Jelenleg Alexei Romanoff, a "Vintage" együttes énekesnője szereti a stúdióban dolgozni, és egyszer sok erõfeszítést tett, hogy közelebb kerüljön a színpadhoz. 13 éves korában bekerült a "Tender May" sok kompozíciójának egyikébe, ezt követően pedig emelkedéseket és lejtéseket tapasztalt, és sok csapatot váltott, míg végül Anna Pletneva-val együtt létrehozott egy csoportot, amelyben stabil népszerűségre tett szert ... Alexey meghívta az OK magazinot! meglátogatta, bemutatta feleségének, Ekaterinának és lányainak, és beszélt arról, hogyan változnak az élet irányelvei és értékei

Fotó: Kaiina Irina

ÉSleksey, és az útlevélben is szerepel a Romanof vezetéknév, vagy még mindig álnév?

Ez az anya neve. A végén lévő "f" betűvel kapcsolatban kezdetben kettő volt, de a szovjet időkben az egyiket eltávolították, hogy az emberek ne irigyeljenek. ( Nevet.) Egyébként a feleségemnek és a gyermekeimnek Romanof vezetéknév is van. Meg nem tagadható. Gyerekként apám vezetékneve volt, de nem volt olyan művészi,

Amikor úgy döntött, hogy megváltoztatja a vezetéknevét, apád bántalmazott?

Apu teljesen nyugodtan vette. De anyám nagyon boldog volt.

Általában sokat engedélyeztek a szüleid?

Nem, elég keményen voltak rám, és most megértem, miért. Én voltam az első gyermekük, és az első mindig igényesebb. Most ugyanaz van: a feleségemmel és a legidősebb lányommal sokkal szigorúbban kezeljük, mint a fiatalabbat. Valószínűleg, ha van egy harmadik gyerek, akkor általában úgy dobja, mint a sajt vajban, és a rajzfilmektől és az édességektől eltekintve, az életében nem lesz semmi. ( Mosolygás.)

Hány fiú és lánytestvéred van?

Négy ember voltunk a családban: két nővérem és egy testvérem van. Sőt, húgunkkal csak tíz év korkülönbség van, vagyis anyám szinte állandóan szülési szabadságon volt. És én valójában idősebb asszisztens voltam. Anyukával és én mindig is csodálatos kapcsolatban voltunk, soha nem volt szülő-gyermek fokozat. Mindenekelőtt barátok voltunk vele. Anya a lehető legtöbb szabadságot adott nekem - mind gyermekkorban, mind fiatalkorban ... Még a középiskolát sem fejeztem be. ( Nevet.)

Hogy történt ez?

1991 volt. Fantasztikus személyzetváltással voltunk az iskolában. A tanárok minden hónapban cseréltek, és azok a gyermekek, akiknek nem volt lehetősége tanárral tanulni, kettősbe estek. És őszintén szólva, nem igazán szeretem az iskolában tanulni. Két éves kortól álmodtam a zenélésről, számomra ez egyértelműen nyilvánvalóvá vált Alla Pugacsova költészetének szavaival és a széken álló dalok előadásával. Amikor láttam valami poros színpadot a parkban, azonnal odafutottam.

Volt valamelyik zenész a családban?

Nem, bár apja meglehetősen zenei ember, soha nem fejlődött ebben az irányban. Gyerekként anyám és én gyakran két hangon énekeltünk. Valószínűleg innen származott a zene iránti szenvedélyem. Arra álmodtam, hogy zongorám van, de nem volt lehetőségenk megszerezni. Most sokan ingyen adják el ezt a zongorát - csak magad vegye. És akkor volt egy nagy hiány. Műszer megvásárlásához előzetesen regisztráltak vagy kapcsolatba léptek a viszonteladókkal. És szó szerint álmodtam a zenétől. Képzelje el, hogy húztam billentyűket a papírdarabokra, és megpróbáltam játszani valamit. ( Mosolygás.) Ennek eredményeként a nagymamám valahogy összegyűjtötte ezeket a háromszáz rubelt, és zongorát adott nekem születésnapomra. Emlékszem, hogy kilenc éves voltam, és bementem egy zeneiskolába.

Sikeresen?

Természetesen senki sem akart elvinni. Növekedtem, elfogadtam a hatéves gyerekeket, és már kilenc éves voltam! Egy hónappal a felvétel előtt sikerült dolgoznom, felvettem egy csomó dallamot és eljöttem Mozart török \u200b\u200brondojával fellépni. Mindenkit megdöbbent, hogy a fiú maga hallotta és játszott ilyen dallamot. Igaz, nem akartak engem elvinni: a rendszer a rendszer, és nem szabad kivételek lennie. De volt egy tanár, Larisa Borisovna Goncharenko, és úgy döntött, hogy megragad egy alkalmat, és megragadott. A zeneiskolában abszolút mindent tetszett. Nem kellett sokat tanulnom ott. Hallgatók vagyok, és előbb mindig átadtam az összes solfeggio-diktálást.

Szóval a szüleidnek nem kellett még arra kényszeríteniük, hogy zenélj?

Hogy nem tudtad? ( Smiles.Pontosan hat hónappal a diploma megszerzése előtt rájöttek, hogy egy éve nem jártam zeneiskolaban. Minden szabadidejét a Gyerekek Kreativitásának Házában töltöttem, pop zenét tanulmányoztam, együtteseken részt vettem, egyik csoportból a másikba költöztem ... Általában bármit megtettem, csak nem tanultam. És tizenhárom éves koromra arra a pontra emelkedtem, hogy felhívtak a turnéra a "Tender May" csoporttal.

Milyen osztályban voltál akkor?

A hetedik vagy a nyolcadik. Feleltem a felelősséget, és anyám nevében egy nyilatkozatot írtam a rendezőnek: "Arra kérem, hogy hagyja el fiam egy hónapra a" Tender May "csoport turnéjára." Aláírtam, elvettem és távoztam.

Amennyire megértem, a szülők nem tudtak erről?

Már Kerchből hívtam anyámat.

És mit mondott neked?

Örültem, hogy életben és jól találtak. Tudta, mennyi ideig álmodtam róla, és azt mondta, hogy nagyszerű vagyok.

A gyermek tizenhárom éves, kimaradt az iskolából, költözött egy másik városba ...

Igen. Most furcsának tűnik, de a kilencvenes években ez egy normális család volt. Természetesen, ha a lányom két órával az órák után nem hív fel, felhívok minden ismerősömet, hogy megtalálja. És akkor más idő volt. Öt éves kora óta magam metróval és busszal utaztam. Nagyon független voltam, és a tizenhárom évemet a vonaton ünnepeltem, amikor elutaztam az első turnéra.

Milyen volt ez a turné?

Valószínűleg ez volt a Tender May 35. sorozatának. Pontosabban, a csoportot "Fehér Rózsa" -nak hívták. Ez az egyik variáció az egész hatalmas Razin árvacégnél. Természetesen az összes gyermek nem énekelt a saját hangjával. De mindig énekeltem. Nagyon tetszett. Ez volt az első és az utolsó globális turné e zenekarral. Véleményem szerint a rendezőt börtönbe vették a turné után.

Jól fizettek jól az előadásaidért?

Ezek box box koncertek voltak. Ha pénzt gyűjtött, akkor evett, és nem gyűjtött - éhes maradtál. Emlékszem, egy nap egyáltalán nem volt pénzem, és a Feodosziai Filharmonikusok egyik igazgatója feljött hozzám, három rubelt adott nekem, és azt mondta: "Menj enni, fiam."

Egy hónapos turné után visszatért haza?

Igen. Még iskolába próbált menni, de valahogy nem sikerült. A szülők aggódtak, anyám iskolába ment, és veszekedtek az igazgatóval. De nem tudtam tanulni. Különböző csoportokban dolgozott, dalokat rögzített a stúdióban, valamilyen módon megpróbálta előadni magát.

Most sajnálja, hogy akkor nem tudta elviselni magát tanulmányainak befejezéséhez?

Nem. Akkor nem bántam, és most nem bántam. De a nevem az, hogy tanítsak.

Nem akarsz?

Mit csináltál egész idő alatt?

Négy évig valójában "bezártak". Valahogy és valami, amit tettem. De nem volt felismerés, nincsenek dalok. Ezt most megértem, hogy néhány projektnek várnia kell, vagy várnia kell ahhoz, hogy időben tudjon fényképezni. És akkor tizenöt vagy tizenhat éves voltam, rúgtam a pataimat, előrerohantam, azzal vádoltam a termelőket, hogy nem csinálnak semmit. Most öröm számomra, hogy dalokat csak a stúdióban rögzítek. Aztán azt akartam, hogy minden fordítva legyen, a színpadon akartam fellépni. Még nem tudtam, milyen stadionok voltak ... Mindez az Amega csoporttal jött.

Alexey, annyira vártál erre a sikerre, fordult-e a feje?

Biztos! ( Mosolygás.) Azok, akik azt mondják, hogy sikerük nem fejti ki a fejüket, hazudnak. Ez egy kolosszus munka, amely hatalmas energiaköltségekkel jár. Száz dollárt fizettek nekünk a koncertért. Természetesen sok koncert volt, és rendes összeget gyűjtöttek be, de ... Voltak belső problémák, és ezeket alkohollal oldották meg ...

Hogyan kezelted ezt?

A feleségem megmentett engem. Katya és én csak abban a pillanatban találkoztunk, amikor az Amega csoport története éppen véget ért, és semmi sem kezdődött el. Csak kopogtam, és nem tudtam, mit tegyek magammal. Aztán Juri Aizenshpishez jöttem, és azt mondta nekem: „Lyosh, mi vagy te? Egy hete jött volna hozzám, elhoztam volna. És tehát éppen egy új fiút, Dima Bilan-ot vettem fel. " Természetesen olyan udvariasan elutasította.

Volt az újragondolás ideje?

Egyszer azt hittem, hogy az életem változásai pusztítóak. Most beszéltem valamely köztársaság elnökével, repültem a saját gépén, majd leszálltam Moszkvába, és ötven dollár díj ellenében minibusszal utaztam.

Alexey, hogy találkoztál Katyával?

Az új év utáni partin. Minden triviális volt - nincsenek találkozók és pillantások a hídon. Csak egyre gyakrabban beszélgettünk, és akkor nem lehettünk egymás nélkül. És anyám is nagyban befolyásolta kapcsolatainkat. Azonnal tetszett neki Katya. És életemben először harmóniát éreztem, egy embrionális állapotban lévő család kandallóját. Katya és én éreztük, hogy együtt vagyunk, ennyi. Esküvőnk költségei, azt hiszem, ötszáz dollárba kerültek - ez számomra megfelelő összeg volt számomra. Ez magában foglalta az étterem és a limuzin fizetését. Még ezt a pénzt is meg kellett takarítanom több hónapig.

De a dalokat híres művészek mutatták be.

Nepara számára már írtam egy valódi slágert, a „Cry and See” -ot, több dalt Julia Savicheva, Katya Lel és Alsou számára is. Mellesleg, egyszer fizettek nekem három dalért egy régi autóval. A hetedik mennyben voltam! Nem tudtam elhinni, hogy most már van saját autóm. Csak nyolc vagy kilenc éves volt. Boldog voltam.

Rajta esett egy olyan balesetbe, ahol találkozott Anya Pletneva-val?

Ez történt 2006. március 8-án. Feleségemmel és én megérkeztünk a "Jövő vendégei" csoport koncertjére, parkoltam, hátul álltam és bementem valaki kocsijába. Anya abban a pillanatban elhaladt, és csak látta, hogyan állok és aggódok. És tényleg majdnem sírtam a törött lökhárítóm fölött, amikor Anya kiugrott egy elhaladó autóból, gyakorlatilag megragadta a sikolyomat és azt mondta: "Figyelj, együtt akarok dolgozni." Később rájöttem, hogy így merül rá. Intuíciója fantasztikus. És állok, és gondolkodok az enyémben. Miféle munka? Miről beszélsz? Van egy lökhárítóm, az első baleset az életemben. ( Mosolygás.) Ennek eredményeként az autót javították, és a Vintage csoport továbbra is létezik. Ha erről most beszélünk, nem tudod elhinni, hogy 9 év telt el. Hat hónapig bezártunk a stúdióban, új hangzásra, egy „új” Anna Pletneva-ra keresve, nem ugyanaz, mint ő a líceumban volt. És további hat hónap telt el, amíg az első kislemezünk, a "Mama Mia" megjelenik a rádióban. Voltak olyan pillanatok, amikor hallottam a hátam mögött a „pilóták lelőtt” szavakat, és elvesztettem a szívemet. Ugyanez történt Anyával. De együtt képesek voltunk áttörni ezt a falat. Nagyon szerencsések voltunk abban a szakaszban, hogy találkoztunk egymással. Anya olyan ember, akit ma barátomnak és valódi partnernek hívhatom. És túléltünk, mert egyedül voltunk.

Fotó: Kaiina Irina

Alexey, a feleségednek van valami köze a zenéhez?

Nem, ne Isten!

Csak egy művésznek kellene lennie a családban?

Viccesnek érzem magam, amikor a férj és a feleség együtt ülnek a sminkön fotózás vagy fényképezés előtt. "Ó, kedves, nézd, nincs itt tintaáram?" ( Nevet.) Azt hiszem, ez nem normális. Őszintén mondom neked: én magam sem igazán akarok sminkbe ülni, de meg kell csinálni, ez az én dolgom. De egy énekes feleség rémálom!

És mit csinál Katya?

Mérsékelt banki alkalmazott. Folyamatosan próbálom kiszabadítani őt ebből a munkából. Még kész voltam is egy szépségszalon vagy óvoda nyitására. Ennek ellenére egy nőnek mennie kell dolgozni. Öltöznie kell, kommunikálnia kell valakivel. De Katya nem akarja kilépni. Ez nagyon hátráltat bennünket, mivel a szabadságuk nem egybeesik, ráadásul a gyerekeknek különböző időpontokban vannak szabadságuk.

Hány éves a lányaid?

Mia tizenegy, Ariane pedig három és fél.

Ön valószínűleg elrontja őket?

Bekapcsolom a szigorú apát bizonyos pillanatokban, amikor már nincs erőm elviselni.

Hogy lehet szigorú a lányokkal?

Igen, ha viselkedésük nem megfelelő. Az egyetlen, amit Mia hallgat, én vagyok. Nagyon önkéntes, bár kiváló hallgató, hála Istennek. De néha úgy érzem, hogy a nagyon nehéz életkor közeledik, mint régen számomra.

Alexey, nem félsz-e attól, hogy a lánya, mint te a te idejében, úgy dönt, hogy kilép az iskolából?

Jó genetikája van - Mia az anyának. Katya oktatása nagyszerű. Szóval teljesen nyugodt lehetek.

« Szüret»Egy orosz popcsoport, amelybe Anna Pletneva és énekes, zeneszerző és hangszerész, Alexey Romanov tartozik. Korábban a csoportban Mia (2006-2008) és Svetlana Ivanova (2008-2011) táncosok voltak.

