Zanimljivosti o pozorištu Kao što znate, ranije su sve uloge igrali muškarci (postojala su takva pravila). U Shakespeareovo vrijeme, kada je predstava kasnila, rekli su: "Kraljica Elizabeta još nije stigla da se obrije." Pozorište je nastalo prije više od 5.000 godina. Prvi znakovi nastanka pozorišta bili su ritualne ceremonije u starom Egiptu. U Puškinovo vreme nisu čitave tezge pozorišta bile zauzete foteljama. Bili su samo u prvih nekoliko redova za posebno plemenite i bogata gospoda. Iza ovih redova nalazio se prostor za stajanje tezgi, za koje su karte bile znatno jeftinije. Ovo je mjesto gdje su obično nalazili kreativni ljudi, studenti, službenici - bili su najaktivniji dio javnosti, dajući ton aplauzima i uzvicima “Bravo!” Za posebno popularne predstave, tezge su bile krcate dosta pozorišnih gledalaca, od kojih su najzahtjevniji dolazili 2-3 sata prije početka i zauzeli najbolja mjesta. soba za stajanje. U SAD-u, u državi Virdžinija, postoji jedinstveno “Barter teatar”. Ulaz ovdje gledalac može platiti hranom. Hrvatska je dom najstarijeg javnog kazališta u Europi. Ženski pozorišni likovi srednjeg veka bili su veoma različiti od modernih. Često su se žene na pozorišnoj sceni pojavljivale samo u ulogama sobarica. Njihovi likovi su stvoreni za podsmijeh, pa je svaki detalj njihovog toaleta imao svoje karakteristične osobine. U jednom od pozorišta Jonije bio je poseban red za jednoruke ratnike. Ispred njih je sjedio red ćelavih robova, a udarajući po ćelavim glavama, prvi su mogli aplaudirati. Svjetski dan pozorišta ustanovljen je 1961. godine na inicijativu delegata IX kongresa Međunarodnog instituta za pozorište pri UNESCO-u. Dugo je vremena u starorimskoj komediji bilo zabranjeno prikazivanje rimskih građana na smiješan način. Zato je rimska komedija prikazivala Grke i grčki život. I tako se pokazalo da su Grci i Rimljani pokazali dirljivo jednodušnost: Grci su se smijali sami sebi, Rimljani su se također smijali Grcima. Poslednjih godina života Tatjana Peltzer je već zaboravljala reči kada je igrala u predstavama Lenkoma. Jednom je igrala Klaru Cetkin u predstavi "Plavi konji na crvenoj travi", gdje je Oleg Jankovski igrao Lenjina. Ona je izašla na binu i odjednom rekla: „O moj Bože! Moji očevi! Pa, ničega se ne sećam.” Oleg Jankovski nije bio na gubitku i upitao je: „Klara, verovatno želiš da kažeš da se proletarijat treba ujediniti?“ Peltzer je odgovorio: "Da, oče, želim!" A Jankovski je sam vodio ostatak dijaloga. Na Siciliji postoji i danas lutkarska predstava, nastup traje... mjesec dana! U davna vremena bilo je i predstava koje su trajale po godinu dana! Istina, tokom dana publika se bavila svojim uobičajenim poslom, kao i sada, a uveče je gledala nastavak iste predstave. Posljednjih godina Prije osam stotina godina razvijala se ista tema - borba viteza Rolanda s Maurima. U 16. veku u Italiji su gotovo sve sluškinje pozorišne produkcije zvali su se Columbina, Smeraldina ili Franceschina. Ovi su namjerno iskrivljeni ženska imena, koji su u to vrijeme bili veoma popularni u zemlji. Ženska nošnja bila je ili odjeća seljanki ili odjeća služavki. Japanski kabuki teatar, u kojem sve