Povjerljiv, iskren, nesposoban za izdaju, društven, pričljiv u radosnom raspoloženju - ko ga je drugačije poznavao?
Iz sećanja prijatelja

F. Schubert je prvi veliki romantični kompozitor. Poetska ljubav i čista životna radost, očaj i hladnoća usamljenosti, čežnja za idealom, žeđ za lutanjem i beznađe lutanja – sve je to našlo odjeka u kompozitorskom stvaralaštvu, u njegovim prirodno i bez napora tečnim melodijama. Emocionalna otvorenost romantičnog pogleda na svijet i spontanost izraza podigli su žanr pjesme do neviđenih visina: ovaj dotadašnji minorni žanr postao je osnova za Šuberta. svet umetnosti. U melodiji pesme kompozitor je mogao da izrazi čitav niz osećanja. Njegov nepresušni melodijski dar omogućio mu je da komponuje nekoliko pjesama dnevno (ukupno više od 600). Melodije pjesama također prodiru u instrumentalnu muziku, na primjer, pjesma "Wanderer" poslužila je kao materijal za istoimenu klavirsku fantaziju, a "Pastrmka" - za kvintet itd.

Šubert je rođen u porodici školski učitelj. Dječak se pokazao izvanredno muzičke sposobnosti a poslan je na studije u kažnjenik (1808-13). Tamo je pevao u horu, studirao teoriju muzike pod rukovodstvom A. Salijerija, svirao u studentskom orkestru i dirigovao.

U Šubertovoj porodici (kao i u nemačkim građankama uopšte) muzika je bila voljena, ali tolerisana samo kao hobi; profesija muzičara se smatrala nedovoljno časnom. Nadobudni kompozitor morao je da krene stopama svog oca. Nekoliko godina (1814-18) školski rad odvlači Schuberta od kreativnosti, a on ipak izuzetno mnogo komponuje. Ako u instrumentalnu muziku Ovisnost o stilu je i dalje vidljiva Bečki klasici(uglavnom W.A. Mozart), zatim u žanru pjesme kompozitor, već sa 17 godina, stvara djela koja u potpunosti otkrivaju njegovu individualnost. Poezija J. V. Getea inspirisala je Šuberta da stvori remek-dela kao što su „Gretchen na kolovratu“, „Šumski kralj“, pesme iz „Wilhelma Meistera“ itd. Njemačka književnost- F. Schiller.

U želji da se u potpunosti posveti muzici, Šubert je napustio posao u školi (to je dovelo do prekida odnosa sa ocem) i preselio se u Beč (1818). Takvi povremeni izvori sredstava za život ostaju privatni časovi i objavljivanje eseja. Budući da nije bio virtuozni pijanista, Schubert nije mogao lako (kao F. Chopin ili F. Liszt) steći ime u muzički svijet i na taj način promoviraju popularnost svoje muzike. Tome nije pomogao ni karakter kompozitora, njegova potpuna uživljenost u komponovanje muzike, njegova skromnost i istovremeno najviši stvaralački integritet, koji mu nije dozvoljavao da pravi kompromise. Ali među prijateljima je naišao na razumijevanje i podršku. Oko Šuberta se grupiše krug kreativne omladine, čiji svaki član nužno mora imati neku vrstu umjetničkog talenta (Šta on može? - bilo je pitanje koje je dočekalo svakog pridošlicu). Učesnici „Šubertijada“ postali su prvi slušaoci, a često i koautori (I. Mayrhofer, I. Zenn, F. Grillparzer) briljantnih pjesama šefa njihovog kruga. Razgovori i žestoke rasprave o umjetnosti, filozofiji i politici smjenjivali su se s plesovima, za koje je Šubert pisao mnogo muzike, a često je jednostavno improvizovao. Menueti, ekausi, poloneze, landleri, polke, galopi - to je raspon plesnih žanrova, ali valceri se uzdižu iznad svega - više ne samo plesovi, već lirske minijature. Psihologizirajući ples, pretvarajući ga u poetsku sliku raspoloženja, Šubert anticipira valcere F. Šopena, M. Glinke, P. Čajkovskog, S. Prokofjeva. član kruga, poznata pevačica M. Vogl je promovirao Šubertove pjesme na koncertnoj sceni i zajedno sa autorom obilazio gradove Austrije.

Šubertov genij je izrastao iz dugogodišnje muzičke tradicije Beča. Klasična škola (Haydn, Mocart, Beethoven), multinacionalni folklor, u kojem su se na austro-njemačkoj osnovi naslagali uticaji Mađara, Slovena, Italijana, i konačno, posebna strast Bečana za plesom i kućnim muziciranjem. - sve je to odredilo izgled Šubertovog djela.