A csoport kezdete óta öt stúdióalbumot adott ki: Criminal Love, SEX, Anechka, Very Dance és Decamerone. A csoport tizennyolc rádiólemezt is kiadott, amelyek közül hét az orosz rádiólista fölé került, összesen 23 hétig maradva az első helyen. " Szüret»Az orosz rádiós diagram bevezetése óta a legforgatottabb csoport. Két éven át a csoport az év öt legjobban forgó művésze között van, és 2009-ben az első helyezett. A csoport kereskedelmi sikert ért el a Bad Girl, a Loneliness of Love, az Eve, a Roman és a Trees kislemeztel, amelyek sikeresek lettek a digitális eladásokban.

A csoport zenei stílusa az Europop volt, keverve különféle zenei stílusokkal (elektronikus, tánc-pop, pszichedelikus pop, stb.), Amelyekbe elemeket vezettek be mind a klasszikus zene, mind az orosz és a külföldi népkultúra képei alapján, ihlette a Madonna, Michael Jackson, Audrey Hepburn, Sophia Loren, Eva Polna és Enigma.

A csoport különféle zenei díjak, köztük az RMA, a Muz-TV-díj, az Arany Gramofon RU.TV-díj és a Steppenwolf jelöltje. 2008 óta " Szüret"Az" Év dala "fesztivál éves díjazottjai. A Moskovsky Komsomolets újság szerint 2011-ben, 2012-ben és 2013-ban a ZD Awards legjobb csoportjának minősítették őket.

Történelem

2006: Csoportképzés

Csoport " Szüret"Liceum csoport ex-szólistája, Anna Pletneva és az Amega együttes korábbi solistája, Aleksej Romanov alakította 2006 közepén. A szólisták ajkából a csoport megjelenésének története így hangzik: Anna sietve vett egy fontos találkozóra, de a tervei nem akartak valóra válni. Összeütközött Alekszej Romanov autójával. Miközben a művészek a közlekedési rendőrökre várták, kölcsönösen döntöttek egy pop csoport létrehozásáról.

Életemben már volt "Amega" és egy kísérlet egy szólóprojektre. Sok híres művész előadta a dalokat. Csak a személyes önrendelkezés nem volt egyértelmű ... És hátulról egy csapásra megjelenik Anya, aki azt mondja: "Szükségem van rád!" ... ... A név " SzüretNem is jött azonnal. És ki tudja, hogyan alakulhatott volna a csoport sorsa, ha a körülmények nem befolyásolták az új projekt nevének megválasztását, mert a lehetőségek között szerepelt mind az "Álmodozók", mind a "Chelsea" ... De egy nap Anya Alexey-t hívta a következő szavakkal: "Már veled vagyunk emberek a történelemmel! Vintage, tudod ?! Nyugodt, de nem visszafogott ... "- A csoport története a zenekar hivatalos honlapján

Aleksei Romanov szerint a Pletneva-val való találkozás után a zenekar hat hónapig a stúdióban dolgozott, és megpróbálta megtalálni a saját hangzást: „Tényleg bezártunk magunkat a stúdióba. Hat hónapig ültünk hangot keresve. Nem értettük. Olyanok voltunk, mint vak cica. Most természetesen jó emlékezni erre. Ezután létrehoztuk saját új történelemünket, amelynek semmi köze nem volt a korábbi projektekhez. " Kezdetben úgy döntöttek, hogy a Chelsea csapatot nevezik, de aztán a „Vintage” nevet választották. Alexey azt mondta, hogy a csoport akkoriban kérelmet nyújtott be a londoni ügyvédi irodához, amely a Chelsea márkanévvel rendelkezik, de egy idő után a tévében láthatták, hogy Szergej Arkhipov miként mutatta be ugyanazon nevű oklevelet a Csillaggyár csoportjában. Anna Pletneva egy interjúban azt mondta: „Még egy angol lemezkiadóval is tárgyaltunk erről. Megfontolták ajánlatunkat. De aztán zavarban volt. A közismert médiacsoport vezetője, aki megkapta a névre való jogosultságot, a most híres Chelsea-csoportnak, a Csillaggyár diplomásoknak Chelsea nevű diplomát adott át. "

2006. augusztus 31-én bejelentették a csoport hivatalos megalakulását és nevét. Azt is jelentették, hogy a csapat videókat készített az első "Mama Mia" kislemezről, és hogy a csoport debütáló albumának kétharmada, amelyet Jevgenyij Kuritsyn stúdiójában készített, készen áll. Később megjelent a csoport második kislemeze - az "Aim" dal, amely az orosz rádiólista 18. sorába emelkedett.

2007-08: "Bűnöző szerelem" album és a "Bad Girl" kislemez

2007. augusztus végén a csoport elkezdett forgatni az "All the Good" dal videóját. Az egyszemélyes rádióállomások szeptemberben érte el csúcspontjukat a toplisták 14. pontján. Augusztusban és szeptemberben a csoport kisméretű promóciós túrát szervezett Moszkva és a moszkvai régió körül, amelynek során több koncertet adott klubokban, valamint az Europa Plus rádióállomás által szervezett strandpartin.

November 22-én jelent meg a "Criminal Love" együttes első albuma. A lemez bemutatására november 27-én került sor Moszkvában, az "Opera" klubban. A lemez teljes mértékben elfogyott, ennek eredményeként az album a Sony Music katalógusban a 13. és a 13. helyen szerepelt, 2005 és 2009 között. Aleksej Romanov szerint az album 100 000 példányát adták el. Októberben a "Vintage" promóciós turnéra ment az album támogatására, számos koncertet adtak moszkvai klubokban, valamint televíziós felvételi előadásra került sor Kijevben, az ukrán "Csillaggyár" -on.

2008. április 7-én videót készítenek a "Bad Girl" együttes új dalára, amelyet duettben énekeltek Kornava Színésznővel. Április 19-én a videó megjelent az orosz zenei csatornákon, április 21-én pedig a "The Most" klubban mutatták be. Június 12-én a kislemez 3. helyezett a TopHit 100-ban - az egyetlen hivatalos orosz rádiólista, a dal a csoport legsikeresebb kislemezévé válik. Később az első helyen a "Bad Girl" kerül, 2 hétig tartva. A dal videóját a televízióban kezdték aktívan forgatni, amelynek eredményeként a csoport minősítése növekedni kezdett.

Augusztus 29-én a zenekar bemutatja új dalát "Loneliness of Love" hivatalos blogjukban. Szeptember 1-jén a dal rádiózásba kerül. Szeptember 26-án videót mutattak be, amelyben a szerepeket a pop csoport barátai játszották, mint például a híres drag queen Zaza Napoli és a rádió házigazda Dima Garanzhin. A dal a zenekar második sikere lesz, elérve az első helyet a listában, és két hétig maradva rajta.

Októberben a csoport megváltozott. A csapat tagja, Mia távozik, és Svetlana Ivanova jön helyére. A "Criminal Love" albumot újra kiadják egy új dallal, a "Bad Girl" -nel. Október 29-én a csoport elnyerte a „Sex” különleges nominációt az MTV Russia Music Awards 2008-ban. A siker oka a „Bad Girl” dal szexuális videó, amely 2008-ban az egyik legforgatottabb orosz zenei csatornán lépett fel.

2009: "SEX" album

2009 februárjában a csoport turnéra tett látogatást, olyan városokba látogatva, mint Moszkva, Ulyanovsk, Riga, Minsk, Samara és Kaliningrad. Március 15-én a csoport új videót mutat be az "Eva" dalhoz. Az "Eva" kislemez az énekesnőnek, a Polgároknak a jövőből "Eva Polna" volt szentelt, és maga a dal a "Run from Me" dal dalmintáját használja. Alekszej Romanov elmondta, hogy a kompozíció inspirációja Madonna dalszáma, a "Hung Up", az ABBA dalának mintája alapján. "Őrülten ihlette Madonna munkája ... ... arra késztett, hogy gondolkodjon azon, vannak-e olyan dalok Oroszországban Oroszországban, amelyek alapján új művek készíthetők, amelyek egyszerre felidézhetik a régi érzelmeket és újokat adhatnak" - mondta a zenész. Az Afisha magazin, amely a „Run from Me” dalt „zseniális ellenszenvvel és kifinomult hangzással” jellemezte, megjegyezte: „Jellemző, hogy a 2000-es évek talán a legsikeresebb orosz popzene az„ Eva ”, a Vintage csoport részéről. „- teljes mértékben az első slágerrel, a„ Jövő jövője ”című párbeszédön alapul.” A kislemez a csoport teljes létezése során a legsikeresebb lett, 9 héten keresztül vezetve az orosz rádióállomást. A kompozíció a legforgatottabb orosz nyelvű dal lett 2009-ben is. Az "Éva" Artemy Troitsky "Steppenwolf 2010" független zenei díját jelölte ki a "dal" kategóriában, a Noize MC, az "SBPCh" és a Sevara Nazarkhan művei mellett, és a "legjobb" kategóriában a Muz-TV 2010 díjának jelöltje lett. dal". A zenekar február 14-én Moszkvában mutatta be a dalt a nagyközönségnek a Big Love Show koncert részeként.

Március 27 " Szüret"Megkapta az" Év Divatcsoportja "címet az éves divatos világdíjon. Áprilisban a csoport 9 városba látogat Németországba. Oroszország körüli turnéra május-júniusban kerül sor. A csoport számos városban járt.

2009. augusztus 31-én jelent meg a soron következő album, a "Sleepwalking Girls" negyedik kislemeze. A dal társadalmi konnotációkkal rendelkezik, és a videó a csoport egyik legbotrányosabbá vált. A dal elérte az 14. számot az orosz rádió listán, megszakítva az 1. szingli sorozatot.

A zenekar második stúdióalbumának munkája majdnem befejeződött 2009 márciusában. Aleksej Romanov egy interjúban elmondta, hogy az album a klasszikus zene kölcsönzéseit fogja tartalmazni, és az album Pjotr \u200b\u200bCsajkovszkij "Eugene Onegin" operájának nyitányával kezdődik. A zenekar tagja arról is beszélt, hogy a csoport befejezte kapcsolatát a nagy Sony Music-szal. „Az [album] megjelenésének dátuma a nagy kiadótól függ. Az a cég, amely kiadta az első albumunkat, nem illik hozzánk ... ... Nem akarjuk megismételni a helyzetet, amely kialakult az első albummal, amelyet a Sony BMG adott ki. Száz ezer példányt nyomtattak, eladtak, és ennyi. Emiatt ma nem lehet megvásárolni ”- magyarázta Alexey. Ennek eredményeként szerződést írtak alá a Gala Records címkével. Október 1-jén jelent meg a SEX második albuma. Az egyes dalok sikere ellenére a kollektív új album nem "lő", az orosz albumlista 12. helyén debütált, ami számukra volt a legmagasabb rangsorban. Ennek ellenére Anna Pletneva egy interjúban elmondta, hogy elégedett az albumon végzett munkával:

… Ez egy minőségi munka. Mellesleg állandóan kérdezik a nevét. Nagyon egyszerű: a szex a zene, a zene pedig a szex. 12 dalt rögzítettünk - a híres "Bad Girl", "Love Loneliness", "Eve" és még sok más újat. De az album sikerét a rajongóknak kell megítélni. A dolgozás során a legnehezebb az volt, hogy megszokták a karakterek szerepét a dalokban, hogy érezzék őket, és így tovább továbbadják a közönséghez. Mindig azt akartuk, hogy a hallgatók hinnek bennünk. Megszoktuk a hetedik verejtékig. Reméljük, hogy nem hiába.
- Anna Pletneva

2010-11: "Anechka" album

2010-ben a "Victoria" kislemez elérte az orosz rádió első sorát. Hála neki, a Vintage egyike azon kevés művészeknek, akiknek dalai több mint háromszor tetején szerepeltek a rádiólista között. Ez egyben azon kevés oroszországi dal, amely élő videóval és forró forgatása nélkül sikerült.

Április 16-án a Love Radio-ben élőben bemutatták Michael Jackson-nak szentelt új "Mickey" zeneszerzést.

A csoport ennek a dalnak a videójának két változatát készítette - orosz és angol. A videó bemutatására egy teljes házban került sor a moszkvai "Leningrad" klubban. Annak ellenére, hogy a dal nem sikerült elérni a korábbi műsorszámok sikerét, a számára készített videó népszerű volt az interneten, és az egyik leginkább beszélt videóvá vált. Az angol változatban a klip a kelet-európai országok zenei csatornáin váltották, ahol népszerűbb lett, mint Oroszországban. Júniusban a csoport több kategóriában jelölésre került a 2010-es Muz-TV díjra: Legjobb Csoport, Legjobb Album (SEX) és Legjobb Dal (Eva), ám végül nem kapott díjat, bár a kritikusok megjósolta a csoport győzelmét minden jelölésben. Augusztusban a csoport fellépett a Ryazan régióban megrendezett "Találkozóhely: Latitude 54" nemzetközi zenei fesztiválon.

Szeptember 13-án egy új "Roman" kislemez jelenik meg a rádióállomásokon, amely a rádiólista harmadik sorára emelkedik 6 héttel a premier után, és egy videoklip is készül a dal számára. A lövöldözés megszakítás nélkül a moszkvai "Soho rooms" klubban zajlott 18 órán át. A dalt eredetileg egy triónak kellett elvégeznie, két híres énekesvel, de a zenekar később elutasította az ötletét.

2010-ben a csoport olyan nemzetközi díjakon és koncertekön szerepel, mint az "Év dala" és a "Muz-TV Award", valamint a 2010 legjobb 20 dalában, a népszerű "ProjectorParisHilton" program szerint. A csoport először a belorusz televízión is fellép a „Fehéroroszország nyitott a világ számára” koncerten. A "Vintage" a NewsMusic.ru weboldal felhasználói felmérésében a nyolcadik helyet szerezte meg a 3119 szavazattal a "Legjobb 2010-es csoport" kategóriában.

Januárban arról számoltak be, hogy a csoport 2011 augusztusában kiadja a harmadik "Anechka" stúdióalbumot, október 15-én pedig Moszkvában kíván fellépni egy nagy szólóverseny-bemutatással a "A rossz lány története" lemezről. 2011. február 18-án a csoport kiadta egy újabb kislemezét, a "Mama America" \u200b\u200b-ot. Március 22-én a csoportot bejelentették a Muz-TV 2011 díjas jelöltek között a "Legjobb popcsoport" kategóriában. 2011. augusztus 15-én a csoport videót mutatott be a „Fiú” dalhoz, ahol a rajongóikat forgatták.

