Moskva Operetno gledališče je v hiši na Bolshaya Dmitrovki oblikoval trgovec Solodovnikov s podporo znanih moskovskih umetnikov in je od takrat ena najbolj priljubljenih gledaliških dvoran v prestolnici.

Čudovit avditorij je zasnovan v klasičnem slogu in daje občutek udobja z bordo odtenki in zlatimi obrobami. Dvorana je okrašena z neverjetno lepim poslikanim stropom. To je ena najzanimivejših gledaliških dvoran, v kateri se klasična notranjost združuje z odlično akustiko ter sodobno svetlobo in odrsko opremo.

V 20-30 letih prejšnjega stoletja Operetno gledališče pod vodstvom G. Yarona je postal eden od voditeljev nove umetnosti. Poleg klasičnih del I. Kalmana, J. Offenbacha, I. Straussa so se v njegovem repertoarju pojavile opere mladih nadarjenih skladateljev: D. Šostakovič, I. Dunajevski, D. Kabalevski, T. Khrennikov.

Skladatelji, ki so bili ponos sovjetske glasbe, so ustvarjali dela posebej za produkcije Operetno gledališče. Nadarjene opere, briljantna režijska dela in spretnost igralcev so gledališču prinesli ogromno prepoznavnost v Rusiji in tujini ter ga uvrstili med vodilne v svojem žanru.

In danes v Operetno gledališče Na odru se pojavljajo čudoviti in ljubljeni umetniki: T. Shmyga, G. Vasiliev, L. Amarfiy, Yu Vedeneev, S. Varguzova, V. Rodin, V. Michelet, A. Markelov in mnogi drugi.

V repertoarju Operetno gledališče klasična dela in moderna opereta, slavni muzikali in predstave. Tu so začeli obvladovati glasbeno zvrst, ki je bila za domače gledališče nova. Leta 2001 se je na gledališkem odru pojavil muzikal "Metro", ki je postal drzen eksperiment in je povzročil velik odziv občinstva.

Leto pozneje je javnost iz blagajn pometla vse vstopnice za operetno gledališče na znameniti muzikal “Notre Dame de Paris”, ki je tudi največje skeptike prisilil, da so drugače pogledali na primernost obstoja novega žanra v ruskem gledališču. Odmeven uspeh Notre Dame de Paris je spodbudil številne produkcije na drugih gledaliških prizoriščih.

Moskva Operetno gledališčeŠe naprej razvijamo glasbeni žanr in zdaj si lahko na njegovem odru ogledate produkcije "My Fair Lady" F. Loweja, "A Life in Paris" J. Offenbacha, "Jane" A. Kremerja in klasični muzikal. "Hello, Dolly" na glasbo J. Gershwina.

Od oktobra 2008 na odru gledališča z velikim uspehom teče grandiozni muzikal "Monte Cristo", ki je postal ena najuspešnejših predstav v Moskvi v zadnjih letih. Samo v prvi sezoni si je to živahno predstavo ogledalo več kot 200.000 gledalcev.

Naročite vstopnice za operetno gledališče Na spletnem mestu TicketService lahko kadar koli rezervirate slavni ruski muzikal "Monte Cristo" in druge čudovite produkcije.

Glavni koreograf

Častni umetnik Ukrajine Vadim Prokopenko (od 2011)

Glavni zborovodja

Častni umetnik Ukrajine Igor Yaroshenko (od 2014, od 2004 - gledališki zborovodja)

Glavni umetnik

Zgodovina gledališča

Ustanovljeno leta 1934 kot Državno gledališče glasbene komedije Ukrajinske SSR. Od leta 1966 - Kijevsko državno operetno gledališče. Od 2004 - akademski, od 2009 - državni. Gledališče se nahaja v stavbi nekdanje ljudske hiše Trojice, zgrajene v letih 1901-1902. zasnoval arhitekt Genadij Antonovski v slogu racionalizma.

V obdobju od 1964 do 2003 so gledališče vodili vidni osebnosti ukrajinske umetnosti Boris Šarvarko, Aleksander Barseghyan, Boris Ryabikin, Sergej Smeyan, Vladimir Begma (ukrajinščina)ruski, Victor Shulakov.

Od leta 1980 do 2010 je bil glavni koreograf gledališča ljudski umetnik Ukrajine Alexander Segal.

Od leta 1970 do 1973 je bil zborovodja gledališča ljudski umetnik Ukrajine, heroj Ukrajine Jevgenij Savčuk. Od leta 1989 do 2014 je bil glavni zborovodja zasluženi umetnik Ukrajine V.N.Vorvulev.

