Michelangelo sa narodil 6. marca 1475, v Kaprezé, v ochudobnenej aristokratickej rodine. V roku 1481, budúci umelec stratil svoju matku a o 4 roky neskôr bol poslaný do školy vo Florencii. Neboli žiadne špeciálne sklony k učeniu. Mladý muž uprednostňoval komunikovať s umelcami a redrawovými kostolnými freskami.

Kreatívny spôsob

Keď Michelangelo mal 13 rokov, Otec prišiel prijať skutočnosť, že umelec rastie v rodine. Čoskoro sa stal študentom D. Girlandiano. O rok neskôr Michelangelo vstúpil do školy sochára B. DI Giovanni, ktorý spustil Lorenzo di Medicine.

Michelangelo vlastnil ďalší dar - nájsť vplyvných priateľov. Začal svojich priateľov s druhým synom Lorenzom, Giovanni. V priebehu času, Giovanni sa stal otcomom Lvom X. Aj Michelangelo bol priateľmi s Juliom Medici, ktorý sa neskôr stal pápežom Pope VII.

Kvitnutie a uznanie

1494-1495 Charakterizované prekvitaním tvorivosti veľkého umelca. Pohybuje sa na Bolognu, tvrdo pracuje na sochách pre oblúk sv. Dominica. Po šiestich rokoch, vrátil sa do Florencie, pracoval na požiadanie. Najvýznamnejšou prácou je socha DAVID.

Stala sa ideálnym obrazom ľudského tela.

V roku 1505, Michelangelo, na pozvanie pápeža Julia II, prišiel do Ríma. Poniff nariadil hrobku.

Od 1508 do 1512 Michelangelo pracoval v druhom poradí otca. Maľoval strop skupiny SISTINE, ktorá predstavovala biblickú históriu, počnúc veľmi tvorbou sveta a končil s veľkou povodňou. Sicstinskaya Capella obsahuje viac ako tristo obrázkov.

Stručná biografia Michelangelo Buonarot hovorí o ňom ako vášnivej a komplexnej osobe. Ich vzťah s pápežom Julia II nebol ľahký. Ale nakoniec získal tretiu objednávku z Pontifica - na vytvorenie sochy.

Najdôležitejšou úlohou v živote veľkého sochára hrala jeho vymenovanie hlavným architektom katedrály sv. Petra. Tam pracoval zadarmo. Umelec navrhol gigantickú kupolu katedrály, ktorá bola dokončená až po jeho smrti.

Eliminácia pozemského cesta

Michelangelo žil dlhý život. Zomrel 18. februára 1564. Pred presťahovaním na svet, diktoval pár svedkov svojej vôle. Podľa umierania dal dušu v Božích rukách, tela - Zeme a všetok svoj majetok - príbuzní.

Uznesením Pope IV bol Michelangelo pochovaný v Ríme. V katedrále sv. Petra bola hrobka postavená. Dňa 20. februára 1564 bol telo Veľkého umelca dočasne umiestnený v bazilike Santi Apostoli.

V marci Michelangelo tajne prepravoval do Florencie a pochoval sa v kostole Santa Croce, neďaleko N. Makiavelli.

Pôsobou svojho silného talentu bol Michelangelo viac sochárom. Ale najdivokejšie a odvážne plány, ktorý bol schopný preložiť presne vďaka maľbe.

Ostatné možnosti biografie

• Michelangelo bol zbožný muž. Ale bol spojený s obvyklými ľudskými vášňami. Keď dokončil prácu na prvej "Pieta", bola vložená do katedrály sv. Petra. Ľudská SOLVA pre nejaký dôvod pripisoval autorstvo iným sochárom, K. Solari. Obmedzené Michelangelo Sigs na opasku panenského nápisu: "Toto bolo urobené Florentic M. Buonotti." Neskôr sa veľký umelec nechcel pamätať túto epizódu. Podľa tých, ktorí ho poznali blízko, bol bolestne sa hanbil za vypuknutie hrdosti. Viac nikdy nepodpísal svoju prácu.

Chcel by som, aby ste si prečítali tieto slová do Michelangelo na samom začiatku. V toľkej filozofickej múdrosti. Napísal ho, keď bol už starý muž.

"Alas! Alas! Som venovaný tým, ktorí boli povýšení podľa dňa. Čakal som príliš dlho ... čas letel, a tak som starý muž. Je neskoro na pokánie, je neskoro premýšľať - na Prahová hodnota je smrť ... V márni som v slzách: Aké nešťastie je možné porovnať so strateným časom ...

Alas! Alas! Pozriem sa späť a nenájdem deň, ktorý by mi patril! Klamlivé nádeje a márne priania mi zabránili vidieť pravdu, teraz som pochopil ... Koľko slzov, múky, koľko povzdych lásky, pre žiadnu ľudskú vášeň zostala mi cudzinec.

Alas! Alas! Som bláznivý, nevedel som, kde a ja som vystrašený. A ak nie som sa mylne, - Boh zakázal, takže som sa mýlim, vidím, vidím, že Stvoriteľ, že som pripravil Eternal Kara, čaká na tých, ktorí sa dopustili zlo, s vedomím, čo je dobré. A teraz neviem, čo dúfať .. "

Michelangello sa narodil v roku 1475 v malom mestečku Caprese. Čoskoro zomrel čoskoro a otec ho dal zvyšovať v rodine Kormilitsy. Za 12 rokov bol vedený viedol k diplomu, a potom maľba v umelcovi GirlAndian Artist. Majster poučil mu. Je to tak zručne, že bolo ťažké odlíšiť od originálu.

Vďaka tomu sa stal slávnym a prijal ho do školy, ktorú organizovali Medici za najtalentovanejších detí Florencie. V tejto škole si vzal osobitnú pozíciu, vďaka svojmu talentu a bol pozvaný žiť v paláci Medici. Zoznámte sa s filozofiou a literatúrou.

Bol to najväčší sochár a umelec, architekt a básnik.

