नीचे दिखाए गए संगीत वाद्ययंत्रों का नाम क्या है?

इन संगीत कार्यों में क्या उपकरण कताई कर रहे हैं?

1. के। सेंट-संस। सूट "कार्निवल जानवरों" से "हंस"

2. मैं। बाख। ऑर्केस्ट्रल सूट सी माइनर से "मजाक"

3. एन Rimsky- Korskov। "बम्बलबी फ्लाइट" ओपेरा से "तार साल्टन की कहानी"

4. ए Lyadov। ऑर्केस्ट्रा के लिए "आठ रूसी गीत" के "कॉमिक"

5. पी। Tchaikovsky। बैले "नटक्रैकर" से "वाल्ट्ज फूल" (मूल विषय)

6. एन Rimsky- Korskov। सिम्फोनिक सूट "Sharerazada" से शेयररज़ेड की थीम

7. के। सेंट-संस। "हाथी" सूट से "जानवरों के कार्निवल" से

8. पी। Tchaikovsky। बैले "नटक्रैकर" से "डांस फेयरी ड्रैगी"

9. एस। प्रोकोफिव। सिम्फनी फेयरी टेल "पीटर एंड वुल्फ" से थॉम दादा

उपकरण: फ्रेंच हॉर्न, सेलो, क्लेरनेट, डबल बास, वायलिन, बारून, बांसुरी, बांसुरी पिकोलो, छाती।

क्रॉसवर्ड

क्षैतिज। 3. संगीत के काम की गति। 4. रिट्रैक्टेबल ट्यूब-दृश्य के साथ स्मारक ओवन। 5. कम पुरुष आवाज। 6. लंबाई में ध्वनियों का अनुपात, अवधि के वैकल्पिक। 8. आवाज या उपकरण में अंतर्निहित ध्वनि रंग। 10. उपकरण में मिडवे, जिसका नाम "वन हॉर्न" के रूप में किया जाता है। 12. उच्च पुरुष आवाज।

लंबवत। 1. तारों का अनुक्रम, एक दूसरे का संयोजन।

2. उच्च स्ट्रिंग-टूटी उपकरण। 5. मध्य पुरुष आवाज। 7. स्ट्रिंग-बोग टूल्स के समूह का सबसे कम। 9. शोर सदमे उपकरण। 11. लकड़ी के फूच उपकरण।

शैली (फ्रा। शैली) - यह एक सामान्य अवधारणा है जो कला की दुनिया की घटनाओं, औपचारिक और सार्थक सुविधाओं का संयोजन के सबसे महत्वपूर्ण गुणों और कनेक्शनों से घिरा हुआ है। सभी मौजूदा कार्य कुछ स्थितियों को प्रतिबिंबित करते हैं, जो शैली की अवधारणा को निर्धारित करने के निर्माण में भाग लेते हैं।

एरियोसो - एक गायन और पाठ या एक गीत चरित्र की एक सुन्दरता के साथ एक छोटा एरिया।

एरिया - एक ऑर्केस्ट्रा के साथ एक गायक-एकल कलाकार द्वारा निष्पादित ओपेरा, ओपेरेटा, यांत्रियो या कैंट में एक एपिसोड के निर्माण पर समाप्त हुआ।

बल्लाड - सोलो वोकल लेखन काव्य कार्यों के ग्रंथों का उपयोग करते हैं और अपनी मुख्य विशेषताएं बनाए रखते हैं; वाद्य लेखन।

बैले - सुंदर कला का प्रकार, जिसकी सामग्री नृत्य और संगीत छवियों में प्रकट होती है।

ब्लूज़ - दुखद, गीतात्मक सामग्री का जैज़ गीत।

महाकाव्यों - रूसी लोक महाकाव्य गीत-कथा।

वाडेविल - संगीत संख्याओं के साथ मेरी नाटकीय खेल। 1) गाने-टिकट, रोमांस, नृत्य के साथ कॉमेडी प्रावधानों का प्रकार; 2) नाटकों-वाटरविले में अंतिम कार्टन गीत।

