Креативные картины для интерьера своими руками. Как сделать картину своими руками из различных материалов — пошаговая инструкция с фото и видео для изготовления в домашних условиях

16.06.2019

Придать опостылевшему дизайну интерьера новый характер и колорит, а также внести свежую струю в оформление кухни, спальни, детской помогут картины, созданные самостоятельно. Сделать уникальные картины своими руками можно из любых подручных материалов, для этого абсолютно не требуется профессиональное художественное образование. Стильные произведения искусства, занимающие по праву главенствующую роль в доме – это тот яркий акцент, который сможет оживить интерьер, заполнив его индивидуальными чертами.

На самом деле, сделать картину своими руками можно практически из чего угодно. Да-да, это не шутка. Применив фантазию, весь креатив и творческое начало, в ход реально пустить любые подручные материалы: монетки, ракушки, пуговицы, нити, отрезы тканей, листья, сушеные ягоды, небольшие ветви, столовые приборы, фурнитуру для шитья, личные фотографии и даже миниатюрные детские игрушки.

Отличное решение не только для кухни, но и для спальни, гостиной, детской. Подобные модульные композиции смотрятся целостно за счет единого ствола и ветвей, отходящих от него. Фон каждого отдельного элемента соответствует определенному сезону (осень – оранжевый, лето – изумрудный, весна – салатовый, зима – голубой). Листва из пуговиц также сделана в тональности, отвечающей представленным временам года.

Картина из пуговиц

Композиция из пуговиц «Времена года»

Еще немного пуговок

Пуговицы – идеальный материал для самостоятельного создания интерьерных картин. Используя с умом структуру, размеры, форму и материалы, можно создавать настоящие шедевры, не имея при этом художественного образования.

Порхающая бабочка

Кошка для котоманов

Морской пейзаж из пуговиц

Цветной спектр-радуга

Произведения из кожи

Несмотря на то, что кожа достаточно проста в обработке, с картиной не так просто справиться. Здесь необходимо понимание работы с материалом, знание основных свойств кожи, немалое терпение и усидчивость. Поэтому рекомендуется сперва попробовать сделать небольшие пробные композиции, а затем уже переходить к объемным, фундаментальным работам.

Наиболее часто употребляемая цветовая палитра в картинах из натуральной кожи – коричнево-бежевая. Но некоторые смельчаки с удовольствием используют зеленые, красные, оранжевые, желтые лоскуты.

Основные плюсы кожаных изображений:

  • Эксклюзивность – в силу неординарности материала невозможно повторить картину один в один;
  • Рельефность – глубина, возвышенности, световые блики и тени создают непревзойденный 3D эффект, благодаря которому картина «оживает»;
  • Доступность – небольшие отрезы кожи можно найти как у себя дома, так и приобрести на «блошином» рынке или у сапожников буквально за бесценок.

Натюрморт из разноцветной кожи

Игра контрастов (применены красные, черные и белые лоскуты)

Выпуклые кожаные цветы

Видео мастер-класс: картина из кожи своими руками

Панно из продуктов

Одной из самых актуальных техник создания картин для кухни считается предметная аппликация. Причем в этом случае наиболее востребованы крупы, зерна кофе, небольшие сухие овощи и фрукты, кожура цитрусовых, специи и подобное.

Панно из продуктов питания гармонично смотрятся именно в интерьере кухни, так как выглядят не просто стильно, но и аппетитно.

Монохромная композиция из черной и белой фасоли

Пейзаж из различных круп и семян

Круглое панно из бобовых

Обои в рамке

Картины из обоев очень бюджетное дополнение к интерьеру. Причем творить можно сразу в нескольких техниках: аппликация, 3D формат, натяжка на деревянную основу и др. Обои хороши тем, что идеально вписываются в любое помещение по стилю – ведь используются остатки приобретенных в избытке рулонов.

Элементы орнамента

Креативный коллаж

Панно из остатков обоев

Рамки из обоев

Аппликация из сухих цветов и листьев

Необычно смотрятся на стене и картины, сделанные из заблаговременно высушенной растительности. Почки, бутоны цветов, лепестки, небольшие веточки, листья, травинки – все идет в ход. Прорисовав карандашный набросок на бумаге, сверху просто наклеиваются необходимые элементы с учетом предпочитаемого цвета и формы.

Ваза с цветами

Объемная картина из сухой растительности

Необычная аппликация из цветочных лепестков

Фотография в интерьере кухни

Для тех, кто предпочитает идти по пути наименьшего сопротивления, замечательный способ придать помещению колорита – фотокартины. В этом случае достаточно подобрать фото в интернете или из личного архива, и распечатать его на широкоформатном цветном принтере.

Фото-триптих своими руками на кухню

Тематическая композиция из нескольких фото

Фотоколлаж на холсте

Рисунки из ткани

В оформлении кухонь широко применимы и картины из ткани. Смотрятся они всегда самобытно, колоритно и стильно. Чтобы пыль и жир не проникали внутрь, по завершении создания произведения искусства текстиль обычно обрабатывают лаком. Для тканевых изделий лучше всего подходит синтетический материал, мешковина и шелк.

Текстильная аппликация в формате 3D

Плоская аппликация из лоскутков ткани

Картина из ткани, выполненная при помощи швейной машинки

  • Создавая картину для интерьера своими руками, лучше всего не пестрить с красками, а использовать тональность, отвечающую оформлению кухни. Также всегда нужно придерживаться стилистики общей концепции дизайна интерьера. Например, в классическом помещении приемлемы изделия из кожи и полотна, написанные маслом. Для стиля хай-тек подойдут следующие материалы: стекло, металл, зеркало. Прованс можно заполнить растительными орнаментами и картинами из круп. Объемные произведения гармонично смотрятся в кухнях модерн и комбинированных стилях.
  • Цветовая палитра должна включать три основных цвета и несколько (по желанию владельца) близких оттенков. Холодную тональность разрешено разбавлять теплыми акцентами, но при этом нужно брать цвета из противоположного спектра.

