जब संगीत समूहों की बात आती है, तो कई लोगों के पास महिलाओं की संरचना के साथ संबंध होते हैं, लेकिन हमारे पास कई प्रतिभाशाली पुरुष समूह हैं जो न केवल लड़कियों के बीच, बल्कि मजबूत सेक्स के प्रतिनिधियों के भी लोकप्रिय हैं। आज हमारे चयन में:
16 अक्टूबर, 2017 को 11:08 बजे पीडीटी पर एमबैंड (@ mband.fficial) द्वारा साझा की गई एक पोस्ट
2. तंत्रिकाओं
यूक्रेनी समूह "नसों" अपनी सृष्टि के पहले दिनों से रूसी लड़कियों की सेना जीती। एकलवादी और परियोजना के संस्थापक ज़ेन्या मेलकोव्स्की, वह अपनी हिट के लिए लेख लिखता है। 2014 में, "नसों" को सर्वश्रेष्ठ संगीत समूह के रूप में एक इनाम मिलता है उफ़ चॉइस अवॉर्ड्स।। इस साल लोगों ने अपने पांचवें एल्बम को "सबसे महंगा व्यक्ति" कहा जाता है।
3. खोज पिस्तौल
इस समूह ने "मैं थक गया" गीत के साथ यूक्रेनी कार्यक्रम पर बोलने के बाद 2007 में लोकप्रियता प्राप्त कर ली है। बिल्कुल सही खोज पिस्तौल वास्तविक संगीत कार्यक्रम के बारे में सभी विचारों को पूरा करना चाहिए। उनके सभी प्रदर्शन नृत्य और इन्फोग्राफिक्स के साथ अविश्वसनीय शो हैं।
4. गर्मियों के 5 सेकंड
बोइस बैंड। गर्मियों के 5 सेकंड ऑस्ट्रेलिया से सही। चार दोस्तों ने प्रसिद्ध संगीतकारों के वीडियो गाने पर रिकॉर्ड करने का फैसला किया, और इससे कई सकारात्मक भावनाएं हुईं। तो लोगों ने फैसला किया कि अपने स्वयं के समूह और उनके गीतों के बिना वे नहीं कर सके।
5. जानवरों
2001 में रोमन बोल मास्को में जाता है और जानवरों का एक समूह बनाता है। इस समूह ने बार-बार रूस में सबसे लोकप्रिय और सफल रॉक बैंड को पहचाना है। खैर, जो "क्षेत्र - क्वार्टर" गीत के लिए स्कूल डिस्को पर नृत्य नहीं किया?! यह ध्यान देने योग्य है कि समूह ने जर्मनी और संयुक्त राज्य अमेरिका में सफलता जीती। परियोजना के अस्तित्व के दौरान, समूह नामांकन में 9 बार हारने में कामयाब रहा "बेस्ट रॉक ग्रुप" पुरस्कार म्यूज़-टीवी पर।
26 सितंबर, 2017 को 1:34 बजे पीडीटी पर समूह जानवरों (@zveri_official) द्वारा साझा की गई एक पोस्ट
6. वन डायरेक्शन
Boyflies समूह वन डायरेक्शन प्यार के बारे में अपने गीतों के साथ सभी लड़कियों को जीता। और परियोजना को अब गिरने दें, लेकिन उनके गीत अभी भी रेडियो पर ध्वनि करते हैं, और क्लिप टेलीविजन पर मुड़ते हैं।
7. मशरूम
गीत पर क्लिप "माजा लोडा" पहले सप्ताह में लगभग 10 मिलियन विचार किए। इस गीत से लाइनों ने सबकुछ दोहराया, और प्रसिद्ध टीवी शो को छोड़कर, उद्देश्य पर मजेदार पैरोडी शॉट "शाम urgant"। यह इस हिट के साथ है कि समूह "मशरूम" जुड़ा हुआ है, जो कुछ महीनों में मेगापोपुलर बन गया है।
8. दोस्तों का समूह
एलेक्सी वोरोबिएव न केवल एक प्रतिभाशाली कलाकार, बल्कि एक पेशेवर निर्माता भी। इसलिए उसने हमें एक परियोजना दी "फ्रेंड्स"और हालांकि परियोजना इतनी गाने नहीं है, लेकिन वे सभी ज्ञात और पहचानने योग्य हैं। यह "फ्रांडा" समूहों ने श्रृंखला के लिए सभी साउंडट्रैक रिकॉर्ड किए "Defforts" चैनल पर टीएनटी।
