चेल्याबिंस्क क्षेत्र का विश्वकोश

संगीतकार, संगीतकार

लेमेशेव सर्गेई याकोवलेविच, गायक (गीतकार), लोक। यूएसएसआर के कलाकार (1950), राज्य के पुरस्कार विजेता। आदि यूएसएसआर (1941)। 1925 में उन्होंने स्नातक की उपाधि प्राप्त की...

लियोनोवा लारिसा निकोलायेवना (जन्म 04/11/1944, चेल्याबिंस्क), शिक्षक, सम्मानित। आरएसएफएसआर के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1992)। निज़नी टैगिल स्टेट यूनिवर्सिटी से स्नातक किया। पेड. संस्थान (कला-ग्राफिक संकाय, 1967), ChGIK (सांस्कृतिक-ज्ञानोदय संकाय, 1976)। 1967-72 में शिक्षक...

लिप्स फ्रेडरिक रॉबर्टोविच (जन्म 11/18/1948, यमनज़ेलिंस्क), संगीतकार, शिक्षक, लोग। रूस के कलाकार (1994), प्रोफेसर, सम्मानित। आरएसएफएसआर के कलाकार (1982), सम्मान। यमनज़ेलिंस्की जिले का नागरिक (2006)। मैग्नीटोगोर्स्क म्यूजिकल से स्नातक किया उन्हें सिखाएं ....

लिखोबाबिन सर्गेई पावलोविच (जन्म 5 जून, 1952, मैग्निटनी गांव, अगापोव्स्की जिला), गायक (टेनर), सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (1997)। मैग्नीटोगोर्स्क वोकेशनल स्कूल नंबर 41 (1972, विशेषता "इलेक्ट्रिकल फिटर"), कंडक्टर-गाना बजानेवालों विभाग से स्नातक ...

लोपुखोवा नताल्या मस्टीस्लावोव्ना (जन्म 28 फरवरी, 1946, पेरवूरलस्क, सेवरडलोव्स्क क्षेत्र), शिक्षक, गाना बजानेवालों की संचालिका। कंडक्टर-गाना बजानेवालों विभाग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की संगीत उन्हें सिखाएं। पी. आई. त्चिकोवस्की (1964, शिक्षक यू. एस. ज़्वोनित्सकाया की कक्षा),...

लुडर एफिम बोरिसोविच (जन्म 1.04.1930, चुडनोव की बस्ती अब ज़ाइटॉमिर क्षेत्र, यूक्रेन), गायक (किरायेदार), शिक्षक, सम्मानित। आरएसएफएसआर के कलाकार (1973)। 1956 में उन्होंने उरल्स के मुखर संकाय से स्नातक किया। राज्य कंज़र्वेटरी (सेवरडलोव्स्क)। 1965-74 में...

लुंडस्ट्रेम ओलेग लियोनिदोविच, कंडक्टर, संगीतकार, लोग। आरएसएफएसआर के कलाकार (1984), राज्य के पुरस्कार विजेता। आदि आरएफ (1998)। दुनिया के सबसे पुराने जैज़ ऑर्केस्ट्रा के नेता (रिकॉर्ड बुक में सूचीबद्ध...

लिसेंको व्लादिमीर दिमित्रिच (जन्म 21 फरवरी, 1948, चेल्याबिंस्क), संगीतकार, कॉन्सर्टमास्टर। प्रो संगीत उन्होंने 1967 में पैलेस ऑफ कल्चर "यूनोस्ट" के जैज़ ऑर्केस्ट्रा में अपना करियर शुरू किया। 1975-78 में वह बड़े बैंड पीओ "पोलियट" के प्रमुख ट्रम्पेटर थे, जो पुरस्कार विजेता बने...

लायपुस्टिन निकोलाई एंड्रियानोविच (बी. 06/14/1953, ज़्लाटौस्ट), संगीतकार, कवि, संगीतकार, संगीत के आयोजक। टीमें. ज़्लाटौस्ट से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। मेटलर्जिस्ट, तकनीकी स्कूल (1983), लोक। विभाग संस्कृति महाविद्यालय (2003)। खेल में महारत हासिल है...

मकरेंको अलेक्जेंडर वासिलीविच (जन्म 29 सितंबर, 1946, चेल्याबिंस्क), पियानोवादक, शिक्षक, रूसी संघ के सम्मानित कलाकार (1997)। मास्को से स्नातक किया। संरक्षिका. पी. आई. त्चिकोवस्की (1970), कंज़र्वेटरी में स्नातकोत्तर अध्ययन (1979, प्रो. टी. पी. की कक्षा...)

मेकडॉन व्लादिमीर मित्रोफ़ानोविच (जन्म 03.08.1938, कोर्सुनका गांव, टालनोव्स्की जिला, चर्कासी क्षेत्र, यूक्रेनी एसएसआर), कंडक्टर, शिक्षक, सम्मानित। रूसी संघ के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1997)। स्कूल में वर्षों तक वह गाना बजानेवालों में व्यस्त रहा, अक्सर अकेले; अपने आप...

माकेडन रेजिना ओलेगोवना (जन्म 25 फरवरी, 1940, चेल्याबिंस्क), शिक्षक, संगतकार, योग्यता। रूसी संघ के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1993)। उन्होंने चेल्याबिंस्क म्यूजिकल स्कूल (1959, शिक्षक आर. जी. गिटलिन), यूराल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। राज्य कंज़र्वेटरी (1964)। साथ...

मामोनोव विक्टर वासिलीविच (04/27/1949, बकाल - 05/12/1995, मॉस्को), पॉप गायक। वह बचपन से ही गाते आ रहे हैं; पहला सार्वजनिक प्रदर्शन 1960 में बकाला में हुआ; 1961 में, एम. ने पैलेस ऑफ़ कल्चर के उद्घाटन पर एक संगीत कार्यक्रम में भाग लिया...

मास्टरोवा इरीना निकोलायेवना (जन्म 6.08.1949, स्कुग्रीवका गांव, टेरेन्गुलस्की जिला, उल्यानोवस्क क्षेत्र), गायक (सोप्रानो)। 1967 में उन्होंने चेल के गायन विभाग में प्रवेश किया। संगीत उन्हें सिखाएं। पी. आई. त्चैकोव्स्की (वी. जी. राकोव की कक्षा), 1975 में...

मतवेव निकोले लियोनिदोविच (07/06/1950, किरोव क्षेत्र - 06/13/2001, चेबरकुल), कलाकार। पेन्ज़ा कला से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। उन्हें सिखाएं। के. ए. सावित्स्की (1976; विशेषता "नाट्य कलाकार")। चेबरकुल में रहते थे और काम करते थे;...

मतवेव यूरी बोरिसोविच (जन्म 01/09/1949, निज़नी सर्गी, स्वेर्दलोवस्क क्षेत्र), गाना बजानेवालों के संचालक, शिक्षक, सम्मानित। सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1989)। स्कूल में वर्षों तक वह हाउस ऑफ पायनियर्स में अकॉर्डियन खिलाड़ियों के एक समूह में शामिल रहे। स्वेर्दलोव्स्क कम्युनिस्ट पार्टी से स्नातक (1967),...

मेदवेदेंको ओल्गा निकोलायेवना (07/03/1931, बोब्रिनेट्स, अब किरोवोग्राड क्षेत्र, यूक्रेन - 04/20/2006, स्नेज़िंस्क), गायक, शिक्षक, निर्देशक, सम्मानित। रूसी संघ के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1999)। उन्होंने कीव के गायन विभाग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की...

मेलनिकोवा नतालिया इवानोव्ना (बी. 07/22/1944, गोर्की), संगीतकार, शिक्षक, डॉक्टर ऑफ आर्ट्स (2002)। गोर्की संगीत अकादमी के संकाय से स्नातक किया। छात्र (1966; प्रोफेसर आई.जेड. फ्रिडमैन की कक्षा), मॉस्को के पीएचपी संकाय। राज्य संगीत-पेड. इन-टा उन्हें ....

मेन्शिकोवा नादेज़्दा इवानोव्ना (बी. 06/22/1937, मैग्नीटोगोर्स्क), गायक, गायक मंडली, सांस्कृतिक और सामूहिक कार्य के आयोजक। 1957-61 में उन्होंने मैग्नीटोगोर्स्क म्यूजिकल अकादमी के कोरल विभाग में अध्ययन किया। uch-schA, एक ही समय में। एक हाथ था. और गायक मंडली के एकल कलाकार...

मिनिन इवान ग्रिगोरिएविच (1918, निज़नी नोवगोरोड प्रांत - 1988, क्यज़िल, तुवा एएसएसआर), कंडक्टर, सम्मानित। आरएसएफएसआर के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1976), ग्रैंड के प्रतिभागी। पैतृक भूमि युद्ध। प्रारंभ में। 1930 के दशक एम. का परिवार मैग्नीटोस्ट्रॉय आया। द्वारा...

मिसाचेंको अलेक्जेंडर याकोवलेविच (जन्म 06/10/1936, रुडन्या-कामेनेवो गांव, अब लोवेस्की जिला, गोमेल क्षेत्र, बेलारूस गणराज्य), एमएमके कार्यकर्ता, गायक (गीतकार), सम्मानित। आरएसएफएसआर के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1982)। मैग्नीटोगोर्स्क के अंत में ...

मिफ्ताखोव (गैनानोव) कयूम गैनानोविच, प्राच्यविद्, लोकगीतकार, ग्रैंड के प्रतिभागी। पैतृक भूमि युद्ध। जाति। वी...

मिखाइलोव अलेक्जेंडर एडमोविच (छद्म-अलेक्जेंडर मिखाइलोव-उरलस्की; जन्म 15 फरवरी, 1956, मैग्नीटोगोर्स्क), कवि, गायक, संगीतकार, सम्मानित। रूस के कलाकार (1995)। उन्होंने मैग्नीटोगोर्स्क म्यूज़ के गायन और कंडक्टर-कोरल विभागों से स्नातक किया। उह...

मिखाइलोव अलेक्जेंडर वासिलिविच (जन्म 06/29/1954, चेल्याबिंस्क), अकॉर्डियनिस्ट, शिक्षक, संगीतकार। यूराल से स्नातक किया। राज्य संरक्षिका. एम. पी. मुसॉर्स्की (1978, प्रो. यू. पी. क्लाइयुकिन की कक्षा)। 1978 से संगीत में। स्कूल (अब कॉलेज) व्यक्तियों का शहर-65 ...

मिखाइलोव अलेक्जेंडर जॉर्जीविच (09/11/1937, ट्रोइट्स्क - 04/30/1996, मॉस्को), संगीतकार, कंडक्टर, सम्मानित। यूएसएसआर के कलाकार, राज्य के पुरस्कार विजेता। आदि यूएसएसआर (1985)। उन्होंने संगीत से स्नातक किया। लेनिनग्राद में स्कूल. राज्य कंज़र्वेटरी, फिर लेनिनग्राद ....

मिखाइलोवा वेरा फिलिप्पोवना (जन्म 28 फरवरी, 1942, चेबरकुल), गाना बजानेवालों। संचालन विभाग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की संगीत उन्हें सिखाएं। पी. आई. त्चिकोवस्की (1965), सीएचजीआईके (1978, विशेषता "शौकिया अकादमिक गायक मंडल के नेता")। साथ...

मिखालचेंको वालेरी वासिलीविच (बी. 04/05/1941, चेल्याबिंस्क), संगीतकार, गायक मंडली, लोक कलाकार। रूसी संघ के कलाकार (2007)। में अध्ययन किया बच्चों का संगीत विद्यालय "वायलिन कक्षा में नंबर 4 (शिक्षक एन.एन. लेविंसन)। कंडक्टर-गाना बजानेवालों विभाग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की संगीत उन्हें सिखाएं। पी....

मिखालचेंको एलोनोरा विक्टोरोव्ना (जन्म 06/19/1937, पिर्यातिन, पोल्टावा क्षेत्र, यूक्रेनी एसएसआर), शिक्षक, सम्मानित। आरएसएफएसआर के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1985)। राज्य से स्नातक की उपाधि प्राप्त की संगीत-पेड. इन-टी आईएम। गनेसिन्स (1964; विशेषता "शिक्षक ...

मिखेल वालेरी अलेक्जेंड्रोविच (जन्म 06/25/1953, चेल्याबिंस्क), संगीतकार (टक्कर वाद्ययंत्र), सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (2002)। चेल से स्नातक किया। संगीत शिक्षक (1973; अब त्चिकोवस्की संगीत संस्थान)। 1964 से उन्होंने रूसी ऑर्केस्ट्रा के हिस्से के रूप में प्रदर्शन किया है ....

मिशुरोवा हुसोव अलेक्जेंड्रोवना (जन्म 1 मई, 1947, मैग्नीटोगोर्स्क), शिक्षक, गायक (नाटक सोप्रानो), सम्मानित। रूस के कलाकार (2004)। उन्होंने कोरल कंडक्टिंग विभाग (1970; वी. टी. सुर्निना की कक्षा) और एकल गायन (1976; एन की कक्षा...) से स्नातक की उपाधि प्राप्त की।

मोज़ेव्स्की एवगेनी इवानोविच (जन्म 08/24/1939, मैग्नीटोगोर्स्क), संगीतकार, शिक्षक, सम्मानित। रूसी संघ के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1993)। मैग्नीटोगोर्स्क म्यूजिकल से स्नातक किया उन्हें सिखाएं। एम. आई. ग्लिंका (1959), लेनिनग्राद। राज्य संरक्षिका. पर...

मोर्गुलिस ग्रिगोरी डेविडोविच [शमुल-गिरश डेविडोविच; 29 अप्रैल (11 मई), 1877, टोबोल्स्क - 10 अप्रैल, 1942, चेल्याबिंस्क], संगीतकार, कंडक्टर, थिएटर और सार्वजनिक व्यक्ति। सेना में प्रशिक्षण के बाद.-संगीत. स्कूल ने वारसॉ संग्रहालय में प्रवेश किया....

मोर्दसोव अलेक्जेंडर अलेक्सेविच (जन्म 06/14/1951, टेम्निकोव, मोर्दोवियन स्वायत्त सोवियत समाजवादी गणराज्य), निदेशक, शिक्षक। 1970-83 में एक्टर और डायरेक्टर स्टूडेंट थे. थिएटर "पुतला"। स्टेज वर्कर्स के हायर स्कूल, ChGIK (1987) से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। रोस में मुकदमा ....

मोर्दुखोविच अलेक्जेंडर मोर्दुखोविच (जन्म 03/28/1946, ज़्लाटौस्ट), शिक्षक, संगीतकार, संगीतकार, सम्मानित। रूस के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1995)। मैग्नीटोगोर्स्क म्यूजिकल से स्नातक किया उन्हें सिखाएं। एम. आई. ग्लिंका (1965), गोर्की स्टेट यूनिवर्सिटी। संरक्षिका. एम.आई....

मोरोज़ विक्टर दिमित्रिच (जन्म 03/08/1951, वाल्यावो गांव, किट्समांस्की जिला, चेर्नित्सि क्षेत्र, यूक्रेनी एसएसआर), संगीतकार, कंडक्टर, शिक्षक, सम्मानित। रूस के कलाकार (1999)। चेर्नित्सि संगीत से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। स्कूल (1970), ChGIK (1975; विशेषता...

मोरोज़ोव अनातोली इवानोविच (जन्म 10/24/1938, बेलोयारका गांव, अब डाल्मातोव्स्की जिला, कुरगन क्षेत्र), गायक मंडल, सम्मानित। रूसी संघ के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1996), पत्रकार, यूएसएसआर के पत्रकार संघ के सदस्य (1966), सम्मान। किश्तिम का नागरिक (1997)। स्नातक...

मोरोज़ोव यूरी पेत्रोविच (08/22/1938, रस्काज़ोवो, तांबोव क्षेत्र - 08/10/2003, चेल्याबिंस्क), गायक (बैरिटोन), सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (2001)। उन्होंने टैम्बोव म्यूज़ के गायन विभाग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। छात्र (1960), गायन संकाय यूराल। भगवान...

मरविंस्की एवगेनी अलेक्जेंड्रोविच, कंडक्टर, शिक्षक, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1954), सोशलिस्ट के हीरो। लेबर (1973), स्टालिन (1946) और लेनिन (1961) के विजेता। एक वकील का बेटा...

मुखतदीनोव शरीफुल्ला खदियातोविच (जन्म 02/12/1947, चेल्याबिंस्क), गिटारवादक, शिक्षक, सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (2002)। एन. ख. मुखतदीनोव के भाई। चेल से स्नातक किया। धातुकर्मी। तकनीकी स्कूल (1966), स्वेर्दलोव्स्क संगीत। उन्हें सिखाएं। पी. आई. त्चैकोव्स्की (1973)....

मुंस्टर वादिम जर्मनोविच (जन्म 10/14/1946, कारागांडा, कज़ाख एसएसआर), कंडक्टर, राज्य के पुरस्कार विजेता। संगीत के क्षेत्र में आदि। दावे (1999)। उन्होंने कारागांडा संगीत अकादमी में अध्ययन किया। स्कूल (1965 तक)। 1965 में - एफपी की कक्षा में 67 शिक्षक...

मयाकुटिन अलेक्जेंडर इवानोविच, सैन्य व्यक्ति, कर्नल, प्रचारक, लोकगीतकार। कर्नल का बेटा. स्नातक...

नागोर्नी वालेरी सर्गेइविच (जन्म 02/16/1954, चेल्याबिंस्क), जैज़ संगीतकार, सैक्सोफोनिस्ट, संगीतकार, शिक्षक, सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (2000)। चेल से स्नातक किया। संगीत शहनाई कक्षा में छात्र (1973, शिक्षक जी.एन. स्मिरनोव), ChGIIK में ...

नाज़ाल्योनोवा नीना निकोलायेवना (जन्म 05/24/1943, चेल्याबिंस्क), कला इतिहासकार, थिएटर समीक्षक, पत्रकार, यूएसएसआर के विश्व व्यापार संगठन के सदस्य (1970 से)। जीआईटीआईएस से स्नातक किया। 1966-75 और 1977-89 में मुखिया. जलाया चेल का हिस्सा. युवा रंगमंच. प्रदर्शनों की सूची में एन की सिफारिश पर...

न्यूहौस, संगीतकार, शिक्षक। जेनरिक गुस्तावोविच, पियानोवादक, पियानो प्रदर्शन स्कूल के संस्थापक, कला इतिहास के डॉक्टर (1940), पीपुल्स ....

नेनाशेवा गैलिना अलेक्सेवना (जन्म 18 फरवरी, 1941, चेबरकुल), पॉप गायिका (कॉन्ट्राल्टो)। बुध के अंत में. स्कूल (1958) को चेल गायक मंडल में स्वीकार किया गया। ओपेरा और बैले का रंगमंच। एम. आई. ग्लिंका। 1961-63 में उन्होंने संगीत नाटक के मंच पर प्रस्तुति दी। थिएटर जी...

नेस्टरोव लेव दिमित्रिच, पियानोवादक, संगतकार, कंडक्टर, संगीतकार। ओरेनब से स्नातक किया। पेड. तकनीकी स्कूल (1930), ओरेनब। संगीत पियानो, संचालन और कोरल संकाय की कक्षा में तकनीकी स्कूल ...

नेफेडोव एवगेनी निकोलाइविच (जन्म 17 सितंबर, 1970, चेल्याबिंस्क), पियानोवादक। चेल से स्नातक किया। संगीत स्कूल (1989), यूराल। राज्य संरक्षिका. एम. पी. मुसॉर्स्की (1994, प्रो. ई. ए. लेविटन की कक्षा), कंज़र्वेटरी में स्नातकोत्तर अध्ययन (1996)। इस अवधि के दौरान...

नेचेव एंड्री यूरीविच (बी. 05/20/1957, स्वेर्दलोव्स्क), शिक्षक। स्नातक बुध. विशेषज्ञ. संगीत उरल्स के पास स्कूल। राज्य विशेष वर्ग में संरक्षिका. एफपी (1976), यूराल। राज्य संरक्षिका. एम. पी. मुसॉर्स्की (1982; मेधावी...

निकितिन यूरी मिखाइलोविच (02/12/1944, निज़नी उफले - 01/01/2001, अपर उफले), कवि, गीतकार और कलाकार। उन्होंने उफलेस्क मेटलर्जिस्ट के यहां काम किया। ज़ेड-डी (1959-63); निज़नेउफ़ेलिस्की टीम के सदस्य...

निकितिन, संगीतकारों और शिक्षकों का परिवार। अलेक्जेंडर वासिलिविच (बी. 05/21/1944, मैग्नीटोगोर्स्क), गाना बजानेवालों के संचालक, शिक्षक, कला समीक्षक, सम्मानित। रूस में मुकदमे का आंकड़ा (2007)। मैग्नीटोगोर्स्क म्यूजिकल से स्नातक किया उन्हें सिखाएं। एम....