गान - गंभीर गीत।

जाज - विभिन्न प्रकार के सुधार, नृत्य संगीत।

डिस्को - सरलीकृत संगीत और हार्ड लय के साथ संगीत शैली।

आविष्कार - एक छोटा सा संगीत खेल, जिसमें मेलोडिक विकास के क्षेत्र में कोई भी मूल खोज आवश्यक है, गठन।

इंटरमीडिया - एक छोटा संगीत नाटक, काम के कुछ हिस्सों के बीच प्रदर्शन किया।

इंटेरमेस्सो - मुक्त रूप का एक छोटा सा टुकड़ा, साथ ही ओपेरा या अन्य संगीत कार्य में एक स्वतंत्र एपिसोड भी।

कंटाटा - एक गंभीर चरित्र का एक बड़ा मुखर-वाद्य यंत्र, आमतौर पर एकल कलाकारों, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए।

कैंटिलेना - खोलना, चिकनी मेलोडी।

चैम्बर संगीत - (शाब्दिक रूप से "कमरा")। चैम्बर वर्क्स या तो सोलिंग टूल्स के लिए नाटकों हैं: शब्दों के बिना गीत, विविधता, सोनाटा, सूट, प्रील्यूड्स, इंप्रोमेप्टू, संगीत क्षण, नलोकन, या विभिन्न प्रकार के वाद्य यंत्रों: तीनों, चौकड़ी, क्विंटेट, आदि, जहां तीन, चार, चार , पांच उपकरण और सभी पार्टियां समान रूप से महत्वपूर्ण हैं, कलाकारों और संगीतकार से पूरी तरह से खत्म की आवश्यकता होती है।

Capricheco - छवियों, मनोदशा के अप्रत्याशित परिवर्तन के साथ एक सुधारात्मक गोदाम के Virtuoso वाद्य यंत्र।

कंसर्ट - कई एकल उपकरण और ऑर्केस्ट्रा के एक या (कम अक्सर) के साथ-साथ संगीत कार्यों के सार्वजनिक निष्पादन के लिए काम करें।

Madrigal - XIV-XVI सदियों में प्रेमपूर्ण-गीतात्मक सामग्री का एक छोटा संगीत और काव्य उत्पाद।

जुलूस - एक मापा गति के साथ एक संगीत काम, एक स्पष्ट लय, आमतौर पर एक सामूहिक जुलूस के साथ।

संगीत - एक संगीत कार्य जो ओपेरा, ओपेरेटा के तत्वों को जोड़ता है; बैले, पॉप संगीत।

नोक्टाँन - XVIII में - XIX शताब्दी की शुरुआत में। एक और टूल उत्पाद, ज्यादातर विंड इंस्ट्रूमेंट्स के लिए, आमतौर पर शाम को या रात में XIX शताब्दी से बाहर। छोटे गीतात्मक वाद्य खेल।

अरे हां - एक महत्वपूर्ण संगीत कार्य एक महत्वपूर्ण घटना या चेहरे के लिए समर्पित है।

ओपेरा - संगीत और नाटकीय काम, शब्दों, सुंदर और संगीत के संश्लेषण के आधार पर।

आपरेटा - संगीत और सुंदर कॉमेडी काम, मुखर नृत्य दृश्यों, ऑर्केस्ट्रल समर्थन और बातचीत एपिसोड सहित।

ओरटोरिओ - कॉन्सर्ट प्रदर्शन के लिए इच्छित एकल, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए काम करें।

मकान - यह इलेक्ट्रॉनिक संगीत में एक शैली और आंदोलन है। हाउस प्रारंभिक युग पोस्ट-डिस्को (इलेक्ट्रो, उच्च ऊर्जा, आत्मा, फंक, इत्यादि) की नृत्य शैलियों का वंशज है संगीत घर के बीच मुख्य अंतर एक दोहराया लय-बिट है, आमतौर पर 4/4 की राशि में, और धुंध - ध्वनि आवेषण के साथ काम करते हैं, जो संगीत में समय-समय पर दोहराया जाता है, आंशिक रूप से इसकी लय के साथ मेल खाता है। हाउस के सबसे महत्वपूर्ण आधुनिक घरों में से एक एक प्रगतिशील घर है।

