1. Zapis in razumevanje epigrafa pouka.

V naravi je veliko veličastnih sil,

Ampak ni nič bolj veličastnega od človeka.

Sofokle

2. Oblikovanje mize skozi celotno lekcijo

3. Poročilo 1. raziskovalne skupine. arhaično.

Iznesite in zapišite v tabelo.

Ti kipi so vedno statični, strogo simetrični in čelni. Kuros stojijo v enakih statičnih položajih, z nogo iztegnjeno naprej, roke iztegnjene vzdolž telesa z dlanmi stisnjenimi v pest. V kipih Kouros je čutiti vpliv monumentalne egipčanske skulpture.

Vedno so goli. Lastnosti obraza so brez individualnosti. Obraze osvetljuje zamrznjen, skrivnosten »arhaični nasmeh«. Arhaični Apoloni so vedno mladi - niti starost niti otroštvo ne pritegneta kiparjev.

Upodobitev kourosa kot enako mladega, vitkega in močnega je začetek grškega državnega programa, povezanega s poveličevanjem zdravja, telesne moči in razvojem športnih iger. V arhaičnem obdobju (7.-6. stoletje pr.n.št.) se vzgojna vrednost umetnosti povečuje. Kajti idealna lepota, ki jo ustvarja umetnost, poraja v človeku plemenito željo po samoizpopolnjevanju. Če citiram Lessinga: "Kjer so lepe kipe izdelali lepi ljudje, so ti drugi navdušili prve, država pa se je zadolžila za lepe kipe lepih ljudi." Namen umetnosti- ustvarjanje lepote, ki je enakovredno dobroti, je enakovredno duhovni popolnosti človeka.

4. Predstavitev 2. raziskovalne skupine. klasično obdobje

Postopoma so grški kiparji premagali konvencije fiksne figure. Mejnik v zgodovini grškega kiparstva je bila želja po resnični upodobitvi žive gibljive figure. Miron je bil inovator pri reševanju problema gibanja v kiparstvu. Metalec diska (sicer metalec diska) je ujet v trenutku, ko ga je, ko vrže nazaj roko s težkim diskom, že pripravljen vreči v daljavo. Miron ni upodobil samega gibanja Discobolusa, temveč kratek premor, takojšen postanek med dvema močnima giboma: zamahom nazaj in metom celega telesa in diska naprej.

Pomembno je, da je v tem kipu, ki prikazuje človeka v gibanju, obraz metalca diska miren in statičen. Ni individualizacije slike. Kip je poosebljal idealno podobo človeškega državljana.

Miron in Poliklet sta bila velika mojstra klasičnega sloga, njihova umetnost je brez čustvenosti, obrazi športnikov so brez individualnih potez, niso nosilci čustvenega življenja. Oba mojstra prikazujeta olimpijske zmagovalce v posplošeni idealizirani obliki. Nestrpnost junakov ustreza klicu, ki je zazvenel v verzih pesnika Theognisa iz Megare: "Ne izdaj samo z obrazom, da te nesreča potlači." Količar udari z izrazom miru in notranje moči v popolnem fizičnem videzu. To je podoba ljudi, ki bi se lahko borili, če bi morali braniti svoje dobrine. Toda zaenkrat kopje na Doryforjevi rami leži brez dela.

Polikleitos je v stanju mirovanja dosegel občutek skritega gibanja. Reproduciral je naravno spontano držo osebe.

Gibanje športnika pri Mironu ("Discobolus") je v intervalu med dvema impulzoma - zamahom nazaj in izmetom celega telesa in diska naprej.

Pri Polikleitosu je človeško telo v stanju počasne hoje. (Dorifor stoji, vendar stoji v pozi koraka.) Iznajdljiv Poliklejtov izum je bil, da je s pomočjo prosto umaknjene noge povzročil premikanje celotnega telesa kipa. Kip suličarja je svoje sodobnike presenetil z naravnostjo drže. Figura je bila zgrajena navzkrižno. V vizualni umetnosti se ta drža imenuje chiasmus. Poševni križ v grški abecedi je črka X (chi). Od tod tudi ime principa: kiazem. Chiasmus- poza, pri kateri prenos telesne teže na eno nogo spremlja določeno razmerje: če je desno ramo dvignjeno, se desno stegno spusti in obratno. Obstaja križna simetrija.

5. Predstavitev 3. raziskovalne skupine. pozna klasika

- Slavni Lisipov "Apoksiomen" se od Poliklejtovega "Dorifora" razlikuje po bolj dinamični pozi (zdi se, da bo zdaj spremenil pozo), podolgovatih razmerjih. To sta dva kanona iz različnih obdobij. Lizip krši stari, polikletični kanon človeške figure, da bi ustvaril svojo, novo, veliko lažjo. V tem novem kanonu glava ni več 1/7, ampak le 1/8 celotne višine.

Doryfor je neoseben, ni portret določene osebe, ampak podoba določenega človeškega tipa, idealizirana podoba osebe. Lizipovi junaki postanejo zelo podobni navadnim ljudem. Tudi podoba športnika, ki je v Grčiji vedno razpečena z oreolom slave, izgublja nekdanje junaštvo. "Apoksiomen" Lizip ni rokoborec, ki bi ga mesto častilo in častilo. Da, in njegova gesta je vsakdanja - po pouku na palestri s strgalom očisti pesek, ki se je oprijel telesa. V lastnostih športnika je vidna utrujenost zaradi ekstremnih naporov. Končno je Apoksiomen individualnost (uporniški greben na vrhu glave, strgalo ne v desni, ampak v levi roki).

