• स्रोत के रूप में और संगीत के शीर्ष के रूप में गीत के बारे में विचारों का गठन।
• श्रोता संस्कृति का गठन।
• रचनात्मक गतिविधि, लयबद्ध, लीड भावना का विकास।
• मानव भावनाओं की सुंदरता को प्रसारित करके लोक और शास्त्रीय संगीत के लिए ब्याज और प्रेम की शिक्षा।

उपकरण:

• कला शिक्षक
• पियानो,
• प्रस्तुतीकरण।

संगीत सामग्री:

• V.kalistratov, एसएल। Prikhodko "चलना चूहे चलना"
• डी। कबालेवस्की "जोकर"।
• D.kabalevsky "हमारी भूमि"।
• Rus.nar गीत "और मैं घास के मैदान में हूं।"
• I. Dunaevsky "मार्च"।
• D.kabalevsky "मार्च"।

कक्षाओं के दौरान

1. क्लास में लॉगिन करें। संगीत अभिवादन।

2. धुआं "मैं यहाँ हूँ।"

3. ज्ञान का वास्तविककरण।

शिक्षक: दोस्तों, आज हम एक असाधारण काल्पनिक दुनिया में हमारी यात्रा जारी रखेंगे। उसकी आंखों को देखना, स्नीफ या स्वाद की कोशिश करने के लिए अपने हाथों को छूना असंभव है। लेकिन आप मेरे पूरे दिल और आत्मा के साथ समझ सकते हैं। हम मार्ग के अध्ययन के लिए आगे बढ़ते हैं।

हम संगीत के समुद्र में जाते हैं। ओह, दोस्तों, और संगीत के समुद्र के निवासियों में से एक यहाँ है! जब हम कक्षा का हिस्सा थे तो "व्हेल" चला गया "?

छात्र: मार्च।

शिक्षक: और मार्च का चरित्र क्या है।

छात्र: मार्चिंग, हंसमुख, स्पष्ट।

शिक्षक: मार्च के नीचे कौन चल सकता है?

छात्र: सभी सैनिक, बच्चे, खिलौना सैनिक।

शिक्षक: दोस्तों, चलो खेल खेलते हैं "लगता है कौन चलता है?"

(शिक्षक विभिन्न मार्चों को करता है - सैन्य, बच्चों, टिन सैनिकों का मार्च - और छात्र इसी आंदोलनों को दर्शाते हैं)

बहुत बढ़िया! और चूहे कदम उठा सकते हैं?

छात्र: हाँ

शिक्षक: लेकिन इससे पहले कि आप चूहों के बारे में एक हंसमुख गीत गायन शुरू करें, हमें अपने संगीत वाद्ययंत्र को कॉन्फ़िगर करने की आवश्यकता है - एक आवाज।

जिमनास्टिक और "स्विंग" स्पलैशिंग को व्यक्त करना आयोजित किया जाता है। गीत "चलना चूहे चलना"

शिक्षक: मार्च क्या हैं?

छात्र: विभिन्न।

संगीत d.kabalevsky "जोकर" लगता है

छात्र: नृत्य।

शिक्षक: तुम ऐसा क्यों सोचते हो? आप कैसे जानते हो?

छात्र: काम का चरित्र नृत्य, मजाकिया है।

शिक्षक: कौन, आपकी राय में, शायद इतना ट्रिगर और नृत्य करने के लिए मजाकिया?

कौन हमें हँसी और खुशी देता है?

छात्र: जोकर!

शिक्षक: बेशक जोकर। और काम को "जोकर" कहा जाता है, और अपने अद्भुत संगीतकार और प्रत्येक सभी लोगों में से प्रत्येक डी बी kabalevsky।

कौन नृत्य कर सकता है? आप कैसे नृत्य कर सकते हैं?

छात्र: जोड़ों, ensemble, एकल कलाकार।

शिक्षक: यहां शानदार जंगल के निवासी भी नृत्य कर सकते हैं। इसमें अब हम खेल "कौन नृत्य" सुनिश्चित करते हैं

कार्ड के साथ काम करना। (शिक्षक नृत्य संगीत के टुकड़े बजाता है, छात्र एक विशेष "निवासी" वन की तस्वीर के साथ एक कार्ड बढ़ाते हैं)

शिक्षक: नृत्य क्या हैं?

छात्र: विभिन्न।

4. एक नई सामग्री का अध्ययन।

शिक्षक: दोस्तों, बंद आँखें और एक "बड़े कान" में बदल गए।

शिक्षक के निष्पादन में, गीत डी। Bakalevsky "हमारे क्षेत्र" लगता है

हमारी कक्षा में "व्हेल" अब "रवाना हुए"?

छात्र: गीत।

शिक्षक: एक गीत कौन कर सकता है?

छात्र: सब कुछ।

शिक्षक: यह सही है। इस गाने को किसने पहचाना? इसे क्या कहते है?

छात्र: हमारी भूमि।

छात्र: मूल भूमि के बारे में, प्रकृति, सौंदर्य के बारे में।

शिक्षक: गीत का चरित्र क्या है?

छात्र: सभ्य, स्नेही।

शिक्षक: यह सही है। तो हम एक शांत गति में, सुचारू रूप से चिकनी लगेंगे।

वे 1 और 2 संस्करणों के शब्दों को दोहराते हैं और स्पष्ट रूप से स्वागत करते हैं। फिर संगीत संगत के तहत निष्पादित। 3 खरीद करने के लिए।

अध्यापक: (अवधि। गीत का टुकड़ा "और मैं मैदानी में हूं") किसने काम को पहचाना? गीत का चरित्र क्या है?

छात्र: मजाक।

एक नृत्य गीत। शिक्षक के निष्पादन में गीत "शरद ऋतु"।

शिक्षक: आप इस गीत में क्या बात कर रहे हैं?

छात्र: शरद ऋतु के बारे में।

शिक्षक: गीत का चरित्र क्या है?

छात्र: उदास, उदास।

शिक्षक: हाँ, संगीत उदास है, लेकिन प्रकाश। वर्ष के समय के रूप में, जिसे उसने चित्रित किया। दोस्तों, और क्या पेंट्स "ड्रॉ" संगीत?

छात्र: संगीत।

शिक्षक: सुनो, मेरी कल्पनाएं! सुनो? यह शोर समुद्री लगता है! इसके अलावा, हमारा मार्ग ध्वनि तरंगों के साथ छेड़छाड़ कर रहा है और यहां हम भी कई रोचक खोजों की प्रतीक्षा करते हैं। क्या हम ऊंचाई में आवाज जान रहे हैं?

छात्र: उच्च, मध्य, कम।

अध्यापक: क्या ध्वनि की ऊंचाई को चित्रित करना संभव है? (छात्रों के जवाब)। संगीतकारों में भी ऐसी अवधारणा है - "साउंड लाइन"। आइए एक रेखा खींचने और आवाज करने की कोशिश करें।

3.

4.

शिक्षक: लेकिन अभी भी अन्य आवाजें हैं, संगीत नहीं। उन्हे नाम दो।

छात्र: शोर (दस्तक, कपास, टॉपोट, लाई, क्रैक, आदि)

खेल "ध्यान" चलें

5. फास्टनिंग।

शिक्षक: आज कौन से गाने गाने लगे?

छात्र: "चूहे चलना", "हमारा किनारा", "शरद ऋतु", "और मैं घास के मैदान पर हूं"

शिक्षक: चरित्र में वे समान या अलग क्या हैं:

स्लाइड 8।

छात्र: विभिन्न - मजाकिया, उदास, कोमल, मजाक।

शिक्षक: यह सही है, दोस्तों।

गाने अलग हैं, लेकिन किसी भी गीत को महसूस किया जा सकता है।

प्रकृति में क्या संगीत होता है? यह शायद ही कभी इस सवाल के लिए एक अस्पष्ट जवाब है। सोवियत संगीत अध्यापन के दादाजी दिमित्री बोरिसोविच कबलेवस्की का मानना \u200b\u200bथा कि संगीत "तीन व्हेल" पर हो रहा था - यह गीत, मार्च और नृत्य.

सिद्धांत रूप में, दिमित्री बोरिसोविच सही था, इस तरह के वर्गीकरण के तहत कोई भी संगीत मिल सकता है। लेकिन संगीत की दुनिया इतनी विविध है, बेहतरीन भावनात्मक बारीकियों से भरा है कि संगीत की प्रकृति स्थिर नहीं है। एक ही उत्पाद में, विषयों को अक्सर अंतःस्थापित किया जाता है और विषयों का सामना करना पड़ता है, बिल्कुल विपरीत की प्रकृति में। इस तरह के एक विरोध पर, सभी सोनाटास और सिम्फनी की संरचना, और अधिकांश अन्य संगीत कार्य आधारित है।

उदाहरण के लिए, Schopin के शोक siesta के प्रसिद्ध शोक। यह संगीत, जो कई देशों के अंतिम संस्कार अनुष्ठान में प्रवेश करता है, वह हमारी चेतना में अनजाने में जुड़ा हुआ था। मुख्य विषय निराशाजनक दुःख और लालसा से भरा है, लेकिन मध्य भाग में अचानक एक पूरी तरह से अलग चरित्र की एक सुन्दरता है - प्रकाश, जैसे कि आराम।

मैं क्रेसर सोनाटा से टॉल्स्टॉय के शब्दों को खत्म करना चाहता हूं:

आपको जल्दी से, अवचेतन रूप से चुनने की जरूरत है

1. यह एक सकारात्मक व्यक्ति की पसंद है जो आसानी से हर किसी के साथ एक आम भाषा पाता है। आप केवल लोगों में अच्छे नोटिस करते हैं, जो आपकी और खुद को महान महसूस करने में मदद करता है। आप जानवरों, फिल्मों और सुखद बातचीत से प्यार करते हैं। सबसे अधिक संभावना है कि आप एक रोमांटिक रिश्ते की तलाश नहीं करते हैं, लेकिन दोस्तों और परिवार के सर्कल में समय बिताना पसंद करते हैं।