वर्णानुक्रमिक खोज

तात्याना फोकिना

संगीत निर्देशक तात्याना फोकिना MBDOU नंबर 16, मिआस, चेल्याबिंस्क क्षेत्र।

लक्ष्य: पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में संगीत शिक्षा के क्षेत्रीय घटक के कार्यान्वयन पर काम के रूपों में से एक की सामग्री को प्रकट करने के लिए - माता-पिता के लिए संगीत कोनों और शिक्षकों के परामर्श के लिए सामग्री।

काम: संगीत कोनों और परामर्शों के माध्यम से माता-पिता और शिक्षकों के साथ काम करके संगीत शिक्षा के क्षेत्रीय घटक की सामग्री को समृद्ध करने के लिए स्थानीय इतिहास खोज के परिणाम दिखाएं।

हमारे बगल में, एक ही शहर, क्षेत्र, क्षेत्र में रहने वाले लोगों की उज्ज्वल विशिष्टता के बारे में जागरूकता कभी-कभी तुरंत नहीं आती है। कभी-कभी यह माना जाता है कि उत्कृष्ट लोग बड़े शहरों में ही पैदा होते हैं, रहते हैं और काम करते हैं। “नहीं हो सकता! महान मिथ्यावादी इवान क्रायलोवहमारे चेल्याबिंस्क क्षेत्र के ट्रोइट्स्क शहर में पैदा नहीं हो सका! उनका जन्म ट्रोइट्स्क, मॉस्को क्षेत्र में हुआ था!" हमारे किंडरगार्टन के एक कर्मचारी ने कहा।

उरल्स में संगीत शिक्षा का इतिहास

"क्षेत्र में संगीत शिक्षा के मूल में खड़े संगीतकारों - तपस्वियों की गतिविधियाँ:एस. ए. टाइम, एस. वी. गिलेवा, वी. एस. स्वेतिकोवा, ए. डी. गोरोडत्सोवा, एफ. एस. उज़किखपितृभूमि की सेवा करने, शिक्षा के उच्च हितों के नाम पर शैक्षणिक कार्यों के लिए अपनी प्रतिभा को समर्पित करने का एक ज्वलंत उदाहरण है और निस्संदेह हमवतन लोगों का ध्यान, सम्मान और प्रशंसा का पात्र है: शिक्षक और वे सभी जो उरल्स और इसकी संस्कृति को संजोते हैं।

"कई वर्षों के बाद, पहले यूराल संगीतकारों-शिक्षकों की कमान मिआस म्यूजिकल कॉलेज के संस्थापक और पहले निदेशक ने संभालीइवान रोज़ली(मियास शहर)।

उरल्स के संगीतकार और कवि

"यह पता चलता है कि हमारे पास उरल्स में कितने संगीतकार हैं!" रूस के संगीतकार संघ के देशवासियों - संगीतकारों के उज्ज्वल और मूल काम के बारे में चित्रों और सामग्री से परिचित होने के बाद कर्मचारी आश्चर्यचकित था। "संगीतकारों के संघ के सदस्य:लारिसा डोलगनोवा, एलन कुज़मिन, तात्याना शकरबिना, निकोलाई मालगिन, अनातोली क्रिवोशी, व्लादिमीर बाइचकोव, जॉर्जी अनोखिन, एवगेनी गुडकोव, दिमित्री पानोव, वालेरी नागोर्नी, विक्टर कोज़लोव, एलेना पोपलियानोवा, मिखाइल स्मिरनोव, अलेक्जेंडर मोर्दुखोविच, राफेल बाकिरोव (चेल्याबिंस्क, वालेरी यारुशिन (चेल्याबिंस्क - मॉस्को, यूरी पास्तुखोव, बोरिस चागिन(मियास, अलेक्जेंडर मोर्दुखोविच, राफेल बाकिरोव, व्लादिमीर सिदोरोव (मैग्निटोगोर्स्क, अलेक्जेंडर मिखाइलोव, रोगनेडा ओडिनेट्स (ओज़्योर्स्क)"।

"संगीतकारों की रचनात्मकता पी. आई. त्चिकोवस्की(वोत्किंस्क - ट्रांस-उरल्स, अलापेव्स्क - येकातेरिनबर्ग क्षेत्र, गेन्नेडी कोरोटकोव(मियास,, इवान शुतोव(कार्तली, चेल्याबिंस्क,एवगेनिया स्टेपानोवा, ल्यूडमिला सेम्योनोवा (चेल्याबिंस्क, वेलेरिया बेलकिना(ओज़्योर्स्क, इवान प्लेशिवत्सेव (किश्तिम, चेल्याबिंस्क क्षेत्र, ओलेग कुलदायेव(ट्रोइट्स्क, बच्चों के गीतकार, संगीत निर्देशकओल्गा स्काईलार, तात्याना ग्रेचेवा, वेरा श्वेत्स(मियास, लुडमिला ओलिफिरोवा (मियास - मॉस्को, मरीना बिस्ट्रोवा (चेल्याबिंस्क,इरीना फ्रोलोवा (येकातेरिनबर्ग शहर), इरीना कार्तशोवा (मैग्निटोगोर्स्क, चेल्याबिंस्क राज्य शैक्षणिक विश्वविद्यालय के शिक्षक इरीना गैल्यंट (चेल्याबिंस्क, कवयित्री नीना पिकुलेवा, आसिया गोर्स्काया(चेल्याबिंस्क, ल्यूडमिला चिरकोवा, ऐलेना रन्नेवा(मियास) हमारे किंडरगार्टन के बच्चों से परिचित है।

“हमारे विद्यार्थियों को गाने सुनना बहुत पसंद है वालेरी निकिफोरोविच बेल्किन (ओज़्योर्स्क) संगीत वाद्ययंत्रों के बारे में: "चम्मच", "बालालाइका", "नृत्य" (अकॉर्डियन, एक मजेदार शीतकालीन अवकाश के बारे में - "कैरोल्स", हमारे सबसे खूबसूरत क्षेत्र के बारे में - किंडरगार्टन कर्मचारियों द्वारा प्रस्तुत "ग्रे यूराल", और घरेलू और जंगली जानवरों, पक्षियों और कीड़ों के बारे में "गाने - पहेलियां" खुशी से प्रदर्शन करते हैं। हम लेखक के नए गीतों की प्रतीक्षा कर रहे हैं। "

"प्रतिभाशाली चेल्याबिंस्क लेखक, गायक और संगीतकार वालेरी यारुशिन और सर्वश्रेष्ठ बच्चों की पुस्तक कवि के लिए क्षेत्रीय प्रतियोगिता के विजेता आसिया गोर्स्काया बच्चों और वयस्कों को पारिवारिक पढ़ने और संयुक्त संगीत-निर्माण के लिए एक संगीत संग्रह "एक्वेरियम ऑफ़ चाइल्डहुड" दिया। हमारे बच्चों द्वारा सबसे ज्यादा पसंद किए जाने वाले गाने: "हू कॉम्बेड द बर्च", "एगरिक मशरूम वॉक के लिए गए", "क्लासिक्स के डामर पर", "स्टार कैलिडोस्कोप"।

“हमारे किंडरगार्टन के बच्चों को चेल्याबिंस्क संगीतकार के गायन कार्यों के संग्रह में शामिल गाने विशेष रूप से पसंद आएलारिसा वेलेरिवेना डोलगानोवा: "हम बन्नी हैं", "शरद ऋतु", "चोका सुअर का टीज़र" (वर्णमाला, "नए साल का गोल नृत्य"।

"गीत" कहो, बर्च "संगीतकार ट्रोइट्स्क ओलेग व्लादिमीरोविच कुलदायेव, ट्रिनिटी कोम्सोमोल सदस्य टोन्या मेन्शेनिना को समर्पित, जो स्वेच्छा से मोर्चे पर गए और महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के मैदान से वापस नहीं लौटे। वह हल्की-फुल्की गीतकारिता से जीत हासिल करती है और हमारे किंडरगार्टन के बच्चों के प्रदर्शन में मजबूती से शामिल हो गई है।

ओलेग कुलदायेव के कई गीतों में: "माई चेल्याबिंस्क रीजन", "ग्लोरी टू रशिया!" कोई भी लेखक के अपने युवावस्था के शहर के प्रति निर्विवाद प्रेम, अपनी जन्मभूमि के प्रति प्रेम, अपनी मातृभूमि पर गर्व को महसूस कर सकता है। हमारे किंडरगार्टन के बच्चों को विशेष रूप से सुंदर गीत "यूराल साइड" पसंद आया।

एक स्थानीय संगीतकार के बारे में लेखजी. एम. कोरोटकोव ब्लॉग पर प्रदर्शित.

लोक परंपराएँ, लोककथाएँ

लेख "तौलिए के पैटर्न में संगीत", "बाज़ोव महोत्सव", "उरल्स की लोक संस्कृति के इतिहास से", "इवान कुपाला लोक महोत्सव", "पोक्रोव", "यूराल क्राइस्टमास्टाइड", "यूराल सभा और शाम", "मेले", "प्यार के साथ शिक्षा - लोरी गाना", "हमारा घर दक्षिण यूराल है", "बच्चों के लिए यूराल लोकगीत - अलेक्जेंडर इवानोविच लाज़रेव"।

“पोक्रोव शरद ऋतु की शादियों की छुट्टी है। शादियों सहित सभी राष्ट्रीय छुट्टियाँ बच्चों की भागीदारी के बिना पूरी नहीं हो सकतीं। बच्चों ने शादी के खेल खेले और हास्य गतिविधियों के साथ युवाओं को खुशहाल शादी का आशीर्वाद दिया। छोटे और हर्षित रूप में, बच्चों ने विवाह समारोह के दौरान भूमिका निभाई: पिता और माँ का आशीर्वाद, मंगनी, युवा को बधाई - "राजकुमार" और "राजकुमारी"।

“यूराल क्राइस्टमास्टाइड समारोहों में क्राइस्टमास्टाइड शाम, कुटेयनी शाम और कैरोलिंग शामिल हैं। दो सप्ताह के लिए - 6 जनवरी से 19 जनवरी तक, यूराल गांवों के युवाओं ने क्रिसमस पार्टियों का आयोजन किया, जहां उन्होंने पारंपरिक लोक खेल खेले। क्रिसमस खेल चुंबन के साथ समाप्त होते हैं, इसलिए उन्हें "चुंबन" कहा जाता है। वे अक्सर बकरी, भालू, गाय, भेड़िया, लोमड़ी, सारस, बूढ़े आदमी और बूढ़ी औरत के रूप में तैयार होते हैं। कैरोल्स को मिठाइयाँ, चीज़ (कॉटेज चीज़ बन्स, मनगढ़ंत चीजें: शांग, कलच, घोड़े के आकार की कुकीज़, पक्षी, गाय, जिन्हें "बकरी" कहा जाता है) खिलाई गईं।

"किंडरगार्टन में दक्षिण यूराल के सैन्य लोककथाओं के लिए अपील - एक उत्कृष्ट रूसी वैज्ञानिक, लोकगीतकार द्वारा संग्रह" युद्ध की सड़कों पर लोक शब्द " अलेक्जेंडर इवानोविच लाज़रेव (चेल्याबिंस्क) निस्संदेह न केवल बच्चों, बल्कि वयस्कों के क्षितिज को भी व्यापक बनाता है, विजय दिवस को समर्पित कक्षाओं और मैटिनीज़ की सामग्री को समृद्ध और गहराई से भरता है।

अन्य पुस्तकें हमारे लिए व्यावहारिक रुचि की हैं। ए. आई. लाज़रेवा।तो, यूराल लोक छुट्टियों के कैलेंडर का पुनर्निर्माण, एक उत्कृष्ट स्थानीय इतिहासकार द्वारा बनाया गया, जिनमें से प्रत्येक एक विशेष प्रकार की सभाओं और शामों के साथ था, लोकगीत बच्चों की छुट्टियों के आयोजन में हमारे लिए एक मार्गदर्शक बन गया: नया साल, क्रिसमस का समय, कैरोल, मज़ा और चुंबन शाम, श्रोवटाइड, मैगपाईज़ (गेरासिम ग्रेचेवनिक, ईस्टर, क्रास्नाया गोर्का, वर्ब संडे", "ट्रिनिटी", "इवान कुपाला", "पेट्रोव्स डे", "एप्पल स्पा") एस", "हनी स्पा", "किर्माश" (शरद ऋतु मेला, "ब्रेड स्पा", "गोभी", "ऑटम गैदरिंग्स" ("कोपोटीख्स", "सुप्रियाडकी", "होजरी", "बास्ट शूज़", "पोक्रोव", "कुज्मिंकी"।

इसलिए, शोध करें ए. आई. लाज़रेवायूराल लोककथाओं के क्षेत्र में, उन्होंने हमारे किंडरगार्टन के शिक्षकों के सामने अपने अनुयायियों को पाया, जो हमें अपने बच्चों को उनकी मूल भूमि की लोक परंपराओं के बारे में शिक्षित करने, उनमें मातृभूमि के लिए प्यार पैदा करने की अनुमति देता है।

आगे के स्थानीय इतिहास की खोज के साथ, मैं रॉक बैंड "नॉटिलस पॉम्पिलियस" के नेता और गायक और लेखक "यू-पिटर" के येकातेरिनबर्ग में जीवन के वर्षों के बारे में जानकारी प्राप्त करना चाहूंगा। व्याचेस्लाव बुटुसोव, गायक स्वेतलाना लाज़ारेवा, ऊपरी उफले में पैदा हुआ, अलेक्जेंडर ग्राडस्की- गायक, गीतकार, कोपेयस्क, चेल्याबिंस्क क्षेत्र में पैदा हुए। संगीतकार, कवि के बारे में लिखें इवान प्लेशिवत्सेव(किश्तिम, चेल्याबिंस्क क्षेत्र, इवान जैतसेव- यूराल लोकगीतकार, "यूराल लोक गीत" पुस्तक के लेखक।

संगीतमय कोना छत की टाइलों और स्वयं चिपकने वाली पन्नी से बना है। छोटे विवरण: नोट, घड़ी की सूइयां, ईंटें आदि शीर्ष पर चिपके हुए हैं, वह भी स्वयं-चिपकने वाली फिल्म से। म्यूजिकल कॉर्नर की तस्वीर मेरे द्वारा ए. टॉल्स्टॉय की पुस्तक "द एडवेंचर्स ऑफ पिनोचियो या द गोल्डन की" के कवर से कलाकार ए. गिलेव के चित्रण के आधार पर बनाई गई थी। चेल्याबिंस्क, 1983।

चेल्याबिंस्क क्षेत्र का विश्वकोश

संगीतकार, संगीतकार

अगाफोनोव व्लादिमीर याकोवलेविच (जन्म 06/16/1926, ट्युनियन गांव, अब पेन्ज़ा क्षेत्र), गायक (बैरिटोन), सम्मानित। आरएसएफएसआर के कलाकार (1971)। मास्को के गायन संकाय से स्नातक किया। राज्य कंज़र्वेटरी (एल.एफ. सावरांस्की और एस.आई. मिगई की कक्षा)। तीसरी से पांचवीं...

एडम्सकाया वेलेंटीना एवगेनिव्ना (जन्म 04/20/1933, बाकू), वायलिन वादक, शिक्षक। विशेष से स्नातक किया संगीत अज़रबैजान राज्य के अंतर्गत दस वर्षीय स्कूल उन्हें संरक्षिका. उज़. गाडज़ीबेकोव (बाकू), 1956 में - संगीत-पेड। इन-टी आईएम। गेन्सिन...

अलेक्जेंड्रोवा नताल्या एवगेनिवेना (जन्म 04/26/1949, चेल्याबिंस्क), सेलिस्ट, सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (1994)। विशेष से स्नातक किया संगीत लेनिनग्राद में दस वर्षीय स्कूल। राज्य कंज़र्वेटरी (1969), लेनिनग्राद। कंज़र्वेटरी (प्रोफेसर ए.पी. की कक्षा...)

अलेक्सिक एंड्री एंड्रीविच एविच (जन्म 04/20/1939, वेलिकि कोम्याटी का गांव, विनोग्रादोव्स्की जिला, ट्रांसकारपैथियन क्षेत्र, यूक्रेनी एसएसआर), गायक (बास), लोक। आरएसएफएसआर के कलाकार (1985)। उन्होंने उज़होरोड संगीत अकादमी के गायन विभाग से स्नातक किया। शिक्षक और स्वर...

अमीरोव शौकत सबिरोविच (जन्म 05/06/1947, मियास), बालिका वादक, लोक। तातारस्तान गणराज्य के कलाकार, सम्मानित। आरएसएफएसआर के कलाकार, प्रोफेसर। उन्होंने मिआस (वी. कोलोड्याज़नी की कक्षा), मैग्नीटोगोर्स्क संगीत में संगीत विद्यालय नंबर 2 से स्नातक किया। उन्हें सिखाएं। एम.आई. ग्लिंका...

गैरी पाइनएप्पल (छद्म; नाम और उपनाम विक्टर वेलेरिविच एंड्रियानोव; जन्म 07/2/1973, चेल्याबिंस्क), रॉक संगीतकार, संगीत कार्यक्रमों के आयोजक। भाषाशास्त्र-पत्रकार (1995) में डिग्री के साथ चेल्गु से स्नातक की उपाधि प्राप्त की...

एंड्रीवा अन्ना इवानोव्ना (जन्म 01/07/1949, बुरानी गांव, अगापोव्स्की जिला), कोरियोग्राफर, सम्मानित। रूसी संघ के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1998)। चेल से स्नातक किया। पंथ-ज्ञानोदय, विशेष "कोरियोग्राफी" में छात्र (1969), ChGIK (1985, ...

एंड्रीवा लिडिया निकोलायेवना (जन्म 04/03/1940, स्वेर्दलोव्स्क), संगीतज्ञ, सम्मानित। रूसी संघ के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1998)। उन्होंने स्वेर्दलोव्स्क म्यूज़ के सैद्धांतिक और रचना विभाग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। उन्हें सिखाएं। पी. आई. त्चैकोव्स्की (1961), ऐतिहासिक और सैद्धांतिक। एफ-टी...

अनोखिन जॉर्जी पेत्रोविच (जन्म 05/24/1948, रिव्ने, यूक्रेनी एसएसआर), बांसुरीवादक, संगीतकार, संगीत कार्यक्रमों के आयोजक। चेल से स्नातक किया। जी. पी. अनोखिन संगीत। उन्हें सिखाएं। बांसुरी कक्षा में पी. आई. त्चिकोवस्की (1971)। विद्यार्थी में साल...

एंट्रोपोव सर्गेई लियोन्टीविच (06/8/1923, चेल्याबिंस्क - 02/27/2002, ज़्लाटौस्ट), संगीतकार, गाना बजानेवालों के संचालक, शौकिया। संगीतकार, गायक-गीतकार, आरएसएफएसआर के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1970), सम्मान। ज़्लाटौस्ट शहर के नागरिक...

अनुफ्रिवा (खबीबुलिना) नाज़िफ़ा ज़िनाटोव्ना (जन्म 08/10/1947, चेल्याबिंस्क), शिक्षक, गायिका, सम्मानित। बश्कोर्तोस्तान गणराज्य के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1997), तातारस्तान गणराज्य के सम्मानित कलाकार (2002)। ऊफ़ा से स्नातक किया। राज्य इन-टी क्लेम-इन स्पेशलिटी द्वारा...

अपानोविच अज़ा अलेक्जेंड्रोवना (जन्म 09/24/1925, ओरशा, अब विटेबस्क क्षेत्र, बेलारूस गणराज्य), संगीतकार-शिक्षक, डब्ल्यूएमओ के सम्मानित कार्यकर्ता - (1995)। संगीत से स्नातक किया। मास्को में स्कूल. कंज़र्वेटरी (1954), इन-टी आईएम। गेन्सिन...

बोलोडुरिना एलिना अनातोल्येवना (जन्म 08/07/1959, चेल्याबिंस्क), शिक्षक। ChGIK (1983), सहायक प्रशिक्षु यूराल से स्नातक। राज्य उन्हें संरक्षिका. एम. पी. मुसॉर्स्की (1997, विशेष "लोक वाद्ययंत्र -...

वझेनिन यूरी मिखाइलोविच (जन्म 28 फरवरी, 1940, चेल्याबिंस्क), संगीतकार। स्कूल के अंत तक, उन्होंने हारमोनिका बजाने में पूरी तरह से महारत हासिल कर ली। 1958-59 में उन्होंने एक निर्माण स्थल पर काम किया। सेना में अपनी सेवा के दौरान (1959-60) उन्होंने अकॉर्डियन बजाने में महारत हासिल की...

वरफोलोमेव यूरी पावलोविच (बी. 04/22/1937, मैग्नीटोगोर्स्क), शहनाई वादक, कंडक्टर, सम्मानित। रूसी संघ के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1993)। आरयू से स्नातक होने के बाद, उन्होंने एमएमके में इलेक्ट्रीशियन के रूप में काम किया। संगीत बजाना आर्ट-वू शामिल हो गया, शौकिया तौर पर खेल रहा था। डीके एमएमके के ब्रास बैंड...

वासिलिव विटाली ग्रिगोरिविच (02/1/1935, लेनिनग्राद - 09/30/1994, वोरोनिश), कंडक्टर, शिक्षक, सम्मानित। आरएसएफएसआर में मुकदमे में आंकड़ा। उन्होंने लेनिनग्राद के कोरल स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। अकादमिक गाना बजानेवालों का चैपल (1953, प्रो. जी. दिमित्रेव्स्की की कक्षा),...

वास्केविच विक्टर स्टानिस्लावॉविच (जन्म 08/05/1948, एमिलचिनो की बस्ती, ज़ाइटॉमिर क्षेत्र, यूक्रेनी एसएसआर), संगीतकार, शिक्षक, कला इतिहास के उम्मीदवार (2000), सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (2000)। ज़ाइटॉमिर संगीत अकादमी से स्नातक किया। छात्र (1967, विशेषज्ञता...

वेडेर्निकोव अलेक्जेंडर फ़िलिपोविच (जन्म 12/23/1927, मोकिनो गांव, किरोव क्षेत्र), ओपेरा गायक, आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1967), यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1976), राज्य के पुरस्कार विजेता। पीआर. यूएसएसआर (1969; संगीत कार्यक्रमों के लिए 1967-69)। 1931-47 में...