Mal hrdý a nezlučiteľný charakter, pochmúrny a drsný, on stelesňoval všetku múku ľudského boja. Zvýšenie, nespokojnosť, poruchy ideálu a reality.

Nikdy nebol ženatý. Povedal:

Art-žiarlivý a vyžaduje celú osobu. Mám manžela, ktorý je celý rad, a moje deti sú moje práce "

Jediná láska k jeho láske sa stala victoria stĺpikom Markiza Pescara. Prišiel do Ríma v roku 1536. Mal som 47 rokov, ona bola vdovou. Trh bol veľmi vzdelanou ženou na svoj čas. Bola to poeta, hlboko záujem o vedu , filozofia. V jej salóne sa uskutočnilo živé rozhovory o moderných podujatiach, vede a umení. Mikelangelo tu vzal ako kráľovský hosť. Čas, ktorý bol už 60 rokov.

S najväčšou pravdepodobnosťou to bola platonická láska. Viktoria bola stále predpovedaná s ňou zosnulou v bitke pri jej manželovi a len veľké priateľstvo malo veľké priateľstvo do Michelangelo.

Umelecký životopisér píše: "Tam bola veľmi veľká láska, ktorú padol na Marquise of Pescara. Stále ho drží mnoho svojich listov naplnených najkrajším sladkým pocitom ... on sám napísal pre jej veľa sontov, talentovaných a vykonávaných Sladká melanchólia.

Pre jeho časť ju miloval, aby mu povedal, jedna vec ho sedlles: Keď sa prišiel pozrieť na ňu už nerovnomerný, pobozkal len ruku, a nie v čele alebo tvári. Pre túto smrť zostal zmätený Pre túto smrť na dlhú dobu a bez ohľadu na to, ako rozrušné. "Najviac blízko jeho služobníka Urbino bolo najostupnejšie pre neho pre neho. Keď služobník Zaloenor, on sa o neho už dlho staral.

Posledná socha, na ktorej pracoval, bol Maria a Ježiš, ktorý urobil pre jeho hrobku. Ale nedokončila ju.

Zomrel o 89 rokov v roku 1964 v Ríme. Ale bol prepravovaný do Florencie a bol pochovaný v kostole Santa Croce.

Náhrobok na hrobe Michelangelo. Florencia. Santa Croce.

Na hrobke navrhnutých Vazari - socha troch hudobných sôch, maľby a architektúry

Jeho zákon bol veľmi krátky - "Dávam dušu Bohu, telo-okolie a majetku."

Výskumníci Píšte o sonetoch, ktoré sa venujú Michelangelo Vittoria: "Úmyselné, nútené platonizmus svojho vzťahu zhoršil a priniesol do kryštalizácie, lásky-filozofický sklad Michelangean Poézie, ktorý bol vo veľkej miere odrazený a básne samotného markíza Úloha duchovného manažéra Michelangelo pre 1530s. Ich poetická "korešpondencia" spôsobila, že pozornosť súčasníkov; Takmer najznámejší bol SONNET 60, ktorý sa stal predmetom osobitného výkladu.

A najvyšší génius nebude pridávať
Zjednotené myšlienky na skutočnosť, že mramorová sám
Ten prebytok - a to len
Zdá sa, že ruka, poslučná myseľ.

Čakám na radosť, je stlačená úzkosť,
Múdry, dobrá donna, - vy
Dlžím každému a tvrdo pre mňa
Čo môj dar nie je taký, ako by mal, slávny.

Nie moc lásky, nie tvoja krása,
IL Coldness, Ile Anger, Ile GNET Opovoliť
V Zloste sú moje viny vinné

Potom, že smrť milosrdenstvo
Máte srdce - ale môj žalostný génius
Extrakt, milujúci, je schopný smrť sám.

Michelangelo

Najvýznamnejšie diela veľkého génia.

David. 1501-1504.gg.florence.

Petail. Mramor.! 488-1489g.vatikan. Sobor sv. Petra.

Strašný súd. Cystinsskaya capella.vatikan.1535-1541

Fragment.

Strop v kaplnke Sikastine.

Fragment stropu.

Madonna Donon. 1507g.

"Umenie dosiahlo v ňom taká dokonalosť, ktorú nenájdete žiadne staroveké, ani nových ľudí na mnoho rokov.

On mal predstavivosť a tak dokonalé a veci, ktoré sa mu zdalo v myšlienke, boli také, že to bolo nemožné vykonávať ruky tak veľké a ohromujúce ruky, a často hodil svoje výtvory, navyše, mnoho zničených; Takže je známe, že krátko pred smrťou, spálený veľký počet výkresov, náčrtkov a kartónov vytvorených sám, aby nikto nemohol vidieť diela, boli prekonané, a aké spôsoby zažil jeho génia, aby sa ukázal nie inak ako dokonalý ".

- Georgeo Vazari, biograf.

Pozrite sa na toto video.

Romain Rollyn s takýmito slovami ukončil životopis Michelangelo:

"Veľké duše sú podobné horským vrcholom. Vortice sa na nich zrútia, mraky sú obklopené, ale dýchajú to ľahšie a rozjasní. Čerstvý a transparentný vzduch čistí srdce zo všetkých zlých a keď sú mraky rozptýlené a vidieť všetky ľudstvo otvára.

Taká je horcia Goligan, ktorá vzrástla nad Talianskom renesancie a jeho zlomený vrchol išiel pod oblaky ".

Tento materiál je pripravený s veľkou láskou k veľkému majstrovi, sochárovi, umelcovi, básniku a architektom Michelangelo Buonotti. Neviem, či som vám ho podarilo dať.