ARHAIČNO. KOUROS IN KORA Arhaična doba je bila čas rojstva antičnega realizma. Vendar umetniška kultura arhaike ni dragocena le kot znanilec realizma klasike. Za arhaično kulturo je značilna tudi močna celovitost, ki so jo do neke mere izgubili klasiki, in človečnost, neznana najstarejšim kulturam.

Realistična vitalnost, neločljivo zlitje filozofskega in estetskega načela v umetniški podobi, junaška tipizacija podobe resnične osebe so glavne značilnosti nastajajoče umetnosti klasike. Novo razumevanje nalog umetnosti se je odražalo tudi v novem razumevanju podobe človeka, v novih merilih lepote. Rojstvo novega estetskega ideala se še posebej jasno razkrije v podobi "delfskega kočijaša" (druga četrtina 5. stoletja pr.n.št.). Huda preprostost, umirjena veličina duha se prelivajo v celotno figuro kočijaša. V Delfskem kočijaču je bila klasična ideja kiparstva izražena kot harmonična in vitalno prepričljiva upodobitev tipičnih lastnosti popolne osebe. CLASSICS Frontalna kompozicija

Konec 6. in na samem začetku 5. st. pr. številni mojstri poskušajo predelati shemo arhaičnega kipa kuros in rešiti problem upodabljanja naravnega, organsko celostnega gibanja. Junaška narava estetskih idealov zgodnje klasike je bila utelešena v bronastem kipu "Zevsa Gromovnik", ki so ga našli leta 1928 na dnu morja ob obali otoka Eubeja. Ta velik kip (visok več kot 2 m), skupaj z Delfskim vozom, nam daje jasno predstavo o izjemni spretnosti kiparjev zgodnje klasike. "Zeus the Thunderer" v primerjavi z "Auriga" odlikuje še večji realizem pri modeliranju telesnih oblik, večja svoboda pri prenosu gibanja.

Z največjo močjo se je ustvarjalno iskanje zgodnje klasike, njeno iskanje junaških, tipično posplošenih podob, izrazilo v delu velikega grškega kiparja Myrona iz Eleuthere. Miron je deloval v Atenah konec drugega in v začetku tretje četrtine 5. stoletja. pr. Izvirna Mironova dela niso prišla do nas. Oceniti jih je treba po marmornih rimskih kopijah. V prizadevanju za enotnost harmonično lepega in neposredno vitalnega se je Myron osvobodil zadnjih odmevov arhaične konvencionalnosti, kotne ostrine gibov in hkrati ostrega poudarjanja detajlov, h kateremu so se včasih zatekali mojstri druga četrtina 5. stoletja. Kr., ki so na ta način želeli svojim kipom dati posebno resničnost in naravnost. Miron je postal mojster, ki je v svojem delu sintetiziral glavne lastnosti realistične umetnosti zgodnje klasike. "Ali govorite o metalcu diska, ki se je priklonil v gibanju meta, obrnil glavo, da bi pogledal svojo roko, ki drži disk, in rahlo upognil eno nogo, kot da bi se hkrati z udarcem pripravljal na vzravnanje?" Lucian

Intenzivnega življenja so polni tudi Polikletovih kipov, čeprav je Poliklet za razliko od svojega sodobnika Myrona rad upodabljal športnike ne med vadbo, ampak v mirovanju. "Suplinonos" ali "Dorifor", V c. pr e. Ta močno grajen moški je poln samospoštovanja. Negibno stoji pred gledalcem. Toda to ni statičen preostanek staroegipčanskih kipov. Kot človek, ki spretno in zlahka obvladuje svoje telo, je suličar rahlo upognil eno nogo in prestavil težo svojega telesa na drugo. Zdi se, da bo minil trenutek in naredil bo korak naprej, obrnil glavo, ponosen na svojo lepoto in moč. Pred nami je človek brez strahu, ponosen, zadržan, utelešenje vrlin bojevnika in državljana.

Scopas. Maenad. 335 pr.n.št e. Rimska kopija.) SCOPAS pr.n.št. ee gg. pr predstavnik pozne klasike. Eden prvih mojstrov grške klasike, ki je dal prednost marmorju, zavračal je uporabo brona, najljubšega materiala prejšnjih mojstrov, zlasti Myrona in Policleta. Zavračanje lastne umetnosti 5. stoletja. harmonično umirjenost podobe, Scopas se je obrnil na prenos gibanja, močnih čustvenih izkušenj, boja strasti. Za njihovo utelešenje je Scopas uporabil dinamično kompozicijo in nove tehnike interpretacije detajlov, predvsem obraznih potez: globoko postavljenih oči, gub na čelu in razprtih ust. Skopas, Praxiteles in Lysippus so največji grški kiparji pozne klasike.