वेकर व्लादिमीर पावलोविच (जन्म 2 फरवरी, 1947, कोपेयस्क), संगीतकार, संगीतकार, शिक्षक, आरएसएफएसआर एससी (1981) के सदस्य। चेल से स्नातक किया। संगीत उन्हें सिखाएं। अकॉर्डियन क्लास में पी. आई. त्चिकोवस्की (1970; शिक्षक पी. एम. अनोखिन), यूराल, राज्य। उनके लिए संरक्षिका....

वेरेमीन्को (पशिना) नताल्या निकोलायेवना (जन्म 01/23/1950, मैग्नीटोगोर्स्क), पियानोवादक, उच्च शिक्षा प्रणाली में आयोजक, प्रोफेसर (2001), सम्मानित। रूसी संघ में मुकदमे में आंकड़ा (1999)। मैग्नीटोगोर्स्क संगीत अकादमी से स्नातक किया। छात्र (1969, यू.जी. की कक्षा...)

विष्णवेत्स्की ग्रिगोरी सेमेनोविच (जन्म 01/10/1961, चेल्याबिंस्क), गायक, संगीतकार, संगीतकार। में अध्ययन किया एफपी (1968) की कक्षा में बच्चों का संगीत विद्यालय नंबर 5। कंडक्टर-गाना बजानेवालों विभाग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की संगीत उन्हें सिखाएं। पी. आई. त्चिकोवस्की (1989)। 1983 से...

व्लासोवा ल्यूडमिला लुक्यानोव्ना (जन्म 11/14/1946, चेल्याबिंस्क), गायिका (सोप्रानो)। गायन विभाग से स्नातक किया संगीत छात्र (1968, शिक्षक वी.जी. राकोव), 1973-97 में एकल कलाकार चेल। क्षेत्र फिलहारमोनिक. संगीतकारों की एक कॉन्सर्ट ब्रिगेड के साथ....

वोइटोवा लिडिया वासिलिवेना (जन्म 02.07.1932, क्रास्नी, अब स्मोलेंस्क क्षेत्र), कोरियोग्राफर, सम्मानित। आरएसएफएसआर के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1990)। 1952 से वह मैग्नीटोगोर्स्क में रहीं। 1958-61 में इसी समय. स्वेर्दलोव्स्क लॉ स्कूल में अध्ययन किया। उनमें...

वोल्गुस्नोव अलेक्जेंडर अलेक्सेविच (जन्म 07/10/1937, ज़्लाटौस्ट), संगीतज्ञ, शिक्षक, सम्मानित। आरएसएफएसआर के शिक्षक (1991)। चेल से स्नातक किया। संगीत कोरल कंडक्टिंग की कक्षा में छात्र (1960), कंडक्टर और कोरल फैकल्टी (1965, विशेषता ...

वोल्फोविच विटाली अब्रामोविच (जन्म 12/24/1948, कुर्गन), शिक्षक, सम्मानित। रूसी संघ के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1998)। 1974 में उन्होंने संगीत-शैक्षणिक विभाग से स्नातक किया। ChGIK के संकाय; 1982 में - यूरल्स, राज्य में सहायक इंटर्नशिप। उन्हें संरक्षिका. एम. पी. मुसॉर्स्की। साथ...

वोरोब्योवा नादेज़्दा वासिलिवेना (जन्म 2 मई, 1953, स्ट्रेलेट्स्क, ट्रिनिटी जिला), गायक (सोप्रानो), सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (1994)। गायन विभाग से स्नातक किया संगीत उन्हें सिखाएं। पी. आई. त्चिकोवस्की (1975, शिक्षकों की कक्षा के.आई. सिदोरोवा और वी....

गैब्रिक क्लाउडिया एवगेनिवेना (जन्म 01/10/1925, लुज़्निकोवो गांव, अब सेवरडलोव्स्क क्षेत्र का क्षेत्र), गाना बजानेवालों के संचालक, सम्मानित। संस्कृतिकर्मी (1990), सम्मानित। डब्लूएमओ कार्यकर्ता. चेल के कंडक्टर-गाना बजानेवालों के संकाय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। संगीत शिक्षक (1965)। द्वारा...

गैवरिलोव जर्मन कोन्स्टेंटिनोविच (जन्म 05/04/1928, समारा), गायक (टेनर), सम्मानित। सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1995)। उन्होंने समारा म्यूज़ के गायन विभाग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। छात्र (1951, शिक्षक वी.एफ. प्रिवालोव की कक्षा), लेनिनग्राद के मुखर संकाय। संरक्षिका...

गैलीवा इरीना (इल्सुयार) शमिल्येव्ना (जन्म 10/28/1953, कोपेयस्क), गायिका (सोप्रानो), सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (2000)। चेल से स्नातक किया। संगीत गायन कक्षा में शिक्षक (1978, शिक्षक वी.जी. राकोव), उफिम। राज्य इन-टी आर्ट-इन (1987, प्रोफेसर एम.जी. की कक्षा...)

गैलिट्स्की व्लादिमीर पेट्रोविच (7 नवंबर, 1953, मैग्नीटोगोर्स्क - 8 दिसंबर, 2005, चेल्याबिंस्क), पियानोवादक, कंडक्टर, शिक्षक, सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (1997)। मैग्नीटोगोर्स्क संगीत अकादमी के भौतिकी संकाय से स्नातक। उन्हें सिखाएं। एम. आई. ग्लिंका (1972, कक्षा ए. हां....

गलकिना तात्याना युरेविना (जन्म 07/30/1971, कुरगन), शिक्षक, संगीतकार (वायलिन)। कलाकार, ChGIIK संकाय (1998) से स्नातक। पेड को जोड़ता है। ChGAKI में ऑर्केस्ट्रा स्ट्रिंग वाद्ययंत्र विभाग के वरिष्ठ शिक्षक के रूप में काम करें...

गैल्परिन जूलियस एवगेनिविच (जन्म 07/25/1945, कीव), संगीतकार, शिक्षक, यूएसएसआर आईसी के सदस्य (1983)। प्रो कीव संगीत में शिक्षा प्राप्त की। उन्हें सिखाएं। आर. एम. ग्लिएरा और उफिम। राज्य इन-वे दावा-इन। जी. कॉम पी. एम. जी. फ्रैडकिन के शिक्षकों में ....

गपीवा वेलेरिया अलेक्जेंड्रोवना (जन्म 01/31/1940, मियास), संगीतज्ञ, सम्मानित। आरएसएफएसआर के सांस्कृतिक कार्यकर्ता (1985)। मैग्नीटोगोर्स्क संगीत अकादमी से स्नातक किया। स्कूल (1962, अब एमजीके), कज़ान राज्य। कंज़र्वेटरी (1968)। 1962 से संगीत एवं इतिहास के शिक्षक....

गार्टेवेल्ड विल्हेम नेपोलियनोविच (हर्टेवेल्ड जूलियस नेपोलियन विल्हेम; 04/05/1859, स्टॉकहोम - 10/1/1927, ibid.), स्वीडिश संगीतकार, कंडक्टर, लोकगीतकार। उन्होंने लीपज़िग में कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। 1882-1918 में उन्होंने काम किया...

गैसेलब्लाट मारिया विटालिवेना (1913, ऊफ़ा प्रांत के ज़्लाटौस्ट जिले का सतका संयंत्र - 1978, कीव), संगीत कार्यकर्ता, आयोजक और नेता। यूएसएसआर में पहला संगीत का रंगमंच कॉमेडी। वी. ए. गैसेलब्लैट की बेटी। 2 स्नातक...

ग्वेंटसाडेज़ इराकली अलेक्जेंड्रोविच (जन्म 12 फरवरी, 1958, त्सखरात्सखारो गांव, ज़ेस्टाफोन जिला, जॉर्जियाई एसएसआर), संगीतकार, गायक, संगीतकार, सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (1999)। क्रास्नोडार संगीत से स्नातक की उपाधि प्राप्त की छात्र (1984), त्बिलिसी राज्य के गायन संकाय ....

गेप रोस्टिस्लाव ओलेगोविच (जन्म 11/14/1951, ज़्लाटौस्ट), संगीतकार, गायक, संगीतकार, सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (2004)। उन्होंने स्कूल में संगीत का अध्ययन करना शुरू किया, स्कूल में प्रदर्शन किया। पहनावा। ChGIK (1972) के कंडक्टर-गाना बजानेवालों के संकाय से स्नातक। 1974 से...

गेरासिमोव विक्टर गेनाडिविच (जन्म 1 नवंबर, 1955, शांगिनो गांव, ओमुटिंस्की जिला, टूमेन क्षेत्र), संगीतकार-वादक, सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (2000)। उन्होंने म्यूजिक-पेड से ग्रेजुएशन किया। ChGIK के संकाय (1978), गोर्की राज्य के सहायक प्रशिक्षु…।

गेरासिमोवा लारिसा विक्टोरोवना (जन्म 3 मार्च, 1959, चेल्याबिंस्क), संगीतकार-वादक, सम्मानित। रूसी संघ के कलाकार (2000), नर के उत्कृष्ट छात्र। शिक्षा (1997)। ChGIIK से स्नातक (1992, विशेषता "रूसी के एक शौकिया ऑर्केस्ट्रा के नेता...

गेसल मिखाइल फ्रांत्सेविच, सेलिस्ट। लेनिनग्राद के स्नातक. उन्हें संरक्षिका. एन. ए. रिमस्की-कोर्साकोव, सेलो...

गिबलिन बोरिस दिमित्रिच, संगीतकार, शिक्षक, प्रोफेसर (1971), सम्मानित। आरएसएफएसआर (1956) और बूरीट एएसएसआर में दावे में कार्यकर्ता ...

गिलेल्स एमिल ग्रिगोरिविच, पियानोवादक, नर। यूएसएसआर के कलाकार (1954), सोशलिस्ट के नायक। लेबर (1976), राज्य पुरस्कार विजेता। पीआर यूएसएसआर (1946), लेनिन पीआर यूएसएसआर (1962)। ओडेसा से स्नातक किया...

गिटलिन इसाक जर्मनोविच (जन्म 11/26/1919, चेल्याबिंस्क), संगीतकार, संगीतकार, ग्रैंड के प्रतिभागी। पैतृक भूमि युद्ध। चेल से स्नातक किया। संगीत वायलिन कक्षा में तकनीकी स्कूल (1939)। 1937 से वह चेल में काम कर रहे हैं। नाटक थियेटर. 1948 से हाथ. ऑर्केस्ट्रा, नेता संगीत....

गिट्लिन रेवेक्का जर्मनोव्ना (08/09/1921, चेल्याबिंस्क - 11/26/1987, उक्त), पियानोवादक और शिक्षक। 11 साल की उम्र में उन्हें प्रोफेसर की कक्षा में स्वीकार कर लिया गया। ए. बी. गोल्डनवाइज़र, उल्लुओं के संस्थापकों में से एक। एफपी स्कूल; उसके पास...

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टिप्पणी

व्यक्तित्वों के बारे में सामग्री को वर्णानुक्रम में व्यवस्थित किया गया है। उनमें, एक नियम के रूप में, एक संक्षिप्त जीवनी, शैली और कालक्रम द्वारा व्यवस्थित कार्यों की एक सूची, वैज्ञानिक और पत्रकारिता कार्यों की एक सूची, डिस्कोग्राफी और ग्रंथ सूची शामिल होती है। कार्यों की सूची संगीत सामग्री के प्रकार (पांडुलिपि, प्रतियां, मुद्रित संस्करण, स्कोर, क्लैवियर, आर्केस्ट्रा भाग) को इंगित करती है, और, यदि

येकातेरिनबर्ग के सबसे बड़े संगीत भंडार, कई अन्य शहरों या व्यक्तिगत अभिलेखागार में इसका स्थान निर्धारित करना संभव हो गया।

येकातेरिनबर्ग एक शहर-कारखाना है, एक शहर-किला है जिसका उदय हुआ

यूरोप और एशिया के उत्तरी चौकी पर, लगभग तीन शताब्दी के इतिहास में, पर्म प्रांत में एक काउंटी बस्ती से एक आधुनिक महानगर तक "तीसरी राजधानी" की स्थिति का दावा करते हुए एक शानदार रास्ता तय किया गया है। अब यह देश के सांस्कृतिक क्षेत्र के सबसे बड़े केंद्रों में से एक है। और यह रूस के संगीतकार संघ की यूराल शाखा की एक महत्वपूर्ण योग्यता है, जिसने 2009 में अपनी सत्तरवीं वर्षगांठ मनाई।

येकातेरिनबर्ग की संगीत संस्कृति की परंपराएँ पूर्व-क्रांतिकारी समय में कुछ पेशेवर संगीतकारों और प्रबुद्ध शौकीनों द्वारा निर्धारित की गई थीं। इसका विकास कठिन सामाजिक-आर्थिक परिस्थितियों में हुआ और रूस के ऐतिहासिक सांस्कृतिक केंद्रों से युवा बस्ती की भौगोलिक दूरी के कारण जटिल था। जबकि यूरोपीय धर्मनिरपेक्ष संगीत संस्कृति के रूपों ने रूसी राजधानियों में खुद को सक्रिय रूप से स्थापित करना शुरू कर दिया - थिएटर की इमारतें बनाई गईं, विदेशी ओपेरा मंडलों को आमंत्रित किया गया, ऑर्केस्ट्रा का आयोजन किया गया, यूरोपीय शैली का घरेलू संगीत समाज के शिक्षित हलकों में फैल गया, उरल्स में लंबे समय तक क्षेत्र के औद्योगिक विकास की प्राथमिकता बनी रही, जिससे एक प्रकार की "खनन सभ्यता" का निर्माण हुआ। इसने किसान कृषि जीवन शैली को फैक्ट्री-औद्योगिक उत्पादन, पुराने विश्वासियों के साथ रूढ़िवादी और उरल्स के स्वदेशी लोगों की मान्यताओं, सैन्य विभाग के सख्त अनुशासन के साथ अग्रदूतों के साहसिकता के साथ जोड़ दिया। संगीत ने इस सभ्यता में अपना काफी आधिकारिक स्थान ले लिया: खनन स्कूलों में पढ़ाए जाने वाले अनिवार्य विषयों में से एक, जहां कारीगर पढ़ते थे, चर्च गायन था। इतिहास ने एक स्थानीय लेखक द्वारा एक संगीत कार्य के सार्वजनिक प्रदर्शन के पहले दस्तावेजी साक्ष्य को भी संरक्षित किया है: येकातेरिनबर्ग मेयर की एक रिपोर्ट, जो अनाम संगीतकार के गंभीर गायन के बारे में बताती है, जिसे येकातेरिनबर्ग में एक छोटे से पब्लिक स्कूल के उद्घाटन पर एक खनन स्कूल के शिक्षकों और छात्रों द्वारा "नोट द्वारा" गाया गया था, जो 24 नवंबर, 1789 को हुआ था।

1807 में, येकातेरिनबर्ग को "पर्वतीय शहर" का दर्जा प्राप्त हुआ, जिसने इसे प्रांतीय अधिकारियों से एक निश्चित स्वायत्तता प्रदान की। यह रूसी साम्राज्य के पूरे एशियाई हिस्से के लिए एक महत्वपूर्ण परिवहन, व्यापार और औद्योगिक केंद्र बन गया है। 19वीं सदी की शुरुआत में, इस क्षेत्र में "सोने की भीड़" का अनुभव हुआ - येकातेरिनबर्ग के पास कीमती धातु के 85 भंडार खोजे गए। इसके अलावा, कीमती, अर्ध-कीमती और अर्ध-कीमती पत्थरों के महत्वपूर्ण भंडार का पता लगाया गया, जो पत्थर काटने वाले उद्योग के विकास के आधार के रूप में काम करता था और येकातेरिनबर्ग को दुनिया के सबसे महत्वपूर्ण रत्न प्रसंस्करण केंद्रों में से एक में बदल देता था। 1831 में, खनन चांसलरी और खनन संयंत्रों के मुख्य प्रमुख के निवास को पर्म से येकातेरिनबर्ग में स्थानांतरित कर दिया गया था, जिन्होंने पर्म, व्याटका, कज़ान और ऑरेनबर्ग प्रांतों सहित एक विशाल क्षेत्र पर सभी राज्य और निजी खनन संयंत्रों को नियंत्रित किया था। बढ़ी हुई प्रशासनिक स्थिति कई सांस्कृतिक उपक्रमों में भी परिलक्षित हुई। शहर में एक खनन संग्रहालय (1834) और एक खनन स्कूल (1853) स्थापित किया गया, एक मौसम विज्ञान वेधशाला बनाई गई (1836), पहला पेशेवर थिएटर खोला गया (1843), जिसके लिए, खनन प्रमुख जनरल वी.ए. की पहल पर। मेन और वोज़्नेसेंस्की रास्ते के चौराहे पर ग्लिंका, एक विशेष इमारत बनाई गई थी (1847, वास्तुकार के.जी. टर्स्की)। धीरे-धीरे, येकातेरिनबर्ग में एक निश्चित और काफी स्थिर सामाजिक स्तर का गठन किया जा रहा है, जो यूरोपीय प्रकार की संगीत संस्कृति के मूल्यों पर केंद्रित है। यह वह था जिसने भ्रमणशील निजी उद्यमों की जनता का बड़ा हिस्सा बनाया, यह उसमें था कि शौकिया प्रदर्शन, निजी संगीत कार्यक्रम और निजी संगीत शिक्षा का अभ्यास व्यापक हो गया। 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में येकातेरिनबर्ग में शौकिया संगीत-निर्माण का स्तर कितना ऊंचा था, इसका प्रमाण शहर में किए गए प्रस्तुतियों की गणना से मिलता है, जिसमें वर्डी, वैगनर, गुनोद, सेरोव, रुबिनस्टीन, रिमस्की-कोर्साकोव, त्चिकोवस्की के ओपेरा शामिल हैं।

क्षेत्र की संगीत संस्कृति को 19वीं शताब्दी के अंतिम तीसरे में विशेष रूप से गहन विकास प्राप्त हुआ। 1878 में पर्म के प्रांतीय केंद्र के साथ रेलवे कनेक्शन के उद्घाटन ने येकातेरिनबर्ग को विश्व प्रसिद्ध कलाकारों के दौरे मार्गों में शामिल कर दिया। 1880-1890 के दशक में येकातेरिनबर्ग संगीत प्रेमियों ने सैलून शैली के एक शानदार प्रतिनिधि को सुना, एक बार लोकप्रिय "वीर कैप्रिस" "द लायन अवेकनिंग" के लेखक एंटोन कोंटस्की, कार्ल तौसिग, एंटोन रुबिनस्टीन और फ्रांज लिस्ज़त वेरा तिमानोव के छात्र, लिस्ज़त के छात्र, "थंडरर" अल्फ्रेड रीसेनॉयर, सेंट पीटर्सबर्ग के सेलिस्ट ए। वेरज़बिलोविच, गायक आई.वी. टार्टाकोव और एन.एन. फ़िग्नर. 20वीं सदी की शुरुआत में. शहर का दौरा "पियानोवादकों के राजा" जोसेफ हॉफमैन और प्रसिद्ध वायलिन वादक एल. एउर ने किया था।

शहर की संगीत संस्कृति का उदय 1960 के दशक की गतिविधियों से हुआ। माध्यमिक शैक्षणिक संस्थान - व्यायामशालाएँ और कॉलेज, जिन्हें संरक्षकों और शहर समुदाय का समर्थन प्राप्त था। अनिवार्य कोरल गायन के अलावा, शैक्षणिक संस्थानों में पियानो और आर्केस्ट्रा की शिक्षा दी जाती थी, छात्र गायक मंडलियों, आर्केस्ट्रा और एकल कलाकारों की भागीदारी के साथ संगीत कार्यक्रम, साहित्यिक और संगीत शामें यहां नियमित रूप से आयोजित की जाती थीं। पहली महिला व्यायामशाला अपनी विशेष रूप से उच्च स्तर की संगीत शिक्षा के लिए प्रसिद्ध थी; तीन दशकों से अधिक (1872-1904) तक इसका नेतृत्व शिक्षक और पियानोवादक एस.ए. ने किया था। टिम. एस.ए. की वर्षगाँठ पर समय, 1897 में मनाया गया, एक कैंटाटा का प्रदर्शन किया गया, विशेष रूप से इस अवसर के लिए गायन शिक्षक के.पी. द्वारा रचित। किसेलेव।

रोज़मर्रा के संगीत-निर्माण के लिए समाज के शिक्षित हलकों में बढ़ती ज़रूरत निजी संगीत शैक्षणिक संस्थानों (एस.वी. गिलेव की कक्षाएं, वी.एस. त्स्वेतिकोव का स्कूल, के.ए. मुलिकोवस्की का स्कूल, ए.डी. गुरेविच-पेट्रोवा के मुखर पाठ्यक्रम) के एक नेटवर्क के खुलने का कारण थी। गायन साक्षरता में ग्रीष्मकालीन पाठ्यक्रमों के लिए धन्यवाद, 1897 में लोगों की संयम की प्रांतीय संरक्षकता द्वारा आयोजित और कोरल संस्कृति में प्रसिद्ध व्यक्ति ए.डी. के नेतृत्व में। गोरोडत्सोव, येकातेरिनबर्ग गाना बजानेवालों के निदेशकों और गायन शिक्षकों के प्रशिक्षण के लिए एक महत्वपूर्ण क्षेत्रीय केंद्र बन गया है। छात्र ए.डी. गोरोद्त्सोवा एफ.एस. नैरो एक स्वतंत्र लोक गायन वर्ग (1899) का प्रमुख बन गया, जिसके गायक मंडल को जनता के बीच बड़ी सफलता मिली।

