Glasbena izrazna orodja v glasbi. Sredstva glasbene ekspresivnosti. Koncept glasbene podobe je značilen s pomočjo glasbene ekspresivnosti

20.06.2019

Glasbeno izrazno pomeni v glasbi

Tekstura - (iz lat. - »Obdelava«) -

Melodija -

Temp - (iz lat., To .- Čas ") -

Merilnik -

Rhythm -

Glasbena velikost -

Fant - sistem zvočnih razmerij v kombinaciji s tonikom. Najpogostejši frets - Major in Manj .

Harmonija -

Črtna koda - (od njega. - "Line", "Škoda") - Legato, Non Legato, Staccato, Spiccato, Detache, Marcato).

Glasbena oblika

______________________________________________________________

Elementi glasbene oblike. Obdobje

Stavba -

Znaki ločevanja glasbene oblikezgradba:

Premor, ustaviti na relativno dolg zvok, ponavljanje melodije-ritmične figure, pogosto z aplikacijami iste dolžine, sprememba registrov, odtenkov (spremljanih morda ni CESUR).

Zgradba v glasbeni obliki: motiv in submotorna, stavek, predlog. Obdobje.

Caesura.

Motiv -

Stavek -

Kadenca -

(Iz grškega - - "Bypass", "krogi") najmanjša oblika homofona izraža relativno popolno glasbeno misli. Sestavljajo predloge. (To se zgodi preprosto, kompleksno in posebno strukturo).

Gradbene sheme:

Dveh predlogov: AB aliaA 1;

treh stavkov:

a - A 1 - A 2

a - B - C

a - B - B 1

a - B - A (A - B - A 1)

Obdobje:

Chopin F. Prelude za klavir OP. 28: № 4, 6, 7, 20

Tchaiiikovsky P. "Sleeping Beauty" Različica modre ptice

Tchaiikovsky P. "Spalna lepota" Različica srebrnega sejma

_______________________________________________________________________

Glasbeni in plesni žanri. Glasbene sloge in navodila

Koncepti slog in žanr.
Glavni zgodovinski glasbeni stili in smeri, njihovi predstavniki.
Vrste plesa (ljudske, dvorane, klasične, sodobne), njihove glavne oblike.
Programska glasba.

Žanr - (od Fr. - "Rod", "Pogled") - zaradi njihovega izvora, pogojev izvršitve in zaznavanja. Zvrsti so razdeljeni na primarne in druge (sekundarne - avtorske pravice, ki niso namenjene neposredno za plese) (glej Bonfeld M. Uvod v MUKE, P.164)

Klasifikacija žanrov pod pogoji obstoja: \\ t

ljudska gospodinjska glasba ustna tradicija (pesem in instrumentalna);
easy gospodinjska in pop-zabavna glasba - solo, ansambel, vokal, instrumental, jazz, glasba za vetro orkestri;
komorna glasba za majhne dvorane, za soliste in majhne ansamble;
simfonična glasba, ki jo izvajajo veliki orkestri v koncertnih dvoranah;
zborovska glasba;
glasbena gledališka dela, ki so namenjena izvrševanju na odru.

Tudi žanri lahko razdelimo na vokalno in instrumentalno.

Vrste plesa (folk, dvorane, klasične, sodobne), njihove glavne oblike:

Ljudstvo ples (samski, par, skupina, masna) porabi (skupina, masa), kadril, lancie, grozo (okrasno, igranje, ples, ženska, mešana), železni ples, suite, slika, balet (eno dejanje)

Classic. - variacija, monolog, solo,pAS DE DEUX, DUET, PAS DE TRIOS, TRIO, PAS DE CARE , majhen ansambel (4-8 oseb),akcija PAS D , Suite, simfonična slika, koreografska miniaturna, balet.

Specializacija Palm Dance:
a) Zgodovinske in domače plese stoletja XV-XIX:

Salon - Kurata, menijem, Burre, Rododon, Volta, Saltarella, Gavot, francoska Kadril itd.

Ballroom - Waltz, Polonaise, Polka, Tango, Foxtrot, itd, Solo, dueti, trio, parna maska, suite, slika, balet (na primer, na slovnico XVIII stoletja);
b) Domače plese 20. stoletja: \\ tsolo, duet, trio, masa, masa, suite (na primer, ples 50s),
Slika, balet (na primer, "New Yor Export, Jazz Opus"
J. Robbins itd.).

c) Športni plesni plesi XX-XXI stoletja:
Športni sestavki na 10 znanih plesih na nekaj različnih razredih, razstavnih prostorih, oblikah Sexwe, Formeyshies (za 8 parov, evropske in latinske ameriške možnosti).
d) specializacija naestind. Ples: Solo plesi, dueti, trio, majhna ansambles (4-8 oseb), masni sestavki, apartma, slika, balet (prikaži program).

Kratek plesni značilnost:

(Waltz, Polka, Mazurka, Gallop, Tarantell, Chardash)

ime (izvor), nacionalne korenine, značaj;
zgodovina porekla žanra, predhodnikov;
vrsta plesa, odvisno od števila izvajalcev;
značilnosti izraznih sredstev (oblika, tempo, ritmične številke);
značilnosti izvajanja (kostumi, orodja, kraj);
glasbeni primeri.

Programska glasba. Primeri.

Izraz "programska glasba" je uvedla F. List za dela, ki je temeljila na literarnih ali pripovednih idejah, parcelah, ali v kateri je označena s katero koli podobo, razpoloženje, žanr. Glava programa pomaga razkriti tisto, kar je nedostopen za izražanje glasbe. Primeri lahko služijo:

"Noč na Bald Mount" (simfonična slika) M. Mussorgsky, Fantasy Overture "Romeo in Juliet" P. Tchaiikovsky, Roman-Korsakov N. "Shekhherezada",

"Seasons" A. Vivaldi in drugi.

Enostavne glasbene in plesne oblike

Enostavne glasbene oblike: Obdobje, preprosto ena-sobna, preprosta dvostranska, preprosta tri-del.

Glasbena oblika - To je utelešenje določene ideološko-čustvene vsebine izrazno sredstvo glasbenega jezika (značilno za določeno nacionalno-nacionalno kulturo v določenem zgodovinskem obdobju), ki se izvaja v živem zvoku.

Razvrstitev glasbene oblike v zgodovinskem vidiku, od srednjega veka do dvajsetega stoletja:

besedilo-glasbeni (glasbeni in besedilni, mali) oblik srednjega veka, renesanse;
vokalne oblike stoletja XIX - XX;
baročne oblike vokalnih orodij;
baročne instrumentalne oblike;
klasične instrumentalne oblike;
opera;
glasbene in koreografske oblike baleta;
glasbene oblikeXX Century.

Plesna umetnost uporablja tako uporabno plesno glasbo in dela, ki niso namenjena plesu.

Deli glasbene oblike in njihove funkcije, vrste predstavitve glasbenega materiala.

Del Funkcije:

vhod
izpostavljenost
vezivo
serino
repriznaya.
končno

Od tega so neodvisne vrste predstavitev funkcije: izpostavljenost, srednji in končni. Te funkcije lahko delujejo v delu kot običajno (na velikem obsegu) in lokalni (v majhnih). Kombinacija funkcij na več ravneh vodi do večfunkcionalnosti particij glasbenih oblik.

R. Zakharov, V.Papferov in drugi koreografi dodelijodeli plesne sestave (običajno od 3 do 5):

razstava
važka
razvoj akcije
vrhunec
dokončanje, križišče

Enotnost glasbe in plesa se kaže v čustveni enotnosti vsebine, spoštovanja tempa, ritma. Gibanje, položaje, plesne skupine, plesne risbe morajo ustrezati glasbenim značilnostim glasbenega dela.

Glasbena tema - Popolna glasbena misel, ekspresivna in relief, ki lahko razvija glasbeni jezik, vse vrste sprememb, različne, transformacije, figurativne reinkarnacije.

Načela ponavljanja, variacije in kontrasta v plesnih oblikah.

Razvoj glasbenega materiala se lahko izvede na podlagi:

načelo ponovitve (identitete),to je natančno ponavljanje glasbene konstrukcije nespremenjeno;
načelo spremenjenegaponovite (raznoliko, različno ponavljanje ali zaporedje). V prvem primeru ponavljanje vsebuje manjše spremembe materiala, v drugi - pomembnejših, kakovostnih spremembah, vendar zapušča material prepoznavno. Zaporedje prevzame predvajanje materiala na drugi višini z ohranjanjem melodije-ritmične strukture;
načelo pogodbe - Kombinacije različnih glasbenih materialov, primerjava (dopolnjevanje, senčenje ali nasprotujoče si)

________________________________________________________________

Enostavna dvostranska oblika

Enostavna dvostranska oblika -obrazec, sestavljen iz 2 obdobja z obveznim kontrastnim začetkom drugega. Ta kontrast je lahko dve vrsti:

primerjava (nov intonarni material) - Ch.N. Polka "Ples";
razvoj aktivnega preoblikovanja gradiva 1. obdobja je Tsarevna ples (Roman-Korsakov "Sherryzad").

Če ima 2. stavek 2. obdobja ponavljanje materiala 1. obdobja, nato na splošno- Reprise. in če ni ponovi -dosegljiv.

Preprosta dvostranska oblika ima lahko pristop in kodo.

Enostavna dvostranska oblika:

Ravel M. "Bolero" - Tema

FIBIH Z. Pesem.

Schubert F. ECOSES OP.18

Chopin F. Prelude op. 28: №13, 21

Bach I.S. Meniji G - Dur, D - Moll

Beethoven L. EcoShes.G - Dur.

Enostavna tri-vključujoča oblika

Enostavna tri-vključujoča oblika - Oblika, sestavljena iz 3-del, kjer je ekstremna - v obliki celotnega obdobja, in povprečje - obdobje ali izgradnjo prehodne narave.

MID M.B. 4 vrste:

prehod (na podlagi prevladujočega tele, je podroben sveženj med 1 in 3 odseki).
raznolika ali možnost 1;
razvoj razvoja;
na novo temo.

