किसी भी ड्राइंग का नतीजा चित्र है। यह कथन सच होगा यदि Casimir Malevich विपरीत साबित नहीं हुआ। 1 9 15 में, उन्होंने "एक सफेद पृष्ठभूमि पर ब्लैक स्क्वायर" लिखा और चौंकाने वाली पहचान बनाई: "यह चित्रकला नहीं है, यह कुछ और है।"
थोड़ी देर बाद, एल लिसीत्स्की की कला के कलाकार और सिद्धांतवादी ने कहा कि "ब्लैक स्क्वायर" "कला", "पेंटिंग" और "पेंटिंग" की अवधारणाओं से अर्थपूर्ण सबकुछ का एक पूर्ण विरोध है। और वह मालेविच सभी रूपों और सभी पेंटिंग को पूर्ण शून्य तक बेकार करता है।
चूंकि "ब्लैक स्क्वायर" की उपस्थिति 90 से अधिक वर्षों से पारित हुई है, लेकिन वह अभी भी दिमाग और कल्पना को उत्तेजित करता है, फिर भी तूफानी विवादों को बढ़ा रहा है। बिल्कुल ब्लैक स्क्वायर छवि तेल द्वारा लिखी गई और सफेद कैनवास द्वारा तैयार की गई। घृणास्पद उत्कृष्ट कृति मालेविच में, उत्कृष्ट कृति के पारंपरिक संकेतों में से कुछ भी नहीं है।

हालांकि, जैसा कि कलाकार ने भविष्यवाणी की थी, इस आंकड़े ने अनजाने में बनाया, या बल्कि "लौकिक चेतना" के प्रभाव में, कला के विश्व इतिहास में एक आवश्यक कार्यक्रम बन गया। उन्होंने अपने सभी पारंपरिक कानूनों से चित्रकला की अवधारणा को मुक्त कर दिया, इसे शून्य रूपों में लाया, स्क्वायर को नई कला की एक नई, मूल "मूल" के रूप में पहचाना, जिसकी कज़िमीर मालेविच ने सुप्रीमिज्म कहा, जिसका अर्थ श्रेष्ठता, प्रभुत्व है।
वह "ब्लैक स्क्वायर" "एक फ्रेम के बिना नग्न आइकन" कहता है, और खुद - अंतरिक्ष के अध्यक्ष। वह खुले तौर पर "कला सुरम्य को वध करने, इसे ताबूत में डालकर एक काला वर्ग बनाने के अपने इरादे की घोषणा करता है।

1882 में, युवा फ्रांसीसी लेखक और प्रकाशक जूल्स लेवी ने "असंगत सैलून" की स्थापना की, जिसमें 1 9 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में कलाकार, लेखकों, कवियों और पेरिस बोहेमिया के अन्य प्रतिनिधियों शामिल थे। संघ ने किसी भी राजनीतिक लक्ष्यों का पालन नहीं किया। समूह का नारा वाक्यांश "कला असंगत" वाक्यांश था, एक वस्तु वाक्यांश "लेस आर्ट्स सजावट" के चरम पर लेवी का आविष्कार किया। "असंगतता का सैलून" व्यंग्य, हास्य और कभी-कभी एक अशिष्ट मजाक के माध्यम से आधिकारिक मूल्यों पर पहुंचा। सैलून की प्रदर्शनी में दिखाए गए चित्र पारंपरिक समझ में सभी "पेंटिंग्स" पर नहीं थे। ये मजाकिया कार्बोचर, बेतुका दुःस्वप्न, चित्र, जैसे कि बच्चों द्वारा तैयार किए गए थे। 1 अक्टूबर, 1882 "असंगत का सैलून" पेरिस में विचित्र नाम "असंगत कला" के साथ एक प्रदर्शनी खुलता है। प्रदर्शनी में छह लेखकों के काम को शामिल किया गया जिन्हें अतियथार्थवाद का अग्रदूत माना जा सकता है, जिन्होंने 40 साल बाद खुद को घोषित किया। पेंटिंग्स के बीच सबसे अधिक कारक एक रंग था, कवि पॉल बिल्हाउद द्वारा तैयार की गई एक बिल्कुल काली छवि, और इसे "रात में एक तहखाने में लड़ना) कहा जाता था। इतना काला आयताकार।

चित्रकला की वैचारिक भावना के बारे में कोई बयान नहीं। कोई सुझाव नहीं है और एक चंचल विग्नेट द्वारा तैयार काले आयताकार के छिपे हुए अर्थ को ढूंढें। बस एक कॉमिक तस्वीर। और मजाक तस्वीर में भी नहीं है, बल्कि इसके नाम पर। आखिरकार, वास्तव में - जब काले रंग रात में बेसमेंट में लड़ते हैं, तो कुछ भी दिखाई नहीं देता है और सभी काले!
बिलॉफ्ट के विनोदी विचार ने एक कलाकार अल्फोनसो एला (अल्फोन्स अल्लाइस) विकसित किया। Intoherent में 1883 दिखाता है, वह तस्वीर "मलोक लड़कियों, बर्फ की तूफान में पहले भाग पर जा रही है" (पीला युवा लड़कियां बर्फ में अपने पहले कम्युनियन में जा रही हैं), जो एक सफेद आयताकार है।

1884 की प्रदर्शनी में, यह एक और मोनोक्रोम ड्राइंग दिखाता है - एक लाल आयताकार जिसे "अपोप्लेक्सी कार्डिनल्स, लाल सागर के किनारे पर टमाटर इकट्ठा करना" कहा जाता है (रेड सागर के किनारे से टमाटर की कटाई वाले अपकुमार कार्डिनल)।

