अलेक्जेंडर निकोलेविच Ostrovsky v.g. पेरोव। एएन के पोर्ट्रेट Ostrovsky (1877) जन्म की तारीख: 31 मार्च (12 अप्रैल) 1823 (18230412) जन्म स्थान ... विकिपीडिया

Ostrovsky, अलेक्जेंडर Nikolaevich - अलेक्जेंडर निकोलाविच Ostrovsky। (1823 86), रूसी नाटककार। Ostrovsky की रचनात्मकता ने रूसी रंगमंच के राष्ट्रीय प्रदर्शन की नींव रखी। कॉमेडीज और सामाजिक-मनोवैज्ञानिक ड्रामल में, ओस्ट्रोवस्की ने गैलरी लाया ... इलस्ट्रेटेड एनसाइक्लोपीडिक शब्दकोश

Ostrovsky, अलेक्जेंडर Nikolaevich प्रसिद्ध नाटकीय लेखक। 31 मार्च, 1823 को मॉस्को में पैदा हुए, जहां उनके पिता ने नागरिक कक्ष में सेवा की, और फिर निजी वकील में लगी। श्राटलोवस्की की मां बचपन में खो गई और नहीं ... ... जीवनी विषयक

रूसी नाटककार। एक वकील के अधिकारी के परिवार में पैदा हुआ; सबसे कम पादरी से माँ। Zamoskvorechye में बिताए गए बचपन और प्रारंभिक युवा - विशेष ... ... ग्रेट सोवियत एनसाइक्लोपीडिया

Ostrovsky अलेक्जेंडर Nikolaevich - (1823-1886), नाटककार। वह 1853 से बार-बार पीटर्सबर्ग आए, राजधानी के सार्वजनिक, साहित्यिक और सांस्कृतिक जीवन से निकटता से जुड़ा हुआ था। सबसे पहले ओस्ट्रोव्स्की टुकड़े पहले सेंट पीटर्सबर्ग में प्रकाशित हुए - पत्रिकाओं में "समकालीन", ... ... ... एनसाइक्लोपीडिक निर्देशिका "सेंट पीटर्सबर्ग"

- (1823 86) रूसी नाटककार, सेंट पीटर्सबर्ग एएन (1863) के संवाददाता के सदस्य। Ostrovsky की रचनात्मकता ने रूसी रंगमंच के राष्ट्रीय प्रदर्शन की नींव रखी। कॉमेडीज़ और सोशल साइकोलॉजिकल ड्राम्स में, ओस्ट्रोवस्की ने कवर से गैलरी को कवर किया ... ... बिग एनसाइक्लोपीडिक शब्दकोश

- (1823 1886), नाटककार। वह 1853 से बार-बार पीटर्सबर्ग आए, राजधानी के सार्वजनिक, साहित्यिक और सांस्कृतिक जीवन से निकटता से जुड़ा हुआ था। अधिकांश टुकड़े ओ। पहली बार सेंट पीटर्सबर्ग में "समकालीन", "टाइम" में सेंट पीटर्सबर्ग में प्रकाशित किए गए थे। जर्नल में ... ... सेंट पीटर्सबर्ग (एनसाइक्लोपीडिया)

इंपीरियल मॉस्को रंगमंच के प्रदर्शन के प्रमुख नाटक लेखक और मास्को थियेटर स्कूल के निदेशक। ए एन ओस्ट्रोवस्की का जन्म 31 जनवरी, 1823 को मॉस्को में हुआ था। उनके पिता, निकोलाई फेडोरोविच, आध्यात्मिक शीर्षक से हुआ, और ... ... बड़े जीवनी विश्वकोश

- (1823 1886), रूसी नाटककार, सेंट पीटर्सबर्ग एएन (1863) के संवाददाता के सदस्य। भाई एम। एन। Ostrovsky। Ostrovsky की रचनात्मकता ने रूसी रंगमंच के राष्ट्रीय प्रदर्शन की नींव रखी। कॉमेडीज़ और सोशल साइकोलॉजिकल ड्राम्स में, ओस्ट्रोव्स्की लाया ... ... विश्वकोशिक शब्दकोश

Ostrovsky अलेक्जेंडर Nikolaevich - (1823-86), रूसी नाटककार। आयोजक और पहले VA RUS के बारे में। नाटकीय। लेखकों और ओपेरा संगीतकार (1870 से)। टुकड़े (कॉमेडी और नाटक): गद्य में - "पारिवारिक चित्र" (1847, पोस्ट। 1855), "उनके लोगों को फेंक दिया जाएगा" (1850, पोस्ट। 1861), ... ... साहित्यिक विश्वकोश

पुस्तकें

• Didnote। तूफान (सीडीएमपी 3), ओस्ट्रोवस्की अलेक्जेंडर निकोलेविच, ओस्ट्रोव्स्की अलेक्जेंडर निकोलेविच (1823 - 1886) - रूसी नाटककार, जिसका काम रूसी रंगमंच के राष्ट्रीय प्रदर्शन की नींव रखता है। टुकड़ों में, ए एन। Ostrovsky स्वाद द्वारा कब्जा कर लिया गया है ... श्रेणी: शास्त्रीय घरेलू साहित्य श्रृंखला: रूसी क्लासिक प्रकाशक: ईद संतुलन, Audiobniga
• टुकड़े: ओस्ट्रोवस्की ए एन।, चेखोव ए पी।, गोर्की एम।, गोरकी मैक्सिम, ओस्ट्रोव्स्की अलेक्जेंडर निकोलेविच, चेखोव एंटोन पावलोविच, ए। ओस्ट्रोव्स्की, ए चेखोव और एम। गोर्की - सरल सुधारक और नवप्रवर्तन दृश्य, मूल रूप से रंगमंच बदल गए। इस पुस्तक में महान नाटककारों के पांच प्रसिद्ध नाटकों शामिल हैं - "तूफान", ... श्रेणी:

अलेक्जेंडर Nikolaevich Ostrovsky - ग्रेट रूसी Dramaturgome, लेखक 47 मूल टुकड़े। इसके अलावा, उन्होंने 20 से अधिक साहित्यिक कार्यों का अनुवाद किया: लैटिन, इतालवी, स्पेनिश, फ्रेंच, अंग्रेजी से।

अलेक्जेंडर निकोलाविच का जन्म एक अलग अधिकारी के परिवार में मास्को में हुआ था जो एक छोटे ऑर्डानका पर zamoskvoreche में रहते थे। यह एक जिंदा था जहां व्यापारियों को लंबे समय से मिला था। मर्चेंट हवेली अपने बहरे बाड़, जीवन की पेंटिंग्स और भविष्य के नाटककार की आत्मा में सीलबंद बचपन से व्यापारी दुनिया के अजीबोगरीब नैतिकता।

जिमनासियम से स्नातक होने के बाद, पिता की परिषद पर ओस्ट्रोव्स्की ने 1840 में मॉस्को विश्वविद्यालय के संकाय के संकाय में प्रवेश किया। लेकिन कानूनी विज्ञान नहीं था उनके वोकेशन। 1843 में, उन्होंने अध्ययन के दौरान स्नातक किए बिना विश्वविद्यालय छोड़ दिया, और पूरी तरह सा साहित्यिक गतिविधियों को छोड़ने का फैसला किया।

एन एन ओस्ट्रोव्स्की के रूप में इस तरह के पूर्णता के साथ कोई नाटककार जीवन नहीं दिखाया गया। एस्टेट की एक विस्तृत विविधता के प्रतिनिधियों, विभिन्न व्यवसायों के लोग, मूल, अपने कॉमेडी, ड्रम, जीवन के दृश्यों, ऐतिहासिक इतिहास के दृश्यों की कलाकार रूप से सच्ची छवियों में हमारे सामने पार हो जाते हैं। जीवन, नैरेल, डिब्बेमैन, रईसों, अधिकारियों और ज्यादातर व्यापारियों के पात्र - "बहुत महत्वपूर्ण सज्जनों" से, अमीर बार और डेलटीएसआई को सबसे मामूली और गरीब तक - ए एन ओस्ट्रोव्स्की के एक अद्भुत अक्षांश के साथ।

नाटकों एक उदासीन जीवन-फॉस्टेनर द्वारा लिखे जाते हैं, लेकिन "डार्क किंगडम" की दुनिया के गुस्से में आर्क्यूसर, जहां नाज़ी का खातिर सबकुछ करने में सक्षम है, जहां छोटे, अमीरों पर सबसे बड़े नियम हैं, जहां गरीबों के ऊपर, जहां वर्तमान क्रूर नैतिक रूप से राज्य शक्ति, चर्च और समाज को बनाए रखा गया है।

Ostrovsky के कार्यों ने सार्वजनिक आत्म-चेतना के विकास में योगदान दिया। उनके क्रांतिकारी प्रभाव ने पूरी तरह से dobrolyubs की पहचान की; उन्होंने लिखा: "उनके सभी परिणामों के साथ झूठे संबंधों की एक उज्ज्वल तस्वीर में हमें आकर्षित करना, वह आकांक्षाओं की गूँज के रूप में कार्य करता है जिसके लिए सर्वोत्तम डिवाइस की आवश्यकता होती है।" कोई आश्चर्य नहीं कि मौजूदा इमारत के रक्षकों ने उनमें से सभी इस बात पर निर्भर करते हैं कि ओस्ट्रोव्स्की के नाटक मंच पर नहीं जाएंगे। इसकी पहली एक-अभिनय "पारिवारिक खुशी की तस्वीर" (1847) ने तुरंत नाटकीय सेंसरशिप पर प्रतिबंध लगा दिया, और यह नाटक केवल 8 वर्षों के बाद दिखाई दिया। पहली बड़ी चार घंटे की कॉमेडी "उनके लोग - फाड़ने के लिए" (1850) ने निकोलस I को दृश्य पर अनुमति नहीं दी, एक संकल्प लागू किया: "व्यर्थ में, किसी भी मामले में खेलने के लिए।" और नाटक, सेंसरशिप के अनुरोध पर दृढ़ता से परिवर्तित, केवल 1861 में रखा गया था, राजा ने ओस्ट्रोव्स्की के जीवन और विचारों के गठन के बारे में जानकारी की मांग की और एक रिपोर्ट प्राप्त की, आदेश दिया: "पर्यवेक्षण करने के लिए।" मास्को के गवर्नर जनरल का गुप्त कार्यालय, "साहित्य का मामला ओस्ट्रोव्स्की है," गैरकानूनी गेंडरम पर्यवेक्षण उनके पीछे स्थापित किया गया था। मास्को वाणिज्यिक अदालत में सेवा करने वाले नाटककार की स्पष्ट "अस्पष्टता" इतनी चिंतित थी कि द्वीप को इस्तीफा देने के लिए मजबूर होना पड़ा।

कॉमेडी ने "उनके लोगों" के दृश्य में भर्ती नहीं किया लेखक ने लेखक को एक विस्तृत प्रसिद्धि बनाई। नाटक की इस तरह की एक बड़ी सफलता के कारणों को समझाना मुश्किल नहीं है। हमारे स्व-मास्टर-मालिक के जीवित चेहरों की तरह, यह अनिश्चित, मूर्खतापूर्ण विनम्र पत्नी, एक चिपचिपा बेटी, sorporated हास्यास्पद शिक्षा, और Podkhalüzin के एक प्लान संरक्षक है। "द डार्क किंगडम" - इसलिए महान रूसी आलोचक एन ए डोब्रोल्युबोव ने इस प्रलोभन, एक सकल जीवन, निराशा, अज्ञानता, धोखाधड़ी और मध्यस्थता के आधार पर वर्णित किया। मास्को के छोटे रंगमंच के अभिनेताओं के साथ, सैडोव्स्की और ग्रेट मिखाइल शचेपकिन द्वीप को विभिन्न प्रकार के मंडलियों में कॉमेडी पढ़ते हैं।

नाटक की बड़ी सफलता, एन ए डोब्रोल्युबोव की अभिव्यक्ति से संबंधित है, "ओस्ट्रोव्स्की के सबसे हड़ताली और अनुभवी कार्यों के लिए" और "सत्य छवि और वफादार थोड़ा वास्तविकता" के अधीन, "मौजूदा इमारत के रखवाले बने। प्रत्येक नए ओस्ट्रोव्स्की के नाटक को सेंसरशिप के लिए मना नहीं किया गया था या नाटकीय मालिकों द्वारा प्रस्तुति में प्रकट नहीं किया गया था।

यहां तक \u200b\u200bकि एक अद्भुत नाटक, जैसे "आंधी" (185 9), शत्रुतापूर्ण रूप से प्रतिक्रियावादी कुलीनता और प्रेस से मुलाकात की। लेकिन डेमोक्रेटिक शिविर के प्रतिनिधियों ने "आंधी" में सामंती-सर्पेनिक आदेशों के खिलाफ एक तेज विरोध देखा और पूरी तरह से इसकी सराहना की। छवियों की कलात्मक अखंडता, विचारधारात्मक सामग्री की गहराई और "तूफान" की आरोपीय बल इसे रूसी नाटक के सबसे उन्नत कार्यों में से एक के साथ पहचानने की अनुमति देती है।

द्वीप का मूल्य न केवल नाटककार के रूप में, बल्कि रूसी रंगमंच के निर्माता के रूप में भी है। Ostrovsky I. A. गोंचारोव ने लिखा, "आप साहित्य को एक उपहार के रूप में कलात्मक कार्यों की एक पूरी पुस्तकालय लाते हैं," ओस्ट्रोवस्की आई। गोंचारोव ने लिखा, क्योंकि दृश्य ने अपनी खुद की दुनिया बनाई। आपने अकेले इमारत को पूरा किया, जिसकी फोनोनोविन, ग्रिबोएडोव, गोगोल के कोनेस्टोन रखी गई। लेकिन केवल आपके बाद, रूस, हम गर्व से कह सकते हैं: हमारे पास रूसी राष्ट्रीय रंगमंच है। " Ostrovsky का काम हमारे रंगमंच के इतिहास में एक पूरा युग था। Ostrovsky का नाम विशेष रूप से मास्को छोटे रंगमंच के इतिहास से दृढ़ता से जुड़ा हुआ है। इस थिएटर में लगभग सभी ओस्ट्रोव्स्की नाटकों को भी वितरित किया गया है। उन्हें उन कलाकारों की कई पीढ़ियों को लाया गया जो रूसी दृश्य के अद्भुत स्वामी में बड़े हुए थे। Ostrovsky के नाटकों ने छोटे रंगमंच के इतिहास में ऐसी भूमिका निभाई, कि वह गर्व से खुद को ओस्ट्रोव्स्की का घर कहता है।

नई भूमिकाओं को पूरा करने के लिए, नए अभिनेताओं के एक पूरे pleiad को प्रकट होना चाहिए और दिखाई देने के साथ-साथ ओस्ट्रोवस्की, जो रूसी जीवन को जानते थे। Ostrovsky के नाटकों पर, राष्ट्रीय-रूसी स्कूल के यथार्थवादी अभिनय कौशल की स्थापना और विकसित की गई थी। सेंट पीटर्सबर्ग में मॉस्को और अलेक्जेंडर मार्टिनोव में प्रावडोव्स्की से शुरू, वर्तमान दिनों तक मेट्रोपॉलिटन और प्रांतीय अभिनेताओं की कई पीढ़ियों, ओस्ट्रोव्स्की के नाटकों में भूमिकाओं के निष्पादन पर बढ़ी। "वास्तविकता की वफादारी, महत्वपूर्ण सत्य" - इसलिए Ostrovsky के कार्यों के बारे में Dobrolyubs का जवाब दिया - हमारी राष्ट्रीय मंच कला के आवश्यक संकेतों में से एक बन गया।

डोब्रोल्युबोव ने द्वीप नाटक की एक और विशिष्टता की ओर इशारा किया - "लोक भाषा की सटीकता और वफादारी।" कोई आश्चर्य नहीं गोरकी ने ओस्ट्रोव्स्की को "भाषा का संक्षारक" कहा। प्रत्येक द्वीप चरित्र अपनी संपत्तियों, व्यवसायों, उपवास के विशिष्ट भाषा के साथ बताता है। और अभिनेता, एक या एक और छवि बनाना, आवश्यक इंटोनेशन, उच्चारण और अन्य भाषण उपकरण का उपयोग करने में सक्षम होना था। Ostrovsky ने अभिनेता को सुनने और सुनने के लिए सिखाया कि लोग जीवन में कैसे कहते हैं।

महान रूसी नाटककार के कार्य न केवल आधुनिक जीवन को फिर से बनाते हैं। वे प्रारंभिक XVII शताब्दी के पोलिश हस्तक्षेप के वर्षों को चित्रित कर रहे हैं। ("बकरी मिनिन", "दिमित्री इमोज़न और वसीली शुज़्की"), और प्राचीन रूस के पौराणिक समय (वसंत परी कथा "स्नो मेडेन")।

पूर्व-क्रांतिकारी वर्षों में, बुर्जुआ दर्शकों ने धीरे-धीरे ओस्ट्रोव्स्की रंगमंच में रुचि खोने लगी, जिन्होंने उन्हें सीखा था। सोवियत दृश्य पर, ओस्ट्रोव्स्की के नाटक को एक नई शक्ति के साथ पुनर्जीवित किया गया था। नाटकों जाओ और विदेशी दृश्य।

1886 में एल एन टॉल्स्टॉय ने नाटक लिखा: "मैं अनुभव से जानता हूं, जैसा कि आप लोगों द्वारा पढ़ते हैं, सुनते हैं और याद करते हैं, और इसलिए मैं आपको इस तथ्य से जल्द से जल्द बनने के लिए प्रचार करना चाहता हूं कि आप निस्संदेह हैं - आम तौर पर - लेखक की व्यापक भावना में। "

ग्रेट अक्टूबर समाजवादी क्रांति के बाद, ए एन ओस्ट्रोव्स्की की रचनात्मकता राष्ट्रव्यापी बन गई।

