प्राचीन ग्रीस Homerovsky की कला की विशेषताएं। ग्रीक कला के इतिहास में गृहिणी अवधि। प्राचीन ग्रीस की कला की विशेषताएं

04.08.2020

Homerskaya ग्रीस की कला

वाई कोल्पिंस्की

ग्रीक कला के विकास की सबसे पुरानी प्रारंभिक अवधि को होमरोव्स्की (12 - 8 शताब्दियों। बीसी) कहा जाता है। इस बार महाकाव्य कविताओं - "इलियड" और "ओडिसी" में परिलक्षित हुआ था, जिसके लेखक के प्राचीन यूनानियों ने होमर के पौराणिक कवि को माना था। यद्यपि होमर की कविताओं ने बाद में अपने अंतिम रूप में विकसित किया है (8 से 7 शताब्दियों पर। बीसी) - वे आदिम-सांप्रदायिक प्रणाली और दास-स्वामित्व समाज की उत्पत्ति के समय अपघटन की अधिक प्राचीन सामाजिक संबंधों की विशेषता के बारे में बात कर रहे हैं।

होमरिक अवधि में, ग्रीक समाज ने पूरी तरह से एक और सामान्य प्रणाली को बनाए रखा। जनजाति के सही सदस्य और प्रकार मुक्त किसान थे, आंशिक रूप से चरवाहों। कुछ विकास शिल्पों द्वारा प्राप्त किया गया था जो ज्यादातर ग्रामीण थे।

लेकिन लौह उपकरण के लिए एक क्रमिक संक्रमण, कृषि विधियों में सुधार श्रम उत्पादकता में वृद्धि और धन के संचय, संपत्ति असमानता और दासता के विकास के लिए बनाई गई स्थितियों में वृद्धि हुई। हालांकि, इस युग में दासता अभी भी एक एपिसोडिक और पितृसत्तात्मक चरित्र थी, दास श्रम (विशेष रूप से शुरुआत में) मुख्य रूप से जनजातीय नेता और सैन्य नेता - बेसाइल की अर्थव्यवस्था में लागू किया गया था।

बेसिलव्स जनजाति का मुखिया था; वह अपने चेहरे में न्यायिक, सैन्य और पुजारी में एकजुट हो गया। बेसिलव्स ने एक समुदाय को जेनेरिक बुजुर्गों के साथ एक साथ प्रबंधित किया, जिसे बॉल कहा जाता है। सबसे महत्वपूर्ण मामलों में, पीपुल्स विधानसभा को बुलाया गया था - अगोरा, जिसने समुदाय के सभी मुफ्त सदस्यों को शामिल किया था।

जनजाति, 2 सहस्राब्दी ईसा पूर्व के अंत में बस गए आधुनिक ग्रीस के क्षेत्र में, अभी भी एक प्रोफ़ाइल समाज के विकास के अंत स्तर पर थे। इसलिए, होमरोव्स्की अवधि की कला और संस्कृति प्रारंभिक, कौशल और विचारों के लिए अनिवार्य रूप से संसाधित करने और विकसित करने की प्रक्रिया में विकसित हुई, जो उनके साथ ग्रीक जनजातियों को लाया, केवल उच्च और अधिक परिपक्व की परंपरा की परंपराओं की परंपराओं को सबसे कम सीमा तक एजियन दुनिया की कलात्मक संस्कृति।

हालांकि, एजियन दुनिया की संस्कृति में विकसित कुछ किंवदंतियों और पौराणिक छवियों ने प्राचीन यूनानियों के पौराणिक और काव्यात्मक प्रतिनिधित्व के सर्कल में प्रवेश किया, साथ ही एजियन दुनिया के एजियन इतिहास की विभिन्न घटनाओं को एक चित्रमय-पौराणिक प्राप्त किया टेस्ट में कार्यान्वयन और प्राचीन यूनानियों के epos में (मिनोटौर की मिथक, ट्रोजन महाकाव्य चक्र और अन्य)। प्राचीन यूनानी मंदिरों की विशाल वास्तुकला की उत्पत्ति की गई होमरिक अवधि में हुई थी और अपने तरीके से मेगारन के प्रकार को फिर से काम किया - घास और पोर्टो के साथ एक हॉल। कुछ तकनीकी कौशल और माइसेनियन आर्किटेक्ट्स के अनुभव का भी ग्रीक मास्टर्स द्वारा उपयोग किया जाता था। लेकिन सामान्य रूप से, एजियन दुनिया की कला की पूरी सौंदर्य और आलंकारिक संरचना, इसकी सुरम्य, परिष्कृत अभिव्यक्तिपूर्ण प्रकृति और सजावटी, पैटर्न वाले रूप प्राचीन यूनानियों की कलात्मक चेतना के लिए विदेशी थे, मूल रूप से सामाजिक विकास के पहले चरण में खड़े थे सजीव दुनिया की स्थिति जो स्लाव के पास गई थी।

12 - 8 शताब्दियों। बीसी। ग्रीक पौराणिक कथाओं के अलावा एक युग थे। प्राचीन यूनानियों की चेतना की पौराणिक प्रकृति को इस अवधि के दौरान महाकाव्य कविता में अपनी सबसे पूर्ण और सुसंगत अभिव्यक्ति मिली। महाकाव्य गीतों के बड़े चक्रों में, अतीत और वर्तमान में अपने जीवन के बारे में लोगों को प्रस्तुत करने का प्रतिबिंब था, देवताओं और नायकों के बारे में, पृथ्वी और आकाश की उत्पत्ति, साथ ही साथ वैलोर के लोक आदर्शों और बड़प्पन। बाद में, पहले से ही पुरातन अवधि के दौरान, इन मौखिक गीतों को बड़ी कलात्मक रूप से पूर्ण कविताओं में कम कर दिया गया था।

प्राचीन महाकाव्य, एक अनजाने रूप से जुड़े पौराणिक कथाओं के साथ, लोगों और उनकी आध्यात्मिक आकांक्षाओं के जीवन में व्यक्त की गई, ग्रीक संस्कृति के बाद के विकास पर एक बड़ा प्रभाव पड़ता है। उनके विषयों और भूखंडों, समय की भावना के अनुसार पुनर्विचार, नाटक और गीतों में डिजाइन किए गए थे, जो मूर्तिकला, पेंटिंग, vases पर चित्रों में परिलक्षित थे।

जी ग्रीस के ललित कला और वास्तुकला उनके सभी सीधे लोक मूल के साथ सार्वजनिक जीवन की चौड़ाई तक नहीं पहुंची, न ही महाकाव्य कविता की कलात्मक पूर्णता।

सबसे शुरुआती (जो हमारे पास आए थे) कलात्मक कार्य हैं, वे "ज्यामितीय शैली" हैं, जो मिट्टी के पोत के पाली पृष्ठभूमि के साथ भूरे रंग के रंग से लागू ज्यामितीय आभूषण से सजाए गए हैं। आभूषण को कवर किया गया फूलदान आमतौर पर इसके ऊपरी हिस्से में कई अंगूठी बेल्ट के साथ होता है, कभी-कभी अपनी पूरी सतह भर जाती है। "ज्यामितीय शैली" का सबसे पूरा विचार 9 से 8 शताब्दियों से संबंधित तथाकथित दीपिलोन vases द्वारा दिया जाता है। बीसी। और एथेंस में डीपिलॉन गेट्स के पास प्राचीन कब्रिस्तान पर पुरातत्त्वविदों द्वारा पाया गया (बीमार 112)। इन बहुत बड़े जहाजों, कभी-कभी मानव विकास में ऊंचाई में, एक दफन और पंथ गंतव्य था, आकार में मिट्टी के जहाजों को दोहराए जाने वाले आकार में जो बड़ी मात्रा में अनाज या वनस्पति तेल को संग्रहित करने के लिए काम करता था। डुबिलॉन एम्फोरस पर, आभूषण विशेष रूप से प्रचुर मात्रा में होता है: पैटर्न में अक्सर शुद्ध ज्यामितीय प्रारूपों से होता है, विशेष रूप से, मेरर का ब्रेड (मैसेंजर आभूषण एक सजावटी मकसद और ग्रीक कला के विकास के दौरान बने रहे)। ज्यामितीय आभूषण के अलावा, एक योजनाबद्ध वनस्पति और पशु आभूषण का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। जानवरों के आंकड़े (पक्षियों, जानवरों, जैसे लानी आदि) के आंकड़े अलग-अलग आभूषण बैंड के दौरान दोहराए गए हैं, छवि को स्पष्ट करते हैं, हालांकि एक नीरस लयबद्ध प्रणाली।