uloge, pa i ženske, igraju muškarci, osnovala je žena. Zvala se Okuni i bila je službenica svetilišta u 17. vijeku. Ona i druge žene tada su također imale sve uloge, uključujući i muške. Međutim, ubrzo se rukovodstvu zemlje nije svidjela nemoralna atmosfera koja je često vladala na takvim predstavama, a žene u kabuki teatru zamijenili su mladići, a kasnije i zreli muškarci. Danas tradicija nije više tako jaka, a u nekim trupama ženske ulogežene su ponovo počele da nastupaju. Drevni grčki dramatičar Frinik jednom je u pozorištu predstavio svoju dramu „Zauzimanje Mileta“ - o uništenju grčkog grada od strane Perzijanaca. Toliko je uznemirila publiku da je cijelo pozorište briznulo u plač; Za kaznu, vlasti su osudile pjesnika na novčanu kaznu od hiljadu drahmi i zabranile produkciju njegove drame. Stara rimska javnost voljela je krvave spektakle ne samo na gladijatorskim borbama, već i na običnim pozorišnim predstavama. Ako je u toku radnje glumac trebalo da umre, mogao bi da umre poslednji trenutak zamijenite ga zločincem osuđenim na smrt i ubijte ga pravo na pozornici. Jedan od najneobičnijih simbola lutkarskog pozorišta na svetu je sat na fasadi Pozorišta Obrazcov u Moskvi. Svakih sat vremena, vrata u boksu se otvaraju danonoćno, jedna po jedna i dvanaest životinja se pojavljuje uz muziku „Bilo u bašti ili u povrtnjaku“. Sve zajedno životinje se pojavljuju dva puta - u podne i u ponoć. Izraz “Finita la comedy” nastao je u to vrijeme stari Rim. Tada su glumci završavali sve nastupe ovom frazom. Dmitrij Medvedev je posetio Omsk u februaru 2010. Na ruti njegove kolone bio je poster. dečiji nastup pod nazivom "Čekamo te" veseli gnome“, koji su gradske vlasti hitno demontirale. Filip Makedonski ubijen je u lokalnom pozorištu. Ukrajinsko lutkarsko pozorište se zove jaslice. Na Božić se priča o Hristovom rođenju odigravala u jaslicama. Inače, sama riječ „brlog“ označava pećinu u kojoj je rođen Isus. Na jednom od Odessa groblja nalazi se grob glumca M. N. Mitrofanova sa natpisom na ploči: „Mnogo puta sam igrao mrtve ljude, ali ih nikad nisam tako vešto igrao“. U rimskom teatru pojavljuje se zavjesa koja se ne diže prema gore i ne razilazi se na strane, kao sada, već pada u poseban utor na podu. Postoji takozvani teatar okrutnosti. Ali nemojte misliti da pokazuju mučenje i zlostavljanje. U njemu je cijela predstava jednostavno prikazana pokretima i neartikuliranim zvukovima. Sam rimski dramatičar Livije Andronik igrao je glavne uloge u njegovim tragedijama. Kada je jednog dana izgubio glas, počeo je da povjerava pjevanje svih pjesama jednom posebnom dječaku koji je stajao iza njega, a sam je samo otvorio usta. Ovo je prva zabilježena upotreba fonograma u istoriji. Italijanski komičar Bianconelli odlučio je da pred publikom izvede šaljivu pantomimu sa velikom flašom u ruci. Prema jednoj verziji, nakon njegovog neuspjeha, riječ "fijasko" (na talijanskom - "boca") dobila je značenje "glumačkog neuspjeha", a zatim "neuspjeha, neuspjeha" općenito. Rimska pantomima predstavljala je hetere koje su nosile prozirne tunike, koje su skidale dok su išle. Car Justinijan se oženio jednom od ovih plesačica, Teodorom.

