Новые поступления в музей год. Выставка новых поступлений «Храним, приумножая» в Музее истории религии

27.09.2019

Государственного музея А.С. Пушкина.
Усадебный двор (Атриум)

ул. Пречистенка, 12/2 (ст.м.«Кропоткинская»)

Выставка «Новые поступления в собрание ГМП»

В рамках празднования

Время проведения выставки:
С 1 по 10 cентября 2017 года

1 сентября 2017 года в рамках празднования в Атриуме Музея А.С. Пушкина (Пречистенка, 12/2) открывается выставка новых поступлений в фонды Государственного музея А.С. Пушкина.

Этой традиционной выставкой музей отчитывается о пополнении своих коллекций и представляет самые ценные экспонаты, поступившие в собрание ГМП за последний год.

В числе представленных на этой выставке экспонатов (более 40), посетители увидят уникальные мемории, которые вскоре займут место в постоянных экспозициях:


Альбом начала XIX века в переплете из красной кожи с тиснением и 209 листами с золотым обрезом. На листах 94 произведения: 80 оригинальных рисунков в различных техниках, семь коллажей, два силуэта и пять гравюр. В числе рисунков - 7 подписных работ выдающегося французского архитектора Ж.-Ф. Тома де Томона и один рисунок пером А.-Ш. Карафа, ученика Ж.-Л. Давида, чьи произведения чрезвычайно редки в России. 12 рисунков выполнены детьми князя, 5 из них - княжной Зинаидой, в будущем замужестве княгиней Волконской. Альбом имеет исключительное историко-культурное, художественное и мемориальное значение. Известно, что значимый архивный массив Белосельских-Белозерских (в т.ч. рисунки З.А. Волконской) хранится в Хоутонской библиотеке Гарвардского университета. В этом контексте обнаружение данной реликвии пушкинского времени, чудом сохранившейся в частной семье в России, можно считать уникальным явлением.

Личная вещь И.С. Тургенева. Живописная картина «Скачущий черкес».
Автор - художник-любитель Д.А. Татищев (1825 - 1878), генерал-майор, парижский знакомый И.С. Тургенева. Предмет имеет исключительное мемориальное значение. Провенанс безупречен и свидетельствует о том, что картина была подарена автором И.С. Тургеневу и находилась в личном пользовании писателя.


Акварель «Интерьер с охотничьми трофеями»
(1853).

Выполнена художником А. И. Тихобразовым (1825-1897), петербургским зодчим и педагогом, младшим братом Н.И. Тихобразова, известного исторического живописца и портретиста. Работы А.И. Тихобразова крайне редки в художественных музеях страны. На сегодняшний день специалисты располагают сведениями о шести подобных акварелях 1840-х гг., находившихся в частных собраниях. Редкость экспоната заключается и в выборе темы: на акварели изображен очень "живой и информативный интерьер" мужского кабинета, в деталях обстановки повествующий о своем хозяине - охотнике и писателе. Предмет приобретается для экспозиции Дома-музея И.С. Тургенева.


14 Ноября - 31 Января

Маргарита Николаевна Жук не только долгие годы была ценнейшим сотрудником «Дома Гоголя», проработав в его библиотеке 28 лет, из которых 25 в качестве заведующей читального зала. За большой вклад в развитие библиотечного дела Маргарита Николаевна награждена почетными грамотами Департамента культуры города Москвы. В то же время она является одним из главных дарителей, передавших в фонды «Дома Гоголя» рекордное количество предметов музейного значения.

Благодаря ее стараниям с 2009 по 2017 год коллекция мемориального музея пополнилась 427 предметами графики, декоративно-прикладного искусства, редкой книги, представляющими большую историко-культурную ценность. Особую важность для музея представляет комплекс предметов XIX века, отражающих дворянскую усадебную культуру: сорти-де-баль с перьями, веер с отделкой белым пухом, шкатулка для бумаг, фанерованная палисандром, и многие другие.