अलेक्जेंडर निकोलाविच Ostrovsky

Ostrovsky अलेक्जेंडर Nikolaevich (1823, मॉस्को - 1886, Schekovo कोस्ट्रोमा होंठ की अपमान।) - नाटकर। रॉड। न्यायिक अधिकारी के परिवार में। एक गंभीर गृह शिक्षा प्राप्त करने के बाद, जिमनासियम Yves 1840 से स्नातक की उपाधि ली गई कानूनी फीट में प्रवेश किया। संयुक्त राष्ट्र-ता, जहां से वह छोड़ी गई थी, 1843 में, पाठ्यक्रम से स्नातक होने के बिना। मैंने न्यायिक संस्थानों के लिए सेवा में प्रवेश किया जिसने ओ को अपनी नाटकों के लिए एक उज्ज्वल सामग्री एकत्र करने की अनुमति दी। सेंसरशिप के साथ अंतहीन कठिनाइयों के बावजूद, ओस्ट्रोव्स्की ने लगभग 50 टुकड़े लिखे (सबसे प्रसिद्ध "बदला स्थान", "भेड़िये और भेड़", "आंधी", "वन", "जंगल", "डस्टपैनिका"), एक भव्य कलात्मक कैनवास बनाते हुए, विभिन्न जीवन के जीवन को दर्शाते हुए रूस की संपत्ति दूसरी मंजिल। XIX शताब्दी वह कलात्मक मग, समाज के आयोजकों में से एक थे। नाटकीय लेखकों और ओपेरा संगीतकारों ने रूस में नाटकीय मामले की स्थिति में सुधार करने के लिए बहुत कुछ किया। 1866 में, मृत्यु से कुछ समय पहले, ओस्ट्रोव्स्की ने मील के प्रदर्शन की अध्यक्षता की। सिनेमाघरों। Ostrovsky का मूल्य अपने समकालीन लोगों द्वारा महसूस किया गया था। मैं एक। गोंचारोव ने उन्हें लिखा: "आपने अकेले इमारत को पूरा कर लिया, जिसकी नींव में उन्होंने फॉनोनन, ग्रिबोएडोव, गोगोल के कोनेस्टोन डाल दिया। लेकिन केवल आपके बाद, रूस, हम गर्व के साथ कह सकते हैं:" हमारे पास अपना रूसी है, राष्ट्रीय रंगमंच। "वह, न्याय से, बुलाया जाना चाहिए;" Ostrovsky रंगमंच।

सामग्री केएन: Shikman ए.पी. घरेलू इतिहास के आंकड़े। जीवनी संदर्भ। मॉस्को, 1 99 7।

अलेक्जेंडर निकोलाविच ओस्ट्रोव्स्की (1823-1886) XIX शताब्दी के साहित्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक असाधारण आकृति है। पश्चिम में Ibsen की उपस्थिति से पहले, एक नाटककार नहीं था, जिसे एक पंक्ति में उसके साथ रखा जा सकता था। व्यापारियों के जीवन में, अंधेरे और अज्ञानी, पूर्वाग्रहों से मंत्रमुग्ध, आत्म-रोजगार, हास्यास्पद और हास्यास्पद, उन्हें अपने प्राकृतिक कार्यों के लिए मूल सामग्री मिली। व्यापारियों के जीवन की तस्वीरों ने ओस्ट्रियन को रूसी जीवन के महत्वपूर्ण पक्ष को पूरी तरह से, पुराने रूस के "अंधेरे साम्राज्य" को दिखाने का अवसर दिया।

Ostrovsky - शब्द की सच्ची और गहरी भावना में लोक नाटककार। उनकी राष्ट्रीयता लोकगीत - लोक गीतों, नीतिवचन और कहानियों के साथ अपनी कला के तत्काल संबंध में भी प्रकट हुई है, जो अपने नाटकों के नाम और सच्चे रूप से, लोगों के जीवन की लोकतांत्रिक प्रवृत्ति के साथ, और असाधारण बल्गे में शामिल हैं , सस्ती और लोकतांत्रिक आकार में बनाई गई छवियों की राहत और लोगों के दर्शक को संबोधित किया।

एड द्वारा नागरिक।: विश्व इतिहास। टॉम VI। एम, 1 9 5 9, पी। 670।

Ostrovsky अलेक्जेंडर Nikolaevich (1823 - 1886), नाटककार। एक अधिकारी के परिवार में 31 मार्च (अप्रैल 12 एनएस) को पैदा हुआ, जो कुलीनता के योग्य था। बच्चों के सालों Zamoskvorechye, मॉस्को के मेशचान्स्की जिले में आयोजित किए गए थे। एक अच्छी घरेलू शिक्षा मिली, क्योंकि बचपन में विदेशी भाषाओं का अध्ययन किया जाता है। वह बाद में यूनानी, फ्रेंच, जर्मन, और बाद में अंग्रेजी, इतालवी, स्पेनिश जानता था।

12 साल की उम्र में, उन्हें पहले मॉस्को जिमनासियम को दिया गया था, जिसे उन्होंने 1840 से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और मॉस्को विश्वविद्यालय (1840 - 43) के संकाय संकाय के संकाय में प्रवेश किया। उन्होंने इस तरह के उन्नत प्रोफेसरों के व्याख्यानों को Tryzanovsky, एम Podogodin के रूप में सुना। साहित्यिक रचनात्मकता की इच्छा थिएटर के भावुक जुनून के साथ मेल खाती है, जिनके दृश्यों पर महान अभिनेता एम। शेपकिन और पी.मोचालोव उस समय पर्दे पर दिखाई दिए।

Ostrovsky विश्वविद्यालय छोड़ देता है - कानूनी विज्ञान ने उसे दिलचस्पी हासिल की है, और वह गंभीरता से साहित्य करने का फैसला करता है। लेकिन, अपने पिता के आग्रह पर, उन्होंने मास्को संचार अदालत में प्रवेश किया। अदालत में काम ने भविष्य के नाटकों को अपने नाटकों के लिए एक समृद्ध सामग्री दी।

1849 में, एक कॉमेडी को "अपने लोगों को फाड़ने के लिए कहा गया था!", लेखक को स्वीकारोक्ति लाने के लिए, हालांकि यह केवल 11 वर्षों के बाद चरण में दिखाई दिया (निकोलाई 1 द्वारा प्रतिबंधित किया गया था, और ओस्ट्रोव्स्की को पर्यवेक्षण के तहत दिया गया था पुलिस)। सफलता और मान्यता से प्रेरित, ओस्ट्रोव्स्की ने हर साल एक लिखा, और कभी-कभी कई नाटक, एक संपूर्ण "ओस्ट्रोव्स्की रंगमंच" बनाते हैं, जिसमें विभिन्न शैलियों के 47 नाटकों शामिल हैं।

1850 में, यह पत्रिका "Moskvatikan" का एक कर्मचारी बन गया है, जो लेखकों, अभिनेताओं, संगीतकारों, कलाकारों के सर्कल में शामिल है। इन वर्षों ने रचनात्मक शर्तों में बहुत सारे नाटकर दिए हैं। इस समय, "एक युवा व्यक्ति की सुबह", "एक अप्रत्याशित मामला" (1850) लिखा गया है।

1851 में, ओस्ट्रोव्स्की ने साहित्यिक रचनात्मकता देने के लिए सभी बलों और समय के लिए सेवा छोड़ दी। निरंतर गोगोल की आरोपपूर्ण परंपराएं, उन्होंने कॉमेडी "गरीब दुल्हन" (1851) लिखते हैं, "अक्षरों की तुलना नहीं की" (1857)।

लेकिन 1853 में, रूसी जीवन के "हार्ड" दृश्य से इनकार करते हुए, पुशर लिखते हैं: "एक बेहतर रूसी आदमी प्रसन्न होने दें, प्रोत्साहन की तुलना में खुद को मंच पर देखकर। सुधार हमारे बिना होगा।" कॉमेडी ने पीछा किया: "हमारी आस्तीन में मत बैठो" (1852), "गरीबी एक उपाध्यक्ष नहीं है" (1853), "मुझे यह पसंद नहीं है कि आप कैसे चाहते हैं" (1854)। एन चेरनिशेवस्की ने अपनी नई स्थिति के वैचारिक और कलात्मक झूठ में नाटककार को अपमानित किया।

Ostrovsky की और रचनात्मकता समुद्री मंत्रालय द्वारा नदियों और शिपिंग (1856) से जुड़ी आबादी की जिंदगी और मत्स्य पालन का अध्ययन करने के लिए आयोजित अभियान का हिस्सा थी। सूत्रों से निज़नी नोवगोरोड तक, वोल्गा के साथ एक यात्रा की, जिसके दौरान उन्हें विस्तृत रिकॉर्ड के नेतृत्व में किया गया, स्थानीय आबादी के जीवन का अध्ययन किया।

1855 - 60 में, अनुमानित अवधि में, यह क्रांतिकारी डेमोक्रेट के करीब आता है, "संश्लेषण" के लिए आता है, जो "शासकों" के प्रमुख पर लौट रहा है और अपने "छोटे लोगों" का विरोध कर रहा है। टुकड़े प्रकट होते हैं: "किसी और के हैंगओवर में" (1855), "राजस्व स्थान" (1856), "छात्र" (1858), "थंडरस्टॉर्म" (185 9)। Dobrolyubov उत्साहपूर्वक नाटक "तूफान" की सराहना की, अपने एक लेख को समर्पित "अंधेरे साम्राज्य में प्रकाश की रोशनी" (1860)।

1860 के दशक में, ओस्ट्रोवस्की ऐतिहासिक नाटक को अपील करता है, थिएटर के प्रदर्शन में आवश्यक नाटकों पर विचार करते हुए: "तुषिनो" इतिहास (1867), "दिमित्री समोज़ान और वसीली शुइस्की", मनोवैज्ञानिक नाटक "वासिलिस मेलेंटिव" (1868)।

1870 के दशक में पोरेफ्रेम बड़प्पन का जीवन खींचता है: "सुंदर सादगी के सभी संतों पर", "मैड मनी" (1870), "वन" (1871), "भेड़िये और भेड़" (1875)। एक विशेष स्थान पर "स्नो मैडेन" (1873) द्वारा कब्जा कर लिया गया है, जिसने ओस्ट्रोव्स्की के नाटक की गीतात्मक शुरुआत व्यक्त की।

रचनात्मकता की आखिरी अवधि में, उद्यमी रूस की स्थितियों में एक महिला के भाग्य को समर्पित नाटकों की एक पूरी श्रृंखला 1870 - 80 लिखी गई थी: "अंतिम बलिदान", "डस्टपैनिका", "दिल एक पत्थर नहीं है", "प्रतिभा और प्रशंसकों "," अपराध के बिना, "आदि।

सामग्री केएन: रूसी लेखकों और कवियों। संक्षिप्त जीवनी शब्दकोश। मॉस्को, 2000।

Vasily पेरोव। A. N. Ostrovsky का पोर्ट्रेट। 1871

Ostrovsky अलेक्जेंडर Nikolaevich (31.03। 1823-2.06.1886), नाटककार, नाटकीय आकृति। Zamoskvorechye में मास्को में पैदा हुआ - मॉस्को के व्यापारी और मेशचान्स्की-आधिकारिक जिले। पिता - पुजारी के पुत्र अधिकारी, जिन्होंने आध्यात्मिक अकादमी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, जिन्होंने सार्वजनिक सेवा प्राप्त की और बाद में कुलीनता प्राप्त की। मां - गरीब पादरी से, उच्च मानसिक गुणों की सुंदरता के साथ अलग था, मृत्यु (1831) की मृत्यु हो गई; रूसी स्वीडन के प्राचीन नोबल परिवार से ओस्ट्रोवस्की का जादू, परिवार के पितृसत्तल zamoskvoretsky जीवन को महान तरीके से बदल दिया, अपने बच्चों और कदमों को पार करने के लिए एक अच्छे घर की देखभाल की, जिसके लिए परिवार के पास आवश्यक संभावना थी। पिता, सिविल सेवा के अलावा, निजी अभ्यास में लगे हुए थे, और 1841 से इस्तीफा दे दिया गया, मॉस्को वाणिज्यिक अदालत का एक सफल जूरी बन गया। 1840 में, ओस्ट्रोव्स्की ने 1 मॉस्को जिमनासियम से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, जो मानवीय पूर्वाग्रह के साथ एक अनुकरणीय माध्यमिक शैक्षणिक संस्थान के समय था। 1840-43 में उन्होंने मास्को विश्वविद्यालय के कानून संकाय में अध्ययन किया, जहां उस समय मुझे एम पी। पोगोडिन, टी। एन ग्रैनोव्स्की, पी जी रर्किन द्वारा पढ़ाया गया था। जिमनासियम में, द्वीप साहित्यिक रचनात्मकता से दूर ले जाया गया, उन्हें अपने छात्र वर्षों में भावुक रंगमंच द्वारा बनाया गया था। मॉस्को चरण में, महान अभिनेता पी। एस मोक्रालोव और एम एस शचेपकिन, जिनके युवा लोगों पर बहुत अधिक प्रभाव पड़ा था। जैसे ही विशेष कानूनी विषयों के साथ कक्षाओं ने ओस्ट्रोवस्की की रचनात्मक आकांक्षाओं में हस्तक्षेप करना शुरू किया, उन्होंने विश्वविद्यालय छोड़ दिया और अपने पिता के आग्रह पर, 1843 में उन्होंने मास्को जागरूक अदालत में स्टेशनरी में प्रवेश किया, जहां संपत्ति विवाद, अपराध किशोर, आदि; 1845 में, उन्हें मास्को वाणिज्यिक अदालत में स्थानांतरित कर दिया गया, जहां से उन्होंने 1851 में एक पेशेवर लेखक बनने के लिए छोड़ा था। अदालतों में काम ने ओस्ट्रोव्स्की के जीवन के अनुभव को काफी समृद्ध किया, उसे मेशचंस्की-व्यापारी "थर्ड-पार्टी" मास्को और अधिकारियों के भाषा, जीवन और मनोविज्ञान का ज्ञान दिया। इस समय, द्वीप साहित्य के विभिन्न क्षेत्रों में कोशिश करता है, कविताओं की रचना जारी रखता है, निबंध और नाटकों लिखता है। उनकी पेशेवर साहित्यिक गतिविधि की शुरुआत Ostrovsky को "पारिवारिक तस्वीर" खेल माना जाता है, जो 14 फरवरी है। 1847 मैं विश्वविद्यालय के प्रोफेसर और लेखक एस पी शेवीरेवा के घर में सफलतापूर्वक पढ़ा। इस समय तक, "ZamoskVoretsky निवासी के नोट्स" (उनके लिए 1843 में, एक छोटी सी कहानी लिखी गई थी "इस बारे में किंवदंती कि तिमाही वार्डन को नृत्य में कैसे लॉन्च किया गया था, या महान से मजाकिया केवल एक कदम" )। अगला खेल "उसके लोग फाड़ेंगे!" (प्रारंभिक नाम "दिवालिया") 1849 में 1850 में लिखा गया था, मैगज़ीन "मोस्क्वैटिक" (संख्या 6) में मुद्रित, लेकिन दृश्य पर अनुमति नहीं थी। इस नाटक के लिए, जिसने ओस्ट्रोव्स्की प्रसिद्ध सभी पढ़ने रूस का नाम बनाया, उन्हें पुलिस की गैरकानूनी पर्यवेक्षण को दिया गया।

N के साथ। Ostrovsky एम पी P. Pofodin द्वारा प्रकाशित "Moskvatian" का एक सक्रिय कर्मचारी बन गया, और जल्द ही ए। ए ग्रिगोरिव, ई एन एडेलसन, बी एन। अल्माज़ोव के साथ मिलकर, और अन्य टी। एन "युवा संस्करण", पत्रिका को पुनर्जीवित करने, यथार्थवादी कला को बढ़ावा देने, लोकस्तंभ जीवन और लोकगीतों में रुचि रखने की कोशिश कर रहा है। युवा कर्मचारियों के सर्कल में "मोस्क्वेटियन" न केवल लेखकों, बल्कि अभिनेता (पी। एमएडोव्स्की, आई। एफ। गोर्बुनोव), संगीतकार (ए। I. दुब्युक), कलाकार और मूर्तिकार (पी। एम ब्लीलेव्स्की, एन ए। रामज़ानोव) शामिल थे; Moskvyaninians "सरलता" के बीच दोस्त थे - कलाकार और लोक गीत। "मोस्क्वेटियन" में ओस्ट्रोव्स्की और उनके साथियों को न केवल समान विचारधारा वाले लोगों का एक समूह था, बल्कि एक दोस्ताना सर्कल भी था। इन वर्षों को रचनात्मक शर्तों में बहुत सारे Ostrovsky दिया गया था, और "जीवित", गैर-शैक्षणिक लोककथा, भाषण और शहरी आम लोगों के जीवन के सभी गहरे ज्ञान के ऊपर।

सभी हैं। 40 वें द्वीप ने मेशचंस्की लड़की ए इवानोवा के साथ एक नागरिक विवाह में प्रवेश किया, जो 1867 में उनकी मृत्यु तक उनके साथ बने रहे। थोड़ा शिक्षित होने के नाते, उनके पास एक मन और व्यवहार था, आम जीवन का अद्भुत ज्ञान और अद्भुत रूप से गाया, उनकी भूमिका नाटककार का रचनात्मक जीवन निस्संदेह महत्वपूर्ण था। 186 9 में, ओस्ट्रोव्स्की ने छोटे थिएटर एम वी। वासिलिवा की अभिनेत्री से विवाह किया (जिसमें से उस समय से पहले ही बच्चे थे), महान, "धर्मनिरपेक्ष" जीवन के रूपों से ग्रस्त हैं, जो अपने जीवन को जटिल बनाते हैं। कई सालों तक, Ostrovsky गरीबी के कगार पर रहते थे। रूसी नाटककारों के एक मान्यता प्राप्त प्रमुख होने के नाते, उन्हें लगातार वर्षों की ढलान की आवश्यकता होती है, जिससे अथक साहित्यिक श्रम के साथ जीवन में धन निकालने की आवश्यकता होती है। इसके बावजूद, उन्हें किसी भी व्यक्ति की जरूरत में मदद करने के लिए आतिथ्य और निरंतर इच्छा से प्रतिष्ठित किया गया था।

Ostrovsky का पूरा जीवन मास्को के साथ जुड़ा हुआ है, जिसे उन्होंने रूस के दिल पर विचार किया। Ostrovsky की अपेक्षाकृत कुछ यात्रा (1860 - वोरोनिश, खार्कोव, ओडेसा, सेवस्तोपोल में एई मार्टिनोव के साथ एक यात्रा के साथ एक यात्रा, जिसके दौरान एक महान अभिनेता की मृत्यु हो गई; जर्मनी में विदेशी यात्रा 1862, ऑस्ट्रिया, इटली पेरिस और लंदन की यात्रा के साथ ; 1865 में वोल्गा पर एक यात्रा सी और एफ। गोर्बुनोव और 1883 में ट्रांसकैमसिया में भाई एमएन ओस्ट्रोव्स्की के साथ) उनके काम पर सबसे अधिक प्रभाव मैरीटाइम मंत्रालय द्वारा आयोजित एक अभियान द्वारा प्रदान किया गया था, जिन्हें साहित्यियों को अध्ययन करने के लिए भेजा गया था नदियों और शिपिंग से जुड़ी आबादी के जीवन और क्षेत्र। ओस्ट्रोव्स्की ने एन। नोवगोरोड (1856) के स्रोतों से वोल्गा के साथ एक यात्रा की, जिसके दौरान विस्तृत रिकॉर्ड का नेतृत्व किया गया और ऊपरी वोल्गा क्षेत्र के शिपिंग, शिप बिल्डिंग और मत्स्यपालन के पड़ोस की राशि थी। प्यारे कोस्ट्रोमा छुट्टियों में उनके और जीवन के लिए बहुत अधिक महत्व था, जिसे लेखक के पिता ने 1847 में खरीदा था। वहां की पहली यात्रा (1848, ओस्ट्रोव्स्की के मार्ग पर प्राचीन रूसी शहरों में पेरेस्लाव, रोस्तोव, यारोस्लाव, कोस्ट्रोमा) की जांच की गई) Ostrovsky पर एक बड़ा प्रभाव बनाया (डायरी में उत्साही रिकॉर्ड बने)। ओस्ट्रोव्स्की के पिता और भाई एम। एन। Ostrovsky की मौत के बाद सौतेली माँ (1867) में संपत्ति खरीदी। कई नाटकों के निर्माण का इतिहास एक क्लिक से जुड़ा हुआ है।