खोर। - एक बड़ी गायन टीम के लिए काम करते हैं। कोरल कार्यों को दो बड़े समूहों में विभाजित किया जाता है - वाद्ययंत्र (या ऑर्केस्ट्रल) संगत या इसके बिना (एक कैपेला)।

गाना - एक काव्य उत्पाद गायन के लिए इरादा है। इसका संगीत रूप आमतौर पर एक खरीदा या स्टब्बिक होता है।

पोपौरीरी - टुकड़ा, कई लोकप्रिय धुनों के मार्गों से बना है।

खेल - छोटे आकार का पूर्ण संगीत कार्य।

असंबद्ध काव्य - संगीत (वाद्य) लोक गीतों और महाकाव्य किंवदंतियों के विषयों पर काम करते हैं, जैसे कि बलात्कार का पुनरुत्पादन निष्पादन।

Requiem - शोकिंग कोरल कार्य (प्रत्यून मेसा)।

रोमांस - संगीत संगत के साथ आवाज के लिए गीतात्मक काम।

आर एंड बी (लय एन-ब्लूज़, इंग्लैंड लय और ब्लूज़) - यह एक गीत-नृत्य शैली की एक संगीत शैली है। प्रारंभ में, 1 930-19 40 के ब्लूज़ और जैज़ दिशाओं के आधार पर बड़े पैमाने पर संगीत का सामान्यीकृत नाम। वर्तमान में, लय-एच-ब्लूज़ (अंग्रेजी आर एंड बी) के संक्षिप्त संक्षेप में लय-एच-ब्लूज़ को नामित करने के लिए उपयोग किया जाता है।

रोण्डो - एक संगीत कार्य जिसमें थोक कई बार दोहराया जाता है।

प्रेमी का सन्ध्या का गीत - प्रिय के सम्मान में किए गए लूट, मंडोलिना या गिटार के संगत के तहत गीत गीत।

स्वर की समता - ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत का काम, एक देखा चक्रीय रूप में लिखा, वाद्य संगीत का उच्चतम रूप।

स्वर की समता संगीत - चैम्बर के विपरीत बड़े कमरे में किया जाता है और एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए है। सिम्फनी कार्यों को गहराई और बहुमुखी सामग्री की विशेषता है, अक्सर पैमाने का ग्रेडेशन और साथ ही संगीत भाषा की पहुंच।

अनुरूप - विभिन्न ऊंचाइयों की कई ध्वनियों की एक साथ ध्वनि में संयोजन।

सोनाटा - विभिन्न दरों और चरित्र के तीन या चार भागों का एक संगीत कार्य।

सोनातिना - लिटिल सोनाटा।

सुइट - एक सामान्य इरादे से जुड़े कई विषम नाटकों से एक या दो औजारों के लिए काम करें।

स्वर की समता कविता - सिम्फोनिक संगीत शैली कला के संश्लेषण के रोमांटिक विचार को व्यक्त करते हुए। सिम्फोनिक कविता एक एकल ऑर्केस्ट्रल उत्पाद है जो कार्यक्रम के विभिन्न स्रोतों की अनुमति देता है (साहित्य सल्फर है, कम अक्सर - दर्शन या इतिहास; प्रकृति की पेंटिंग्स)।

टेकट्टा - तेजी से आंदोलन और स्पष्ट अस्थायी में कीबोर्ड उपकरण के लिए Virtuoso संगीत टुकड़ा।

