Bulat Okudzhava neve szilárdan bekerült a leghíresebb bárdok listájára. Ő lett az alapítója ennek a stílusnak a Szovjetunióban. Míg a hivatalos színpad vidám és pozitív kompozíciókat énekelt, Okudzhava mély műveket alkotott az élet értelméről, a reményekről és beteljesületlen álmok. Minden dala finom és szívhez szóló szöveg, ahol a zene egyszerűen kísérőként szolgál. Okudzhava sok dala - „Viszlát”, „És te és én, testvér, a gyalogságból származunk”, „Tisztelet, szerencse hölgy” – népdal lett. Művei a népszerűségben is hallhatók Szovjet filmek 1950-1980-as évek.

Alexander Rosenbaum - orvos és költő

Annak ellenére, hogy Rosenbaum orvosi végzettséggel rendelkezik, csak az övé korai művek. Bardikus szövegei az állampolgári kötelesség témáit, Oroszország sorsát emelik ki, filozófiai kérdések. Néhány dal cigánymotívumokkal van átitatva. A kreativitás nagy rétege világítja meg a forradalom utáni Oroszország témáját. A háború témája - a Nagy Honvédő Háború és Afganisztán - különleges helyet foglal el Rosenbaum szövegeiben. Rosenbaum alázattal adja elő műveit, de a koncerteken gyakran ad elő szólót tizenkét húros hangszeren.

Sok más bárddal ellentétben Rosenbaumot hivatalosan elismerték a Szovjetunióban.

Viszockij sikeres színész, költő és író volt. A legtöbben azonban előadóművészként ismerik. Maga Viszockij ugyan nem szerette, ha munkásságát bárdnak minősítették, de sok indítéka hasonló ehhez az irányhoz. Ahogy Viszockij fizetett nagy figyelmet szöveg, nem zene. Művei háborúról szóló dalokat tartalmaznak, szerelmes dalszövegek, szatirikus kuplék és akut társadalmi témák. Érdekes jelenség párbeszédes dalokká váltak, ahol Vysotsky énekel, különféle karaktereket alakítva.

Több mint 170 városi objektumot neveztek el Viszockij tiszteletére.

Jurij Vizbor - a riportdal alkotója

Jurij Vizbor, akárcsak Bulat Okudzhava, az eredeti dal eredete. Vizbor kreativitását gazdagsága befolyásolta élettapasztalat- Újságíróként dolgozott, színházban játszott, hegymászni és focizni járt, járt. Vizbor első dalát a Moszkvai Pedagógiai Intézet hallgatójaként írta. Később ő lett az MSPI himnusz szerzője. Vizbor első dalait nem hivatalosan terjesztették, de az 1960-as évek óta művei népszerűvé váltak. Vizbor lett a dalriport műfajának megalapítója. Ezek a munkák a Krugozor folyóiratban jelentek meg.

Kapcsolódó cikk

BAN BEN Még egyszer A fesztiválhegyen megjelenik a híres Grushinskaya gitár, az ember, a természet és a dal egységének ünnepe pedig több tízezer résztvevőt fogad. Ha szeretnél néhány napot harmóniában eltölteni önmagaddal és az egész világgal, jöjjön el július elején a Volgához.

2012-ben a Grushinsky Fesztivál július 5. és 8. között kerül megrendezésre. Az ünnep helyszíne a Fedorovsky rétek Samara régió, nem messze Togliattitól és a Volga folyó festői zöld partjától. Ez már a 39. fesztivál. A bárddalfesztivált minden évben július első hétvégéjén tartják. A Grushinsky Fesztivált 1968-ban kezdték megünnepelni először.

Az ünnep nevét Valerij Grusin tiszteletére kapta, aki 1967 nyarán a szibériai Uda folyón élete árán mentett meg fuldoklókat. Barátai úgy döntöttek, hogy évente fesztivált szerveznek az elhunyt emlékére. A legelső összejövetelre a kőtálban lévő Zsiguliban került sor 1968. szeptember 29-én.

A második Grushinsky fesztivált júliusban tartották, azóta az ünnep ideje nem változott. Évről évre nőtt a látogatók száma, az 1970-es évek végén (kb. 100 ezren vettek részt) és az 1990-es évek végén (kb. 210 ezer látogató) az ünnep a legnagyobb népszerűségre. Az 1980-as években félbeszakították a bárd összejöveteleket, és a hivatalos hatóságok lemondták azokat. A fesztivált 1986-ban újjáélesztették.