19वीं सदी के अंत के बाद से, स्थानीय लेखकों - शौकीनों और पेशेवरों - का संगीतकार का काम शहर के सांस्कृतिक पैलेट पर अधिक से अधिक ध्यान देने योग्य हो गया है। येकातेरिनबर्ग के विभिन्न शैक्षणिक संस्थानों के शिक्षकों ने खुद को संगीतकार के क्षेत्र में दिखाया: पवित्र संगीत शहर के चार वर्षीय स्कूल के शिक्षक ए.पी. द्वारा बनाया गया था। शालीन, धार्मिक स्कूल के शिक्षक ए.एम. पोपोव और महिला डायोसेसन स्कूल में उनके सहयोगी ए.जी. मैलिगिन। ई.या., जो डायोसेसन महिला स्कूल में पढ़ाती थीं। श्नाइडर ने शिक्षाप्रद पियानो टुकड़ों की रचना की जो संगीत प्रकाशन गृहों में प्रकाशित हुए। सिसर्ट खनन जिले के मालिक डी.पी. सोलोमिरस्की न केवल एक परोपकारी व्यक्ति के रूप में जाने जाते थे, बल्कि एक प्रतिभाशाली शौकिया संगीतकार के रूप में भी जाने जाते थे। 19वीं-20वीं सदी के मोड़ पर येकातेरिनबर्ग बैंडमास्टर। आई. तिहाचेक, ओ. कसाउ और ए. मुलर ने नियमित रूप से अपनी रचनाओं के साथ अपने आर्केस्ट्रा के प्रदर्शनों की सूची को फिर से भर दिया। सिम्फोनिक चित्र "भ्रम", रोमांस, पहनावा, वाद्य संगीत सहित विभिन्न शैलियों के कार्यों की एक महत्वपूर्ण सूची एक पेशेवर संगीतकार - सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी वी.एस. के स्नातक की है। स्वेतिकोव। इंपीरियल रशियन म्यूज़िकल सोसाइटी की पचासवीं वर्षगांठ के लिए, उन्होंने एस.एस. के शब्दों में "सोलेमन कैंटाटा" लिखा। एकल कलाकारों, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए सफ्रोनीव। बड़े पैमाने पर काम "बस मामले में" गायक, गायक-मंडली और संगीतकार, मॉस्को कंज़र्वेटरी के छात्र, पी.आई. द्वारा इसी नाम के ओपेरा में यूजीन वनगिन के हिस्से के पहले कलाकार के हैं। त्चिकोवस्की एस.वी. गिलेव। ये हैं: "द सोलेमन कैंटटा", जिसका समय 1883 के राज्याभिषेक समारोह के साथ मेल खाता है, कैंटटा, लेखक के निर्देशन में जून 1887 में साइबेरियन-यूराल वैज्ञानिक और औद्योगिक प्रदर्शनी के भव्य उद्घाटन पर प्रदर्शित किया गया था, और कैंटटा "ग्लोरी टू रस'"। एस.वी. द्वारा कोरल रचनाएँ गिलेव सेंट पीटर्सबर्ग और लीपज़िग में प्रकाशित हुए थे।

धीरे-धीरे, शहर के संगीतमय जीवन ने अपना सार्वजनिक बुनियादी ढांचा हासिल कर लिया। 1881 में, येकातेरिनबर्ग म्यूज़िकल सर्कल को आधिकारिक तौर पर मंजूरी दे दी गई और यह शहर का मान्यता प्राप्त सांस्कृतिक केंद्र बन गया। सर्कल में एक ऑर्केस्ट्रा और एक गाना बजानेवालों का आयोजन किया गया, सिम्फनी संगीत कार्यक्रम आयोजित किए गए, संगीत और नाटकीय प्रदर्शन का मंचन किया गया, जिसमें स्थानीय लेखकों का संगीत भी शामिल था। उदाहरण के लिए, दिसंबर 1894 में, नोबल असेंबली क्लब के कपेलमेस्टर, एम.आर. द्वारा एक ओपेरेटा का प्रीमियर हुआ। क्रॉन्गोल्ड "द ब्राइडग्रूम इन ग्रेट डिमांड"। 1887 के बाद से, विशेष रूप से 1908/09 सीज़न में, सर्कल के सदस्यों (वी.एस. स्वेतिकोव और पी.पी. बस्निन द्वारा आयोजित) द्वारा शहर में नियमित चैम्बर बैठकों का अभ्यास शुरू किया गया। "ऐतिहासिक संगीत कार्यक्रम" का एक चक्र आयोजित किया गया। उसी सीज़न में, 20 सितंबर को, सिटी थिएटर में एक संगीत कार्यक्रम आयोजित किया गया था, जिसका कार्यक्रम विशेष रूप से येकातेरिनबर्ग लेखकों के कार्यों से बना था। इसमें ओ.के. की वाद्य रचनाएँ शामिल हैं। कसाउ (वायलिन और पियानो के लिए शोकगीत), के.ए. मुलिकोवस्की (पियानो के लिए एलीगी और वाल्ट्ज-इंप्रोमेप्टू), वी.एस. स्वेतिकोवा (सेलो और पियानो के लिए रोमांस); पी.पी. द्वारा मुखर विरोध डेविडोवा (बैरिटोन और पियानो "अत्तिला" के लिए संगीतमय लक्षण वर्णन), एन.आई. रोमानोवा (एम.ए. लोखवित्स्काया के छंदों के लिए रोमांस "वहाँ कुछ दुखद है"), ए.आई. क्रोनबर्ग (एवे मारिया), डी.पी. सोलोमिरस्की (रोमांस "सूरज चमक रहा है")। एल.आर. नोवोस्पास्की ने गाना बजानेवालों, ऑर्केस्ट्रा और एकल कलाकारों के लिए "एक रूसी गीत का प्रतिलेखन" प्रस्तुत किया। संगीत कार्यक्रम की परिणति संगीत मंडली के एक सदस्य, कंडक्टर और पियानोवादक एस.आई. द्वारा लिखित ओपेरा फ़ालतूगांजा "द क्वीन ऑफ़ द एल्वेस" का प्रदर्शन था। ई. स्पेंसर की कविता "द फेयरी क्वीन" के कथानक पर हर्ट्ज़।

बीसवीं सदी की शुरुआत से. शहर में सिम्फनी संगीत कार्यक्रम नियमित रूप से आयोजित होने लगे: सर्दियों में - सार्वजनिक सभा में, गर्मियों में - क्लब गार्डन में। क्लुब्नया स्ट्रीट (अब पेरवोमैस्काया स्ट्रीट) पर, एक कॉन्सर्ट हॉल खोला गया (1900, वास्तुकार यू.ओ. ड्युटेल), जिसे साइबेरियन बैंक आई.जेड. के संरक्षक, निदेशक की कीमत पर बनाया गया था। मैक्लेत्स्की। 1912 में, एक नया थिएटर भवन बनाया गया (वास्तुकार वी.एन. सेमेनोव), जिसमें मंडली "येकातेरिनबर्ग थिएटर निदेशालय के ओपेरा" का प्रदर्शन शुरू हुआ, इंपीरियल रशियन म्यूजिकल सोसाइटी की एक शाखा बनाई गई और इसके तहत संगीत कक्षाएं आयोजित की गईं (निर्देशक वी.एस. त्स्वेतिकोव), बाद में म्यूजिकल कॉलेज (1916) में तब्दील हो गया। शहर में सार्वजनिक भवन बनाए गए, जो बाद में संगीत संस्कृति के केंद्र बन गए। ये कमर्शियल असेंबली (1910-1915) की इमारत हैं, जिसे बाद में म्यूजिकल कॉमेडी थिएटर के लिए फिर से बनाया गया, और बिजनेस क्लब (वास्तुकार के.टी. बॉबीकिन) की इमारत, जिसका शिलान्यास 14 मई, 1915 को हुआ था, लेकिन निर्माण केवल 1926 में पूरा हुआ था - यह कई वर्षों के लिए शहर का मुख्य फिलहारमोनिक स्थल बनने के लिए नियत था।

क्रांति और गृहयुद्ध के बाद, सोवियत सत्ता की स्थापना के साथ, संगीत संस्कृति के विकास के लिए सामाजिक स्थितियाँ मौलिक रूप से बदल गईं: निजी पहल को राज्य विनियमन द्वारा पूरी तरह से प्रतिस्थापित कर दिया गया। ऐतिहासिक परिप्रेक्ष्य में नियोजित, राज्य समर्थित सांस्कृतिक निर्माण का मूल्यांकन सकारात्मक रूप से नहीं किया जा सकता है। पहले से ही 1919 में, 20 के दशक के मध्य से ओपेरा थिएटर मंडली का गठन किया गया था। स्थानीय रेडियो प्रसारण शुरू हुआ, जिसमें संगीत कार्यक्रमों ने महत्वपूर्ण स्थान लेना शुरू कर दिया। युद्ध-पूर्व पंचवर्षीय योजनाओं के वर्षों के दौरान, औद्योगिक स्वेर्दलोव्स्क की उपस्थिति धीरे-धीरे आकार ले रही थी। औद्योगीकरण के ढांचे के भीतर सोवियत राज्य की सांस्कृतिक नीति ने न केवल नए औद्योगिक उद्यमों का निर्माण किया, बल्कि विशाल देश के सभी क्षेत्रों में वैचारिक किलेबंदी, सांस्कृतिक चौकियाँ भी बनाईं। स्वेर्दलोव्स्क, नोवोसिबिर्स्क, मध्य एशियाई राजधानियाँ और राष्ट्रीय स्वायत्तता के केंद्र लगभग एक ही मॉडल के अनुसार सांस्कृतिक रूप से बनाए गए थे। अनुभवी महानगरीय कैडर "परिधि को मजबूत करने के लिए" दौड़ पड़े। 1920-30 के दशक के मोड़ पर। पहले पेशेवर और, कम से कम, सक्रिय रूप से काम करने वाले संगीतकार राजधानियों से स्वेर्दलोव्स्क आए - वी.एन. ट्रैम्बिट्स्की, एम.पी. फ्रोलोव, वी.ए. ज़ोलोटारेव, एन.आर. बाकेलिनिकोव, वी.आई. शचेलोकोव। स्वेर्दलोव्स्क ओपेरा हाउस द्वारा नियुक्त वी.एन. ट्रैम्बिट्स्की ने ओपेरा द गैडफ्लाई लिखा, जिसका प्रीमियर 13 अप्रैल, 1929 को हुआ और इसे काफी सार्वजनिक आक्रोश मिला। 30 के दशक में. निस्संदेह नए दर्शकों की शिक्षा में एक महत्वपूर्ण भूमिका वी.एन. द्वारा संपादित सेवरडलोव्स्क रेडियो के संगीत प्रसारण द्वारा निभाई गई थी। ट्रैम्बिट्स्की और प्रसिद्ध यूराल संगीतज्ञ और पियानोवादक बी.आई. Pevzner.

1930 में, स्वेर्दलोव्स्क म्यूज़िक कॉलेज में, वी.ए. ज़ोलोटारेव एक रचना वर्ग का आयोजन करता है। यह उरल्स में पेशेवर संगीतकार शिक्षा की शुरुआत थी, जो स्वेर्दलोव्स्क कंज़र्वेटरी (1934) की स्थापना और इसमें एक संगीतकार विभाग के उद्घाटन (1936) के साथ जारी रही। 1932 का सरकारी फरमान "साहित्यिक और कलात्मक संगठनों के पुनर्गठन पर", जिसके परिणामस्वरूप विभिन्न रचनात्मक संघ बने, इसका मुख्य लक्ष्य रचनात्मक बुद्धिजीवियों पर वैचारिक नियंत्रण को मजबूत करना था। लेकिन साथ ही, राज्य के तत्वावधान में, इन संरचनाओं ने, वफादारी की शर्तों पर, अपने सदस्यों को कुछ भौतिक सहायता प्रदान की। डिक्री जारी होने के कुछ ही समय बाद, सेवरडलोव्स्क में सोवियत संगीतकार संघ की एक आयोजन समिति का गठन किया गया, जिसने खुद को "... यूराल के संगीतकार बलों को एकजुट करने, उन्हें सोवियत, विशेष रूप से यूराल, थीम पर संगीत रचनाएं बनाने के लिए संगठित करने, आम जनता की भागीदारी के साथ नव निर्मित कार्यों पर चर्चा करके युवा संगीतकारों को उनके रचनात्मक विकास में पद्धतिगत, वैचारिक सहायता प्रदान करने, रचनात्मक मुद्दों पर चर्चा की व्यवस्था करने और प्रेस, रेडियो, क्लब, सिम्फनी और ओपेरा के माध्यम से कई सबसे शक्तिशाली संगीत कार्यों को लोकप्रिय बनाने" का कार्य निर्धारित किया। नया चरण"। आयोजन समिति में संगीतकार एम.पी. शामिल थे। फ्रोलोव, वी.ए. ज़ोलोटारेव, वी.एन. ट्रैम्बिट्स्की, संगीत महाविद्यालय के शिक्षक जी.पी. लोबोडिन, स्वेर्दलोव्स्क ओपेरा और बैले थियेटर के संचालक वी.आई. पिराडोव और संगीत प्रशिक्षक सादिकोव। छात्र एफ.एम. को आयोजन समिति का अध्यक्ष चुना गया। ब्लुमेनफेल्ड और आर.एम. ग्लिएरा, एक अद्भुत संगीतकार और पियानोवादक एम.पी. फ्रोलोव।

16 मई, 1939 को उरल्स में संगीतकारों के संगठन की जन्मतिथि मानी जाती है, जब वी.एन. की अध्यक्षता में सेवरडलोव्स्क संगीतकारों की संविधान सभा आयोजित की गई थी। ट्रंबिट्स्की। एम.पी. को सर्वसम्मति से स्वेर्दलोव्स्क संगठन का पहला अध्यक्ष चुना गया। फ्रोलोव। उन्होंने पांच साल तक रचनात्मक संघ का नेतृत्व किया, फिर उनकी जगह वी.एन. ने ले ली। ट्रंबिट्स्की। यूराल में पेशेवर संगीत संस्कृति और संगीतकार रचनात्मकता के विकास में संघ का निर्माण एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर था। राजधानी शहरों के विपरीत, जहां, संरक्षकों की कई वर्षों की गतिविधि के लिए धन्यवाद, संगीतकार स्कूल प्राकृतिक तरीके से विकसित हुए - शिक्षक से छात्र तक रचनात्मक उत्तराधिकार के परिणामस्वरूप, उनके निर्माण के प्रारंभिक चरण में परिधीय संगीतकार संघों के गठन की विशिष्टता प्रशासनिक कारक की प्रबलता के कारण थी। एक नियम के रूप में, ऐसे समुदाय शुरू में विभिन्न स्कूलों और दिशाओं के विद्यार्थियों से बने थे, जो भाग्य की इच्छा से, एक शहर में समाप्त हो गए और केवल धीरे-धीरे, जटिल पारस्परिक प्रभावों के परिणामस्वरूप, किसी प्रकार की बहुत ही सापेक्ष एकता में आ गए। जिन संगीतकारों ने अपने काम को स्वेर्दलोव्स्क से जोड़ा, उनमें ऐसे संगीतकार भी शामिल हैं जो आनुवंशिक रूप से एन.ए. के सर्कल से संबंधित हैं। रिमस्की-कोर्साकोव। यह उनका प्रत्यक्ष छात्र वी.ए. है। ज़ोलोटारेव, एम.ओ. के छात्र स्टाइनबर्गा एल.बी. निकोलसकाया, वी.पी. का छात्र। कलाफती वी.एन. ट्रंबिट्स्की। जाहिर है, लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में अध्ययन करते समय, ए.जी. कोर्साकोव के प्रभाव से बचा नहीं जा सका। फ्रीडलैंडर और के.ए. काट्ज़मैन।

स्वेर्दलोव्स्क में, ट्रैम्बिट्स्की रचना का एक वास्तविक स्कूल बनाने में कामयाब रहे। उत्कृष्ट यूराल सिम्फनीवादक जी.एन. जैसे उज्ज्वल रचनात्मक व्यक्ति। टॉपोरकोव, रूसी गीत के क्लासिक ई.पी. रोडीगिन, यूराल नव-लोकगीतवाद के प्रतिनिधि एम.ए. कैसरेवा, वर्तमान पीटरबर्गर वी.डी. बीबर्गन। ट्रैम्बिट्स्की के मार्गदर्शन में, उन्होंने ओ.ए. की स्नातकोत्तर पढ़ाई पूरी की। मोरालेव और सबसे बड़े यूराल संगीतकार एन.एम. पूजे, यूराल अंग संगीत के पूर्वज ओ.या. नीरेनबर्ग.

सेवरडलोव्स्क (1946 से - यूराल) कंज़र्वेटरी एम.पी. के पहले निदेशक की संगीतकार और शैक्षणिक गतिविधि फलदायी थी। फ्रोलोवा। लेकिन 1937 में "लोगों के दुश्मनों" के खिलाफ अभियान के हिस्से के रूप में, उन्हें सीपीएसयू (बी) से निष्कासित कर दिया गया और कंज़र्वेटरी के निदेशक के पद से बर्खास्त कर दिया गया। संगीतकार को अपना रचनात्मक कार्य जारी रखने का साहस और शक्ति मिली और बाद में उसे बहाल कर दिया गया। उन्होंने याकूतिया, बुरातिया और बश्किरिया की राष्ट्रीय पेशेवर संगीत संस्कृति को बढ़ाने के लिए बहुत कुछ किया। डी.डी. का पालन-पोषण उनकी कक्षा में हुआ। आयुषेव, बी.बी. याम्पिलोव, जे.एच.ए. बटुएव, जो बुरातिया के राष्ट्रीय संगीतकार स्कूल के संस्थापक बने। उनके अन्य छात्रों में, गायन और सिम्फोनिक शैलियों के मास्टर बी.डी. गिबलिन - यूराल कंज़र्वेटरी से स्नातक करने वाले पहले संगीतकार, इसके भावी प्रोफेसर और रेक्टर, साथ ही जी.एन. बेलोग्लाज़ोव और एन.एम. ख्लोपकोव ऐसे संगीतकार हैं जिन्होंने रूसी संगीत की सर्वोत्तम परंपराओं को गहराई से आत्मसात किया है। म.प्र. के विद्यार्थी फ्रोलोव ने "शैक्षणिक रिले दौड़" को सफलतापूर्वक जारी रखा। रचना वर्ग में बी.जी. गिबालिन को बाद में प्रसिद्ध संगीतकारों द्वारा लाया गया: एम.आई. गैल्परिन, एस.आई. सिरोटिन, एस.एस. मंझीगेव, ए.एन. पोपोविच, वी.ए. उसोविच, टी.वी. कोमारोव। स्नातक जी.एन. बेलोग्लाज़ोवा - वी.ए. लापतेव और वी.आई. हॉट - लोक गायन कला के क्षेत्र में मान्यता प्राप्त उस्ताद बन गए। एन.एम. की कक्षा में ख्लोपकोव, एक प्रमुख संगीतकार और संगीत सार्वजनिक हस्ती का पेशेवर गठन, रूस के संगीतकार संघ के दीर्घकालिक प्रमुख वी.आई. कज़ेनिन।

उरल्स में मास्को शाखा के प्रतिनिधि वी.आई. थे। शचेलोकोव और ओ.के. ईजेस। में और। शचेलोकोव ने तुरही बजाने का यूराल स्कूल बनाया, और इस वाद्ययंत्र के लिए उनका काम दुनिया भर के तुरही वादकों के प्रदर्शन में एक महत्वपूर्ण योगदान बन गया है। ठीक है। "औपचारिकता के खिलाफ" अभियान से प्रेरित होकर, अपनी बर्खास्तगी तक, ईजेस ने 1939 से 1948 तक सेवरडलोव्स्क कंज़र्वेटरी में पढ़ाया, जब वी. मुराडेली के ओपेरा "ग्रेट फ्रेंडशिप" पर 10 फरवरी, 1948 के ऑल-यूनियन कम्युनिस्ट पार्टी ऑफ़ बोल्शेविक की केंद्रीय समिति के डिक्री के "वैचारिक रिंक" कंज़र्वेटरी और यूराल संगीतकार संगठन के माध्यम से बह गए। ठीक है। ईजेस और आंशिक रूप से वी.एन. विचारों की कमी और काम की अमूर्तता के लिए ट्रम्बिट्स्की पर हमला किया गया। ठीक है। इगेस पर यह स्वीकार करने के लिए "आदर्शवाद" का भी आरोप लगाया गया था कि कुछ संगीत संबंधी विचार उन्हें सपने में आते हैं। ओ.के. का अपूरणीय प्रतिद्वंद्वी। लोक गीत के प्रति संगीतकार के दृष्टिकोण के बारे में रचनात्मक चर्चा में ईजेस यूराल लोक गायक एल.एल. के निर्माता थे। क्रिश्चियनसेन। लेकिन सौंदर्य संबंधी मतभेद जल्द ही राजनीतिक हो गए, और रचनात्मक चर्चाओं से "संगठनात्मक निष्कर्ष" निकले। सोवियत संगीतकारों के सेवरडलोव्स्क संघ के सदस्यों की बैठक की रिपोर्ट "यूराल वर्कर" समाचार पत्र में प्रकाशित हुई थी। बैठक में कथित तौर पर सोवियत कला से अलग एक औपचारिक स्थिति में बने रहने के लिए ओ. ईजेस की तीखी निंदा की गई। अखबार ने लिखा: “अपने काम और सार्वजनिक भाषणों के माध्यम से, ओ. ईजेस ने दिखाया कि वह समाजवादी यथार्थवाद के प्रति शत्रुतापूर्ण सिद्धांतों का पालन करते हैं और कई मुद्दों पर अपनी राजनीतिक अज्ञानता और पिछड़ेपन को प्रकट करते हैं। बैठक ने भविष्य में यूराल स्टेट कंज़र्वेटरी में संगीत रूपों और रचनाओं के विश्लेषण जैसे महत्वपूर्ण विषयों को पढ़ाने और छात्रों के शैक्षिक कार्यों का मार्गदर्शन करने के लिए ओ. ईजेस पर भरोसा करना अस्वीकार्य माना। ठीक है। ईजेस को निकाल दिया गया, और उसकी कक्षा के स्नातक - एन.एम. पूजे और वी.ए. गेविक्समैन को राज्य परीक्षा देने की अनुमति नहीं थी। वी.एन. ट्रैम्बिट्स्की को कंज़र्वेटरी में पढ़ाने के लिए छोड़ दिया गया था, लेकिन संगीतकार संगठन के अध्यक्ष पद से हटा दिया गया था। 1937 और 1948 की घटनाएँ रूस के संगीतकार संघ की यूराल शाखा के इतिहास में नाटकीय पृष्ठ बनी रहीं।