2 अक्टूबर, 2017 को 6:01 बजे पीडीटी पर समूह # दोस्तों (@frendy_official) द्वारा साझा की गई एक पोस्ट
9.हाथ ऊपर
"हाथ ऊपर" - रूसी पॉप समूह, जिसने 2000 के दशक के सभी चार्टों को उड़ा दिया। कोई भी डिस्को अपने गीतों के नीचे नृत्य किए बिना नहीं हुआ। समूह के लिए एक वास्तविक सफलता एक गीत बन गई है "और वह आप चुंबन", अब से, लोगों ने रूस और सीआईएस देशों में सक्रिय रूप से दौरा करना शुरू किया।
13 सितंबर, 2017 को 6:04 बजे सेर्गेई झुकोव (@sezhukov) द्वारा साझा की गई एक पोस्ट
10. एक गणराज्य।
अमेरिकन रॉक बैंड एक गणराज्य। अपने सभी सुन्दर गीतों के साथ जाना जाता है जो पूरी दुनिया में सुनता है। शायद ऐसा कोई व्यक्ति नहीं है जो अपने गीतों से उदासीन था।
संगीत सबक: संगीत शब्दकोश
लेकिन अ
एक कप्पेल्ला - वाद्य समर्थन के बिना एक संगीत कार्य का प्रदर्शन।
समझौते - कई ध्वनियों के साथ-साथ संयोजन।
कलाकारों की टुकड़ी - एक काम करने वाले संगीतकारों का एक छोटा समूह ( 2 से 8 लोगों तक: दो में से - युगल, तीन में से, तीनों,
चार चौथाई, पांच-क्विंटेट में से, छः सेक्सेट में से, सात-सेपेट से, आठ-ऑक्टेट से)
एरिया - ओपेरा में सोलो रूम, एक पूर्ण संगीत एपिसोड, जहां नायक अपने विचारों और भावनाओं को व्यक्त करता है, और भी दिया
नायक की छवि की विशेषताएं।
अल्टो - कम महिला और बच्चों की आवाज़।
बी
बैले एक संगीत प्रदर्शन है, जहां सभी अभिनेता केवल नृत्य करते हैं।
मध्यम आवाज़ - मध्यम श्रेणी की पुरुष आवाज।
बरकारोल - पानी पर एक गीत।
बास - कम दूरी वाली पुरुष आवाज।
बाख I.. (1685-1750) - जर्मन बैरोक युग संगीतकार, संगीत के इतिहास में सबसे महान संगीतकारों में से एक माना जाता है, जैविक कार्यों के लेखक, मुखर संगीत (द्रव्यमान, कैंटता, ऑरोरेटिया, जुनून - मैथ्यू जुनून), ऑर्केस्ट्रल और चैम्बर संगीत (ब्रांडेनबर्ग कॉन्सर्ट, इतालवी संगीत कार्यक्रम), सर्किट वर्क्स (अच्छी तरह से टेम्पलर स्पष्ट, आविष्कार, स्वीट, आदि)
बीथोवेन l.v. ( 1770-1827) - जर्मन संगीतकार, कंडक्टर और पियानोवादक, तीन "विनीज़ क्लासिक्स" में से एक, क्लासिकवाद और रोमांटिकवाद के बीच की अवधि में पश्चिमी शास्त्रीय संगीत का एक प्रमुख आंकड़ा, दुनिया में सबसे सम्मानित और निष्पादन योग्य संगीतकारों में से एक है। उन्होंने उन सभी शैलियों में लिखा जो ओपेरा समेत अपने समय में मौजूद थे, नाटकीय प्रदर्शन के लिए संगीत, कोरल निबंध। उनकी विरासत में सबसे महत्वपूर्ण उपकरण कार्य कार्य माना जाता है: पियानो, वायलिन और सेलुलर सोनाटास, पियानो के लिए संगीत कार्यक्रम, वायलिन, चौकड़ी, ओवरचर्स, सिम्फनीज़ के लिए। रचनात्मकता बीथोवेन का XIX और XX शताब्दी की सिम्फनी पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा।
विशेषता रचनात्मकता - वीर, संघर्ष, जीत।
बेलकैंटो (iAl।)- सुंदर, सुंदर गायन।