Маргарита Николаевна посвятила свою жизнь коллекционированию самых разных артефактов. Однако материалы, посвященные Н.В. Гоголю, всегда имели для нее первостепенное значение. Так, например, в 2011 году она передала в дар музею фототипии — сцены из комедии «Ревизор» в постановке Московского художественного театра 1909 года.

Также особое внимание коллекционер уделяла предметам филателии и филокартии, выпущенным в честь юбилейных гоголевских дат и персонажей: почтовым и художественным открыткам, конвертам и маркам, карманным календарям. Из этой серии наиболее значительный интерес для музея представляет конверт, выпущенный в Киеве в 1959 году и погашенный штемпелями спецгашения первого дня в честь 150-летия со дня рождения Н.В. Гоголя.

Этой выставкой «Дом Гоголя» выражает глубокую признательность Маргарите Николаевне Жук за переданные в дар предметы, ставшие истинными жемчужинами нашей музейной коллекции.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

Музей ведет активную работу по расширению своих фондов вещественными реликвиями, произведениями живописи, скульптуры, документальными источниками, предметами техники и нумизматики. Собрание постоянно пополняется благодаря передаче вещей в дар государственными организациями и частными лицами. Наш музей принимает на постоянное хранение самые разные предметы, связанные с морской отраслью. Среди недавних поступлений есть значимые и интересные экспонаты.

Вашему вниманию представляются музейные предметы, поступившие в 20142019 годах:

1. Мемориальный комплекс капитана дальнего плавания С.П. Мышевского за период с 1920-х по 1960-е годы ХХ века

Передан в дар музею Мышевской Галиной Серафимовной. Поступил в 2014 году.

Мемориальный комплекс включает документы, свидетельствующие о годах обучения С.П. Мышевского на судоводителя в Одесском морском техникуме, а также его диплом, автобиографии, фотографии, отзывы о практике, грамоты, отчеты о работе, донесения, газетные вырезки и другие документы, связанные с профессиональной деятельностью капитана. Среди перечисленных экспонатов наиболее уникальной является мореходная книжка С.П. Мышевского.

2. Швертбот «Лена», на котором мореплаватель Е.А. Гвоздёв совершил одиночное кругосветное путешествие в 1992 году

Передан в дар музею Канцевым Юрием Борисовичем. Поступил в 2014 году.

3. Образцы ведомственных наград Министерства транспорта Российской Федерации, учрежденные Приказом от 18 октября 2005 года № 130 «О ведомственных наградах Министерства транспорта Российской Федерации»

Переданы в дар музею Федеральным агентством морского и речного транспорта. Поступили в 2015 году.

В комплект наград входят нагрудные знаки отличия и медали, памятные и юбилейные, в том числе в миниатюре.

4. Бюст адмирала Г.И. Невельского (конец XX в., искусственный камень, тонировка).

5. Хромолитография «Вице-адмирал Степан Осипович Макаров» (Одесса, 1904)

Передана в дар музею Дербенцевым Павлом Геннадьевичем. Поступила в 2015 году.

6. Триптих «Десять лет на службе Родины» (2014, холст, масло).

Триптих создан к 10-летию Росморречфлота. На картине представлен руководящий состав Федерального агентства морского и речного транспорта.

7. Модель Разъездного судна проекта PV05 "Барс"

Поступила от Федерального агентства морского и речного транспорта в 2016 году.

8. Модели судов (Рейдовый водолазный катер проекта А 160-2 Яр "Водолах Кузьминых", Обстановочное судно (Обстановочный катер) проекта 3050.1, Обстановочное судно проекта SV 2407, Многофункциональный буксир-спасатель проекта MPSV12, Спасательный катер-бонопостановщик проекта А40-2Б-ЯР)

Поступили от ФКУ "Дирекция госзаказчика" в 2016-2017 годах.

9. Ваза "50-летие Канала имени Москвы. 1937-1987" (авторская работа А.П. Харитонова. Дмитровский фарфоровый завод, Вербилки, 1987 г.)