क्षेत्रीय संगीतकार समुदायों का जीवन स्थानीय कलात्मक वातावरण के साथ महानगरीय केंद्रों से आने वाले विचारों की एक जटिल बातचीत में चलता है, जिसकी अपनी गति, अपनी जड़ता होती है, जो ताकत की जांच करती है, इन विचारों को बदल देती है और कभी-कभी अपरिचित रूप से रूपांतरित रूप में लौटा देती है। उरल्स के संगीतकारों ने कई रचनाएँ बनाई हैं जिन्हें रूसी संगीत के "स्वर्ण कोष" में प्रवेश करने का पूरा अधिकार है। किसी कला कृति की गुणवत्ता और स्थायित्व उसके निर्माण के स्थान से निर्धारित नहीं होती है। लेकिन "स्थान की प्रतिभा" निस्संदेह लेखकों के संगीत पर अपनी छाप छोड़ती है, जिनके लिए उरल्स मूल निवासी बन गए हैं। यूराल लोककथाओं की तीखी मौलिकता, जो महाद्वीपों और संस्कृतियों के जंक्शन पर स्थित इस क्षेत्र की जातीय विविधता को दर्शाती है, को यूराल से दूर पैदा हुए संगीतकारों - एम.पी. द्वारा अपने तरीके से महसूस किया गया था। फ्रोलोव और वी.एन. ट्रैम्बिट्स्की, ए.जी. फ्रीडलैंडर और एल.बी. निकोलसकाया। एक अन्य "आगंतुक" संगीतज्ञ एल.एल. हैं। क्रिस्टियनसेन - ने यूराल संगीत लोककथाओं की रिकॉर्डिंग, अध्ययन और संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन पर एक उद्देश्यपूर्ण वैज्ञानिक गतिविधि की नींव रखी, क्षेत्र की पेशेवर संस्कृति का गौरव बनाया - यूराल लोक गाना बजानेवालों। एल.एल. क्रिश्चियनसेन जन्म से ही नगरवासियों की लोककथाओं के प्रति अपने प्रेम से "संक्रमित" हो गए - वी.आई. हॉट, एम.ए. केसरेव, वी.डी. बीबर्गन, जिसने बड़े पैमाने पर उनके काम के सौंदर्य अभिविन्यास को निर्धारित किया। और वी.आई. गरम, और एम.ए. केसरेवा, मुख्य रचना गतिविधियों के अलावा, लोक धुनों के संग्रह और प्रसंस्करण में भी शामिल हैं। वी.डी. द्वारा कार्य बीबर्गन ने स्वाभाविक रूप से लोक वाद्ययंत्रों के प्रदर्शनों की सूची में प्रवेश किया, लोकगीत रेखा को उनके पियानो संगीत में भी खोजा जा सकता है। बी.डी. के लिए गिबालिना, एन.एम. पूजेया और जी.एन. टोपोरकोव, जो खनन सभ्यता की गहराई से उभरे, लोक मेलो अभी भी उनके श्रवण अनुभव, उनके प्राकृतिक आवास का आनुवंशिक आधार थे। लेकिन यह सचमुच हमारी आंखों के सामने पिघल गया: बीसवीं सदी के अंत में। लोककथाओं के एक समय फलने-फूलने वाले क्षेत्र शो उद्योग की टेरी खरपतवारों के साथ उगने लगे। मुक्ति, संरक्षण, लुप्त हो रही विरासत का अध्ययन और यदि संभव हो तो लोगों को धन की वापसी संगीतज्ञ टी.आई. का जीवन कार्य बन गया। कलुज़्निकोवा, जिन्होंने मल्टी-वॉल्यूम प्रकाशन परियोजना "लाइब्रेरी ऑफ़ यूराल फ़ोकलोर" की कल्पना की और उसे कार्यान्वित किया।

खनन जगत की कविता अपने मूल रूप में पी.पी. की यूराल कहानियों में हमेशा के लिए अंकित है। बज़्होव, अपनी मूल शैली में। पुरानी और मध्यम पीढ़ी के यूराल संगीतकारों का नाम बताना मुश्किल है जो अपने काम में देशी साहित्य के इस अनमोल भंडार की ओर रुख नहीं करेंगे। यह कहा जा सकता है कि सेवरडलोव्स्क-येकातेरिनबर्ग में संगीत में एक संपूर्ण "बाज़ोव दिशा" का गठन किया गया था। ए.जी. के बैले को याद करने के लिए यह पर्याप्त है। फ्रीडलैंडर का "स्टोन फ्लावर" (उरल्स में बनाया गया पहला बैले) और एल.बी. का बच्चों का ओपेरा "माउंटेन टेल"। निकोलसकाया "सिल्वर हूफ़", ए.ए. द्वारा सिम्फनी-गाथागीत "अज़ोव-माउंटेन"। मुरावलेव, स्ट्रिंग चौकड़ी बी.डी. गिबलिन "इन मेमोरी ऑफ बाज़ोव", संगीतमय कॉमेडी "मार्क बेरेगोविक" और के.ए. द्वारा पियानो चक्र "कासली मिरेकल"। कैट्समैन, बैले वी.आई. हॉट "लिविंग स्टोन", पियानो के लिए सुइट "पी.पी. की स्मृति में" बज़्होव" ओ.या. निरेनबर्ग, "बाज़ोव की स्मृति में दो कविताएँ" गाना बजानेवालों के लिए एक कैपेला एम.ए. कैसरेवा, फंतासी एस.आई. सिरोटिना "फायर-जंप" और भी बहुत कुछ।

यूराल संगीतकारों का जीवन और कार्य देश की जीवनी से निकटता से जुड़ा हुआ है। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के कठिन वर्षों में, संगीतकारों ने अपने काम से विजय दिवस को करीब लाने की कोशिश की। हाथों में हथियार लेकर उन्होंने एन.एम. की मातृभूमि की रक्षा की। ख्लोपकोव, एन.एम. पूजे, वी.ए. लापतेव, ई.पी. रोडीगिन। बाद में, युद्ध के वर्षों के परीक्षण वी.एन. के ओपेरा में परिलक्षित होंगे। ट्रैम्बिट्स्की और जी.एन. बेलोग्लाज़ोव, एन.एम. द्वारा सिम्फोनिक स्कोर में। पूजेया, ए.जी. फ्रिडलेंडर, एम.आई. गैलपेरिन, ई.पी. द्वारा गायन और वाद्य कार्यों में। रोडीगिना, के.ए. काट्ज़मैन। युद्धोपरांत शांतिपूर्ण निर्माण की करुणा ई.पी. के गीतों से भरी हुई है। रोडीगिन, कैंटटास बी.डी. गिबालिन और ओपेरा के.ए. द्वारा कैट्समैन, बैले "द वंडर वुमन" वी.आई. द्वारा। वी.ए. द्वारा हॉट, म्यूजिकल कॉमेडी "जॉली गाइ"। लापतेव।

60 के दशक में. तथाकथित समाजवादी यथार्थवाद के कठोर आधिकारिक दिशानिर्देश "स्पष्ट अनिवार्यता" की संपत्ति खो रहे हैं। संगीत में जिद्दी रूप से लगाए गए सौंदर्य प्रतिबंधों की स्वाभाविक प्रतिक्रिया के रूप में, अवांट-गार्ड प्रवृत्तियाँ तीव्रता से विकसित होने लगती हैं, और आधुनिक रचना तकनीकों में रुचि बढ़ती है। अगले दशकों में, अग्रणी मास्टर्स के काम में ध्यान देने योग्य एकीकरण प्रक्रियाएं होती हैं, जिसके परिणामस्वरूप लेखन के स्थापित अकादमिक मानकों के साथ कट्टरपंथी तकनीकी नवाचारों का एक प्रकार का संश्लेषण उभरता है। सेवरडलोव्स्क में, सितंबर 1961 में बनाए गए संगीतकार संघ का युवा वर्ग, "ख्रुश्चेव थाव" के दिमाग की उपज बन गया। इसमें यूराल कंज़र्वेटरी वी.डी. के युवा संगीतकार, छात्र और स्नातक शामिल थे। बीबर्गन (सेंट पीटर्सबर्ग), वी.आई. काज़ेनिन (मॉस्को), एम.ए. सिजेरियन (येकातेरिनबर्ग), ई.जी. गुडकोव (चेल्याबिंस्क), एम.डी. स्मिरनोव (चेल्याबिंस्क), जी.वी. कुरीना (सेंट पीटर्सबर्ग), एन.एस. बेरेस्टोव (याकुत्स्क), एस.एस. मंझीगेव (उलान-उडे), साथ ही संगीतज्ञ एन.एम. विल्नर (येकातेरिनबर्ग), एल.वी. मार्चेंको (सेंट पीटर्सबर्ग) और कलाकार जिन्होंने युवाओं के संगीत को सक्रिय रूप से बढ़ावा दिया - एल.जेड. बोल्कोवस्की, वी.एम. गोरेलिक, आई.के. हथेलियाँ। इस एसोसिएशन का कार्य "लोगों के लिए" नए संगीत को बढ़ावा देना था, उराल के शहर और गाँव इसकी गतिविधि के क्षेत्र बन गए, जिसमें इस समूह के व्याख्यान और संगीत कार्यक्रम आयोजित किए गए। यूराल लेखकों के संगीत सहित शास्त्रीय और आधुनिक संगीत के बारे में कार्यक्रम, जो रेडियो और टेलीविजन प्रसारण नेटवर्क में एक स्थायी स्थान रखते हैं, संगीतज्ञ वी.एम. द्वारा संचालित किए गए थे। मेज्रिना, एन.एम. विलनर, ई.बी. नेस्टरोवा, जे.एच.ए. सोकोल्स्काया। 1968 में, बी.आई. की पहल पर। पेवज़नर और वी.एम. मेज्रिना ने उराल में निर्मित संगीत पर पहला सामूहिक अध्ययन - "संगीतकार ऑफ़ द उराल" पुस्तक प्रकाशित की।

पुरानी पीढ़ी के संगीतकारों का संगीत 60 और 70 के दशक में व्याप्त है। देश के संगीत क्षेत्र में योग्य स्थान। के.ए. द्वारा ओपेरा कैट्समैन का मंचन पर्म, चेल्याबिंस्क और सेवरडलोव्स्क के थिएटरों में किया जाता है। 1963 में, उनका ओपेरा हाई वॉटर (ई. मानेव द्वारा संचालित, एन. दाउतोव द्वारा निर्देशित) मॉस्को में सेवरडलोव्स्क ओपेरा थिएटर के दौरे के दौरान कांग्रेस के क्रेमलिन पैलेस में दिखाया गया था और केंद्रीय प्रेस में अनुकूल समीक्षा प्राप्त हुई थी। Sverdlovsk टेलीविजन पर, ए.जी. द्वारा गीतात्मक चैम्बर ओपेरा पर आधारित एक टेलीविजन फिल्म। फ्रीडलैंडर "स्नो" (1964, निदेशक बी. स्कोपेट्स)। स्वेर्दलोव्स्क ओपेरा थियेटर ने बी.डी. के ओपेरा के साथ अक्टूबर क्रांति की 50वीं वर्षगांठ मनाई। गिबालिन "कॉमरेड आंद्रेई", या.एम. की क्रांतिकारी गतिविधियों के लिए समर्पित। स्वेर्दलोव। 1970 में, संगीतकार ने अपने सर्वश्रेष्ठ कार्यों में से एक बनाया - कैंटाटा "स्प्रिंग्स", उनके ओपेरा "फ्योडोर प्रोतासोव" ने कज़ान में सुर्खियों की रोशनी देखी। एन.एम. द्वारा सिम्फनी नंबर 2 (वी. तुश्नोवा के गीतों पर) का प्रीमियर। पूजेया.

60 के दशक के उत्तरार्ध में, यूराल संगठन मजबूत हुआ, क्षेत्रीय रूप से विस्तारित हुआ, पर्म, चेल्याबिंस्क, टूमेन और ऑरेनबर्ग क्षेत्रों सहित पूरे ग्रेट यूराल के संगीतकारों और संगीतज्ञों को एकजुट किया। इस "प्रशासनिक सुधार" के परिणामस्वरूप, एक विशाल रचनात्मक स्थान उभरा है जो विचारों के उत्पादक आदान-प्रदान को बढ़ावा देता है। निस्संदेह, एक सकारात्मक तथ्य यह था कि 60 और 70 के दशक के अंत में सोवियत संघ के अन्य शहरों में संरक्षकों के स्नातकों के साथ संगठन का विकास हुआ। 1967 में, बाकू कंज़र्वेटरी के स्नातक, कारा कारेवा एल.आई. के छात्र द्वारा इसकी पूर्ति की गई। गुरेविच (संगीतकारों के संघ की यूराल शाखा के वर्तमान प्रमुख), बी.डी. द्वारा आमंत्रित। गिबालिन यूराल कंज़र्वेटरी के संगीत सिद्धांत और रचना विभाग में पढ़ाएंगे। एल.आई. गुरेविच एक नई पीढ़ी के प्रतिनिधि थे, हालांकि आधिकारिक वैचारिक मानदंडों से परिचित थे, लेकिन पहले से ही अन्य सौंदर्य संबंधी दिशानिर्देशों से अवगत थे, जो "ऐतिहासिक फरमानों" के कठोर सिद्धांतों से अलग थे। 70 के दशक में. उनकी कक्षा में, संगीतकार संघ की यूराल शाखा के भावी सदस्य एल.एन. ताबाचनिक (एस्बेस्ट) और ए.बी. बायज़ोव, 80 के दशक में उन्होंने पर्म - एम.ए. के युवा संगीतकारों को रिलीज़ किया। कोज़लोव और वी.एफ. पंटस, ब्यूरेट्स पी.एन. दामिरानोव। 1971 में, यूराल कंज़र्वेटरी में मूल यूरालियन वी.ए. की शिक्षण गतिविधि शुरू हुई। कोबेकिन, जो कुल मिलाकर लगभग दो दशकों (1971-1980; 1992-2010) तक चला। छात्र एस.एम. लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में स्लोनिमस्की, वह राष्ट्रीय संगीत संस्कृति में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति बन गए, रूस में अग्रणी ओपेरा संगीतकार बन गए। वी.ए. के छात्रों के बीच. कोबेकिना युवा संगीतकारों के ओपस वन ऑल-रशियन फेस्टिवल, एन.वी. के कार्यों पर आधारित ओपेरा की रचना के लिए मरिंस्की थिएटर प्रतियोगिता की विजेता हैं। गोगोल ए.ए. बेस्पालोवा (2006); रूस के संगीतकार संघ की यूराल शाखा के युवा वर्ग के प्रमुख ए.वी. ज़ेमचुज़्निकोव (2003)। 1977 में, रचना वर्ग में लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी के एक और स्नातक, ओ.ए. एवलखोवा - आई.वी. ज़ाबेगिन, जो 1981 से वर्तमान तक यूराल कंज़र्वेटरी में भी पढ़ाते हैं। उनकी रचना कक्षा के अनुसार, मोर्दोवियन एएसएसआर के रिपब्लिकन पुरस्कार के विजेता ई.वी. ने कंज़र्वेटरी से स्नातक किया। कुजिना, मंगोलिया के संगीतकारों की राष्ट्रीय प्रतियोगिता के विजेता त्सोग्त्साइखान, युवा संगीतकारों के मास्को प्रतियोगिता के राजनयिक, अखिल रूसी प्रतियोगिता के विजेता ओ. टेरेशिना।

60 के दशक में. संगीतकार संघ के युवा वर्ग के प्रतिनिधि - एम.ए. यूजीके में पढ़ाने आते हैं। कैसरेवा, वी.डी. बीबर्गन और वी.आई. कज़ेनिन। वी.डी. की रचना कक्षा से. बीबर्गन ने ए.एस. छोड़ दिया नेस्टरोव (सेंट पीटर्सबर्ग के संगीतकार संघ के संगीत कोष के बोर्ड के अध्यक्ष) और ए.एन. निमेंस्की। एक। निमेंस्की वर्तमान में यूजीके के रचना विभाग के प्रमुख हैं, विभिन्न वर्षों में उनकी विशेषज्ञता की कक्षा ए.डी. जैसे प्रसिद्ध लेखकों से स्नातक की उपाधि प्राप्त की है। क्रिवोशी (चेल्याबिंस्क), ए.ए. पैंटीकिन, ओ.वी. पेबर्डिन (मॉस्को), एस.पी. पेट्रामांस्की (सेंट पीटर्सबर्ग)। एम.ए. की रचना कक्षा में ए. बासोक, टी. गुस्टोमेसोवा, ए. झेल्टीशेवा, एस. माल्टसेवा, यूके की यूराल शाखा के वर्तमान सदस्य ई.वी. पेरेवालोव, ओम्स्क-ट्रांसुरल संगीतकार संगठन के अध्यक्ष के.एल. ब्रायसोव। एससी के युवा वर्ग की सक्रिय जीवन स्थिति की विशेषता, जाहिरा तौर पर, 70 के दशक की शुरुआत के छात्र संगीतकारों को विरासत में मिली थी। नाम ए.एन. निमेंस्की, ई.एस. शेकलेवा, एम.ए. बास्का, एम.आई. सोरोकिना, वी.ए. उसोविच (उलान-उडे), ए.एस. नेस्टरोव (सेंट पीटर्सबर्ग) पहली बार व्यापक दर्शकों के लिए "ध्वनि" हुई, जब ये अब आदरणीय लेखक अभी भी छात्र बेंच पर थे। वे विषयों और कथानकों को चुनने में पहले से अकल्पनीय स्वतंत्रता और साहस से प्रतिष्ठित थे: ए. वोज़्नेसेंस्की, एल. कैरोल, जी. अपोलिनेयर। ए.एस. द्वारा ओपेरा "एलिस इन वंडरलैंड" का प्रीमियर। नेस्टरोव और एम.ए. द्वारा "डायलॉग्स बिहाइंड द वॉल"। बास्का (निर्देशक ई. कोलोबोव, यू. फेडोसेव द्वारा निर्देशित), जो युवा लोगों के काम के लिए समर्पित संगीतकार संघ के प्लेनम के हिस्से के रूप में छात्र थिएटर में हुआ, 1973 में एक आकर्षण बन गया, जिससे प्रेस में परस्पर विरोधी प्रतिक्रियाएँ हुईं।

70-80 के दशक को अब कई लोग संगीतकार संघ के जीवन में एक उज्ज्वल अवधि के रूप में, संपूर्ण विशाल यूएसएसआर के ढांचे के भीतर सक्रिय और फलदायी संचार के समय के रूप में याद करते हैं। संगीत में कुख्यात "ठहराव का युग" कभी महसूस नहीं किया गया। इसके विपरीत, यह अभिव्यक्ति के नए साधनों, नए रूपों, प्रसिद्ध के विरोधाभासी संयोजनों की लगातार खोज का समय था - एक शब्द में - उन घटनाओं को जिन्हें अब व्यापक रूप से प्रचारित शब्द "पॉलीस्टाइलिस्टिक्स" और "उत्तर-आधुनिकतावाद" सौंपा गया है। केंद्रीकृत वैचारिक नियंत्रण को कमजोर कर दिया, भाग्य को विकृत कर दिया, लेकिन असमान रूप से वितरित, राज्य समर्थन और संघ के विकसित बुनियादी ढांचे के बावजूद काफी मूर्त बना रहा। "द सॉवरेन आई" ने काफी हद तक पॉप शैलियों में जो कुछ हो रहा था, उस पर नज़र डाली, जिसे टेलीविजन और रेडियो चैनलों पर व्यापक रूप से दोहराया गया। अकादमिक संगीत के क्षेत्र में, कुछ प्रकार की रचना तकनीक पर प्रतिबंध ने अपनी प्रासंगिकता खो दी है, और "देशद्रोही" विचारों और सार्थक रूपकों को एन्क्रिप्ट करने की आवश्यकता व्यावहारिक रूप से गायब हो गई है। "लोहे का पर्दा", जो काफी हद तक क्षत-विक्षत हो चुका था, अब पश्चिम से आने वाली सूचना के प्रवाह को नहीं रोकता था। बेशक, आधिकारिक तौर पर "अनुमेय" की कुछ सीमाएँ थीं, लेकिन उनके उल्लंघन के अब घातक परिणाम और सार्वभौमिक निंदा के अभियान नहीं होंगे। अप्रैल 1975 में, यूराल संगीत के संगीत कार्यक्रमों की श्रृंखला का पहला कार्यक्रम सेवरडलोव्स्क, पिल्सेन के सहयोगी शहर में हुआ। पहली बार, यूराल लेखकों के काम को विदेशों में इतने व्यापक रूप से प्रस्तुत किया गया। इसके बाद, चेक संगीतकारों के साथ संयुक्त सहित ऐसे संगीत कार्यक्रम, एक अच्छी परंपरा बन गए: 70 और 80 के दशक में। उनमें से बीस से अधिक स्वेर्दलोव्स्क और पिलसेन दोनों में घटित हुए। यूराल संगठन की बड़ी सफलता और संगीतकार जी.एन. टोपोर्कोव ने मॉस्को में आरएसएफएसआर के संगीतकार संघ की चौथी कांग्रेस में अपनी चौथी सिम्फनी का प्रदर्शन किया था।