2. आपके लिए, गुणवत्ता मात्रा से अधिक महत्वपूर्ण है। अधिकांश प्रश्न जो आप क्लासिक दृश्यों का पालन करते हैं। आप एक संवेदनशील व्यक्ति हैं जो जीवन के सामान्य क्रम में कठोर रूप से हस्तक्षेप करते समय पसंद नहीं करते हैं। ऐसी प्राथमिकता वाला व्यक्ति अपनी उपस्थिति में काफी आत्मविश्वास है, लेकिन इसके बावजूद, कम आत्मसम्मान है। आपको सभी को नियंत्रित करना चाहिए। एक बुद्धिमान, बौद्धिक व्यक्ति होने के नाते, सावधानी अभी भी आपको चोट नहीं पहुंचाएगी, क्योंकि कभी-कभी आप वास्तव में लोगों पर भरोसा करते हैं। आप संचार का आनंद लेते हैं जो लोगों को बेहतर के लिए बदलने के लिए प्रेरित करता है।

3. समान, लेकिन आपके लिए दूसरों की मदद करना महत्वपूर्ण है। एक घटना को पूरी तरह व्यवस्थित करें, थूकने के लिए आपके लिए एक व्यापार दोपहर के भोजन या छुट्टी की योजना बनाएं। जैसे कि आप कार्यालय में बस अपरिहार्य हैं। लेकिन जैसे ही आप अपने क्षेत्र पर खुद को पाते हैं, यह एक पूरी तरह से अलग कहानी है। इस के अवतार की असंभवता के कारण आपका व्यक्तिगत जीवन पूरी तरह से सबकुछ और घबराहट को नियंत्रित करने की इच्छा के बीच संतुलन की संभावना है। आपके लिए सबकुछ नियंत्रण में रखना महत्वपूर्ण है। वांछित और मान्य के बीच सद्भाव में रहने के लिए बहुत समय लगेगा। बेशक, शायद कॉमेडी फिल्म या मनोरंजन शो के कानूनों के अनुसार अच्छी तरह से जीने के लिए। लेकिन आप एक आदमी हैं, और आपको चिंतन करना और सोचना है।

4. आपका जीवन एक शाश्वत जल्दी है। आपके लिए सभी चिंताओं के लिए दिनों में बहुत कम घंटे। आप अपने विचारों के साथ अकेले रहना पसंद नहीं करते हैं, इसलिए खुद को दृढ़ता से लोड करें। अनुशासन एक मजबूत विशेषता है। फिर भी, आपको यह पता लगाने की ज़रूरत है कि आप वास्तव में जीवन से क्या चाहते हैं। उन लोगों के साथ जितना संभव हो उतना समय आचरण करें जो आपको प्रेरित करने और खुश करने में सक्षम हैं। अब वर्तमान चमत्कार के रूप में दुनिया को चारों ओर देखो। धीमा करने और वापस देखने की जरूरत है।

5. अपने जीवन में बहुत कम जगह भावनाएं। आप चौकसता और दयालुता के लिए अजीब हैं, लेकिन जब आपके अपने सपनों और भविष्य के लिए योजनाओं की बात आती है, तो आप खो गए हैं। अंत में समझें, आपके लिए वास्तव में क्या अच्छा है। आप लोगों और जानवरों के बारे में गर्मजोशी से महसूस करते हैं, जीवन से प्यार करते हैं और जानते हैं कि इसका आनंद कैसे लें। लेकिन फिर भी, आपका काम प्यार भी महत्वपूर्ण है, क्योंकि आप समझना और सराहना करना चाहते हैं।

6. मेहनती, गतिशील व्यक्तित्व जो आत्मविश्वास और आरामदायक महसूस करता है केवल उनकी भावनाओं को छिपाते हैं। वैश्विक तराजू के परिवर्तन आपके लिए नहीं हैं। आप से और दुख और लालसा को बढ़ावा देता है, और जीवन का प्रवाह इसकी अंधेरे पट्टियों द्वारा निर्धारित किया जाता है। अवसाद और दुर्भाग्य जीवन की पेंट और संतृप्ति नहीं जोड़ते हैं, उनसे छुटकारा पाने की कोशिश करते हैं।

7. आप हमेशा सब कुछ के बारे में चिंता करते हैं, इसलिए, यह ग्राफ और तालिकाओं से भी पूरी तरह से और पूरी तरह से बना है। आप सतह पर रहने के लिए और अधिक आरामदायक हैं, कुछ भी गहराई से नहीं। आप डाउनस्ट्रीम पालना पसंद करते हैं, और गंभीर संबंध भयभीत होता है। अपने सपने और इच्छाओं पर ध्यान केंद्रित करें। जो आप वास्तव में आपको ऊपर और आवास बनाते हैं, उसे ढूंढें। आप लोगों से प्यार करते हैं और आप बेहद संवेदनशील व्यक्ति हो सकते हैं। रोजमर्रा की जिंदगी की सद्भाव का आनंद लेना और किसी भी समाधान के बारे में सावधानी से विचार करना।

8. रहस्यमय संसाधन व्यक्तित्व, विभिन्न विचारों से भरा। असली सहज रचनात्मक क्षमता आपको शानदार विचारों के विकास में मदद करती है। थोड़ा बंद विचारक, लेकिन एक समर्पित नौकरी के अंत तक। अपने अद्भुत दिमाग पर भरोसा करते हुए, अंतर्ज्ञान और प्रेरणा पर भरोसा करें।

9. आप दूसरों के प्यार और पूजा को महसूस करना पसंद करते हैं। सुखद बातचीत, अच्छी किताब, कुछ नया या पसंदीदा गीत का अध्ययन आपके दिन को सुंदर बना सकता है। सचेत शिष्टाचार और कारणता के रूप में यदि आप बल के साथ भरता है। आप एक प्रसिद्ध व्यक्तित्व बनना चाहते हैं, सफल और बहुत हासिल करना चाहते हैं, लेकिन स्वार्थी आपके सपनों को सच होने की अनुमति नहीं देता है। अपने आप को बाकी के ऊपर रखने के लिए सामान्य है, लेकिन जब तक यह आसपास के उल्लंघन का उल्लंघन नहीं करता है। अंततः आपको अपने साबुन बुलबुले को छोड़ देना चाहिए और एक स्पष्ट दृष्टिकोण से एक नए तरीके से जीवन की सराहना करना चाहिए।

10. आप बनाना पसंद करते हैं। आप काफी अच्छी तरह से विकसित व्यक्तित्व हैं। आप उपहार में समय नहीं खोते हैं: जीवन में नए विचारों को शामिल करना आसान है, खोलने के अवसरों का उपयोग करने और सोचने के गैर-मानक तरीकों का सहारा लेने से डरो मत। आप एक समग्र, रचनात्मक व्यक्ति बने रहने की इच्छा रखते हैं। सबसे अधिक संभावना है, आप एक महान लेखक हैं, एक योग्य छात्र या भगवान से पकाते हैं। हालांकि, आप अविश्वसनीय रूप से डरते हैं, जिससे आपके पहले धुंध को कैनवास साफ करने के कारण होता है। यह अज्ञात आपको अनिश्चितता और असुविधा महसूस करता है। आपका मुख्य कार्य पूरी तरह से है कि यह सब एक ही इस क्लीन कैनवास को खरीदने और अपने पहले स्ट्रोक को लागू करने का फैसला करता है। जीवन में सहजता जोड़ें और इससे आनंद लें!

11. आपको एक अच्छा मज़ा लेना पसंद है, लेकिन ऐसा लगता है कि सभी विकास और आगे बढ़ने के लिए नहीं जा रहे हैं। एक नियम के रूप में, आप बड़ी परियोजनाओं के लिए शिकार कर रहे हैं, लेकिन जल्द ही आप ऊब जाते हैं, आप निराश होते हैं और महसूस करना शुरू कर देते हैं कि यह बिल्कुल नहीं है। आपके पास लोगों में बहुत अधिक निंदा करने के लिए बहुत कुछ है, जबकि यह वास्तव में कैसे होना चाहिए यह दृढ़ विश्वास है। अवचेतन आत्मविश्वास से इसका पालन करने की सबसे अधिक संभावना है कि आप अपने मानकों के लिए सभी अच्छे नहीं हैं। आप निर्देशों और सिफारिशों के बिना कार्य करना पसंद नहीं करते हैं। अपने क्षितिज का विस्तार करने के लिए सभी को आज़माएं।

12. मजेदार, असाधारण व्यक्ति, गुलाबी चश्मे के माध्यम से दुनिया को देखकर। कुछ लोग आत्मविश्वास से कहते हैं कि आप जीवन से अधिक हैं, जो आपके द्वारा उत्पन्न सकारात्मक ऊर्जा को ध्यान में रखते हैं। स्पोर्ट्स पार्टियां और रोमांटिक मीटिंग्स आपकी हैं। आप वास्तव में अन्य लोगों की खुशी को खुश करते हैं। लेकिन यह मत भूलना कि आपका जीवन पूरी तरह से आपके और किसी और के लिए पूरी तरह से संबंधित है। बेशक, आप शायद अपने लक्ष्यों को प्राप्त करने में आसानी से अन्य लोगों की मदद कर सकते हैं, लेकिन क्या आपको इसकी आवश्यकता है? अब यह सोचने और अपने आप पर काम करने का समय है। आखिरकार, कभी-कभी, अपने विचारों के साथ अकेले अकेले रहना, आप न्यूनतम और खाली महसूस करते हैं। आपके लिए आसपास की ऊर्जा के साथ ध्यान केंद्रित करना आपके लिए महत्वपूर्ण है।

13. आप दुनिया में होने वाली हर चीज के बारे में बहुत चिंतित हैं। हालांकि, अपने घर की दीवारों में होने के नाते, किसी की मदद करना बहुत मुश्किल है। आप समझते हैं कि इस दुनिया में सबकुछ चल रहा है, आपके लिए बहुत अधिक है, इसलिए आप कुछ परिचित के पक्ष में चुनाव करते हैं। आप पिछले वर्षों को देखने की कोशिश कर रहे हैं और इसे पहले बनाना चाहते हैं। परिवर्तन, निश्चित रूप से, आपके जीवन में होता है, लेकिन आपके लिए मामलों की नई स्थिति में उपयोग करना, सबकुछ समायोजित करना और बिल्कुल पूरा किया जाना महत्वपूर्ण है। क्या हो रहा है में दूसरों को दोष देने की आदत के कारण, आप भूल जाते हैं कि हर व्यक्ति स्वयं अपने जीवन का निर्माता है। समय-समय पर दुखी या अवसाद हो सकता है, लेकिन इन भावनाओं को दूर करना महत्वपूर्ण है, जो आपको दिया गया है, उसके लिए धन्यवाद देना नहीं है।