Цветовой спектр: правильные принципы сочетания оттенков

  • Для выпуклых форм всегда нужно использовать чередование светлых и темных тонов. Причем лучше всего смотрятся негабаритные темные объемы на светлой плоскости. Примерно такой же принцип тандема глянцевых с матовыми материалами: матовые должны выступать над глянцевыми. Таким образом достигается большая глубина картин и максимальный 3D эффект.
  • При самостоятельном изготовлении картин, будь то аппликация или рисунок, важно соблюдать и основные композиционные принципы, динамику и равновесие.

  • Легкий способ сделать картину оригинальной – вывести внутренний рисунок за пределы базового контура. Например, продлить изображение на рамку или, при рельефных формах, за границу рамки.

Четыре простых мастер-класса

Фото конечного результата

Понадобится:

  • пустая коробка из-под конфет или любая глубокая рамка
  • двусторонняя цветная бумага
  • простой карандаш, ластик
  • обрезки картона
  • острые ножницы
  • ПВА или прозрачный канцелярский клей.

Пошаговая инструкция:

  1. На дне конфетной коробки нужно нарисовать большое сердце. Желательно, чтобы до рамки оставалось расстояние не менее 20… 50 мм (в зависимости от размеров коробки).
  2. Сделать из картона несколько шаблонов разных размеров в форме сердечек.
  3. Вырезать по картонным шаблонам разноцветные сердца из бумаги. Каждое сердечко сложить вдвое по вертикали.
  4. Одинаковые по цвету и размеру сердечки склеить по две штуки. Склейка производится по ребру верхней фигуры.
  5. Разложить внутри рамки композицию из двойных миниатюрных сердечек. Важно – нельзя выходить за контуры нарисованного большого сердца.
  6. Приклеить все элементы согласно выложенной схеме. Клей нужно наносить только на ребра сердечек.
  7. Объемная 3D картина готова! Далее можно ее украсить, разрисовав однотонную рамку или же использовав подвесной декор (конфетки на ленточках, бумажные бабочки на леске и подобное).

Рисунок своими руками

Фото конечного результата

Понадобится:

  • цветной картон
  • простой карандаш, ластик
  • линейка
  • черный маркер или фломастер
  • клей ПВА
  • ножницы

Такую картину самостоятельно сможет сделать даже ребенок. Ведь здесь не важны точные формы и пропорции. Главное – умело орудовать линейкой и карандашом, а также иметь хоть чуточку творческого потенциала.

Как нарисовать картину самому: шаг за шагом


Совет: Рисунок можно оставить в монохромном исполнении или раскрасить цветными карандашами, акварелью, восковыми мелками в тон интерьера.

Как самому сделать модульную композицию

Фото конечного результата

Понадобится:

  • отрез ткани (размер должен быть с запасом – на каждую деталь нужен запас не менее 10 см в ширину и 10 см в высоту)
  • куски фанеры и рейки из дерева для рамки
  • пенопласт или ДСП для основы
  • мебельный степлер
  • ножницы
  • рулетка или длинная линейка
  • простой карандаш или мел (мел пригодится в том случае, если ткань темного цвета)

Поэтапная инструкция:

  1. Два варианта создания основы под картину своими руками:
  • Изготовление подрамника своими руками. Запилить торцы реек под 45 градусов и соединить их при помощи клея или степлера. Для надежности рекомендуется зафиксировать равнобедренные треугольники небольшого размера по углам рамки. Треугольники можно сделать из фанеры или ДВП. Также для жесткости конструкции можно натянуть по периметру ткань, прикрепив ее степлером.

    Изготовление подрамника своими руками

  • Вырезать готовую основу строго по размеру из ДСП (16…25 мм) или подготовленного пенопласта.

    Основа из ДСП

    1. Фиксация текстильного полотна. Вырезать ткань по размеру больше подрамника с учетом всех подворотов. Далее следует немного смочить материал и только после этого приступать к натягиванию на основу. Особенной аккуратности и внимания требуют углы.

    Совет: сперва нужно натягивать длинные стороны будущей картины, а затем – короткие.

    Прежде чем зафиксировать одну из сторон, нужно убедиться, что материал не скомкан и не примят.

    1. Вот и все – модульная картина готова. По этому же принципу можно сделать и фото-украшение для интерьера.

    Декор на кухню из нитей своими руками

    Фото готовой работы

    Понадобится:

    • основа – можно использовать дерево, ламинированную ДСП, пробковую плиту и тому подобное
    • миниатюрные гвоздики с широкими шляпками (чтобы нить не соскальзывала)
    • клубок нитей средней толщины
    • ножницы
    • молоток

    Пошаговый мастер-класс


    Подобная техника самостоятельного создания картин – лишь первый шаг к изготовлению шедевральных произведений искусства из ниток. Обучившись основам, можно будет делать картины сложнейших конфигураций из разноцветных нитей.

    Картины из ниток: видео мастер-класс

    Фонтанируйте идеями, творите и вытворяйте – пусть интерьерные картины, сделанные своими руками, радуют не только вас, но и поражают, удивляют, восхищают гостей! Стильный интерьер кухни и всего дома – это заслуга инициативных хозяев, не боящихся экспериментировать.

Сделать картины своими руками для украшения интерьера не так уж и сложно, ведь на самом деле многие техники, уже известные нам, позволяют сделать по-настоящему интересную работу, которую не стыдно взять в рамочку и повесить на стену. На стены можно поместить и свои творения, и детские работы, которые наиболее удались им на творческих занятиях. Ну а в общих комнатах найдется место для пейзажей, натюрмортов и нарисованных красками, и наклеенных на бумагу, и вышитых нитками или атласными лентами.

