Ensemble igor moiseeva का संगीत कार्यक्रम हमेशा उन सभी के लिए एक महत्वपूर्ण और ध्यान देने योग्य घटना है जो रूसी लोक नृत्य की कला पसंद करते हैं। यह उन्हें दुनिया भर में मान्यता प्राप्त इस शैली की असली किंवदंती के साथ एक अद्भुत बैठक देता है।
दरअसल, इस टीम का काम और नाम लंबे समय से पूरी दुनिया को जानता है और अच्छी तरह से जानता है। और इसे आश्चर्यचकित होने की आवश्यकता नहीं है, क्योंकि यह एक अद्वितीय सफलता की कहानी के कई वर्षों के लिए प्रसिद्ध है। वह 1937 में मास्को में शुरू हुई। इस परियोजना के संस्थापक घरेलू कोरोग्राफिक कला और लोकगीत इगोर मोइसेयव के शानदार विशेषज्ञ का प्रसिद्ध व्यक्ति थे। गतिविधि की शुरुआत और इस दिन से, इस टीम में असाधारण रूप से अनुभवी और अच्छी तरह से प्रशिक्षित नर्तकियों शामिल हैं। समय के साथ, इसके साथ, यह अपने पेशेवर ऑर्केस्ट्रा को संचालित करना शुरू कर दिया। एक अन्य युवा कोरियोग्राफर ने हमारे देश के नृत्य लोकगीत के आधार पर कई अद्वितीय लघुचित्र और प्रदर्शन तैयार किए। इसके अलावा, न केवल प्रसिद्ध, बल्कि बहुत दुर्लभ लोक नृत्य भी शुरू किया जाना शुरू किया। अक्सर कलाकार भी कोरियोग्राफिक कला के कुछ अन्य शैलियों से अपील करते हैं। यही कारण है कि टीम बहुत ही प्रसिद्ध हो गई और हमारे देश में मांग में। और पहले से ही बीसवीं शताब्दी के 50 के दशक में, आप ensemble igor moiseeva के संगीत कार्यक्रम के टिकट आदेश दे सकते हैं और कई विदेशी दर्शक सक्षम थे। यह परियोजना इस फोकस की घरेलू टीमों में से पहला था, जिन्होंने पूरी दुनिया में सक्रिय रूप से दौरा करना शुरू किया और सभ्य अंतर्राष्ट्रीय मान्यता प्राप्त की। समय के साथ, इसके कई कमरे शैली का असली क्लासिक बन गए हैं। और टीम के साथ, एक स्कूल आयोजित किया गया था, जिसमें सख्त चयन पारित करने वाले हर किसी को लोगों के नृत्यों में शामिल किया जा सकता है।
आज तक, यह पहनावा सबसे शीर्षक और प्रसिद्ध घरेलू राष्ट्रीय नृत्य टीमों में से एक है। अपने संस्थापक की मौत के बाद, मोइसेयव मामले अपने छात्रों और अनुयायियों द्वारा जारी रखा गया था। इसलिए, आज परियोजना बहुत आगे बढ़ रही है और लगातार अपने प्रशंसकों को नए और एक ही शानदार और रोचक कार्यों के साथ प्रसन्न करती है। लेकिन पौराणिक कमरे अक्सर संगीत कार्यक्रमों में देखा जा सकता है।
MOISEEV ने न केवल अपने देश, और पूरी दुनिया को पूरी तरह से कोरियोग्राफी में एक अनिवार्य योगदान दिया। अपने पूरे जीवन ने अपने काम को समर्पित किया और कोरियोग्राफी कौशल के विकास में अभूतपूर्व सफलता हासिल की। फिलहाल, मास्टर की सभी प्रतिभा को सबसे अधिक गुणवत्ता और विविध प्रदर्शनों को भी व्यक्त करना मुश्किल है।