चारदीवारी" 1973 थिएटर 1973 में सकारात्मक जीवन स्थिति विरासत में मिली

80 के दशक में. संगीतकारों की एक नई पीढ़ी संगठन में शामिल हुई: ए.बी. बायज़ोव, ई.एन. समरीना, वी.डी. बैरीकिन - यूराल कंज़र्वेटरी के सभी स्नातक। युवा लेखकों को तुरंत संघ की गतिविधियों में सक्रिय रूप से शामिल होने, जानकारी और उनकी उपलब्धियों को साझा करने, रचनात्मकता के सदनों में मान्यता प्राप्त मास्टर्स द्वारा आयोजित सेमिनारों में भाग लेने का अवसर मिला। मॉस्को में यूराल की रचनात्मक रिपोर्ट पारंपरिक होती जा रही है। ओपेरा स्कोर के लिए वी.ए. कोबेकिना को राजधानी के थिएटरों द्वारा संबोधित किया जाता है: "स्वान सॉन्ग", "द डायरी ऑफ ए मैडमैन" (1980) और "द गेम अबाउट मैक्स-एमेलियन, एलेन एंड इवान" (1989) बी. पोक्रोव्स्की के नेतृत्व में मॉस्को चैंबर म्यूजिकल थिएटर के मंच पर चले गए, "पुगाचेव" (1983) - लेनिनग्राद एकेडमिक स्मॉल ओपेरा और बैले थिएटर में (निर्देशक एस. गौडासिंस्की, निदेशक. वी. कोझिन) ). स्थानीय शैक्षणिक दृश्य भी साथी देशवासियों के कार्यों का ध्यान नहीं खींचते। शहर के थिएटर दर्शक आज भी एस.आई. के ओपेरेटा को याद करते हैं। सिरोटिन की "द क्वीन एंड द साइकिल" (1984), जिसका म्यूजिकल कॉमेडी थिएटर में सफलतापूर्वक मंचन किया गया था। ओपेरा हाउस ने अपनी सर्वश्रेष्ठ उपलब्धियों में से एक प्रस्तुत की - वी.ए. द्वारा पुश्किन की त्रिपिटक "द प्रोफेट"। कोबेकिन, राज्य पुरस्कार (1987) से सम्मानित। प्रतिष्ठित गीत प्रतियोगिताओं और समारोहों में, एस.आई. के गाने। सिरोटिना, ई.एस. शचेकलेवा। देश के अकादमिक लोक गायकों के प्रदर्शनों की सूची ई.पी. की रचनाओं से सुशोभित थी। रोडीगिना, वी.आई. हॉट, वी.ए. लापतेव। यूराल संगीतकार संगठन के बोर्ड के प्लेनम नियमित रूप से और बड़े पैमाने पर आयोजित किए जाते थे, बड़े पैमाने पर उत्सवों के साथ, उनमें से कुछ विशेष रूप से युवाओं के संगीत को समर्पित थे (1983)। 1982 में ए.एन. निमेंस्की ने न्यू वेव के युवा वर्ग का नेतृत्व किया, जिसे उस समय तक आधिकारिक दर्जा प्राप्त हो चुका था। इसमें संगीतकार वी.डी. शामिल थे। बैरीकिन, ए.बी. बायज़ोव, टी.बी. कामिशेवा, टी.वी. कोमारोवा, ई.एन. समरीना, एम.आई. सोरोकिन, संगीतज्ञ एल.वी. बैरीकिन, पर्मियन संगीतकारों का एक समूह। अपने पूर्ववर्तियों की परंपरा को जारी रखते हुए, संगीतकारों ने नियमित रूप से विभिन्न प्रकार के दर्शकों के सामने प्रदर्शन किया, टेलीविजन और रेडियो कार्यक्रमों में भाग लिया।

1980-90 के दशक में स्वेर्दलोव्स्क के सांस्कृतिक जीवन में। संगीतज्ञ Zh.A की पहल पर बनाए गए समकालीन चैम्बर संगीत "कैमराटा" के क्लब ने एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया। सोकोल्स्काया। रेडियो और टेलीविज़न पर, क्षेत्र और पूरे देश के संगीत जीवन के बारे में कार्यक्रमों के विशेष चक्र, संगीतकार के उत्कृष्ट प्रतिनिधियों के साथ बैठकें और प्रदर्शन कार्यशालाएँ नियमित रूप से आयोजित की गईं। 80 के दशक के इन कार्यक्रमों के प्रस्तुतकर्ताओं में से। - संगीतज्ञ, एससी एन.एम. के सदस्य विल्नर, एन.वी. फोमिना, जे.एच.ए. सोकोल्स्काया, बाद में, 90 के दशक में, - एल.वी. वक्र. तथाकथित "कला की रेलगाड़ियाँ", जो देश के सबसे दूरदराज के क्षेत्रों की सेवा करती हैं, संगीतकारों की व्यक्तिगत भागीदारी के बिना नहीं कर सकती थीं - दर्शकों ने हमेशा ई.पी. के प्रदर्शन का गर्मजोशी से स्वागत किया। रोडीगिना, वी.टी. पेस्टोवा, ई.एस. शचेकलेवा।

संघ की निकटवर्ती प्रादेशिक शाखाएँ मजबूत और विकसित हुईं, जिसके परिणामस्वरूप विकेंद्रीकरण की आवश्यकता महसूस हुई। और 1983 में, यूके की चेल्याबिंस्क शाखा को स्वतंत्रता मिली, और एक दशक बाद, पर्म शाखा को। चेल्याबिंस्क शाखा की मुख्य रीढ़, जिसका नेतृत्व एक छात्र एल.बी. निकोलसकाया एम.डी. स्मिरनोव (1929-2006) का गठन यूराल कंज़र्वेटरी के पूर्व स्नातकों द्वारा किया गया था। इसमें संगीतकार ई.जी. शामिल थे। गुडकोव (1939-2008), वी.वाई.ए. सेमेनेंको, यू.ई. गैल्परिन और संगीतज्ञ एस.जेड. गुबनिट्स्काया, टी.एम. सिनेट्स्काया (संगठन के वर्तमान प्रमुख)। बाद में, संगीतकार वी.पी. वेकर (बोर्ड के अध्यक्ष 1993-1994), ए.डी. क्रिवोशी, टी.यू. शकरबीना, एल.वी. डोलगानोवा, ई.एम. पोपलीनोवा और संगीतज्ञ एन.वी. पारफेंटिव। पर्म शाखा, जिसका पहला प्रमुख आई.वी. था। अनुफ्रीव (1993 से 1998 तक), शहर के युवा संगीतकारों के एक रचनात्मक संघ से विकसित हुआ। इसमें गेन्सिन इंस्टीट्यूट - वी.आई. के छात्र शामिल थे। ग्रूनर, एल.वी. गोर्बुनोव, आई.वी. माशुकोव (1998 से अध्यक्ष); साथ ही मॉस्को कंज़र्वेटरी के स्नातक वी.एल. कुलिकोव, यूजीके ने एल.आई. की कक्षा में स्नातक किया। गुरेविच वी.एफ. पंटस, एम.ए. कोज़लोव और छात्र ए.एन. निमेंस्की एन.वी. शिरोकोव।

1990 के दशक की सामाजिक उथल-पुथल का रचनात्मक संघ की स्थिति पर तुरंत नकारात्मक प्रभाव नहीं पड़ा। कुछ समय तक, आर्थिक कठिनाइयों के बावजूद, व्यवस्थित राज्य समर्थन की जड़ता, सामग्री और सूचना दोनों, अभी भी मजबूत थी। इसके अलावा, बंद सेवरडलोव्स्क के खुले येकातेरिनबर्ग में परिवर्तन, विदेशी संपर्कों के उदारीकरण ने उरल्स के संगीत को क्षेत्रीय ढांचे से परे जाने और अंतरराष्ट्रीय मान्यता प्राप्त करने की अनुमति दी। टोक्यो में प्रतियोगिताओं में, उन्हें ई.एन. से पुरस्कार प्राप्त होते हैं। समरीना (एक संगीतकार और एक पियानोवादक के रूप में), एल.आई. गुरेविच, एम.ए. बसोक, न्यूयॉर्क में - ए.बी. बायज़ोव। संगीत O.Ya द्वारा। निरेनबर्ग, वी.ए. कोबेकिन और ए.एन. जर्मनी में त्योहारों पर निमेंस्की की आवाज़ सुनाई देती है, वी.डी. द्वारा काम किया जाता है। बैरीकिन का प्रदर्शन ऑस्ट्रिया, ओ.वी. में किया जाता है। विक्टोरोवा - हॉलैंड में। येकातेरिनबर्ग अंतर्राष्ट्रीय त्योहारों का स्थान बन गया: द गेम ऑफ़ कंटेम्पलेशन (1993), थ्री डेज़ ऑफ़ न्यू म्यूज़िक (1994)। शहर के सांस्कृतिक जीवन का एक महत्वपूर्ण तथ्य उत्कृष्ट संगीतकार एवेट टेरटेरियन का प्रवास था, जिन्होंने कई वर्षों तक (1992/94) यूराल कंज़र्वेटरी में मास्टर कक्षाएं संचालित कीं।

90 के दशक के उत्तरार्ध में, यूराल के संगीत को बढ़ावा देने के लिए परियोजनाएं लागू की गईं। 1995 में, येकातेरिनबर्ग के लेखकों द्वारा पियानो के टुकड़ों का एक एल्बम "फॉर चिल्ड्रन अबाउट चिल्ड्रन" प्रकाशित हुआ था, जिसके साथ रूस के संगीतकार संघ की यूराल शाखा ने अपनी प्रकाशन गतिविधि शुरू की। यह एल्बम शहर में प्रकाशित पहला पेशेवर मुद्रित संगीत है। डिफ़ॉल्ट के बीच में, मौलिक कार्य "येकातेरिनबर्ग के संगीतकार" (1998) प्रकट होता है, जो पहली बार उरल्स में एक संगीतकार संगठन के गठन के इतिहास को विस्तार से कवर करता है। सामूहिक एल्बम रिकॉर्ड किए जा रहे हैं ("येकातेरिनबर्ग के लिए संगीतमय पेशकश"), लेखक की सीडी एम.ए. द्वारा। बास्का, ई.एस. शेकलेवा, वी.ए. कोबेकिन। संघ की पहल पर, 1998 से, संगीत विद्यालयों के छात्रों के बीच यूराल लेखकों द्वारा कार्यों के सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन के लिए प्रतियोगिताएं नियमित रूप से आयोजित की जाती रही हैं। बी.ए. की कक्षा में लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी के स्नातक के मार्गदर्शन में। अरापोवा ओ.वी. विक्टोरोवा, जिन्होंने 1995 में संगठन को फिर से भर दिया, समकालीन संगीत क्लब दिखाई दिया, जिसे बाद में नए संगीत के लिए ऑटोग्राफ कार्यशाला में पुनर्गठित किया गया, जिसने येकातेरिनबर्ग के सांस्कृतिक परिदृश्य में एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया। इसके लक्ष्य इस प्रकार तैयार किए गए हैं: “आधुनिक संगीत को बढ़ावा देना, सूचना अंतर को भरना और समग्र रूप से आधुनिक यूरोपीय और विश्व संस्कृति से अलगाव पर काबू पाना; नए सांस्कृतिक मूल्यों की पर्याप्त धारणा का निर्माण और युवाओं और छात्रों को आधुनिक कला से परिचित कराना; रचनात्मकता के सीमावर्ती क्षेत्रों का अध्ययन करने के लिए वैज्ञानिक सेमिनारों और सम्मेलनों के साथ-साथ रूस में विभिन्न सांस्कृतिक कार्यक्रमों में भागीदारी; देश के अन्य क्षेत्रों में समान प्रकार के संगठनों के साथ संबंध स्थापित करना; एक आधुनिक सांस्कृतिक केंद्र के रूप में येकातेरिनबर्ग की छवि को आकार देना"। 1998 में टी.वी. कोमारोवा ने इलेक्ट्रो-ध्वनिक संगीत के येकातेरिनबर्ग स्टूडियो का आयोजन किया, जिसे संक्षिप्त नाम YEAMS के तहत जाना जाता है, इसलिए शहर में संगीतकार रचनात्मकता में एक नई दिशा विकसित होने लगती है। उसी वर्ष नवंबर में, येकातेरिनबर्ग उत्सव में संगीतमय पेशकश आयोजित की गई, जो शहर की 275वीं वर्षगांठ के अवसर पर आयोजित की गई थी। महोत्सव के उल्लेखनीय प्रीमियरों में ए.एन. द्वारा लिखित "एनिवर्सरीज़" शामिल हैं। निमेंस्की, जिन्होंने इस महत्वपूर्ण तिथि को समर्पित एक प्रस्ताव के निर्माण के लिए प्रतियोगिता जीती।

लेकिन सकारात्मक तथ्यों के साथ, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि यूराल लेखकों (विशेष रूप से पुरानी पीढ़ी) के काम में, अशांत सामाजिक परिवर्तनों की प्रतिक्रिया के रूप में, चिंता, भ्रम की एक अस्पष्ट भावना, जो हो रहा है उसके नाटक की भावना बढ़ रही है। यह नोट यूराल संगीत के पितामह एन.एम. की नवीनतम रचनाओं में स्पष्ट रूप से सुनाई देता है। पुज़ेया, वी.ए. द्वारा चैम्बर ऑर्केस्ट्रा "गोलगोथा" की सिम्फनी में। कोबेकिन, अधिक छिपे हुए रूप में - एल.आई. द्वारा "एल्यूज़न्स" में। गुरेविच। अतीत की वैचारिक बाधाओं को समान रूप से कठिन आर्थिक "रूबल की तानाशाही" द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है, और संगीतकार एक ठोस आधार खोजने के लिए, बदली हुई वास्तविकताओं में अपनी जगह निर्धारित करने की कोशिश कर रहे हैं। के.ए. कैट्समैन, एल.आई. गुरेविच, एल.एन. Tabachnik. एम.ए. सिजेरियन लोककथाओं की छिपी हुई परतों को उजागर करता है - रहस्यमय ध्यान अभ्यास, याकूत बुतपरस्त अनुष्ठान। एस.आई. सिरोटिन सर्वाधिक लोकतांत्रिक दर्शकों के लिए प्रतिलेखन और व्यवस्था की ओर रुख करता है। सोवियत गीत के परास्नातक - वी.आई. हॉट और ई.पी. रोडीगिन नए दर्शकों के साथ संपर्क स्थापित करने के लिए, अपने "नए स्वर" को खोजने का प्रयास करते हैं। एक। कांट और वर्षगाँठ में निमेंस्की, एम.आई. सोरोकिन "पुरानी शैली में सुइट" और वी.डी. स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा "स्टेपेना" के लिए अपनी रचना में बैरीकिन रूसी और विश्व संगीत संस्कृति की ऐतिहासिक परतों के साथ बातचीत में लगे हुए हैं। एम.ए. बासोक ने बच्चों के संगीत थिएटर की अपनी आकर्षक दुनिया बनाई, ए.बी. बायज़ोव रूसी लोक वाद्ययंत्रों के कार्यों में एक पहचानने योग्य सुरुचिपूर्ण शैली प्राप्त करता है। आधुनिक संगीत कार्यशाला "ऑटोग्राफ" का राष्ट्रमंडल (ओ.वी. विक्टोरोवा, ओ.वी. पेबर्डिन, एस.वी. पेट्रामांस्की) जनता के साथ संचार के नए रूपों का प्रयोग कर रहे हैं।

तीसरी सहस्राब्दी की शुरुआत को येकातेरिनबर्ग संगीत प्रेमियों ने बड़े पैमाने पर उत्सव परियोजनाओं के साथ याद किया। सितंबर 2001 में आयोजित ध्वनि और अंतरिक्ष महोत्सव, अद्वितीय मैक्लेत्स्की कॉन्सर्ट हॉल के संरक्षण के समर्थन में एक प्रभावी कार्रवाई बन गया। उनके कार्यक्रम में वी.डी. का संगीत शामिल था। बैरिकिना, ए.बी. बायज़ोवा, ओ.वी. विक्टोरोवा, एम.ए. कैसरेवा, वी.ए. कोबेकिना, ए.एन. निमेंस्की, एस.वी. पतरामांस्की, ओ.वी. पेबरडीना, एन.एम. पूजेया, ई.एन. समरीना, एस.आई. सिरोटिना, एम.आई. सोरोकिन। उत्सव "लाइन्स ऑफ़ एवेट टेरटेरियन" 11-14 मई, 2002 को सेवरडलोव्स्क फिलहारमोनिक के साथ आयोजित किया गया था। यहां, अर्मेनियाई क्लासिक के कार्यों के साथ, पी. डी क्लर्क (बेल्जियम), ए.एस. की कृतियाँ भी शामिल हैं। शचेतिंस्की (यूक्रेन), येकातेरिनबर्ग वी.डी. बैरिकिना, ओ.वी. विक्टोरोवा, एल.आई. गुरेविच, आई.वी. ज़ेबेगिना, एम.ए. कैसरेवा, वी.ए. कोबेकिना, ए.एन. निमेंस्की, ओ.वी. पेबरडीना, एस.वी. पतरामांस्की, ई.वी. पेरेवालोवा, ई.एन. समरीना. उत्सव के दौरान, दर्शकों के साथ संचार के नए, संवाद रूपों का परीक्षण किया गया। उत्सव "फेस्टस्पिल - ए गेम ऑफ टू सिटीज़" (24-26 सितंबर, 2003) ने बड़ी प्रतिध्वनि पैदा की, जिसका कारण सेंट पीटर्सबर्ग की 300वीं वर्षगांठ और येकातेरिनबर्ग की 280वीं वर्षगांठ थी। उत्सव के केंद्रीय संगीत कार्यक्रम में, "वर्षगांठ शहरों का संगीत द्वंद्व" खेला गया, जहां डी. लिस द्वारा संचालित सेवरडलोव्स्क सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा ने जी.ओ. द्वारा किए गए कार्यों का प्रदर्शन किया। कोर्चमार, ए.ए. कोरोलेवा, यू.ए. फालिक (सेंट पीटर्सबर्ग) और यूराल लेखक। उत्सव के कार्यक्रमों में एक विशेष स्थान पर संगीतकारों के कार्यों का कब्जा था जिनकी रचनात्मक जीवनी दोनों शहरों को एकजुट करती है: ए.जी. फ्रीडलैंडर, के.ए. कैट्समैन, आई.वी. ज़ेबेगिना, वी.ए. कोबेकिना, ओ.वी. विक्टोरोवा। उत्सव के साथ एक वैज्ञानिक और व्यावहारिक सम्मेलन भी हुआ, जिसके परिणामस्वरूप सामग्रियों का एक संग्रह प्रकाशित हुआ। बीसवीं सदी के आखिरी दशक में. वार्षिक उत्सव "येकातेरिनबर्ग में नए संगीत के दिन" एक नियमित कार्यक्रम बन गया।

यूराल संगीत का वर्तमान समय विभिन्न प्रकार की शैलियों, रचनात्मक खोज की व्यापकता से चिह्नित है। नई सामाजिक-आर्थिक परिस्थितियों में, राज्य समर्थन की लगभग पूर्ण अनुपस्थिति के साथ, संगीतकार संघ की यूराल शाखा अभी भी अपने रचनात्मक अधिकार को बरकरार रखती है। संगीत कार्यक्रम और शैक्षणिक प्रदर्शनों की सूची के प्रकाशन के लिए रचनात्मक प्रतियोगिताएं व्यवस्थित रूप से आयोजित की जाती हैं, और प्रकाशित नोट्स संगीत शैक्षणिक संस्थानों के पुस्तकालयों में भेजे जाते हैं। यूराल लेखकों के कार्यों के सर्वोत्तम प्रदर्शन के लिए रचनात्मक प्रतियोगिताओं का आयोजन किया जाता है: शहर के बच्चों के संगीत विद्यालयों और बच्चों के कला विद्यालयों के छात्रों के लिए प्रतियोगिता "म्यूजिकल स्टार्स" और युवा प्रतियोगिता "लुक इन द फ्यूचर" बारी-बारी से। यूराल संगीतकारों द्वारा सर्वश्रेष्ठ सिम्फोनिक और चैम्बर कार्यों की रिकॉर्डिंग के साथ सीडी जारी की गईं, एम.ए. द्वारा लेखक के एल्बम। बास्का और एल.आई. गुरेविच। कोरल चक्र ओ.वी. विक्टोरोवा ने पेरिस में प्रदर्शन किया। रचना एस.आई. द्वारा शंघाई सहयोग संगठन (2009) के शिखर सम्मेलन में सिरोटिना बजता है। एक। निमेंस्की (2002), ए.ए. पैंटीकिन (2002, 2007, 2008, 2011) और ई.एस. शेकालेव (2007)। सबसे प्रतिष्ठित "गोल्डन मास्क" सेवरडलोव्स्क म्यूजिकल कॉमेडी थिएटर "सिलिकॉन फ़ूल" और "डेड सोल्स" (2008, 2011, संगीतकार ए.ए. पेंटीकिन) के प्रदर्शन के लिए प्रदान किया जाता है; वी.ए. द्वारा ओपेरा कोबेकिन "यंग डेविड" (2000, नोवोसिबिर्स्क अकादमिक ओपेरा और बैले थिएटर), "मार्गरीटा" (2007, सेराटोव ओपेरा और बैले थिएटर) और "हैमलेट (डेनिश) (रूसी) कॉमेडी" (2010, स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको म्यूजिकल थिएटर)। दर्शक एल.आई. द्वारा लेखक के संगीत कार्यक्रमों को गर्मजोशी से और वास्तविक रुचि के साथ स्वीकार करते हैं। गुरेविच (2006, यूजीके का ग्रेट हॉल), एम.आई. सोरोकिना (2010, एक्टर्स हाउस), ई.पी. रोडीगिन (2010, लावरोव कॉन्सर्ट हॉल), ई.एस. शेकलेवा (2011, फिलहारमोनिक हॉल), एस.आई. सिरोटिन (2011, लावरोव कॉन्सर्ट हॉल, फिलहारमोनिक हॉल), ए.बी. बायज़ोवा (2011, यूजीके का ग्रेट हॉल; द नटक्रैकर थिएटर)।

