Michelangelo s pravom nazvan jednim od najveći genije Italijanska renesansa zajedno sa Rafaelom. Bio je pravi svestran u svijetu umjetnosti. Kao ne samo talentovani arhitekta, vajar i slikar, Mikelanđelo je pisao pesme i sonete.

Sam majstor je više gravitirao skulpturi, ali je pod pritiskom morao da radi mnogo poslova koje nije volio: slikanje i stvaranje fresaka. Nažalost, veliki broj njegovih radova nije sačuvan do danas. Osim toga, Michelangelo nije imao vremena da dovrši mnoge svoje poduhvate. Ali prvo stvari.

Veliki genije Michelangelo Buonarotti, puno ime koji je - Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni - rođen je 6. marta 1475. godine u Toskani, u gradiću Caprese. Njegov otac, Lodovico Buonarotti, bio je osiromašeni plemić. Michelangelova majka umrla je od iscrpljenosti kada je dječaku bilo šest godina. Mlada žena nije mogla da podnese brojne trudnoće.

Otac, koji nije imao finansijske mogućnosti da podigne svu svoju djecu, dao je Michelangela da ga odgaja medicinska sestra, u čijoj je porodici dječak naučio raditi s glinom i dlijetom. Kao odrasla osoba, majstor je priznao da je počeo mijesiti glinu prije nego što je pisao i čitao.

Kada je Michelangelo imao 13 godina, njegov otac je, uvidjevši njegove sposobnosti, poslao sina u Firencu da uči u ateljeu umjetnika Domenica Ghirlandaia. Godinu dana kasnije, tinejdžer se preselio u školu vajara Bertolda di Giovannija, kojem je pokrovitelj Lorenzo di Medici, vladar Firentinske Republike.

Političar je odmah prepoznao talenat u mladom studentu i pozvao Michelangela u svoju službu. Vjeruje se da je u to vrijeme Michelangelo stvorio bareljefe "Bitka Kentaura" i "Madona kod stepenica". Michelangelo je ostao na dvoru Mediči do njegove smrti 1492. godine, a zatim je otišao kući.

Od 1495. godine umjetnik povremeno živi i radi. Godine 1495. u Firenci su se pojavile skulpture "Sveti Johanes" i "Uspavani Kupidon" (izgubljeni). Godinu dana kasnije, Mikelanđelo je došao u Rim na poziv kardinala Rafaela Riarija i napravio “Bacchus” i “Rim Pietà” ili “Oplaćanje Hrista”.

Onda opet Firenca, pune četiri godine. Tamo je od 1501. do 1505. godine majstor stvorio čuveni "David", koji je postavljen na glavnom gradskom trgu. Osim toga, naslikao je "Madonu od Donija", stvorio bareljef "Madonna of Taddei" itd.

Godine 1505. majstor je otputovao u Rim na poziv pape Julija II, koji je započeo izgradnju nove bazilike Svetog Petra u Vatikanu, renovirajući papinsku rezidenciju, a takođe i sagradivši sebi grobnicu. Na ovoj grobnici je Mikelanđelo počeo da radi.

Njegovo stvaranje je trajalo nekoliko decenija sa prekidima. Za nju je Mikelanđelo napravio skulpture “Mojsije”, “Umirući rob”, “Svezana robinja” i “Lija”.

Prema legendi, skulptorovi zlobnici, vidjevši njegovu superiornost, uvjerili su Julija II da je takva pažnja na njegovu grobnicu loš znak i da može ubrzati njegovu smrt. Papi je savjetovano da zadrži Michelangela zauzetim slikanjem, odnosno da mu povjeri oslikavanje stropa u Sikstinskoj kapeli.

Majstor je teška srca počeo da radi. Ali neočekivano ga je proces zarobio i za četiri godine sam je oslikao cijelu kapelu. Još uvijek je misterija kako mu je to pošlo za rukom.

Nakon smrti Julija II, Michelangelo je radio na kapeli Medici u Firenci i dizajnirao novi dizajn za Kapitolijsko brdo u Rimu. Osim toga, bio je i glavni arhitekta bazilike Svetog Petra.

Michelangelo je umro u 88. godini 18. februara 1564. u Rimu, ali je sahranjen u svojoj voljenoj Firenci, u crkvi Santa Croce.

Majstor je do danas poznat kao talentovani vajar i slikar, a malo ljudi zna da je Mikelanđelo bio pesnik. Nakon njegove smrti ostalo je oko 300 pjesama, madrigala i soneta. Posvećeni su ljubavi, sreći i samoći.

Michelangelo Buonarroti- jedan je od najvećih italijanskih vajara, slikara i arhitekata. Živio u doba renesanse.

djetinjstvo

Njegovo puno ime je Michelangelo de Francesco de Nei de Minato del Sera e Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni. Rođen je 6. marta 1475. godine u jednoj od regija Italije - Toskani. U gradu Caprese. Njegov otac je bio firentinski plemić Lodovico Buonarroti.

Otac, koji je pripadao drevnoj, ali osiromašenoj porodici, služio je kao gradski vijećnik. Sve što se zna o majci budućeg umjetničkog genija je da je umrla kada je Michelangelo imao samo 6 godina. I otac ga je dao da ga odgaja porodica medicinske sestre. Živeći u selu, dječak je naučio da radi s kamenorezačem i glinom.

Obrazovanje

Vidjevši sinovu strast prema vajanju, otac ga je zaučio kod lokalnog umjetnika Domenica Ghirlandaia. Dječak je učio u svojoj školi jednu godinu. Nakon toga nastavlja školovanje za vajara kod tada poznatog majstora Bertolda di Giovannija.

Među najvećim poznata dela Ističe se Mikelanđelov kip Davida. Prije toga, svi kipari su ovog antičkog heroja prikazivali kao moćnog ratnika s mačem u ruci. Majstor se udaljio od ove slike i prikazao Davida kao mladića u mislima prije dvoboja. Kupcima se statua toliko dopala da su odlučili da je postave u centru grada.

A što se tiče druge Mikelanđelove skulpture, savremenici su rekli sledeće reči: „Ako je zakopate u zemlju i zatim pošaljete u Rim pod maskom starog kipa, onda smo sigurni da će je tamo uzeti za drevni zanat i platiti mnogo više.” Ovo se kaže za statuu "uspalog Kupidona".

Učitelj i katolička crkva

Veliki dio života vajara provodi se u radu katolička crkva. Na primjer, oslikao je plafon, a potom i zidove čuvene Sikstinske kapele. Ljepota kompozicije bila je takva da su ljudi dolazili izdaleka da se dive slikama svetaca. Slike do danas nisu izgubile na snazi.

Slika Poslednjeg suda nije ništa manje moćna po svom uticaju. Slika smaka svijeta zadivljuje sve koji su je vidjeli. Neiskusnom gledaocu slika se čini da je naslikana jednog dana, toliko je ujednačena u svom izvođenju. Ali majstor ju je pisao dugih osam godina. Last Judgment jedno od poslednjih dela velikog Mikelanđela.

