Az ókori Róma világművészeti kultúrája. Az ókori Róma képzőművészete. Octavian Augustus a Prima Portától. Octavian apja, Guy Octavius egy gazdag plebejus családból származott, amelyhez tartozott. Olaszország, Róma, Palazzo Dei Konzervatórium

22.10.2021

Az ókori Róma nemcsak az ókori Róma városát jelenti, hanem az összes általa meghódított országot és népet is, amely a Brit-szigetektől Egyiptomig a kolosszális Római Birodalom része volt. A római művészet az ókori művészet legmagasabb vívmánya és fejlődésének eredménye. Nemcsak a rómaiak hozták létre, hanem a dőlt, az ókori egyiptomiak, a görögök, a szírek, az Ibériai-félsziget lakói, Gallia, az ókori Németország és más népek is. Bár általában az ókori görög iskola uralta a római művészetet, a Római Birodalom különböző részein az egyes művészeti formákat nagyrészt a helyi hagyományok határozták meg.

Az ókori Róma egyfajta kulturális környezetet teremtett: gyönyörűen megtervezett, életre igazított városok macskaköves utakkal, csodálatos hidakkal, könyvtárépületekkel, levéltárral, nimfákkal (nimfák szentélye), palotákkal, villákkal és egyszerűen kényelmes, masszív házakkal, amelyek ugyanolyan kényelmesek és kényelmesek. tömör bútor, vagyis minden, ami egy civilizált társadalomra jellemző.

A történelem során először a rómaiak kezdtek el szabványos városokat építeni, amelyek prototípusa a római katonai táborok voltak. Két egymásra merőleges utcát, a Carlo és a Decumanumot fektették le, amelyek metszéspontjában a városközpont épült. A várostervezés szigorúan átgondolt sémát követett.

Az ókori Róma művészei először figyeltek oda az ember belső világára, és tükrözték azt a portré műfajában, olyan műveket alkotva, amelyeknek az ókorban nem volt párja. A mai napig kevés római művész neve maradt fenn, de az általuk készített alkotások bekerültek a világ művészetének kincstárába.

Róma története két szakaszra oszlik. A köztársaság első korszaka a 6. század végén jött el. időszámításunk előtt e., amikor az etruszk királyokat kiűzték Rómából, és egészen az 1. század közepéig tartott. időszámításunk előtt NS. A második birodalmi szakasz Octavian Augustus uralkodásával kezdődött, aki átment az autokráciába, és egészen a 4. századig tartott. n. NS. A köztársaság kora rendkívül szegényes műalkotásokban, amelyek többsége a 3. századra nyúlik vissza. időszámításunk előtt NS. Valószínűleg a rómaiak első templomait szomszédaik, a civilizáltabb etruszkok építették. Az etruszkok hozták létre a Capitoliumnak, a hét domb közül a főnek, amelyen Róma található, a Capitolium nőstény farkasának szobrát, a rómaiak legendás ősének szimbólumát, a Capitolium farkasának szobrát.

Róma fő szentélye, amelyet ie 735. április 19-én alapítottak. e., Jupiter, Juno és Minerva temploma volt. A templom nem maradt fenn, de a vélemény szerint etruszk mintára tervezték: mély előcsarnokkal, magas lábazattal és a főbejárathoz vezető lépcsővel. Róma másik látványossága az úgynevezett Forum Romanum Forum Romanum

A 3. századi római hidak csodálatosak. időszámításunk előtt NS. (Fabrice híd, Garsky híd). A több mint kétezer éve álló Mulvia-híd nagyszerű kifejezőképességével tűnik ki. A híd vizuálisan "nyugszik" a vízen ívek félköreivel, amelyek között a támasztékokat magas és keskeny nyílások vágják a súly könnyítése érdekében. Az ívek tetején párkány található, amely stílusos teljességet ad az egész szerkezetnek.

Az ókori római város megjelenését Pompeii példája szemlélteti, a Vezúv i.sz. 79-es kitörése következtében vastag hamuréteg alá temetett olasz város. NS. A város szabályos elrendezésű volt. Az egyenes utcákat a házak homlokzata keretezte, amelyek első emeletein üzletek-vendéglő volt. A hatalmas fórumot egy gyönyörű kétszintes oszlopsor vette körül. Ott volt Ízisz szentélye, Apollón temploma, Jupiter temploma, egy nagy amfiteátrum, amely a görögökhöz hasonlóan természetes mélyedésbe épült.

