Vászon, olaj. 78x85
Állami Tretyakov Galéria, Moszkva. Inv. 22501 sz

1935-re, miután számos portrét festett V. I., I. V. Sztálinról és más szovjet vezetőkről, A. M legnagyobb mesterei szocialista realizmus. Belefáradva a hivatalos elismerésért és sikerért folytatott küzdelembe, pihenni ment otthonába és szeretett városába, Kozlovba. Itt a " Nedves terasz».

A művész nővére felidézte, hogyan készült a festmény. A bátyját szó szerint sokkolta a kertjük megjelenése egy szokatlanul heves esőzés után. „A természetben a frissesség illata volt. A víz egy egész rétegben feküdt a lombozaton, a pavilon padlóján, a padon és szikrázott, rendkívüli festői akkordot teremtve. És tovább, a fák mögött kitisztult és kifehéredett az ég.

Mitya, siess és szerezd be a palettát! - kiáltotta Sándor asszisztensének, Dmitrij Rodionovics Paninnak. A festmény, amelyet bátyám „Nedves terasznak” nevezett, villámgyorsan megjelent – ​​három órán belül megfestették. Szerény kerti pavilonunk a kert sarkával költői kifejezést kapott a bátyám ecsete alatt.”

A spontán módon keletkezett kép ugyanakkor nem véletlenül készült. Az eső által felfrissített természet festői motívuma már a festőiskolai tanulmányai során is vonzotta a művészt. Sikerült neki nedves tárgyakat, tetők, utak, fű. Alekszandr Geraszimov, talán észre sem véve, e festmény felé tartott hosszú évekés látensen a saját szememmel akartam látni, amit most a vásznon látunk. Különben egyszerűen nem tudna odafigyelni az esőáztatta teraszra.

A filmben nincs erőlködés, nincsenek átírt részek vagy kitalált cselekmény. Valóban egy lélegzettel íródott, olyan frissen, mint az eső által mosott zöld levelek lehelete. A kép magával ragad a spontaneitással, a művész érzéseinek könnyedsége látszik rajta.

A festmény művészi hatását nagymértékben meghatározta a reflexeken alapuló magas festési technika (lásd a töredéket). „A kerti növényzet buja tükröződései hullottak a teraszra, rózsaszínes és kékes tükröződések az asztal nedves felületére. Az árnyékok színesek, sőt sokszínűek. A nedvességgel borított táblák tükröződései ezüstbe öntöttek. A művész mázakat használt, a megszáradt réteg tetejére új festékrétegeket vitt fel - áttetsző és átlátszó, mint a lakk. Éppen ellenkezőleg, egyes részleteket, például a kerti virágokat, impasztóra festették, texturált vonásokkal hangsúlyozva. Nagyszerű, emelkedett hangot visz a képbe a háttérvilágítás, a hátulról való világítás technikája, pontszerű, a fák koronái némileg a villódzó ólomüveg ablakokra emlékeztetnek” (Kuptsov I. A. Gerasimov. Az eső után // Fiatal művész. 1988. No. 3. P. 17.).

Az orosz festészetben szovjet időszak Kevés olyan mű van, ahol a természet állapotát ilyen kifejezően közvetítenék. Azt hiszem, ez az legjobb kép A. M. Gerasimova. A művész élt hosszú élet, sok vásznat írt különböző témában, amelyekért számos díjat és díjat kapott, de az út végén, visszatekintve az elhaladottakra, éppen ezt a munkát tartotta a legjelentősebbnek.

Esszé az Eső után című festménye alapján, A.M. Gerasimov 6. osztályos tanulóknak.

Terv

• A. Gerasimov „Eső után” című festményének cselekménye
• A terasz leírása, asztal, virágos kancsó
• A kép háttere (kert, ház, épület)
• Festési technika
• A hangulatom a látottak alapján.

Nézem A. M. Gerasimov „Eső után” című festményét. Mindent, amit látok, le kell írnom egy esszében. Kezdem a kép cselekményével. Egy kis terasz jelenik meg szemünk előtt az eső után. A művész tárgyakat választott vászonának témájául: asztalt, virágkorsót, korlátos terasz egy részét, és a természet hátterében ábrázolta.

