23 साल के जीवन में क्या किया जा सकता है? मारिया बश्कीर्तसेवा का भाग्य।

आत्म चित्र

एमिल ज़ोला, अनातोले फ्रांस, गाय डी मौपासेंट ने इस अद्भुत लड़की के बारे में लिखा, जिसने सचमुच 20 साल की उम्र में यूरोपीय कला की दुनिया में प्रवेश किया। मरीना स्वेतेवा ने उन्हें एक हार्दिक पंक्ति समर्पित की:

"भगवान ने उसे बहुत कुछ दिया!
और बहुत कम - जाने दो।
ओह, उसकी तारों वाली सड़क!
केवल कैनवस में पर्याप्त ताकत थी ... "।

(कलाकार मारियाबश्कीर्तसेव , रोजर-वायलेट द्वारा फोटो।)

दुर्भाग्य से, प्रोविडेंस ने उन्हें केवल 23 साल का जीवन दिया, और उनकी मृत्यु के बाद व्यापक अंतरराष्ट्रीय ख्याति मिली।

मारिया बश्कीर्तसेवा का जन्म 11 नवंबर, 1860 को पोल्टावा के पास गेवोरोन्त्सी गाँव में एक धनी कुलीन परिवार में हुआ था। उसके जन्म के दो साल बाद, उसके माता-पिता अलग हो गए, और वह, अपने भाई के साथ, अपनी माँ की देखभाल में रही, जो अपने पिता की संपत्ति में चली गई। बचपन से ही, लड़की ने अपने दृढ़ संकल्प, ज्ञान की प्यास और अद्भुत प्रतिभा से सभी को चकित कर दिया। और यह सब उस बीमारी के बावजूद जो जन्म से ही उसके साथ थी।

1870 में, परिवार नीस चला गया, और 1877 में पेरिस चला गया, जहाँ मारिया ने जूलियन के कला स्कूल-स्टूडियो में पढ़ना शुरू किया। एक अनुभवी शिक्षक जूलियन अपने छात्र की क्षमताओं से चकित थे। स्टूडियो में अध्ययन का केवल एक वर्ष बीत चुका है, और छात्र की प्रदर्शनी में प्रदर्शित मारिया के कार्यों ने उसे स्वर्ण पदक दिलाया। इसके अलावा, पुरस्कार देने का निर्णय प्रसिद्ध चित्रकारों द्वारा किया गया था: बौगुएरेउ, बौलैंगर, रॉबर्ट-फ्लेरी, लेफेब्रे। यह सिर्फ एक सफलता नहीं थी, यह इस बात का सबूत था कि यूरोपीय चित्रकला में एक नया मूल गुरु बढ़ रहा है। 1879 के बाद से, मारिया ने नियमित रूप से अपने कार्यों का प्रदर्शन करना शुरू कर दिया, जिसने दर्शकों की रुचि और प्रेस में अच्छी समीक्षाओं को हमेशा जगाया। यह महत्वपूर्ण है कि उसके कामों को खरीदार मिलने लगे, हालाँकि मारिया को धन की कमी का अनुभव नहीं हुआ।

पेंटिंग की दुनिया में मान्यता प्राप्त अधिकारी न केवल पेंटिंग में लड़की की सफलता से, बल्कि कला के प्रति उसके दृष्टिकोण में उसकी परिपक्वता से भी हैरान थे। मारिया ने पेंटिंग में अवांट-गार्डे ट्रेंड के साथ फैशनेबल शौक से परहेज किया। उसने अपनी पढ़ाई से समय निकालकर यूरोप की प्रसिद्ध कला दीर्घाओं और संग्रहालयों का दौरा किया, जहाँ उसने पूरे दिन पुराने उस्तादों के कैनवस के सामने बिताया। उनके पसंदीदा कलाकार स्पेनिश चित्रकार वेलास्केज़ और रिबेरा थे। लड़की ने अपनी डायरी में लिखा, "आपको वेलास्केज़ की तरह, एक कवि की तरह बनाने और एक स्मार्ट व्यक्ति की तरह सोचने की ज़रूरत है," जिसे उसने 12 साल की उम्र से रखना शुरू किया था।

"यहाँ एक विला था, inकौन सा मारियाबश्कीर्तसेवइसकी शुरुआत की एक डायरी"

यह मैरी की डायरी पर अधिक विस्तार से रहने लायक है। जब यह लड़की की मृत्यु के बाद प्रकाशित हुआ, तो यह तुरंत बेस्टसेलर बन गया। डायरी का कई भाषाओं में अनुवाद किया गया था, और बार-बार रूस में प्रकाशित किया गया था। जब आप इस अद्भुत कृति को पढ़ते हैं, तो आप अत्यधिक स्पष्टता, विचार की परिपक्वता, उद्देश्यपूर्णता, मौलिकता और निर्णय की स्वतंत्रता, एक बीमार लड़की की विशाल इच्छा और दृढ़ संकल्प पर चकित होते हैं, जिसने अपने लिए बहुत उच्च लक्ष्य निर्धारित किए और अपनी उपलब्धि का हठ किया।

http://knigosite.ru/library/read/21481 - डायरी

"मैंने अपने अध्ययन के घंटों का वितरण किया: प्रतिदिन नौ घंटे का काम। मैं तेरह साल का हूँ, समय बर्बाद किया तो मेरा क्या होगा?.. जीवन में करने को बहुत कुछ है, और जीवन कितना छोटा है! और यह, संक्षेप में, एक बच्चे द्वारा लिखा गया है!

और उसने न केवल पेंटिंग में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया। मारिया ने मैंडोलिन, वीणा, गिटार, पियानो पूरी तरह से बजाया और अच्छा गाया। नीस में, उन्होंने प्रोफेसर फेसियो से आवाज की शिक्षा ली। वह यूरोपीय भाषाओं को जानती थी, फ्रेंच के अलावा वह अंग्रेजी, जर्मन, इतालवी अच्छी तरह से बोलती थी, प्राचीन ग्रीक और लैटिन का अध्ययन करती थी। लड़की के पास एक लेखक का निस्संदेह उपहार था। उन्होंने मौपसंत के साथ पत्राचार में अपनी साहित्यिक क्षमताओं का प्रदर्शन किया, जिन्हें उन्होंने कल्पित नामों के तहत 6 पत्र लिखे। प्रस्तुत करने की शैली और ढंग, प्रत्येक पत्र में चर्चा किए गए मुद्दों के प्रति दृष्टिकोण नया था। मौपसंत ने इस साहित्यिक शरारत को नहीं पहचाना, यह मानते हुए कि हर बार एक नया व्यक्ति उसे लिखता है, और जवाब पत्रों में उसने यह अनुमान लगाने की भी कोशिश की कि उसका अगला संवाददाता कौन था।

लेकिन मैरी का मुख्य जुनून पेंटिंग बना रहा, जिसके लिए उन्होंने अपना लगभग सारा समय समर्पित कर दिया। थोड़े समय में, उसने महत्वपूर्ण संख्या में रचनाएँ लिखीं, जिनसे न केवल रुचि पैदा हुई, बल्कि विवाद भी हुआ। यहां तक ​​​​कि कुछ कला समीक्षकों को भी संदेह था कि उनकी पेंटिंग एक धोखा थी, और उनके सच्चे लेखक आदरणीय कलाकार थे। यह विश्वास करना कठिन था कि पेरिस के तल का जीवन, "पहने हुए जूते और फटे हुए ब्लाउज की कविता", जैसा कि एक फ्रांसीसी अखबार ने बश्किर्तसेवा के काम के बारे में लिखा था, इतनी ईमानदारी से एक सुंदर लड़की द्वारा उसके कैनवस पर व्यक्त की गई थी जिसे कभी जरूरत नहीं थी।

बैठक (1884)

पेरिस की सड़कों के गरीबों और बच्चों के जीवन ने मारिया को न केवल अगली तस्वीर के लिए एक दिलचस्प साजिश चुनने के अवसर के कारण दिलचस्पी दी। वह ईमानदारी से इन लोगों के साथ सहानुभूति रखती थी और उनकी मदद करने की कोशिश करती थी। उसने बहुत सारे चैरिटी का काम किया, सौभाग्य से, इसके लिए पैसे थे। यह उन लोगों के लिए गहरा ध्यान और चिंता थी, जिन्होंने भाग्य की इच्छा से, खुद को जीवन के रसातल के किनारे पर पाया, कलाकार को उन्हें अपने कैनवस पर इतनी सच्चाई से चित्रित करने की अनुमति दी।

जीन और जैक्स 1883 कला संग्रहालय, शिकागो।

पेरिस के बाहरी इलाके के जीवन की समझ की यह गहराई थी जिसने आदरणीय आलोचकों को सबसे अधिक भ्रमित किया - ठीक है, एक खूबसूरत लड़की जो मुश्किल से बीस से अधिक थी, उसे इतनी सूक्ष्मता से जीवन पराया महसूस नहीं हो सकता। और केवल बश्कीर्तसेवा द्वारा प्रदर्शित किए गए नए कार्य ही उन्हें विचलित कर सकते थे।

(निप्रॉपेट्रोस में मारिया बश्किर्तसेवा (1881) के स्टूडियो में)

और मना किया। 1884 में मारिया से मिलने के बाद, आलोचक एफ। कोप्पे ने लिखा: "23 साल की उम्र में, वह बहुत छोटी, कद में छोटी, एक सुंदर बनावट के साथ, उसका चेहरा गोल, त्रुटिहीन रूप से सही था: सुनहरे बाल, गहरी आँखें, विचार से चमकते हुए, जलते हुए सब कुछ देखने और सब कुछ जानने की इच्छा के साथ, एक ही समय में दृढ़ता, दया और स्वप्न को व्यक्त करने वाले होंठ, एक जंगली घोड़े के कांपते हुए नथुने। मैडमोसेले बश्किर्तसेवा ने पहली नजर में एक असाधारण छाप छोड़ी: इच्छा, कोमलता के पीछे छिपी, छिपी हुई ऊर्जा और अनुग्रह। इस आकर्षक लड़की में सब कुछ एक उच्च दिमाग की निंदा करता है। इस स्त्रैण आकर्षण के तहत कोई भी लोहे को महसूस कर सकता है, विशुद्ध रूप से मर्दाना ताकत।

(आत्म चित्र)

दुर्भाग्य से, मैरी के पास विकासशील बीमारी का विरोध करने की पर्याप्त ताकत नहीं थी। उसने आखिरी दिन तक काम करते हुए हिम्मत से इस बीमारी से लड़ाई लड़ी। मारिया बश्कीर्तसेवा की 31 अक्टूबर, 1884 को तपेदिक से मृत्यु हो गई।

पेरिस, फ्रांस में पैसी कब्रिस्तान में मारिया बश्कीर्तसेवा (1858 - 1884) की कब्र।

आत्म चित्र

उसने एक अद्भुत डायरी और पेंटिंग छोड़ी जो आज पेरिस, लक्ज़मबर्ग, नीस, मॉस्को, सेंट पीटर्सबर्ग के संग्रहालयों को सुशोभित करती है। यूक्रेन के संग्रहालयों में कई काम हैं, क्योंकि कलाकार की मृत्यु के बाद, उनके चित्रों का एक महत्वपूर्ण हिस्सा पोल्टावा क्षेत्र में संपत्ति में ले जाया गया था। दुर्भाग्य से, उनमें से अधिकांश नागरिक और महान देशभक्तिपूर्ण युद्धों के दौरान मारे गए।

"भगवान ने उसे बहुत कुछ दिया!
और जीवन-अनाज माना जाता है।
ओह, उसकी तारों वाली सड़क!
और मृत्यु एक स्वीकारोक्ति कुरसी है!