Pozorište je jedan od najstarijih načina zabave javnosti. Naravno, današnje pozorište i ono koje je postojalo u antici imaju kolosalan broj razlika, ali interesovanje za ovo drugo nije nestalo do danas. Ispod je lista od deset zanimljivih činjenica o antičkom pozorištu.

U grčkom pozorištu bila su samo tri glumca, a svaki od njih mogao je igrati nekoliko uloga. Takođe, svaka produkcija je imala sponzora, koji je napravio predračun za tačno tri osobe.

Dancers

U rimskoj pantomimi hetere (nezavisne slobodne žene) bile su obučene u prozirne tunike. Kako je nastup odmicao, skinuli su ih. Jednog dana, jedna od plesačica po imenu Teodora bila je toliko privlačna svojom lepotom da ju je rimski car Justinijan na kraju oženio.

Tužna igra

Jednom davno, drevni grčki dramatičar Frinik postavio je dramu „Ouzimanje Mileta“. Ova priča govori o drevnom grčkom gradu koji su zauzeli i opustošili Perzijanci. Na kraju nastupa publika je bila veoma uznemirena i briznula je u plač. Kao kaznu, država je kaznila Friniha i zabranila mu postavljanje predstave.

Već u davna vremena gledaocima je rečeno kada da aplaudiraju. U jednom od pozorišta Jonije bio je poseban red za jednoruke ratnike. Pred njima su sjedili ćelavi robovi i u određenom trenutku robove su udarali po glavi tako da su počeli aplaudirati.

Održavanje reda

Posebna osoba zvana rabdukh bila je odgovorna za održavanje reda među gledaocima. Uvek je imao štap sa sobom, a ako bi neko od gledalaca počeo da se ponaša nasilno, rob nije oklevao da udari pobesnelog čoveka po leđima.

Nije smiješno

Neko vrijeme rimska komedija nije dopuštala da se Rimljani prikazuju na smiješan način. Stoga su se uglavnom šalili na račun Grka i njihovog načina života. Zauzvrat, grčka komedija prikazivala je samo "smiješne" Rimljane.

Bald Rock

Eshil je veliki grčki dramatičar, otac evropske tragedije. Umro je dramatično. Kornjača mu je pala na ćelavu glavu i ubila ga svojim snažnim oklopom. Najpopularnija verzija koja objašnjava apsurdnu Eshilovu smrt je da je orao, koji je letio sa svojim plijenom, zamijenio Eshilovu ćelavu glavu za kamen. Grabežljivac je ispustio kornjaču u nadi da će joj popucati oklop i da će se moći gurati mesom kornjače.

Obavezno za sve

Tokom procvata antičkog pozorišta u Atini, svi stanovnici su morali da prisustvuju tragičnim predstavama (osim robova). Ali nisu svi imali dovoljno novca da prisustvuju ovakvom događaju, pa je država isplatila obeštećenje svima koji za mesec dana nisu uspeli da zarade potrebnu sumu.

Muška uloga

U grčkom pozorištu sve uloge su igrali muškarci, uključujući i ženske likove. Kasnije su se u pozorištu pojavile glumice suprotnog pola, koje su u mimici i pantomimi igrale isključivo devojke lake vrline. U oba slučaja radilo se o scenama opscenog i izopačenog sadržaja.

Nema kaskadera

Tragikomične predstave bile su veoma popularne u Rimu. Najpopularnija u ovom elementu bila je filiscija. Jedno od njegovih djela ispričalo je priču o avanturama razbojnika koji je na kraju predstave razapet na krstu. Glavnu ulogu u ulozi igrao je glumac, a tokom finalna scena zamenio ga je neki zatvorenik koji je osuđen na smrt. Tako je pred gledaocima izvršena prava egzekucija.

Podijelite na društvenim mrežama mreže

U stvari, biće samo 10 činjenica o pozorištu, a preostalih 12 će biti fotografije slatkih mačaka. Tako da možete biti iznenađeni i dirnuti u isto vrijeme.

Javnost u starom Rimu uvijek je imala slabost za krvave spektakle. Dokaz za to su bile ne samo borbe gladijatora, već i pozorišne tragedije. Na primjer, ako je glumac trebalo da umre tokom akcije, mogao bi ga u posljednjem trenutku zamijeniti zločinac koji je osuđen na egzekuciju i ubijen na sceni.

TV serije uopće nisu izum našeg vremena. U antičko doba na Siciliji su se priređivale predstave koje su trajale godinu dana. Svake večeri gledaoci su se okupljali u pozorištu da pogledaju nastavak.

Okrutni moral nije bio ograničen samo na pozornicu. U gledalištu jednog od jonskih pozorišta velika pažnja dobio priliku da aplaudira. Da bi to uradili, svi jednoruki gledaoci su se okupili na jednom mestu, a ispred njih su sedeli ćelavi robovi, čije su glave lupkane rukom.

Japanski kabuki teatar, u kojem sve uloge, uključujući i ženske, igraju muškarci, osnovala je žena, službenica svetilišta Okuni. Ona i druge žene tada su izvele sve uloge, uključujući i muške.

Međutim, ubrzo se rukovodstvu zemlje nije svidjela nemoralna atmosfera koja je često vladala na takvim predstavama, a žene u kabuki teatru zamijenili su mladići, a kasnije i zreli muškarci.