Vrijeme procvata Šubertovog rada - 20-te. U ovom trenutku nastaju najbolji instrumentalna djela: lirsko-dramska “Nedovršena” simfonija (1822) i epska, životno-potvrđujuća C-dur (posljednja, deveta). Obje simfonije dugo su bile nepoznate: C-dur je otkrio R. Schumann 1838., a "Nedovršena" je pronađena tek 1865. Obje simfonije su uticale na kompozitore druge simfonije. polovina 19. veka c., određujući različite puteve romantičnog simfonizma. Šubert nikada nije čuo da je nijedna njegova simfonija izvedena profesionalno.

Bilo je mnogo poteškoća i neuspjeha s operskim produkcijama. Uprkos tome, Šubert je stalno pisao za pozorište (ukupno oko 20 dela) - opere, singspilove, muziku za predstavu „Rosamund” V. Cesija. On također stvara duhovna djela (uključujući 2 mise). Šubert je napisao muziku izuzetne dubine i moći uticaja u kamernim žanrovima (22 klavirske sonate, 22 kvarteta, oko 40 drugih ansambala). Njegove improvizovane pesme (8) i muzički momenti (6) označili su početak romantične klavirske minijature. Nove stvari nastaju u pjesnička kreativnost. 2 vokalna ciklusa prema pjesmama W. Müllera - 2 faze životni put osoba.

Prva od njih je “Lijepa Millerova žena” (1823) - svojevrsni “roman u pjesmama”, pokriven jednim zapletom. Mladić, pun snage i nade, kreće u traženje sreće. Proljetna priroda, veselo žuborenje potočića - sve stvara veselo raspoloženje. Samopouzdanje ubrzo ustupa mjesto romantičnom pitanju, klonulosti nepoznatog: Gdje? Ali tada potok vodi mladića do mlina. Ljubav prema mlinarevoj kćeri, njene srećne trenutke zamjenjuju tjeskoba, muka ljubomore i gorčina izdaje. U blago žuborećim, umirujućim potocima potoka, junak pronalazi mir i utjehu.

Drugi ciklus - "Zimsko povlačenje" (1827) - niz tužnih uspomena usamljenog lutalice o neuzvraćena ljubav, tragične misli, samo povremeno isprepletene vedrim snovima. U posljednjoj pjesmi, "Mlinac za orgulje", stvara se slika putujući muzičar, vječno i monotono okrećući svoj bačvasti organ i nigdje ne nalazeći povratnu informaciju ni ishod. Ovo je personifikacija puta samog Šuberta, već teško bolesnog, iscrpljenog stalnim siromaštvom, mukotrpnim radom i ravnodušnošću prema njegovom stvaralaštvu. Sam kompozitor nazvao je pjesme "Winter Retreat" "užasnim".

Kruna vokalno stvaralaštvo- "Labudova pjesma" - zbirka pjesama zasnovanih na riječima raznih pjesnika, uključujući G. Heinea, za kojeg se pokazalo da je blizak "pokojnom" Schubertu, koji je oštrije i bolnije osjetio "cijepanje svijeta". Istovremeno, Šubert se nikada, čak ni u posljednjim godinama svog života, nije izolirao u žalosnim tragičnim raspoloženjima („bol izoštrava misao i sputava osjećaje“, zapisao je u svom dnevniku). Figurativni i emocionalni raspon Schubertovih stihova je zaista neograničen - odgovara na sve što zabrinjava bilo koga, dok se oštrina kontrasta u njemu stalno povećava (tragični monolog “Dvostruko” i uz njega čuvena “Serenada”) . Šubert pronalazi sve više kreativnih impulsa u muzici Beethovena, koji se, zauzvrat, upoznao s nekim od djela svog mlađeg suvremenika i veoma ih cijenio. Ali skromnost i stidljivost nisu dozvolili Šubertu da lično upozna svog idola (jednog dana se vratio na sama vrata Betovenove kuće).

Uspeh prvog (i jedinog) autorovog koncerta, organizovanog nekoliko meseci pre njegove smrti, konačno je privukao pažnju muzičke zajednice. Njegova muzika, posebno pesme, počinje brzo da se širi po celoj Evropi, pronalazeći najkraći put do srca slušalaca. Ona ima ogroman uticaj na romantičarske kompozitore narednih generacija. Bez otkrića do kojih je došao Šubert, nemoguće je zamisliti Šumana, Bramsa, Čajkovskog, Rahmanjinova, Malera. Ispunio je muziku toplinom i spontanošću tekstova pjesama, otkrio neiscrpno mir uma osoba.

K. Zenkin

Šubertov stvaralački život procjenjuje se na samo sedamnaest godina. Ipak, još je teže nabrojati sve što je napisao nego Mocartova djela. kreativni put koji je bio duži. Kao i Mocart, Šubert nije zaobišao nijedno područje muzička umjetnost. Neka od njegovih zaostavština (uglavnom operska i duhovna djela) samo je vrijeme gurnula u stranu. Ali u pjesmi ili simfoniji, u klavirskoj minijaturi ili kamerni ansambl pronašao izraz najbolje straneŠubertov genij, divna spontanost i žar romantične mašte, lirska toplina i traganje misleći čovek XIX veka.