A ház belsejét festették. Az idő múlásával a falfestmények stílusa megváltozott. 1. század végén a II. időszámításunk előtt NS. a házak falait az úgynevezett első pompeusi, vagy "intarziás" stílusban festették: geometrikus dísz volt, amely a falak drágakövekkel való bélelésére emlékeztetett. 1. században. időszámításunk előtt NS. az úgynevezett "építészeti" vagy második pompei stílus jött divatba. A házak falai mára a városi táj látszatává változtak, beleértve az oszlopcsarnokokat, a különböző karzatokat és az épület homlokzatait (Fresco from Boscoreale Fresco from Boscoreale

A portré a köztársasági művészet figyelemre méltó vívmánya lett. Itt a rómaiak sokat kölcsönöztek az etruszkoktól, de a római portrénak volt egy lényeges különbsége. A természetet kreatívan átdolgozó etruszkok kőbe vésték, bár megbízható, de bizonyos fokig poetizált képet. A római portré a halottakról levett viaszmaszkokra nyúlik vissza. A maszkokat a legtisztességesebb helyen (átriumban) őrizték, és minél több volt, annál előkelőbbnek tartották a klánt. A köztársaság korára a portrék jellemzőek, amelyek nagyon közel állnak a természethez. Az emberi arc legapróbb részleteit is közvetítik.

A KORAI BIRODALOM MŰVÉSZETE Az első uralkodó, aki megnyitotta az utat az autokrácia felé, Caesar déd-unokaöccse, Octavianus volt, akit Augustusnak (Boldogos) becéztek. Octavianus uralkodása óta a római művészet az uralkodók által támasztott eszmékre összpontosított. Augusztus elkezdte lerakni a császári stílus alapjait. A fennmaradt portrék energikus és intelligens politikusként ábrázolják. Magas homlok, enyhén frufruval borított, kifejező vonások és kis, feszes áll. Bár Augustus az ókori szerzők szerint rossz egészségi állapotban volt, és gyakran meleg ruhákba bugyolálta magát, portréin hatalmasnak és bátornak mutatták be.

Augustus mauzóleuma hatalmas méretében különbözik a többi sírtól. Három hengerből áll, amelyek egymásra vannak helyezve. Az így létrejött teraszokat függőkertté alakították, hasonlóan ahhoz, amelyről az alexandriai Nagy Sándor sírja volt híres. A mauzóleum bejárata előtt két obeliszket állítottak Augustus Mark Antonius és Kleopátra egyiptomi királynő felett aratott győzelmének emlékére. Augustadva obeliszk mauzóleuma

Néró császár, a Római Birodalom egyik legbrutálisabb uralkodója uralkodása alatt virágzott a portréművészet. Portrék egész sorában követhető nyomon magának a császárnak az evolúciója a tehetséges gyermekből a lenézett szörnyeteggé. Távol állnak a hatalmas és bátor hős hagyományos típusától (Nero császár feje) Néro császár fejétől

A Herculaneum "Őszibarack és üvegkancsó" című freskó a hagyományos értékrend lerombolásáról tanúskodik. Ősidők óta a világ képe egy fa, melynek gyökerei földalatti forrásból táplálkoznak. Most a művész gyökér nélküli fát ábrázol, mellette egy edény vízzel. A fa egyik ága letört, őszibarackot leszakítottak, amiből a pép egy részét leválasztották, egészen a kőig. A mesteri kézzel megtöltött csendélet könnyű és légies, de jelentése „a természet általános halála”. Őszibarack és üvegkancsó

A 7080-as években. n. NS. Rómában egy grandiózus Flavius-amfiteátrum épült, az úgynevezett "Colosseum". Az elpusztult Néró Aranyház helyén épült, és egy új típusú épülethez tartozott. A Colosseum egy hatalmas tál volt lépcsőzetes üléssorokkal, kívülről kör alakú ellipszis alakú fallal. A Colosseum az ókor legnagyobb amfiteátruma. Több mint nyolcvanezer nézőt fogadott. Belül négy ülésszint volt, amelyek kívül három árkádszintnek feleltek meg: dór, jón és korinthoszi. A negyedik szint vak volt, lapos korinthoszi pilaszterekkel a falon. A Colosseum belül nagyon konstruktív és organikus, a célszerűséget ötvözi a művészettel: megtestesíti azt a világképet, életelveket, amelyek a rómaiaknál az I. századra kialakultak. n. NS. Flavius amfiteátrum a Colosseum belsejében

A Flavius-kor második építészeti remeke a híres Titus diadalív. A józan és nemes császárnak tartott Titus viszonylag rövid ideig (7981) uralkodott. A boltívet 81-ben, halála után emelték a tiszteletére. Ennek az emlékműnek az volt a célja, hogy megörökítse Titus i.sz. 70-es hadjáratát Jeruzsálem és Salamon templomának lerombolása ellen. A diadalívek szintén római építészeti újítások, valószínűleg az etruszkoktól kölcsönözték. Az íveket a győzelmek tiszteletére és az új városok felszentelésének jeleként állították fel. Eredeti jelentésük azonban az ellenség felett aratott győzelem tiszteletére rendezett ünnepélyes körmenet diadalához kapcsolódik.