सामान्य रूप से, रचनात्मकता और रंगमंच मामलों में ओस्ट्रोव्स्की की भावुक एकाग्रता, अपने जीवन को खराब बाहरी घटनाओं के लिए बना रही थी, यह उसे रूसी रंगमंच के भाग्य के साथ छींटा नहीं था। लेखक शेक्सपियर "एंथनी एंड क्लियोपेट्रा" के नाटक के अनुवाद पर काम करते हुए स्केलिक में एक लेखन डेस्क में मर गए।

Ostrovsky के रचनात्मक पथ में, निम्नलिखित अवधि को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: प्रारंभिक, 1847-51 - बलों का नमूना, उनके रास्ते की खोज, जो कॉमेडी "उनके लोगों - से अधिक साहित्य में विजयी प्रविष्टि के साथ समाप्त हुई आँसू!"। यह प्रारंभिक अवधि "प्राकृतिक विद्यालय" के प्रभाव में गुजरती है। अगली, मोस्कवास्टर अवधि, 1852-54 - युवा कर्मचारियों के मग में सक्रिय भागीदारी "मोस्क्वेटियन", जिन्होंने स्लावोफिलिज्म (नाटकों "से संबंधित सामाजिक विचार के शरीर द्वारा पत्रिका बनाने की मांग की (नाटकों" अपनी आस्तीन में नहीं बैठते हैं "," गरीबी एक उपाध्यक्ष नहीं है "," इतना नहीं, जैसा आप चाहते हैं ")। Ostrovsky का विश्वव्यापी निश्चित रूप से पूर्व निर्धारित अवधि, 1855-60 में निर्धारित किया गया है; यह पॉपुलिस्टों ("किसी और के हैंगओवर में", "लाभदायक स्थान", "छात्र", "आंधी") के साथ इसका तालमेल होता है। और आखिरी, शुद्धफॉर्म अवधि 1861-86 है।

टुकड़ा "अपने लोग - सोचने के लिए!" इसमें पर्याप्त जटिल समग्र संरचना है जो वाक्यांश-संवेदनशील आउटलाइट को एक तनावपूर्ण साज़िश के साथ जोड़ती है, और साथ ही घटनाओं की तैनाती के द्वीप के द्वीप के डिफ़ॉल्ट की विशेषता। लंबी मंदी की प्रदर्शनी इस तथ्य से समझाया गया है कि द्वीप का नाटकीय प्रभाव साज़िश से थक नहीं है। इसमें संभावित संघर्ष (मां के साथ चिपचिपा, व्हेल विज़िट, एक टिश के साथ दृश्यों) के साथ एपिसोड खींचा गया है और नैतिकता है। यह अजीब तरह से गतिशील और नायकों की वार्तालाप है जो किसी भी प्रत्यक्ष परिणाम के लिए नेतृत्व नहीं करते हैं, लेकिन उनके "माइक्रोकोन्डिशन" हैं, जिन्हें एक भाषण आंदोलन कहा जा सकता है। भाषण, सबसे तर्कसंगत विधि इतनी महत्वपूर्ण और दिलचस्प है कि दर्शक सभी मोड़ पर नज़र रखता है, यह खाली बकवास प्रतीत होता है। इसोव का भाषण स्वयं एक कलात्मक छवि की लगभग स्वतंत्र वस्तु है।

ओस्ट्रोव्स्की की कॉमेडी, ड्राइंग जैसे कि एक बंद व्यापारी दुनिया का विदेशी जीवन, वास्तव में सामुदायिक प्रक्रियाओं को प्रतिबिंबित करता है और अपने तरीके से बदल जाता है। "पिता" और "बच्चों" का संघर्ष भी है। यहां वे ज्ञान और मुक्ति के बारे में बात करते हैं, नहीं जानते, निश्चित रूप से, ये शब्द; लेकिन दुनिया में, जिस आधार पर धोखाधड़ी और हिंसा, इन सभी उच्च अवधारणाओं और प्राकृतिक जीवन को मुक्त करने से दर्पण वक्र के रूप में विकृत हो जाते हैं। समृद्ध और गरीब, आश्रित, "जूनियर" और "वृद्ध" का विरोधी तैनात किया जाएगा और समानता के लिए या व्यक्तिगत भावना की स्वतंत्रता, और स्वार्थी हित में, अमीर होने की इच्छा और "ठीक होने की इच्छा उनकी इच्छा में "। उच्च मूल्यों को उनके पैरोडी जुड़वां द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। शिक्षा कुछ भी नहीं है, लेकिन फैशन का पालन करने की इच्छा, "महान" कैवलियर "दाढ़ी" दूल्हे की सीमाओं और वरीयता के लिए अवमानना।

Ostrovsky की कॉमेडी में हर किसी के खिलाफ एक युद्ध है, और नाटककार के बहुत विरोधी में पात्रों की एक गहरी एकता का खुलासा किया गया है: धोखे को केवल हिंसा को धोखा दिया जाता है, भावनाओं की अशिष्टता नैतिकता और जबरदस्ती की अशिष्टता का प्राकृतिक उत्पाद है । सामाजिक आलोचना की एकता अक्षरों के नतीजे में निष्पक्षता में हस्तक्षेप नहीं करती है, विशेष रूप से सबसे अधिक गठन में ध्यान देने योग्य है। उनकी सकल आत्म-अमरता को अंतिम दृश्यों में ईमानदार पीड़ा के साथ एक सीधी और सरलता के साथ जोड़ा जाता है। खेल में प्रवेश करने के रूप में यह एक व्यापारी जीवनी के 3 चरण (अतीत का उल्लेख, तिश्की की छवि को अपने बेवकूफ संचय के साथ, "समर्पित" पोदालिज़िन, कुचल मालिक), महाकाव्य गहराई का द्वीप है, दिखा रहा है चरित्र की उत्पत्ति और "संकट"। Zamoskvoretsky व्यापारी घर का इतिहास एक "उपाख्यान", व्यक्तिगत दोषों के परिणाम के रूप में नहीं, बल्कि महत्वपूर्ण पैटर्न के प्रकटीकरण के रूप में दिखाई देता है।

Ostrovsky के बाद कॉमेडी "उनके लोगों - सोचने के लिए!" इसलिए एक व्यापारी घर के आंतरिक जीवन की एक अपरिवर्तनीय तस्वीर, उन्हें सकारात्मक सिद्धांतों को खोजने की आवश्यकता थी जो आधुनिक समाज की नैतिकवाद और क्रूरता का सामना कर सकते थे। खोजों की दिशा "युवा संस्करण" "मोस्क्वाटियन" में नाटककार की भागीदारी से निर्धारित की गई थी। आईएमपी के शासनकाल के अंत में। निकोलस I Ostrovsky Muscovite अवधि के नाटकों में एक प्रकार का पितृसत्तात्मक यूटोपिया बनाता है।

Muscovites के लिए, राष्ट्रीय पहचान के विचार पर ध्यान केंद्रित किया गया था, जो मुख्य रूप से कला सिद्धांत के क्षेत्र में विकसित किया गया था, विशेष रूप से लोक गीत के हित में, साथ ही साथ रूसी जीवन के डोपुररोव रूपों में भी विकसित किया गया था, जो भी बने रहे किसानों और पितृसत्तात्मक व्यापारियों के माध्यम में। पितृसत्तात्मक परिवार आदर्श सार्वजनिक उपकरण के muscovites मॉडल में दिखाई दिया, जहां लोगों के बीच संबंध सामंजस्यपूर्ण होगा, और पदानुक्रम जबरदस्ती और हिंसा पर आधारित नहीं होगा, बल्कि वरिष्ठता और रोजमर्रा के अनुभव की मान्यता पर आधारित होगा। कोई लगातार तैयार सिद्धांत नहीं था या, इसके अलावा, Muscovites के पास कार्यक्रम नहीं था। हालांकि, साहित्यिक आलोचना में, उन्होंने हमेशा पितृसत्तात्मक रूपों का बचाव किया और न केवल मूल राष्ट्रीय के रूप में "यूरोपीयकृत" महान समाज के अपने मानदंडों का विरोध किया, बल्कि अधिक लोकतांत्रिक भी।

Ostrovsky और इस अवधि के दौरान उनके द्वारा चित्रित जीवन के सामाजिक संघर्ष को देखता है, पता चलता है कि पितृसत्तात्मक परिवार की आदर्श ड्रामा से भरा हुआ है। सच है, पहले moskvatsentan में "उनके sleigh में नहीं," इंट्रामियल संबंधों के नाटक को सामाजिक रंग द्वारा जोर दिया जाता है। यहां सामाजिक रूपों को विखरेव के कुलीनता छिपे हुए जीवन की छवि के साथ ही जोड़ा गया है। लेकिन अगला, इस अवधि का सबसे अच्छा खेल "गरीबी नहीं है" परिवार में उच्च वोल्टेज के लिए सामाजिक संघर्ष लाता है। यहां "छोटे" पर "सीनियर" की शक्ति एक स्पष्ट धन है। इस नाटक में, पहली बार द्वीप, कॉमेडी और नाटकीय शुरुआत, जो भविष्य में उनकी रचनात्मकता की एक विशिष्ट विशेषता होगी। यहां Muscovite विचारों के साथ संचार जीवन के विरोधाभासों को चिकनाई में नहीं बताया गया है, लेकिन इस विरोधाभास को आधुनिक सभ्यता के "प्रलोभन" के रूप में समझने में, अजनबियों पर आक्रमण के परिणामस्वरूप, पितृसत्तात्मक दुनिया के लिए आंतरिक रूप से विदेशी ने शुरू किया, में व्यक्त किया गया Korshun निर्माता का चित्र। Ostrovsky Samodor गॉर्ड्स के लिए, Korshunov द्वारा उलझन में, किसी भी तरह से पितृसत्तात्मक नैतिकता का एक वास्तविक वाहक, लेकिन एक आदमी जिसने उसे बदल दिया, लेकिन फाइनल में अनुभवी झटके के प्रभाव में उसे वापस लौटने में सक्षम। ओस्ट्रोवस्की द्वारा बनाई गई लोक संस्कृति और नैतिकता की दुनिया की काव्य छवि (घनत्व और विशेष रूप से लोकप्रिय गीतों के दृश्य जो युवा नायकों के भाग्य पर एक गीतात्मक टिप्पणी की तलाश करते हैं), उनके आकर्षण के साथ, पूरी तरह से सैमिंग का सामना करते हैं, लेकिन उन्हें जरूरत है, हालांकि, समर्थन में, वह "आधुनिक" पर पहले नाजुक और रक्षाहीन है। यह मौके से नहीं है कि मस्कोवाइट अवधि के नाटकों में, एकमात्र नायक जो सक्रिय रूप से घटनाओं के पाठ्यक्रम को प्रभावित करता है, एक आदमी, एक आदमी, पितृसत्तात्मक जीवन से "टूटा हुआ" था, जिसने कड़वी जीवन अनुभव प्राप्त किया था और इसलिए, वह अपने परिवार में अपनी तरफ से घटनाओं को देखने में कामयाब रहे, उनकी सराहना करते हैं और उन्हें वर्तमान को सामान्य कल्याण के लिए निर्देशित करने के लिए। Ostrovsky की सबसे बड़ी उपलब्धि एक ही समय में प्यार Torotov की छवि के निर्माण में ठीक है, एक ही समय में काव्य और बहुत महत्वपूर्ण है।

व्यापारियों के पारिवारिक संबंधों में जीवन के पुरातन रूपों की खोज करते हुए, द्वीप एक कलात्मक यूटोपिया, दुनिया, जहां, लोक (उनकी उत्पत्ति में किसान) पर निर्भर करता है, नैतिकता के बारे में विचार, यह वितरण को दूर करने के लिए संभव हो जाता है और भयंकर व्यक्तिवाद, आधुनिक समाज में तेजी से फैल रहा है, खोने के लिए, इतिहास से नष्ट हो गया, लोगों की एकता। लेकिन सर्फडम के उन्मूलन की पूर्व संध्या पर रूसी जीवन के पूरे वातावरण में परिवर्तन ओस्ट्रोव्स्की को यूटोपियननेस और इस आदर्श के बरकरार को समझने के लिए प्रेरित करता है। अपने रास्ते का एक नया चरण "किसी और के हैंगओवर में" (1855-56) नाटक शुरू करता है, जहां व्यापारी-स्व-निर्देशक टिटिया ब्रोस्कोवा की सबसे चमकदार छवि, जो नाममात्र बन गई। Ostrovsky व्यापक समाज के जीवन को कवर करता है, रूसी साहित्य के लिए पारंपरिक विषयों का जिक्र करता है और उन्हें पूरी तरह से मूल विकसित करता है। आधिकारिकता के व्यापक रूप से चर्चा किए गए विषय के "आय" (1856) का जिक्र करते हुए, ओस्ट्रोव्स्की न केवल लुप्तप्राय और मध्यस्थता को अस्वीकार करता है, बल्कि "प्रतिस्थापन दर्शन" (यूसोव की छवि) की ऐतिहासिक और सामाजिक जड़ों को प्रकट करता है, भ्रम शिक्षित अधिकारियों की नई पीढ़ी की उम्मीद: जीवन उन्हें समझौता करने (लालच) को धक्का देता है। "छात्र" (1858) में, Ostrovsky छोटे गीत के बिना मकान मालिक संपत्ति के जीवन "Samogany" खींचता है, प्लेसमेंट के लिए आवेदन करते समय लेखकों-रईसों के लिए आम है।

लेकिन प्रीफॉर्मिंग वर्षों में ओस्ट्रोव्स्की की सबसे ज्यादा कलात्मक उपलब्धि "आंधी" (185 9) थी, जिसमें उन्होंने एक लोक वीर चरित्र खोला। नाटक दिखाता है कि पितृसत्तात्मक पारिवारिक जीवन की आदर्श सद्भाव का उल्लंघन कैसे त्रासदी का कारण बन सकता है। प्ले की मुख्य नायिका कैटरीना एक युग में रहता है जब दृश्य नष्ट हो जाता है - एक निजी व्यक्ति और माध्यम के नैतिक प्रतिनिधित्व के बीच सद्भावना। नायिका की आत्मा में, शांति के प्रति दृष्टिकोण पैदा होता है, एक नई भावना, वह अभी भी अस्पष्ट है, "व्यक्तित्व की जागने की भावना, जो, उसकी स्थिति और जीवन के अनुभव के अनुसार, व्यक्तिगत, व्यक्तिगत प्रेम का रूप लेती है। कैटरीना में, जुनून पैदा हुआ और बढ़ रहा है, लेकिन यह जुनून बेहद हल्का है, छुपे हुए खुशियों के लिए विचारहीन आकांक्षा से दूर है। प्यार की वोकिंग भावना कैटरीना द्वारा एक भयानक पाप के रूप में माना जाता है, इसलिए, क्योंकि किसी और व्यक्ति के लिए प्यार उसके लिए, एक विवाहित महिला, नैतिक ऋण का उल्लंघन होता है। कैटरीना के लिए पितृसत्तात्मक दुनिया की नैतिक आज्ञाएं प्राथमिक अर्थ और अर्थ से भरी हुई हैं। पहले से ही बोरिस के लिए अपने प्यार को महसूस करते हुए, वह उसका विरोध करने का प्रयास करती है, लेकिन इस संघर्ष में समर्थन नहीं मिलती है: सबकुछ पहले से ही उसके चारों ओर गिर गया है, और जो कुछ भी वह भरोसा करने की कोशिश कर रहा है, वह एक खाली खोल हो, से वंचित हो गया वास्तविक नैतिक सामग्री। कैटरीना के लिए, वही रूप और अनुष्ठान स्वयं कोई फर्क नहीं पड़ता - रिश्ते के मानव सार के लिए यह महत्वपूर्ण है। अपने नैतिक प्रतिनिधित्व के नैतिक मूल्य में, कैटरीना को संदेह नहीं है, वह केवल यह देखती है कि दुनिया में और दुनिया में कोई भी नहीं है और इसके संघर्ष में अकेले हैं। पितृसत्तात्मक संबंधों की दुनिया मर जाती है, और इस दुनिया की आत्मा आटा और पीड़ा में जीवन छोड़ देती है। Ostrovsky Ostrovsky के तहत, व्यापारियों के जीवन से कल्पना की गई सामाजिक और घरेलू नाटक एक त्रासदी में बदल गया। उन्होंने एक खड़ी ऐतिहासिक फ्रैक्चर पर एक लोक प्रकृति दिखायी - इसलिए "पारिवारिक इतिहास", शक्तिशाली प्रतीकात्मकता "आंधी" का स्तर।

यद्यपि आधुनिक सामाजिक-घरेलू नाटककार ओस्ट्रोव्स्की विरासत का मुख्य हिस्सा है, 60 के दशक में वह ऐतिहासिक नाटक को संबोधित करता है, इस अवधि की रूसी संस्कृति के समग्र हित को अतीत में साझा करता है। ओस्ट्रोव्स्की थियेटर के कार्यों की शैक्षिक समझ के संबंध में प्रदर्शन में आवश्यक राष्ट्रीय इतिहास के विषयों पर नाटक माना जाता है, यह मानते हुए कि ऐतिहासिक नाटक और इतिहास "आत्म-ज्ञान विकसित करना और पितृभूमि के लिए जागरूक प्यार बढ़ाना।" द्वीप इतिहास के लिए - क्षेत्र राष्ट्रीय अस्तित्व में उच्च है (इसने काव्य रूप में अपील निर्धारित की है)। Ostrovsky के ऐतिहासिक नाटकों शैली द्वारा विषम है। उनमें से इतिहास ("कोझ्मा ज़ाहोरिक मिनिन-सुचुक", 1862; "दिमित्री इमोज़वाना और वसीली शुज़्की", 1867; "तुषिनो", 1867), ऐतिहासिक और घरेलू कॉमेडीज़ ("वीरवाडा", 1865; "कॉमेडियन XVII शताब्दी", 1873), मनोवैज्ञानिक नाटक "वासिलिस मेलेंटिव" (एस ए गाइडोनोव, 1868 के सहयोग से)। ऐतिहासिक त्रासदी की पारंपरिक शैली के क्रॉनिकल की प्राथमिकताओं के साथ-साथ परेशान समय के लिए अपील, ओस्ट्रोव्स्की रंगमंच के लोगों के चरित्र, रूसी लोगों के ऐतिहासिक कार्य में उनकी रूचि द्वारा निर्धारित की गई थी।