Englez Horace de Vere Cole postao je poznat kao sanjivi šaljivdžija. Jedna od njegovih najpoznatijih šala bila je podjela karata u pozorištu. Dodjeljujući strogo određena mjesta ćelavim muškarcima, osigurao je da se zajedno ove ćelave lobanje sa balkona čitaju kao psovka.

Soufflé i souffler potiču od francuskog "souffle" (izdah, udarac), iako imaju različita značenja. Sufle je tako nazvan jer je lagan i prozračan, a sufla je tako nazvana zato što mora vrlo tiho da podstiče glumce.

Na jednom od groblja u Odesi nalazi se grob glumca M.N. Mitrofanov sa natpisom na ploči: „Mnogo sam puta igrao mrtve ljude, ali ih nikada nisam tako vešto igrao“.

U julu 2011. godine, u londonskom teatru Barbican, svake večeri se postavljala neobična predstava, koja je imala govoran naziv „Uspavanka“. Gledaoci su pozvani da ne sede u stolici, već da leže na krevetima za jedan, dva i tri spavanja, a glavni ciljšou je trebao osvojiti ljude dobar san. Jutarnji doručak je takođe bio uključen u program nastupa.

Predstavljeno pozorište komedije Teatreneu u Barseloni jedinstven sistem plaćanje za smeh. Tableti sa instaliranim softverom za prepoznavanje lica ugrađeni su u naslone sedišta u sali.

Svaki snimljeni osmijeh košta 30 eurocenti, a maksimalna cijena nastupa je 24 €, odnosno nakon 80. osmijeha možete se smijati besplatno. Sistem se dopao kako publici, čiji se broj povećao, tako i upravi pozorišta, čiji su prihodi porasli.

Mjuzikl Subway for Sleepers Dejvida Merika doživeo je fijasko 1961. Ne prima dobre kritike, Merrick je odlučio prevariti. Pronašao je pune imenjake sedmorice najuticajnijih pozorišnih kritičara (Howard Taubman, Walter Kerr i drugi) u New Yorku, pozvao ih u mjuzikl i od njih kupio dozvolu za korištenje fotografije. Merrick je zatim dao oglas u novinama koji je uključivao imena “kritičara”, ove fotografije i kritike poput “Jedna od najboljih muzičkih komedija u posljednjih 30 godina” ili “Odličan mjuzikl. Sviđa mi se". Iako je oglas objavljen u samo jednom broju New York Herald Tribunea, njegov učinak bio je dovoljan da se nastavi prikazivati ​​još šest mjeseci.

Ovaj klinac je šokiran što ste završili čitanje dosadnog članka o nekim pozorištima kada u kino dođu “Noćni čuvari”.

Engleski glumac i pozorišna figura Džon Rič otvorio je 7. decembra 1732. godine novu operu na trgu Covent Garden, koja se danas smatra jednom od najposećenijih atrakcija u Londonu.

U svijetu postoje hiljade operskih, dramskih, estradnih, komedijskih, kamernih i drugih pozorišta. Day.Az s osvrtom na Dilettant poklone Zanimljivosti iz istorije najpoznatijih od njih.

Grand Opera, Francuska

Na konkursu arhitekata, na dan zvanične prezentacije planova za zgradu Grand Opera, carica Eugenie, koja je više favorizovala arhitektu Viollet-le-Duc, prozvala je Charlesa Garniera pitanjem: „A koji je ovo stil Ovo nije grčki, a ni Luj XV, ni XVI!". Na šta je budući pozorišni arhitekta odgovorio: „Ovo je Napoleon III?“ Car je odveo Garnijera u stranu i šapnuo: „Ne brini, ona ih još uvek ne razume!“

Grand Opera je 13. operska dvorana u Parizu. Broj "13" postao je legendarni za ovu zgradu: 20. maja 1896. godine, jedan od lustera od 700 kilograma teških protivtega pao je tokom izvođenja Gunodovog "Fausta" i ubio gledaoca na mestu br. 13; nemaran mlada balerina pronašao njenu smrt na 13. stepenu glavnog stepeništa.

IN poznati roman Fantom iz opere Gastona Lerouxa govori o podzemnom jezeru. U suterenu pozorišta nalazi se rezervoar za vodu, koji služi za povećanje stabilnosti temelja i kao dovod vode u slučaju požara.