Augusztus 21-én, a csoport ötödik évfordulója és az solista születésnapja alkalmából megjelent a "Fák" kompozíció. Augusztus végén videofilmet készítettek a dalról, azonban szeptember 22-én vált ismertté, hogy a videó megjelenését elhalasztották, mivel cenzúrálták. Mint kijelentették, a tisztviselők a videót betiltották azért, mert a videó teaserjében Anna Pletneva „jóváhagyott töviskoronában figyeli a párosodás cselekedeteit” és ez „traumatizálja a fiatalabb generáció tudatát”. Válaszul a csoport szólistája azt mondta: „Csak azt akartuk mondani, hogy a Földön a legfontosabb a szeretet. A legjobbat felébreszti lelkünkben, és nem engedi az emberiségnek, hogy elpusztítsa önmagát. De sajnos voltak olyan emberek, akik látták ezt a bűnrészesedést a totalitárius szekták előtt. A cenzúra mindig a sztereotípiákban gondolkodik. Biztosíthatom Önöket, messze vagyunk az illuminátusoktól és az egész világ összeesküvésétől. " Augusztus 26-án arról számoltak be, hogy a videoklip tilalma miatt a dalt eltávolították a rádióforgatásból. A csoport sajtószolgálata azt mondta, hogy „a„ Trees ”dalt el kellett távolítani a forgatásból, mert videó nélkül másképp érzékelik”. Aleksey Romanov szeptember 14-én kommentálta a helyzetet, mondván, hogy a „fákat” a mi befolyástól független okok miatt elhalasztják. Azt hiszem, ha minden jól megy, 2012. február lesz. " Azt is hozzátette, hogy a "Stereo" dalnak kell lennie az új kislemeznek. A videoklip megjelenése után azonban a dalt 2011. október 10-én forgatásba engedték. Szeptember végén és október elején megjelent az új album digitális és CD verziója is, és október 9-én az együttes autográfiájának ülése Moszkvában zajlott, a megjelenés egybeesik.

2011. december végén az Afisha magazin közzétette az elmúlt 20 év legfényesebb és legemlékezetesebb orosz pop slágeinek szerkesztői listáját, amely tartalmazza az Eva dalt. A ZD Awards 2011 szavazási eredményei szerint a csoport a bejelentett jelölések egyikében nyert (ők a Pop projekt kategóriában is jelölték). A Vintage nyerte az Év Csoportja jelölést.

2012: "Nagyon tánc" album

2012. február 17-én a zenekar kiadta egy új "Moszkva" kislemezét, amelyet DJ Smash felvett. A duó lett a csoport első, "Vintage Very Dance" elnevezésű projektjének első bemutatott műje. Alekszej Romanov elmondta, hogy nem fog saját dalait írni ennek az albumnak; ez magában foglalja a vendég DJ-k és más fiatal szerzők kompozícióit. „Kísérletnek nevezhetjük, flörtölhetjük a klub közönségével. Ezt a meghatározást sem vitatom. Nem titok, hogy a koncertek nagy része ma már vállalati jellegű, de reméljük, hogy ezzel a projekttel közelebb kerülünk az emberekhez, legalábbis a klubbárokhoz ”- mondta a zenész. A bemutatott dal mellett bejelentették a duettokat Roma Kenga-val és DJ Groove-val. Anna Pletneva szerint az együttműködés a DJ Smash-szal akkor kezdődött, amikor Twitter-klónja megállapodott egy közös szám kiadásáról.

Smash felhív, mond: „Nos, mi lesz, mikor lesz minden?<…> Mindannyian már rögzítjük a dalt, már megállapodtunk. " Szóval kellett írni egy dalt. 0 Anna Pletneva, Forró titkok program Alina Artz-val

A kollektív együttes számos dalát a Valeria Gai Germanika rendezte és az Első Csatornán való megjelenésre készülő "Rövid tanfolyam a boldog életben" című televíziós sorozat hangversenyéhez vették fel. Március 26-án kiderült, hogy a Vintage három kategóriában, a 0 legjobb popcsoportban, a legjobb albumban (Anechka) és a legjobb videóban (fák) került a 2012-es Muz-TV díjra. Június 1-jén ismertté vált, hogy a Vintage csoport nyerte a Legjobb Pop Csoport jelölést. Májusban a zenekar kiadta az új kislemezt, a "Nanana" -ot, amelyet DJ Bobina készített.

Szeptemberben Anna Pletneva a Knockin 'on Heaven együttesével együtt énekelte a "Let Me Go" dalt, amely a zenekar debütáló kislemezévé vált. A Vintage volt annak a csoportnak a gyártója, amelynek 0 tagja, Otto Notman 0 korábban írta számukra a „Moszkva” dalt. Szeptember 29-én került sor a "RU.TV Channel második zenei díjának", ahol a "Vintage" három nominációban került bemutatásra: 0 "Legjobb csoport", "Legjobb táncdarab" és "Legjobb videoklip". A "Vintage" elnyerte a "Legjobb videoklip" jelölést a "Fák" dalra. Október végén mutatták be videoklipjét az "utolsó tánc" kislemezről, amelyet Róma Kengával közösen rögzítettek. November 4-én, a "Love Radio" műsorában bemutatták a "Fresh Water" új kislemezét, amelyet ChingKong-kel együtt rögzítettek, amelynek videóját 2012. december 21-én adták ki. A 2012-es ZD Awardson a Vintage már egymást követő évben kapta az Év Csoportjának díjat: „műfajukban Anya Pletneva és Rt. Mesterikus tökéletességet ért el, anélkül, hogy bátorságát, lövését vagy az újdonság és az élénk kreativitás elvesztését vesztették el”, 0 ünnepelte a csapat sikerét a "Moskovsky Komsomolets" -ben.

2013. április 12-én jelent meg a csoport negyedik stúdióalbuma, a Very Dance. Május 25-én a Crocus City Hall koncerttermében megrendezésre került a RU.TV csatorna éves nemzeti televíziós orosz zenei díjának odaítélésének harmadik ünnepsége, amelyen a Vintage csoport elnyerte a Legjobb Csoport jelölést. Június 7-én az Olimpiai Stadion adta át a MUZ-TV 2013 televízió XI. Díját, amelyben a csoport elnyerte a Legjobb Videó jelölést a Moszkva dal videójához (DJ Smash-val együtt).

2013 0 jelen: "Decamerone" album

2013. április 17-én egy új "Sign of Aquarius" jelent meg a csoport közelgő ötödik albumáról, amelynek működési címe "Decamerone". Április 22-én egy videót forgattunk erre a kompozícióra, rendezője Szergej Tkachenko, bemutatójára május 21-én került sor az "ELLO" internetes videocsatornán.

Október 7-én a „VKontakte” szociális hálózat „Vintage” hivatalos csoportjában új dalt mutatták be „Három vágy” címmel, amelynek szerzői Anton Kokh és Alexey Romanov fiatal zeneszerző. Szeptember 17-én sor került a kompozíció forgatására, Szergej Tkachenko ukrán klipművész is rendezővé vált. A "Három kívánság" videó premierje november 15-én volt az Ello csatornán.

2014. március 16-án a 0 „Mickey. Alternatív ”és„ Könnyű ”. Úgy tűnik, hogy a "Light" lemez lassú, dallamos kompozíciókat tartalmaz, amelyeket a zenekar véleménye szerint a csoport táncházainak elvesztése nélkül elveszítettek. Mint Anna Pletneva és Aleksei Romanov elismeri, soha nem volt elég idő ezeknek a kompozícióknak, bár átgondolt és mély szövegeket tartalmaznak. Ezek között a lágy, lassú dalok között megtalálhatók a közismert "Fresh Water" és "Eve" dalok lassú változatban, valamint egy teljesen új kompozíció "30 másodperc". A második gyűjtemény, Mickey. Alternatív ”: olyan műsorszámokat foglal magában, amelyek egyik vagy másik okból nem kaptak széles forgást a rádióállomásokon. A "Vintazh" résztvevői ezt az összeállítást azzal magyarázják, hogy "informalitásuk" miatt egyes műsorszámok nem tudtak sugárzni, ám a zenészek mindig is akarták őket bemutatni a zene szerelmeseinek. A "Light" összeállítás mellett a zenekar új "Boys" dalt és egy akusztikus változatot adott a "Mickey" dalhoz.

2014. április 21-én a "VKontakte" hivatalos "Vintage" csoportban bemutatták a csoport harmadik kislemezét a jövőbeni "Decamerone" 0 "albumról, amikor közel állsz." A dalt Alexander Kovalev és Anton Koh írta, a dal elrendezését Alexey Romanof készítette. 2014. május 31. Az RU.TV csatorna negyedik zenei díját nyerték, ahol a "Vintage" elnyerte a "Legjobb táncos videó" 0 "Az Aquarius Sign" jelölést. "2014. július 22-én az iTunesban megjelenik a" Decamerone "csoport ötödik stúdióalbuma. Július 21-én digitális kiadásra került sor. A kiadás utáni első napon a "Decamerone" az iTunes és a Google Play "Legjobb albumok" listáján szerepelt az 1. helyen. A "tophit.ru" portál szerint a "Vintage" az elmúlt 10 évben a legforgatottabb orosz nyelvű csoport. Az évek során a csoport összesen több mint 4,5 millió forgatást folytat oroszországi és FÁK rádióállomásokon.

Zenei befolyás, művészi és kreativitási témák

A csoport duettá alakult, ahol minden tag elvégezte a szerepét. Anna volt az énekért, Alexey 0 a zeneért. Később csatlakozott hozzájuk a Mia táncos, akit később Svetlana Ivanova váltott fel. Aleksej Romanov korábban énekelt a "Amega" együttesben, majd egyéni karriert kezdte Jurij Usachev vezetésével, de karrierje nem volt sikeres. A zenész visszatért a csoporthoz, és megjelentek a „Futok el” című kislemez, amely némi népszerűségnek örvend, de Aleksej hamarosan feladta a csapat újjáélesztését: „A„ Elmenekülés ”dal már rádiócsúcsok kezdett rohamozni, egy új robbanásszerűség közeledik, és úgy tűnt, hogy minden a tervek szerint halad ... De Alexey nem látta magát egy solo projektben. Arra a következtetésre jutott, hogy lehetetlen valamit megtenni, ha végül semmi múlik tőled. " Azt is megjegyezte, hogy nem képes saját kompozícióit előadni: „Nagyon nehéz nekem énekelni. Szeretek inkább a stúdióban dolgozni, dalokat írni. Számomra a színpadra lépés is 0 szenvedély, de kevésbé. Nem tudok énekelni a saját dalokat, nagyon jól érem Andrei Grozny, az A-mega együttes zeneszerzője és producerének dalait. Azt hiszem, általában ő a legjobb zeneszerző számomra. " Anna Pletneva, aki szerepelt a líceumban, abban az időben képes volt megszüntetni "Aleksej Makarevics monopólium jogát, hogy létrehozza a csoport dalait, és saját anyagát vigye a lányok kollektívjába", és nemcsak énekes, hanem dalszerző is lett. Megjegyezték, hogy Anna nemcsak „a gitárral rendelkező lánynak akar lenni a Lyceum csoportból”, hanem önmegvalósításra szorul, és teljes jogú művészvé válik. Svetlana Ivanova hivatásos táncos, 11 éves kortól lép fel a színpadon. Korábban más művészekkel dolgozott, de csak "táncos" szerepében, és szerinte a csoportmunka különösen értékes neki, mivel itt "viseli a szerepét".

Miután létrehoztak egy csoportot, tagjai új fogalmat akartak közvetíteni munkájukról, ahol az ének, a zene, a műanyag és a színház összefonódik. Függetlenségüket kifejezve a zenekar döntött arról, hogy mely dalokat szabadon kislemezként kiadni. Az "Aim" összetételre is, amelyet a csoport címkéjének véleményével ellentétben választottak, amely egy könnyebb dalt kívánt. A kompozícióhoz tartozó videó a csernobili atomerőmű tragédiáján alapult, és a Minszk közelében lévő egyik befejezetlen atomerőműben forgatták: „Ezen elhagyott állomás belsejében furcsa érzés van, mintha minden a környéken nem valódi, élettelen. De a videónk, akárcsak az "Aim" 0 dal, egy nem létező életről szól egy nem létező városban. "

A Zvuki.ru webhely szerint az első stúdióalbum megjelenésével a csoport "sokáig megüresedett helyet foglalott el a sokkoló esztétikákkal a hazai pop színpadon, akik ugyanakkor egyáltalán nem szégyellnek hallgatni." Yakov Zolotov (Dreamiech) megjegyezte, hogy az album minden dalát könnyű szomorúság és remény ölelte át, és a szeretet témája vált az alapjául. „A szavaknak már nincs értelme, a szavak elveszítették erejét. A szavakat gesztusokkal, a beszélgetéseket tánccal cseréltük ... ”- ezek a sorok nyitják meg az albumot. „Pletneva itt nem csillagkétszemű nőként jelent meg, hanem mindenekelőtt nagyon jó énekesként. Ami a melodistát illeti, Aleksej Romanov hirtelen fényesen mutatta be magát ebben a szerepben” - jegyezte meg Aleksej Mazhajev az InterMedia-ról, az album leírása. A csoport Evgeny Kuritsyn hangszerkesztővel dolgozott az albumon, amelynek köszönhetően "egy kétes érthetőséggel bíró projekt egy év alatt divatos és aktuális poptermévé vált."

2008-ban a csoport először együttműködött egy harmadik alkotóval - Elena Korikovával, aki felvette vele a "Bad Girl" duettot. A csoport tagjai szerint a dalt először különféle énekesek ajánlották fel, köztük Anna Sedokova és Vera Brezhneva, valamint a műkorcsolyázó Tatyana Navka, de csak Elena Korikova azonnal beleegyezett abba, hogy végrehajtsa. A kompozíció kidolgozása és a videó forgatása közben Anna Pletneva vallomása szerint a megosztott személyiséghez hasonló érzést érezte: „Egyfajta megosztott személyiségtől szenved, mert az a lány Anya, aki hazajön, és a lány Anya, aki a színpadon dolgozik, - ezek két különböző ember, plusz mindazok, amelyeket a Maimonides Állami Klasszikus Akadémián oktatok a vokálra. Ugyanakkor azt gondolom, hogy a klipet nem szabad komolyan venni, mivel ez csak egyfajta vicc arról, hogy mi történik egy olyan világban, ahol a nők mindenki uralkodik és a pap. "

A "Szerelem magánya" együttes következő kompozíciójában felvetették a témát, hogy a modern emberek néha nem tudják, hogyan kell szeretni. Az "Eva" kompozíció egyrészt Eva Polna-nak szól, és a leszbikus kapcsolatok témáját tükrözi, másrészt a csoport tagjai további jelentést adnak benne: "Az" Eve "nem csupán a nő nő iránti szeretetét jelenti, hanem egy kísérletet arra, hogy egy férfi helyett álljon. , aki egész életét kénytelen szenvedni bálványa iránti felelőtlen érzéseitől. Minden művész szerelemről szóló nyilatkozatokat kap, de kevesen tisztában vannak felelősségükkel az általuk okozott érzések iránt. "

A csoport második stúdióalbuma koncepciódattá vált, amelynek fő témája a szex. A zenekar tagjai szerint a SEX album „zenei és szexuális enciklopédia, amelyben minden szeretet megtalálta a helyét: venális, röpke, azonos nemű”. Aleksej Romanov szerint az album a zenekar tagjait és alkotóit tükrözi. Amint Alekszej mondta: „… benne mindannyiunk visszatükröződik. Napi százötvenszor is gondolkodunk a szexről, az ember libidójától függően, és ez mindenkire vonatkozik. Ez uralja a világot. Megpróbáltuk e gyönyörű titok minden aspektusát beilleszteni ebbe az albumba. " Guru Ken kritikus viszont azt írta: "Vintage énekel a szexről, ahogy a férfiak a szupermarketbe mennek - mindent felsorolva, egy darab papírra, hogy ne felejtsék el." Az Afisha.uz weboldal megjegyezte, hogy "az album mind a 13 kompozíciója olyan, mint egy őszinte vallás. Ez a maga módján Freud gondolataiból ismert közleményt fejt ki:" Csak ezt a világot a szex uralja ", amelyet az" Sex "album címsorában rögzítettek.