सुर - एक निश्चित ऊंचाई की आवाज।

अधैर्य - एक संक्षिप्त संगीत ग्रीटिंग।

प्रस्ताव - यह एक ऑर्केस्ट्रल प्ले है, जिसे ओपेरा, बैले, नाटक में प्रवेश के रूप में सेवा करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। इसकी छवि और रूप के संदर्भ में, कई क्लासिक ओवरचर सिम्फनी के पहले हिस्सों के करीब हैं।

कपोल कल्पित - संगीत मुक्त रूप।

शोकगीत - एक दुखद संगीत खेल।

तसवीर का ख़ाका - Virtuoso मार्गों के आधार पर संगीत कार्य।

सिम्फोनिक संगीत - एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा करने के लिए डिज़ाइन किए गए संगीत कार्य। इसमें बड़े स्मारक कार्य और छोटे नाटकों शामिल हैं। मुख्य शैलियों: सिम्फनी, सूट, ओवरचर, सिम्फोनिक कविता।

संगीतकारों की एक बड़ी टीम सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में उपकरणों के तीन समूह शामिल हैं: पीतल, ड्रम, तार।

क्लासिक (जोड़ा गया, या डबल) एक छोटे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की संरचना वाई। हाइडना (पूर्ण, लिटवारा और स्ट्रिंग क्विंटेट की पीतल की जोड़ी) के काम में विकसित हुई है। आधुनिक छोटे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में असामान्य संरचना हो सकती है।

महान सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (1 9 वीं शताब्दी की शुरुआत के बाद से), पवन समूहों, ड्रमों का विस्तार किया गया, वीणा, कभी-कभी पियानो; तारों का समूह संख्यात्मक रूप से बढ़ गया है। सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की संरचना का नाम हवा के प्रत्येक परिवार (जोड़ी, ट्रिपल इत्यादि) के उपकरणों की संख्या से निर्धारित किया जाता है।

स्वर की समता (ग्रीक से। सिम्फोनिया - व्यंजन), - एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए एक संगीत कार्य, सोनाटा चक्रीय में लिखा गया वाद्य संगीत का उच्चतम रूप है। आमतौर पर 4 भाग होते हैं। 1 9 वीं सदी की शुरुआत में 18 वीं के अंत में सिम्फनी का क्लासिक प्रकार का विकास हुआ है। (जे। हाइडन, वीए मोट्सार्ट, एलवी बेथोवेन)। प्रमोटर-रोमांटिक्स को लिबर्टिन सिम्फनीज (एफ। श्यूबर्ट, एफ मैडेलन), प्रोग्राम सिम्फनीज़ (ब्ललीज़, एफ सूची) के लिए बहुत महत्व है।

पश्चिमी यूरोपीय संगीतकारों को सिम्फनी के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया गया था: I. ब्राम, ए ब्रूनर, मेलेर, एस फ्रैंक, ए। ड्वोरज़ाक, यासीबेलियस और अन्य। रूसी संगीत में सिम्फनी: ए पी बोरोडिन, पाई त्चैकोव्स्की , एके हेलेज़ुनोव, एक स्क्राइबिन, एसवी रश्मनिनोव, एन। Muskovsky, Ssprokofiev, Ddshostakovich, एआई Khachaturian और अन्य।

वाद्य संगीत के चक्रीय रूप- संगीत रूप, स्वतंत्र भागों के कई सापेक्ष फोल्डिंग, कुल, समान कलात्मक डिजाइन में खुलासा। Sonate चक्रीय रूप में एक नियम के रूप में, चार भागों के रूप में - एक sonate रूप में तेजी से 1, धीमी गीत 2, तेजी से तीसरा (Scherzo या Menueet) और तेजी से चौथा (अंतिम)। यह फॉर्म सिम्फनी के लिए विशिष्ट है, कभी-कभी sonates, एक कक्ष encemble abbreviated चक्रीय रूप (Scherzo या Menueet के) एक संगीत कार्यक्रम, सोनाटा के लिए विशिष्ट है। एक अन्य प्रकार का चक्रीय रूप फॉर्म सूट, कभी-कभी भिन्नता (ऑर्केस्ट्रल, पियानो), जिसमें भागों की संख्या और प्रकृति अलग हो सकती है। मुखर चक्र भी हैं (गाने, रोमांस, ensembles या choirs की श्रृंखला), साजिश द्वारा एकजुट, एक लेखक और दूसरों के शब्द।