Сделать картину своими руками

Нужен ли художественный талант для того чтобы сделать картину своими руками ? Если вы отвечали на этот вопрос положительно и, сомневаясь в своих силах, не решались на создание рукотворного шедевра, то уверяем, что нарисовать достойную работу получится у каждого. Конечно, в качестве предмета искусства такую поделку рассматривать нельзя, но ведь вам важно, чтобы это была вещь, сделанная своими руками, а уж место для нее в квартире или вы точно найдете.

Сегодня среди товаров для хобби существует достаточно широкий ассортимент подготовленных для написания картин. Из материала своими руками вы сможете нарисовать ее также просто, как раскрасить раскраску или собрать паззл. Дело в том, что в наборе к холсту уже идут кисти и пронумерованные краски, которые нужно аккуратными мазками нанести в обозначенные на полотне места. Работая над таким заданием, вы не только займете несколько вечеров увлекательной творческой работой, но и сможете потом повесить на стену готовое изделие, которое будет выглядеть идентично полотну, написанному профессиональным художником. К плюсам такой техники следует отнести то, что вы вольны подбирать рисунок из тысячи вариантов, а не искать готовое полотно, которое подойдет к вашему интерьеру, а это очень важно. Например, когда мы , нам нужны пастельные оттенки и цветочные орнаменты определенного вида, а ведь не факт, что художнику захочется написать именно такой сюжет.


Не теряют популярности и работы, которые выполняются в технике вышивки крестом цветными нитками. Они по своей технике очень похожи на предыдущую живопись, вот только требуют гораздо больше мастерства и усидчивости, ведь правильно расположить каждый из сотни стежков – гораздо сложнее, нежели просто нанести кисточкой мазок. Высшим пилотажем подобных работ, фото одной из которых вы видите выше, является визуальное впечатление, будто бы они нарисованы и только приглядываясь ближе можно рассмотреть множество мелких стежков. уже многие годы считают вышитые работы, которые изображают чудотворные иконы. Кроме того, даже сам процесс вышивки считается целебным и, по поверьям, во время него проходят сложные болезни. Кроме того, вышивая, вы вкладываете хорошую энергетику в каждый стежок, чтобы потом она переходила ко всем членам вашей семьи.


Не менее красивые работы получаются при вышивке бисером, эта старинный вид , оно имеет богатые традиции. Прекрасный пример подобной работы мы с вами можем увидеть на фото вверху, причем прелесть данного полотна заключается в том, что оно объемное, то есть выполнено в отрыве от плоскости канвы. Такой эффект достигается путем нанизывания части бисерин не на нитки, а на леску, благодаря чему цветы становятся более жесткими и держат форму. Не менее эффектно будут выглядеть картины стразами своими руками , но, как вы понимаете, себестоимость их будет гораздо выше.

Картина своими руками мастер класс

Простые детские техники позволят вам также сделать достойные работы при минимуме усилий и времени. Например, следующая картина своими руками, мастер-класс которой мы опишем далее, сделана в технике торцевания из множества бумажных шариков, покрашенных в разные цвета.


Для начала необходимо четкое понимание, что вы хотите увидеть в итоге и сколько приблизительно вам понадобится бумажных комочков. Далее на листе бумаги или плотного картона рисуется схема, на которой обозначаются цвета каждого из элементов. В качестве облегчения работы, вы можете взять за основу одну из схем для разрисовывания красками, какую-нибудь из самых легких с минимальным набором цветов, распечатать ее и заполнять бумагой. Кстати, сделать комочки очень просто – вырежьте квадраты цветных салфеток и тщательно скрутите каждую шариком. Можно или наносить клей на каждый комочек, или же нанести ПВА сразу на небольшой участок основы и при помощи стержня шариковой ручки, прикреплять их один за другим на лист. Наносить клей сразу на весь лист нельзя, так как он достаточно быстро высохнет и бумага уже не сможет приклеиться, работа будет испорчена.


Также очень красивые картины можно получить с помощью шерсти для валяния, которую мы сформируем в виде ствола дерева с раскидистыми ветвями и раскрасим в разные цвета. Как вы видите в примере, шерстью «разрисован» буквально каждый сантиметр каждой части своеобразного триптиха, поэтому общая композиция выглядит однородной и завершенной, а поверхность изображения так и хочется потрогать пальцами. Такого плана картины своими руками из подручных материалов могут стать достойной работой не только для школьной выставки, но и в качестве подарка на праздник для друзей.

Картины из цветов своими руками

Цветы всегда были, и, наверное, всегда будут любимой темой для предметов декорирования интерьера которые выбирают женщины. Поэтому неудивительно, что примеров картин из цветов своими руками , для создания которых используются лепка, роспись, вышивка, очень и очень много.


Самый быстрый и простой способ сделать красивое изображение – перенести его с бумажной салфетки на основу из дерева или фанеры, используя технику декупаж. Такую картину, которая показана на примере, можно изготовить буквально за одно занятие, при этом вам понадобится одна бумажная салфетка с выбранным цветочным рисунком и основа, на которую вы будете ее клеить. В идеале всю поверхность «холста» лучше покрыть краской в тон фону на салфетке. Чтобы переход оттенков был плавным и незаметным, мотив лучше не вырезать, а оборвать, так границы будут неровные и более плавно разойдется по полотну. Приложив и удерживая его на месте, начинайте наносить кисточкой поверх бумаги специальный клей либо же разбавленный до нужной пропорции ПВА. После того, как клей высохнет, можно покрыть работу лаком, чтобы в будущем она дольше радовала вас своей красотой. И не забудьте, что нарядная рамка для картины своими руками может сделать очень много для визуального эффекта.


Старинная техника вышивки лентами словно создана для того, чтобы воплощать красоту цветочных лепестков, таких же ярких и сияющих, как атласная ткань. При этом для подобной вышивки значение имеет не столько точность стежков, столько то, насколько аккуратно вы расправите кусочек ленты, чтобы он стал похожим на широкий лепесток или на крошечную тычинку. В такой технике делается потрясающий декор мягкой , когда старому креслу или дивану дарится новая, цветочная жизнь, ну а мы с вами можем выполнить эту работу в формате настенного панно, оформив ее в рамку.