Hermes z dojenčkom Dionizom IV st. pr e. Marmor. Muzej v Olimpiji v Grčiji. Praxiteles je starogrški kipar, ki je deloval v pozni klasični dobi. To je bilo obdobje oblikovanja idej Sokrata in Platona v filozofiji, čas nastajanja novih oblik in novega jezika grške likovne umetnosti. V kiparstvu moškost in resnost podob stroge klasike nadomesti zanimanje za duhovni svet človeka, njegova bolj zapletena in manj preprosta karakterizacija pa se odraža v plastični umetnosti. V marmornem kipu Praxitelesa je lep mladenič Hermes upodobljen v mirnem in spokojnem stanju. Zamišljeno in nežno gleda dojenčka Dioniza. Da bi nadomestil moško lepoto športnika v 5. stoletju. pr. lepota je bolj graciozna, rafinirana in bolj duhovna.

Posebno slavo je uživalo še eno Praxitelesovo delo, kip Afrodite iz Knida (izvirnik ni ohranjen). To je bila prva upodobitev ženske figure v grški umetnosti.Odnos med kiparjem in njegovim modelom, lepo Phryne, je zelo zanimal sodobnike. Poročali so na primer, da je Phryne prosila Praxitelesa, naj ji v znak ljubezni podari svojo najboljšo skulpturo. Strinjal se je, a izbiro prepustil njej in zvito prikrival, katero njegovo delo ima za najbolj popolno. Nato se je Phryne odločila, da ga bo prelisičila. Nekega dne je suženj, ki ga je poslala, pritekel k Praxitelesu z grozljivo novico, da je umetnikova delavnica pogorela ... "Če je plamen uničil Erosa in Satira, potem je vse umrlo!" je v žalosti vzkliknil Praxiteles. Tako je Phryne izvedel oceno samega avtorja ...

Po Plinijevih besedah ​​je Lizip rekel, da jih je za razliko od svojih predhodnikov, ki so prikazovali ljudi takšne, kot so, on, Lizip, skušal prikazati takšne, kot se zdijo. Lizip človeško figuro gradi na nov način, ne v njeni plastični sintezi, kot v skulpturah Mirona ali Polikleitosa, temveč v določenem bežnem vidiku, točno tako, kot se je (zdelo) umetniku v danem trenutku in česar v prejšnjih letih še ni bilo in že ne bo v prihodnosti. Lizip je bil edini kipar, ki ga je Aleksander Veliki prepoznal kot vrednega, da ujame njegove lastnosti. »Poln poguma je videz Aleksandra in njegovo celotno podobo Lizip izlil iz bakra. Kot da ta baker živi. Zdi se, da mu kip ob pogledu na Zevsa reče: "Zemljo vzamem zase, ti imaš Olimp." Lizip uniči stari, polikletični kanon človeške figure, da bi ustvaril svojo, novo, bolj primerno za njegovo dinamično umetnost. V tem novem kanonu glava ni več 1¦7, ampak le 1¦8 celotne višine.

"Apoksiomen" (Rim, Vatikan). To je mlad športnik, a nikakor ne enak kot v kiparstvu prejšnjega stoletja, kjer je njegova podoba izžarevala ponosno zavest zmage. Lizip nam je po tekmovanju pokazal atleta, ki je s kovinskim strgalom pridno čistil telo olja in prahu. V celotni figuri sploh ni ostro in na videz neizrazito gibanje roke, ki ji daje izjemno vitalnost. Navzven je miren, vendar čutimo, da je doživel veliko vznemirjenje, v njegovih črtah pa se vidi utrujenost zaradi ekstremnega napora. "Herkul z levom" (Ermitaž). To je strasten patos boja ne za življenje, ampak za smrt. Zdi se, da je celotna skulptura nabita z viharnim intenzivnim gibanjem, ki neustavljivo združuje močne figure človeka in zveri v eno celoto.

LEOKAR Leohar - starogrški kipar zgodnjehelenistične dobe, ki je deloval sredi 4. stoletja. pr. v Atenah, Olimpiji, Delfih. "Apolon Belvedere": marmorna rimska kopija po bronastem originalu Leocharja (zadnja tretjina 4. stoletja pr.n.št.), tako imenovana po galeriji, kjer je bila dolgo razstavljena (Rim, Vatikan). Ta kip je nekoč povzročil veliko navdušenja. V Belvederu "Apollo" prepoznamo odsev grške klasike. Ampak to je le odsev. Ob vsej nedvomni dopadljivosti se nam kip Leoharja zdi notranje hladen, nekoliko teatralen. Čeprav je bil Leohar Lizipov sodobnik, njegova umetnost, ki izgublja pravi pomen vsebine, zadiši po akademizmu, zaznamuje upad v odnosu do klasike. Leohar. Artemis lovec.

HELENIZEM S smrtjo Aleksandra Velikega se začne čas helenizma: helenski svet se prerodi v helenističnega. Umetniki so morali širiti dosežke grške umetnosti na vseh ozemljih, ki jih je osvojil Aleksander. Kupci, kralji in plemiči so želeli svoje palače in parke okrasiti z umetninami, ki so bila čim bolj podobna tistim, ki so v velikem času Aleksandrove oblasti veljali za popolnost. Ni presenetljivo, da vse to grškega kiparja ni pritegnilo na pot novih iskanj, kar ga je spodbudilo le k izdelavi kipa, ki se ne bi zdel nič slabši od izvirnika Praksitela ali Lizipa. In to je neizogibno vodilo do izposoje že najdene oblike. torej v tisto, čemur pravimo akademizem. Neznani mojster "Nike of Samothrace" (Pariz, Louvre)