बैले इगोर Moiseeva एक अद्वितीय अत्यधिक पेशेवर अकादमिक नृत्य ensemble है। वह नृत्य कदम में विभिन्न छवियों और लोककथाओं के लोगों को स्थानांतरित करने में कामयाब रहे।
भविष्य कलाकार को नृत्य करने से मौका से पता चला। उनके पिता ने उन्हें केवल नृत्य स्टूडियो को दिया ताकि सड़क की नकारात्मक कार्रवाई प्रकट हुई थी। लड़के ने अपनी क्षमताओं को जल्दी से दिखाया। इसे याद करते हुए, उनके शिक्षक, पूर्व बॉलरीना वेरा मोसिओलोव ने उन्हें बोल्शोई थियेटर में एक बैले स्कूल में ले जाया। इगोर की तुरंत सराहना की गई, संस्थान के मुख्य कोरियोग्राफर ने उन्हें अपने पंख के नीचे ले लिया। इगोर बहुत जल्दी नृत्य क्षेत्र में बने।
अपने करियर में एक बड़ी सफलता लाल वर्ग पर एक परेड का पदनाम था। इसके लिए, उन्होंने स्कूल के छात्रों को शामिल किया। भाषण सफल से अधिक था, इससे कई लोगों की खुशी हुई। उसके बाद, इगोर में बस उच्चतम स्तर के आदेश गिर गया। यहां तक \u200b\u200bकि स्टालिन ने भी अपने प्रस्तुतियों की प्रशंसा की और टीम के काम के लिए एक जगह के साथ मदद की।
अपनी गतिविधियों में एक महत्वपूर्ण अवधि यूरोपीय लोककथाओं का अध्ययन और रचनात्मक व्याख्या थी। विदेश जाने के अवसर के बिना, बैले इगोर मॉइसवा "स्लाव लोगों की नृत्य" विशेष रूप से घर पर रखी गई। इसके लिए, सिर ने कई पेशेवरों में परामर्श दिया। सफलता ने खुद को इंतजार नहीं किया।
हंगरी, चेकोस्लोवाकिया, रोमानिया, पोलैंड में दौरे पर, दर्शक बस पहने हुए थे। यह प्रदर्शन से बहुत सही ढंग से बनाया गया था और सुंदर कार्यों का कलात्मक अर्थ सही ढंग से किया गया था। आज भी, इगोर मॉइसवे बैले कई देशों के कोरियोग्राफर के लिए एक अमूल्य उदाहरण और स्कूल है।
Moiseyev की रचनाएं एक प्रकार का कोरियोग्राफिक मैनुअल बन गईं, जो विभिन्न लोगों का आनंद लेती है। उन्होंने कार्यक्रम को "शांति और दोस्ती" रखा, इसमें उन्होंने यूरोपीय और एशियाई समेत नृत्य लोकगीत ग्यारह देशों की छवियां एकत्र की। यूरोपीय देशों ने इगोर मॉइसवे के नृत्य प्रदर्शन से एक उदाहरण लिया और अपनी कोरियोग्राफिक टीमों को बनाया।
उस समय, देश ने रचनात्मकता के विकास के लिए बहुत अनुकूल माहौल नहीं कहा। बैले इगोर मॉसीवा पहली नृत्य टीम थी जिसने विदेशों में दौरे की अनुमति दी थी। कलाकारों का निष्पादन सफलता के साथ ताज पहनाया गया था, यह अंतरराष्ट्रीय निर्वहन की दिशा में पहला कदम था।
1 9 55 में, कलाकारों ने पहले लंदन और पेरिस में प्रदर्शन किया। और 1 9 58 में वे पहली घरेलू टीमों में से एक बन गए जिन्होंने संयुक्त राज्य अमेरिका में अपना प्रदर्शन दिखाया। अमेरिका में सफल पर्यटन प्रेस ने यूएसएसआर के विश्वास के लिए सड़क की सराहना की और प्रशंसा की।