Ez az ünnep nemcsak Oroszországból, hanem külföldiekből is részt vesz. Ezt a fesztivált az eredeti zene szerelmeseinek hozták létre. A fesztivál során több színpadon versenyeket rendeznek. Koncerteket nem csak nappal, hanem éjszaka is tartanak. BAN BEN sötét idő napon a résztvevők fesztiváltüzeket gyújtanak, amelyek köré régi és új ismerősök, barátok gyűlnek össze.

Azon a helyen, ahol az ünnepet tartják, gyorsan felbukkan az egész várost a sok sátor közül, amelyekben a résztvevők a fesztivál ideje alatt laknak majd. Minden látogatónak lesz elég helye a saját sátra számára a rally szervezőinek ezzel nincs gondja. A résztvevőknek nem kell magukkal vinniük a kempingfelszerelést, mindent bérelnek vagy eladnak. A helyszínen szabadtéri üzletek és kávézók találhatók. Minden nap friss artézi vizet szállítanak.

A fesztiválon nem csak bardikus versenyek lesznek, hanem sportjátékokés versenyek: röplabda, foci, tájfutás és még sok más. Van egy speciális terület a gyermekek számára. A fesztiválra saját gépkocsival, melyhez őrzött parkolót szerveznek, vagy tömegközlekedéssel lehet eljutni.

Források:

• Grushinsky Fesztivál 2019

A „bárd” kifejezés először ben jelent meg középkori Európa. Így nevezik a fellépő vándorénekeseket saját dalokat, És népballadák. A 20. század közepén a Szovjetunióban az eredeti dalok előadóit kezdték bárdoknak nevezni, i.e. ennek a szónak a jelentése alig változott.

Művészdal klubok

A „olvadás” során, i.e. az 50-es évek közepén az eredeti vagy amatőr dalklubok (KSP) jelentek meg a Szovjetunióban. A műfaj kedvelői számára helyiségeket osztottak ki a művelődési házakban, a tiszti házakban és más kulturális központokban. Kulturális osztályok felügyelték őket, és a szabad gondolkodás szigetei voltak a hivatalos ideológia tengerében. A klubok időnként bajba kerültek, ha túllépték a megengedett határokat. A KSP gyakran a bezárás határán egyensúlyozott, de ennek ellenére viszonylag biztonságosan létezett a peresztrojka végéig, mint a túlhevített gőz kibocsátására szolgáló szelep. A peresztrojka és a piacgazdaság uralma után a KSP elkezdett nehéz idők, mivel a helyi hatóságoknak gyakran egyszerűen nincs kedvük vagy módjuk arra, hogy bérleti díjat fizessenek a bárdok helyiségeiért. Sokakban azonban lakott területek A PCB-ket megőrizték. Címüket megtudhatja az interneten a városi honlapokon vagy az önkormányzat kulturális osztályán.

Utazási klubok

A szerző dala elválaszthatatlanul kapcsolódik a klasszikus turizmushoz: hegy, víz, túrázás. Minden híres szovjet ember vagy maga foglalkozott turizmussal, vagy a turistákról írt: a romantikáról hosszú utak, veszélyes folyami zuhatagokról, hegymászókról és hegymászásról... Ezeket a dalokat turisták több generációja énekelte posztszovjet tér. A pihenőhelyi tűz körül gitáros vagy cappella-dalok elengedhetetlen részei a sikeres túrának. Ha nincs klub a városban, turistaklubokban találkozhatnak a bárdok.

Bárddalfesztiválok

A legtöbb bárd művészeti dalfesztiválokon gyűlik össze. A leghíresebb közülük a Grushinsky, amelyet 1968 óta minden évben június végén rendeznek meg a szamarai Togliattiban. Jelenleg a fesztivál 2 részre oszlik. A második fesztivál egy időben zajlik a Szamarai régió Masztryukovszkij-tavainál.

Ezenkívül Oroszország minden régiójában a meleg évszakban regionális bárdfesztiválokat tartanak: „Remény vitorlása” a voronyezsi régióban, „Oskol Lyra” a belgorodi régióban, „Augusztus autogramja” a lipecki régióban, „ Robinsonade” a leningrádi régióban stb. Az egyes régiókban lezajlott fesztiválokról információkat tesznek közzé az interneten. Tovább hivatalos oldalakon fesztiválok, azok megtartásának ideje és helye, valamint az oda vezető legkényelmesebb útvonal.

