Adagio - 1) धीमी गति से; 2) Adagio गति पर चक्रीय संरचना के काम या भाग का नाम; 3) क्लासिक बैले में सोलो या डुएट डांस।

साथ - एकलवादी, ensemble, ऑर्केस्ट्रा या गाना बजानेवालों के संगीत संगत।

एकॉर्ड - विभिन्न ऊंचाइयों की कई (कम से कम 3) का संयोजन ध्वनि एकता के रूप में माना जाता है; कॉर्ड में लगता है शर्तों में स्थित हैं।

एक्सेंट मजबूत है, दूसरों की तुलना में किसी भी ध्वनि का सदमे निष्कर्षण।

Allegro - 1) बहुत तेजी से कदम के अनुरूप गति; 2) एलेग्रो की गति से देखा चक्र के नाटक या भाग का नाम।

एलेग्रेट्टो - 1) गति, एलेग्रो की तुलना में धीमी, लेकिन मॉडरेटो की तुलना में तेज़; 2) आरोपों की गति पर खेल या काम के हिस्से का नाम।

परिवर्तन अपने नाम को बदले बिना एक लीड साउंडआउट के चरणों में वृद्धि और कमी है। परिवर्तन संकेत - Diez, बेमोल, डबल Diez, डबल फ्लैट; उसके रद्द करें साइन - Becar।

Andante - 1) एक शांत कदम के अनुरूप मध्यम गति; 2) एंडेंट की दर से उत्पाद और देखा चक्र का नाम।

Andantino - 1) गति, andante से अधिक व्यस्त; 2) एंडेंटिनो की दर से उत्पाद या देखा चक्र के हिस्से का नाम।

पहनावा कलाकारों का एक समूह है, जो एक कलात्मक टीम के रूप में कार्य करता है।

व्यवस्था - किसी अन्य उपकरण या उपकरण, वोट के अन्य उपकरणों पर निष्पादन के लिए एक संगीत कार्य की प्रसंस्करण।

Arpeggio - आमतौर पर नीचे टोन से शुरू होने वाले ध्वनियों का निष्पादन।

बेल्कैंटो - एक्सवीआई शताब्दी में इटली में उत्पन्न होने वाली मुखर शैली, सुंदरता और ध्वनि की आसानी, कैंटिल की पूर्णता, कोलोयूटुरा की चिंता।

विविधता एक संगीत कार्य है, जिसमें विषय बनावट, tonality, melodies इत्यादि में बदलाव के साथ कई बार सेट किया गया है।

Virtuoso - कलाकार, एक संगीत वाद्ययंत्र पर एक आवाज या कला की पूरी तरह से स्वामित्व।

Vocaliz - एक स्वर ध्वनि के बिना शब्दों के गायन के लिए एक संगीत काम; आमतौर पर मुखर प्रौद्योगिकी के विकास के लिए एक अभ्यास। कॉन्सर्ट प्रदर्शन के लिए ज्ञात स्वर।

मुखर संगीत - काटा पाठ से जुड़े कुछ अपवादों के लिए, कई या कई वोट (इंस्ट्रूमेंटल सपोर्ट के साथ या बिना) के लिए काम करता है।

ध्वनि की ऊंचाई यह है कि व्यक्ति द्वारा परिभाषित ध्वनि की गुणवत्ता व्यक्तिपरक है और मुख्य रूप से इसकी आवृत्ति के साथ जुड़ा हुआ है।

गामा - आरोही या अवरोही क्रम में मुख्य स्वर से स्थित लाडा की सभी आवाज़ों का सबमिशन, ऑक्टेट की मात्रा है, पड़ोसी ऑक्टेट्स में जारी रखा जा सकता है।

सद्भाव - अभिव्यक्तिपूर्ण संगीत उपकरण अभिव्यक्ति में स्वर के संयोजन के आधार पर, उनके निरंतर आंदोलन में व्यंजन के संपर्क में। पॉलीफनी संगीत में लाडा के कानूनों के अनुसार बनाया गया। सद्भाव के तत्व - ताल और मॉड्यूलेशन। सद्भाव का सिद्धांत संगीत के सिद्धांत के मुख्य वर्गों में से एक है।

रेंज - ध्वनि मात्रा (गायन आवाज, संगीत वाद्ययंत्र के सबसे कम और उच्चतम ध्वनियों के बीच अंतराल)।

गतिशीलता - शक्ति, मात्रा, और उनके परिवर्तनों की डिग्री में मतभेद।

संगीत रचना के सीखने और सार्वजनिक निष्पादन के दौरान संगीत और प्रदर्शन टीम का प्रबंधन करना। यह विशेष संकेतों और चेहरे की अभिव्यक्तियों के साथ एक कंडक्टर (बूंदों, चुसिस्ता) द्वारा किया जाता है।

विसंगति अनसाल्टेड है, विभिन्न टन की एक साथ ध्वनि।

अवधि - ध्वनि या विराम द्वारा कब्जा कर लिया गया।

डोमिनिका मेजर और नाबालिग में टोनल कार्यों में से एक है, जिसमें एक तीव्र टॉनिक है।

पवन उपकरण - उपकरण का एक समूह जिसका ध्वनि स्रोत - बैरल चैनल (ट्यूब) में एयर कॉलम ऑसीलेशन।

शैली एक ऐतिहासिक रूप से स्थापित विभाजन है, जो इसके रूप और सामग्री की एकता में काम का प्रकार है। निष्पादन की विधि (मुखर, मुखर-वाद्य यंत्र, एकल), नियुक्ति (लागू, आदि), सामग्री (गीतकार, महाकाव्य, नाटकीय), निष्पादन के स्थान और शर्तों (नाटकीय, संगीत कार्यक्रम, कक्ष, किनोमीटर, आदि) में भिन्नता है। ।

सेवेट्स - कोरल गीत या महाकाव्यों का प्रारंभिक हिस्सा।

ध्वनि एक निश्चित ऊंचाई और मात्रा द्वारा विशेषता है।

तैयारी के बिना, इसके निष्पादन के दौरान सुधार संगीत का एक निबंध है।

वाद्य संगीत - उपकरणों पर निष्पादन के लिए इरादा: सोलो, ensemble, ऑर्केस्ट्रल।

टूलबॉक्स - चैम्बर एन्सेबल या ऑर्केस्ट्रा के स्कोर के रूप में संगीत का एक बयान।

अंतराल ऊंचाई में दो ध्वनियों का अनुपात है। यह मेलोडिक होता है (ध्वनियों को वैकल्पिक रूप से लिया जाता है) और सामंजस्यपूर्ण (ध्वनियां एक ही समय में ली जाती हैं)।

परिचय - 1) पहले भाग में एक संक्षिप्त प्रवेश या चक्रीय वाद्ययंत्र संगीत कार्य के अंतिम; 2) ओपेरा या बैले के संक्षिप्त अतिदेय के जीनस, एक अलग ओपेरा अधिनियम में प्रवेश; 3) गाना बजानेवालों या मुखर ensemble, निरीक्षण के बाद और ओपेरा के संचालन को खोलना।

कैडेंस - 1) हार्मोनिक या मेलोडिक टर्नओवर, संगीत निर्माण को अंतिम रूप देना और उसे एक बड़ा या छोटा पूरा करने के लिए कहा; 2) वाद्यसोसो सोलो एपिसोड इंस्ट्रुमेंटल कॉन्सर्ट में।

चैम्बर संगीत एक छोटे से कलाकार के लिए महत्वपूर्ण या मुखर संगीत है।

कैमर्टन एक विशेष उपकरण है जिसमें एक निश्चित आवृत्ति ध्वनि होती है। यह ध्वनि संगीत वाद्ययंत्र और गायन में स्थापित करते समय एक बेंचमार्क के रूप में कार्य करता है।

साफ़ - 1) XVII-XVIII सदियों में स्ट्रिंग कीपैड का सामान्य नाम; 2) पियानो के साथ गायन के साथ-साथ एक पियानो के लिए गायन के लिए keychaszug - ओपेरा स्कोर, ऑरेट्रिया, आदि के शब्द को कम करना।