फिर अल्मा एला ने अपने संग्रह को नीले, हरे, भूरे रंग के आयतों के साथ विस्तारित किया और इन कार्यों के साथ एक पुस्तक जारी की, उन्हें "डेफ के लिए शोक मार्च" नामक खाली संगीत स्कोर में शामिल किया। हमें यह स्वीकार करना होगा कि एले एक बड़ा वीडियो और हास्यवादी था।
फ्रांसीसी जोकर के मोनोक्रोम कार्यों में, विनोदी नाम की कमी की कमी की अवधारणा। Kazimir Malevich के मोनोक्रोम काम में, एक ही अवधारणा को कुछ भी नाम से मजबूत किया गया था। आखिरकार, "ब्लैक स्क्वायर" का नाम नहीं है, यह सिर्फ एक बयान है।
सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि 1 9 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के असंगत पेरिस के विनोदकर्ताओं ने दुनिया को अपने कार्यों की पवित्र भावना के बारे में नहीं बताया। शायद इसलिए वहाँ नहीं था। मालेविच बहुत अधिक गंभीर था। उन्होंने सभी संभावित तरीकों का उपयोग करके अपनी उत्कृष्ट कृति की प्रतिष्ठा को छेड़छाड़ की। नतीजतन, "असंगत" के नाम आज केवल विशेषज्ञों को जानते हैं, और मालविच नाम पूरी दुनिया को जानता है। वर्तमान में, रूस में चार "ब्लैक स्क्वायर" हैं: मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग में, बिल्कुल दो "वर्ग": दो ट्रेटाकोव गैलरी में दो रूसी संग्रहालय में और एक धर्मपत्र में। रूसी अरबपति व्लादिमीर पोटानिन के स्वामित्व वाली वेबसाइटों में से एक, जिन्होंने इसे 2002 में 1 मिलियन अमेरिकी डॉलर (32 मिलियन रूबल) के लिए इंकंबैंक से अधिग्रहित किया और इसे पहले हीमिटेज को उसमें पहले से स्थानांतरित किया, जिसका अर्थ है मौजूदा कैनवास का सबसे महत्वपूर्ण है छवि के साथ विकल्प "ब्लैक स्क्वायर" सुप्रीमिज्म के संस्थापक के ब्रश।

यहां उनके कुछ और काम दिए गए हैं।

15 मई, 1 9 35 को, सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक - अवंत-गार्डिस्ट्स - काजीमिर मालेविच की मृत्यु हो गई। हम इसे याद करते हैं और कलाकार की जीवनी के 5 दिलचस्प तथ्यों को सीखने की पेशकश करते हैं।

एक शानदार कलाकार, सबसे कम विचारशील (या समझ में नहीं आता है?), अंतहीन चर्चा (और निंदा की), लेकिन बिना शर्त मान्यता प्राप्त (विशेष रूप से विदेश), रूसी दृश्य कला के अभिनव - काज़िमीर मालविच, वेवरिन मालेविच के 14 बच्चों में से पहला था, विन्निट्सा प्रांत में अपनी पत्नी लुडविग गैलिनोवस्काया का निवास कौन करता है।

और उनके जीवन के 26 साल तक, कई लोगों से कोई फर्क नहीं पड़ता, अपने खाली समय में हस्तशिल्प में शौचकों के साथ ड्राफ्ट्समैन के काम को जोड़कर।

लेकिन रचनात्मकता के जुनून, अंततः प्रचलित और, जिनके पास मालविच से शादी करने का समय था, अपने परिवार को छोड़ देता है, 1 9 05 में, मॉस्को को पेंटिंग स्कूल में प्रवेश करने के लिए (जहां यह नहीं आता!)।

इसलिए, महान नामों के घरेलू ओलंपस पर उनका रास्ता शुरू होता है, जिसे 15 मई, 1 9 35 को कैसिमीर सेवरिनोविच की मौत से बाधित किया गया था - एक दार्शनिक, एक शिक्षक, सिद्धांतवादी, प्रसिद्ध सोवियत कलाकार, जिन्होंने वंशजों को एक क्रांतिकारी विरासत छोड़ दिया, जो आधुनिक वास्तुकला और कला पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा; पेंटिंग में पूरी दिशा के संस्थापक - सुप्रसंगवाद (अन्य घटकों के ऊपर एक मूल रंग की प्राथमिकता: उदाहरण के लिए, कुछ कामों में मालविच, उज्ज्वल रंगों के आंकड़े "सफेद अस्थियों" - सफेद पृष्ठभूमि में भेज दिए जाते हैं)।

आइए आज, सरल विशाल कलाकार को याद रखें जिसने दुनिया के अपने कार्यों और विचारों के साथ एक बार विस्फोट किया है, अपने कठिन और उज्ज्वल जीवन से सबसे दिलचस्प तथ्यों से परिचित हो गए हैं।

Kazimir Malevich का सबसे प्रसिद्ध काम। विभिन्न चार चित्रों को अलग-अलग समय पर बनाया गया। 1 9 15 में लिखा गया पहला व्यक्ति, हेर्मिटेज में है, जिसे अनिश्चितकालीन भंडारण के लिए अरबपति वी। पोटानिन में स्थानांतरित कर दिया गया था, (2002 में इंकंबैंक में $ 1 मिलियन के लिए अधिग्रहित किया गया था। यह आश्चर्यजनक रूप से अमर की सबसे कम कीमत के रूप में है, जो सबसे प्रसिद्ध है दुनिया में रूसी कैनवास, अन्य कार्यों के लिए कीमतों की तुलना करने में मुश्किल, मालेविच, उदाहरण के लिए, "सर्वोच्च रचना" 3 नवंबर, 2008 को $ 60 मिलियन के लिए बेची गई थी)।