Források:

• Művészeti dalfesztiválok

A modern popzenének nem sok olyan előadója van, aki nem csak egy dalt tud jól énekelni (ami már ritka), hanem szavakat és zenét is írni.

A modern popzenének nem sok olyan előadója van, aki nem csak egy dalt tud jól énekelni (ami már ritka), hanem szavakat és zenét is írni. Sajnos a modern „sztárok” tudása egyre lejjebb ereszkedik a márványlépcsőből, sok kívánnivalót hagyva maga után a minőségi zene modern ínyenceinek. A 20. század bárdjainak zenéje más! Meghívjuk Önt, hogy emlékezzen Oroszország 5 leghíresebb bárdjára, akik már legendává váltak.

Ki ne hallott volna Vlagyimir Viszockijról? Egyedülálló költői adottsága volt - dalainak szövege éles szarkazmussal van tele a valósággal, ugyanakkor nem veszíti el az optimizmust. Minden más mellett a dalszerző hihetetlenül jó volt tehetséges színész színház és mozi. Halálának oka továbbra is rejtély, de rajongói szívében Viszockij még mindig él.

Bulat Okudzhava a műdal műfajának egyik legfényesebb képviselője, több mint 200 kompozíció szerzője, köztük a híres és többféleképpen feldolgozott „Song of the Street Child”, „Your Honor” és sok-sok; mások. Még a Naprendszer egyik aszteroidája is az Okudzhava nevéhez fűződik.

Jurij Vizbor dalait, a két fent említett szerző fájdalmas problémáihoz képest, éppen ellenkezőleg, elképesztő dallamuk és gyengédségük jellemzi. Dalai (például „Kedvesem, erdei nap”) különösen a 60-as, 70-es években voltak népszerűek. És ma sok bárdfesztivált tartanak az ő nevében.

Alexander Rosenbaum a mai napig él és virul, és továbbra is remek dalokkal örvendezteti meg rajongóit saját teljesítmény. A szerző egyedi jellemzője, hogy vagy imádják, vagy egyszerűen nem veszik észre, de tehetsége nem vált ki középső érzelmeket. Érdekesség, hogy Rosenbaum eredetileg sürgősségi orvos volt, és csak 1980-ban lépett színpadra.

Oleg Mityaev a „Nagyszerű, hogy ma mindannyian itt gyűltünk össze” című daláról ismert, amelyet minden ünnepen és kiránduláson elénekeltek. Egyszerű munkáscsaládba született, és apja nyomdokait követte. De a 80-as évek elején a zene a szívében még mindig diadalmaskodott a mindennapok felett, ill

Jurij Vizbor

Jurij Vizbor olyan dalok szerzője és előadója, amelyeket az emberek régóta szeretnek. A „Kedves erdei napom”, „Ha ég a csillag” és a többi Vizbor dalt mindenki ismeri. Dalait mindig is a dallam és a gyengédség jellemezte, ami a múlt század 60-70-es éveiben oly ritka volt.

Galich Sándor

Galich Sándor- a műdal egyik alapítója. Saját dalában megalkotta saját jellegzetes stílusát. Lázadóként és a szovjet rendszer ellenségeként kénytelen volt külföldre emigrálni, ahol a KGB ügynökei megölték. Élete során írt nagyszámú dalok, amelyek különösen a 70-es években voltak népszerűek.

Bulat Okudzhava

Bulat Okudzhava - A bárd mozgalom kiemelkedő képviselője. Nagyon népszerű és híres költő- énekeskönyv. Az eredeti dalok előadása mellett forgatókönyvek írásával, ill történelmi regények. A „Tisztelet, Lady Luck”, „Song of the Street Child”, „Let’s Talk” és még sok más mű szó szerint „népi” lett.

Vlagyimir Viszockij

Vlagyimir Viszockij- A nép által legkedveltebb bárd. Dalai megérintik az emberi lelket. Nagyon hazafias dalok a háborúról, humoros dalok velük kétértelmű, dalok a természetről és a komoly szakmákról. A dalok mellett filmekben játszott és színházban dolgozott.