14. आपके पास लंबे श्रम दिवस के बाद सूरज में होने के बाद कुछ भी नहीं है, अपने हाथों में ठंडे पेय का आनंद लेना। आपके पास महत्वाकांक्षाएं हैं, लेकिन केवल इसलिए कि आप इसे बिल्कुल व्यर्थ मानते हैं। आप जानते हैं कि जीवन के सभी लाभों का आनंद कैसे लें, लेकिन साथ ही आप समझते हैं कि कल सबकुछ आपके पक्ष में नहीं बदल सकता है। आप सीमाएं महसूस करते हैं, इसलिए सबकुछ पूरी तरह से लेने का प्रयास कर रहे हैं। जीवन में सबसे सरल चीजें आपके लिए काफी महत्वपूर्ण हैं, इसलिए आप परिवार और दोस्तों के लिए परीक्षण और स्नेह हैं। आप किसी चीज़ का सदस्य बनना पसंद करते हैं, और आप निश्चित रूप से याद नहीं करते हैं। कभी-कभी आप दुनिया के परिवर्तनों का स्रोत होने के लिए पागल इच्छा को निपुण करते हैं।

15. ऐसा व्यक्ति ऊर्जा से भरा है और दूसरों को अपने तरीके से आश्चर्यचकित करना पसंद करता है। आपके पास खुद होने के लिए पर्याप्त आरामदायक है, इसलिए आप हमेशा ध्यान केंद्रित करने की कोशिश करते हैं। बेशक, आखिरकार, आप हास्य की उत्कृष्ट भावना के साथ कंपनी की आत्मा हैं। यह आपके लिए महत्वपूर्ण है कि हर किसी के पास आपके साथ समय बिताने के लिए मजेदार और दिलचस्प है। आप कभी भी किसी भी साहस और अगले रोमांच को याद करने की अनुमति नहीं देंगे। और, एक नियम के रूप में, आप उन लोगों के हैं जो पार्टियों के आखिरी हैं। आखिरकार, यदि आप जल्दी छोड़ देते हैं, तो आप सभी को सबसे दिलचस्प छोड़ सकते हैं, और इसका मतलब है, और आपके पिग्गी बैंक के लिए एक नई कहानी खो देता है। आप एक दयालु व्यक्ति हैं, लेकिन दूसरों से दयालुता लेने के लिए आश्चर्यजनक रूप से अविश्वसनीय रूप से मुश्किल है। वास्तव में, व्यक्तित्व बहुत आसान है, जो गहरे अनुभवों और भावनाओं के लिए विदेशी नहीं है। चुटकुले के साथ अपने अलार्म और उत्तेजना को कवर न करें। कभी-कभी आपको बस भाप जारी करने की आवश्यकता होती है।

आप एक कप कैसे रखते हैं?

बच्चों की संगीत संस्कृति का अध्ययन करने के लिए कार्यक्रम और पद्धति

संगीत और उनके आस-पास की दुनिया के संपर्क में बच्चों के विकास को देखने की समस्या अनिवार्य रूप से बच्चों को संगीत और संगीत के साथ बच्चों को उठाने की समतुल्य समस्या है। निदान का महत्व इस तथ्य से निर्धारित होता है कि बच्चे के व्यक्तित्व के विकास पर शैक्षिक प्रक्रिया के अभिविन्यास की घोषणा करते हुए, हम प्रश्नों से इनकार नहीं कर सकते: आधुनिक बच्चा क्या है, यह क्या परवाह करता है कि वह खुद के आसपास क्या सुनता है? यानी, समस्या को समझने की कोशिश करना जरूरी है कि "संगीत में एक बच्चा क्या है और क्या संगीत एक बच्चे में रहता है", एक आधुनिक बच्चे के संगीत और शैक्षिक चित्र को आकर्षित करने का प्रयास करें।

जब हम पूरी आध्यात्मिक संस्कृति के हिस्से के रूप में संगीत संस्कृति के बारे में बात करते हैं, तो उस पर जोर दें कि एक बच्चे के गठन, एक स्कूली शिक्षा एक कलाकार के रूप में निर्माता (और यह आध्यात्मिक संस्कृति का विकास है) विकास के बिना असंभव है मौलिक क्षमता - कला सुनने के लिए कला, कला देखने के लिए कला, कला महसूस करते हैं, कला सोचते हैं (सद्भाव के बाहर - मैं देखता हूं, मैं सुनता हूं, मुझे लगता है कि मुझे लगता है, एक्ट)।

बारहमासी अध्ययन ने हमें आश्वस्त किया कि आध्यात्मिक संस्कृति के हिस्से के रूप में संगीत संस्कृति शिक्षकों द्वारा मुख्य रूप से शब्दों के पहले भाग पर जोर देने के साथ समझा जाता है - अपब्रिंगिंग संगीत संस्कृति। इसका दूसरा भाग भाग के रूप में है आध्यात्मिक - इसे लक्ष्य के शब्द के एक सुंदर अंत के रूप में माना जाता है, जो एक तरह का "विंगड वाक्यांश" बन गया है। यह संगीत शिक्षा के आध्यात्मिक आधार का अनुमानित था और गुणात्मक रूप से बच्चों की संगीत संस्कृति (शायद, और शिक्षकों सहित) विकसित करने की अनुमति नहीं देता है। अक्सर, संगीत कार्यक्रम के बाद, हम सुन सकते हैं, उदाहरण के लिए, इस तरह के आकलन: "मोजार्ट के कलाकार ने निरक्षर रूप से खेला ...", - कम से कम यह निहित है कि कलाकार को संगीत पत्र नहीं पता है, - उन्होंने कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। - और आध्यात्मिक ट्रेन के लिए "दावा प्रस्तुत करना", जिसने अपना खेल छोड़ा। इसके साथ समानता से, किसी भी संगीतकार शिक्षक, संगीत संस्कृति का स्तर परिणामी संगीत शिक्षा पर प्रत्यक्ष आनुपातिक निर्भरता में भी नहीं है। यह मुद्दा व्यावसायिकता में नहीं है, बल्कि संगीत संस्कृति की आध्यात्मिक परत में है। यह परत - जानने नहीं और कला के साथ आंतरिक, व्यक्तिगत, आध्यात्मिक अनुभव।

हमें उदाहरण पर समझाएं। प्रतियोगिताओं में "रूस के शिक्षक" 1 99 6 और 1 99 7। कला के 15 शिक्षकों में से जो कोरल गायन की पेशेवर तकनीकों का मालिक है, संगीत वाद्ययंत्र बजाना, कुशलता से जो साहित्य के साथ जुड़े हुए हैं, दृश्य कला केवल एक (!) शिक्षक एक कला सबक के रूप में संगीत पाठ के सार के करीब आए। वह संगीत के साथ संचार के एक अद्भुत क्षण को रोकने में कामयाब रहे, दोनों बच्चों, और वयस्कों को संगीत सामग्री की भागीदारी और उनके साथ ऐसे आध्यात्मिक संबंधों को महसूस करने के लिए मजबूर किया कि एक विराम था कि मैं इस पल को नष्ट नहीं करना चाहता था।

और क्या, अन्य सबक बदतर लग रहे थे, कोई परिणाम नहीं था? और परिणाम पर विचार करने के लिए क्या? गाना बजानेवालों द्वारा प्राप्त की गई उपचार, मान्यता प्राप्त मेलोडी, अच्छी तरह से स्वेता गीत? या शायद सिर्फ एक पल जब आप आध्यात्मिक सदमे से चुप रहना चाहते थे? ..

यहां आपको पूर्णता के बारे में बात करने की आवश्यकता है संगीत के सबक का आधार और सामान्य रूप से, इसमें प्रवेश का कोई रूप। फिर संगीत शिक्षक के पास संगीत वाद्ययंत्र का एक निश्चित स्तर होने के लिए बहुत कम है, उसके पास बिल्कुल संगीत होना चाहिए संस्कृति अपनी आध्यात्मिक दुनिया से उत्पन्न होती है। और वह विश्व संगीत संस्कृति की शैक्षिक क्षमता को प्रकट करने में सक्षम होना चाहिए, जो मुख्य रूप से आध्यात्मिकता में है। इसके बिना, संगीत के स्कूल सबक संगीत के बारे में "पेशेवर हलचल" में बदल जाते हैं। शायद, यह अंतिम वाक्यांश प्रतिबिंबित करने के लिए एक बड़े तरीके से हो सकता है। ट्रेंड"संगीत शिक्षा के अद्यतन" की लहर पर स्कूल में आधुनिक शिक्षण संगीत।

इस संबंध में, एक अलग सवाल: "कला के एकीकृत पाठ्यक्रम" के ढांचे में संगीत शिक्षक से क्या आवश्यक है, अंतःविषय कनेक्शन के आधार पर सबक (जैसा कि उन्हें पास के अतीत में बुलाया गया था)? यह आवश्यक है कि वह और कविताएं पढ़ें, और कोरियोग्राफिक आंदोलनों के साथ स्लाइड, पेंटिंग्स और सचित्र संगीत दिखाएं, और साहित्य, वास्तुकला इत्यादि के साथ समानताएं आयोजित की गईं, और यह सब कुछ एक शैक्षणिक कार्य के अनुरूप भी हो। लेकिन हम सोचते हैं: यदि संगीत शिक्षक अभी भी पाठ में तस्वीर नहीं दिखाता है, तो कविताओं को नहीं पढ़ते हैं, आर्किटेक्चर के साथ संगीत की तुलना नहीं करते हैं - "जमे हुए संगीत", - तो यह अन्य शिक्षकों को बना सकता है।