"ब्लैक स्क्वायर" के लिए दो और विकल्प ट्रेटाकोव गैलरी (मॉस्को) में स्थित हैं और रूसी संग्रहालय (सेंट पीटर्सबर्ग) में से एक है।
सर्वोच्च "ब्लैक स्क्वायर" के अलावा (पहली बार ओपेरा एम.वी. के दृश्यों के रूप में मालविच का आविष्कार किया गया।

Matyushina "विजय ओवर द सन", 1 9 13) "ब्लैक सर्कल" और "ब्लैक क्रॉस" बनाए गए थे।

व्यवसाय

इसलिए एक महान आत्म-सिखाए गए कैसिमीर मालिविच को प्राप्त नहीं किया, यह कई वैज्ञानिक पत्रों का लेखक बन गया, कला में अपनी दिशा का एक प्रचारक, समान विचारधारा वाले कलाकारों के समूह के निर्माता-अवंत-गार्डिस्ट "यूनिवर्स" और लेनिनग्राद स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ कलात्मक संस्कृति के निदेशक!

पत्नियों

उन्होंने एक छोटी उम्र में विवाह किया (पति / पत्नी ने उसके साथ एक नाम दिया - कैसिमीर ज़गोरिट्स), मॉस्को जाने के बाद मॉस्को को विवाह समाप्त करने के लिए मजबूर होना पड़ा। दो बच्चे होने के बाद, मेरी पत्नी मेशचेस्कोय के गांव में गई, उन्हें एक मनोवैज्ञानिक अस्पताल में फेल्डशेरिट्सा द्वारा काम करने के लिए स्थापित किया, और फिर एक स्थानीय डॉक्टर के साथ भ्रमित, अपने सहयोगियों में से एक के साथ छोटे बच्चों को फेंक दिया - सोफरी मिखाइलोवना राफालोविच।

जब Kazimir Malevich इस बारे में पता चला और बच्चों को लेने के लिए आया, तो वह मास्को और सोफिया मिखाइलोवना में चला गया, जो कुछ समय बाद उनकी दूसरी पत्नी बन गया।

जेल

1 9 30 में, कलाकार द्वारा कार्यों की एक प्रदर्शनी की आलोचना की गई, जिसके बाद उन्हें गिरफ्तार कर लिया गया और जासूसी के आरोपी ओगपीयू की जेल में कई महीनों को बढ़ावा दिया गया।

मोगिला

मालेविच के शरीर को अपने स्केच द्वारा बनाए गए ताबूत में संस्कार किया गया था। राख के साथ उक के नीचे ओक के नीचे उतर गया, नेमचिनोव्का (मास्को क्षेत्र के odintsovsky जिले) के गांव के बगल में, इस पर एक लकड़ी के स्मारक स्थापित किया: एक काले वर्ग के साथ एक घन (Kazimir Malevich के छात्र द्वारा बनाया गया - निकोलाई जस्टीन) ।

कुछ सालों बाद, कब्र खो गया था - युद्ध के दौरान, बिजली ने ओक और उसके स्पिल को मारा, और कलाकार की कब्र गंभीर सैन्य उपकरणों के लिए सड़क थी।

"ब्लैक स्क्वायर" के विपरीत, व्हाइट स्क्वायर मालेविच रूस में एक कम प्रसिद्ध तस्वीर है। हालांकि, यह कम रहस्यमय नहीं है और सुरम्य कला के क्षेत्र में विशेषज्ञों के बीच कई विवाद भी पैदा करता है। Casimir Malevich के इस काम का दूसरा नाम "सफेद पर सफेद" है। यह 1 9 18 में लिखा गया है और पेंटिंग की इस दिशा को संदर्भित करता है, जो मालेविच को सुप्रचिरता कहा जाता है।

सुप्रसंगवाद के बारे में थोड़ा

तस्वीर के बारे में कहानी मालिविच "व्हाइट स्क्वायर" को सर्वोच्चता के बारे में कुछ शब्दों के साथ शुरू करने की सलाह दी जाती है। यह शब्द लैटिन सुपरमस से आता है, जिसका अर्थ है "उच्चतम।" यह अवंत-बागवानीवाद में दिशाओं में से एक है, जिसका उद्भव एक्सएक्स शताब्दी की शुरुआत के लिए जिम्मेदार है।

यह विभिन्न प्रकार के अमूर्ततावाद है और बहु \u200b\u200bरंगीन विमानों के विभिन्न संयोजनों की छवि में व्यक्त किया जाता है, जो सबसे सरल ज्यामितीय रूपरेखा हैं। यह एक सीधी रेखा, वर्ग, सर्कल, आयताकार है। उनके संयोजन की मदद से, संतुलित असममित रचनाएं बनती हैं, जिन्हें आंतरिक गति से पारित किया जाता है। उन्हें वर्चस्व कहा जाता है।

पहले चरण में, "सुप्रिमवाद" शब्द का मतलब श्रेष्ठता, चित्रकला के अन्य गुणों पर रंग प्रभुत्व का मतलब था। मालविच के अनुसार, असीमित कैनवस में पेंट पहली बार सहायक भूमिका से जारी किया गया था। ऐसी शैली चित्रों में लिखा गया "शुद्ध रचनात्मकता" की ओर पहला कदम था, जो मनुष्य और प्रकृति की रचनात्मक ताकतों को बराबर करता है।