Viktor Berkovszkij

Viktor Berkovszkij- Orosz tudós és a hetvenes évek bárdmozgalmának kiemelkedő képviselője. A „Negyvenes évek végzetes”, „Vivaldi zenéjére”, „Grenada” és több mint 200 Berkovszkij által írt dal nagy népszerűségnek örvend az emberek körében.

Szergej Nyikitin

Szergej Nikitin - szovjet zeneszerzőés bárd. A szovjet korszak szövegírója. Sok dalt írt filmekhez. A „Moszkva nem hisz a könnyekben” című filmből készült „Alexandrája” népdal státuszt kapott. Sok dalt adott elő duettben feleségével, Tatyana Nikitinával. Szergej Nikitin nagy kereslet volt a múlt század 70-es és 80-as éveiben.

Alekszandr Gorodnyickij

Alekszandr Gorodnyickij- A műdal egyik alapítója. Dal " Chistye Prudy", Talkov előadásában, ő írta és adta elő először. Jelenleg is aktívan dolgozik. Televíziós műsort vezet, verseket és dalokat ír.

Jurij Kukin

Jurij Kukin - Fiatalkorában imádta a hegymászást, és túrázni ment. Ezért Kukin munkájában a fő irányvonalat a hegyekkel és a természettel kapcsolatos témák adják. A dalok nagyon dallamosak és népszerűek. Jók énekelni a tűz körül. A szerző leghíresebb slágerei a „Behind the Köd” és a „Párizs”.

Alekszandr Szuhanov

Alekszandr Szuhanov- Dalszerző és előadó. Egy kötetlen amatőr dalklub egyik alapítója. Fő szakmája a matematikus, de dalairól (több mint 150 dal) ismert. Saját és híres klasszikus költők versei alapján írt. A mai napig fellép.

Veronika Dolina

Veronika Dolina- A műdalok női előadói körében a legnépszerűbb szerző. Veronica Arkadyevna nagyon termékeny író. Több mint 500 dalt írt, amelyek közül sok széles körben ismert. Először nem akarták felvenni az amatőr dalklubba, de kitartásával Dolina bebizonyította, hogy érdemes.

Mihail Scserbakov

Mihail Scserbakov - Népszerű szerzőés előadóművész. A népszerűség csúcsa - 90 év. Gitárral és együttessel is énekel modern feldolgozásban. Számos dalt írt, köztük sok népszerű dalt. A mai napig fellép koncerteken.

Alexander Rosenbaum

Alexander Rosenbaum- Vlagyimir Viszockij után a második legnépszerűbb szerző és előadó. A múltban a sürgősségi orvos különleges előadásmódjának köszönhetően szerzett szövetségi hírnevet. „Bostoni keringője” és „Gop-Stop” valóban népiesnek számít. Alekszandr Jakovlevics parlamenti képviselő volt Állami Duma. Elnyerte az Orosz Föderáció Népművésze címet.

Az orosz szerzői (más néven amatőr vagy bárd) dal jelenségét még nem vizsgálták kellőképpen. Vannak, akik közömbösek iránta, mások távoli múltnak tekintik. De nehéz tagadni, hogy az eredeti dal finom, mély szövegeivel és dallamával fontos összetevő volt. kulturális élet A Szovjetunió. „Ezek a dalok nem a fülekbe, hanem közvetlenül a lélekbe hatolnak” – mondta Vlagyimir Viszockij

A hagyományőrzők

Van egy ősi, furcsaságában szép szó, a „bárd”. A gallok és kelták törzseinél így nevezték az énekeseket és költőket. Megőrizték népeik szertartásait, hagyományaikat. És az emberek hittek bennük, bíztak bennük, tisztelték, szerették őket. Hazánkban a bárddalmozgalom a 20. század 50-60-as éveiben öltött testet. Amikor a bárdok először megjelentek, teljesen hétköznapinak tűntek. Bő nadrágos diákok voltak. Még nem tudták, hogy bárdoknak fogják hívni őket, és az általuk írt dalok eredetiek vagy amatőrök lesznek. Számukra ezek csak dalok voltak arról, ami aggasztotta őket...