Za srednjo tipično tolonostD. Skupine. Pogosteje domikajo prevladujočega Preic. Če t t, potem je skupina uvedena med srednjo in ponatis.

Reprise M.B. Natančno ali raznoliko, dinamično (z aktivno pretvorbo temo, s spremembo obsega, harmonije, obliki).

Manj verjetno je, da bo imel preprost obrazec 3-RHOBBID surfacial (ABC), kjer je odsotnost ponovitve nadomestila s šibkim kontrastom delov, enotnosti teksture, ritma.

Preprost tridelni obrazec je lahko dovolj razvit pristop in kodo.

Gradbene sheme:

a - A 1 - A 2

a - B - C

a - B - B 1

a - B - A (A - B - A 1)

Enostavna tri-delni oblika:

Weber K. Wals iz opere "Magic Puščice"

Grig E. "na gunt" Aitra Dance

Chopin F. MAZURKI: OP. 24, №5; OP. 30, št. 1, št. 3; OP. 55, št. 2, op. 67, št. 2; OP. 68, № 4

Chopin F. Preludes številka 12, 1

Grig E. Nokturun do Major

Tchaiiikovsky P. "Spalna lepota": Fay Chir-Blimy Canary, variacija srebrne vile

Kompleksne glasbene in plesne oblike

Prefinjena dvostranska oblika

Prefinjena dvostranska oblika - obrazec, ki je sestavljen iz dveh močnih kontrastnih particij, od katerih je vsaka (ali ena od dveh) predstavljena v obliki težjega obdobja.

Oddelki pojdite na isto ime, manj pogosto vzporedne tonalitete:

1 odsek - na počasnem tempu,

2 Oddelek - v hitrem tempu.

Srečati zapletena dvostranska oblika v značilnih plesih in vokalnih del z nepopravljivim razvojem parcele.

Dvojna dvostranska oblika - dvo-grafikon, zvok 2-krat z vsemi spremembami:

AV-A 1 v 1 ali AV-A v 1.

Kompleksni dvo-grafikon:

Marthus L. "Bayaderka" Dance s kačo, 3 akta

Tchaiikovsky P. "Spalna lepota", PA-de-Cake, 3 akt, variacija zlatih vile

Tchaiikovsky P. "Swan Lake", 3 akt, madžarski ples, ruski ples, neapeljski ples- Opombe

Chopin F. Nokturny: OP. 15, št. 3; OP. 72.

2-Rhast: K. Khaturyan variacije Grafične češnje (ChipLollino);

Kompleksna tri-vključujoča oblika

Kompleksna tristranska oblika je oblika, ki jo sestavljajo trije oddelki, kjer so vsi, ali vsaj eden od treh, ki so določeni v obliki, bolj zapleteno kot obdobje: v preprostih 2-togih ali

3-togo, v obliki RONDO ali različic, semonata itd.

Druga značilnost te oblike je oster oblikovan -matski kontrast srednje particije.

Poslanec srednjega dela je poddomena ali isto ime, manj pogosta - daleč.

Vrste sredine:

Trio (jasna, jasna oblika)
Epizoda (nima jasne, jasne oblike, ki temelji na razvoju od konca do konca, ima lahko notranje kadane)
Kontrast-kompozit (več tem, 2 ali več, šibko, povezan drug z drugim, ki imajo zaporedje apartmaja).

Sredina se lahko zaključi s kadani, vendar pogosteje - prevladujoča prejšnja ponovitev.

Včasih se pojavi napačna ponovitev med srednjo in ponovitvijo, ne v glavni tonalnosti. Hitro se prekine, modulacijski prehod se uvede v glavno tomento, in se začne prava ponovitev.

Reprise je lahko:

natančno (identično) - ni predpisano v notah (postavite znakDa capo al fine)
c. naslikan (najmanj obdobje)
raznoliko.

Tri-delni kompleksna oblika je lahko razvila vstop in kodo.

Napisal ga je večina maršev, Waltz, Scherzo, menijev, drugih žanrov, zlasti plesne glasbe, kot tudi zbori, opere Arias.

Triple tri-delni obliko - 3-rja rje z dvojnim ponavljanjem srednjega in ponovitvami, vsakič z novimi spremembami: ava-in1 a 1 -b 2 A 2.

Vmesna 2-osna os je oblika, v kateri je 2. represivna ponudba 2. dela, interno širi, se približuje 1 del na 1 del, ga uravnava, in obrazec se lahko dojema kot trider.

In v zaporedju

| ____ | | ____ | | _-_-_ | | ____ _| _____ |

In v C (a)

Tridese, intermediat med preprostim in kompleksnim:

A-VB-A

Ekstremni deli v obliki obdobja, kot v preprostem 3-togi in srednjem - na načelu trio - v preprosti 2-togi ali 3-togi obliki (kot v kompleksu).

Kompleksni tridelni obrazec:

Glinka M. Wals in Polonaise iz Opera "Ivan Susanin"

Ravel M. Forlan, Rododon, Meniet iz Suite za klavir "Cukombic Tomb"

Tchaiikovsky P. "Sezona v letu": Barcarol, v Kamelki

Chopin F. Nokturny: OP. 2, št. 1; OP. 15, №2; OP. 32, № 2

Mozart V. Symphony na Major ("Jupiter"), menijev; Simfonična solina, menina.

Shostakovich D. Fantastični ples

Tchaiikovsky P. "Swan Lake", 1 akt, PA-D`Aksor.

Tchaiikovsky P. "Nutcracker", Trepak

Marthus L. "Bayaderka" (PA-de-torta, 3 akt)TEMPO DI Valse Brilante

Cherepnin N. Big Waltz iz baleta "Pavilion Armida"

Rondo.

Rondo - (iz fr. "Krog"), ki temelji na ne manj kot trikratni vzdrževalnemu vzdrževanju, izmenično z novimi zgradbami ali epizodami. Izvor RONDO - od plesnih pesmi, ki so se izvajali v krogu.

Rondo sorte so klasične, stare in Rondo romantike.

Starejši rondo je bil razdeljen v glasbo skladateljev-Claoscins 18. stoletja. Tu se vzdržite vedno v obliki obdobja. Ko se ponavlja, se ne spremeni. Epizode - razvoj, na vzdrževalnem materialu. Na primer: a - a1 - A - A 2 - A - itd, kjer je A refren (Chorus, ponavljajoči se del). Tonalnost epizod ni dlje od prve stopnje sorodstva (se razlikujejo od znaka 1).

Klasično Rondo se je končno razvil konec 18. stoletja v dunajski klasiki.

Tradicionalna shema: AVAS. Vzdržite - ne samo m. B. Obdobje, pa tudi 2-3hat, ko se ponovi, se lahko razlikuje. Zadnje ravnanje ima lahko funkcijske kode. Epizode so vedno v nasprotju z novim tematskim materialom. Njihova oblika je lahko tudi težje od obdobja, vendar tonalnost - do 3. stopnje sorodstva:

A-V- in 1- C - A 2 (z modificiranim vzdrževanjem).

Rondo Romantics -

semantični center se premika iz vzdrževanja epizod. Presegajo po pomembnosti, lestvici, neodvisnosti, ki jih je mogoče določiti v vseh tonalitetah, kontrast lahko doseže žanr. Vzdržite se tukaj, ki izdeluje vlogo zavezujočega ozadja.

Rondo lahko združi z drugimi oblikami - s tridelno (preprosto ali kompleksno):

A-B-C-IN-AN;

z variacijami:

A- in 1- A-A 2 -A- in 3, itd.

s sonatnim obrazcem

Rondo:

Beethoven L. »Elise«opombe
Bach I.S. Gavot od Pupits številka 3 za violino solo
Prokofeiva S. "Romeo in Juliet", Juliet-Girl,Montextures in Cabulets.
Tchaiiikovsky P. "Swan Lake" Waltz Brides, 3 akt
Matos Rodriguez Tango "Kumpensita"
Chopin Waltz №7 cis-Moll

Glinka M. Wals Fantasy

Cha-Cha Cha

Saint-sanss K. "Rondo-Capririchichiosis" za violino z orkestrom

Schumann R. Dunaj Carneval, OP. 26, 1 h.

_________________________________________________________________________

Različice

Basso Ostinato, dvojno.

Oblika variacij se je pojavila v XVI. stoletja. Obstajata dve različici variacijskih oblik:

različice strogega tipaV kateri nespremenjeni obliki ostaja lestvica, osnova harmoničnega načrta teme, vendar se tekstura, ritem, registri se razlikujejo.

Obstajajo razlike na konstantni melodiji (okrasni, "glinkinsky") in za konstanten bas,basso Ostinato. (Morda je melodičen ali harmon tip, ki se uporablja v starodavnem plesnem pasacle in Chakon). Razlike so zgrajene na načelu "od preprostega do kompleksa" (z majhno količino). Veliko število sprememb je razdeljeno na skupine, od katerih je razmerje med drugim načrtom (RONDO, Sonata, Cyclical itd.)

Različice prostega tipa, najpogosteje - instrumentalna, v kateri lestvici se lahko razlikujejo, struktura, harmonija, pogosto tonalnost in žanr (različice žanr). Skupnost intonacijskega sistema ostaja, se razlike povečajo z obsegom, kontrast med njimi se izboljša, in so podobne apartmaju.

V prostih variacijah je mogoče uporabiti polifonični, razvoj razvoja.

Brezplačne različice najdete v vokalni glasbi. Običajno obstaja več različic, ki se razlikujejo po merilu, notranji strukturi, harmoničnem načrtu. Funkcija - dejanska podobnost verzov, zahvaljujoč katere se slika ne spremeni, in vsak verz je možnost.

Dvojna različica Različice v dve različni tem. V procesu razvoja, ki vplivajo drug na drugega obogateni, ponavadi prihajajo bližje (nakup simfoničnost in lastnosti poravnave). Obstajajo tri vrste:

z nadomestno variacijo:

In v 1 od 1 A 2 od 2 A 3, itd.