Csak esett az eső. Kis tócsákat látunk a terasz padján és padlóján. Minden visszatükröződik a nedves felület fényében. Az asztalon egy felborított fazettás pohár van. Úgy látszik, az eső nagyon heves volt, ha ennyi „nyomot” hagyott maga után.

Maga a terasz számunkra nem teljesen látható. Függőleges támaszok tartják a tetőt (csak a sarkát látjuk), a fa emelvényen lépcsők vezetnek ki a kertbe. A keskeny pad egyszerű korlátokkal végződik. Jó este ülni egy ilyen teraszon és élvezni a természet illatát. Vagy összejöhet a családjával és megihat egy csésze teát.

A bal oldalon egy asztal faragott lábakkal. A figurás asztallapot is esőcseppek borítják. Az asztalon pedig egy üvegkancsó virágokkal. Egy csokor gyönyörű virág is érezte az eső erejét. Néhány szirom lehullott, és az asztal szélén felgyülemlett vízben hever. Vagy talán a szél elejtette a kancsót, és szétszórta a finom szirmokat? A virágok fehérre és pirosra festettek, helyenként rózsaszín és lágyzöld árnyalatúak. A levelek nagyon sötétek és gazdagok zöld szín. A csokrot valószínűleg közvetlenül az eső előtt gyűjtötték össze az asztal díszítésére. De hirtelen esni kezdett, és a csokor a teraszon maradt.

A kép hátterében a kert egy részét látjuk. Minden zöldje tele van különböző árnyalatokkal. Valahol nagyon világos, világos, akár világoszöld színűvé válik, valahol pedig sötétzöld, lédús, smaragd árnyalatú és egyenletes kék színek. A kertben sok fa van. Oldalt valami faépület látható, talán egy kis pajta vagy egy kis fürdőház. A tetején egy cső van.

A képen jobb oldalon a sűrű lombok mögött a ház sarkát látjuk, melyhez a terasz csatlakozik. A. Gerasimov használt érdekes technológia Képek. Minden objektum körvonalai elmosódottak. Nincsenek egyértelmű helyes vonalak. Az elmosódott ecsetvonásos technika teszi érdekessé a festményt. Ha alaposan megnézi, a fán a levelek helyett csak egy homályos ecsetvonást láthat. Mintha a művész nem próbálta volna megrajzolni az összes elemet úgy, ahogyan azok kinéznek, és elmosódott foltokat hagyott volna a vásznon a megfelelő színeket. Szintén láthatóak a virágok egy kancsóban, a terasz egy része, és egy darab az égbolt, amely átvilágít a sűrű lombozaton. Itt jól keverednek a színek. Egymással kombinálva új árnyalatot alkotnak.

A kép létrehoz jó hangulat. Eső után könnyed és vidám lesz, megújul a természet, minden friss körülötte. Nincsenek szomorú gondolatok, csak pozitív érzelmek!

Gerasimov Eső után című képe az egyik legjobb munkái művész.

Geraszimov Eső után című festményének (Nedves terasz) megértéséhez először is érdemes felidézni több történelmi tényt.

1881-ben, július 31-én Kozlov városában Alekszandr Mihajlovics Geraszimov kereskedő családban született. Az egyik híres művészek korának Geraszimovot ifjúkorában komolyan érdekelte az impresszionizmus, de történelmi folyamatokat század eleje teljesen megváltoztatta nézeteit.

Az oroszországi forradalom és az azt követő kommunizmus felépítése a művészt az új mozgalom - a szocialista realizmus - lelkes követőjévé tette. Meg kell jegyezni, hogy Gerasimov a szocialista realizmusban mutatkozott meg teljesen művészként. Festményeit kanonikusnak tekintették a Szovjetunióban a Sztálin-korszakban.

Az összes nemzet vezetőjének személyes művésze, Geraszimov számos festményt festett Sztálinról, Leninről és magáról Vorosilovról. Hruscsov hatalomra kerülése után Geraszimov elvesztette a Kreml személyes festői státuszát.

A művész alkotásaiban azonban nemcsak vezetőkről készült festmények és szocializmust dicsőítő vásznak találhatók.