U ovim oblastima muzičkog stvaralaštva, Šubertova inovacija se manifestovala sa najvećom hrabrošću i dometom. Osnivač je lirske instrumentalne minijature, romantične simfonije – lirsko-dramske i epske. Šubert je potpuno nevjeran figurativni sadržaj V velike forme kamerna muzika: u klavirskim sonatama, gudačkim kvartetima. Konačno, prava Šubertova zamisao je pjesma, čije je stvaranje jednostavno neodvojivo od samog njegovog imena.

Šubertova muzika nastala je na bečkom tlu, oplođena genijalnošću Haydna, Mocarta, Glucka i Beethovena. No, Beč nije samo klasik, predstavljen svojim svjetlima, već i bogat život svakodnevna muzika. Muzička kultura glavnog grada multinacionalne imperije dugo je bila pod značajnim uticajem njenog raznolikog i višejezičnog stanovništva. Ukrštanje i prožimanje austrijskog, mađarskog, njemačkog i slovenskog folklora sa stalnim prilivom talijanskih melodija tokom stoljeća dovelo je do formiranja specifičnog bečkog muzičkog okusa. Lirska jednostavnost i lakoća, jasnoća i gracioznost, vedar temperament i živa dinamika ulični život, dobroćudni humor i lakoća plesni pokret ostavio je karakterističan trag u svakodnevnoj muzici Beča.

austrijska demokratija narodna muzika, bečka je muzika inspirisana radom Haydna i Mocarta, prema Šubertu, on je dijete ove kulture; Zbog svoje posvećenosti njoj, morao je čak i da sluša zamjerke prijatelja. Šubertove melodije „ponekad zvuče i previše domaće na austrijskom, piše Bauernfeld, „podsjetite narodne pesme, čiji pomalo prizemni ton i ružan ritam nemaju dovoljno osnova da prodru u poetsku pjesmu.” Na ovu vrstu kritike, Šubert je odgovorio: „Šta razumeš? Ovako je i kako treba da bude!” I zaista, Šubert govori jezikom žanrovsko-svakodnevne muzike, razmišlja u njenim slikama; iz njih izrastaju radovi visoke forme umjetnost najrazličitije prirode. U širokom uopštavanju pesme lirske intonacije koje su sazrevale u muzičkoj svakodnevici građanstva, u demokratskom okruženju grada i njegovih predgrađa - nacionalnosti Šubertovog stvaralaštva. Lirska i dramska „Nedovršena” simfonija odvija se na pjesmičkoj i plesnoj osnovi. Prevod žanrovski materijal može se osjetiti kako u epskom platnu “Velike” simfonije u C-duru, tako iu intimnoj lirskoj minijaturi ili instrumentalnom ansamblu.

Element pjesmosti prožimao je sve oblasti njegovog stvaralaštva. Melodija pjesme čini tematsku osnovu Šubertovih instrumentalnih djela. Na primjer, u klavirskoj fantaziji na temu pjesme “Wanderer”, u klavirskom kvintetu “Pastrmka”, gdje melodija istoimene pjesme služi kao tema za varijacije finala, u d-molu. kvarteta, gdje se predstavlja pjesma “Death and the Maiden”. Ali i u drugim djelima koja se ne odnose na teme pojedinih pjesama - u sonatama, u simfonijama - tematska struktura pjesme određuje karakteristike strukture, metode razvijanja materijala.

Prirodno je, dakle, da, iako je početak Schubertove kompozitorske karijere bio obilježen izvanrednim opsegom kreativnih ideja koje su ga podstakle da se okuša u svim oblastima muzičke umjetnosti, on se prije svega pronašao u pjesmi. Upravo su u njoj, ispred svega, sjajnom igrom zablistale ivice njegovog lirskog talenta.

“Među muzikom ne za pozorište, ne za crkvu, ne za koncerte, posebno je divan odjel – romanse i pjesme za jedan glas uz klavir. Od jednostavne, stihovne forme pjesme, ovaj žanr se razvio do čitavih malih pojedinačnih scena-monologa, dopuštajući svu strast i dubinu duhovne drame.

Ova vrsta muzike se veličanstveno manifestovala u Nemačkoj, u geniju Franca Šuberta“, napisao je A. N. Serov.