तीन पेंटिंग्स

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि जिस चित्र में हमने अध्ययन किया है, वह तीसरा नाम है, तीसरा नाम - "एक सफेद पृष्ठभूमि पर सफेद वर्ग", मालेविच ने इसे 1 9 18 में लिखा था। दो अन्य वर्गों के बाद पहले से ही काले और लाल थे। उनके बारे में लेखक ने खुद को अपनी पुस्तक "सुप्रदायवाद" में लिखा था। 34 चित्र। " उन्होंने कहा कि तीन वर्ग कुछ विश्वदृश्य और शांतिबीयिन की स्थापना से जुड़े हुए हैं:

• काला बचत का संकेत है;
• लाल क्रांति के संकेत को दर्शाता है;
• सफेद को एक साफ कार्रवाई के रूप में माना जाता है।

कलाकार के अनुसार, सफेद वर्ग ने उन्हें "शुद्ध कार्रवाई" का अध्ययन करने का अवसर दिया। अन्य वर्ग पथ को इंगित करते हैं, सफेद सफेद दुनिया को ले जाता है। वह किसी व्यक्ति के रचनात्मक जीवन में शुद्धता के संकेत को मंजूरी देता है।

इन शब्दों के लिए, इसका न्याय किया जा सकता है, जिसका अर्थ है व्हाइट स्क्वायर मालविच, लेखक के अनुसार। इसके बाद, अन्य विशेषज्ञों के दृष्टिकोण के दृष्टिकोण पर विचार किया जाएगा।

दो सफेद रंग

आइए हम Kazimir Malevich "सफेद पर सफेद" की तस्वीर के विवरण की ओर मुड़ें। कलाकार द्वारा अपने लेखन के साथ सफेद के दो रंगों का इस्तेमाल किया, एक दूसरे के करीब। ओचर के कुछ शेयरों के साथ पृष्ठभूमि में थोड़ी गर्म छाया होती है। बहुत वर्ग एक ठंडा नीला रंग है। वर्ग कुछ हद तक उलटा हुआ है और ऊपरी दाएं कोने के करीब है। यह स्थान आंदोलन का भ्रम पैदा करता है।

वास्तव में, चित्र में दिखाए गए चतुर्भुज एक वर्ग नहीं है - यह एक आयताकार है। ऐसे सबूत हैं कि लेखक काम की शुरुआत में, वर्ग को चित्रित करते हुए, इसे दृश्य से याद किया। और उसके बाद, अपनी सीमाओं को रेखांकित करने का निर्णय लेने के बाद, साथ ही मुख्य पृष्ठभूमि आवंटित करने का निर्णय लिया गया। इस अंत में, उन्होंने भूरे रंग के रंग के साथ रूपरेखा तैयार की, और पृष्ठभूमि भाग ने भी एक और टिंट आवंटित किया।

वर्चस्व आइकन

शोधकर्ताओं के मुताबिक, जब मालविच ने तस्वीर पर काम किया, जो बाद में एक उत्कृष्ट कृति के रूप में मान्यता प्राप्त था, तो उन्हें "आध्यात्मिक खालीपन" की भावना से पीछा किया गया था। यह वह था कि उसने "सफेद वर्ग" में एक महान बल के साथ व्यक्त करने की कोशिश की। और रंग, स्थानीय, फीका, सभी उत्सव में नहीं, लेखक के बहुत ही रहस्यमय स्थिति पर जोर देता है।

ऐसा लगता है कि यह काम "ब्लैक स्क्वायर" व्युत्पन्न से लिया गया है। और पहला, दूसरे से कम नहीं, "शीर्षक" अधिमानी के प्रतीक का दावा करता है। "व्हाइट स्क्वायर" पर malevichos दृश्यमान और यहां तक \u200b\u200bकि लाइनें जो आयताकार की रूपरेखा तैयार करते हैं, जो कुछ शोधकर्ताओं के मुताबिक, भय और अर्थहीन अस्तित्व का प्रतीक हैं।

उनके सभी आध्यात्मिक अनुभव, कलाकार कुछ ज्यामितीय सार कला के रूप में कैनवास पर डाला गया, जो वास्तव में एक गहरा अर्थ होता है।

सफेद व्याख्या

रूसी कविता में, सफेद रंग की व्याख्या बौद्धों की दृष्टि के करीब आ रही है। वे खालीपन, निर्वाण, होने की समझदारी को भी इंगित करते हैं। 20 वीं शताब्दी की पेंटिंग, किसी अन्य के रूप में, मिथोलॉजीज सफेद।

सुपरमैटिस्ट के लिए, उन्होंने इसे मुख्य रूप से यूक्लिडोव के अलावा एक बहुआयामी स्थान का प्रतीक देखा। यह एक ध्यान ट्रान्स में पर्यवेक्षक को विसर्जित करता है, जो बौद्ध अभ्यास के वर्गों जैसे व्यक्ति की आत्मा को साफ करता है।

Casimir Malevich खुद को निम्नानुसार व्यक्त किया गया था। उन्होंने लिखा कि सुप्रीमिज्म का आंदोलन पहले से ही श्वेत शुद्धता, सफेद चेतना के लिए सफेद उत्तेजनाओं के लिए जा रहा है। और यह, उनकी राय में, चिंतनशील राज्य का उच्चतम कदम है, चाहे वह आंदोलन या शांति हो।