Поступила от Федерального агентства морского и речного транспорта в 2017 году.

Изготовлена из фарфора по случаю 50-летия открытия Канала имени Москвы (1937-1987 гг.). Полихромная надглазурная роспись иллюстрирует пейзажи с видами канала.

10. Карманные календарики (СССР, 1960-е - 1990-е гг.)

Коллекция передана в дар музею Пономаревым Антоном Борисовичем в 2017-2018 годах.

11. Мемориальный комплекс Александра Александровича Давыденко - руководителя Росморречфлота (2005-2016 гг.)

Коллекция передана в дар музею Давыденко Александром Александровичем в 2019 году.

М узейное собрание регулярно пополняется новыми экспонатами. Приоритетом формирования коллекций остается поиск, а также воссоздание материалов, отражающих события позднего средневековья. При комплектовании не остается без внимания любой материал, прямо или косвенно касающийся эпохи Ивана Грозного, в том числе представляет определенный интерес и художественный, собирательный образ грозненской эпохи, воплощенный современными мастерами.

Сундук XV-XVI вв., изготовленный в Восточной Европе

Сундук, поступивший в музейное собрание, изготовлен в Восточной Европе в XV-XVI вв. По своему функциональному назначению сундуки были основной формой средневековой мебели для хранения. В России, в эпоху правления Ивана Грозного, подобные сундуки могли появиться в связи с приездом послов, купцов и других гостей.
Подобные сундуки хранятся в западноевропейских музеях (Музей Виктории и Альберта в Лондоне, Музей прикладного искусства в Кельне и др.), и признаны раритетами. На отечественном антикварном рынке их появление скорее уникально.
Сундук поступил в музейное собрание из ООО «Русская усадьба» (г. Москва).
Гравюра «Елизавета Английская» (Франция, 1570-е гг.)

На гравюре - прижизненный портрет Елизаветы Английской, дочери короля Генриха VIII Тюдора от брака с Анной Болейн. Взаимоотношения елизаветинской Англии с Русским Царством достаточно полно характеризуются двумя аспектами: деятельностью Московской компании и личной перепиской Елизаветы с Иваном IV. Гравюра «Царь Иван IV» из издания «Государства, империи и княжества мира» (Голландия, г. Амстердам. 1621 г.)
Гравюра с изображением царя Ивана Грозного представляет собой лист из иллюстрированного издания на голландском языке. На обороте листа - описание России. Интересно, что надпись на латинском языке по овалу портрета гласит: «Василий великий – князь Московии Русский император и прочее», т.е. названо имя отца Ивана IV - Василия III.

10.01.2019 – 19.01.2019

Редчайший памятник книгопечатания - Часовник (1577-1640 гг.)

В конце 2018 года собрание музея пополнил редчайший памятник книгопечатания - Часовник.
В книгу вплетены два издания:
- фрагмент Часовника (1577-1580 гг.), напечатанного в Александровской слободе.
- Часовник (кон. 1630 - 1-ая пол. 1640 гг.), напечатанный на Московском печатном дворе.
Наибольший интерес для музея представляет первый, более ранний Часовник, отпечатанный здесь мастером Андроником Тимофеевым Невежей по указанию Ивана Грозного.

23.08.2018 – 23.09.2018

Ствол ручной пищали второй трети XVI в.

В августе 2018 г. музейное собрание пополнилось редчайшим памятником раннего этапа развития русского ручного огнестрельного оружия - стволом ручной пищали второй трети XVI века. Ствол служил основной деталью русской ручной пищали (ружья) с деревянной ложей и фитильным замком.

02.04.2018 – 02.05.2018

Поступления в начале 2018 года: щит, наруч и наконечник пики.

Щит и наруч изготовлены в Персии в конце XVI - XVII вв. (Правление династии Сефевидов, когда Персия и Россия установили дипломатические и торговые отношения.) В это время Россия не могла своими силами полностью обеспечить себя оружием и защитным снаряжением, поэтому продолжался активный импорт из соседних стран: немецких государств, Польши, Персии, Турции и Кавказа.