Schubert - "slavuj i labud pjesme" (B.V. Asafiev). U pjesmi je sadržana njegova cjelokupna stvaralačka suština. Upravo je Šubertova pjesma svojevrsna granica koja razdvaja muziku romantizma od muzike klasicizma. Dolazi iz početkom XIX veka, doba pesme, romansa je panevropski fenomen koji se „može nazvati imenom najveći majstor urbana demokratska pjesma-romansa Šuberta - Šubertijanstvo" (B.V. Asafiev). Mesto pesme u Šubertovom delu je ekvivalentno poziciji fuge kod Baha ili sonate u Betovenu. Prema B.V. Asafjevu, Šubert je na polju pesme postigao ono što je Betoven učinio na polju simfonije. Beethoven je sažeo herojske ideje svog doba; Šubert je bio pjevač “jednostavnih prirodnih misli i duboke ljudskosti”. Kroz svijet lirskih osjećanja koja se ogleda u pjesmi, izražava svoj odnos prema životu, ljudima i okolnoj stvarnosti.

Lirizam je sama suština Šubertove stvaralačke prirode. Domet lirske teme u njegovom radu je izuzetno širok. Tema ljubavi sa svim bogatstvom njenih poetskih nijansi, nekad radosnih, nekad tužnih, isprepletena je s temom lutanja, hodočašća, samoće i temom prirode koja prožima svu romantičnu umjetnost. Priroda u Schubertovom djelu nije samo pozadina na kojoj se odvija određena pripovijest ili događaji: ona je „humanizirana“, a zračenje ljudskih emocija, ovisno o njihovoj prirodi, boji slike prirode, daje im posebno raspoloženje. i odgovarajući ukus.

Franz Schubert kratka biografija navedeno u ovom članku.

Franz Schubert kratka biografija

Franz Peter Schubert - austrijski kompozitor, jedan od začetnika romantizma u muzici, autor oko 600 vokalnih kompozicija, devet simfonija, kao i velika količina kamerna i solo klavirska muzika.

Šubert je rođen 31. januara 1797. godine u predgrađu Beča u velikoj porodici. Od djetinjstva je volio muziku: svirao je violinu i klavir. Od svoje šeste godine učio je u župnoj školi Lichtenthal. Od svoje sedme godine išao je na časove orgulja kod majstora Lichtentalske crkve.

Godine 1808-1812, Franz je pjevao u kapeli Carskog dvora pod vodstvom izvanrednog bečkog kompozitora i učitelja Antonija Salijerija, koji je, skrenuvši pažnju na dječakov talenat, počeo da ga podučava osnovama kompozicije. Sa sedamnaest godina Šubert je već bio autor klavirskih komada, vokalnih minijatura, gudačkih kvarteta, simfonije i opere Đavolji dvorac.

Dok je radio kao pomoćnik učitelja u školi svog oca (1814-18), Šubert je nastavio intenzivno da komponuje.

Kompozitor Šubert je svoju prvu popularnost doživeo 1816. godine nakon što je napisao baladu „Šumski kralj“. Šubertov dalji rad dodatno je otkrio njegov melodijski talenat. Posebno su zapažene Šubertove pjesme i simfonije iz zbirki “Lijepa vodeničarska žena” i “Winter Reise”.

Pronađene su Šubertova "Serenada" iz zbirke "Labudova pjesma", kao i pjesme "Zaklon" i "Pokraj mora". svjetska slava. Neka djela, na primjer, Šubertova nedovršena simfonija (u h-molu), velika simfonija i druga, nastavak su Beethovenove muzike.

Veliki kompozitor napisao je oko 600 kompozicija. Šubertovi valceri čine veliki dio od 400 plesova napisanih za klavir koji se svira u 4 ruke. Uprkos tome, Franz Schubert je gotovo cijeli život osjećao nedostatak sredstava.

Godine 1823. izabran je za počasnog člana Štajerske i Linške muzičke unije.

1820-ih, Schubert je počeo da ima zdravstvenih problema. U decembru 1822. godine se razbolio, ali se nakon boravka u bolnici u jesen 1823. zdravstveno stanje poboljšalo.

