Če želite ustvariti takšne psihedelične slike, se vam ni treba ukvarjati z duhovnimi praksami, ki širijo zavest. Dovolj je, da se resno ukvarjate z znanostjo.

(Skupaj 11 fotografij)

1. Nekatere izmed najbolj znanih in barvitih slik te vrste so fraktalne slike. Sam fraktal je matematični lik, ki ima lastnost samopodobnosti, to pomeni, da je vsak del te figure podoben tej figuri sami. Danes obstajajo posebni programi, ki vam omogočajo ustvarjanje lepe slike fraktale z uporabo računalnika.

2. Komplet Julia

Preprosto je nemogoče povedati, kaj je Julijina množica, brez uporabe posebnih posebnih matematičnih izrazov. Ne da bi se spuščali v matematično džunglo, lahko rečemo le, da je to samopodobna meja množice kompleksnih števil, urejenih po določenem zakonu. Za izračun te posebne fotografije je bila uporabljena formula (1 − z3 / 6) / (z − z2 / 2)2 + c.

3. Neverjetne alge

Tako je pod mikroskopom videti kolonija enocelične alge Volvox. Velikost celotne kroglice, ki vsebuje od 200 do 50.000 celic, lahko doseže do 3 mm. Alge, članice kolonije, držijo skupaj posebne niti, notranji prostor kolonije je napolnjen s sluzjo, bički alg pa so usmerjeni navzven. Celotna kolonija se lahko giblje v vodi zaradi usklajenega nihanja flagel. Volvox živi na Zemlji že 200 milijonov let.

4. Milni mehurček pri 150-kratni povečavi

Ta fotografija Greda Gunterja je bila oktobra uvrščena na 18. mesto. V tankem milnem filmu je prisotna stalna igra svetlobe, zato je takšne fotografije zelo težko narediti.

5. “Kaj se skriva za našim nosom”

To sliko, ki jo je posnel hongkonški radiolog Kai-hung Fung iz vzhodne bolnišnice Pamela Youde Nethersole, je prejel Glavna nagrada na Mednarodno tekmovanje znanstveno in inženirsko vizualizacijo (International Science and Engineering Visualization Challenge) leta 2007. Ta slika je bila ustvarjena z združevanjem 182 fotografij nosu, posnetih z uporabo računalniška tomografija. Skeletne kosti s slik so bile odstranjene, da bi ustvarili sliko, ki prikazuje podrobno strukturo nosnih sinusov.

6. Imitacija sončne pege

Ta fotografija je bila ustvarjena v Nacionalni center atmosferske raziskave. Ustvariti ga, najbolj popolne informacije o sončnih pegah je bila naložena v super zmogljiv računalnik z zmogljivostjo 76 teraflopov (76 trilijonov operacij na sekundo). Slika simulira procese, ki se dogajajo na globini 6000 km od površja Sonca.

7. Barvita vadnica

Ilustracija za poglavje o človeški spolnosti iz učbenika Biology Today iz leta 1972. Sliko s psihedelično tematiko lahko največkrat kupite pri zbirateljih.

8. Dvolom v kristalu kremena

Ta učinek je bil prvič odkrit v kristalih islandskega špata. Svetlobni žarki, ki padajo na površino kristala, se razdelijo na dve komponenti. V nekaterih primerih ta pojav daje neverjetno lepo barvno igro. To fotografijo je posnel Mike Glaser z Univerze v Oxfordu.

9. Trk subatomskih delcev

Znanstveniki upajo, da bodo kaj takega videli, če bodo odkrili Higgsov bozon, katerega obstoj je leta 1960 napovedal škotski fizik Peter Higgs. Registracija tega bozona bi lahko vodila do nastanka nova teorija mir.

10. Vijolična Himalaja

Ta slika je bila posneta z radiometrom ASTER, nameščenim na krovu satelita. Zahvaljujoč tej napravi je mogoče streljati z ločljivostjo od 15 do 90 m v 14 spektralnih območjih, od vidna svetloba, ki se konča z infrardečim. Skoraj infrardeče slikanje omogoča ustvarjanje zelo natančnih digitalnih modelov zemeljskega površja, pa tudi zemljevidov površinske temperature, površinske odbojnosti in še več.