जीवन की कठिनाइयों से बचें

व्हाइट स्क्वायर मालेविच शीर्ष और उसके सुप्रीम पेंटिंग का अंत था। वह खुद उससे खुश था। मास्टर ने कहा कि वह अज़ूर बाधा को हैक करने में कामयाब रहा, जो रंग की बाधाओं से निर्धारित है, और सफेद में जाता है। उन्होंने अपने साथियों को बुलाया, अपने हमलों को बुलाया, उन लोगों के पीछे तैरने के लिए तैरते हुए, क्योंकि उन्होंने सुप्रीमिज्म के समुद्र तटों और अनंतता - मुक्त सफेद अस्थियों का निर्माण किया - उनके सामने झूठ बोलते हैं।

हालांकि, शोधकर्ताओं के मुताबिक, उनके दुखद सार को इन वाक्यांशों की काव्य सौंदर्य होने की अनदेखी की जाती है। सफेद अस्थियाँ गैर-अस्तित्व का एक रूपक है, यानी मृत्यु है। एक वकील व्यक्त किया जाता है कि कलाकार जीवन की कठिनाइयों को हराने के लिए ताकत नहीं मिल सकता है और इसलिए उन्हें सफेद चुप्पी में छोड़ देता है। उनकी दो आखिरी प्रदर्शनी मालिविच ने सफेद कैनवास के साथ पूरा किया। इस प्रकार, जैसे ही यह पुष्टि हुई कि वास्तविक वास्तविकता निर्वाण की देखभाल करती है।

कपड़ा कहाँ से प्रदर्शित किया गया था?

जैसा ऊपर बताया गया है, व्हाइट स्क्वायर 1 9 18 में लिखा गया था। पहली बार, उन्हें 1 9 1 9 के वसंत में मास्को में "निर्दयी रचनात्मकता और सर्वोच्चता" पर दिखाया गया था। 1 9 27 में, तस्वीर बर्लिन में दिखाया गया था, जिसके बाद यह पश्चिम में रहा।

वह फ्रेनेस का शीर्ष बन गई, जिस पर मालविच हड़ताली थी। आखिरकार, एक ही पृष्ठभूमि पर एक सफेद चतुर्भुज की तुलना में कुछ भी अपरिवर्तनीय और अस्थिर नहीं हो सकता है। कलाकार ने कबूल किया कि सफेद रंग उन्माद उसे स्वतंत्रता और अनंतता के साथ। मालेविच के व्हाइट स्क्वायर को अक्सर मोनोक्रोम पेंटिंग का पहला उदाहरण माना जाता है।

यह कलाकार के कुछ शिल्पों में से एक है, जो अमेरिकी बैठकों में निकला और व्यापक अमेरिकी जनता के लिए सुलभ है। शायद यही कारण है कि यह तस्वीर "ब्लैक स्क्वायर" को छोड़कर अपने अन्य प्रसिद्ध काम से अधिक है। यहां इसे चित्रकला में पूरी सर्वोच्च दिशा के शीर्ष के रूप में माना जाता है।

एन्क्रिप्टेड अर्थ या बकवास?

कुछ शोधकर्ताओं का मानना \u200b\u200bहै कि कैसीमिर मालेविच के चित्रों के दार्शनिक और मनोवैज्ञानिक अर्थ की सभी प्रकार की व्याख्या, इसके वर्गों सहित, दूर-दूर हैं। और वास्तव में उनमें कोई उच्च अर्थ नहीं है। उदाहरण के तौर पर, इस तरह की राय को "ब्लैक स्क्वायर" मालिविच और सफेद धारियों के बारे में एक कहानी दी जा सकती है।

1 9 दिसंबर, 1 9 15 को, एक भविष्यवादी प्रदर्शनी सेंट पीटर्सबर्ग में तैयारी कर रही थी, जिसके लिए मालेविच ने कई चित्रों को लिखने का वादा किया था। उसके पास थोड़ा समय बचा था, उसके पास प्रदर्शनी में कैनवास खत्म करने का समय नहीं था, या उस परिणाम से असंतुष्ट था जिसने अपने काले रंग के रंग को हिलाकर किया था। तो यह एक काला वर्ग निकला।

इस समय, कलाकार का एक दोस्त कार्यशाला में दिखाई दिया और कैनवास को देखकर, ने कहा: "शानदार!" और फिर मालविच चाल का विचार आया, जो स्थिति से बाहर हो सकता है। उन्होंने परिणामी काले वर्ग को एक नया रहस्यमय भावना देने का फैसला किया।

यह कैनवास पर उपलब्ध क्रैक पेंट के प्रभाव को भी समझा सकता है। यह है, कोई रहस्यवाद नहीं है, बस काले रंग के साथ भरे हुए चित्र विफल। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि छवि के मूल संस्करण के पता लगाने के लिए वेब का अध्ययन करने का प्रयास बार-बार किया गया था। लेकिन वे सफलता के साथ समाप्त नहीं हुए। आज तक, वे कृति को नुकसान पहुंचाने के क्रम में रुक गए।

क्रैकर्स के माध्यम से चौकस विचार के साथ, आप अन्य टन, रंग और पैटर्न, साथ ही साथ सफेद धारियों का संकेत देख सकते हैं। लेकिन यह आवश्यक रूप से शीर्ष परत के नीचे एक तस्वीर नहीं है। यह स्क्वायर की निचली परत हो सकती है, जो इसे लिखने की प्रक्रिया में गठित किया गया था।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सभी वर्गों के चारों ओर कृत्रिम उत्तेजना के सापेक्ष ऐसे संस्करणों में एक बड़ी राशि है। और वास्तव में क्या? सबसे अधिक संभावना है कि इस कलाकार का रहस्य कभी प्रकट नहीं होगा।