Od 1982. godine na krovu Palais Garnier postoje košnice. Postavljao ih je u slobodno vrijeme rekviziter Opere, strastveni pčelar.

Dana 24. decembra 1907. godine, 24 diska sa 78 obrtaja u minuti koje je odabrao Alfred Clarke (direktor francuskog ogranka kompanije Gramofon) zapečaćena su u dvije zapečaćene urne i zatim zakopana u podrumima Grand Opera. Ova poruka budućnosti, ažurirana 1912. godine, sastavljena je uglavnom od lirskih zapisa najvećih pevača ranog 20. veka, kao što su Enriko Karuzo, Neli Melba, Adelina Pati i Frančesko Tamanjo. Prema želji Alfreda Clarkea, urne bi trebale biti otvorene tek 100 godina kasnije. Nakon što su pronađeni tokom restauratorskih radova 1988. godine, njihova briga je povjerena Državna biblioteka Francuska. Kada je prošlo 100 godina, urne su zvanično uklonjene 19. decembra 2007.

bečki državna opera, Austrija

Najveće pozorište u Austriji, Bečka opera, otvoren 25. maja 1869. premijernim izvođenjem Mocartovog Don Giovannija. Premijernu predstavu počastili su svojim prisustvom car Franjo Josip I i ​​carica Elizabeta.

Svojevremeno su kritizirani arhitekti opere Eduard van der Null i August Zickard von Zickardsburg. Bečko plemstvo i kajzer Franc Jozef I više puta su nelaskavo govorili o pozorištu. Zbog toga se Van der Nüll objesio, a njegov koautor Zickard von Zickardsburg preminuo je od srčanog udara nekoliko mjeseci kasnije.

12. marta 1945. godine, pozorište je oštećeno tokom još jednog američkog vazdušnog napada: ironično, smrtonosni bombarderi uopšte nisu trebali da unište pozorište - njihova meta bila je rafinerija nafte u Floridsdorfu. Kao rezultat požara auditorijum a bina je bila skoro potpuno uništena. Plamen nije poštedio skupe ukrase i svlačionice: u požaru je izgubljeno oko 150.000 kostima za 120 različitih opera.

Jednom godišnje pozorište se transformiše u domaćinstvo godišnjeg Bečkog operskog bala. Počasni predsjedavajući manifestacije je predsjednik Austrije. Ulaznice su rasprodate godinu dana unaprijed.

Grand Theatre, Rusija

Postoji mišljenje da je, ukazom cara Aleksandra II, Boljšoj teatar izdržavao neki dio prihoda sa moskovskog hipodroma.

Tokom bombardovanja tokom Drugog svetskog rata, kako bi se sačuvala zgrada Boljšoj teatra, stavljena je zaštitna kamuflaža sa prikazom običnih kuća.

Svake godine ispred Boljšoj teatra se sade dvije sorte tulipana, koje je uzgojio poznati holandski uzgajivač cvijeća Theodor Lefebre. Pedesetih je posetio Moskvu i bio toliko šokiran produkcijom" labuđe jezero"sa Galinom Ulanovom u vodeća uloga, da je razvio dvije nove sorte tulipana, koje je nazvao “Boljšoj teatar” i “Galina Ulanova”.

La Scala, Italija

Zgrada u kojoj se danas nalazi Milanska opera sagrađena je u 18. veku. Pozorište je dobilo ime zahvaljujući crkvi Santa Maria della Scala, na čijoj je teritoriji i podignuto. Kada se gradilište pripremalo za izgradnju, pod zemljom je pronađena ploča sa slikom mima Piladesa, koji je bio poznat u starom Rimu. Ovo je razmatrano dobar znak, a do 1778. svi radovi su završeni.

Tradicionalno, najpoznatiji izvođači u La Scali operski izvođači Evropu, koju su došli da slušaju samo veoma bogati ljudi. U kutijama su obično bili političari i javne ličnosti, koje su volele da pale sveće tokom nastupa, jer je osvetljenje u zgradi bilo prilično loše. Gledaocima pozorišta koji su sedeli u tezgama vosak je kapao po glavama, pa je većina njih u pozorište dolazila sa šeširima.