रूस में अलग-अलग अवधि में, कंपनी के वर्ग और सांस्कृतिक और अंतर्राष्ट्रीय समूहों को एकत्रित किया गया; "यूरोपीयकृत" जीवनशैली, कुलीनता का पूर्व विशेषाधिकार मानक बन जाता है। सोशल पैट्रोट शुद्ध अवधि में Ostrovsky द्वारा बनाए गए जीवन की तस्वीर की विशेषता है। उनके नाटक की विषयगत और लौकीय रेंज को बेहद व्यापक बनाया गया है: ऐतिहासिक घटनाओं और XVII शताब्दी के निजी जीवन से। सबसे बड़े द्वेष के लिए; आउटफिल के निवासियों से, आधुनिक "सभ्य" उद्यमी-टारपीडिल के लिए गरीब मेशचंस्की ओक्रेन; वन रोड से महान रहने वाले कमरे के सुधारों से, जिस पर भाग्यशाली और नाखुशी के अभिनेता ("वन") पाए जाते हैं।

शुरुआती ओस्ट्रोव्स्की में सबसे रूसी लेखकों की कोई क्लासिक-बौद्धिक विशेषता विशेषता नहीं है, नोबल "अतिरिक्त व्यक्ति"। के। 60s में, वह महान नायक-बौद्धिक के प्रकार को संबोधित करता है। कॉमेडी "सुंदर सादगी के सभी संतों पर" (1868) - एक अजीबोगरीब विरोधी ड्वोरायण चक्र की शुरुआत। यद्यपि सामाजिक आलोचना ओस्ट्रोव्स्की के सभी नाटकों में है, वास्तव में व्यंग्यात्मक कॉमेडीज़ में थोड़ा सा है: "सुंदर सादगी के सभी संतों पर", "मैड मनी" (1870), "वन" (1871), "भेड़िये और भेड़" (1875) । अलग-अलग वर्ण या स्टोरीलाइन व्यंग्यात्मक छवियों के दायरे में शामिल नहीं हैं, लेकिन पूरे जीवन ने प्रस्तुत किया, इतने सारे लोग, व्यक्तियों, सामान्य रूप से कितना रास्ता, चीजों का कोर्स। नाटकों प्लगली से जुड़े नहीं हैं, लेकिन यह वास्तव में चक्र है, सामान्य रूप से, पोरेफ्रेम कुलीनता के जीवन का एक विस्तृत लिनन दे रहा है। कविताओं के सिद्धांतों के अनुसार, ये नाटक पूर्व-सुधार रचनात्मकता की मुख्य शैली से काफी भिन्न होते हैं - जो ओस्ट्रोव्स्की प्रकार के लोगों की कॉमेडी द्वारा बनाई गई हैं।

एक कॉमेडी में ओस्ट्रोव्स्की "सुंदर सादगी के सभी संतों पर" व्यंग्यात्मक तीखेपन के साथ और उसके तरीके की निष्पक्षता के साथ "अतिरिक्त व्यक्ति" के एक विशेष प्रकार के विकास पर कब्जा कर लिया। ग्लूमोव का मार्ग अपने व्यक्तित्व की ओर विश्वासघात का मार्ग है, नैतिक विभाजन निंदक और अनैतिकता के लिए अग्रणी है। एक महान nobleman एक महान nobleman नहीं है, और दुःख का एक भिखारी अभिनेता Ostrovsky के poremoregia में एक उच्च नायक नहीं है। और "नायकों के लिए मार्ग" यह घोषणा दर्शकों के सामने गुजरती है, बरिन की भूमिका निभाती है, जो मूल भूमि में आराम करने के लिए लौट आई है, और अंतिम रूप से दुनिया के साथ संपत्ति को तेजी से और दृढ़ता से हड़ताली, एक उच्च, मानवीय कला के दृष्टिकोण से अपने निवासियों पर अदालत।

सुधार के दशक के बाद रूस में होने वाली जटिल सामाजिक प्रक्रियाओं की एक विस्तृत तस्वीर, 70 के दशक के महान रूसी उपन्यासों के साथ रॉडिट "वन"। जैसे एल एन टॉल्स्टॉय, एफ एम। डोस्टोवेस्की, एम। ई। सैल्टीकोव-श्चेड्रिन (यह इस अवधि के दौरान था कि "लॉर्ड गोलवी") ने अपना "मन्द्रोर परिवार" बनाया), ओस्ट्रोवस्की का कारण बन रहा था कि रूस में "सबकुछ डूब गया और केवल फिट था" (जैसा कि कहा गया है अन्ना करेनिना में)। और परिवार के दर्पण में इस नई वास्तविकता को दर्शाता है। द्वीप कॉमेडी में पारिवारिक संघर्ष के माध्यम से, रूसी जीवन में भारी बदलाव हैं।

नोबल मैनर्स, उनकी परिचारिका, सम्मानजनक मेहमानों-पड़ोसियों को ओस्ट्रोव्स्की द्वारा व्यंग्यात्मक चिप की सभी शक्तियों के साथ पुराना किया जाता है। "वर्तमान समय" के बारे में उनकी बातचीत के साथ बदेव और मिलोनोव श्चेड्रियन पात्रों के समान हैं। साजिश के प्रतिभागियों के बिना, हालांकि, न केवल पर्यावरण की विशेषताओं के लिए की आवश्यकता होती है, बल्कि प्रदर्शन के आवश्यक दर्शकों के रूप में कार्रवाई में भाग लेती है, जो कि खेल के मुख्य प्रतिद्वंद्वियों द्वारा निभाई जाती है - गुरुंज्स्काया और दुखी। उनमें से प्रत्येक अपना प्रदर्शन करता है। दुर्भाग्यवश नाटकीय रूप से नाटकीय मेलोड्रामा से एक वास्तविक जीवन ऊंचाई, "कॉमेडियननेस" में नायक की हार और वास्तविक जीवन में नैतिक जीत से एक सफलता है। साथ ही, और मेलोड्रामेटिक भूमिका से बाहर आ रहा है, दुःख एक अभिनेता बन जाता है। उनका आखिरी मोनोलॉग "लुटेरों" एफ। शिलर से कार्ल मोरा के एकान्त में गुजरता है, जैसे कि शिलर इस "वन" के निवासियों का न्याय करता है। मेलोड्रामा फेंक दिया जाता है, एक बड़ी, वर्तमान कला अभिनेता की सहायता के लिए आती है। गुरुंजस्काया ने अपने कम सफल रिश्तेदारों की रक्षा करने वाले पितृसत्तात्मक नोबलमैन के प्रमुख की महंगी भूमिका से इनकार कर दिया। मनोर से, भांग मर्चेंट हाउस में जाता है, अकिषा के छात्र, जिन्होंने गरीब अभिनेता से दहेज प्राप्त की। पैर पर गांव की सड़कों पर, कोटोमका के साथ, आखिरी गुरमेजस्की नाखुशी के भटकने वाला अभिनेता है। परिवार गायब हो जाता है, विघटित; एक "यादृच्छिक परिवार" (dostoevsky की अभिव्यक्ति) - एक विवाहित जोड़े, एक पचास और अस्पष्ट जिमनासियम में एक जमींदार से मिलकर।

आधुनिक जीवन से व्यंग्यात्मक कॉमेडीज़ पर काम में ओस्ट्रोव्स्की के इस्लेथ की एक नई शैली थी, हालांकि, पूर्व, और इसके साथ बातचीत करने में मुश्किल नहीं थी। साहित्य में उनके आगमन को लोक परंपरा पर कविताओं के आधार पर राष्ट्रीय-विशिष्ट रंगमंच शैली के निर्माण द्वारा चिह्नित किया गया था (जो प्रारंभिक द्वीप की प्रकृति "मूल्यवान" माध्यम की प्रकृति द्वारा निर्धारित किया गया था)। नया तरीका XIX शताब्दी की आविष्कारक परंपरा से जुड़ा हुआ है, व्यक्तित्व हीरो-समकालीन के अध्ययन के साथ कथा गद्य की खोजों के साथ। नया कार्य Ostrovsky की कला में मनोवैज्ञानिक के विकास को तैयार किया।

द्वीप की विरासत में और रूसी नाटक में, सामान्य रूप से, नाटक "स्नो मेडेन" (1873) एक बहुत ही खास जगह पर कब्जा कर लेता है। एक असाधारण के रूप में कल्पना की गई, उत्सव प्रदर्शन के लिए एक मजेदार दृश्य, लोक परियों की कहानियों की साजिश पर लिखा गया और व्यापक रूप से लोकगीत के अन्य रूपों का उपयोग करके, मुख्य रूप से एक कैलेंडर कविता, एक नाटक बनाने की प्रक्रिया में विचार किया गया। शैली के रवैये में, यह यूरोपीय दार्शनिक और प्रतीकात्मक नाटक के बराबर है, उदाहरण के लिए। "प्रति गुंटा" के साथ ibsen। "स्नो मेडेन" में बड़ी ताकत के साथ, द्वीप नाटक की गीतात्मक शुरुआत व्यक्त की गई थी। कभी-कभी "स्नो मैडेन" को पर्याप्त आधार के बिना यूटोपिया कहा जाता है। इस बीच, यूटोपिया में अपने रचनाकारों, समाज के एक उपकरण के दृष्टिकोण से आदर्श रूप से निष्पक्ष का एक विचार शामिल है, यह बिल्कुल आशावादी होना चाहिए, शैली स्वयं को जीवन के दुखद विरोधाभासों को दूर करने के लिए डिज़ाइन की गई है, उन्हें शानदार में हल किया गया है सद्भाव। हालांकि, इडलीया से बहुत दूर "स्नो मैडेन", सुंदर और काव्य में चित्रित जीवन। बेरेन्डेया प्रकृति के बेहद करीब है, बुराई और धोखे को नहीं जानता, क्योंकि उसकी प्रकृति नहीं जानता है। लेकिन उनकी अपनी इच्छा या परिस्थितियों की शक्ति प्राकृतिक जीवन के इस चक्र से बाहर हो जाती है, अनिवार्य रूप से यहां मरना चाहिए। और "कार्बनिक" जीवन को देखकर सभी दुखद विनाश बर्फ की पहली बार के भाग्य का प्रतीक है; यह मौका नहीं है कि जब उसने बेरेंडेव के जीवन के कानून को अपनाया तो यह ठीक से मर जाता है और घरेलू रूपों में अपने जागने वाले प्यार को शामिल करने के लिए तैयार है। यह उसके न ही मिजगीर के लिए उपलब्ध नहीं है, जिसका जुनून, बेरेन्डीज के अपरिचित, उसे शांतिपूर्ण जीवन के एक चक्र से बाहर धकेलता है। फाइनल की विशिष्ट रूप से आशावादी व्याख्या मृत नायकों की तत्काल दर्शकों की सहानुभूति के साथ एक विरोधाभास बनाती है, इसलिए यह गलत है। "स्नो मेडेन" परी कथाओं की शैली में फिट नहीं होता है, यह रहस्यमय व्यक्ति के पास आ रहा है। पौराणिक साजिश में अप्रत्याशित अंतिम नहीं हो सकता है। गर्मी का आगमन अपरिहार्य है, और बर्फ की महिला पिघल नहीं सकती है। यह सब devalue नहीं है, हालांकि, इसकी पसंद और पीड़ितों। अभिनेता निष्क्रिय और विनम्र नहीं हैं - कार्रवाई सामान्य कार्रवाई को रद्द नहीं करती है। हर बार जीवन की आवश्यक नींव के नए अवतार में रहस्यपूर्ण कार्रवाई। ओस्ट्रोवस्की में बर्फ की पहली बार और मिज़गियस की स्वतंत्र इच्छा इस जीवन चक्र के अंदर शामिल है। स्नो मैडेन की त्रासदी और मिजगियस न केवल दुनिया को रिंग नहीं करता है, बल्कि जीवन के सामान्य प्रवाह में भी योगदान देता है, यहां तक \u200b\u200bकि "ओस्तुदा" से बेरेन्डेवो साम्राज्य को भी बचाता है। Ostrovsky की दुनिया त्रासदी हो सकती है, लेकिन विनाशकारी नहीं है। इसलिए उष्णकटिबंधीय समापन और आशावादीता में असामान्य, अप्रत्याशित संयोजन।

"स्नो मैडेन" में, "ओस्ट्रोवस्की के द्वीप" की सबसे सामान्य छवि, जिसे लोक-प्रतीकात्मक रूप में पुन: उत्पन्न किया जाता है, नेशनल लाइफ के सार की गहराई से गीतकार लेखक की प्रस्तुति, पर काबू पाने, लेकिन व्यक्तिगत रूप से व्यक्तिगत होने की त्रासदी को रद्द नहीं किया जाता है ।

द्वीप नाटक की कलात्मक प्रणाली कॉमेडी के सबसॉइल में बनाई गई थी। लेखक इस तरह की कॉमेडी विकसित करता है, जिसमें नकारात्मक पात्रों के साथ, उनके पास निश्चित रूप से उनके पीड़ित हैं, जिससे हमारी सहानुभूति और करुणा होती है। इसने अपनी कॉमेडी दुनिया की नाटकीय शक्ति को पूर्व निर्धारित किया। व्यक्तिगत परिस्थितियों का नाटकीयता, कभी-कभी भाग्य कभी भी अधिक से अधिक विस्तार करता है क्योंकि यह कम हो जाता है, कॉमेडी संरचना को नष्ट कर देता है, हालांकि, वंचित नहीं होता है, हालांकि, नाटक में "प्रमुख कॉमिज़्म" की सुविधा है। "जोकर" (1864), "प्रशांत" (1866), "कोई पैसा नहीं था, हाँ अचानक altyn" (1872) - इस प्रक्रिया के स्पष्ट सबूत। यह धीरे-धीरे इस शब्द के संकीर्ण अर्थ में नाटक के उद्भव के लिए आवश्यक गुणवत्ता को जमा करता है। यह मुख्य रूप से एक व्यक्तिगत चेतना है। जबकि नायक आध्यात्मिक रूप से विरोधी माहौल महसूस नहीं करता है और खुद को अलग नहीं करता है, वह, यहां तक \u200b\u200bकि पूर्ण सहानुभूति पैदा कर सकता है, फिर भी नाटक का नायक नहीं बन सकता है। "जोकर" में होरसी की पुरानी खुरदरापन "जेस्टर" होने का अधिकार सुरक्षित रखती है, क्योंकि इससे उन्हें परिवार को खिलाने का मौका मिलता है। अपने एकालाप के "मजबूत नाटक" दर्शक के आध्यात्मिक कार्य के परिणामस्वरूप उत्पन्न होता है, लेकिन नायक की चेतना के क्षेत्र के बाहर रहता है। नाटक शैली के गठन के दृष्टिकोण से "बौर" बहुत महत्वपूर्ण है।

खराब श्रमिकों, शहरी द्रव्यमान की व्यक्तिगत नैतिक गरिमा का गठन, किसी व्यक्तिगत व्यक्ति के अतिरिक्त मूल्य के इस माहौल में जागरूकता ओस्ट्रोव्स्की के करीबी हित के लिए आकर्षित होती है। व्यक्तित्व की सुधार की भावना के कारण, जो रूसी आबादी के काफी विस्तृत वर्गों पर कब्जा कर लिया, एक नाटक बनाने के लिए सामग्री देता है। Ostrovsky की कलात्मक दुनिया में, हालांकि, यह नाटकीय संघर्ष अक्सर कॉमेडी संरचना में शामिल किया गया है। वास्तविक नाटकीय और कॉमेडी के संघर्ष के सबसे अभिव्यक्तिपूर्ण उदाहरणों में से एक - "ट्रू अच्छा है, और खुशी बेहतर है" (1876)।

नाटक का गठन नायक की खोज से जुड़ा हुआ था, जो सबसे पहले, नाटकीय संघर्ष में प्रवेश करने में सक्षम था और दूसरी बात, दर्शकों की सहानुभूति का कारण बनने के लिए, एक योग्य लक्ष्य होने के लिए। इस तरह के नाटक के हित को इस संघर्ष के पेरिपेटिया पर कार्रवाई के कार्य पर ध्यान केंद्रित किया जाना चाहिए। रूसी कबीले की वास्तविकता के संदर्भ में, ओस्ट्रोव्स्की ने हालांकि, एक नायक नहीं मिला जो एक साथ हो सकता है और मामले का व्यक्ति बन सकता है, जो एक गंभीर महत्वपूर्ण संघर्ष में प्रवेश करने में सक्षम है, और दर्शकों की नैतिक गुणों के साथ सहानुभूति उत्पन्न करता है। Ostrovsky के ड्राम्स में सभी नायकों - या तो एक पुराने सफल व्यापारियों, अश्लील, जीवन के अश्लील जीवनशैली, या सुंदर आदर्शवादियों जिनकी शक्तिहीनता "व्यापारिक व्यक्ति" से पहले पूर्व निर्धारित की जाती है। वे नाटकीय कार्रवाई का केंद्र नहीं बन सके - वे एक महिला बन गए, जिसे आधुनिक द्वीप समाज में अपनी स्थिति से समझाया गया है।

Ostrovsky - परिवार-परिवार नाटक। आधुनिक जीवन की इमारत, उनके सामाजिक व्यक्ति को वह जानता है कि कैसे दिखाया जाए, इन दृश्य फ्रेम में शेष, क्योंकि यह एक कलाकार के रूप में नैतिक क्षेत्र में आधुनिकता की सभी समस्याओं के अपवर्तन में रूचि रखता है। एक महिला के केंद्र में नामांकन स्वाभाविक रूप से अक्षरों को समझने के लिए अपनी भावना में कार्रवाई के साथ ध्यान केंद्रित करता है, जो एक मनोवैज्ञानिक नाटक के विकास के लिए स्थितियां बनाता है। सबसे सही व्यक्ति को "nonmennica" (1879) माना जाता है।

