Vsak se lahko nauči risati s peresom. Pa naj bo študent ali upokojenec. Vsi so nekoč risali po robovih zvezkov. Nekaterim je šlo dobro, nekaterim ne preveč. Nekateri so risali čudne podobe, nekateri lobanje, nekateri pa male vile, srčke iz mang. In vsi smo uživali.

Kaj potrebujete, da začnete risati? Seveda, želja in potrpljenje. Brez teh lastnosti se bo načeloma težko česa naučiti.

Za vsako risbo, tudi s peresom, se morate seznaniti z osnovami kompozicije in osnovami risanja. Za začetek ga lahko samo preberete. Teorija risanja nikoli ni bila odveč in priporočljivo je občasno osvežiti spomin. Pred kratkim sem naletel na knjigo

Če primerjate pero (liner, rapidograf) ali svinčnik, potem je to čisto različne instrumente. S svinčnikom lahko dosežemo zračnost v risbi, se naučimo pravilna konstrukcija na list papirja (vedno lahko uporabite radirko) in narišite realistične portrete.

Pero za razliko od svinčnika disciplinira. Če narišeš, potem narišeš. Toda to sploh ne pomeni, da pero manj možnosti manever. Tukaj so popolnoma drugačne tehnike.

Izbira orodja (ročaja).

Začnimo z izbiro orodja (risalno pero). Konec koncev, če želite dobro risati, morate imeti priročno orodje, tako da vam je najprej všeč.

1. Najboljša za risanje je tista, ki ne kaplja, vedno piše in riše brez očitnega napora. S tem peresom je enostavno in priročno risati.

Če izbirate med žogo in gel pero , potem je bolje izbrati drugo. Že dolgo rišem z gel peresom. Večino mojih risb pred letom 2012 je narisala ona.

Obstaja več trikov za spreminjanje debeline linije gelskega pisala. Če risbo položite na sveženj papirja, bodo črte debelejše. In če list položite na steklo ali golo mizo, bodo črte tanjše.

2. Druga možnost je liner ali rapidograf. Če gelsko pero morda ne piše čez svinčnik ali iz nekega razloga ne želi delati na robovih lista, potem črtalo piše vedno in povsod. praktično se ne umaže, mehko se uleže, brez nepotrebnega napora. Seveda stane 4-krat več kot pero in ni vedno potrebno. Če pa se še vedno odločite za nakup, potem je bolje, da vzamete obloge Uni in Sakura. Podloge imajo različne debeline.

Moje želje glede debeline orodja so:

a) glavno risbo bo priročno risati s podlogo 0,3 mm;

b) predmeti v ozadju - 0,1 mm;

c) in če se odločite "prenesti črno", bo dovolj 0,8 mm.

3. Tretja možnost je. S takšnimi peresi delajo številni tuji ilustratorji, na primer Matthias Adolfson in. Za skiciranje uporabljam nalivno pero hero 901, za grafiko pa še naprej uporabljam gelsko pero.

Papir

Vsak papir bo dovolj. Lahko dobite zvezek z debelimi listi, da lahko rišete na obeh straneh. Imam več vrst zvezkov. To je akvarelni zvezek na vzmet, moleskine, navadni listi za tiskalnik, pritrjeni s kovinsko vzmetjo in ki sem jih sešil lastnoročno. Kar je priročno pri prenosniku, je, da je vedno pri roki. Samo ne vzemite beležk s teksturiranim papirjem. Tekstura je bolj primerna za akvarele. In za popolno risbo je primeren običajen list A4 ali A3, pa tudi kateri koli gladek debel papir.

Leta 2017 sem risal z nalivnim peresom na teksturiran papir. Tudi rezultat je bil razveseljiv, vendar je bil na gladkem vseeno boljši.

Postopek risanja

1. Običajno pri risanju s peresom ne skiciram s svinčnikom. Obstajajo izjeme, ko morate risati kompleksno arhitekturne zgradbe kot so mesta, ulice, notranjost in drugo kompleksne predmete. Vse, kar bi moralo ustrezati realnosti.