Alexander Szaharov, aki számos híres előadó slágere (köztük Valeria dal "Kis sík") szerzője, nagy szerepet játszott a lemezen szereplő munkában. Elmondása szerint a Vintage csoporttal való együttműködés különleges szerepet játszik számára, mivel elősegíti a világképének átadását. Azt is hozzátette, hogy a nemi téma jelenik meg ebben az albumban: "... valóban hisszük, hogy" a szex uralja a világot ", ezek a szavak az album címsorának kórusában." Anna Pletneva nemcsak énekesként, hanem hangszerzőként is fellépett a lemezen, új szerepet játszva a csoport munkájában. Anna a szinte az összes videó forgatókönyvírója és szerkesztője.

Az "Alvásos lányok" kompozíció a prostitúció témájával foglalkozik. Anna Pletneva elmondta, hogy „a szerelem annyira évszázadok óta létezik, mint az emberiség története. És még az Ószövetségben is megemlítik a prostituáltokat. Minden alkalommal megvan a saját véleménye a témáról ... ”. Ezzel a dallal a csoport egy új témát nyitott meg maga számára, amelyet társadalmi kérdésekben fogalmaztak meg. Egy interjúban Alekszej Romanov mondta (különösen erről a dalról), hogy "ez az album olyan társadalmi kérdéseket érint, amelyeket általában elhanyagolnak az orosz show-üzletben". A zenekar tagjai azt is megjegyezték, hogy a dal prostituálásának fogalma különféle formákban fejezhető ki, és nem feltétlenül fiziológiai értelemben. Az album vallási témákat is érint. A "SEX" dal sorokat tartalmaz Istenről, és a "Victoria" dal teljes mértékben feltárja ezt a témát az albumon, az emberiség gonoszságai elleni küzdelemről szólva.

Alekszej Romanov szerint Michael Jackson és Madonna zenei alkotásai nagy hatással voltak a kollektív munkára. A zenekar a "Mickey" dalt Michael Jacksonnak ragyogta, és a "Roman" dal videója hivatkozásként vált Madonna "Vogue" videójára. Audrey Hepburn és Sophia Loren lett a videó hősnőjének prototípusa. A "Vintage" nagyra értékelte a "A jövő vendégei" munkáját is, és a "Run From Me" dal mintáját használta az "Eva" kompozícióban.

Maga a csoportnak volt bizonyos befolyása más művészekre: Roma Kenga és a "Point G" együttes "Vintage" -nek nevezte kedvenc csoportját, és az énekesnő Nyusha a "Vintage" -et minőségi popprojektnek ismerte el, mondván, hogy minden daluk abszolút sláger.

Zenei stílus

A csoport zenei kreativitásának alapja az Europop stílusa volt, bár eredetileg beszámoltak arról, hogy a debütáló albumot pop-rock stílusban hajtják végre. Alexey Mazhaev a csoport stílusát a munkájának első szakaszában úgy jellemezte, mint valami a „Jövőbeli vendégek” (csak inkább a kereskedelem felé orientált) és az t.A.T.u között. (az utóbbi szabadalmaztatott provokatív képessége nélkül) ”. A zenekar debütáló albumában különféle zenei stílusok kölcsönzései és különféle hangszerek és hangok felhasználása szerepel: indiai motívumok a "Gomen nasai" -ben, táncolható, gördülő basszus a "9 1/2 hét - 2" -ben, oktávos ugró basszus a "Mama Mia-ban", hegedűk Viszlát, garázs fuzz, Enigma stílusú ütemek és sok háztartási minta. A dalszövegeket illetően a "Best-woman.ru" webhely megjegyezte, hogy a csoport dalának megkülönböztető sajátossága a jelentések jelenléte a dalokban, és ezzel "emlékeztetik a Pet Shop Boys-ot, akik mély és ironikus szavakat húznak a diszkó-dallamokhoz".

A csoport második albuma jelentősen kibővítette a csoport kreativitásának stilisztikai irányát. Az Europop mellett az album a trip-hop, az elektronika és a dance-pop kölcsönzéseit is tartalmazza. Az album a klasszikus művekből származó kölcsönöket is felhasználta, például Muzio Clementi szonatina töredékét, Pjotr \u200b\u200bCsajikovsky "Eugene Onegin" operájának nyitányrészletét, a bajor népdal töredékét. A "Szerelem egyedülállása" dal a pszichedelikus pop stílusára utal, etnikai és tánc hangsúlyokkal. A kompozíció bevezetése tartalmaz egy közbenső képet a keleti stílusban is, gitár kíséretében, ahol „amelyben Aleksej Romanov kiváló vokális képességeit bizonyítja”. Aleksey Romanov gyakran játszik hátténeket egyedül a csoport dalában, és az első albumon dallamait stilizálták Madonna „Isaak” című dalához.

Kritika

A debütáló albumuk megjelenésével a csoport felkeltette a zenekritikusok figyelmét. Alexey Mazhaev az InterMedia-ból azt írta, hogy kezdetben negatív hozzáállása volt a csoporttal szemben, amikor a demólemezük hozzá jött: A zenekar albumának meghallgatása után azonban meggondolta magát. "Itt nem fogjuk megjósolni a Vintage nyugati sikerét, de a TV-ből származó tipikus hazai pop-pop gumi hátterében a csoport jelentősen kiemelkedik, és bekerül a műfaj tíz (ha nem öt) legszebb hangzású művészeibe" - jegyezte meg a szerző. Boris Barabanov, a Kommersant újság, a csoportot 2007-2008 télen az egyik legjobb debütálónak minősítette. Megjegyezve néhány hiányosságot (különösen Anna Pletneva énekhangjában), a kritikus azt írta, hogy „általában a termék nem szégyenteljes, egyes helyeken meglehetősen felnőttnek tűnik. A "Vintage", a közvélemény véleményével ellentétben, a versenytársak nem annyira az MakSim énekes, mint a "Nepara" duett, amely a közelmúltban monopolizálta az érett polgárok szenvedélyeit a színpadon. " A Toppop.ru weboldalon az albumot vegyesen írták le. Konstantin Kudrjašov azt írta, hogy "az album kegyetlen banalitásában és kényelmes átlagolásában egyenesen isteni szépségű és tökéletes". A szerző azonban megjegyezte, hogy a csoport elismerése az év felfedezésének csak az újságírók erőfeszítései miatt jött létre. A Billboard a felvételt vegyesen írta le. Artur Malakhov felhívta a figyelmet a csoport növekvő népszerűségére, de kifejezte azt a véleményét, hogy "ez nem a legmagasabb szint, a Vintage nem tele stadionokkal és nyugati elismeréssel, de itt minden történik, és az orosz popiparban is elfogadják". A Zvuki.ru írta, hogy a csoport "az Europopot magas, magas színvonalú európai szinten állítja elő", és hogy "dalfelvételük minősége váratlanul magas szintű a hazai show-üzlet számára".

A csoport második albumának kiadása kapcsán Aleksey Mazhaev azt írta: "A Vintage csoport kiderült, hogy nem volt jó hírneve korunk egyik legérdekesebb orosz popprojektjének." Megjegyezte, hogy a csoport nyilvánvalóan úgy döntött, hogy helyettesíti az t.A.T.u. az orosz show-üzletben, és megvan minden esélye rá, ezen az albumon azonban a "Vintage" egy bizonyos vonalon átlépte az "erotika ellensúlyozta a zenét". Ebben az összefüggésben az újságíró emlékeztetett Madonna „pornó időszakára” és botrányos albumára, az Erotica-ra. A MirMadzhi projekt honlapján kritizálták a csoportot a szex téma művészetben való kiaknázása miatt. A kiadvány azt írta: „Ha a Vintage csoport hírnevet akar, akkor megkapja. A szennyeződés az emberek leginkább emészthető terméke. Boris Barabanov a Kommersant újságból rosszul értékelte az album koncert bemutatását. Azt írta, hogy a csoport "minden szokásos technikát alkalmazott, amelyekből a hazai pop-művészek megértésekor a" show "fogalma alakul ki, miközben megjegyezte a koncert rossz hangzását. Andrey Zhitenev (Muz.ru) pozitívan írja le az albumot, megjegyezve, hogy Romanov és Pletneva kreatív tandemje "valami kiemelkedőt" teremtett. 2009 végén a Muz.ru hozzáadta az albumot a "TOP 50 legjobb album 2009-ben" listájához. Az album a listán a 4. helyen volt, csak a Lady Gaga, a Beyoncé és az Eurovision dalkönyve mögött. A "100 legjobb dal a 2009-es oldal" listáján az "Eva" dal a 3. sorba került, a "Girls-Lunatics" kompozíció pedig a 25. helyre. Az album pozitív értékelést kapott a "Zenetérkép" projekt helyszínén. „A csoport olyan minőségi szabványokat határoz meg, amelyeket a legtöbb művész elveszített a pénz és a divat érdekében. A "Vintage" élénk példa arra, hogy hűséges maradhat ideológiája iránt, és továbbra is népszerű és sikeres lehet "- jegyezte meg a kiadvány. Guru Ken írta, hogy „az új album biztosan a Vintage-t a show-üzlet legmagasabb pontjává teszi, mindenekelőtt a teljes értékű slágerek (bár az albumon még nem voltak új slágerek) és az illetékes ízléses hangzás miatt”, ám mégis azon töprengett: "Számos gyermek anyjával folytatott projekt képes lesz hosszú ideig létezni az ujjától szívott fekete bőrből álló díváj képére és egy ostorral a kezében?"

2011-ben a csoport több pozitív véleményt kapott az Afisha magazinban. Grigorij Prorokov pozitívan írta le a "Mama America" \u200b\u200bdal videoklipjét, és megjegyezte: "A Védelmet meg kell védeni - nehéz megtalálni humánusabb csoportot az orosz popban." Bulat Latypov viszont az orosz show-üzlet egyik legjobb pop-csoportjának nevezte a csapatot, és pozitívan írta le a "Roman" és a "Stereo" dalokat. Még egy „római” összetétel is elegendő lenne ahhoz, hogy a bolygó minden intelligens egyénét vallássá alakítsa, ám úgy tűnik, hogy a csoport úgy döntött, hogy nem fog elfogni foglyokat. A bolt sok kollégájával ellentétben a Vintage nem úgy kócosodik, mint egy apró démon a nemzeti színpad porlasztott helyén, hanem nyugodtan viseli az útját. Az új kompozíció ("Stereo") csak a nyilvánvaló megerősíti; bűn az ünnepségen állni a nyájjal, ilyen dalokkal ”- írta a szerző.

A csoport harmadik albumát a kritikusok félreértéssel fogadták. Pozitív vélemények érkeztek a Billboard magazintól és az InterMedia-tól, akik megjegyezték, hogy a zenekar jó pop-albumot készített, amely "horoggal" és "nagyon fontos dolgokra suttog, nem irritáló hangokkal". Vladimir Yurchenko a Billboard magazinban pozitívan értékelte az albumot. Véleménye szerint ebben a munkában a csoport elégedett volt a következetességgel, és nem tisztelte a divatot, zenét rögzítve a román tánc műfajában. Alexey Mazhaev, az InterMedia pozitívan értékelte az albumot (5 pontból 4 pont). A munkában úgy érzik, hogy a csoportot túllépte a korábban le nem írt "harmadik album szindróma" - írta a szerző, megjegyezve, hogy látszólag a "Vintage" úgy döntött, hogy "kissé lelassítja" a pop-topok meghódításával annak érdekében, hogy egy nagyon erős, jó minőségű, egyenletes és kellemes füllapot szabadítson fel. , amelyben mindazonáltal gyakorlatilag nincs éles találat. "

Más kritikusok többnyire vegyes értékeléseket adtak a lemezről, megjegyezve, hogy flopnak tűnik a sikeres SEX album után. A lemez vegyes besorolást kapott a zenekártyák webhelyén. A webhely megjegyezte, hogy a zenekar nem tudott jobban létrehozni egy albumot, mint korábbi munkájuk, a SEX, és ennek oka a "sztereotípiás és egységes" zene volt. "Ennek ellenére, bár kissé meghosszabbítva, a" Vintage "még mindig meglehetősen magas színvonalú népszerű csoportnak nevezhető, amely a tánc pop műfajában működik," írta a kiadvány. Nikolai Fandeev a Shoowbiz.ru weboldalon negatívan beszélt a munkáról, megjegyezve, hogy az albumban szereplő dalok „nagyon gyengék”.

Nyilvános kép

Anna Pletneva az "SEX" album bemutatásakor, ahol viselkedését a színpadon "tisztességtelennek és néha még vulgárisnak" hívták.
Létrehozása óta a csoport divatos popcsoportként mutatta be magát, ugyanakkor megjegyezte, hogy tagjai független kreatív egységek, amelyek senkitől sem függenek. Csak találkoztunk Leshával és rájöttünk, hogy együtt kell lépnünk. Volt egy csomó kreatív és érdekes ötlet, amelyeket végre kellett hajtani. A csoportot nem mesterségesen hozták létre, mint a Lyceum. Lesha-val minden teljesen természetesen alakult ki. És ez nagyszerű - mondta Anna. A "Bad Girl" dal megjelenésével a kollektív csoport imázsában a szex témáját kezdte kihasználni. A csoport felháborító ruhában jelent meg, és őszinte interjúkat adott. A zenekar tagjai koncertek során megerősítették szexi képüket. „Anna minden előadásával igazolta az új lemez nevét. Mind a koreográfia, mind pedig a testmozgásai nyilvánvalóan arra irányultak, hogy izgatják a közönség férfi részét - folyamatosan megragadta az okozati helyeket, utánozta az orgazmusokat, és általában rendkívül obszcén és néha még vulgárisan viselkedett ”- írta az Intermedia.ru az "SEX" album koncert-bemutatásáról. A szexuális képeket a zenekar videoklipeiben is felhasználták. A "Sleepwalking Girls" dal videójában Anna Pletneva prostituált, Svetlana Ivanova pedig "go go" táncos. Ugyanakkor a csoport megjegyezte, hogy a kompozíció nem egyértelmű tartalma miatt néhány rádióállomáson került sugárzásra. A csoportot szintén betiltották az előadások. 2008-ban betiltották a zenekar koncertjét a lett lett Ogre városban. A hivatalos okot nem nevezték meg, de Alekszej Romanov úgy gondolta, hogy ez politikai: „Személy szerint hiszem, hogy a zenének a politikán kívül kell maradnia. És nagyon szomorú vagyok, hogy manapság a civilizált országok saját kezükben kezdnek „vasfüggönyöket” felállítani, és a politikusok kedvéért megszakítják a népek közötti kapcsolatokat. Egy idő után Anna Pletnevat nemi szimbólumnak hívták. A Maxim magazin őszinte fotózásában szerepelt, és a "Komsomolskaya Pravda" szerint az "Oroszország legkívánatosabb lányai" listáján az 5. helyen állt.