इस खेल में, नायिका और पर्यावरण का कोई पूर्ण टकराव नहीं है: नायिका "आंधी" के विपरीत, लारिसा ईमानदारी से वंचित है। नैतिक शुद्धता के लिए सहज इच्छा, सत्यता वह सब कुछ है जो उसके संगठन-प्रतिभाशाली प्रकृति से आती है, अत्यधिक आसपास की नायिका को बढ़ाती है। लेकिन लारिसा का हर रोज नाटक ही इस तथ्य का नतीजा है कि जीवन के बारे में बुर्जुआ विचारों में इसकी शक्ति है। आखिरकार, पार्टिकल गलती से नहीं प्यार करता था, लेकिन, अपने शब्दों के अनुसार, क्योंकि "सर्गेई सर्गेईच ... एक आदमी का आदर्श है।" इस बीच, पूरे नाटक के माध्यम से चलने वाले व्यापार का मकसद और मुख्य कहानी में ध्यान केंद्रित करना - लारिसा के कारण सौदेबाजी - सभी पुरुषों के नायकों को शामिल करता है, जिनमें से लारिसा को अपना जीवन पसंद करना चाहिए। और यहां परातास न केवल अपवाद नहीं है, बल्कि, जैसा कि यह पता चला है, सौदेबाजी के सबसे क्रूर और बेईमान प्रतिभागी। पात्रों की जटिलता (लारिसा की तरह उनकी आंतरिक दुनिया की असंगतता, आंतरिक सार की असंगतता और नायक के व्यवहार की बाहरी ड्राइंग, जैसे कि पार्टिकल में) निर्वाचित द्वीप शैली समाधान की आवश्यकता होती है - मनोवैज्ञानिक नाटक का रूप। पराथोव की प्रतिष्ठा एक बड़ा बारिन, एक विस्तृत प्रकृति, लापरवाह बहादुर है। और इन सभी पेंट्स और इशारे ओस्ट्रोव्स्की उन्हें छोड़ देते हैं। लेकिन, दूसरों के साथ। पार्टियां, यह ठीक है और, जैसे कि वैसे, स्ट्रोक और प्रतिकृतियां जमा करते हैं, अपना असली चेहरे खोलते हैं। पारार की उपस्थिति के पहले चरण में, दर्शक अपनी मान्यता सुनता है: "" दया "क्या है, मुझे नहीं पता। मेरे पास परमेरिक का मजाक है, कुछ भी नहीं है; मुझे लाभ मिलेगा, इसलिए सबकुछ कुछ भी बेच देगा। " और इसके बाद सीधे यह पता चला कि यह न केवल लीड के "निगल" बलातों को बेचता है, बल्कि सुनहरे लोगों के साथ दुल्हन भी बेचता है। अंत में, कराथीशेव के घर में पराथोव और दृश्य से समझौता करता है, क्योंकि दुर्भाग्यपूर्ण दूल्हे के एक अपार्टमेंट की सजावट लारिसा और एक शानदार दोपहर के भोजन की व्यवस्था करने का प्रयास - शैली, जीवनशैली पारार्टी पर कार्टिकचर। और पूरा अंतर उस राशि में मापा जाता है कि प्रत्येक नायकों इसे खर्च कर सकते हैं।

Ostrovsky की मनोवैज्ञानिक विशेषताओं का साधन नायकों की आत्म-मान्यता नहीं है, उनकी भावनाओं और गुणों के बारे में तर्क नहीं, बल्कि मुख्य रूप से उनके कार्यों और घर, और एक विश्लेषणात्मक वार्ता नहीं है। चूंकि यह आमतौर पर शास्त्रीय नाटक के लिए होता है, पात्र नाटकीय कार्रवाई की प्रक्रिया में नहीं बदलता है, बल्कि केवल दर्शकों को धीरे-धीरे प्रकट करता है। यहां तक \u200b\u200bकि लारिसा के साथ, आप वही कह सकते हैं: वह मोड़ती है, इसके आस-पास के लोगों के बारे में सच्चाई पाती है, "बहुत महंगी चीज" बनने के लिए एक भयानक निर्णय लेती है। और केवल मृत्यु इसे हर रोज अनुभव से मुक्त कर देती है। इस समय, यह अपनी प्रकृति की प्राकृतिक सुंदरता पर लौटने जैसा है। नाटक का शक्तिशाली समापन उत्सव के शोर के बीच नायिका की मौत है, जिप्सी के गायन के तहत - अपनी कलात्मक ऑडैसिटी के साथ आश्चर्यचकित होती है। लारिसा की मानसिक स्थिति "मजबूत नाटक" शैली की शैली में ओस्ट्रोव्स्की द्वारा दिखाया गया है और साथ ही साथ मनोवैज्ञानिक सटीकता के साथ एक ही समय में दिखाया गया है। वह कमजोर और आश्वस्त है, सभी क्षमा, क्योंकि खुश है कि वह अंततः मानव भावना का प्रकोप पैदा करती है - करंदिशेव के एक लापरवाह, आत्मघाती अधिनियम, जिन्होंने उसे सामग्री के भयानक जीवन से मुक्त किया। इस दृश्य का दुर्लभ कलात्मक प्रभाव बहुविकल्पीय भावनाओं के एक तेज संघर्ष पर द्वीप निर्माण है: नायिका पर अधिक नरमता और सभी चूसने, दर्शकों का कठोर।

द्वीप मनोवैज्ञानिक नाटक के काम में बनने की शैली थी, इसलिए "अंतिम बलिदान" (1878), "प्रतिभा और प्रशंसकों" (1882), "बिना अपराध" (1884), जैसे कि इस तरह के महत्वपूर्ण नाटकों के साथ। इस शैली में, "नेस्टेनिका" की तरह उत्कृष्ट कृति, लेखक सापेक्ष विफलताओं को जानता था। हालांकि, ओस्ट्रोव्स्की के सर्वोत्तम कार्यों ने मनोवैज्ञानिक नाटक के आगे के विकास के लिए नींव रखी। रूसी रंगमंच (लगभग 50 मूल नाटकों) के लिए एक संपूर्ण प्रदर्शन करने के बाद, ओस्ट्रोव्स्की ने इसे विश्व क्लासिक्स और आधुनिक रूसी और यूरोपीय नाटककारों के नाटकों के रूप में फिर से भरने की मांग की। उन्होंने 22 टुकड़ों का अनुवाद किया, उनमें से "शेक्सपियर," कॉफी "गोल्डनी, नौकरियों के इंटरमीडिया और एमएन का नाम। डॉ। ओस्ट्रोव्स्की ने शुरुआती नाटककारों की कई पांडुलिपियों को पढ़ा, उन्हें सलाह देने में मदद की, और 70 के दशक में और 80 के दशक में एन हा। सोलोवोव ("हैप्पी डे", 1877; "विवाह बेलुगिना", 1878; " डिकिंग ", 1880;" चमकता है, हाँ गर्म नहीं है ", 1881) और पी एम एम। मेष उन्हें (" ब्लेज़हम ", 1881;" पुराना ", 1882)।

झुरावलेवा ए।

वेबसाइट सामग्री रूसी लोगों के बड़े विश्वकोष का उपयोग किया जाता है - http://www.rusinst.ru

