V ospredju razvoja klasicizma je bila napoleonska Francija, sledile so ji Nemčija, Anglija in Italija. Kasneje je ta trend prišel v Rusijo. Klasicizem v arhitekturi je postal nekakšen izraz racionalistične filozofije in je zato zanj značilna želja po harmoničnem, razumnem redu življenja.

Pojav klasicizma

Čeprav klasicizem izvira iz renesanse, se je začel aktivno razvijati v 17. stoletju, do 18. stoletja pa je bil že precej trdno zasidran v evropski arhitekturi. Koncept klasicizma je bil oblikovati vse arhitekturne oblike po podobi antičnih. Za arhitekturo klasicizma je značilna vrnitev k tako starim standardom, kot so monumentalnost, resnost, preprostost in harmonija.

Klasicizem v arhitekturi se je pojavil po zaslugi buržoazije - postal je njena umetnost in ideologija, saj je bila antika meščanska družba povezana s pravilnim redom stvari in strukturo vesolja. Buržoazija se je zoperstavila aristokraciji renesanse in posledično klasicizmu nasproti »dekadentne umetnosti«. Taki umetnosti je pripisala arhitekturne sloge, kot sta rokoko in barok - menili so, da so preveč zapleteni, ohlapni in nelinearni.

Za prednika in navdihovalca estetike klasicizma velja Johann Winckelmann, nemški umetnostni kritik, ki je utemeljitelj zgodovine umetnosti kot znanosti, pa tudi sodobnih idej o umetnosti antike. Teorijo klasicizma potrjuje in utrjuje v svojem delu Laokoon nemški kritik-pedagog Gotthold Lessing.

Klasicizem v arhitekturi zahodne Evrope

Francoski klasicizem se je razvil veliko pozneje kot angleški. Hiter razvoj tega sloga je ovirala pripadnost arhitekturnim oblikam renesanse, zlasti poznega gotskega baroka, vendar so se francoski arhitekti kmalu predali začetku reform v arhitekturi in odprli pot klasicizmu.

Razvoj klasicizma v Nemčiji je potekal precej valovito: zanj je bilo značilno bodisi strogo upoštevanje arhitekturnih oblik antike bodisi njihovo mešanje z oblikami baročnega sloga. Ob vsem tem je bil nemški klasicizem zelo podoben klasicizmu v Franciji, zato je kmalu vodilna vloga pri širjenju tega sloga v zahodni Evropi pripadla Nemčiji in njeni arhitekturni šoli.

Zaradi težkih političnih razmer je klasicizem v Italijo prišel še pozneje, kmalu zatem pa je Rim postal mednarodno središče klasicistične arhitekture. Klasicizem je v Angliji dosegel visoko raven tudi kot stil oblikovanja podeželskih hiš.

Značilnosti klasicizma v arhitekturi

Glavne značilnosti klasicizma v arhitekturi so:

• enostavne in geometrijske oblike in količine;
• izmenične vodoravne in navpične črte;
• uravnotežena postavitev prostora;
• zadržana razmerja;
• simetrična dekoracija doma;
• monumentalne obokane in pravokotne strukture.

Po antičnem sistemu reda se pri oblikovanju hiš in parcel v klasicističnem slogu uporabljajo elementi, kot so kolonade, rotunde, portiki, reliefi na stenah in kipi na strehi. Glavna barvna shema za oblikovanje zgradb v klasicističnem slogu je svetla, pastelna barva.

Okna v klasicističnem slogu so običajno podolgovata navzgor, pravokotne oblike, brez vpadljivega dizajna. Vrata so najpogosteje opažena, včasih okrašena s kipi v obliki levov, sfing itd. Streha hiše je, nasprotno, precej zapletene oblike, prekrita s ploščicami.

Najpogosteje uporabljeni materiali za gradnjo hiš v klasicističnem slogu so les, opeka in naravni kamen. Pri dekoriranju se uporabljajo pozlata, bron, rezbarjenje, biser in intarzija.

ruski klasicizem

Klasicizem v ruski arhitekturi 18. stoletja se precej razlikuje od evropskega klasicizma, saj je opustil francoske modele in sledil svoji poti razvoja. Čeprav so se ruski arhitekti zanašali na znanje renesančnih arhitektov, so si še vedno prizadevali uporabiti tradicionalne tehnike in motive v arhitekturi ruskega klasicizma. Za razliko od evropskega klasicizma sta ruski klasicizem 19. stoletja in pozneje slog ruskega imperija v ozadju vojne leta 1812 uporabljala vojaške in patriotske teme (stenski dekor, štukature, izbor kipov).

Za utemeljitelje klasicizma v Rusiji veljajo ruski arhitekti Ivan Starov, Matvej Kazakov in Vasilij Baženov. Ruski klasicizem je običajno razdeljen na tri obdobja:

• zgodnje - obdobje, ko značilnosti baroka in rokokoja še niso bile popolnoma izpodrinjene iz ruske arhitekture;
• zrelo - strogo posnemanje arhitekture antike;
• pozno ali visoko (slog ruskega imperija) - za katerega je značilen vpliv romantike.