Michelangelo Buonaroti (1475-1564), slávny taliansky sochár, maliar a architekt, jeden z najväčších umelcov talianskej renesancie. Uskutočnila sa od starovekého druhu grófstva, sa narodil v roku 1475 v Kusi, v blízkosti Florencie. Prvý známy s maľovaním Michelangelo získaným z Gironajo. Všestrannosť umeleckého rozvoja a šírku vzdelávania prispela k pobytu z neho z Lorenzo Medici, v slávnych záhradách sv. Marka, medzi vynikajúcimi vedcami a umelcami tej doby. Michelangelo tlmivka počas svojho pobytu tu, maska \u200b\u200bfaun a reliéf, znázorňujúci boj Hercules s Centaursom, venoval mu pozornosť. Čoskoro potom, čo urobil "Crucifix" pre kláštor Santo Spirio. Pri vykonávaní tejto práce bol kláštor zavedený k dispozícii Michelangelo Corpse, pri ktorom sa umelec prvýkrát stretol s anatómiou. Následne bol zapojený do svojho hobby.

Portrét Michelangelo Buonarot. Umelec M. VENOUSTI, OK. 1535.

V roku 1496 sa Michelangelo sploval z mramoru spiaceho AMUR. Schváliť mu, na radu priateľov, typ staroveku, dal mu za starožitnú prácu. Cunning bol úspešný, a potom, čo podvod bol spôsobený pozvaním Michelangelo v Ríme, kde splnil na objednávke mramoru Vakha a Madonna s mŕtvym Kristom (Pietà), ktorý urobil Michelangelo z rešpektovaného sochára k prvému sochu Taliansko.

V roku 1499 sa Michelangelo objaví opäť v jeho rodnej Florencii a vytvorí kolosálnu sochu Dávida pre ňu, ako aj maľby v zasadacej miestnosti.

Socha DAVID. Michelangelo Buonaroti, 1504

Potom bol Michelangelo povolaný v Rím Pope Julia II a na jeho objednávke vytvoril veľký dizajn otec pamiatky s mnohými sochami a reliéfmi. Podľa rôznych okolností Michelangelo splnil len jednu slávnu sochu Mojžiša.

Michelangelo Buonaroti. Socha Mojžišov

Nútený vziať na maľovanie stropu SISTINE Chapel, podľa chýb súperov, ktorí si mysleli, že zničiť umelca, poznať jeho nezvyčajné pre malebnú techniku, Michelangelo o 22 mesiacov, ktorý pracoval sám, vytvoril obrovskú prácu, ktorá spôsobila univerzálnu prácu prekvapenie. Tu prikázal tvorbu mieru a človeka, pád jeho následkov: exil z raja a svetového kvetinového, nádhernej spásy zvolených ľudí a prístup záchrany času tvárou v tvár Siville, prorokov a predkov Spasiteľa . Svetová povodeň je najúspešnejším zložením podľa výrazu, dramatizmus, odvahu myslenia, zručnosti vzoru podľa rôznych postáv v najťažších a neočakávaných pózach.

Michelangelo Buonaroti. Povodeň (fragment). Freska sicstinskaya capella

Sila fantázie, veľkosti a zručnosti obrazu je tiež ohromený Michelangelo Buonaroti medzi 1532 a 1545. Na stene SISTINE kaplnky, obrovský obraz "strašného súdu", ktorý je však trochu horší Šľachta štýlu.

Michelangelo Buonaroti. Scary Court. Freska sicstinskaya capella

Zdroj obrazu - stránka http://www.wga.hu

Zároveň Michelangelo vytvoril sochu Juliana pre pamätník medici - slávny "Pensiero" - "premyslenosť".

Na konci života Michelangelo opustí sochárstvo a maľovanie a podáva sa hlavne architektúrou, pričom "pre slávu Božieho" GROUTUS INŠTRUKTIVOSTI POTREBUJÚCEHO STAROSTLIVOSTI KAŽÍVAHU V ROME. Nevedel ju na koniec. Grand Dome bol nad projektom Michelangelo po jeho smrti (1564), ktorý prerušil búrlivý život umelca, ktorý mal tiež horúcu účasť v boji o jeho rodnom meste za jeho slobodu.

Dóm kostola sv. Petra v Ríme. Architekt - Michelangelo Buonarot

Popol Michelangelo Buonaroti spočíva v luxusnej pamiatke v kostole Santa Croce vo Florencii. Početné sochárske práce a maľby sú roztrúsené na kostoloch a galérii Európy.

Štýl Michelangelo Buonaroti sa vyznačuje veľkosťou a šľachtou. Jeho túžba pre mimoriadne, jeho hlboké znalosti anatómie, vďaka ktorej dosiahol poznatkovú správnosť kresby, ho prilákala do kolosských tvorov. V nadmorskej výške, energickej, odvahe pohybu a lupy foriem Michelangelo Buonarota nemá žiadne konkurenty. Špeciálne zručnosti, ktoré ukazuje v obraze nahého tela. Hoci Michelangelo, s jeho závislosťou na plast, pripojený k príchute sekundárneho významu, však farba bola tichá a harmonická, Michelangelo freskánová maľba bola uvedená nad olejom a druhá sa nazývaná ženská práca. Architektúra bola slabá strana, ale aj v nej, som sa učil, ukázal jeho génia.

Skryté a nehodné, Michelangelo mohol urobiť bez oddaných a nepoznal ženskú lásku do 80 rokov. Umenie Zavolal jeho milovaný, maľby - so svojimi deťmi. Iba pri západe slnka Life Michelangelo sa stretol s slávnym stĺpcom krásy-poetes vittoria a horlivo ju miloval. Tento čistý pocit spôsobil vzhľad Michelangelo básní, ktoré boli potom publikované v roku 1623 vo Florencii. Michelangelo žil s patriarchálnou jednoduchosťou, urobil veľa dobrého, bol vo všeobecnosti jemný a mäkký. Iba arogancia a neznalosť, ktorú trestuje. S Rafael bol dobrý vzťah, aj keď to nebolo ľahostajní k svojej sláve.

Život Michelangelo Buonaroti je opísaný jeho študenti Vazari a Candaji.

Renesančná éra dal svet veľa talentovaných umelcov a sochárov. Ale medzi nimi sú Titans Ducha, ktoré dosiahli bezprecedentné výšky v rôznych oblastiach činnosti. Takže génius bol Michelangelo Buonarot. Čokoľvek sa zaoberá: sochárkou, maľbou, architektúrou alebo poéziou, vo všetkom sa ukázali ako vysoko nadaná osoba. Michelangelo diela sú pozoruhodné ich dokonalosťou. Sledoval humanizmus renesancie, obdajúcich ľudí s božskými vlastnosťami.