लेकिन अगर शिक्षक वास्तविक संगीत समस्या को प्रभावित नहीं करता है, तो बच्चों को सार तक नहीं पहुंचेगा संगीत घटना एक कलात्मक प्रतिबिंब के रूप में, अपने नैतिक और सौंदर्य मानव मूल्यांकन में जीवन की घटना का "कला मॉडल", संगीत को महसूस करने और अपने कपड़े में स्कूली बच्चों को सुनने का समय नहीं होगा, फिर कोई भी स्कूल में नहीं करेगा! स्कूल स्कूल को दृढ़ता से शिक्षक की आवश्यकता होती है -मस्कांट बच्चों को मार्ग प्रशस्त करने में सक्षम सार संगीत, उन्हें कुछ ऐसा नहीं देते हैं जो कला शिक्षण के "एकीकृत पाठ्यक्रम" नहीं, - प्रवेश वास्तव में संगीत में।

इस दौरान, और नई शैक्षिक प्रौद्योगिकियों के बड़े पैमाने पर संगीत गठन में अनुप्रयोगों के परिणामस्वरूप, संगीत के संपर्क में बच्चों के विकास को देखने की समस्या और उनके अर्थ के आसपास की दुनिया सीखने की समतुल्य समस्या है।

संक्षेप में, यह एक विविध है: "संगीत में बच्चा और क्या संगीत एक बच्चे में रहता है" और एक आधुनिक बच्चे का एक संगीत और शैक्षिक चित्र क्या है। यह स्पष्ट है कि संगीत कक्षाओं, कौशल और कौशल (जिस महत्व को अस्वीकार नहीं किया जाता है) पर प्राप्त ज्ञान के लिए कोई "ट्रैकिंग" नहीं है, लेकिन उन की पहचान परिवर्तन, जो संगीत के प्रभाव में बच्चे की आध्यात्मिक दुनिया में होता है।

"संगीत संस्कृति" की अवधारणा की संरचना बहुत विविध है, कई घटकों को अलग करना संभव है जिनके पास सार्थक भरने की विभिन्न सामग्री है। यह कार्य जितना संभव हो उतना घटकों को हाइलाइट नहीं करना है, बल्कि ऐसी छड़ें खोजने के लिए, ऐसे घटक जो इसके विकास की गतिशीलता में संगीत संस्कृति में सबसे महत्वपूर्ण प्रतिबिंबित करेंगे। अनुसंधान अभ्यास में विभिन्न तरीकों की एक पर्याप्त संख्या में जमा किया गया है, संगीत विकास के विभिन्न मानकों में माप: गायन विकास का स्तर, आधुनिक, लोक, शास्त्रीय संगीत की धारणा के कौशल; विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधि आदि में बच्चों की रचनात्मक गतिविधि का स्तर, लेकिन संगीत की समझ के विभिन्न पक्षों में बच्चों के पदोन्नति का विकास अभी भी संगीत संस्कृति (विशेष रूप से आध्यात्मिक भाग के रूप में) का गठन नहीं करता है। इसलिए, हम जोर देते हैं: संगीत संस्कृति के घटक होना चाहिए सामान्यीकृत उनके पास निजी ज्ञान के लिए सामान्य बनने के लिए सबसे महत्वपूर्ण व्यक्त करने का मतलब होना चाहिए - और संगीत संस्कृति के गठन के लिए कार्य रणनीति और अनुसंधान खोज रणनीति को अपने स्तर के गठित ™ की पहचान करने के लिए दोनों कार्य रणनीति को निर्धारित करने के लिए। संगीत संस्कृति के घटक स्वतंत्र नहीं हो सकते हैं, लेकिन केवल एकत्रित नहीं हो सकते हैं, यानी, समग्र आधार से आगे बढ़ें, संगीत कला के कुछ अनुवांशिक दृष्टिकोण, स्कूली बच्चों की संगीत संस्कृति और प्रक्रिया को व्यक्त करने के लिए।

इस तरह के आधार पर, हमारे दृढ़ विश्वास के अनुसार, हो सकता है और होना चाहिए बच्चे की आध्यात्मिक दुनिया में neoplasms, जो अपने विचारों और भावनाओं में अपवर्तन के कारण विकसित होता है संगीत की नैतिकता और सौंदर्य सामग्री और आपको मानव जाति की आध्यात्मिक संस्कृति में व्यक्तित्व की भागीदारी की डिग्री की पहचान करने की अनुमति देता है। घटकों के लिए, उनके तीन: संगीत अनुभव, संगीत साक्षरता, संगीत और स्कूली बच्चों के रचनात्मक विकास। उनमें से प्रत्येक पर विचार करें।

स्कूली बच्चों का संगीत अनुभव। यह सबसे अधिक दृश्यमान, एक संगीत संस्कृति की पहली "परत" है, जो बच्चे के संगीत हितों, उनकी प्राथमिकताओं, संगीत (और जीवन) क्षितिज के अक्षांश का एक सामान्य विचार देता है। यह अतीत - क्लासिक्स, संगीत लोककथाओं, और आधुनिक आसपास के संगीत जीवन में संगीत विरासत के कुल मूल्यों में, एक निश्चित अभिविन्यास (या इसके अनुपस्थिति पर) की गवाही देता है। यह कुछ संगीत कौशल को भी दर्शाता है। हमारे अध्ययन में अनुभव की उपस्थिति के लिए मुख्य मानदंड हैं:

संगीत के सामान्य जागरूकता का स्तर,

ब्याज की उपस्थिति, कुछ व्यसनों और वरीयताओं,

एक या दूसरे संगीत के लिए बच्चे की अपील की प्रेरणा यह है कि बच्चा इसके लिए देख रहा है, जो इसके लिए इंतजार कर रहा है।

बच्चे के संगीत अनुभव को निर्धारित करने के तरीकों का एक हिस्सा इसका उद्देश्य लोगों के जीवन में संगीत की जगह की समझ को स्पष्ट करना है, अपने जीवन में: वह किस स्थान पर गंभीर संगीत, लोक संगीत, लोकगीत, के अनुभव में असाइन करेगा सभी रूपों और शैलियों की संगीत कला के आधुनिक नमूने; क्या इसके अनुभव में कुछ संगीत कौशल (शब्द की व्यापक भावना में) है, जो संगीत वातावरण उसके चारों ओर घूमता है, उसका संगीत जीवन क्या है। बेशक, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि बच्चा संगीत की प्रतीक्षा कर रहा है, जो इसमें ढूंढ रहा है। इस प्रश्न का उत्तर आध्यात्मिक बचत के क्षेत्र में मांगी जानी चाहिए (यदि वह है)। आध्यात्मिक संरचनाओं की पहचान करने के उद्देश्य से तकनीक में तीन विकल्प हैं: 1) पाठ में संगीत के साथ बैठकें, 2) घर के सदस्य के लिए संगीत, 3) दोस्तों के लिए संगीत।

तकनीक में "पाठ में संगीत के साथ बैठक" छात्रों को एक तिमाही के चौथे पाठों को समाप्त करने का एक कार्यक्रम तैयार करने के लिए आमंत्रित किया जाता है, सालों की अपनी पसंद पर सालों और साथ ही वे समझाते हैं कि वे इसे या उस संगीत को क्यों पसंद करते हैं। इस कार्य को स्कूली बच्चों और एक काल्पनिक स्थिति में बहिर्वाहिक समय में सुझाव दिया जा सकता है: "यदि आप एक संगीत शिक्षक थे, तो आप तिमाही के अंतिम पाठ के लिए क्या काम करता है, साल, आप अपने बच्चों को क्या बताना चाहेंगे?"

प्राप्त होने वाले डेटा को संसाधित करते समय, उच्चतम मूल्यांकन बच्चों के उत्तर प्राप्त करते हैं, जो पाठ कार्यक्रम में विभिन्न रूपों और शैलियों के संगीत को शामिल करते हैं, जो उन्होंने न केवल कक्षा में भी सुना है, बल्कि इसके बाहर भी सुना है। इस तकनीक में मुख्य बात है सार्थक उद्देश्य एक या किसी अन्य कार्य को अपील करता है। बच्चों की जानकारी की विस्तार भी ध्यान में रखी जाती है - संगीतकार के बारे में जानकारी, काव्य पाठ के लेखक, एक काम बनाने के इतिहास के साथ परिचित, इसकी जीवन सामग्री के साथ, अपनी व्याख्या के लिए विकल्पों की उपस्थिति, गायन की क्षमता या कार्यों की धुनों को निगड़।

विधि "घर के सदस्य के लिए संगीत" एक काल्पनिक स्थिति से संबंधित, उदाहरण के लिए: "आपको कंपनी" मेलोडिया "जाने का अवसर मिला, जो संगीत का रिकॉर्ड बनाता है। आप परिवार के सर्कल में किस तरह का संगीत सुनना चुनेंगे? "। मूल्यांकन मानदंड पिछले विधि के समान ही हैं।

विधि "दोस्तों के लिए संगीत कार्यक्रम" यह लोगों से पसंदीदा संगीत की पहचान के साथ भी जुड़ा हुआ है, लेकिन ऐसी स्थिति में जब सहपाठियों के सहपाठियों के लिए संगीत शाम संगीत कार्यक्रम का कार्यक्रम बनाना आवश्यक होता है। प्रसंस्करण के परिणाम उसी तरह किए जाते हैं।

स्कूली बच्चों के संगीत अनुभव की इस तरह की परीक्षा प्रत्येक बच्चे के साथ एक छोटी बातचीत है, जिसके दौरान आधुनिक संगीत जीवन के बच्चे के रोमांचक दिशाओं के बारे में अतिरिक्त जानकारी प्राप्त करने के लिए कुछ विवरण स्पष्ट करने का अवसर है। यह बच्चों के लिए प्रश्न क्या हो सकता है:

1. आप संगीत के बारे में कैसा महसूस करते हैं?

2. जीवन में किस तरह का संगीत की आवश्यकता है?

3. आप किस संगीत कार्य को जानते हैं कि उनमें से कौन सबसे प्यारा है?

4. आप कक्षा में क्या गाते हैं, आप कौन से गाने जानते हैं?

5. आप संगीत सुनते हैं (टेलीविजन, रेडियो, संगीत कार्यक्रम)?

6. क्या आप सबक के अलावा स्कूल में संगीत के साथ सेट हैं? कहाँ पे?

7. क्या आप वास्तव में घर पर गाते हैं? आप क्या गाते हैं?

8. क्या आपके माता-पिता घर पर हैं, जा रहे हैं? वे क्या गाते हैं?