सुइट (फ्रांज। सुइट, पत्र। - श्रृंखला, अनुक्रम), कई विरोधाभासी भागों से बने वाद्य चक्रीय संगीत उत्पाद। सोनाटास और सिम्फनीज से स्वीट मात्रा, चरित्र और भागों के क्रम, गीत और नृत्य के साथ घनिष्ठ संबंध के सख्त विनियमन की कमी को अलग करता है। स्वीट 17-18 शताब्दियों। उन्होंने Allemanda, Chimes, Sarabands, Alar और अन्य नृत्य शामिल थे। 19-20 सदियों में। ऑर्केस्ट्रल अनिवासी सूट (पीआई Tchaikovsky) बनाए जाते हैं, कभी-कभी सॉफ़्टवेयर ("शेरीज़ादा" एनए रिम्स्की-कोर्सकोव)। ओपेरा, बैलेट्स, साथ ही साथ नाटकीय प्रस्तुतियों के संगीत के संगीत से बने सुइट हैं।

प्रस्ताव (फ्रांज। Ouverture, लेट से। एपर्टुरा - उद्घाटन, शुरुआत), ओपेरा, बैले, नाटकीय स्पेक्ट्रल, आदि के लिए ऑर्केस्ट्रल पहुंच (अक्सर सेमनेट फॉर्म में), साथ ही साथ एक स्वतंत्र ऑर्केस्ट्रल प्ले, आमतौर पर सॉफ्टवेयर।

सिम्फनी कविता - सिम्फोनिक सॉफ्टवेयर संगीत की शैली। एकल ऑर्केस्ट्रल उत्पाद, कला के संश्लेषण के रोमांटिक विचार के अनुसार, कार्यक्रम के विभिन्न स्रोतों को स्वीकार करते हुए (साहित्य, चित्रकला, कम अक्सर दर्शन या इतिहास)। शैली के निर्माता - एफएलआईएसटी।

कार्यक्रम संगीत - संगीत कार्य करता है कि संगीतकार ने मौखिक कार्यक्रम प्रदान किया जो ठोस धारणा है। कई सॉफ्टवेयर निबंध बकाया साहित्यिक कार्यों के भूखंडों और छवियों से जुड़े होते हैं।

6 कक्षाओं के लिए संगीत पर नैदानिक \u200b\u200bकार्य

छात्रों के लिए निर्देश।

डायग्नोस्टिक काम करने के लिए अवधि 1 सबक।

इस काम में 14 कार्यों सहित 3 भाग होते हैं।

भाग 1

कार्य 1-10।

प्रत्येक कार्य उत्तर देने के लिए तीन विकल्प है, जिनमें से केवल एक ही सही है। कार्य सही पत्र की तारीख के अनुसार उत्तर रिक्त स्थान दर्ज करें।

भाग 2

कार्य 11-12।

शब्द और इसकी परिभाषा, संगीत के लेखक और उसके काम के अनुपालन के सही उत्तर की पसंद।

कार्य सही पत्र की तारीख के अनुसार उत्तर रिक्त स्थान दर्ज करें।

भाग 3।

कार्य 13-14।

13. कार्य के अंत में, ऐसे शब्द हैं जिन्हें आपको पाठ में डालने की आवश्यकता होती है। डेटा शब्द रिक्त उत्तर दर्ज करें।

14. उत्तर प्रपत्र में एक निष्कासन स्पष्टीकरण दिया जाना चाहिए।

कार्यों को निष्पादित करते समय, आप ड्राफ्ट का उपयोग कर सकते हैं। हम इस तथ्य पर आपका ध्यान आकर्षित करते हैं कि काम का मूल्यांकन करते समय मसौदे में रिकॉर्ड को ध्यान में रखा नहीं जाएगा।

सभी पूर्ण कार्यों के लिए आपके द्वारा प्राप्त स्कोर को समझाया जाता है। जितना संभव हो सके उतने कार्य करने का प्रयास करें और अंक की सबसे बड़ी संख्या स्कोर करें।

हम आपको सफलता की कामना करते हैं!