कार्यक्रम "रूसी इतिहास में महिलाएं"। मारिया कोन्स्टेंटिनोव्ना बश्किर्तसेवा (fr। मैरी बश्किर्त्सेफ; 11 नवंबर, 1858, गवरोंत्सी, पोल्टावा जिला, पोल्टावा प्रांत - 31 अक्टूबर, 1884, पेरिस) - यूक्रेनी मूल के फ्रांसीसी कलाकार, प्रसिद्ध डायरी के लेखक।

चित्रों

अधूरी रह गई मैरी की आखिरी पेंटिंग

एक युवा महिला का पोर्ट्रेट

रेन अम्ब्रेला 1883 रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

लोहबान-असर वाली महिलाएं (पवित्र महिलाएं) स्केच 1884 सेराटोव, ललित कला संग्रहालय। मूलीश्चेवा

पावेल बश्कीर्त्सेव।

एम। बश्कीर्तसेवकाउंटेस दीना डी टूलूज़-लॉट्रेक का पोर्ट्रेट 1883

बकाइन 1880

जॉर्जेट 1881

एक लड़की का चित्र

गुलाबी धनुष के साथ टोपी में महिला।

महिला चित्र।

ओरिएंटल महिला।

झरने पर पढ़ती हुई लड़की (लगभग 1882)

मूल प्रविष्टि और टिप्पणियाँ

" यह इकलौता था मेरे जीवन में नस गुलाब, जिसकी राह मैं गुलाबों से बिखेर देता, यह जानते हुए कि यह कितना उज्ज्वल और इतना छोटा होगा! "

मौपासंत

मारिया बश्कीर्तसेवा- रूसी कलाकार, प्रसिद्ध डायरी के लेखक,सफल होने की पूरी कोशिशबी। मानो उसे पता था कि भाग्य उसे इतना कम मापेगा। सिर्फ 23 साल की।

मारिया कोन्स्टेंटिनोव्ना बश्किर्तसेवा का जन्म 24 नवंबर, 1858 को पोल्टावा के पास गवरोंत्सी (गवरोंत्सी) की संपत्ति में, कुलीन कोंस्टेंटिन बश्किर्त्सेव और मारिया बबनिना के स्थानीय मार्शल के परिवार में हुआ था।

मारिया बहुत बीमार थी, और दस साल की उम्र में उसकी माँ उसे नीस ले गई। तब से, उसने केवल तीन बार रूस की छोटी यात्राएँ की हैं, स्थायी रूप से विदेश में रह रही हैं और यूरोप में बड़े पैमाने पर यात्रा कर रही हैं।

1877 में उन्होंने पेरिस में एकेडेमी जूलियन में भाग लेना शुरू किया। 1879 में उन्होंने छात्र कार्यों की एक प्रतियोगिता में स्वर्ण पदक प्राप्त किया और उस समय से उन्होंने नियमित रूप से अपने चित्रों का प्रदर्शन किया, जिसे हमेशा फ्रांसीसी समाचार पत्रों और पत्रिकाओं से गर्मजोशी से समीक्षा मिली।

एक स्टूडियो में। जूलियन की कार्यशाला। 1881

उनकी कुछ रचनाएँ बची हैं, उनमें से लगभग सभी प्रथम विश्व युद्ध के दौरान नष्ट हो गईं। लक्ज़मबर्ग नेशनल म्यूज़ियम द्वारा अधिग्रहित उनकी पेंटिंग "जीन एंड जैक्स" (1883), "रैली" (1884) में युग की लोकतांत्रिक मनोदशा परिलक्षित होती थी।

सबसे प्रसिद्ध चित्रों में - "रेन अम्ब्रेला", "थ्री स्माइल्स", "ऑटम" (सभी 1883), जो अब राज्य रूसी संग्रहालय में हैं। उनकी पेंटिंग कार्यशाला में, बश्किर्तसेवा के शिक्षक, फ्रांसीसी कलाकार जे। बास्टियन-लेनेज का प्रभाव ध्यान देने योग्य है, लेकिन छवि के विषयों और रूपांकनों का चुनाव कलाकार के व्यक्तित्व को प्रदर्शित करता है।

बारिश की छतरी। 1983

जबकि उनके काम को ज़ोला और फ्रांस ने घर पर बहुत सराहा, बश्किर्तसेवा के काम को बहुत विवादास्पद मूल्यांकन मिला। बश्कीर्तसेवा उन कलाकारों में से है जिनका भाग्य उनके काम से लगभग अधिक आकर्षित करता है। छोटी उम्र से, वह प्रसिद्धि और सफलता की इच्छा से प्रतिष्ठित थी। वह सुंदर थी, छह यूरोपीय भाषाओं को जानती थी, पियानो, गिटार, वीणा और मैंडोलिन बजाती थी, और एक उत्कृष्ट सोप्रानो आवाज थी।

बश्किर्त्सेव एस्टेट को 1900 में काउंट शेरमेतेव को बेच दिया गया था। 1917-1919 में संपत्ति को नष्ट कर दिया गया था; युद्ध के वर्षों के दौरान उसका कोई निशान नहीं बचा।
1908 में, बश्किर्तसेवा की माँ ने अलेक्जेंडर III संग्रहालय (141 कार्य: चित्र, रेखाचित्र, कैनवस, पेस्टल, मूर्तिकला अध्ययन) को मारिया के कार्यों का एक बड़ा संग्रह दान किया। 1930 में, बश्किर्तसेवा द्वारा दो चित्रों को लेनिनग्राद के रूसी संग्रहालय (1917 से अलेक्जेंडर III का संग्रहालय) से निप्रॉपेट्रोस संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया गया था, 1932 में, यूक्रेनी एसएसआर की शिक्षा के पीपुल्स कमिश्रिएट के अनुरोध पर, रूसी संग्रहालय को स्थानांतरित कर दिया गया था। यूक्रेन के लिए बश्किर्तसेवा द्वारा 127 काम करता है। 1929 में कई कार्यों को क्रास्नोयार्स्क में स्थानांतरित कर दिया गया था। रूसी संग्रहालय में मारिया बश्कीर्तसेवा की आठ पेंटिंग और 13 चित्र हैं।

आत्म चित्र

खार्कोव आर्ट गैलरी की निकासी के दौरान, बश्किर्तसेवा द्वारा 66 पेंटिंग बिना किसी निशान के गायब हो गईं। आज यूक्रेन के संग्रहालयों में उसकी केवल तीन पेंटिंग हैं: खार्कोव, निप्रॉपेट्रोस और सुमी के संग्रहालय में।
मारिया बश्कीर्तसेवा को अंतर्राष्ट्रीय कला रेटिंग (18 वीं -21 वीं शताब्दी के कलाकारों की विश्व रेटिंग जो दुनिया की कलात्मक विरासत बनाते हैं) में शामिल है।

जीन और जैक्स 1883

पेंटिंग की दुनिया में मान्यता प्राप्त अधिकारी न केवल पेंटिंग में लड़की की सफलता से, बल्कि कला के प्रति उसके दृष्टिकोण में उसकी परिपक्वता से भी हैरान थे। मारिया ने पेंटिंग में अवांट-गार्डे ट्रेंड के साथ फैशनेबल शौक से परहेज किया। उसने अपनी पढ़ाई से समय निकालकर यूरोप की प्रसिद्ध कला दीर्घाओं और संग्रहालयों का दौरा किया, जहाँ उसने पूरे दिन पुराने उस्तादों के कैनवस के सामने बिताया। उनके पसंदीदा कलाकार स्पेनिश चित्रकार वेलाज़क्वेज़ और रिबेरा थे। "आपको चाहिए, वेलाज़क्वेज़ की तरह, एक कवि की तरह बनाने और एक बुद्धिमान व्यक्ति की तरह सोचने के लिए"- लड़की ने अपनी डायरी में लिखा।

12 साल की उम्र से अपनी मृत्यु तक, मारिया ने एक डायरी (105 नोटबुक) रखींफ्रेंच में), जो बाद में प्रसिद्ध हुआ और बार-बार कई भाषाओं में अनुवादित हुआ। डायरी सूक्ष्म मनोविज्ञान, एक रोमांटिक "महिमा की प्यास" और एक ही समय में कयामत की दुखद भावना से ओत-प्रोत है।

पावेल बश्कीर्त्सेव।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, डायरी रूस में बहुत लोकप्रिय थी, और बश्किर्तसेवा के काम और व्यक्तित्व की सबसे प्रसिद्ध प्रशंसक मरीना स्वेतेवा थीं, जिन्होंने अपनी युवावस्था में अपनी मां बश्किर्तसेवा (जिनकी मृत्यु 1920 के दशक में हुई थी) के साथ की थी और उन्हें पहली बार समर्पित किया था। बश्कीर्तसेवा की स्मृति में "इवनिंग एल्बम" कविताओं का संग्रह।

भगवान ने उसे बहुत कुछ दिया!
और बहुत कम - जाने दो।
ओह, उसकी तारों वाली सड़क!
केवल कैनवस में ही काफी ताकत थी...

मैं इस लड़की को जानता हूँ
काश, ऐसा नहीं होता!
लेकिन, जैसे वह - घर पर बैठी हो
और उसने एक सुनहरा पैटर्न बुना।

अकेलेपन के सामान्य पिंजरे में,
जहाँ कोई रहता है - आत्मा,
डायरियों में कितनी भविष्यवाणियाँ,
जब प्यार तुमसे वंचित है!

यहोवा ने उसे बहुत कुछ दिया!
और जीवन-अनाज माना जाता है।
ओह, उसकी तारों वाली सड़क!
और मृत्यु एक स्वीकारोक्ति कुरसी है!

मरीना स्वेतेवा

वालेरी ब्रायसोव ने अपनी डायरी में लिखा: "बश्कीर्तसेवा की डायरी की तरह मुझे कुछ भी पुनर्जीवित नहीं करता है। वह मेरे सभी विचारों, विश्वासों और सपनों के साथ स्वयं है।
उनकी डायरी की तुलना अक्सर एलिजाबेथ डायकोनोवा की डायरी से की जाती है। डायरियों की तुलना में, आलोचकों ने अक्सर गैर-रेख्ता प्रांतीय को प्राथमिकता दी। "दिवंगत एलिसैवेटा डायकोनोवा ने खुद को मारिया बश्किर्तसेवा के समान लक्ष्य निर्धारित किया, एक 'डायरी' लिखने के लिए जो 'एक महिला की तस्वीर' के रूप में काम करेगी," छद्म नाम ओडीसियस के तहत किसी ने पीटर्सबर्ग अखबार में उल्लेख किया, "लेकिन बश्किर्तसेवा नकारात्मक निकला। , कुछ हद तक नाटकीय, नाटकीय पोज़, जबकि डायकोनोवा सच्चाई के लिए सच है और आखिरी स्ट्रोक तक वास्तविक है".

रोज़ानोव ने उसी अर्थ में खुद को व्यक्त किया। 1904 में पहले संस्करण के पूरा होने से पहले ही, उन्होंने नोवॉय वर्मा के पन्नों में एक प्रबल अपील की: "श्रीमती डायकोनोवा की सबसे दिलचस्प "डायरी" के दो खंड पढ़ें! सबसे पहले, यह सब कितना रूसी है, "रस की गंध आती है", अगर हम इस सरल "डायरी" की तुलना अर्ध-फ्रांसीसी बश्किर्तसेवा की सरल रूप से शातिर "डायरी" से करते हैं। यहां कितनी आत्माएं, कर्म, विचार डाले जाते हैं, मृत्यु पर चिंतन के लिए कौन से सुंदर पृष्ठ समर्पित हैं। लोगों, बच्चों, परिवार के लिए कितनी चिंता - वास्तविक देखभाल नहीं (नपुंसकता से), लेकिन, कम से कम, आत्मा में।

और बारह साल बाद, डायकोनोव की "डायरी" के चौथे संस्करण के पहले ही सामने आने के बाद, रोज़ानोव ने उसके लिए अपनी भविष्यवाणी को और भी स्पष्ट रूप से इंगित किया, यह घोषणा करते हुए कि "यह पूरी 19वीं सदी में रूसी साहित्य की सबसे आकर्षक किताबों में से एक है।"

आत्म चित्र

तेरह वर्ष की आयु से अपनी मृत्यु तक, बश्कीर्तसेवा ने एक डायरी रखी, जिसमें अद्भुत स्पष्टता के साथ, उसने अपने जीवन की सभी घटनाओं, विचारों और भावनाओं में प्रवेश किया।

"मैं सब कुछ, सब कुछ, सब कुछ कहता हूं", - उसने लिखा, छपाई के लिए अपनी डायरी का इरादा। "द डायरी ऑफ मारिया बश्किर्तसेवा" पहली बार 1887 में फ्रांस में प्रकाशित हुई थी, और 1893 में, पहले से ही फ्रेंच में कई संस्करणों से गुजरने के बाद, रूस में प्रकाशित हुई थी। उन्होंने की छवि पर कब्जा कर लिया एक महिला कलाकार, खुशी, स्वतंत्रता और रचनात्मकता के लिए प्रयास कर रही है, ऐसा लगता है कि इसके लिए सभी संभावनाएं थीं, लेकिन खुद को महसूस करने का समय नहीं था।

मारिया बशख़िरत्सेवा की डायरी

मेरी ड्राइंग सफल नहीं है, और मुझे ऐसा लगता है कि मेरे साथ किसी तरह का दुर्भाग्य होगा, जैसे कि मैंने कुछ बुरा किया है और मुझे परिणाम या किसी अपमान का डर है। मुझे अपने लिए खेद है, लेकिन फिर भी मैं इस बेहिसाब डर से छुटकारा नहीं पा सकता।