2. Z variacijo skupine:

A 1 A 2 A 3 A 4 A 5 V 1 B 2 V 3 V 4 V 5 V 6 A 6 A 7 A 8 A 9 A 10 V 7 pri 8 pri 8 pri 10 pri 10 pri 10

3. z mešano strukturo (nadomestno in skupino);

Razlike:

Gendel G. Passachala iz slane soline za ključ

Glinanka M. "Kamarinskaya"

Glire R. "Red Mac", Ples ruskih mornarjev "Apple", 1 dejanje

Mendelssohn F. Marsh iz Overture "Sleep v poletni noči"

Ravel M. Bolero.

Sirtaki.

Stefanіv R. Moldavian Chor

Barabushki.

RIKE.

Obrazec SONATE.

Sonataya oblika -

Obrazec Sonataya je lahko razvil pristop in kodo.

V pojasnitvi V nasprotju z dvema temama (glavna in drugačna), njihova tonala

podfer. Vsaka stranka je lahko sestavljena iz 1. ali več tem, ki ne združujejo 2-3-3-usmiljenje (z redkimi izjemami), vendar se imenujejo zaporedne številke.

Vezavni del zagotavlja tonsko pripravo PP. Včasih se kontrast najde samo med glavno in stranjo, ampak tudi drugimi temami izpostavljenosti, in je lahko tudi konflikt med oddelki obrazca.

Zadnji del je vedno v tonalnosti PP, je veriga Kandasovih revolucij ali neodvisne teme (več tem).

Ton PP - V dunajski klasiki -D. in če je GP v manjših, potem vzporedno; Romantike in ruski skladatelji so lahko toren in drugo razmerje. V dvajsetem stoletju m. B. In bolj oddaljene, ostre razmerje tonalitet.

Pri razvoju Obstaja aktiven tonski harmonični razvoj tem (ali temo).

Strukturo m. B. Enotna (enojna z razvojem) ali deliti na fazah, fazah.

Vse teme ali ena se lahko razvijejo, včasih uvedba nove epizodične teme. Glavna tonalnost se je tukaj izogibala, tonalnost pogosto prevladuje.S. Pogosto je razvoj zaključenD. Prepis za ponovitev. Lahko zadovolji napačen ponovitev.

V ponovini Kontrast tem in tonalnih sferov je oslabljena, glavna tonalnost dela je odobrena. Teme se lahko spremenijo kvalitativno: razširiti se na lestvici, morda ne bodo vse teme zaradi tonske bližine, zaporedje tistih ("zrcalno reprizo" se lahko spremeni - kadar se PP prvič izvede, in nato GP). Združenje PP in GP v sočasnem zvoku se imenuje "Puticctic Reprise."

Posebne vrste obrazcev za vzorčenje:

Obrazec Sonate brez razvoja
Spalna oblika z epizodo, namesto da bi se razvijala
SONATINA (poenostavljena oblika Sonata)
Obrazec Stargonate.
Spalna oblika v instrumentalnem koncertnem žanru
Rondo Sonata.

Primeri:

Mozart V. Symphony №40 1ч..mp3

Beethoven L. LUNAR SONATA.MP3 - Brez razvoja, z epizodo.

Tchaiikovsky P. Nutcracker Overture. 01 1.MP3 Track - brez razvoja.

Sonate oblika:

Mozart V. Prvi deli sonatas za klavir; Prenaša na poslovanje "Poroka Figara" in "Don Juan"; Končni sonat № 3, 4, 17, Simfonijo št. 40, 1 h.

Rimska Korsakov N. "Shechherzada", 1 h.

Beethoven L. Prvi deli simfonija № 3, 3, 4, 8

Shostakovich D. Prvi deli simfoničnega nosa. 5 in 7

Tchaiikovsky P. "Nutcracker", Overtura

_________________________________________________________________________

Ciklične oblike z majhnim številom delov.

Cikel - (iz grškega - "kroga") -

V ciklih z majhnim številom delov Na splošno se predlagajo žanri, kontrasti se poglobijo na konflikte, obstajajo oblike delov, tonalnega načrta. Morda je "skozi" dramaturgy, fuzija cikla v enodelno obliko. Sonatas, simfonije, koncerti so napisani v takšni ciklični obliki.

Sonate-simfonični cikel.

Oblika simfonije je bila postopoma postopoma, predhodniki so bili operni nadzorniki, Concert Suite. Iz Suite Symphony je zaznala imenovanje in kontrast delov, od uverture - načelo izgradnje 1. del. Število delov je bilo drugače (2-5 delov ali več). Štiri del je bil ustanovljen pri delu dunajskih klasikov J. GIDNA, V. Mozart v 2. polovici 18. stoletja.

1 del je bil običajno napisan v obliki semonataAllegro.

2 del - običajno počasi, ni kontrasta, konfliktov slik, to je počitnice, meditacija, kontemplacija (lirični del,Adagio).

3 Del - Scherzo, šalni znak, ples, živahen (3-rje obrazec).

Štiri del - končni - premični, ki temeljijo na plesnih melodijah ljudi, v obliki Rondo, Rondo Sonatate, z uporabo polifoničnih razvojnih tehnik. Vsebuje skupno kodo.

Simfonija lahko odraža vse raznolikost življenja, njeno gibanje kotla, boj in hkrati globoko povezavo različnih fenomen življenja.

V sistemu skladateljev skladateljev 19-20 stoletja, naročilo in narava delov, ne ustrezajo vedno klasiki: Scherzo je lahko 2. del, počasen del pa 3. del.

L. Bethoven je položil tradicijo konvergence žanra simfonije s kanto in Ohraito. (Na primer 9 simfonije).

Fuzija kolesa v enem kosu.

Od sredine XIX. Stoletje v žanrih simfonične pesmi in instrumentalnega koncerta je fuzija cikla v enodelnem obrazcu. Izdelek se izvede brez odmora, njegovih fragmentov ali razdelkov ni mogoče izvesti ločeno. Pogosto se uporablja tridelno strukturo, kjer je 1. poglavje podobno 1 del sonate ali koncerta, srednjega - 2. del (počasi paced), ima končni žanrski znaki končnega.

4-RhoBbid struktura najdemo, kjer je 1 del \u003d 1 del dramatične simfonije, 2. razdelek \u003dAdagio (Andante. ), 3. \u003d Scherzo (včasih se spreminjajo 2 in 3 deli na mestih), 4. razdelek \u003d finale simfoničnega cikla.

Primeri:

Mozart V. Symphony št. 40.

Beethoven L. Sonata št. 14 za klavir, Simfonijo št. 5.

Beethoven Symphony Number 5

Vivaldi A. "Sezona v letu"

Gershwin D. "Rhapsodia v stilu Blues"

Suite - (od FR. - vrstica "," zaporedje ")

Antique Suite. Znan iz 15. stoletja kot izdelek orodja (za lutnje ali ključ) in ples (tako imenovani "francoski apartma" se je začel 15-17 stoletij od počasnega dela, in "italijanščina" - s hitro). Zgrajena je na načelu kontrasta hitrosti: Allemanda - Kuralta - Sarabanda - Algered.

Od 18. stoletja se število delov v apartmaju poveča, je vsebina posodobljena, vključeni so novi plesi. Glasba izgubi uporabljeni znak. V 19. stoletju, programski suite, glasba za predstave, opero in balet, v 20. stoletju - do filmov.

V ciklih z veliko deli Uporabite načelo kontrastnega primerjave delov, povezavo s plesom, pesmi, programiranjem.

Vsak cikel je en umetniški organizem, ki temelji na splošnem umetniškem oblikovanju, vodilni ideji, včasih pa vsaka parcela.

Deli cikla so ločeni fazah oblikovanja ideje o razvoju načrta, parcele. Zato se lahko popolnoma umetniška vsebina vsakega dela razume le v celotnem kontekstu celote. Unity cikla zagotavljajo kompozitna tehnična sredstva:

tematske obveznice - izvajanje vseh tem v različnih delih cikla;
podobnost intonacije (v različnih delih);
s tonskimi vezmi (enotnost tonalitet, simetrije in funkcionalne koektivnosti glavnih tonicskih delov);
tEMPO obveznice - Tempo simetrija, postopno pospeševanje ali upočasnitev v tempu ali polarizacije, poslabšanja razmerja tempo;
strukturna vez (enotnost strukture, simetrija delov, posplošila lastnosti končnega (podobno kot obrazec 3-štedenja)).

Cikli z veliko deli:

Tchaiikovsky P. "Sezona v letu"

Schuman R. "karneval"

Bach I.S. Angleški in francoski apartma

Bizet J. - Shchedrin R. "Carmen-Suite"

____________________________________________________________________________

Proste oblike

Proste oblike izvirale iz starodavne glasbene glasbe in dosežene

perfections v ustvarjalnosti I.S. Bach (predvsem v žanru fantazije).

Ti obrazci so dosegli največji heyy in distribucijo pri delu skladateljev druge polovice 19. stoletja, zlasti v F.Shopen, F. List, P. I. Tchaiikovsky.

Simfonične pesmi so napisane v brezplačnih oblikah, enodelnih

sonats, koncerti, prenaša, fantazije, rapsodies, balade in druge igre, včasih ločene dele cikličnih del (zlasti pri delu skladateljev 19-20th stoletja).

Na splošno se v glasbeni literaturi najde veliko vseh vrst mešanih.

obrazci, ki se pogosto imenujejo brezplačno. Upoštevati je treba vsako posamezno obliko

pravilno, če izpolnjuje, približno naslednji pogoji: 1). Število tem

omejena in ponavljajo vse ali delno v enem ali drugem naročilu; 2). Na voljo

glavna tonalnost je povsem izražena v zaključku in 3). na obrazu

sorazmernosti delov.

Treba je razlikovati med dvema glavnima vrstama prostih oblik - sistemski in nesistemski.

Sistemske proste oblike se imenujejo takšne oblike, ki označujejo

določen nalog na lokaciji delov, vendar se razlikuje od drugih.