9. आपने मेरे माता-पिता के साथ आखिरी बार किस संगीत को सुना? कहाँ पे?

10. आपको हाल ही में कौन से संगीत कार्यक्रम पसंद हैं? क्यों?

बच्चे के संगीत अनुभव के अध्ययन में एक बड़ी भूमिका उनके जीवन में संगीत संस्कृति की भूमिका के स्पष्टीकरण से खेला जाता है। माता-पिता के सर्वेक्षण के लिए, निम्नलिखित प्रश्नों की पेशकश की जाती है जिसके लिए वे लेखन में प्रतिक्रिया दे सकते हैं:

1. क्या, आपकी राय में, एक बच्चा होना चाहिए, ताकि इसे संगीत के क्षेत्र में सांस्कृतिक माना जा सके?

2. अपने बच्चे को संगीत संस्कृति के एक निश्चित स्तर को प्राप्त करने के लिए क्या जरूरी है?

3. आप इस कार्य को हल करने में परिवार की मदद क्या देखते हैं?

इस अध्ययन के परिणामस्वरूप, हम निम्नलिखित के बारे में विचार प्राप्त करने की उम्मीद करते हैं:

ए) क्या बच्चे "सबक के लिए" संगीत के लिए संगीत साझा करते हैं, "घर के लिए", "कामरेड के साथ अवकाश के लिए";

बी) क्लासिक, लोक, मनोरंजक - बच्चों को आम तौर पर विभिन्न स्थितियों में पसंद करते हैं;

सी) संगीत की भूमिका, कला की कला की समझ से जुड़े बच्चे (संगीत और जीवन दोनों) के समग्र क्षितिज का अक्षांश क्या है;

डी) बच्चों को एक विशेष संगीत के लिए अपील के लिए क्या इरादे हैं।

बच्चे के संगीत अनुभव के अध्ययन में अंतिम भूमिका नहीं, संगीत निष्पादन के कुछ कौशल की उपस्थिति पर डेटा नहीं खेलेंगे: चाहे वह गाना बजानेवालों में गाता हो, चाहे संगीत वाद्ययंत्र बजाना, एक विशेष स्कूल में शिक्षा प्राप्त करना या घर पर अध्ययन करना, स्टूडियो में सर्कल; नृत्य ली, इस प्रकार की कला कहीं भी, आदि। इस जानकारी को प्राप्त करें अधिक कठिनाई का प्रतिनिधित्व नहीं करता है। मुख्य, दोहराएं, प्रकट करें प्रेरणा - क्या ऐसी गतिविधियों को बच्चे में दिलचस्पी है, उत्साह; चाहे वह अपने स्वयं के समझौते से संबंधित हो या क्योंकि माता-पिता को मजबूर किया जाता है; वह गाना बजानेवालों के लिए जाता है क्योंकि वह गायन करना पसंद करता है, या क्योंकि यह अन्य लोगों के साथ सामूहिक गतिविधियों से संतुष्टि प्राप्त करता है, और इसी तरह।

संगीत संस्कृति का दूसरा घटक - संगीत साक्षरताकौन सा डी B. Kabalevsky "अनिवार्य रूप से एक संगीत संस्कृति" कहा जाता है और जो वास्तव में इसके मूल, इसकी सार्थक अभिव्यक्ति है। यह विशेषता है कि इस घटक के सभी मानकों, जो सामान्य संगीत शिक्षा की अवधारणा के लेखक ने उन्हें तैयार किया है, केवल संगीत कला की आध्यात्मिक समझ के साथ जुड़े हुए हैं। उनकी धारणा के विशेष गुण। यह:

एक जीवित, आलंकारिक कला, जीवन से पैदा होने वाले जीवन के रूप में संगीत को समझने की क्षमता और जुड़े जीवन के साथ;

एक विशेष "संगीत की भावना", जिससे आप इसे भावनात्मक रूप से समझ सकते हैं, इसे खराब से भेद करने के लिए;

संगीत की प्रकृति अर्जित करने और संगीत के चरित्र और इसके निष्पादन की प्रकृति के बीच आंतरिक संबंध महसूस करने की क्षमता;

विकसित विधियां जो बच्चों में संगीत साक्षरता के स्तर के एक प्रसिद्ध दृश्य को प्राप्त करने के लिए संभव बनाती हैं, बस मौखिक, प्लास्टिक और सुंदर छवियों में अभिव्यक्ति द्वारा मध्यस्थता प्राप्त करने वाली विशेषताओं को प्राप्त करके उपर्युक्त मानकों को पहचानने पर केंद्रित है। बेशक, इस विशेष "संगीत की भावना" में कुछ कौशल और कौशल जोड़े जाते हैं। आम तौर पर, मूल्यांकन मानदंड यहां हैं:

अपरिचित संगीत को समझने के लिए स्कूली बच्चों की आंतरिक खुलेपन की डिग्री;

संगीत के माध्यम से "खुद को खोजने" की बच्चे की क्षमता;

संगीत की सामग्री के लिए बच्चे की भागीदारी की डिग्री, जीवन घटना की इस सामग्री के पीछे खड़े होने के लिए, उनकी राय में, वास्तव में संगीत और अर्थपूर्ण सामग्री;

अभिव्यक्तिपूर्ण साधनों में अभिव्यक्तिपूर्ण और नाटकीय प्रक्रियाओं में उन्मुख बच्चों की डिग्री, संगीत कला के पैटर्न पर समर्थन में किसी विशेष उत्पाद में उनके संगठन की समझ।

बेशक, ये सामान्य आदेश के मानदंड हैं - सामान्यीकृत मानदंड। वे, अधिक निजी, "तकनीकी" मानदंडों के माध्यम से अनुसंधान विधियों में पता लगाना, पूरी तरह से संगीत साक्षरता और संगीत संस्कृति के पैरामीटर (घटक, तत्व) के गठन का न्याय करने में सक्षम होंगे। "संगीत और जीवन संघ", "संगीत चुनें" के रूप में इस तरह की तकनीकों पर विचार करें, "संगीत के माध्यम से खुद को खोजें", "अपरिचित संगीत के एक संगीतकार को परिभाषित किया।"

पहली पद्धति को सशर्त कहा जा सकता है " संगीत और जीवन संघ। वह संगीत के स्कूली बच्चों द्वारा धारणा के स्तर को प्रकट करती है: संगीत संगठनों की दिशा, संगीत और जीवन सामग्री के साथ उनके अनुपालन की डिग्री, सुनाई संगीत के लिए भावनात्मक प्रतिक्रिया, संगीत पैटर्न की धारणा का समर्थन करने के लिए यह संभव बनाता है। इस उद्देश्य के लिए चुने गए संगीत में कई छवियां हैं, इसके विपरीत की डिग्री अलग हो सकती है, लेकिन इसके विपरीत "रीड" राहत का होना चाहिए। यह इस स्थिति का अनुपालन करता है: संगीत होना चाहिए अनजान बच्चे। सिफारिश की जा सकती है, उदाहरण के लिए, मोजार्ट की कल्पना डी- मोल।, लेकिन पहले तीन टुकड़ों में शामिल किए बिना।

संगीत की आवाज अपनी धारणा को कॉन्फ़िगर करने के लिए बच्चों के साथ एक प्रयोगकर्ता की गोपनीय वार्तालाप से पहले होती है (आमतौर पर उनकी संख्या आमतौर पर 2-3 लोगों से अधिक नहीं होती है)। यह एक वार्तालाप है कि संगीत किसी व्यक्ति के पूरे जीवन के साथ होता है, यह उन घटनाओं को याद दिलाता है जो पहले से ही अनुभव की गई भावनाओं का कारण बनता है, जो हमने पहले से अनुभव किया है, किसी व्यक्ति को जीवन की स्थिति में मदद करें - शांत, समर्थन, प्रोत्साहित करने के लिए। संगीत सुनने और ऐसे प्रश्नों के उत्तर देने के लिए निम्नलिखित को आमंत्रित किया गया है:

1. क्या यादों ने आपको यह संगीत दिया, आपके जीवन में कौन सी घटनाओं को जोड़ा जा सकता है?

2. यह संगीत किस जीवन में हो सकता है और वह लोगों को कैसे प्रभावित कर सकता है?

3. संगीत में आपको ऐसे निष्कर्षों पर आने की इजाजत दी गई है (जिसका अर्थ है कि संगीत क्या बताता है और यह कैसे कहता है, प्रत्येक व्यक्ति में इसके अभिव्यक्तिपूर्ण धन क्या हैं)?

अध्ययन के लिए उपयोगी होने के लिए, आपको विभिन्न उम्र और एक ही संगीत के बच्चों की पेशकश करने की आवश्यकता है। यह अतिरिक्त रूप से यह पहचानना संभव बनाता है कि कुछ उम्र के बच्चे संगीत में देख रहे हैं, जो उनके संगठनों में आराम करते हैं। स्कूल (कार्यक्रम, व्यवस्थिततावाद, आदि) में संगीत शिक्षण के निर्माण के आधार पर, तीसरे प्रश्न में जटिलता की एक अलग डिग्री हो सकती है, पेशेवर अर्थ, उदाहरण के लिए: आपने संगीत में कितनी छवियां सुनीं? संगीत क्या है? संगीत लिखा गया है? जैसा कि संगीत में, दृश्य और अभिव्यक्तिपूर्ण साधनों की एकता का सिद्धांत किया जाता है, आदि प्रत्येक बच्चे के साथ संगीत सुनने के बाद, एक व्यक्तिगत वार्तालाप आयोजित किया जाता है। यदि कोई बच्चा सवाल का जवाब देना मुश्किल बनाता है, तो आप उसे संगीत के टुकड़ों को याद दिला सकते हैं। उत्तर लिखित में तय किए गए हैं ("इतिहास" के लिए - कुछ सालों में दिलचस्प रूप से संगीत विकास की गतिशीलता का पता लगाने के लिए बच्चों के उत्तरों की तुलना करें)।