कुछ दशकों की तरह, Achglag बैले इगोर Moiseeva के साथ। पोस्टर संगीत कार्यक्रम यह स्पष्ट रूप से दिखाता है। भाषणों के कार्यक्रम को कुछ साल पहले चित्रित किया गया था।
Moiseevskaya स्कूल ऑफ डांस अद्वितीय था और इसकी तरह का एकमात्र था। यह उच्चतम, virtuosity और उत्कृष्ट सुधार के व्यावसायिकता से प्रतिष्ठित किया गया था। महान मास्टर के छात्र सिर्फ अभिनेता नहीं थे - ये अत्यधिक शिक्षित सार्वभौमिक पाखंड हैं। वे पूरी तरह से किसी भी तरह के नृत्य के स्वामित्व में हैं, उन्हें सभी कलात्मक छवियों को वैवाहिक रूप से शामिल किया गया है।
MOISEEV स्कूल के नर्तक का शीर्षक विभिन्न दिशाओं की कोरियोग्राफिक टीम में किसी भी देश में सबसे अच्छी सिफारिश है। रचनात्मक सड़क और छात्रों के पालन-पोषण की प्रकृति को "सड़क से नृत्य" में दिखाया गया है, इसमें विस्तार से पूरे पथ, जिसने इगोर मॉइसवा के नाम पर बैले को पारित किया। इस बयान के लिए, मास्टर को लेनिन पुरस्कार प्राप्त हुआ, और उनके दल को "अकादमिक" का खिताब दिया गया।
टीम की मंच गतिविधि 70 से अधिक वर्षों तक चलती है, उन्हें आदेश दिया गया था कि आप पूरी तरह से ईमानदारी से हमारे देश इगोर मोइसीवा के बैले के विज़िटिंग मानचित्र को कॉल कर सकें। बॉक्स ऑफिस पर बेचे जाने वाले टिकट तुरंत खरीदे जाते हैं।
नृत्य की कला में एक अमूल्य योगदान के लिए, इगोर मॉइसिव को ऑस्कर अवॉर्ड से सम्मानित किया गया था। और आज भी उनकी मृत्यु के बाद, वह अपने onsemble के दिल में रहता है, जो उपयुक्त स्तर रखता है और एक निर्दोष मॉडल है।
न केवल रूस, बल्कि पूरी दुनिया की कोरिया कला की सांस्कृतिक विरासत में प्रवेश किया। यह टीम विभिन्न देशों के लोक नृत्यों की लोकप्रियता और कलात्मक स्टाइल में शामिल होने वाले पहले व्यक्ति बन गई।
पहनावा 10 फरवरी, 1 9 37 को बनाया गया था। 30 नर्तकियों का चयन किया गया, जिसने लीयूंटेव लेन, हाउस 4 में कोरियोग्राफर के घर के मार्गदर्शन के तहत पहला पूर्वाभ्यास किया।
प्रारंभ में, हेड ने व्यावसायिक रूप से प्रस्तावित किया, यूएसएसआर के लोगों के प्रतिनिधियों के लोकलास्टिक संदर्भ मानकों के इलाज के लिए एक रचनात्मक दृष्टिकोण के साथ, जो उस समय मौजूद था।
लेकिन इसके लिए मौजूदा कोरोग्राफिक सामग्री का पता लगाना आवश्यक था। पहने हुए प्रतिभागियों ने देश भर के अभियान पर छोड़ना शुरू कर दिया, पता चला, नृत्य, गीतों, संस्कारों की ऐतिहासिक उत्पत्ति से परिचित हो गया, उनके लिए उनकी बहुमूल्य ब्याज एकत्रित किया गया।
मोइसीवा की टीम द्वारा विशिष्ट रूप से एकत्रित, 1 9 37-19 38 में पहले से ही 1 9 37-19 38 में "यूएसएसआर के नृत्य पीपुल्स" के साथ बात करने के लिए पहले से ही अनुमति दी गई है, और 1 9 3 9 जनता ने अपने निष्पादन "बाल्टिक पीपुल्स के नृत्य" में देखा। कॉन्सर्ट को बड़ी सफलता के साथ आयोजित किया गया था और 1 9 40 में एक कलाकार को चाइकोव्स्की हॉल का एक दृश्य दिया गया था, और रंगमंच देश में पहले से ही सामूहिक सामूहिक प्रतिभागियों के लिए एक मूल निवासी घर था।