Fantasy - I. nestandardna sestava zelo proste gradnje;at. 16. stoletje Fantazija je bila praviloma opisana, za lutnjo, ključ ali ansamblo orodja v polifoničnem slogu, ki spominja na stil jesekarja ali obraza. V 17-18 stoletjih. Žanr je vse bolj obogaten z elementi improvizacijske narave.. Ob 19. \\ t Ime "Fantasy" se nanaša na instrumentalno, predvsem klavir, igra, v določenem obsegu brez nameščenih obrazcev (na primer Sonata Quasi Una Fantazija -Moonlight Sonata. Beethoven). Fantazija se imenuje tudi improvizacija na izbrani temi.

Rhapsody. (Grško. Rhapsodia; od Rhapteina, "SEW", "Sestavite", "Sestavite" in Oda, "Song"). Rhapsody se lahko imenuje instrumentalna (občasno vokalno - na primer v brahms) esej, napisan v prostem, improvizacijskem, epskem slogu, včasih vključno s pristnimi ljudskimi motivi (Madžarska rapsodia. List Blues Rhapsody. Gershwin).

Simfonična pesem -programski orkesterski esej je žanr, ki se je razširil v obdobje romantike in vključuje funkcije programov Simfonija in koncertna presledek (R. Straus, list, kislo smetano, rimski korsakov itd.).

Popurry. (od Fr.- Mešane jedi) - XIX stoletja.

Brezplačne oblike:

Tchaiikovsky P. Romeo in Juliet (Simfonija Overture)

Lyadov A. "Kimikora", "Magic Lake", "Baba Yaga"

Stravinsky I. "peteršilj"

Chopin F. Baladska številka 1

___________________________________________________________________________

Polifonične oblike

Poliphony - poseben sklop polifonija, ki temelji na melodični neodvisnosti vseh sestavin glasov. Najpogostejše oblike, kot je Canon, fuga, kompleksna fuga.

Canon (iz grščine. -

Izum

Fuga - (iz lat., ITAL. - - - - - - - - - - - - - Sisteni so sestavljeni za poljubno število glasov (od dveh).

Fuga se odpre s predstavitvijo teme v enem glasu, nato pa so drugi glasovi skladni z isto temo. Drugi delež teme, pogosto s svojimi različnimi, se imenuje odgovor; Medtem ko je odgovor zveni, prvi glas nadaljuje razvoj svoje melodične linije (antipozicija, to je melodično neodvisen konstrukt, slabše od teme v svetlost, izvirnosti).

Vnos vseh glasov tvori razstavo fuge. Izpostavljenost lahko sledi bodisi nasprotno razlaga (druga razstava) ali polifonični razvoj celotne teme ali njegovih elementov (epizode). Različne polifonične tehnike se uporabljajo v kompleksnih fugah: povečanje (povečanje ritmične vrednosti vseh tematskih zvokov), zmanjšanje, inverzija (zdravljenje: tematske intervale se sprejmejo v nasprotni smeri - na primer, namesto quarts iz quarts navzdol ), Stretta (pospešene glasove, "zavrtene" na prijatelju) in včasih kombinacije takih tehnik. V sredini fuge lahko pride do vezanih vprašanj improvizacijeintermedia. . Končano kodo fuga. Fuga Ganr je zelo pomemben tako instrumentalne in vokalne oblike. Fuges je lahko neodvisni predvajalniki, skupaj s Prelude, Toccata, itd., Končno, da vstopijo v veliko delo ali cikel. Značilne tehnike se pogosto uporabljajo v razdelkih v razvoju obrazca Sonate.

Double Fuga. Kot je bilo že omenjeno, temelji na dveh temah, ki lahko vstopajo in se razvijajo skupaj ali ločeno, vendar v zadnjem delu nujno povezujejo s kontrapuntom.

Fuga. To se zgodi dvojno, trojno, štirikratno (na 4 teme). Pri razstavi, običajno kažejo vse teme, ki so v nasprotju s pomočjo ekspresivnosti. Razdelek Razvoj običajno ne, najnovejša izpostavljenost teme je treba kombinirati ponovno. Izpostavljenosti so lahko skupne in ločene. Število kopij ni omejeno na preprost in kompleksen fug.

Polifonične oblike:

Bach I.S. Dobro kaljen Clavier, izum

Tchaiikovsky P. Symphony št. 6, 1 h. (Razvoj)

Prokofeiva S. Montextures in Capuls

Glasbene oblike v baletju

Glasbena oblika in koreografska oblika v baletu sta impresivna.

Vstop v balet (uvod) Običajno vsebuje teme (Leit-Teme), povezane z vsebino ploskve, značilnosti glavnih znakov. Obrazec je lahko raznolika (dvourna, tridena, sonata)

Klasičen in karakterističen apartma.Sorte apartmajev, odvisno od količinske sestave udeležencev: PA-DE-DE, PA-DE TROA, PA DE TAKE, PA DE SENK, PA DE SIS, GRAND PARA.

Struktura klasične suite:

vnos (Entree)

adagio.

različice

CODA.

Classic Suite ustavi razvoj parcele.

Pas a "dejanje (PA Dakion - "Učinkovit ples") - Multividnost izraza: Pogled na klasično suite (licenčni program, ki ga spremlja verna dejanja na odru), ločen prostor z aktivnim razvojem dogodkov.

PAS DE DEUX. - vrsta koreografskega dueta, klasične ljubezni plesa, "lirski center" scena ali dejanje.

ANTRA. (izhod) je lahko majhen nestabilen pristop ali odsoten.

Adagio. - Duet Dance, običajno počasi. Znak je vezan, glasbena oblika je običajno 3-zasebna z dinamično ponovitvijo. V koreografiji ni trije strank.

Variacija - Solo zmogljivost vsakega od plesalcev v obliki kratkega virtuoznega plesa na majhnih tehnično kompleksnih gibanjih ali velikih skokih. Po naravi, tempu, izraznih sredstvih, moške in ženske variacije so v nasprotju. Glasbena oblika je običajno preprost tridevni (v koreografski obliki ponovitve ponovni). Hitrost glasbe - iz mirnega in premičnega do zelo hitrega.

CODA. - Neodvisni ples in neodvisna glasbena oblika, hitro, najpogosteje virtuozno končno število klasičnih apartmajev. Glasbene oblike Kode: Tri-delni, dvojni tristranski kompleksni tridejni, dvojni trije. Plesne številke se lahko končajo s tradicionalno kodo (zadnji del obrazca)

Grand Pas. (Velik ples) -klasični apartma, zgrajen kot klasični apartma, vendar je namenjen sodelovanju glavnih likov, solistov, včasih jedra zemljišča.

Posebnost številnih klasičnih apartmajev je kontrast tempo in metrov, odsotnost tonske enotnosti.

Značilen suite -karakterističen ples, to je, obdarjen z žanrskimi, ljudskimi, nacionalnimi značilnostmi, elementi imitacije različnih znakov. Običajno značaj divertimenta (zabava), ne razvija ploskve.

Simfonična slika - Številka, ki dopolnjuje uspešnost v vsakem grafičnem, učinkovitem začetku ali označevanju kraja delovanja, čas pojavljanja dogodkov, nacionalnega porekla, itd imajo lahko tridelno ali bolj zapleteno obliko.

Prekinitev (Franz. Entracte, od entre, »med« in Acte, "Action"), instrumentalno glasbo, zvokom med dejanji dramatične igre, opere, baleta itd.

Bletne oblike

Delib L. "COPPELIA", MAZURKA, CHARDASH, WALTZ

Tchaiiikovsky P. "Sleeping Beauty" prolog. Pa de sis. PA-DE-TRUE, 3 ACT.

Tchaiiiikovsky "Swan Lake" "Storm" (4 ACT)

Adan A. "Giselle", pristop, PA-DE DE (1, 2 Akti), variacija Giselle (1, 2 Akta)

Prokofiev S. "Romeo in Juliet": Juliet-Girl, Pater Lorenzo, Mercutio, Montextures in Capulinte.

Mussorgsky M. "Noč na baldu"

Glazunov A. "RAIMONDA", 1 ACT, 3 Slike (Grand Prix)

Videoposnetki:

Borodin A. "PRINCE IGOR" Polovtsy ples, 2 akt

Tchaiiikovsky P. "Swan Lake", 2 ACT

Glazunov A. "Raymond", končno 2 act (4 slik),akcija PAS D

Oldrenburg P. "Bayaderka" Pa-de-glyav

Ober J. Grand Para

Glosar

Variacije (iz lat. - »Sprememba«) - glasbena oblika, ki temelji na izpostavljenosti teme in ponavljajoči se ponavljanju z novimi spremembami vsakič. Variacije so stroge in svobodne, okrasne, nabasso Ostinato, dvojno.

Uvod - oddelek, ki zahteva glavni del glasbenega dela, vzpostavitev tonalnosti, tempo, metro-ritma, teksture. Morda je sestavljena iz ene ali več ur ali celo enega akorde, včasih uporablja glavni del glavnega dela.

Harmonija - združevanje zvokov v soglasju, zaporedje razminjanja.

Dinamika (iz grščine. - "Power") - Intenzivnost zvoka, volumen. Različne možnosti glasnosti se imenujejo nianse, dinamični odtenki.

Žanr (iz Fr. - "Rod", "Pogled") - zaradi njihovega izvora, pogojev izvršitve in percepcije, je večvreden koncept, ki je značilen porod in vrste glasbene ustvarjalnosti. Zvrsti so razdeljeni na primarno, uporabljeno in ostalo (sekundarno).

Uctat - eden ali več zvokov, ki začnejo frazo iz nizkega časovnega časa, in po navodilih na hud delež takte.

Izum (iz lat. - "izum", "fortiment") - majhna igra polifoničnega skladišča. Takšne igre običajno temeljijo na simulacijskih tehnikah, čeprav se pogosto srečujejo bolj zapletene tehnike, ki so del fuga. V repertoarju študentov glasbenih šol, 2- in 3-govorni izumi I. S. Baha (3-Glas v izvirniku je imenovan "Sinfony"). Po mnenju skladateljevih misli se lahko te predvajajo ne le kot sredstvo za doseganje pevske načine igre, ampak tudi kot neke vrste vadbe za razvoj polifonične iznajdljivosti glasbenika.