Franz Schubert (1797–1828) - austrijski kompozitor. Rođen u porodici učitelja. 1808–12. bio je horovođa u Beču dvorska kapela. Odgajan je u Bečkom kažnjeniku, gde je učio general bas kod V. Ružicke, kontrapunkt i kompoziciju (do 1816) kod A. Salijerija. 1814–18. bio je pomoćni učitelj u očevoj školi. Do 1816. Šubert je stvorio preko 250 pjesama (uključujući riječi na riječi J. V. Goethea - “Gretchen at the Spinning Wheel”, 1814, “The Forest King”, “To the Charioteer Kronos”, obje 1815), 4 singspiela, 3 simfonije i dr. Oko Schuberta se formirao krug prijatelja - poštovalaca njegovog stvaralaštva (uključujući zvaničnika J. Spauna, pjesnika amatera F. Schobera, pjesnika I. Mayrhofera, pjesnika i komičara E. Bauernfelda, umjetnika M. Schwinda i L. Kupelwieser, pjevač I. M. Fogl, koji je postao promotor njegovih pjesama). Kao učitelj muzike kćerima grofa I. Esterhazija, Šubert je posetio Mađarsku (1818. i 1824.), zajedno sa Voglom putovao je u Gornju Austriju i Salcburg (1819., 1823., 1825.) i posetio Grac (1827.). Priznanje je Schubertu stiglo tek 20-ih godina. Godine 1828, nekoliko mjeseci prije Šubertove smrti, održan je njegov autorski koncert u Beču, koji je doživio veliki uspjeh. Počasni član Muzičke unije Štajerske i Linca (1823). Šubert je prvi glavni predstavnik muzički romantizam, koji je, prema B.V. Asafievu, izrazio “radosti i tuge života” na način “kako ih većina ljudi osjeća i želi da ih prenese”. Najvažnije mjesto pjesma za glas i klavir (Njemački Lied, oko 600) zauzima Šubertovo djelo. Jedan od najvećih melodista, Šubert je reformisao žanr pesme, dajući mu dubok sadržaj. Obogativši dosadašnje forme pjesama - jednostavnu i raznoliku strofiku, reprizu, rapsodiju, višedjelnu - Schubert je stvorio i novi tip pjesme kontinuiranog razvoja (sa promjenjivim motivom u klavirskom dijelu koji objedinjuje cjelinu), kao i prvi visokoumjetnički primjeri vokalnog ciklusa. U Šubertovim pjesmama korištene su pjesme oko 100 pjesnika, prije svega Getea (oko 70 pjesama), F. Schillera (preko 40; „Grupa iz Tartara“, „Žalba djevojke“), W. Müllera (ciklusi „Lijepa Millerova žena“ i “Winter Reise” “), I. Mayrhofer (47 pjesama; “Veslač”); među ostalim pjesnicima su D. Schubart („Pastrmka”), F. L. Stolberg („Barcarolle”), M. Claudius („Djevojka i smrt”), G. F. Schmidt („Lutalica”), L. Relshtab („Večernja serenada”, “ Sklonište”), F. Rückert (“Zdravo”, “Ti si moj mir”), W. Shakespeare („Jutarnja serenada”), W. Scott (“Ave Maria”). Šubert posjeduje kvartete za muške i ženske glasove, 6 misa, kantate, oratorije itd. Od muzike za muzičko pozorište Proslavila se tek uvertira i plesovi prema drami “Rosamund, princeza od Kipra” V. Chezyja (1823). U instrumentalnoj muzici Šuberta, zasnovanoj na tradiciji bečkih kompozitora klasična škola, tematika pjesničkog tipa dobila je veliki značaj. Kompozitor je nastojao da sačuva melodičnost lirska tema u cjelini, dajući mu novo osvjetljenje kroz prefarbavanje tonova, varijacije boje i teksture. Od 9 Šubertovih simfonija, 6 ranih (1813–18) još uvijek su bliske djelima bečkih klasika, iako se odlikuju romantičnom svježinom i spontanošću. Vrhunski primjeri romantičnog simfonizma su lirsko-dramski dvodijelni " Unfinished Symphony(1822) i veličanstvenu herojsko-epsku „Veliku“ simfoniju u C-duru (1825–28). Od Šubertovih orkestarskih uvertira, dvije su najpopularnije u “italijanskom stilu” (1817). Šubert je autor dubokih i značajnih kamernih instrumentalnih sastava (jedan od najboljih je klavirski kvintet pastrmke), od kojih su neki napisani za kućno sviranje. Klavirska muzika- važno područje Schubertovog rada. Pod uticajem L. Beethovena, Schubert je postavio tradiciju slobodne romantične interpretacije žanra klavirska sonata. Klavirska fantazija "Lutalica" anticipira i "pjesničke" forme romantičara (posebno strukturu nekih simfonijskih pjesama F. Liszta). Šubertovi improvizovani i muzički momenti prve su romantične minijature, bliske delima F. Šopena, R. Šumana, F. Lista. Klavirski valceri, landleri, “njemački plesovi”, ekozazi, galopi itd. odražavali su kompozitorovu želju da poetizira plesne žanrove. Mnoga Šubertova djela za klavir u 4 ruke sežu do iste tradicije domaćeg muziciranja, uključujući “Mađarski divertisment” (1824), Fantaziju (1828), varijacije, poloneze, marševe. Šubertov rad je povezan s austrijskim narodna umjetnost, sa svakodnevnom bečkom muzikom, iako je u svojim kompozicijama rijetko koristio prave narodne pjesme. Kompozitor je takođe implementirao karakteristike muzički folklor Mađari i Sloveni koji su živjeli na teritoriji Austrijskog carstva. Velika važnost njegova muzika ima boju i briljantnost, postignutu orkestracijom, obogaćivanjem harmonije sekundarnim trozvucima, spajanjem istoimenog dura i mola, širokom upotrebom devijacija i modulacija i upotrebom varijacionog razvoja. Tokom Šubertovog života, uglavnom su njegove pesme postale poznate. Mnoga značajna instrumentalna djela izvedena su tek decenijama nakon njegove smrti ("Velika" simfonija je izvedena 1839. godine, pod dirigentskom palicom F. Mendelssohna; "Nedovršena simfonija" - 1865.).