Toda kljub temu ... Konec II stoletja. pr e. kipar z imenom Aleksander ali Agesander je deloval v Mali Aziji: v napisu na edinem kipu njegovega dela, ki je prišel do nas, niso ohranjene vse črke. Ta kip, ki so ga našli leta 1820 na otoku Milo (v Egejskem morju), prikazuje Afrodito Venero in je zdaj znan po vsem svetu kot "Venus de Milo". Pod to krošnjo čudaških Rahlo dvignjenih las Koliko ponosne blaženosti V nebeškem obrazu je razlito! Torej, vse dihanje s patosom strasti, vse dušenje z morsko peno In vsezmagovalno moč, gledaš v večnost pred seboj. A. Fet v tem kipu je vse tako harmonično in harmonično, podoba boginje ljubezni je hkrati tako kraljevsko veličastna in tako očarljivo ženstvena, njen celoten videz je tako čist in čudovito modeliran marmor sije tako mehko, da se zdi nam: dleto kiparja največje dobe grške umetnosti ne bi moglo izklesati ničesar bolj popolnega! Lakoon s sinovoma. 40 pr.n.št

Faze razvoja starogrškega kiparstva: arhaično, klasično, helenistično.

Arhaično obdobje - kouros in kora. Kiparski kanoni Polikleitosa in Myrona. "Dorifor", "Discobolus" je hvalnica veličini in duhovni moči človeka. kiparske stvaritve

Scopas in Prixiteles - "Maenada", Afrodita iz Knidosa. Lizip je mojster pozne klasike. Agesander-Laocoön, Miloska Venera.

Prenesi:

Napisi diapozitivov:

Shaikhieva Nadezhda Ivanovna, učiteljica likovne umetnosti, srednja šola MOBU št. 3 po imenu Y. Gagarinag. Taganrog, regija Rostov
Faze razvoja starogrškega kiparstva: arhaična klasika helenizem
KORA (iz grščine kore - dekle), 1) stari Grki so imeli kultno ime boginje Perzefone. 2) V starogrški umetnosti kip pokončne deklice v dolgih oblačilih KOUROS - v starogrški arhaični umetnosti kip mladega športnika (običajno golega).
Skulpture kurosov
- Višina kipa je do 3 metre; - Utelešali so ideal moške lepote, moči in zdravja; - figura pokončnega mladeniča z iztegnjeno naprej nogo, rokami stisnjenimi v pesti in iztegnjenimi vzdolž telesa. - obrazi nimajo individualnosti - razstavljeni na javnih mestih, v bližini templjev;
Skulpture kor
- utelešena prefinjenost in prefinjenost; - poze so monotone in statične; - hitoni in dežni plašči s čudovitimi vzorci vzporednih valovitih linij in obrobo po robovih; - lasje, zvite v kodre in prestrežene z diademi. - Enigmatičen nasmeh na obrazu
1. Himna veličini in duhovni moči človeka; 2. Najljubša podoba - vitek mladenič z atletsko postavo; 3. Duhovna in telesna podoba sta harmonična, ni nič odveč, »nič prekomernega«.
Kipar Polikleitos. Dorifor (5. stoletje pr.n.št.)
KIASM, v likovni umetnosti, podoba stoječe človeške figure, naslonjene na eno nogo: v tem primeru, če je desno ramo dvignjeno, je desno stegno spuščeno in obratno.
Idealna razmerja človeškega telesa:
Glava je 1/7 celotne višine; Obraz in roke so 1/10 stopala - 1/6
Kipar Miron, metalec diska. (5. stoletje pr.n.št.)
Prvi poskus grškega kiparstva, da razbije ujetništvo nepremičnosti.
4. stoletje BC1. Prizadeval si je za prenos močnih ukrepov; 2. Prenesli so občutke in izkušnje osebe: - strast - žalost - sanjarjenje - zaljubljenost - bes - obup - trpljenje - žalost
Maenad. 4. st. pr.
Scopas (420-355 pr.n.št.)
Glava ranjenega bojevnika.
Bitka Grkov z Amazonkami. Reliefni detajl iz mavzoleja v Halikarnasu.
Praxiteles (390-330 pr.n.št.)
V zgodovino kiparstva se je vpisal kot navdahnjeni pevec ženske lepote, po legendi je Praxiteles ustvaril dva Afroditina kipa, na enem od njih je upodobljena boginja, oblečena, na drugem pa gola. Afrodito v oblačilih so kupili prebivalci otoka Kos, golo pa so namestili na enega od glavnih trgov otoka Knidos.
Lysippos. Glava Aleksandra Velikega okoli leta 330 pr
Lysippos. Herkul se bori z levom. Približno 330-ih. pr.
Lysippos. "Počivajoči Hermes". 2. polovica 4. st. pr e.
Leohar
Leohar. "Apollo Belvedere". Sredina 4. st. pr e.
V kiparstvu: 1. Navdušenje in napetost obrazov; 2. Vrtinec občutkov in doživetij v podobah; 3. Zasanjanost podob; 4. Harmonična popolnost in slovesnost
Nike iz Samotrake. Začetek 2. st. pr. Louvre, Pariz
Ob uri mojega nočnega delirija se mi pojaviš pred očmi - Samotraška zmaga Z rokami iztegnjenimi naprej Strašno nočno tišino Vzbuja vrtoglavico Tvojo krilato, slepo, Neustavljivo težnjo, zmožnost.
Agesander. Venera (Afrodita) Miloska. 120 pr.n.št Marmor.
Agesander. "Smrt Laocoöna in njegovih sinov". Marmor. Okoli leta 50 pr e.
http://history.rin.ru/text/tree/128.html
http://about-artart.livejournal.com/543450.html
http://spbfoto.spb.ru/foto/details.php?image_id=623
http://historic.ru/lostcivil/greece/art/statue.shtml

Na temo: metodološki razvoj, predstavitve in zapiski

Okraski starega Egipta in antične Grčije.