Assemble के प्रतिभागियों के रचनात्मक विकास और सुधार के लिए, ट्यूशन में लगभग सभी प्रकार की सुंदर संस्कृति शामिल की गई थी: विभिन्न प्रकार की नृत्य, सिम्फोनिक संगीत, नाटकीय, दृश्योग्राफी और अभिनय कौशल। इससे, उनकी सेटिंग्स एक-दूसरे के विपरीत, अधिक से अधिक ज्वलंत, यादगार अभिव्यक्ति बन रही थीं।
1 9 45 में दिखाए गए एन्सेबल प्रोग्राम "डांसिंग स्लाविक पीपुल्स" की रचनात्मक क्षमता के विकास में महत्वपूर्ण पृष्ठों में से एक। यह यूरोप के लोगों के लोकगीत की पढ़ाई, मास्टरिंग और व्याख्या से पहले था। ऐसे कार्यक्रम के निर्माण पर ध्यान दें, उस समय एक रचनात्मक उपलब्धि थी। आवश्यक सामग्री तक सीधी पहुंच ऐतिहासिक घटनाओं के कारण नहीं थी। इसलिए, स्वाभाविक रूप से यूरोपीय नृत्य कला के नमूने को फिर से बनाने के तरीकों की मांग की, जिसका जिक्र इतिहासकारों, लोकगीत शोधकर्ताओं, संगीतकारों और संगीतकारों की सहायता का जिक्र है। 1 9 46 में, विदेशों में जाने का अवसर था, और पहनावा यूरोपीय देशों पर दौरे पर चला गया। पोलैंड, हंगरी, रोमानिया, चेकोस्लोवाकिया, बुल्गारिया, युगोस्लाविया, सार्वजनिक प्रशंसा कलाकार में। कोरियोग्राफिक कला के प्रशंसकों की प्रशंसा की गई और यूरोपीय लोगों की नृत्य विरासत द्वारा प्रेषित असामान्य रूप से रचनात्मक रूप से आश्चर्यचकित किया गया।
1 9 53 में प्रस्तुत "शांति और दोस्ती" कार्यक्रम, प्रतिभाशाली बैलेमास्टर, प्रसिद्ध लोककथा के साथ घनिष्ठ सहयोग में बनाया गया था। वह मिकलेट राबाई (हंगरी), लुब्बंध हाइडकोवा (चेकोस्लोवाकिया), एक बेटा हे (कोरिया) के अपने विचार से मोहित हो गया। इस कार्यक्रम ने ग्यारह देशों के यूरोपीय और एशियाई लोक नृत्य के नमूने संयुक्त किए।
1 9 55 में, द वर्जेडल फ्रांस और यूनाइटेड किंगडम के विदेशी दौरे के लिए और संयुक्त राज्य अमेरिका में दौरे पर 1 9 58 में सोवियत टीमों में से पहला बन गया।
क्लास-कॉन्सर्ट "रोड टू डांस" (1 9 65) ने स्केल स्टेज प्रदर्शन बनाने के क्षेत्र में अपनी उपलब्धि दिखाई। और 1 9 67 में, अकादमिक के रैंक को अकादमिक शीर्षक से सम्मानित किया गया था, लेकिन कार्यक्रम "रोड टू डांस" के लिए लेनिन पुरस्कार कार्यक्रम के लेनिन पुरस्कार के लेनिन पुरस्कार के लीयरिएट का खिताब दिया गया।
2007 में, यह नहीं था, लेकिन टीम अपने नाम के तहत दुनिया को जीतने के लिए जारी है। पहनावा अभी भी दुनिया की एकमात्र लोकगीत टीम है जो ओपेरा गार्नियर (पेरिस) और ला स्काला (मिलान) में बिताई गई थी। रूसी गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स टीम टीम की संख्या (60 से अधिक) में रिकॉर्ड धारक के रूप में गिर गई, जिसमें उन्होंने दौरा किया।