बाद में दीपिलन वज़ (8 वीं शताब्दी ईसा पूर्व) की एक महत्वपूर्ण विशेषता स्कीमेटिटाइज्ड के साथ आदिम दृश्य छवियों के पैटर्न में परिचय है, जो लगभग लोगों के आंकड़ों के ज्यामितीय संकेत के लिए कम हो जाती है। ये साजिश प्रारूप बहुत विविध हैं (मृतक शोक की संस्कार, रथों की प्रतियोगिता, फ़्लोटिंग जहाजों, आदि)। अपनी योजनाबद्ध और आदिमता के साथ, लोगों और विशेष रूप से जानवरों के आंकड़ों के आंदोलन की सामान्य प्रकृति और कहानी की दृश्यता के संचरण में एक प्रसिद्ध अभिव्यक्ति है। यदि, अधिक मोटे और आदिम के डिपिलियन वास पर महत्वपूर्ण-मिश्रण वीएज छवियों की पेंटिंग की तुलना में, फिर प्रोफाइल सोसाइटी की कला के संबंध में, वे निश्चित रूप से एक कदम आगे बढ़ेंगे।

होमरिक समय की मूर्तिकला केवल एक स्पष्ट रूप से धार्मिक प्रकृति के रूप में केवल बढ़िया प्लास्टिक के रूप में पहुंची। देवताओं या नायकों को दर्शाते हुए ये छोटी मूर्तियां टेराकोटा, हाथीदांत या कांस्य से बने थे। बेस्ट्रेटिया में पाए गए टेराकोटा मूर्तियां, पूरी तरह से गहने के साथ कवर की जाती हैं जो आदिमता और असुरक्षित रूपों से प्रतिष्ठित होती हैं; शरीर के अलग-अलग हिस्सों को मुश्किल से रेखांकित किया जाता है, अन्य अत्यधिक हैं। उदाहरण के लिए, बच्चे के साथ बैठे देवी की आकृति: उसके पैर सीट (सिंहासन या बेंच) के साथ विलय कर रहे हैं, नाक विशाल है और चोंच के समान है, शरीर की रचनात्मक संरचना का संचरण बिल्कुल है विज़ार्ड में कोई दिलचस्पी नहीं है।

Terracotta Statuette के साथ, कांस्य अस्तित्व में था। ओलंपिया में "हरक्यूलिस और सेंटौर" और "हॉर्स" और होमरिक अवधि (बीमार 113 ए) के अंत से संबंधित है, इस छोटे कांस्य प्लास्टिक के भोले प्राइमेटिविटी और स्कीमेटिज्म का एक बहुत ही दृश्य विचार दें, समर्पण के लिए इरादा है देवताओं के लिए। बोओटिया (8 शताब्दी ईसा पूर्व) से तथाकथित "अपोलो" के प्रतिमा ने अपने विस्तारित अनुपात के साथ और आकृति के सामान्य निर्माण को महत्वपूर्ण-मिश्रण कला में एक व्यक्ति की छवियों जैसा दिखता है, लेकिन उनके सामने फ्रॉस्ट और एक योजनाबद्ध से अलग हो जाते हैं चेहरे और शरीर संचरण की सशर्तता।

होमरिक ग्रीस की विशाल मूर्तिकला हमारे समय तक नहीं पहुंची है। उसके चरित्र के बारे में प्राचीन लेखकों के विवरणों द्वारा निर्णय लिया जा सकता है। इस मूर्तिकला का मुख्य प्रकार तथाकथित ksos - लकड़ी या पत्थर से बने मूर्तियों और प्रतिनिधित्व, एक काल्पनिक, अशिष्ट रूप से इलाज पेड़ ट्रंक या एक पत्थर ब्लॉक का प्रतिनिधित्व, सिर और लानत चेहरे की मुश्किल योजनाबद्ध छवि द्वारा पूरा किया गया था। इस मूर्तिकला के बारे में कुछ अवधारणा 8 वीं शताब्दी में निर्मित क्रेते पर मंदिर के अलगाव के दौरान पाए गए देवताओं की ज्यामितीय रूप से सरल कांस्य छवियां दे सकती हैं। बीसी। डोरियन, इस द्वीप पर बसने से बहुत पहले।

8 वीं शताब्दी से संबंधित बीओटिया से कुछ टेराकोटा मूर्तियों, जैसे कि एक मूर्ति के साथ किसान (113 6 चित्र) के साथ एक किसान को दर्शाती है, वास्तविक दुनिया के लिए अधिक जीवंत संबंधों की विशेषताएं हैं। बेवकूफ समाधान के बावजूद, यह समूह मोशन उद्देश्य में अपेक्षाकृत अधिक सत्य है और उच्च अवधि की कला की अस्थिरता और पारंपरिकता से कम जुड़ा हुआ है। इस तरह की छवियों में, आप एक साथ कुछ समानांतर देख सकते हैं, साथ ही किसान श्रम का पीछा करने वाले हिचकिचाहट का एक महाकाव्य, हालांकि यहां दृश्य कला साहित्य से बहुत दृढ़ता से बनाए रखी जाती है।

8 वीं शताब्दी में, और शायद 9 वीं शताब्दी तक भी। बीसी, शुरुआती ग्रीक वास्तुकला के स्मारकों के दोनों सबसे पुराने अवशेष हैं (स्पार्टा में ओरफिया के आर्टिमिस का मंदिर, क्रेते में ड्रेरोस में मंदिर द्वारा उल्लिखित इटोलिया में मंदिर) का उल्लेख किया गया है। उन्होंने माइकेनियन वास्तुकला की कुछ परंपराओं का उपयोग किया, मुख्य रूप से मेगारन के समान एक सामान्य योजना; फॉसी-वेदी मंदिर के अंदर रखी गई थी; मुखौटा पर, मेगारन में, दो कॉलम डाल दिए गए थे। इन संरचनाओं में से सबसे प्राचीन कच्चे ईंटों और एक लकड़ी के फ्रेम की एक दीवार थी, जो पत्थर के आधार पर सेट की गई थी। मंदिर के ऊपरी हिस्सों के सिरेमिक का संरक्षित अवशेष। आम तौर पर, होमरिक अवधि में ग्रीस की वास्तुकला अपने विकास के शुरुआती चरण में थी।

प्राचीन ग्रीस की संस्कृति की अवधि: 1. क्रियोटो-माइकेन अवधि: III - II हजार ईसा पूर्व। इ। 2. होमरिक अवधि: XI - VIII शताब्दी ईसा पूर्व। इ। 3. पुरातनिका: VII - VI शताब्दी ईसा पूर्व। इ। 4. क्लासिक: वी सेंचुरी ईसा पूर्व। इ। - IV शताब्दी ईसा पूर्व के आखिरी तीसरे तक। इ। 5. हेलेनिज्म: IV शताब्दी ईसा पूर्व का अंतिम तिहाई। इ। - मैं सदी एन। इ।

XIII-XII शताब्दियों। ईसा पूर्व इ। - होमरोव्स्की अवधि, अकेले और रंगीन रूप से होमर की कविताओं द्वारा वर्णित; VII- VI शताब्दियों। ईसा पूर्व इ। - पुरातन अवधि (एक सामान्य कुलीनता के खिलाफ दास लोकतंत्र का संघर्ष, शहर-चुनावों का गठन);

होमरियन अवधि 12 - 8 शताब्दियों। ईसा पूर्व इ।

8 वीं शताब्दी ईसा पूर्व के बीच के ढक्कन के साथ क्रेटर। इ। अटिक एम्फोरा। दूसरी तिमाही 8 वी। ईसा पूर्व इ।

होमरिक अवधि Vazopanis - Dipilon Vases: ज्यामितीय शैली; योजनाबद्ध सब्जी और पशु आभूषण; किसी व्यक्ति का आकार; दफन या पंथ महत्व है।

होमर अवधि महाकाव्य साहित्य - होमर: "इलियड", "ओडिसी"। हेसियोड: "Theogony"

हाइडिश। "Achilles और मारे गए हेक्टर", 510 वें। ईसा पूर्व इ। बाउल (किलिक) "डियोनिसिस में डियोनिसिस", इमारत, वीआई शताब्दी ईसा पूर्व का अंत। इ। एम्फोरा। "हरक्यूलिस और नेमोय शेर", वी सी। ईसा पूर्व इ।

पुरातन अवधि वज़ोपस - ब्लैक-फाई-एज शैली - लाल, काले आंकड़े; प्रयुक्त ब्लैक वार्निश और ओचर; Vases अधिक कठोर और सुरुचिपूर्ण बन गए हैं; छवि सम्मेलन; प्रोफाइल छवियां; हाइपरबोला; पौराणिक ठंढ;

"अपोलो टेनिया", लगभग। 560-550 ईसा पूर्व ई, "मोशोफोर (टेलीज़ीरो)", लगभग 570 ईसा पूर्व। इ। "Chios Cora", मूर्तिकार arpormos, ठीक है। 520 -510 ईसा पूर्व इ। "पेप्लोस में कोरा", लगभग। 530 ईसा पूर्व इ।