Detstvo a mládež

Budúcnosť renesancie sa narodila 6. marca 1475 v meste Calentino County. On bol druhým synom spôsobov, ako Lodoviico Buonaroti Simoni a Frances Dee Nery. Otec dal dieťaťu Kormilice - manželka Kamenotes od Settigniga. Celkovo sa narodilo 5 synov v rodine Buonarrot. Bohužiaľ, Francesca zomrel, keď Michelangelo mal 6 rokov. Po 4 rokoch, Lodoviiko sa opäť oženil na Lucreti z Ubaldini. Jeho chudobný príjem bol sotva dosť na udržanie veľkej rodiny.

Na 10, Michelangelo dostal školu Francesco a Urbino vo Florencii. Otec chcel, aby sa syn stal právnikom. Avšak, mladé Boonaroti namiesto štúdia v Cirkvi kopírovať diela starých majstrov. Lovovico často zaváhal nedbanlivosť chlapec - v tých dňoch, maľba bola považovaná za nehodnotné povolanie pre šľachtici, ku ktorým sa počítal Buonaroti.

Michelangelo sa stal priateľmi s Francesco Garnacci, ktorý študoval v dielni slávneho maliara Domenico Girlandian. Granachi tajne nosil učiteľské kresby a Michelangelo mohol praktizovať na maľbe.

Nakoniec, Lodoviko Buonaroth bol dokončený povolaním syna a vo veku 14 rokov mu dal štúdium v \u200b\u200bdielni GirlAndian. Podľa zmluvy by sa chlapec mal naučiť 3 roky, ale po roku opustil svojho učiteľa.

Domenico Girlandiao Self-Sports

Pravítko Florencie Lorenzo Medici koncipoval na zriadenie umeleckej školy na svojom súde a požiadal Girlandian, aby mu poslal niekoľko nadaných študentov. Medzi nimi bolo Michelangelo.

Na súd Lorenzo nádherný

Lorenzo Medici bol veľkým znalcom a obdivovateľom umenia. On sponzoroval mnohých umelcov a sochárov a bol schopný zbierať vynikajúcu zbierku svojich diel. Lorenzo bol humanistický filozof, básnik. S jeho dvore boli vytvorené Botticheli a Leonardo da Vinci.

Mentor mladých Michelangelo sa stal sochárom Bertoldo di Giovanni, študentom Donatello. Michelangelo s nadšením začal študovať sochu a ukázali sa sám talentovaný študent. Otec mladého muža bol proti takýmto triedam: považoval kamenotes, aby boli nehodní pre svojho syna. Iba sám Lorenzo bol skvelý presvedčiť starého muža, rozpráva s ním osobne a sľubne menový úrad.

Na nádvorí, Medichi Michelangelo študoval nielen sochu. Mohol komunikovať s prominentnými mysliteľmi svojho času: Marcelio Ficino, Polyciano, Pico della Mirandol. Platonov's WorlDview, ktorý prevládal na súde a humanizmus bude mať veľký vplyv na prácu budúceho titánu renesancie.

Včasná práca

Socha Michelangelo študovala na starobylé vzorky a maľba - kopírovanie fresky slávnych majstrov v cirkvách Florencie. Talent mužov sa už prejavil v jeho skorých prácach. Najslávnejší z nich sú reliéfom bitky Centaurov a Madony na schodoch.

Bitka Centaurov ovplyvňuje jeho dynamickú a energiu bitky. Toto je zvládanie nahých telies, fascinovaných bojom a blízkosťou smrti. V tejto práci Michelangelo berie Antique Bas-Reliéf pre vzorku, ale jeho Centaur je viac. Toto je zlosť, bolesť a šialené želania víťazstva.

Madonna na schodoch sa líši na vykonanie a konfiguráciu. Pripomína kresbu v kameni. Hladké linky, rôzne záhyby a pohľad na panenskú pani, smerujú do vzdialenosti a plné bolesti. Tlačí svoje spiace dieťa a myslí si, že na budúcnosti čakal.

Už v týchto skorých prácach je viditeľný génius Michelangelo. Nie Slepá skopíruje starých majstrov a snaží sa nájsť jeho vlastné, zvláštnym spôsobom.

Nejasný čas

Po smrti Lorenzo Medicína v roku 1492 sa Michelangelo vrátil do svojho rodného domu. Pravítkom Florencie bol najstarší syn Lorenzo Pierro, ktorý dá "hovoriť" prezývky hlúpy a nešťastné.

Michelangelo pochopil, že bol potrebný hlboko vedomosti o anatómie ľudského tela. Mohli by ste ich dostať len na otvorenie mŕtvol. V tom čase boli takéto triedy porovnateľné s čarodejníctvom a mohli by sa potrestať. Našťastie, opát kláštora San Spirito dohodol tajne, aby založil umelca v mŕtvych. Vďačnosti Michelangelo urobil drevenú sochu ukrižovaného Krista pre kláštor.

Pierrot Medici opäť pozval Michelangelo na súd. Jedným z rádov nového vládcu bola výroba snehu z obra. Toto nepochybne bolo ponižujúce pre veľký sochár.

Medzitým sa situácia v meste zahrievala. Príchod do Florencie Monk Savonarol v jeho sériách Bicheval Luxury, umenie, neopatrný život aristokratov ako hrobov hriechy. Dostal čoraz viac nasledovníkov a čoskoro sofistikovaná Florencia sa zmenila na pevnosť fanatizmu s požiarom, kde boli objekty luxusu spálené. Piero Medici unikol v Bologni, francúzsky kráľ Karl VIII sa pripravoval na mesto.

V týchto turbulentných časoch, Michelangelo odišiel z Florencie s priateľmi. Išiel do Benátok a potom v Bologni.

V Bologni

V Bologni sa Michelangelo objavil nový patrón, ktorý hodnotil svoj talent. Bol to Jianfranchesco Alderland - jeden z vládcov mesta.