A késői birodalom művészete A Római Birodalmat Traianus, születése szerint spanyol uralta. Traianus alatt a Római Birodalom elérte hatalmának csúcsát. Ezt a császárt a római történelem legjobbjaként tisztelték. A portrékon bátornak és szigorúnak tűnik, ugyanakkor intelligens és bátor politikus.

Traianus leghíresebb emlékműve Rómában az ő fóruma. A Forum Romanum körül kialakult birodalmi fórumok közül ez a legszebb és legimpozánsabb. A Traianus-fórum féldrágakövekkel volt kikövezve, legyőzött ellenfelek szobrai álltak rajta, Mars Ultor védőistenség tiszteletére templomot építettek, két görög és latin könyvtár működött. Közöttük állt a Traianus-oszlop, amely a mai napig fennmaradt. Dacia (a modern Románia területe) meghódításának tiszteletére emelték. A festett domborművek jeleneteket ábrázoltak a dákok életéből és a rómaiak általi elfoglalásukból. Traianus császár több mint nyolcvanszor szerepel ezeken a domborműveken. Az oszlop tetején a császár szobrát végül Péter apostol alakja váltotta fel.

Marcus Aurelius lovas bronzszobra máig fennmaradt. A szobor az ősi ősi hagyománynak megfelelően készült, de a lovas megjelenése nem harmonizál sem a ló, sem a harcos küldetésével. A császár arca zárkózott és önelégült. Marcus Aurelius láthatóan nem a katonai győzelmekre gondol, amelyekből kevés volt, hanem az emberi lélek problémáira. Az akkori szoborportré sajátos szellemiséget kapott. Adrian kora óta megmaradt a hagyomány, hogy dús hajjal keretezett arcot ábrázolnak. Marcus Aurelius vezetésével a szobrászok különleges virtuozitást értek el. Különös figyelmet kezdtek fordítani a szemekre: hangsúlyosan nagynak, nehéz, mintha duzzadt szemhéjjal és megemelt pupillával ábrázolták őket. Szomorú fáradtság, a földi életben való csalódás és az önmagába való visszahúzódás benyomása támadt a nézőben. Tehát az Antoninusok korában mindenkit ábrázoltak, még gyerekeket is.

A birodalom hanyatlásának korszakának (IIIIV. század) építészetét a szokatlanul nagy, olykor túlzó szerkezeti léptékek, buja dekoratív hatások, a dekoráció hangsúlyos luxusa, az építészeti formák nyugtalan plaszticitása jellemzi. A római építészek nagy találékonyságot értek el az olyan kiemelkedő építészeti emlékek, mint például a caracallai fürdő és a római Maxentius-bazilika, komplex belső tereinek megtervezésében. A fürdők (fürdők) a rómaiak számára valami klubszerűek voltak, ahol a rituális tisztálkodás ősi hagyománya fokozatosan benőtt a szórakozási komplexumokkal, valamint a palaestrai és gimnáziumok, könyvtárak és zenetermek osztályaival. A fürdő látogatása a római plebs kedvenc időtöltése volt, akik "kenyérre és cirkuszra" vágytak.

Az ókori Róma művészete hatalmas örökséget hagyott a világra, amelynek értékét aligha lehet túlbecsülni. A civilizált élet modern normáinak nagy szervezője és megteremtője, az ókori Róma döntően átalakította a világ nagy részének kulturális megjelenését. A római kor művészete számos figyelemre méltó műemléket hagyott maga után számos területen, az építészeti szerkezetektől az üvegedényekig. Az ókori római művészet által kidolgozott művészeti elvek képezték a modern idők keresztény művészetének alapját.

2. dia

Építészet

A Római Birodalom fővárosát és más nagyvárosokat pompás nagy épületek díszítették - templomok, paloták, "bazilikák", sétálóutcák, valamint különféle típusú nyilvános szórakozás céljára szolgáló épületek, színházak, amfiteátrumok, cirkuszok.

3. dia

4. dia

A városok jellegzetessége volt a kőburkolat, a vízvezeték ("vízvezeték"), a csatornázás.

5. dia

Szobor

Az ókori Rómában a szobrászat főként történelmi domborművekre és portrékra korlátozódott, de a képzőművészet a kötetek és formák illuzórikus értelmezésével – a görögöknél gyengén elterjedt freskókkal, mozaikokkal, festőállványfestéssel – fejlődött.

6. dia

August császár
Claudius.

7. dia

Kapitóliumi nőfarkas Kr.e. V. században Palazzo Conservatory Róma, Olaszország
A kegyelem istennői Kr.e. 200 körül

8. dia

9. dia

A tudomány

A római tudomány főként alkalmazott jellegű volt. Emiatt a római számozás és a Julianus-naptár volt az, amely világszerte elterjedt.