Colutura - त्वरित, तकनीकी रूप से मुश्किल, virtuoso गायन में गुजरता है।

संरचना - 1) एक काम का निर्माण; 2) काम का नाम; 3) संगीत लिखना; 4) संगीत शैक्षिक संस्थानों में प्रशिक्षण विषय।

कॉन्स - एक संलयन, विभिन्न टन की समन्वित एक साथ ध्वनि, सद्भाव के सबसे महत्वपूर्ण तत्वों में से एक।

समापन संगीत निर्माण में उच्चतम वोल्टेज का क्षण है, संगीत के काम का खंड, पूरा काम।

Leitmotive एक संगीत परिसंचरण है जो चरित्र, विषय, घटनाओं, विचारों, भावनाओं की एक विशेषता या सशर्त विशेषता के रूप में काम में दोहराया जाता है।

लिब्रेटो - साहित्यिक पाठ, जिसे किसी भी संगीत के काम के आधार के रूप में लिया जाता है।

एक निश्चित संरचना बनाने वाले लाड-इंटनीटर और लयबद्ध रूप से व्यवस्थित।

मीटर मजबूत और कमजोर अंशों, लय संगठन की प्रणाली के विकल्प का क्रम है।

मेट्रोनोम - एक उपकरण जो निष्पादन की सही गति को निर्धारित करने में मदद करता है।

मॉडरेटो - मध्यम गति, एंडेंटिनो और एलेग्रेट्टो के बीच मध्यम।

मॉड्यूलेशन एक नई tonality के लिए एक संक्रमण है।

संगीत रूप - 1) अभिव्यंजक का एक परिसर संगीत कार्य में एक निश्चित वैचारिक और कलात्मक सामग्री को जोड़ता है।

एक नोट पत्र संगीत रिकॉर्ड करने के लिए ग्राफिक संकेतों की एक प्रणाली है, साथ ही इसकी अपनी प्रविष्टि भी है। एक आधुनिक नोटबुक में, 5-लाइन नोट्स, नोट्स (ध्वनि इंगित करता है), कुंजी (नोट्स की ऊंचाई निर्धारित करता है) इत्यादि।

Obertones - Gumpers (आंशिक स्वर), मुख्य स्वर की तुलना में ऊपर या कमजोर ध्वनि, इसके साथ पंप। उनमें से प्रत्येक की उपस्थिति और ताकत ध्वनि की आवाज़ निर्धारित करती है।

ऑर्केस्ट्रेशन - ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत के काम की व्यवस्था।

आभूषण - मुखर और वाद्य मेलोडी को सजाने के तरीके। छोटे मेलोडिक गहने मेल्मर कहा जाता है।

ऑस्टिनाटो - एक सुन्दर लयबद्ध आकृति की दोहराया पुनरावृत्ति।

मार्ग - एक तेजी से आंदोलन में ध्वनियों को प्रस्तुत करना, अक्सर निष्पादित करना मुश्किल होता है।

रोकें - एक की आवाज़ में एक ब्रेक, संगीत के काम में कई या सभी वोट; इस ब्रेक को दर्शाते हुए एक संगीत पत्र में एक संकेत।

पिज्जाकाटो - नीचे के उपकरण (टोंग्स) पर ध्वनि वसूली का स्वागत, एक धनुष ध्वनि देता है, जो धनुष खेलते समय अधिक शांत होता है।

Plext (मध्यस्थ) - तारों पर ध्वनि वसूली के लिए डिवाइस, मुख्य रूप से नलसाजी, संगीत वाद्ययंत्र।

प्रस्तावना एक छोटा सा खेल है, साथ ही साथ संगीत के काम का प्रारंभिक हिस्सा है।

सॉफ्टवेयर संगीत - संगीत कार्य करता है कि संगीतकार ने मौखिक कार्यक्रम को कंक्रीटिंग धारणा प्रदान की।

Reprise - नकद संगीत कार्य दोहराएं, साथ ही पुनरावृत्ति का एक नोट संकेत भी दोहराएं।

लय विभिन्न अवधि और ध्वनियों की ताकत का विकल्प है।

स्वामित्व - कलात्मक योजना का प्रकटीकरण एक सतत की मदद से मैं एक उद्देश्यपूर्ण संगीत विकास हूं, जिसमें विषयगत तत्वों के टकराव और परिवर्तन शामिल हैं।

सिम्फोनिक संगीत - संगीत कार्य एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (बड़े, विशाल कार्य, छोटे नाटकों) करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

Scherzo - 1) XV1-XVII सदियों में। मजाक करने वाले ग्रंथों के साथ-साथ वाद्ययंत्र नाटकों के लिए मुखर और वाद्ययंत्र कार्यों का पदनाम; 2) सुइट का हिस्सा; 3) sonate-sim fondic चक्र का हिस्सा; 4) XIX शताब्दी से। स्वतंत्र वाद्य यंत्र, बंद capricc।

अफवाह संगीत है - संगीत ध्वनियों के कुछ गुणों को समझने के लिए किसी व्यक्ति की क्षमता, उनके बीच कार्यात्मक संबंध महसूस करती है।

Solfeggio - सुनवाई के विकास और नोट्स पढ़ने के कौशल के लिए मुखर अभ्यास।

स्ट्रिंग टूल्स - ध्वनि निष्कर्षों की विधि के अनुसार धनुष, ट्विक, सदमे, सदमे-कीबोर्ड, प्लग-एंड-कुंजी में विभाजित किया जाता है।

Takt एक विशिष्ट रूप और एक संगीत मीटर की एक इकाई है।

विषय वह निर्माण है जो संगीत कार्य या उसके खंडों का आधार बनाता है।

अस्थायी - मीट्रिक गिनती इकाइयों की गति। सटीक माप के लिए एक मेट्रोनोम के रूप में कार्य करता है।

तापमान ध्वनि प्रणाली की आवाज़ के बीच अंतराल संबंधों का संरेखण है।

टॉनिक लाडा का मुख्य चरण है।

प्रतिलेखन - व्यवस्था या मुक्त, अक्सर virtuoso, एक संगीत कार्य की प्रसंस्करण।

ट्रेल - एक अतिप्रवाह ध्वनि, दो आसन्न स्वरों की तीव्र पुनरावृत्ति से पैदा हुई।

ओवरचर - ऑर्केस्ट्रल प्ले, थिएटर प्रतिनिधित्व के सामने निष्पादित।

प्रभाव उपकरण - चमड़े के झिल्ली के साथ उपकरण या सामग्री से बने जो स्वयं को ध्वनि कर सकते हैं।

यूनिसन एक ही ऊंचाई की कई संगीत ध्वनियों की एक साथ ध्वनि है।

बनावट काम का एक विशिष्ट ध्वनि दिख रहा है।

फॉलिटेट एक पुरुष गायन आवाज के रजिस्टरों में से एक है।

फार्मैट - एक गति के रूप में, एक नियम के रूप में, संगीत के काम के अंत में या इसके वर्गों के बीच; यह ध्वनि या विराम की अवधि में वृद्धि में व्यक्त किया जाता है।

फाइनल चक्रीय संगीत कार्य का अंतिम भाग है।

लैटिन या मूल भाषाओं में कोरल एक धार्मिक मंत्र है।

क्रोमैटिज्म - दो प्रजातियों (प्राचीन ग्रीक और नए यूरोपीय) की आधा रक्त अंतराल प्रणाली।

स्ट्रोक - निचले उपकरण पर ध्वनि निकालने के तरीके जो ध्वनि अलग चरित्र और चित्रकला देते हैं।

एक्सपोजर - 1) सेमोनेट फॉर्म का प्रारंभिक खंड, जो काम के मुख्य विषयों को रेखांकित करता है; 2) फगू का पहला भाग।