माँ को उसके दुर्भाग्य के लिए दोषी ठहराया जाता है: ऐसी चीजें हैं जो मैं उससे पूछता हूं और उसे नहीं करने के लिए विनती करता हूं, अर्थात्, मेरी चीजों को नहीं सुलझाना, मेरे कमरों को क्रम में नहीं रखना। और इसलिए, मैं उससे जो कुछ भी कहता हूं, वह जिद के साथ करती रहती है, किसी तरह की बीमारी में बदल जाती है। और यदि आप केवल यह जानते हैं कि यह मेरी अधीरता और बोलने के कठोर तरीके को कैसे परेशान करता है और बढ़ाता है, जिसे पहले से ही बढ़ाने की आवश्यकता नहीं है!
मुझे लगता है कि वह मुझसे बहुत प्यार करती है, मैं भी उससे बहुत प्यार करता हूं, और इस बीच हम एक दूसरे को आंसुओं से परेशान किए बिना दो मिनट भी साथ नहीं रह सकते। एक शब्द में, "एक साथ बारीकी से, लेकिन अलग - उबाऊ।"
मैं पेंटिंग के लिए सब कुछ छोड़ना चाहता हूं। हमें इसे दृढ़ता से याद रखना चाहिए, और यह जीवन भर रहेगा। इस तरह मैं अपने लिए स्वतंत्रता पैदा करूंगा, और फिर जो कुछ भी आ सकता है वह आएगा।

लोहबान धारण करने वाली महिलाएं (पवित्र महिलाएं)। 1883

डीन को नाई कंघी कर रहा है, मैं भी, लेकिन यह बेवकूफ जानवर सबसे बदसूरत तरीके से मेरे बालों में कंघी कर रहा है।

दस मिनट में, मैं सब कुछ कर चुका हूँ, और हम वेटिकन के लिए रवाना हो गए हैं। मैंने सीढ़ियों और कमरों की तुलना में कभी भी ऐसा कुछ नहीं देखा है जिससे हम गुजरते हैं। सेंट पीटर की तरह, मुझे सब कुछ सही लगता है। लाल रंग के कपड़े पहने एक नौकर हमें अद्भुत चित्रों से सजी एक लंबी गैलरी में ले जाता है, जिसमें दीवारों पर कांस्य पदक और कैमियो हैं।

दाएं और बाएं बल्कि कठोर कुर्सियाँ हैं, और पीछे पायस IX की एक प्रतिमा है, जिसके पैर में लाल मखमल में असबाबवाला एक सुंदर सोने का पानी चढ़ा हुआ कुर्सी है। नियत समय एक चौथाई से बारह था, लेकिन केवल एक बजे परदा वापस खींच लिया जाता है, और, कई अंगरक्षकों, वर्दी में अधिकारियों और कई कार्डिनल से घिरे होने से पहले, पवित्र पिता प्रकट होता है, सफेद कपड़े पहने हुए, लाल रंग में बागे, हाथी दांत की घुंडी के साथ एक कर्मचारी पर झुक गया।
मैं उसे चित्रों से अच्छी तरह जानता था, लेकिन वास्तव में वह बहुत बड़ा है, ताकि उसका निचला होंठ एक बूढ़े कुत्ते की तरह लटक जाए।
सब अपने घुटनों पर आ गए। पापा पहले हमारे पास आए और पूछा कि हम कौन हैं; कार्डिनल्स में से एक ने दर्शकों के सामने भर्ती हुए लोगों के नामों को पढ़ा और उन्हें बताया।
-रूसी? तो सेंट पीटर्सबर्ग से?

"नहीं, पवित्र पिता," माँ ने कहा, "लिटिल रूस से।

- क्या ये तुम्हारी जवान औरतें हैं? - उसने पूछा।

हाँ, पवित्र पिता।

हम दाईं ओर खड़े थे, बाईं ओर वाले घुटने टेक दिए।

"उठो, उठो," पवित्र पिता ने कहा। दीना उठना चाहती थी।

"नहीं," उन्होंने कहा, "यह बाईं ओर के लोगों को संदर्भित करता है, आप रह सकते हैं।

और उस ने अपना हाथ उसके सिर पर रखा, कि वह उसे बहुत नीचे झुकाए। फिर उसने हमें अपना हाथ चूमने दिया और एक दूसरे को कुछ शब्द संबोधित करते हुए दूसरों के पास गया। जब वह बाईं ओर गया, तो हमें बारी-बारी से ऊपर जाना था। फिर वह बीच में खड़ा हो गया, और फिर सभी को घुटने टेकने पड़े, और उसने हमें बहुत खराब फ्रेंच में एक छोटा सा भाषण दिया, जिसमें मृत्यु के समय आने वाले पश्चाताप के साथ जुबली के दृष्टिकोण के अवसर पर भोग के अनुरोधों की तुलना की गई, और जो कुछ आवश्‍यक है वह कहकर स्वर्ग के राज्य को धीरे-धीरे जीतो, और प्रतिदिन कुछ न कुछ ऐसा करते हुए जो परमेश्वर को भाता है।
"आपको धीरे-धीरे एक पितृभूमि प्राप्त करने की आवश्यकता है," उन्होंने कहा, "लेकिन पितृभूमि लंदन नहीं है, पीटर्सबर्ग नहीं है, पेरिस नहीं है, लेकिन स्वर्ग का राज्य है!" आपको इसे अपने जीवन के अंतिम दिन तक टालने की जरूरत नहीं है, आपको इसके बारे में रोजाना सोचने की जरूरत है, न कि दूसरे आगमन की तरह। गैर ई वेरो? उन्होंने इतालवी में जोड़ा, अपने एक अनुचर की ओर मुड़ते हुए, "एनचे इल कार्डिनेल ...

पतझड़। 1884

पेरिस की सड़कों के गरीबों और बच्चों के जीवन ने मारिया को न केवल अगली तस्वीर के लिए एक दिलचस्प भूखंड चुनने के अवसर के कारण दिलचस्पी दी। वह ईमानदारी से इन लोगों के साथ सहानुभूति रखती थी और उनकी मदद करने की कोशिश करती थी। उसने बहुत सारे चैरिटी का काम किया, सौभाग्य से, इसके लिए पैसे थे। यह उन लोगों के लिए गहरा ध्यान और चिंता थी, जिन्होंने भाग्य की इच्छा से, खुद को जीवन के रसातल के किनारे पर पाया, कलाकार को उन्हें अपने कैनवस पर इतनी सच्चाई से चित्रित करने की अनुमति दी।

बैठक। 1884

प्रतिभाशाली कलाकार मारिया कोंस्टेंटिनोव्ना बश्कीर्तसेवा की चौबीस वर्ष की आयु से पहले ही तपेदिक से मृत्यु हो गई थी।

बश्कीर्तसेवा के कार्यों की पहली प्रदर्शनी 1885 में पेरिस में हुई थी, और तब से उनके काम और व्यक्तित्व में रुचि कम नहीं हुई है।

"वसन्त"। मारिया बश्किर्तसेवा द्वारा अंतिम, अधूरी पेंटिंग

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जाति। पोल्टावा के पास 11 नवंबर, 1860, मन। 31 अक्टूबर, 1884 उनका बचपन असामान्य परिस्थितियों में गुजरा: दो साल की शादी के बाद, उनके माता-पिता अलग हो गए, और माँ और बेटी अपने पिता, बाबनिन, एक बहुत अमीर जमींदार, एक उच्च शिक्षित व्यक्ति और काव्य प्रतिभा से वंचित नहीं थे। 1870 में, बाबनिन, अपनी बेटियों और पोतियों के साथ, स्थायी निवास के लिए विदेश चले गए, पूरे घरेलू कर्मचारियों के साथ, और वियना, बाडेन-बैडेन और जिनेवा में थोड़े समय के प्रवास के बाद, स्थायी निवास के लिए नीस को चुना। यहां से पूरा परिवार अक्सर यूरोप की यात्राएं करता था और लंबे समय तक पेरिस में रहा करता था। बशकीर्तसेवा जल्दी पियानो, अंग, वीणा, मैंडोलिन और गिटार बजाने वाले एक कुशल संगीतकार बन गए; 1870 से उसने बेंजा के मार्गदर्शन में ड्राइंग का अध्ययन करना शुरू किया, और 16 साल की उम्र में, "लगभग 35 मिनट में, वह प्रकृति से अपने पिता और भाई के चित्र बनाती है।" फरवरी 1874 से, वह लैटिन और फिर ग्रीक पढ़ रही है, क्लासिक्स पढ़ रही है और मैट्रिक की परीक्षा देने जा रही है। "मैं डूबा हुआ हूं, वह 1876 में गंभीर पढ़ने में नोट करती है और निराशा के साथ देखती है कि मैं कितना कम जानता हूं ... मुझे अध्ययन करने की तीव्र आवश्यकता है, और मेरा मार्गदर्शन करने वाला कोई नहीं है" ... 1876 में, बश्कीर्तसेवा ने एक खुलासा किया आवाज, एक रिकॉल पीआर फेसियो के अनुसार, "दो नोटों के बिना 3 सप्तक में," और सख्त प्रोफेसर वर्टेल ने उसकी "कलात्मक सफलता की भविष्यवाणी की अगर वह खुद पर काम करती है।" इस खोज ने बश्कीर्तसेवा को प्रसन्न किया, उसने खुद को "गायक और कलाकार" होने में सक्षम माना, क्योंकि उसके पास "विशाल कल्पना" थी और वह इस विचार के साथ नहीं आ सकती थी कि उसका "गरीब युवा जीवन भोजन और घरेलू गपशप तक ही सीमित होगा" ।"

23 वर्षीय काउंट एंटोनेली के साथ एक प्लेटोनिक रोमांस के बाद, 1876 में पायस IX, बश्किर्तसेवा के तहत सर्व-शक्तिशाली कार्डिनल के भतीजे, गिरावट में लिटिल रूस गए। और यहाँ बशकीर्तसेवा ने इस बार कृषि पर अपने ज्ञान का विस्तार किया, लेकिन विशेष रूप से "शेक्सपियर की कविता के बगल में जौ या राई की गुणवत्ता के बारे में बात करके किसी को आश्चर्यचकित करने के लिए और प्लेटो के दर्शन से एक तीखा"। 1877 के वसंत में, बश्किर्तसेवा और उनकी माँ ने इटली की यात्रा की, कलाकार गोर्डिगियानी से मिले, जिन्होंने उन्हें पेंटिंग में प्रोत्साहित किया और उनके लिए एक शानदार भविष्य की भविष्यवाणी की। लेकिन एक बिगड़ैल लड़की किसी भी बात पर शांत नहीं हो सकती: "पढ़ना, चित्र बनाना, संगीत - लालसा! खाली, और दूसरी ओर, उसे ऐसा लगता है कि कला अपने आप में एक छोटी सी चीज है और "केवल प्रसिद्धि और सफलता प्राप्त करने का एक साधन है।" "अगर मेरे पास यह सब होता, तो मैं कुछ नहीं करता।" और इसलिए वह खुद को एक और साल देती है, जिसके दौरान वह खुद पर पहले से भी ज्यादा मेहनत करने जा रही है। अक्टूबर 1877 में, उन्होंने कलाकार रोडोल्फ जूलियन के स्टूडियो में प्रवेश किया, जिसे महिलाओं के लिए सबसे गंभीर स्कूल होने की प्रतिष्ठा थी।