Ostavio je sljedeću oporuku: svoju dušu Gospodu, svoje tijelo Zemlji, a svoju imovinu svojim rođacima. A 18. februara 1564. umro je, proživjevši 88 godina.

Ako vam je ova poruka bila korisna, bilo bi mi drago da vas vidim

Svi znaju ko je Michelangelo, na ovaj ili onaj način. Sikstinska kapela, David, Pieta - to je ono s čime se ovaj genije renesanse snažno povezuje. U međuvremenu, kopajte malo dublje, i malo je vjerovatno da će većina moći jasno odgovoriti čega još svijet pamti svojeglavi Italijan. Širenje granica znanja.

Michelangelo je zaradio novac od falsifikata

Poznato je da je Michelangelo počeo sa skulpturalnim falsifikatima, što mu je donijelo mnogo novca. Umjetnik je kupovao mramor u ogromnim količinama, ali nitko nije vidio rezultate njegovog rada (logično je da je autorstvo moralo biti skriveno). Najozloglašeniji od njegovih falsifikata može biti skulptura "Laokoon i njegovi sinovi", koja se sada pripisuje trojici rodoskih skulptora. Godine 2005. sugerirano je da bi rad mogao biti Mikelanđelov lažni, navodeći da je Mikelanđelo bio među prvima koji je stigao na lokaciju i bio jedan od onih koji su identifikovali skulpturu.

Mikelanđelo je proučavao mrtve

Mikelanđelo je poznat kao izvrstan vajar koji je umeo da rekreira ljudsko telo u mermeru do najsitnijih detalja. Takav mukotrpan rad zahtijevao je besprijekorno poznavanje anatomije, međutim, na početku svoje karijere, Michelangelo nije imao pojma kako funkcionira ljudsko tijelo. Da bi popunio nedostajuće znanje, Mikelanđelo je proveo dosta vremena u manastirskoj mrtvačnici, gde je ispitivao mrtvi ljudi pokušavajući razumjeti sve suptilnosti ljudsko tijelo.

Skica za Sikstinsku kapelu (16. vijek).

Zenobija (1533)

Michelangelo je mrzeo slikarstvo

Kažu da Michelangelo iskreno nije volio slikarstvo, koje je, po njegovom mišljenju, bilo značajno inferiorno od skulpture. Slikanje pejzaža i mrtvih priroda nazvao je gubljenjem vremena, smatrajući ih „beskorisnim slikama za dame“.

Mikelanđelov učitelj razbio mu je nos od zavisti

Kao tinejdžer, Michelangelo je poslan da studira u školi vajara Bertolda di Giovannija, koja je postojala pod patronatom Lorenza de' Medici. Mladi talenat pokazao veliku marljivost i marljivost u svojim studijama i brzo postigao ne samo uspjeh na školskom polju, već je dobio i pokroviteljstvo Medičija. Nevjerovatan uspjeh, pažnja izvana uticajnih ljudi i, očigledno, oštar jezik je doveo do činjenice da je Michelangelo stekao mnogo neprijatelja u školi, uključujući i među učiteljima. Tako je, prema djelu Đorđa Vasarija, talijanski renesansni vajar i jedan od Mikelanđelovih učitelja, Pietro Torrigiano, iz zavisti prema talentu svog učenika, razbio nos.

Mikelanđelo je bio teško bolestan

Pismo Mikelanđela njegovom ocu (jun 1508).

Posljednjih 15 godina svog života Michelangelo je patio od osteoartritisa, bolesti koja uzrokuje deformitete zglobova i bolove u udovima. Njegov rad mu je pomogao da izbjegne potpuni gubitak radne sposobnosti. Vjeruje se da su se prvi simptomi pojavili tijekom rada na Firentinskoj pijeti.

Također, mnogi istraživači rada i života velikog vajara tvrde da je Michelangelo patio od depresije i vrtoglavice, koje su se mogle pojaviti kao posljedica rada sa bojama i rastvaračima, što je izazvalo trovanje organizma i sve dalje prateće simptome.

Tajni Mikelanđelovi autoportreti

Michelangelo je rijetko potpisivao svoje radove i nikada nije ostavljao za sobom formalni autoportret. Ipak, ipak je uspio uhvatiti svoje lice na nekim slikama i skulpturama. Najpoznatiji od ovih tajnih autoportreta dio je freske Posljednji sud, koju možete pronaći u Sikstinskoj kapeli. Prikazuje svetog Bartolomeja kako drži oguljeni komad kože koji predstavlja lice nikog drugog do Mikelanđela.

Portret Michelangela italijanskog umjetnika Jacopina del Contea (1535.)

Crtež iz italijanske umjetničke knjige (1895.).

Mikelanđelo je bio pesnik

Mikelanđela poznajemo kao vajara i slikara, ali on je takođe bio i uspešan pesnik. U njegovom portfoliju možete pronaći stotine madrigala i soneta koji nisu objavljeni za njegovog života. Međutim, uprkos činjenici da savremenici nisu bili u stanju da cene Mikelanđelov pesnički talenat, mnogo godina kasnije njegovo delo je našlo svoju publiku, pa je u Rimu 16. veka vajarska poezija bila izuzetno popularna, posebno među pevačima koji su prepisivali pesme o duševnim ranama i fizičkim nedostacima. muzika.

Mikelanđelova glavna dela

Malo je umjetničkih djela na svijetu koja bi mogla izazvati toliko divljenja kao ova djela velikana Italijanski majstor. Pozivamo vas da pogledate neka od najpoznatijih Michelangelovih djela i osjetite njihovu veličinu.

Bitka kod Kentaura, 1492

Pieta, 1499

David, 1501-1504

David, 1501-1504

Michelangelo- izvanredan italijanski vajar, arhitekta, umetnik, mislilac, pesnik, jedna od najsjajnijih ličnosti renesanse, čiji višestruka kreativnost utjecao na umjetnost ne samo ovoga istorijski period, ali i na razvoj cjelokupne svjetske kulture.

6. marta 1475. godine u porodici gradskog vijećnika rođen je dječak, siromašnog firentinskog plemića koji je živio u gradiću Caprese (Toskana), čije će stvaralaštvo biti uzdignuto u rang remek-djela, najboljih ostvarenja renesansne umjetnosti. za života njihovog autora. To je rekao Lodoviko Buonaroti veća snaga inspirisao ga da svom sinu da ime Mikelanđelo. Unatoč plemstvu, koje je dalo osnov da bude među gradskom elitom, porodica nije bila bogata. Stoga, kada je majka umrla, otac mnogo djece morao je dati 6-godišnjeg Michelangela da ga njegova medicinska sestra odgaja u selu. Pre nego što je mogao da čita i piše, dečak je naučio da radi sa glinom i dletom.