A bárddal mintha önmagában jelent volna meg, különböző helyeken, ezek egyike a Moszkvai Állami Egyetem Biológiai Kara volt. Itt tanult az 1950-es évek elején Csodálatos lány Ljalya Rozanova. Megvolt a vonzás ajándéka tehetséges emberekés kreatívságra inspirálja őket. Nem meglepő, hogy alatta lett a diákpropaganda csapat az ifjúsági élet központja. Eleinte a biológusok közönséges dalokat énekeltek, de egy nap az egyik propagandabrigád, Gena Shangin-Berezovsky elénekelt egy dalt, amelyet saját maga komponált. Közeli barátjának, Jurij Jurovickijnak szentelték, és „Dal egy igaz barátról” címet viselték. A srácoknak annyira megtetszett a dal, hogy azonnal bekerült a repertoárba. Utána pedig olyan dalokat írtak, amelyeket maga Lyalya és egy másik tehetséges biológia oktató, Dmitrij Sukharev írt.

Ezekben a dalokban volt valami hihetetlen varázslat - egyszerű dallamok három akkorddal, egyszerű szöveggel, de nagyon szokatlanok az időkhöz képest, mert nem „mi”, hanem „én” szólaltak meg. És ebben az „én”-ben mindenki felismerte önmagát és a szorongásait, érzéseit, dobálózását... Jurij Vizbor így emlékezett: „...Ljalya Rozanova verseivel öngyilkosságokat mentettünk meg. És hogy őszinte legyek..."

Liliana Rozanova a propagandacsapat tagjaként (középen, harmadik a harmonikástól jobbra):

"Ének Intézet"

Hasonló kép volt a Moszkvai Állami Pedagógiai Intézetben, amelyet V.I. Lenin, amely az 1950-1960-as években az „énekes intézet” nem hivatalos nevet kapta. Ott írták Jurij Vizbor első „Madagaszkár” című dalát. Mindenkinek annyira tetszett az eredmény, hogy az egész tantestület elkezdte énekelni a dalt, majd az összes moszkvai turista. Hamarosan Vizbor dalok egész sorát komponálta a híres dallamokhoz való utazásokról, és idővel elkezdte feltalálni saját zenéjét. A későbbi híres bárd, Ada Yakusheva felidézte, hogy amikor Vizbor az egyetemet végzett, több önkéntes jelentkezett, hogy sürgősen megtanuljanak gitározni. Az egyikük maga Ada volt.

Bard Ada Yakusheva:

Yuliy Kim gitárral:

KSP - tól és ig

A szerző dala eleinte nem keltett nagy érdeklődést az állam körében. De a bárdok elkezdtek intézeteket és egyetemeket végezni, de továbbra is vágytak arra, hogy találkozzanak, alkossanak és megosszák dalaikat. És elkezdtek egyesülni a KSP - amatőr dalklubokban. Először Moszkvában, majd az Unió más városaiban. 1967 májusában a bárdok megtartották az „Első elméleti konferenciát”, és ugyanazon év őszén került sor a KSP első egész moszkvai találkozójára. Aztán 1968. március 7-én Novoszibirszk Akademgorodokban tartották az Első Uniós Művészdalfesztivált. Ott volt Alexander Galich egyetlen nyilvános koncertje a Szovjetunióban, amelyen előadta a „Pasternak emlékére” című dalt.

Julius Kimnek és sok más bárdnak pedig megtiltották a fellépést. Az állam nem engedhette meg, hogy a zenészek nyíltan énekeljenek a „főnökök bejáratairól”, „irodákról lakájokkal és titkárnőkkel”, az ablakok alatti „taposókról”, a dachákról és a „sirályokról”, „cekov-adagokról” és „szüreti motorkerékpárokról”.

"Magnitizdat"

A tiltás azonban csak felkeltette az eredeti dal iránti amúgy is nagy érdeklődést, ami a hivatalos színpad ellentéte lett. A szovjet embernek lehetetlen volt hallgatni „a szeretet által vezetett kis zenekar reményét”. Hallgatnia kellett a Vörös Hadsereg kórusát, Kobzon dalait és formációban járni. De nem mindenki akarta ezt. alatt előadott "nem hivatalos" dalok akusztikus gitár, kinyilatkoztatásként fogták fel. Okudzhava és Vysotsky tekercsről tekercsre másolták, szerencsére a magnók már nem voltak ritkák. Ezt az eloszlást „magnitizdatnak” nevezték.