Ostrovsky, अलेक्जेंडर Nikolaevich - प्रसिद्ध नाटकीय लेखक। 31 मार्च, 1823 को मॉस्को में पैदा हुए, जहां उनके पिता ने नागरिक कक्ष में सेवा की, और फिर निजी वकील में लगी। द्वीप की मां बचपन में हार गई और कोई व्यवस्थित शिक्षा प्राप्त नहीं हुई। अपने सभी बचपन और उनके युवाओं का हिस्सा zamoskvorechye के केंद्र में पारित किया गया, जो उस समय, अपने जीवन की शर्तों के तहत, एक पूरी तरह से विशेष दुनिया के तहत था। इस दुनिया ने विचारों और प्रकारों से अपनी कल्पना को पॉप्युलेट किया है कि उन्होंने बाद में अपनी कॉमेडीज़ में पुन: उत्पन्न किया। पिता ओस्ट्रोवस्की की बड़ी पुस्तकालय के लिए धन्यवाद, रूसी साहित्य के साथ खुद को परिचित कर दिया और लेखक को झुकाव महसूस किया; लेकिन पिता निश्चित रूप से उससे वकील बनाना चाहते थे। जिमनासियम से स्नातक होने के बाद, ओस्ट्रोवस्की ने मास्को विश्वविद्यालय के संकाय के संकाय में प्रवेश किया। पाठ्यक्रम खत्म करने के लिए, वह प्रोफेसरों में से एक के साथ कुछ टकराव के कारण असफल रहा। पिता के अनुरोध पर, उन्होंने स्क्रिप्ट के डेस्क में प्रवेश किया, पहले ईमानदार, फिर वाणिज्यिक अदालत में प्रवेश किया। यह उनके पहले साहित्यिक प्रयोगों की प्रकृति द्वारा निर्धारित किया गया था; अदालत में, उन्होंने अपने दोस्तों को बचपन से zamoskvoretsky प्रकार के रूप में देखा, साहित्यिक प्रसंस्करण के लिए कहा। 1846 तक, उन्होंने पहले ही व्यापारी जीवन से बहुत सारे दृश्य लिखे थे, और कॉमेडी की कल्पना की गई थी: "असाधारण देनदार" (बाद में - "उनके लोग - सोचने के लिए")। इस कॉमेडी से एक छोटा सा उद्धरण संख्या 7 "मॉस्को सिटी सूची" 1847 में मुद्रित किया गया था; मार्ग निर्धारित पत्रों के तहत: "ए ओ।" और "डी जी।", यानी, ए। ओस्ट्रोव्स्की और दिमित्री गोरेज़। उत्तरार्द्ध एक प्रांतीय अभिनेता (असली नाम - तारासेनकोव) था, जो दो या तीन नाटकों के लेखक, पहले से ही मंच पर खेला गया था, गलती से ओस्ट्रोव्स्की से परिचित हो गया और उन्हें अपना सहयोग प्रदान किया। यह एक दृश्य से आगे नहीं गया, और बाद में बड़ी परेशानी के द्वीप स्रोत के लिए सेवा की, क्योंकि उसने इसे किसी और के साहित्यिक कार्य के असाइनमेंट में आरोप लगाने के लिए अनुचित मजबूती को दिया। 60 और 61 में, एक ही समाचार पत्र, हस्ताक्षर के बिना, एक और, पहले से ही ओस्ट्रोव्स्की का एक स्वतंत्र काम था - "मास्को जीवन की तस्वीरें। पारिवारिक खुशी की तस्वीर।" इन दृश्यों को एक सही रूप में दोहराया गया था और लेखक नाम के तहत लेखक नामित किया गया था: "पारिवारिक तस्वीर", 1856 के "समकालीन" में, संख्या 4. "परिवार की तस्वीर" ओस्ट्रोवस्की ने खुद को अपना पहला मुद्रित काम माना और यह से था यह जिसने अपनी साहित्यिक गतिविधि शुरू करना शुरू किया। उन्होंने 14 फरवरी, 1847 को अपने जीवन के सबसे यादगार और महंगे दिन को पहचाना। : इस दिन, उन्होंने एसपी का दौरा किया। शेवरेवा और, ए। की उपस्थिति में हाओमोकोवा, प्रोफेसर, लेखकों, मास्को सिटी लीक्की के कर्मचारी, इस खेल को पढ़ते हैं जो एक महीने बाद प्रिंट में दिखाई दिया। एक युवा लेखक को गले लगाते हुए शेवरेव और खोमाकोव ने अपनी नाटकीय प्रतिभा का स्वागत किया। "इस दिन से," ओस्ट्रोव्स्की कहते हैं, "मैंने खुद को एक रूसी लेखक पर विचार करना शुरू किया और इसमें कोई संदेह नहीं हुआ और आपके व्यवसाय में विश्वास नहीं हुआ।" उन्होंने Zamoskvoretsky जीवन से Faketonian कहानियों में सेनाओं के साथ-साथ कथा में भी कोशिश की। उसी "मॉस्को सिटी लिस्ट" (संख्या 119 - 121) में, इनमें से एक कहानियों में से एक मुद्रित किया गया है: "इवान एरोफिच", एक सामान्य शीर्षक के साथ: "ZamoskVoretsky निवासी के नोट्स"; एक ही श्रृंखला की दो अन्य कहानियां: "किंवदंती त्रैमासिक वार्डर कैसे नृत्य करना शुरू किया, या महान से मजाकिया केवल एक कदम," और "दो जीवनी" जागृत रहती हैं, और बाद में भी खत्म नहीं हुआ। 1849 के अंत तक, एक कॉमेडी पहले से ही शीर्षक के तहत लिखी गई थी: "दिवालिया"। Ostrovsky इसे अपने विश्वविद्यालय के कामरेड एएफ को पढ़ें। पिसेमेन; उसी समय, वह प्रसिद्ध कलाकार पीएम से मिले। सदोव, जिन्होंने अपनी कॉमेडी में साहित्यिक रहस्योद्घाटन देखा और इसे अलग-अलग मास्को सर्कल में पढ़ना शुरू कर दिया - जिस तरह से काउंटी ईपी पर। रोस्तोपचिना, जो आम तौर पर युवा लेखकों को इकट्ठा करते थे, ने अपनी साहित्यिक गतिविधियों (बीएन। अल्मोज़ोव, एनवी बर्ग, एलएए मेई, टी। फिलिपोव, एनआई शापोवलोव, ईएन। एडेलसन) शुरू किया। उनमें से सभी प्रियजनों में थे, अपने छात्र के समय के बाद ओस्ट्रोव्स्की के साथ दोस्ताना संबंध थे, और हर किसी ने अद्यतन "मोस्क्वेटियन" में काम करने के प्रस्ताव को स्वीकार किया, इस पत्रिका के तथाकथित "युवा संस्करण" को बनाया। जल्द ही इस सर्कल में एक उत्कृष्ट स्थिति अपोलो ग्रिगोरिव द्वारा ली गई थी, जिसने साहित्य में पहचान के प्रचारक से बात की और इस पहचान के प्रतिनिधि के रूप में, एक गर्म डिफेंडर और ओस्ट्रोव्स्की का बहादुर बन गया। Ostrovsky की कॉमेडी, संशोधित शीर्षक के तहत: "उनके लोग - सोचने के लिए", एक सेंसरशिप के साथ लंबी परेशानी के बाद, उच्चतम उदाहरण के लिए आवेदन करने से पहले, 1850 की दूसरी मोस्कवातियन मार्टोव पुस्तक में प्रकाशित किया गया था, लेकिन जमा करने की अनुमति नहीं दी गई थी ; सेंसरशिप ने प्रिंट में इस नाटकों के बारे में भी बात नहीं की। मंच पर, वह केवल 1861 में थी, अंत में समाप्त होने के साथ छोड़ा गया था। इस पहली कॉमेडी के बाद "मोस्क्वाटियन" और अन्य पत्रिकाओं में ओस्ट्रोव्स्की है, उनके अन्य नाटकों सालाना उपस्थित होना शुरू हुआ: 1850 में - 1851 में "एक युवा व्यक्ति की सुबह" - "एक अप्रत्याशित मामला", 1852 में - "गरीब दुल्हन", 1853 में - "हमारी स्लीघ में मत बैठो" (ओस्ट्रोव्स्की के टुकड़ों में से पहला, जो मॉस्को छोटे रंगमंच के चरण में गिर गया, 14 जनवरी, 1853), 1854 में - "गरीबी एक उपाध्यक्ष नहीं है", 1855 में - "इतना जीवित नहीं, जैसा कि मैं चाहता हूं," 1856 में - "किसी और के हैंगओवर में"। इन सभी नाटकों में, ओस्ट्रोवस्की रूसी जीवन जैसे चित्रमय थे, जो कि साहित्य से लगभग पूरी तरह से प्रभावित हुए थे और सभी दृश्यों पर पुन: उत्पन्न नहीं हुए थे। माध्यम की छवि के जीवन के गहरे ज्ञान, उज्ज्वल जीवन शक्ति और छवि की सच्चाई, एक असाधारण, जीवंत और रंगीन भाषा, स्पष्ट रूप से "मॉस्को कक्षा" के वास्तविक रूसी भाषण को स्पष्ट रूप से प्रतिबिंबित करने के लिए, जिसे पुष्किन ने रूसी लेखकों को सलाह दी - सभी सादगी और ईमानदारी के साथ यह सभी कलात्मक यथार्थवाद, जिसने गोगोल भी नहीं बढ़ाया, को हमारी आलोचना में एक तूफानी खुशी, दूसरों, बेवकूफ, इनकार और उपहास के साथ मिला था। जबकि ए ग्रिगोरिव, जिन्होंने खुद को "पैगंबर ओस्ट्रोवस्की" घोषित किया, कि युवा नाटककार के कार्यों में, हमारे साहित्य का "नया शब्द" अभिव्यक्ति मिली, जो "प्रकृति" है, प्रगतिशील दिशा की आलोचना को मजबूत किया गया है Bosomic अर्थ के "स्लावोफिलिज्म" के लिए Ostrovsky, उन्होंने अपनी कॉमेडियों में भी नामांकन के आदर्शकरण में देखा, उन्हें "Guesthouse Koceb" कहा जाता है। चेरनिशेव्स्की ने शायद नाटक "गरीबी नहीं उपाध्यक्ष नहीं" पर प्रतिक्रिया व्यक्त की, इसमें निराशाजनक, कथित तौर पर "पितृसत्तात्मक", जीवन की छवि में किसी प्रकार का भावनात्मक सुझाव था; अन्य आलोचकों ओस्ट्रोव्स्की पर कुछ चिड़ियों और बोतलों के साथ जूते के "नायकों" की डिग्री में लगे हुए हैं। सौंदर्य और राजनीतिक पूर्वाग्रह से मुक्त जनता ने ओस्ट्रोवस्की के पक्ष में अपरिवर्तनीय रूप से फैसला किया था। प्रतिभाशाली मास्को अभिनेता और अभिनेत्री - सदोव्स्की, एस वसीलेव, स्टेपानोव, निकुलिना-कोसित्स्काया, बोरोज्डिन और अन्य, - तब तक निष्पादित करने के लिए, एकल अपवादों के लिए, या अश्लील पानी में जागने, या फ्रेंच वंडर से परिवर्तित, लिखित, बर्बर भाषा, तुरंत ओस्ट्रोव्स्की के नाटकों, एक जीवित, करीबी और देशी रूसी जीवन की विश्वासघात और दृश्य पर अपनी सारी ताकतों को अपनी सभी ताकतें दीं। और रंगमंच सार्वजनिक ने इन कलाकारों के निष्पादन में देखा कि सुंदर कला - सादगी और प्राकृतिकता का वास्तव में "नया शब्द", बिना किसी दिखावा के मंच पर रहने वाले लोगों को देखा। Ostrovsky ने असली रूसी नाटकीय कला, सरल और असली स्कूल बनाया है, क्योंकि विदेशी व्यक्तित्व और प्रभावित, हमारे साहित्य के सभी महान कार्यों के लिए कितना विदेशी है। उनकी योग्यता का मुख्य रूप से थियेटर पर्यावरण में व्यापक रूप से समझा गया था, जो पक्षपातपूर्ण सिद्धांतों से सबसे मुक्त था। 1856 में, ग्रांड ड्यूक कोन्स्टेंटिन निकोलेविच के विचारों के अनुसार, बकाया लेखकों का अभियान औद्योगिक और घरेलू संबंधों में रूस के विभिन्न बस्तियों का अध्ययन और वर्णन करने के लिए आयोजित किया गया था, ओस्ट्रोव्स्की ने ऊपर से वोल्गा के अध्ययन को संभाला था कम। इस यात्रा के बारे में एक छोटी सी रिपोर्ट 185 9 के "समुद्री संग्रह" में दिखाई दी, पूर्ण - लेखक के कागजात में बने रहे और बाद में (18 9 0) को एसवी द्वारा संसाधित किया गया। मैक्सिमोव, लेकिन अभी भी जागृत हो गया। स्थानीय आबादी के करीब निकटता में बिताए गए कुछ महीनों को अपने कलात्मक शर्तों में रूसी जीवन के ज्ञान का विस्तार और गहरा कर दिया गया - शब्द, एक गीत, एक परी कथा, एक ऐतिहासिक परंपरा, अनादेपन और पुरातनता के रीति-रिवाजों के सिर में दाग में। इसने ऑस्ट्रोव्स्की के बाद के कार्यों को प्रभावित किया और यहां तक \u200b\u200bकि उनके राष्ट्रीय महत्व को और भी मजबूत किया। Zamoskvoretsky व्यापारियों के जीवन तक सीमित के बिना, Ostrovsky बड़े और छोटे बिन की दुनिया पेश करता है, और फिर अभिनेताओं के सर्कल में भूमि मालिकों। 1857 में, "लाभदायक जगह" और "डिनर से पहले उत्सव की नींद" (बालसमाइन के बारे में "त्रयी" का पहला हिस्सा; दो आगे भागों - "उनके कुत्ते कुतरते हैं, कोई और छड़ी नहीं है" और "जो आप आते हैं, उसके लिए, फिर आप 1858 में "1861 में दिखाई दिया", "1861 में दिखाई दिया) -" पात्रों की तुलना नहीं की "(यह मूल रूप से एक कहानी के रूप में लिखा गया है), 185 9 में -" छात्र "। उसी वर्ष गिनती जीए के प्रकाशन में ओस्ट्रोव्स्की के कामों की दो खंड थे। कुशेलेवा-बेज़बोरोडको। यह प्रकाशन है और शानदार मूल्यांकन के कारण के रूप में कार्य किया जाता है कि ओस्ट्रोव्स्की डोब्रोलियब्स ने दिया और जिसने अंधेरे साम्राज्य की छवि की महिमा को तेज किया। अब, आधे शताब्दी के बाद, डोब्रोल्युबोव के लेख में, हम उनकी पत्रकारिता प्रकृति को नहीं देख सकते हैं। Ostrovsky खुद सभी Satiri में नहीं था, यहां तक \u200b\u200bकि एक विनोदी भी नहीं; वास्तव में महाकाव्य निष्पक्षता के साथ, छवि की सच्चाई और जीवन शक्ति के बारे में केवल देखभाल करना, वह "चुपचाप दाईं ओर और दोषी पर पका हुआ, न ही क्रोध का संचालन किए बिना, न ही क्रोध" और निमलो को एक साधारण "जंग का दर्द" के लिए अपने प्यार को छिपाए बिना, जिसमें बदसूरत अभिव्यक्तियों में भी हमेशा मैं जानता था कि कुछ आकर्षक विशेषताओं को कैसे ढूंढें। Ostrovsky और खुद इतना "जंगली" था, और सभी रूस अपने दिल सहानुभूति szvuk में पाए गए। अपने शब्दों के मुताबिक, उन्होंने मुख्य रूप से रूसी आदमी के चरण पर दिखने के लिए देखभाल की: "उसे खुद को देखने और आनन्दित होने दें। सुधार हमारे बिना होगा। लोगों को सही करने का अधिकार रखने के लिए, उसे दिखाने के लिए आवश्यक है आप उसके लिए क्या जानते हैं और अच्छे हैं। " हालांकि, डोब्रोल्युबोव ने द्वीप के कुछ रुझानों को लागू करने के लिए नहीं सोचा था, लेकिन बस अपने नाटकों का उपयोग रूसी जीवन की सच्ची छवि के रूप में, अपने स्वयं के स्वतंत्र निष्कर्षों के लिए किया जाता है। 1860 में, वह प्रेस "थंडरस्टॉर्म" में था, जिसके कारण दूसरा अद्भुत लेख Dobrolyubov ("अंधेरे साम्राज्य में प्रकाश की रोशनी") का कारण बनता था। इस खेल में, वोल्गा यात्राओं के इंप्रेशन परिलक्षित होते थे और, विशेष रूप से, लेखक को लेखक में भाग ले रहे थे। वोल्गा इंप्रेशन का एक और भी उज्ज्वल प्रतिबिंब 1862 नाटकीय क्रॉनिकल के नंबर 1 "समकालीन" में मुद्रित किया गया था: "कोझ्मा जहीरीच मिनिन-सुखुक"। इस नाटक में, ओस्ट्रोव्स्की ने पहले ऐतिहासिक विषय की प्रसंस्करण की, उन्हें निज़नी नोवगोरोड किंवदंतियों के रूप में सुझाव दिया, और XVII शताब्दी के हमारे इतिहास के अध्ययन के लिए चौकस। एक संवेदनशील कलाकार मृत स्मारकों में लोगों के जीवन की जीवित विशेषताओं को ध्यान में रखता है और अध्ययन किए गए युग की भाषा को निपुण करने के लिए, जिस पर वह बाद में मजाक के लिए, पूरे पत्र लिखता था। "मिनिन", जिन्हें संप्रभु की मंजूरी मिली, हालांकि, नाटकीय सेंसरशिप द्वारा निषिद्ध था और केवल 4 साल बाद चरण में दिखाई दे सकता था। नाटक के चरण में इसकी खिंचाव के कारण सफल नहीं था और हमेशा सफल गीत नहीं था, लेकिन आलोचना व्यक्तिगत दृश्यों और आंकड़ों की उच्च गरिमा को नोटिस नहीं कर सका। 1863 में, ओस्ट्रोव्स्की ने लोक जीवन से नाटक मुद्रित किया: "पाप हां, किसी के लिए कोई भी नहीं है" और फिर कॉमेडीज़ में zamoskvorechye की तस्वीरों में लौट आया: "भारी दिन" (1863) और "जोकर" (1864)। साथ ही, XVII शताब्दी के जीवन से वोल्गा बड़े खेल की यात्रा के दौरान भी प्रसंस्करण के दौरान उन्हें संरक्षित किया गया था। वह 1865 के "समकालीन" के शीर्षक के तहत शीर्षक के तहत दिखाई दी: "वोविड, या वोल्गा पर एक सपना।" यह उत्कृष्ट काव्यात्मक कल्पना, नाटकीय महाकाव्यों की तरह कुछ, अपने आप में लंबे समय तक चलने वाली उज्ज्वल घरेलू पेंटिंग में प्रवेश करती है, जिसके बारे में कई जगहों पर रोजमर्रा की जिंदगी के निकट कई जगहों पर महसूस होता है, और डायनुन ने अभी तक पारित नहीं छोड़ा है अतीत। 1865 के "समकालीन" के नंबर 9 में मुद्रित अंतर्दृष्टि और कॉमेडी के वोलज़्की इंप्रेशन, 1865 के "समकालीन" के नंबर 9 में मुद्रित। आधे 60 के दशक से, ओस्ट्रोव्स्की परिश्रमपूर्वक परेशान समय के इतिहास में लगे हुए थे और एक जीवंत पत्राचार में प्रवेश किया कोस्टोमारोव, जिसने उस समय उसी युग का अध्ययन किया। इस काम का नतीजा 1867 में दो मुद्रित नाटकीय इतिहास था: "दिमित्री इमोज़न और वसीली शुज़्की" और "तुषिनो"। नंबर 1 में "यूरोप की बुलेटिन" में, 1868 में इवान द भयानक, वासिलिस मेलेंटिव "के समय से एक और ऐतिहासिक नाटक था, जो सिनेमाघरों के निदेशक के सहयोग से लिखा गया था। इस समय से, "नई तरीके" में उनकी अभिव्यक्ति के अनुसार, ओस्ट्रोव्स्की के नाटकों की एक श्रृंखला शुरू होती है। उनका आइटम अब व्यापारी और जाल, और महान जीवन की एक छवि है: "सुंदर सादगी के सभी संतों पर," 1868; "पागल पैसा", 1870; "वन", 1871. घरेलू कॉमेडी "पुराने तरीके" को उनके पास यात्रा की जाती है: "हॉट हार्ट" (1869), "ऑल ऑल कूल कार्निवल" (1871), "कोई पैसा नहीं था, हां अचानक altyn" (1872)। 1873 में, दो नाटकों को ओस्ट्रोव्स्की के कार्यों में लिखा गया था, एक विशेष स्थिति: "कॉमेडियन XVII शताब्दी" (रूसी रंगमंच की 200 वीं वर्षगांठ) और "स्नो मैडेन" के छंदों में एक नाटकीय कहानी, अद्भुत में से एक रूसी कविता के जीव। 70 और 80 के दशक के आगे के कार्यों में, ओस्ट्रोवस्की समाज की विभिन्न परतों के रोजमर्रा की जिंदगी के लिए अपील करता है - और महान, और आधिकारिक, और व्यापारी, और बाद में विचारों में बदलाव और नई की आवश्यकताओं के कारण स्थिति को नोट करता है रूसी जीवन। इस अवधि के लिए, ओस्ट्रोव्स्की की गतिविधियों में शामिल हैं: "लेट लव" और "लेट लव" (1874), "भेड़िये और भेड़" (1875), "रिच ब्राइड्स" (1876), "सत्य - अच्छा, और खुशी बेहतर है" (1877 ) "अंतिम बलिदान" (1878), "Nonferdannica" और "गुड बारिन" (1879), "हार्ट एक पत्थर नहीं है" (1880), "दास" (1881), "प्रतिभा और प्रशंसकों" (1882), "हैंडसम मैन "(1883)," नो गिल्ट गिफ्ट "(1884) और, आखिरकार, आखिरी, कमजोर इरादा और निष्पादन, खेलें:" इस दुनिया से नहीं "(1885)। इसके अलावा, अन्य व्यक्तियों के साथ सहयोग में Ostrovsky द्वारा कई नाटकों को लिखा जाता है: एनए। Solovyov - "विवाह Belugin" (1878), "डिकिंग" (1880) और "चमकता हाँ गर्म नहीं" (1881); पीएम के साथ Inthi - "Blazhe" (1881)। Ostrovsky भी विदेशी खेल के कई अनुवादों का मालिक है: "वायुहीन" शेक्सपियर (1865), "ग्रेट बैंकर" इतालवी फ्रैंक (1871), "खोया भेड़" Theobaldo Chiconi (1872), "कॉफी" गोल्डोनी (1872), " कॉफी "जैकेटी (1872), फ्रेंच" पुरुषों की दासता "से परिवर्तन और अंत में, 1886 में अलग से प्रकाशित नौकरों के 10 इंटरमीट्रिया का अनुवाद। मूल नाटकों केवल 49 में लिखा गया है। ये सभी नाटक गैलरी देते हैं अपने जीवन शक्ति और सत्यता में रूसी प्रकारों की एक विस्तृत विविधता, उनकी आदतों, भाषा और चरित्र की सभी विशिष्टताओं के साथ। वास्तविक नाटकीय तकनीक और ओस्ट्रोव्स्की के नाटक, कलाकार, अपनी प्रकृति से गहराई से सत्य की संरचना के संबंध में, और वह खुद को स्ट्रिंग्स और जंक्शन के स्थान पर साजिश के आविष्कार में अपनी शक्तिहीनता से अवगत था; उन्होंने यह भी कहा कि "नाटककार और जो हुआ उसके साथ नहीं आना चाहिए; उसका मामला - लिखो, जैसा कि हुआ या हो सकता है; यहां उसका पूरा काम; अगर वह इस दिशा में प्रकट होता है, तो वह लोग जीवित रहेगा और बोलेंगे।" इस दृष्टिकोण से अपने नाटकों के बारे में बहस करते हुए, ओस्ट्रोव्स्की को पता था कि उन्हें सबसे कठिन बात थी - "कथा", क्योंकि हर झूठ उससे लड़ रहा है; लेकिन इस सशर्त झूठ के बिना, नाटकीय लेखक करना असंभव है। वह "नया शब्द" द्वीप, जिसके लिए अपोलो grigoriev इतनी गर्म रूप से पुष्टि की, अनिवार्य रूप से यह "राष्ट्रीयता" में इतना नहीं है, जैसा कि सच्चाई के रूप में, कलाकार के प्रत्यक्ष संबंध में अपने असली प्रजनन के लक्ष्य के साथ आसपास के जीवन के लिए आसपास के जीवन में नहीं है घटनास्थल पर। इस दिशा में, ओस्ट्रोव्स्की ने ग्रिबोउडोवो और गोगोल की तुलना में एक और कदम आगे बढ़ाया और लंबे समय तक हमारे दृश्य पर "प्राकृतिक विद्यालय" को मंजूरी दे दी, जो इसकी गतिविधियों की शुरुआत में पहले से ही हमारे साहित्य के अन्य विभागों पर हावी हो चुकी है। प्रतिभाशाली नाटककार, किसी भी प्रतिभाशाली कलाकारों द्वारा समर्थित, ने अपने साथियों में एक प्रतिस्पर्धा की, जो उसी तरह से आया: सजातीय दिशा की नाटककार पत्र, ए पॉटरकिन और अन्य, कम ध्यान देने योग्य, लेकिन एक बार लेखकों को अच्छी तरह से योग्य सफलता सफल हुई थी। सभी आत्मा भक्त और उनकी हितों, ओस्ट्रोव्स्की ने बहुत समय और श्रम के साथ-साथ नाटकीय कला के विकास और सुधार और नाटकीय लेखकों की भौतिक स्थिति में सुधार के बारे में व्यावहारिक चिंताओं का भुगतान किया। उन्होंने कलाकारों और जनता के कलात्मक स्वाद को बदलने और थियेटर स्कूल बनाने की संभावना का सपना देखा, समाज की सौंदर्य शिक्षा दोनों के लिए समान रूप से उपयोगी और योग्य दृश्य आंकड़े तैयार करने के लिए। सभी प्रकार के दुःखों और निराशाओं में से, वह अपने जीवन के अंत से पहले बने रहे, इस पोषित सपने के लिए वर्ने, जिसका कार्यान्वयन आंशिक रूप से 1866 में मास्को में कलात्मक सर्कल में उनके द्वारा बनाया गया था, जो बाद में, जिन्होंने बाद में, जिन्होंने बाद में मास्को दृश्य दिया कई प्रतिभाशाली आंकड़े। साथ ही, ओस्ट्रोव्स्की ने रूसी नाटककारों की भौतिक स्थिति की सुविधा का ख्याल रखा: रूसी नाटकीय लेखकों और ओपेरा संगीतकारों की कंपनी उनके कार्यों (1874) द्वारा बनाई गई थी, जिसका स्थायी अध्यक्ष वह उसकी मृत्यु तक बने रहे। आम तौर पर, 80 के दशक की शुरुआत तक, ओस्ट्रोव्स्की ने दृढ़ता से रूसी नाटक और दृश्यों के नेता और शिक्षकों की जगह ली। 1881 में 1881 में आयोग के शाही सिनेमाघरों के निदेशालय के निदेशालय के तहत "नाटकीय प्रबंधन के सभी हिस्सों में नियमों को संशोधित करने के लिए", उन्होंने कई परिवर्तनों को हासिल किया जो कलाकारों की स्थिति में काफी सुधार हुआ और नाटकीय शिक्षा के अधिक उपयुक्त फॉर्मूलेशन का अवसर प्रदान किया। 1885 में, ओस्ट्रोव्स्की को मास्को सिनेमाघरों और नाटकीय स्कूल के प्रमुख के प्रमुख नियुक्त किया गया था। उनके स्वास्थ्य, इस समय से पहले ही हिल गए, गतिविधि की व्यापक योजनाओं को पूरा नहीं किया, जिसे उन्होंने खुद को रखा। मजबूत काम जल्दी से शरीर को समाप्त कर दिया; 2 जून, 1886 को, ओस्ट्रोव्स्की की मृत्यु उनके कोस्ट्रोमा विद्वानों में हुई थी, इसमें अपनी रूपांतरण धारणाओं को लागू करने का समय नहीं था।

Ostrovsky Ostrovsky कई बार प्रकाशित किया गया था; अंतिम और अधिक पूर्ण संस्करण - साझेदारी "ज्ञान" (एसपीबी।, 18 9 6 - 9 7, 10 खंडों में, एमआई पिसारेव द्वारा संपादित और I. Nosov के जीवनी निबंध के साथ)। अलग-अलग प्रकाशित "नाटकीय अनुवाद" (एम, 1872), इंटरमीडिया सर्वनाम (सेंट पीटर्सबर्ग, 1886) और "ए। ओस्ट्रोवस्की और एन सोलोवोवोव की नाटकीय संरचना" (एसपीबी।, 1881)। Ostrovsky की जीवनी के लिए, सबसे महत्वपूर्ण कठिनाई फ्रांसीसी वैज्ञानिक जे। Patouillet "ओ et son son themer de moeurs ruses" (पेरिस, 1 9 12) की पुस्तक है, जहां Ostrovsky के बारे में सभी साहित्य भी संकेत दिया जाता है। यादें देखें S.V. 18 9 7 के "रूसी विचार" में Maksimova और "रूसी समीक्षा" में Kropachev 1897; I. इवानोव "एएन ओस्ट्रोव्स्की, उनकी जिंदगी और साहित्यिक गतिविधियां" (एसपीबी।, 1 9 00)। Ostrovsky के बारे में सबसे महत्वपूर्ण लेख अपोलो Grigoriev ("Moskvatian" और "समय"), Edelson ("पुस्तकालय पढ़ने", 1864), dobrolyubov ("अंधेरे साम्राज्य" और "अंधेरे साम्राज्य में प्रकाश की रोशनी") द्वारा लिखे गए हैं और Boborakin ("शब्द", 1878)। - सीएफ। किताबें भी ए.आई. Unklenova "अपने कामों में Ostrovsky" (सेंट पीटर्सबर्ग, 1888), और या। एफ मिलर "गोगोल के बाद रूसी लेखकों" (एसपीबी।, 1887)।