Квиллинг в наше время почему-то приобрел славу только как детский вид творчества, тогда как на самом деле он и был создан для того, чтобы раскрашивать цветочными узорами монастырские кельи. Поэтому сделать квиллинговые цветы – это самое настоящее искусство и это нам доказывает также наш очередной пример. Вы видите, как с помощью ограниченного набора цветных полосок, декорирования картины живым мхом или его заменителем – сизалем можно сделать весеннее, нежное полотно.

Модульные картины своими руками

Модульные картины сегодня очень популярны, так как прекрасно вписываются в любой интерьер. Они представляют собой несколько полотен, на которых изображены похожие сюжеты либо же один и тот же сюжет, но разделенный на несколько частей. Используя стандартное , мы сможем с вами сделать модульные картины своими руками , повесив их так, как нам покажется правильным.


В качестве наглядного примера можно привести картинки, которые, как мы уже разбирали, могут рисоваться по схемам. Впрочем, если у вас есть скрытые художественные таланты, то вы вполне можете нарисовать то, что максимально удачно впишется в ваш интерьер. А вот такое собрание из четырех частей, которое представлено на фото вверху, выполнено с необычным материалом, ведь главную роль в каждой из четырех частей играют высушенные лепестки тюльпана. Их необходимо заранее заготовить, положив под пресс, предварительно завернув в вощеную бумагу. Таким прессом, например, может выступать толстая книга, посреди страниц которой, тюльпану понадобится около месяца, чтобы окончательно высохнуть. После этого лепестки приклеиваются поверх уже готовой картинки, сообщая ей объем и неповторимость формы каждого отдельного цветка.


Ну а если вы хотите нарисовать красками абстракцию, то это будет сделать гораздо проще. Пример подобной работы вместе с ключевым процессом выполнения показан на фото. Вам нужно одно полотно положить или поставить на подрамник, а затем нанести на него мазки кистью или струей баллончика аэрозольной краски. После того как краска высохнет, разделите полотно на три части, натянув каждую из них на отдельный подрамник соответствующего размера. Такие картины с новогодней тематикой будут уместны, когда мы , но в принципе они идеально впишутся в абсолютно любой современный интерьер.

Картины своими руками: фото

В завершении представим вашему вниманию еще несколько картин своими руками, фото которых представлены ниже. Они могут использоваться и для создания домашнего уюта, и для , в зависимости не только от материалов, из которых изготовлены, но и от наличия на них сверху защитного покрытия.


Вот, к примеру, роскошная бабочка, которая сложена с помощью обычных макарон-рожек, раскрашенных гуашью в яркие цвета. А вот прекрасная цветочная корзина – великолепный пример мастерской лепки из полимерной глины.


А такую шикарную картину, где дерево создается с помощью пуговиц разных цветов, будет очень весело создавать вместе с детьми, впрочем, нарядность готового результата позволит использовать такую работу для декора самой изысканной комнаты.

В век, когда все дизайнерские решения уже кажутся приевшимися и немного поднадоевшими, сделать картину своими руками на стену – значит, найти возможность ошарашить своих гостей и заставить их восхищенно рассматривать творение талантливого хозяина. Впрочем, специалисты настаивают, что даже талант не является строго обязательным, ведь главное – желание. Право на изюминку в интерьере имеет каждый, а тот факт, что сделать ее можно самостоятельно, позволяет существенно сэкономить – даже странно, что эта методика до сих пор не стала повсеместно популярной.

Идея размещения картин на стенах достаточно привлекательна, чтобы сыграть с заинтересованным человеком плохую шутку. Хозяин помещения, услышав об уникальной возможности быстро, недорого и креативно украсить свое жилье, может совершать опрометчивые шаги – например, делать картины неаккуратно или использовать первую попавшуюся задумку вместо той, которая оказалась бы идеальной.

Так поступать нельзя. Неудача в этом деле способна сильно разочаровать незадачливого дизайнера, а ведь не исключено, что он – действительно талант, просто сам не подозревает об этом. Идею творческого произведения в обязательном порядке необходимо вынашивать на протяжении длительного времени – пока все детали ее реализации не покажутся очевидными, а сам замысел не станет привычной и неотъемлемой частью будущего реализатора.

Помните, что шедевры создаются лишь тогда, когда творец четко представляет себе и процесс работы, и конечный результат.

Способы изготовления картин

Когда-то под картинами подразумевалась преимущественно живопись, однако если речь о дизайнерском элементе для стены, то вариантов окажется куда больше. Привычных красок, нанесенных на бумагу, здесь как раз не будет – догадаться нарисовать рисунок и вставить его в рамочку может каждый. Мы постараемся разобрать только те решения, которые выглядят свежо, и при этом их можно сделать своими руками.


Готовые картины из ткани

Этот метод вообще не предполагает какого-либо изобразительного искусства, кроме, разве что, правильной компиляции. Картина не обязательно должна содержать четкий сюжет и смысл – можно сделать шикарную абстракцию, просто повесив рядом натянутые на основу три одинаковых по форме и размеру куска ткани, которые должным образом гармонировали бы между собой.

Если ткань уже содержит какие-то изображения, то это можно использовать дополнительно для создания некой осмысленной композиции. Сделать такие своими руками совсем несложно, здесь тяжелее окажется хорошо подобрать комбинацию таким образом, чтобы она оставляла стойкое приятное впечатление. От предложенного выше триптиха можно отойти – отдельные фрагменты ткани могут иметь неправильные формы, переплетаться или сочетаться любым другим способом.