Érdekes módon az állam és az egyes pártfőnökök hozzáállása a bárdokhoz nem feltétlenül esett egybe. Például Leonyid Iljics Brezsnyev főtitkár szerette Viszockij dalait. A kormány légi osztagának egyik pilótája ezt mondta: „Amikor repültünk Távol-Kelet, hirtelen Viszockij dalai kezdtek megszólalni a kabinban. Azt mondtuk a légiutas-kísérőknek: „Megőrültek?” És azt mondják, hogy a szalagot Brezsnyev saját környezete adta át...”

1969 óta Vysotsky ismerte Brezsnyev lányát, Galinát is, aki nemcsak szerette munkáját, és részt vett a Taganka Színház előadásaiban, hanem segített a művésznek is.

"Századunk dalai"

Az 1980-as években a PCB-ket nemcsak engedélyezték, de elkezdtek szemet hunyni újjáéledésük előtt. És a bárd Szergej Nyikityin dalait még a rádióban is hallhatták! Az 1990-es években megjelent a bárd-klasszikusok fogalma, elkezdődött a „Századunk dalai” albumok sorozata, amelyeket egyszerűen meg lehetett vásárolni a boltban. Ez a hozzáférhetőség azonban nem csökkentette az eredeti dal iránti érdeklődést.

És ma az emberek gitárt vesznek, hogy énekeljenek arról, ami foglalkoztatja őket. A szerző dala tovább él...

A 20. század nagy bárdjai

Galich Sándor 1918-ban született Jekatyerinoslavban (ma Dnyipropetrovszk). Kilencedik osztály után bekerültem az irodalmi intézetbe. Munkája korai szakaszában Galich több darabot írt a színház számára: „Taimyr hív téged” (K. Isaevvel közösen), „Az utak, amelyeket választunk”, „Alatt Szerencsecsillag", "Március március", "Egy órával hajnal előtt", "A gőzhajó neve "Eaglet", "Mennyi kell egy embernek", valamint az "Igaz barátok" filmek forgatókönyvei (K. Isaevvel együtt) , „A hét szélen”, „Adj egy panaszkönyvet”, „A harmadik ifjúság”, „Hullámokon futás”. Az 1950-es évek vége óta Galich dalokat komponált, és saját kíséretében adta elő őket. héthúros gitár. Dalai politikailag kiélezettek voltak, ami konfliktushoz vezetett a hatalommal... Így Galich buzgó komszomol tagból a rendszer tudatos ellenfele lett, és kiszorult a hivatalos kultúra, majd az ország határai közül. Galichnak megtiltották, hogy nyilvános koncerteket adjon. De a tilalmak ellenére népszerű volt, híres, szeretett. 1971-ben Galichot kizárták a Szovjetunió Írószövetségéből, amelynek 1955 óta tagja, 1972-ben pedig az Operatőrök Szövetségéből, amelynek 1958 óta tagja. Ezt követően megfosztották attól, hogy saját kenyeret keressen, és a szegénység állapotába került. 1974-ben Galich emigrációra kényszerült, és minden korábban megjelent művét betiltották a Szovjetunióban. Galich Párizsban telepedett le, ahol 1977. december 15-én halt meg.

Alexander Galich:

Bulat Okudzhava- a műfaj egyik alkotója és elismert pátriárkája, amely később a „művészdal” nevet kapta. 1942-ben a kilencedik osztályos Okudzsava önként jelentkezett a frontra, ahol aknavető, géppuskás és rádiós volt. A háború után a Tbiliszi Egyetem filológiai karán tanult, majd orosz nyelv és irodalom tanárként dolgozott egy Kaluga melletti vidéki iskolában. Okudzhava első könyve Kalugában jelent meg. 1956-ban Moszkvába költözött, szerkesztőként dolgozott a Molodaja Gvardija kiadónál, és a Literaturnaja Gazeta költészeti osztályát vezette. Okudzhava még diákként komponálta első dalát a „Heves és Makacs...” címmel. Az Okudzhava kazettás felvételei szétszóródtak az országban. Számos dala ma is aktuális:

Bulat Okudzhava:

Heves és makacs

éget, tüzet, éget.

December helyére

Jönnek a januárok.

Éld át a nyarat

és akkor hadd vezessenek

minden tettedért

a legszörnyűbb ítéletig.