Ena najpomembnejših tem v pouku umetnosti 3. četrtine 5. razreda "Dekor - oseba, družba, čas" (po programu, ki ga vodi B. M. Nemensky) o razumevanju ...

Dogodek. Grčija. Miti starodavne Grčije.

Spoznajte kulturo antične Grčije. Pomagajte ceniti lepoto umetniških podob starogrških mitov. Prebudite željo po spoznavanju drugih mitov....

Povzetek obšolskega dogodka "Grčija. Miti antične Grčije"

Učencem predstavi grško kulturo. Pomagati učencem ceniti lepoto umetniških podob starogrških mitov. Prebuditi željo po spoznavanju drugih mitov....

Znameniti kiparji antične Grčije

Smirnova Olga Georgievna MHK 11. razred,

Kouros in Kors arhaičnega

• Po mnenju Plutarha, ki je morda nekoliko pretiraval, je v Atenah več kipov kot živih ljudi.
• Najstarejša kiparska dela Kurose in Kore, ki so prišla do nas, so nastala v arhaični dobi.

• Na javnih mestih, zlasti v bližini templjev, so bile nameščene figure kurosov (mladičev).
• Te mlade in vitke, močne in visoke (do 3 m.) gole športnike so imenovali "arhaični Apoloni", ker. utelešala moški ideal lepote, mladosti in zdravja.
• Kuroji so si presenetljivo podobni. Njihove slovesne poze so vedno enake, njihove obrazne poteze so brez individualnosti. Spominjajo na primere egipčanske skulpture, vendar čutijo željo, da bi prenesli strukturo človeškega telesa, poudarili fizično moč in vitalnost.

• Figure kor (deklet) so utelešenje prefinjenosti in prefinjenosti.
• Njihove drže so bolj monotone in statične, a hkrati kako elegantni so njihovi hitoni in ogrinjala s čudovitimi vzorci vzporednih valovitih linij, kako izvirna je barvna obroba na robovih!
• Tesno zvite kodre prestrežejo diademi in se v dolgih simetričnih pramenih spustijo do ramen.
• Značilen detajl za vsa jedra je skrivnosten nasmeh.

Polykleitos

Praxiteles

Znameniti kiparji antične Grčije

• Dela Polikleita (druga polovica 5. stoletja pr.n.št.) so postala prava himna veličini in duhovni moči.
• Najljubša podoba mojstra je vitek mladenič atletske postave, ki ima »vse vrline«. Njegova duhovna in telesna podoba je harmonična, v njem ni nič odveč, »nič prekomernega«.
• Utelešenje tega ideala je bilo čudovito delo Polykleitos

• Ta skulptura uporablja kiazem - glavna tehnika starogrških mojstrov za upodabljanje skritega gibanja v stanju mirovanja.
• Znano je, da si je Poliklet prizadeval natančno določiti razmerja človeške figure v skladu s svojimi idejami o idealni lepoti. Rezultate njegovih matematičnih izračunov bodo uporabljali umetniki prihodnjih generacij.

Razmerja človeškega telesa po Polikletu

• Glava - 1/7 celotne višine;
• Obraz in roka - 1/10;
• Stopalo - 1/6;
• Svoje misli in izračune je predstavil Poliklet teoretična razprava "Canon" ki pa se žal ni ohranila do danes.

• Kipar, ki je poosebljal ideal moči in lepote človeka, je bil Myron(sredina 5. stoletja pr.n.št.). Čas ni ohranil nobenega njegovega izvirnega dela, vsa so prišla do nas v rimskih kopijah, a tudi po njih je mogoče soditi o visoki spretnosti tega umetnika.
• Obrnimo se na eno od mojstrovin starodavnega grškega kiparstva, slavni "Discobolus".

Metalec diska. Miron.

• Lastnosti lepe harmonično razvite osebe
• Moralna in duhovna čistost
• Energija gibanja se prenaša, ogromna telesna aktivnost, a navzven - umirjena in zadržana
• Mojstrsko ujet trenutek

• Značilnosti kiparstva prve polovice 4. stoletja. pr. se odraža v stvaritvah teh čudovitih mojstrov.
• Kljub razlikam med njimi jih združuje želja po prenosu energijskih dejanj, in kar je najpomembneje, občutkov in izkušenj osebe.
• Strast in žalost, sanjarjenje in zaljubljenost, bes in obup, trpljenje in žalost so postali predmet ustvarjanja teh umetnikov.

Scopas (420-c.355 pr.n.št.)

• Bil je po rodu z otoka Paros, bogatega z marmorjem. Delal je z marmorjem, a skoraj vsa njegova dela je čas uničil. Malo, kar je preživelo, priča o največji umetniški spretnosti in virtuozni tehniki obdelave marmorja.
• Zdi se, da strastni, vznemirljivi gibi njegovih skulptur izgubljajo ravnotežje, prizori bitke z Amazonkami prenašajo gorečnost bitke in zanos bitke.
• Ena od popolnih Scopasovih stvaritev je kip Menade, nimfe, ki je vzgajala mladega Dionisa.
• Skopas ima v lasti tudi nešteto kipov na pedimentih, reliefnih frizov in okroglih skulptur.
• Poznan je kot arhitekt, ki je sodeloval pri okrasitvi mavzoleja v Halikarnasu.