Главная особенность в создании картин из ткани – это умение правильно подобрать комбинацию, в соответствии с правилами сочетания цветов

Вышивка

Этот метод полностью соответствует той мудрости, согласно которой все новое – это всего лишь хорошо забытое старое. В старину женщины украшали свои жилища именно таким образом, а сегодня от этой традиции в основном отказались – и зря: при должном исполнении вышивка выглядит очень привлекательно. Безусловно, выполнить такую работу своими руками сможет только настоящая рукодельница, зато изобразить можно буквально любой сюжет. Если же автор еще и мечтает выйти замуж, то ее произведение, висящее на стене в рамке, о многом расскажет потенциальным кандидатам в мужья, приглашенным в гости.

Картины в 3D

А кто вообще придумал, что стена должна быть плоской? Мы предлагаем своими руками сделать из нее настоящее объемное изображение, черты которого передаются не только красками, но и выпуклостями и впадинами!

Такая работа окажется более сложной, на ее выполнение потратится больше времени и сил, зато результат точно окажется необычным! А делать понадобится следующее:

  1. На стену, которую планируется оригинально украсить, тонкими карандашными линиями нанесите очертания предполагаемого рисунка. Набросок желательно сразу оценить под разными углами зрения и с разного расстояния, показать нескольким людям для объективной оценки и сразу же подкорректировать, если есть конструктивная критика.
  2. В клеенчатый пакет наберите достаточное количество шпаклевки и завяжите емкость, проделав в ней небольшую дырочку. Импровизированным пистолетом для шпаклевки обведите контуры рисунка таким образом, чтобы рисованные линии стали выпуклыми, благодаря добавленному слою.
  3. Дождитесь, пока материал высохнет и затвердеет, а затем с помощью небольшого ножа аккуратно подровняйте объемный контур. Если рисунок достаточно сложный, можно выделить неровностями как контуры, так и внутренние детали.
  4. Поскольку получившаяся поверхность будет не только выпуклой, но и очень шероховатой, воспользуйтесь наждачной бумагой, чтобы добиться гладкости. Не выбирайте крупнозернистый вариант – он только повредит результаты творческой работы. Предпочтение лучше всего отдать наиболее мелким зернам, используемым для финальной шлифовки.
  5. Гуашь смешайте с жидким клеем ПВА – так она окажется куда более стойкой и долговечной. При помощи кисточки разукрасьте изображение так, как предполагали на этапе планирования.
  6. Для полного завершения картины ее границы можно обозначить специальными багетами, которые в данном случае будут исполнять роль рамки.

Цветная бумага

Такое решение грозит оказаться недолговечным, однако его легко сделать своими руками и потом периодически возобновлять, внося дополнительные элементы. Замысел предельно прост – из цветной бумаги по шаблону вырезаются силуэты, например бабочек, которые в свободном порядке наклеиваются на стену при помощи обыкновенного ПВА, или просто пришпиливаются. Вырезанные фигурки можно дополнительно украсить замысловатыми узорами. В идеале фигурки должны отличаться по форме и размеру, а может быть – и по цвету. Лучше всего сочетать противоположные оттенки, например, черный с белым или красный с синим.

Для стены возле лестницы прекрасно подойдут фигурки, имитирующие котенка, запечатленного в различных игривых позах на разных ступеньках.

Бечевка как инструмент в руках художника

Поразительно, но делать красивые украшения для интерьера можно даже из обыкновенной веревки! Такую картину сделать своими руками сможет только одаренный человек – здесь необходимо художественное видение и большое терпение, чтобы веревку в вертикальном положении закрепить в необходимой форме. Задать форму можно любым способом – как при помощи горячего клея, так и путем скрытых нитяных крепежей. На стену получившееся изделие крепится или тем же клеем, или спрятанными шпильками.


Картины из бечевки смотрятся необычно и стильно, поэтому этот вариант декора стен однозначно заслуживает внимания

Объемные картины с элементами аппликации

Можно сделать своими руками картину, которая будет сочетать в себе и живопись, и аппликативное творчество. Для этого необходимо:


Ценность данного изделия окажется тем выше, что, несмотря на доступность и распространенность всех использованных материалов, создать такой простой в своей гениальности шедевр своими руками могут не так уж много людей.

Вариант для самых ленивых

В конце концов, есть способ создания настенной картины, который вообще не требует ни таланта, ни каких-либо умений, ни даже усилий. Все, что нужно – это отыскать желаемое изображение в интернете в хорошем разрешении и распечатать его на принтере. Далее получившаяся распечатка вставляется в заранее приобретенную в магазине рамочку и вуаля – дешево и сердито!

Декором завершают оформление обстановки дома, но с него же начинается, пожалуй, самый увлекательный и творческий этап. В современных интерьерных решениях стало модным заменять приобретенные элементы на созданные собственноручно. Техника handmade становится ошеломительно популярной. Вещицы не только делают для себя, но и дарят близким, а особо талантливые мастера даже продают работы. Если открытые полки можно заставить сувенирами, привезенными из путешествий и милыми вещицами (вазами, статуэтками), то декорирование стен порой ставит в тупик. Обычно на их поверхность наносят слой шпатлевки, а затем штукатурки или обоев. Однако «сплошные» стены, пусть и с красивыми покрытием, все равно кажутся «голыми» и создают ощущение незавершенности.

Необычным украшением станут картины для интерьера, сделанные своими руками. Они преобразят домашнюю обстановку и добавят креативные нотки в убранство комнаты. Самой известной и сложной техникой создания картин, которая первой приходит на ум, является живопись. Искусство рисовать изображения красками не каждому по силам, но существует ряд других вариантов, к одному из которых талант может проснуться совершенно неожиданно. Оригинальные картинки могут получиться из подручных материалов: ткань, крупы, цветы, веточки, кожа, бисер, бумага, фурнитура, нитки. Техник создания подлинных шедевров масса, а творческий процесс настолько увлекателен, что затянет словно в водоворот.