eseji: Operas - Alfonso i Estrella (1822; postavljen 1854, Weimar), Fierabras (1823; postavljen 1897, Karlsruhe), 3 nedovršena, uključujući grofa von Gleichena, itd.; Singspiel (7), uključujući Claudinu von Villa Bella (na Goetheov tekst, 1815, sačuvano je prvo od 3 čina; produkcija 1978, Beč), Braća blizanci (1820, Beč), Zavjerenici, ili Domovinski rat (1823; produkcija 1861, Frankfurt na glavnoj); muzika To igra - Čarobna harfa (1820, Beč), Rosamund, kiparska princeza (1823, ibid.); Za solisti, hor I orkestar - 7 misa (1814–28), Njemački rekvijem (1818), Magnificat (1815), ponude i druga duhačka djela, oratorijumi, kantate, uklj. Pobjednička pjesma Miriam (1828); Za orkestar - simfonije (1813; 1815; 1815; Tragična, 1816; 1816; Mala C-dur, 1818; 1821, nedovršena; Nedovršena, 1822; Velika C-dur, 1828), 8 uvertira; intimno-instrumental ansambli - 4 sonate (1816–17), fantazija (1827) za violinu i klavir; sonata za arpegio i klavir (1824), 2 klavirska trija (1827, 1828?), 2 gudačka trija (1816, 1817), 14 ili 16 gudačkih kvarteta (1811–26), Piano kvintet (1819?), gudački kvintet (1819?) 1828), oktet za gudače i duvače (1824) itd.; Za klavir V 2 ruke - 23 sonate (uključujući 6 nedovršenih; 1815–28), fantazija (Lutalica, 1822, itd.), 11 improvizovanih (1827–28), 6 muzičkih momenata (1823–28), rondo, varijacije i druga komada, preko 400 plesova ( valceri, landleri, njemački plesovi, menueti, ekozazi, galopi, itd.; 1812–27.); Za klavir V 4 ruke - sonate, uvertire, fantazije, mađarski divertisment (1824), rondo, varijacije, poloneze, koračnice itd.; vokal ansambli za muške, ženske glasove i mešovite kompozicije u pratnji i bez pratnje; pjesme Za vote With klavir, uključujući cikluse Lepa Millerova žena (1823) i Zimsko putovanje (1827), zbirku Labudova pesma (1828).

Koja je poznata svim ličnostima muzičke umetnosti, rođena je 31. januara 1797. godine u predgrađu austrijske prestonice Beča. Bio je četvrti sin školskog učitelja i violončeliste. Svi nastavnici budućeg muzičara istakli su njegov talenat i marljivost, s kojima je lako savladao znanje iz oblasti muzike.

Obrazovanje

Uspjeh i izvrsno vladanje glasom pomogli su Schubertu da uđe u Carsku kapelu, a potom i u jednu od najbolje škole Beč - Konvikt. Sa trinaest godina počinje da piše svoje prve kompozicije: pesme, klavirske komade, simfonije i opere. Godine 1812. Franz je upoznao slavnog Salierija, koji se zainteresovao za talentovanog mladića. Pet godina su sarađivali na stvaranju kompozicija.

Kompozitor Franz Schubert nastao je upravo tokom studija kod Salierija - od 1812. do 1817. godine. Godine 1813. postao je učenik Učiteljske bogoslovije, a godinu dana kasnije postao je učitelj u školi u kojoj je nekada radio njegov otac. Tada je komponovao jednu od svojih prvih misa i uglazbio Geteove pesme.

Kreacija

Godine 1815-1816, Franz Schubert, čija se biografija danas proučava u školama na časovima muzike, bio je prilično produktivan. U tom periodu komponovao je više od 250 pjesama, četiri simfonije, tri mise i nekoliko opereta i gudačkih kvarteta. Tada su nastale pjesme koje su se proširile po cijelom svijetu - “Forest King” i “Wanderer”.

Ali uprkos svemu tome, Franz Schubert, čija se djela danas smatraju klasicima svjetske muzike, bio je siromašan kao crkveni pacov. Uz pomoć svog prijatelja J. von Spauna, kompozitor je upoznao pjesnika F. von Schobera, koji je zauzvrat uspio organizirati susret između Schuberta i tada popularnog baritona M. Vogla.

Franc je nastavio da radi u školi, ali je u leto 1818. odlučio da napusti službu i otišao je na imanje grofa Esterhazija, gde je nekoliko meseci radio kao učitelj muzike. Godine 1819. Šubert je završio čuvenu Šestu simfoniju, a zatim komponovao nekoliko varijacija na francusku pjesmu koju je posvetio Betovenu.