„A bájos és szexi Anna Pletneva nemcsak kiváló vokális képességekkel rendelkezik, hanem sok gyermek anyjának is sikerült anyává válni - mi lehet szebb? A nagyszexuális előadóművész és a csoport legtöbb slágere, Alekszej Romanov megegyezik vele, és a csendes Sveta Ivanova kiegészíti őket a zene plasztikus fordításával a tánc nyelvére "- így írta Damir Sagdiev a csoportot a bandának a második albumának áttekintésében. Maga Alexey egy interjúban azt mondta, hogy nem tartja magát nemi szimbólumnak:

Egyáltalán nem vagyok nemi szimbólum. Nem megyek partira, és zárt és zárt ember vagyok. A legtöbb nem is tudja, hogy a Vintage csoportban dolgozom, és ez nekem megfelel. Nagyon örülök annak, hogy elmehetek a boltba, és nyugodtan választhatok termékeket két órán keresztül, autogramok aláírása nélkül. - Aleksej Romanov

A "Mickey" dal videójának megjelenésével a csoport kicsit távozott a szexuális képektől, a népszerű kultúra képeit felhasználva a képzőművészetben. Különösen a Mickey Mouse képét használták a videóban. A népszerűség törékenységéről beszélve, és a dalt Michael Jacksonnek szentelte, a csoport magyarázta az ilyen karakter iránti vonzerejét: „Ez a popkultúra szimbóluma. A Mickey Mouse a legalkalmasabb karakter, amelyet példaként használhatunk a show-ipar teljes igazságának elmondására. Emellett ma "szupersztár" vagy, holnap pedig csak öreg. Az emberek úgy gondolják, hogy még a nagyszerű Jacksonnak is el lehet mondani, hogy show-ja jó, de senkit már nem érdekel ”- jegyezte meg Anna Pletneva. 2011-ben a csoport képét a Hot Dance Party online számítógépes játékban használták, Eva Polna, a chilei és az Uma2rman csoport képeivel együtt. A játék egy disco, orosz és külföldi zenészek részvételével.

A csoport feloszlása

2017 februárjában Anna Pletneva hivatalos nyilatkozatot írt az Instagram-on, hogy Aleksei Romanovval folytatott duettját különféle érdekek miatt hivatalosan befejezték.

Szociális munka

A csoport a kreativitásban a szex témáját felvetette, hogy tevékenységeket folytat a demográfia fenntartása érdekében. „A szex gyermekeket szül, és ezt mindenki tudja. Mi támogatjuk a születési arány növelését az országban. És azt hiszem, hogy mindent megtettünk erre "- jegyezte meg Anna Pletneva, és hozzátette Alekszej Romanov (válaszul a vádakra, miszerint zenéjük népszerűsíti a szexet a tinédzserek körében):" Gondoljunk csak a szexre, és ne a drogokra és az alkoholra. " ... A csoport tagjai az LGBT közösség támogatására is felszólaltak. Romanov, a Best Forumban a moszkvai hatóságok homofób politikájával kapcsolatos kérdésre válaszolva, megjegyezte: „Véleményem szerint ez kizárólag politikai rend, amelynek semmi köze nincs a közvéleményhez. Az ilyen akciók teljesen érvénytelenítik a demokrácia alapjait, amelyeket az elmúlt 16 évben hoztak létre a 121. cikk hatályon kívül helyezése után ”.

« Szüret»Jótékonysági rendezvények rendszeres résztvevői is. 2009-ben részt vettek egy "Éjszaka a gyermekek nevében" jótékonysági koncerten, amelyet az "Oroszországi Jótékonysági Szervezetek Szövetsége" szervezett, amelynek bevételéből a rákos gyermekeket segítették. 2010-ben a kollektív együttes részt vett a „Boldog új évet!” Című dal videofilmének rögzítésében és forgatásában, amely az Irakli Pertskhalava énekes jótékonysági tevékenységének részévé vált az árvaházak gyermekeinek támogatására. A csoport részt vett az énekes Roma Keng és az Gift of Life jótékonysági alapítvány akciójában is. A csoport a "Roman" dalát bemutatta egy speciális gyűjtemény számára, amelynek eladásából származó jövedelem Chulpan Khamatova és Dina Korzun által létrehozott jótékonysági alapítványhoz került. 2011-ben a csoport részt vett a Muz-TV és a „Molotok.ru” által szervezett „A szívből a szívbe” jótékonysági aukción. Az aukcióból származó összes pénzt a veleszületett szívhibákkal küzdő gyermekek segítésére fordították. A csoport tagjai az internetes portált is támogatják a kubai hajléktalan állatok segítése érdekében.

Fogalmazás

2006-2008 - Anna Pletneva, Alexey Romanov, Mia
2008-2012 - Anna Pletneva, Aleksej Romanov, Svetlana Ivanova
2012-től - Anna Pletneva, Aleksej Romanov

A Vintage orosz popcsoport kiadta ötödik stúdióalbumát, a Decamerone-t. Alekszej Romanov - az "Éva, szerettem", "Rossz lány", "A szerelem egyedülállása" slágerek szerzője, a zenekar producer és zeneszerzője a Lente.ru-nak elmondta a slágerek, a kalózok értékelésének, a csoport életének új szakaszának és a "orosz" létrehozásának titkát show business ”, hogy a„ Pussy Riot ”nem zene, hogy a„ Voice ”projekt nem engedi a fiatal művészeknek a felszínen maradni, és hogy Zemfira segítségével megítélhetjük az országban élő értelmiségiek számát.

Kiadtál egy új lemezt, hogyan becsülted meg - ez lesz hit?

A "Vintage" csoport új albumát "The Decameron" -nak hívják. Anya Pletneva szolistával és én, mint alkotókkal, nehéz megítélni őt, ám elégedettek vagyunk az előadással: az iTunesban - első helyen. A lemez október közepén került forgalomba, és július végétől online elérhető. A fizikai média régóta elavult, mivel mindenkinek van mp3 lejátszója, telefonja és számítógépe. Hacsak valaki nem akar egy lemezt a gyűjteményben. És még mindig vannak ilyenek.

De sokak számára sok számára még mindig kényelmesebb, ha dalokat letölt a kalóz helyekről, nem pedig vásárol.

Természetesen. És nem csak hazánkban, ahogy az emberek gondolják. Kalózok vannak mindenhol, csak néhány országban ezzel a problémával komolyan foglalkoznak, míg másokban nem. De a kalózok helyén az album is az első helyen áll.

De mi van? Mindent követünk.

Vannak-e trendek a popzeneben?

Most senkit sem érdekli az előadó személyisége. Az emberek hallgatnak zenét, választanak valamit maguk számára, elmenthetik telefonjára vagy valahova, és nem érdekli, ki és miért csinálja. Mint a gyorsétterem. És ez rendben van, ez most életmód. A szuperhősök napjai véget értek. A történelem töredékeit Rihanna vagy Lady Gaga arcán látjuk, és minden más DJ-k és teljesen arctalan együttesek. Volt Jim Morrison, Paul McCartney, Freddie Mercury, Michael Jackson és mindegyik Mickey Mouse az egész életét dicséri. Mindegyiknek megvan a maga sajátossága és saját maga. Ez már nem létezik. Ma már szokásos kislemez kiadása, több hónap és hat hónap között dolgoznak: táncolnak velük, találkoznak, beleszeretnek, majd simán vándorolnak a raktárakba, és tíz év múlva megjelennek a retro gyűjteményekben. És azok, akik „belekapaszkodnak” ebbe vagy a kollektívba, már követik a híreket, dalokat, koncerteket.

Milyen közönség van „ragadtatva”?

A "Vintage" együttes nyolc éve rajongói seregét gyűjtötte össze. Minden albummal a rajongók új generációja jön, és nem a korot értem. Ha az album tánc, akkor 12-18 év, és ha a "Decameron" - a közönség idősebb, gondolkodó emberek. Örülök, hogy ismeretlen szavakat hallva megkerülnek a Wikipedia-ba. Például az Infanta. Sok oldalt olvastam. Talán az, amit mondok, kissé arrogánsnak hangzik, de kissé részt veszünk kortársaink, különösen a fiatalabb generáció oktatásában, amelyet általában nem érdekel.

Miért ért véget a szuperhősök ideje?

A tömegpiac mindent kiszorít. Globalizmus. Azt hiszem, ezért halt meg a nagy divat. Amikor Karl Lagerfeld befejezi a milánói show-t, egy mintás hajó már vitorlázik Kínába. Aki gyorsabb, lóháton van.

Nagyok a különbségek a mi nyugati show-üzlet között?

A Nyugat nagyon különböző. Amerika a show-üzlet szülőhelye. Ez olyan zárt és megosztott piac, hogy senki - sem európai, sem kínai kollégáink - semmilyen áron nem juthat el oda. Ez ugyanaz, mint az egyik közönséges orosz srác bejutni a Fehér Házba. Vagyis soha. Minden nagyon világos. Ha tehetséges fiatal lány, Stephanie Germanotta vagy, akkor életbiztosítási szerződést írnak alá veled, és Ön állandó turnén van. Folyamatosan fellép, új hangfelvételeket készít a síkon, alszik, amikor szúrás alatt áll, akkor ismét szúrni fog - és a színpadra megy, énekel, majd újra meg fog rúgni, hogy elaludjon, és így tovább. Most túlozok, de Amerikában a show-üzlet egy gép. Európában könnyebb. Olyan nincs. És még az európai művészek számára is ízletes piacunk van, akik közül sokan el akarnak jönni ide, mert a piac fejletlen és sok pénzt hoz a digitális értékesítés szempontjából. Természetesen nem lehet összehasonlítani Amerikával, minden százszor komolyabb, de mindazonáltal elégedett vagyok azzal, hogy piacunk kialakul. Bár nem olyan régen az "orosz show-üzlet" piszkos kifejezés volt.

Kép: a Vintage csoport sajtószolgálatának jóvoltából

Miért ölnek meg annyira Amerikában?

Az összeg százszor több. A saját és a globális piacon működnek. Természetesen kevésbé érdekli őket Európa, mert Amerika feltétlenül mindent lefed. Lehetetlen, hogy odajutunk. Európába - talán. Tatu csak sikerült. Az ABC-n "háború nélküli" inget viselve jöttek ki, akkor ez releváns volt, és PR lépés volt. Habár van arany korong, véleményem szerint. De ez kivétel.

És még a "Pussy Riot".

De ez nem zene. Madonna nemrég azt mondta, hogy szereti a Pussy Riot zenéjét. De bevallom, nem igazán hiszek benne. Mindannyian annyira támogatottak, hogy esélye nem volt más véleményre. Nem az emberi tényezőről beszélek, hanem a zenéről. Lehet, hogy nagyszerű srácok, de a zene rossz. Ez egyáltalán nem zene. Nem valószínű, hogy teljes értelmében zenészekké válik.

Tehát úgy gondolom, hogy a politika és a zene teljesen összeegyeztethetetlenek. Lehet törni a fa egyik vagy másik irányba. Ahol a politika kezdődik, a zene végződik.

Milyen zenét hallgat maga?

Nincs új név az iTunesban: Zemfira, Madonna, Alanis Morissette, Bjork, Csajkovszkij, Daft Punk, David Guetta, Depeche Mode, Elton John, George Michael, Lady Gaga, Leni Kravitz, Mariah Carey, Michael Jackson, Mylene Farmer, Pet Shop Fiúk, Rihanna, Sandra, Sting és így tovább. Michel Cretu zenéjével neveltem fel - az az ember, aki „Enigma”, „Arabesques” készítette, feltalálta a Boney M.-t. Ugyanakkor én is imádom a klasszikus zenét, sokat vonzom Csajkovszkijből. Az utóbbiból tetszett a belga művész, Stromae, az ausztrál énekes Sia, aki David Guetta-val dolgozott együtt, és most kiadott egy multi-platinum albumot Ausztráliában. Nem hallgatok mindent, nehéz beakasztani, de imádom a gazdag dallamvonalat.

És ki érdekes az oroszoktól?

Zemfira. A "Tatu" az egész világot és az agyukat elszakította, beleértve régen, 2000-ben is. Nekem nehéz elkülöníteni a kortárs művészeket. Inkább megnevezhetem a termelőket: Maxim Fadeev, Konstantin Meladze, Potap, Aleksej Ryzhov a Disco Crash-ből. Srácok, akik ugyanazt csinálják, mint mi: zenét készítenek hazánk számára. Ez a gerinc. Egy olyan korban, amikor nincsenek szuperhősök, a termelők előtérbe kerülnek.

Csak senki nem ismeri őket, és szombaton is biztonságosan elmenhetnek Auchanba - ez hatalmas plusz. Az egyik művész meglepni szeretnék, de ez eddig nem történt meg.

Nem figyeltem rá. Számomra minden, ami a show-val és az emberi tényezővel kapcsolatos, mind a "Csillaggyár". Hány előadónak ad nagy előnyt ezekben a programokban, majd az utcára dobják. A különféle televíziós show-k összes résztvevője közül csak Polina Gagarina él fel. A Vintage csoport kategorikusan ellenzi a semmilyen show-n való részvételt: cirkusz jégen, csillagok az állatkertben ... Tökéletesen megértem, milyen népszerűek, megüthetsz egy jó jackpotot, és hirdethetsz magad. De csak zenénk miatt lehetnek népszerűek?

Váratlan helyzetben van a popzene világában ...

És van alternatív popzene is. Egész életünket a popzene számára szenteltük, nagyon tetszik ez, sokat tettünk annak érdekében, hogy javítsuk annak minőségét hazánkban. A popzene intellektuális lehet. Rengeteg példa van. De mindenkinek van sztereotípiája. A popzene két beáramlás, három fellendülés, szeretlek, de te nem, vér-sárgarépa-szerelem (elvileg más rím nincs). De a rock szuper-jó minőségű és intellektuálisan. De vannak kivételek minden szegmensben.

Szerinted Zemfira pop vagy rock?

A Zemfira egy elem. Ez egy költő, nagy kortársunk. Ha nem neki lenne, minden teljesen szomorúnak tűnne. Nagyon szeretem őt, és örülök, hogy szándékosan nem készít kereskedelmi nyilvántartást, hogy pontosan azt teszi, amit akar.

De rekordjai eladásra kerülnek.

Nem úgy, mint az első három. Egy dolog, amikor az egész ország megvette téged, a másik dolog, ha csak rajongói klub. De Zemfira-nak nagyon nagy rajongói klubja van. Zemfira szerint most meg lehet ítélni, hogy mekkora intellektuális létezik hazánkban. Ki kell tudnia, hogy a legújabb lemeze milyen értékesítéssel rendelkezik - olyan sok.

Alexey mindig is nagyon szelektív volt és vonakodott beszélni a sajtóval. Ez év januárja óta általában csendben marad, néha közzéteszi az Instagram-ot - elsősorban az általa írt slágerek történetéről vagy gratulálok barátai premierjeinek. És a közösségi hálózatok megjegyzései alapján felhalmozódtak a nyilvánosság kérdései.

Úgy tűnik számomra, hogy Romanof még termelékenyebbé vált. A fennálló körülmények ellenére vagy miatt - nem tudom. Én, kihasználva a barátságot, megpróbáltam kideríteni. Talán a rajongók érdeklődésére feltett néhány kérdésre sikerült választ kapnom. Vagy talán Aleksei Romanoff zeneszerző egyszerűen inkább érdekli a továbblépést. Döntsd magad.