12.12.2017 – 10.01.2018

Декоративное блюдо, изготовленное в Германии в XVI-XVII вв.

В декабре этого года музейное собрание пополнилось еще одним редким музейным предметом - декоративным блюдом, изготовленным в Германии в XVI-XVII вв. Блюдо неглубокое, с декоративным рельефом. Борт широкий гладкий с графическим орнаментом. По центру дна - гладкая мишень, вокруг «вихревая» розетка и надпись готическим шрифтом, которую еще только предстоит прочитать с помощью специалистов.

Железный шлем-мисюрка был выполнен в Османской империи во второй половине XVII в. Это неглубокая чаша с отверстиями для крепления колец бармицы - кольчужной сетки, закрывающей шею и глаза воина.

03.11.2016 – 03.12.2016

Стальной шлем бирнхельм (кабассе) был изготовлен в Западной Европе в кон. XVI - нач. XVII вв. и являлся частью европейского воинского пехотного вооружения стрелков и пикинеров. Такие шлемы были популярны в Испании, Италии и Франции, позже появились в Германии, а затем в Англии. В каждой стране шлем имел свое официальное название и множество жаргонных: «собачья морда», «железный чепец», «стрелковый колпак».

02.06.2016 – 02.06.2016

Деловые и творческие партнеры музея А.А. Мелитонян (председатель «Союза филокартистов России») и его супруга Кэри Линн Рэди передали в дар книгу Генриха Штадена «О Москве Ивана Грозного. Записки немца опричника» (изд."М. и С. Сабашниковы", 1925 г.) и подборку открыток с изображениями царских особ.

01.06.2016 – 01.06.2016

Собрание музея пополнилось большой коллекцией кованых светцов, что очень символично, ведь Александров издавна прослыл городом кузнечных мастеров. Да и на гербе наковальня и тиски появились по указу Екатерины Великой «в знак множества в сем городе кузнецов».

01.05.2016 – 31.05.2016

Портативная подвесная чернильница XVIII в.

Коллекция «Металл» пополнилась редким памятником русского художественного ремесла XVIII в. Портативная подвесная чернильница стала еще одним даром музею известного московского коллекционера Д.В. Журавлева, гендиректора антикварного салона «Русская усадьба».

08.04.2016 – 08.04.2016

Медный сосуд для воды, изготовленный в Исфахане в XVII в.

Мы уже писали о приобретении музеем ендовы, изготовленной в России. А в марте фондовая коллекция пополнилась медным сосудом для воды подобного типа, изготовленном в иранской столице - Исфахане в XVII в (династия Сефевидов).

11.03.2016 – 12.03.2016

Сундук-кассоне нач. XVII в.

Экспозицию «Сенник постельный» украсили вновь приобретенные экспонаты. Теперь здесь представлены 3 вида сундуков. Как известно, традиционная средневековая мебель - это лавки, столы, сундуки. Последние служили для самых разных целей – от постели до сейфа. В двух сундуках из «Сенника» («теремок» и «подголовник») могли хранить драгоценности, деньги, тайные бумаги, письма.

02.03.2016 – 02.03.2016

Медная ендова XVIII в., изготовленная в Вологодской губернии

Коллекция «Металл» пополнилась медной ендовой XVIII в., изготовленной в Вологодской губернии. Эту реликвию музей получил в дар от Дмитрия Владимировича Журавлева, гендиректора ООО «Русская усадьба» (организация, не раз помогавшая нам в комплектовании музейного собрания).

Коллекции музея пополнились работами известных художников исторического жанра. Четыре картины члена Союза художников России О. Н. Вишнякова заняли достойное место в коллекции живописных работ музея. Историческая тематика полотен «Царь Иван Грозный» , «Покаяние» , «Ветер с моря» , «Смутное время» , занимающая особое место в творчестве художника, сюжетно связана с яркими страницами истории Александровской слободы как резиденции великих московских князей и первого русского государя. Сегодня посетители смогут увидеть яркие, мощные полотна в средневековой белокаменной палате на экспозиции «Образ Ивана Грозного в произведениях живописи».