Vlagyimir Viszockij. 1938-ban született Moszkvában. A sok bárd közül talán Vlagyimir Viszockij a leghíresebb. Vysotsky az 1960-as évek elején kezdte írni első dalait. Ezek az „udvari romantika” stílusú dalok voltak. Ez idő tájt Vlagyimir Vysotsky eljött a Taganka Színházba. Színházi munkájával párhuzamosan filmekben is szerepelt. A legtöbb híres szerepe Vysotsky - Zheglov a „A találkozóhelyet nem lehet megváltoztatni” című televíziós sorozatban. Dalait főleg éjszaka írta. Az előadás után hazajött és leült dolgozni. Viszockij munkássága általában ciklusokra oszlik: katonai, hegyi, sport, kínai... A frontkatonák, akik hallgatták a háborúról szóló dalait, biztosak voltak abban, hogy személyesen élte át mindazt, amiről ír. Azok, akik „bűnözői szögben” hallgatták a dalait, biztosak voltak benne, hogy ül. Tengerészek, hegymászók, távolsági sofőrök – mindenki a magáénak tekintette. Viszockij ezt mondta a szerző daláról: "Ez a dal mindig veled él, nem ad békét, se nappal, se éjjel."

Vlagyimir Viszockij:

Alekszandr Gorodnyickij- a műdal egyik alapítója. A mai napig aktívan dolgozik, verseket és dalokat ír.

Alekszandr Gorodnyickij:

Jurij Vizbor:

Viktor Berkovszkij- Orosz tudós és a hetvenes évek bárdmozgalmának kiemelkedő képviselője. A „Vivaldi zenéjére”, a „Grenada” és több mint 200 másik, Berkovszkij által írt dal nagyon népszerű az emberek körében.

Az oroszországi bárdok az orosz zenei és dalkultúra hatalmas rétegének képviselői, amely a múlt század 50-es évei óta fejlődött ki.

Egy bárd és egy dalelőadó eggyé gurult, következetesen a munkájában. Az oroszországi bárdok dalait különféle műfajok és stílusok különböztetik meg. Vannak, akik humoros ditásokat énekelnek, mások dalaikkal próbálják megérinteni a hallgatók romantikus érzéseit. Sok orosz bárd használja dalai témáit szatirikus hatás elérése érdekében.

Vlagyimir Viszockij – népművész, orosz bárd

Van egy szerzői dal, akinek a munkája minden bizonnyal hozzátartozik magas művészet dal műfaja. Csak néhány ilyen bárd van, közülük a leghíresebb Vlagyimir Viszockij, akit méltán tartanak számon. tökéletes mester szerzői dal. Viszockijnak volt egyedi ajándékátalakulás, sok dalát úgy írják, mintha egy karakter szemszögéből írták volna - lehet ez valamilyen élettelen tárgy, repülőgép vagy Tengeralattjáró, mikrofon a színpadon vagy visszhang a hegyekben.

A dal elkezdődik, és a karakter életre kel. YAK harcos, éli a saját életét, részt vesz benne légi harc mintha egyedül lenne, és a pilóta csak beleavatkozik. És ilyenek fényes példák, sok egyedi dal van első személyben írva.

Viszockij eredeti dalai aszerint vannak felosztva cselekmény jellemzői. Van „udvar”, „lírai”, „sport”, „katonai”. Mindegyik dal a költészet remekműve, egyszerű dallamra állítva. A nagy orosz bárd, Vlagyimir Viszockij tehetsége határtalan, ezért országos elismerést kapott, munkássága pedig halhatatlan.

Bulat Okudzhava

Bulat Okudzhava egy másik kiemelkedő orosz bárd, költő és eredeti dalok előadója. Is jeles képviselője Oroszország irodalmi elitje, zeneszerző és rendező. Ám az Okudzhava egész művében végigfutó vörös fonal a szerző dala volt, amely a költő életének része, önkifejezésének módja volt. Bulat Okudzhava több zseniális alkotása van a művészdalok műfajában, amelyek közül a legfontosabb a „Belarusian Station” című film „Szükségünk van egy győzelemre” recitatívja.

Bulat Okudzhava volt az első orosz bárd, aki előadhatta eredeti dalait. Ez az esemény 1961-ben történt. A következő évben Bulat Shalvovichot felvették az Union B tagjává. Franciaországi útja során a bárd húsz dalt rögzített, amelyeket Párizsban adtak ki Le Soldat en Papier címmel. A hetvenes években Bulat Okudzhava dalait tartalmazó lemezeket kezdtek kiadni a Szovjetunióban.