Vidjevši izražene sklonosti svog sina, Lodovico ga je 1488. godine poslao da uči kod umjetnika Domenica Ghirlandaia, u čijoj je radionici Michelangelo proveo godinu dana. Tada postaje učenik poznatog vajara Bertolda di Giovannija, čiju je školu bio pokrovitelj Lorenzo de Medici, koji je u to vrijeme bio de facto vladar Firence. Nakon nekog vremena, on sam primjećuje talentiranog tinejdžera i poziva ga u palaču, upoznajući ga sa zbirkama palače. Michelangelo je boravio na dvoru patrona od 1490. do svoje smrti 1492. godine, nakon čega je napustio dom.

U junu 1496. Michelangelo je stigao u Rim: kupivši skulpturu koja mu se dopala, kardinal Raphael Riario ga je pozvao tamo. Od tog vremena, biografija velikog umjetnika bila je povezana s čestim selidbama iz Firence u Rim i nazad. Rane kreacije već otkrivaju karakteristike koje će razlikovati kreativan način Michelangelo: divljenje ljepoti ljudskog tijela, plastičnoj snazi, monumentalnosti, dramatičnosti umjetničkih slika.

Tokom godina 1501-1504, vraćajući se u Firencu 1501. godine, radio je na čuvenoj statui Davida, koju je časna komisija odlučila da postavi na glavnom gradskom trgu. Od 1505. godine Mikelanđelo je ponovo u Rimu, gde ga papa Julije II poziva da radi na grandioznom projektu - stvaranju njegove luksuzne grobnice, koja je, prema njihovom zajedničkom planu, trebalo da bude okružena mnogim statuama. Radovi na njemu su se izvodili s prekidima i završeni su tek 1545. Godine 1508. ispunio je još jedan zahtjev Julija II - počeo je slikati freske na svodu u Sikstinskoj kapeli u Vatikanu i dovršio ovaj grandiozni slikarstvo, radeći s prekidima, 1512. godine

Period od 1515. do 1520. godine postao jedan od najtežih u Mikelanđelovoj biografiji, obilježen je krahom planova, bacanjem "između dvije vatre" - služenjem papi Lavu X i nasljednicima Julija II. Godine 1534. dogodio se njegov posljednji preseljenje u Rim. Od 20-ih godina Umjetnikov pogled na svijet postaje pesimističniji i poprima tragične tonove. Ilustracija raspoloženja bila je ogromna kompozicija “Posljednji sud” – opet u Sikstinskoj kapeli, na oltarskom zidu; Michelangelo je radio na tome 1536-1541. Nakon smrti arhitekte Antonija da Sangala 1546. godine, preuzeo je poziciju glavnog arhitekte katedrale sv. Petra. Najveći rad ovog perioda, rad na kojem je trajao od kasnih 40-ih. do 1555. godine postojala je skulpturalna grupa “Pieta”. Tokom poslednjih 30 godina umetnikovog života, naglasak u njegovom stvaralaštvu postepeno se prebacuje na arhitekturu i poeziju. Dubok, prožet tragedijom, posvećen vječne teme ljubav, samoću, sreću, madrigale, sonete i druga poetska dela savremenici su veoma cenili. Prvo objavljivanje Mikelanđelove poezije bilo je posthumno (1623).

18. februara 1564 odličan predstavnik Renesansa je umrla. Njegovo tijelo je prevezeno iz Rima u Firencu i sahranjeno u crkvi Santa Croce uz velike počasti.

Biografija sa Wikipedije

Michelangelo Buonarroti, puno ime Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni(italijanski: Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni; 6. mart 1475, Caprese - 18. februar 1564, Rim) - italijanski vajar, umetnik, arhitekta, pesnik, mislilac. Jedan od najvećih majstora renesanse i ranog baroka. Njegova djela su se smatrala najvišim dostignućima renesansne umjetnosti za života samog majstora. Michelangelo je živio skoro 89 godina, čitavu eru, od tog perioda Visoka renesansa do ishodišta kontrareformacije. U tom periodu bilo je trinaest papa - on je izvršio naredbe za njih devet. Sačuvana su mnoga dokumenta o njegovom životu i radu – svedočenja savremenika, pisma samog Mikelanđela, ugovori, njegovi lični i profesionalni zapisi. Mikelanđelo je bio i prvi predstavnik zapadnoevropske umetnosti čija je biografija objavljena za njegovog života.

Među njegovim najpoznatijim vajarskim djelima su "David", "Bacchus", "Pieta", statue Mojsija, Lije i Rahele za grobnicu pape Julija II. Giorgio Vasari, prvi Mikelanđelov zvanični biograf, napisao je da je "David" "oteo slavu svih statua, modernih i starih, grčkih i rimskih". Jedno od najmonumentalnijih radova umjetnika su freske stropa Sikstinske kapele, o kojima je Goethe napisao: „Bez viđenja Sikstinske kapele teško je dobiti jasnu predstavu o tome šta jedna osoba može učiniti. Među njegovim arhitektonskim ostvarenjima su dizajn kupole bazilike Svetog Petra, stepenica Laurentijanove biblioteke, trga Campidoglio i dr. Istraživači vjeruju da Michelangelova umjetnost počinje i završava slikom ljudskog tijela.

Život i umjetnost

djetinjstvo

Mikelanđelo je rođen 6. marta 1475. godine u toskanskom gradu Caprese, severno od Areca, u porodici osiromašenog firentinskog plemića Lodovica Buonarotija (italijanski: Lodovico (Ludovico) di Leonardo Buonarroti Simoni) (1444-1534), koji je tada vrijeme je bio 169. Podesta. Nekoliko generacija, predstavnici porodice Buonarroti-Simoni bili su mali bankari u Firenci, ali Lodovico nije mogao zadržati finansijsko stanje banke, pa je s vremena na vrijeme obnašao državne funkcije. Poznato je da je Lodovico bio ponosan na svoje aristokratsko porijeklo, jer je porodica Buonarroti-Simoni tvrdila da je u krvnom srodstvu s markgrofom Matildom od Canossa, iako nije bilo dovoljno dokumentarnih dokaza koji bi to potvrdili. Ascanio Condivi je tvrdio da je i sam Michelangelo vjerovao u to, prisjećajući se aristokratskog porijekla porodice u svojim pismima svom nećaku Leonardu. William Wallace je napisao:

“Prije Michelangela, vrlo malo umjetnika tvrdilo je takvo porijeklo. Umjetnici nisu imali samo grbove, već i prava prezimena. Dobili su imena po ocu, profesiji ili gradu, a među njima su bili i poznati Mikelanđelovi savremenici kao što su Leonardo da Vinči i Đorđone."