Če želite narediti obrise za prihodnjo risbo in se izogniti dejstvu, da risba na koncu ne bo ustrezala listu, lahko uporabite pike. Če s svinčnikom rišemo tanke črte, lahko s peresom postavljamo pike. In če obarvate risbo, se bodo pike zlile z glavno pokrajino in ne bodo vpadljive. Seveda pa lahko naredite skico s svinčnikom, tega nihče ne prepoveduje.

2. Sam postopek risanja naj bo hiter. Rišite črte hitro in samozavestno, tudi če se risba izkaže za krivo. Ukrivljene risbe so lahko zelo živahne in zanimive. V vsakem primeru je treba roko navaditi na instrument. Ne ostanite predolgo na enem mestu.

Pripravite si veliko papirja in naredite eno skico za drugo. Risbo vedno dokončaj, tudi če ti ni všeč. Na koncu lahko izpade zelo zanimivo.

3. Kaj narisati? Narišite vse, kar vidite. Začnite z navadnimi predmeti, svetilko, čajnikom, skodelico, računalnikom, mačko, psom, šimpanzom. Lahko tudi rišete, ko sedite doma. Izhod v Svež zrak in risanje tam bi bila tudi dobra ideja. Sčasoma naredite svoje risbe bolj zapletene. Rišite tihožitja, notranjost, ulice, ljudi. Naj bo vaš zvezek vedno s tabo. Glavna stvar je praksa in še več prakse.

4. Ne ocenjujete se po vsakem žrebanju. Izklopite svojega notranjega kritika. Ena risba ne pomeni nič. Zgradite več prtljage. Sprva bo vse izpadlo nerodno in grdo. Kot je rekel naš učitelj risanja: "kvantiteta se bo gladko razvila v kvaliteto." Tu nam bo pomagala potrpežljivost in vztrajnost.

Južni zaliv Sevastopola. Serija skic

Toniranje

1. Toniranje je lahko drugačno. Risbo lahko naredite črno-belo (brez sivih tonov).

2. Lahko se naredi s sekajočimi se črtami. Črte so postavljene ena na drugo in spreminjajo smer. Ta možnost niansiranja vam bo dala veliko odtenkov sive.

, Samo . Vse ukrivljenosti bodo takoj vidne.

Vse se zdi zelo zapleteno, a hkrati tako preprosto. Če vsak dan vložite dovolj truda, se bo vse izšlo.

Tehnike risanja Zentangle, Doodling in Zendoodling.

Spoznajmo tehnike risanja, kot so Zentangle, Doodling in Zendoodling

Tehnika risanja mi je bila zelo všeč, še posebej dobra (po mojem mnenju) za tiste kreativce, ki se želijo izraziti v risanju, a nimajo klasičnih veščin.

Tukaj za uspeh potrebujete veliko domišljije in ustvarjalnosti ter minimalno tehniko risanja, čeprav nam bo prostorska domišljija še vedno koristila. Slike so nenavadne in vznemirljive, lahko jih gledate in preučujete dolgo časa.

Na žalost nisem našel informacij o teh tehnikah v ruščini, zato sem jih prevedel iz Angleški viri(ne sodite mojega prevoda prestrogo).

Zentangle je majhna umetnina, narejena s peresom s fino konico in grafitom za poudarjanje svetlobe in senc. Sestavljen je v določenem vrstnem redu. Vzemite kvadrat akvarelnega papirja in s svinčnikom postavite 4 pike v vsak kot približno pol centimetra od roba papirja. Povežite te točke z obrobo svinčnika, ki je lahko gladka ali ukrivljena (nepravilna). Znotraj nastalega okvirja so s svinčnikom narisane »črte«, tako imenovane nore črte. To razdeli območje risanja na sektorje različnih velikosti in specifičnih profilov. Vzemite fino nalivno pero in napolnite obliko z različnimi ponavljajočimi se vzorci. Ko zapolnite vrzeli, se črte svinčnika izbrišejo, nato pa se doda senčenje, da dobi Zentangle obliko.

Če vaša risba ne sledi tem smernicam, potem to ni Zentangle. Zentangle je abstrakten dizajn in si ga lahko ogledate iz katerega koli kota. Če ima prepoznavno podobo, na primer obraz ali oči ali žival, to ni Zentangle. Vendar pa je lahko stiliziran Zentangle ali ZIA.