С чего начать и где искать вдохновение

Вы загорелись идеей создать картину собственными руками, но совершенно потерялись и не знаете, с какого конца развязывать этот узел. Попробуйте зайти в комнату, где предполагается размещение полотна. Сама обстановка помещения, его убранство должно навеять нужные мысли или хотя бы задать вектор. Выберите стену, где повесите картину. Оцените цветовое решение, фактуры материалов, игру света. Закройте глаза, и попробуйте нарисовать набросок в воображении. Если вы простояли столбом посреди комнаты, но так и не смогли ничего придумать, то самое время обратиться за помощью к работам других авторов. Чужие арт объекты порой становятся кладезем интересных идей.

Изучите технику, определите уровень сложности понравившейся работы, подберите необходимые материалы. Но, пожалуй, самое главное - верно оценить свои возможности и таланты декоратора. Если ваш уровень ниже среднего, близкий к начальному, то лучше пробу пера проводить на простых вариантах. Одного желания мало, в полный комплект входят еще талант и мастерство. Если последнее придет со временем после упорных практических занятий, то отсутствие дара полностью компенсировать старанием невозможно. Муза, как известно, дама с характером и по первому зову не приходит. Таинство ее призыва не предполагает проведения особых обрядов. У каждого человека свои источники вдохновения, однако большинство из нас черпает его из природы: ее запахов, звуков и видов. Будь это дерево, цветочный букет, птичьи трели, ароматы свежескошенной травы, игра солнечных лучей на стеклах или щупальца тумана на утреннем поле. Этот источник вдохновения неисчерпаем. К нему можно припадать постоянно.


Способы создания картины

Методик созданий картин масса. С каждым годом появляются все новые оригинальные техники. Среди популярных способов отмечают:

  • Силуэтные картины;
  • Техника мозаики из стеклышек или яичной скорлупы;
  • Объемные композиции;
  • Картины из бисера, кабошонов, лент шибори, кристаллов, пайеток;
  • Изображения из пенопласта;
  • Подсвеченный декор;
  • Изображения из лоскутков ткани, лент и фурнитуры;
  • Нити и гвоздики в качестве основы;
  • Композиции из зерен, круп и бобовых;
  • Экологичные изделия из натуральных материалов;
  • Гербарии на бумаге;
  • Вышивка.

Это список только популярных методов, а весь перечень их названий не уместится и на нескольких страницах. Любой материал может использоваться разными способами, и каждый результат будет совершенно непохож на готовую композицию, созданную в другой технике. Для большинства работ потребуются только ножницы, нож канцелярский, иглы и клей. Базовый набор инструментов найдется в каждом доме.

Световые картины эффектно смотрятся ночью, они также выполняют функцию декоративных светильников. Подготовьте шаблон с рисунком. Каждый элемент вырезают отдельно и переносят его контуры на лист пластика. Не рекомендуют использовать полностью прозрачный материал, но и плотный лист МДФ не подойдет. Найдите усредненный вариант, который будет пропускать свет. Картина должна иметь несколько уровней, для объемного эффекта, поэтому композицию из пластиковых деталей дробят на слои. Между ними прокладывают ленточки из пенопласта. Все слои приклеивают друг к другу и к основе. После высыхания ее вставляют в рамку. С оборотной стороны в ней выпиливают специальный паз под провод. Затем по периметру протягивают RGB ленту. Паз необходим для вывода контроллера. Картина готова, чтобы оценить ее красоту достаточно выключить свет и нажать пару кнопок на пульте управления.



Лет двадцать назад эти произведения стали новым словом в искусстве. Вам потребуется деревянная основа, мелкие гвоздики, молоток и нитки. Сначала конечно нужно нанести набросок на полотно. Затем по его контуру забивают гвоздики. Расстояние между ними обычно не превышает 0,5 см. Чем ближе будут стоять гвоздики друг к другу, тем меньше «пустот» образуется в картине. Начинать советуют с простых форм, чтобы набить руку. Затем берут первую нитку, аккуратно закрепляют ее и начинают оборачивать каждый гвоздик. Отдельные модули выполняют в разных цветах. В другой технике используют толстые шерстяные нитки. На основу с нанесенным рисунком их начинают приклеивать. Конец нитки прикрепляют к центру элемента и начинают оборачивать ее вокруг него, образуя концентрические круги. Готовые полотна получаются мягкими, объемными и приятными на ощупь.

Стильные картины-силуэты

Пожалуй, это лучший вариант для тех, кто умеет рисовать только цветочки на задних страницах тетрадей. Картины-силуэты универсальны и походят как к классическим стилям, так и к современным. Выполняют их из бумаги, используют краски или маркер. Чтобы сделать подобный элемент достаточно подготовить исходник. Образец переносят на холст самостоятельно или дублируют с шаблона, а затем закрашивают. Чтобы из обычного портрета получить силуэтный для исходника, необходимо подкорректировать настройки контрастности в любой простенькой программке-фотошопе.


Для создания эко-картин используют любые натуральные материалы: кусочки дерева, веточки, камни, травинки, листья, мох. Составляющие приклеивают на плотную основу и помещают в рамочку. Необычно и красиво смотрятся триптихи, состоящие из нескольких модулей. К примеру, в основе декора лежит три цвета: серый, черный и фиолетовый. Возьмите сухие ветки и разделите каждую поперек на три части. Самый нижний «пучок» плотно скрепляют ниткой. Его окрашивают в фиолетовый, приклеивают к черному холсту и окружают серой рамкой. Следующий модуль будет чуть поменьше. Внутри фиолетовой рамки располагают вторую часть черных веточек на сером холсте, который служит продолжением предыдущей композиции. Последний модуль состоит из «верхушек». Веточки окрашивают в серый, помещают в черную рамку на холсте фиолетового цвета. Триптих размещают вертикально со смещением в одну сторону. Закрывать стеклом подобную композицию не рекомендуется, так как ее рельеф смотрится естественно и органично. Своеобразными картинами из мха можно украсить спальню или зал. Арт объект принесет гармонию в комнату, сделает ее более умиротворенной.