मूर्तिकला - देवताओं और नायकों की मूर्तियां। दो प्रकार की मूर्तियां: छाल (महिला आंकड़े) और कोस (पुरुषों के आंकड़े)। विशेषताएं: पर्यावरण (कभी भी एक ठोस मानव का चित्र) सजावटी समृद्धि समरूपता "पुरातन" मुस्कान मूर्तियों चित्रित पुरातन अवधि

आर्किटेक्चर - यूनानी ऑर्डर सिस्टम: (डोरिक, आयनिक, कोरिंथियन) ग्रीक मंदिरों के प्रकार आर्टेमिस पुरातन अवधि के मंदिर को जोड़ता है

ऑर्डर सिस्टम - छत डिजाइन के वाहक (पूंजी, आधार के साथ कॉलम) और अनियमित भागों (वास्तुकार, फ्रिज, कॉर्निस, एंटेबलम) का संयोजन। आदेश - आदेश (ग्रीक)

आयनिक आदेश राजधानियों का सबसे ऊपरी हिस्सा एक वर्ग प्लेट के रूप में अबाकस है। दोनों तरफ से, सर्पिल कर्ल कड़े होते हैं - वॉल्यूट। कोरिंथियन ऑर्डर में अधिक सजावट, टोपी को अचाका की चादरों के रूप में बना दिया जाता है। कोरिंथियन आदेश

ग्रीक मंदिरों के प्रकार 1 - एंटा में मंदिर; 2 - प्रोबल; 3 - एम्फिप्रोस्टिल; 4 - पेरिप्टर; 5 - डिप्ल्टर; 6 - छद्मोदय; 7 - टोलोस

4. परिधि के साथ पेरिपेटर प्रकार का उपनिवेश, फेकाडेटर - 6 कॉलम, साइड फेकाडे - 2 पी + 1, पी - फ्रंट फेकाडे पर कॉलम की संख्या ग्रीक वास्तुकला में सबसे बड़ा वितरण था, क्योंकि ए के विचार के बाद से संरचना के परिपत्र सर्वेक्षण का सबसे अच्छा उत्तर दिया गया। पार्थेनॉन (447 ईसा पूर्व)

मंदिर ऊंचाई पर केंद्र में स्थित शहर का मुख्य निर्माण है, प्रवेश हमेशा पूर्व में होता है। बड़े पैमाने पर असेंबली के लिए नहीं। यह केवल "देवताओं का निवास" है। चर्चों को भगवान और शहर के खजाने को उपहार रखा गया था। आंतरिक कमरे को कॉलम द्वारा तीन एनईएफ में विभाजित किया गया था। मध्य नाफा की गहराई में, प्रवेश द्वार के खिलाफ, भगवान की मूर्ति थी, जो मंदिर के लिए समर्पित थी। वेदी-वेदी मंदिर के सामने स्थित थीं। मंदिर का सबसे आम प्रकार पेरिपर (कॉलम के परिधि से घिरा हुआ) है।

मंदिर संरचना: पत्थर के मंदिर का चरणबद्ध आधार - स्टीरियोबेट; इसके शीर्ष दृश्य को स्टिलोबेट वर्टिकल सपोर्ट कहा जाता था, जिसमें स्टिलोबेट पर टॉवरिंग - बांसुरी के साथ कॉलम। कॉलम को तीन भागों में बांटा गया है: बेस, ट्रंक और कैप। कॉलम का ऊपरी भाग - इमारत के ऊपरी हिस्से द्वारा टोपी, स्तंभों पर निर्भर - अभिभावक: आर्क्राक्टिव - बीम जो स्तंभों, फ्रिज, कॉर्निस त्रिभुज समारोह पर झूठ बोलते हैं - फ्रंटन

वाई कोल्पिंस्की

ग्रीक कला के विकास की सबसे पुरानी प्रारंभिक अवधि को होमरोव्स्की (12 - 8 शताब्दियों। बीसी) कहा जाता है। इस बार महाकाव्य कविताओं - "इलियड" और "ओडिसी" में परिलक्षित हुआ था, जिसके लेखक के प्राचीन यूनानियों ने होमर के पौराणिक कवि को माना था। यद्यपि होमर की कविताओं ने बाद में अपने अंतिम रूप में विकसित किया है (8 से 7 शताब्दियों पर। बीसी) - वे आदिम-सांप्रदायिक प्रणाली और दास-स्वामित्व समाज की उत्पत्ति के समय अपघटन की अधिक प्राचीन सामाजिक संबंधों की विशेषता के बारे में बात कर रहे हैं।

होमरिक अवधि में, ग्रीक समाज ने पूरी तरह से एक और सामान्य प्रणाली को बनाए रखा। जनजाति के सही सदस्य और प्रकार मुक्त किसान थे, आंशिक रूप से चरवाहों। कुछ विकास शिल्पों द्वारा प्राप्त किया गया था जो ज्यादातर ग्रामीण थे।

लेकिन लौह उपकरण के लिए एक क्रमिक संक्रमण, कृषि विधियों में सुधार श्रम उत्पादकता में वृद्धि और धन के संचय, संपत्ति असमानता और दासता के विकास के लिए बनाई गई स्थितियों में वृद्धि हुई। हालांकि, इस युग में दासता अभी भी एक एपिसोडिक और पितृसत्तात्मक चरित्र थी, दास श्रम (विशेष रूप से शुरुआत में) मुख्य रूप से जनजातीय नेता और सैन्य नेता - बेसाइल की अर्थव्यवस्था में लागू किया गया था।

बेसिलव्स जनजाति का मुखिया था; वह अपने चेहरे में न्यायिक, सैन्य और पुजारी में एकजुट हो गया। बेसिलव्स ने एक समुदाय को जेनेरिक बुजुर्गों के साथ एक साथ प्रबंधित किया, जिसे बॉल कहा जाता है। सबसे महत्वपूर्ण मामलों में, पीपुल्स विधानसभा को बुलाया गया था - अगोरा, जिसने समुदाय के सभी मुफ्त सदस्यों को शामिल किया था।

जनजाति, 2 सहस्राब्दी ईसा पूर्व के अंत में बस गए आधुनिक ग्रीस के क्षेत्र में, अभी भी एक प्रोफ़ाइल समाज के विकास के अंत स्तर पर थे। इसलिए, होमरोव्स्की अवधि की कला और संस्कृति प्रारंभिक, कौशल और विचारों के लिए अनिवार्य रूप से संसाधित करने और विकसित करने की प्रक्रिया में विकसित हुई, जो उनके साथ ग्रीक जनजातियों को लाया, केवल उच्च और अधिक परिपक्व की परंपरा की परंपराओं की परंपराओं को सबसे कम सीमा तक एजियन दुनिया की कलात्मक संस्कृति।

हालांकि, एजियन दुनिया की संस्कृति में विकसित कुछ किंवदंतियों और पौराणिक छवियों ने प्राचीन यूनानियों के पौराणिक और काव्यात्मक प्रतिनिधित्व के सर्कल में प्रवेश किया, साथ ही एजियन दुनिया के एजियन इतिहास की विभिन्न घटनाओं को एक चित्रमय-पौराणिक प्राप्त किया टेस्ट में कार्यान्वयन और प्राचीन यूनानियों के epos में (मिनोटौर की मिथक, ट्रोजन महाकाव्य चक्र और अन्य)। प्राचीन यूनानी मंदिरों की विशाल वास्तुकला की उत्पत्ति की गई होमरिक अवधि में हुई थी और अपने तरीके से मेगारन के प्रकार को फिर से काम किया - घास और पोर्टो के साथ एक हॉल। कुछ तकनीकी कौशल और माइसेनियन आर्किटेक्ट्स के अनुभव का भी ग्रीक मास्टर्स द्वारा उपयोग किया जाता था। लेकिन सामान्य रूप से, एजियन दुनिया की कला की पूरी सौंदर्य और आलंकारिक संरचना, इसकी सुरम्य, परिष्कृत अभिव्यक्तिपूर्ण प्रकृति और सजावटी, पैटर्न वाले रूप प्राचीन यूनानियों की कलात्मक चेतना के लिए विदेशी थे, मूल रूप से सामाजिक विकास के पहले चरण में खड़े थे एजियन दुनिया की स्थिति स्लाव के लिए बदल गई।