2011 के सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन के लिए ग्रैंड प्रिक्स कोरियोग्राफिक अवॉर्ड अनीता बुकाची (इटली) के ensemble के खाते में। 20 दिसंबर, 2011 को प्रधान मंत्री में, यूनेस्को ने पांच महाद्वीपों के पदक के साथ अभिनेता से सम्मानित किया।
इगोर मॉइसवा के ensemble का संगीत कार्यक्रम कई लोक नृत्य प्रशंसकों के लिए एक बहुत उज्ज्वल और उल्लेखनीय घटना बन रहा है। आखिरकार, इस घटना के लिए टिकट ऑर्डर करना चाहता है जो शैली के सबसे प्रसिद्ध प्रतिनिधियों में से एक के साथ बैठक की प्रतीक्षा कर रहा है और इसकी कोई कम उज्ज्वल नौकरियां नहीं हैं।
इसके काम पर, वास्तव में पौराणिक टीम ने रूसी और विदेशी दर्शकों की एक पीढ़ी नहीं की है। इगोर moiseeva ensemble में एक दिलचस्प और कई वर्षों का इतिहास है। यह 1 9 37 में मास्को में स्थापित किया गया था। उनका निर्माता घरेलू कला का प्रसिद्ध अभिनेता था, एक उत्कृष्ट कोरियोग्राफर और बैलेटमिस्टर इगोर अलेक्जेंड्रोविच मोइसीव। सबसे कम संभव समय में, वे एक बेहद पेशेवर ट्रूप द्वारा एकत्र किए गए थे। और इस अद्वितीय परियोजना का कार्य आम जनता के बीच लोक नृत्य रचनात्मकता का लोकप्रियता था। नींव के बाद से, टीम ने न केवल रूसी लोक प्रदर्शन करना शुरू किया, बल्कि दुनिया के कई अन्य लोगों के नृत्य भी शुरू किया। साथ ही, वे आम जनता के लिए जाने-माने और अपरिचित दोनों को रखा जाना शुरू कर दिया। Moiseev हमेशा लोक नृत्य का एक अद्भुत संग्राहक रहा है। वह, अपने वार्डों के साथ, रचनात्मकता के लिए एक दिलचस्प सामग्री की तलाश में लगातार देश के अभियान पर यात्रा की। बाद में, कई अन्य देशों के संग्राहक और उत्साही लोगों ने उनकी मदद करना शुरू कर दिया। इससे वास्तव में अद्वितीय और अद्वितीय संख्याएं दिखाना संभव हो गया। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि अपने मूल देश में प्रसिद्धि इतनी असामान्य टीम में बहुत जल्दी आई थी। उन्होंने न केवल जनता को विजय प्राप्त की कि यहां आप दुर्लभ नृत्य देख सकते हैं, लेकिन इस तथ्य से कि प्रत्येक कलाकार कार्यक्रम एक नियम के रूप में है, पूरी तरह से चयनित संगीत, वेशभूषा, और कभी-कभी एक स्पष्ट स्क्रिप्ट के साथ एक पूर्ण नाटकीय मंच कार्रवाई है, और सावधानी से छवियों को नायकों बना दिया। महान देशभक्ति युद्ध के दौरान भी, टीम ने अपनी सक्रिय गतिविधि को रोक नहीं दिया। और 1 9 55 से, नर्तकियों ने नियमित रूप से विदेशों में पर्यटन छोड़ना शुरू कर दिया। तो एक स्थिर अंतरराष्ट्रीय प्रसिद्धि उनके पास आई। इन सभी वर्षों के लिए, टीम ने बार-बार दुनिया के कई देशों का दौरा किया है। कलाकारों के तहत संस्थापक के क्षण से व्यावहारिक रूप से लोक उपकरणों की एक टीम है। और बाद में एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा यहां बनाया गया था। युद्ध के बाद युद्ध के बाद इगोर अलेक्जेंड्रोविच, स्कूल खोला गया - पीपुल्स डांस का स्टूडियो, जो तब एक पूर्ण शैक्षणिक संस्थान बन गया।