«Царь Иван Грозный» «Покаяние» «Ветер с моря»
«Смутное время»


У художника-живописца С. Н. Ефошкина , члена Союза художников России и Международной ассоциации Изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО, заказано и закуплено 2 картины «Государев человек. Опричник. ХVI век» и . Картины изображают ближнее окружение русских государей, воспроизводят яркие страницы истории, связанные с опричниной, введенной Иваном Грозным в Александровской слободе, и любимой царской потехой - соколиной охотой.



«Государев человек. Опричник. ХVI век»
«Государев человек. Сокольничий. XVII век»


Украшением музейного собрания стала приобретенная музеем у заслуженного художника России скульптора Ю.П. Хмелевского эксклюзивная композиция .


«Иван Грозный в Александровской слободе»

Археологические раскопки – один из основных способов комплектования музейных фондов по истории средневековья. Все археологические исследования дают совершенно уникальные сведения об особенностях устройства архитектурных памятников Александровской слободы.
Самыми значимыми археологическими находками последних лет стали шахматная фигура и торговая пломба нач. XVI в. , парфюмерные принадлежности XVII в.: копоушка и помадная баночка .



Шахматная фигура Торговая пломба нач. XVI в.



Среди новых поступлений этнографических коллекций выделяется необычайно красочная коллекция народного костюма XIX века. Каждый из них отражает все многообразие русского женского народного костюма и несет в себе черты той местности, где он был выполнен. При пошиве этих костюмов из Нижегородской, Тамбовской, Рязанской, Вологодской губерний были использованы местные ситцы мануфактуры купцов Барановых (село Карабаново), что подтверждает широкую известность «барановских» ситцев в разных уголках России.

Интересным приобретением оказалась детская коляска , сплетенная из лозы 100 лет назад. Такие плетеные коляски считались предметом роскоши, были большой редкостью, их могли себе позволить только богатые семьи. По семейной легенде, данная коляска была выполнена на заказ местным мастером. В XIX веке в Александровском уезде плетение, как народный промысел было достаточно распространено.

В последнее время музейное собрание пополнилось колоритными предметами декоративно-прикладного искусства, отражающими быт горожан XIX-н.XX вв. Часть из них приобретена у частных коллекционеров и в антикварных салонах: каминные бронзовые часы французской работы ; перламутровый театральный бинокль ; подарочный набор по случаю Первого Причастия, выполненный из дорогих материалов в сложной технике; о ловянная бульотка для чаепития и мн.др.

Роскошный комплект для крюшона из матового стекла Гусевского завода Мальцовых Владимирской губернии пополнил коллекцию стекла. Подобные изделия Гусевского завода пользовались огромным спросом у состоятельных горожан.


Особый интерес вызывают художественный фарфор , фамильное серебро и ювелирные украшения известных купцов Зубовых , поступивших от прямого потомка этого рода нашего земляка А.В.Ильина.

Одно из новых поступлений Звенигородского музея.

Подсвечник на красивой подставке из перламутровой раковины.

Конец XIX начало XX века.

Свидетельства последнего имперского бала в Зимнем дворце в собрании Звенигородского музея!

В дар Звенигородскому музею передан уникальный альбом с воспроизведением фотопортретов участников последнего костюмированного бала, состоявшегося в Зимнем дворце 13 февраля 1903 года. На снимках запечатлены император Николай II, императрица Александра Федоровна, великие князья и великие княгини, члены свиты Двора императора. Специально к балу для каждого из них был изготовлен наряд по моде на эпоху царя Алексея Михайловича. Есть в альбоме и потрет графини Александры Андреевны Олсуфьевой, фрейлины великой княгини Елизаветы Феодоровны, супруги предпоследнего владельца звнигородской усадьбы Ершово.

XVII век — Русь Московская!
Сегодня фонды Звенигородского музея пополнились ценными экспонатами — монетами ручной чеканки периода царя Алексея Михайловича Романова!