12 - 8 शताब्दियों। बीसी। ग्रीक पौराणिक कथाओं के अलावा एक युग थे। प्राचीन यूनानियों की चेतना की पौराणिक प्रकृति को इस अवधि के दौरान महाकाव्य कविता में अपनी सबसे पूर्ण और सुसंगत अभिव्यक्ति मिली। महाकाव्य गीतों के बड़े चक्रों में, अतीत और वर्तमान में अपने जीवन के बारे में लोगों को प्रस्तुत करने का प्रतिबिंब था, देवताओं और नायकों के बारे में, पृथ्वी और आकाश की उत्पत्ति, साथ ही साथ वैलोर के लोक आदर्शों और बड़प्पन। बाद में, पहले से ही पुरातन अवधि के दौरान, इन मौखिक गीतों को बड़ी कलात्मक रूप से पूर्ण कविताओं में कम कर दिया गया था।

प्राचीन महाकाव्य, एक अनजाने रूप से जुड़े पौराणिक कथाओं के साथ, लोगों और उनकी आध्यात्मिक आकांक्षाओं के जीवन में व्यक्त की गई, ग्रीक संस्कृति के बाद के विकास पर एक बड़ा प्रभाव पड़ता है। उनके विषयों और भूखंडों, समय की भावना के अनुसार पुनर्विचार, नाटक और गीतों में डिजाइन किए गए थे, जो मूर्तिकला, पेंटिंग, vases पर चित्रों में परिलक्षित थे।

जी ग्रीस के ललित कला और वास्तुकला उनके सभी सीधे लोक मूल के साथ सार्वजनिक जीवन की चौड़ाई तक नहीं पहुंची, न ही महाकाव्य कविता की कलात्मक पूर्णता।

सबसे शुरुआती (जो हमारे पास आए थे) कलात्मक कार्य हैं, वे "ज्यामितीय शैली" हैं, जो मिट्टी के पोत के पाली पृष्ठभूमि के साथ भूरे रंग के रंग से लागू ज्यामितीय आभूषण से सजाए गए हैं। आभूषण को कवर किया गया फूलदान आमतौर पर इसके ऊपरी हिस्से में कई अंगूठी बेल्ट के साथ होता है, कभी-कभी अपनी पूरी सतह भर जाती है। "ज्यामितीय शैली" का सबसे पूरा विचार 9 से 8 शताब्दियों से संबंधित तथाकथित दीपिलोन vases द्वारा दिया जाता है। बीसी। और एथेंस में डीपिलॉन गेट्स के पास प्राचीन कब्रिस्तान पर पुरातत्त्वविदों द्वारा पाया गया (बीमार 112)। इन बहुत बड़े जहाजों, कभी-कभी मानव विकास में ऊंचाई में, एक दफन और पंथ गंतव्य था, आकार में मिट्टी के जहाजों को दोहराए जाने वाले आकार में जो बड़ी मात्रा में अनाज या वनस्पति तेल को संग्रहित करने के लिए काम करता था। डुबिलॉन एम्फोरस पर, आभूषण विशेष रूप से प्रचुर मात्रा में होता है: पैटर्न में अक्सर शुद्ध ज्यामितीय प्रारूपों से होता है, विशेष रूप से, मेरर का ब्रेड (मैसेंजर आभूषण एक सजावटी मकसद और ग्रीक कला के विकास के दौरान बने रहे)। ज्यामितीय आभूषण के अलावा, एक योजनाबद्ध वनस्पति और पशु आभूषण का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। जानवरों के आंकड़े (पक्षियों, जानवरों, जैसे लानी आदि) के आंकड़े अलग-अलग आभूषण बैंड के दौरान दोहराए गए हैं, छवि को स्पष्ट करते हैं, हालांकि एक नीरस लयबद्ध प्रणाली।

बाद में दीपिलन वज़ (8 वीं शताब्दी ईसा पूर्व) की एक महत्वपूर्ण विशेषता स्कीमेटिटाइज्ड के साथ आदिम दृश्य छवियों के पैटर्न में परिचय है, जो लगभग लोगों के आंकड़ों के ज्यामितीय संकेत के लिए कम हो जाती है। ये साजिश प्रारूप बहुत विविध हैं (मृतक शोक की संस्कार, रथों की प्रतियोगिता, फ़्लोटिंग जहाजों, आदि)। अपनी योजनाबद्ध और आदिमता के साथ, लोगों और विशेष रूप से जानवरों के आंकड़ों के आंदोलन की सामान्य प्रकृति और कहानी की दृश्यता के संचरण में एक प्रसिद्ध अभिव्यक्ति है। यदि, अधिक मोटे और आदिम के डिपिलियन वास पर महत्वपूर्ण-मिश्रण वीएज छवियों की पेंटिंग की तुलना में, फिर प्रोफाइल सोसाइटी की कला के संबंध में, वे निश्चित रूप से एक कदम आगे बढ़ेंगे।

होमरिक समय की मूर्तिकला केवल एक स्पष्ट रूप से धार्मिक प्रकृति के रूप में केवल बढ़िया प्लास्टिक के रूप में पहुंची। देवताओं या नायकों को दर्शाते हुए ये छोटी मूर्तियां टेराकोटा, हाथीदांत या कांस्य से बने थे। बेस्ट्रेटिया में पाए गए टेराकोटा मूर्तियां, पूरी तरह से गहने के साथ कवर की जाती हैं जो आदिमता और असुरक्षित रूपों से प्रतिष्ठित होती हैं; शरीर के अलग-अलग हिस्सों को मुश्किल से रेखांकित किया जाता है, अन्य अत्यधिक हैं। उदाहरण के लिए, बच्चे के साथ बैठे देवी की आकृति: उसके पैर सीट (सिंहासन या बेंच) के साथ विलय कर रहे हैं, नाक विशाल है और चोंच के समान है, शरीर की रचनात्मक संरचना का संचरण बिल्कुल है विज़ार्ड में कोई दिलचस्पी नहीं है।

Terracotta Statuette के साथ, कांस्य अस्तित्व में था। ओलंपिया में "हरक्यूलिस और सेंटौर" और "हॉर्स" और होमरिक अवधि (बीमार 113 ए) के अंत से संबंधित है, इस छोटे कांस्य प्लास्टिक के भोले प्राइमेटिविटी और स्कीमेटिज्म का एक बहुत ही दृश्य विचार दें, समर्पण के लिए इरादा है देवताओं के लिए। बोओटिया (8 शताब्दी ईसा पूर्व) से तथाकथित "अपोलो" के प्रतिमा ने अपने विस्तारित अनुपात के साथ और आकृति के सामान्य निर्माण को महत्वपूर्ण-मिश्रण कला में एक व्यक्ति की छवियों जैसा दिखता है, लेकिन उनके सामने फ्रॉस्ट और एक योजनाबद्ध से अलग हो जाते हैं चेहरे और शरीर संचरण की सशर्तता।

होमरिक ग्रीस की विशाल मूर्तिकला हमारे समय तक नहीं पहुंची है। उसके चरित्र के बारे में प्राचीन लेखकों के विवरणों द्वारा निर्णय लिया जा सकता है। इस मूर्तिकला का मुख्य प्रकार तथाकथित ksos - लकड़ी या पत्थर से बने मूर्तियों और प्रतिनिधित्व, एक काल्पनिक, अशिष्ट रूप से इलाज पेड़ ट्रंक या एक पत्थर ब्लॉक का प्रतिनिधित्व, सिर और लानत चेहरे की मुश्किल योजनाबद्ध छवि द्वारा पूरा किया गया था। इस मूर्तिकला के बारे में कुछ अवधारणा 8 वीं शताब्दी में निर्मित क्रेते पर मंदिर के अलगाव के दौरान पाए गए देवताओं की ज्यामितीय रूप से सरल कांस्य छवियां दे सकती हैं। बीसी। डोरियन, इस द्वीप पर बसने से बहुत पहले।

8 वीं शताब्दी से संबंधित बीओटिया से कुछ टेराकोटा मूर्तियों, जैसे कि एक मूर्ति के साथ किसान (113 6 चित्र) के साथ एक किसान को दर्शाती है, वास्तविक दुनिया के लिए अधिक जीवंत संबंधों की विशेषताएं हैं। बेवकूफ समाधान के बावजूद, यह समूह मोशन उद्देश्य में अपेक्षाकृत अधिक सत्य है और उच्च अवधि की कला की अस्थिरता और पारंपरिकता से कम जुड़ा हुआ है। इस तरह की छवियों में, आप एक साथ कुछ समानांतर देख सकते हैं, साथ ही किसान श्रम का पीछा करने वाले हिचकिचाहट का एक महाकाव्य, हालांकि यहां दृश्य कला साहित्य से बहुत दृढ़ता से बनाए रखी जाती है।