जूलियन ने शुरू से ही अपने छात्र की महान प्रतिभा का अनुमान लगाया था। और वास्तव में, पहले से ही जनवरी 1879 में, स्कूल में एक प्रतियोगिता में, लेफ़ेवरे, बौगुएरेउ, बौलैंगर और रॉबर्ट फ्लेरी को बश्किर्ट्स पदक से सम्मानित किया गया था, और 1880 में उन्होंने मैरी कॉन्स्टेंटिन रस के नाम पर एक "युवा महिला" का चित्र प्रस्तुत किया। एक कला प्रदर्शनी के लिए (ऐ। डुमास द्वारा सैलून पढ़ना "प्रश्न डी तलाक"। 1881 में, "एंड्रे" नाम के तहत, उन्होंने "जूलियन की कार्यशाला" पेंटिंग का प्रदर्शन किया; इस तस्वीर को पेरिस के प्रेस ने जीवन से भरे काम के रूप में नोट किया, चतुराई से लिखा और रंग में सफल। 1883 में, बश्किर्तसेवा पहले से ही अपने नाम के तहत "पेरिसियन" की एक महिला चित्र के साथ प्रदर्शनी में दिखाई दी, जिसे पेस्टल में चित्रित किया गया था; चित्र में कलाकार का उज्ज्वल और मौलिक व्यक्तित्व पूर्ण रूप से प्रतिबिम्बित हुआ। उसी समय, उसने तेल पेंट "जीन एंड जैक्स" के साथ एक शैली की पेंटिंग का प्रदर्शन किया, जिसमें दो पेरिस के स्कूली बच्चों को दर्शाया गया था; इस तस्वीर के लिए, बश्कीर्तसेवा को एक सराहनीय समीक्षा मिली। मार्च 1884 में, महिलाओं की कला प्रदर्शनी "यूनियन डेस फीम्स" में बश्किर्तसेवा ने "ट्रोइस रीयर्स" नामक एक तस्वीर दी। इस अध्ययन में, बहुत ही चतुराई से लिखा गया, असाधारण अवलोकन और रंगों की समृद्धि दिखाई दी। उसी प्रदर्शनी में, सुंदर परिदृश्य "शरद ऋतु" दिखाई दी, जिसने दर्शकों को अपनी हार्दिक उदासी से मोहित कर लिया। उसी परिदृश्य को तब बश्किर्तसेवा द्वारा सैलून में "मीटिंग" शैली के साथ प्रदर्शित किया गया था। इन चित्रों ने कलाकार को फ्रांसीसी कलाकारों की दुनिया में व्यापक प्रसिद्धि दिलाई, जिनके बीच बश्किर्तसेवा को जूल्स बास्टियन-लेपेज के व्यक्ति में एक उत्साही प्रशंसक मिला। अखबार भी इसके बारे में बात करने लगे, पहले फ्रेंच और फिर रूसी। लेकिन इस प्रसिद्धि ने बश्कीर्तसेवा को संतुष्ट नहीं किया, जिन्होंने सामान्य रूप से समकालीन कला पर और विशेष रूप से अपने काम पर बहुत अधिक मांग की। "दूसरे दिन, हमने डायरी में पढ़ा, टोनी (रॉबर्ट फ्लेरी) को मेरे साथ सहमत होने के लिए मजबूर किया गया था कि प्रकृति की नकल करने के लिए आपको एक महान कलाकार होने की आवश्यकता है, क्योंकि केवल एक महान कलाकार ही इसे समझ और व्यक्त कर सकता है। आदर्श पक्ष साजिश का चुनाव होना चाहिए, लेकिन पूर्ति पूरी तरह से होनी चाहिए जिसे अज्ञानी प्रकृतिवाद कहते हैं ... आधुनिक हो या यथार्थवादी, पहली चीज लिखना ही काफी है जो बिना व्यवस्था के सामने आती है। जो चीज मुझे पेंटिंग की ओर आकर्षित करती है वह है जीवन, आधुनिकता, चीजों की गतिशीलता जो आप देखते हैं। लेकिन मैं यह सब कैसे व्यक्त कर सकता हूं? केवल वही जो अपने लिए एक नया मार्ग खोलता है और अपनी विशेष छापों को व्यक्त करना शुरू करता है, उसका व्यक्तित्व महान हो सकता है; मेरी कला अभी तक अस्तित्व में नहीं है"... "मैंने हमेशा रूप को सबसे अधिक प्यार किया है... मूर्तिकला की तुलना में पेंटिंग मुझे दयनीय लगती है ... अपने जीवनकाल में मैंने दो समूह और दो या तीन बस्ट बनाए हैं; यह सब आधा छोड़ दिया गया है, क्योंकि, अकेले काम करते हुए, एक नेता के बिना, मैं केवल उस चीज से जुड़ सकता हूं जो वास्तव में मुझे रूचि देती है, जहां मैंने अपना जीवन, मेरी आत्मा "... उसका स्वास्थ्य: 1878 में उसने अपनी आवाज खो दी, 1880 से वह बहरी और धूसर होने लगी, और 1881 से उसमें खपत तेजी से विकसित होने लगी। वह अपनी स्थिति से अवगत थी, और उसकी आत्मा में अपरिहार्य मृत्यु की निकटता नई थी, अब तक सुप्त मिजाज: "ऐसा लगता है, वह लिखती है, कि कोई भी हर चीज से उतना प्यार नहीं करता जितना मैं प्यार करता हूं - कला, संगीत, पेंटिंग, किताबें, प्रकाश, आदि। सब कुछ मुझे इसके दिलचस्प और सुंदर पक्षों से लगता है: मैं चाहूंगा सब कुछ देखो, सब कुछ पाओ, सब कुछ गले लगाओ, सब कुछ के साथ विलीन हो जाओ "- और कड़वाहट से जोड़ता है:" मुझे लगता है कि यह मेरी मूर्खता थी कि केवल वही काम न करें जो खुशी देता है, आपको सभी दुखों को भूल जाता है - प्यार। प्रति मैंने 1885 की प्रदर्शनी के लिए "उपनगरीय पेरिस के बुलेवार्ड्स पर बेंच" पेंटिंग के बारे में सोचा और, उसके लिए स्केचिंग स्केच, एक ठंड से मौत को पकड़ लिया। उनकी मृत्यु के बाद, 1885 में, फ्रेंच सोसाइटी ऑफ़ विमेन आर्टिस्ट्स ने उनके कार्यों की एक प्रदर्शनी का आयोजन किया; उनके पहले से ज्ञात चित्रों के साथ, यहां नई चीजें दिखाई दीं: लगभग समाप्त - उनकी अपनी समीक्षा के अनुसार, उनकी सबसे महत्वपूर्ण पेंटिंग "मसीह के दफन के बाद पवित्र पत्नी" (यह पेंटिंग सभी शैक्षणिक परंपराओं के खिलाफ जाती है) और लगभग 150 और पेंटिंग, रेखाचित्र , चित्र और मूर्तिकला अध्ययन; इस सब ने जनता को मृतक की ऊर्जावान, साहसी प्रतिभा से पूरी तरह परिचित होने का अवसर दिया; उनकी रचनाएँ अवलोकन, गहरी मानवता और रचनात्मकता के मुक्त व्यक्तित्व के साथ सांस लेती हैं: बश्किर्तसेवा द्वारा "मीटिंग" और "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए मॉडल" को फ्रांसीसी सरकार द्वारा अधिग्रहित किया गया और लक्ज़मबर्ग संग्रहालय में रखा गया; दो पेस्टल चित्रों ने प्रांतीय संग्रहालयों में प्रवेश किया - अज़हान और नेरक में। 1887 में, पहल पर और डच कलाकारों की कीमत पर, एम्स्टर्डम में बश्किर्तसेवा के कार्यों की एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। - बश्किर्तसेवा रूसी कलाकारों के पेरिस सर्कल (सेर्कल डेस आर्टिस्ट रस्स) की सदस्य थीं, और उनकी मरणोपरांत इच्छा के अनुसार, पेरिस में 500 फ़्रैंक का "मारिया बश्किर्तसेवा के नाम पर" पुरस्कार स्थापित किया गया था। , जो प्रतिवर्ष चित्रकला विभाग में एक प्रदर्शक को जारी किया जाता है - एक पुरुष या एक महिला - जो अपनी स्थिति में प्रोत्साहन के योग्य है।

बश्कीर्तसेवा के बाद, एक व्यापक आत्मकथा बनी रही, जिसके लिए वह "दिलचस्प मानव दस्तावेज़" का अर्थ बताती है, लेकिन यद्यपि लेखक ने आश्वासन दिया है कि उसका स्वीकारोक्ति "एक सटीक, पूर्ण, सख्त सत्य" है, वह शायद अनजाने में, इसके खिलाफ नहीं है दिखावा, और उसकी डायरियाँ विदेशी विचार नहीं हैं, जल्दी या बाद में जनता के सामने आती हैं। अपनी कई नोटबुक्स से, आंद्रे टेरियर ने एक चयन किया, जो "जर्नल डी मैरी बस्ककिर्त्सेफ़" शीर्षक के तहत, पेरिस में 1887 में बिब्लियोथेक चार्पेंटियर में फ्रेंच (2 खंडों में) में प्रकाशित हुआ था, और फिर सेवर्नी में रूसी अनुवाद में दिखाई दिया। वेस्टनिक "; जल्द ही "डायरी" जर्मन और अंग्रेजी में एक अलग संस्करण के रूप में सामने आई। डायरी के सबसे अच्छे पृष्ठ अंतिम भाग हैं, जहाँ बश्कीर्तसेवा, मृत्यु के दृष्टिकोण को महसूस करते हुए, सरल और ईमानदारी से लिखते हैं और पाठक पर एक अद्भुत प्रभाव डालते हैं। "बश्कीर्तसेवा की डायरी" ने यूरोपीय और अमेरिकी प्रेस में कई उत्साही समीक्षाओं का कारण बना, और ग्लैडस्टोन, एक लेख में (उन्नीसवीं शताब्दी पत्रिका में 1890 की सर्दियों में प्रकाशित) रूसी कलाकार के काम को सबसे उल्लेखनीय पुस्तकों में से एक के रूप में मान्यता देता है। पूरी सदी की - ईमानदारी, कलात्मक अवलोकन और धर्मनिरपेक्ष घमंड के प्रलोभनों के साथ कलाकार के संघर्ष के चित्रण की उत्तलता के लिए।

लारौसे, जीआर। डिक्शननेयर यूनिवर्सल, II सप्लीमेंट पी। 485. - एम। बस्ककिर्त्सेफी, "जर्नल"। - ब्रोकहॉस और एफ्रॉन, विश्वकोश शब्दकोश।

(पोलोव्त्सोव)

बश्किर्तसेवा, मारिया कोंस्टेंटिनोव्ना

कलाकार। जाति। 11 नवंबर, 1860 को पोल्टावा के पास, एक धनी कुलीन परिवार में। बी ने अपना पहला साल खार्कोव प्रांत में अपनी मां की संपत्ति पर बिताया। मई 1870 में, बश्किर्त्सेव विदेश चले गए और ऑस्ट्रिया, जर्मनी और स्विटजरलैंड का दौरा करके नीस में बस गए। यहां भविष्य के कलाकार का प्रारंभिक युवा प्रवाहित हुआ, बचपन से ही उसने बहुमुखी प्रतिभा और जीवंत जिज्ञासा दिखाई। तेरह वर्ष बी. स्वयं उनके अध्ययन का कार्यक्रम था, जिसमें गणित, भौतिकी और रसायन विज्ञान और दोनों प्राचीन भाषाएँ शामिल थीं; वह बचपन से जर्मन, अंग्रेजी और इतालवी बोलती थी, और फ्रेंच उसकी मूल भाषा थी, उसने उसमें सोचा और अपनी डायरी लिखी। वहीं, बी. जोश से संगीत में लिप्त हैं। हालांकि, बी की शिक्षा, अपनी बहुमुखी प्रतिभा के बावजूद, बेहद अव्यवस्थित और खंडित थी: बी के पालन-पोषण के प्रभारी ने धर्मनिरपेक्ष सुख और यात्रा के लिए लड़की को कक्षाओं से दूर करने में संकोच नहीं किया। जहां तक ​​पेंटिंग का सवाल है, इसने बी के पालन-पोषण में अंतिम स्थान पर कब्जा कर लिया, लेकिन इस कला के लिए प्यार और उनके शुरुआती वर्षों में एक असामान्य रूप से बढ़िया कलात्मक स्वाद विकसित हुआ। 1877 में, श्री बी पेरिस चले गए और रुडोल्फ जूलियन की निजी अकादमी में प्रवेश किया, जहां उन्होंने प्रोफेसर रॉबर्ट-फ्लेरी के मार्गदर्शन में पेंटिंग के लिए खुद को पूरी तरह से समर्पित कर दिया। ग्यारह महीने के काम के बाद, वह कार्यशाला की सामान्य प्रतियोगिता में पहला स्वर्ण पदक प्राप्त करती है, जिसे सर्वसम्मति से कलाकारों रॉबर्ट-फ्लेरी, बौगुएरेउ, लेफेब्रे और अन्य लोगों द्वारा प्रदान किया जाता है। डुमास"। 1881 के सैलून में, बी. हस्ताक्षर के लिए प्रदर्शित करता है एंड्रीपेंटिंग "जूलियन की कार्यशाला", पेरिस के प्रेस द्वारा एक ठोस पैटर्न और गर्म रंग के साथ जीवन से भरे काम के रूप में चिह्नित किया गया। 1883 में, बी. अपने नाम के तहत एक पेस्टल चित्र और एक बड़ी पेंटिंग प्रदर्शित करता है " जीन और जैक्स", पेरिस की आबादी के गरीब वर्ग के दो छोटे स्कूली बच्चों का चित्रण। इस तस्वीर ने सभी का ध्यान आकर्षित किया और प्रेस से समीक्षा की: कलाकार की मजबूत, बोल्ड, वास्तविक प्रतिभा पहले से ही इस तस्वीर में महत्वपूर्ण विकास तक पहुंचती है। तब बी उजागर करता है मूल स्केच "थ्री लाफ्स" और स्कूली बच्चों को दर्शाने वाली एक बड़ी तस्वीर "मीटिंग" नामक एक मंडली में इकट्ठी हुई। 1884 के सैलून में पहला स्थान प्राप्त किया और रूसी कलाकार को फ्रांसीसी कलाकारों की दुनिया में सबसे अधिक प्रसिद्धि दिलाई। पेंटिंग "बेंच ऑन ए उपनगरीय पेरिसियन बुलेवार्ड" पर काम करते हुए, बी ने एक ठंड, और खपत को पकड़ लिया, जो धीरे-धीरे कई वर्षों तक उसके अंदर विकसित हुआ, बिगड़ गया और उसे कब्र में ले गया। उसकी मृत्यु के लगभग 24 साल बाद, 31 अक्टूबर, 1884 को बी की मृत्यु हो गई, "फ्रेंच सोसाइटी ऑफ वीमेन आर्टिस्ट्स" ने बी के सभी कार्यों की एक प्रदर्शनी का मंचन किया। , जहां जनता हो सकती है उसकी प्रतिभा की असाधारण विविधता और उत्पादकता का अनुभव; बी ने लगभग 150 पेंटिंग, रेखाचित्र और रेखाचित्र छोड़े, और इसके अलावा, कई मूर्तिकला रेखाचित्र, इस दिशा में उनकी महान प्रतिभा को प्रकट करते हैं। इस प्रदर्शनी के बाद, फ्रांसीसी प्रेस ने सर्वसम्मति से बी को प्रथम श्रेणी की प्रतिभा के रूप में, एक कलाकार के रूप में बताया, जिसने कई शानदार कार्यों का वादा किया था। वास्तव में, बी के कई अध्ययन एक असाधारण संकेत देते हैं इंसानियतऔर उसकी ऊर्जावान, मर्दाना प्रतिभा की गहराई। नक्शा शुरू किया। "मसीह के दफ़नाने के बाद पवित्र महिला" योजना की मौलिकता से इस राय की यथासंभव पुष्टि करती है, जो सामान्य शैक्षणिक टेम्पलेट के खिलाफ जाती है। बी. की सर्वश्रेष्ठ पेंटिंग्स को फ्रांस सरकार ने राष्ट्रीय संग्रहालयों के लिए खरीदा था। " बैठक"और पेस्टल "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए मॉडल" लक्ज़मबर्ग संग्रहालय में हैं। जनवरी 1887 में, एम्स्टर्डम में बी के चित्रों की एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी - पहल पर और एम्स्टर्डम आर्टिस्ट सोसाइटी की कीमत पर। डच कला आलोचना पूरी तरह से फ्रांसीसी प्रेस की समीक्षाओं की पुष्टि की। उसी वर्ष इसे प्रकाशित किया गया था चार्पेंटियर "बश्किर्तसेवा की डायरी" (जर्नल डी मैरी बश्किर्त्सेफ)। यह दो-खंड संस्करण कलाकार द्वारा छोड़ी गई विशाल हस्तलिखित सामग्री का एक संक्षिप्त विवरण है। यह संक्षिप्त नाम, द्वारा बनाया गया है प्रसिद्ध उपन्यासकार आंद्रे टेरियर को विशेष रूप से सफल नहीं कहा जा सकता है। लेकिन इस रूप में भी, "डायरी" अद्भुत काम प्रस्तुत करती है, जिसमें पूरी ईमानदारी और विशुद्ध रूप से कलात्मक अवलोकन के साथ बी के जीवन के पूरे इतिहास और प्रलोभनों के साथ उनके संघर्ष को दर्शाया गया है। समाज और घमंड। "डायरी" ने जनता और प्रेस की गहरी रुचि जगाई और थोड़े समय में कई संस्करणों के माध्यम से चला गया। हाल के वर्षों में, "डायरी" का जर्मन और अंग्रेजी भाषाओं में अनुवाद किया गया है और एक नई श्रृंखला तैयार की गई है e . में समीक्षा बड़बड़ाना यूरोपीय और अमेरिकी प्रेस। 1890 की सर्दियों में, ग्लैडस्टोन द्वारा डायरी को समर्पित एक लेख उन्नीसवीं शताब्दी में छपा, जिसमें प्रसिद्ध राजनेता रूसी कलाकार की डायरी को हमारी सदी की सबसे उल्लेखनीय पुस्तकों में से एक कहते हैं। "डायरी" के केवल अलग-अलग पृष्ठ रूसी में एक बहुत छोटी पुस्तक में प्रकाशित किए गए थे।