Туфельки вернулись!
В музей вернулись из реставрации женские туфли XIX века. Реставратор – Насырова Н.Ш.

В 2016 году в музей поступила хорошая коллекция полотенец конца XIX – первой половины ХХ века. Два из них показались нам несколько необычными из-за своих надписей, вышитых на концах: на первом — «ПОД КРЭСТОМ МОЯ МУГИЛА ВЪ ЭТОИ МУГИЛЕ ЛЮБОВЬ НА КРЕСТЕ МОЯ ЛЮБОВЬ», «КОГДА УМРУ, ТОГДА НА КЛАДБИЩЕ ПРИДИ И У КРЕСТА МОЕЙ МОГИЛЫ НА ПАМЯТЬ РОЗУ ПОСАДИ»; на втором — «ПОД КРЕСТОМ МОЯ МОГИЛА На Кресте Моя Любов», «ТУТ ЗАСТИГЛА МОЯ СИЛА Закипiла В душi Кров». При изучении материалов по этой теме оказалось, что подобные надписи на вышивке были достаточно распространены в конце 19 — нач. 20 вв. в разных вариантах. Это народная интерпретация четверостишия из стихотворения А. Кольцова «Последняя борьба» (1838 г.): «У меня в душе есть сила. У меня есть в сердце кровь. Под крестом моя могила: На кресте моя любовь!».

«Кто сидел на моём стуле…?»

Так и хочется воскликнуть, глядя на поступившие в фонды Звенигородского музея два кресла начала ХХ века в стиле «неоампир».
Зеленый плюш, которым обтянуты кресла, изрядно потёрт – наверное, не один хозяин сменился у этих модных в то время предметов мебели. Желание приблизиться к стилистике усадебной культуры начала XIX в. и копирование старых образцов мебели во многом было вызвано столетним юбилеем Отечественной войны 1812 года. Как в мебели, так и в архитектуре происходит, пусть и творчески переработанное, повторение стиля «ампир», сущность которого выражена в самом названии – «ампир» в переводе с французского – «империя». Блеск и роскошь наполеоновской эпохи опять становятся актуальными, поэтому подобные кресла свидетельствовали о социальном и материальном благополучии хозяина.

Сколько в сундук добра не клади - все мало…

На дворе весна, а надеть-то нечего! Какая женщина не любит обновить гардероб к теплому времени года?! Только хранить многочисленные наряды в современных квартирах негде.
А вот в боярских хоромах не прочь обзавестись дополнительным сундучком для своего добра. Поэтому Звенигородский музей приобрел для своей боярыни богатый сундук конца XVII – начала XVIII века, отделанный кожей и просечными железными накладками. Подобные сундуки были в царском и боярском обиходе, в среде высшего столбового дворянства. Особый интерес и значимость данному сундуку придает то, что он принадлежит к типу сделанных по европейской моде дорогих сундуков, в то время только что появившихся в русском быту. Такая значимая и редкая вещь сразу заняла достойное место в экспозиции «Покои боярыни XVII века». Сундук приобретен на средства, выделенные Министерством культуры Московской области по программе «Культура Подмосковья».

Собрание Звенигородского музея пополнилось работами Народного художника СССР Николая Жукова


В рамках закупки, осуществленной Министерством культуры Московской области, в собрание графики Звенигородского музея поступили четыре работы Народного художника СССР Николая Жукова (1908 — 1973) : «Сонечка» (1957), «Сельские новости» (1954), «Дед Матвей» (1953), «Фотограф Томашевич» (1954). Вмести с этими рисунками собрание работ этого выдающегося художника в Звенигородском музее насчитывает уже 32 единицы и, надеемся, будет пополняться и дальше.