Estrada - संगीत प्रदर्शन कला का दृश्य

गति

संगीत के काम की गति की गति कहा जाता है अस्थायी। काम के दौरान, विषय के आधार पर, गति भिन्न हो सकती है।

यह सब काम की अभिव्यक्ति को परिभाषित करता है। आप जल्दी से नहीं खेल सकते हैं - धीरे-धीरे, लेकिन तेजी से, विलंब, आदि भी .. कई विकल्प हैं। हम उन्हें इस लेख में विचार करेंगे।

पदनाम टेम्पो

गति मुख्य रूप से इतालवी शब्दों द्वारा दर्शाती है। पदनाम हैं और रूसी में। आप एक टेम्पो पेस भी सेट कर सकते हैं। एक गति को कार्य की शुरुआत में नोटबुक के ऊपर दर्ज किया गया है, साथ ही उन स्थानों पर जहां गति बदलती है।

सब कुछ क्रम में विचार करें।

पेस के तीन मुख्य समूह

सभी दरें तीन समूहों में विभाजित हैं: धीमी, मध्यम और तेज़ गति।

. मध्यम गति . त्वरित दरें

टिंट करता

टेम्पो के रंगों को स्पष्ट करने के लिए, निम्नलिखित नोटेशन का उपयोग करें:

गतिशील रंग

गतिशील या धीमा करने के लिए, निम्नलिखित नोटेशन का उपयोग किया जाता है:

अन्य पदनाम

इतालवी पदनाम रूसी पदनाम एक टेम्पो। टेम्पे में टेम्पो प्राइमो।

जो अपने कामों को बनाने के लिए संगीतकारों द्वारा उपयोग किया जाता है। एक प्रतिभाशाली संगीत संरचना में, कुछ भी आकस्मिक नहीं है: tonality, संरचना, सजावट, निष्पादन के तरीके - सब कुछ एक रचनात्मक कार्य के लिए अधीनस्थ होना चाहिए। संगीत की गति क्या भूमिका निभाती है? और गति की किस्में मौजूद हैं?

संगीत अभिव्यक्ति के साधन के रूप में संगीत गति

इतालवी में टेम्पो "टेम्पो" शब्द द्वारा दर्शाया गया है। इटालियंस, बदले में, लैटिन से इस शब्द को उधार लिया, जहां टेम्पस "समय" को दर्शाता है। संगीत में, टेम्पो उस गति को दर्शाता है जिसके साथ संगीत का काम किया जाता है।

गतिशीलता के साथ गति कार्य के भावनात्मक रंग को प्रसारित करने के सबसे प्रभावी माध्यमों में से एक है। यदि कोई व्यक्ति जो संगीत कार्यों को लिखता या निष्पादित करता है, तो इस तथ्य को अनदेखा करता है, फिर उसकी रचनात्मक प्रक्रिया का परिणाम फीका और कम अभिव्यंजक होने का जोखिम होता है। सही गतिशीलता के साथ संयोजन में सही गति संगीतकार या कलाकार के श्रोता के साथ प्रभावी संचार सुनिश्चित करती है। मानव भाषण के साथ संगीत की तुलना काफी सही है, क्योंकि भाषण का भावनात्मक रंग भी इसके टेम्पो और गतिशीलता द्वारा निर्धारित किया जाता है। यह ये विशेषताएं हैं जो इंटरलोक्यूटर से प्रतिक्रिया प्राप्त करने में मदद करती हैं और इसे संवाद में शामिल करती हैं।

पेस ने सबसे प्राचीन काल से संगीत लॉन्च किया। पहले, संगीतकार मुख्य रूप से अनुष्ठान नृत्य और प्रक्रियाओं के साथ थे, थोड़ी देर बाद - ग्रामीण चलने या गेंदों नोबल सज्जनों। नर्तक के दस्तक पैर, जिस गति के साथ नृत्य जोड़े चले गए, एक गाइड बन गया जिसके लिए संगीतकारों ने अपनी गति को मोड़ दिया।

नोट में टेम्पो का संकेत कैसे दिया जाता है

समय के साथ, संगीत विभिन्न प्रकार के जीवनकाल के लोगों के लिए सबसे प्यारा मनोरंजन में से एक बन गया है। जब पहले नोट्स दिखने लगे, जो एक गीत की मेलोडी को ठीक करता है या खुद में काम करता है, तो गति स्कोर में पदनाम की समस्या प्रासंगिक थी। दरअसल, काम की गति के बारे में जानकारी स्थानांतरित करने के लिए संभव के रूप में एक चिह्नित पदनाम के रूप में?

संगीतकारों को पता है कि गति भी सुन्दरता का एक निश्चित लहर है। इस तरह की लहर किसी भी संगीत निर्माण के लिए पूरी तरह से व्यक्तिगत है। जब कोई व्यक्ति अपने दिल की पल्सेशन को मापना चाहता है, तो वह प्रति मिनट अपने ब्लो की संख्या को मानता है। संगीत ने एक ही रिसेप्शन का लाभ उठाया, लेकिन संगीत विभागों का उपयोग - चौथा, आठवां, सोलहवीं नोट्स इत्यादि। यह एक निश्चित अवधि के नोटों की संख्या है जो एक मिनट में फिट काम के मीटर (टेम्पो) को निर्धारित करता है। बाईं ओर प्रत्येक स्कोर पर व्यावहारिक रूप से एक समान पदनाम होता है: एक निश्चित अवधि का एक नोट, साइन "बराबर" और इन नोटों के संख्यात्मक पदनाम जो एक मिनट में फिट होते हैं। निर्दिष्ट गति को दबाएं और इससे विचलित न हों, एक विशेष डिवाइस - मेट्रोनोम में मदद करता है।

धीमी गति

कभी-कभी एक स्पष्ट मीट्रिक पदनाम के बजाय, संगीतकार टेम्पो के मौखिक पदनाम का उपयोग कर सकता है। कई संगीत शर्तों की तरह, गति आमतौर पर इतालवी में संकेत दिया जाता है। यह परंपरा रूट थी क्योंकि नोट पत्र के गठन के दौरान, इटालियंस को सबसे अधिक लिखा गया था और स्कोर में रिकॉर्ड किया गया था। लेकिन आधुनिक रूसी भाषी स्वतंत्र लेखक अक्सर इतालवी से अनुवादित रूसी प्रतीकों को लागू करते हैं।

सबसे धीमी संगीत गति - "कब्र", इतालवी से अनुवादित "हार्ड" या "गंभीरता से" की तरह। इस टेम्पो पर "महत्वपूर्ण" या "बहुत धीमी" परिभाषा भी लागू की जा सकती है। टेम्पो का मेट्रिक पदनाम मैल्टर मेट्रोनोमेटर के साथ 40 से 48 उड़ता है।

धीमी गति से "लार्गो" की सूची में निम्नलिखित, जो रूसी में "वाइड" का अर्थ है। लार्गो प्रति मिनट 44 से 52 बीट्स की गति से खेल सकता है।

फिर Largamente (46-54 डब्ल्यूटी / मिनट), Adagio (48-56 डब्ल्यूटी / मिनट), लेंटो (50-58 डब्ल्यूटी / मिनट), लेंटामेंटे (52-60 यूडी / मिनट), LARGOUTTO (54- 63 WT) । / मिनट), आदि

मध्यम संगीत गति

मध्यम गति की सूची "एंडेंट" पदनाम खोलती है, जो शाब्दिक अनुवाद में "जाओ" इंगित करती है। मध्यम संगीत गति "एंडेंट" एक "शांत कदम" की गति है, यह प्रति मिनट 58-72 बीट्स के क्षेत्र में उतार-चढ़ाव करती है। इसकी कुछ किस्में भी हैं: एंडेंट मेस्टोसो का अर्थ है "गंभीर कदम"; Andantte Mosso का मतलब "जीवंत कदम" है; एंडनटा गैर ट्रोपो का अर्थ है "अभूतपूर्व कदम"; एंडन्ता कॉन आदर्श वाक्य का अर्थ है "सुविधाजनक या आराम से कदम"; Andantino - 72-88 के क्षेत्र में गति प्रति मिनट।