A szerző egyik kiemelkedő alkotását, az Eső után című festményt Geraszimov festette, miután elhagyta a fővárost és elment szülőváros. Annyira eltér a művész többi munkáitól, hogy kétségtelenül külön tárgyalást érdemel.

Geraszimov nővére emlékiratai szerint a művészt megdöbbentette, amit a kertben látott. Ezt a természeti állapotot, a színpalettát, a levegő illatát nem lehetett nem vászonra ragadni. Az eső után minden megváltozott körülötte, és a művész azonnal ecsetet és festéket kért asszisztensétől, Dmitrij Panintól. Maga a vászon néhány óra alatt készült el, azzal az elképesztő gyorsasággal, ami a szerző érzelmeinek robbanásáról árulkodik.

A körülötte lévő minden megváltoztatása, a nedves pavilon, a fák öntése, mindez a művész kezében más jelentést kapott. A természet, az eső és a szél már fiatalkorában is természetes szépségükkel vonzotta Geraszimovot, most pedig mindez az Eső után című festményben testesül meg.

Gerasimovot egész élete ehhez a képhez vezette, még ha nem is hangzik hivalkodónak, de az eső utáni nedves terasz segített neki megalkotni legjobb alkotását. A festmény képeiben ott van a könnyedség, a szerző érzelmei, a gondolatok tisztasága. A kivitelezés technikája előre meghatározta a művészi tartalmat.

BAN BEN szovjet történelem Színességét és kivitelezését tekintve nem sok festmény van összehasonlítható az Eső után című képpel.

A művész maga, életére és vásznaira felidézve azt hitte, hogy ez a legjobb, ami az ecsetjéből sült ki.

Alekszandr Mihajlovics Geraszimov művész állt az új, szovjet eredeténél képművészet. Számos hivatalos, „ünnepélyes” és informális, „mindennapi” portrét festett az állam legfelsőbb tisztségviselőinek vezetőiről, köztük Leninről és Sztálinról, a bolsevik és kommunista értelmiség képviselőiről. Elfogta és fontos események az ország életében - a metróállomás indulása, az ünneplés kerek dátuma Októberi forradalom. Többszörös nyertes kitüntetésekkel és kitüntetésekkel jutalmazták, köztük a Tiszteletbeli Művészt, a Művészeti Akadémia első elnökét, Alekszandr Mihajlovicsot, ugyanakkor nem ezeket az alkotásokat tekintette munkásságában főnek. Legdrágább alkotása egy kis vászon volt, nagyon egyszerű cselekmény, amely azonban az igazi lelket tükrözte nagyszerű Művész, Mesterek.

"Nedves terasz"

Ez Gerasimov „Eső után” című festménye, amelynek második címe „Nedves terasz”. Immár több generáció óta minden iskolás ismeri, benne van iskolai tananyag mint az esszéírás tanításának eszköze. A vászon reprodukciói a 6-7. osztályos orosz nyelvű tankönyvekbe kerülnek (különböző kiadások). Maga Gerasimov „Eső után” festménye szerepel az egyik kiállításon. Olajjal festett vászonra, az alkotás mérete kicsi - 78 x 85 cm A nézők mindig a vászon előtt tolonganak, figyelmesen néznek bele , tanulmányozzák, csodálják, magukba szívják.

A legjobb alkotás

BAN BEN szovjet festészet, különösen a 20. század első felében, nagyon kevés olyan típusú alkotás található, mint Geraszimov „Eső után” című festménye. Finom líraiság, elképesztően pontos visszaadása a költőileg tiszta, friss hangulatnak nyári természet, eső mosott, gazdag színek, különleges energia - mindez teljesen különlegessé teszi a művész munkáját. Nem csoda, hogy a mester őt és csak őt tartotta legjobb alkotásának. Az idő megerősítette a prioritást. Természetesen a szerző ragyogó tehetsége más műveiben is egyértelműen megmutatkozik. Ám Geraszimov „Eső után” című képe túlélte az ideológiai viharokat és vitákat, és időtlennek bizonyult, kívül esik a művészet politizálásán, bizonyítva igazi esztétikai értékét.