Tu Michelangelo sa zoznámil s dielami slávneho sochára Yakopo della Kverchar. Strávil veľa času na čítanie Dante a Petrach.

Podľa odporúčania ALDRANDI, mestská rada nariadila mladému sochárovi tri sochy pre hrobku Svätej Doma de: St. Petronia, zakrúžený anjel s svietnikom a Svätým BAL. Sochy perfektne zapadajú do zloženia hrobky. Boli splnené s veľkou zručnosťou. Anjel s Kandelabrómom divočiny tváre starovekej sochy. Na hlave sú krátke kučeravé vlasy. Má silné telo bojovníka, ukryté v záhyboch oblečenia.

Saint Petronia - Patron mesta drží svoje usporiadanie v rukách. Na tom je biskupský rúcho. Svätý horák, zamračený, vyzerá dopredu, jeho postava je plná pohybu a protestu. Existuje názor, že je to samo-portrét mladého Michelangelo.

Táto objednávka bola žiaduca pre mnohých majstrov Bologna a čoskoro Michelangelo zistil, že pripravuje útok. Urobil ho ísť z Bologne, kde zostal rok.

Florencia a Rím

Vrátenie do Florencie Michelangelo dostal objednávku z Lorenzo di Pierrechic Medicíny do sochy Jána Krstiteľa, neskôr stratil.

Okrem toho, Buonarota zdvihol postavu spanie Amor v starovekom štýle. Spoločne, MkeLangelo poslal sochu s mediátorom v Ríme. Tam získal kardinál Rafael Riario ako starobylá rímska socha. Kardinál sa považoval za odborník na staroveké umenie. Čím silnejší bol pobúrený, keď odhalil podvod. Po učení, ktorý bol autorom Amor a obdivoval svoj talent, kardinál pozval mladého sochára v Ríme. Michelangelo, myslenie, dohodnuté. Riaario vrátil svoje peniaze strávené na soche. Najskorší mediátor však odmietol predať späť Michelangelo, uvedomil si, že ju môže predávať opäť drahšie. Neskôr sa stopy spacieho cupidu stratili v stároch.

Bacchus

Riaario pozval Michelangelo, aby žil a sľúbil, že poskytne prácu. V Ríme, Michelangelo študoval starožitný sochárstvo a architektúru. Dostal prvý seriózny poriadok z kardinála v roku 1497. Bola to socha Vakha. Michelangelo to skončil v roku 1499. Obraz starého Boha nebol celkom kanonický. Michelangelo realizované zobrazené intoxikované Vakha, ktoré, trepavé, stojí v ruke s miskou vína. Riarani z sochárstva odmietol a jej rímsky bankár Jacopo Gallo kúpil. Neskôr sa socha získala Medici a vzal do Florencie.

Pieta

Ochrana Jacopo Gallo Michelangelo dostala objednávku z francúzskeho veľvyslanca vo Vatikáne Abbot Jean Bilera. Francúza nariadil sochu pre svoju hrobku zavolal Petie, zobrazujúci Božiu matku, ktorá sa smútila na mŕtvu Ježišovi. Dva roky Michelangelo vytvoril majstrovské dielo. Dal si náročnú úlohu, s ktorou sa dokonale vyrovnal: umiestnite telo mŕtveho muža na kolená krehkých žien. Maria vykonáva smútok a božská láska. Jej mladá tvár je v poriadku, aj keď v čase smrti svojho syna by mala byť asi 50 rokov. Umelec to vysvetlil s Panentom Máriou a dotykom Ducha Svätého. Nahé telo Ježiša je kontrast s pannou v bujných závesoch. Jeho tvár je pokojná, napriek utrpeniu. Petie je jedinou prácou, kde Michelangelo opustil jeho autogram. Vypočutie, ako skupina ľudí argumentuje o autorstve sochy, v noci zaklopal jej meno na stonanie panny. Teraz Pieta sa nachádza v katedrále sv. Petra v Ríme, kde bol prevedený v 18. storočí.

David

Stáva sa v 26. roku slávnej šupiny, Michelangelo sa vrátil do svojho rodného mesta. Vo Florencii už čakala na kúsok mramoru, pokazený sochárom Agrostino di Duchchi, ktorý na neho opustil svoju prácu. Mnohí majstri chceli pracovať s týmto blokom, ale trhlina vytvorená v mramorových vrstvách každého vystrašeného. Iba Michelangelo sa rozhodol prijať výzvu. On podpísal zmluvu o sochu Starého zákonného cára Davida v roku 1501 a pracoval na tom 5 rokov za vysoký plot, ktorý skrýval všetko od zvedavých očí. V dôsledku toho Michelangelo vytvoril DAVID vo forme silného mladého muža pred bitkou s obrie Goliath. Jeho tvár sa koncentruje, posunuli sa obočie. Telo je napäté z predvídania boja. Socha bola tak dokonale vykonaná, že zákazníci opustili pôvodný zámer umiestniť ho na Santa Maria Del Fiore. Stala sa symbolom slobody Florencie, ktorý zabil Clan Medici a vstúpil do boja proti Ríme. V dôsledku toho bola umiestnená na steny Palazzo Vecchio, kde sa postavila do 19. storočia. Teraz je kópia Dávidov a originál sa presunie na Akadémiu výtvarných umení.

Konfrontácia dvoch titánov

Je známe, že Michelangelo bol zložitý. Mohol by byť hrubý a rýchlo temperovaný, nekalým bratom na umení. Je známa svojou konfrontáciou s Leonardo da Vinci. Michelangelo dokonale pochopil jeho talent úrovni a zaobchádzalo s ním horlivo. Elegantný, sofistikovaný Leonardo bol jeho plný opačný, a silne naštvaný hrubý, škaredý sochár. Michelangelo sám viedol asketický život pustovníka, bol vždy spokojný s malými. Leonardo bol neustále obklopený fanúšikmi a učeníkmi a milovaný luxus. Jeden zjednotení umelci: ich veľký génius a oddanosť umenia.