Od leta 2003 gledališče vodi zasluženi umetnik Ukrajine, ljudski umetnik Ukrajine Bogdan Strutinsky. (ukrajinščina)ruski. Glavni umetnik gledališča je Andrej Romančenko (ukrajinščina)ruski(leta 2014).

Leta 2013 je bil ustanovljen Umetniški in koncertni center Kijevskega nacionalnega akademskega operetnega gledališča Ivana Kozlovskega - večnamenska gledališka in koncertna kulturna ustanova na naslovu Kijev, ul. Khreshchatyk, 50-b.

Gledališke osebnosti

Umetniški vodje gledališča

• - - Sergej Kargalski (ukrajinščina)ruski
• - - Boris Henkin (ukrajinščina)ruski
• - - Vladimir Vilner
• - - Aleksej Rjabov (ukrajinščina)ruski
• - - Boris Henkin (ukrajinščina)ruski
• - - Boris Rjabikin (ukrajinščina)ruski
• - - Alexander Barseghyan
• - - Eduard Mitnitski
• - - Vladimir Begma (ukrajinščina)ruski
• - - Sergej Smejan
• - - Victor Shulakov
• - - Boris Rjabikin (ukrajinščina)ruski
• - - Sergej Smejan
• - - Victor Shulakov
• - - Vršilec dolžnosti Vladimir Sheiko
• c - Bogdan Strutinski (ukrajinščina)ruski

Gledališka skupina

Izbrani repertoar

Poglej tudi

Napišite recenzijo o članku "Kijevsko nacionalno akademsko operetno gledališče"

Opombe

Povezave

Odlomek, ki označuje kijevsko nacionalno akademsko operetno gledališče

Če Napoleon ne bi odšel 24. zvečer v Koločo in ne bi ukazal napad na reduto takoj zvečer, ampak je napadel naslednji dan zjutraj, potem nihče ne bi dvomil, da je reduta Ševardinski bila levi bok našega položaja; in bitka bi se odvijala, kot smo pričakovali. V tem primeru bi verjetno še bolj trmasto branili Ševardinsko reduto, naš levi bok; Napoleon bi bil napaden v sredini ali na desni strani in 24. bi se zgodila splošna bitka na utrjenem in predvidenem položaju. Ker pa se je napad na naše levo krilo zgodil zvečer, po umiku našega zaledja, to je takoj po bitki pri Gridnevi, in ker ruski vojskovodje niso hoteli ali imeli časa začeti splošne bitke, istega večera 24., prva in glavna akcija Borodinskega. Bitka je bila izgubljena 24. in je očitno pripeljala do izgube tiste, ki se je bojevala 26.
Po izgubi Ševardinskega reduta smo do jutra 25. avgusta ostali brez položaja na levem krilu in bili prisiljeni upogniti levo krilo in ga naglo okrepiti kjer koli.
Toda ne samo, da so ruske čete 26. avgusta stale le pod zaščito šibkih, nedokončanih utrdb, temveč je slabost te situacije še povečalo dejstvo, da ruski vojaški voditelji niso priznali popolnoma izvršenega dejstva (izguba položaja na levi bok in prenos celotnega prihodnjega bojišča z desne na levo), so ostali na svojem razširjenem položaju od vasi Novy do Utitse in so morali posledično svoje čete med bitko premikati z desne proti levi. Tako so imeli Rusi tekom celotne bitke dvakrat šibkejše sile proti celotni francoski vojski, usmerjeni na naše levo krilo. (Akcije Poniatowskega proti Utitsi in Uvarovu na francoskem desnem krilu so bile akcije ločene od poteka bitke.)
Borodinska bitka se torej sploh ni zgodila tako, kot jo opisujejo (poskušajo prikriti napake naših vojskovodij in posledično zmanjšujejo slavo ruske vojske in ljudstva). Borodinska bitka ni potekala na izbranem in utrjenem položaju s silami, ki so bile nekoliko šibkejše na ruski strani, ampak so Borodinsko bitko zaradi izgube Ševardinske redute Rusi sprejeli odprto, skoraj neutrjeno območje z dvakrat šibkejšimi silami proti Francozom, to je v takšnih razmerah, v katerih ni bilo samo nepredstavljivo, da bi se bojevali deset ur in naredili bitko neodločno, ampak je bilo nepredstavljivo obdržati vojsko pred popolnim porazom in begom tri leta. ure.