ब्लूज़ (दो शब्दों के संयोजन से: "नीला" - नीला, "डीवीएल" - उदासीन, हैंड्रा) - एक दुखी, उदास छाया के साथ अमेरिकी अश्वेतों का लोक गीत। ब्लूज़ सांग आमतौर पर एक बंजो या गिटार के साथ होता है।
में
भिन्नता फार्म- विभिन्न परिवर्तनों के साथ एक ही विषय की पुनरावृत्ति के आधार पर संगीत रूप।
वोकलिज़- मुखर संगीत की शैली, गीत, बिना शब्दों के आवाज द्वारा प्रदर्शन (बिना शब्दों के गीत)
स्वर संगीत- आवाज द्वारा निष्पादित संगीत ( मुखर संगीत शैलियों: गीत, रोमांस, एरिया, vocalize, ओपेरा, oratoria, कैंटता, मास, Requiem)
Vivaldi A. (1678-1741) - वेनिसियन संगीतकार, वायलिनिस्ट, शिक्षक, कंडक्टर, कैथोलिक पुजारी, XVIII शताब्दी के इतालवी वायलिन कला के सबसे बड़े प्रतिनिधियों में से एक, अपने जीवनकाल के दौरान यूरोप भर में व्यापक मान्यता प्राप्त हुई, वाद्य यंत्र के निर्माता कॉन्सर्ट शैली, लेखक 40 ओपेरा, अधिकांश प्रसिद्ध काम 4 वायलिन कॉन्सर्ट "सत्र" की एक श्रृंखला है।
जी
सद्भावना (व्यंजन)- संगीत अभिव्यक्ति का एक साधन, एक धुरी श्रृंखला एक संगीत के साथ।
गैवरीिलिन वीए (1 9 3 9 -9999) - सोवियत और रूसी संगीतकार, सिम्फनी और कोरल वर्क्स, गाने, कक्ष संगीत, फिल्मों के लिए संगीत के लेखक।
ग्लिंका एमआई (1804-1857)- 1 9 वीं शताब्दी के रूसी संगीतकार, रूसी संगीत के संस्थापक, पहले रूसी ओपेरा के निर्माता ("इवान सुसानिन") और पहला सिम्फोनिक कार्य (वाल्ट्ज काल्पनिक)।
गोमोफोनी पॉलीफनी प्रस्तुति का एक प्रकार है, जिसमें एक आवाज मुख्य है, और बाकी संगत की भूमिका निभाते हैं।
डी
दोहरा - एक संगीत रूप जिसमें दो अलग-अलग पात्रों (2 भागों) के संगीत शामिल हैं।
Debussy के। ( 1862-19 18) - फ्रांसीसी संगीतकार, संगीत में इंप्रेशनवाद के संस्थापक, पियानो प्रीलूड के लेखक, सिम्फोनिक सूट "सागर"
जैज़ (इंग्लैंड जैज़) संगीत कला का एक रूप है जो अफ्रीकी और यूरोपीय संस्कृतियों के संश्लेषण के परिणामस्वरूप संयुक्त राज्य अमेरिका में XIX - प्रारंभिक XX शताब्दी के अंत में उभरा।
गतिकी - संगीत अभिव्यक्ति, ध्वनि की शक्ति।
कंडक्टर ( फ्रांज। प्रबंधित करें, प्रबंधित करें) - संगीत के एक ensembline (ऑर्केस्ट्रल, कोरल, ओपेरा, आदि) के सीखने और निष्पादन के प्रमुख जिनके लिए कलाकारों के पूरे पहनावा के नियंत्रण में किए गए कार्यों की कलात्मक व्याख्या होती है।
डोटकंट - एक उच्च बच्चों की आवाज।
युगल- दो कलाकारों से मिलकर।
आध्यात्मिक संगीत कार्यक्रम- यह इगोर के एकल कलाकारों के लिए एक बहु-मुखर मुखर पॉलीफोनिक काम है। आध्यात्मिक संगीत कार्यक्रम की शैली में, डी। बॉर्टनियन, एम बेरेज़ोव्स्की लिखा
जेड
घोषित पूर्वाग्रह- मुख्य प्रकार के पुराने रूसी लिट्रॉरशिप गायन। नाम एक बैनर (डॉ-आरयूएस "शब्द से आता है। बैनर", यानी, एक संकेत है)।
हुक अंकन का उपयोग ठीक होने के लिए किया जाता था. उसकी आवाज की सुविधा-भारी ध्वनि ए। कैपेला.