रचनात्मक परिवर्तन का ध्यान रखना संगीतकार संघ के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है। 2007 में, यूके की यूराल शाखा के प्रमुख एल.आई. की पहल पर। येकातेरिनबर्ग में गुरेविच, अखिल रूसी युवा संगीतकार मंच आयोजित किया गया था, जो पारंपरिक बनने का वादा करता है। पहली बार, मॉस्को, सेंट पीटर्सबर्ग, निज़नी नोवगोरोड, कज़ान, त्चिकोवस्की (पर्म टेरिटरी) और निश्चित रूप से, येकातेरिनबर्ग के युवा लेखकों ने इस अनूठी परियोजना में भाग लिया। 2008 से, ए.वी. की अध्यक्षता में संघ के युवा वर्ग की गतिविधि फिर से शुरू हो गई है। ज़ेमचुज़्निकोव। वह पेंगुइन क्लब रचनात्मक समुदाय के आयोजक भी हैं, जो संगीतकारों और कलाकारों को एक साथ लाता है जो अकादमिक दिशा की संगीत कला के लिए युवाओं को आकर्षित करने के नए रूपों की तलाश में हैं। सांस्कृतिक केंद्र "यूराल" में, इस समुदाय ने BACH म्यूनिसिपल चैंबर ऑर्केस्ट्रा (अक्टूबर 2009), "संगीत जिसे किसी ने कहीं नहीं सुना है" (मार्च 2010) और "क्लासिक्स से ड्रम और बास, या ड्रम किट के मालिक होने की कला" (सितंबर 2010) और अन्य की भागीदारी के साथ "ऑर्केस्ट्रा के साथ डीजे के लिए कॉन्सर्ट" परियोजनाओं को लागू किया। पूरे यूराल संगठन: मरिंस्की थिएटर ने एक युवा संगीतकार, वी के छात्र द्वारा एक ओपेरा के प्रीमियर की मेजबानी की। ए. कोबेकिन - ए.ए. बेस्पालोवा "इवान फेडोरोविच श्पोंका और उनकी चाची" (गोगोल की कहानी पर आधारित)।

रूसी संघ के राष्ट्रपति डी.ए. मेदवेदेव ने रूसी संगीतकार संघ की 10वीं कांग्रेस को अपने अभिवादन में कहा: “आज, रूस के संगीतकार संघ राष्ट्रीय संस्कृति के विकास में गंभीर योगदान दे रहा है। संगीतकारों, कलाकारों, संगीतज्ञों की नई पीढ़ी की शिक्षा में योगदान देता है। उनकी प्रतिभा को पूरी तरह से प्रकट करने में मदद करता है और उनके नाम आम जनता के सामने प्रकट करता है। वह उपयोगी शैक्षिक गतिविधियाँ संचालित करते हैं, जिन्होंने हमारे देश और विदेश में अच्छी-खासी पहचान अर्जित की है। इन शब्दों को पूरी तरह से संगीतकार संघ की यूराल शाखा के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। लेकिन, संघ की गतिविधियों में महत्वपूर्ण मिशन और स्पष्ट सफलताओं के बावजूद, कई लोग इसके भविष्य के लिए चिंता नहीं छोड़ते हैं। यह अकारण नहीं है कि समय-समय पर ऐसी टिप्पणियाँ सुनने को मिलती हैं कि सभी प्रकार के रचनात्मक संघ सोवियत काल के अवशेष हैं और आधुनिक जीवन में उनकी आवश्यकता नहीं है। समग्र रूप से यूनियनों का नहीं, बल्कि व्यक्तिगत उत्कृष्ट रचनाकारों का समर्थन करना आवश्यक है। लेकिन साथ ही, यह भुला दिया जाता है कि प्रतिभाएं खरोंच से नहीं बढ़ती हैं, उनकी उपस्थिति के लिए एक रचनात्मक वातावरण आवश्यक है, कि सामान्य कलाकार और उनके दैनिक कार्य संस्कृति की उस सुरक्षात्मक "ओजोन परत" का निर्माण करते हैं, जो अंततः मानवता को बर्बरता से बचाता है।

संगीतकार संघ की कठिन आधुनिक स्थिति मुख्य रूप से दो कारकों से निर्धारित होती है - भौतिक और वैचारिक। सार्वजनिक संगठनों पर कानून ने अनिवार्य रूप से रचनात्मक संघों को हित के संघों के बराबर कर दिया और उन्हें बजट वित्तपोषण के क्षेत्र से हटा दिया। येकातेरिनबर्ग में, मॉस्को, सेंट पीटर्सबर्ग और कज़ान के विपरीत, नए कार्यों की खरीदारी पूरी तरह से बंद हो गई है। परिणामस्वरूप, सामान्य तौर पर कार्यों की संख्या और ऐसे रूपों की संख्या, जिनके लिए बड़े प्रदर्शन करने वाले कलाकारों की टुकड़ी (ओपेरा, सिम्फनी) की आवश्यकता होती है और, संगीतकार की ओर से भारी प्रयासों की संख्या में काफी कमी आई है। लेकिन एक लिखित सिम्फनी भी लंबे समय तक "अज्ञात कृति" की स्थिति में रह सकती है, क्योंकि फिलहारमोनिक्स और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा अपनी प्रदर्शन सूची नीति में अक्सर "कैश डेस्क" पर ध्यान केंद्रित करते हैं और प्रसिद्ध कार्यों को करना पसंद करते हैं जिनका परीक्षण किया गया है और सफलता के लिए प्रयासरत हैं। दैनिक वैधानिक गतिविधियाँ, रचनात्मक कार्य और इसकी वित्तीय सहायता अब पूरी तरह से संगीतकार संघ की क्षमताओं पर ही निर्भर है। और क्षेत्रीय संगठनों में इनकी संख्या बहुत कम है. कुछ सहायता - बहुत कम और अनियमित - केवल संगठन के बड़े सार्वजनिक कार्यों - प्रतियोगिताओं, त्योहारों आदि के लिए प्रदान की जाती है। बजट से अतिरिक्त मामूली भुगतान केवल विशेष आवश्यकता वाले दिग्गजों को ही प्राप्त होता है। वर्ष में एक बार, सभी रचनात्मक संघों के बीच, संस्कृति मंत्रालय से छात्रवृत्ति के लिए उम्मीदवारों का चयन प्रतिस्पर्धी आधार पर किया जाता है। अपने अस्तित्व को जारी रखने के लिए, संगीतकार संघ को "लाभकारी" होने, "आर्थिक इकाई" बनने के लिए मजबूर किया जाता है। और यहां महानगरीय और क्षेत्रीय संगठनों के लिए स्थितियां समान होने से बहुत दूर हैं। सत्ता के सभी "तलों" पर समाज के जीवन में संस्कृति की महत्वपूर्ण भूमिका के बारे में मंत्रों का उच्चारण किया जाता है। लेकिन अब तक, वास्तविक जीवन में, दुर्भाग्य से, गैर-उत्पादक क्षेत्रों के लिए वित्त पोषण में कटौती की दिशा में एक कथित व्यावहारिक पाठ्यक्रम प्रचलित है। और कला के क्षेत्र में, अधिकारी शानदार दृश्यों पर सबसे अधिक ध्यान देते हैं - सिनेमा, थिएटर और व्यवसाय दिखाने के करीब की घटनाएं। संगीत का जन्म मौन में होता है। संगीतकार, अपने कार्यालय में स्कोर पर विचार करते हुए, मनोरंजन के मामले में "वैराइटी आइडल" से काफी कमतर है, जो लेजर प्रभावों, नर्तकियों द्वारा समर्थित है और टेलीविजन द्वारा दयालु व्यवहार किया जाता है। "बाज़ार" की स्थितियों में, टीवी कार्यक्रमों की रेटिंग कलात्मक नहीं, बल्कि व्यावसायिक मानकों द्वारा निर्धारित की जाती है। और स्थानीय प्रसारण के "ग्रिड" से, अकादमिक दिशा के आधुनिक यूराल लेखकों के बारे में गैर-व्यावसायिक कार्यक्रम व्यावहारिक रूप से गायब हो गए हैं। इस प्रकार, अधिकांश संगीतकार जो शो पार्टियों में शामिल नहीं हैं, वे जनता के साथ संचार के सूचना चैनलों से वंचित हैं। इसके अलावा, पेशे की सामाजिक मुद्रास्फीति है, और स्क्रीन पर दोहराए जाने वाले चेहरे आत्मविश्वास से खुद को संगीतकार कहते हैं, कभी-कभी संगीत संकेतन को जाने बिना भी।

समस्या का वैचारिक कारक स्वयं संगीतकारों और उस स्थिति दोनों पर लागू होता है जिसमें वे रहते हैं। संगीतकार के लिए, श्रोता की जरूरतों के प्रति पूर्ण उदासीनता की अहंकारी स्थिति और उसे हर कीमत पर खुश करने की इच्छा दोनों ही अनुत्पादक हैं। एक संगीतकार का निर्माण एक जटिल और लंबी प्रक्रिया है, कभी-कभी नाटकीय भी। यहां प्रतिभा का होना जरूरी शर्त है, लेकिन सफलता की गारंटी कतई नहीं। कंज़र्वेटरी में कई वर्षों का पेशेवर प्रशिक्षण पूरा करने के बाद, महत्वपूर्ण रचनात्मक सामान जमा करने के बाद, युवा संगीतकार खुद को जीवन की कठोर वास्तविकताओं का सामना करता है, जो सचमुच हर दिन आपको वेलेमीर खलेबनिकोव की कविताओं को याद करता है:

आज मैं फिर जाऊंगा

वहाँ, जीवन के लिए, सौदेबाजी के लिए, बाज़ार के लिए,

और मैं गानों की एक सेना का नेतृत्व करूंगा

एक द्वंद्वयुद्ध में बाजार की लहर के साथ!

इस गंदे "बाज़ार की लहर" का सामना करने के लिए लचीलेपन, साहस, अपनी बुलाहट के प्रति निष्ठा और, साथ ही, समर्थन की आवश्यकता होती है। दर्शकों से संपर्क करने की इच्छा राष्ट्रीय संगीत संस्कृति की परंपराओं में है। वर्तमान में, यह संपर्क जन संस्कृति के उत्पादों के साथ "फोनोस्फीयर" के अवरुद्ध होने से जटिल है, जो सामान्य संगीत चेतना को विकृत करता है। आधुनिक अकादमिक संगीत के अधिकांश कार्यों की धारणा के लिए महत्वपूर्ण श्रवण अनुभव की आवश्यकता होती है, जो व्यवस्थित संगीत शिक्षा के परिणामस्वरूप बनता है। राष्ट्रपति का उद्धृत अभिवादन संगीतकार संघ की "सार्थक शैक्षणिक गतिविधियों" को संदर्भित करता है। लेकिन, हम ध्यान दें, अफसोस, यह राज्य सहित टेलीविजन और रेडियो चैनलों के समर्थन के लिए धन्यवाद नहीं है, बल्कि इसके विपरीत है और, एक नियम के रूप में, उनकी रोजमर्रा की सामग्री का विरोध करता है। सोवियत राज्य को प्रचार और नियंत्रण के वैचारिक साधन के रूप में रचनात्मक संघों की आवश्यकता थी। संगीतकार के काम के प्रति भोला-भाला उपयोगितावादी दृष्टिकोण, जिसे "गाने" के लिए डिज़ाइन किया गया था, कई "गौरवशाली" कैनटाटा के साथ, अतीत की बात है। आधुनिक रूसी राज्य ने, जाहिरा तौर पर, अभी तक कलाकारों के साथ बातचीत का इष्टतम तरीका पूरी तरह से निर्धारित नहीं किया है: इसने उनके लिए अपनी इच्छाएं तैयार नहीं की हैं और अपने स्वैच्छिक दायित्वों को रेखांकित नहीं किया है। नागरिक समाज, जिसके गठन की आवश्यकता पर आज इतनी चर्चा हो रही है, वह कोई चेहराविहीन भीड़ नहीं, बल्कि व्यक्तियों का समूह है। जन संस्कृति एक सच्चे व्यक्तिगत सिद्धांत से रहित है, इसके प्रभाव का वेक्टर व्यक्ति के विकास के उद्देश्य से नहीं है, बल्कि उसमें "सामूहिक अचेतन" को जागृत करना है - इसलिए, जन ​​संस्कृति शुरू में नागरिक समाज के प्रति शत्रुतापूर्ण है। वास्तविक कला सदैव व्यक्तिगत होती है। और यदि राज्य वास्तव में एक नागरिक समाज के निर्माण में रुचि रखता है, तो वह कला के प्रभावी समर्थन के बिना नहीं कर सकता।

क्षेत्रीय स्तर पर होने वाली प्रक्रियाओं का अध्ययन किए बिना रूस की संगीत संस्कृति को उसकी संपूर्णता में समझना असंभव है। यह उन क्षेत्रों में है जहां रुझान सबसे स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं, जिसकी बदौलत देश में एक एकल सांस्कृतिक स्थान का निर्माण हो रहा है। पिछले दशक को यूराल की संगीत संस्कृति और यूराल संगीतकारों के काम के लिए समर्पित कई बड़े पैमाने के प्रकाशनों की उपस्थिति से चिह्नित किया गया है। ये म.प्र. के बारे में मोनोग्राफ हैं। फ्रोलोवा (एस.एम. फ्रोलोवा), ई.पी. रोडीगिन और वी.आई. हॉट (Zh.A. सोकोल्स्काया), के.ए. के बारे में। कैट्समैन (एन. इवानचुक), एल.आई. गुरेविच (बी.बी. बोरोडिन), ए.बी. बायज़ोव (ए. मैनचेंको, एम. बासोक), संग्रह "विक्टर निकोलाइविच ट्रैम्बिट्स्की: संस्मरण। लेख. अनुसंधान" (वी.पी. कोस्टारेव द्वारा संपादित) और "एम.आई. के संस्मरण"। गैल्परिन" (एम.ए. बास्क द्वारा संपादित), बच्चों के संगीत विद्यालयों और कला विद्यालयों के लिए पाठ्यपुस्तक "मध्य यूराल की संगीत संस्कृति" एस.ई. द्वारा। बिल्लाएवा और एल.ए. सेरेब्रीकोवा, विश्वविद्यालयों के लिए पाठ्यपुस्तक "यूराल संगीतकारों का संगीत" एल.ए. सेरेब्रीकोवा, Zh.A की पुस्तकें "म्यूजिकल यूराल्स टुमॉरो एंड टुडे" और "म्यूजिक नोज़ नो बाउंड्रीज़"। सोकोल्स्काया। 1995 से, अकादमिक अनुशासन "यूरल्स की संगीत संस्कृति" को यूराल कंज़र्वेटरी में पेश किया गया है, और 2006 में एल.के. शबलीना ने इस पाठ्यक्रम का कार्यक्रम प्रकाशित किया। स्वेर्दलोव्स्क क्षेत्रीय सार्वभौमिक वैज्ञानिक पुस्तकालय में जिसका नाम वी.जी. के नाम पर रखा गया है। बेलिंस्की संगीतकार के.ए. के संग्रह का एक ग्रंथ सूची सूचकांक जारी करने की तैयारी कर रहा है। काट्ज़मैन।

एल.आई. की ऊर्जा और संगठनात्मक इच्छाशक्ति को धन्यवाद। नवंबर 2009 में गुरेविच, येकातेरिनबर्ग में एक बड़े पैमाने पर सालगिरह उत्सव "70 साल का यूराल संगीत" आयोजित किया गया था, जिसने स्थायी कलात्मक मूल्य की पुष्टि की, और सबसे महत्वपूर्ण बात, उरल्स में बनाए गए संगीत की सार्वजनिक मांग। उत्सव में यूराल लेखकों की लगभग सौ कृतियों का प्रदर्शन किया गया, जिनमें संगठन के इतिहास को बनाने वाले संगीतकारों की रचनाएँ व्यापक रूप से प्रस्तुत की गईं - वी.एन. ट्रैम्बिट्स्की, वी.आई. शचेलोकोवा, बी.डी. गिबालिना, ए.जी. फ्रिड्लेंडर, जी.एन. टोपोरकोवा, एन.एम. पूजेया, के.ए. कैट्समैन, वी.ए. लापतेव। इस गंभीर आयोजन की तैयारियों से यूराल संगीतकारों की रचनात्मक विरासत के संरक्षण से संबंधित कई समस्याएं सामने आईं। सबसे पहले, यह दिवंगत संगीतकारों के संगीतकार अभिलेखागार के एक व्यवस्थित सेट की कमी है और इसके परिणामस्वरूप, संगीत सामग्री खोजने में कठिनाई होती है। कई मूल्यवान पांडुलिपियाँ बहुत जीर्ण-शीर्ण अवस्था में हैं और इसलिए उन्हें कॉपी करने और शीघ्रता से आधुनिक डिजिटल मीडिया में अनुवाद करने की आवश्यकता है। लेकिन इस तरह का काम शुरू करने के लिए, यूराल लेखकों के कार्यों की सूची सहित जानकारी एकत्र करने और व्यवस्थित करने और येकातेरिनबर्ग के अभिलेखागार और पुस्तकालयों में इन कार्यों की उपस्थिति की पहचान करने की तत्काल आवश्यकता है। विख्यात परिस्थितियाँ मोनोग्राफिक संदर्भ पुस्तक "यूराल कम्पोज़र्स ऑर्गनाइजेशन: हिस्ट्री एंड मॉडर्निटी" के निर्माण का प्रेरक कारण बन गईं।

प्रस्तावित प्रकाशन का मुख्य लक्ष्य शोधकर्ताओं, कलाकारों और यूराल की संगीत संस्कृति में रुचि रखने वाले सभी लोगों को रूस के संगीतकार संघ की यूराल शाखा के संगीतकारों और संगीतविदों के जीवन और कार्य के बारे में यथासंभव वस्तुनिष्ठ जानकारी प्रदान करना है। निर्देशिका में इस एसोसिएशन के अधिकांश अतीत और वर्तमान रचनात्मक कर्मचारियों के बारे में जानकारी शामिल है।

व्यक्तित्वों के चयन में, संगीतकार संघ की यूराल शाखा के इतिहास में हुए क्षेत्रीय और प्रशासनिक परिवर्तनों से संबंधित कुछ कठिनाइयाँ उत्पन्न हुईं, जिसमें विभिन्न वर्षों में वर्तमान चेल्याबिंस्क और पर्म संगठनों के साथ-साथ टूमेन और ऑरेनबर्ग के संगीतकार भी शामिल थे। निर्देशिका में चेल्याबिंस्क, पर्म और ऑरेनबर्ग के प्रतिनिधियों को शामिल नहीं करने का निर्णय लिया गया, क्योंकि इन क्षेत्रों के संगीतविदों ने अपनी विरासत का अध्ययन करने के लिए बहुत काम किया है। चेल्याबिंस्क, पर्म और ऑरेनबर्ग निवासियों के काम में रुचि रखने वाले सभी लोगों को टी.एम. की पुस्तकों को देखने का अवसर मिलता है। सिनेट्स्काया, चेल्याबिंस्क के संगीतकारों और संगीत संस्कृति को समर्पित, ओ.ए. के प्रकाशनों के लिए। बेलोग्रुडोवा और एन.बी. ज़ुबरेवा पर्म टेरिटरी के संगीतकारों और बी.पी. के मोनोग्राफ के बारे में। ऑरेनबर्ग क्षेत्र की संगीत संस्कृति के बारे में खवटोरिना। लेकिन निर्देशिका में टूमेन के संगीतकारों के बारे में जानकारी शामिल है, जो यूराल संगीतकार संगठन के सदस्य थे, क्योंकि इस शहर में अभी भी संगीतकार संघ की अपनी शाखा नहीं है।

एक और कठिनाई इस तथ्य में निहित है कि कई संगीतकारों और संगीतज्ञों के लिए, स्वेर्दलोव्स्क-येकातेरिनबर्ग में उनका प्रवास उनकी जीवनी का केवल एक हिस्सा था - कुछ अधिक, कुछ कम। अतः लेखक ने सन्दर्भ ग्रन्थ को दो असमान खण्डों में बाँटना आवश्यक समझा - बुनियादी, जिसमें वे संगीतकार शामिल हैं जिन्होंने अपने जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा हमारे शहर में बिताया है और (या) इसकी संगीत संस्कृति में महान योगदान दिया है, और अतिरिक्त, जिसमें व्यक्तित्व शामिल हैं, इसलिए बोलने के लिए, यूराल संगीतकार संगठन के लिए एपिसोडिक, लेकिन कभी-कभी कम महत्वपूर्ण नहीं होता है।