Prema Lodovicovom zapisu, koji se čuva u muzeju Casa Buonarroti (Firenca), Michelangelo je rođen "(...) u ponedjeljak ujutro, u 4 ili 5:00 prije zore." U ovom registru se takođe navodi da je krštenje obavljeno 8. marta u crkvi San Giovanni di Caprese, a navode se kumovi:

O svojoj majci, Frančeski di Neri del Miniato del Sijena (italijanski: Francesca di Neri del Miniato di Siena), koja se rano udala i umrla od iscrpljenosti usled čestih trudnoća u godini Mikelanđelovog šestog rođendana, potonji nikada ne pominje u svojoj obimnoj prepisci. sa ocem i braćom. Lodovico Buonarroti nije bio bogat, a prihodi od njegovog malog imanja u selu jedva su bili dovoljni da izdržava mnogo djece. S tim u vezi, bio je primoran da preda Michelangela medicinskoj sestri, ženi Scarpelina iz istog sela, po imenu Settignano. Tamo, odgajan od strane bračnog para Topolino, dječak je naučio da mijesi glinu i koristi dlijeto prije čitanja i pisanja. U svakom slučaju, sam Mikelanđelo je kasnije rekao svom prijatelju i biografu Giorgiju Vasariju:

„Ako ima išta dobro u mom talentu, to je zato što sam rođen u prorijeđenom zraku vaše Aretinske zemlje, a i dlijeta i čekić kojim pravim svoje statue izvukao sam iz mlijeka svoje dojilje.

"grof od Canose"
(Crtež Michelangela)

Michelangelo je bio drugi Lodovikov sin. Fritz Erpeli daje godine rođenja svoje braće Lionardo (tal. Lionardo) - 1473, Buonarroto (italijanski: Buonarroto) - 1477, Giovansimone (italijanski: Giovansimone) - 1479 i Gismondo (italijanski: Gismondo1) - 148. godine. majka mu je umrla, a 1485., četiri godine nakon njene smrti, Lodovico se oženio po drugi put. Mikelanđelova maćeha bila je Lukrecija Ubaldini. Ubrzo je Michelangelo poslan u školu Francesco Galatea da Urbino (tal. Francesco Galatea da Urbino) u Firenci, gdje mladić nije pokazivao veliku sklonost učenju i više je volio komunicirati s umjetnicima i precrtavati crkvene ikone i freske.

Mladost. Prvi radovi

Godine 1488. otac se pomirio sa sinovim sklonostima i smjestio ga za šegrta u radionicu umjetnika Domenica Ghirlandaia. Mikelanđelo je ovde imao priliku da se upozna sa osnovnim materijalima i tehnikama njegovih dela firentinskih umetnika kao što su Giotto i Masaccio. Iz istog perioda datira i njegova slika “Muka svetog Antuna” (kopija gravure Martina Schongauera).

Tu je studirao jednu godinu. Godinu dana kasnije, Michelangelo se preselio u školu vajara Bertolda di Giovannija, koja je postojala pod patronatom Lorenza de Medičija, de facto majstora Firence. Medičiji su prepoznali Mikelanđelov talenat i patronizirali ga. Od otprilike 1490. do 1492. godine, Michelangelo je bio na dvoru Mediči. Ovdje je upoznao filozofe Platonove akademije (Marsilio Ficino, Angelo Poliziano, Pico della Mirandola i drugi). Bio je i prijatelj sa Giovannijem (Lorencov drugi sin, budući papa Lav X) i Giulio Medici ( vanbračni sin Giuliano de' Medici, budući papa Klement VII). Možda u ovo vrijeme" Madona na stepenicama" i " Bitka Kentaura" Poznato je da se u to vreme Pietro Torrigiano, koji je takođe bio Bertoldov učenik, posvađao sa Mikelanđelom i momku slomio nos udarcem u lice. Nakon smrti Medičija 1492. godine, Michelangelo se vratio kući.

Godine 1494-1495, Michelangelo je živio u Bologni, stvarajući skulpture za Luk sv. Dominika. Godine 1495. vratio se u Firencu, gdje je vladao dominikanski propovjednik Girolamo Savonarola i stvarao skulpture “ Saint Johannes" i " Sleeping Cupid" Kardinal Raphael Riario je 1496. godine kupio Mikelanđelov mermer "Amor" i pozvao umetnika da radi u Rimu, gde je Mikelanđelo stigao 25. juna. Godine 1496-1501 on stvara " Bacchus" i " Roman Pieta».

Godine 1501. Michelangelo se vratio u Firencu. Naručeni radovi: skulpture za " oltar Piccolominija" i " Davide" Godine 1503. radovi su završeni po nalogu: “ Dvanaest apostola", početak rada na " Sveti Matej"za Firentinsku katedralu. Oko 1503-1505, stvaranje " Madonna Doni», « Madonna Taddei», « Madonna Pitti" i " Brugger Madonna" Godine 1504. rad na " Davide"; Michelangelo prima narudžbu za stvaranje " Bitke kod Kašina».

1505. godine, vajara je pozvao papa Julije II u Rim; naručio je grobnicu za njega. Slijedi osmomjesečni boravak u Carrari, odabir mermera potrebnog za rad. U godinama 1505-1545 na grobnici su izvođeni radovi (sa prekidima), za koje su stvorene skulpture “ Mojsije», « Vezan rob», « Dying Slave», « Leah».

U aprilu 1506. ponovo se vratio u Firencu, nakon čega je uslijedilo pomirenje s Julijem II u Bolonji u novembru. Michelangelo prima narudžbu za bronzanu statuu Julija II, koju radi 1507. (kasnije uništenu).

U februaru 1508. Mikelanđelo se ponovo vratio u Firencu. U maju, na zahtjev Julija II, odlazi u Rim da slika stropne freske u Sikstinskoj kapeli; Na njima radi do oktobra 1512. godine.

1513. Julije II umire. Giovanni Medici postaje papa Lav X. Michelangelo sklapa novi ugovor za radove na grobnici Julija II. Godine 1514. vajar je dobio narudžbu za “ Hristos sa krstom“i kapela pape Lava X u Engelsburgu.

U julu 1514. Mikelanđelo se ponovo vratio u Firencu. Dobija nalog za izradu fasade crkve Mediči San Lorenzo u Firenci, te potpisuje treći ugovor za izradu grobnice Julija II.

U godinama 1516-1519, brojna putovanja su se dogodila da se kupi mermer za fasadu San Lorenza do Carrare i Pietrasante.

U periodu 1520-1534, vajar je radio na arhitektonskom i skulpturalnom kompleksu kapele Mediči u Firenci, a projektovao je i izgradio Laurentijansku biblioteku.

Godine 1546. umjetniku su povjerene najznačajnije arhitektonske narudžbe u svom životu. Za papu Pavla III je dovršio Palazzo Farnese (treći sprat dvorišne fasade i vijenca) i za njega dizajnirao novi ukras Kapitola, čije je materijalno oličenje, međutim, trajalo prilično dugo. Ali, naravno, najvažniji nalog, koji ga je spriječio da se vrati u rodnu Firencu do smrti, za Michelangela je bio njegovo imenovanje za glavnog arhitektu katedrale Svetog Petra. Uvjeren u takvo povjerenje u njega i vjeru u njega od strane pape, Mikelanđelo je, da bi pokazao svoju dobru volju, poželio da dekretom bude objavljeno da je služio na izgradnji za ljubav Božju i bez ikakve naknade.