25. zjutraj je Pierre zapustil Mozhaisk. Na spustu z ogromne strme in krive gore, ki je vodila iz mesta, mimo katedrale, ki je stala na gori na desni, v kateri je potekalo bogoslužje in se je oznanjeval evangelij, je Pierre stopil iz kočije in šel naprej. noga. Za njim se je spuščal na goro neki konjeniški polk s pevci spredaj. Proti njemu se je dvigal vlak vozov z ranjenci v včerajšnjem primeru. Kmečki vozniki so kričali na konje in jih bičali z biči ter bežali z ene strani na drugo. Vozovi, na katerih so ležali in sedeli trije ali štirje ranjenci, so skakali po kamnih, vrženih v obliki tlaka na strmem pobočju. Ranjenci, povezani s cunjami, bledi, s stisnjenimi ustnicami in namrščenimi obrvmi, ki so se držali za postelje, so skakali in potiskali v vozove. Vsi so s skoraj naivno otroško radovednostjo ogledovali Pierrov beli klobuk in zeleni frak.
Pierrov kočijaž je jezno kričal na konvoj ranjencev, naj jih drži skupaj. Konjeniški polk, ki se je s petjem spustil z gore, se je približal Pierrovemu droshkyju in blokiral cesto. Pierre se je ustavil in se stisnil ob rob ceste, vkopane v goro. Zaradi naklona gore sonce ni segalo do poglobitve ceste, tu je bilo hladno in vlažno; Bilo je svetlo avgustovsko jutro nad Pierrovo glavo in zvonjenje zvonov je veselo odmevalo. En voziček z ranjenci se je ustavil ob robu ceste blizu samega Pierra. Voznik v batinih čevljih je zasopel pritekel do svojega voza, podtaknil kamen pod zadnja neumorna kolesa in začel ravnati jermen na svojem konjičku.
En ranjen stari vojak s povito roko, ki je hodil za vozom, ga je prijel s zdravo roko in se ozrl k Pierru.
- No, sodržavljan, nas bodo postavili sem ali kaj? Ali v Moskvo? - rekel je.
Pierre je bil tako zatopljen v misli, da ni slišal vprašanja. Pogledal je najprej na konjeniški polk, ki je zdaj srečal vlak ranjencev, nato na voz, kjer je stal in na katerem sta sedela dva ranjenca in eden ležal, in zdelo se mu je, da je tu, v njih, rešitev za vprašanje, ki ga je zaposlovalo. Eden od vojakov, ki je sedel na vozu, je bil verjetno ranjen v lice. Vsa glava mu je bila prevezana s cunjami, eno lice pa je bilo oteklo, veliko kakor otroška glava. Njegova usta in nos so bila na eni strani. Ta vojak je pogledal v katedralo in se pokrižal. Drugi, mlad fant, rekrut, svetlolas in bel, kakor da je bil popolnoma brez krvi v njegovem suhem obrazu, je pogledal Pierra s stalnim, prijaznim nasmehom; tretji je ležal z obrazom navzdol in njegovega obraza ni bilo videti. Zborni konjeniki so šli kar čez voz.
- Oh, ni je več ... ja, ježkove glave ...
»Ja, na oni strani so trdoživi ...« so zaigrali z vojaško plesno pesmijo. Kot bi jih odmevalo, a v drugačni zabavi so se v višavah prekinjali kovinski zvoki zvonjenja. In v še eni vrsti zabave so žarki sončni žarki prelivali vrh nasprotnega pobočja. Toda pod pobočjem, blizu voza z ranjenci, poleg zadihanega konja, kjer je stal Pierre, je bilo vlažno, oblačno in žalostno.
Vojak z oteklim licem je jezno pogledal konjenike.
- Oh, dandyji! – je rekel očitajoče.
"Danes nisem videl samo vojakov, ampak tudi kmete!" Tudi kmete odganjajo,« je z žalostnim nasmehom rekel vojak, ki je stal za vozom, in se obrnil na Pierra. - Dandanes ne razumejo ... Želijo napasti vse ljudi, z eno besedo - Moskva. Želijo narediti en konec. »Kljub nejasnosti vojakovih besed je Pierre razumel vse, kar je hotel povedati, in odobravajoče pokimal z glavo.
Cesta se je sprostila, Pierre se je spustil navzdol in odpeljal naprej.
Pierre se je vozil naprej, se oziral na obe strani ceste, iskal znane obraze in povsod srečeval samo neznane vojaške obraze različnih rodov vojske, ki so z enakim presenečenjem gledali njegov beli klobuk in zeleni frak.
Ko je prepotoval približno štiri milje, je srečal svojega prvega znanca in ga veselo nagovoril. Ta znanec je bil eden vodilnih zdravnikov v vojski. V vozičku se je peljal proti Pierru, sedel poleg mladega zdravnika, in ko je prepoznal Pierra, je ustavil svojega kozaka, ki je sedel na škatli namesto kočijaža.