10. dia

A Julianus-naptárt alexandriai csillagászok egy csoportja dolgozta ki Szozigen vezetésével, és Julius Caesar vezette be ie 45-ben. NS. A Julianus-naptár az ókori Egyiptom kronológiájának kultúráján alapult.

11. dia

A jogtudomány és a mezőgazdasági tudományok különleges virágzást ért el, nagyszámú művet szenteltek az építészetnek, várostervezésnek és haditechnikának.

Mark Terence Varro
Lucius Annay Seneca

12. dia

Az ókori Róma kiemelkedő orvosai közé tartozik:
Dioscorides - farmakológus és a botanika egyik alapítója,
Soranus of Ephesus - szülész- és gyermekorvos,
Claudius Galen tehetséges anatómus, aki felfedezte az idegek és az agy funkcióit.

13. dia

Ünnepek

Az ókori rómaiak több mint 50 ünnepet ünnepeltek évente.

A legnagyobb vallási ünnepek a mezőgazdasági istenek kultuszához kapcsolódnak:

vinalia - a szőlőszüret ünnepe,
saturnalia - a termés ünnepe,
Lupercalia – a pásztorok lakomája stb.

14. dia

A legkorábbi római polgári ünnep a Római Játékok volt.
A gladiátorharcok rendkívüli fejlődésnek indulnak Rómában.
Ha a sebesült gladiátor életben maradt, sorsát a nyilvánosság döntötte el.

15. dia

16. dia

ruházat

A tunika és a tóga az ókori római férfi viselet alapja. A római jelmezt bokacsizma vagy hátas szandál egészíti ki.

17. dia

Ékszer: különböző fémekből készült gyűrűk, pecsétgyűrűk, melyeket ujjonként 5-6 darabot hordanak.

A történelemhez tartozik a "Titus fej" frizura, amely rövid fürtökből áll, pajeszsával, amelyet Titus Vespasianus római császárról neveztek el.

18. dia

A női tunika szabása nem különbözött a férfiétól. A nők felsőruházata egy terített köpeny volt – palla.
A frizura magas, legyező alakú kereten, műhajpárnákkal.
Római cipő - puha cipő színes bőrből, hímzéssel vagy fémtáblákkal díszítve.

19. dia

Az öltönyök élénk színeket kombináltak - piros, lila, barna, lila, sárga.
A ruha ruhaszíne fehér volt.
A késő római szövetek geometriai díszítéssel rendelkeztek - körök, négyzetek, rombuszok stb.

20. dia

Házi feladat

Felkészülés a témában végzett próbamunkára

Az összes dia megtekintése

1. dia

Az ókori Róma kultúrája Világ Művészeti Kultúra Óra-bemutató Vasziljeva O.N. Lomovskaya középiskola Dyudkovo 2009

2. dia

3. dia

4. dia

Az istenek imádása A rómaiak a sors isteneit, a városokat és minden ember védőszellemét imádták. A kandalló istenei különleges helyet foglaltak el hitükben. A házi istenek tiszteletére rendezett szertartások elvégzésére a római család az otthoni oltár körül gyűlt össze. A házakban Larariákat építettek - valami kis kápolnát, ahol Lars (a ház védőszentje) és Penates (a kandalló és élelmiszertartalékok őrzői) viaszfigurái helyezkedtek el. A családfő mézes kalácsot, bort, virágot tett az oltár elé, vagy a vacsora isteneknek szánt részét a kandalló tüzébe dobta. A Géniusz, a császár és minden ember védőszentjének kultusza nemzeti jelentőségű volt. Juno pártfogolta a nőket.

5. dia

6. dia

Róma A Birodalom virágkorában terjedt el a római típusú városrendezés: a város lakónegyedekből, középületekből, terekből (fórumokból) és kézműves negyedekből állt. A rómaiak megtanultak olyan anyagokat készíteni, mint a beton mészhabarcsból, zúzott kőből és vulkáni homokból, ami lehetővé tette a masszív és tartós szerkezetek felállítását. A rómaiak az etruszkoktól vették át az olyan építészeti elemeket, mint a boltív és a boltozat, a rómaiak pedig a görögöktől kölcsönöztek építészeti megbízásokat.

7. dia

Az Appian Way római utak stratégiai jelentőséggel bírtak, egyesítették az ország különböző részeit. A Rómába vezető Appian út (Kr. e. VI-III. század. Az építtetőről – Appius Claudius Tsek cenzorról) elnevezett út volt az első az úthálózatból, amely később egész Olaszországot lefedte. Az Aricci-völgy közelében a terepviszonyok miatt vastag beton-, kavics-, láva- és tufaréteggel burkolt út egy masszív (197 m hosszú, 11 m magas) falon futott végig, az alsó részen hárman boncolgatták. íves fesztávokon keresztül a hegyi vizekhez.