Praxiteles (c. 390-330 pr.n.št.)

• Po rodu iz Aten se je v zgodovino umetnosti vpisal kot navdahnjeni pevec ženske lepote. Podobe športnikov umetnika po vsej verjetnosti niso zelo zanimale.
• Če se je obrnil k idealu lepega mladeniča, potem je v svoji figuri najprej poudaril ne fizične lastnosti, temveč harmonijo in milost, veselje in mirno srečo. To so Hermes in Dioniz, Dihajoči Satir in Apolon Saurocton (ali Apolon, ki ubija kuščarja).
• Še posebej pa je bil znan po svojih ženskih podobah v kiparstvu.

Praxiteles. Afrodita iz Knidosa.

• Vzor za kip je bila lepa Phryne, s katero so povezane številne lepe legende. Po enem izmed njih je od Praxitelesa zahtevala, da ji poda svojo najlepšo skulpturo. Strinjal se je, vendar skulpture ni poimenoval, nato ...

Lizip (370-300 pr.n.št.)

• Ustvaril je okoli 1500 bronastih kipov, med katerimi so bile ogromne figure bogov, mitološki liki, močni športniki.
• Bil je dvorni kipar Aleksandra Velikega in je v eni od bitk ujel podobo velikega poveljnika.
• V obrazu poveljnika je mogoče uganiti značaj močne in močne volje, nemirnega duha, velike volje. Nedvomno imamo pred nami realističen portret, v katerem so jasno zasledljene njegove posamezne značilnosti ...

Lizipova inovacija

• Največji približek slik realnosti.
• Prikaži slike v določenih dinamičnih situacijah.
• Podoba ljudi v bežnem, trenutnem impulzu.
• Zanikal je težo in nepremičnost v upodobitvi človeške figure, si prizadeval za lahkotnost in dinamičnost njenih proporcev.

Leohar (sredina 4. stoletja pr.n.št.)

• Njegovo delo je lep poskus ujeti klasični ideal človeške lepote.
• Raziskovalci in pesniki so se večkrat obrnili na kip Apolona Belvedere.

»Njegovega telesa ne segrevajo in premikajo kri in živci, ampak nebeška duhovnost. Razliva se v tihem toku, zapolnjuje vse obrise te figure ... Apolonov kip je najvišji ideal umetnosti med vsemi deli, ki so preživela iz antike.

I.I. Winckelmann (1717-1768) Nemški umetnostni zgodovinar

Puščica iz loka Apolona zvoni v ušesih,

In sijoč sam, s tresočo tetivo,

Z veseljem diha, sije pred menoj.

A.N. Maikov,

Ruski pesnik 19. stoletja

• V kiparstvu helenistične dobe so se pojavile nove teme in zapleti, spremenila se je interpretacija znanih klasičnih motivov. Povsem drugačni so postali pristopi k upodabljanju človeških likov in dogodkov.
• Vznemirjenost in napetost obrazov, izraznost gibov, vrtinec občutkov in doživetij ter hkrati elegične in zasanjane podobe, njihova harmonična dovršenost in slovesnost so glavne stvari v kiparstvu tega obdobja.

Ob uri mojega nočnega delirija

Pojaviš se mi pred očmi

Samotraška zmaga

Z iztegnjenimi rokami.

Strahuje nočna tišina,

Povzroča vrtoglavico

Tvoj krilati, slep,

Neustavljiva želja

V tvojem noro svetlem videzu

Nekaj ​​se smeji, plameni,

In naše sence hitijo od zadaj

Ne more nas dohiteti.

N. Gumilyov

• Izjemno umetniško delo iz helenistične dobe - kiparska skupina "Laookon s sinovi" avtorjev Agesander, Athenodorus in Polydorus (nahaja se: Vatikanski muzeji)

... napadle kače

Nenadoma na njem in dvakrat zapleten v močne kolobarje,

Maternica in prsi sta ga dvakrat obkrožila

Luskasto telo in grozeče dvignjene glave nad njim.

Zaman, da bi razbil vozle, napne svoje šibke roke -

Črn strup in pena tečeta po svetih povojih;

Zaman se mučimo, do zvezd dvigne prodoren stokanje ...

Virgil "Eneida" prevod V.A. Žukovski

Pošljite svoje dobro delo v bazo znanja je preprosto. Uporabite spodnji obrazec

Študentje, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki uporabljajo bazo znanja pri študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.

Gostuje na http://www.allbest.ru/

povzetekIzjemni kiparji antične Helade

Timergalina Alfina

Načrtujte

Uvod

1. Kiparstvo homerskega obdobja XXI-VIII stoletja.

2. Kiparstvo 7.-3. stoletja.

Zaključek

Uvod

Vse več ljudi se zaveda, da seznanjanje z zgodovinsko preteklostjo ni le spoznavanje mojstrovin svetovne civilizacije, edinstvenih spomenikov antične umetnosti, ne le šole izobraževanja, ampak tudi morala in umetniško sestavni del sodobnega življenja.