Smrt i sahrana

Nekoliko dana prije Mikelanđelove smrti, u Rim je stigao njegov nećak Leonardo, kome je 15. februara, na Mikelanđelovu molbu, Federiko Donati napisao pismo.

Mikelanđelo je umro 18. februara 1564. godine u Rimu, neposredno pred svoj 89. rođendan. Svjedoci njegove smrti bili su Tommaso Cavalieri, Daniele da Volterra, Diomede Leone, doktori Federico Donati i Gherardo Fidelissimi, kao i sluga Antonio Franzese. Prije smrti, diktirao je svoju oporuku sa svim svojim karakterističnim lakonizmom: „Dušu svoju predam Bogu, tijelo svoje zemlji, svoju imovinu rođacima.

Papa Pije IV planirao je da sahrani Mikelanđela u Rimu, sagradivši mu grobnicu u bazilici Svetog Petra. Dana 20. februara 1564. Mikelanđelovo tijelo je privremeno položeno na počinak u bazilici Santi Apostoli.

Početkom marta, telo vajara je tajno prevezeno u Firencu i svečano pokopano 14. jula 1564. godine u franjevačkoj crkvi Santa Croce, nedaleko od Makijavelijeve grobnice.

Radi

Genije Michelangela ostavio je traga ne samo na umjetnosti renesanse, već i na svim kasnijim svjetske kulture. Njegove aktivnosti se uglavnom odnose na dva Italijanski gradovi- Firenca i Rim. Po prirodi svog talenta bio je prvenstveno vajar. To se može osjetiti i na slikama majstora, koje su neobično bogate plastikom pokreta, složenim pozama, te izrazitim i snažnim oblikovanjem volumena. U Firenci je Michelangelo stvorio besmrtni primjer visoke renesanse - statuu "David" (1501-1504), koja je postala standardna slika ljudskog tijela tokom mnogih stoljeća -; skulpturalna kompozicija“Pieta” (1498-1499), jedna od prvih inkarnacija lika mrtvaca u plastici. Međutim, umjetnik je uspio ostvariti svoje najambicioznije planove upravo u slikarstvu, gdje je djelovao kao pravi inovator boje i forme.

Po narudžbi pape Julija II, oslikao je plafon Sikstinske kapele (1508-1512), predstavljajući biblijsku priču od stvaranja svijeta do potopa i uključuje više od 300 figura. 1534-1541, u istoj Sikstinskoj kapeli, naslikao je grandioznu, dramatičnu fresku "Posljednji sud" za papu Pavla III. Mikelanđelova arhitektonska dela - ansambl trga Kapitola i kupola Vatikanske katedrale u Rimu - zadivljuju svojom lepotom i veličinom.

Umjetnost je u njemu dostigla takvo savršenstvo koje nećete naći ni među starim ni među modernim ljudima tokom mnogo, mnogo godina. Imao je takvu i takvu savršenu maštu, a stvari koje su mu se činile u ideji bile su takve da je nemoguće izvoditi tako velike i zadivljujuće planove njegovim rukama, i često je napuštao svoje kreacije, štaviše, mnoge je uništavao; pa se zna da je neposredno prije smrti izgorio veliki broj crteže, skice i kartone koje je napravio svojom rukom, tako da niko nije mogao da vidi trudove koje je savladao, i načine na koje je testirao svoju genijalnost da bi je pokazao kao ništa manje nego savršeno.

Giorgio Vasari. "Biografije najpoznatijih slikara, vajara i arhitekata." T. V. M., 1971.

Značajni radovi

• Madona na stepenicama. Mramor. UREDU. 1491. Firenca, Muzej Buonarroti.
• Bitka Kentaura. Mramor. UREDU. 1492. Firenca, Muzej Buonarroti.
• Pieta. Mramor. 1498-1499. Vatikan, bazilika sv. Petra.
• Madona s Djetetom. Mramor. UREDU. 1501. Briž, crkva Notre Dame.
• Davide. Mramor. 1501-1504. Firenca, Akademija likovnih umjetnosti.
• Madonna Taddei. Mramor. UREDU. 1502-1504. London, Kraljevska akademija umjetnosti
• Madonna Doni. 1503-1504. Firenca, galerija Uffizi.
• Madonna Pitti. UREDU. 1504-1505. Firenca, Nacionalni muzej Bargello.
• Apostol Matej. Mramor. 1506. Firenca, Akademija likovnih umjetnosti.
• Slikanje svoda Sikstinske kapele. 1508-1512. Vatikan.
  • Stvaranje Adama
• Umirući rob. Mramor. UREDU. 1514. Pariz, Louvre.
• Mojsije. UREDU. 1515. Rim, crkva San Pietro in Vincoli.
• Atlant. Mramor. Između 1519. godine, ca. 1530-1534. Firenca, Akademija likovnih umjetnosti.
• Medici Chapel 1520-1534.
• Madonna. Firenca, kapela Medici. Mramor. 1521-1534.
• Laurentian Library. 1524-1534, 1549-1559. Firenca.
• Grobnica vojvode Lorenca. Medici Chapel. 1524-1531. Firenca, Katedrala San Lorenzo.
• Grobnica vojvode Giuliana. Medici Chapel. 1526-1533. Firenca, Katedrala San Lorenzo.
• Čučanj dječak. Mramor. 1530-1534. Rusija, Sankt Peterburg, Državni muzej Ermitaž.
• Brutus. Mramor. Nakon 1539. Firenca, Nacionalni muzej Bargello.
• Last Judgment. Sikstinska kapela. 1535-1541. Vatikan.
• Grobnica Julija II. 1542-1545. Rim, crkva San Pietro in Vincoli.
• Pieta (Pokopavanje) katedrale Santa Maria del Fiore. Mramor. UREDU. 1547-1555. Firenca, Muzej Opera del Duomo.

Godine 2007. u vatikanskom arhivu pronađeno je posljednje Mikelanđelovo djelo - skica jednog od detalja kupole bazilike Svetog Petra. Crtež crvenom kredom je "detalj jednog od radijalnih stubova koji čine bubanj kupole bazilike Svetog Petra u Rimu." Vjeruje se da je ovo posljednje djelo slavnog umjetnika, završeno neposredno prije njegove smrti 1564. godine.

Ovo nije prvi put da se Mikelanđelova dela nalaze u arhivima i muzejima. Dakle, 2002. godine u skladištu Nacionalni muzej dizajn u New Yorku među radovima nepoznatih autora Tokom renesanse pronađen je još jedan crtež: na listu papira dimenzija 45x25 cm umjetnik je prikazao menoru - svijećnjak za sedam svijeća. Početkom 2015. godine saznalo se za otkriće prve i vjerovatno jedine Mikelanđelove bronzane skulpture koja je preživjela do danas - kompozicije dva jahača pantera.