Mestermű létrehozása

Térjünk vissza 1935-be. Mi történik jelenleg a Szovjetunióban? Először is a szovjetek 7. kongresszusa, amely fontos kormányzati döntések szempontjából jelentős. A sokkmunkások és kollektív gazdálkodók kongresszusa, amelyen a dolgozó parasztság beszámol a kormánynak a választott irányhoz való hűségéről. Megkezdődik a többszövős takácsok mozgalma. Indul a moszkvai metró első vonala. Az események sűrűjében Geraszimov ragyogó, eredeti kreativitással válaszol rájuk. 1935-re az élvonalba került a legjobb mesterek szocialista festészet. A művész azonban egyre tisztábban érzi a bizonyos lelki összeomlást, a fáradtságot és a vágyat, hogy mindent feladjon, és elmenjen hazájába, a távoli tartományi városba, Kozlovba, a Tambov régióba pihenni.

Geraszimov „Eső után” című festményét ott festették. A remekmű létrejöttének története a nővére emlékirataiban jutott el hozzánk. A művésznő örült a nagy felhőszakadás után teljesen átalakult kertnek, a tükörként csillogó nedves terasznak, a levegő rendkívüli frissességének és illatának, a természetben uralkodó legszokatlanabb atmoszférának. Alekszandr Mihajlovics lázas türelmetlenségében, felvéve a palettát, egyetlen lélegzetvétellel, mindössze 3 óra alatt megfestette azt a vásznat, amely bekerült az orosz és a szovjet tájfestészet aranyalapjába.

A munka elemzésének megkezdése (lecke elem)

Mint már említettük, Gerasimov „Eső után” című festményét az iskolai tanfolyamon tárgyalják. A ráírás segíti a koherens íráskészség fejlesztését, Kreatív készségek tanulók, hozzájárul az esztétikai ízlés, a természet finom érzékelésének kialakításához. Nézzük meg közelebbről is ezt a csodálatos festményt. Azt már tudjuk, melyik évben festették Gerasimov „Eső után” című festményét - 1935-ben, nyáron. Tovább előtér teraszokat látunk. Vakítóan ragyog, mintha gondosan polírozva és lakkozva lenne. A leghevesebb nyári eső éppen véget ért. A természetnek még nem volt ideje magához térni, minden riadt és kócos, és az utolsó cseppek még mindig zengő puffanással hullanak a fa padlódeszkára. Sötétbarna, álló tócsákkal, tükörként tükröznek vissza minden tárgyat. A feltörő nap meleg arany tükröződéseit a padlón hagyja.

Előtér

Mi Gerasimova „After the Rain” című műve? Nehéz a vásznat részletekben, töredékekben leírni. Lenyűgöző benyomást hagy a néző egészében. Gerasimov munkájának minden részlete jelentős és harmonikus. Itt vannak a korlátok és a pad. Közelebb a veranda belsejéhez sötétebbek, mivel a terasz ezen része kevésbé megvilágított. De ahol a nap még csak ritkán ér el, ott egyre több az aranyfény, és maga a fa színe is meleg, sárgásbarna.

A teraszon a nézőtől balra egy kecses faragott lábakon álló asztal található. Az önmagában sötét figurás asztallap teljesen feketének tűnik, mert a fa nedves. Mint minden körülötte, ez is tükörként csillog, visszatükröződik egy felborult pohár, egy csokorkorsó és a zivatar utáni egyre világosabb égbolt. Miért volt szüksége a művésznek erre a bútorra? Organikusan illeszkedik környezet, enélkül a terasz üres lenne, lakatlan és kényelmetlen benyomást keltve. Az asztal a barátságos család, a vendégszerető teapartik és az örömteli, szívélyes légkör jegyét hozza a képbe. Üvegpohár, amelyet egy forgószél borított, és csodával határos módon nem esik le, arról beszél, hogy milyen erős volt a szél és az eső. A csokor kócos virágai és a szétszórt szirmok ugyanerre utalnak. Fehér, piros és rózsaszín rózsák különösen meghatónak és védtelennek tűnnek. De el tudjuk képzelni, milyen édes és gyengéd illatúak most az esőtől mosva. Ez a kancsó és a benne lévő rózsák hihetetlenül költőiek.