8. dia

Vízvezetékek és viaduktok Róma fokozatosan a világ legvízben gazdagabb városává válik. A város építészetében előkelő helyet foglaltak el a több tíz kilométeres hosszúságú, erőteljes hidak és vízvezetékek (Appia Claudius vízvezeték, Kr.e. 311, Marcius vízvezeték, Kr.e. 144), festői AKVEDUK (lat., tól) formájában. "víz" és "ólom") - híd hornyos vízellátással és íves fesztávolságokkal, néha több szinten a földfelszín süllyesztésének helyén. VIADUK (lat., „út, út” és „vezető”) - híd, amelyen az út egy része elhalad a szakadékkal, szakadékkal, másik úttal stb.

9. dia

Fürdők A nyilvános fürdőket (fürdőket) tornateremmel, játszóterekkel, hideg-meleg vizes medencékkel szerelték fel. A fürdők a rómaiak kedvenc pihenőhelyei voltak. Ott fizikai gyakorlatokat végeztek, hírt cseréltek. Szappan helyett olívaolajat kentek a bőrbe. A gőzfürdő után egy hideg vizes medencébe zuhantak. Aztán masszíroztak és hazamentek vacsorázni.

10. dia

Forum Romanum Rómában, a birodalom fővárosában az élet központja a két domb – a Capitolium és a Palatinus – között terült el. Forum Romanumnak hívták. Itt tartottak népgyűléseket, amelyeken megvitatták a törvényeket, megoldották a háború és a béke kérdéseit, kereskedelmi megállapodásokat kötöttek. A téren márvány- és bronzszobrokkal, oszlopokkal és boltívekkel díszített épületek álltak, amelyeket a római császárok és hadvezérek győzelmének tiszteletére emeltek.

11. dia

Diadalív Konstantin diadalíve. 4. század. Róma. Titus császár boltívét a lázadó Palesztinán tett utazása tiszteletére építették. Egy 6 bronzból álló szoborcsoportot emeltek rá: Titus Viktória istennő kíséretében négy lóval vontatta szekéren ült. Az alatta lévő boltíveket diadalmasnak nevezték, mivel a diadallal – a koldus ünnepélyes belépésével a városba – társultak. 06 a diadalívek felállítása Európa-szerte elterjedt.

12. dia

Traianus-oszlop Rómában a boltívek mellett monumentális oszlopokat is építettek. Ez Traianus oszlopa (a Apollodorus építész), amelyet 113-ban a rómaiak dákok felett aratott győzelme tiszteletére emeltek. A 17 carrarai márványdobból álló oszlop 30 méter magasra emelkedett, és Traianus császár bronzszobra koronázta meg. Kívül az oszlopot márványlapok díszítették, amelyeken a dákokkal vívott háború legfontosabb epizódjainak domborművei láthatók. Ez a mintegy 22 méter hosszú szoborszalag körbeveszi az egész oszlopot.

13. dia

Pantheon – minden isten temploma Ez a templom sok évszázadon át az építkezés felülmúlhatatlan példája volt, kupolával koronázva. A templom grandiózus körterét egy 43,2 méter átmérőjű gömb alakú kupola fedi, a kupola közepén egy 9 méter átmérőjű ablak található, amelyen keresztül napfény árad. A hatalmas kupola teljes súlyát a falba rejtett nyolc masszív pilontámasz tartja. Egymással téglaívek rendszere köti össze. A karzat széles kőoromzata 8 oszlopon nyugszik.A Pantheont mind technikailag, mind művészileg a római építészet legtökéletesebb példájaként tartják számon.

14. dia

Colosseum a Flavius császári dinasztia idején, 75-80. grandiózus amfiteátrum épült Róma központjában. A középkorban a "Colosseum" nevet kapta - a latin "colossus" - kolosszális szóból. A Colosseum egy hatalmas ovális tál, melynek mérete 188x156 m, üléssorokkal, amelyek lemennek a központba - az arénába. Gladiátorharcok, emberek és állatok harcai zajlottak itt. Akár 56 ezer néző is megtekinthette őket. A szerkezetet erős fal veszi körül. 4 szintre oszlik, amelyek oszlopokból és boltívekből állnak. Mindegyik szintet különböző típusú oszlopok díszítették: az alsó - dór, a második - jón, a harmadik - korinthoszi. A negyedik szint egy üres fal volt, amelyet korinthoszi pilaszterek - kiemelkedések - tagoltak. Tehát a római építész ügyesen és a maga módján használta a görög rendrendszert, kiegészítve azt római elemekkel - boltívvel és boltozattal.

15. dia

16. dia

Szobrászati portré A rómaiak az etruszkoktól kölcsönözték a halott ősök tiszteletének szokását. Az elhunyt arcáról levették a gipszet vagy viaszmaszkot, és kitették az előszobába. A temetési menet során nemcsak az elhunytak, hanem az ősök álarcait is a koporsó mögé vitték. Ez a szokás arra tanította a rómaiakat, hogy a portréban ne egy ideális hőst, hanem egy valós személyt lássanak, értékeljék a szoborportré hitelességét.