पी। मोरोज़ोव।

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Ostrovsky अलेक्जेंडर Nikolaevich (03/31 / 1823-2.06.1886), एक उत्कृष्ट रूसी playwriter। न्यायिक अधिकारी का बेटा।

1 मॉस्को जिमनासियम (1840) के अंत में, ओस्ट्रोव्स्की ने कानून के संकाय में प्रवेश किया मॉस्को विश्वविद्यालय,लेकिन अपने अंत से एक साल पहले, शिक्षकों के साथ संघर्ष के कारण उन्हें अपनी पढ़ाई छोड़ने और "कार्यालय मंत्री" निर्धारित करने के लिए मजबूर होना पड़ा - पहले मास्को उपभोग न्यायालय (1843) में और दो साल बाद - मास्को वाणिज्यिक अदालत में।

युवाओं के साथ, Ostrovsky अनुभवी भावुक जुनून रंगमंच, कलाकारों से निकटता से परिचित था छोटे रंगमंच: पी। एस Moochalov, एम एस शचेपकिन, पी एम। Sadovsky।1851 में, उन्होंने सेवा छोड़ दी और पूरी तरह से साहित्यिक और रंगमंच गतिविधियों को समर्पित किया। मॉस्को कोर्ट में काम करना, व्यापारी मुकदमों का अध्ययन करना, जो अक्सर ओस्ट्रोव्स्की के पिता में लगी हुई थी, ने भविष्य के नाटककार को जीवन और रूसी के व्यवसायों से संबंधित एक समृद्ध जीवन सामग्री के साथ प्रदान किया व्यापारियों,और बाद में उन्होंने कार्यों को बनाने की अनुमति दी जिसमें पात्रों की कलात्मक चमक उनके यथार्थवाद के साथ निकटता से जुड़ी हुई है।

9 जनवरी, 1847 समाचार पत्र में "मॉस्को लिस्टोक" एक दृश्य ओस्ट्रोव्स्की "लापरवाह देनदार" की कॉमेडी से प्रकाशित किया गया था, जिसे बाद में "उनके लोग - फाड़ने के लिए" नामित किया गया था। उसी वर्ष, एक कॉमेडी "पारिवारिक खुशी की तस्वीर" लिखी गई थी। ये काम "प्राकृतिक विद्यालय" की भावना में बनाए गए हैं एन वी गोगोल,लेखक को पहली प्रसिद्धि लाया। Ostrovsky के निम्नलिखित नाटकीय प्रयोग, जिन्होंने पहली सफलताओं को सुरक्षित किया, नाटकों 1851-54 थे: "गरीब दुल्हन", "हमारी आस्तीन में बैठो मत," "गरीबी एक उपाध्यक्ष नहीं है," ऐसा नहीं है मैं चाहता हूं, "जिनके नायकों गैर-विशाल माध्यम से लोग हैं - सत्य और मानवता के वाहक के रूप में कार्य करते हैं।

1856-59 में मौखिक टुकड़े प्रकाशित: "किसी और के एक हैंगओवर में", "राजस्व", "छात्र" और एक व्यापक सार्वजनिक अनुनाद नाटक "आंधी" के कारण, जिसके लिए 185 9 में Ostrovsky पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।

1860 के दशक में, ओस्ट्रोव्स्की को सामाजिक-घरेलू कॉमेडीज़ और नाटक द्वारा बनाए गए थे - "पाप हां वहां कोई ऐसा नहीं है जो नहीं रहता है", "जोकर", "एक तेज जगह पर", "बाई", साथ ही साथ एक श्रृंखला ऐतिहासिक कहानियों पर खेलता है: युग के बारे में इवान ग्रोजनी("Vasilis Melentievna") और के बारे में समय का समय("कोझ्मा ज़ाहोरिक मिनिन-सुखुक", "दिमित्री इमोज़वाना और वसीली शुज़्की", "तुषिनो")। 1870 के दशक में, प्रसिद्ध नाटकों में दिखाई दिया: "भेड़िये और भेड़ें", "वन", "सुंदर आदमी," "हर ऋषि पर सुंदर सादगी है" - प्रांतीय के जीवन से बड़प्पन;"प्रतिभा और प्रशंसकों", "अपराध अपराध के बिना" - अभिनेताओं के पार्टियों के बारे में; "स्नो मेडेन" - शानदार लोकगीत प्रारूपों का अवतार; "डस्टपैनिका" ओस्ट्रोव्स्की की रचनात्मकता का एक असाधारण शीर्ष है, जो छवियों के गहरे सामाजिक-मनोवैज्ञानिक प्रकटीकरण द्वारा कई अन्य कार्यों में खड़ा है।

सभी ओस्ट्रोवस्की पेरू 47 साहित्यिक और नाटकीय कार्यों के साथ-साथ अन्य लेखकों के सहयोग से लिखे गए 7 और नाटकों से संबंधित हैं। Ostrovsky के नाटकों मास्को प्रदर्शन में एक प्रमुख स्थान आयोजित किया छोटे थिएटरजिसके साथ लेखक निकटता से जुड़ा हुआ था: बार-बार अपने स्वयं के नाटक के निदेशक के रूप में प्रदर्शन किया गया था, इस रंगमंच के कई अद्भुत अभिनेताओं का एक रचनात्मक सलाहकार था। ओस्ट्रोव्स्की के कार्यों के आधार पर, ओपेरा की एक श्रृंखला बनाई गई थी, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध "स्नो मेडेन" एन ए रिम्स्की-कोर्सकोव,"Voevoda" पी। I. Tchaikovsky,"Emintures बल" A. N. SEROV।

थिएटर के बारे में। नोट्स, भाषण, पत्र। एल .; एम, 1 9 47;

साहित्य और रंगमंच / sost पर, intr। कला। और टिप्पणियाँ। एम पी। लोबानोवा।

साहित्य:

लोटमैन एलएम एएन अपने समय की Ostrovsky और रूसी playwright। एमएल। 1961।

अलेक्जेंडर निकोलाविच Ostrovsky; रूसी साम्राज्य, मास्को; 03/31/1823 - 02.06.1886

रूसी साम्राज्य के सबसे महान नाटककारों में से एक को एएन माना जाता है। Ostrovsky। उन्होंने न केवल रूसी, बल्कि विश्व साहित्य के लिए एक महत्वपूर्ण योगदान के पीछे छोड़ दिया। एक एन ostrovsky के टुकड़े अब जबरदस्त सफलता का आनंद लें। इसने नाटककार को हमारी रैंकिंग में उच्च स्थान लेने की अनुमति दी, और उनके कार्यों को हमारी साइट की अन्य रेटिंग में प्रस्तुत किया गया है।

और एन द्वीप जीवनी

Ostrovsky मास्को में पैदा हुआ था। उनके पिता एक पुजारी थे, और उसकी मां की बेटी थोड़ी सी है। लेकिन, दुर्भाग्य से, मां ने अलेक्जेंडर के जीवन को छोड़ दिया जब वह केवल 8 वर्ष का था। पिता ने स्वीडिश नोबलमैन की बेटी पर फिर से शादी की। स्टीफ एक महिला को अच्छी तरह से निकला और अपने रिसेप्शनल बच्चों के लिए बहुत समय का भुगतान किया।

पिता की बड़ी पुस्तकालय के लिए धन्यवाद, अलेक्जेंडर जल्दी साहित्य के आदी। पिता अपने बेटे को वकील बनना चाहते थे। यही कारण है कि जिमनासियम के अंत के तुरंत बाद, ओस्ट्रोव्स्की मास्को विश्वविद्यालय के संकाय के संकाय में अध्ययन करने गया। लेकिन उन्होंने शिक्षक के साथ झगड़ा करने के कारण विश्वविद्यालय को खत्म नहीं किया, लेकिन वह अदालत में गया। यह यहां था कि Ostrovsky ने अपनी पहली कॉमेडी - "दिवालिया देनदार" से कई एपिसोड देखा। इसके बाद, इस कॉमेडी का नाम बदलकर "अपने लोगों - फाड़ने के लिए।"

Ostrovsky का यह पहला उत्पाद घृणास्पद था, क्योंकि व्यापारियों की कक्षा काफी खराब थी। इस वजह से, जीवन एक एन अनिवार्य रूप से जटिल है, हालांकि ऐसे लेखकों ने इस काम की बहुत सराहना की। 1853 के बाद से, ओस्ट्रोव्स्की रीड तेजी से लोकप्रिय हो रहा है, उनके नए काम छोटे और अलेक्जेंड्रिंस्की सिनेमाघरों में डाल दिए जाते हैं। 1856 से, ओस्ट्रोव्स्की को पत्रिका "समकालीन" में पढ़ा जा सकता है जहां लगभग सभी काम प्रकाशित किए गए हैं।

1 9 60 में, द्वीप "थंडरस्टॉर्म" पढ़ता प्रतीत होता है जो आप हमारी वेबसाइट पर कर सकते हैं। यह काम आलोचकों से सबसे उत्साही प्रतिक्रिया का हकदार है। इसके बाद, लेखक को सम्मान और मान्यता बढ़ जाती है। 1863 में, उन्हें यूवोरोव्स्काया पुरस्कार से सम्मानित किया गया और सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ साइंसेज के एक सदस्य द्वारा चुना गया। ए एन ओस्ट्रोव्स्की का 1866 जीवन विशेष हो जाता है। इस साल, वह कलात्मक सर्कल को चुरा लेता है, जिनके सदस्य हैं, और कई अन्य प्रसिद्ध लेखकों। लेकिन, इसके बावजूद, अलेक्जेंडर निकोलाविच वहां नहीं रुकता है, और मौत तक नए कार्यों पर काम करता है।

साइट शीर्ष पुस्तकों पर एक एन ostrovsky टुकड़े

हमारी रेटिंग Ostrovsky "Thunderstorm" के काम के साथ मिल गया है। इस नाटक को लेखक के सर्वोत्तम कार्यों में से एक माना जाता है, इसलिए यह आश्चर्य की बात नहीं है कि ओस्ट्रोवस्की "आंधी" काम की उम्र के बावजूद पढ़ने के लिए प्यार करता है। साथ ही, नाटक में रुचि काफी स्थिर है, जो केवल वास्तव में महत्वपूर्ण काम से हासिल की जा सकती है। Ostrovsky के कार्यों के साथ विस्तार से आप नीचे परिचित हो सकते हैं।

सभी काम और एन द्वीप

1. पारिवारिक चित्रकारी
2. अप्रत्याशित मामला
3. सुबह युवक
4. गरीब दुल्हन
5. उनकी आस्तीन में बैठे नहीं
6. यह पसंद नहीं है कि आप कैसे चाहते हैं
7. किसी और के पायर हैंगओवर में
8. बेर
9. दोपहर के भोजन से पहले उत्सव की नींद
10. घुल - मिल नहीं पाए
11. छात्र
12. एक पुराना दोस्त दो नए से बेहतर है
13. आपके कुत्ते कुत्तों, किसी और की छड़ी नहीं है
14. विवाह बाल्ज़ामिनोवा
15. कोज़मा ज़होरिच मिनिन-सुखुक
16. चुप दिवस
17. पाप हां मुसीबत जिसके लिए नहीं रहता है
18. Voevoda
19. जोकर
20. एक कच्ची जगह पर
21. बेबी
22. दिमित्री समोवन और वसीली शुइस्की
23. तुषिनो
24. वासिलिसा मेलेंटेव
25. हर ऋषि पर सुंदर सादगी
26. गर्म दिल
27. दौलत पागल कर देती है
28. हर दिन रविवार नहीं है
29. कोई पैसा नहीं था, हाँ अचानक altyn
30. कॉमेडियन XVII शताब्दी
31. देर से प्यार
32. श्रम रोटी
33. भेड़िये और भेड़
34. अमीर दुल्हन
35. सच्चा अच्छा, और खुशी बेहतर है
36. विवाह बेलुगिना
37. अंतिम पीड़ित
38. अच्छा बारिन
39. डिकार्ड
40. दिल एक पत्थर नहीं है
41. सो गया
42. चमकता है, लेकिन गर्म नहीं होता है
43. दोषी नहीं
44. प्रतिभा और प्रशंसक
45. आकर्षक पुरुष
46. इस दुनिया का नहीं

1823 31 मार्च (12 अप्रैल) - ओस्ट्रोव्स्की निकोलाई फेडोरोविच के परिवार में छोटे ऑर्डिंक में मास्को में पैदा हुआ, एक न्यायिक स्ट्राइश, जो संपत्ति और वाणिज्यिक मामलों में लगी हुई थी, कॉलेज निर्धारक, 1839 में कुलीनता प्राप्त हुई।

1835–1840 - मास्को गुबर्नेया जिमनासियम में अध्ययन, अपने समूह में ग्यारह छात्रों से नौवें से स्नातक की उपाधि प्राप्त की।

1840 - मास्को विश्वविद्यालय के कानून संकाय के एक छात्र द्वारा नामांकित। संकाय के आग्रह पर, वांछित ऐतिहासिक फिलोलॉजिकल के बजाय यह अनचाहे कानून संकाय की बात आती है।

1843 - मास्को काउंसिल कोर्ट का एक अधिकारी बन गया।

1845 - मॉस्को वाणिज्यिक अदालत में सेवा के लिए निर्माता। सिविलियन मामलों की ईमानदार न्यायालय में पहले मामले को फिर से लिखना और अलग करना, और फिर वाणिज्यिक न्यायालय में, अधिकारी, पत्राचार अधिकारी सेवा में फिट नहीं हुआ जितना सामग्री एकत्र की गई थी।

1847 - "मॉस्को सिटी लिस्ट" ओस्ट्रोव्स्की के पहले कार्यों को प्रकाशित करती है - "zamoskvoretsky निवासी के नोट्स", कॉमेडी "दिवालिया देनदार" और एक-एक्ट कॉमेडी "पारिवारिक खुशी की तस्वीर" से मार्ग।

1848 - पिता Schelikovo (कोस्ट्रोमा प्रांत) की संपत्ति की पहली यात्रा। 1868 से, Ostrovsky हर गर्मियों में यहाँ खर्च करता है।

1849 - पहली बड़ी कॉमेडी पूरी हो गई है - "दिवालिया" ("इसके लोग - फाड़ने के लिए")। काम की प्रक्रिया में, "दिवालिया देनदार" "दिवालिया" में बदल गया। इस चार घंटे के खेल को शुरुआती प्रतिभा के पहले चरण के रूप में नहीं माना जाता है, लेकिन रूसी नाटक में एक नए शब्द के रूप में। [ ]

1849–1850 , सर्दियों - ओस्ट्रोव्स्की और पी। सदोवस्की मास्को साहित्यिक मंडलियों में "दिवालिया" खेल पढ़ें। इसके आरोपीय बल और कलात्मक कौशल द्वारा नाटक श्रोताओं, विशेष रूप से लोकतांत्रिक युवा, एक महान छाप पर उत्पादन करता है।

1851 , 10 जनवरी - निर्धारित पुलिस पर्यवेक्षण के कारण ओस्ट्रोव्स्की को खारिज कर दिया गया था। (1850 में, मॉस्को के गवर्नर के जनरल गवर्नर के कार्यालय के गुप्त विभाग ने अपनी कॉमेडी "उनके लोगों - सोचने" के निषेध के संबंध में ओस्ट्रोव्स्की मामले की शुरुआत शुरू की।

1853 - समाप्त और पहली बार छोटे रंगमंच के मंच पर डाल दिया, कॉमेडी निकुलिना-कोसिट्स्की के लाभ में, "हमारी आस्तीन में नहीं बैठती"। प्रस्तुति बड़ी सफलता के साथ पारित हुई। यह ओस्ट्रोव्स्की का पहला खेल था, नाटकीय दृश्य द्वारा खेला जाता था। फरवरी की शुरुआत - Ostrovsky सेंट पीटर्सबर्ग में स्थित है, alexandrinsky रंगमंच में कॉमेडी "मेरे SANI में बैठो मत" के चरण का प्रबंधन करता है।
नवंबर - एमेच्योर प्ले में, मॉस्को में, एस ए। पोवा के घर में, ओस्ट्रोव्स्की ने कॉमेडी में मालोमाल्की की भूमिका निभाई "मेरी आस्तीन में बैठो मत।" Ostrovsky ने कॉमेडी "गरीबी एक उपाध्यक्ष नहीं है।"
दिसंबर का अंत - Ostrovsky सेंट पीटर्सबर्ग में स्थित है, alexandrinsky रंगमंच में नाटक "गरीबी नहीं है" के पूर्वाभ्यास देखता है।

1854 , जनवरी - सेंट पीटर्सबर्ग में, ओस्ट्रोव्स्की डिनर एन ए नेक्रसोव में मौजूद है। I. S. Turgenev से मिलता है।
छोटे रंगमंच में कॉमेडी ऑफ़ ओस्ट्रोव्स्की "गरीबी" गैर-उपाध्यक्ष नहीं "का पहला प्रतिनिधित्व हुआ। प्रस्तुति जबरदस्त सफलता के साथ पारित हुई।
9 सितंबर को, कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व ऐप्पल के निदेशक के लाभ में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की "गरीबी" नहीं है। प्रस्तुति बड़ी सफलता के साथ पारित हुई।

1856 18 जनवरी - ओस्ट्रोव्स्की कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व बेनिफिस व्लादिमीरोवा में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में किसी और के हैंगओवर में आयोजित किया गया था।
अप्रैल-अगस्त - वोल्गा के शीर्ष की एक यात्रा। एक कॉमेडी "लाभदायक जगह" द्वारा पोस्ट किया गया।

1858 , 17 अक्टूबर - प्रकाशन में दो खंडों में सेंसरशिप द्वारा दो खंडों में ओस्ट्रोव्स्की के कार्यों के संग्रह की छपाई की अनुमति है। जी ए कुशेलावा-बेज़बोरोडो (प्रकाशन के शीर्षक पृष्ठ पर दिनांक - 185 9) है।
7 दिसंबर - गांव के जीवन के दृश्य - नाटक "छात्र"।

1859 , 10 मार्च - सेंट पीटर्सबर्ग में Ostrovsky महान रूसी कलाकार ए ई। मार्टिनोवा के सम्मान में एक रात्रिभोज पर बात की; वह यहां एन जी चेरनिशेव्स्की, एन ए नेक्रसोव, एम। ई। सैल्टीकोव-श्चेड्रिन, एल एन टॉल्स्टिम, आई एस तुर्गेनेव, आई। गोंचारोव के साथ यहां से मिले।
अनुवादित "Gezir" टेरेंस। लिखित नाटक "आंधी"।
2 दिसंबर - लाभांश लिनकाया में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की "आंधी" के नाटक का पहला प्रतिनिधित्व हुआ।