A festmény háttere

A teraszon kívül pedig a kert zajos és vad. Az esőcseppek nagy gyöngyökben gördülnek le a nedves levelekről. Tiszta, sötétzöld, fényes, üde, olyan, ami csak egy frissítő zuhany után történik. A képet nézve nagyon tisztán kezdi érezni a nedves zöld és a nap melegített földjének, a kerti virágok mámorító illatát, és még valami nagyon kedves, közeli, drága, amiért szeretjük a természetet. A fák mögött egy pajta teteje látható, az ágak résein - zivatar után kivilágosodó égbolt. Csodálkozás közben könnyedséget, megvilágosodást, a létezés örömét érezzük csodálatos munka Gerasimova. És megtanulunk figyelmesnek lenni a természetre, szeretni, észrevenni csodálatos szépségét.

Alekszandr Mihajlovics Geraszimov művész állt az új, szovjet festészet kiindulópontjánál. Számos hivatalos, „ünnepélyes” és informális, „mindennapi” portrét festett az állam legfelsőbb tisztségviselőinek vezetőiről, köztük Leninről és Sztálinról, a bolsevik és kommunista értelmiség képviselőiről. Megörökítette az ország életének legfontosabb eseményeit is - a metrómegálló megnyitását, az októberi forradalom ünnepének kerek évfordulóját. A többszörös Sztálin-díjas, kitüntetéssel és kitüntetéssel kitüntetett, többek között Lenin-renddel kitüntetett művész, a Művészeti Akadémia első elnöke, Alekszandr Mihajlovics ugyanakkor nem ezeket az alkotásokat tekintette munkája fő alkotóinak. . Legdrágább alkotása egy nagyon egyszerű cselekményű kis vászon volt, amely azonban a nagy Művész, a Mester igazi lelkét tükrözte.

"Nedves terasz"

Ez Gerasimov „Eső után” című festménye, amelynek második címe „Nedves terasz”. Már generációk óta ismeri minden iskolás, és az esszéírás tanításának taneszközeként szerepel az iskolai tantervben. A vászon reprodukcióit a 6-7. osztályos orosz nyelvű tankönyvekbe helyezik el (különböző kiadások). Maga Gerasimov „Eső után” festménye a Tretyakov Galéria egyik kiállítótermében található. Olajjal festett vászonra, az alkotás mérete kicsi - 78 x 85 cm a nézők mindig a vászon előtt tolonganak, figyelmesen belenéznek a részletekbe, tanulmányozzák, csodálják és magukba szívják.

A legjobb alkotás

A szovjet festészetben, különösen a 20. század első felében, nagyon kevés olyan alkotás található, mint Geraszimov „Eső után” című festménye. Finom líraiság, elképesztően pontos visszaadás a poétikailag tiszta, üde nyári természet esővel mosott atmoszférájának, gazdag színvilága, különleges energia – mindez egészen különlegessé teszi a művész munkáját. Nem csoda, hogy a mester őt és csak őt tartotta legjobb alkotásának. Az idő megerősítette a prioritást. Természetesen a szerző ragyogó tehetsége más műveiben is egyértelműen megmutatkozik. Ám Geraszimov „Eső után” című képe túlélte az ideológiai viharokat és vitákat, és időtlennek bizonyult, kívül esik a művészet politizálásán, bizonyítva igazi esztétikai értékét.

Mestermű létrehozása

Térjünk vissza 1935-be. Mi történik jelenleg a Szovjetunióban? Először is a szovjetek 7. kongresszusa, amely fontos kormányzati döntések szempontjából jelentős. A sokkmunkások és kollektív gazdálkodók kongresszusa, amelyen a dolgozó parasztság beszámol a kormánynak a választott irányhoz való hűségéről. Megkezdődik a többszövős takácsok mozgalma. Indul a moszkvai metró első vonala. Az események sűrűjében Geraszimov ragyogó, eredeti kreativitással válaszol rájuk. 1935-re a szocialista festészet legjobb mesterei közé került. A művész azonban egyre világosabban érez egy bizonyos lelki összeomlást, fáradtságot és vágyat, hogy mindent feladjon, és hazájába, a távoli tartományi városba, Kozlovba, a Tambov régióba menjen pihenni.