(ब्रॉकहॉस)

बश्किर्तसेवा, मारिया कोंस्टेंटिनोव्ना

(1860-1884) - प्रसिद्ध "डायरी" के लेखक, एक रूसी कलाकार। कुलीन वातावरण जिसमें बी का जन्म और पालन-पोषण हुआ, अपने पूर्वाग्रहों के साथ, धर्मनिरपेक्ष बिखरे हुए जीवन ने बी को बी की क्षमताओं की पूरी चौड़ाई में प्रकट नहीं होने दिया। "डायरी" बी में, खुद के साथ अकेले रहकर, अपने बारे में पूरी सच्चाई बताता है - अपने घमंड के बारे में, हर जगह पहले होने की इच्छा, साहसिक योजनाएँ, आखिरकार, जीवन के खालीपन के बारे में, एक गंभीर बीमारी के बारे में, जिसे वह सावधानी से दूसरों से छिपाती है। यह "डायरी" एक निश्चित वर्ग की विशेषता वाला एक अद्भुत "मानव दस्तावेज" है। यह अभी तक पूरी तरह से प्रकाशित नहीं हुआ है। कोन और ग्लैडस्टोन के लेखों के साथ एक अधूरा पाठ 1887 में 2 खंडों में फ्रेंच में प्रकाशित हुआ था। रूसी, जर्मन में अनुवाद हैं। और अंग्रेज़ी। लैंग एक कलाकार के रूप में, बी ने अपर्याप्त रूप से गहन प्रशिक्षण प्राप्त किया। उन्होंने पहली बार पेरिस में, सैलून में, 1880 में ("यंग वुमन रीडिंग डुमास") प्रदर्शन किया। मुख्य कार्य - "मीटिंग", "जीन एंड जैक्स" (पेरिस, लक्ज़मबर्ग संग्रहालय)। नई आलोचना बश्कीर्तसेवा की कला के कार्यों की सराहना नहीं करती है, उन्हें तकनीकी रूप से बहुत कमजोर मानते हुए।

ईडी। "डायरी" बी।: "बश्कीर्तसेवा की डायरी से", कला के आवेदन के साथ। फादर कोप्पे और फ्रेंच समीक्षाएं। प्रेस, के. प्लाविंस्की द्वारा अनुवादित, सेंट पीटर्सबर्ग, 1889; बश्किर्तसेवा की अप्रकाशित डायरी और गाय डे मौपासेंट के साथ पत्राचार, एम। गेलरोट, याल्टा द्वारा संपादित, 1904; बश्कीर्तसेवा की डायरी, एड। वुल्फ, सेंट पीटर्सबर्ग, 1910।

बिग बायोग्राफिकल इनसाइक्लोपीडिया. 2009 .

देखें कि "बश्किर्तसेवा, मारिया कॉन्स्टेंटिनोव्ना" अन्य शब्दकोशों में क्या है:

मारिया बश्कीर्तसेवा ... विकिपीडिया

- (1860 84), रूसी कलाकार। रचनात्मक विरासत (150 से अधिक पेंटिंग, चित्र, जल रंग, मूर्तियां), साथ ही साथ "डायरी" (फ्रेंच में; 1892 में रूसी अनुवाद में प्रकाशित) बाद की मानसिकता और सौंदर्य प्रवृत्तियों को दर्शाती है ... ... विश्वकोश शब्दकोश

- (1860 84) रूसी कलाकार। रचनात्मक विरासत (150 से अधिक पेंटिंग, चित्र, जल रंग, मूर्तियां), साथ ही डायरी (फ्रेंच में; 1892 में रूसी अनुवाद में प्रकाशित) ने पिछली तिमाही की मानसिकता और सौंदर्य प्रवृत्तियों को प्रतिबिंबित किया ... ... बड़ा विश्वकोश शब्दकोश

बश्किर्तसेवा (मारिया कोंस्टेंटिनोव्ना), कलाकार। 11 नवंबर, 1860 को पोल्टावा के पास एक धनी कुलीन परिवार में जन्म। बी ने अपना पहला साल खार्कोव प्रांत में अपनी मां की संपत्ति पर बिताया। मई 1870 में, बश्किर्तसेव विदेश गए और, दौरा किया ... ... जीवनी शब्दकोश

रूसी कलाकार बश्किर्तसेवा मारिया कोंस्टेंटिनोव्ना (1860-1884)।

भगवान ने उसे बहुत कुछ दिया!
और बहुत कम - जाने दो।
ओह, उसकी तारों वाली सड़क!
केवल कैनवस में ही काफी ताकत थी...

मैं इस लड़की को जानता हूँ
काश, ऐसा नहीं होता!
लेकिन, जैसे वह - घर पर बैठी हो
और उसने एक सुनहरा पैटर्न बुना।

अकेलेपन के सामान्य पिंजरे में,
जहाँ कोई रहता है - आत्मा,
डायरियों में कितनी भविष्यवाणियाँ,
जब प्यार तुमसे वंचित है!

यहोवा ने उसे बहुत कुछ दिया!
और जीवन-अनाज माना जाता है।
ओह, उसकी तारों वाली सड़क!
और मृत्यु एक स्वीकारोक्ति कुरसी है!

एम। स्वेतेवा (संग्रह "इवनिंग एल्बम" से)
उसके आकर्षण की घटना लंबे समय तक विवाद का कारण बनेगी और जाहिर है, कभी भी पूरी तरह से ज्ञात नहीं होगी। दरअसल, अपने जीवन में लगभग कुछ भी नहीं करने वाली लड़की ने कवियों और कलाकारों की आत्माओं को उत्साहित किया। फ्रांसीसी अस्तित्ववाद में रूसी "रजत युग" में उसका आकर्षण अदृश्य रूप से मौजूद था, और यह आधुनिक अवंत-गार्डे को भी प्रभावित करता है। कला का यह रहस्यमय आकर्षण, शायद, उसकी असाधारण प्रतिभा के साथ उसकी आत्मा की अकथनीयता के नाटक से जुड़ा है। मारिया बश्कीर्तसेवा ने अपने वंशजों के लिए केवल एक युवा डायरी छोड़ दी, लेकिन कुछ पेंटिंग, और अवास्तविक के लिए एक शानदार लालसा।

पैलेट के साथ सेल्फ पोर्ट्रेट। 1882.
73 x 92 सेमी. कैनवास पर तेल।
नाइस, जूल्स चेरेट संग्रहालय

एम के बश्कीर्तसेवा का जन्म एक कुलीन और धनी परिवार में हुआ था। लड़की बहुत बीमार थी, और दस साल की उम्र में उसकी माँ उसे नीस ले गई। तब से, उसने केवल तीन बार रूस की छोटी यात्राएँ की हैं, स्थायी रूप से विदेश में रह रही हैं और यूरोप में बड़े पैमाने पर यात्रा कर रही हैं।
1877 में, उन्होंने पेरिस में आर जूलियन अकादमी में भाग लेना शुरू किया। 1879 में, उन्हें छात्र कार्यों की एक प्रतियोगिता में स्वर्ण पदक मिला और उस समय से उन्होंने नियमित रूप से अपने चित्रों का प्रदर्शन किया, जो हमेशा फ्रांसीसी समाचार पत्रों और पत्रिकाओं से गर्म समीक्षा के साथ मिले।

उनकी कुछ रचनाएँ बची हैं, उनमें से लगभग सभी प्रथम विश्व युद्ध के दौरान नष्ट हो गईं। युग की लोकतांत्रिक मनोदशा उनके चित्रों "जीन एंड जैक्स" (1883), "मीटिंग" (1884) में परिलक्षित होती थी, जिसे लक्ज़मबर्ग राष्ट्रीय संग्रहालय द्वारा अधिग्रहित किया गया था।

जीन और जैक्स। 1883.
115 x 155 सेमी. कैनवास पर तेल।
निजि संग्रह

बैठक। 1884.
193 x 177 सेमी. कैनवास पर तेल।
पेरिस, मुसी डी'ऑर्से

बैठक विवरण

सबसे प्रसिद्ध चित्रों में - "रेन अम्ब्रेला", "थ्री स्माइल्स", "ऑटम" (सभी 1883), अब राज्य रूसी संग्रहालय में हैं।
उनकी पेंटिंग कार्यशाला में, बश्किर्तसेवा के शिक्षक, फ्रांसीसी कलाकार जे। बास्टियन-लेनेज का प्रभाव ध्यान देने योग्य है, लेकिन छवि के विषयों और रूपांकनों का चुनाव कलाकार के व्यक्तित्व को प्रदर्शित करता है।

छाता। 1883.
93 x 74 सेमी. कैनवास पर तेल।

पतझड़। 1884.
117 x 97 सेमी. कैनवास पर तेल।
सेंट पीटर्सबर्ग, रूसी संग्रहालय

तीन मुस्कान
1. एक बच्चे की मुस्कान, 1883।
55 x 46 सेमी. कैनवास पर तेल।
सेंट पीटर्सबर्ग, रूसी संग्रहालय

तीन मुस्कान 2. लड़की की मुस्कान, 1883।
55 x 46 सेमी. कैनवास पर तेल।
सेंट पीटर्सबर्ग, रूसी संग्रहालय

तीन मुस्कान 3. लड़की की मुस्कान, 1883।
55 x 46 सेमी. कैनवास पर तेल।
सेंट पीटर्सबर्ग, रूसी संग्रहालय