Doodle (v prevodu čečkanje) je osredotočena risba, narejena, medtem ko je človekova pozornost zaposlena z nečim drugim. Doodle - preproste risbe, ki imajo lahko konkretne predstavne pomene ali pa so preprosto abstraktne oblike.

Stereotipne primere risb najdemo v šolskih zvezkih, pogosto na robu, ki jih naredijo učenci, ko med poukom sanjarijo ali izgubijo zanimanje. Drugi pogosti primeri slikanja, narejenega v daljšem časovnem obdobju telefonski pogovori, če imate pri roki pisalo in papir.

Priljubljene vrste vključujejo risane različice, podobe učiteljev ali sošolcev, znane televizijske oz komični liki, izmišljena bitja, pokrajine, geometrijske figure in vzorci, teksture, transparenti z legendami in animacijskimi prizori, narejeni v zaporedju na različnih straneh knjige ali prenosnika.

Zendoodling je hibrid umetnosti Zentangle in Doodlinga. Zendoodle pogosto prosta oblika in ima abstrakten videz včasih z barvnimi vložki.

Ne imenuje se striktno zentangling, ker ne uporablja metode "line", niti ne zahteva črno-bele izvedbe.
Zendoodle so ustvarjene s črnim črnilom na kateri koli vrsti barvnega ozadja, ne nujno na belem papirju. Dovoljena je tudi uporaba akvarelov, svinčnikov, kred, flomastrov itd. po vaši presoji.

Kdo si ga želi?
Risba in tuš iz nič

To objavo bom začela z “željo”, saj je pri pridobivanju sposobnosti risanja s peresom osebna želja še pomembnejša od talenta in tankočutja. spretnosti.
Običajno se risanje v kateri koli drugi tehniki začne s svinčnikovo konstrukcijo, popravki, morebitnim spreminjanjem kompozicije v procesu in s tem aktivno uporabo. Na splošno vas nihče ne moti, da naredite risbo s svinčnikom v skladu z vsemi pravili za risanje s peresom/pisalom, toda ta objava govori o tem, kako se naučiti brez njega.

Prvič, tisti, ki se želijo naučiti risati "brez radirke", morajo imeti potrpljenje, malo časa (vendar vsak dan!) in veliko želje. Zakaj pripisujem takšen pomen želji? Kajti zelo pogosto, predvsem na začetku, boste razočarani nad svojim delom in posledično nad sabo, nad svojimi veščinami in samo želja vam bo preprečila, da bi vso to stvar z visokega drevesa obupali in se odločili, da lahko delaj brez te veščine živi v miru.
Spodaj bom prikazal nekaj tehnik, ki vam bodo pomagale doseči normalen rezultat, in navedel tudi primere napak in neuspešnih del, ki se jih ne smete bati. Upam, da bo vse to pomagalo ohraniti željo po učenju in preprečiti pojav občutka manjvrednosti =)

Torej, orodja:
Peresa. Rišete lahko s kemičnimi svinčniki, gelskimi svinčniki ali čim drugim. Zdaj raje rišem, a sprva je bil to tuš ali črtala.
Moral sem risati s črtali za večkratno uporabo "Uni pin", vendar so očitno za več gladek papir, ali pa se ne strinjamo z njimi v feng shuiju, ampak njihova palica se obrabi hitreje kot zmanjka polnila. Napolnila sva jih le enkrat, in to takrat, ko je Leo pisal v zvezek in ne risal. Morda se ne izbrišejo in palica odide, ko jo pritisnete v telo, vendar je rezultat enak. Najbolj priljubljeni velikosti sta 0,1 in 0,2, včasih uporabim 0,3, a takrat nimam 02, zelo redko pa 0,05 za posebej majhne detajle, ko se jih sploh odločim narisati.