1860 , जनवरी - नंबर 1 में "पढ़ने के लिए पुस्तकालय" Ostrovsky "तूफान" के नाटक मुद्रित।
23 फरवरी - लिटफॉन्ड द्वीप के पक्ष में एक साहित्यिक पार्टी पर सेंट पीटर्सबर्ग में कॉमेडी "उनके लोगों को फाड़ने" से एक अंश पढ़ता है।
अक्टूबर - पत्रिका "सोव्रेमेनिक" के नंबर 10 में अनुच्छेद एन -बोव (एन ए डोब्रोल्युबोवा) "अंधेरे साम्राज्य में प्रकाश का प्रकाश" मुद्रित किया गया था।

1861 , जनवरी - सेंट पीटर्सबर्ग में Ostrovsky Alexandrinsky रंगमंच में कॉमेडी "इसके लोगों - आंसू" के चरण का प्रबंधन करता है।
16 जनवरी - लिनस्काया के लाभ में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की "उनके लोगों - फाड़ने के लिए" कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व।
दिसंबर - नाटकीय क्रॉनिकल पर काम "कोझमा जहरिच मिनिन-सुखुक" खत्म हो गया है।

1862 , 9 जनवरी - लिटफॉन्ड ई। पी। कोवालेव्स्की के अध्यक्ष में सेंट पीटर्सबर्ग में ओस्ट्रोव्स्की ने अपने नाटक को "कोझ्मा जहीरीच मिनिन-सुखुक" पढ़ा।
फरवरी - ओस्ट्रोव्स्की ने डेमोक्रेटिक मैगज़ीन वी। कुरोककिन "स्पार्क" के खिलाफ सेंट पीटर्सबर्ग प्रतिक्रियावादी और लिबरल राइटर्स के एक समूह के विरोध में अपने हस्ताक्षर को रोकने से इनकार कर दिया, "रीडिंग लाइब्रेरी" में पत्र के प्रतिक्रियात्मक लेखों की तेजी से आलोचना की।
मार्च के अंत - विदेश जाने से पहले, ओस्ट्रोव्स्की ने एन जी चेरनिशेस्की के साथ सेंट पीटर्सबर्ग में मुलाकात की।

1863 , 1 जनवरी - ओस्ट्रोव्स्की कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व उस व्यक्ति के लिए आयोजित किया गया था, फिर आपको अलेक्जेंड्रिंस्की रंगमंच में "(" विवाह बाल्ज़ामिनोवा ") मिलेगा।
जनवरी - ओस्ट्रोवस्की "पाप हां के नाटक का पहला प्रतिनिधित्व, अलेक्जेंड्रिन्स्की थिएटर में कोई भी नहीं रहता है"।
27 सितंबर - द कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व लाभांश लेवकेवा में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की "लाभदायक जगह" है।
22 नवंबर - बेनिफिस जुलीवा में अलेक्जेंड्रिन्स्की रंगमंच में ओस्ट्रोव्स्की "छात्र" के नाटक की पहली प्रस्तुति।

1864 , 15 अप्रैल - सेंसरशिप नं। 3 (मार्टोव) पत्रिका "रूसी शब्द", जिसमें लेख डी। I. Pisarev Ostrovsky "रूसी नाटक के उद्देश्य" के काम के बारे में मुद्रित किया गया था।

1865 , फरवरी अंत - मार्च की शुरुआत - एक मास्को कलात्मक सर्कल स्थापित करने की अनुमति पर सेंट पीटर्सबर्ग कपास में Ostrovsky।
23 अप्रैल - लेखक की उपस्थिति में, मारिंस्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की "वोविड" की कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व।
25 सितंबर - ओस्ट्रोव्स्की की कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व ओस्ट्रोव्स्की की कॉमेडी "ऑन ए लॉबस्टर" का पहला प्रतिनिधित्व लेवकेवा में आयोजित किया गया था।

1866 , 6 मई - लाभकारी वासलीव 1 में अलेक्जेंड्रिन्स्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की "पैटर्न" के नाटक का पहला सबमिशन।

1867 16 जनवरी - ओस्ट्रोव्स्की द्वारा लिखित सेंसरशिप लिब्रेटो ओपेरा वी काशपरोव "थंडरस्टॉर्म" द्वारा अनुमत।
25 मार्च को, हॉल ऑफ बेंजका में सेंट पीटर्सबर्ग में ओस्ट्रोव्स्की नाटक "दिमित्री समोरोवन और वसीली शुज़्की" के लिथोफंड के पक्ष में सार्वजनिक पढ़ने के साथ खड़ा है।
4 जुलाई - Ostrovsky Karabikhe में एन ए Nekrasov का दौरा किया।
30 अक्टूबर को - सेंट पीटर्सबर्ग में मैरिंस्की थिएटर में और मॉस्को में बोल्शोई थिएटर में एक ही समय में ओपेरा वी। कशपरोव "आंधी" का पहला प्रतिनिधित्व।
ओस्ट्रोव्स्की और उसके भाई मिखाइल निकोलेविच ने सौतेली माँ, एमिली एंड्रीवना ओस्ट्रोवस्काया, पर्ची में संपत्ति से खरीदा, जहां नाटककारों ने गर्मियों के महीनों में बिताया।

1868 , 1 नवंबर - ओस्ट्रोव्स्की कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व "हर ऋषि पर अलेक्जेंड्रिन्स्की थिएटर में अलेक्जेंड्रिन्स्की थिएटर में बहुत सा सादगी है"।
नवंबर - जर्नल के नंबर 11 में "घरेलू नोट्स", जो 1868 की शुरुआत से हुआ, एन ए नेक्रसोव और एम। ई। सैल्टीकोव-शचेद्रिन द्वारा संपादित, ओस्ट्रोव्स्की कॉमेडी को सुंदर सादगी के हर ऋषि पर मुद्रित किया गया था। " उस समय से, Ostrovsky 1884 में त्सरिस्ट सरकार के जर्नल के बंद होने के लिए, "घरेलू नोट्स" में लगातार सहयोग करता है

1869 , 2 9 जनवरी - कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व लिन्स्काया बेनेशनिस में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की "हॉट हार्ट" है।
12 फरवरी - ओस्ट्रोव्स्की कलाकार एम वी। वासिलवा (बखमेथेवा) के साथ चर्च विवाह में प्रवेश करती है। (इस विवाह से, ओस्ट्रोवस्की के चार बेटे और दो बेटियां थीं।)

1870 , फरवरी - № 2 "घरेलू नोट्स" में एक कॉमेडी द्वीप "पागल धन" मुद्रित किया गया।
16 अप्रैल - अलेक्जेंड्रिन्स्की थिएटर में कॉमेडी द्वीप "मैड मनी" की पहली प्रस्तुति हुई।

1871 , जनवरी - "घरेलू नोट्स" के नंबर 1 में Ostrovsky "वन" की कॉमेडी मुद्रित।
25 जनवरी - Ostrovsky कलाकारों की सेंट पीटर्सबर्ग असेंबली के हॉल में Lytfond कॉमेडी "वन" के पक्ष में सार्वजनिक पढ़ने के साथ बोलता है।
सितंबर - "घरेलू नोट्स" के नंबर 9 में ओस्ट्रोवस्की "ऑल कॉट मासलीनिट्सा नहीं" की कॉमेडी ने मुद्रित किया।
1 नवंबर को - बेनिफिस बोर्डिनिन में अलेक्जेंड्रिन्स्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की "वन" की कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व हुआ।
दिसंबर 3 - सेंट पीटर्सबर्ग में, एन ए नेक्रसोव में रात के डिनर में ओस्ट्रोव्स्की ने कॉमेडी को पढ़ा "वहां कोई पैसा नहीं था, हाँ अचानक altyn।"

1872 , जनवरी - जर्नल के नंबर 1 में "घरेलू नोट्स" मुद्रित कॉमेडी Ostrovsky "एक पैसा नहीं था, हाँ अचानक altyn।"
13 जनवरी - अलेक्जेंड्रिन्स्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की कॉमेडी "ऑल कोटा मासलीनिट्सा नहीं" का पहला प्रतिनिधित्व हुआ।
17 फरवरी - ओस्ट्रोवस्की "दिमित्री समोरोवन और वसीली शुइस्की" के नाटक का पहला प्रतिनिधित्व लाभार्थी जुलीवा में मारिंस्की रंगमंच में हुआ था; नाटक पर मौजूद द्वीप ट्रूप से एक चरम पुष्पांजलि और पते से प्रस्तुत किया गया है।
27 मार्च - मॉस्को व्यापारियों, नाटककार प्रतिभा के प्रशंसकों, ओस्ट्रोव्स्की डिनर का सम्मान करते हैं और पुष्किन और गोगोल की छवियों के साथ एक रजत फूलदान प्रस्तुत करते हैं।
20 सितंबर - ओस्ट्रोव्स्की कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व आयोजित किया गया था। "बेनिफिस मालीशेव में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में" कोई पैसा नहीं था, हां अचानक altyn "।

1873 , अंत मार्च - अप्रैल - Ostrovsky स्नो मैडेन Piese से स्नातक की उपाधि प्राप्त की।
सितंबर - संख्या 9 जर्नल में "जर्नल ऑफ यूरोप" ने ओस्ट्रोव्स्की "स्नो मैडेन" का एक नाटक मुद्रित किया।
21 दिसंबर - सेंट पीटर्सबर्ग में, ओस्ट्रोव्स्की ने एन ए। नेक्रसोव और ए और क्रावस्की के साथ अपने लेखन की एक बैठक प्रकाशित करने के लिए एक समझौते का निष्कर्ष निकाला।

1874 , जनवरी - जर्नल के नंबर 1 में "घरेलू नोट्स" ने ओस्ट्रोवस्की "देर से प्यार" की कॉमेडी को मुद्रित किया।
21 अक्टूबर को, ओस्ट्रोव्स्की की पहल की पहल पर आयोजित रूसी नाटकीय लेखकों और ओपेरा संगीतकारों की सोसाइटी विधानसभा ने मॉस्को में जगह ली। नाटककार सर्वसम्मति से समाज के अध्यक्ष चुने गए थे।
Nekrasov और Kraevsky के संस्करण में Ostrovsky के संग्रह के बाहर आठ खंडों में काम करता है।

1875 , नवंबर - जर्नल के नंबर 11 में "सार्वजनिक नोट्स" ने ओस्ट्रोवस्की "भेड़िये और भेड़" की एक कॉमेडी मुद्रित की।
कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व लाभांश लेवकेवा में अलेक्जेंड्रिन्स्की रंगमंच में द्वीप "रिच ब्राइड" है।
8 दिसंबर - कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व ओस्ट्रोव्स्की "भेड़िया और भेड़" है जो बेनिफिस बोर्डिनिन में अलेक्जेंड्रिंस्की रंगमंच में है।

1876 22 नवंबर - ओस्ट्रोव्स्की कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व "सत्य अच्छा है, और बेनिफिस बुरिनिन में अलेक्जेंड्रिंस्की रंगमंच में बेहतर है"।

1877 , जनवरी - № 1 पत्रिका में "घरेलू नोट्स" ऑस्ट्रोव्स्की की कॉमेडी मुद्रित "सत्य अच्छा है, और खुशी बेहतर है।"
2 दिसंबर - कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व बेनिफिस बुरिनिन में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की "अंतिम बलिदान" है।

1878 , जनवरी - जर्नल के नंबर 1 में "घरेलू नोट्स" ने ओस्ट्रोव्स्की "अंतिम बलिदान" की एक कॉमेडी मुद्रित की।
17 अक्टूबर - ओस्ट्रोव्स्की ने नाटक "नॉनमेनिका" से स्नातक की उपाधि प्राप्त की।
22 नवंबर - बेनिफिस बोर्डिनिन में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की "नॉनफेरडैनिका" के नाटक का पहला प्रतिनिधित्व हुआ।
दिसंबर - सलेव के संस्करण में प्रिंट IX Ostrovsky दायित्वों से बाहर।

1879 , जनवरी - जर्नल के № 1 में "घरेलू नोट्स" ने ओस्ट्रोव्स्की "नूरनेका" के नाटक को मुद्रित किया।

1880 , फरवरी - एन। ए रिम्स्की-कोर्सकोव ने ओपेरा "स्नो मेडेन" शुरू किया, स्वतंत्र रूप से एक ही नाम के ओस्ट्रोव्स्की प्ले के पाठ में लिब्रेटो तक पहुंच गया।
24 अप्रैल - ओस्ट्रोव्स्की ने आई एस टर्गेनेव का दौरा किया, जो पुष्किन समारोह की तैयारी के संबंध में मास्को आए।
7 जून - पुशकिन उत्सव के प्रतिभागियों के लेखकों के लिए एक महान बैठक में रूसी साहित्य के मॉस्को सोसाइटी द्वारा प्रबंधित दोपहर के भोजन के दौरान, ओस्ट्रोव्स्की ने "पुष्किन के पुष्किन" कहा।
12 अगस्त - एन ए रिम्स्की-कोर्सकोव ने ओपेरा "स्नो मेडेन" समाप्त किया।

1881 , अप्रैल - ओस्ट्रोवस्की कॉमेडी "इसके लोगों - फाड़ने के लिए" मॉस्को के पहले निजी रंगमंच में - पुष्किन रंगमंच ए। ब्रेन्को के चरण का नेतृत्व करता है।
1 नवंबर को - सेंट पीटर्सबर्ग में, ओस्ट्रोव्स्की ने सिनेमाघरों पर स्थिति के संशोधन पर आयोग की बैठक में भाग लिया और आयोग को प्रस्तुत किया "वर्तमान समय में रूस में नाटकीय कला की स्थिति पर ध्यान दें।" ओस्ट्रोव्स्की ने कई महीनों तक इस कमीशन के काम में हिस्सा लिया, हालांकि, "कमीशन वास्तव में आशा और अपेक्षाओं का धोखा था," जैसा कि मैं उसके बारे में लिख रहा था।
6 दिसंबर - ओस्ट्रोव्स्की ने कॉमेडी "प्रतिभा और प्रशंसकों" से स्नातक की उपाधि प्राप्त की।

1882 , जनवरी - जर्नल के नंबर 1 में "घरेलू नोट्स" ने ओस्ट्रोवस्की "प्रतिभा और प्रशंसकों" की कॉमेडी मुद्रित की।
बेनिफिस स्ट्रेल्स्काया में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में ओस्ट्रोवस्की "प्रतिभा और प्रशंसकों" की कॉमेडी की पहली प्रस्तुति हुई।
मारिंस्की रंगमंच में ओपेरा एन ए रिम्स्की-कोर्सकोव "स्नो मेडेन" का पहला प्रतिनिधित्व हुआ।
12 फरवरी - I. ए गोंचारोव, अपने पत्र में, ओस्ट्रोव्स्की को अपनी साहित्यिक गतिविधि की 35 साल की सालगिरह के साथ बधाई दी और नाटककार के काम की अत्यधिक सराहना की।
1 9 अप्रैल - अलेक्जेंडर III ने ओस्ट्रोवस्की को मास्को में एक निजी रंगमंच स्थापित करने की अनुमति दी।

1883 28 अप्रैल - अलेक्जेंड्रिस्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की "सोए" की कॉमेडी का पहला प्रतिनिधित्व एम एन। यर्मोलोवा के रूप में इवलिया के रूप में भागीदारी के साथ आयोजित किया गया था।
ग्रीष्मकालीन - ओस्ट्रोव्स्की ने "अपराध के अपराध के बिना" नाटक पर काम करना शुरू किया।
17 दिसंबर - सेंट पीटर्सबर्ग में, ओस्ट्रोव्स्की ने एम ई। सैल्टीकोव-श्चेड्रिन का दौरा किया।

1884 , 20 जनवरी - अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में ओस्ट्रोव्स्की के खेल "गिल्ट के अपराध के बिना" की पहली प्रस्तुति हुई।
जर्नल के नंबर 1 में "घरेलू नोट्स" ने ओस्ट्रोव्स्की के नाटक को "अपराध के बिना" मुद्रित किया।
5 मार्च - ऑस्ट्रोव्स्की को गैचिना पैलेस में अलेक्जेंडर III द्वारा अपनाया गया था, जिसमें तीन हजार रूबल की राशि (इसके बजाय छह हजार के बजाय) आजीवन पेंशन के पुरस्कार के संबंध में किया गया था।
20 अप्रैल को - सरकार ने पत्रिका "देशभक्ति नोट्स" को बंद कर दिया, जिसमें ओस्ट्रोव्स्की ने 1868 से 21 स्थानों को रखा है, जिसमें अन्य लेखकों और एक अनुवाद के सहयोग से दो लिखे गए हैं।
28 अगस्त - Ostrovsky ने "आत्मकथात्मक नोट" समाप्त किया, जिसमें कई वर्षों के साहित्यिक और रंगमंच गतिविधियों का सारांश दिया।
1 9 नवंबर - सेंट पीटर्सबर्ग में, ओस्ट्रोव्स्की ने अपने लेखन की एक बैठक के प्रकाशन पर मार्टिनोव प्रकाशक के साथ एक समझौते पर हस्ताक्षर किए।

1885 , 9 जनवरी - ओस्ट्रोव्स्की के खेल की पहली प्रस्तुति "इस दुनिया से नहीं" की पहली प्रस्तुति 'इस दुनिया से नहीं "आयोजित की गई थी।
जनवरी से मई तक टीटी बाहर आया। एन। मार्टिनोव के प्रकाशन में ओस्ट्रोव्स्की के कार्यों का I-VIII संग्रह।
4 दिसंबर - सेंट पीटर्सबर्ग में, ओस्ट्रोव्स्की ने एन मार्टिनोव को अपने नाटकीय अनुवादों के दूसरे संस्करण का अधिकार बेच दिया।

1886 , 1 जनवरी - Ostrovsky मास्को शाही सिनेमाघरों के प्रदर्शन के प्रमुख की स्थिति में शामिल हो गए।
1 9 अप्रैल - रूसी साहित्य प्रेमियों की सोसाइटी अपने मानद सदस्य द्वारा ओस्ट्रोव्स्की चुने गए।
23 मई - एल एन टॉल्स्टॉय ने एक पत्र के साथ ओस्ट्रोव्स्की से अपील की, जिसमें उन्होंने प्रकाशन घर "मध्यस्थ" को एक सस्ते संस्करण में कुछ ओस्ट्रोव्स्की के नाटकों को पुनरुत्थान करने की अनुमति देने के लिए कहा। इस पत्र में, एल एन टॉल्स्टॉय ने ओस्ट्रोवस्की को "लेखक की व्यापक भावना में निस्संदेह सामान्य कहा।"
2 जून को, सुबह 10 बजे सुबह में चेस्ट टोड्स (एंजिना) के एक मजबूत जब्त (एंजिना) के एक मजबूत जब्ती, Schelikov में अपने कामकाजी कमरे में मृत्यु हो गई, महान रूसी playwright अलेक्जेंडर Nikolaevich Ostrovsky।