जबकि उनके काम को ई। ज़ोला और ए। फ्रांस ने घर पर बहुत सराहा, बश्किर्तसेवा के काम को बहुत विवादास्पद मूल्यांकन मिला। बश्कीर्तसेवा उन कलाकारों में से है जिनका भाग्य उनके काम से लगभग अधिक आकर्षित करता है। छोटी उम्र से, वह प्रसिद्धि और सफलता की इच्छा से प्रतिष्ठित थी। वह बहुत सुंदर थी, छह यूरोपीय भाषाओं को जानती थी, पियानो, गिटार, वीणा और मैंडोलिन बजाती थी, और एक उत्कृष्ट सोप्रानो आवाज थी।

तेरह वर्ष की आयु से अपनी मृत्यु तक, बश्कीर्तसेवा ने एक डायरी रखी, जिसमें अद्भुत स्पष्टता के साथ, उसने अपने जीवन की सभी घटनाओं, अपने विचारों और भावनाओं में प्रवेश किया। "मैं सब कुछ, सब कुछ, सब कुछ कहती हूं," उसने लिखा, प्रकाशन के लिए अपनी डायरी को नियत किया। "डायरी ऑफ़ मारिया बश्किर्तसेवा" पहली बार 1887 में फ्रांस में प्रकाशित हुई थी, और 1893 में, पहले से ही फ्रेंच में कई संस्करणों के माध्यम से जाने के बाद, यह रूस में भी प्रकाशित हुई थी। उन्होंने एक महिला कलाकार की छवि पर कब्जा कर लिया, जो खुशी, स्वतंत्रता और रचनात्मकता की आकांक्षा रखती थी, ऐसा लगता है कि इसके लिए सभी अवसर थे, लेकिन खुद को महसूस करने का समय नहीं था।

मारिया बशख़िरत्सेवा की डायरी।

यह प्रतिभा के साथ लिखा गया था और बेहद स्पष्ट रूप से, साहित्य के इतिहास में इसके समान लगभग कोई काम नहीं है। शायद इसीलिए "डायरी" ने उत्साही प्रतिक्रियाएँ और तीखी आलोचना दोनों का कारण बना।

"जीवन छोटा है, आपको जितना हो सके हंसने की जरूरत है। आँसू टाला नहीं जा सकता, वे अपने आप आते हैं। ऐसे दुख हैं जिन्हें टाला नहीं जा सकता: यह मृत्यु और अलगाव है, हालांकि बाद वाला भी सुखदता से रहित नहीं है, जैसा कि जब तक एक तारीख की उम्मीद है। लेकिन अपने जीवन को trifles से खराब करना कभी नहीं होता है!"

रचनात्मकता, अनुभव, संदेह, यूरोप की यात्राएं, बीमारी के खिलाफ लड़ाई। और - चौंकाने वाली ईमानदारी।

पॉल_बश्किर्त्सेफ_(भाई पावेल का चित्र)
मुसी_बीक्स_आर्ट्स_
नाइस_1876

पंख वाली टोपी में सेल्फ़-पोर्ट्रेट, 1878

Girl_Reading_by_a_Waterfall.

बकाइन के साथ युवा महिला 1880

एक स्टूडियो में। जूलियन की कार्यशाला, 1881
188 x 154 सेमी.
तेल, कैनवास।
निप्रॉपेट्रोस, कला संग्रहालय

महिला चित्र।
35 x 27 सेमी. कैनवास पर तेल।
मॉस्को, ट्रीटीकोव गैलरी

महिला चित्र। 1881
92 x 73 सेमी. कैनवास पर तेल।
एम्स्टर्डम, रिज्क्सम्यूजियम

महिला चित्र। 1881.
116 x 89 सेमी. कैनवास पर तेल।
सेंट पीटर्सबर्ग, रूसी संग्रहालय

लोहबान धारण करने वाली महिलाएं (पवित्र महिलाएं)

जॉर्जेट। 1881.
55 x 46 सेमी. कैनवास पर तेल।
फ्रांस, हेनरी चतुर्थ कैसल संग्रहालय। अपर गारोन

एक किताब के लिए। सी.1882
63 x 60.5 सेमी. कैनवास पर तेल।
खार्किव, कला संग्रहालय

पूर्वी लड़की। 1882.
तेल, कैनवास।
नाइस, जूल्स चेरेट संग्रहालय

Gavron . से एक पेरिसियन

इरमा का पोर्ट्रेट। 1882.
46 x 55.3 सेमी. कैनवास पर तेल।
पेरिस, पेटिट पैलेस।

पढ़ने वाली एक युवा लड़की का पोर्ट्रेट, लगभग 1882
130 x 98 सेमी. कैनवास पर तेल।
निजि संग्रह

एक बुजुर्ग महिला का पोर्ट्रेट।
तेल, कैनवास।
क्रास्नोयार्स्क कला संग्रहालय। वी.आई. सुरिकोव

हाल के महीनों के बश्किर्तसेवा की छवि को प्रसिद्ध आलोचक फ्रेंकोइस कोप्पे द्वारा उनके चित्रों की सूची की प्रस्तावना में विस्तार से याद किया गया है। वह एक छोटी लड़की थी, पतली, बहुत सुंदर, सुनहरे बालों की एक भारी गाँठ के साथ, "आकर्षक आकर्षण, लेकिन इच्छा की छाप देते हुए, कोमलता के पीछे छिपते हुए ... इस आकर्षक लड़की में सब कुछ एक उच्च दिमाग की निंदा करता है। लौह, विशुद्ध रूप से मर्दाना ताकत को स्त्री आकर्षण के तहत महसूस किया गया था, और युवा अकिलीज़ को यूलिसिस का उपहार अनैच्छिक रूप से दिमाग में आया: महिलाओं की पोशाक के बीच छिपी एक तलवार।

कार्यशाला में, अतिथि पुस्तकों के कई खंडों से आश्चर्यचकित था: "वे सभी यहां अपनी मूल भाषाओं में थे: फ्रेंच, जर्मन, रूसी, अंग्रेज, इटालियंस, प्राचीन रोमन और यूनानी। और ये प्रदर्शन पर "लाइब्रेरी" किताबें बिल्कुल नहीं थीं, लेकिन असली, जर्जर किताबें, पढ़ी, फिर से पढ़ी, पढ़ी गईं। प्लेटो मेज पर लेटा हुआ था, सही पृष्ठ पर खुला।

बातचीत के दौरान, कोप्पे ने कुछ अकथनीय आंतरिक चिंता, किसी तरह का डर, यहां तक ​​कि एक पूर्वाभास का अनुभव किया। इस पीली, भावुक लड़की को देखते हुए, उसने "एक असामान्य होथहाउस फूल की कल्पना की - चक्कर आने तक सुंदर और सुगंधित, और एक गुप्त आवाज एक ही बार में उसकी आत्मा की गहराई में बहुत अधिक फुसफुसाए।"

वसंत, अप्रैल। 1884.
199.5 x 215.5 सेमी, कैनवास पर तेल।
सेंट पीटर्सबर्ग, रूसी संग्रहालय

जैसे कि जीवन को अलविदा कहते हुए, मारिया ने एक बड़े पैनल "स्प्रिंग" को चित्रित करना शुरू किया: एक युवा महिला, एक पेड़ के खिलाफ झुककर, घास पर बैठती है, अपनी आँखें बंद कर लेती है और मुस्कुराती है, जैसे कि सबसे प्यारे सपने में। और चारों तरफ कोमल और चमकीली हाइलाइट्स, नाजुक हरियाली, सेब के पेड़ों के गुलाबी और सफेद फूल और आड़ू के पेड़, ताजे अंकुर हैं जो हर जगह अपना रास्ता बनाते हैं। "और आपको उसके पैरों पर चलने वाली धारा की बड़बड़ाहट सुनने की ज़रूरत है, जैसे ग्रेनाडा में वायलेट्स के बीच। क्या आप मुझे समझते हैं?

इस प्रतिभाशाली कलाकार की चौबीस वर्ष की आयु से पहले ही तपेदिक से मृत्यु हो गई थी। बश्कीर्तसेवा के कार्यों की पहली प्रदर्शनी 1885 में पेरिस में हुई थी, और तब से उनके काम और व्यक्तित्व में रुचि कम नहीं हुई है।

शहर के ऊपर शाम का धुंआ उठा,
कहीं दूर, वैगन कर्तव्यपूर्वक चले,
अचानक चमक गया, एनीमोन से अधिक पारदर्शी,
एक खिड़की में आधा बचकाना चेहरा है।
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
अँधेरी खिड़की पर उस लड़की के साथ
- स्टेशन की भागदौड़ में जन्नत का नजारा
एक से अधिक बार मैं नींद की घाटियों में मिला।
पर वह उदास क्यों थी?

पारदर्शी सिल्हूट क्या ढूंढ रहा था?
शायद वह - और आकाश में कोई खुशी नहीं है?

एम. स्वेतेवा

मौपसंत ने उसकी कब्र पर जाकर कहा:
"यह मेरे जीवन का एकमात्र गुलाब था जिसका पथ मैं गुलाबों के साथ बिखेरता था, यह जानते हुए कि यह इतना उज्ज्वल और इतना छोटा होगा!"

मारिया की मृत्यु के बाद, उसकी माँ रूस चली गई, पोल्टावा क्षेत्र में संपत्ति के लिए, उसकी बेटी के चित्रों का मुख्य भाग। 1917 में, संग्रह में आग लगा दी गई संपत्ति के साथ संग्रह जल गया ... विंग में बची हुई बाकी पेंटिंग 1941 में बमबारी के दौरान नष्ट हो गईं ...

एक बार पेरिस में लक्ज़मबर्ग गैलरी को अलंकारिक मूर्तिकला "अमरता" से सजाया गया था: एक युवा प्रतिभा मृत्यु के दूत के चरणों में मर जाती है, जिसके हाथ में उल्लेखनीय कलाकारों की सूची के साथ एक स्क्रॉल सामने आता है जो समय से पहले कब्र में उतर गए थे। इस स्क्रॉल पर एक रूसी नाम है - मारिया बश्किर्तसेवा।

प्रतिभाशाली रूसी यथार्थवादी कलाकार। लगभग 150 चित्रों, रेखाचित्रों, जलरंगों, मूर्तिकला रेखाचित्रों और एक व्यक्तिगत "डायरी" के लेखक। (बी. 11/11/1860 - डी. 10/31/1884)

पेरिस में लक्ज़मबर्ग संग्रहालय के एक हॉल में मूर्तिकार लॉन्गेलियर "अमरता" की एक मूर्ति है। यह एक मरते हुए प्रतिभा को दर्शाता है, मृत्यु के दूत को महान लोगों के आठ नामों की एक स्क्रॉल रखता है जो समय से पहले कब्र में उतरे थे। उनमें से एक रूसी नाम है - मारिया बश्कीर्तसेवा।

"उसका स्टार रोड" पोल्टावा के पास, गवरोंत्सी की संपत्ति में शुरू हुआ। माशा एक धनी कुलीन परिवार से ताल्लुक रखती थीं। उनके पिता, कॉन्स्टेंटिन पावलोविच बश्किर्त्सेव, काफी शिक्षित और साहित्यिक प्रतिभा से रहित नहीं, लंबे समय तक पोल्टावा कुलीनता के नेता थे। माँ, नी एम। एस। बबनिना, एक प्राचीन परिवार से ताल्लुक रखती थीं, जिसकी उत्पत्ति तातार राजकुमारों से हुई थी। एक दिन, एक यहूदी भविष्यवक्ता ने उससे भविष्यवाणी की कि "बेटा सभी लोगों की तरह होगा, लेकिन आपकी बेटी एक स्टार होगी।"

माता-पिता और कई रिश्तेदारों ने मूसा को एक रानी की तरह एक स्टार की तरह माना, उसे प्यार किया और उसे समर्पित किया। एक बच्चे के रूप में, वह "पतली, कमजोर और बदसूरत" थी, लेकिन एक गैर-वर्णनात्मक लड़की के सिर में, जिसने सुंदर बनने का वादा किया था, ऊपर से उसे दी गई महानता के बारे में विचार पहले से ही भीड़ में थे।

कोन्स्टेंटिन पावलोविच, अपने पिता की मृत्यु के बाद, "भयानक जनरल" पी। जी। बश्किर्त्सेव, स्वतंत्र और बहुत अमीर हो गए। विरासत प्राप्त करने के बाद, वह "सब कुछ डूब गया और आधा बर्बाद हो गया।" मुस्या की मां ने परिवार में मतभेदों के कारण तलाक लेने का फैसला किया और तलाक की कार्यवाही जीत ली। दो साल की उम्र से, लड़की वास्तव में अपनी चाची और दादा, एस बाबनिन, एक शानदार शिक्षित व्यक्ति की देखभाल में रही।