23 फरवरी कलाकार-अवंत-गार्डिस्ट कैसिमीर मालेविच के जन्म के बाद 140 साल थे। 56 वर्षों तक वह कला में एक नई दिशा का आविष्कार करने में कामयाब रहे, उसे मना कर दिया, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि पेंटिंग के इतिहास में सबसे घृणास्पद चित्रों में से एक बनाने के लिए।

Kazimir Malevich। फोटो Moiarussia.ru।

Casimir Malevich के जीवन से 10 अद्भुत तथ्य

1 । कैसिमीर मालिविच को कॉल करने के अधिकार के लिए, एक बार में तीन देश हैं। यूक्रेन के अलावा, जहां कलाकार पैदा हुआ था, पोलैंड और रूस "दावा"।

पोलिश पक्ष इस तथ्य से न्यायसंगत है कि मालेविच परिवार पॉलिश था। कैसिमीर सेवरिन मालेविच के जेंट्री के 14 बच्चों में से पहला था। यूक्रेन के प्रतिनिधियों ने जोर दिया कि कलाकार कीव में पैदा हुआ था और 17 साल की उम्र से पहले पोदोलिया, चेर्निहाइव क्षेत्र, खार्किव पर रहने में कामयाब रहा। इसके अलावा, मालेविच का व्यावसायिक प्रशिक्षण कीव कला स्कूल में शुरू हुआ।

रूसी पक्ष ने नोट किया कि कलाकार अपने राज्य के क्षेत्र में बहुत वर्षों तक जीवित रहा है। यहां उन्होंने बहुत काम किया और अपनी रचनात्मक विरासत छोड़ दी।

2 । अपने जीवन के 26 साल तक, काजीर कई लोगों से अलग नहीं थे जो ड्राफ्ट्समैन के काम को अपने खाली समय में चित्रकला के साथ शौक के साथ जोड़ते हैं। लेकिन अंत में रचनात्मकता के जुनून को प्रचलित किया गया था, और मालविच के पास शादी करने का समय था, अपने परिवार को छोड़ देता है और मास्को में अध्ययन करने की सवारी करता है।

मेट्रोपॉलिटन स्कूल ऑफ पेंटिंग, प्रजनन और वास्तुकला में, क्यूबिज्म और सुपरमिज्म का भविष्य प्रतिभा एक पंक्ति में चार बार आया, और हर बार खारिज कर दिया गया।

3 । फरवरी 1 9 14 में, मालेविच एक चौंकाने वाले "भविष्य के प्रदर्शन" में भाग लेता है, जिसके दौरान कलाकार कोट के बटरकप में लकड़ी के होख्लोमा चम्मच के साथ कुज़नेतस्की पुल के आसपास चले गए थे।

कला ब्यूरो एन Dobychina में प्रदर्शनी में "ब्लैक स्क्वायर" Malevich। फोटो malevich.ru।

4 । दिसंबर 1 9 15 में, पेट्रोग्रैड में, प्रदर्शनी "0.10" पर, "सुप्रीमिज्म का पिता" पहले "ब्लैक स्क्वायर" दिखाता है, जो अन्य अमूर्त रचनाओं के बीच स्थित है, दीवार पर, लेकिन एक आइकन की तरह - लाल कोने में।

5 । निमंत्रण पर, 1 9 1 9 में मार्क स्टैगाल कलाकार लोगों के कला स्कूल में सिखाने के लिए विटेब्स्क तक चलता है, जिसके आधार पर मालविच बनाता है। उनका प्रतीक काला वर्ग था, जिसे आस्तीन पर पहना जाता था।

समूह uivis। 1920. VITEBSK। फोटो malevich.ru।

6 । कई अवंत-गार्डिस्ट कलाकारों की तरह मालेविच, सोवियत सरकार द्वारा "क्लस्टर" थे। नवंबर 1 9 17 में, उन्हें स्मारकों की सुरक्षा और कलात्मक मूल्यों की सुरक्षा पर आयोग के एक सदस्य द्वारा नियुक्त किया गया था, फिर उन्होंने पीपुल्स कमिसरियट (जनसंख्या के लोगों के कमिसरियट) में काम किया।

7 । समय के साथ, Casimir Malevich कई वैज्ञानिक कार्यों के लेखक बन गए हैं, कला (सुप्रीमिज्म) में अपनी दिशा का एक प्रचारक और लेनिनग्राद स्टेट ऑफ कलात्मक संस्कृति के निदेशक, कई वैज्ञानिक कार्यों के लेखक बन गए हैं।

"कला की पुरानी दुनिया की अधिसूचना आपके हथेलियों पर खींची जाएगी" Kazimir Malevich। फोटो malevich.ru।

8 । 1 9 30 के दशक की शुरुआत तक, सोवियत शक्ति का कलात्मक कोर्स बदल रहा है, और मालविच को गिरफ्तार किया गया है। प्रभावशाली दोस्तों की मदद से, वह औचित्य साबित करने का प्रबंधन करता है, लेकिन सोवियत कलात्मक वातावरण में उनका अधिकार अपरिवर्तनीय रूप से कमजोर है, कलाकार का काम तंग आलोचना है। सोवियत काल के दौरान, आधिकारिक कला चेतना ने मास्टर के केवल एक अमूर्त काम को मान्यता दी - तस्वीर "रेड कनेक्शन सवारी"।

Kazimir Malevich "लाल कनेक्शन सवारी"। फोटो malevich.ru।

9 । हाल के वर्षों में, कलाकार यथार्थवाद पर लौट आया। यह आमतौर पर इस तथ्य के कारण होता है कि मालविच ने अधिकारियों की आवश्यकताओं को रास्ता दिया, लेकिन शायद यह उनके शुरुआती विचारों की एक प्राकृतिक निरंतरता थी।