प्रत्येक अनुभाग में व्यक्तित्वों के बारे में सामग्री को वर्णानुक्रम में व्यवस्थित किया गया है। उनमें, एक नियम के रूप में, एक संक्षिप्त जीवनी, शैली और कालक्रम द्वारा व्यवस्थित कार्यों की एक सूची, वैज्ञानिक और पत्रकारिता कार्यों की एक सूची, डिस्कोग्राफी और ग्रंथ सूची शामिल होती है। कार्यों की सूची संगीत सामग्री के प्रकार (पांडुलिपि, प्रतियां, मुद्रित संस्करण, स्कोर, क्लैवियर, ऑर्केस्ट्रा भाग) को इंगित करती है, और, यदि यह निर्धारित करना संभव हो जाता है, तो येकातेरिनबर्ग के सबसे बड़े संगीत भंडार, कई अन्य शहरों या व्यक्तिगत अभिलेखागार में इसका स्थान। रूस की जांच समिति की यूराल शाखा के अधिकांश वर्तमान सदस्यों को उनसे संबंधित सामग्रियों से परिचित होने और अपने दृष्टिकोण से आवश्यक समायोजन करने का अवसर मिला।

मैं यह नोट करना आवश्यक समझता हूं कि यह पुस्तक इसी प्रकार के पिछले कार्यों के बिना प्रकाशित नहीं हो सकती थी। सबसे पहले, यह पुस्तक "येकातेरिनबर्ग के संगीतकार" (1998, परियोजना के लेखक, संकलक जे.एच.ए. सोकोल्स्काया, वैज्ञानिक संपादक एल.ए. सेरेब्रीकोवा) है, जिसमें वी.डी. द्वारा संपादित एक मूल्यवान संदर्भ और ग्रंथ सूची अनुभाग शामिल है। बैरीकिन, और पुस्तक "कम्पोज़र ऑफ़ द यूरल्स" (1968, संपादकीय बोर्ड: वी.एम. मास्लोवा, वी.एम. मेज्रिना, ई.बी. नेस्टरोवा, एम.आई. ओले, बी.आई. पेवज़नर, एस.एम. फ्रोलोवा)।

रूस के संगीतकार संघ की यूराल शाखा के नेतृत्व के लिए:

लियोनिद इओसिफ़ोविच गुरेविच, रूस के संगीतकार संघ की यूराल शाखा के अध्यक्ष, रूसी संघ के सम्मानित कला कार्यकर्ता, प्रोफेसर - येकातेरिनबर्ग के पुस्तकालयों और अभिलेखागार में सामग्री के संग्रह के आयोजन में महान कार्य और प्रकाशन के लिए पांडुलिपि तैयार करने में सलाह के लिए;

ऐलेना विक्टोरोवना किचिगिना, रूस के संगीतकार संघ की यूराल शाखा की मुख्य विशेषज्ञ - संगीतकार संघ के संग्रह से सामग्री के प्रसंस्करण के लिए।

वैलेन्टिन दिमित्रिच बैरीकिन, रूस के संगीतकार संघ की यूराल शाखा के बोर्ड के सदस्य - अभिलेखीय तस्वीरें प्रदान करने के लिए;

एंटोन बोरिसोविच बोरोडिन, शैक्षणिक विज्ञान के उम्मीदवार, एसोसिएट प्रोफेसर, यूराल स्टेट पेडागोगिकल यूनिवर्सिटी, एकत्रित सामग्री को व्यवस्थित करने में मदद के लिए।

येकातेरिनबर्ग के पुस्तकालयों के कर्मचारियों के लिए, जिन्होंने यूराल लेखकों के कार्यों के उपलब्ध शीट संगीत की ग्रंथ सूची सूची संकलित की:

वी.जी. के नाम पर सेवरडलोव्स्क रीजनल यूनिवर्सल साइंटिफिक लाइब्रेरी के संगीत विभाग की मुख्य ग्रंथ सूचीकार ऐलेना युरेविना वाइलेगज़ानिना। बेलिंस्की;

कुलपिना तात्याना रुस्तमोवना, सेंट्रल सिटी लाइब्रेरी नंबर के संगीत विभाग की मुख्य ग्रंथ सूचीकार। ए.आई. हर्ज़ेन;

नीना ग्रिगोरिएवना खाखलकिना, एम.पी. के नाम पर यूराल स्टेट कंज़र्वेटरी की लाइब्रेरी की प्रमुख। मुसॉर्स्की;

इन्ना अनातोल्येवना केतोवा, यूराल स्टेट कंज़र्वेटरी के वरिष्ठ लाइब्रेरियन का नाम एम.पी. के नाम पर रखा गया है। मुसॉर्स्की;

ऐलेना विक्टोरोवना क्रिवोनोगोवा, यूराल स्टेट कंज़र्वेटरी के वरिष्ठ ग्रंथ सूचीकार जिसका नाम एम.पी. के नाम पर रखा गया है। मुसॉर्स्की;

एकातेरिना व्लादिमीरोव्ना गोंचारुक, सूचना और बौद्धिक केंद्र "यूराल स्टेट पेडागोगिकल यूनिवर्सिटी की वैज्ञानिक लाइब्रेरी" के ऋण संख्या 2 के प्रमुख;

ओल्गा व्लादिस्लावोव्ना कज़ाकोवा, स्वेर्दलोव्स्क म्यूज़िकल कॉलेज के ग्रंथ सूचीकार। पी.आई. त्चिकोवस्की (कॉलेज)।

झन्ना अब्रामोव्ना सोकोल्स्काया, शैक्षणिक विज्ञान के उम्मीदवार, एसोसिएट प्रोफेसर, रूसी संघ के सम्मानित कला कार्यकर्ता;

ल्यूडमिला कोंस्टेंटिनोव्ना शबलीना, कला इतिहास की उम्मीदवार, एम.पी. के नाम पर यूराल स्टेट कंज़र्वेटरी के प्रोफेसर। मुसॉर्स्की;

कोंगोव अलेक्सेवना सेरेब्रीकोवा, संगीत इतिहास विभाग के प्रमुख, कला इतिहास के उम्मीदवार, एम.पी. के नाम पर यूराल स्टेट कंज़र्वेटरी के प्रोफेसर। मुसॉर्स्की;

तात्याना इवानोव्ना कलुझानिकोवा, कला इतिहास के डॉक्टर, एम.पी. के नाम पर यूराल स्टेट कंज़र्वेटरी के प्रोफेसर। मुसॉर्स्की।

ऐलेना इवानोव्ना वर्तानोवा, संगीत सिद्धांत और रचना विभाग की प्रमुख, सेराटोव स्टेट कंज़र्वेटरी का नाम एल.वी. के नाम पर रखा गया है। सोबिनोव, कला इतिहास के उम्मीदवार, प्रोफेसर

और सर्गेई याकोवलेविच वर्तानोव, कला आलोचना के उम्मीदवार, प्रोफेसर - ओ.ए. के बारे में सामग्री के लिए। मोरालेव, बी.जी. मंझोरे और एल.एल. क्रिस्चियनसेन;

नतालिया वलेरिवेना रस्तवोरोवा, कला इतिहास की उम्मीदवार, साउथ यूराल स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स की एसोसिएट प्रोफेसर। पी.आई. त्चिकोवस्की - वी.ए. के बारे में कार्यों और ग्रंथ सूची की सूची के लिए। कोबेकिन;

एम.पी. के नाम पर यूराल स्टेट कंज़र्वेटरी की शिक्षिका इरीना विटालिवेना विन्केविच। मुसॉर्स्की - एम.पी. द्वारा कार्यों की सूची के लिए। फ्रोलोवा;

स्वेतलाना जॉर्जीवना ग्रुबर्ग, टूमेन एकेडमी ऑफ कल्चर, आर्ट्स एंड सोशल टेक्नोलॉजीज की एसोसिएट प्रोफेसर - टूमेन के संगीतकारों के बारे में जानकारी के लिए;

सर्गेई जॉर्जिएविच वोल्चेंको, लेखक - ओ.के. के बारे में सामग्री के लिए। ईजेस।

ऑरेनबर्ग क्षेत्र की संगीत संस्कृति का इतिहास (XVII-XX सदियों)। ऑरेनबर्ग: संघीय राज्य एकात्मक उद्यम आईपीके साउथ यूराल, 2004; ऑरेनबर्ग क्षेत्र की संगीत संस्कृति: इतिहास और आधुनिकता (अभिलेख अनुसंधान)। एम.: एड. हाउस "संगीतकार", 2006; XX सदी के ऑरेनबर्ग की संगीत संस्कृति। ऑरेनबर्ग: ऑरेनबर्ग पुस्तक प्रकाशन गृह, 1999।

दक्षिणी यूराल के संगीतकार रचनात्मक रूप से प्रतिभाशाली लोगों का एक अपेक्षाकृत छोटा समूह हैं जिनका पेशा संगीत कला के क्षेत्र में कलाकृतियाँ बनाना है। वे विभिन्न शहरों में रहते हैं: चेल्याबिंस्क, मैग्नीटोगोर्स्क, ओज़र्सक - और विभिन्न संगीतकार स्कूलों का प्रतिनिधित्व करते हैं।

दक्षिणी यूराल का संगीतकार केंद्र - संगीतकार संघ का चेल्याबिंस्क संगठन, 23 मई 1983 को स्थापित किया गया। इसमें शामिल हैं: आरएसएफएसआर के सम्मानित कलाकार एम. स्मिरनोव (1983 से 1993 तक बोर्ड के अध्यक्ष), ई. गुडकोव, एस. गुबनिट्स्काया (1995 से संयुक्त राज्य अमेरिका में रहते हैं), वी. सेमेनेंको, टी. सिनेट्स्काया, यू. गैल्परिन (वर्तमान में फ्रांस में रहते हैं और काम करते हैं)। बाद के वर्षों में, उन्हें रूसी जांच समिति के सदस्यों के रूप में स्वीकार किया गया और चेल्याबिंस्क संगीतकार संगठन वी. वेकर (1994 से वह जर्मनी में रहते हैं, 1993-94 में वे बोर्ड के अध्यक्ष थे), ए. क्रिवोशा, एन. पारफेंटिव, टी. शकरबीना के सदस्य बन गए। 1994 से, रूस के संगीतकार संघ के चेल्याबिंस्क संगठन का नेतृत्व संगीतज्ञ, विज्ञान के उम्मीदवार, रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता टी. सिनेत्सकाया ने किया है। नोट्स के आदान-प्रदान, कार्यों के प्रदर्शन और संयुक्त रचनात्मक परियोजनाओं के निर्माण के रूप में विदेशों में रहने वाले संगीतकारों के साथ रचनात्मक संबंध बनाए रखे जाते हैं।

इसके अलावा, प्रतिभाशाली कलाकारों का एक बड़ा समूह चेल्याबिंस्क और क्षेत्र में सफलतापूर्वक काम करता है, जो अक्सर संगीत के लेखक के रूप में कार्य करते हैं। सबसे पहले, वे अपने उपकरण के लिए लिखते हैं, जिसकी प्रकृति के बारे में वे विस्तार से जानते हैं और जिसमें वे पूरी तरह से महारत हासिल करते हैं, लेकिन साथ ही वे अन्य शैलियों की ओर भी रुख करते हैं। ये हैं जी. अनोखिन, ई. बायकोव, वी. कोज़लोव, एन. मैलिगिन, ए. मिखाइलोव, ए. मोर्दुखोविच, वी. नागोर्नी, डी. पनोव, वी. चागिन, वी. यारुशिन और अन्य।

संगीतकारों के रचनात्मक पोर्टफोलियो में विभिन्न शैलियों के काम शामिल हैं: नाटकीय मंच, सिम्फोनिक और चैम्बर रचनाएँ, कैंटाटा-ओरेटोरियो शैली के काम, रूसी लोक वाद्ययंत्रों के लिए संगीत, चैम्बर-मुखर रचनाएँ, गाने। उदाहरण के लिए, सिम्फोनिक संगीत के क्षेत्र में - एम. ​​स्मिरनोव द्वारा चार सिम्फनी, तीन सिम्फनी और "बीट्स की शैली में कैप्रिसियो", वी. वेकर द्वारा बैले "थिसस" से दो सूट, ई. गुडकोव द्वारा एक सिम्फोनिक ट्रिप्टिच और एक सिम्फनी, ए. क्रिवोशी द्वारा एक सिम्फनी "क्रिसमस" और एक बैले "फॉस-सूट", वी. से द्वारा एक सिम्फनीटा। मेनेंको, एक सिम्फनी वी. सिदोरोव; रूसी लोक वाद्ययंत्रों के लिए संगीत के क्षेत्र में - एक सिम्फनी, तीन प्रस्ताव। एम. स्मिरनोव द्वारा ऑर्केस्ट्रा के साथ डोमरा के लिए कॉन्सर्टो; सुइट "बोगटायर्स", "जॉयफुल ओवरचर", "यूराल कॉन्सर्टिनो", ई. गुडकोव द्वारा ओवरचर "मैरी टेरिटरी"; बटन अकॉर्डियन के लिए तीन सोनाटा, ऑर्केस्ट्रा सूट "रेट्रो" और "रूसी मकसद", वी.वेकर के ऑर्केस्ट्रा के साथ बालालिका के लिए संगीत कार्यक्रम; "रूसी सुइट" वी. सेमेनेंको।

दक्षिणी यूराल के संगीतकारों के काम की विशिष्ट विशेषताओं में से एक संगीत रचनात्मकता के प्राथमिक स्रोत के रूप में यूराल कविता और गद्य के प्रति उनकी अपील है। यूराल साहित्य और संगीत की जैविक बातचीत हमेशा वह फलदायी आधार रही है जिस पर विभिन्न शैलियों की कला के दिलचस्प कार्यों का जन्म हुआ। ये आई. पामोव, आई. ताराबुकिन, जी. सुजदालेव, बी. रुचेव, वी. टिमोफीव, यू. क्लुश्निकोव, एल. कुजनेत्सोव, एल. तात्यानिचेवा की कविताओं पर आधारित गीत हैं।

रचनात्मकता का एक महत्वपूर्ण क्षेत्र, वोकल-कोरल और कैंटाटा-ओरेटोरियो शैलियों द्वारा दर्शाया गया है। सर्वश्रेष्ठ में एम. स्मिरनोवा की "पृथ्वी की कुंजी" (एल. चेर्नशेव) और "विजयी लोगों की जय" (जी. सुजदालेव) शामिल हैं; एल. तात्यानिचेवा और उनके वक्ता "रूस गिव मी ए हार्ट" (वी. सोरोकिन) के छंदों के लिए ई. गुडकोव के गायक मंडल; यूराल के कवियों की कविताओं पर आधारित वी.सेमेनेंको का वक्तृत्व "मैग्निटोगोर्स्क के बारे में कविता"; वी. सिदोरोव द्वारा कैंटाटा "इन द उरल्स एट फ़ैक्टरी" से लेकर आर. डायशालेनकोवा के छंदों तक।

क्षेत्रीय साहित्य में संगीतकारों के प्रवेश ने न केवल उनके क्षेत्र के इतिहास, परंपराओं, आधुनिक समस्याओं में महारत हासिल करना संभव बना दिया, बल्कि उनकी समझ के लिए नए अवसर पैदा करना, लोककथाओं के जीवन को लम्बा खींचना (मतलब उरल्स के लोगों के लोककथाओं की विभिन्न परतें), यूराल की ध्वनि छवि की मौलिकता और विशिष्टता को आधुनिक संगीत भाषा की सामान्य प्रवृत्तियों और उपलब्धियों, प्रत्येक संगीतकार के काम की शैलीगत विशेषताओं के साथ जोड़ना संभव बना दिया।

लोकगीत संगीतकारों के लिए "पोषण" और दृष्टिकोण का एक निरंतर, वास्तव में अटूट स्रोत है।

संगीतकारों की मानवीय और कलात्मक चेतना लगातार जीवन की आधुनिक समस्याओं, जीवन के विरोधाभासों, आसपास की दुनिया की बहुमुखी प्रतिभा और नाटक, उसमें मनुष्य के स्थान की सक्रिय समझ में शामिल है। इसका प्रमाण एम. स्मिरनोव और वी. वेकर के सिम्फोनिक संगीत से मिलता है; ए. क्रिवोशी, वी. सिदोरोव, एल. डोलगानोवा, टी. शकरबिना द्वारा चैम्बर वाद्य और चैम्बर गायन शैलियों की रचनाएँ; ई. गुडकोव, वी. वेकर, आर. बाकिरोव द्वारा लोक वाद्ययंत्रों के लिए काम करता है; एम. स्मिरनोव, ई. गुडकोव, ए. क्रिवोशी, टी. शकरबिना द्वारा कोरल संगीत।

बच्चों और युवाओं के लिए संगीत के निर्माण, संगीत विद्यालयों के लिए शैक्षणिक प्रदर्शनों, माध्यमिक विशिष्ट शैक्षणिक संस्थानों, संगीत विश्वविद्यालयों में संगीतकारों का योगदान महत्वपूर्ण है। आर. बाकिरोव, ई. पोपलानोवा, एल. डोलगानोवा, ए. क्रिवोशी और अन्य इस क्षेत्र में प्रभावी ढंग से काम कर रहे हैं।

चेल्याबिंस्क संगीतकारों के काम में एक विशेष पृष्ठ नाटकीय प्रदर्शन के लिए संगीत के निर्माण से जुड़ा है। इस संबंध में 60-70 के दशक में ई. गुडकोव का कार्य फलदायी था। 80-90 के दशक में. ए क्रिवोशी चेल्याबिंस्क के नाटक थिएटरों के साथ सक्रिय रूप से सहयोग करते हैं। 90 के दशक में, येकातेरिनबर्ग स्टेट थिएटर और चेल्याबिंस्क यूथ थिएटर के लगभग दस प्रदर्शन युवा चेल्याबिंस्क संगीतकार तात्याना शकरबीना के संगीत के साथ सामने आए।

संगीतकार और कलाकार के सह-निर्माण के बिना संगीत नहीं बन सकता। कई वर्षों से, चेल्याबिंस्क संगीतकार संगठन दक्षिणी यूराल के ऐसे उल्लेखनीय कला समूहों के साथ रचनात्मक मित्रता के संबंधों से जुड़ा हुआ है, जैसे चेल्याबिंस्क ओपेरा और बैले थियेटर के सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का नाम एम.आई. ग्लिंका के नाम पर रखा गया है, मैग्नीटोगोर्स्क स्टेट चोइर का नाम एस.जी. के नाम पर रखा गया है। ईडिनोव, राज्य रूसी लोक ऑर्केस्ट्रा "मैलाकाइट" (कलात्मक निर्देशक - रूस के सम्मानित कला कार्यकर्ता वी. लेबेदेव) और कई अन्य। इनमें चेल्याबिंस्क स्टेट कॉन्सर्ट एसोसिएशन के चैंबर गाना बजानेवालों (कलात्मक निर्देशक - रूस के सम्मानित कलाकार वी। मिखालचेंको), काम करने वाले गायक चैपल "मेटलर्ग" (कला निर्देशक - रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता वी। स्ट्रेल्टसोव), ऑल-यूनियन प्रतियोगिताओं के विजेता, क्षेत्रीय युवा पुरस्कार "ईगलेट" के विजेता, अनुकरणीय गायन और कोरल स्कूल "ड्रीम" (कलात्मक निर्देशक - रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता वी। शी) शामिल हैं। रेमेट ईव), लड़कों और युवाओं के अंतर्राष्ट्रीय उत्सव लोक समूह गाना बजानेवालों के स्टूडियो "मोलोडिस्ट" (कलात्मक निर्देशक - वी.मेकडॉन) के विजेता, चेल्याबिंस्क स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स एंड कल्चर (कलात्मक निर्देशक वी.स्ट्रेल्टसोव) के छात्र अकादमिक मिश्रित गायक, तातार-बश्किर पहनावा "यश लेक" (कलात्मक निर्देशक - तातारस्तान गणराज्य की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता आर.बाकिरोव)।

जाने-माने एकल कलाकार संगीतकार नर के साथ सहयोग करते हैं। कला.आरएफ जी.जैतसेवा, सम्मानित। कला। रूसी संघ के जी. गुडकोवा, ए. बर्कोविच, अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता के विजेता विक्टर और लारिसा गेरासिमोव, अखिल रूसी प्रतियोगिता के विजेता श्री अमीरोव, वी. रोमान्को, जेड. अलेशिना, नतालिया और निकोलाई इशचेंको...

दक्षिणी यूराल के संगीतकारों का संगीत मॉस्को, सेंट पीटर्सबर्ग, पर्म और रूस के अन्य शहरों में बजता था; यह निकट और विदेशों में जाना जाता है।

संगीतकार संघ के साथ-साथ अन्य रचनात्मक संघों का वर्तमान दिन आसान नहीं कहा जा सकता। फिर भी, प्रत्येक नया साल नई रचनाएँ, लेखक और वास्तव में प्रीमियर संगीत कार्यक्रम लाता है।

चेल्याबिंस्क के संगीतकारों को हमेशा अपने शहर और अपने क्षेत्र से प्यार रहा है। यह अतिशयोक्ति के बिना कहा जा सकता है कि तीस से अधिक वर्षों से उन्होंने दक्षिणी यूराल का एक वास्तविक संगीतमय इतिहास बनाया है, जिसमें उनके साथी देशवासियों के श्रम और सैन्य पराक्रम को दर्शाया गया है, जो उनके समकालीनों की प्रकृति, इतिहास, जीवन, रीति-रिवाजों को दर्शाता है।