8 वीं शताब्दी में, और शायद 9 वीं शताब्दी तक भी। बीसी, शुरुआती ग्रीक वास्तुकला के स्मारकों के दोनों सबसे पुराने अवशेष हैं (स्पार्टा में ओरफिया के आर्टिमिस का मंदिर, क्रेते में ड्रेरोस में मंदिर द्वारा उल्लिखित इटोलिया में मंदिर) का उल्लेख किया गया है। उन्होंने माइकेनियन वास्तुकला की कुछ परंपराओं का उपयोग किया, मुख्य रूप से मेगारन के समान एक सामान्य योजना; फॉसी-वेदी मंदिर के अंदर रखी गई थी; मुखौटा पर, मेगारन में, दो कॉलम डाल दिए गए थे। इन संरचनाओं में से सबसे प्राचीन कच्चे ईंटों और एक लकड़ी के फ्रेम की एक दीवार थी, जो पत्थर के आधार पर सेट की गई थी। मंदिर के ऊपरी हिस्सों के सिरेमिक का संरक्षित अवशेष। आम तौर पर, होमरिक अवधि में ग्रीस की वास्तुकला अपने विकास के शुरुआती चरण में थी।

    भूमध्यसागरीय समुद्र के साथ रहने वाले लोगों की संस्कृति के विकास में, एजियन संस्कृति ने एक प्रमुख भूमिका निभाई। यह भूमध्य सागर के द्वीपों और किनारे पर विकसित हुआ, भूमध्यसागरीय के पूर्वी हिस्से में, लगभग दो हजार वर्षों तक, 3,000 से 1200 ईसा पूर्व तक।

    क्रेटन और माइको निर्माण कला। Mycher के किले, महल और कब्रें। प्राचीन ग्रीस की वास्तुकला। ग्रीक वास्तुकला के विकास के लिए अवधि।

    गृहिणी काल। पुरातन। क्लासिक: प्रारंभिक क्लासिक, उच्च क्लासिक, देर क्लासिक। हेलेनिज्म। प्राचीन ग्रीस के ऐतिहासिक विकास की मौलिकता। बीजानियम में मध्ययुगीन कला का गठन और मध्य पूर्व के देशों।

    उन्मुख शैली मिन्स्क, 2000 के प्राचीन कला वासोपन पर निबंध "... न तो रेगिस्तान, न ही चरणों। नीले, शांत आकाश को छोड़कर, कुछ भी अंतहीन नहीं है। भूमि जिसमें यहां है, फिर समुद्र वहां चौड़ा है। पारदर्शी हवा और सभी भेदी और सभी रोशनी प्रकाश डालना।

    प्राचीन साम्राज्य (30-24 वीं शताब्दी ईसा पूर्व)। मध्य साम्राज्य की कला (21-18 सदियों बीसी)। नए साम्राज्य की निष्पादन (16-11 वीं शताब्दी ईसा पूर्व)।

    प्राचीन ग्रीस का एक टुकड़ा, जिन्होंने मानव जाति के संस्कृति और कला के विकास में सबसे महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, ग्रीस के सार्वजनिक और ऐतिहासिक विकास, देशों के विकास और प्राचीन पूर्व के लोगों से गहराई से अलग किया गया था।

    ग्रीक संस्कृति के विकास के चरणों। पुरातन ग्रीस की पौराणिक कथाओं। स्वर्ण युग एथेंस। प्राचीन यूनानी साहित्य की उत्कृष्ट कृतियों: अल्क, इचिल, सोफोक्ल, अरिस्टोफेन। पुरातन युग के ग्रीक सिरेमिक्स। ग्रीक नीति का संकट, उनके संकेत। होमर "इलियड", "ओडिसी"।

    पुरातनिका की अवधि के दौरान (7 - 6 शताब्दियों। बीसी) ग्रीक कला होमरिक अवधि की कला के आदिम रूपों से बहुत दूर है। यह असाधारण रूप से अधिक कठिन हो गया और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि यथार्थवादी विकास के मार्ग में प्रवेश किया।

    Etruscan कला के संरक्षित स्मारकों की सबसे बड़ी संख्या 6 वीं की शुरुआत में 5 वीं शताब्दी को संदर्भित करती है। बीसी। इस समय, एटरी ग्रीक संस्कृति का मजबूत प्रभाव डाल रहा था, और इसी अवधि में एट्रस्कैन कला ने अपने समृद्ध अनुभव किया।

    शास्त्रीय ग्रीस ग्रीस से एक माइकेन साढ़े तीन या यहां तक \u200b\u200bकि चार शताब्दियों को तथाकथित के साथ अलग करता है। "Myna regression" या "अंधेरे युग"। इसके अलावा, इस अवधि को "ज्यामितीय शैली" कहा जाता है।

    भूमध्यसागरीय बेसिन में रहने वाले लोगों की कला के गठन में, तथाकथित एजियन, या क्रेते-मिश्रित कला को एक बड़ी भूमिका निभाई गई थी। एजियन संस्कृति III-II मिलेनिया ईसा पूर्व में विकसित और विकसित हुई। इ।

    कला विकास की एक स्पष्ट तस्वीर केवल मध्य एशिया में कक्षा समाज के गठन के बाद से निर्धारित की जा सकती है। यह प्रक्रिया 1 सहस्रां बीसी की दूसरी तिमाही में मध्य एशिया में शुरू हुई।

    इस अवधि में, ग्रीक पौराणिक कथाओं और ईपीओ जेनेरिक इमारत से शुरुआती दास स्वामित्व वाली कक्षा समाज तक विकसित हो रहे हैं। ग्रीक पगान थे। उन्होंने कई देवताओं की पूजा की, जिसके सिर पर ज़ीउस खड़ा था।

    सार थीम: पुरातन और प्रारंभिक क्लासिक्स की अवधि के दौरान प्राचीन ग्रीस की कलात्मक संस्कृति। छात्र 9 "जी" माध्यमिक विद्यालय संख्या 23 बोरिसोवा मार्गोलिना इल्या।

    नाइल की घाटी में मानव गतिविधि के निशान सबसे पुराने समय पर जाते हैं। समाज के घटकों के तुलनात्मक रूप से ठोस विचार, स्मारक 5 सहस्राब्दी ईसा पूर्व से शुरू करते हैं। वे समाज के आदिम समुदाय चरित्र के बारे में बात करते हैं।

    प्रारंभिक साहित्यिक स्मारकों का अध्ययन, होमर और हेसियोड द्वारा बनाए गए काम करता है। ऐतिहासिक जानकारी, होमर की साहित्यिक रचनात्मकता की विशेषताएं। होमर की कविताओं की भाषा, प्राचीन काल में होमर, होमर के व्यक्तित्व की पहेली। GESIOD की पौराणिक कथाओं की विशेषताएं।

    अस्तित्व के समय ढांचे पर विचार, वॉल पेंटिंग, आर्किटेक्चर, धार्मिक, दार्शनिक दृश्य, कलात्मक कला और कलाकार कला और कला के प्राचीन सभ्यता के कला और कला को होमर, आर्किका, हेयडे की अवधि में क्रोटो-मिश्रित संस्कृति की प्राचीन ग्रीस की कला।

ट्रोजन युद्ध में कमजोर द्रव्यों को जीतने के बाद, अहसी जनजाति प्राचीन यूनानी कला (शी-वीआईआईआई सेंचुरी ईसा पूर्व) के इतिहास में होमरियन काल के बाद, जीवन के पितृसत्तात्मक, छोटे खेतों का विखंडन और संस्कृति की प्राथमिकता की विशेषता है बनाने के लिए शुरू किया। इस समय से वास्तुकला के लगभग कोई स्मारक नहीं हैं, क्योंकि सामग्री मुख्य रूप से लकड़ी और अनुचित, लेकिन केवल सूखे कच्चे ईंटों की सेवा की जाती है। नींव के केवल खराब संरक्षित अवशेष, वासेस, टेराकोटा अंतिम संस्कार, जैसे आकार के घरों और मंदिरों, और होमर की कविताओं की कुछ पंक्तियों पर चित्र, इसकी उत्पत्ति के आर्किटेक्चर का विचार दे सकते हैं।

"एक दोस्त, हम, ज़ाहिर है, ओडिसेव, एक अच्छा घर आया,
इसे आसानी से अन्य सभी घरों के बीच पहचाना जा सकता है:
लंबे स्फटिक विशाल, चौड़ी और पूरी तरह से शक्ति
आंगन क्लोज्ड, डबल गेट
एक मजबूत ताला के साथ, - कोई भी उनमें तोड़ने के लिए दुखी नहीं है। "

उस युग और दुर्लभ मूर्तिकला स्मारकों, सरल रूपों और छोटे आकार में बनाया गया। विशेष रूप से जहाजों की सजावट को व्यापक रूप से व्यापक रूप से व्यापक रूप से सबसे पुराने यूनानियों ने न केवल वस्तुओं के अधीन होने की आवश्यकता के रूप में माना जाता है। विभिन्न प्रकार के रूप में, कभी-कभी विचित्र सिरेमिक रूप, सरल, लेकिन अभिव्यक्तिपूर्ण चित्रों में, उन्होंने दुनिया की कलात्मक समझ के लिए सुंदरता की इच्छा की।