10 । 1 9 33 में, यह ज्ञात हो गया कि कलाकार प्रोस्टेट कैंसर से बीमार था। मौत के दृष्टिकोण को महसूस करते हुए, मालविच ने अपने स्वयं के सर्वोच्च ताबूत को एक क्रॉस के रूप में डिजाइन किया। 15 मई, 1 9 35 को कैसिमीर मालेविच की मृत्यु हो गई।

जैसा कि कलाकार ने भ्रमित किया है, उसका अंतिम संस्कार वर्चस्व प्रतीकवाद से भरा था। "ब्लैक स्क्वायर" की छवि हर जगह थी - ताबूत पर, नागरिक स्मारक के हॉल में और यहां तक \u200b\u200bकि ट्रेन कार पर भी, जिसे कलाकार के शरीर द्वारा मास्को में लाया गया था।

मालेविच सर्वोच्च ताबूत में। 1935. फोटो malevich.ru।

कलाकार की राख को मॉस्को के पास निकिनोवका गांव में दफनाया गया था। महान देशभक्ति युद्ध के बाद, सटीक जगह भूल गई और खो गई।

ये Kazimir Malevich के जीवन से कुछ ही क्षण हैं। लेकिन अ ।

यदि आप चित्रकला या दृश्य कला की दुनिया में कम से कम थोड़ी दिलचस्पी रखते हैं, तो आपको ब्लैक स्क्वायर मालेविच के बारे में सुनना होगा। एक के रूप में एक के रूप में एक है जहां तक \u200b\u200bआधुनिक कला मध्यवर्ती हो सकती है, कथित तौर पर कलाकारों ने जो कुछ भी गिर गया, वह लोकप्रिय और समृद्ध हो गया। यह कला का एक पूरी तरह से वफादार विचार नहीं है, मैं इस विषय को विकसित करना चाहता हूं, और आपको कहानी और यहां तक \u200b\u200bकि तस्वीर की प्रागैतिहासिक भी बताता हूं « .

उद्धरण Malevich Pro « काला वर्ग »

यदि मानवता ने अपनी छवि में देवता की छवि खींची, तो शायद स्क्वायर ब्लैक अपनी पूर्णता के प्राणियों के रूप में भगवान की छवि है

कलाकार ने इन शब्दों को कब कहा? हम इसके बारे में एक साथ सीखने की कोशिश करेंगे, लेकिन हम तुरंत कह सकते हैं कि इस तस्वीर में अर्थ स्पष्ट रूप से उपलब्ध है।

यह इस तथ्य को ध्यान में रखना है कि यह तस्वीर अपने सभी मूल्य को खो देती है, अगर इसे कहानी से हटा दिया जाता है और घोषणापत्र के साथ अंतराल में वह विशाल प्रतीकात्मकता है, जिसे चार्ज किया जाता है। तो आइए बहुत शुरुआत से शुरू करें, जिसने एक काला वर्ग खींचा?

Kazimir Severinovich Malevich

मालेविच अपने काम के खिलाफ

कलाकार का जन्म पोलिश परिवार में कीव में हुआ था, अकादमिक निकोलाई पिंपेन्को में कीव ड्राइंग स्कूल में आकर्षित करना सीखा। कुछ समय बाद, एक उच्च स्तर पर चित्रकला सीखने के लिए मास्को में जाता है। लेकिन फिर भी, युवा वर्षों में, उन्होंने अपने चित्रों में विचारों और गहरे अर्थ का निवेश करने की कोशिश की। अपने शुरुआती कार्यों में, उन्होंने ऐसी शैलियों को मिश्रित किया: क्यूबिज्म, भविष्यवाद और अभिव्यक्तिवाद।

एक काला वर्ग बनाने का विचार

मालविच ने बहुत प्रयोग किया, और उस बिंदु तक पहुंचा कि उसने एलॉगिस की व्याख्या करना शुरू किया (तर्क और सामान्य अनुक्रम को अस्वीकार करें)। यही है, उन्होंने इस तथ्य से इनकार नहीं किया कि उनके कार्यों में तर्क प्रतिक्रियाओं को ढूंढना मुश्किल है, लेकिन तर्क की कमी में भी कानून है, धन्यवाद जिसके लिए यह सार्थक रूप से अनुपस्थित हो सकता है। यदि आप एक alogombism के काम के सिद्धांतों को जानते हैं, क्योंकि उन्हें "ज़ाई यथार्थवाद" भी कहा जाता है - तो, \u200b\u200bकाम को पूरी तरह से नई कुंजी और उच्चतम आदेश की भावना में माना जाएगा। सुप्रीमिज्म बाहरी से वस्तुओं पर कलाकार का दृश्य है, और सामान्य रूपों के लिए जिनके लिए हम अब भी उपयोग नहीं किए जाते हैं। सुप्रीमिज्म के आधार में तीन मुख्य रूप शामिल हैं - एक सर्कल, क्रॉस और वही, हमारे पसंदीदा वर्ग।