Največja civilizacija antičnega sveta je bila starogrška civilizacija. Civilizacija je imela razvito kulturo.

Za nesporno dokazano lahko štejemo, da sta se razredna družba in država ter z njo civilizacija rodili na grških tleh dvakrat z velikim časovnim razmikom: prvič, v prvi polovici 2. tisočletja pr. in spet v prvi polovici 1. tisočletja pr. Zato je celotna zgodovina starodavne Grčije običajno razdeljena na dve veliki obdobji: 1) obdobje mikenske ali kretsko-mikenske palačne civilizacije in 2) obdobje starodavne civilizacije polisa.

1. Skulptura homerskega obdobja XXI-VIII stoletja.

Iz monumentalne plastike homerske dobe žal do nas ni prišlo skoraj nič. Xoan je bil na primer lesen kip Atene iz Drerosa, okrašen s pozlačenimi ploščami, ki prikazujejo podrobnosti oblačil. Kar zadeva ohranjene kiparske vzorce, so nedvomno zanimive majhne keramične figurice iz Tanagre iz 7. stoletja. pr e., vendar narejen pod jasnim vplivom geometrijskega sloga. Zanimivo je, da je enak vpliv zaslediti ne le v poslikani keramiki (kar si je lahko predstavljati: figurice so preprosto poslikane z določenimi vzorci ali figurami, ki se po obliki ponavljajo), temveč tudi v bronasti plastiki.

2. Kiparstvo 7.-3. stoletja

V VII-VI stoletju. pr. v kiparstvu prevladujeta dva tipa: gola moška figura in drapirana ženska figura. Rojstvo kiparskega tipa gole figure moškega je povezano z glavnimi trendi v razvoju družbe. Videz reliefa je povezan predvsem z navado postavljanja nagrobnikov. Kasneje so reliefi v obliki kompleksnih večfiguralnih kompozicij postali nepogrešljiv del tempeljskega antablatura. Ponavadi so bili naslikani kipi in reliefi.

Kiparstvo in slikarstvo Grčije v 5. stoletju. pr. razvijali tradicije preteklosti. Glavne podobe bogov in junakov so ostale. starogrško kiparstvo kip homer

Glavna tema v umetnosti Grkov v arhaičnem obdobju je človek, predstavljen kot bog, junak, športnik. Ta človek je lep in popoln, v moči in lepoti je kot božanstvo, samozavestna avtoriteta se ugiba v umirjenosti in kontemplaciji. To so številne marmorne skulpture s konca 7. stoletja. pr. goli mladinci-vrvi.

Če je prej veljalo, da je treba ustvariti abstraktno utelešenje določenih fizičnih in duševnih lastnosti, povprečno podobo, so zdaj kiparji izkazovali pozornost določeni osebi, njeni individualnosti. Največji uspeh pri tem so dosegli Scopas, Praxiteles, Lysippus, Timothy, Briaxides.

Iskali so sredstva za prenos odtenkov gibanja duše, razpoloženja. Enega izmed njih predstavlja Skopas, po rodu iz Fr. Paros. Drugo, lirično smer je v svoji umetnosti odražal Praxiteles, mlajši Skopasov sodobnik ("Afrodita iz Knida", Artemida in Hermes z Dionizom). Želja po prikazovanju raznolikosti likov je bila značilna za Lizipa (kip Apoksiomena, "Eros z lokom", "Herkul se bori z levom").

Postopoma se premagata otopelost figur in shematizem, ki je značilen za arhaično kiparstvo, grški kipi postajajo bolj realistični. V 5. stoletje je povezan tudi razvoj kiparstva. pr. z imeni treh slavnih mojstrov Mirona, Polikleta in Fidija.

Najbolj znana Myronova skulptura je "Discobolus" - športnik v trenutku metanja diska. Popolno telo športnika v trenutku največje napetosti je Mironova najljubša tema.

Najbolj znan, cenjen in neprimerljiv kipar obdobja zrele (imenovane tudi "visoke") klasike je bil Phidias, ki je vodil rekonstrukcijo atenske Akropole in na njej postavitev znamenitega Partenona in drugih čudovitih templjev. Phidias je ustvaril tri kipe atenske boginje zavetnice za Akropolo. Leta 438 pr. e. dokončal je dvanajstmetrski kip Atene Parteno, posebej izdelan iz lesa, zlata in slonovine za notranjo dekoracijo Partenona. Na prostem, na visokem podstavku, je stala še ena Atena Fidije - bronasta Atena Promachos ("Bojevnica"). Boginja je bila upodobljena v polnem oklepu, s sulico, katere pozlačena konica je tako močno sijala na soncu, da je nadomestila obalni svetilnik za ladje, ki plujejo v Pirej. Obstajala je še ena Atena, tako imenovana Athena Lemnia, ki je bila po velikosti slabša od drugih Fidijevih del in je tako kot oni prišla do nas v precej kontroverznih rimskih kopijah. Vendar pa je največji kip olimpskega Zevsa užival največjo slavo, ki je zasenčil celo slavo Atene Parteno in vseh drugih akropolskih del Fidije.