तथा
वाद्य संगीत- संगीत वाद्ययंत्रों पर किया गया संगीत ( वाद्य संगीत के शैलियों- सोनाटा, सिम्फनी, संगीत कार्यक्रम, प्रस्तावना, निशाचर, सुइट, नृत्य, मार्च, एट्यूड आईडीआर।)।
कला कलात्मक कलात्मक प्रथाओं में वास्तविकता का रचनात्मक प्रतिबिंब है।
प्रभाववाद ( फ्रांज। इंप्रेशन) - XIX के अंतिम तीसरे की कला में दिशा - 20 वीं शताब्दी की शुरुआत, फ्रांस में पैदा हुई और फिर दुनिया भर में फैल गई, जिनके प्रतिनिधियों ने अपनी गतिशीलता और परिवर्तनशीलता में वास्तविक दुनिया को सबसे स्वाभाविक रूप से कैप्चर करने की मांग की, उनके झुकाव को स्थानांतरित किया इंप्रेशन। आम तौर पर, "इंप्रेशनवाद" शब्द के तहत पेंटिंग में एक दिशा का अर्थ है, हालांकि उनके विचारों को साहित्य और संगीत में भी उनका अवतार मिला।
सेवा मेरे
चैम्बर संगीत - संगीतकारों की एक छोटी सी संरचना के साथ एक छोटे से कमरे में प्रदर्शन के लिए संगीत का इरादा है।
कैनन - दो-सवार, जिसमें एक आवाज एक संगीत की ओर ले जाती है, और अन्य कैचिंग।
कैंटाटा सोलोइस्ट, गाना बजानेवालों और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ एक गंभीर चरित्र का एक बड़ा मुखर-सिम्फोनिक काम है।
कैपेला -
केबेथेट- बैले में बड़े पैमाने पर दृश्य।
चौरागा - चार लोगों से मिलकर।
क्विंटेट एक कलाकार है जिसमें पांच लोग शामिल हैं।
किकता वी जी (1 9 41) - संगीतकार, मॉस्को कंज़र्वेटरी के प्रोफेसर, कॉन्सर्ट सिम्फनी के लेखक "सोफिया कीव की भित्तिचित्र"
कोंटराल्टो - कम दूरी वाली महिला आवाज।
काउंटरपॉइंट पॉलीफोनी का प्रकार है, पॉलीफोनी कई मेलोडिक लाइनों की एक साथ ध्वनि के साथ है जो कुल धोखाधड़ी का उल्लंघन नहीं करती है।
कंसर्ट(प्रतिस्पर्धा) - ऑर्केस्ट्रा के साथ एक संकलन उपकरण के लिए एक उत्पाद।
एक खरीदा फॉर्म - सेम और कोरस के वैकल्पिक के आधार पर संगीत का एक रूप, गीत शैली में उपयोग किया जाता है
एल
लड़का - संगीत अभिव्यक्ति का साधन संगीत ध्वनियों का संबंध, ऊंचाई में अलग (प्रमुख प्रिय-प्रकाश ध्वनि, मामूली पंजा गहरा है)
लिब्रेटो (इटाल बुक) - संगीत प्रदर्शन का साहित्यिक आधार: लघु साहित्यिक प्रस्तुति साजिश बैले, ओपेरा, म्यूजिकला,
ओपेरेटा)
लायडोव एके (1855-19 14) - रूसी संगीतकार, रूसी लोकगीत, शानदार कथाओं (रूसी लोक परी कथा "बाबा यागा" के लिए तस्वीर, एक शानदार तस्वीर "जादू झील", लोकप्रिय के भूखंडों पर कई सिम्फोनिक लघुचित्र (छोटे नाटकों) बनाई गई टेल "किकिमोर")
म।
मेलोडी - संगीत अभिव्यक्ति का एक साधन, ध्वनि द्वारा व्यक्त किए गए संगीत कार्य का मुख्य विचार।
मेज़ो-सोप्रानो - मध्यम श्रेणी की महिला आवाज।