Jedného dňa život dvoch titánov oživenia v konfrontácii. Gelfolane séria navrhol Leonardo da Vinci, aby maľoval stenu nového paláca Signorie. A neskôr s rovnakou vetou adresoval Michelangelo. Dvaja skvelí umelci museli vytvoriť originálne majstrovské diela na stenách Signorov. Leonardo si vybral bitku o graf s Angiárom. Michelangelo musel zobraziť bitku s Kashinom. Tieto boli víťazstvá s výhľadom na Florentine. Obaja umelci vytvorili prípravnú lepeňu pre fresky. Bohužiaľ, Grand úmysel slávnosti nebolo stelesnené. Obe diela neboli nikdy vytvorené. Kartónové práce boli prezerané pre každého, aby preskúmali a stali sa pútnikou pre umelcov. Vďaka kópiám teraz vieme, ako sa myšlienky Leonardo da Vinci a Michelangelo pozreli. Kartky sa nestretnú, boli narezané a vymazané na kúskach umelcov a Seva.

Tomb Julia II.

Uprostred práce na bitke v Kashine, Michelangelo volal v Ríme Pápež Julius II. Pápež mu pokynoval prácu na svojom náhrobku. Pôvodne bola plánovaná luxusná hrobka, obklopená 40 sochami rovnajúca sa, čo nebola. Avšak, táto veľká myšlienka nikdy nebola určená, aby sa naplnila, aj keď umelec strávil na hrobke pápeža Julia II 40 rokov svojho života. Po smrti pápeža, jeho príbuzní výrazne zjednodušili pôvodný projekt. Michelangelo Spawn pre náhrobky postavy Mojžiš, Rachel a Leah. Boli tiež vytvorené postavy otrokov, ale nevstúpili do konečného projektu a predstavili autor Autor Roberto Strozi. Táto objednávka polovica života visila ťažký kameň na sochári vo forme nenaplneného záväzku. Bolo to najdôležitejšie rozhorčenie z počiatočného projektu. To znamenalo, že mnohé sily vynaložili premrhaný umelcom.

SISTINE CHAPEL

V roku 1508, pápež Julius II inštruoval Michelangelo, aby maľoval Plafond Cycstin Capella. Buonaroti sa na túto objednávku začala neochotne. Bol predovšetkým sochárom, fresky, aby ho napísal ešte nebol priniesol. Maľba plafónu bola veľká predná časť práce, ktorá trvala do 1512

Michelangelo musel opísať nový typ lesa, ktorý pracuje pod stropom a vymyslieť nové zloženie omietky, nepodliehajúce forme. Umelec napísal stojaci, hádzanie hlavy celé hodiny. Farba ho natiahla na tvári, zarobil sa osteoartritídu a poškodenie zraku kvôli takýmto podmienkam. Umelec znázornený v 9 fresky história Starého zákona z tvorby sveta na veľkú povodeň. Na bočných stenách napísal proroci a predkovia Ježiša Krista. Michelangelo musel často improvizovať, pretože Julius II sa ponáhľa s koncom práce. Otec zostal spokojný s výsledkom, aj keď to veril, že fresky nebol dosť luxusný a vyzerá zle z dôvodu malého množstva pozlátenia. Michelangelo namietal proti tomu, že portríkoval svätých a neboli bohatí.

Scary Court

Po 25 rokoch sa Michelangelo vrátil do SISTINE Chapel na písanie strašného súdu na oltárnej stene freska. Umelec zobrazil druhý príchod Krista a apokalypsy. Predpokladá sa, že táto práca znamenala koniec renesancie.

Fresco vyrábala v rímskej spoločnosti. Zistili, že fanúšikovia a kritici vytvárania veľkého umelca. Hojnosť nahých telies na fresky spôsobil prudký spory, zatiaľ čo Michelangelo. Čísla cirkev boli pobúrení skutočnosťou, že svätí sú uvedené v "neslušnej forme". Následne sa vybrali niekoľko úprav: oblečenie a tkanina, pokrývajúce intímne miesta a tkaniny. Spôsobili mnoho otázok a obraz Krista, skôr podobné pohanovi Apollu. Niektoré kritici boli tiež ponúknuté, aby dokonca zničili fresky, ako je v rozpore s kresťanskými kanónmi. Ďakujem Bohu, nedosiahol to, a môžeme vidieť toto Grand Creation of Michelangelo, aj keď v skreslenej forme.

Architektúra a poézia

Michelangelo nebol len brilantný sochár a umelec. Bol to isté básnik a architekt. Zo svojich architektonických projektov sú najznámejšie: Katedrála sv. Petra v Ríme, Palazzo Farneza, fasáda kostola Medici San Lorenzo, Knižnica Laurencinu. Celkovo existuje 15 budov alebo štruktúr, kde Michelangelo pracoval ako architekt.

Všetok jeho život, Michelangelo napísal básne. Jeho mládežnícke zariadenia nám nedosiahli, pretože autor spálený na strelnú pranie. Prežilo asi 300 svojich sontov a madrigallov. Považujú sa za vzorku znovuzrodenia poézie, aj keď sú ťažké volať ideál. Michelangelo dodáva dokonalosť osoby a sťažuje sa na jej osamelosť a sklamanie v modernej spoločnosti. Jeho verše boli prvýkrát publikované po smrti autora v roku 1623

Osobný život

Všetok jeho život, Michelangelo venovaný umeniu. Nikdy sa ho neoženil, nemal deti. Žil asketický. Nosil prácu, nemohla jesť nič okrem kôry chleba a spať v oblečení, aby nestali sily na obliekanie. Vzťah umelca s ženami sa nevymyslel. Niektorí výskumníci naznačujú, že Michelangelo mal intímne vzťahy so svojimi študentmi a mimulármi, ale neexistujú žiadne spoľahlivé informácie o tom.