इस समय की पेंटिंग की शैली को पैटर्न की प्रकृति में ज्यामितीय कहा जाता है। वह तीन शताब्दियों तक ग्रीक जनजातियों से अस्तित्व में था। शी शताब्दी ईसा पूर्व का अंत। इ। उनके शुरुआती नमूने डेटिंग कर रहे हैं, एक्स और आईएक्स सदियों में 7 वीं शताब्दी के पहले भाग तक इसके रूपों का धीमा विकास है, यह एक दिन तक पहुंच जाता है।

6 वीं शताब्दी ईसा पूर्व के दूसरे छमाही में। इ। इसकी गिरावट की विशेषताएं। ज्यामितीय शैली के स्मारक, व्यापक क्षेत्र में आम, बाल्कन प्रायद्वीप और एशिया माइनर में, क्रेते, साइप्रस और अन्य एजियन द्वीपों में पाए जाते हैं।

आईएक्स शताब्दी ईसा पूर्व से पहले उत्पन्न वज़ के रूपों और चित्रों में। ई।, उन लोगों की भावनाओं को व्यक्त करने की आसानता थी जिन्होंने अपने लोगों को बनाया था। जहाजों को आमतौर पर साधारण आंकड़ों के रूप में गहने के साथ कवर किया जाता है: मंडल, त्रिकोण, वर्ग, रिंबस। समय के साथ, जहाजों पर पैटर्न अधिक जटिल हो गए, उनके रूप विविध हो गए। आईएक्स के अंत में - प्रारंभिक आठवीं सेंचुरी ईसा पूर्व। इ। गहने के साथ सतह को ठोस भरने के साथ वेस थे। म्यूनिख संग्रहालय के म्यूनिख संग्रहालय से बुलोवो एम्फोरस को पतली बेल्ट में विभाजित किया गया है - फ्रिज, ज्यामितीय आकारों द्वारा चित्रित, जैसे कि वेली पर लेटे हुए फीता। एक प्राचीन कलाकार ने इस एम्फोर की सतह पर दिखाने का फैसला किया। पैटर्न - जानवरों और पक्षियों के अलावा, जिसके लिए उन्होंने विशेष फ्रिज को हाइलाइट किया, गले के शीर्ष पर एक स्थित, दूसरा टुलोव की शुरुआत में और तीसरा - नीचे के पास। दोहराने का सिद्धांत, विभिन्न लोगों की कला के विकास के शुरुआती दिशाओं के लिए असाधारण, सिरेमिक चित्रों में ग्रीक लोगों में कार्य करता है, यहां वासोपिस्ट, विशेष रूप से, जानवरों और पक्षियों की छवि में दोहराता है। हालांकि, गले पर भी सरल रचनाओं में, तुलसा और निचले अंतर ध्यान देने योग्य हैं। पुष्पांजलि में - लानी शांत है; वे शांतिपूर्वक चराएंगे, घास प्लगिंग करेंगे। तुलोवा के स्थान पर, जहां हैंडल की भारोत्तोलन शुरू होती है और पोत का आकार नाटकीय रूप से बदलता है, जानवरों को अलग-अलग दिखाया जाता है - जैसे कि उन्होंने सिर वापस कर दिया था, वे तय किए गए थे। पोत की समोच्च रेखा के सुचारू लय के उल्लंघन ने लेन की छवि में एक Szvuk पाया।

आठवीं शताब्दी द्वारा, डिपिलॉन एम्फोरा संदर्भित करता है, जो एथेंस कब्रिस्तान (बीमार 10) में एक कबूतर के रूप में कार्य करता है। इसका स्मारक रूप अभिव्यक्तिपूर्ण हैं; व्यापक रूप से बड़े पैमाने पर ट्यूलोवो, गर्व से उच्च गला उगता है। यह मंदिर के पतले स्तंभ या एक शक्तिशाली एथलीट की मूर्ति से कम राजसी नहीं लगता है। पूरी सतह को फ्रिल्स में बांटा गया है, जिनमें से प्रत्येक का अपना पैटर्न है, अक्सर विभिन्न प्रकार के बार-बार घूमते हैं। Friezes पर जानवरों की एक छवि म्यूनिख के रूप में एक ही सिद्धांत के अधीन है। सबसे व्यापक स्थान पर मृतकों के साथ एक विदाई दृश्य है। दाईं ओर और मृतक के बाईं ओर - हथौड़ा हाथों के साथ प्लास्टर्स। ग्रेवस्टोन के रूप में कार्य करने वाले vases पर चित्रों का दुःख बेहद संयम है। सुरम्य यह प्रतीत होता है कि यहां प्रस्तुत भावनाएं हैं, इस तथ्य के करीब है कि उन्होंने ओडिसी का अनुभव किया, जिन्होंने रोने की रोमांचक कहानी सुनी और अभी भी अपने पेनेलोप को पहचाना नहीं गया:

"लेकिन सींग ile आयरन की तरह, आंखें अभी भी खड़ी थीं
सदियों में। और आँसू की इच्छा, सावधानी से संग्रहीत, यह नहीं दिया! "

एक्स-वीआईआईआई सदियों की पेंटिंग्स के लैकोनिज्म में, ग्रीक कला के प्लास्टिक के रसदार रूपों में बाद में विकसित गुणों का गठन किया गया। यह युग ग्रीक कलाकारों के लिए एक स्कूल था: ज्यामितीय शैली के चित्रों की सख्त स्पष्टता पुरातन छवियों और क्लासिक्स (बीमार 11) की सद्भाव को नियंत्रित करने के लिए बाध्य है।

ज्यामितीय शैली उन लोगों की सौंदर्य भावनाओं से प्रकट हुई थी जिन्होंने सभ्यता के शीर्ष पर पथ शुरू किया, जिसने बाद में स्मारकों का निर्माण किया, मिस्र के पिरामिड की महिमा और बाबुल के महल से ग्रहण किया। उस समय हेलेन्स की निर्णायकता और आंतरिक भागों में szvuk की सीमा में ल्योनिज़्म की सीमा में कठोर लय, स्पष्टता और रेखाओं की तीखेपन के साथ थे। छवियों का सशर्त चरित्र, सरल रूप - परिणाम एक परिष्कार नहीं है, लेकिन ग्राफिक संकेत के साथ वास्तविक दुनिया की पूरी तरह से परिभाषित वस्तु की सामान्य अवधारणा को व्यक्त करने की इच्छा। छवि के इस सिद्धांत की सीमाएं छवि के विशिष्ट, व्यक्तिगत लक्षणों की अनुपस्थिति में हैं। उनका मूल्य यह है कि विकास के शुरुआती चरण में एक व्यक्ति उस दुनिया में प्रवेश करना शुरू कर देता है जो अभी भी समझ में नहीं आता है और अराजक, सिस्टम का तत्व, आदेश। जियोमेट्रिक्स की योजनाबद्ध छवियां भविष्य में बढ़ती ठोसता में संतृप्त होंगी, लेकिन यूनानी कलाकार इस कला में हासिल किए गए सामान्यीकरण के सिद्धांत को खो देंगे नहीं। इस संबंध में, होमरोव्स्की अवधि की पेंटिंग प्राचीन कलात्मक सोच के विकास में पहला कदम है।

अटारी कला में, जो राजनयंत्र वासों द्वारा दर्शाया गया है, खुशी से ग्रीस के विभिन्न क्षेत्रों में सदियों से उत्पन्न रूपों को गठबंधन करता है - द्वीपों पर, डोरिक केंद्रों में, बेसोटिया में। अटारी में, बहु-तकनीक द्वारा चित्रों के साथ विशेष रूप से सुंदर जहाजों, जीवित, बनाए जाते हैं। Argos में, एजियन सागर के द्वीपों पर, Besotia अभिव्यक्तिपूर्ण में संरचना बेहद संक्षिप्त है। लेकिन सभी कला स्कूलों के लिए, जिसकी मूलता पहले से ही होमरिक अवधि में योजनाबद्ध है, और विशेष रूप से अटारी के लिए, सामान्य गुणों की विशेषता है - मानव छवि में ब्याज में वृद्धि, रूपों और स्पष्टता के सामंजस्यपूर्ण अनुपालन की इच्छा रचना।