अंशमैं।

1. साहित्यिक कार्य, जो पुरातनता में स्वीकार नहीं किया गया था, लेकिन गाओ:

a) पहेलियों;

बी) परी कथाएं;

ग) महाकाव्य।

2. संगीत उत्पाद बिना शब्दों के गायन के लिए बनाया गया है:

a) vocalization;

ग) रोमांस।

3. गंभीर राज्य गीत:

सी) कैंटाटा।

4. एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा और एक संकलन उपकरण के लिए विनिर्माण:

एक संगीत कार्यक्रम;

सी) सिम्फनी।

5. शब्द की सही परिभाषा उठाओ polyphony:

ए) ग्रीक से अनुवादित इस शब्द का अर्थ बहु-दृश्य प्रकार का पॉलीफोनी है, जो दो या दो से अधिक स्वतंत्र धुनों के एक साथ संयोजन पर आधारित है।

बी) एक संगीत रूप जिसमें मुख्य खंड की एकाधिक पुनरावृत्ति होती है - रेफरेव, जिसके साथ एपिसोड वैकल्पिक होता है।

ग) एक संगीत रूप जिसमें थीम और इसकी संशोधित पुनरावृत्ति शामिल है।

ए) संगीतकार एम। I. Glinka और कवि v.got

बी) संगीतकार एम। I. Glinka और कवि ए.एस. पुष्किन;

सी) संगीतकार पीआई। Tchaikovsky और कवि ए.एस. पुष्किन।

7. एन ए रिम्स्की-कोराकोव ने ए एस पुष्किन ओपेरा की 100 वीं वर्षगांठ को लिखा:

a) "SADKO";

बी) "स्नो मेडेन";

सी) "तार नमरन की कहानी"।

8. सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी एक नाम है:

ए) एमआई ग्लिंका;

बी) एन ए रिम्स्की-कोर्सकोव;

सी) पी I. Tchaikovsky।

9. सेंट पीटर्सबर्ग के राज्य अकादमिक चैपल का नाम है:

ए) एमआई ग्लिंका;

बी) एन ए रिम्स्की-कोर्सकोव;

सी) पी I. Tchaikovsky।

10. निम्नलिखित उपनामों से, केवल रूसी संगीतकारों के नाम चुनें:

ए) केई। चकोव्स्की, ए.एस. पुष्किन, एनवी। Nekrasov;

बी) एफ। शबर्ट, ई ग्रिग, एल। बेटचेन;

सी) वी .KIKTA, वी। गैवरीलिन, एस राशमानिनोव।

अंशद्वितीय।

11. उनकी परिभाषाओं के साथ अभिव्यक्ति के साधनों के नामों के बीच पत्राचार स्थापित करें:

12. कार्यों और संगीतकारों के नाम स्पेस:

अंशतृतीय

अर्थ में लापता शब्द डालें:

अपनी डायरी में, कलाकार वी। बोरिस Musatov संगीत और चित्रकला के इंटरपेनेट्रेशन के बारे में लिखता है:

"मैं घर पर बैठता हूं और अकेले अपने लिए ____________________ पूछता हूं।

उनमें, ______________ सभी रंगों के बजाय। मैं _______________________________।

मेरे सपने हमेशा आगे हैं। वे मुझे पूर्णांक _________________________ बनाते हैं।

मेरे विचार पेंट हैं, मेरे पेंट्स - __________________। "

शब्द: सुधार, धुन, ध्वनि, संगीत कार्यक्रम, सिम्फनी।

शब्दों के शब्दों की पसंद का औचित्य साबित करें।