TOMMASO KAWALIERI

Je známe o jeho blízkom priateľstve s rímskom šľachtici Tommaso Kavali. TommaZo bol vhodný pre umelca vo svojich synov a bol veľmi krásny. Michelangelo ho venoval veľa sontov a listov, otvorene rozprával o jeho horlivých pocitoch a obdivuje výhody mladého muža. Nie je však možné súdiť umelca pre dnešné normy. Michelangelo bol fanúšikom Platónu a jeho teórie lásky, ktorá sa učila vidieť krásne nie tak veľa v tele ako v duši človeka. Najvyššia etapa lásky Plato považovala kontempláciu krásnej vo všetkých okolitých. Láska k inej duši na Platone prináša do lásky božskej. Tommaso Kavalieri podporili priateľské vzťahy s umelcom k jeho veľmi smrti a stal sa jeho náročným. Vo veku 38 rokov sa oženil s jeho synom sa stal slávny skladateľ.

Kolóna Vittoria

Ďalším príkladom platonickej lásky sa vzťahuje vzťah medzi Michelangelo s rímskym aristokratom kolóny Vittoria. Stretnutie s touto vynikajúcou ženou došlo v roku 1536. Bola 47 rokov stará, on bol za 60. Vittoria patrila k nočnému preteku, werenbinskaya titul. Jej manžel bol Marquis de Pescara, slávny bojovník. Po jeho smrti v roku 1525, stĺpec Vittoria už nemohol oženiť a žiť sa odlišne, venoval sa poézii a náboženstvu. S Michelangelo bol priradený platonický vzťah. Bolo to veľké priateľstvo medzi dvoma už staršími, ktorí v živote ľudí veľa videlo. Napísali si navzájom písmená, básne, strávili čas v dlhých rozhovoroch. Smrť vitia v roku 1547 hlboko šokovala Michelangelo. Prepadol do depresie, Rím sa proti nemu.

Polane Capella Fresco

Jedna z najnovších diel Michelangelo mala fresky v kaplnke Paolina, odvolanie sv. Pavla a Križuci sv. Petra, ktorý vďaka starobe napísal s veľkými ťažkosťami. Fresoes sú zarážajúce svojou emocionálnou silou a harmóniou kompozície.

V obraze apoštolov, Michelangelo rozbil všeobecne akceptovanú tradíciu. Peter ho vyjadruje protest a boj, ktorý je degradovaný na kríž. A Paul Michelangelo zobrazoval ako starý muž, hoci odvolanie budúcnosti apoštolu došlo v mladom veku. Umelec tak v porovnaní s Pap Paul III - zákazníkom fresky.

Smrť génia

Pred smrťou Michelangelo vyhorela veľa svojich výkresov a básní. Veľký majster zomrel 18. februára 1564 vo veku 88 rokov z choroby. S jeho smrťou sa zúčastnili jeho smrť lekára, notár a priatelia vrátane Tommaso Kavalii. Špedícia majetku, menovite 9 000 dukátov, kresieb a nedokončených sochy, bol synovec Michelangelo Leonardo.

Kde je pochovaný Michelangelo Buonaroti?

Michelangelo chcel byť pochovaný vo Florencii. Ale v Ríme bolo všetko pripravené na luxusný pohrebný obrad. Leonardo Buonaroth musel ukradnúť telo strýka a zužovať sa v ich rodnom meste. Tam, Michelangelo slávnostne pochoval v kostole Santa Croce vedľa iného veľkého Florentského. Tomb navrhnutý Georgio Vazari.

Michelangelo bol povstaleckým duch oslavujúcim božský muž. Hodnota jeho dedičstva je ťažké preceňovať. Nebol len zástupcom talianskej renesancie, stal sa obrovskou časťou svetového umenia. Michelangelo Buonarrot zostáva jedným z najväčších géniov ľudstva a bude vždy tak.

Najväčší majster a mysliteľ vysokého znovuzrodenia - Michelangelo BuonarrotiKto žil dlhý a plodný život, vždy si myslel, že všetky jeho výtvory neboli hodní Pána Boha. A on sám nie je hodný byť po smrti v raji, pretože neopustil potomstvo po sebe, ale len bezuľňové kamenné sochy. Hoci mimoriadna žena je v živote veľkého génia - múza a milovaného.

Zlepšenie tvorivých projektov, Majster by mohol byť v lomoch, kde si vybral správne balvany mramorových a spevnených ciest na prepravu. Michelangelo sa snažil robiť všetko, čo je jeho vlastné, bol inžinier a čierno-pracovník a kamenotes.

Životová cesta veľkého Buonarotu bola plná úžasnej práce, ktorú robil, smutne a utrpel, ako keby nie je v jeho vôli, ale nútený jeho génius. A rozlíšiť ostrý a extrémne silný charakter, mal vôľu ťažšieho sám žuly.

Detstvo mika

V marci 1475 sa narodil druhý syn piatich chlapcov v rodine chudobného šľachtica. Keď Mika mala 6 rokov, jeho matka, vyčerpaná častým tehotenstvom, zomrel. A táto tragédia zanechala nezmazateľnú známku na psychologickom stave chlapca, ktorý vysvetlil jeho uzavretie, podráždenosť a odpor.

https://static.kulturologia.ru/files/U21941/219410677.jpg "Alt \u003d" (! Lang: Taliansky obraz 12-ročného Michelangelo: najskoršia práca." title="Taliansky obraz 12-ročného Michelangelo: Najskoršia práca." border="0" vspace="5">!}

Po dosiahnutí veku 13 rokov, Mick povedal svojmu rodnému otcovi, ktorý chcel svojmu synovi hodnotiť finančné vzdelávanie, čo má v úmysle študovať s umeleckým remeslom.
A neexistovalo nič, ako poslať syna na školenie na Master Domenico Gyrland.

https://static.kulturologia.ru/files/U21941/buanarotti-0024.jpg "Alt \u003d" (! Lang: Madonna na schodoch. (1491). Autor: Michelangelo Buonaroti." title="Madonna má schodisko. (1491).