वर्तमान में, यह पहनावा अभी भी राष्ट्रीय नृत्य की घरेलू टीम द्वारा पूरी दुनिया के लिए सबसे प्रसिद्ध है। 2007 में मृत्यु के बाद, उनके संस्थापक, टीम ने अपने अस्तित्व को रोक नहीं दिया, और अभी भी सक्रिय रूप से रूस और दुनिया भर में कार्य करता है। वह लगातार नए दिलचस्प संख्याओं और बड़े पैमाने पर प्रस्तुतियों के साथ पहले से ही भारी प्रदर्शन का विस्तार कर रहा है।
10 फरवरी, 1 9 37 को, इगोर मॉइसवा के नाम पर सार्वजनिक नृत्य के राज्य अकादमिक ensemble बनाया गया था।1 9 37 में, उत्कृष्ट सोवियत कोरियोग्राफर इगोर अलेक्जेंड्रोविच मोइसीव (1 9 06-2007)। यूएसएसआर के लोगों के नृत्य का एक पहनावा का निर्माण किया और उन्हें जीवन के अंत तक ले जाया गया। बोल्शोई रंगमंच में मूसा शुरू हुआ, अपने समय के सबसे चमकीले विशेषता नर्तकियों में से एक बन गया। Moiseeva के ensemble का प्रदर्शन (यह वही है जो इस टीम को दुनिया भर में बुलाया जाता है) में सभी देशों और दुनिया के लोगों को समर्पित कमरे और पूरे कार्यक्रम शामिल हैं। Moiseev कलाकार बशख़िर, ब्यूरीट, वियतनामी, अर्जेंटीना, नानाई और कोरियाई नृत्य प्रदर्शन करते हैं। स्पेनिश, रूस और जर्मन का उल्लेख नहीं करना। यह आश्चर्यजनक है कि ये सभी राष्ट्र और राष्ट्रीयता स्वेच्छा से इन नृत्यों को अपने साथ स्वीकार करते हैं, इस तथ्य के बावजूद कि वे सभी इगोर मॉइसवी द्वारा रचित थे। कोरियोग्राफर, जो 101 रहते थे, ने दुनिया को एक स्वभाव नृत्य के रूप में देखा।
इगोर moiseev। प्रत्यक्ष भाषण...
Ensemble के बारे में: "हम नृत्य के कलेक्टर नहीं हैं और पिन पर तितलियों की तरह उन्हें पंप नहीं करते हैं। हम आपकी लेखकत्व में छिपकर, रचनात्मकता के लिए एक सामग्री के रूप में लोक नृत्य से संपर्क करते हैं। "
राजनीति के बारे में: "राजनीति पर प्रतिबिंब ने मुझे आश्वस्त किया कि साधारण लोग कुछ भी बदलने के लिए शक्तिहीन हैं। मुझे सेनेकी के शब्दों को याद है: "एक गरिमा अपरिहार्य लें" - और मैं राजनीति और राजनेताओं को खराब मौसम के रूप में इलाज करने की कोशिश करता हूं, जो आपके काम में संतुष्टि ढूंढ रहा है। "
सत्ता के साथ संबंधों के बारे में: "एकमात्र चीज जिसे मैं सोवियत शक्ति का आभारी हूं वह यह है कि किसी ने भी अपने काम में हस्तक्षेप नहीं किया है। इसके अलावा, विचित्र रूप से पर्याप्त, मेरी रचनात्मकता हमेशा एक पार्टी रही है। इस अर्थ में कि लोक नृत्य में मेरी खोज, प्लास्टिक के माध्यम से लोक प्रकृति की अभिव्यक्ति में पार्टी के नेताओं को घोषित विचारों के साथ व्यंजन बन गई। आखिरकार, संक्षेप में, उन्होंने कुछ भी गलत नहीं बताया। "