17. dia

Szobrászati portré A II-I. században. időszámításunk előtt NS. a római legfelsőbb nemesség jogot kapott arra, hogy szobraikat nyilvános helyeken állítsák fel. Konkrét személyeket ábrázoltak, a szobrászok pedig igyekeztek külső hasonlóságot közvetíteni, de idealizálás nélkül.

18. dia

Freskók A falfreskók a festészet igazi remekei, amelyeket a Pompeii Rejtélyek Villájában találtak. Nemcsak a mítoszok szereplőit, a Dionüszosz istenkultuszba való beavatás résztvevőit ábrázolják, hanem a villa háziasszonyát, az őt szolgáló lányt, a szárnyas istennőt is. A római freskók gyakran a görög mesterek festményeit replikálták. Tájak, kertek és parkok, városok és templomok, madarak és állatok örökíthetők meg ezeken a festményeken.

19. dia

Freskók "Tavasz" freskó Stabius városából, Pompei közelében. A tavaszt jelképező lány eltávolodik a nézőtől a tér mélyére, hűvösséget és frissességet lélegzik. Baljában bőségszaru tart, jobbjával gyengéden megérint egy földből emelkedő virágot. Aranysárga köpenye, gesztenyebarna haja és csupasz vállának rózsaszín tónusa csodálatosan harmonizál a virágzó louga élénkzöld hátterével. A tavasz beköszöntével, a meleg tavaszi napsütéssel járó öröm, a virágzó természet illata, a lány mozdulatainak könnyedségének érzése, mintha a levegőben úszna, áthatja az egész képi kompozíciót.

EZEKNEK az embereknek megvolt a saját filozófiája, saját filozófiája, elképzeléseik életről és halálról, saját elképzeléseik életről és halálról, sajátos felfogásuk az őket körülvevő világról. a környező világ különleges érzékelése.

"ESTI ÁRNYÉKOK" - a halottkultuszhoz kapcsolódó, természetellenesen megnyúlt női és férfi szobrok A halottkultuszhoz kapcsolódó természetellenesen megnyúlt női és férfi szobrok (Kr. e. 3. század). (Kr. e. III. század).

Hívő. Nemi Diána szentélyéből. Az ókori Róma Kr. e NS. Franciaország, Párizs, Louvre

A Capitolium nőfarkasa, az ókori Róma Kr.e. 500-ban NS. Olaszország, Róma, Capitolium Múzeum

Új típusú templom emelvényen állva Magas talapzat, láb Mély karzattal Baldachin egy oszlopcsarnokos vagy boltíves épület bejárata előtt

Római szoborportré Pontosan közvetíti a portrészerűséget Az ember testi és lelki világa közötti kapcsolat összetettségét közvetíti

Ki ő, annak a korszaknak az embere? Így mutatja be őt a híres római szónok és közéleti személyiség, Cicero (Kr. e. év) a „06 kötelességek” című értekezésében: „Szigorú szabályokkal rendelkező polgár, bátor és méltó az állam elsőbbségére. Teljes mértékben az állam szolgálatának fogja szentelni magát, nem törekszik a gazdagságra és a hatalomra, és megvédi az állam egészét, gondoskodva minden polgáráról... ragaszkodik az igazságossághoz és az erkölcsi szépséghez."

Capitolium Brutus Az ókori Róma Kr. e NS. Olaszország, Róma, Palazzo Dei Konzervatórium

Octavian Augustus szobra a Prima Porta ókori Rómából i.sz. 20-ból NS. Vatikán, Vatikáni Múzeumok

Suetonius római író (70 körül 140 körül) megjegyezte: "Örült, ha valaki szúrós tekintete alatt, mintha a nap vakító sugarai alatt lenne, lehajtotta a fejét."

Az értékek felértékelődésének korszakában így fogalmazta meg attitűdjét: „Az emberi élet ideje egy pillanat, lényege az örök áramlás, az érzés homályos, az egész test szerkezete romlandó, a lélek instabil, a sors titokzatos, a dicsőség megbízhatatlan" (Az "Egyedül magammal" című naplóból)

III. század - a válság és a vérontás korszaka Új történelmi korszak A kép új tárgyai Róma durva, kegyetlen és ambiciózus uralkodói

Caracalla portréja az ókori Róma n. NS. Olaszország, Róma, Nemzeti Római Múzeum

Aulus Broomstick Az ókori Róma Kr. e NS. Olaszország, Firenze, Régészeti Múzeum

"Szíriai nő" portréja az ókori Róma 170 körül Oroszország, Szentpétervár, Ermitázs

Antinous ókori Róma, i.sz. 117-134

A fiatal jóképű Antinous Hadrianus császár kedvence. A császár Nílus menti útja során öngyilkosságot követett el úgy, hogy a Nílusba vetette magát. A bánatos császár valami olyasmit hozott létre, mint Antinous kultusza. Még egy legenda is szólt arról, hogy a fiatalember feláldozta magát, hogy elvonja a jósda félelmetes jóslatát a császártól. Ez támogatásra talált a tömegek körében, mivel újra felélesztette az elpusztuló és újjászülető isten kultuszát.