"एंडेंट" के बगल में गति "कॉमोडो" और "कॉमोडेमेंटे" भी है, जिसका अर्थ है "जल्दी में नहीं"। इस टेम्पो का मेट्रिक पदनाम प्रति मिनट 63 से 80 शॉट्स तक है।

मध्यम गति में "moderato assai" (76-92 वाट / मिनट), moderato (80-96 wt / min) और कॉन मोटो (84-100 डिग्री सेल्सियस / मिनट) भी शामिल है।

त्वरित दरें

"एलेग्रेट्टो मॉडेराटो" पदनाम है जो तेजी से गति की एक सूची खोलता है।

"Allegrtto Moderato" एक बहुत तेज़ संगीत अस्थायी नहीं है।: इस शब्द का अनुवाद "मामूली जीवंत" के रूप में किया जाता है और मेट्रिक रूप से प्रति मिनट 88 से 104 धड़कन से निंदा करता है। फिर "एलेग्रेटो" (92-108 यूडी / मिनट), "एलेग्रेटो मोसो" (96-112 Д / मिनट) का पालन करता है।

इसमें "एनिमाटो" शब्द भी शामिल है, जिसका अर्थ है "जीवंत", और "एनिमेटो assai" - क्रमशः "बहुत जीवंत"। संख्यात्मक मूल्यों में, ये दरें प्रति मिनट 100-116 और 104-120 शॉट्स से हैं।

"एलेग्रो मॉडरेटो" एक मामूली तेज़ संगीत गति है, यानी, गति प्रति मिनट 108 से 126 शॉट्स तक की जा रही है। "टेम्पो डि मार्किया" कलाकार, मार्च की गति में एक टुकड़ा खेलने के लिए प्रदान करता है - 112 से 126 शॉट्स प्रति मिनट तक।

"एलेग्रो गैर ट्रोपो" का अर्थ बहुत तेज नहीं है (116-132 यूडी / मिनट), वही पैरामीटर में "एलेग्रो ट्रैनक्विलो" की गति होती है। "एलेग्रो" (अर्थ, "मज़ा") - 120-144 प्रति मिनट प्रभाव। "एलेग्रो मोल्टो" पिछली गति की तुलना में बहुत तेज है: मेट्रिक रूप से नामित, 138-160 शॉट्स प्रति मिनट के रूप में।

सबसे अधिक उपयोग की जाने वाली गति

संगीत लिखने के लिए कंप्यूटर प्रोग्राम के आगमन के साथ-साथ इलेक्ट्रॉनिक मेट्रोनाटर, गति के संख्यात्मक पदों ने दृढ़ता से स्कोर में अपनी स्थिति पर कब्जा कर लिया, क्योंकि मौखिक पदनाम काफी अनिश्चित हैं और हमेशा स्पष्टीकरण की आवश्यकता होती है। फिर भी, लार्गो अभी भी मौखिक पदनामों से व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है ("बहुत धीमी", "चौड़ी" के रूप में अनुवादित); एंडेंट (एक आरामदायक संगीत गति); Adagio ("धीरे-धीरे" के रूप में अनुवादित); मॉडेराटो (इसका मतलब है "मामूली" या "संयमित"); Allegro (यानी "जल्दी"); Allegretto (मतलब "काफी जीवंत"); Vivache (यानी "" जल्दी "या" जिंदा ") और प्रेस्टो (इसका मतलब है" बहुत तेज़ ")।

अतिरिक्त संकेतन

अक्सर संगीतकार अपने काम के निष्पादन पर सख्ती से निर्दिष्ट गति में जोर नहीं देते हैं। ऐसे मामलों में, संगीत गति को समग्र मनोदशा को दर्शाने वाले विशेषण द्वारा दर्शाया जा सकता है, जिसे नाटक या गीत के निष्पादन के दौरान शासन करना चाहिए। उदाहरण के लिए, "Leggiero" का अर्थ है "आसानी से", और "pesante" "वजनहीन" या "हार्ड" है। ध्वनि या वजन की आसानी संगीत के पूरी तरह से विभिन्न मीट्रिक प्रदर्शन के साथ समान रूप से सफलतापूर्वक हासिल की जा सकती है। लेखक अपनी पार्टी "कैंटबाइल", यानी, "गायन", या "डॉल्से" - यानी खेलने के लिए कलाकार भी प्रदान कर सकता है। "धीरे"। स्कोर के बीच में या किसी अन्य हिस्से में, यह "ritenuto" जैसी टिप्पणियां भी दिखाई दे सकती हैं, जिसका अर्थ है "वापस पकड़ना", या "accelerando", यानी। "त्वरक"। ऐसे कई पश्चिम संगीत कार्य के प्रदर्शन में महत्वपूर्ण बारीकियों को ध्यान में रखना संभव बनाता है।

मानव शरीर पर संगीत के गति का प्रभाव

संगीत दर के विषय पर इतालवी विश्वविद्यालयों में से एक में एक दिलचस्प प्रयोग रखा गया था, मानव शरीर में मनोविज्ञान या अन्य संकेतकों की स्थिति को प्रभावित करता है। प्रयोग पेशेवर संगीतकारों और सामान्य संगीत प्रेमियों दोनों ने भाग लिया था। परिणाम अद्भुत थे: यह पता चला है कि तेज़, जीवंत संगीत सभी जीव प्रणाली को संगठित करता है (पल्स तेजी से होता है, सांस लेने में तेजी आती है, रक्तचाप तेज होता है, आदि।), और धीमी, आराम से पूरी तरह से विश्राम, तंत्रिका तंत्र की छूट में योगदान देता है और रक्तचाप का सामान्यीकरण।

प्रत्येक संगीतकार पेशेवर विभिन्न अवधि के नोट्स के अस्तित्व के बारे में जानता है - आधा, आठवां, आदि, लेकिन यदि आप किसी से पूछते हैं कि उनमें से प्रत्येक को कितना समय लगता है, जवाब संदिग्ध होगा। आखिरकार, विभिन्न कार्यों में एक ही चौथे नोट की आवाज़ अवधि में भिन्न होगी। इसलिए, हालांकि यह समय से जुड़ा हुआ है, यह सभी कार्यों की लंबाई निर्धारित करने के लिए अवास्तविक है। यह परवाह नहीं करता कि चरणों के साथ समय को मापने के लिए क्या प्रयास करना है।

संगीत टेम्प

क्या करना है, और संगीत की आवाज़ की गति को सही ढंग से निर्धारित करने के लिए कैसे? हम में से प्रत्येक के अंदर आंतरिक जैविक पेंडुलम कितनी तेजी से है, आपको एक मजबूत शेयर को विघटित करने में काम करने की आवश्यकता है? इस प्रश्न का उत्तर मौजूद है, क्योंकि इस मामले में यह संगीत गति के बारे में होगा।

इतालवी से अनुवादित गति का अर्थ है "समय"। सचमुच शब्द का अर्थ है एक संगीत उत्पाद की आवाज़ की गति, जिसे प्रति मिनट झटके की संख्या से मापा जाता है। लेकिन संगीत गति का मुख्य कार्य संगीतकार के सृजन के चरित्र और भावनाओं के लिए चरित्र का स्थानांतरण है।

टेम्पो क्या है?