24. novembra 2017 bo Moskovsko državno akademsko operetno gledališče praznovalo 90. obletnico. V preteklih letih je ustvarjalna ekipa zapisala veliko svetlih, nepozabnih strani v zgodovino glasbene umetnosti. Opereta. Toliko neverjetnih stvari je o njej na odru in o moči njenega vpliva na javnost!

Začetek obdobja operete

Toda danes ne bomo govorili o repertoarju in umetnikih tega neverjetnega, zabavnega žanra. Osrednja tema bo V Državnem akademskem državnem arhivu so ohranili zapisnik iz 24. novembra 1927, da se je moskovski svet delavskih, kmečkih in armadnih poslancev odločil ohraniti opereto ter predlagal njeno izboljšavo in približevanje izzivom naš čas. Nič prej rečeno kot storjeno. S tem dnem se je začela doba operetnega gledališča.

Uvod v operetno gledališče

V času svojega obstoja je moralo gledališče več kot enkrat zamenjati naslov. In v vojnih letih je bil evakuiran iz Moskve. Trenutno ima gledališče stalno prebivališče v

Spoznavanje gledališča začnemo pri glavnem vhodu. Ko odpremo vrata, se znajdemo v prostorni dvorani s plakatom repertoarja za tekoči mesec in dvema blagajnama. Za gledalce, ki so prišli kupiti vstopnice za operetno gledališče, je v informacijski niši na desni strani pri vhodu postavljen diagram dvorane. Ponazarja barvne sektorje dvorane, pa tudi ceno vstopnic, ki je odvisna od tega, kateri dan v tednu je predstava, popoldanska ali večerna predstava in pravzaprav kakšna predstava. V niši na levi strani pri vhodu je shema dvorane, kjer so navedene številke sedežev in imena nivojev v dvorani. Te informacije so koristne za gledalca pri izbiri sedeža za prihajajočo predstavo.

V operetnem gledališču sta dve garderobi. Prvi, ki je na vhodu, je razdeljen na sektorje za udobje strežbe gledalcem. V drugem nadstropju je še ena garderoba, ki služi javnosti tega nadstropja. V obeh nadstropjih stavbe so sanitarije, počivališča in bifeji. Fotografije izjemnih solistov preteklih let, glasbenih umetnikov, baletnih skupin in članov orkestra krasijo operetno gledališče. Shema dvorane, ki je postavljena ob vhodu, je nekakšen vodnik za iskanje sektorja in mesta, ko gledalec vstopi v dvorano. Spoznajmo jo bolje.

Dvorana operetnega gledališča

Kapaciteta dvorane je 1600 sedežev. Prvo nadstropje sestavlja 20 vrst sedežev, stojnica in boks. Na odru je amfiteater s sedmimi vrstami sedežev. Res je, gledalci v zadnji vrsti amfiteatra ne bodo imeli sreče. Morali bodo najti položaj za razmišljanje o predstavi, tako da glave gledalcev v prejšnji vrsti ne bodo motile pogleda na oder. No, operetno gledališče ima tak amfiteater. vodi dalje do medetaže in boksov v drugem nadstropju. In v tretjem nadstropju je balkon prvega nivoja in škatla. Četrto nadstropje z balkoni na drugem nivoju zaseda oprema za razsvetljavo.

Prijetna dekoracija sobe v zlatih odtenkih z mehko ujemajočim se oblazinjenjem stolov v bordo žametnih prevlekah je očarljiva. Pod stropom je čudovit lestenec. Okrog nje je okvir grafičnih profilov dvanajstih tujih in ruskih skladateljev. V bližini odra je orkestrska jama.

Pogovor

Vse predstave niso spremljane z živo glasbo. Na primer, igra "Jane Eyre" se izvaja ob živem zvoku harfe in klarineta. Toda muzikal "Anna Karenina" je mešanica zvočnega zapisa in zvoka živega orkestra. Omeniti velja lepoto očarljivih 3D projekcij in odrskih dekoracij za predstave, ki jih uprizarja operetno gledališče. Diagram dvorane, s katerim smo začeli naše seznanjanje z gledališčem, nam je povedal toliko zanimivih stvari. In tisti gledalci, ki pridejo na naslednjo predstavo, bodo na gledališče gledali z drugimi očmi. Tiste oči, s katerimi gledališče gleda na občinstvo in daje zadovoljstvo ob uživanju v glasbeni predstavi in ​​nastopu nadarjenih izvajalcev.