Anya és gyermeke ("Mater Matuta") Az ókori Róma, ie 450 NS. Olaszország, Firenze. Régészeti Múzeum

A gyermekkel a karjában ülő nő képe a Nagy Anya ("Mater-matuta") etruszk-latin istensége. Már ebben a szoborban is megnyilvánultak az etruszk jelleg vonásai: a zömök arányai, a figura dermedt feszültsége. A kompozíció két szárnyas szfinxet tartalmaz - az etruszkok kedvenc motívuma - a trón mindkét oldalán. A szobor antropomorf (azaz egy személy képében ábrázolt) urnakanopa lévén a halottkultuszhoz kötődik.

Festményművészeti freskó Vízfestékkel festett festmény nyers vakolatra vagy festménytípus - falfestmény mozaik Smalt, sokszínű kavics, zománc, fa egymáshoz erősített darabjainak mintája

A rejtélyek villája. Pompeji. Az ókori Róma c. Kr.e. 100 NS. Olaszország, Pompei

A villákat nagy luxus és értékes anyagok jellemzik. A falfestmények a villák szerves részét képezték. A villáknak két típusa volt: a rusztikus villa, a gazdasági vagy ipari jellegű falusi villa és a városi villa, amely rekreációra és mindenféle szórakozásra szolgál.

A görögök a múzsáknak szentelt mozaikfestményeknek nevezték. Ahogy a múzsák örökkévalóak, úgy ezek a képek is örökkévalóak legyenek, ezért nem festékkel festették őket, hanem színes kődarabokból, majd speciálisan hegesztett smalt üvegdarabokból gyűjtötték össze őket.

Nagy Sándor csata a perzsákkal Olaszország Kr.e. 100 NS. Olaszország, Nápoly, Nemzeti Régészeti Múzeum

Házi feladat Készítsen mesét a következő témában: "A római császár szoborportrén és életében" Mese készítése a következő témában: "A római császár szoborportrén és életében"

Octavian Augustus a Prima Portától. Octavian apja, Guy Octavius egy gazdag plebejus családból származott, amely a ksadnic osztályhoz tartozott; Julius Caesar patríciussá tette. Anya, Atia a Julian klánból származott. Julia, Caesar nővérének és Mark Atius Balbinus szenátornak, Gnaeus Pompeius rokonának a lánya volt. Guy Octavius feleségül vette őt egy második házasságban, amelyből Octavian nővére, Octavia az ifjabbik született (féltestvére kapcsán ifjabbnak hívták). A "Furin" Octavianus becenevet születése évében kapta apja Spartacus szökevény rabszolgái felett aratott győzelme tiszteletére, amelyet Furia városának környékén nyert. Augustus igyekezett nem használni az "Octavianus" nevet, mert ez arra emlékeztette, hogy kívülről került a Julianus családhoz, és nem közvetlen származásából.

Gaius Julius Caesar Octavian Augustus A művészet alapjait Octavian Augustus uralkodása alatt tették le. Ezt az időszakot, amelyet a kulturális fejlettség magas foka jellemez, nem véletlenül nevezik a római állam "aranykorának". Ekkor jött létre a római művészet hivatalos stílusa, amely legtisztábban Octavianus Augustus számos szobrában nyilvánult meg.

A Firenzei Múzeumból származó, szintén az akkori etruszk mester által kivitelezett Aulus Metellus bronzszobra, bár a forma plasztikus értelmezésében még megőrizte az etruszk bronzportré minden vonását, valójában már római emlék. , csupa polgári közéleti hangzás, az etruszk művészettől szokatlan. Brutus mellszobrában és Aulus Metellus szobrában, mint sok alabástrom urnából készült portrén, az etruszk és a római képfelfogás határai egybefolytak. Itt kell keresni az ókori római szoborportré eredetét, amely nemcsak görög-hellenisztikus, hanem mindenekelőtt etruszk alapon nőtt ki.

Érett korú férfi alakja, aki jobb vállát nyitva hagyja, tunikában. Római típusú magas cipőben fűzős. A fej kissé jobbra van fordítva. A haj rövid, apró tincsekkel. Ráncok a homlokon, valamint a szájzugban és az üres szemekben, amelyeket más anyagból készült betétekkel kellett volna feltölteni. A jobb kezet felemeljük és előre nyújtjuk, nyitott kézzel; a bal kezet félig csukott kézzel leeresztjük a test mentén, a tóga alá. A bal kéz gyűrűs ujján ovális keretű gyűrű található. A bal láb kissé előre van hajlítva. Az Aretian termelésnek tulajdonítható.