Canon (iz grščine. - "Norma", "pravilo") - polifonična oblika, ki temelji na posnemanju teme vseh glasov, in vnos glasov do konca predstavitve teme je, to pomeni, da je tema prekrila sama po sebi različna področja. (Interval vnos drugega glasu skozi čas se izračuna v številu ur ali delnic). Canon se konča s skupnim Kazdasovom in postopnim "zaustavitvijo" glasov.

Kadenca - (iz itala. - "Padec", "konec") - konec glasbene konstrukcije, končni harmonični ali melodični promet. Cadents so polne, popolne in nepopolne, klevi in \u200b\u200bverodostojne, preganjane in prekinjene, srednje, končno in dodatne.

Drug pomen tega izraza je virtuozni soli del vokalnega ali instrumentalnega produkta improvizacijskega skladišča (ki ga je avtor pogosto napisal v notah).

Koda (iz lat. - "Rep", "Clay") Končna konstrukcija glasbenega dela ali dela cikla, naslednje po glavnem zadnjem delu. Kodeks običajno odobri glavna tonalnost dela, to so elementi njegovih glavnih tem.

Fant - sistem zvočnih razmerij v kombinaciji s tonikom. Najpogostejši frets - major in manjši.

Leitmotif. (od njega. - "Vodilni motiv") - relativno kratko glasbeno konstrukcijo, ki se je večkrat ponovilo v celotnem delu; služi kot oznaka in značilnost določenega značaja, slike, čustev itd. Pogosto se uporablja v slikovitem glasbe, simfoničnih delih romantične smeri.

Melodija - (iz grščine. - "Vnos", "petje") - enoletno spremljanje zvokov istih ali različnih višin, organiziranih s pomočjo lade gravitacije.

Merilnik - izmenjava pljuč in težkih delnic v glasbi ("impulz" glasbe).

Motiv - najmanjša nedeljiva intonacionalna semantična celica glasbene oblike, sestavljena iz enega ali več zvokov in vsebujejo en metrični naglas. Motiv lahko vsebuje eno ali več predložitve.

Glasbena tema -del glasbenega dela, za katerega je značilno strukturno dokončanje in največja svetlost glasbene misli v njem. Tema ima čustveni sistem, žanrski znaki, značilnosti nacionalnega sloga. Lahko se spremeni, razvije, preoblikuje.

Glasbena oblika strukturo glasbenega dela. Odločena je z vsebnostjo vsakega posameznega izdelka, ki je ustvarjena v enotnosti z vsebino, je značilna interakcija vseh izražanih zdravil.

(Iz grškega - - "Bypass", "krogi") najmanjša oblika homofona izraža relativno popolno glasbeno misli. Sestavljajo predloge. (To se zgodi preprosto, kompleksno in posebno strukturo)

Popurry. (iz Fr. - »Mešana jed«) instrumentalna igra, ki jo sestavljajo priljubljeni fragmenti, motivi drugih del, mozaik, ki se med seboj. Obrazec uporablja S.XIX.

Stavba - Izraz, ki označuje katerikoli oddelke glasbene oblike.

Ponudba - največji del obdobja izračunan s prometom Kazni, ki sestoji iz enega do več stavkov.

Preil (Preprečite)(iz lat. Ictus - "Strike") - odsek glasbene oblike, ki temelji na nestabilnem, pogostejšem prevladujočem funkciji (prevladujočim odstavkom) in zahteva dovoljenje v stabilnem delu obrazca. Uporablja se v srednjih delih, razvoju, svežnjih in drugih veznih konstrukcijah.

Glasba za programsko opremo -dela na podlagi tegaliterarna ali pripovedna ideja, parcela ali v kateri, s pomočjo naslova, je označena s katero koli sliko, žanr ali razpoloženje.

Glasbena velikost -frakcija, kjer je števec števila frakcij v takt, in imenovalec je štetja enota, njeno trajanje.

Rhapsody. (iz Grech.- "SEW", "Sestose", "Sestavite" in Ode - "Song"). Rhapsody se lahko imenuje instrumentalna, občasno vokalno, esej, napisan v prostem, improvizacijskem, epskem slogu, včasih vključno s pristnimi ljudskimi motivi.

Rhythm - (Iz grščine. - "zaspanost", "sorazmernost") - predložitev zvokov istega ali drugačnega trajanja, organiziranega s pomočjo merilnika.

Rondo (iz Fr. Kroga) - obrazec, ki temelji na najmanjših odrhljivih temah, ki se izmenjuje z novimi zgradbami ali epizodami. (Razlikoval RONDO CLASSIC, OLD IN ROMANTIC).

Simfonična pesem.Orkesterski esej programske opreme - žanr, ki se je razširil v obdobje romantike in vključuje funkcije programskega simfonije in koncertov

Sonataya oblika -kompleksna, dialektična vsebina, univerzalna, v skladu z izraznimi možnostmi, glasbena oblika, sestavljena iz treh odsekov (izpostavljenosti, razvoju in ponovitvi), določene v skladu s posebnim tonskim načrtom.

Slog - (iz lat. - pISMA WAND ") Koncept estetike in umetnosti in umetnosti, ki določa sistemsko učinkovitost izražanih sredstev, značilnih za obdobje, navodila, narodnosti ali skladatelja.

Suite - (iz FR. « vrstica "," zaporedje ") ciklična oblika, ki je sestavljena iz več tematsko različnih, neodvisnih delov, ki imajo bodisi genrely sploh (plesni apartma) ali podrejenega programskega programa.

Tat -dolžina časa v glasbi med dvema ekvivalent metričnih naglasov je ločena z črko funkcije ure.

Glasbena tema -del dela, za katerega je značilno strukturno dokončanje in največja svetlost glasbene misli, ki jo je položila v njej. Tema ima čustveno gradnjo, žanrske znake, nacionalne, slog. Tema ni le opisana, ampak tudi spremembe, razvija.

Temp -(iz lat., to. "Čas") Hitrost gibanja glasbe, določena s številom metričnih frakcij v enoti časa.

Tonalnost -položaj nadmorske višine Lada.

Trio -(iz itala. "Tri") - del (oddelek) glasbene oblike instrumentalne igre - ples, marca, Scherzo, itd, v nasprotju z večjimi ekstremnimi deli dela, je bila običajno izvedena s tremi orodji (na primer, na koncertu, simfoniji). Trio je lahko samostojno delo.

Tekstura -(iz lat. "Zdravljenje") Metoda predstavitve (skladišče) glasbenega dela (lahko je ena las, polifonična, homofon, mešana)

Fantasy.- instrumentalna sestava zelo proste gradnje; V 16. stoletju Fantazija je bila praviloma opisana, za lutnjo, ključ ali ansamblo orodja v polifoničnem slogu, ki spominja na stil jesekarja ali obraza. V 17-18 stoletjih. Žanr je vse bolj obogaten z elementi improvizacijske narave. Ob 19. \\ t Ime "Fantasy" se nanaša na instrumentalno, predvsem klavir, igra, do neke mere brez nameščenih obrazcev (na primer, Sonata Quasi Una Fantazija -Moonlight Sonata. Beethoven). Fantazija se imenuje tudi improvizacija na izbrani temi.

Stavek -inkret, disctelus, relativno zaprt del glasbene oblike, sestavljen iz enega - več motivov.

Fuga -(iz lat., ITAL. "Run", "Escape", "Hitri tok") oblika polifoničnega dela, ki temelji na več posnemanju teme v različnih glasovih.

Caesura.(O LAT. - "Disekcija") - trenutek ločevanja glasbene oblike na konstrukciji.

Cikel - (iz grščine. "Krog") Glasbena oblika, sestavljena iz več imenovanih enotnosti, neodvisno od strukture delov. Obstajajo cikli z majhnim številom delov (sonate-simfonični cikel, koncert, prelude ciklov in fuge, starodavno suite) in veliko število delov (cikel instrumentalnih ali vokalnih miniatur, pogosto programske opreme). Načela združevanja delov so kontrastna primerjava ali interakcijo delov cikla glede na sramoto, žanra, intonacionalno-tematsko vsebino, načrt tona.

Hatch. (od njega. « črta "," jez ") Prejemanje zanesljivega okrevanja na glasbeni instrument, ki ima izrazno vrednost (legato., ne.legato., staccato., spiccato., odvračanje., marcato.).

Literatura.

Obvezno:

1. Bonfeld M. Analiza glasbenih del. Strukture tonske glasbe. 1. del.

- M.: Vlados, 2003.

2. Kozlov P., Stepanov A. Analiza glasbenih del. M.: Razsvetljenje, 1968.

3. PANEREV V. Osnove plesne sestave. - Chelyabinsk, 2001.

4. ZDRAVILO I. Glasbena oblika. - M., 1962.

5. Holopova, VN Oblike glasbenih del. -St. Petersburg, LAN, 2001.

Dodatno:

1. ples plesne dvorane. -M., Sovjetska Rusija, 1984

2. velika ruska enciklopedija, v 30 tonah. - M., velika ruska enciklopedija, \\ t

2004.

3. Boffi velika glasbena enciklopedija: na. Z ITAL. - M.: AST: Asterl, Vladimir:

VKT, 2010.

4. Vasilyeva-3. Božič, M. Zgodovinski in gospodinjski ples. -M .:rt, 1987.

5. Voronina I. Zgodovinski in gospodinjski ples. Izobraževalni in metodični priročnik. - M.: 2004.

6. ZAKHAROV R. Pisanje plesa. Strani pedagoških izkušenj. - M .:rt, 1989.

7. Mazel L. Gradnja glasbenih del. - M.: Glasba, 1986.

8. Mazel L., Zuckerman V. Analiza glasbenih del. Elementi glasbe I.

Metoda za analizo majhnih oblik. - M.: Glasba, 1967.

9. Maxin A. Študija plesnega plesanja: metodološki priročnik. SPB: LAN: Planet

Glasba, 2009.

10. Glasbeni enciklopedijski slovar / ed. Celdrash. M.: Sovetskaya.

Enciklopedija, 1990.