मोजार्ट वीए।(1756-1799 ) - ऑस्ट्रियाई संगीतकार, वायलिनिस्ट-Virtuoso, क्लॉज, ऑर्गनाइस्ट। यह वियना शास्त्रीय स्कूल के सबसे महत्वपूर्ण प्रतिनिधियों से संबंधित है। उनकी रचनात्मकता की चरित्र विशेषताएं: धूप, हंसमुखता, अनुग्रह, आसानी से। काम करता है: 41 सिम्पनी, "तुर्की शैली में रोंडो", सिम्फोनिक सूट "लिटिल नाइट सेरेनेड", ओपेरा ("वेडिंग फिगारो", "डॉन जुआन", "मैजिक बांसुरी"), रिकिम
संगीत प्रपत्र- कंट्रास्ट के विकल्प और दोहराने के आधार पर एक संगीत कार्य का निर्माण (एक टुकड़ा रूप, दो -हेड आकार, तीन-भाग रूप, मूल के आकार, विविधता रूप, एक खरीदा फॉर्म)
संगीत छवि- संगीत में वास्तविकता का रचनात्मक प्रतिबिंब। यह वास्तविकता का एक जीवंत सामान्यीकृत विचार है, जो ध्वनि, संगीत अभिन्नता में व्यक्त किया गया है।
मुसर्गीस्की एमपी (1839-1881) - रूसी संगीतकार, रूसी संगीतकारों "शक्तिशाली हाथ" के राष्ट्रमंडल में प्रवेश किया, लेखक ओपेरा "होवानाचिन" और "बोरिस गोडुनोव", पियानो सूट "प्रदर्शनी से चित्र", रोमांस और गाने
संगीत ( अंग्रेज़ी संगीत कॉमेडी) - संगीत और सुंदर काम, जिसमें संवाद, गाने, संगीत अंतर्निहित हैं, कोरियोग्राफी एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। यह मनोरंजन प्रतिनिधित्व, जो विभिन्न कला शैलियों - पॉप और घरेलू संगीत, कोरियोग्राफी और आधुनिक नृत्य, नाटक और दृश्य कला को जोड़ता है।
लघुचित्र एक छोटा सा खेल है।
एन
नोक्टाँन- संगीत काम, रात छवियों ड्राइंग।
के बारे में
एक टुकड़ा रूप - एक चरित्र (1 भाग) के संगीत से युक्त एक संगीत रूप
ओपेरा - (इतालवी। काम, एक निबंध) एक संगीत प्रदर्शन जिसमें सभी अभिनेता केवल गाए जाते हैं।
ऑर्केस्ट्रा वाद्ययंत्र संगीतकारों (सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, भावना ऑर्केस्ट्रा, जैज़ ऑर्केस्ट्रा, रूसी लोक उपकरण, चैम्बर ऑर्केस्ट्रा के ऑर्केस्ट्रा की एक बड़ी टीम है।
पी
Paganini N. (1782-1840) - कैप्रिस №24 के लेखक इतालवी वायलिनिस्ट और संगीतकार।
भाग गायन ( से शब्द भागों। - आवाजें) - रूसी बहु-आवाज मुखर संगीत का प्रकार, जो 18 वीं शताब्दी में रूढ़िवादी पूजा में फैल गया है और XVIII शताब्दी के पहले भाग में फैलता है। वोटों की संख्या यह 3 से 12 तक हो सकता है, और 48 तक पहुंच सकता है। संगीत की सबसे विशेषता शैली, जिसमें पार्टियां गायन होती हैं - एक युग्मित कोरल कॉन्सर्ट।
गाना - मुखर संगीत की शैली।
पेर्गोलेज़ी डी। (1710-1736) - इतालवी संगीतकार, वायलिनिस्ट और ऑर्गैनिक, नियपोलिटन ओपेरा स्कूल के प्रतिनिधि और केंटाटा "स्टैबैट मेटर" के लेखक बफा ओपेरा (कॉमिक ओपेरा) के सबसे शुरुआती और सबसे महत्वपूर्ण संगीतकारों में से एक।
पॉलीफोनी - बहु-आवाज वाली प्रस्तुति का प्रकार, जिसमें सभी आवाज समतुल्य हैं।
मृदुल या कोमल संगीत- संगीत काम करता है जिसमें संगीत, छवियों, भूखंडों को संगीतकार द्वारा समझाया जाता है। लेखक की स्पष्टीकरण पाठ में दी जा सकती है - कार्य से जुड़ी स्पष्टीकरण, या इसके शीर्षक में।