कोने में साइट आइकन पर ब्लैक स्क्वायर। प्रदर्शनी 0.10।

ब्लैक स्क्वायर का अर्थ

ब्लैक स्क्वायर क्या है, और वह मालिविच दर्शक को व्यक्त करना चाहता था? यह तस्वीर, कलाकार अपनी विनम्र राय में, चित्रकला का एक नया माप खोला। जहां कोई परिचित रूप नहीं हैं, वहां कोई सुनहरा खंड नहीं है, रंगों के संयोजन और पारंपरिक चित्रकला के अन्य पहलुओं। उन वर्षों की कला के सभी नियमों और नींव का उल्लंघन किया गया था, एक चूसने, वैचारिक, मूल कलाकार। यह काला वर्ग था जिसने अकादमिक के साथ अंतिम अंतर को विभाजित किया और जगह में एक आइकन बन गया। मोटे तौर पर बोलते हुए, यह अपने विज्ञान कथा प्रस्तावों के साथ मैट्रिक्स के स्तर पर कुछ है। कलाकार हमें आपका विचार बताता है कि हमने कल्पना की थी कि सब कुछ बिल्कुल नहीं है। यह तस्वीर गोद लेने के बाद एक प्रतीक है जिसे हर किसी को दृश्य कला में एक नई भाषा सीखनी चाहिए। इस तस्वीर को लिखने के बाद, कलाकार, उनके अनुसार, वर्तमान सदमे में था, मैं न तो लंबे समय तक भोजन कर सकता था या सो सकता था। प्रदर्शनी के विचार के मुताबिक, वह सब कुछ शून्य में लाने जा रहा था, और फिर भी कम से कम एक मिनट में जा रहा था, और वह सफल हुआ। शीर्षक में शून्य फॉर्म का प्रतीक है, और दस पूर्ण अर्थ और प्रतिभागियों की संख्या है जिन्हें अपने सर्वोच्च कार्य करना पड़ा।

वह पूरी कहानी है

कहानी कम हो गई, इस तथ्य को ध्यान में रखते हुए कि स्वयं उत्तरों की तुलना में काले वर्ग के बारे में अधिक प्रश्न हैं। तकनीकी रूप से, काम बस और ट्राइलाइट किया जाता है, और इसका विचार दो सुझावों में ढेर होता है। यह सटीक तिथियों या दिलचस्प तथ्यों को कॉल करने का कोई मतलब नहीं है - उनमें से बहुत से आविष्कार किए गए हैं या बहुत गलत हैं। लेकिन एक दिलचस्प विवरण है, जो कि पक्ष द्वारा पकड़ा जाता है। कलाकार ने 1 9 13 को जीवन और उनके चित्रों से सभी महत्वपूर्ण घटनाओं का दिनांकित किया। यह साल था कि वह सुप्रीमिज्म के साथ आया था, इसलिए काले वर्ग के निर्माण की शारीरिक और वास्तविक तिथि पूरी तरह से चिंता नहीं करती थी। लेकिन यदि आप कला इतिहासकारों और इतिहासकारों पर विश्वास करते हैं, तो यह वास्तव में 1 9 15 में चित्रित किया गया था।

पहले नहीं "सी।ई स्क्वेर »

आश्चर्यचकित मत हो, मालविच एक अग्रणी नहीं था, सबसे मूल अंग्रेजी व्यक्ति रॉबर्ट फ्लैड था, जिसने 1617 में तस्वीर "ग्रेट डार्कनेस" बनाया था।

उसके बाद, विभिन्न कलाकारों की एक और संख्या ने अपनी उत्कृष्ट कृतियों को बनाया:

• "ला हॉग (नाइट इफेक्ट) का दृश्य" 1843 साल;
• "रूस का ट्वाइलाइट इतिहास" 1854 साल।

फिर दो विनोदी स्केच बनाए जाते हैं:

• "बेसमेंट में नेग्रो नाइट फाइट" 1882 वर्ष;
• "रात में गहरे गुफा में काले रंग की लड़ाई" 1893 साल।

और केवल 22 साल बाद, चित्रों की एक प्रस्तुति चित्रों की प्रदर्शनी में हुई "0.10" « काले सर्वोच्च वर्ग »! इसे Triptych के हिस्से के रूप में दर्शाया गया था, इसे "ब्लैक सर्कल" और "ब्लैक क्रॉस" में भी शामिल किया गया था। जैसा कि आप देख सकते हैं, मालेविच का वर्ग बिल्कुल समझने योग्य और रोजमर्रा की तस्वीर है, अगर वे इसे दाएं कोण के नीचे देखते हैं। एक बार एक मजेदार मामला मेरे साथ हुआ, एक बार जब मैं तस्वीर की एक प्रति ऑर्डर करना चाहता था, लेकिन साथ ही महिला को ब्लैक स्क्वायर के बहुत सार और योजना को नहीं पता था। उसके बाद मैंने उससे कहा, वह थोड़ी निराश थी और इतनी संदिग्ध खरीद करने के लिए अपना मन बदल गई। आखिरकार, कलात्मक, काले वर्ग के मामले में कैनवास पर सिर्फ एक अंधेरा आंकड़ा है।

काला वर्ग की लागत

विचित्र रूप से पर्याप्त, यह एक बहुत ही बार और मामूली सवाल है। इसका उत्तर बहुत आसान है - ब्लैक स्क्वायर की कोई कीमत नहीं है, यानी, वह अमूल्य है। 2002 में, रूस के सबसे अमीर लोगों में से एक ने उन्हें एक मिलियन डॉलर की प्रतीकात्मक राशि के लिए ट्रेटाकोव गैलरी के लिए थैली की। फिलहाल, कोई भी इसे अपने निजी संग्रह में नहीं ला सकता है, कोई पैसा नहीं। ब्लैक स्क्वायर उन उत्कृष्ट कृतियों की सूची में शामिल किया गया है जो केवल संग्रहालयों और जनता से संबंधित होना चाहिए।

में प्रकाशित रिकॉर्ड। बुकमार्क