Podloge od Faber Castell so zelo podobne "Uni pin", ena serija ima celo enaka etuija, le napis je drugačen (zdaj jih nimam, zato je slika iz druge serije)

Druga možnost so podloge Centropen. So enkrat in pol cenejši od "Uni pin" in dvakrat cenejši od "Faber Castell", niso slabše kakovosti, palica še vedno gre ven, morda malo počasneje. Razlika je le v tem, da so za enkratno uporabo, a glede na to, da ostale pred ponovnim polnjenjem zavržemo, prihranek ni slab.

Vklopljeno ta trenutek Leo je opustil obloge - pri takšnih stroških se je izkazalo, da bi bilo ceneje kupiti in pozabiti na težave s palicami.

Papir. Za razliko od risb mi je najbolj priročno risati s peresom v zvezkih - ves odpadni papir je skupaj, nikjer se ne izgubi in je vedno pri roki. Za dela in črnilo uporabljam, za podloge pa imam poceni kitajski zvezek s papirjem povprečne kakovosti, da ne bo škoda, ker papir gre ven v svežnjih, risbe pa so tam večinoma ne takšne, na katere bi morali biti trenutno ponosni.

Papir je sivkast, z gostoto 98 g/m2, kar je povsem dovolj za dvostransko risanje.
Ko bom skopiral ta zvezek, bom prešel na dobre z belim lep papir in prijetne vezave, ki so me že dolgo čakale =)

Zdaj vzamemo orodje v roke in začnemo risati.
Osnovna pravila/nasveti:
1. narišite karkoli: predmete na mizi, pohištvo v sobi, lestenec, notranjost, pogled skozi okno, rože na okenski polici itd. ali po fotografijah (živali, ptice, ljudje, vendar se ne zavzemajte preveč fotografije, glavna stvar je narava)
2. risati brez konstrukcije, kot se izkaže: okorno, z napakami, odvečnimi črtami, kompozicijsko nepravilno itd.
3. na začetku je bolje vzeti tanjši peresnik, da ne počrni preveč
4. črte morate risati hitro, ne pa trepetati nad vsakim milimetrom (sprva jih bo 1000 in 1 črta, nato samo 1)
5. vsak dan. Tudi najbolj zaposlen človek lahko najde 10-15, tudi 30 minut časa in ga posveti risanju, vse ostalo so izgovori in pomanjkanje te želje. Leo zelo dobro in iz prve roke ve, kaj je smrtonosna zaposlenost (1 služba, 2 hekerski službi, redni študij + diploma - in Leo je to imel). Zato vas prosim, da mi ne pišete v PM in komentarje, češ, "z veseljem, pa nimam časa," preprosto ni želje in je lenoba in ni potrebe ali smisla me obvesti o tem - ni impresivno, ne vzbuja pomilovanja ali sočutja.
6. Preden ocenite rezultat svojega dela, morate kopirati 100 strani, nič manj. V času ustvarjanja te objave (26.08.2011) sem imel kopirano 101 stran, rišem na obeh straneh lista, na srečo debelina papirja to dopušča in nima smisla dajati vsakega takega dela v okvirju. Veliko strani ima 2-3 majhne risbe.
7. kako si pomagati, da ne boste leni: vedno imejte s seboj pisalo. Ko nekje sedite: v kavarni, parku, v vrsti, doma, s prijatelji itd. - vzemite ga ven in ga postavite poleg sebe. Možgani se bodo navadili na stalno potencialno priložnost za risanje in bodo to priložnost izkoristili =)

Kako si olajšati življenje na začetku:
Risbo lahko sestavite s pikami. Pravzaprav je gradnja bolj v mislih kot na papirju, vendar se nekaterim naredi konec ključna lokacija, si ustvarimo vizualno oporo

Povezovanje pik

Zdaj lahko niansirate in detajlirate, vendar je pri tovrstnih skicah to nepotrebno. Tukaj je pomembno prenesti obliko, gibanje in nekje poudariti glasnost z neprevidnim dotikom.
V celotnem zvezku nimam več kot 10 dokončanih del.