Poetsko stvaralaštvo

Mikelanđelova poezija se smatra jednim od najsjajnijih primera renesanse. Do danas je sačuvano oko 300 Mikelanđelovih pesama. Glavne teme su veličanje čovjeka, gorčina razočaranja i usamljenost umjetnika. Omiljeni poetski oblici su madrigal i sonet. Prema R. Rollandu, Mikelanđelo je počeo da piše poeziju kao dete, međutim, nije ih ostalo mnogo, jer je 1518. godine spalio većinu svojih ranih pesama, a drugi deo uništio kasnije, pre svoje smrti.

Neke od njegovih pjesama objavljene su u djelima Benedetta Varchija (tal. Benedetto Varchi), Donata Giannotta (italijanskog: Donato Giannotti), Đorđa Vasarija i drugih. Luigi Ricci i Giannotto pozvali su ga da odabere najbolje pjesme za objavljivanje. Giannotto je 1545. počeo pripremati prvu Mikelanđelovu zbirku, međutim, stvari nisu išle dalje - Luigi je umro 1546., a Vittoria 1547. godine. Mikelanđelo je odlučio da napusti ovu ideju, smatrajući je ispraznošću.

Vitorija i Mikelanđelo u "Mojsijevu", slikarstvo XIX veka

Tako za njegovog života nije objavljena zbirka njegovih pjesama, a prvu zbirku objavio je tek 1623. njegov nećak Michelangelo Buonarroti (mlađi) pod naslovom “Mikelanđelove pjesme koje je sakupio njegov nećak” u firentinskom izdavaštvu. kuća Giuntine. Ovo izdanje je bilo nepotpuno i sadržavalo je određene netačnosti. Godine 1863. Cesare Guasti je objavio prvo tačno izdanje umjetnikovih pjesama, koje, međutim, nije bilo hronološko. Godine 1897. njemački likovni kritičar Karl Frey objavio je “Mikelanđelove pjesme koje je prikupio i komentirao dr. Karl Frey” (Berlin). Izdanje Enca Noe Girardija (Bari, 1960.) se sastojalo od tri dijela, i bilo je mnogo savršenije od Freyovog izdanja po tačnosti teksta i odlikovalo se boljom hronologijom rasporeda pjesama. , iako nije sasvim neosporan.

Istraživanja poetsko stvaralaštvo Michelangela je posebno proučavao njemački pisac Wilhelm Lang, koji je branio svoje ovu temu disertacija objavljena 1861.

Koristi se u muzici

Još za njegovog života neke od pjesama su uglazbljene. Među najpoznatijim Mikelanđelovim kompozitorima-savremenicima su Jacob Arkadelt (“Deh dimm” Amor se l”alma” i “Io dico che fra voi”), Bartolomeo Tromboncino, Constanza Festa (izgubljeni madrigal na Mikelanđelovu pesmu), Žan de Cons (također - Consilium).

Takođe, kompozitori kao što su Richard Strauss (ciklus od pet pjesama - prva s riječima Mikelanđela, ostale Adolfa von Schacka, 1886), Hugo Wolf ( vokalni ciklus“Pesme o Mikelanđelu” 1897) i Benjamin Briten (ciklus pesama “Sedam Mikelanđelovih soneta”, 1940).

Dmitrij Šostakovič je 31. jula 1974. napisao svitu za bas i klavir (opus 145). Svita je zasnovana na osam soneta i tri pesme umetnika (preveo Abram Efros).

Sir Peter Maxwell Davies je 2006. godine završio Tondo di Michelangelo (za bariton i klavir). Djelo uključuje osam Mikelanđelovih soneta. Premijera je održana 18. oktobra 2007. godine.

Godine 2010 austrijski kompozitor Metju Djui je napisao "Il tempo passa: muzika za Mikelanđela" (za bariton, violu i klavir). Koristi moderni prijevod Mikelanđelovih pjesama na engleski jezik. Svjetska premijera djela održana je 16. januara 2011. godine.

Izgled

Postoji nekoliko Mikelanđelovih portreta. Među njima su Sebastiano del Piombo (oko 1520), Giuliano Bugiardini, Jacopino del Conte (1544-1545, Galerija Uffizi), Marcello Venusti (muzej u Kapitolu), Francisco d'Holanda (1538-1539), Giulio Bonason (1515) ) i drugi Njegov lik nalazio se i u Kondivijevoj biografiji, koja je objavljena 1553. godine, a 1561. godine Leone Leoni kovao je novčić s njegovim likom.

Opisujući Michelangelov izgled, Romain Rolland je za osnovu odabrao portrete Contea i d'Hollandea:

Bista Mikelanđela
(Daniele da Volterra, 1564.)

“Mikelanđelo je bio srednje visine, širokih ramena i mišićav (...). Glava mu je bila okrugla, čelo četvrtasto, naborano, sa jako izraženim obrvama. Crna, prilično rijetka kosa, blago kovrdžava. Male svijetlosmeđe oči, čija se boja stalno mijenjala, prošarane žutim i plavim mrljama (...). Širok ravan nos sa blagom grbom (...). Tanko definisane usne, donja usna blago viri. Tanki zalisci, i račvasta tanka brada fauna (...) lice visokih obraza upalih obraza.”

Međutim, bioskop ga je više volio prikazati privlačnijim nego što je zaista bio.

Michelangelo nije ostavio za sobom niti jedan dokumentirani autoportret, međutim, brojna njegova djela istraživači smatraju mogućim slikama umjetnika. Među njima su „Sveti Proklo iz Bolonje“, glava Holoferna na fresci „Judita i Holofern“ na plafonu Sikstinske kapele, gubitnik u skulpturalnoj grupi „Duh pobede“, lice na oderanom svetom Bartolomeju ( freska “Posljednji sud”), Sveti Nikodim u “Piću II”.

Također se vjeruje da je na fresci prikazan od strane Raphaela" Atinska škola“, iako ova izjava nije jednoznačna. Nakon Mikelanđelove smrti, Daniele da Volterra izradio je vajarovu posmrtnu masku i bistu.

Duhovna potraga i lični život

Godine 1536. Vitorija Kolona, ​​markiza od Peskare, dolazi u Rim, gde je ova 47-godišnja pesnikinja udovica stekla duboko prijateljstvo 61-godišnjeg Mikelanđela, postala je jedina žena čije se ime čvrsto vezuje za Mikelanđela. Istraživač Norton je tvrdio da je „njegove pesme upućene njoj... ponekad teško razlikovati od soneta mladiću Tomazu Kavalijeriju, a poznato je i da je sam Mikelanđelo ponekad zamenio adresu „signor” sa „signora” pre nego što je objavio svoje pesme. ljudima.” Ubuduće je njegove pesme cenzurisao njegov pranećak pre objavljivanja.

Njen odlazak u Orvieto i Viterbo 1541. godine zbog pobune njenog brata Askanija Kolone protiv Pavla III nije promenio njen odnos sa umetnikom, te su nastavili da se posećuju i dopisuju kao i ranije. Vratila se u Rim 1544.