Oroszország legjobb bárdjai

Rosenbaum Alexander - kiváló orosz bárd, végzettsége szerint újraélesztő, az első szakon végzett orvosi iskola Leningrádban. 1968-ban kezdett eredeti dalokat írni skit-előadásokhoz és diákelőadásokhoz. Jelenleg ő az egyik legnépszerűbb orosz bárd, kiterjedt repertoárral, és szerepel az orosz bárdok listáján - az első ötben. 2005-ben Alexander Rosenbaum egyesítette parlamenti feladatait koncerttevékenységgel.

Vizbor Jurij hivatását tekintve tanár, hivatását tekintve bárd, hegymászó, síelő és újságíró. Számos dal szerzője erről hegycsúcsok, hegymászás és rafting hegyi folyókon. Jurij Vizbor tollából származott a 60-as évek diákjainak és fiataljainak kultikus dala: „Te vagy az egyetlen, akivel rendelkezem”. Az "Oroszország bárdjai" közösség Vizbor kezdeményezésére jött létre.

Jevgenyij Kljacskin, építőmérnök, költő, bárd, romantikus, háromszáz dal szerzője. 1961-ben, 17 évesen megírta első „Fog” című dalát Konstantin Kuzminsky versei alapján. Ettől a naptól indult kreatív út Orosz bárd Jevgenyij Kljacskin. Eleinte Joseph Brodsky és Andrei Voznesensky versei alapján írt dalokat. Az I. Brodsky "Procession" című versének szereplői által előadott románcokból összegyűjtött dalciklus még mindig a szerző dalának csúcsa.

Zhanna Bichevskaya, az eredeti dal sztárja

Zhanna Bichevskaya egy énekes, akit az eredeti dal sztárjának neveznek. Munkájában ragaszkodik az orosz hazafiság témájához és ortodox hit. A hetvenes évek elején Bicsevszkaja repertoárjában orosz népdalok szerepeltek, amelyeket bárd stílusban adott elő, akusztikus héthúros gitár kíséretében. 1973-ban Zhanna díjnyertes lett Össz-oroszországi verseny színpadon, majd a következő években koncertekkel bejárta a szocialista tábor összes országát. Később többször is fellépett a párizsi Olympia Hallban teltházas közönség előtt.

Eredeti dalok orosz énekese saját kompozíció, drámaíró, forgatókönyvíró és költő, aktív tagja volt az „Oroszország bárdjai” közösségnek. A színdarabjai korai időszak A moszkvai színházak színre vitték, a Galich által 1958-ban a Szovremennyik Színház számára írt "Tengerészi csend" pedig csak 1988-ban látott napvilágot Oleg Tabakov rendezésében. Ezzel egy időben Alexander Galich dalokat kezdett írni és saját kíséretében előadni egy héthúros gitáron. Kreativitásának alapját vette előadó hagyományokat Alexander Vertinsky - romantika és költői elbeszélés gitárral. Galich versei szerkezetükben és irodalmi érték egy szintre hozta Vlagyimir Viszockijjal és Bulat Okudzsavaval. Az orosz művészi dal Alekszandr Galich munkájának fő irányvonalává vált.

Családi duett

A Nikitinek, Szergej és Tatyana bárdok családi duettje, zenéjük számos filmben és filmben felcsendül. színházi előadások. A legtöbb híres dal- „Alexandra” - hallható volt a Vladimir Menshov által rendezett népszerű filmben „Moszkva nem hisz a könnyekben”. Nyikityin végzettsége szerint fizikus, 1968-ban végzett a Moszkvai Állami Egyetemen, a fizikai és matematikai tudományok kandidátusa. 1962 óta ír dalokat Paszternak, Spalikov, Bagritszkij, Voznyeszenszkij, Jevtusenko és más orosz költők versei alapján. Nyikityin diákévei alatt a Moszkvai Állami Egyetem fizikusnégyesét vezette, majd a fizika tanszék kvintettjének művészeti vezetője lett, ahol megismerkedett Tatyana Sadykovával, aki később felesége lett.

A hatvanas-hetvenes évek minden orosz bárdját "szovjetnek" lehet nevezni, mert alattuk éltek és dolgoztak szovjet hatalom. Ez a jelző azonban keveset mond az eredeti dal előadóira sem a társadalmi berendezkedéssel, sem a politikai viszonyokkal – ők a művészet emberei, kreativitásukban szabadok.