प्रसंस्करण के परिणाम निम्नलिखित मानकों के अनुसार किए जाते हैं: संगीत विशेषताओं की सटीकता, संघों की अन्वेषण और कलात्मकता, उत्तरों की भावनात्मक चित्रकला। बच्चों की सोच की दिशा में विशेष ध्यान दिया जाता है: कुल से निजी तक - संगीत की आकार की सामग्री से अभिव्यक्तिपूर्ण साधनों, भाषा तत्व, शैली, शैली आदि तक। यदि बच्चों के जवाब दिखाते हैं कि वे फॉर्म को समझते हैं एक घटना के रूप में एक घटना के रूप में, सामग्री द्वारा निर्धारित, फिर हम इस बारे में बात कर सकते हैं कि यह संगीत छवि की उनकी समग्र धारणा के साथ विकसित हो सकता है, जिसका अर्थ यह है कि व्यापक सोच के रचनात्मक "एल्गोरिदम" का मतलब है।

द्वितीय तकनीक "संगीत चुनें" यह एक संबंधित संगीत सामग्री की परिभाषा के लिए समर्पित है: तीन से चार टुकड़ों की तुलना करते समय, सामग्री में व्यंजन ढूंढें, कितने उचित बच्चे कर सकते हैं। प्रस्तावित संगीत बाहरी संकेतों के समान होना चाहिए: बनावट की समानता, ध्वनि गतिशीलता, संगीत भाषण तत्व, कलाकार, उपकरण इत्यादि। तकनीक की कठिनाई यह है कि कार्य गैर-विपरीत संगीत के साथ पेश किए जाते हैं। उदाहरण के लिए:

7 विकल्प ए Lyadov। "प्रस्तावना" डी-मोल।,

पी। I. Tchaikovsky। "बारकारोल",

डी बी Kabalevsky। "दुखद कहानी"।

विकल्प 2 ई। ग्रिग। "लोन वंडरर",

पी। I. Tchaikovsky। "सुबह सोच", ई। ग्रिग। "झील की मौत।"

सुनने के बाद, स्कूली बच्चों को यह निर्धारित करना होगा कि इनमें से कौन सा कार्य संगीत की "भावना" से संबंधित है, संगीत-चित्रकारी इमारत पर, और बताता है कि उन्होंने इस समुदाय की पहचान किस संकेत की पहचान की है।

तकनीक आपको एक विशेष "संगीत की भावना" की पहचान करने की अनुमति देती है। इसमें मुख्य बात यह है कि बच्चे अनुमान लगाते हैं: संगीत के कारण उनकी अपनी भावनाएं, या बस अभिव्यक्तिपूर्ण अर्थ जीवन सामग्री से फाड़ा जाने का मतलब है। यदि वे धन पर आधारित हैं, तो यह कम स्तर की धारणा को इंगित करता है; केवल उनकी भावनाओं पर - औसत स्तर। उच्च स्तर को उनकी भावनाओं और ध्वनि संगीत के बीच संबंध स्थापित करने के लिए माना जाना चाहिए, जब एक बच्चे का मतलब पर्याप्त हो सकता है कि उसके पास ये क्यों हैं, न कि अन्य भावनाएं।

सामान्य क्षमता समग्र सामान्य रूप से।

तीसरी विधि " अपने आप को संगीत के माध्यम से खोजें » हम

अभ्यास 1।

कार्य 2।

कार्य 3। स्वयं बच्चा, उसकी आध्यात्मिक दुनिया

अब आइए संगीत साक्षरता के अंतिम पैरामीटर की ओर मुड़ें: अपरिचित संगीत के लेखक को निर्धारित करने की क्षमता, अगर यह उसकी विशेषता है। ऐसी क्षमता की उपस्थिति इंगित करती है कि उच्च स्तर के विकास में निम्न स्तर की धारणा को इंगित करता है; केवल उनकी भावनाओं पर - औसत स्तर। उच्च स्तर को उनकी भावनाओं और ध्वनि संगीत के बीच संबंध स्थापित करने के लिए माना जाना चाहिए, जब एक बच्चे का मतलब पर्याप्त हो सकता है कि उसके पास ये क्यों हैं, न कि अन्य भावनाएं।

यह किसी प्रकार की विशेष क्षमता नहीं है, केवल पेशेवरों द्वारा विशिष्ट या निर्वाचित, लेकिन सामान्य क्षमता यह व्यक्ति प्रकृति से है। यह क्या है? शायद, किसी प्रकार की "समझ" में समग्र सहज संवेदनशीलता में संगीत ध्वनि का चरित्र सामान्य रूप से। और, हम छोटे बच्चे की तुलना में, इस क्षमता को स्पष्ट किया जाता है।

तीसरी विधि " अपने आप को संगीत के माध्यम से खोजें » व्यक्तिगत संबंधों की गहराई और संगीत के बच्चों की धारणा में प्रवेश करने के लक्ष्य का पीछा करता है। वह कुछ हद तक आपको बहुत महत्वपूर्ण पहचानने की अनुमति देती है: कितने स्कूली बच्चों को "खुद को खोलें" हम संगीत के माध्यम से, उनकी भावनाओं और अनुभवों को कैसे समझते हैं, संगीत की सामग्री, इसकी छवियों, घटनाओं की उनकी चिंताओं को महसूस करते हैं।

इस उद्देश्य के लिए, बच्चों को एक उत्पाद या इसका हिस्सा पेश किया जाता है, उदाहरण के लिए, "डूमा" पीआई टीचाइकोव्स्की से एक टुकड़ा, "नक्षत्र" एफ चोपिन, "प्रीलूड" डी बी कबालेव्स्की, आदि, और तीन कार्य दिए गए हैं।

अभ्यास 1। बच्चों को "संगीत संवाददाता" की स्थिति में रखा जाता है। वह "उन्हें कुछ बताती है", और उन्हें तब अपनी भावनाओं के बारे में बताना चाहिए।

कार्य 2। बच्चों को प्लास्टिक में संगीत सामग्री को प्रकट करना चाहिए, गति में (यह प्लास्टिक की लघु पेंटोमाइम-सुधार या अंतिम उपाय के रूप में, आप बस अपने हाथों से "सवारी" कर सकते हैं)।

कार्य 3। बच्चों को तस्वीर में "खुद को" शामिल करने के लिए आमंत्रित किया जाता है। विशेष रूप से जोर दें: स्कूलबॉय उस संगीत को आकर्षित नहीं करता है जिसे वह सुनता है, अर्थात् स्वयं इस संगीत की आवाज़ के दौरान। यह स्थिति तकनीक के सभी तीन असाइनमेंट पर लागू होती है, क्योंकि यह संगीत में रूचि नहीं रखती है, लेकिन बच्चा, उसकी आध्यात्मिक दुनिया अपने मूल्यांकन में। संगीत एक स्रोत के रूप में कार्य करता है, आत्म-सम्मान के लिए सार्थक कारण।

पहला और तीसरा कार्य शिक्षक की "मनोवैज्ञानिक कल्पनाओं" के लिए एक बहुत ही रोचक सामग्री दे सकता है: अभ्यास दिखाता है (और नीचे हम इसे दिखाएंगे), जो एक या दूसरे तरीके से है, लेकिन बच्चे उस "यातायात" के माध्यम से तोड़ते हैं, जो उनकी समग्र मानसिक स्थिति, सामान्य मनोवैज्ञानिक स्वर को दर्शाता है, खासकर यदि संगीत उनके मनोदशा के साथ एकजुट हो जाता है।

अब आइए संगीत साक्षरता के अंतिम पैरामीटर की ओर मुड़ें: अपरिचित संगीत के लेखक को निर्धारित करने की क्षमता, अगर यह उसकी विशेषता है। ऐसी क्षमता की उपस्थिति एक उच्च स्तर के विकास को इंगित करती है।

संगीत संस्कृति, इस तरह की क्षमता के लिए केवल एक तीव्र "संगीत फ्लेयर" के साथ, संगीत की शैलीगत विशेषताओं की भावना के साथ संभव है। बेशक, यह केवल तब विकसित होता है जब संगीत सबक व्यवस्थित रूप से और वर्षों से पूरी तरह से आयोजित किए जाते हैं। वैसे, कुछ संगीत शिक्षक अभी भी डी बी kabalevsky द्वारा उपयोग किए गए पाठों पर इस तकनीक का उपयोग करते हैं। इसलिए, यह चौथी तकनीक के रूप में हमारी नैदानिक \u200b\u200bप्रणाली में प्रवेश किया "अपरिचित संगीत का एक संगीतकार निर्धारित किया।" सरल तत्काल नौकरी से उसका अंतर यह है कि यह के रूप में आयोजित किया जाता है अनुसंधान तकनीक अतिरिक्त समय में, बच्चों की एक छोटी संख्या के साथ, और शिक्षक प्रयोगकर्ता, प्रत्येक बच्चे के साथ अलग-अलग बातचीत करते हुए, सावधानीपूर्वक किसी विशेष लेखक के स्कूली टीम की पसंद का तर्क पाता है।

आम तौर पर, संगीत साक्षरता में, बच्चे रुचि रखते हैं, एक तरफ, बच्चा कितना है ओपन अपरिचित संगीत,एक बार सुनने के बाद एक महत्वपूर्ण खोजने में सक्षम हो सकता है; दूसरी तरफ, चाहे उसके पास पसंदीदा अत्यधिक कलात्मक संगीत है और क्या उनके पसंदीदा कार्यों में निरंतर वापसी की आवश्यकता उनकी सामग्री में पहुंचने के लिए बनाई गई है। यदि हम विशेष तकनीकों की मदद से पहले तरीके से जांचते हैं, तो दूसरा नियमित संगीत वर्गों की प्रक्रिया में प्रसिद्ध तरीके से पाया जा सकता है: स्कूल वर्ष के दौरान, शिक्षक संगीत रिकॉर्ड करता है जो सबसे प्यारा और पसंद करता है बच्चे, नोट्स एक ही संगीत के लिए कितनी स्कूली बच्चों की अपील। इस अंत में, आप हमेशा बच्चों के लिए पूछ सकते हैं कि वे किस प्रकार के संगीत को सबक के अंत में सुनना चाहते हैं। लेकिन यह सिर्फ बच्चों की संगीत वरीयताओं को न केवल यह करना आवश्यक है, लेकिन यह पता लगाना महत्वपूर्ण है कि समय के साथ बच्चों के दृष्टिकोण को इस संगीत में कैसे बदल रहा है: चाहे वे सभी नए पहलुओं और गुणों को खोलें। इसलिए, बच्चों के साथ हर बार इसका विश्लेषण करने के लिए यह अनिवार्य नहीं होगा, ध्यान से उनके उत्तरों में एक नए रिश्ते की उपस्थिति को ठीक करना। एक वृद्धावस्था में, संगीत अनुभव के संचय के साथ, बच्चे पारंपरिक रूप से अपने विचारों को लिखित रूप में निर्धारित कर सकते हैं, जहां वे आपको बताएंगे कि वे कितनी बार अपने पसंदीदा संगीत को सुनते हैं और जिसके लिए वे उससे बहुत प्यार करते हैं। कई वर्षों तक एक छात्र के लेखन की तुलना में, गतिशीलता में ट्रेस करना संभव है कि स्कूली बच्चों की संगीत संस्कृति के निर्माण के मुख्य संकेतकों में से एक कैसे विकसित होता है।