Prokofiev एस। (1891-1953) - 20 वीं शताब्दी के सबसे बड़े और सबसे निष्पादन योग्य संगीतकारों में से एक (कैंटाटा "ए। वेवस्की", बैलेट्स "सिंड्रेला" और "रोमियो और जूलियट", ओपेरा "युद्ध और शांति" और "द द रीयल मैन", सिम्फनी फेयरी टेल "पीटर एंड वुल्फ", 7 सिम्फनीज़, पियानो लघु "पीटर"
प्रीलूड (एंट्री) - एक छोटा संगीत उत्पाद जिसमें सख्त रूप नहीं है।
आर
अशिष्टता ( रैप्सोड) - एक भटकने वाला संगीतकार जो अपनी मातृभूमि को बदल देता है) वाद्य संगीत की एक शैली है, लोक मेलोडी के आधार पर एक मुफ़्त रूप में निर्मित एक संगीत कार्य।
राखमानिनोव एसवी (1873 - 1 9 43) - रूसी संगीतकार, पियानोवादक Virtuoso और कंडक्टर, लेखक स्वर संगीत- रोमांस, कोरल वर्क्स, ओपेरा; पियानो संगीत- प्रलोभन, संगीत कार्यक्रम, सोनाटा, आदि; सिम्फोनिक संगीत.
रजिस्टर करें - संगीत अभिव्यक्ति, ध्वनि की सापेक्ष ऊंचाई, सीमा के साधन।
Regtaym (फट लय) - एक विशेष गोदाम का नृत्य संगीत नीग्रो संगीतकारों द्वारा आहार, कैड्री और अन्य नृत्यों के प्रदर्शन में अफ्रीकी संगीत की क्रॉस-लय का उपयोग करने का प्रयास है। यह एक पियानो शैली है, संस्थापक - स्कॉट जोप्लिन।
ताल - संगीत अभिव्यक्ति के साधन, विभिन्न अवधि के ध्वनियों का प्राकृतिक विकल्प .
रोमांस - मुखर संगीत शैली, एक साथ उपकरण के साथ आवाज के लिए संगीत कार्य, गीतात्मक सामग्री (गीत के बारे में गीत) की एक छोटी-चिमनी पर लिखा गया। रोमांस किसी व्यक्ति की भावनाओं को प्रकट करता है, जीवन और प्रकृति के प्रति उसका दृष्टिकोण।
रोन्डो - एक लगातार दोहराए गए टुकड़े और एक नए एपिसोड (बचना और एपिसोड) को बदलने के आधार पर एक संगीत रूप
Requiem(लेट। शांत)- ऑर्केस्ट्रा के साथ संगीत के लिए संगीत का शोक चरित्र।
रिम्स्की-कोर्सकोव एनए। (1844-1908) - एक समुद्री अधिकारी पेशे द्वारा रूसी संगीतकार, उन्होंने रूसी संगीतकारों "शक्तिशाली हाथ" के राष्ट्रमंडल में प्रवेश किया,
15 ओपेरा द्वारा पोस्ट किया गया, उनमें से अधिकतर एक शानदार साजिश (सद्को, स्नो मैडेन, गोल्डन कॉकरेल इत्यादि) पर)
से
Sviridov जी। (1915-1998) - उत्कृष्ट सोवियत और रूसी संगीतकार, पियानोवादक, छात्र दिमित्री शोस्टाकोविच। वोकल एंड इंस्ट्रुमेंटल म्यूजिक (ए.एस. पुष्किन "मिसेल" की कहानी के लिए संगीत चित्र ", कैंटटा -" मेमोरी एससेनिन की कविता "," स्नो गो जाता है ")
स्वर की समता (व्यंजन ) - एक सिम्फनी प्रतिबिंब के लिए प्रमुख वाद्य यंत्र।
सोनाटा -एकल उपकरण के लिए चैम्बर संगीत शैली।
सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की रचना:
रूसी लोक उपकरणों के ऑर्केस्ट्रा की रचना:
सोप्रानो - उच्च महिला आवाज
संगीत अभिव्यक्ति का साधन(संगीत भाषा काम करता है) - इंटोनेशन, मेलोडी, लय, गति, गतिशीलता, टिम्ब्रे, सड़क, रजिस्टर, सद्भाव, ऑर्केस्ट्रेशन, चरित्र।