Vrativši se u Beč, Franz Schubert, čija se biografija pokazala prekratkom, na zahtjev je stvorio operu „Braća blizanci“. Prvi put je postavljen u ljeto 1820. u Kärtnertortheater-u. Šubert je ljeto 1819. proveo zajedno sa baritonom Voglom i tada je uspio da komponuje “Pastrmku” (A-dur) - popularni kvintet za klavir.

Naredne godine su se pokazale prilično teškim za kompozitora, jer nije bio opremljen da traži pokroviteljstvo uticajnih zvaničnika i ličnosti u svetu umetnosti. Godine 1823. bio je prilično teško bolestan i bio je u malodušju. Niko nije želeo da postavlja njegove opere, ali Franz se pribrao i pisao vokalni ciklus pod nazivom "Lepa Millerova žena".

Godine 1825. Franz Schubert, čija je biografija poznata mnogim ljubiteljima klasične muzike, uspio je povratiti svoje zdravlje. Rođeni su njegovi novi opusi za klavir. Sve do 1828. kompozitor se trudio da stvori svoj

Početkom 1828. Šubertovo zdravlje je počelo narušavati. Očigledno, kompozitor je slutio skoru smrt, pa je pokušao da piše grozničavim tempom. On je stvorio 1828 velika količina remek-djela koja su stekla popularnost nakon autorove smrti. Franz Schubert umro je 19. novembra 1828. od tifusa.

Franz Peter Schubert (1797-1828) – austrijski kompozitor. Za takve kratak život uspeo je da komponuje 9 simfonija, dosta kamerne i solo muzike za klavir i oko 600 vokalnih kompozicija. S pravom se smatra jednim od osnivača romantizma u muzici. Njegova djela i dalje, dva vijeka kasnije, ostaju jedno od glavnih u klasična muzika.

djetinjstvo

Njegov otac, Franz Theodor Schubert, bio je amaterski muzičar, radio je kao učitelj u župnoj školi Lichtenthal i imao je seljačko porijeklo. Bio je vrlo vrijedna i ugledna osoba, njegove ideje o životnom putu povezivale su se samo s poslom, a Teodor je u tom duhu odgajao svoju djecu.

Majka muzičara je Elisabeth Schubert ( djevojačko prezime Fitz). Njen otac je bio mehaničar iz Šleske.

Ukupno je u porodici rođeno četrnaestoro djece, ali su supružnici ponovo sahranili njih devetoro rane godine. Franzov brat, Ferdinand Šubert, takođe je povezao svoj život sa muzikom.

Porodica Šubert je veoma volela muziku koju su često ugostili muzičke večeri, a na praznicima se okupljao čitav krug muzičara amatera. Tata je svirao violončelo, njegovi sinovi su takođe učili da sviraju drugačije muzički instrumenti.

Franzov talenat za muziku otkriven je u ranoj mladosti. djetinjstvo. Otac ga je počeo učiti da svira violinu, a stariji brat je naučio bebu da svira klavir i klavir. I vrlo brzo mali Franz postaje stalni član porodičnog gudačkog kvarteta, izvodi dionicu viole.

Obrazovanje

Sa šest godina dječak je otišao u župnu školu. Ovdje nije samo njegova nevjerovatna sluh za muziku, ali i neverovatan glas. Dijete je odvedeno da pjeva crkveni hor, gdje je izvodio prilično složene solo dionice. Church Regent, koji je često posećivao muzičke zabave sa porodicom Šubert, podučavao je Franca pevanje, teoriju muzike i sviranje orgulja. Ubrzo su svi okolo shvatili da je Franz darovito dijete. Tata je bio posebno sretan zbog uspjeha svog sina.

Sa jedanaest godina dječak je poslan u internat, gdje su se školovali pjevači za crkvu, koja se u to vrijeme zvala konvikt. Čak je i atmosfera u školi bila povoljna muzički talenti Franz razvio.

U školi je postojao studentski orkestar, odmah je raspoređen u prvu violinsku grupu, a povremeno se čak povjeravalo i dirigiranje Franzu. Repertoar u orkestru odlikovao se raznolikošću, dijete je u njemu učilo različitih žanrova muzička djela: uvertire i djela za vokale, kvartete i simfonije. Svojim prijateljima je rekao da je na njega najveći utisak ostavila Mocartova simfonija u g-molu. A Beethovenove kompozicije su bile za dijete najviši primer muzička djela.

U tom periodu Franz je počeo sam da komponuje, radio je to sa velikom strašću, što je čak i muziku stavljalo na štetu drugih. školski predmeti. Posebno su mu bili teški latinski i matematika. Otac je bio uznemiren Francovom preteranom strašću prema muzici, počeo je da brine, poznavajući put sveta poznati muzičari, želio je zaštititi svoje dijete od takve sudbine. Čak je smislio i kaznu - zabranu dolaska kući za vikend i praznici. Ali na razvoj talenta mladog kompozitora nisu utjecale nikakve zabrane.