Napisana je posebno za otvaranje pozorišta 1778. godine. poznata opera A. Salieri "Priznata Evropa". Odmah po otvaranju pozorište je postalo veoma popularno među elitom. Mnogi su primijetili zadivljujuću akustiku - jednu od glavnih prednosti La Scale. Sa bilo kojeg mjesta u dvorani možete čuti muziku i pjevanje u najfinijim nijansama. Vjeruje se da je zvuk najsavršeniji iz gornjih slojeva.

Zgrada La Scala izgrađena je sredstvima aristokratskih porodica. Bilo je potrebno oko milion lira da se izgradi tako grandiozna građevina. Tokom Drugog svetskog rata Milansko pozorište je potpuno uništen, ali je već 1946. godine potpuno obnovljen.

Jedan od poznati dirigenti Milanska opera se s pravom smatra Toskaninijem, čiji je debi kao vođa orkestra La Scala odigrao u dvadesetoj godini.

Theatre Royal Covent Garden, UK

Moderna zgrada u Covent Gardenu je treća po redu. Prva dva su stradala u požarima, a posljednja građevina, iz 1858. godine, korištena je kao skladište tokom Prvog svjetskog rata i kao plesna dvorana tokom Drugog svjetskog rata.

Kako bi nadoknadili iznos potrošen na drugu izgradnju pozorišta, cijene ulaznica su postale jednostavno nedostižne. Uspjeli smo to popraviti lokalno stanovništvo, koji su svoj protest iskazivali neprestanom bukom i zviždukom, čime su ometali nastupe.

Prvi balet izveden je u Covent Gardenu 1734. Bila je to izvedba "Pygmalion" sa poznata balerina Maria Salle u glavna zabava, koji je plesao, suprotno tradiciji, bez korzeta. U modernom trećem pozorištu prva baletna predstava bila je „Uspavana lepotica“ P. I. Čajkovskog u ekstravagantnoj produkciji Olivera Mesela.

George Frideric Handel je 1734. godine muzički direktor Covent Garden.

Kraljevsko pozorište prima 2.268 gledalaca.

Opera u Sidneju, Australija

Istorija opere u Sidneju datira još od 1956. godine, kada su 233 projekta prijavljena na konkurs za dizajn novog pozorišta. U januaru 1957., arhitekta Jörn Utzon je proglašen pobjednikom i dobio je novčanu nagradu od 5.000 funti.

Eero Saarinen, predsjednik žirija takmičenja, američki arhitekta, odabrao je pobjednika "pripitog". Umoran od gomile projekata, nasumično je vadio dragocjena jedra uz uzvik: "Gospodo, evo vaše opere!"

Prvi pjevač koji je nastupio u Sidnejskoj operi bio je Paul Robeson. Godine 1960. popeo se na skelu i izveo "Ol' Man River" građevinskim radnicima koji su ručali.

Godine 1980. god Koncertna sala Arnold Schwarzenegger dobio je počasnu titulu na takmičenju u bodibildingu Mr. Olympia u Sidnejskoj operi.

Najviše veliki broj Gledaoci u čitavoj istoriji pozorišta okupili su se 1996. godine u oproštajni koncert grupa "Prepuna kuća" pod nazivom "Zbogom svijet“, koji je emitovan na televiziji u svim krajevima planete.

1980. godine u Koncertnoj dvorani Sydney Theatre Arnold Schwarzenegger je postao Mr. Olympia

Metropoliten opera, SAD

Metropoliten opera je osnovana 1880. godine, ali je otvorena 1883. operom Faust Charlesa Gounoa.

Zidovi predvorja pozorišta ukrašeni su freskama francuski slikar Marc Chagall. Nedavno su ove freske uslovno prodate u privatne ruke (uz uslov da se njihova lokacija ne menja).

Luksuzna zavesa koja se nalazi u Metu (tako se skraćeno zove pozorište) teška je nekoliko stotina kilograma. Ukrašena je čistim svilenim vezom i šljokicama.

U julu svake godine, pozorište održava besplatne predstave u parkovima Njujorka, koji su tradicionalno veoma popularni.

Na pozorišnoj sceni u drugačije vrijeme Nastupili su Marija Kalas, Leonard Voren, Fjodor Šaljapin, Dmitrij Hvorostovski, Plasido Domingo, Ana Netrebko i Rene Fleming.