सरल संगीत श्रोताओं के लिए, संगीत ध्वनि में मुख्य अंतर त्वरित या धीमी गति की तरह। पेशेवर संगीतकार इटली में आविष्कार विशेष शर्तों का आनंद लेते हैं। ऐसी कई शर्तें हैं, लेकिन हम सबसे व्यापक रूप से उपयोग की जाने वाली देखेंगे। यह ध्यान देने योग्य है कि जब यह एक संगीत गति की बात आती है, मुख्य रूप से उछाल की एक निश्चित संख्या नहीं (हालांकि यह भी महत्वपूर्ण है), और इसी भावना को लेकर प्रकृति।

निविदा नाम	भावनात्मक छाया, चरित्र	मेट्रोनोमा के स्ट्रोक की संख्या
कब्र।	बहुत धीरे, कठिन, गंभीरता से	40-48
लार्गो।	बहुत धीरे, चौड़ा	44-52
Adagio।	शांत रूप से धीमा	48-56
लेंटो।	शांत, धीरे-धीरे, लंबे, लार्गो से तेज	50-58
एंडेंट	मामूली, स्टेगाया	58-72
Andantino।	andaidte की तुलना में थोड़ा तेज	72-88
Mooderato।	बहुत मध्यम	80-96
एलेग्रेट्टो	allegro और andante के बीच मध्य	92-108
एलेग्रो।	मज़ा, तेज़	120-144
एनिमेटो	उत्साह	152-176
प्रेस्टो।	तेज	184-200
प्रेस्टिसिमो	सबसे जल्दी	192-200

जैसा कि हम टेबल से देखते हैं, कब्र की सबसे धीमी संगीत गति, जिसका अर्थ है कि जिस काम को आपको खेलने की ज़रूरत है वह धीमा नहीं है, बल्कि कठिन और गंभीरता से है। यह टेम्पो और संगीत गहने (मेलिज़्म) के सेट के संबंधों को ध्यान में रखते हुए है। इस मामले में, कब्र निष्पादन की "गंभीरता" को भी दर्शाता है, जबकि लार्गो और एडैगियो की संख्या में समानता में सजावट में एक सुधार करने वाले कलाकार की आवश्यकता होती है।

कभी-कभी किसी दिए गए गति से, कब्र के पास एडैगियो के व्यक्तिगत एकल नोट्स के पास एक संकेत हो सकता है। चीजों के तर्क के अनुसार, एक गंभीर, गंभीर भाग में गति को बदलना (एक अनौपचारिक, उदाहरण के लिए) असंभव है। इस मामले में, एडैगियो काम के इस खंड के आभूषण की संभावना को इंगित करता है। यहां से सुधार के परास्नातक के बारे में एक कहा गया था, जिसे "अच्छा अदोगियो कलाकार" कहा जाता था। इस तरह के एक शब्द का मतलब था कि संगीतकार खेल के दौरान आभूषण लागू कर सकता है।

ताल-मापनी

ऐसा असामान्य नाम एक ऐसा उपकरण है जो कुछ टुकड़ों को हरा सकता है, धन्यवाद जिसके लिए वे संगीत में टेम्पो को परिभाषित करते हैं। ग्रीक के साथ "कानून की शक्ति" के रूप में मेट्रोनोम द्वारा अनुवादित। क्लासिक डिवाइस एक लकड़ी के पिरामिड है, जिसके केंद्र में पेंडुलम चलता है। यह संख्याओं के साथ एक पैमाने भी प्रस्तुत करता है। वे एक मिनट में झटके की संख्या का मतलब है। उदाहरण के लिए, फास्ट म्यूजिक पेस प्रेस्टो 184-200 क्लिक है। इनमें से प्रत्येक स्पर्श का एक मजबूत हिस्सा है। इलेक्ट्रॉनिक मेट्रोनाटर, साथ ही स्मार्टफोन के लिए मोबाइल एप्लिकेशन भी सेट करके, आप सीधे फोन से वांछित गति सेट कर सकते हैं।

मेट्रोनोम के तहत खेल का इलाज ध्यान से होना चाहिए। आखिरकार, संगीत जिंदा होना चाहिए और ठोस यांत्रिकी को कॉल करना मुश्किल है। असल में, मेट्रोनोम का उपयोग तकनीकी कार्यों को चलाने के लिए किया जाता है: एटुडाइड्स, हैम, एआरपीईजीजीओ।

विभिन्न दरें मानव शरीर को कैसे प्रभावित करती हैं?

एक इतालवी विश्वविद्यालय में, डॉ लुसियानो बर्नार्डी ने एक दिलचस्प प्रयोग किया। यह मानव शरीर पर विभिन्न संगीत पैसों के प्रभाव का पता लगाने के कार्य पर आधारित था। भाग लेने के लिए, 24 लोगों का चयन किया गया था, जिनमें से आधे पेशेवर संगीतकार थे, और दूसरा आधा सामान्य संगीत प्रेमी है।

प्रयोग की शुरुआत से पहले, माप किए गए थे:

• रक्तचाप;
• श्वसन आवृत्तियों;
• दिल की धड़कन आवृत्तियों;
• कार्डियक लय की उच्च और निम्न आवृत्ति।

उसके बाद, प्रयोगात्मक को विभिन्न अवधि (2-4 मिनट) और शैली के संगीत मार्गों को सुनने की अनुमति दी गई है।

प्रयोग का परिणाम क्या था?

प्रयोग के नतीजे बताते हैं कि संगीत कार्यों की तीव्र गति की आवाज़ के दौरान सभी कार्बनिक संकेतक बढ़ गए हैं। इसके अलावा, संगीतकारों के पास सामान्य श्रोताओं की तुलना में एक श्वसन आवृत्ति है। दिलचस्प बात यह है कि यह घटना प्रत्येक प्रतिभागियों की व्यक्तिगत प्राथमिकताओं के कारण है, लेकिन एक लयबद्ध पैटर्न और काम की गति ही ही है।

डॉक्टर और इसके सहायकों के मुताबिक, तेजी से और धीमी संगीत गति का विकल्प श्रोताओं को गहरी छूट की स्थिति में विसर्जित कर सकता है, साथ ही कार्डियोवैस्कुलर सिस्टम के काम में सुधार भी कर सकता है।

इलेक्ट्रॉनिक संगीत और उसकी गति

क्लासिक शाश्वत है ... इसलिए उन्होंने एक बार में एक महान संगीतकार पग्निनी तर्क दिया। बेशक, शास्त्रीय संगीत के अपने प्रशंसकों हैं। लेकिन उसने एक मूल रूप से ताजा ध्वनि के साथ नई शैलियों को बदल दिया। इसमें इलेक्ट्रॉनिक संगीत शामिल है।

इलेक्ट्रॉनिक कार्यों को लिखने के लिए, विभिन्न उपकरणों का उपयोग किया जाता है, क्लासिन या वायलिन के समान ही नहीं होता है। असल में, ये कंप्यूटर, सिंथेसाइज़र और अन्य फैशनेबल नए आइटम हैं। सबसे लोकप्रिय संगीत निर्देशों पर विचार करें।

ब्रेक्स

यह सिर्फ एक शैली नहीं है, बल्कि एक संपूर्ण उपसंस्कृति है। यह "विंस्टन्स" समूह की लोकप्रियता के दौरान हुई थी, जिसने खेल के दौरान पहले एक टूटी हुई, तथाकथित "ड्रम लूप" का उपयोग किया - ड्रम की एक आवाज नहीं, बल्कि कई घड़ियों से मिलकर छोटे मार्ग शामिल थे। बाद में, इस तरह के आदर्श ब्रैसबिट का आधार बन गए। वे अक्सर drum'n'bass शैली में ध्वनि। ब्रैकेट में, वे पहले से ही महत्वपूर्ण रूप से बदल चुके हैं, लेकिन टूटी हुई लय बनी हुई है। सच है, वह 120-130 की आवृत्ति के साथ एक अधिक मध्यम संगीत ताल पर लगता है।

इलेक्ट्रोनिक

इलेक्ट्रॉनिक शैली हिप-हॉप संस्कृति में स्रोतों को छोड़ देती है। फंक और क्राफ्टवर्क के शक्तिशाली प्रभाव के तहत बनाया गया। दिशा एक उच्चारण "कंप्यूटर" ध्वनि द्वारा प्रतिष्ठित है। ऐसे संगीत में व्यावहारिक रूप से कोई प्राकृतिक आवाज़ें नहीं हैं। यहां तक \u200b\u200bकि मुखर पार्टियों या प्रकृति के वोट भी विभिन्न प्रभावों का उपयोग करके मान्यता से परे संशोधित किए जाते हैं। बिजली की शैली के संगीतकारों का मुख्य विषय रोबोट, तकनीकी नवाचार, परमाणु विस्फोट इत्यादि हैं। गति 125 और ऊपर झटके में उपयोग की जाती है।