- A közönséget érdekli, mi új, mit csinálsz jelenleg? Mit várnak a hallgatók a közeljövőben?

- Több időm van arra, hogy különféle művészeknek szentelhessek. Nem írok dalokat túrák között. Én sokat dolgozom. Például Lolitával a "Ranevskaya" dal felett, a második név a "Bury Me Being the Padding Board". Nem sietünk, nem sietünk. A felvétel folyamatában van. Azt akarjuk, hogy tökéletes legyen.

Olyan iskolai barátommal, Olya Orlova-val, akivel hamarosan egy EP-t fogok tartani, "Hello, ez vagyok én", amely számos dalt tartalmaz, valamint Igor Maisky és Maxim Fadeev dalait.

Új dalt írtam Anya Semenovich számára - "Veled akarok lenni", amely hamarosan megjelenik a rádióban és az interneten. Olya és Anya különféle művészek, mindkettő a "Brilliant" csoport volt szólista. Barátok vagyunk, mindannyian "ugyanabból a fészekből" vagyunk, és mindig is támogattuk egymást.

Természetesen örülök, hogy újra együtt dolgozom Zara-val. Felvettünk egy teljesen új dalt, kifejezetten neki. Ezt hívják "Béke otthonának". Remélem, hogy egyedül fog megjelenni nyáron.

Számos új művész jelent meg, nagyon változatos. A barátaim hoztak nekem egy tizennyolc éves lány verseit, csodálkoztam a gondolat mélységén. Csak szeretett Eva Polna verseivel tudom összehasonlítani. Több dalt írtam egyszerre. Most megpróbáltunk néhány demót készíteni, és elégedett vagyok az eredménnyel. A lány neve Karina Nazarova. Nagyon tehetséges, és megkezdtük az együttműködést - mind szerzők, mind pedig Karina énekesként próbálkozik.

Természetesen a korábban bejelentett "Bango and Strike" megmarad. Folytatom a projekt részleteinek átgondolását, két dalt írtam. Azért küldtem Artyomot az edzőterembe, hogy "száradjon", lefogyjon. És énekórákra. És Szergej néhány hónapig volt szabadon Kínában. Nem bántam, a modellező üzletben még mindig sokkal többet keres, mint a zenében. De május közepén megyünk a stúdióba és befejezzük az első dalt, amelyet azonnal kiadunk. Nagyon szeretem, hogy kiderül!

És természetesen folytatjuk az együttműködést Alex Malinovskyval. Felveszük az első albumát.

- Nemrégiben megjelent egy dal az Agaya-projektből, amelyet írtál. Mondja el nekünk a szerepedet ebben a történetben.

- Ezt a projektet az jellemzi, hogy teljesen kozmikus lány, ki ezen a világon! Nagyon érdekes karakter, személy. Rendkívül érdekes számomra a kommunikáció. Volt egy "Game" dal, amelyet Szaharov Sándor írt. Régóta gondoltam, ki tudja énekelni. És véletlenül példaként adtam neki, hogyan szeretném látni a projektjét. Agaya lenyűgözött és imádta. Több dalt rögzítettek vele, amelyeket hamarosan megjelentetnek.

- Megérted, hogy csak Anna Pletneva helyzetéről kérdezem. Sőt, nem tett észrevételeket a sajtónak. A közösségi hálózatokon csak homályos, nem tájékozódó üzenetek voltak.

- Nem kommentáltam, mert még egy bizonyos idő elteltével is két ember személyes ügye marad. Ki tette együtt az élet hatalmas korszakát. Nagyszerű munkát végzett, komoly hozzájárulást nyújtott az orosz popzenehez. Együtt. Akik igazán éltek ezzel, büszkék voltak arra, amit létrehoztak, harcoltak a helyéért a nap alatt. A körülmények miatt igyekszem nem emlékezni az eseményekre. Gondolok a sikereinkre, sok volt ezek közül. Azt hiszem, így van. Most normális, stabil érzelmi állapotom van. Megálltam az aggodalomtól és feldúlástól. Megállapítottam a munkám világos ütemtervét.

- Tehát lesz néhány különbség a különbség okairól?

- Nem szeretem a „break” szót.

- "Válás", "elválás"? Hogyan pozicionálja ezt a helyzetet magad számára?

- Ez Anna Pletneva döntése. Abban az időben kész voltam elfelejteni az összes különbséget és folytatni az együttműködést. Arra sürgettem, hogy hagyja abba az összes kölcsönös igényt, sürgősen találkozzon, lélegezzen ki és folytassa az együttműködést. Ez volt a szavam. De a döntés nem az enyém volt. Nem fogom megmondani az okot, nem akarom. Nem hiszem, hogy ez komoly. De így történt. Az ajkomatól vádnak tűnik, de nem akarok senkit nyilvánosan vádolni. Minden történt, a tények megadottak, és semmit sem lehet tenni. Ismétlem: kész voltam folytatni a munkát. Mind a 11 év során őszintén és méltóságteljesen tettem őszinte szeretettel a művészemet, és számomra úgy tűnik, hogy mindenki számára észrevehető volt. És ezen szerelem nélkül, természetesen, Anya oldalával kölcsönösen, nem lennénk értünk eredményeket. Mert nagyon keményen kezdtük. Együtt hatalmas számú akadályon és akadályon mentünk keresztül, ami rendkívül értékes volt neki és a tapasztalataim számára. Számos okból nincs egyetlen panaszom. Először: tiszteletben tartom az ítélkezési gyakorlatot és a törvényt. Másodszor: maga is bolond vagyok - munkánk barátságos és emberi kapcsolatokon alapult, nincsenek jogilag igazolt megállapodások egymással. Szoktam bízni az emberekben. Most, az idő és a tapasztalat szempontjából, jogilag formalizálom az összes kapcsolatot az újonc és a folytatott művészekkel.

Talán a "Tehetségnek éhesnek kell lennie" tökéletesen illeszkedik a jelenlegi helyzetbe. Az életem drámai változásainak köszönhetően január óta több mint 40 dalt írtam. Sokáig nem hoztam létre sokat. Olyan ember vagyok, aki valami jót próbál találni még a legrosszabbban is, hogy átirányítsa a gondolatokat. Abban a pillanatban teljesen nyugodt vagyok.

- Összefoglaljuk pusztán a rajongók számára: az Anna Pletneva-val való további együttműködés lehetetlen számodra?

- Megértem a rajongók érzéseit, de nekik is meg kell értenünk minket. Ugyanakkor az érzelmeken kívül két élő ember is radikálisan eltérően látja a helyzetet. Mindig két vélemény van, nem tagadom, csak azt mondom, hogy látom mindent. Sok barát, a hálózat kommentátora azt mondta, hogy békét kell kötnünk. De mi sem veszekedtünk sem! Csak a körülmények úgy alakultak, hogy nem látom magam számára az együttműködés lehetőségét, még kereskedelmi alapon sem.

- Ennek megfelelően a kérdés: befejeződött-e az együttműködésed az új „Vintage” csapattal is?

- Ezek csodálatos, csodálatos lányok! Nagyon sajnálom, hogy már nem fogok együtt dolgozni velük, ma a producerük Anna Pletneva. Szeretném, ha helyemre viszem őket, de ez lehetetlen.

- És mi van a Velvet Music-szal való együttműködéseddel?

- Már nem működik együtt ezzel a céggel.

- Mi fog történni a bejelentett "VVV" album dalával, amelyet, mint tudok, gyakorlatilag írtak?

- Jelenleg teljesen más dolgokon élök. Sokat drasztikusan megváltozott. Ennek megfelelően a korábban bejelentett tervek már nem valósíthatók meg. Sok jó dal maradt, az albumot összeállították. A dalok további sorsát magam fogom eldönteni, de később. Még nem tudok mondani. Azért, mert még nem látom olyan művészeket, akik énekelnék őket. Amint az előadók megjelennek, a dalokat azonnal kiadják. Például Agaya énekelni fogja a „Free Bird in Fogságban” című dalt, amelyet az album lejátszási listájának első kiadásában jelentettek be. Nagyon szeretem a "Huge Heart" dalt is, és művészt keresek rá. Ezt a dalt feltétlenül meg kell hallgatni.

- Megemlítette az embereket, akik támogattak téged.

- Nincs ilyen sok, és rendkívül hálás vagyok nekik. Ezek olyan közeli emberek, akiket átéltek a teljes helyzetről és erkölcsileg vonzottak engem egész idő alatt. Ezek Milyavskaya Lolita és Roman Emelyanov. Nagyon nehéz lenne számomra nélkülük. Minden erkölcsen vezettek engem, sok kedves és barátságos szót mondtak. Zara, aki nemcsak szóban, de tettekben is támogatta engem, arra kért, hogy írjak neki néhány dalt az új albumhoz. És a legfontosabb dolog az, hogy elfoglalt vagyunk egy kreatív ember számára. És Mihail Gutseriev költő, aki sok új versét elküldte nekem, megértve a foglalkoztatás elsőbbségét. Sok verse közel állt hozzám, és zenéket írtam rájuk. Artur Vafinnal szinte minden nap dolgoztunk a kommunikációban. Fejlesztettem a kreativitást, és minden nap próbáltam létrehozni valamit, hogy ne vonjak el a figyelmet a folyamattól. Nagyon hálás vagyok, hogy kiszabadítottak a rossz állapotból, gyakorlatilag a depresszióból.

- Zeneszerzési és előállítási tapasztalataival és hírnevével - nem itt az ideje, hogy nyissa meg saját produkciós központját?

- Te nem az első ember, aki feltette ezt a kérdést. Az irodák, a személyzet és a tevékenységek láthatóságának ellenzője vagyok. Tudod, sok ember bérel egy irodát, ültet titkárt, nyomtat névjegykártyákat ... És hozzászoktam, hogy csak cselekszem! A "Vintage" csoport "Sex" albumát térdre készítették egy fűtetlen dacha második emeletén. Ehhez nem volt szüksége irodára vagy névjegykártyára. Vagy PR-ügynök. Nagyon jól megértem, hogy valahol növekednem kell. Talán ez eredményez valamit, ilyen javaslatokat kapok. Különböző nagy, komoly emberektől. Még nem hoztam döntést a HRC-ről. Egy ilyen központnak művészekre és dalokra kell épülnie. Ha elég az egyikem és a másik, és szükség van egy számítógép létrehozására, megszervezem. Eddig kényelmesen dolgozom egyedül, társszerzőimmel, partnereimmel, barátommal.

- Vagyis ez a téma még mindig véletlen?

- Hogy őszinte legyek, csak nincs szükségem egy ilyen központra! Mert az „Alexey Romanof Gyártóközpont” Alexey Romanoff. Ehhez nincs szüksége kiegészítőkre. Azok, akik velem szeretnének dolgozni, csinálják.

- Valójában az utóbbi időben te vagy a legtermékenyebb és legigényesebb zeneszerző.

- Talán. Valószínűleg. Nem tudom.

- Tudom. Számos művésznel beszélek, és azt mondják, hogy álmodoznának, ha veled dolgoznak.

- Csak boldoggá tesz. Amikor művészekkel dolgozom, mindenki különleges módon, saját magamban érzem magam. Valószínűleg ezért van jó eredmény. Ezekben az években minden dalt így kezeltem. Ha nem tetszik valami, akkor nem folytatom ezt a dalt.

- Lassítani vagy megtagadni az együttműködést, ha ez nem működik?

- Adjon fel egy ötletből, és vegye át a másikot. Soha nem tagadtam meg az együttműködést. Szoktam elkészíteni a dolgokat. Nem mutattam be a művészeknek olyan dalokat, amelyekkel nem voltam elégedett.

Kicsit zavarban vagyok a most elért sebességgel. Soha nem dolgoztam ilyen ütemben. De megértem, hogy meg kell tennem. Folyamatosan fejlődni.

- Szóval ez talán erkölcsileg is jó?

- Biztos! Elfoglalom magam. Úgy tartom, hogy lebegjek, nincs helye felesleges érzelmeknek.

- Nos, gyakran beszélgetünk, és elmondhatom, hogy a hangulata több, mint pozitív! És meglehetősen világos perspektívái, céljai és tervei vannak.

- Valószínűleg ideális lenne saját projektek végrehajtása. De ehhez erő és támogatás szükséges. Nem látom a piacon senkit, akivel szorosan együttműködhetek. Kivéve a ZION társaságot. Talán néhány dalt fogunk kiadni Irina Shcherbinskaya-val. Nagyon tisztelem őt, profi. Úgy gondolom, hogy a "ZION" egyike azon kevés méltó cégeknek, amelyek ma már megmaradtak. Nagyszerű társak.

- Gyakorlatilag csak néhány héten belül egyszerre jelentek meg a Black Star címû művészek 2 műsorszáma, amelyekben az Ön zenéje idéződik. Mi a hozzáállása ehhez és hogyan tetszik az eredmény?

- Valószínűleg valaki az én helyemben sürgősen ügyvédet keres, vagy jobb, ha kettőt keres, figyelembe véve, hogy ez a „fekete csillag”. De nagyon örülök annak, hogy ez elvileg megtörténik. Ez arra enged következtetni, hogy én is hozzájárultam az orosz popzenehez. És örülök ennek! Misha Marvin és M Emma akaratlanul megszerezte. Van egy nagyon kicsi darab az "Eva" dalból, és ez engem örül. Nagyon együttérző vagyok mindkét művész iránt, és ezt a dalt - "Rewind" - nagyon szeretem. Komolyan gyanítom, hogy a dal hit lesz. Nagy sikert kívánok nekik. És ha hirtelen ez a kis darabom segít nekik, akkor a legboldogabb zeneszerző vagyok a világon.

Vander Phil-szel és a „Vénusz vagy, én vagyok a Föld” dallal kicsit más téma. A szöveg mellett egy darab fonogramot is használ, mindegyik ugyanazon "Eve". Aztán akaratlanul együtt írtam ezt a dalt. Néhány évvel ezelőtt maga Vander Phil írt nekem. Átirányítottam őt a Bársonyra, amiben teljes mértékben bíztam. Én magam sem folytattam tárgyalásokat. Bizonyos értelemben a Velvet nem kötött egyértelmű szerződést. Ezért a közeljövőben pénzeszközök nélkül újra aláírom a szerződést a Vander Phil-kel. Kész vagyok erre. És biztosan nem fogok "gonosz srácot" játszani, ez nem az én módszerem. Azt akarom, hogy a zene megszólaljon. Sőt, szeretem a dalt. Tudom, hogy mennyi ideig várt ez a fickó, hogy aláírja vele a Fekete Csillagot - véleményem szerint a piacon jelenleg az egyik legsikeresebb cég - csodálom őket a termelékenység és a gyártott tartalom minősége szempontjából.

- Vagyis zeneszerzőként elégedett vagy?

- Tetszik, hogy történik az idézet. Örülök ennek. Én magam nagyon szeretek új dalokat készíteni bármilyen minta alapján. Így volt az "Eva" -val, a "Pet Shop Boys" csoport "Pinanero" dalával, amely alapján Mitya Fomin "Big City Lights" dalát készítették. De mindig megtisztítottam a jogokat, hivatalosan, legálisan, pénzben fizettem.

- Újra elkísértem téged egy kérdéssel a dalok solo előadásáról. Nos, ez a kérdés sokat érdekel!