A onda se, kako kažu, sve dogodilo samo od sebe: 1813. godine tinejdžeru je pukao glas i morao je napustiti crkveni hor. Franz je došao kući svojim roditeljima, gdje je počeo studirati u učiteljskom sjemeništu.

Zrele godine

Po završetku bogoslovije 1814. godine, momak se zaposlio u istoj župnoj školi u kojoj je radio i njegov otac. Tokom tri godine Franz je radio kao asistent učitelja, predavao je predmete djeci osnovna škola i pismenost. Samo to nije oslabilo ljubav prema muzici, želja za stvaranjem je bila sve jača. I upravo u to vrijeme, od 1814. do 1817. (kako ga je sam nazvao, u periodu školskog teškog rada), stvorio je ogroman broj muzičke kompozicije.

Samo 1815. godine Franz je komponovao:

• 2 sonate za klavir i gudački kvartet;
• 2 simfonije i 2 mise;
• 144 pjesme i 4 opere.

Želeo je da se afirmiše kao kompozitor. Ali 1816. godine, kada se prijavio za mjesto vodje benda u Laibachu, bio je odbijen.

Muzika

Franz je imao 13 godina kada je napisao svoje prvo muzičko djelo. A do 16. godine napisao je nekoliko pjesama i klavirskih komada, simfoniju i operu. Čak je i dvorski kompozitor, čuveni Salijeri, primetio takve izuzetne sposobnosti Šuberta da je učio sa Francom skoro godinu dana.

1814. Šubert je stvorio svoju prvu značajna dela u muzici:

• Misa u F-duru;
• Opera "Satan's Pleasure Castle"

Godine 1816. došlo je do značajnog poznanstva u Franzovom životu sa poznati bariton Vogl Johann Michael. Vogl je izvodio djela Franza, koja su brzo stekla popularnost u bečkim salonima. Iste godine Franz je uglazbio Geteovu baladu „Šumski kralj“ i ovo delo je neverovatan uspeh.

Konačno, početkom 1818. objavljena je prva Šubertova kompozicija.

Očevi snovi o mirnom i skromnom životu svog sina sa malom, ali pouzdanom učiteljskom platom, nisu se ostvarili. Franz je prestao da predaje u školi i odlučio da ceo svoj život posveti samo muzici.

Svađao se sa ocem, živeo u oskudici i stalnoj potrebi, ali je uvek stvarao, komponujući jedno za drugim delo. Morao je da živi naizmjenično sa svojim drugovima.

Godine 1818. Franc je imao sreće, preselio se u svoju ljetnu rezidenciju kod grofa Johanna Esterhazyja, gdje je grofove kćeri predavao muziku.

Nije dugo radio za grofa i ponovo se vratio u Beč da radi ono što voli - stvara neprocjenjivo muzička djela.

Lični život

Potreba je postala prepreka da se oženi njegovom voljenom djevojkom, Terezom Gorb. Zaljubio se u nju u crkvenom horu. Uopšte nije bila ljepotica, naprotiv, djevojka bi se mogla nazvati obična: bijele trepavice i kosa, tragovi velikih boginja na licu. Ali Franz je primijetio kako se njeno okruglo lice transformiralo s prvim akordima muzike.

Ali Terezina majka ju je odgajala bez oca i nije želela da njena ćerka igra takvu ulogu kao siromašni kompozitor. A djevojka je, zaplakala u svoj jastuk, otišla niz prolaz sa dostojnijim mladoženjom. Udala se za slastičara, sa kojim je život bio dug i uspešan, ali siv i monoton. Tereza je umrla u 78. godini, a do tada je pepeo čovjeka koji ju je volio svim srcem odavno raspao u grobu.

Prošle godine

Nažalost, 1820. godine Franzovo zdravlje počelo je da brine. Teško se razbolio krajem 1822. godine, ali se nakon liječenja u bolnici blago poboljšalo.

Jedino što je uspio postići za života bio je javni koncert 1828. Uspjeh je bio ogroman, ali je ubrzo nakon toga obolio od crijevne groznice. Drmala ga je dve nedelje, a 26. marta 1828. kompozitor je umro. Ostavio je testament da bude sahranjen na istom groblju kao i Betoven. Bilo je ispunjeno. I ako je u ličnosti Beethovena ovdje počivalo "lijepo blago", onda su u ličnosti Franza bile "lijepe nade". Bio je premlad u trenutku smrti i mogao je još mnogo toga da uradi.

Pepeo Franca Šuberta i Beethovenov pepeo je 1888. prenet na Centralno bečko groblje.

Nakon kompozitorove smrti, ostala su mnoga neobjavljena djela, a sva su objavljena i naišla na priznanje svojih slušalaca. Njegov komad Rosamund je posebno cijenjen po njemu je nazvan asteroid koji je otkriven 1904. godine.