Už v roku 1490 začali hlasovať o exkluzívnom darom veľmi mladého Michelangelo Buonarot, a to bolo len 15 rokov v tom čase. A dva roky neskôr, mramorové reliéfy "Madonna na schodoch" a "bitka o Centaurs" už boli na účte Nováčik sochára.

https://static.kulturologia.ru/files/U21941/buanarotti-0022.jpg." alt="Socha proroka Mojžiša, určená pre jeden z pápežských náhrobkov katedrály Vatikánu." title="Socha proroka Mojžiša, určená pre jeden z pápežských náhrobkov katedrály Vatikánu." border="0" vspace="5">!}

Sochy Michelangelo, ako Titans, ktoré udržiavajú svoju kamennú povahu, boli vždy odlíšené monolithiom a súčasne s milosťou. Sochár sám argumentoval "Je tu dobrá socha, ktorá sa môže otáčať z hory a nikto nemôže mať žiadnu časť."

Jediné majstrovské dielo génia s jeho autogram

https://static.kulturologia.ru/files/U21941/buanarotti-0010.jpg "Alt \u003d" (! Lang: Fragment.

Urobil tento podpis v hnevnom streľbe na návštevníkov chrámu, ktorý pripisoval jeho stvoreniu na iný sochár. A o niečo neskôr, majster vo svojom útoku pýcha a nikdy nepodpísal žiadne z jeho diel.

4-ročná tvrdá práca na fresky sikstínskej kaplnky

Na 33, Michelangelo začne svoju titanicu prácu na najväčšom úspechu v oblasti maľby - fresky SISTINE Chapel. Maľba s celkovou plochou 600 metrov štvorcových bol prevzatý z pozemkov Starého zákona: od okamihu vytvorenia sveta na svetovú povodnosť.

https://static.kulturologia.ru/files/U21941/buanarotti-0011.jpg." alt=" Michelangelo Buonaroti." title=" Michelangelo Buonaroti." border="0" vspace="5">!}

Na konci práce je majster prakticky slepý zo skutočnosti, že jedovatá farba počas práce neustále kvapkala do jeho očí a jej odparovanie úplne podkopávalo zdravie veľkého majstra.

"Po štyroch mučených rokoch, takže viac ako 400 číslic v plnej veľkosti som sa cítil tak starý a unavený. Bol som len 37 a všetci priatelia už neuznali starý muž, ktorý som sa stal ".

Osobný život umelca, zahalený v tajomstvách a špekuláciách.

Veľa povestí sa vždy okolo osobného života slávneho sochára.
Životcovia uviedli, že vzhľadom na to, že Michelangelo bol zbavený materskej lásky, nemal vzťah so ženami.

Ale bol pripísaný rôznym úzkym vzťahom so svojimi simulátormi. Pri potvrdení verzie homosexuality, Michelangelo hovoril len skutočnosť, že sa nikdy neoženil. On sám to vysvetlil takto: "Umenie žiarlivého," povedal Michelangelo, - a vyžaduje celú osobu. Mám manžela, ktorý je všetko, čo patrí, a moje deti sú moje diela. "

Niektorí výskumníci verili, že Michelangelo sa vôbec vyhýbal fyzickému pohlaviu, či už so ženami alebo mužmi. Iní ho považovali za bisexuálne. Ako umelec však uprednostňoval mužskú nahotu ženskej a vo svojich milostných sonetoch venovaných prevažne na mužov, nanestené homoerotické motívy.

Prvá zmienka o romantickej povahe sa objaví len vtedy, keď je Michelangelo už za päťdesiat. Po oboznámení sa s mladým mužom menom Tommaso de'kalieri, Majster sa mu venuje mnohým milostným básňam. Ale táto skutočnosť nie je spoľahlivé svedectvo o ich intímnom vzťahu, pretože to bolo nebezpečné pre to pre celý svet prostredníctvom lásky poézie, dokonca aj pre Michelangelo, ktorý bol v jeho mladosti dvakrát vystavený homosexuálnemu vydieraniu a dozvedeli sa opatrne.

Ale spoľahlivo presne presne to, že títo dvaja ľudia zviazali hlboké priateľstvo a duchovnú blízkosť smrti pána. Bol to Tomaso na posledný dych sedel na posteli umierajúceho priateľa.

Keď bol umelec už pod 60 osudom ho priviedol s talentovanou poets s názvom Vittoria stĺpik, vnučka vojvodu mestskej a vdova slávneho veliteľa Marquis Pecaro. Iba táto 47-ročná žena, vyznačujúca sa silným mužským charakterom a vlastníctvom nezvyčajnej mysle a vrodenej takt, bol schopný plne pochopiť duševný stav osamelého génia.

Desať rokov pred jej smrťou, neustále komunikovali, vymenili verše, uskutočnili korešpondenciu, ktorá sa stala skutočnou pamiatkou historickej éry.

https://static.kulturologia.ru/files/U21941/buanaroti-0029.jpg "Alt \u003d" (! Lang: Michelangelo na rakve stĺpcov vitatória, bozkávanie ruky neskoro. Poslal Francesco Jacovacci." title="Michelangelo na rakve stĺpca vitaínu, bozkávanie ruky neskoro.

Jej smrť bola veľká strata pre umelca, ktorý konfrontuje až do konca svojich dní, že pobozkal len ruku vynikajúceho milenca a chcel ju pobozkať v ústach, ale on "не смел осквернить своим смрадным прикосновением её прекрасные и свежие черты". !}

UDRŽUJTE POTREBUJÚCI SA POTREBUJÚ POTREBUJÚCEHO BEZPEČNOSTI.

Smrť génia

https://static.kulturologia.ru/files/U21941/buanaroti-0006.jpg "alt \u003d" (! Lang: Buonotti Tomb vo Florencii." title="Tomb Buonotti vo Florencii." border="0" vspace="5">!}

Michelangelo bol stále poctený fanúšikmi a tešil si veľkú popularitu, ktorá nemala mnoho svojich kolegov.

Tak, koruna kreativity svadobného majstra renesancie -, reinkarnovaná z 5-metrového bloku rozmaznaného mramoru do majstrovského diela, oslavoval ho na celý svet a je stále považovaný za jeden z najznámejších a dokonalých umeleckých diel.