11. Model "ognjene vročine"

Ta računalniški model plamena so v računalniškem raziskovalnem centru Univerze v Buffalu ustvarili Paul Desjarins in njegovi sodelavci med vrsto eksperimentov z ognjem.

Svet psihedelične umetnosti obstaja odkar so ljudje začeli prijeti za čopiče v stanju spremenjene zavesti. Mnogi verjamejo, da je vrhunec dosegel v poznih 60. letih, na vrhuncu hipijevskega gibanja, ki je želelo prinesti "moč rožam". To je verjetno pošten argument. Toda to ne pomeni, da psihedelična umetnost ni več priljubljena. Poleg tega na tisoče psihedeličnih in vizionarskih umetnikov po vsem svetu ustvarja neverjetne slike z uporabo cela linija zanimive tehnike.

V tem članku bi radi predstavili nekaj, za katere menimo, da so najvidnejši psihedelični in vizionarski umetniki, ki danes delujejo na tem področju. Nekateri od teh umetnikov tako briljantno uporabljajo digitalna orodja, da se kar ne morete načuditi, kako to počnejo. Nekatera od teh imen nekaterim od vas že poznate, na primer Alex Gray in Martin Hoffmann, medtem ko so druga morda manj znana, zato si vzemite čas in si oglejte njuno delo in obiščite njuna spletna mesta ter uživajte v čudovitem delu, ki odraža delo notranji um.

1. Andrew (Android) Jones / Andrew (Android) Jones

Trenutno eden vodilnih digitalnih psihadeličnih vizionarjev na svetu. Andrew deluje na področju vizualne konceptualne umetnosti, ustvarja slike za film, modo in igre. Zadnje čase se ukvarja s projekti glasbenih festivalih in skupine. Njegova umetniška dela so bila predstavljena na več naslovnicah albumov glasbeni izvajalci, ki deluje v žanru elektronske glasbe in sibient, kot so Bluetech, Beats Antique, Sporeganic in Phutureprimitive.

1. Justin Guse / Justin Guse

Justin je visoko usposobljen digitalni umetnik, ki ustvarja osupljive domišljijske hibride. Zelo aktiven je tudi pri ustvarjanju vektorske umetnosti, logotipov, promocijskih materialov in uporabniških vmesnikov. Njegovo delo ima kvalitativno novo lastnost - združuje modele in oblike iz digitalni svet z bolj organskim občutkom, ki ga je mogoče doživeti med duhovnimi praksami.

1. Tokio Aojama / Tokio Aojama

1. Andy Thomas

Delo Andyja Thomasa ustvarja vizualno zlitje narave in tehnologije. Fotografira rastline, žuželke in avtomobile ter jih sestavlja z umetno ustvarjenimi oblikami v različnih 3D programih. Sam proces ustvarjanja njegovega dela je simbol človeških nenehnih sprememb v naravnem svetu. Njegovo fotografsko iskanje ga je pripeljalo do tega eksotične kraje, kot so Borneo, Laos, deževni gozdovi Tasmanije in bregovi reke Daintree.

1. Carey Thompson

Carey ustvarja divje barvite psihedelične slike, ki vključujejo koncepte duhovnosti, molekularne biologije, ekologije in svetovnega miru. IN Zadnja leta delal je na velikih skulpturah in biostrukturah za glasbene festivale in duhovna srečanja.

1. Justin Bonnet / Justin Bonnet

Justin – nov umetnik na odru, ki pa vseeno skače naprej po tem, kar mu uspe doseči z digitalno tehnologijo. Njegovo razumevanje barve in kompozicije je tako dobro, da ga postavlja v bok mojstrom tega žanra. res odlično delo, in si zasluži več pozornosti v svetu umetnosti. Trenutno dela s polnim delovnim časom, da bi zagotovil dovolj denarja za podporo svoje umetnosti, zato upajmo, da bo nekega dne imel dovolj oboževalcev, da bo njegova umetnost postala njegova redna služba.

1. George Atherton

Še en izjemen mladi talent na področju psihedeličnih slik. George dela predvsem v digitalnem okolju. Potem ko je koncepte skiciral v svoje skicirke in dnevnike vizij, te koncepte v celoti uresniči z uporabo Grafična tablica in digitalno črnilo. Navdih črpa iz različnih sorodnih področij, vključno z meditacijo in jogo, borilnimi veščinami, lucidnimi sanjami, primerjalno mitologijo, kulturno fuzijo in permakulturo. Odličen umetnik.

1. Luke Brown

Luke je v psihedelični skupnosti dobro znan kot eden prvih umetnikov, ki je ustvaril kompleksna, živahna in barvita psihedelična platna, ki združujejo tradicionalne in digitalne tehnike. Njegovo delo so mednarodno predstavili ugledni strokovnjaki na tem področju, kot so Alex Gray, HR Giger, Robert Venosa in Ernst Fuchs. Njegova umetnost je zelo iskana – tako zelo, da je v zadnjih letih na žalost imel priložnost pričati, koliko njegovih umetniško delo, vključno z digitalnimi datotekami in skulpturami, preprosto ukradejo!

1. Mario Martinez / Mario Martinez

Mario, znan tudi kot MARS-1, riše s pronicljivo globino. Gledalci so dobesedno povlečeni v njegove ustvarjalne kompozicije, ki se prelivajo s pisanimi geometrijskimi in organskimi oblikami, razporejenimi v edinstvene vzorce in teksture. Njegov značilni slog so obsežne, abstraktne, navidezno eterične pokrajine, ki se ponašajo z nadrealističnimi popačenostmi oblik v sferičnih prozornih mehurčkih.

1. Fabien Jimenez / Fabien Jimenez

Fabian črpa navdih iz okoliške narave, predvsem v obliki žuželk in rastlin. Obseden je z drobnimi mikrovzorci, ki jih najdemo povsod v naravi. Njihove zapletene oblike razkrivajo mreže svete geometrije in to je tisto, kar poskuša utelesiti, ko prime svinčnik. Čeprav je v tradicionalnem smislu visoko usposobljen umetnik, menim, da je njegovo nedavno digitalno delo z ZBrush in Painter njegovo pravo mojstrovino.

1. David Normal

David je začel svoje umetniško potovanje, pri 16 letih je ustvarjal plakate za punk skupino, nato pa se je posvetil gledališkemu oblikovanju, plakatom, 3D animaciji in filmskemu delu. Zdaj je osredotočen na oljna slika, s katerim lahko svoja raznolika zanimanja za psihedelijo in psihedelično kulturo izrazi na platnu z uporabo veliko število spiralne oblike, ki združujejo spolnost, vero, duhovnost in smrt.

1. Amanda Sage / Amanda Sage

Umetnost Amande Sage je dobro znana ljubiteljem psihedeličnega transa in psihe, saj jo je pogosto mogoče videti na mednarodnih plesnih zabavah po vsem svetu. Rodila se je leta 1978 v Denverju v Koloradu. Po svoji usodi je pustolovka odšla najprej na Bali, nato na Dunaj, v Avstrijo študirat klasično slikarstvo z Michaelom Fuchsom, posledično je postala in ostala dolgoletna asistentka umetnika Ernsta Fuchsa.

1. Alex Gray / Alex Gray

Vprašajte kogar koli, kdo mu je najljubši psihedelični umetnik, in nedvomno boste zelo pogosto slišali odgovor - Alex Gray. Alex ima neverjetno sposobnost, da gre onkraj tega sveta, v svet psihedeličnih izkušenj, se vrne s tem, kar tam vidi, in to izkušnjo neposredno prenese na platno. Tako kot pri Salvadorju Daliju Alexovo delo ne opredeljuje in ločuje le od njegove živahne domišljije, ampak tudi od njegovih tehničnih sposobnosti. Vsak centimeter njegovih slik je natančno izdelan, njegove psihedelične mojstrovine pa zahtevajo leta in desetletja brušenja, da bi jih ustvarili.

1. Martina Hoffmann / Martina Hoffmann

Martina Hoffmann je mednarodno priznana psihedelična vizionarka dolga zgodovina ustvarjanje osupljivih nadrealističnih in podobe pravljic, ki so jo navdihnila njena potovanja v lastno zavest. Njeno tehnično znanje iz leta v leto raste in zdaj njena dela veljajo za prave mojstrovine.

1. Chris Dyer / Chris Dyer

Chris je mladi perujski umetnik, rojen v Kanadi, ki je ustvaril takoj prepoznavno individualni slog namenjena psihedelični umetnosti v širok krog oboževalci tega žanra umetnost. Njegovo delo ima slog uličnih grafitov, ki je lahko posledica njegovega življenja v Peruju. Zelo dejaven je pri pridobivanju prepoznavnosti svojega dela po vsem svetu, k temu pa mu pomaga njegovo spletno mesto PositiveCreations (res odlično spletno mesto), ki ima trgovino, kjer lahko kupite njegove originalne umetnine, grafike, oblačila in drugo.

1. Adam Pinson (a.k.a RedEyeArt)

Z Adamovim delom sem se prvič srečal na DeviantArtu, kjer sva oba redno objavljala svoja psihedelična dela približno 10 let. risbe s svinčnikom. Bil sem in sem še vedno presenečen nad tem, kako jasne in globoke so Adamove barvite risbe s svinčnikom, in sem ga občasno celo vprašal za nasvet, ki je bil vedno več kot koristen. Tako kot Chris Dyer je tudi Adam razvil svoj edinstven in značilen slog, ki je osvojil srca številnih oboževalcev po vsem svetu.

1. Daniel Mirante / Daniel Mirante

Daniel je umetnik in avtor, ki ga še posebej zanima obujanje občutka svetega v ustvarjalni proces in v naravnem svetu. Njegove slike so se z leti razvile do te mere, da njegovo delo zdaj kaže resnično samozavest in vrhunsko tehniko. V njegovem delu vidim odmeve del Venosse, Dalija in Fuchsa. Za nekoga tako mladega je nebo meja.

1. Michael Garfield / Michael Garfield

Michaelovo delo uporablja markerje za ustvarjanje živahnih, podrobnih psihedeličnih slik, ki jih dokonča pred živim občinstvom na festivalih in umetniških razstavah po vsem svetu. V njegovem neverjetna dela vpliv ilustracij iz znanstvena fantastika, predvsem v načinu prikaza ozadja. Je tudi odličen glasbenik. Michaelove stvaritve si lahko ogledate in poslušate na njegovem blogu michaelgarfield.blogspot.com.

1. Jonathan Solter / Jonathan Solter

Jonathan Salter je umetnik, ki živi in ​​dela na območju zaliva San Francisco. Svoj čas posveča umetnosti, življenju in ljubezni. Ilustracija, scenografija, slikanje v živo in Stenska umetnost- to so njegova glavna umetniška zanimanja. Zelo toplo govori o ustvarjalni skupnosti Bay Area in je zaposlen s poustvarjanjem svojih zamisli in vizij pri slikanju z drugimi podobno mislečimi ljudmi. Njegova umetnost je znana tudi v mednarodnem prostoru, ne le na Zahodu. Več o Jonathanovi osupljivi psihedelični umetnosti lahko izveste na nekaterih festivalih Cytrance in glasbenih festivalih, kjer slika žive slike, ali si ogledate njegovo delo na spletu na spletni strani.

1. Cameron Gray / Cameron Gray

Cameron Gray je nagrajeni avstralski grafik in fotograf. Cameronovo delo se redno uporablja za okrasitev glasbenih prizorišč po vsej Avstraliji in si jih je mogoče ogledati tudi v Muzeju računalniške umetnosti v Brooklynu v New Yorku. Poleg tega je bila ena od njegovih slik izbrana za hrambo v Nacionalni knjižnici Avstralije, s čimer ga priznavajo kot enega najbolj izjemni umetniki XXI stoletje. Cameronove dih jemajoče slike si lahko ogledate na spletu na njegovi spletni strani Parable Visions.

1. Kirych Luminokaya / Keerych Luminokaya

Ruska umetnica Luminokaya ustvarja izjemno podrobne in kompleksne psihedelične digitalne slike. Vaše oči lahko ure in ure begajo po njih in zajemajo podrobnosti, medtem ko vaši možgani poskušajo predelati vse, kar lahko sprejmejo. Je tudi nadarjena umetnica zračnega čopiča in je ustvarila več psihedeličnih plakatov za notranjo UV svetlobo, ki se uporabljajo na različnih festivalih in dogodkih.

1. Matei Apostolescu / Matei Apostolescu

Matei Apostolescu (aka Beaucoupzero) je svobodni ilustrator s sedežem v Romuniji. Tudi če še niste slišali njegovega imena, ste verjetno videli nekaj njegovih edinstvenih psihedeličnih slik. Njegove psihedelične podobe leva, mačke in lobanje so se razširile po vsem svetu in v socialnih omrežjih. Uporablja najrazličnejše pripomočke, od navadnih svinčnikov, markerjev, čopičev, pa vse do tablice Wacom, Photoshopa in Illustratorja.

1. Josip Ksoor / Josip Csoor

Josip Ksoor je srbski vizionar, ki si je dolga leta prizadeval za svojo umetnost pridobiti priznanje v domovini. Toda na koncu je večina njegovih oboževalcev izvedela zanj po zaslugi interneta. Njegova umetnost govori jezik kozmosa in je napolnjena s svetlobo stvarstva. Ker obvlada skoraj vse oblike slikarskih tehnik, svoje 30-letno znanje prenaša naprej ustvarjalno delo, mlajši generaciji umetniki.

Izraz "psihedelija" se iz grščine dobesedno prevaja kot " čista duša". Wikipedia pravi: psihedelija se na splošno nanaša na vrsto pojavov, povezanih s "spremembami" in "razširitvijo" zavesti, raziskavami stabilnosti psihe. Neuradna "znanost" psihedelijo opredeljuje kot modno besedo, kulturni fenomen, neprepoznan duhovni nauk, preboj v psihologiji in beg od realnosti. Toda te psihedelične risbe ne ustrezajo nobeni definiciji; niso videti kot dela slavnih umetnikov, ki se pojavljajo v rezultatih iskanja. Njihove slike zelo redko ustrezajo parametrom psihedeličnih tem in temeljijo bolj na misticizmu (običajno indijski pejotl) kot na realnosti. Njihovo skupno ime je kisla kultura, vendar nič drugega. Če jim rečete psihedelične, potem sta tudi portret Maa Andyja Warhola ali Marilyn Monroe psihedelične risbe in sploh ne ameriški kič (pop art).

Zelo dobro poznam več umetnikov, ki poskušajo z ustvarjanjem mozaičnih platen, kot so mandale, v gledalcu vzbuditi določena stanja zavesti. Toda tem znanim umetnikom je nerodno izpostaviti sebe, svoje resnične misli, občutke, svoje stanje zavesti.

Medtem pa so bili v zgodovini slikarstva posamezniki, ki niso bili nikogar sramežljivi. Na primer, Vrubel je v svojih platnih briljantno prenesel čustveno načelo (glej "Ženska glava" - študija za Devico in otroka, "Prerok"). Poglejte tudi gravure Edvarda Muncha, čeprav je Munch bolj dekadenten kot nor.

Psihedelične risbe so izvlečene iz globin podzavesti z uporabo preprostih materialnih orodij: peresa in črnila. Uporabljena tehnika je črno-bela (enobarvna) risba na papirju. Prosim, naj vas tonske in druge napake ne skrbijo, saj sem profesionalni umetnik in si lahko (namenoma) privoščim kakšno napako. Delam kar hočem! Ampak ne bodi kot jaz.

Če vzameš sočen paradižnik in ga vržeš v steno, ne! Zakaj naj to počnem, pustim dvaindvajsetletnemu lepotcu, da ga lansira in pošprica njeno belo obleko. Tudi umetniku ne bi škodilo, če bi ga preplavilo veselje do življenja, da bi lepo slikal. Najverjetneje je tisti, ki je življenje opisoval v najtemnejših barvah, skrival v svoji duši tako velik praznik, v primerjavi s katerim sta naš vsakdanjik in gospa s paradižnikom le mišja nagaja. Od tod umetnikova šola - težka počitniška kultura celega sveta.

Mimogrede, Dobro vprašanje umetniku: ali je videl lepoto?