पुनरावृत्ति क्लास-कॉन्सर्ट
Moiseeva के ensemble दुनिया भर के साठ से अधिक देशों का दौरा किया। कोरियोग्राफर ने खुद को अपने जीवन से मजाक किया कि जीवनी की तुलना में एक गाइड बनाना आसान है।
न्यूयॉर्क में प्रदर्शन के बाद, एक अच्छी तरह से तैयार खूबसूरत औरत Moiseyev से संपर्क किया और अपने हाथ को चूमने के लिए अनुमति मांगी। यह मार्लिन डाइट्रिच था।
90 के दशक के दूसरे छमाही में, इगोर मॉइसवी की पुस्तक "मुझे याद है। । । जीवन में गैस्ट्रो की लंबाई। "
"Moiseev लोगों की सुंदर कोरियोग्राफी की एक नई मंच शैली के साथ आया था। यह लोगों की सुंदरता है, न कि ऐतिहासिक नृत्य, न कि लोगों की विशेषता जो बैले में थी। यह एक लोगों की सुंदर शैली है। फिर से, यह लोगों का नृत्य है, "लोगों के नृत्य के राज्य अकादमिक कलाकारों के निदेशक कहते हैं। I.Moiseeva, रूस Elena Shcherbakov के लोग कलाकार।
"इसका मतलब है कि फीट फैला हुआ है, कहीं क्लासिक सामग्री के करीब। क्योंकि मंच पर सहन करना असंभव है, मानते हुए, शादियों पर, उत्सवों पर, यह पहले से ही नाटकीयता की एक छाया ले रहा है, "ग्वाटा में स्कूल स्टूडियो के निदेशक बताते हैं।" I.miseyeva, रूस Guzel Apanaev के लोग कलाकार।
अरागोन खोटा
लोकप्रिय मान्यता ने सोवियत संघ के सभी शहरों में Achlags का एक पहनावा दिया। और देश के नेतृत्व के प्यार ने संगठनात्मक मुद्दों को हल करने में मदद की। स्टालिन के साथ एक छोटी वार्ता के 40 वें स्थान पर, MOISEEV एक रिहर्सल रूम देता है। 43 वें में, वह एक कलाकार के दौरान एक स्टूडियो स्कूल खोलता है। और युद्ध के अंत के तुरंत बाद, लौह पर्दे moisevians के लिए खोला गया।
"विदेश में पहली यात्रा हमारे पास थी - फ्रांस। ऐसी सफलता थी। उन दिनों में, फ्रांस में अभी भी कई पुराने रूसी प्रवासियों थे। और संगीत कार्यक्रम के बाद, वे हमारे लिए इंतज़ार कर रहे थे, चूमा, रोया। और इसलिए यह स्पर्श कर रहा था, "आरएसएफएसआर इरिना मोइसीवा के सम्मानित कलाकार इगोर मॉइसवा की विधवा को याद करता है।
विदेशों में एक बेचैन बैलेटमास्टर के लिए पहले से ही सीधे प्रदर्शन करने के लिए अवसर का विस्तार करने की क्षमता की खोज की। इगोर moiseyev एक यातनापूर्ण नृवंशविज्ञान के रूप में अपने ensemble के लिए सभी नई और नई सामग्री एकत्रित और प्रत्येक यात्रा से नृत्य स्मृति चिन्ह लाया।