सभी ने माशा को बिगाड़ दिया, मज़ाक को माफ कर दिया और उसकी किसी भी उपलब्धि की प्रशंसा की। उसके नाजुक स्वास्थ्य के लिए कांपते हुए, 1868 में बाबनिन परिवार ने लड़की को उसकी माँ और चाची के साथ विदेश भेज दिया। यूरोप के शहरों से दो साल की यात्रा के बाद, वे नीस में बस गए। अपनी युवावस्था में, माशा लंबे समय तक इटली में रहीं: रोम, वेनिस, फ्लोरेंस, नेपल्स, सबसे अच्छे होटल और महंगे विला, उच्चतम बड़प्पन के सामाजिक स्वागत, दुनिया में सबसे अच्छे संग्रहालय - सब कुछ थोड़ा सा था बुद्धिमान लड़की जिसने खुद को सोने के सोने की कोठरी में बंद महसूस किया। दौलत और जो कुछ उसने दिया, उसे पसंद किया और ले लिया, लेकिन उसकी आत्मा और दिमाग घर में तंग था। माशा स्पष्ट रूप से किसी भी पारंपरिक कैनन में फिट नहीं हुई। उसमें जीवन पूरे जोश में था। एक अभिमानी अभिजात, बचपन में भी मज़ाक करने वाली और अभिमानी, वह लगातार ऐसी गतिविधियों की तलाश में रहती थी जो उसकी उम्र की युवा महिलाओं के लिए विशिष्ट नहीं थीं।

पांच साल की उम्र से, माशा ने नृत्य का अध्ययन किया, लेकिन उसने गेंदों का नहीं, बल्कि अभिनय करियर का सपना देखा। 10 साल की उम्र में, उसने आकर्षित करना सीखने की कोशिश की, और सफलता स्पष्ट थी, लेकिन गाने की इच्छा प्रबल हो गई। लड़की ने पूरी तरह से वीणा, पियानो, गिटार, ज़ीरो, मैंडोलिन, अंग बजाया। उसकी मजबूत आवाज (मेज़ो-सोप्रानो) ने दो नोटों के बिना तीन सप्तक की एक श्रृंखला को कवर किया। वह उसकी कीमत जानती थी और आत्मविश्वास से एक महान गायिका बनने की कोशिश करती थी, और फैशनेबल सैलून में संगीत नहीं बजाती थी। उसी समय, लड़की ने भाषाओं का अध्ययन किया: इतालवी, अंग्रेजी, जर्मन और बाद में प्राचीन ग्रीक और लैटिन। वह "घरेलू उपयोग के लिए" रूसी जानती थी, लेकिन उसने फ्रेंच में सोचा और लिखा।

“12 साल की उम्र तक मुझे लाड़-प्यार किया गया, मेरी सभी इच्छाएँ पूरी हुईं, लेकिन उन्होंने कभी मेरे पालन-पोषण की परवाह नहीं की। 12 साल की उम्र में मैंने टीचर्स देने को कहा, मैंने खुद प्रोग्राम बनाया। मैं सब कुछ अपने आप को देता हूं।" और जितना अधिक मारिया ने अध्ययन किया, उतना ही वह समझ गई कि उसे कितना करना है। 1873 से, उसने अपनी डायरी में अपने सभी विचारों, प्रत्येक कार्य, किसी भी दिलचस्प वाक्यांश को दर्ज किया।

यह खाली "हांफने" वाली एक युवा महिला की डायरी नहीं है, यह एक आत्मनिर्भर व्यक्ति की डायरी-स्वीकारोक्ति है, जो निष्पक्ष रूप से अपने विचारों, सपनों, आकांक्षाओं को प्रकट करती है, यह महसूस करते हुए कि वह न केवल अपने लिए लिखती है , लेकिन सभी के लिए: “झूठ क्यों बोलें और दिखावा करें! हां, इसमें कोई संदेह नहीं है कि मेरी इच्छा, हालांकि आशा नहीं है, हर कीमत पर धरती पर बने रहने की है। यह हमेशा दिलचस्प होता है - एक महिला का जीवन, दिन-प्रतिदिन लिखा जाता है, बिना किसी स्वभाव के, जैसे कि दुनिया में किसी को भी पढ़ना नहीं चाहिए था, और साथ ही एक भावुक इच्छा के साथ कि इसे पढ़ा जाए।

12 साल से भी कम समय में 106 बड़े हस्तलिखित खंड। वह उन सभी में है, अपने "अथाह घमंड" के साथ, एक डचेस या एक प्रसिद्ध अभिनेत्री बनने की इच्छा, "एक गर्वित वास्तविक अभिजात", एक अमीर पति को पसंद करती है, लेकिन केले के लोगों के साथ संवाद करने से चिढ़ जाती है, "मानव जाति का तिरस्कार करती है" - दृढ़ विश्वास से" और यह पता लगाने की कोशिश कर रहा है कि आसपास की दुनिया क्या है, मनुष्य और उसकी आत्मा के लायक क्या है। 12 साल की उम्र में बचकानी अधिकतमता के साथ, वह घोषणा करती है: “मुझे उपाधियों के लिए बनाया गया था। प्रसिद्धि, लोकप्रियता, प्रसिद्धि हर जगह - ये मेरे सपने हैं, मेरे सपने हैं। और इसके आगे रहस्यमय रेखाएँ हैं, जो समय की क्षणभंगुरता की भावना से बढ़ जाती हैं:

".जिंदगी कितनी खूबसूरत और इतनी छोटी है!.. अगर मैं समय बर्बाद कर दूं, तो मेरा क्या होगा!"

और मैरी कोई समय बर्बाद नहीं कर रही है। होरेस और टिबुलस, ला रोशेफौकॉल्ड और प्लेटो, सवोनारोला और "प्लूटार्क के दयालु मित्र" के ग्रंथ उसके दिमाग पर कब्जा कर लेते हैं, जैसा कि कोलिन्स, डिकेंस, डुमास, बाल्ज़ाक, फ्लेबर्ट और गोगोल की किताबें हैं। यह केवल एक सरसरी पठन नहीं है, यह उनके विचारों की विश्वदृष्टि से तुलना करते हुए एक विचारशील कार्य है।

वह किसी भी प्रश्न को गंभीरता से लेती है, अपने बारे में खुलकर बात करती है, एक मनोवैज्ञानिक की तरह, उसकी भावनाओं को अच्छी तरह से समझती है। ड्यूक जी (हैमिल्टन?) के प्यार में पड़ने के बाद, माशा ने अपनी डायरी के पन्नों पर अपने प्यार और उसके आने वाले, सपनों में, शादी के बारे में विस्तार से बात की। उनके और कार्डिनल पिएत्रो एंटोनेली (1876) के भतीजे के बीच की भावनाओं को समझने का प्रयास मैरी को इस विश्वास की ओर ले जाता है कि उसने अपने संभावित प्रेमी और अपने पर्यावरण के स्तर को पार कर लिया है। यह चेतना उसे मानसिक अकेलेपन की ओर ले जाती है।

इस लड़की को कितना दिया गया था, लेकिन कमजोर शरीर शायद ही उस निषेधात्मक भार का सामना कर सके जो बशकीर्तसेवा ने उसके मस्तिष्क और आत्मा पर डाला था। 16 साल की उम्र में उनका स्वास्थ्य तेजी से बिगड़ गया। डॉक्टर, रिसॉर्ट, सामाजिक जीवन, यात्रा - लेकिन अपने आप पर काम की गति एक मिनट के लिए भी धीमी नहीं होती है। इस साल पहले से ही, मारिया मौत के करीब आने की भावना के साथ जीना शुरू कर देती है। "मरने के लिए? .. यह जंगली होगा, और फिर भी मुझे ऐसा लगता है कि मुझे मरना होगा। मैं जी नहीं सकता: मैं असामान्य रूप से निर्मित हूं, मेरे अंदर अतिरेक का रसातल है और बहुत कुछ गायब है; ऐसा चरित्र टिक नहीं सकता। और मेरा भविष्य, और मेरी महिमा? खैर, बिल्कुल, तो सब कुछ खत्म हो गया!"

गायिका बनने के अपने सपनों को तोड़ते हुए मारिया पहले झटके से बच गई। गला खराब होने और गला खराब होने से उसकी खूबसूरत आवाज छीन ली गई। उम्मीद जगी और फिर फीकी पड़ गई। "मेरे पास सब कुछ होगा या मर जाएगा," उसने 1876 में रूस की अपनी यात्रा की पूर्व संध्या पर लिखा था। छह महीने के लिए उसने सेंट पीटर्सबर्ग, मॉस्को, खार्कोव का दौरा किया। लेकिन ज्यादातर मुस्या को उसके पिता ने अपनी विशाल संपत्ति में बिगाड़ दिया था। वह चमकती थी, इश्कबाज़ी करती थी, स्थानीय अभिजात वर्ग से प्यार करती थी और लक्ष्यहीन होकर बिताए दिनों को गिनती थी। माशा ने अपने माता-पिता के साथ सुलह करने का सपना देखा, जो अभी भी एक-दूसरे से प्यार करते थे। और यह शालीन युवती परिवार को फिर से मिलाने में कामयाब रही।

पेरिस लौटकर, बश्कीर्तसेवा अपने दम पर आकर्षित करने की कोशिश करती है। "पेंटिंग मुझे निराशा की ओर ले जाती है। क्योंकि मेरे पास चमत्कार पैदा करने के लिए डेटा है, और इस बीच, ज्ञान के मामले में, मैं पहली लड़की से मिलने वाली पहली लड़की की तुलना में अधिक महत्वहीन हूं। उसे स्कूल की याद आती है। मारिया अंत में अपनी क्षमताओं को नष्ट नहीं करने का फैसला करती है, लेकिन उन्हें पेंटिंग के लिए निर्देशित करती है। 1877 की शरद ऋतु में, उसने आर। जूलियन (जूलियन) की निजी अकादमी में प्रवेश किया। अपनी उल्लेखनीय क्षमताओं के साथ, वह शिक्षकों पर विजय प्राप्त करती है, दिन में 8-10 घंटे काम करके खोए हुए समय की भरपाई करती है, और सफलता प्राप्त करती है "जो आमतौर पर शुरुआती लोगों से अपेक्षित नहीं है" (उसने दो साल में सात साल के पाठ्यक्रम में महारत हासिल की)।

उसके शिक्षक आर। जूलियन और टी। रॉबर्ट-फ्लेरी ने एक सप्ताह की कक्षाओं के बाद बश्किर्तसेवा में प्राकृतिक प्रतिभा को पहचाना। "मैंने सोचा था कि यह एक बिगड़ैल बच्चे की सनक थी, लेकिन मुझे यह स्वीकार करना होगा कि वह अच्छी तरह से संपन्न है। यदि यह जारी रहता है, तो तीन महीने में उसके चित्र सैलून में स्वीकार किए जा सकते हैं, ”जूलियन ने महत्वाकांक्षी कलाकार की माँ को बताया। 1878 के वसंत में, मारिया ने अकादमी में अपनी पहली छात्र प्रतियोगिता में भाग लिया और तीसरा स्थान हासिल किया। और 11 महीने के प्रशिक्षण के बाद, जूरी ने उन्हें पहला पदक प्रदान किया। "यह एक युवक का काम है, उन्होंने मेरे बारे में कहा। यहाँ एक तंत्रिका है, यह प्रकृति है।

यह एक योग्य पुरस्कार है। वह जो बोझ उठाती है वह अत्यधिक है, लेकिन बश्कीर्तसेवा को इस तथ्य से पीड़ा होती है कि उसने 12-13 साल की उम्र में पेंटिंग शुरू नहीं की थी और "अब बहुत देर हो चुकी है।" वह रहती है और काम करती है, "एक साल में तीन साल का काम करने" की कोशिश कर रही है। मैरी सोने, कपड़े पहनने, सामाजिक आयोजनों में अपरिवर्तनीय रूप से बहाए गए घंटों को गिनती है, और साथ ही रोमन इतिहास और साहित्य का अध्ययन करने के लिए एक रिजर्व की तलाश करती है। लेकिन शरीर इस तरह के तनावपूर्ण शासन का सामना नहीं कर सकता - यह व्यावहारिक रूप से अपनी सुनवाई खो देता है, तपेदिक के पहले लक्षण दिखाई देते हैं। आकांक्षी कलाकार को दवा के दिग्गजों के साथ परामर्श और पानी की यात्राओं के लिए अपनी कक्षाओं को बाधित करने के लिए मजबूर किया जाता है। डॉक्टरों के निदान अस्पष्ट हैं ("विशुद्ध रूप से घबराहट वाली खांसी"), और मारिया इलाज के बारे में गंभीर नहीं है, केवल पेंटिंग में ऊंचाइयों तक पहुंचने का सपना देख रही है।

1880 में, छद्म नाम "मैडेमोसेले मारी कॉन्स्टेंटिन रस" के तहत, उसने सैलून में भाग लिया। पहली पेंटिंग "यंग वुमन रीडिंग डुमास डिवोर्स" को आलोचकों द्वारा देखा और अनुमोदित किया गया था।