Najpogosteje moje race izgledajo takole

Glavne napake, ki bodo zagotovo:
500 vrstic, ko želiš narisati eno - potrpežljivost, prijatelj, vse se bo zgodilo, vendar ne takoj.
Težave s kompozicijo, lezenje iz lista ali preveč prostora od kakšnega roba. Da bi se temu izognili, lahko na samem začetku označite skrajne točke predmeta, vsaj na oko

Nesorazmernost (izkazalo se je, da je zelo kljunasta raca). Zdravi s časom in prakso

Napačna perspektiva, splošna okornost (tukaj perspektiva šepa na vse štiri noge, vertikale so nasploh mračne)

Kozarec medu je ponorel

Kaj je potrebno in koristno za risanje:
Notranjost - ne glede na to, kje živite, lahko vedno narišete, kako izgleda, ne da bi sploh vstali s kavča/stola/fotelja/postelje

Vse vrste predmetov, gospodinjski aparati, posoda itd. (zgoraj je bil mlin za meso - to je res težko, še posebej v različne kote).
Samo škatla

Če ga imate, lahko hišnega ljubljenčka narišete iz različnih zornih kotov, ko je statičen (morate ga narisati tudi v dinamiki, vendar je to težje in kasneje)

Sobne rastline je dobro narisati tako, da prenesejo njihov volumen in naredijo videz rastline jasen.
Leova sobna rastlina je hrast, to je tako očitno =)

Za tiste, ki nimate sobnih rastlin, ne bodite leni in kupite kakšno rožo, jo postavite v vazo / kozarec in narišite

Zelo koristno je tudi, če na sprehodu nekje rišemo – poiščemo klop/štor, se usedemo in narišemo prvo, kar nam pade v oči.
Ni treba narisati vsakega lista, najpomembnejše je prenesti vtis, glasnost

Lahko pa ga narišete, če je predmet razdrobljen

Dober predmet za risanje je kateri koli kamen. Treba je ponoviti obliko, prenesti teksturo in ne izgubiti volumna (Leo ga občasno še vedno izgubi)

Risanje iz fotografij.
Tudi dobro, vendar zmerno in hitro. Odprite fotografijo, ji posvetite 5-7 minut in nadaljujte z naslednjo

Tako lahko narišete nekaj, česar v Vsakdanje življenje, vse vrste živali in ptic.

Leo rad fotografira race v Vinnici in nekje na ribnikih, nato pa jih zvečer nariše podrobno ali samo kot skico

Črna in rdeča mošusna raca je bila tako lepa, da se Leo ni mogel upreti podrobnostim

Na splošno ni nič težkega, če redno posvečate čas vadbi.
Če ima nekdo težave s samomotivacijo in fizično potrebuje kakšno zunanjo spodbudo v obliki: vzornika/posmeha, tekmovalnosti/medsebojne pomoči, rednosti - .
Vso srečo in najboljše želje vsem zainteresiranim! =)

Vljudno prosim tiste, ki objavljajo moje ocene in članke na svojih spletnih straneh - nisem proti izposoji mojih materialov, vendar prosim podpišite avtorja in navedite povezavo do izvornega besedila:
Avtor: Ater Leo
Posneto:

Da bo podoba popolna in popolna, mora vsaka ženska poskrbeti za primerno oblikovanje nohtov. Mnogi ljudje so zadovoljni z običajno manikuro in navadnim lakom za nohte, vendar je veliko bolj zanimivo narediti nekaj izvirnega in s tem poudariti svojo individualnost. Tudi če še nikoli niste naredili vzorcev na površini svojih nohtov, se tega sploh ni težko naučiti. Nekaj ​​najbolj preprosta orodja za risanje na nohtih - navadna pisala z gel palicami različnih barv.

Ni treba biti umetnik

Ni vam treba biti manikerka ali imeti izkušenj kot umetnik. Tudi neizkušena oseba lahko naredi risbe in vzorce na nohtih z gel palicami. Če želite to narediti, morate biti potrpežljivi, vztrajni, navdih in seveda peresa. Delo mojstrov začetnikov nail arta pogosto ni mogoče razlikovati od dela, ki ga opravljajo profesionalci. Toda najprej je bolje vaditi izdelavo najpreprostejših risb in se prepričati, da so na nohtih leve in desna roka izgledali so enako. Če ste desničar, bo risanje z gel palicami z levo roko zahtevalo nekaj spretnosti.