"आमतौर पर हमने कैसे किया? हम टीम के साथ मिले। खैर, उदाहरण के लिए, हम वेनेज़ुएला में चले गए और वेनेज़ुएला टीम से मुलाकात की। हम अर्जेंटीना पहुंचे, टैंगो स्कूल में साइन अप किया। हमने आंदोलनों को दिखाया, और इन आंदोलनों के आधार पर, MOISeev पहले ही अपना उत्पादन निर्धारित कर चुका था, "Guzel Apaneev कहते हैं," Guzel Apaneev कहते हैं।
"पैरों से पैरों तक" आंदोलनों के संचरण का प्रकार अब सही ढंग से moiseyev प्रणाली कहा जा सकता है। इगोर अलेक्जेंड्रोविच के सभी कमरे, वह आसानी से खुद को पूरा कर सकते थे। इसके अलावा, पुरुषों और महिलाओं की पार्टी दोनों। शायद, यही कारण है कि Khudruk के नर्तकियों ने सही प्रदर्शन की मांग की।
"यह एक आदमी बैठा है जो पहले से ही, भगवान का शुक्र है, कई सालों में था, और वह उठता है, अचानक कूदता है और कहता है" आप क्या करते हैं, रुको! यहाँ निश्चित रूप से! एक बार, यहाँ! खैर, दोहराएं! नहीं, फिर से नहीं! " वह हमेशा आदर्श था कि वह चाहता था कि वह दूसरों को व्यक्त करना चाहता था जो वह महसूस करता है जो उसके सामने खड़ा था। यूएसएसआर व्लादिमीर वासिलिव के पीपुल्स के कलाकार बैलेटमास्टर कहते हैं, "यह संपत्ति हमेशा बहुत बड़े कलाकार होती है।"
उसी प्रणाली ने एन्सेबल में स्कूल प्रशिक्षण का आधार बनाया। सच है, यह बच्चों को प्रशिक्षित करने के लिए खुद को नहीं मिला, लेकिन उनके नर्तकियों।
हमारे पास हर शिक्षक सिखाता है कि उसने खुद को नृत्य किया, तथ्य यह है कि वह पहले से ही खुद को अवशोषित कर चुका था, मोइसीवा की सभी टिप्पणियों को याद करता है, उनकी सभी इच्छाओं को याद करता है, प्रत्येक आंदोलन के सबटेक्स्ट को याद करता है। सिद्धांत रूप में, मैंने यही पाया, मेरे लिए यह कहना आसान है, क्योंकि मैं वहां से और पहले से जानता हूं, मैं रात में खड़ा रहूंगा, मैं स्टैन करूंगा, "एपनेव कहते हैं।
लेकिन जब तक बहुत अंत तक, बैलेमास्टर ने व्यक्तिगत रूप से परीक्षा ली। और वही सख्ती से शिक्षकों और भविष्य के नर्तकियों के साथ पूछा गया।
"उन्होंने न केवल प्रौद्योगिकी पर, बल्कि अभिनय कौशल पर भी टिप्पणी की, क्योंकि जैसा कि उन्होंने स्वयं कहा था, हमारे पास 2 व्यवसाय हैं: बैले कलाकार और अभिनेता," कलाकार अलसु गलेन कहते हैं।
आज तक, पहनावा का प्रदर्शन अपरिवर्तित रहा। उदाहरण के लिए, रूसी नृत्य "ग्रीष्मकालीन", जो हमेशा हर संगीत कार्यक्रम में होता है। और "अरागोन खोटा", "पोलोवेट्सी नृत्य", "होपक" - केवल 100 से अधिक कमरे।
जीवन IGor Moiseeva का अंतिम वर्ष
"कहीं भी दूसरा मोइसीवा नहीं होगा। चूंकि कलाकार सबकुछ कर सकते हैं, और एक बैलेटमास्टर ढूंढ सकते हैं जो एक कैनवास बनाएगा, कमरा एक दिलचस्प दर्शक के साथ आएगा, सबसे पहले, दिलचस्प कलाकारों के लिए, ताकि वे नृत्य और दूर हो सकें, उनकी क्षमताओं का उपयोग किया, अपनी क्षमताओं का उपयोग किया, अपनी क्षमताओं का उपयोग करना मुश्किल है, "अपनेव कहते हैं।