Zaključek

Značilnost zgodnje grške kulture je bila neverjetna enotnost njenega sloga, ki so ga jasno zaznamovali izvirnost, vitalnost in človečnost. Človek je zavzemal pomembno mesto v svetovnem nazoru te družbe; poleg tega so umetniki posvečali pozornost predstavnikom različnih poklicev in družbenih slojev, notranjemu svetu vsakega lika. Posebnost kulture zgodnje Helade se odraža v presenetljivo harmonični kombinaciji motivov narave in zahtev sloga, ki jih najdemo v delih njenih najboljših mojstrov umetnosti. In če so si sprva umetniki, zlasti kretski, bolj prizadevali za okrasitev, potem že od 17. do 16. stoletja. Ustvarjalnost Helade je polna vitalnosti. V XXX-XII stoletjih. Prebivalstvo Grčije je šlo skozi težko pot gospodarskega, političnega in duhovnega razvoja. Za to zgodovinsko obdobje je značilna intenzivna rast proizvodnje, ki je v številnih regijah države ustvarila pogoje za prehod iz primitivnega komunalnega sistema v zgodnjerazredni sistem. Vzporedni obstoj teh dveh družbenih sistemov je določil izvirnost zgodovine Grčije v bronasti dobi. Opozoriti je treba, da so bili številni dosežki Helenov tistega časa osnova briljantne kulture Grkov klasične dobe in so skupaj z njo vstopili v zakladnico evropske kulture.

Nato lahko za nekaj stoletij, imenovanih "temna doba" (XI-IX stoletja), v svojem razvoju za ljudstva Helade iz doslej neznanih razlogov rečemo, da so bila vržena nazaj v primitivni komunalni sistem.

"Temni dobi" sledi arhaično obdobje - to je čas nastanka najprej pisanja (po feničanščini), nato filozofije: matematike, naravne filozofije, nato izjemnega bogastva lirike itd. Grki, ki spretno uporabljajo dosežke prejšnjih kultur Babilona v Egiptu, ustvarjajo svojo umetnost, ki je imela velik vpliv na vse nadaljnje stopnje evropske kulture.

O monumentalnem slikarstvu arhaične dobe ni znanega nič. Očitno je obstajal, vendar iz nekega razloga ni bil ohranjen.

Tako lahko obdobje arhaike imenujemo obdobje ostrega preskoka v kulturnem razvoju Grčije.

Arhaičnemu obdobju sledi klasično obdobje (V-IV stoletje pr.n.št.).

Gostuje na Allbest.ru

...

Podobni dokumenti

Izvor starodavnega kiparstva v stari Grčiji. Izjemni kiparji arhaične dobe. Izjemni kiparji klasične dobe. Myron iz Eleuthere. Največji Phidias in Polikleitos. Predstavniki pozne klasike (Praxitel, Skopas in Lysippus).

seminarska naloga, dodana 11.07.2006


Splošne značilnosti starogrške kulture. Glavne teme mitov: življenje bogov in podvigi junakov. Nastanek in razcvet kiparstva v stari Grčiji. Značilnosti pedimentnih kompozicij templjev in kipov, ki prikazujejo različne zaplete in like mitov.

povzetek, dodan 19.08.2013


Vzpon egipčanske civilizacije. Kultura in običaji starega Egipta. Razvoj likovne umetnosti Mezopotamije. Videz, vera in kultura antične Grčije. Način življenja in običaji južne Helade. Razvoj starogrške umetniške kulture.

povzetek, dodan 04.05.2016


Proučevanje vloge antične kulture v zgodovini evropske civilizacije. Analiza mesta Homerovega obdobja v zgodovini starogrške kulture. Filozofija in mitologija starih Grkov. Razvoj demokracije v Grčiji. Periodizacija in faze nastanka starega Rima.

test, dodano 06.04.2014


Faze razvoja starogrške civilizacije. Splošni značaj poznega klasičnega kiparstva. Pitagora Regius je najbolj znan kipar zgodnje klasike. Kipa Atene Partenos in Zevsa Olimpa Fidija kot vrhunec starogrškega kiparstva.

povzetek, dodan 28.03.2012


Glavne značilnosti in trenutki razvoja starogrške kulture, njeni elementi. Razvoj starogrške civilizacije kot kmetijske. Pojav posebnih oblik demokratičnega upravljanja v razvitih središčih antične Grčije. Mitologija in zgodovina Grčije.

povzetek, dodan 12.6.2008


Vloga antične Grčije in njene kulture v svetovni zgodovini. Obdobja razvoja starogrške kulture. Bistvo grške skupnosti-polisa, načini njenega razvoja. Atene in Šparta kot dve središči starogrške civilizacije. obdobje helenizma. Literatura, umetnost in filozofija.

povzetek, dodan 12.10.2011


Bistvo arhaičnega obdobja, nastanek literarne in pisne ustvarjalnosti, zgodovinopisja. Ustvarjanje edinstvene knjižnice. Značilnosti starogrške mitologije, panteon bogov. Dionizov kult kot vir tragedije, oblikovanje teorije književnosti.

test, dodano 17.11.2009


Splošne značilnosti etruščanske civilizacije. Analiza razvoja pisave, vere, kiparstva, slikarstva. Opis dosežkov starogrške kulture. Identifikacija področij etruščanske kulture, na katera je najbolj vplivala starogrška kultura.

povzetek, dodan 05.12.2014


Koncept starodavne kulture. Faze razvoja kulture starodavne Grčije, njena načela svetovnega pogleda. Glavne značilnosti kretsko-mikenske kulture (Egejsko). Mojstrovine homerskega obdobja, umetniška dela in arhitektura arhaične dobe. Grški redovni sistem.