11. Pankiewicz. Zvočne slike (o glasbeni ekspresivnosti). M.: Znanje, 1977.

12. Popuva T. Glasbeni žanri in obrazci. - M .: stanje. MUZ. Založba, 1954.

13. Scrabkov S. Poliphony učbenik. - M.: Glasba, 1965.

14. Smirnov I. Umetnost baletmaster. M.: Razsvetljenje, 1986.

15. Tulin V. Gradnja glasbenega govora. L.: Država MUZ. Založniška hiša, 1962.

16. Ural V. Narava ples. (Knjižnica «za pomoč umetniškim

Amaterski, št. 17). M.: Sovjetska Rusija, 1981.

17. Ustinova T. Izbrani ruski ljudski plesi. - M.: Art, 1996.

18. Hoodie S. Ilustrirano zgodovino plesa. M.: Eksmo, 2009.

19. Zuckerman V. Analiza glasbenih del. Splošna načela razvoja in. \\ T

Oblikovanje v glasbi. Preproste oblike. - M.: Glasba, 1980.

20. Zuckerman V. Analiza glasbenih del. Kompleksne oblike. - M.: Glasba,

1983.

21. TCHAIVOVSKY P. SWAN LAKE (Ključ). - M.: Glasba, 1985.

22. CHERNOV, A.A. Kako poslušati glasbo. - M.-L.: Glasba, 1964.

23. Yarmolovich, L. Elementi klasičnega plesa in njihova povezava z glasbo. - L., 1952.

Vsaka umetnost ima svoje tehnike in mehanizme za prenos čustev, zato ima glasba svoj jezik. Sredstva glasbene ekspresivnosti predstavljajo Timbre, temveč, tovorni, ritem, velikost, register, dinamika in melodija. Poleg tega se pri analizi glasbenega dela, naglasa in premor upoštevajo intonacije ali harmonije.

Melodija

Melodija je duša, omogoča, da razumete razpoloženje dela in posredujejo občutke žalosti ali zabave, melodija je lahko skok-podobna, gladka ali ostra. Vse je prestrašeno, kako ga avtor vidi.

Pace.

Topa opredeljuje hitrost izvajanja, ki je izražena v treh hitrostih: počasna, hitra in zmerna. Za njihovo imenovanje veljajo pogoji, ki so nam prišli iz italijanskega jezika. Torej, za počasi - Adagio, za hitro - Presto in Allegro, in za zmerno - Andante. Poleg tega je hitrost lahko živahna, mirna itd.

Ritem in velikost

Ritma in velikost kot sredstvo glasbene ekspresivnosti določata razpoloženje in gibanje glasbe. Rhythm je lahko drugačen, miren, enoten, raztrgan, sinčno, jasen, itd. Enako kot ritmi, ki nas obkrožajo v življenju. Velikost je potrebna za glasbenike, ki določajo, kako igrati glasbo. Zabeležijo jih frakcije v obliki četrtletjev.

Fant

Poljska v glasbi določa njegovo smer. Če je to manjše, potem je žalostno, žalostno ali premišljeno, je lahko nostalgično. Major ustreza zabavnemu, radostnemu, jasni glasbi. Poplava je lahko spremenljiva, ko se manjša nadomesti z večjo in obratno.

Timbre.

TOMBRE Barve glasba, tako da se glasba lahko označi kot zvonjenje, temno, svetlobo itd. Vsak glasbeni instrument ima svoj čast, kot tudi glas določene osebe.

Registriraj se

Glasbeni register je razdeljen na nizko, srednje in visoko, vendar je to pomembno neposredno za glasbenike, ki izpolnjujejo melodijo, ali strokovnjake, ki analizirajo delo.

Orodja, kot je intonacija, naglas in pavza, da jasno razumejo, kaj skladatelj želi reči.

Sredstva za glasbeno ekspresisnost na video

Glasbena oblika:

Analiza glasbenih del:

Motiv, stavek in ponudba v glasbi:

Vsak umetnost ima svoj poseben jezik, njegovo izrazno sredstvo. V slikanju je risba in barva. Spretno jih uporablja, umetnik ustvari sliko. Pesnik, sestavljanje pesmi, govori z nami v jeziku besed, uporablja poetični govor, rime. Pesniška beseda je izrazno sredstvo za umetnost poezije. Osnova plesne umetnosti je ples, dramatična - igra igralcev.

Glasba ima poseben jezik - zvočni jezik. Prav tako ima svoje lastne izrazne sklade: register, melodija, ritem, velikost, tempo, cesta, dinamika, timbre, tekstura in meter.

Različni elementi glasbenega jezika (višina, dolžina, glasnost, barvanje zvokov itd.) Skladatelji pomagajo izraziti različna razpoloženja, ustvarjajo različne glasbene podobe. Ti elementi glasbenega jezika se imenujejo tudi sredstva glasbene ekspresivnosti. Bolj jih razmislite.

Melodija

To je osnova vsakega glasbenega dela, njegova misel, njegova duša. Nobena glasba melodije ni nepredstavljiva. Melodija je lahko drugačna - gladka in ostra, vesela in žalostna.

Registriraj se

Razlikujte:

- visok register (svetloba, zrak, pregleden zvok), \\ t
- srednji register (združenje s človeškim glasom),
- Nizki register (resen, mračni ali duhovit zvok).

Ritem

V vsaki glasbi, v kateri koli pesmi, poleg melodije, je ritem zelo pomemben. Vse na svetu ima ritem. Naše srce je srčni ritem; Obstajajo ritmi možganov, je vsakdanji ritem - jutro, dan, večer in noč. Sprememba časa je ritem planeta.

Rhytm prevedena iz grškega pomeni "dimenzija" je enotna izmenjava, ponavljanje kratkih in dolgih zvokov. Rhytm je dobro razumljen v različnih plesih. Vsi razumejo, kateri ritem govorimo o tem, ko pravijo: v ritmu Waltza, Marsha, Tango.

Glasba brez ritma se zazna kot niz zvokov, ne melodije. To vpliva na eno ali drugo naravo glasbe. Gladka ritem daje glasbeni produkt Lyrity. Sursistenten ritm ustvarja občutek tesnobe, čustev.

Tako je ritem zaporedja zvokov istega ali drugačnega trajanja.

Razni zvoki so združeni v ritmične skupine, od katerih je prepognjen ritmični vzorec.

Vrste ritmičnih risb

Ponavljanje istih traj v delu počasnega ali zmernega tempa ustvarja mirno, uravnoteženo sliko.

Pri delu hitrega tempa - Etude, Tokcats, Preludes - ponavljanje istih traj (pogosto obstaja šestnajstega trajanja) daje glasbo energetsko, aktivno v naravi.

Pogosteje obstajajo ritmične skupine, ki jih združujejo z notami različnih trajnosti. Tvorijo različne ritmične vzorce.

Manj pogosto izpolnjujejo naslednje ritmične figure:

Dotted ritem (značilen za marec, ples) - poslabšanje, aktivira gibanje.
Syncopa - premikajoči naglas z močno uro, ki je na šibki. Syncopa ustvarja učinek presenečenja.
Triol - delitev trajanja v tri enake dele. Trioli daje lažje gibanje.
Austinato je večkratno ponavljanje ene ritmične figure.

Velikost

Za snemanje ritma na papirju uporabite tako imenovano glasbeno velikost. Z njim, glasbeniki razumejo, kateri ritem in tempo morata igrati glasbo. Glasbene dimenzije so različne in beležene z frakcijami: dve četrti, tri četrtine itd. Za natančno opazovanje ritma, glasbenika, ko učenje nove melodije mora upoštevati: enkrat in dva in ... In tako naprej, odvisno od velikosti.

Pace.

To je hitrost izvajanja glasbenega dela. Pace je hiter, počasen in zmerna. Italijanske besede se uporabljajo za označevanje tempa, ki so razumljivi vsem glasbenikom na svetu. Na primer, hitro tempo - Allegro, Presto; Zmerna hitrost - Andante; Počasi - Adagio.

Nekateri glasbeni žanri imajo svoje konstantne, določene velikosti, zato so zlahka prepoznavni za govorice: Waltz ima tri četrtine, hiter pohod je dve četrti.

Fant

V glasbi sta dva kontrastna Lada - Major in manjša. Glavna glasba posluša poslušalci, kot je svetla, jasna, vesela in manjša - kot žalostna in sanjska.

Timbre.

High - Sopran, tenor.
Srednje - mezzano-soprano, bariton.
Nizka - Alto, Bass.

Zbor je velika ekipa pevcev (vsaj 12 oseb), podobno kot orkester v instrumentalni glasbi.

Vrste zbora:

moški (tesen, svetla timbre),
ženska (topel, pregleden tipbrez),
mešan (robusten, bogat, svetla timbre),
otroški pevski zbor (lahek, lahek TIMBRE).

Symphony Orchestra orodjarske skupine

Orodja v orkestru so porazdeljene v svojih družinah - glasbeniki jih imenujejo orkestralne skupine. So v orkestru štiri:
- stružene instrumente
- lesena medenina orodja
- Orodja iz medenine poslancev
- tolkala

Dynamics.

Dinamika je volumen obsega izpolnjevanja glasbenega dela.

Dinamika dinamike so povezana s pomirjevanjem, svetlim ali s tesnimi žalostnimi duhovi. Močna dinamika izraža energične, aktivne intenzivne slike.

Glavne oznake dinamičnih odtenkov:

Piano Pianissimo - PPP - Največja mirna
Pianississimo - PP - zelo tiho
Piano - P - Tiho
Mezzo klavir - mp - ne zelo tiho
Mecco Forte - MF - ni zelo glasen
Forte - F-LOUD
Fortissimo - FF - zelo glasen
Forte fortissimo - FFF - zelo glasen

Zvočna znaka za spremembo sile

Crescendo - CREC. - Krepitev
SFORZANDO - SFORC., SFC., SF.- Nenadoma krepi
Subito Forte - Sub.f. - Nenadoma glasno
Diminuendo - dim. - Zmanjšanje, sprostitev zvoka
Demfendo -Decrec. - Sprostitev
Smorzando - Smorc. - Zamiya.
Morendo - Morendo - Foeting

Rast govornikov je povezana s krepitvijo napetosti, pripravo vrhunca. Dinamična vrhunec je vrh vzpona zvočnikov, najvišja točka napetosti pri delu. Slabanje zvočnika povzroča občutek izpusta, miru.