1881 में, बश्किर्तसेवा ने एक बड़े कैनवास "जूलियन एटेलियर" का प्रदर्शन किया - एक जटिल बहु-आकृति रचना, जो ड्राइंग की जीवन शक्ति और कठोरता से प्रतिष्ठित है। उसका रंग गर्म धूसर और गहरे बैंगनी रंग में कायम है और एक ही गहरे रंग की आकृति द्वारा छायांकित है - स्वयं कलाकार का एक चित्र। सैलून की जूरी ने चित्र को दूसरे स्थान से सम्मानित किया। बश्कीर्तसेवा एक "आकर्षक अमेरिकी महिला" का चित्र बनाता है और एक पेंटिंग "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए मॉडल" तैयार करता है, जो एक महिला के काम के लिए अस्वाभाविक है। इसमें एक मॉडल को कलाकार की प्रतीक्षा करते हुए दिखाया गया है - नग्न, वह एक कुर्सी पर बैठी है, एक सिगरेट पीती है और कंकाल को देखती है, जिसके दांतों में एक पाइप चिपक जाता है। चीजें लापरवाही से चारों ओर बिखरी हुई हैं और - वायलेट्स का एक छोटा गुलदस्ता। यह कार्य न केवल बश्कीर्तसेवा की विशेषता के यथार्थवादी तरीके से कायम है, बल्कि यह प्रकृतिवाद और यहां तक ​​कि प्रतीकवाद के भी करीब है। “महानतम स्वामी केवल सत्य में ही महान होते हैं। और जो लोग प्रकृतिवाद पर हंसते हैं वे मूर्ख हैं और बात को नहीं समझते हैं। प्रकृति को समझने और चुनने में सक्षम होना चाहिए। यह कलाकार की पसंद के बारे में है।"

अपने अगले काम, जीन और जैक्स (1883) के लिए, कलाकार सड़क पर जासूसी करने वाले एक शैली के दृश्य को चुनता है, जिसमें दो गरीब पेरिस के लड़कों को दर्शाया गया है। बड़ा, आत्मविश्वास और आत्म-सम्मान के साथ, छोटे को हाथ से आगे बढ़ाता है। व्यापक रूप से और स्वतंत्र रूप से चित्रित शहरी परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक अंधेरे सिल्हूट में बच्चों के मजबूत रूप से उल्लिखित आंकड़े बाहर खड़े हैं। यह काम पहले से ही कलाकार के परिपक्व कौशल के बारे में बताता है। पेंटिंग "रेन अम्ब्रेला" (1883) में एक कांपती हुई लड़की को पैच वाली स्कर्ट में लपेटा गया है। वह खड़ी है, उसके सिर पर एक टूटा हुआ छाता है, और उसकी मासूम गंभीर आँखों में एक छोटे से प्राणी का मूक तिरस्कार, जो जल्दी से जरूरत जानता है, जम गया है। खुली हवा में लिखा, बारिश में

2) यह उतना ही वास्तविक है जितना कि कलाकार की प्रगतिशील बीमारी। उनकी रचनात्मक विरासत का मुख्य भाग 1883 पर पड़ता है: "शरद ऋतु", "थ्री स्माइल्स" ("बेबी", "गर्ल", "वुमन") की एक श्रृंखला, उनकी दयालुता और सच्चाई से मनोरम।

1883 के सैलून में, बश्किर्तसेवा पेंटिंग "पेरिसियन" और शैली पेंटिंग "जीन एंड जैक्स" पहले से ही अपने नाम के तहत प्रस्तुत करती है। पुरस्कार के अलावा, उन्हें न केवल फ्रेंच में, बल्कि रूसी प्रेस में भी सराहनीय समीक्षा मिली है। प्रतिष्ठित वर्ल्ड इलस्ट्रेशन संस्करण के पहले पन्ने में पेंटिंग का पुनरुत्पादन और कलाकार के बारे में एक लंबा लेख दिखाया गया है।

बश्कीर्तसेवा नए विचारों और योजनाओं से भरा है। लेकिन अधिक से अधिक बार उसे काम में बाधा डालने के लिए मजबूर किया जाता है। अब डॉक्टर स्पष्ट हैं - तपेदिक ने पूरे दाहिने फेफड़े को प्रभावित किया है, बाईं ओर फॉसी हैं। मारिया इस बात से पूरी तरह वाकिफ हैं कि उन्हें कितनी कम रिहा किया गया है: "मेरे पास अभी भी थोड़ी देर के लिए पर्याप्त है।" उनका मानना ​​​​है कि पेंटिंग उसे बचाएगी, और अगर यह उसके जीवन को लम्बा नहीं करती है, तो वह उसे बिना किसी निशान के गायब नहीं होने देगी। बड़े सेल्फ-पोर्ट्रेट "पोर्ट्रेट ऑफ बश्किर्तसेवा एट द पिक्चर" (1883) पर, वह खुद को एक रचनात्मक आवेग में दर्शाती है - उसकी ग्रे आँखें प्रेरणा से चमकती हैं, उसके चेहरे की विशेषताएं आत्मविश्वास से भरी हुई हैं और साथ ही कोमल भी हैं। जैसा कि पहले लिखे गए छोटे सेल्फ-पोर्ट्रेट में, वह निष्पक्ष और आत्म-आलोचनात्मक रूप से झुकी हुई आँखों और उभरे हुए चीकबोन्स पर जोर देती है।

1884 के सैलून में प्रस्तुत, सुंदर परिदृश्य "शरद ऋतु" और शैली की पेंटिंग "रैली" (साथ में "पोर्ट्रेट ऑफ़ द मॉडल" को पेरिस में लक्ज़मबर्ग संग्रहालय के लिए फ्रांसीसी सरकार द्वारा अधिग्रहित किया गया था) बश्किर्तसेवा के लिए लंबे समय से प्रतीक्षित प्रसिद्धि लाते हैं। . "रैली" - कलाकार का यह सबसे महत्वपूर्ण काम - एक सुनसान गली की धूप में बच्चों के एक समूह को दर्शाता है, जो रुचि के साथ कताई शीर्ष को देख रहा है। "प्रदर्शनी के उद्घाटन के बाद, एक भी पत्रिका नहीं थी जो मेरी पेंटिंग के बारे में बात नहीं करेगी," मारिया अपनी डायरी में नोट करती है। - यह एक वास्तविक, वास्तविक सफलता है। क्या खुशी है।

जे. बास्टियन-लेपेज के कार्यों के साथ उनकी रचनात्मक शैली की लगातार तुलना से वह शर्मिंदा नहीं हैं। मारिया को उनकी पेंटिंग पसंद थी, वह कलाकार के साथ दोस्त थीं, और असाध्य बीमारियों ने उन्हें और भी करीब ला दिया। लेकिन बश्कीर्तसेवा ने अपने दोस्त के कौशल की सीमाओं को स्पष्ट रूप से देखा और रंग और साजिश के ढीलेपन में उससे कहीं आगे निकल गया। वह दुनिया को मनुष्य और प्रकृति की एकता के रूप में देखती है। उनकी सजावटी स्क्रीन "स्प्रिंग" (1884) सिर्फ एक परिदृश्य के खिलाफ चित्रित महिलाएं नहीं हैं। “नाजुक हरियाली, सेब और आड़ू के पेड़ों के सफेद और गुलाबी फूल, हर जगह ताजे अंकुर। - यह स्वरों का एक सामंजस्यपूर्ण राग होना चाहिए, "लेकिन एक सपने देखने वाली लड़की के लिए मॉडल एक सुस्त चरवाहा नहीं होगा, लेकिन" एक असली मोटी युवती, जिसे वह मिलने वाला पहला लड़का ले जाएगा। कलाकार वास्तविकता को न केवल "मोटे तौर पर साधारण चीजों के चित्रण के माध्यम से प्राप्त करता है, बल्कि निष्पादन में भी, जो सही होना चाहिए।"

इस तथ्य के बावजूद कि बश्कीर्तसेवा सब कुछ करने की जल्दी में है, उसकी रचनाएँ विचारशील रचना, रंगों और सबसे छोटे विवरणों द्वारा प्रतिष्ठित हैं। वह जूलियस सीज़र और एराडने के लिए रेखाचित्र बनाकर बेंच को समाप्त करने की जल्दी में है। वह द होली वाइव्स (द मिर्र-बेयरिंग वूमेन) पर काम करना जारी रखता है, जो 1880 में वापस शुरू हुआ था। यहां तक ​​​​कि रेखाचित्रों में भी, कोई केवल दुःख नहीं महसूस करता है - "यह एक विशाल, पूर्ण, भयानक नाटक है। एक आत्मा की सुन्नता जिसमें कुछ नहीं बचा है।" मैरी का दृढ़ विश्वास है कि उनका हाथ "आत्मा व्यक्त करना चाहता है" को पूरा करने में सक्षम होगा।

और बश्कीर्तसेवा भी एक लेखक बनने का सपना देखता है। वह महसूस करती है कि उसके साहित्यिक कार्यों की सराहना करने के लिए किसी साहित्यिक पारखी की आवश्यकता है। वह अपनी किताबों को देखते हुए गाय डे मौपासेंट को अपनी डायरी सौंपना चाहती है, जो महिलाओं में इतना कुछ समझती है। लेकिन मारिया द्वारा शुरू किए गए उनके साथ पत्राचार ने उन्हें निराश किया: "आप वह व्यक्ति नहीं हैं जिसे मैं ढूंढ रहा हूं।" और 1 मई, 1884 को, बश्कीर्तसेवा ने अपनी अभूतपूर्व डायरी के लिए एक प्रस्तावना लिखी (उनकी वसीयत जून 1880 में वापस लिखी गई थी)। कोई भी लेखक या कलाकार ऐसी डायरी लिख सकता है, जो जुनून से भरी हो, महिमा और महानता की इच्छा हो, उनकी प्रतिभा और रचनात्मकता की समझ हो, लेकिन बश्कीर्तसेवा के अलावा किसी में भी अपनी गुप्त आकांक्षाओं और आशाओं को प्रकट करने के लिए ईमानदारी और स्पष्टता की कमी नहीं थी। शायद वह इतनी ईमानदार थी क्योंकि उसने अवचेतन रूप से महसूस किया कि उसके पास जीने के लिए बहुत कम समय है। अपने चौबीसवें जन्मदिन से 12 दिन पहले, 31 अक्टूबर, 1884 को मारिया बश्कीर्तसेवा की मृत्यु हो गई और उन्हें पेरिस में पैसी कब्रिस्तान में दफनाया गया। मामूली वायलेट हमेशा बड़े सफेद स्मारक के पास स्लैब पर होते हैं, जो एक रूसी चैपल की याद दिलाता है।

उनकी मृत्यु के एक साल बाद, फ्रेंच सोसाइटी ऑफ वीमेन आर्टिस्ट्स ने एम. के. बश्किर्तसेवा द्वारा काम की एक प्रदर्शनी खोली, जिसमें 150 पेंटिंग, चित्र, जल रंग और मूर्तिकला अध्ययन शामिल थे। 1887 में, एम्स्टर्डम प्रदर्शनी में, अलेक्जेंडर III संग्रहालय के प्रतिनिधियों सहित दुनिया की सबसे प्रसिद्ध दीर्घाओं द्वारा रूसी कलाकार के चित्रों को तोड़ दिया गया था। उसी वर्ष, "डायरी" प्रकाशित हुई (संक्षिप्त संस्करण में), जिसके साथ आई। बुनिन, ए। चेखव, वी। ब्रायसोव, वी। खलेबनिकोव "बीमार हो गए", और मरीना त्सेवतेवा ने अपना "इवनिंग एल्बम" समर्पित किया। कलाकार। दुर्भाग्य से, द्वितीय विश्व युद्ध की शुरुआत में पोल्टावा के पास परिवार की संपत्ति में माँ बश्कीर्तसेवा द्वारा पहुँचाए गए अधिकांश कैनवस नष्ट हो गए। लेकिन 19वीं शताब्दी के कला संग्रहालय में डी "ऑर्से, जो 1988 में खोला गया था, एक पूरा कमरा उनके चित्रों के लिए समर्पित है।

बश्कीर्तसेवा एक महान कलाकार बन सकती थी, "पेंटिंग का बाल्ज़ाक", अगर उसे इतना छोटा जीवन नहीं दिया गया होता।

“मैं, जो एक बार में सात जीवन जीना चाहता हूँ, अपने जीवन का केवल एक चौथाई भाग ही जी पाता हूँ। और इसलिए मुझे ऐसा लगता है कि मोमबत्ती चार भागों में टूट गई है और चारों ओर से जल रही है। उन्होंने लिखा था। और मानो उसे प्रतिध्वनित करते हुए, मरीना स्वेतेवा ने बश्किर्तसेवा को निम्नलिखित पंक्तियाँ समर्पित कीं:

"भगवान ने उसे बहुत कुछ दिया!

और बहुत कम - जाने दो।

ओह, उसकी तारों वाली सड़क!

केवल कैनवस पर "पर्याप्त ताकत ..."

किताब से"XIV-XVIII सदियों के 100 प्रसिद्ध कलाकार"; 2006