Работа с бумагой представлена множеством техник. В последние годы настоящий «бум» пережил квиллинг: создание изображений с помощью ленточек, скрученных особым образом. Готовое изделие получается объемным, а набившие руку мастера могут воссоздавать огромные полотна с точностью в мелких деталях. Также можно сделать рельефное покрытие из папье-маше (размоченной бумажной массы). Полотно сверху красят и помещают в рамку. Из материала создают отдельные элементы в технике оригами, которые после приклеивают к основе. Великолепно смотрятся модульные картины из маленьких бумажных кусочков, сложенных в объемные треугольники или квадраты в этой же технике.



Для изделий этого типа, пожалуй, самый короткий мастер-класс. Все, что потребуется для работы, так это основа, крупы (бобовыми можно не ограничиваться) и клей. На холст наносят набросок рисунка. Затем его отдельные части промазывают клеем, а сверху на него накладывают сыпучий декор. Использовать можно не только фасоль нут или горох, но и макароны, рис, гречку, кофейные зерна и даже соль.

Полотна из пенопласта выполняют в двух популярных техниках. Оба типа используют вспененный пластик исключительно в качестве основы, для декорирования которой необходима ткань. Первый способ позволит создать абстракции, которые сложной геометрией подчеркнут особенности интерьера. На пенопласт особой формы (чаще квадратной) накладывают цельные куски ткани с различными узорами. Полотно обрезают по краям, которые заворачивают к оборотной стороне основы и закрепляют на ней (скрепки или клей). В рамах подобные картины не нуждаются. На стене обычно красуются композиции из нескольких холстов. Другая техника - кинусайга потребует большего терпения. На пенопластовую основу наносят карандашом рисунок. Начните с простых геометрических узоров. Затем по контуру проводят канцелярским ножом. Тканевые лоскутки чуть больше по размеру, чем сам элемент, накладывают на него. Их края вдавливают в надрезы тонким, плоским инструментом (металлическая линейка, пилочка) таким образом, чтобы на поверхности не было складок. После того, как простая картина будет готова можно попробовать более сложные изображения со «рваными» чертами.
Важно знать. Техника кинусайга, как становится понятно из названия, появилась с Японии. Обычно таким образом вторично использовали ткани из старых кимоно, которые не принято выбрасывать.


Для создания объемных полотен используют любые материалы, имеющие рельеф. Однако более изящно смотрятся картины из шелковых лент, кожи и фоамирана. Чем лучше элемент будет держать форму, тем проще составить композицию. Из кожи могут получиться весьма аккуратные картинки. Отдельные куски ткани просто приклеивают к основе, сохраняя при этом складочки для объема. Из шелковых лент создают роскошные букеты. Преимущество материала в его податливости: достаточно закрепить нитками ткань в определенном положении, и она его сохранит. Некоторые добиваются объема путем дублирования деталей. Обычно выполняются изделия из бумаги. Вырезают два одинаковых элемента. К лицевой стороне одного прикрепляют несколько «ножек» из пенопласта. Их приклеивают к изнанке второй аналогичной детали. Получается эффект объема. Оригинально смотрится подобный прием в плоских картинах, где отдельные участки становятся акцентными.


Почти каждый в свое время собирал кленовые листья в осенних парках и засушивал особо красивые цветы между страничками книг. О «тайничке» многие забывали и спустя годы находка, случайно выпав, напоминала о временах беззаботной юности. Цветы и листья для гербария перед процессом заготовки нужно просушить. Их укладывают между слоями рисовой бумаги или салфеток. Материал отлично впитывает лишнюю влагу. Затем компоненты будущего гербария в окружении нескольких слоев картона помещают под пресс. Примерно недели будет достаточно для качественного просушивания и выравнивания.

На основу цветы и листья прикрепляют клеем для декупажа. Композиция зависит только от фантазии создателя. Это могут быть букетики из полевых цветов, декорированные шелковыми лентами или абстрактные картины. Чтобы полотно сохранилось дольше, его покрывают слоем лака или эпоксидной смолой. Эффектно смотрятся декоративные холсты с цветами сакуры на нарисованных гуашью ветках. Подобной картиной можно украшать интерьеры, оформленные в японском стиле или минимализме.

Картина бисером и кристаллами

Изделиями из бисера и стекляруса уже никого не удивишь. Украшения из них стали популярными еще лет тридцать назад. Для работы лучше приобрести качественные материалы, одинаковых размеров, которые помогут сделать аккуратную картину. Лучшим считается якутский бисер и японский тоно. Для создания акцентных элементов рекомендуют использовать кабошоны соответствующих расцветок. Полудрагоценные и драгоценные камни шлифуют особым образом. В результате они получаются выпуклыми, но с плоской основой. Бисерные картины вышивают. Вместо ниток лучше использовать тонкую леску: она крепче и надежнее. Картины кристаллами продаются в наборах. В стандартный комплект входят кристаллы в индивидуальных пакетиках под номерами, два вида пинцетов, лоток для мелких деталей, специальный клейкий брусочек, в который обмакивают палочку для прижимания «алмазов» к полотну, и холст с нанесенным на него изображением. В каждой упаковке присутствует инструкция. Холст заранее покрыт специальным липким слоем, который отлично держит кристаллы. Последние могут быть круглой или квадратной формы. Чаще полотна получаются сплошные без пустот, но иногда на эффектном черном фоне создают блестящие рисунки-очертания зверей, птиц, людей. Готовую работу покрывают тканью и закрепляют, пройдясь скалкой по поверхности с усилием. Главное преимущество картин из кристаллов: они не выгорают в отличие от вышивки и сохранят свой первоначальный вид даже спустя годы.

Декор из бисера тоже стоит делать по готовой схеме. Ее можно найти на просторах интернета либо купить в специальных магазинах для рукодельниц.