Marcus Aurelius szobra egy bronz ókori római szobor, amely Rómában, a Capitolium Múzeumának Új Palotájában található. Létrehozása évben történt Kapitóliumi Múzeumok új palotája Marcus Aurelius eredetileg aranyozott lovas szobrát a Capitolium lejtőjén, a Forum Romanummal szemben állították fel. Ez az egyetlen lovasszobor, amely az ókorból fennmaradt, hiszen a középkorban azt hitték, hogy Szent Pétert ábrázolja. Konstantin Mark Aurelius Konstantin

A XII. században a szobrot a Lateráni térre helyezték át. A 15. században Platina vatikáni könyvtáros összehasonlította az érmék képeit, és azonosította a lovast. 1538-ban III. Pál pápa parancsára a Capitoliumba helyezték. A szobor lábazatát Michelangelo készítette Laterana III. Michelangelo Pál platina A szobor életnagyságának mindössze kétszerese. Marcus Aurelius katonaköpenyben (tunika fölött) látható Tunikák A ló felemelt patája alatt korábban egy megkötözött barbár szobra állt.

Septimius Bassian Caracalla (186217) Római császár a Severs-dinasztiából Az északi dinasztia római császára Az egyik legkegyetlenebb császár. A fej éles fordulata, a mozgás gyorsasága és a mei megfeszült izmai lehetővé teszik az önérvényesítő erő, a forró indulat és a dühös energia érzését. Mérgesen összevont szemöldök, ráncos homlok, gyanakvó tekintet a homlok alól, masszív áll – mind a császár irgalmatlan kegyetlenségéről árulkodnak.

Misztériumok – istentisztelet, istenségeknek szentelt titkos kultikus események sorozata, amelyben csak a beavatottak vehettek részt. Gyakran színházi előadások voltak, a kultikus istenségek imádása, az ókori Görögország színpadi misztériumai a vallástörténet eredeti epizódjai, és sok tekintetben máig rejtélyek. Maguk a régiek is nagy jelentőséget tulajdonítottak a misztériumoknak: Platón szerint csak a beléjük avatottak örvendeznek a halál után, Cicero szerint pedig a misztériumokat arra tanították meg, hogy jól éljenek és jó reményekkel haljanak meg.

Létrehozásuk a távoli ókorba nyúlik vissza; a történelmi időkben, különösen a Kr.u. 6. századtól. e., számuk egyre nőtt; végén IVa Kr. e. NS. nem volt beavatva semmilyen misztériumba, a hitetlenség vagy a közöny jele volt.

Az Alexandrov-mozaik a leghíresebb antik mozaik, amely Nagy Sándort ábrázolja a III. Darius perzsa királlyal vívott csatában. A mozaikot mintegy másfél millió darabból rakták ki, az "opus vermiculatum" néven ismert technikával festményté állították össze, vagyis a darabokat egyenként, kanyargós vonalak mentén rakták össze. Faun és 1843-ban a Nápolyi Nemzeti Régészeti Múzeumba költözött, ahol az év mai napig őrzik Pompeidom Faun 1843 Nápolyi Nemzeti Régészeti Múzeum

Mozaikok Hadrianus tivoli villájáról. A római mozaikok nem kevésbé híresek. Művészetüket már az ókori Görögországban is ismerték: a görögök a múzsáknak szentelt képeket mozaikoknak nevezték. Ahogy a múzsák örökkévalóak, úgy kell ezeknek a kompozícióknak is örökkévalónak lenniük, ezért nem festékkel festették őket, hanem színes kődarabokból gyűjtötték össze, majd speciális hegesztett üvegükből - smaltból.

A freskófestményeken egyre gyakoribbak a tájvázlatok: parkok, kertek, kikötők, kanyargós folyópartok. A művészeknek nagy hozzáértéssel sikerült átadniuk az állatok és madarak világát, a műfajt és a hétköznapi jeleneteket. A gyümölcsös csendéletek kitűnően szépek: lágy fény gyengéden érinti az őszibarack bársonyos felületét egy üvegvázában.

A kifejező, valósághű márványportré a mély és precíz pszichológiai jellemzés és a briliáns kivitelezés tökéletes példája. Egy vékony, hosszúkás arc szabálytalan, sőt csúnya vonásokkal megható és vonzó a maga módján.

A 4-5 században. megtörtént a Római Birodalom összeomlása. A barbárok által elpusztított és kifosztott Róma elvesztette korábbi nagyságát. Ám az ókori római művészet hagyományának nem volt eltűnő a sors: a középkorban, a reneszánsz és a klasszicizmus idején a művészet mestereit inspirálták.