तकनीकी

डेट्रोइट में 20 वीं शताब्दी के 80 के दशक में पैदा हुआ। थोड़े समय के बाद, शैली को यूरोप में डीजे उठाया गया था। यदि अमेरिका में दिशा, बल्कि एक भूमिगत चरित्र था, फिर ब्रिटेन में यह हिमस्खलन की तरह टूट गया। मैकेनिकल लय, कृत्रिम ध्वनि, पुन: प्रयोज्य संगीत वाक्यांशों को पुन: प्रयोज्य - यह सब तकनीक की शैली को दर्शाता है। गति प्रति मिनट 135-145 बीट्स है।

एक बार फिर मुख्य बात के बारे में

कई संगीतकारों ने विभिन्न समय पर संगीत निर्देशों और उनकी गति के साथ प्रयोग से प्यार किया। खेल के समय अस्थायी स्थान में अभिविन्यास के लिए, संगीत वाद्ययंत्र मेट्रोनोम में उपयोग किया जाता है। क्या सच है, यह काफी रिश्तेदार है, क्योंकि संगीत, हालांकि यह गणित के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है, यह अभी भी एक आत्मा की उपस्थिति से प्रतिष्ठित है। और आत्मा, बदले में, संगीतकार फाइलिंग पर निर्भर करता है। तो, प्रयोग, महसूस करो और कला का आनंद लें।

यह आलेख उन लोगों में दिलचस्पी होगी जो संगीत गति के बारे में अधिक जानना चाहते हैं। इसे पढ़ने के बाद, आप विभिन्न टेम्पो के गुणों के साथ खुद को परिचित कर पाएंगे, और यह भी सीखेंगे कि संगीत का टेम्पो लोगों को कैसे प्रभावित कर सकता है।

1. संगीत का टेम्पो क्या है और यह अवधारणा कहां से आई

"Temp" शब्द इतालवी शब्द टेम्पो से हुआ, जो बदले में लैटिन शब्द "tempns" - समय से हुआ।

संगीत में टेम्पो संगीत प्रक्रिया की गति है; मोशन स्पीड (शिफ्ट) मीट्रिक इकाइयां। गति पूर्ण गति को परिभाषित करती है जिसके साथ संगीत का काम किया जाता है।

शास्त्रीय संगीत में मुख्य गति (आरोही क्रम में):
कब्र, लार्गो, एडैगियो, लेंटो (धीमी गति); एंडेंट, मॉडरेटो (मध्यम गति); एनिमेटो, एलेग्रो, विवो, प्रेस्टो (रैपिड पेस)। कुछ शैलियों (वाल्ट्ज, मार्च) को एक निश्चित टेम्पो द्वारा विशेषता है। टेम्पो के सटीक माप के लिए एक मेट्रोनोम के रूप में कार्य करता है।

2. शास्त्रीय संगीत में गति और टेम्पो नोटेशन

मुख्य संगीत गति (आरोही क्रम में) हैं:

• लार्गो (बहुत धीमी और चौड़ी);
• adagio (धीरे-धीरे, शांत रूप से);
• अंडे (एक शांत कदम के एक स्वर में);
• moderato (मामूली, संयमित);
• एलेग्रेट्टो (काफी जीवंत);
• एलेग्रो (फास्ट);
• vivache (जल्दी, जिंदा);
• प्रीटो (बहुत तेज़)।

इतालवी	जर्मन	फ्रांसीसी	अंग्रेज़ी	रूसी	मेट्रोनोमो मैर्टरर।
कब्र।	श्वेर, अर्न्स्ट अंड लैंसमम	कब्रिस्तान।	भारी, गंभीरता से	ग्रेव - बहुत धीरे, काफी, गंभीर, कठिन	40-48
लार्गो।	ब्रेइट	विशाल।	मोटे तौर पर	लार्गो - वाइड, बहुत धीमा	44-52
लार्जामेंटे।	weit, Weiten Abständen में	बड़े पैमाने पर	मोटे तौर पर	largamenthe - Outretto	46-54
adagio।	gemächlich	à l "Aise	("आसानी से") आसानी से, अशुभ	adagio - धीरे, शांत	48-56
लेंटो।	लैंगसम	व्रत	धीरे से।	लेंटो - धीरे-धीरे, कमजोर, शांत, बल्कि लार्गो के बजाय	50-58
लेंसमेंट	लैंगसम	व्रत	धीरे से।	lentamante - धीरे-धीरे, कमजोर, शांत, लेंसो के बजाय	52-60
लार्जेटो	mäßig Langsam	संयुक्त राष्ट्र प्यू लेंट।	कुछ हद तक लार्गो।	larregatto - सुंदर चौड़ा	54-63
एंडेंट असई।	सेहर गेहेंड।	संयुक्त राष्ट्र प्यू लेंट।	कुछ हद तक slowerthan andante।	andanta Assai - बहुत शांत कदम	56-66
adagietto।	mäßig Gemächlich	संयुक्त राष्ट्र peu à l "aise	कुछ हद तक तेजी से adagio।	adagatto - बहुत धीमा, लेकिन Adagio से अधिक आगे बढ़ रहा है	58-72
एंडेंट	gehend, Fließend।	alllant।	("चलना") बहती	antanthe चरण के चरित्र में एक मध्यम गति है (पत्र। "चलना")	58-72
एंडेंट मेस्टोसो।	gehend, Fließend Erhaben	alllant।	एक राजिस्कंद रूप से तरीके से	andantte maestoso -trade	60-69
एंडेंट मोसो।	gehend, Fließend Bewegt	alllant।	गतिशील एनीमेशन के साथ	andantte mosso - एक जीवंत कदम	63-76
कॉमोडो, कॉमोडामेंटे।	bequem, Gemählich, Gemütlich	कमोड।	सुविधाजनक (पेस)	komodo Komodamanthe - सुविधाजनक, आउटडोर, neepe	63-80
एंडेंट गैर ट्रोपो।	bequem, Gemählich, Gemütlich	पीए ट्रॉप डी "एलेंट	andante, लेकिन बहुत ज्यादा नहीं	एंडनटा गैर ट्रोपो - एक अभूतपूर्व कदम	66-80
एंडेंट कॉन मोटो।	bequem, Gemählich, Gemütlich	allant mouvementé	andante, लेकिन गति के साथ	andantte Kon Moto - सुविधाजनक, आउटडोर, neeotes	69-84
andantino।	etwas Gehend, Etwas Fließend	संयुक्त राष्ट्र peu allant।	कुछ हद तक andante (कुछ हद तक तेज या धीमा या धीमा)	andanino - बजाय andante, लेकिन allegretto की तुलना में धीमी गति से	72-88
moderato assai।	sehr mäßig	संयुक्त राष्ट्र peu modéré।	कुछ हद तक slowerthan moderato।	moderato Assai - बहुत मामूली	76-92
mooderato।	mäßig	modéré।	मामूली, न तो धीमा और न ही तेज़	moderato - anderante और allegro के बीच मामूली, संयमित, मध्यम गति	80-96
कॉन मोटो।	bewegnung	म्यूवेमेंट	गति के साथ।	कॉन मोटो - आंदोलन के साथ	84-100
aLEGRETTTO MODERATO।	mäßig bewegt, mäßig lustig	संयुक्त राष्ट्र peu animé।	कुछ हद तक slowerthan allegrettto।	allegrtto moderato - मध्यम रूप से जीवंत	88-104
एलेग्रेट्टो	mäßig bewegt, mäßig lustig	संयुक्त राष्ट्र peu animé।	कुछ हद तक slowerthan allegro।	allegrtto - Allegro से धीमा, लेकिन andante के बजाय	92-108
एलेग्रेट्टो मोसो।	mäßig bewegt, mäßig lustig	संयुक्त राष्ट्र peu animé।	कुछ हद तक फर्शन एलेग्रेट्टो।	एलेग्रेटो मोसो - एलेग्रेट्टो की तुलना में तेज़	96-112
एनिमेटो	bewegt, Lustig	एनिमे।	एनिमेटेड, जीवंत।	एनिमेटो - विविलली	100-116
एनिमेटो Assai।	bewegt, Lustig	एनिमे।	बहुत अधिक एनिमेटेड, काफी जीवंत	एनिमेटो असई - बहुत जीवंत	104-120
एलेग्रो मॉडेराटो।	bewegt, Lustig	एनिमे।	काफी जीवंत, हंसमुख और जल्दी	aLLGRO MODERATO - मामूली तेजी से	108-126
टेम्पो डि मार्किया	marschieren।	मर्गर औ पास।	आवागमन	टेम्पो डि मार्च - मार्च की गति में	112-126
एलेग्रो गैर ट्रोपो।	bewegt, Lustig	पीए ट्रॉप डी "एनिम	जीवंत, हंसमुख और जल्दी, लेकिन बहुत ज्यादा नहीं	एलेग्रो गैर ट्रोपो - फास्ट, लेकिन भी नहीं	116-132
allegro Tranquillo।	bewegt, Lustig	एनिम tranquille	जीवंत, हंसमुख और जल्दी, लेकिन शांत	allegro Transkioulo - जल्दी, लेकिन शांत	116-132
एलेग्रो।	bewegt, Lustig	एनिमे।	जीवंत, हंसमुख और जल्दी	एलेग्रो - फास्ट पेस (शाब्दिक रूप से: "मज़ा")	120-144
एलेग्रो मोल्टो।	sehr Bewegt, Sehr Lustig	très animé।	जीवंत, हंसमुख और जल्दी	एलेग्रो मोल्टो बहुत तेज है	138-160
एलेग्रो असई।	sehr Bewegt, Sehr Lustig	très animé।	जीवंत, हंसमुख और जल्दी	allegro Assai - काफी जल्दी	144-168
allegro Agitato, Allegro Animato	sehr Bewegt, Sehr Lustig	très animé।	जीवंत, हंसमुख और जल्दी	allegro Ajitato - बहुत तेजी से, उत्साहित	152-176
एलेग्रो विवेक।	sehr Bewegt, Sehr Lustig	très animé।	जीवंत, हंसमुख और जल्दी	allegro Vivache - काफी जल्दी	160-184
विवो, विवेक।	lebhaft।	vif।	जीवंत और तेज़।	विवेक विवा - जल्दी से, जीवित, एलेग्रो की तुलना में तेज़, प्रेस्टो की तुलना में धीमा	168-192
प्रेस्टो।	schnell।	विट	तेज।	प्रेसो - फास्ट	184-200
प्रेस्टिसिमो	गंज Schnell।	ट्रेस विट।	बहुत तेज।	कीशब्द - उच्चतम डिग्री के लिए जल्दी	192-200

आंशिक रूप से पुस्तक पर: माल्टर एल, टेबल टूल्स। - एम, 1 9 64।

3. कार्डियोवैस्कुलर और श्वसन प्रणाली पर संगीत के प्रभाव इसकी गति पर निर्भर करते हैं

डॉ। लुसियानो बर्नार्डी और उनके सहयोगियों (पाविया विश्वविद्यालय, इटली विश्वविद्यालय) ने संगीतकारों के 12 व्यवसायियों और आयु (नियंत्रण समूह) में तुलनीय अन्य व्यवसायों के 12 व्यक्तियों में संगीत में बदलाव के लिए कार्डियोवैस्कुलर और श्वसन प्रणाली (सीएसएस, आरएस) की प्रतिक्रिया का अध्ययन किया। आराम के 20 मिनट के बाद, एससीसी और पीसी के पैरामीटर रेट किए गए थे। फिर यादृच्छिक क्रम में निम्नलिखित 2 और 4 मिनट के संगीत खंडों की शैली में 6 अलग। प्रत्येक टुकड़ा में 2 मिनट के लिए एक यादृच्छिक विराम था।

यह पता चला कि श्वसन आंदोलनों की आवृत्ति (सीडीडी), रक्तचाप (रक्तचाप), हृदय गति (हृदय गति) और हृदय गति परिवर्तनशीलता की निम्न और उच्च आवृत्तियों का अनुपात (एलएफ / एचएफ, सहानुभूति सक्रियण दर) संगीत के तेज़ टेम्पो और प्रारंभिक मूल्यों की तुलना में सरल लय के साथ बढ़ गया। साथ ही, मासिक-बीज धमनी में रक्त प्रवाह की दर और बार्राफ्लेक्स के मानकों में कमी आई। गैर-संचारकों की तुलना में, संगीतकार अक्सर एक तेज संगीत गति के साथ सांस ले रहे थे और कम स्रोत सीडीडी था। प्रतिभागियों की संगीत और व्यक्तिगत प्राथमिकताओं की शैली का संगीत के टेम्पो या लय के रूप में ऐसा असर नहीं था। एक संगीत खंड में 2 मिनट के विराम के बाद रक्तचाप, सीएचडीडी, सीएसएस और एलएफ / आरएफ को कम करने के बाद प्रारंभिक विश्राम के 5 मिनट बाद की तुलना में अधिक स्पष्ट किया गया था।

लेखकों के मुताबिक, विशेष रूप से चयनित संगीत जिसमें तेजी से, धीमी गति और रोकना वैकल्पिक, विश्राम का कारण बन सकता है, सहानुभूतिपूर्ण गतिविधि को कम कर सकता है और इस प्रकार, सीएसएस रोगों के जटिल चिकित्सा के घटक के रूप में कार्य करता है। एक ही दिल की संख्या के संपादकीय लेख में डॉ पीटर लार्सन और डॉ डी गैलेटली (वेलिंगटन स्कूल ऑफ मेडिसिन, न्यूजीलैंड) में, वे सुझाव देते हैं कि संगीतकार संगीत के टेम्पो में परिवर्तन के लिए संवेदनशीलता के ऊपर पेशेवर प्रशिक्षण के कारण हैं, और इसलिए सहसंबंध संगीत की गति के बीच सहसंबंध और सीएचडीडी की तुलना में मजबूत है।

4. इलेक्ट्रॉनिक संगीत गति

आजकल, शास्त्रीय संगीत पृष्ठभूमि में थोड़ा सा स्थानांतरित हो गया है। इसलिए, आपको निर्देशों में इलेक्ट्रॉनिक संगीत की गति दी जाती है।

ट्रांस (ट्रान्स) - यह इलेक्ट्रॉनिक नृत्य संगीत की शैली है, जो 90 के दशक में विकसित हुई थी। शैली की विशिष्ट विशेषताएं हैं: 130 से 150 बीट प्रति मिनट (बीपीएम) से अस्थायी। एक सीधी बिट आमतौर पर ट्रान्स में उपयोग किया जाता है।

ट्रांसे लिटर:
पूर्ण पर। - 140-150 बीट्स प्रति मिनट (बीपीएम)
Psy। - 146-155 (बीपीएम)
अंधेरा। - 160 और प्रति मिनट अधिक उड़ा।

ड्रम और बास (ड्रम और बास) इलेक्ट्रॉनिक संगीत की शैली। प्रारंभ में, ब्रिटिश ब्रेकबिट और रैवा दृश्य की एक शाखा के रूप में, ड्रम और बास की उत्पत्ति हुई जब संगीतकारों ने हिप-हॉप से \u200b\u200bत्वरित ब्रेकफादर के साथ रेग से बास मिश्रण करना शुरू किया। आम तौर पर, "ड्रम और बास" और "जंगल" के बीच कोई महत्वपूर्ण अंतर नहीं है। कुछ को 90 के दशक के पहले छमाही के डीज़ंगल पुराने रिकॉर्ड कहा जाता है, और ड्रम एंड-मधुमक्खी नए पोस्ट-तकनीकी तत्वों के साथ dzhangl को काफी विकसित करने पर विचार करते हैं। कई लोगों के लिए, इस जिग के टेम्पो से निपटने के लिए शुरुआत में मुश्किल होती है। चूंकि टूटी हुई लय के कारण, इस शैली के टेम्पो को निर्धारित करना बहुत मुश्किल हो सकता है। इस दिशा में गति का प्रसार शायद सबसे बड़ा है। डीआरएएम एंड बेस 140 ब्लोज़ प्रति मिनट (आमतौर पर पुराना स्कूल) से लगता है और 200 तक पहुंच सकता है। इस शैली में गति को आसानी से एक छोटे ड्रम द्वारा निर्धारित किया जा सकता है।

घर (घर) - इलेक्ट्रॉनिक संगीत की शैली, 1 9 80 के दशक की शुरुआत में शिकागो में डान्स डीजे द्वारा उत्पन्न हुई। घर 1 9 70 के दशक की शैली के कुछ तत्वों और नृत्य संगीत नृत्य संगीत शैली के कुछ तत्वों से दृढ़ता से भरा हुआ है। हाउस डिस्को शैली के उभरा सदमे बास और नए प्रकार के "भारी" (बास, बिट्स, विभिन्न ध्वनि प्रभाव इत्यादि) को मिलाकर बनाया जाता है। इस शैली के नाम की उत्पत्ति पर विवाद अभी भी सब्सिडी नहीं हैं। लेकिन फिलहाल, केंद्रीय संस्करण यह है कि नाम वेयरहाउस शिकागो क्लब से आया है, वहां, डीजे फ्रेंकी शोबज़ ने यूरोपीय सिंथी-पॉप के साथ क्लासिक डिस्को को मिश्रित किया, जो रोलैंड कार ड्रम 90 9 की मदद से अपनी लय जोड़ता है। इस संगीत की गति काफी स्थिर है। आमतौर पर यह लगभग 130 शॉट्स में उतार-चढ़ाव करता है।

टेक्नो (टेक्नो) - यह इलेक्ट्रॉनिक संगीत की शैली है, जो 1 9 80 के दशक के मध्य में डेट्रोइट और इसके आसपास के इलाकों में पैदा हुई और बाद में यूरोपीय उत्पादकों द्वारा प्रशंसा की गई। यह ध्वनि की कृत्रिमता की विशेषता है, मैकेनिकल लय पर जोर दिया जाता है, संगीत कार्य के संरचनात्मक तत्वों की दोहराया पुनरावृत्ति। टेक्नो के लिए, 135 शॉट्स से 145 धड़कन प्रति मिनट तक एक टेम्पो। जुआन अटकिन्स कहते हैं, "टेक्नो संगीत है, प्रौद्योगिकी की तरह लग रहा है," जुआन अटकिन्स, शैली के संस्थापकों में से एक कहते हैं। वास्तव में, संयुक्त राज्य अमेरिका में, टेक्नो-म्यूजिक केवल एक भूमिगत घटना थी, लेकिन यूके में यह 1 9 80 के दशक के अंत में देश के मुख्य संगीत क्षेत्र में टूट गया। इसके अलावा, संगीत की यह शैली अन्य देशों में बहुत लोकप्रिय थी।

लगभग 20 साल पहले, ऐसी शैली संगीत इलेक्ट्रॉनिक संस्कृति में दिखाई दी जो टेक्नो संगीत की एक शाखा बन गई। इस शैली कट्टर का नाम।

कट्टर। 90 के दशक में हर कोई इलेक्ट्रॉनिक संगीत के शौकीन थे, उन्हें सभी प्रसिद्ध राव थंडरडोम को याद रखना चाहिए, जिन्होंने हॉलैंड के क्षेत्र में रातोंरात संख्या एकत्र की, जो कट्टर रायवा में आए। लेकिन संगीत की इस शैली ने महान लोकप्रियता का आनंद लिया और न केवल इस देश में, बल्कि जर्मनी और अन्य यूरोपीय देशों में भी।

ब्रेककोर - यह एक सुंदर नव हालिया शैली है। शायद एक टूटी हुई लय का उपयोग करके सभी शैलियों के बीच सबसे छोटा। इस शैली में गति बीपीएम और सिद्धांत रूप में इसकी गति को बिखरने से हड़ताली है। ब्रेककोर में सबसे छोटी गति प्रति मिनट 220 शॉट्स जितनी अधिक है, जो इलेक्ट्रॉनिक संगीत की किसी भी अन्य शैली से कहीं अधिक है और पूरी तरह से अंतरिक्ष मूल्यों को प्राप्त कर सकती है। इस शैली में कुछ रचनाएं हैं जो 666 बीपीएम में निहित हैं।

इलेक्ट्रो (इलेक्ट्रो) - इलेक्ट्रो फंक से कमी (जिसे रोबोट हिप हॉप भी कहा जाता है), यह इलेक्ट्रॉनिक संगीत की एक शैली है जिसने अपनी जड़ों को हिप-हॉप से \u200b\u200bलिया है। शैली पर क्राफ्टवर्क और फंक बहुत महत्वपूर्ण थे। इस शैली में संगीत बहुत इलेक्ट्रॉनिक रूप से लगता है ("कंप्यूटर पर"), ऐसे संगीत के निर्माता वन्यजीवन की आवाज़ों का उपयोग न करने की कोशिश कर रहे हैं, यहां तक \u200b\u200bकि स्वर आमतौर पर अधिक "अंधेरे" और "यांत्रिक" छाया देने के लिए विकृत होते हैं। इसलिए, कलाकारों के कार्यों को रोबोट, परमाणु भौतिकी, कंप्यूटर, भविष्य की प्रौद्योगिकी के विचारों के साथ प्ररित किया जाता है और काफी हद तक इस शैली का विकास कथा को बढ़ावा देता है। इलेक्ट्रिक अंतर्निहित लगभग एक घर संगीत के साथ। 125 शॉट्स और थोड़ा और से - यह बिजली है।

इलेक्ट्रॉनिक संगीत की आखिरी शैली, जो ब्रेक्स पर ध्यान देना चाहती है।

ब्रेक्स (ब्रेक) - मेरी राय में, बहुत दिलचस्प, शैली, लेकिन मैं संक्षिप्त हो जाएगा। सभी ब्रेक्स संस्कृति और, अन्य चीजों के साथ, एक ऐतिहासिक घटना के परिणामस्वरूप उभरा। अगर मैं गलत नहीं हूं, 1 9 6 9 में, विजेता समूह का आविष्कार "अमेन ब्रदर" गीत द्वारा किया गया था, जिसमें टूटा ड्रम लूप पहली बार दिखाई दिया था, जिसे अब संगीत के ब्रेक-बिट के हिस्से के रूप में जाना जाता है। अब इसे अमेन ब्रेक कहा जाता है। यह अक्सर drum'n'bass में प्रयोग किया जाता है। ब्रेक्स में, वह अब खुद की तरह नहीं है, और यह पहले से ही नहीं है, लेकिन इस शैली का आधार टूटी हुई लय है जो बहुत पहले शुरुआत में लेती है। उनकी दरें धीमी और अधिक "स्विंगिंग" बन गई हैं। Tempo पूर्ववर्ती दिशाओं की तुलना में कम हो गया है। ब्रेकिक्स संगीत लगभग 120-130 बीपीएम के टेम्पो के साथ खेला जाता है। अगर वह अधिक थे, तो वह अपनी पूरी ड्राइव खो जाएगी।

यह मैं खत्म करने के लिए सोचता हूं, क्योंकि इलेक्ट्रॉनिक संगीत की अन्य शैलियों मेरी राय में, अधिक प्रयोगात्मक या कम प्रासंगिक हैं।