स्कूली बच्चों का संगीत और रचनात्मक विकास - तीसरा घटक संगीत संस्कृति। रचनात्मकता (रचनात्मकता) की क्षमता को विशेष माना जाना चाहिए व्यक्तित्व गुण आत्म-विकास की क्षमता से विशेषता। व्यापक अर्थ में, रचनात्मकता ज्ञान के क्षेत्र में एक सचेत लक्षित मानव गतिविधि है और वास्तविकता के परिवर्तन। संगीत में, रचनात्मकता को एक स्पष्ट व्यक्तिगत सामग्री से अलग किया जाता है और संगीत को पुन: उत्पन्न करने, व्याख्या करने, चिंता करने की चिंता करने के लिए एक विशेष कौशल के रूप में प्रकट होता है। रचनात्मकता मानव विकास का संकेतक है, यह किसी भी गतिविधि में आवश्यक है। संगीत में - यह मैन संगीत कला द्वारा उच्चतम प्रदर्शन है।

संगीत रचनात्मकता को अपनी एकता में आत्म-ज्ञान, आत्म-सबूत, आत्म-पुष्टि के रूप में प्रकट किया जाता है। साथ ही, रचनात्मकता "गतिविधि" की बाहरी रूप से सक्रिय अभिव्यक्ति नहीं है (यहां तक \u200b\u200bकि एक औसत दर्जे का पाठ भी "रचनात्मक गतिविधि" के रूप में आगे बढ़ सकता है, जब बच्चे "कब्जे" होते हैं), और व्यक्तित्व की आध्यात्मिक आत्मनिर्णय के लिए गहरी इच्छा कला के माध्यम से है। इसलिए आत्म अभिव्यक्ति की आवश्यकता, जब बच्चा कला में संलग्न नैतिक और सौंदर्य आदर्शों के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करता है; आत्म-ज्ञान में, - जब संगीत के माध्यम से अपनी आध्यात्मिक दुनिया "जांच"; आत्म-पुष्टि में, जब वह अपनी रचनात्मक ऊर्जा के बारे में अपनी कामुकता की संपत्ति के बारे में संगीत कला के माध्यम से खुद को घोषित करता है। संगीत के साथ अपने संचार की प्रक्रिया में बच्चों की निगरानी करके, संगीत विकास के स्तर की जांच की जाती है। इसके लिए सबसे अनुकूल गतिविधि की मुक्त पसंद की स्थितियों में संचार के अतिरिक्त रूप हैं। यहां आपको निम्नलिखित बिंदुओं पर ध्यान देना होगा:

बच्चे ने किसी विशेष स्थिति में किस भूमिका को चुना;

चूंकि यह चयनित भूमिका के अनुसार कार्य करता है: वह छवि की सामग्री और विकास का आविष्कार करता है, ध्यान से इसकी विशिष्ट विशेषताओं की खोज करता है, ध्यान से अवतार के रूप का चयन करता है, संगीत सामग्री के साथ प्रयोग, आदि;

जहां तक \u200b\u200bयह अपने इरादे और इसके अवतार के रूप में मूल और अभिव्यक्तिपूर्ण है;

जहां तक \u200b\u200bवह विभिन्न गतिविधियों में संगीत और कलात्मक कार्य की अपनी समझ दिखाने के लिए साबित हुआ है;

उनकी रचनात्मक खोज स्वतंत्र रूप से है।

कक्षाओं के बाद, व्यक्तिगत वार्तालाप आयोजित किए जाते हैं, जिसके दौरान आप इनके लिए गहरे कारणों को खोल सकते हैं, न कि बच्चों के अन्य कार्यों को, बच्चों के दृष्टिकोण को समझने के लिए - यह सफल है या नहीं, जैसा कि इसे प्राप्त होगा अगली बार, आदि प्रश्न ऐसे हो सकते हैं:

क्या आप इस बार की गई भूमिका से संतुष्ट हैं, यदि नहीं, तो क्यों?

कक्षाओं के आपके इंप्रेशन क्या हैं: यह दिलचस्प, मजेदार, उबाऊ, उदासीन था, क्यों?

आपको कैसा लगा: अच्छा, हंसमुख, बड़ा, बोल्ड, भूल गया, आदि?

अगली बार आप किस भूमिका का चयन करेंगे और क्यों?

एक संगीत संस्कृति अध्ययन कार्यक्रम की संरचना में अवलोकन की इस विधि को कहा जा सकता है "एक भूमिका चुनें।" यह स्पष्ट है, यह थिएटर के बारे में नहीं है, इस तरह के खेल के बारे में नहीं, नाटकीयकरण के बारे में नहीं, (हालांकि, इन सभी के तत्वों को बाहर नहीं रखा गया है), लेकिन संगीत और रचनात्मक गतिविधियों में मौलिक भूमिकाओं के बारे में - संगीतकार, कलाकार, श्रोता।

दूसरी तकनीक - "मैं संगीत लिखता हूं" - यह प्रत्येक बच्चे के साथ व्यक्तिगत रूप से किया जाता है और कलात्मक कार्यों, फंतासी, कल्पना, कलात्मक कार्यों, आलंकारिक सुनवाई, दृष्टि इत्यादि के ढांचे के भीतर सोच के विकास की डिग्री की पहचान करने में मदद करता है। तकनीक का संचालन करने की प्रक्रिया एक रचनात्मक प्रक्रिया जैसा दिखता है । प्रारंभिक रचनात्मक कार्य दिया जाता है, जो स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों के संगठन के लिए पहली प्रेरणा प्रदान करता है। आप कई स्थितियों की पेशकश कर सकते हैं, जिनमें से छात्र सबसे अधिक संभावना चुनते हैं। यह उदाहरण के लिए, ऐसी परिस्थितियों में हो सकता है: "वसंत वोट", "ग्रीष्मकालीन दिवस", "बड़े शहर की आवाज़ें", "शीतकालीन सड़क", "शानदार घटनाएं" इत्यादि।

एक स्थिति चुनने के बाद, शिक्षक के साथ एक स्कूली परिवार (उनकी भागीदारी, यदि संभव हो, तो संभव हो) कला के भविष्य के कार्यों की मूर्तिकली सामग्री के विकास की तर्क और मौलिकता पर प्रतिबिंबित करें। उदाहरण के लिए, जैसे ही जीवन वसंत में जागता है: बर्फ पिघलती है, सूरज accuming है, बूंदों के छल्ले, icicles पिघल गए हैं, बग murbs हैं। किस तरह सुनो तथा एक्सप्रेसयह सब और आपका रवैया इसके लिए? .. या - "शीतकालीन सड़क": शांत, शाम, दुर्लभ स्नोफ्लेक्स गिर रहे हैं, "पारदर्शी वन एक काला" ... आप पियानो पर अपने विचारों को जोड़ सकते हैं, अन्य उपकरणों (बच्चों और लोक), आवाज, प्लास्टिक। पहला लैंडस्केप स्केच "पृष्ठभूमि" बन जाता है जिस पर धीरे-धीरे उभरते हुए पात्र (एक नियम के रूप में, बच्चे शानदार पात्रों और जानवरों का चयन करते हैं) बाद के आविष्कार किए गए कार्यों द्वारा खेला जाता है। शोधकर्ता परंपरागत रूप से वर्णों में कौन सा चरित्र है, उनके रिश्ते क्या हैं, वे कैसे दिखाई देते हैं, उनकी आदतें क्या हैं, रचनात्मक गतिविधियों को सबसे स्वतंत्र के रूप में व्यवस्थित करके, शिक्षक कलात्मक योजना के अवतार की प्रक्रिया को देखता है: बच्चे कैसे देख रहे हैं अभिव्यक्ति के साधन, उपकरण उठाओ, आवाज, प्लास्टिक का उपयोग करें। इन सभी कार्यों के लिए, कलात्मक छवियां बनाते समय बच्चे की सोच आसानी से "डिक्रिप्ट" होती है, जिसे वह सामग्री को स्वयं (या शिक्षक के सावधान मुद्दों की मदद से) बताता है।

बच्चों का काम विश्लेषण करना बहुत मुश्किल है, क्योंकि, एक नियम के रूप में, अवतार का "तकनीकी कौशल" कम है, और बहुत ही काम अक्सर योजना के स्तर पर ही रहता है और इसे स्केच करता है। हालांकि, रेटिंग पैरामीटर आवंटित किए जा सकते हैं:

योजना के बारे में जागरूकता की डिग्री। यहां विचार की आजादी यहां दी गई है, इसकी तार्किकता, आईटी और अंतरिक्ष में समय की भावना (जैसा कि रचनात्मकता की सामग्री पक्ष द्वारा तय किया गया है);

अवतार के साधनों की पसंद में आविष्कारशीलता, मौलिकता, व्यक्तित्व। गैर-मानक, गैर-पारंपरिक में एक महत्वपूर्ण भूमिका है, लेकिन यह वांछनीय है कि यह तर्क दिया जाए;

मुख्य विचार (प्रतीकात्मकता, हाइपरबोलाइजेशन, रूपकता, आदि) के केंद्रित ™ अभिव्यक्तियों के दृष्टिकोण से, सभी के ऊपर, योजना के अवतार की कलावाद;

बच्चे एक संगीत अनुभव को आकर्षित कर रहा है पहले से ही उनके द्वारा आकर्षित किया जा चुका है: चाहे पात्रों को ज्ञात गीतों को पूरा करने के लिए पात्र हैं, संगीत घटनाओं और तथ्यों के बारे में ज्ञान और विचारों पर भरोसा करते हैं।

बच्चों की रचनात्मकता का विश्लेषण करते समय ध्यान केंद्रित किया जाना चाहिए कि बच्चे को कैसे सीखना चाहिए योजनाओं इसकी गतिविधियां, रचनात्मकता के उद्देश्य से शुरू होती हैं और योजना के वास्तविक अवतार के साथ समाप्त होती हैं। यहां मुख्य मानदंड पहले से ही नोटेड, डिग्री के रूप में कार्य करता है सद्भाव संगीत और रचनात्मक गतिविधि के गुण - "मैं सुनता हूं - मैं देखता हूं - मुझे लगता है - मुझे लगता है - मैं काम करता हूं।"

इसलिए, संगीत संस्कृति का कुछ समर्पित घटक कुछ तकनीकों से मेल खाता है। उनमें से कुछ प्रश्नावली, प्रश्न हैं, अवलोकन पारंपरिक प्रकृति हैं, अन्य विशेष रूप से संगीत संस्कृति के अध्ययन के लिए बनाए जाते हैं और कॉपीराइट होते हैं (लेकिन वे पारंपरिक के करीब हैं)। इसलिए, स्वाभाविक रूप से, सवाल उठता है: वास्तव में, उनकी नवीनता क्या है?