ज्यामितीय शैली की मूर्तिकला में वास्पी की तुलना में मौलिकता से कम नहीं है। छोटे प्लास्टिक ने मिट्टी के बरतन को सजाया जब मिट्टी या कांस्य मूर्तियों से बने जानवर जहाजों के कवर और हैंडल की भूमिका पर जुड़े हुए थे। देवताओं को समर्पित एक पंथ प्रकृति के स्टेट्यूट के जहाजों से संबंधित और नहीं थे, जो मंदिरों में डाल दिए गए थे या कब्रों के लिए थे। अक्सर, ये केवल योजनाबद्ध चेहरे की विशेषताओं और अंगों के साथ जली हुई मिट्टी की मूर्तियों से भरे हुए थे। केवल कभी-कभी मूर्तियों को जटिल कार्यों के लिए लिया गया था और उन्हें अपनी शैली के मूल तरीकों के साथ हल किया गया था। अधिकांश भाग के लिए, ज्यामितीय statuettes प्रोफ़ाइल में विचार करने के लिए लक्षित हैं और vases पर समान, समान छवियों के रूप में प्रतीत होता है। सिल्हूट में उनमें बहुत महत्व है, केवल बाद में मास्टर टू वॉल्यूम जागरूक हो जाएगा। कलाकार द्वारा केवल दुनिया की प्लास्टिक की समझ के तत्व केवल उल्लिखित हैं।

ज्यामितीय शैली की मूर्ति में, एक कहानी चरित्र के ऐसे कार्य अभी भी दुर्लभ हैं, जैसा कि न्यू यॉर्क के मेट्रोपॉलिटन-संग्रहालय में संग्रहीत, एक सेंटौर और मनुष्य की कांस्य छवि, पक्ष में विचार करने के लिए डिज़ाइन की गई है। हालांकि, यह पहले से ही स्पष्ट रूप से यहां देखा गया है कि यह ग्रीक पुरातनिका में बाद में दिखाई देगा - पुरुष आकृति का नग्न, कूल्हों के एक रेखांकित मांसपेशियों, कंधे (4)।

6 वीं शताब्दी ईसा पूर्व के दूसरे छमाही में। इ। एक ज्यामितीय शैली दिखाई देती है विशेषताएं इसके सख्त नियमों से इनकार करते हैं। किसी व्यक्ति, जानवर, विभिन्न वस्तुओं को दिखाने की इच्छा है, लेकिन अधिक जीवंत नहीं हैं। यह पेंटिंग्स और मूर्तियों की पारंपरिकता से प्रस्थान की शुरुआत देख सकता है। धीरे-धीरे, ग्रीक स्वामी छवियों पर अधिक पूर्ण रक्त, महत्वपूर्ण हैं। पहले से ही ज्यामितीय शैली के क्रम में, प्रक्रिया के पहले संकेत, जो ज्यामितीय शैली में प्रारंभिक पुरातनता के रूपों के सम्मेलन पर, देर से पुरातनता के स्मारकों में दुनिया के प्रजनन की सीमितता को सीमित कर देंगे। दुनिया के बारे में किसी व्यक्ति के अधिक परिपक्व प्रतिनिधित्व के उद्भव के साथ, आवश्यकता एक योजनाबद्ध नहीं है, बल्कि एक विस्तृत छवि ज्यामितीय शैली के संकट और VII-VI की पुरातन अवधि के स्मारकों में नए रूपों के उद्भव के लिए अग्रणी है सदियों बीसी। इ।

ग्रीक कला के विकास की सबसे पुरानी प्रारंभिक अवधि को होमरोव्स्की (12 - 8 शताब्दियों। बीसी) कहा जाता है। इस बार महाकाव्य कविताओं - "इलियड" और "ओडिसी" में परिलक्षित हुआ था, जिसके लेखक के प्राचीन यूनानियों ने होमर के पौराणिक कवि को माना था। यद्यपि होमर की कविताओं ने बाद में अपने अंतिम रूप में विकसित किया है (8 से 7 शताब्दियों पर। बीसी) - वे आदिम-सांप्रदायिक प्रणाली और दास-स्वामित्व समाज की उत्पत्ति के समय अपघटन की अधिक प्राचीन सामाजिक संबंधों की विशेषता के बारे में बात कर रहे हैं।

होमरिक अवधि में, ग्रीक समाज ने पूरी तरह से एक और सामान्य प्रणाली को बनाए रखा। जनजाति के सही सदस्य और प्रकार मुक्त किसान थे, आंशिक रूप से चरवाहों। कुछ विकास शिल्पों द्वारा प्राप्त किया गया था जो ज्यादातर ग्रामीण थे।

लेकिन लौह उपकरण के लिए एक क्रमिक संक्रमण, कृषि विधियों में सुधार श्रम उत्पादकता में वृद्धि और धन के संचय, संपत्ति असमानता और दासता के विकास के लिए बनाई गई स्थितियों में वृद्धि हुई। हालांकि, इस युग में दासता अभी भी एक एपिसोडिक और पितृसत्तात्मक चरित्र थी, दास श्रम (विशेष रूप से शुरुआत में) मुख्य रूप से जनजातीय नेता और सैन्य नेता - बेसाइल की अर्थव्यवस्था में लागू किया गया था।

बेसिलव्स जनजाति का मुखिया था; वह अपने चेहरे में न्यायिक, सैन्य और पुजारी में एकजुट हो गया। बेसिलव्स ने एक समुदाय को जेनेरिक बुजुर्गों के साथ एक साथ प्रबंधित किया, जिसे बॉल कहा जाता है। सबसे महत्वपूर्ण मामलों में, पीपुल्स विधानसभा को बुलाया गया था - अगोरा, जिसने समुदाय के सभी मुफ्त सदस्यों को शामिल किया था।

जनजाति, 2 सहस्राब्दी ईसा पूर्व के अंत में बस गए आधुनिक ग्रीस के क्षेत्र में, अभी भी एक प्रोफ़ाइल समाज के विकास के अंत स्तर पर थे। इसलिए, होमरोव्स्की अवधि की कला और संस्कृति प्रारंभिक, कौशल और विचारों के लिए अनिवार्य रूप से संसाधित करने और विकसित करने की प्रक्रिया में विकसित हुई, जो उनके साथ ग्रीक जनजातियों को लाया, केवल उच्च और अधिक परिपक्व की परंपरा की परंपराओं की परंपराओं को सबसे कम सीमा तक एजियन दुनिया की कलात्मक संस्कृति।

हालांकि, एजियन दुनिया की संस्कृति में विकसित कुछ किंवदंतियों और पौराणिक छवियों ने प्राचीन यूनानियों के पौराणिक और काव्यात्मक प्रतिनिधित्व के सर्कल में प्रवेश किया, साथ ही एजियन दुनिया के एजियन इतिहास की विभिन्न घटनाओं को एक चित्रमय-पौराणिक प्राप्त किया टेस्ट में कार्यान्वयन और प्राचीन यूनानियों के epos में (मिनोटौर की मिथक, ट्रोजन महाकाव्य चक्र और अन्य)। प्राचीन यूनानी मंदिरों की विशाल वास्तुकला की उत्पत्ति की गई होमरिक अवधि में हुई थी और अपने तरीके से मेगारन के प्रकार को फिर से काम किया - घास और पोर्टो के साथ एक हॉल। कुछ तकनीकी कौशल और माइसेनियन आर्किटेक्ट्स के अनुभव का भी ग्रीक मास्टर्स द्वारा उपयोग किया जाता था। लेकिन सामान्य रूप से, एजियन दुनिया की कला की पूरी सौंदर्य और आलंकारिक संरचना, इसकी सुरम्य, परिष्कृत अभिव्यक्तिपूर्ण प्रकृति और सजावटी, पैटर्न वाले रूप प्राचीन यूनानियों की कलात्मक चेतना के लिए विदेशी थे, मूल रूप से सामाजिक विकास के पहले चरण में खड़े थे सजीव दुनिया की स्थिति जो स्लाव के पास गई थी।

12 - 8 शताब्दियों। बीसी। ग्रीक पौराणिक कथाओं के अलावा एक युग थे। प्राचीन यूनानियों की चेतना की पौराणिक प्रकृति को इस अवधि के दौरान महाकाव्य कविता में अपनी सबसे पूर्ण और सुसंगत अभिव्यक्ति मिली। महाकाव्य गीतों के बड़े चक्रों में, अतीत और वर्तमान में अपने जीवन के बारे में लोगों को प्रस्तुत करने का प्रतिबिंब था, देवताओं और नायकों के बारे में, पृथ्वी और आकाश की उत्पत्ति, साथ ही साथ वैलोर के लोक आदर्शों और बड़प्पन। बाद में, पहले से ही पुरातन अवधि के दौरान, इन मौखिक गीतों को बड़ी कलात्मक रूप से पूर्ण कविताओं में कम कर दिया गया था।