Symphoduzhaz (Eng। सिम्फो-जैज़) - शैली जैज़ तत्वों और प्रकाश सिम्फोनिक संगीत का संयोजन।
Spiricuela - उत्तरी अमेरिकी ब्लैक धार्मिक सामग्री के गीत, mosurns (श्रम गाने)।
सुइट एक संगीत कार्य है जिसमें कई हिस्सों में एक आम नाम से एकजुट होता है।
टी
Timbre संगीत अभिव्यक्ति, ध्वनि रंग का एक साधन है।
Temp - संगीत अभिव्यक्ति, ध्वनि गति का एक साधन।
टेनर एक उच्च पुरुष आवाज है।
तीन भाग का रूप- एक संगीत रूप जिसमें तीन वर्णों का संगीत होता है (अद्वितीय)प्यूर्ती
फॉर्म - एबीसी, तीन-भाग फॉर्म दोहराया - एवा)
डब्ल्यू
ओवरचर -
एफ
Fugue पॉलीफोन का उच्चतम रूप है, एक बहु आवाज पॉलीफोनिक काम, जो सभी आवाजों में एक या अधिक संगीत विषयों पर आधारित है।
एच
गाना बजाना विशाल संगीतकारों-गायकों की टीम। ओपेरा में गाना बजानेवाल ओपेरा में एक बड़े पैमाने पर दृश्य है।
गोरल (कोरल मंत्र) - एकल बालों वाली मंत्र, जो पश्चिमी यूरोपीय चर्च सेवा का हिस्सा था।
खाबनर - पीपुल्स क्यूबा नृत्य, टैंगो के पास अपनी लय में।
सी।
Tchaikovsky पीआई ( 1840-18 9 3) - रूसी संगीतकार, कंडक्टर, शिक्षक, संगीत और सार्वजनिक आंकड़ा, संगीत पत्रकार। यह संगीत के इतिहास में सबसे महान संगीतकारों में से एक है। दस ओपेरा और तीन बैलेट सहित 80 से अधिक कार्यों के लेखक। पियानो, सात सिम्फनी, चार सूट, कार्यक्रम सिम्फोनिक संगीत (एनटासिया-एनटासिया "रोमियो और जूलियट" के लिए उनके संगीत कार्यक्रम और अन्य कार्य, बैलेट्स "स्वान झील", "स्लीपिंग ब्यूटी", "नटक्रैकर" वैश्विक संगीत में एक बेहद मूल्यवान योगदान का प्रतिनिधित्व करते हैं संस्कृति।
Chesnokov p.g. (1877-19 44) - रूसी संगीतकार, गाना व्याप्त कंडक्टर, लेखक ने व्यापक रूप से आध्यात्मिक कार्यों को निष्पादित किया.
चुरिलिनिस एमके (1875-19 11) - लिथुआनियाई कलाकार और संगीतकार; पेशेवर लिथुआनियाई संगीत की जांचकर्ता।
श्री
चोपिन एफ। (1810-1849) - पोलिश संगीतकार, पोलिश संगीत, पोलिश संगीत के संस्थापक, अपने मातृभूमि के एक गर्म देशभक्त, संगीत को पोलिश लोक संगीत के इंटोनेशन द्वारा अनुमति दी जाती है। पियानो के लिए संगीत लिखा: MAZURKI, POLONEA, Waltzes, oncurns, foreplay, etudes, आदि
Schubert एफ। (1797- 1828) - जर्मन संगीतकार, रोमांटिकवाद के पूर्वजों ने एक नया प्रकार का गीत बनाया (एक निश्चित कहानी के साथ छोटे संगीत दृश्य, जिसमें एक सक्रिय कार्रवाई प्रतिभागी के संगत) और एक नई मुखर शैली - बल्लाड।
संगीत ensemble आम रचनात्मकता में लगे लोगों की एक टीम है। अक्सर, पहनावा संगीतकारों को जोड़ती है। हालांकि, अन्य रचनात्मक विशिष्टताओं के लोगों को टीम में भी शामिल किया जा सकता है: ध्वनि इंजीनियरों, उत्पादक, गीतकार, अन्य विशेषज्ञ।
दो से दस लोग। प्रतिभागियों की संख्या के आधार पर, ensemble कहा जा सकता है: