(1841/1842-1910) - Veľký ruský umelec gréckeho pôvodu. Začal známy vďaka svojmu jedinečným spôsobom obrazu na šírku. Jedna z najpozoruhodnejších diel Queenji je obrázok "Birch Grove".

Obrázok " Brezový háj"Bol napísaný v roku 1879, plátno, oleja. 97 × 181 cm. Momentálne sa nachádza v Štátnej Galérii Tretyakov v Moskve. Po dokončení práce bola krajina prezentovaná na 7. výstave filmu alebo partnerstva mobilných umeleckých výstav. Obrázok ukazuje brezový háj v jasnom slnečnom dni. Už potom, pri prvej výstave, kde bol obrázok prezentovaný, mnoho divákov okamžite venoval pozornosť nezvyčajnosti písania krajiny. Kindji nielen vytvoril veľmi ostrý kontrast medzi svetlom a tieňom, čím zdôrazňuje oslnivé slnko, ale tiež zobrazené neobvyklé farby a odtiene, ktoré urobili obraz v rovnakom čase veľmi realistické a báječné.

Obraz je vizuálne rozdelený do dvoch častí prúdiacich v strede prúdu. Prúd nielen rozdeľuje obraz na dve časti, čo je harmonickejšie, ale tiež fascinuje pohľad diváka diváka, takmer na samotný horizont. Ďalšia kvalifikácia, ktorú má prúd čerstvosti a chlad. On je, aký druh tieňa všeobecný pohľad na horúci deň s horúcim slnkom.

Stromy v pozadí hrajú úlohu pozadia. Archite quinji im vedome nedáva kreslenie a podrobnosti, ako keby ukazoval tento divák, čo je najdôležitejšie, je v popredí. Arkhip Ivanovich Kindji bol vždy v obdivu z ruskej prírody a ruskej krajiny, a tento obraz, najmä ukazuje skvelý spôsob všetkej lásky človeka k prírode a šialenej inšpirácii, ktorú kričí v lesoch, lúkach a poliach Ruská hĺbka.

Obrázok "Birch Grove". Quinji

Chceli by ste vládnuce cestu vždy pohodlné a bezpečné? Upozorniť na pneumatiky Pirelli, ktorého sa na vás čaká na http://tyre-service.kz/almaty/shiny/catalóg/Pirelli. Vysoko kvalitné pneumatiky, demokratické sadzby, propagačné akcie a zľavy.

Http://gallerix.ru v roku 1879, na siedmom výstave partnerstva mobilných umeleckých výstav, Queenji ukazuje slávny členský člen v nasledujúcom "Birch Grove". Reakcia umelcov a divákov bola jednomyseľná: Queenji prekvapila všetku chorobu obrazu. Pokračoval v tradícii ruskej romantickej krajiny.
V "brezovej háji" dosiahol umelec dekoratívny efekt a toto neznáme v ruskej krajine bola vytvorená obrazom zvýšeného, \u200b\u200bšumivého, žiarivého sveta. Radostné a užívanie slnečného dňa je zachytené v obraze v čistých, sonoróznych farbách, ktorých brilancia je vyrobená kontrastným porovnaním farieb.

Birch skupiny s overenou presnosťou sú umiestnené na plátne. Základy kmeňov sú úmyselne sploštené, čo vytvára určitú podmienenosť. Dekoratívnosť sa prejavuje v staticite - lístie na stromoch, ako keby mrazené, a vzduch je tak transparentný, čo je zrejmé, že v zúčtovaní nie je slobodný. Kus v hĺbke obrazu je zbavený detailov - to je tmavo zelená stena, navrhnutá tak, aby čerpala farebné kontrasty. Rezanie s horným okrajom koruny brezových, Kindji listy v centre jednotlivých vetiev v oblasti pohľadu. Sú ťahané so svetlom vzorom na pozadí tmavšej zelene vzdialených stromov, vďaka čomu je pocit jasného slnečného svetla ešte viac ostrý. Neobvyklá harmónia poskytuje obraz zelenej, prenikne do modrej oblohy, v belosť brezových kmeňov, v modrom prúde. Prúd "Trvá" obrazy hlboko do lesa (v jeho temnej siluete), stráca v tajomnom opare, a dáva pocit čerstvosti, chladu. Nie je to len kúzlo okolitej krajiny, ale aj jeho silnú pozemskú moc. Umelec nezvýrazňuje detaily lesa, naopak, sumarizuje siluety do jednej ťažkej hmoty, zahusťuje farbu. Obraz je napísaný v skutočnosti s jednou zelenou farbou a postavený na ostrom kontrast solárnych miest v strede a hrubý tieň v hĺbke. Symetrická kompozícia (prúd to rozdeľuje takmer na polovicu), jasne pevné priestorové plány dávajú vzniknúť účinok šikovne zložených z: Queenji pracoval ako pamäť, bez použitia prírodných etudes. Nútiť čiernobiely kontrast, umelec hľadá dojem oslnivého jasného slnečného svetla. Príroda sa zdá byť nehnuteľná. Zdá sa, že je to očarené neznámym silou.
Quinji s ich dekoratívnosťou, zjednodušením, inovatívne využívaním sily farby v mnohých smeroch Awnul svoj čas, a preto nie každý okamžite zaujal prácu, aj keď to bolo "Birch Grove", bolo určené na to, aby sa stal "vizitkou" umelca.
V súčasnej dobe sa obraz nachádza v Galérii Tretyakov v Moskve.

Birch Roesch - Archka Ivanovich Kindji. 1879. plátno, olej. 97x181 cm

Najznámejší obraz Archite Quinji "Birch Grove" je hlavným prekladateľom hlavných štylistických rozdielov v tomto maliari, kvintesence jeho myšlienok a mimoriadne farebné nájde.

Obraz bol vytvorený špeciálne pre 7. výstavu umeleckej mobilnej spoločnosti a okamžite spôsobila prekvapenie verejnosti a publikum - tak nezvyčajné pre všetky farebné riešenia plátna.

Hoci radostná, jasná nálada práce sa mu páči mnohí, to bol tento obraz, že som bol impulz, že umelec zamietol. Čoskoro po výstave sa v novinách "Molva" objavil anonymný článok pod pseudonym "amatérsky", ktorý obvinený Queenji v plášti - Autor-de-Delete "hrá" jeho obrazy. Aj v článku znelo pochybnosti v zásade Talent Queenji, a to bolo tiež povedané, že svetelné účinky nie sú výsledkom figurívneho vlastníctva techniky, ale používanie osvetľovacích zariadení, ktoré sa skrývajú za plátnovou maľbou. Názov tajomného "amatérskeho" bol veľmi skoro odhalil, ukázali sa byť kolegom "na workshopu" Queenji, člena M. KLODT M. KLODT.

Quinji požadoval výnimku páchateľa z zloženia Mobileni, však nikto neodpovedal na túto žiadosť a Ivanovich archup išiel. Avšak, biografiri zblížiť, že konflikt medzi Queeenji a Krodtómom bol len dôvod - maliar má dlhá stupňová prevyšovaná cez sociálno-obvinezačný rámec umenia, podporovaný spoločnosťou a "Birch Grove" je jasným potvrdením tohto potvrdenia.

Myšlienka pozemku, ktorá bola použitá vo svojej práci veľa ruských umelcov (), majster hľadal dokonalú kompozíciu - to dokazuje zachované náčrty a náčrty. V týchto artefaktoch môžete sledovať, ako si autorák vybral výšku stromov, polyana námestie, myslel si, koľko miesta dať pod lesom. To znamená, že na tomto obrázku nie je nič spontánne, je to ovocie odvodené umelecké myslenie a nie jasné air.

Aký je dekoratívny obraz? Ak venujete pozornosť skupinám birózy, ktoré sú s overenou presnosťou umiestnená na plátne, a skôr na základni kmeňov, potom možno vidieť, ako sú úmyselne sploštené, čo vytvára niektoré konvenčné. Dekoratívnosť sa prejavuje aj v statičnosti - lístie na stromoch, ako keby bol zmrazený, a vzduch je tak transparentný, čo je zrejmé, že nie je ani jediný úder vánok. Kus v hĺbke obrazu je zbavený detailov - to je tmavo zelená stena, navrhnutá tak, aby čerpala farebné kontrasty.

Ale všetka krása leží v piercing zelene a slnečné svetlo. Umelec je zámerný "znížený" tieň na popredných, ešte viac zdôrazňoval kontrast vo vzťahu k vyhrievanej glade.

Okamžite si všimnite potok so zelenou vodou, hoci pokračuje v samom centre - zdá sa, že slnko prelomenie koruny stromov, čím sa transformovala cesta. Avšak, lesklý zrkadlový stav potvrdzuje, že je prúd, ktorý uzatvára handričku do dvoch polovíc.

Autor použil čisté svetlé farby, a ak vyzeráte fragmentárne, potom sa zdá, že sú len raz jednoducho nereálne, ale len to stojí za to, že plátno so širokým pohľadom, cítite tento slnečný svetlý deň takmer fyzicky.

Quinji s ich dekoratívnosťou, zjednodušením, inovatívne využívaním sily farby v mnohých smeroch Awnul svoj čas, a preto nie každý okamžite zaujal prácu, aj keď to bolo "Birch Grove", bolo určené na to, aby sa stal "vizitkou" umelca.

A toto je pravda - "Birch" Téma nenechala maliar všetkým svojmu životu. Okrem najznámejších prác, existuje päť ďalších s rovnakým názvom, z ktorých len dva sa považujú za dokončené. Tretí obraz spôsobil najväčšie spory - okrem vertikálneho formátu je vyhľadávanie v oblasti symboliky ... Ale toto je úplne iný príbeh.

Izák Ilyich Levitan je umelec, po ktorom nasleduje reputácia tvorcu "náladovej krajiny". Príroda v jeho malebných výtvorách svieti s jemným svetlom lásky. Taký je obraz levitan "brezový háj", ktorý majster vytvoril vo veku dvadsiatich deviatich rokov.

Zdroje

Životopis umelca je obklopený tajomstvom - nechcel hovoriť o detstve a rodine, počas jeho životnosti zničil celý archív. Nájdené po jeho smrti písmenami obsiahnutých "Vulture": "Burn, bez čítania", ktorý bol hotový. Podľa niekoľkých spomienok na súčasníkov je možné stanoviť, že Levitan ukázal dar spravodajcu veľmi skoro a pripojil sa k tomuto umeniu. Vo veku 13 rokov sa stal študentom Moskvy maľby, desivej a architektúry. Jeho učitelia boli Polénov a Savrasov - najznámejší ruskí umelci. Maľba Levitan "Birch Grove" nám pripomína intenzívne a hlboké spojenie, ktoré spája našu krajinnú hráči, takže akútne cítila nádherná temperament

Krajinný dôstojník, ktorý nemá rovnaký

Obrázky učiteľov zachytili predstavivosť mladého Levitan. Zvlášť on bol fascinovaný myšlienkou inkarnácie na samotnom plátnom prírode, jeho mnohostranný sentiment. O jeho učiteľovi A. Savrasov Isaac Ilyich odpovedal ako maľba, roztopím sa, aby som hľadal v bežných hlbokých intímnych, nezvyčajne sa dotýkajúcich funkcií, ktoré sú tak pociťované v ruskej krajine. Prvé diela mladých Levitan majú trochu pripomenul Maneru učiteľa. Elegy nálady, Twilight odtiene, ponuré a premyslené objekty - bažiny, bazény, opustené vidiecke stupne - všetky demonštrovali blízkosť estetiky levitan plátno kreatívneho spôsobu Savrasova.

Ale čoskoro študent preukázal svoj vlastný malebný "jazyk", podľa ktorého teraz nezasvietil všetko.

Obrázok Levitan "Birch Grove": História stvorenia

Tieto boli roky zblíženia s nádherným ruským spisovateľom Antonom Chekhovom. Spolu s rodinou českého Levitan sa nachádzali v obci Babkino. Bol tam, že sa narodil nádherný obraz Levitan "Birch Grove". Majster ho vytvoril štyri roky, dokončilo prácu na Volrovi, dnes toto majstrovské dielo je vystavené v Štátnej Treciakovskej galérii v Moskve.

Dýchanie ruského lesa

Isaac Levitan "Birch Grove" by sa mal začať so skutočnosťou, že skutočný objekt, z ktorého umelec napísal lesklé perly a smaragdové stromy, bol Pleda Grove.

Nálada rôznej radosti, sviežosti a optimizmu vyžaruje tento malý, ale výrazný obraz. Ako Levitan hľadá taká emocionálna sila? Samozrejme, že je zliatina zručností a harmónie, ktorá predstavovala základ vnútorného sveta umelca.

Svetlá a tieňová hra

Čo je atraktívne pre špecializovaný obrázok Levitan "Birch Grove"? Analýza technológie a techník, ktoré používa umelec, vám umožní obnoviť jedinečné funkcie čarodejníka. Celý priestor obrazu je naplnený len trávou, v ktorej modré a žlté iskry kvetov, kmeňov, lesklej zeleňovej koruny: nie je viditeľná obloha, nefunguje nikde alebo šelmu ani vták. Napriek tomu, že Les žije! Cítime jeho čerstvý dych, počúvame veselé šuchnutie lístia. Umelec šikovne prenáša pohyb teplých lúčov, spiritualizovať krajinu s triasnou citlivosťou a veselým. Dve brezy v popredí sú ohromené textílie a veria. Ružové a teplokrvné škvrny jemne ležali na kmeňoch. Obraz sa podobá bezprostrednosti a ľahkému čistému rytmu impresionizmu.

Súčasní tvrdia, že priateľ Levitan - Anton Pavlovich Chekhov - povedal autor, ktorý na tomto obrázku, ako v žiadnom inom, úsmev brilantného umelca cíti.

Mighty, rozlišovaciu spôsobilosť Archka Ivanovich, osvetlená halo umeleckého génia, nezmazateľných stôp v pamäti každého, s ktorými sa stretol v vitalite. Medzi mnohými zvedavými prejavmi jeho mnohostranného života v mojej pamäti, dve charakteristické prípady, ktoré majú Kindji, ako učiteľ učiteľa a Queenji, ako je brankára svojich umeleckých pokladov, obzvlášť hlboko strih. V januári 1898 sme pripravili naše obrazy na "jarnú výstavu" s Akadémiou umenia. S ktorým sa stretol s Archkou Ivanovichom v Akadémii, požiadal som ho, aby išiel do nášho bytu, aby videl naše diela. Nasledujúci deň, o poludnie, na chodbe, čo vedie k našej izbe, boli počuli známe meracie kroky. Rád som sa ponáhľal na dvere. Archka Ivanovič stála pred nami v jeho čiernom sinelovej s boborovým golierom a na kožušinovom klobúku ...

"Moonlight noc na DNYPER":

V lete a na jeseň roku 1880, počas medzery s okruhmi, A.i.yujji pracoval na novom obraze. Na ruskom hlavnom meste boli oddelené povesti o očarujúcej krásu "lunárskej noci na DNYPER". Dve hodiny v nedeľu otvoril umelec želania dverí svojej dielne a petrohradské publikum začalo ju uložiť dlho pred dokončením práce. Tento obrázok získal skutočne legendárnu slávu. V dielni A.I.KUINJI, I.S.TURGENOV a YA. Polonsky, I. Kramskaya a P. Chistykov, D.I. Madevev, predstavoval slávny vydavateľ a kolektor K.t.soltatenkov. Priamo z workshopu, dokonca aj pred výstavou, "Moonlight Night na Dneper" pre obrovské peniaze si kúpil Grand Prince Konstantin Konstantinovich ...

Misia Queenji v ruskom umení:

Pre ruskú maľbu bolo potrebné mať vzhľad svojej Monet - taký umelec, ktorý by pochopil vzťahy farieb tak jasne, rovnako ako určite v odtieňoch, tak sa teda a vášnivo želá, aby im oznámili, že ostatní ruskí umelci Veril by mu, prestane sa týkať paletra, ako sotva sotva požadované prívesku. Farby v ruskej maľbe, od času Cyproshenského a Venetianovho, prestali hrať nezávislú významnú úlohu. Samotní umelci sa ošetrili ako druh oficiálneho kostýmu, bez ktorého, len od predsudkov, neslušných, aby sa objavili pred verejnosťou.