Sonet br. 60

I najviši genije neće dodati
Jedna pomisao na činjenicu da sam mermer
Sakriva se u izobilju - i to je sve što nam treba
Ruka poslušna razumu će otkriti.

Čekam li radost, da li me tjeskoba pritiska na srce,
Najmudrija, dobra donna, tebi
na sve sam dužan, a sramota mi je teška,
Da te moj poklon ne veliča kako treba.

Ne moć ljubavi, ne tvoja lepota,
Ili hladnoća, ili ljutnja, ili ugnjetavanje prezira
Oni snose krivicu za moju nesrecu, -
Jer smrt je spojena sa milosrđem
U tvom srcu - ali moj patetični genije
Voleći, on je sposoban da izvuče jednu smrt.

Michelangelo

Biografi poznatog umjetnika zabilježili su da je „prepiska ove dvojice divni ljudi nije samo od velikog biografskog interesa, već je i odličan spomenik istorijsko doba i rijedak primjer žive razmjene misli, pun umova, suptilno zapažanje i ironija."

Istraživači su o sonetima posvećenim Michelangelu Vittoria pisali: „Namjerni, usiljeni platonizam njihovog odnosa pogoršao je i doveo do kristalizacije ljubavno-filozofske strukture Mikelanđelove poezije, koja je u velikoj mjeri odražavala stavove i poeziju same markizije, koja je tokom 1530-ih igrala uloga Michelangelovog duhovnog vodiča. Njihova poetska “prepiska” privukla je pažnju savremenika; Možda je najpoznatiji sonet 60, koji je postao predmet posebne interpretacije.”

U posthumno objavljenim bilješkama portugalskog umjetnika Francesca d'Hollanda sačuvani su zapisi o razgovorima Vitorije i Mikelanđela, koji su dosta obrađeni.

Ocjena

Mikelanđelo je tokom svog života smatran najveći majstor. Sada se smatra jednim od najveći majstori za istoriju čovečanstva. Značajan broj njegovih skulptura, slika i arhitektonskih djela najpoznatiji su u svijetu. Njegovo najpoznatije djelo je Davidova statua.

U kino

• “Agonija i ekstaza” - r. Carol Reed, (SAD-UK, 1965.)
• Predstava G. Mackeviciusa "Prevazilaženje"
• Dokumentarni film "Michelangelo Superstar"

Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (1475 - 1564) - veliki talijanski vajar, umjetnik, arhitekta, pjesnik, mislilac. Jedan od najvećih majstora renesanse.

BIOGRAFIJA MICHELANGELA

Jedan od poznatih vajara, umjetnici, pjesnici, slikari i arhitekte svih vremena - Michelangelo Buonarotti je rođen 03.06.1475. godine u gradu Caprese, gdje je studirao na osnovna škola, a po diplomiranju 1488. počinje se baviti kiparstvom, kao Bertoldov učenik u radionici najveći slikar istorija - Domenico Ghirlandaio.

Pažnja Lorenzo Medici privukao dečakov talenat, pa ga je primio u svoj dom i finansijski pomogao Mikelanđelu da se razvije. Kada je Lorenco umro, Buonarotti je otišao u Bolonju, gde je podigao mermernog anđela sa kandelabrom, kao i statuu za crkvu Svetog Petronija. Godine 1494. ponovo se vratio u Firencu. Počinje novi period njegovog stvaralaštva u kojem je hrabro preuveličavao oblike prirode kako bi izrazio svoje ideje i bolje dočarao karaktere.

Julije II je 1503. godine pozvao Michelangela u Rim da gradi nadgrobni spomenik, koji je Julius želio da napravi za sebe tokom svog života. Skulptor je pristao i došao. Dvije godine kasnije, Buonarotti je smatrao da papina pažnja prema njemu nije dovoljna i, uvrijeđen, vratio se u Firencu.

Umjetnik je već 1508. godine bio u Rimu, gdje ga je Julije II ponovo pozvao da nastavi započeti posao, kao i da dovrši novu narudžbu – ukrašavanje freskama stropa Sikstinske kapele u Vatikanskoj palači. Julije II je umro nekoliko mjeseci nakon što je završio oslikavanje Sikstinskog stropa.

Pad Firence, koji je prijetio Mikelanđelu smrtnom opasnošću, izazvao je ozbiljan šok u njegovoj duši i pogoršao njegovo zdravlje. A budući da je već bio nedruštven i strog, postao je još nedruštveniji i sumorniji, potpuno i potpuno uronio u svoj ideološki svijet, što nije moglo a da ne utiče na prirodu njegovog rada.

Godine 1532. dobio je poziv od “novog” pape u Rim da dovrši dekoraciju Sikstinske kapele, prikazujući “Posljednji sud” na oltarskom zidu i “Pad Lucifera” na suprotnom zidu. Samo prvu je izveo Buonarotti 1534-1541 bez pomoćnika.

Posljednja Mikelanđelova dela bile su freske u kapeli Vatikanske palate. Buonarotti se nešto kasnije rastao sa skulpturom, svojom omiljenom industrijom, u kojoj je radio u starosti.

Umjetnik se bavio arhitekturom dok je živio svoj poslednjih godina. Postavljen je 1546. za glavnog arhitektu Petrove katedrale, jer je Mikelanđelo bio ne samo talentovan, već i iskusan u građevinarstvu.

DJELO MICELANGELA

Mikelanđelovo delo pripada visokoj renesansi. Već u njegovim mladalačkim radovima, kao što su reljefi „Madona od stepenica“, „Bitka Kentaura“ (obojica oko 1490-1492), javljaju se glavne odlike Mikelanđelove umetnosti: monumentalnost, plastična snaga i dramatične slike, poštovanje prema lepota čoveka. Bježeći od građanskih nemira koji su nastali nakon Savonaroline vladavine, Michelangelo se preselio iz Firence u Veneciju, a zatim u Rim.

Bogorodica sa stepenica Bitka Kentaura Bacchus

Tokom pet godina provedenih u Rimu, stvorio je prva svoja poznata djela, uključujući skulpture Bacchus (1496-1497) i Pietà (1498-1501) u bazilici Svetog Petra. Godine 1500, na poziv građana Firence, Michelangelo se trijumfalno vratio u ovaj grad.

Ubrzo mu je na raspolaganju bio četiri metra visok mermerni blok, koji su dva vajara već odbacila. Naredne tri godine radio je nesebično, gotovo ne napuštajući svoju radionicu. 1504. monumentalna statua goli David izašao pred javnost.

Godine 1505. vlastoljubivi papa Julije II naredio je Mikelanđelu da se vrati u Rim, naručivši sebi grobnicu. Na divu je vajar radio cijelu godinu bronzana statua, koji je trebalo da kruniše spomenik, da bi se gotovo odmah po završetku radova moglo svjedočiti kako je njegova kreacija pretopljena u topove.