To orodje je priporočljivo za začetnike, saj je neuspešne risbe zelo enostavno sprati z vodo. In za utrditev uspešnega rezultata morate počakati, da se vzorec posuši, nato pa noht pokrijte z brezbarvnim lakom. To manikuro ljubijo tudi izkušeni mojstri, saj ima tekstura gelnega peresa plemenit sijaj, palica pa ima optimalno debelino. S takim peresom lahko upodabljate celo zelo kompleksne risbe z veliko majhnimi detajli.

Ozadje in fiksir za vzorce

Idealno in edinstveno manikuro lahko naredite kar doma z navadnimi gelnimi peresi. Ta proces ima več stopenj. Da bodo vzorci na vaših nohtih videti urejeni, morate narediti klasično obrezano manikuro ali potisniti obnohtno kožico, potem ko jo zmehčate. Nato morate nohtne plošče pobarvati z lakom. Bolje je, če so nohti pobarvani v eni ali dveh barvah. Odlično bi izgledala tudi ombre manikura – ena barva postopoma prehaja v drugo. Popolna je tudi francoska manikura kot osnova za risanje z barvnim gel peresom.

Umetniki začetniki morda nimajo dovolj izkušenj za izvajanje tovrstne manikure, zato si lahko nohte preprosto pobarvate v eno barvo. To mora biti odtenek, ki je v kontrastu in harmoniji z gelskim peresom. Na primer, srebrni vzorci izgledajo ugodno na črni ali temno vijolično ozadje, in rdeče - na rumenem ali belem ozadju. Podlaga je lahko tudi prozorna. Prozorni lak lahko deluje tudi kot fiksativ. Pred nanosom na nohte morate počakati, da se osnovni lak posuši.

Kakšne vzorce prikazati

Preden naredite vzorce na nohtih, narišite s peresom na papir. Izmislite si svoj okras ali poiščite že pripravljene vzorce. Običajno imajo začetniki malo idej, kasneje pa jih je vedno več. Tukaj je največ preprostih načinov okraski za nohte:

• Črte. Lahko so vzdolžne, diagonalne ali prečne. Izberite takšne, ki bodo poudarili lepoto vaših nohtov. Vzdolžne črte bodo vaše prste vizualno podaljšale. Modre ali rdeče črte na belem ozadju bodo "povedale" o vaši ljubezni do morskega sloga. Ta dizajn lahko dopolnite z nalepko v obliki sidra ali volana na enem nohtu. Proge mavričnih barv so primerne spomladi in poleti, kombinirane so s svetlimi oblekami.
• Črte. Ravne, ukrivljene, valovite, cikcakaste - karkoli. Z lahkoto jih narišejo tudi začetniki. Glavna stvar je ohraniti razdaljo med črtami in zagotoviti, da je vzorec na vseh nohtih enak. Vzdolžne in prečne črte, ki se sekajo, bodo videti kot celice.
• Pike. Enostavno je narisati pike ali majhne kroge, vendar se morate potruditi, da je razdalja med njimi enaka - tako bo vzorec videti bolj urejen.
• Geometrijske figure. Kvadrati, rombovi, trikotniki, ovali in krogi dajejo domišljiji veliko prostora. Te figure so upodobljene ne samo ločeno, ampak tudi skupaj z drugimi, na primer romb v ovalu ali kvadrat v krogu. Znotraj figure lahko narišete enake črte ali pike.
• Cvetlični ornament. Veje, listi in rože so najbolj priljubljeni dizajni na ženskih nohtih. In to ni presenetljivo - nežnejši spol obožuje naravo. Ni težko upodobiti rastlinskih vzorcev. Začnite na primer s podobo kamilice, regrata ali drevesne veje.

S šablono je enostavno narisati bolj zapletene vzorce. Priročne šablone na osnovi lepila se prodajajo v specializiranih trgovinah. Nohti bodo videti še lepši in elegantnejši, če boste gel pisalo kombinirali z laki, nalepkami, kamenčki in drugimi materiali. Pustite domišljiji prosto pot, rišite in uživajte v rezultatu!