Merilnik

Merilnik je enakomerna izmenjava močnih in šibkih deležev takte (pulzira).

V glasbenih zapisih je merilnik izražen v količini (zgornja številka velikosti označuje, koliko frakcij v takt, in nižje - katero trajanje je izraženo v meter v določeni velikosti), in prilagaja (tako t - a Segment časa iz enega močnega deleža do naslednjega deleža enake moči), ločeni z urnimi funkcijami.

Glavne vrste metrov

Strog merilnik - močni in šibki vložki ure se enakomerno izmenjujejo
Prosti meter - poudarki so neenakomerno porazdeljeni, v moderni glasbi pa ne sme biti naveden ali ne delitve na takt.
Dva tong meter je ena močna in ena šibka urna delnice (/ -), na primer, Polka ali marec.
Tri-tetralni meter je ena močna in dve šibki uri delnice (/ -), na primer, Waltz.
FINEMETRY je hkratno kombinacijo dvo-dolarja in tri dolarja merilnika.
Spremenljiv merilnik se spreminja skozi delo.

Glede na število močnih metrov, obstajajo:

Enostavno - le en močan delež (dvojni dolar, npr. 24 ali tri dolarjev, npr. 34 ali 38).
Kompleks - kombinacija preprostih identičnih metrov (samo dva dolarja, na primer. 44 \u003d 24 + 24 ali samo tri dolarja, npr. 68 \u003d 38 + 38).
Mešana - kombinacija metrov različnih (dvo- dolarskih in tri dolarjev) tipov (npr. 54 \u003d 24 + 34 ali 34 + 24, ali 74 \u003d 24 + 24 +34, itd).

Značilne metromimske značilnosti nekaterih plesov:

Polka - 24, ritmične skupine s šestnajstimi opombami.
Waltz - 34, spremljajte s poudarkom na prvi delež.
Marec - 44, črtkani ritem.

Harmonija

Prevedeno iz grške harmonije pomeni soglasje.

Harmonija - To je Unija zvokov v različnih sorodirancih (akordi) in njihovih sekvenc.

Glavni element harmonije je akord - sočasna kombinacija treh in bolj drugače v višini zvokov.

Vrvice:

S številom zvokov:
- Trging - akordi treh zvokov. Vrste treznega: Major, manjše, zmanjšane, razširjene.
- Sepkukkorda - akordi štirih zvokov itd.

V strukturi intervala:
- Akordi druge stavbe (grozdi)
- Akordi strukture Tersova (trezen, septikord)
- Akordi Quart Foundation (Quartkord)
- Akordi stavbe Quint (Quintakkord).

V klasični glasbi je harmonija harmonična (se zanaša na konsonance), se akordi o terične strukture uporabljajo predvsem.

V moderni glasbi, harmonija lahko zveni močno (takšne ostre sogovornice se imenujejo disonances), je zelo težko, nenavadno soglasje se široko uporablja - hkratna kombinacija sekund, quarts, quint in drugi intervali.

Tekstura

Tekstura je skladišče, vrsta glasbenega dela (Lat. Fakturo - predelava).
Glavni elementi teksture: melodija, spremljava (vzdrževanje), bas (spodnji glas), povprečne glasove.
Tekstura je prozorna (dva, tri-glasna), kar povzroča občutek lahkotnosti, preglednosti. Gosta (polifonična, akord) tekstura ustvarja vtis moči, moči.

Multi-Voice Skladišče glasbe, v kateri je en glas glavna (melodija), ostalo (spremljanje) pa ga spremlja. Različni homofonski račun je vodje glasbe, v kateri se melodija ritmično združuje.
Polifonijo (grški. Poli-veliko, telefon-zvok) - sočasna kombinacija več neodvisnih glasov (melodij).

Glavne vrste polifonov

Imitacija n. - (Lat. Imitatio - imitacija) Ponovitev v drugem glasu ali iz drugega orodja je samo zvenela melodije (teme). Npr. Canon, fuga ali izum
Kontrast n. - sočasni zvok različnih vrst melodij. Na primer, v srednjem veku so bile kombinirane tri različne melodije z različnim besedilom. Glavne vrste tekstur:
Oblike simulacijskega polifonija:
Canon je glasbena oblika, v kateri vsi glasovi opravljajo isto melodijo, ki izmenično vstopajo.
Izum je dvo- ali tri-glasni instrumentalni produkt majhnega prostornina, napisana v simulacijskih tehnikah.
Fuga je več-zvočni polifonični izdelek, ki temelji na ponavljanju simulacije teme v vseh glasovih. Najvišja, najbolj zapletena oblika imitacije polifonije. Največji mojster fuga je bil I.S.bach.
Fugetta (to. Fugetta je majhna fuga) - preprost, manjši volumen za organ ali klavir.

Strichi.

Zelo pomembna sredstva glasbene ekspresivnosti - kapi. Pokazujejo na način zvoka in so odvisni od narave dela.

Legato - (Legato) prevzame koherentno, gladko predelavo zvoka.
Staccato - (Stakkato) - Odstranitev zvoka. Stakkato je označen s točko nad ali pod notami. Zvoki pri opravljanju kratkih, z majhnimi šoki, svetlobni poudarki in cezurami med zvoki.
Non Legato - (ne legato) - neskladna, ne-navadna predstava. Zvok z majhnim podčrtanjem vsakega zvoka melodije. Zvoki je treba napolniti z Legato, Cesuras med zvoki se zmanjšajo. Zvoki so poudarjeni, vendar ne tako akutni kot na Stakkato. Vsak zvok se sliši.

Sredstva za glasbeno ekspresivnost: Kako analizirati glasbeno delo

Melodija

Melodija je duša, omogoča, da razumete razpoloženje dela in posredujejo občutke žalosti ali zabave, melodija je lahko skok-podobna, gladka ali ostra. Vse je prestrašeno, kako ga avtor vidi.

Pace.

Ritem in velikost

Fant

Timbre.

TOMBRE Barve glasba, tako da se glasba lahko označi kot zvonjenje, temno, svetlobo itd. Vsak glasbeni instrument ima svoj čast, kot tudi glas določene osebe.

Registriraj se

Glasbeni register je razdeljen na nizko, srednje in visoko, vendar je to pomembno neposredno za glasbenike, ki izpolnjujejo melodijo, ali strokovnjake, ki analizirajo delo.

Orodja, kot je intonacija, naglas in pavza, da jasno razumejo, kaj skladatelj želi reči.

Na temo: Metodični razvoj, predstavitve in povzetki

Tema: "Narava glasbe in sredstva glasbene ekspresivnosti" Cilji: Popravite spretnost študentov, da bi razlikovali med slušnimi in poslušanjem glasbene glasbe, da bi ugotovili razpoložljiva sredstva za glasbo ...

predstavitev "Sredstva za glasbo izraznosti"

Glasba ustvarja razmišljanje, pomaga se sprostiti, uči ... lahko rečemo več o tem? Poskusimo....

Pošljite svoje dobro delo v bazi znanja, je preprosto. Uporabite spodnji obrazec

Študenti, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki uporabljajo bazo znanja v svojem študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.

Objavljeno na http: //www.syt/

Sredstva glasbene ekspresivnosti

Glasba je nastala v starih časih. To dokazuje niz naših postavk s podobami glasbenih instrumentov, izvajalcev, čeprav se glasbena dela sama niso dosegle.

Glasba je že dolgo priznana kot pomembna in nepogrešljiva sredstva za oblikovanje osebnih lastnosti osebe, njegovega duhovnega sveta. V antični Grčiji obstaja celo poučevanje, v katerem je bil utemeljen učinek glasbe na človeške čustva. Dokazano je bilo, da nekatere melodije krepijo pogum in trajnost, drugi pa nasprotno, se odločijo.

Kakšna je izvirnost glasbe kot umetnost? Primerjajte ga s slikarstvom, skulpturo, literaturo.

Glasba ne more z istimi vrstami konkretnosti kot ti umetnosti, za prikaz ali opisati življenjske fenomene (čeprav ima nekatere značilnosti slikovnosti).

Ali je mogoče prenesti določeno vsebino z zvoki? Kaj imenujemo glasbene vsebine?

Ugledni psiholog B.M. Toplota je napisala: "V najbolj neposrednem in neposrednem smislu je vsebina glasbe občutek, čustva, razpoloženja." (Psihologija glasbenih sposobnosti .-- M. L., 1947. - S. 7.)

Značilnost glasbe je, da lahko z veliko neposrednostjo in močjo, da prenese čustveno stanje osebe, vse bogastvo čustev in odtenkov, ki obstajajo v resničnem življenju.

Zaradi dejstva, da je glasba začasna vrsta umetnosti (v nasprotju s slikarstvom, skulpturami), ima možnost, da prenese spremembo čustev, izkušenj, dinamike čustvenih in psiholoških držav. Vsako glasbeno delo ima torej določen "čutni program" (izraz psiholog v.g. Razhnikov), pravočasno.

Glasba lahko in prikazuje vse specifične pojave realnosti - hrup valov, navijanje vetra, brizgalni tok, ptičje petje z zvočno odpornostjo.

Obstaja tako imenovana glasbena glasba, v kateri skladatelj označuje ime dela, tj. To pomeni prisotnost določenega splošnega programa, ali piše glasbo na določeno literarno besedilo. V glasbi programske opreme so različne vrste vizualnih trenutkov pogostejše, vendar je pomembno omeniti, da imajo tudi svetle vizualna dela vedno čustveno barvo: Tweet ptic je lahko prijazen, veselo, in je lahko zaskrbljen; Hrup valov - mirno ali mogočno.

Zato je izraznosti vedno neločljivo povezana z glasbo, slika pa ima pomožno vrednost. The Pictivity je daleč od vsakega dela, vendar celo svetlo vizualno glasba vedno izraža razpoloženje, čustvene in psihološke države.

Glasba, ki ni povezana z besedo, izraža določene misli, povzroča poslanstvo. Vendar se pojavijo skozi čustveno zaznavanje zvokov, melodij, ko poslušalec sledi razvoju, trku znakov, dejstvo, primerja različne slike v delih dela.