Коллекция Звенигородского музея недавно пополнилась предметами крестьянского быта, переданными в дар: несколько резных и расписных прялок, сундук и ручная маслобойка. Особую ценность для этнографической коллекции музея представляют собой прялки, очень разнообразные по типам и местам бытования. Например, одна из них относится к группе прялок, близких по общему типу к вологодским прялкам-лопаткам. Этот совершенно экзотический вид бытовал на севере Костромской губернии в Солигаличском уезде в приграничье с Грязовецким уездом на реке Совеге. Еще один очень интересный тип прялок, поступивших в музей – так называемая «прялка с фонарями»: данная прялка представляет собой оригинальный образец костромских прялок, бытовавший на территории Галичского уезда Костромской губернии. Ножки таких прялок многоярусные, сплошные и состоят из нескольких различных по форме многогранников, поставленных один на другой. В каждую грань многогранников под стекло подкладывали кусочки разноцветного ситца, обоев, осколков цветного стекла или зеркала. Поэтому крестьяне и называли их прялками «с фонарями». Материал для украшения «фонарей» приносила заказчица, собирая все, что находила подходящего: кусочки ткани от платьев, конфетные бумажки, осколки разбитого зеркала.

В собрание музея поступили редкие экспонаты XVII века

На выставке «Покои боярыни XVII века» и в исторической экспозиции «Древний Звенигород» можно увидеть редкие предметы, приобретенные музеем на собственные средства в салоне «Русская усадьба».


1. Латунная чернильница второй половины XVII века, декорированная с одной стороны изображением трубящего в рог всадника среди растительных завитков, с другой – изображением скоморохов. Чернильницы, бывшие непременной принадлежностью всякого рода «приказных» и «служилых» людей, представляли собой портативный письменный прибор из чернильницы с навинчивающейся пробкой соединенной цепью или кожаным шнурком с перницей в виде медной трубки для гусиного пера. В полном наборе или по отдельности эти предметы крепились шнурками к ремню у пояса, но до наших дней они сохранились только в разрозненном виде.


2. Медный кувшин принадлежит к изделиям отечественного производства и соответствует типу кувшинов конца XVII – первой половины XVIII века. Такой тип кувшинов традиционно производился в городах северо-восточного направления от Москвы (включая Ярославль, Кострому, Вологду), исторически отмеченных производством посуды из отечественной меди (от XVII века упоминаются кувшины на «холмогорское дело»).

Лубяная коробья по конструктивным особенностям, материалу и декоративному оформлению может быть датирована концом XVIIначалом XVIII вв. и отнесена к оригинальным и редким образцам ранних русских сундучных изделий. Неординарное использование конструктивных элементов из дерева в сочетании с железной оковкой указывает на заказной характер коробьи и на высокую стоимость в период ее создания. Выполненная мастерами Великого Устюга, данная коробья воспроизводит типологию новгородских лубяных коробей XVI – первой половины XVII вв., которые практически не сохранились.

Звенигородский музей приобрел дамское платье

Недавно коллекция нашего музея пополнилась интересным экспонатом – дамским бархатным платьем, сшитым в середине 1890-х гг. Владелица платья, Анастасия Андреевна Евстигнеева (в девичестве Егорова), была дочерью московского купца Андрея Григорьевича Егорова, торговавшего зерном и мукой и имевшего в Москве дом на Зубовском бульваре. Вышла замуж за чиновника Евстигнеева Константина Николаевича и проживала с ним в г. Коломне; умерла в 1950 г. В музей платье было передано наследницей владелицы.

На жизни этого платья отразилось не одно модное веяние тех лет. Первоначальный силуэт платья виден на фотографии 1895 г., которая запечатлела его первую владелицу. Это было визитное платье осенне-зимнего сезона, соответствовавшее модным тенденциям 1890-х гг. – буфы в верхней части рукавов, меховая оторочка по подолу, украшение вышивкой черным и металлическим граненым бисером. Позже, возможно, в 1910-х гг., в связи с изменением моды, платье перешили – были убраны буфы, изменен нижний край рукавов, убрана меховая оторочка подола. В настоящее время реставраторам предстоит большая работа по изучению платья и приведения его в экспозиционный вид.