- Tudod, itt akarsz, és befecskendezni. Mégis nagyon hiszem, hogy a színpad a fiatalok munkája. Istenem által nem akarom túlbecsülni magam. Annak ellenére, hogy természetesen nagyon örülök, amikor ugyanazoktól a művészektől kapok bókot, akiknek új dalokkal mutatom be bemutatásomat. Látja, vannak emberek, akik művészeknek születnek, akik nem tudnak színpad nélkül élni, nem tudják elképzelni magukat közönség nélkül. Nem vagyok művész. Nekem úgy tűnik, hogy a színpadon már régen mindent megadtam magamnak. Az Amega csoportban, a Vintage csoportban. Számomra úgy tűnik, hogy ha csak az irritáció okozza a színpadra lépést, akkor nem szabad tovább menned. Nem számít, hogyan kérdezik az emberek. Annyira, mint az ön egood szeretné.

És akkor az ilyen nyilvánosság érdekében nagyon vastag bőrűnek kell lennie. És már felhasználtam az összes vastag bőrforrást. Nagyon élesen reagálok minden kritikára. Az emberek véleménye szerint csak szavakkal dobnak és tovább lépnek. Két ragyogó példa van az éneklő zeneszerzőkre a világon: Sia és Zemfira.

- Befejezzük az interjút szép és életbiztos módon. Nagyon sok rajongója van, kérjük, vegye fel velük a kapcsolatot.

- Szeretnék köszönetet mondani minden embernek, aki így vagy úgy viselkedett és részt vesz az életemben. Nem számít: pozitív, negatív, semleges - egyébként részt vesznek. Még mindig az előadás nézői. Nagyon hálás vagyok nekik. Megpróbálom igazolni sok ember reményeit, és kreatív tevékenységemet valamilyen új szinten folytatom magam számára. Természetesen a zeném soha nem lesz azonos és az embereknek készen kell állniuk rá. Előre lépés és új ismétlők. Bármilyen változás, még akkor is, ha szomorú, mégis jobb. Megengedik, hogy menjen tovább. Talán ennek köszönhetően látomásom és zenei történelem új kört indít. A már létező dalok alapján ez pontosan így van. Mindig táplálkoztam a művészek érzelmeivel. Hálás vagyok azoknak, akik hittek nekem, mint szerzőnek, és hittek a dalaimnak. Hálás vagyok minden előadónak, aki énekelt és énekelt a dalaim. Köszönet!

A "Vintazh" hitmaker elmesélte a valódi balesetet, amellyel a csoport elindult, és beismerte, hogy Jurij Usachev sokat tanított neki.

Lesha Romanov szerény ember. Legalább ötven dalt írt, amelyet az egész ország énekel, és ugyanakkor örül, hogy kevés ember ismeri fel látás alapján. Mögötte - munka Amerikában Szergej Krylov mellett, együttműködés Jurij Usachev-kel, munka a népszerű "Amega" -nál. De ami a legfontosabb: ő egyike annak a két embernek, aki a szuper-top csoport Vintage gerincét alkotja. Ő és Anya Pletneva.

A "Vintage" nemrég kiadta egy új "Decamerone" albumot - merész, provokatív, fényes. Már sok vitát váltott ki az interneten. És november 8-án a "Vintage" megjelenik egy új show a Ray Just Arénában, a "Tiltott világ" név önmagában is megéri ...

- Hány gyermeke van, Alexey?

Két, míg kettő. A lánya ötödik osztályba ment, és a legfiatalabb októberben három éves lett. A lányom angol iskolába jár.

- Vannak zeneóráik? Úgy tűnik, hogy minden iskolában törölték őket ...

Úgy tűnik, van. Legalább az első három osztályban határozottan megvan nekik. De nem tudom az elmúlt évet. Amikor magam iskolába mentem, zenét tanítottunk az első osztálytól a hatodikig, és nagyon szerettem ezeket az órákat. Emlékszem, hogy az ötödik vagy hatodik osztályban még a zenei tanárt is cseréltem. Vettem a Beatles-t, az arab stílusú lemezeket, néhány klasszikust, még a zongorán is megpróbáltam énekelni ... De senki más nem hallgatott rám! Az iskolás gyerekek általában szkeptikusak voltak a leckében - mintha szereted a zenét, te egy majom vagy. És az iskola alapján nem volt együttes vagy csoport. Tanultam a Polyankai úttörők palotájába, ahol 12 éves koromban a Druzhba VIA-n tanultam. És akkor kezdődött egy láncreakció - először volt egy hamis "Tender May", aztán egy félig "Tender May", és máris megyünk. 1993-ra Szergej Krylov csapatába nőtem.

Ó, nemrég láttam őt a jaltai Öt Csillagnál. Sőt, fontos sétára ment, mert a verseny egyik résztvevőjének producerként mutatta be magát.

Nevetni fogsz, de ő is egyszerre készített engem! Nagyon vicces volt. Seryozha általában nagyon érdekes ember, saját elveivel, numerológiájával és más dolgokkal. És akkor Krylovnak ilyen show volt az "Iskola". Ebből jöttem ki, az énekes Bush és Julia Nachalova, akik a cigány körökben széles körben ismertek.

- Volt egy története a Morning Star show-val?

Igen, valahogy párhuzamos volt. Az Egyesült Államok kivételével sehova nem jutottam el. 16 éves voltam, most történt a Szovjetunió összeomlása - nagyon jó volt! Jelenleg nem akarok oda repülni, nincs mit tenni. És akkor - ez volt a dolog, én időben ott voltam. Mint egy szivacs, felszívtam mindent, ami Szergej Krylov és barátai körül történt. És barátai között nagyon híres zenészek voltak. Krylov ott rögzítette albumát, és a légkör csodálatos volt. Például találkoztam Dr. Dre, aki most rap mastodon, akkoriban senki sem volt. Ültünk beszélgetni. Ebben a stúdióban így volt - éjjel Michael Jackson írta a HIStory albumát (éjjel, mert olcsóbb), és a nap folyamán - Szergej Krylov teljes cache zsebével. Jó volt! Egy túlsúlyos emberek ruhaüzletébe járunk - ott sétál Luciano Pavarotti ... Komolyan valami kreatív, amit akkoriban nem adhattam ki, fiatal voltam. De sok, amit Amerikában elnyeltem, befolyásolja azt, amit most csinálok.

És nagy köszönetet mondok Krylovnak, hogy bemutatott nekem Groznyt és Slykovot, akikkel később készítettem az Amega-t.

- kézről kézre adott?

1994-ben szerződést írtam alá a ZeKo Records-szal, az 1998-ban alakult az Amega. Négy évig valójában "bezártak". Most megértem, hogy néhány projektet kitartani kell, kitartani vagy várni kell ahhoz, hogy időben lőjön. És akkor? 15-16 éves vagy, pattal rúgsz, előre rohansz, azzal vádolja a termelőket, hogy nem csinálnak semmit ... Általában vicces, amikor a művészek vádolják a termelőket. Ha a siker olyan, mint egy kiváló művész, és ha kudarc, akkor a termelő értéktelen.

- Sokan úgy gondolják! De miért egyáltalán nem voltak a dalok az Amega-ban, egy nagyon sok dalt készítette Szörnyű Andrej?

Megértem őt. Andrey érdeklődött a dalai népszerűsítése mellett, csak a kreativitás iránt. Megtette a szerény részét - már a produkció és a felvétel szakaszában. De a dalok sikere természetesen teljes egészében Grozny érdeme.

Fejében megosztott projektekkel - az "Amega" egy gitár popcsoport lesz, és "Brilliant" - tisztán lányprojekt?

Igen, általában nagyszerű matematikus és stratégista. Még furcsa számomra is, hogy most nincs látva. Végül is Andrey hozta létre az első lányzenekarot az országban, és egyúttal a Spice Girls-rel is - az ötletek ugyanakkor születtek! Sőt, a "Brilliant" első két albuma kiváló mű, nemcsak kereskedelmi, hanem kreatív szempontból is. Különösen az első, amit szeretek. Grozny akkoriban fejlett ember volt, hallgatta a kortárs zenét, pénteken mentünk vele az akkori divatos Titanic klubba, különféle jazzklubokba. Olya Orlova kiválóan énekelt ott, fantasztikusan felülmúlta. A lányok sikeresek voltak, nem azonnal, de egy év alatt minden sikerült. Ma nehéz elképzelni, hogy abban az időben a "Brilliant" nemcsak népszerű volt, hanem divatos kortárs hangzású együttes is.

Az "Amega" inkább maga Andrey alter-egója volt - mit szeretne csinálni a színpadon, ha ő maga művész. Nekem készítette a projektet. Most beszélek róla őszintén és őszintén. De - egy csúnya fekete kisfiúnak a színpadon senkinek sem volt szüksége, egy képre volt szükség a megjelenítéshez. Kép eladó! Oleg Dobrynint - szép, szép, szőke - sárga csizmában üdvözletünknek találták. Később nem volt nagyon jó karrierje zenészként, de most éneket tanít, és őszintén keresett kenyeret.

Hiányzott a harmadik link, és én felvettem Lena Perova ötletét. Grozny azt mondta, hogy gitárosra van szükségünk, találunk egy srácot, divatos gitárosot, és egy hónap múlva indítunk. Vagyis tisztán férfi csoportot értünk. És abban a pillanatban, amikor Lena Perova elengedésre került, a "Party Zone" program házigazdája volt. Felhívom Andreit - miért gitáros, legyen gitáros, és most van Perova. Szörnyű ugrás a mennyezetre - nagyszerű, de ez irreális, ért egyet? Megpróbálom. És Lena egyszerűen egyetértett.

- Miért könnyű? Botrányon hagyta el a liceumot?

Akkor szupersztár volt. Az első hat hónapban mindenki „Amega” és Lena Perova csoportnak tekintett minket. Média szempontjából Lena óriási munkát végzett a csapatért! A zenekar természetesen azonnal, azonnal indult a turnéra. Meghívást küldtek az összes legnépszerűbb műsorra, valamint testvére, Seryozha Suponev már dolgozott a Channel One-n, és minden alkalommal megpróbált bekeríteni minket bármelyik csatorna műsorba.

- Magához húzta a takarót?

Nem! Mindannyian magunkra húztuk a takarót, és Grozny és Shlykov szülõként viselkedett, mondván minden gyermeknek, hogy ő a legkedvesebb. És Lena őszintén egy évet és hat hónapot dolgozott, rájött, hogy nincs mit elkapni, és elment. Általában egy meghatározott ember. Sokat tanított, jó és rossz is. Mind ezt, mind egy másikot tapasztalni kell. Akkor vidám, eseményes, majdnem álmatlan életet éltünk.

- És mi történt az "Amega" elhagyása és így a híres baleset Anya Pletneva kapcsán?

Ideje átgondolni. Egyszer azt hittem, hogy az életemben bekövetkező változások rombolóak a pszichére. Éppen beszéltem valamely köztársaság elnökével, repültem a saját gépén, fölszálltam Moszkvába 50 dolláros jogdíjjal - és mentem minibusszal a Vízstadionra. Ez a baj minden termelési projekttel, nehéz megélni. A líceum 100 dollárt fizetett. Természetesen sok koncert volt, és rendes összeget gyűjtöttek be, főleg egy fiatalember számára, de ... Az alkohol kezdődik, és valami másval eloltja a belső problémákat. Bár nem voltak kreatív problémák, rájöttem magamra. Aztán Lena Perova távozott, kevesebb koncert volt, könnyek kezdtek ... És úgy érzi, mint egy felhasználható anyag, gyártó. Úgy döntöttem, hogy távozom. Nagymamámhoz költöztem és egy évig vele éltem a nyugdíján. Elég, valahogy sikerült. Még meg is próbáltam munkát keresni eladóként egy ruházati butikban - ők nem vették fel. És hála Istennek, hogy nem!

Ira Shipilova, a Brilliant korábbi PR menedzserének pénzét próbáltam felhasználni valamilyen anyag rögzítésére. Juri Shmilevich Aizenshpisnél jártam, ez egy vicces történet volt. És azt mondja nekem - nos, miért nem jöttél hozzám egy hete? És csak egy új fiút vettem, Dima. Bilan, természetesen. És Aizenshpis elmondott nekem egy nagyon fontos mondatot, amelyet minden alkalommal emlékszem és emlékszem. Még én is - mondta Aizenshpis - nem tehetem a rádióba ezt a dalt. Ha olyan dalt írsz, amelyet az összes rádióállomás lejátsz, akkor mindenkit elszakít! Még mindig él ez a szlogen.

De egy másik Yura-nak sikerült feltenni a dalokat, ez Yura Usachev. Az Évával és Yurával való együttműködés már velem zajlott, mint egy szólóművésznél. De egy óriási képhiba történt - elkezdtünk vicces, zajos tánczenét készíteni, formáztuk, rádióállomások vették fel, de az embereknek nem volt rá szükségük. Még nem volt idejük kijutni velem az "Amega" gitár szokásából, és édes Kenet kapnak velem klippekben. Még mindig nem szeretem ezeket a szokatlan klipeket nézni. A dalok a rádióban hangzottak, klipjeket a tévében játszottak - de nem volt turné, hat hónapig sehova nem jártam. “Tíz csók”, “Nem foglak téged keresni”, Alexey Romanoff néven. Jól ismertek, de most nincsenek kapcsolatban velem. A kép mag nélkül volt. Még akkor is egyértelmű volt számomra, hogy mindez helytelen. Yura mindent megtett, amit tudott. De azt gondolta, hogy egy kissé gitárosabb alternatíva kiszabadít a rádió formátumából. Azokban az években valóban született, a nagyon formátum.

Egyre több dalt írtam, Yura Usachev fizetett érte, és még egy kicsit több, mint az "Amega". Bár alig sokat keresett rájuk. És akkor született a lányom ... Megpróbáltuk havonta 150 dollárral élni, pelenkákat vásárolni, a feleségem szülei is segítették. Aztán Katya Lel és Alsou elkezdték énekelni a dalokat, és azután a főszereplőm Neprából származott - a „Cry and See”. Aztán sok más művész is volt, egyre inkább függetlenül dolgoztam, és elköltöztem Usachev-től.

És itt jönünk ehhez a balesethez. Három zeneszám díjával az Alsou számára, most vettem magamnak az első autót, és a Yura-tól. Pontosabban: Yura új autót vásárolt a feleségének, és adott nekem egy régi. A hetedik mennyben voltam! Nem tudtam elképzelni, hogy lenne saját autóm, sőt még majdnem egy dzsipem is - a Honda HR-V. Csak 8-9 éves volt ... boldog voltam.

És megütöttem a lökhárítót ... Általában véve, Ani-nak már van saját változata, hogy bennem vezetett! Emlékezett rá, hitt benne, és mindenki elmondja egy interjúban.

- És hogy volt valójában?