Geraszimov „Eső után” című festményét ott festették. A remekmű létrejöttének története a nővére emlékirataiban jutott el hozzánk. A művésznő örült a nagy felhőszakadás után teljesen átalakult kertnek, a tükörként csillogó nedves terasznak, a levegő rendkívüli frissességének és illatának, a természetben uralkodó legszokatlanabb atmoszférának. Alekszandr Mihajlovics lázas türelmetlenségében, felvéve a palettát, egyetlen lélegzetvétellel, mindössze 3 óra alatt megfestette azt a vásznat, amely bekerült az orosz és a szovjet tájfestészet aranyalapjába.

A munka elemzésének megkezdése (lecke elem)

Amint már említettük, Gerasimov „Eső után” című festményét az iskolai tanfolyamon tárgyalják. Az erre épülő esszé segíti a koherens írásbeli beszéd készségének, a tanulók alkotóképességének fejlesztését, hozzájárul az esztétikai ízlés és a finom természetérzékelés kialakításához. Nézzük meg közelebbről is ezt a csodálatos festményt. Azt már tudjuk, melyik évben festették Gerasimov „Eső után” című festményét - 1935-ben, nyáron. Az előtérben egy fából készült terasz sarkát látjuk. Vakítóan ragyog, mintha gondosan polírozva és lakkozva lenne. A leghevesebb nyári eső éppen véget ért. A természetnek még nem volt ideje magához térni, minden riadt és kócos, és az utolsó cseppek még mindig zengő puffanással hullanak a fa padlódeszkára. Sötétbarna, álló tócsákkal, tükörként tükröznek vissza minden tárgyat. A betörő nap meleg arany tükröződéseit a padlón hagyja.

Előtér

Mi a szokatlan Gerasimov „Eső után” című festményében? Nehéz a vásznat részletekben, töredékekben leírni. Lenyűgöző benyomást hagy a néző egészében. Gerasimov munkájának minden részlete jelentős és harmonikus. Itt vannak a korlátok és a pad. Közelebb a veranda belsejéhez sötétebbek, mivel a terasz ezen része kevésbé megvilágított. De ahol még csak ritkán ér be a nap, ott egyre több az aranyfény, és maga a fa színe is meleg, sárgásbarna.

A teraszon a nézőtől balra egy asztal kecses faragott lábakon. Az önmagában sötét figurás asztallap teljesen feketének tűnik, mert a fa nedves. Mint minden körülötte, ez is tükörként csillog, visszatükrözve egy felborult poharat, egy csokor kancsót és a zivatar után egyre világosabb égboltot. Miért volt szüksége a művésznek erre a bútorra? Enélkül szervesen illeszkedik a környező környezetbe, a terasz üres lenne, lakatlan és kényelmetlen benyomást keltve. Az asztal a barátságos család, a vendégszerető teapartik és az örömteli, szívélyes légkör jegyét hozza a képbe. Egy üvegpohár, amelyet forgószél fordított, és csodával határos módon nem esik le, arról beszél, hogy milyen erős volt a szél és az eső. A csokor kócos virágai és a szétszórt szirmok ugyanerre utalnak. A fehér, piros és rózsaszín rózsák különösen meghatóak és védtelenek tűnnek. De el tudjuk képzelni, milyen édesen és gyengéden illatoznak most az esőtől mosva. Ez a kancsó és a benne lévő rózsák hihetetlenül költőiek.

A festmény háttere

A teraszon kívül pedig a kert zajos és vad. Az esőcseppek nagy gyöngyökben gördülnek le a nedves levelekről. Tiszta, sötétzöld, fényes, üde, olyan, ami csak egy frissítő zuhany után történik. A képet nézve nagyon tisztán kezdi érezni a nedves zöld és a nap melegített földjének, a kerti virágok mámorító illatát, és még valami nagyon kedves, közeli, drága, amiért szeretjük a természetet. A fák mögött egy pajta teteje látható, az ágak résein - zivatar után kivilágosodó égbolt. Könnyedséget, megvilágosodást és a létezés örömét érezzük, miközben csodáljuk Geraszimov csodálatos munkáját. És megtanulunk figyelmesnek lenni a természetre, szeretni, észrevenni csodálatos szépségét.