Nakon smrti Julija II 1513. godine, njegovi nasljednici su insistirali na dovršenju još jednog projekta grobne skulpture. Ovo, uključujući brojne izmjene uzrokovane hirovima kupaca, oduzelo je 40 godina Michelangelovog života. Kao rezultat toga, bio je prisiljen odustati od provedbe svog plana, koji je uključivao podizanje grobnice kao dijela unutrašnje arhitekture Katedrale Svetog Petra.

Kolosalni mermerni Mojsije i kipovi poznati kao "Robovi" ostali su zauvek impresivni delovi nedovršene celine.

Prema savremenicima, Mikelanđelo je bio zatvorena i samoživa osoba, podložna iznenadnim izlivima nasilja. U privatnom životu bio je gotovo asketa, kasno je išao na spavanje i rano ustajao. Rekli su da je često spavao a da nije ni izuo cipele.

Godine 1547. imenovan je za glavnog arhitektu za rekonstrukciju bazilike Svetog Petra i projektirao ogromnu kupolu, koja je do danas jedno od najvećih remek-djela arhitekture.

Mikelanđelo je rođen u porodici najsiromašnijeg firentinskog plemića, Lodovika Buonarotija. Zbog nedostatka sredstava, novorođenče je poslano kod drugog vjenčani par Topolino. Upravo su oni naučili budućeg genija da mijesi glinu i radi dlijetom prije čitanja i pisanja. Sam Mikelanđelo je svom prijatelju Giorgiju Vasariju rekao:

“Ako ima nešto dobro u mom talentu, to je zato što sam rođen u prorijeđenom zraku vaše Aretinske zemlje, a i dlijeta i čekić kojim pravim svoje kipove, uzeo sam sa statue svoje dojilje.”

Mikelanđelo je stvorio čuvenu Davidovu statuu od komada belog mermera koji je ostao od drugog vajara. Vrijedan kamen je promijenio vlasnika samo zato što prethodni vlasnik nije mogao raditi na komadu, a zatim ga je napustio.

Kada je Michelangelo završio svoju prvu Pietà i bila je izložena u bazilici Svetog Petra, autor je čuo glasine da su ljudi pripisali ovo djelo drugom vajaru - Kristoforu Solariju. Zatim je Michelangelo urezao na pojasu Djevice Marije: „Ovo je uradio Firentinac Michelangelo Buonarotti.“ Kasnije je požalio zbog ovog izliva ponosa i nikada više nije potpisao svoje skulpture.

Veliki majstor se često žalio na gubitke i smatran je siromahom. Cijeli život majstor je štedio bukvalno na svemu. U njegovoj kući praktički nije bilo namještaja ni nakita. Međutim, nakon smrti vajara, ispostavilo se da je Michelangelo prikupio bogatstvo. Istraživači procjenjuju da je u modernim terminima njegovo bogatstvo bilo desetine miliona dolara.

U Sikstinskoj kapeli Mikelanđelo je oslikao oko hiljadu kvadratnih metara plafona i krajnjih zidova kapele. Umjetniku je trebalo četiri godine da oslika plafon. Za to vrijeme, majstorovo zdravlje se jako pogoršalo - dok je radio velika količina boja mu je ušla u pluća i oči. Mikelanđelo je radio bez pomoćnika, danima farbao plafon, zaboravljajući na san, a nedeljama je spavao na skelama ne skidajući čizme. Ali nesumnjivo je bilo vrijedno truda. Goethe je napisao:

“Bez viđenja Sikstinske kapele, teško je dobiti jasnu predstavu o tome šta jedna osoba može učiniti.”

U zimu 1494. u Firenci je padao veliki snijeg. Vladar Firentinske Republike, Pjero de Mediči, koji je ušao u istoriju pod imenom Pjero Nesrećni, pozvao je Mikelanđela i naredio mu da izvede snežnu statuu. Rad je završen, a savremenici su zabilježili njegovu ljepotu, ali nisu sačuvani podaci o tome kako je snjegović izgledao niti koga je prikazao.

Mikelanđelo je u svojoj skulpturi prikazao Mojsija sa rogovima. Mnogi istoričari umetnosti to pripisuju pogrešnom tumačenju Biblije. Knjiga Izlaska kaže da kada je Mojsije sišao sa gore Sinaj sa pločama, Izraelcima je bilo teško da mu pogledaju lice. U ovom trenutku u Bibliji se koristi riječ koja se sa hebrejskog može prevesti i kao “zrake” i “rogovi”. Međutim, sudeći po kontekstu, definitivno možemo reći da je riječ upravo o zracima svjetlosti - da je Mojsijevo lice blistalo, a nije bilo rogato.

BIBLIOGRAFIJA

• Somov A.I. Michelangelo Buonarroti // enciklopedijski rječnik Brockhaus i Efron: U 86 tomova (82 sveska i 4 dodatna). - St. Petersburg. , 1890-1907.
• Karel Šulc, “Kamen i bol” (tekst romana u biblioteci Aleksandra Belousenka)
• Dazhina V.D. Michelangelo. Crtanje u svom radu. - M.: Art, 1987. - 215 str.
• P. D. Barenboim, Tajne kapele Mediči, Sankt Peterburg, Izdavačka kuća St. Petersburg State Unitary Enterprise, 2006, ISBN 5-7621-0291-2
• Barenboim Peter, Shiyan Sergey, Michelangelo. Misterije kapele Mediči, Slovo, M., 2006. ISBN 5-85050-825-2
• Michelangelo. Poezija. Pisma. Presude savremenika / komp. V.N.Grashchenkov. - M., 1983. - 176 str.
• Michelangelo. Život. Kreativnost / Comp. V. N. Grashchenkov; uvodni članak V. N. Lazareva. - M.: Umetnost, 1964.
• Rotenberg E.I. Michelangelo. - M.: Umjetnost, 1964. - 180 str.
• Michelangelo i njegovo vrijeme / Ed. E. I. Rotenberg, N. M. Chegodaeva. - M.: Art, 1978. - 272 str. - 25.000 primjeraka.
• Irving Stone, “Muke i radosti”, big-library.info/?act=read&book=26322
• Wallace, William E. Michelangelo: Skulptura, Malerei, Archtektur. - Keln: DuMont, 1999.(Monte von DuMont)
• Tolnay K. Michelangelo. - Princeton, 1943-1960.
• Gilles Néret Michelangelo. - Köln: Taschen, 1999. - 96 str. - (Osnovne umjetnosti).
• Romain Rolland, "Mikelanđelov život"
• Peter Barenboim, „Mikelanđelovi crteži – ključ za tumačenje kapele Mediči“, Moskva, Letny Sad, 2006, ISBN 5-98856-016-4
• Edith Balas, Michelangelova kapela Mediči: nova interpretacija, Filadelfija, 1995.
• Džejms Bek, Antonio Paoluči, Bruno Santi, Mikelanđelo. The Medici Chapel", London, New York, 2000
• Władysław Kozicki, Michał Anioł, 1908. Wydawnictwo Gutenberg - Print, Warszawa