Druga značilnost glasbe v primerjavi s slikarstvom, kiparstvo je potreba po posredniku za njegovo predvajanje.

Velik znanstvenik-glasbenik skladatelj b.v. Asafyev je ugotovil, da glasba obstaja v Trojici njegovega ustvarjanja svojega ustvarjalca, izvajalca in zaznavanja poslušalca.

Izvajalec, ki je posrednik skladatelja, bi moral oživiti, govori glasbeno delo, ustvarjalno ga razumeti in izraziti misli in občutke, ki jih je avtor skušal posredovati.

Na splošno imajo izrazne možnosti glasbe zadostno konsistenco. Torej, na primer, žalovanje glasbe doživljajo vsi ljudje kot žalovanje, in nežno - kot nežno. Za poslušanje glasbe - to je ustvarjalni proces, saj isti izdelek povzroča različne glasbene in ekstremizivne ideje, odvisno od življenjske izkušnje, izkušnje dojemanja glasbe.

Kakšna je osnova izražanja glasbe glasbe? Kakšno je sredstvo glasbene ekspresivnosti?

Ti vključujejo tempo, dinamiko, register, timbre, ritem, harmonija, svetloba, melodija, intonacija itd.

Glasbena slika je ustvarjena z določeno kombinacijo! Sredstva glasbene ekspresivnosti. Na primer, mogočljiv znak se lahko prenaša z izrazito govorniki, nizko register v povezavi z zadržanim tempom. Nežen značaj udobnega tempa, mehke dinamike in izmerjenega ritma. Vloga posameznih glasbenih instrumentov pri ustvarjanju podobe; Ne gre brez poti. Vsaka glasbena slika prevladuje določena sredstva za izražanje.

Nepremičnina jezika glasbe je v veliki meri podobna izraznosti govora. Obstaja hipoteza o izvoru glasbe iz govornih intonacij, vedno čustveno pobarvana.

Med glasbo je veliko glasbe in govora. Glasbeni zvoki ^ tako kot govor, ki ga zaznamuje. S pomočjo glasu se prenašajo čustvena stanja osebe: smeh, jok, anksioznost, veselje, nežnost, itd Intonacijska barva v govoru se prenaša z uporabo timbre, višine, glasovne sile, govornega tempa, poudarja . Glasba Intonacija ima enake izrazne možnosti.

B. V. ASSAFIEV znanstveno utemeljite pogled na glasbeno umetnost kot intonacionalno umetnost, katere specifičnost je, da uteleša čustveno-semantično vsebino glasbe, je podobna, kako je notranje stanje osebe utelešeno v govornih intonacijah. Intonacija govora izraža predvsem občutke, razpoloženje, misli zvočnika, kot je glasbena. Torej, vznemirjenega človeškega govora odlikuje hitra tempo, kontinuiteta ali prisotnost majhnih premoženja, povečanje višine, prisotnost naglasov. Music oddajanje zmede običajno ima enake funkcije. Žalostno govor osebe, tako kot žalostna glasba (tiho, počasi), prekinejo začasno odpade, klica. JAZ.

B. V. Asafiev je porabil izraz intonacijo v dveh vrednotah. Prvi najmanjši izrazno-semantični delček, "intonacija zrn", "celica" slike. Na primer, intonacija dveh padajočih zvokov s poudarkom na prvem (intervalu majhnega drugega) običajno izraža bolečino, vzdih, jokajo, in naraščajoče skok v melodiji za štiri zvoke (za quarts) s poudarkom na drugi strani Zvok - aktivni začetek.

Drugi pomen izraza se uporablja v širšem smislu: kot intonacija, enaka dolžini glasbenega dela. V tem smislu glasba ne obstaja zunaj intonacijskega procesa. Glasbena oblika je proces spreminjanja intonacij.

Glasbena oblika v širšem smislu je kombinacija vseh glasbenih sredstev, ki izražajo vsebino. V ožji, struktura glasbenega dela, razmerje med posameznimi deli in pregradami znotraj dela, t.j. Struktura dela.

Začasna narava glasbe vam omogoča prenos razvojnih procesov, vseh vrst sprememb. Da bi razumeli pomen dela, ga čutite, da je treba izslediti razvoj glasbenih slik.

Pri oblikovanju oblike so pomembna tri načela: ponovite, kontrast, razvoj (variacija).

Ponovitev je lahko drugačna. Dvojno ponavljajoče se zapored, glasbeni stavek nadomesti zaustavitev, pomaga pri poslušanje globlje, zapomnite melodijo. V drugem primeru, kontrarna tema zveni med ponovitvami. Vloga takšnih ponovitev je zelo velika: predstavljajo osnovo glasbene drame, saj omogočajo odobritev uvajanja slike.

Če obstaja kontrarna epizoda med ponavljanjem oddelkov, se oblikuje preprosta tri-del. Lahko se diagramira na naslednji način: ABA.

Izrazen pomen reagenta teme se povečuje, če se po videzu nove podobe (c) sama spremeni. Pogojno: "Drugi videz je označen kot A1. V tem primeru lahko tridelno obliko zastopa shema ABA1.

Ponovitev je povezana z drugim načelom - kontrast, ki vam omogoča, da zavrnete ponovitev. Kontrast pomaga izraziti v glasbi spremembo razpoloženja, lahko zveni kot opozicija. Na primer, če je bil prvi del poln nepazljivosti, zabave, srednji del naredi kontrastno sliko (anksioznost, zlo itd.). V tretjem delu, odvisno od tega, ali bo to natančno ali spremenjeno, lahko sledite razvoju slike, za glasbeno dramo.

Kontrast je povezan z drugim načelom oblikovanja - razvoj. Če je tema sama sestavljena iz dveh (ali več) kontrastnih elementov ali razdelka oblike - iz več tem, ustvarja konflikt, možnost njihovega trčenja, razvoja. To načelo ima variacijo - variacijski razvoj, ki se začne začetek od priljubljenih improvizacij.

Ta tri tvorjena načela se pogosto najdejo v agregat. Bolj zapletene glasbene oblike se oblikujejo z istimi načeli.

Označujemo nekatere vrste glasbe - glasbeni žanri. Glasbena ekspresivna oblika

V širšem načrtu se lahko glasba razdeli na vokalno in instrumentalno. Vokalna glasba je povezana z besedo, poetično besedilo. Njegove sorte so solo, ansambel in zborovska glasba. V instrumentalni glasbi je vsebina izražena bolj posplošena. Njegove sorte vključujejo solo, ansambelsko in orkestrsko glasbo.

Toda delitev glasbe samo na vokal in instrumental je zelo pogojena. Obstaja široko paleto ljudskih in klasičnih glasbenih žanrov.

Objavljeno na spletnem mestu

Podobni dokumenti

Življenje in ustvarjalnost V.F. Odoevsky. Vloga V.F. Odoyevsky v ruski glasbeni kulturi. Analiza cerkvene glasbe. Strokovna analiza posebnosti izrazno glasbe, značilnosti Bahukhovsky polifonije. Znaki psihologa v glasbi.

povzetek, dodan 02.12.2013

Različne značilnosti glasbene kulture renesanse: videz oblikovalskih oblik (Madrigal, Wiliansiko, Frottol) in instrumentalna glasba, rojstvo novih žanrov (solo pesmi, kantata, Oratoria, Opere). Koncept in glavne vrste glasbene teksture.

povzetek, dodan 01/18/2012

Značilnosti izobraževanja glasbene kulture študentov. Vokalno zborovsko delo. Izvršni repertoar študentov. Poslušanje glasbe. Metrohickick in igralni trenutki. Medvladne vezi. Oblike nadzora. "Delovne pesmi". Fragment glasbene lekcije za 3. razred.

izpit, dodan 04/13/2015

Razvoj glasbene teorije, njegov odnos s filozofijo in matematiko. Besedilo akustičnih zakonov. Opertonski sistemi in enotni sistem. Koncept in označba tempa, njen vpliv na osebo. Specifičnost sodobne hitrosti elektronske glasbe.

povzetek, dodan 01/14/2010

Stopnje razvoja zborovske glasbe. Splošne značilnosti kolektiva zbora: tipologija in kvantitativna sestava. Osnove vokalnih zborov Tehnologija, sredstva glasbene ekspresivnosti. Funkcije zbora. Zahteve za izbor repertoarja v primarnih razredih.

delo tečaja, dodano 08.02.2012

Izvor vokalne glasbe. Ustvarjanje nove glasbene glasbe. Bistvo pridružitve v opero. Mešanje evropskih naukov o glasbi z afriškimi ritmi. Glavne smeri jazza. Z uporabo elektronskih orodij. Težave pri določanju stila glasbe.

povzetek, dodan 04/08/2014

Umetnost, ki odraža realnost v zvočnih umetniških slikah. Odnos glasbe in starosti. Določanje razmerja med značajem in glasbo. Glavni glasbeni žanri. Multi-Faceted Music in njegov pomen v sodobnem človeškem življenju.

predstavitev, dodana 03/16/2017

Obrazci in metode razumevanja glasbenega bitja. Hipoteza o izvoru glasbe. Glasba kot vrednost življenja in njene lekcije. Glasbeni izraz kot vidik filozofije jezika a.f. LossV. Filozofska osnova glasbene terapije. Glasbeni motivi filozofije Nietzsche.

poročilo, dodano 27.02.2010

Značilne značilnosti glasbenega romantike. Protislovja v razvoju nemške glasbe za drugo polovico stoletja XIX. Kratka biografija skladatelja. Vodilna žanrska območja v ustvarjalnosti I. Brahms. Značilnosti harmoničnega jezika in tvorbe Lade.

dodano je bilo, dodano 03/08/2015

Razvoj zaznavanja glasbe, medtem ko poučuje igro na klavirju. Koncept glasbene semantike. Instrumentalno gledališče Haydna: vesoljska metamorfoza. Haydn v glasbeni šoli. Delo na pristojnem besedilu branja. Interpretacija glasbenega dela.

Podobni izdelki