Teatro Colon, Argentina

Narodno pozorište Argentine "Colon" - ponos Buenos Airesa i cjeline južna amerika, otvoren 25. maja 1908. godine Državni praznik Argentinska opera "Aida" D. Verdija.

Pozorište je nazvano po moreplovcu Kristoforu Kolumbu.

Često se to kaže arhitektonski izgled Pozorište "Kolon" je naslijeđe kulturne ekspanzije, svojevrsni dar Starog svijeta Novom. Ovdje se harmonično kombinuju italijanska renesansa sa elementima francuske arhitekture.

Boksovi i balkoni u Kolon teatru raspoređeni su u sedam nivoa, a najviši je simbolično ime"Raj".

Ruski klasici zauzimaju značajno mesto u pozorišnom repertoaru: opere „Boris Godunov“, „Demon“, „Evgenije Onjegin“, „ Pikova dama“, “Sadko” i drugi.

Pozorište je neobična pojava, koji vas u trenu odvodi u misteriozni svijet. Šta je to, zapravo, magija, fantazija, kretanje u vremenskom prostoru? Pozorište je uvijek fascinantna predstava, kako za glumačku trupu, muzička pratnja, koreografima i za publiku. Živjeti stotine uloga, osjećaj velika količina emocionalna iskustva, sve se prenosi na navijače, prenoseći ih u drugu dimenziju.

Čak iu vrijeme Puškina, stolice su bile postavljene samo u prvim redovima pozorišna sala. Ova mjesta su bila namijenjena bogatoj i slavnoj gospodi. Sljedeće su bile stajališta za pučane i radnike. Cijena ulaznice za ovaj dio dvorane bila je znatno niža. Bilo je mnogo željnih da prisustvuju premijerama i popularnim predstavama, pa su najzahtjevniji ljubitelji pozorišta dolazili nekoliko sati prije predstave kako bi zauzeli najbolja stajaća mjesta.

U srednjem vijeku su glumice bile drugačije tretirane nego u moderno doba. Gotovo uvijek žena je mogla igrati ulogu sluge ili robinje. Takve uloge su izmišljene kao ironija i ruganje. Čak i predmeti za garderobu i pozorišne kostime odgovaralo značenju.

Trenutno moderna višedijelna serija nikako nije izum 20. stoljeća. Čak iu antičko doba, na Siciliji su se održavali nastupi koji su trajali mjesecima. Svakog dana, nakon završetka radnog dana, publika je žurila u pozorište da pogleda dugo očekivanu predstavu. Rolandova svađa sa Maurima bila je veoma popularna 8 vekova.

U starom Rimu, gledaoci su s posebnim zadovoljstvom uživali u krvavim bitkama, ne samo gledajući borbe gladijatora, već i tokom pozorišne predstave. Scene predstave u kojima je bilo potrebno prikazati smrt, pravog glumca je zamijenio rob osuđen na smrt, kako bi se s njim obračunao pred oduševljenom publikom.

Zanimljiva činjenica o pozorištu je vjerovanje da nikada ne smijete ispustiti scenario prije predstave. Ali ako se to ipak dogodilo, trebalo je odmah sjesti na njega, i nije bilo važno gdje je pao, u blato ili u vodu. Nakon kratkog sjedenja, scenario se mora uzeti u ruke, a tek nakon takvih procedura bilo je moguće ustati. Cijela glumačka postava uvjerena je da će, ako se sve ovo ne uradi, uvijek biti problema (glumci će zaboraviti tekst, ili će predstava nesrećno propasti).

Riječi kao što su souffle i sufler potpuno su različite po značenju, ali potiču od iste francuske riječi “souffle” (izdah, udarac). Sufle - jer je lagan kao vazduh, a sufler - zato što svi pozivi glumcima moraju biti tiho i neprimetno upućeni od gledaoca.

Izraz “Finita la comedy” postoji još od starog Rima. Ovaj izraz je okončao sve nastupe.

Najneobičnija simbolika pozorišta je sat na fasadi Pozorišta lutaka Obrazcov u Moskvi. Svakih 60 minuta otvaraju se vrata u blizini brojčanika i uz melodiju "Bilo u bašti ili u povrtnjaku" možete vidjeti 12 životinja.