एक संगीत संस्कृति बनाने की प्रक्रिया के अध्ययन के दृष्टिकोण की नवीनता मुख्य रूप से प्राप्त डेटा की व्याख्या में है। इसी तरीकों के किसी भी व्यक्तिगत संकेतक नहीं हैं (हालांकि वे इन घटकों के माध्यम से संगीत संस्कृति के विकास की स्थिति और स्तर का एक प्रसिद्ध विचार देते हैं), और एक या किसी अन्य निजी परिणाम की अभिव्यक्ति के रूप में समझना आध्यात्मिक रूप से आध्यात्मिक रूप से - कला के उच्च आध्यात्मिक मूल्यों के लिए मामूली प्रतिक्रिया के रूप में बच्चे के आध्यात्मिक विकास के कुछ किनारे। डेटा की इस तरह की व्याख्या का विचार उन सभी विधियों के लिए "कुंजी" बन जाता है जहां आध्यात्मिक आवश्यक रूप से मौजूद होता है और एक शोध शिक्षक (और संगीत शिक्षक, बच्चों की संगीत संस्कृति विकसित करने की प्रक्रिया की खोज करने की प्रक्रिया की खोज करने के लिए "पढ़ना" होना चाहिए, जैसे कि संगीत संस्कृति के गठन के सभी घटकों में स्वचालित रूप से इस स्थिति को प्राप्त करता है)। इसलिए, अध्ययन में एक विशेष तकनीक शामिल है, जो औपचारिक रूप से संगीत के आध्यात्मिक सार के साथ अपने रिश्ते के माध्यम से अपने मूल्यांकन को व्यक्त करने के लिए डिज़ाइन की गई है।

तरीका बच्चे और संगीत" प्रयोगकर्ता बच्चों को कल्पना करने के लिए कहता है कि संगीत एक जीवित है। और कार्य देता है: यह एक प्राणी है, इस व्यक्तित्व को आकर्षित करने के लिए जैसा कि वे महसूस करते हैं, समझते हैं या निष्पादित करते हैं। इसके अलावा, हर किसी को अपने ड्राइंग में खुद को चित्रित करने के लिए कहता है।

इस तकनीक की विशिष्टता यह है कि बच्चे विशिष्ट संगीत (काम के इंप्रेशन) को आकर्षित नहीं करते हैं - उनकी ड्राइंग आम तौर पर जीवित ध्वनि से जुड़ी नहीं होती है। पद्धति का उद्देश्य यह पता लगाना है कि बच्चा दुनिया में एक विशाल और महत्वपूर्ण घटना के रूप में संगीत के साथ कितना पहचानता है। वह ड्राइंग कर रहा है बिल्कुल संगीत। आकृति में, आप यह पता लगा सकते हैं कि क्या वह अपने हिस्से के सामने थोड़ा सा महसूस करता है, तो उसे उसके साथ पहचानता है; कैसे होली, वह संगीत की छवि को समझता है (उदाहरण के लिए, इसे किसी चीज़ में व्यक्त करता है - रंग, गति इत्यादि। या इसका प्रतिनिधित्व करता है कि यह अनावश्यक विस्तृत है)। इस प्रक्रिया में 15 मिनट से अधिक नहीं दिए जाते हैं, जिसके बाद इसे प्रत्येक बच्चे के साथ एक व्यक्तिगत वार्तालाप में स्पष्ट किया जा सकता है, क्यों उन्होंने खुद को और संगीत के साथ चित्रित किया। यह ध्यान दिया जाता है कि प्रतीकवाद की भावनात्मक संतृप्ति और बच्चों में संगीत की छवि की कलात्मक अभिव्यक्ति का प्रयास स्वयं को सही (कभी-कभी बेहोश) प्रकट करता है। यह तकनीक स्कूली बच्चों की संगीत संस्कृति के निदान के लिए कार्यक्रम का अंतिम तार बन जाती है।

आम तौर पर, शोध कार्यक्रम आपको गठित ™ संगीत संस्कृति और इसके विकास की गतिशीलता के स्तर का विस्तृत और पर्याप्त विस्तृत विचार प्राप्त करने की अनुमति देता है।

कार्य

1. कम से कम समय लेने वाली तकनीकों का चयन करें और उन्हें विशिष्ट पाठों के लिए एक योजना में शामिल करें।

2. उपरोक्त कार्यक्रम पर बच्चों की संगीत संस्कृति के विकास के मिनी-अध्ययन का अध्ययन करें और डायग्नोस्टिक डायरी में डेटा लाएं।

साहित्य

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15. 1 9 57-58 स्कूल वर्ष के लिए हाई स्कूल कार्यक्रम: गायन: 7-10 कक्षाएं: वैकल्पिक शिक्षण। - एम, 1 9 56।

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परीक्षण

क्या आप एक रोमांटिक आत्मा को नरम और नाजुक संगीत पसंद करते हैं? या एक रहस्यमय व्यक्ति जो समान पसंद करता हैसंगीत? आइए पता दें कि कौन सा गीत आपको सबसे ज्यादा फिट बैठता है!

और परीक्षण के बाद आप संगीत के बारे में कुछ दिलचस्प तथ्यों को पढ़ सकते हैं।

1. संगीत ड्रूपिंग पौधों को पुनर्जीवित करने में सक्षम है। यदि आप लुप्तप्राय फूल के पास कॉलम डालते हैं और हल्के संगीत को चालू करते हैं, तो पौधे आंखों के सामने जीवन में आना शुरू कर देगा और ध्वनि स्रोत से भी दुबला हो सकता है। पौधे के संगीत के लिए धन्यवाद भी तेजी से बढ़ता है।

2. संगीत सुनवाई के नुकसान के खिलाफ सुरक्षा करता है। जैसा कि प्रयोग से पता चला, जो लोग कभी भी शौकीन थे और संगीत में शामिल नहीं थे, बुरे संगीतकारों को सुनते थे।

3. संगीत दिल का इलाज करने में सक्षम है, जिससे दिल पर या दिल के दौरे के बाद सर्जरी के बाद लोगों की वसूली करने में मदद मिलती है। यह साबित होता है कि संवहनी तंत्र सुखद संगीत की पृष्ठभूमि के खिलाफ बेहतर काम करना शुरू कर देता है।

4. संगीत + खेल प्रशिक्षण \u003d 20% से ऊपर दक्षता। प्रभाव डॉकिंग लागू करने के साथ तुलनीय है।

5. संगीत एक व्यक्ति को दयालु और उत्तरदायी बनाता है। प्रयोग से पता चला कि जो नियमित रूप से अपने पसंदीदा गीतों को सुनते हैं, वे अच्छे कार्य करते हैं और 5 गुना अधिक बार सहायता करते हैं।

6. संगीत सेंसर पथ को सक्रिय करता है जो हल्के दर्द होते हैं। संगीत के लिए धन्यवाद, एक व्यक्ति परेशानी से विचलित हो सकता है और चिंता के स्तर को कम कर सकता है।

7. विशेषज्ञों का तर्क है कि यदि खाने के दौरान एक सुखद संगीत है, तो उत्पादों की स्वाद गुणवत्ता 60 प्रतिशत तक तीव्र हो जाती है।

8. पसंदीदा संगीत अपरिचित प्यार से निपटने में मदद करता है और अपने आप को नए रिश्तों में कॉन्फ़िगर करता है।

9. किसी व्यक्ति का दिल संगीत की रणनीति में धड़कता है, जिसे वह वर्तमान में इस समय सुनता है।

10. समूह में से कोई भी "बीटल्स" में एक अच्छी साक्षरता नहीं थी।

11. जोर से संगीत सुनते समय, एक व्यक्ति इसके बिना अधिक शराब पीता है।

12. संगीत में आनंद के लिए जिम्मेदार मस्तिष्क का एक हिस्सा शामिल है।

13. खेल के दौरान संगीत एक कार्यकर्ता को एक व्यक्ति को जोड़ता है।

14. अंटार्कटिका में संगीत कार्यक्रम के बाद "मेटालिका" समूह को गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में पहली और एकमात्र टीम के रूप में सूचीबद्ध किया गया था, जो एक वर्ष के लिए सभी सात महाद्वीपों पर बात करता था।

15. इलेक्ट्रिक गिटार "स्ट्रैटोकास्टर" और "टीवी क्लब" के प्रसिद्ध आविष्कारक को पता नहीं था कि गिटार कैसे खेलें।

16. पसंदीदा गीत, एक नियम के रूप में, किसी व्यक्ति के साथ कुछ महत्वपूर्ण जीवन क्षण से जुड़ा हुआ है।

17. दुनिया में सबसे लंबा अंग संगीत कार्यक्रम 639 साल तक चलेगा। 2001 में शुरू होने पर, संगीत कार्यक्रम 2640 में समाप्त हो जाएगा।