Parkoltam, hátul álltam. És egy Skoda a kormány mögött egy nővel a szamárba rohant. Nos, a második hónap magam voltam a kormány mögött. És Anya abban a pillanatban haladt el! És itt vagyok, szinte sírom a lökhárítóm fölött, és egy kicsi lény bundában ugrik ki egy elhaladó autóból, amely másfél métert a padlón húzódik, és felkiált nekem - hello! Még csak nem is nézem, továbbra is gyászolom a lökhárítót. És ő - nagyszerű, hogy találkoztunk! Nos, igen - szomorúan nézek a lökhárítóra. Ez mind szar, gyerünk, együtt akarok dolgozni! - kiáltja. Anya éppen csak elhaladt, és egy élő Romanoffot látott állni. Aztán elmentem a moszkvai művészeti színházba a "vendégek a jövőből" koncertre. Aztán biztosításokkal javította meg az autót, és mi történt Anya Pletneva-val, mindenki már tudja.

Mikor ért egyet vele, mi lenne? A lányok, gitár, vagy tisztán elektronikus projektet akartál készíteni?

Az első albumban, amelyet keresettünk, nem akartuk olyanok lenni, mint más pop projektek. Kicsit alternatívak voltunk, mindenkitől elkülönítve. Megpróbáltunk valami újat létrehozni a nyugati minták segítségével. Ezenkívül Anya másképp énekelte a líceumot, minden hangjuk szerint hangzott el, kiderült, hogy "Leisya, dal", és inkább a kardigánok Ninát akartam - félig suttogni, noir. És részben sikerült valamit megtennünk.

Nehéz volt a haj kiegyenesítése. Anya nem akarta, természetesen göndör, hat hónapig ellenállt, de egyetértett.

- Minek? Távolítsa el magát a líceumtól?

Nagyon kedves göndör hajjal! Olyan kedves az életében. De agresszívebb, szexisebb képre volt szükségünk. Az emberek vásárolnak egy képet! Az első albumban a Girl Power-et készítettük, egy saját készítésű lány, egyedül egy magányos. És a második albumon szexualitást értek el, komolyan eladták őket ...

- A közelben voltak a "Jövő vendégei", ugyanazok a nyugatiak - nézett vissza rájuk?

A különbség az, hogy Yura Usachev DJ-kből jött ki, ő mindig tánczenét készít. És popkultúrából származom, Kylie Minogue-ra, Madonnára és az akkor nem létező Lady Gaga-ra összpontosítva. Nagyobb érdeklődésem van egy személyesebb, személyre szabottabb és popsabb történet iránt. Egyébként az első albumnak nem volt kereskedelmi sikere, csak az „All the Good” dal elérte a 13. helyet a listán. Több jó vélemény volt, és valószínűbb, hogy előre - ez nem tűnik rossznak, de nézzük meg, mi történik ezután. Mindig olvastam a véleményeket, ez számomra fontos, indokolást ad nekem a gondolkodáshoz, és befolyásolja a további tevékenységeimet.

- Milyen következtetéseket vontak le a felülvizsgálatokból?

Rájöttem, hogy egy albumot kell írnom arról, amit az emberek minden nap gondolkodnak. Mi érdekli mindenkit, mit gondol napi többször.

- Ez a szexről szól? És összpontosítson Madonnára?

A szexről. De Madonnának nincs Sex albumja. És albuma, az Erotica, egyébként, a legveszélyesebb. És a "Vintage" album a Sex lett a legkeresettebb. De a legfontosabb az, hogy az első albumban a csoport fogalmát csak kitalálni lehetett, a másodikban már kristályosodott. Mi a szex? A polcokra tesszük: lehet ilyen, ez és még mindig ez. Az eredmény egy termék, amely mindenki számára érdekes - kritizálható vagy dicsérhető, de érdekes.

Volt egy „Bad Girl” dal is, amely valójában egy csapda, de sokan nagyon komolyan vették. Leginkább a klip miatt. Állítólag szőke volt. A szőke szerepét fontolóra vették: Anna Sedokova, Vera Brežneva, Yulia Volkova, Tatjana Navka ... Csak Korikova értett egyet. Beleegyezett, és leállt. Hosszú ideig próbáltuk meggyőzni őt, és mégis a stúdióba került, minden jól működött. De mint egy harcoló még mindig nem olvasta.

- Nem olvas.

Noha a Pletneva arcán villogó seggfej utalt volna rá ... Egyébként cenzúrára. Valójában először két videó verziót készítettünk - egy kemény verziót, amelyet éjfél után terveztek megmutatni, és egy szoftver verziót. Milyen meglepő volt, amikor 11 órakor láthattuk a kemény verziót a TV-képernyőn! És a dal az első helyen szerepelt a listában. Nem tudtam elhinni!

Általában örülünk és mennyezetre táncolunk, amikor ez megtörténik. Mivel minden klip vagy album után olyan hangok hallanak, hogy a "Vintage" le van írva, vagy a "Vintage" nem ugyanaz. Most észreveszi a Decamerone. Két album volt a számok szempontjából elég átjárható - "Anechka" és a Very Dance. A nagyon táncban egyáltalán nem írtam zenét, pihentem, kreatív válság vagy bármi más, amit akarsz. Bár akkor az összes zeneszámot maga készítette el, mert a kívánt dolog nem sikerült, és sokkal több energiát és ideget költött, ha a kezdetektől kezdve mindent elvégzett. Nos, így történt. Ebben az évben bejelentem, hogy nem írok dalokat senkinek, csak a "Vintage" -re komponáltam - majd a pletykák kezdtek terjedni ...

De mindent elolvastam, és szinte elhinem! Nagyon szerettem volna visszaállítani a nullára, és valami teljesen hihetetlen dolgot csináltam magam számára.

- És működött! A "Decamerone" valójában rendkívüli album.

Köszönet!

"Friss víz" klip felvétele

A politika, a szociális ügyek a pályák csaknem felében vannak. Korábban csak a prostituáltakról énekeltek. Ez a reakció az oroszországi eseményekre?

Inkább, mint reakció az egész bolygón zajló eseményekre. Van Anton Koh, egy fiatal sráki srác, aki rendkívüli gondolkodású és szokatlan dalszövegeket bocsát ki. Kemény dalszövege van. Az első hallottam a "Crisis" számot, és nagyon tetszett, szerettem volna vele dolgozni. Az agresszív hang nagyon érthető.

Nem tudja megváltoztatni a célközönséget? Fiúk, lányok, nyuszi, akik klubokon táncolnak az Ön dalai alapján - nem érdekli őket? Akkor kinek?

Nem tudom! Amikor kiadtam első albumomat, azonnal megkérdezték a célközönségről. Akkor nem tudtam, és még mindig nem tudom, ki az. Igen, a Decamerone album első fele nem kluboknak szól, és nem a városnapokra. Olvastam a válaszokat az interneten, és örülök, hogy ezeknek a daloknak köszönhetően sokan bemásztak a Wikipediaba, hogy megtudják néhány szó - például az infanta - jelentését. A hallgatók 90% -a nem tudja, hogy ez a trón örököse. Egyesülnek a "fanta" szóval. És örülök, hogy az emberek segítségünkkel növelik az erudíciót.

Ez csak a hírhedt rajongókra vonatkozik. A hétköznapi emberek ismeretlen szavakkal találkoznak egy dalban, és azonnal elveszítik az iránti érdeklődésüket.

Valószínűleg így van. De vannak más dalok számukra, és ugyanazon az albumon. Tettem, amit tettem. Nem kellett feladatom egy 13 Namba Wan slágerből álló album elkészítése.

- Ööö, miért van ez?

Mert tökéletesen megértem, hogy a "kínai fal" nem lesz hit. És a "válság" nem lesz találat, még a YouTube-on is kevés megtekintés található. Az emberek nem akarják hallani vagy tudni az igazságot. Sokkal kellemesebb megtéveszteni vagy illúziókban élni. Én magam illúzióimban élek. Az "Universe" egy gyönyörű dallamos dal, bár furcsa meghallgatni a "Tatu" -val való összehasonlítást, de oké - szeretem a "Tatu" -ot. Van egy dudor a dalban "DNS" - egy dudor mukly felett.

- Ismét ez a célközönség!

Igen, megértem, ők koncertre mennek. Az Evaval és a DJ Smash-val való együttműködésnek köszönhetően bekerültünk a közönségbe. De általánosságban a közönség most érett - a "Amikor közel vagy" és a "Vízöntő jele" zeneszámoknak köszönhetően.

Anya Pletneva csodálatosnak tűnik. Megőrizve lányként. Az új dalok érettebb közönségnek szólnak. Ez az előkészítés arra, hogy Pletneva áttérjen arra a közönségre?

Anya nagyszerűen néz ki. És a gyerekek még mindig szeretik, csak imádják, gondolják az övékre. Mi is nevetünk a "legjobb ifjúsági csoport" címéről, ez kellemes, vicces és általában nagyszerű számunkra. Az "előrehaladott" korunk ellenére szeretünk fiatalok lenni. És semmi nem akadályozza meg, hogy más történetet készítsünk és készítsünk!

Sőt, úgy tűnik, hogy most a Vintage a legforróbb együttes az országban! Nos, mondd Serebro mellett. De mindannyian mindenütt tolódtak - valamit a klasszikusokból, valamit a madonnából, valamit a "vendégek a jövőből" ...

Igen, Jura Usachev sokat tanított nekem. Néha a személyes trükköit használom. Mindent felszívok! Krylov-nal kezdődött, és tovább indulunk. Ha beszélek Madonnával, srácok! Valószínűleg hegyeket mozgatnék. De a lemezek elég számomra. Igen, inkább kollektív korban dolgozom. Az összes zenét előttünk írták, és dalunk emlékezete, a variációm annak, amit tudok és hallottam.

Mi a hit? Ez egy 100% -ban kiszámítható történet, ez egy olyan dal, amely tudatalatti szerint tetszik még a hangzás előtt. És benne próbálsz megtalálni valami saját, személyes dolgot. Amikor milliók megteszik, a dal slágessé válik.

Természetesen szeretem Csajkovszkit, Madonnát, Polnát, Zemfirat - és ne habozzon idézni, amit szeretek. Ha számomra megfelelőnek tűnik. Általában az érzelmekkel írok zenét. Például nagyon szeretem Michel Cretu-t, az Enigma alapítóját és feleségének Sandra-t az Arabesque-ből, és a Kínai Falust befolyásolta ő. De nincs egyetlen megfelelő megjegyzés! Azt mondja, hogy látom a Cretu-t - ahogy a művészek színekkel, hangulatokkal festenek ... Vagy - az ABBA-t a „DNS” dalban olvassa el, ezt szándékosan tettem, hogy közvetlen hivatkozás legyen a Pénzre, mint a jelenlegi életmód egregorjára.

Az elmúlt 20 év az eklektika volt a korszak, a rap után egyetlen új zenei stílus sem létezik. Ha ma megjelennének a „Jövő vendégei”, hallgatnának, mint korábban.

Igen, ha kissé módosítjuk a hangot. De facto természetesen igazad van, nem jelent meg új stílus. Megjelent Lady Gaga, és az eklektika szempontjából a többi előtt áll. Alejandro dal szó szerint az Ace of Base idézete, de ez nem akadályozta meg abban, hogy az egész világon első számú pályává váljon.

- És melyik új művészt nevezheted meg - inspirálókat?

Ez nekem nehezebb. Akkor nőttem fel! Az összes hormonomat, a feromonokat a 80-as és 90-es években engedték le, és ezeket továbbra is használom. Aggódó vagyok az új zene iránt. Szeretem Sia-t, szeretem DJ Zeddet, aki három dalt készített Lady Gaga Artpop-ban. Tetszett a legújabb Daft Punk album. És így a játékosban: Vintage, Justin Timberlake, a jövő vendégei, Eva Polna, Zemfira, Linda, Madonna, Alanis Morriset, Bjork, Csajkovszkij, Craig David, Daft Punk, David Guetta, Depeche Mode, Elton John, George Michael, Lady Gaga , Lenny Kravitz, Mariah Carrie, Michael Jackson, Mylene Farmer, Pet Shop Boys, Rihanna, Sandra, Seal, Sea, Sting, Stromae és Zedd. Összes!

- Játssz már valaha a Kazantip-en?

Vicces, hogy Amega a Kazantip-on játszott, de a Vintage nem. Kiderül, hogy a kicsi költségvetéssel rendelkező szervezők számára a Vintage csoport túl drága. Ez szinte mindig kizár minket a fesztivál művészeinek listájáról. Smash kevés pénzért Franciaországba repül, hogy ott fellépjen. Serebro-t szintén eldobták, hogy odaérjenek és körbeutazzanak a világon. És ha külföldre megyünk, akkor általában magánpartnerekre. Kevés nyitott koncert van, de vannak.

Még nem volt nagyon jó tapasztalata a Sony Music-nak. De te magad sem próbálsz bejutni néhány nyugati fesztiválra?

Anya álmodik róla. Inkább szkeptikus vagyok. De amit elértünk a "Vintage" -ben - ő erről álmodott, és szkeptikusként gondoltam, hogy hosszú időre megtesszük utunkat. És akkor egyszer - és a dal első számú lett az országban. De mutassa be az oroszországi vállalkozásokat, és a túlságosan eltérően vannak elrendezve. Elég egyedül Moszkvában tartózkodni, ha minden kommunikációval rendelkezik. És ott rendszeres járaton kell lennie - Belgiumból Párizsba, Londonból Prágába és így tovább. Ezt egyedül és nagyon óvatosan kell megtennie. És beszélek rosszul angolul, és egyáltalán nem beszélek franciául. Tanulmányoztam ezt a témát, sokat gondolkodtam.

Nemrégiben közös műsorszámot készítettünk DJ Sasha Dit-szel - ez a Very Dance album dalának francia változata. A French Universal nyíltan mondta neki: tetszik a szám, de nincs időnk veled foglalkozni. Kommunikációs probléma. Túlzás, mennem kell ezekkel az emberekkel, inni vodkát és beszélni. És nincs személyes kapcsolat - nincs megértés, miért pazarolja az idejét a promócióra. Tetszett a pálya. De hány ilyen szám van Európában? És még Oroszországban is? Nagyon sok tehetséges srácunk van. De hallgatnia kell a zeneszámot, bele kell foglalnia a rádióállomások levelezőlistájába ... Miért pazarolja az időt erre, ha még soha nem látta azt a zenészt? És mégis - minden lehetséges!

Alena Mihailova egy interjúban elképesztő mondatot adott nekem rólad: „Ez a legfontosabb csoport a rádió műsorideje szempontjából. És minden új dallal áttörünk a falon a fejünkkel. Soha nem volt közvetlen kézbesítés. És tesztekkel ijesztenek téged. És Vintazhnak van ilyen tulajdonsága - az első hetekben mindig rosszul tesztelik őket. Daluk meg kell hallgatni, ők különlegesek. És minden alkalommal, amikor meg kell győznie arról, hogy türelmes, várjon egy hetet - és a tesztek kiválóak lesznek. És így történik bármelyik dalukkal. "

Igen, valamilyen okból a rádiószolgáltatók úgy döntöttek, hogy nehéz zenét írok. De mindig is gyönyörű zenét akartam írni, amit magam is szeretnék. Nem hazudok, ha azt mondom, hogy mindent megteszek - később örömmel hallgatom rá, tetszik. Egész nyáron sportoltam a Decamerone-szal. Hallgattam és elemeztem. Nem az, hogy nem szégyellem ezt a zenét - imádom. És ahhoz, hogy szeretjem, magam is szeretnék őt.

Guru Ken