Картины на ткани

Тканевые картины обычно выполнятся из лоскутков. Начинают работу с натягивания полотна-основы на подрамник. Процедуру выполняют аккуратно, избегая образования ненужных складочек. Затем на холст карандашом наносят рисунок. Если талантом художника вы не обладаете, то можно воспользоваться шаблоном. Продаются даже специальные наборы, где на полотне уже есть рисунок с пронумерованными зонами для отдельных цветов. Затем для работы понадобятся ножницы, нитки, иголка и кусочки ткани. Лоскутки вырезают по форме элемента, который будут ими «закрывать» с небольшими запасами и пришивают к основе.

Заключение

Картины в интерьере станут центром, изюминкой обстановки. Оригинально выполненный декор не получится использовать в качестве фона, он будет приковывать к себе чужие взгляды. Попробовав себя в роли декоратора один раз, многие этим не ограничиваются и продолжают творческие эксперименты. Когда масштабы работ выходят за рамки удовлетворения личной потребности в декоре, их начинают дарить близким, а после даже продают в качестве авторских картин.

В вашем доме есть пустая стена, на которую нечего повесить? Алые подушки на диване смотрятся одиноко и требуют еще одного яркого акцента? Просто возьмите холст и нарисуйте подходящую картину!

Мы живем в эпоху победившего абстрактного искусства, когда о каждой второй галерейной работе хочется сказать, что ее может нарисовать даже ребенок. Так почему бы не отбросить страхи и не забыть на время о реалистическом искусстве, чтобы создать собственный маленький шедевр? Рисовать - это весело, к тому же абстрактную картину просто невозможно нарисовать плохо или неправильно! Вам понадобятся только холст, краски, смелость, несколько часов свободного времени и, возможно, приятная компания соавторов, чтобы создать неповторимое произведение искусства, идеально подходящее для вашего интерьера. Это куда интереснее, чем просто купить постер в IKEA! Если вы согласны с нами, предлагаем вам подборку лучших техник и мастер-классов для создания собственной картины.

Золото и бетон

Самый-самый любимый цвет всех, кто берется делать стильную картину своими руками - золотой. Нужно всего лишь добавить немного сусальной фольги или просто краски на любой, даже однотонный, фон. Хорошо и не слишком вызывающе золото смотрится с неравномерным серым бетонным цветом.

Фото: JenniferFlanniganart / etsy.com

Звуковые волны

Горизонтальные неровные линии всегда напоминают какие-то графики или визуализацию звуковых волн, в общем, что-то важное, и поэтому смотреть на них интересно. Чтобы разбавить скучноватую монохромность изображения, можно, как автор этого мастер-класса , добавить немного (или много!) золота.


Геология

Замечали, как красивы бывают срезы камней? Это рисунок с историей, рассказ об изменениях климата, рельефа, животного мира. Вы можете создать свой прекрасный образец породы: просто возьмите вертикальный холст и наносите на него горизонтальные полосы разной ширины и разного цвета. Позовите детей рисовать вместе с вами - пусть они придумывают историю вымышленного мира, в котором мог появиться такой красивый срез.


Фото: BrennaGiessen / etsy.com

Горох

Горох - волшебный узор: его можно нарисовать на всем, и получится красиво. Не обязательно даже иметь под рукой кисточку - просто сделайте штамп из винной пробки или донышка стакана. Если взять краску погуще (как в этом случае), рисунок отпечатков будет напоминать узор кораллов!


Цветной горох

Если вам хочется чего-то посложнее, то сделайте принт с цветным орнаментом. В этом мастер-классе для того, чтобы горох был ровным, его вырезают специальным дыроколом, а потом наклеивают на холст.


Клякса

Один из способов создать абстрактный рисунок - максимально отстраниться от работы и позволить краске сделать все за вас. Например, налить большую кляксу а потом наклонять холст, чтобы краска живописно стекала по нему. Такую картину можно сделать вместе с ребенком, вам для этого даже не понадобится кисточка.


Фото: CelineZiangArt / etsy.com

Трафарет

Проверено: любые абстрактные пятна смотрятся круче, если их края очень ровные. Такой эффект контраста можно получить, если рисовать через трафарет, или предварительно зарезервировать часть холста с помощью малярной ленты, или нанести белые границы с помощью трафарета потом, как в этом мастер-классе .


Каракули

Делайте загогулины любого цвета на холсте любого цвета, вдохновляясь известными работами, или полагаясь только на собственное вдохновение - границ и законов тут нет, каракули-арт очень демократичное направлений! Можете, как блогер Мишель, создавать много слоев, добиваясь сложной фактуры, а можете рисовать чистым цветом по белому. Главное - расслабить руку и не забывать о том, что это баловство, и неудачный вариант всегда можно закрасить.


Образцы цвета

Картины с небрежными горизонтальными линиями выглядят так, словно это образец цветов со стола работника института Pantone или палитра модного визажиста. Секрет успеха здесь, как демонстрирует блогер Джулия, - оставить достаточно пустого пространства и наносить краску одним движением. Цвета могут быть любыми.


Омбре

Градиент, или омбре - очень простой и очень красивый эффект. Чтобы его повторить, не нужен даже мастер-класс . Две краски - основная и белая, кисть или валик, пять минут потраченного времени, и картина готова. Отличное решение, если в вашей светлой квартире доме есть яркий аксессуар, который требует поддержки цветом.


Авангард

Нет ничего проще, чем сделать принт в авангардном стиле. Рисуйте прямые линии с помощью скотча, как в этом мастер-классе , и используйте яркую краску прямо из банки. Единственный совет - не поленитесь заранее сделать несколько эскизов.


Штампы

Самые бюджетные картины не требуют даже покупки кистей: просто возьмите первый попавшийся под руку предмет и используйте его как штамп. Вы удивитесь, какую стильную вещь можно нарисовать с помощью обычного стакана!


Импрессионизм

И последняя на сегодня идея картины - импрессионистское полотно, написанное крупными мазками. Художница Ashley Sturgill показывает , как написать яркую картину с золотым акцентом.


Вдохновляйтесь и экспериментируйте, а мы будем помогать вам в этом!