प्राचीन महाकाव्य, एक अनजाने रूप से जुड़े पौराणिक कथाओं के साथ, लोगों और उनकी आध्यात्मिक आकांक्षाओं के जीवन में व्यक्त की गई, ग्रीक संस्कृति के बाद के विकास पर एक बड़ा प्रभाव पड़ता है। उनके विषयों और भूखंडों, समय की भावना के अनुसार पुनर्विचार, नाटक और गीतों में डिजाइन किए गए थे, जो मूर्तिकला, पेंटिंग, vases पर चित्रों में परिलक्षित थे।

जी ग्रीस के ललित कला और वास्तुकला उनके सभी सीधे लोक मूल के साथ सार्वजनिक जीवन की चौड़ाई तक नहीं पहुंची, न ही महाकाव्य कविता की कलात्मक पूर्णता।

सबसे शुरुआती (जो हमारे पास आए थे) कलात्मक कार्य हैं, वे "ज्यामितीय शैली" हैं, जो मिट्टी के पोत के पाली पृष्ठभूमि के साथ भूरे रंग के रंग से लागू ज्यामितीय आभूषण से सजाए गए हैं। आभूषण को कवर किया गया फूलदान आमतौर पर इसके ऊपरी हिस्से में कई अंगूठी बेल्ट के साथ होता है, कभी-कभी अपनी पूरी सतह भर जाती है। "ज्यामितीय शैली" का सबसे पूरा विचार 9 से 8 शताब्दियों से संबंधित तथाकथित दीपिलोन vases द्वारा दिया जाता है। बीसी। और एथेंस में डीपिलॉन गेट्स के पास प्राचीन कब्रिस्तान पर पुरातत्वविदों द्वारा पाए गए। इन बहुत बड़े जहाजों, कभी-कभी मानव विकास में ऊंचाई में, एक दफन और पंथ गंतव्य था, आकार में मिट्टी के जहाजों को दोहराए जाने वाले आकार में जो बड़ी मात्रा में अनाज या वनस्पति तेल को संग्रहित करने के लिए काम करता था। डुबिलॉन एम्फोरस पर, आभूषण विशेष रूप से प्रचुर मात्रा में होता है: पैटर्न में अक्सर शुद्ध ज्यामितीय प्रारूपों से होता है, विशेष रूप से, मेरर का ब्रेड (मैसेंजर आभूषण एक सजावटी मकसद और ग्रीक कला के विकास के दौरान बने रहे)। ज्यामितीय आभूषण के अलावा, एक योजनाबद्ध वनस्पति और पशु आभूषण का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। जानवरों के आंकड़े (पक्षियों, जानवरों, जैसे लानी आदि) के आंकड़े अलग-अलग आभूषण बैंड के दौरान दोहराए गए हैं, छवि को स्पष्ट करते हैं, हालांकि एक नीरस लयबद्ध प्रणाली।

बाद में दीपिलन वज़ (8 वीं शताब्दी ईसा पूर्व) की एक महत्वपूर्ण विशेषता स्कीमेटिटाइज्ड के साथ आदिम दृश्य छवियों के पैटर्न में परिचय है, जो लगभग लोगों के आंकड़ों के ज्यामितीय संकेत के लिए कम हो जाती है। ये साजिश प्रारूप बहुत विविध हैं (मृतक शोक की संस्कार, रथों की प्रतियोगिता, फ़्लोटिंग जहाजों, आदि)। अपनी योजनाबद्ध और आदिमता के साथ, लोगों और विशेष रूप से जानवरों के आंकड़ों के आंदोलन की सामान्य प्रकृति और कहानी की दृश्यता के संचरण में एक प्रसिद्ध अभिव्यक्ति है। यदि, अधिक मोटे और आदिम के डिपिलियन वास पर महत्वपूर्ण-मिश्रण वीएज छवियों की पेंटिंग की तुलना में, फिर प्रोफाइल सोसाइटी की कला के संबंध में, वे निश्चित रूप से एक कदम आगे बढ़ेंगे।

होमरिक समय की मूर्तिकला केवल एक स्पष्ट रूप से धार्मिक प्रकृति के रूप में केवल बढ़िया प्लास्टिक के रूप में पहुंची। देवताओं या नायकों को दर्शाते हुए ये छोटी मूर्तियां टेराकोटा, हाथीदांत या कांस्य से बने थे। बेस्ट्रेटिया में पाए गए टेराकोटा मूर्तियां, पूरी तरह से गहने के साथ कवर की जाती हैं जो आदिमता और असुरक्षित रूपों से प्रतिष्ठित होती हैं; शरीर के अलग-अलग हिस्सों को मुश्किल से रेखांकित किया जाता है, अन्य अत्यधिक हैं। उदाहरण के लिए, बच्चे के साथ बैठे देवी की आकृति: उसके पैर सीट (सिंहासन या बेंच) के साथ विलय कर रहे हैं, नाक विशाल है और चोंच के समान है, शरीर की रचनात्मक संरचना का संचरण बिल्कुल है विज़ार्ड में कोई दिलचस्पी नहीं है।

Terracotta Statuette के साथ, कांस्य अस्तित्व में था। ओलंपिया में "हरक्यूलिस और सेंटौर" और "हॉर्स" और होमरिक अवधि के अंत से संबंधित, इस छोटे कांस्य प्लास्टिक की बेवकूफ प्राइमेटिविटी और स्कीमेटाइजेशन का एक बहुत ही दृश्य विचार देते हैं, जो देवताओं को समर्पण के लिए हैं। बोओटिया (8 शताब्दी ईसा पूर्व) से तथाकथित "अपोलो" के प्रतिमा ने अपने विस्तारित अनुपात के साथ और आकृति के सामान्य निर्माण को महत्वपूर्ण-मिश्रण कला में एक व्यक्ति की छवियों जैसा दिखता है, लेकिन उनके सामने फ्रॉस्ट और एक योजनाबद्ध से अलग हो जाते हैं चेहरे और शरीर संचरण की सशर्तता।

होमरिक ग्रीस की विशाल मूर्तिकला हमारे समय तक नहीं पहुंची है। उसके चरित्र के बारे में प्राचीन लेखकों के विवरणों द्वारा निर्णय लिया जा सकता है। इस मूर्तिकला का मुख्य प्रकार तथाकथित ksos - लकड़ी या पत्थर से बने मूर्तियों और प्रतिनिधित्व, एक काल्पनिक, अशिष्ट रूप से इलाज पेड़ ट्रंक या एक पत्थर ब्लॉक का प्रतिनिधित्व, सिर और लानत चेहरे की मुश्किल योजनाबद्ध छवि द्वारा पूरा किया गया था। इस मूर्तिकला के बारे में कुछ अवधारणा 8 वीं शताब्दी में निर्मित क्रेते पर मंदिर के अलगाव के दौरान पाए गए देवताओं की ज्यामितीय रूप से सरल कांस्य छवियां दे सकती हैं। बीसी। डोरियन, इस द्वीप पर बसने से बहुत पहले।

बोओटिया से केवल कुछ टेराकोटा मूर्तियां 8 वीं शताब्दी से संबंधित हैं, जैसे कि एक प्रतिमा के साथ किसान को दर्शाती है, वास्तविक दुनिया के लिए अधिक जीवंत संबंधों की विशेषताएं हैं। बेवकूफ समाधान के बावजूद, यह समूह मोशन उद्देश्य में अपेक्षाकृत अधिक सत्य है और उच्च अवधि की कला की अस्थिरता और पारंपरिकता से कम जुड़ा हुआ है। इस तरह की छवियों में, आप एक साथ कुछ समानांतर देख सकते हैं, साथ ही किसान श्रम का पीछा करने वाले हिचकिचाहट का एक महाकाव्य, हालांकि यहां दृश्य कला साहित्य से बहुत दृढ़ता से बनाए रखी जाती है।

8 वीं शताब्दी में, और शायद 9 वीं शताब्दी तक भी। बीसी, शुरुआती ग्रीक वास्तुकला के स्मारकों के दोनों सबसे पुराने अवशेष हैं (स्पार्टा में ओरफिया के आर्टिमिस का मंदिर, क्रेते में ड्रेरोस में मंदिर द्वारा उल्लिखित इटोलिया में मंदिर) का उल्लेख किया गया है। उन्होंने माइकेनियन वास्तुकला की कुछ परंपराओं का उपयोग किया, मुख्य रूप से मेगारन के समान एक सामान्य योजना; फॉसी-वेदी मंदिर के अंदर रखी गई थी; मुखौटा पर, मेगारन में, दो कॉलम डाल दिए गए थे। इन संरचनाओं में से सबसे प्राचीन कच्चे ईंटों और एक लकड़ी के फ्रेम की एक दीवार थी, जो पत्थर के आधार पर सेट की गई थी। मंदिर के ऊपरी हिस्सों के सिरेमिक का संरक्षित अवशेष। आम तौर पर, होमरिक अवधि में ग्रीस की वास्तुकला अपने विकास के शुरुआती चरण में थी।