Ruski klasicizem se od evropskega klasicizma razlikuje tudi po obsegu gradnje: v tem slogu je bilo načrtovano ustvarjanje celih okrožij in mest, medtem ko je bilo treba nove klasične zgradbe združiti s staro rusko arhitekturo mesta.

Osupljiv primer ruskega klasicizma je znamenita Paškova hiša ali Paškova hiša - zdaj Ruska državna knjižnica. Stavba sledi uravnoteženi klasicistični tlorisni obliki v obliki črke U: sestavljena je iz osrednje stavbe in stranskih traktov (gospodarskih poslopij). Traki so oblikovani kot portik s pedimentom. Na strehi hiše je razglednik v obliki valja.

Drugi primeri zgradb v klasicističnem slogu v ruski arhitekturi so Glavna admiraliteta, Aničkova palača, Kazanska katedrala v Sankt Peterburgu, Katedrala sv. Sofije v Puškinu in druge.

Vse skrivnosti klasicizma v arhitekturi in notranjosti lahko izveste v naslednjem videu:

Ustvarjalno delo na temo: "Ruski klasicizem"

Kadet 213 voda Čirkov Nikolaj.

Kako se ruski klasicizem tako razlikuje od evropskega? Predvsem zato, ker presenetljivo harmonično združuje ideale antike in lastno rusko, celo pravoslavno kulturo. Pravzaprav je v Rusiji težko potegniti jasno mejo med čisto klasično umetnostjo in neoklasicizmom, ki ji je sledil, tako temeljito in veliko je bilo premišljanje starodavnih in evropskih kultur. Rusija je postala stičišče vseh klasičnih smeri: od asketskega nemškega Zopfa do napoleonskega imperija.

Umetniki in kiparji se poleg antike pogosteje kot njihovi evropski kolegi obračajo na svetopisemske legende in junake (spomnite se Samsonovega vodnjaka in slike Kristusovo prikazovanje ljudem). Do konca klasičnega obdobja so se že pojavila dela, ki temeljijo na dogodkih iz ruske zgodovine (spomenik Suvorovu, Mininu in Požarskemu). V teh delih sta simbolika in patos starodavnih postav združena z junaštvom ruskih zgodovinskih osebnosti; na njihovem zgledu in ne na abstraktnih mitoloških junakih se vzgaja nova generacija.

Sankt Peterburg postane prestolnica ruskega klasicizma. Za to mesto je značilno, da je njegova osnova klasika, zapisana v risbah. Za razliko od Moskve, ki je preživela mnoga arhitekturna obdobja, je Sankt Peterburg sprva prevzel stroge klasične oblike v pravokotnem križišču ulic, gradnji cesarskih palač in gledališč ter celo v stanovanjskih stavbah.

Seveda je bil ruski analog Versaillesa Petrodvorets, ki sta ga ustvarila Schlüter in Rastrelli. To veličastno delo ruske parkovne umetnosti harmonično združuje stroge oblike ulic in silhuet palač, kipov in fontan. Vesolje in racionalizem sta dva stebra ruskega klasicizma.

Začetek 19. stoletja je prehodni trenutek v zgodovini ruske arhitekture: prihaja do ponovnega premisleka klasičnih elementov, ki jim daje nov pomen. Arhitekturne kompozicije postanejo bolj patetične, pridobijo še jasnejše silhuete in lahkotnost. Kar se odraža v zgradbah, kot so Kazanska katedrala, Admiraliteta, Borza in Aleksandrinsko gledališče. Junaštvo antike se spreminja v junaštvo sodobnikov, kar je razvidno iz številnih spomenikov in skulptur Petrodvoretsa in Sankt Peterburga nasploh.

Zanimivo je, da ne glede na to, kam sta se obračali umetnostna kultura in zgodovina, Sankt Peterburg nikoli ni dajal večje prednosti nobenemu drugemu slogu kot klasicizmu. In do danes, ko govorimo o ruskem klasicizmu, lahko njegov fenomen obravnavamo v večji meri na primeru Sankt Peterburga kot njegovega ustanovitelja in skrbnika.

Tako kot v slikarstvu je tudi v kiparstvu klasicizma obstajala želja po posnemanju antike. Zdi se, da nič ne more zmotiti miru in zadržanosti kiparskih kompozicij, ki krasijo Versailles, Weimar in Sankt Peterburg. Vse je podrejeno racionalnosti: zamrznjena gibanja, ideja skulpture in celo njena lokacija v parku ali palači.

Skulpture klasicizma nam kot tridimenzionalno utelešenje mitov pripovedujejo o mogočni moči človeške misli, o enotnosti ljudi pri doseganju skupnih ciljev. Preprosto neverjetno je, kako so klasicisti s pomočjo majhnih skladb lahko povedali celotno obdobje v življenju določenega naroda!

V prizadevanju za racionalno uporabo prostora, ki ga zaseda kiparstvo, so mojstri sledili še enemu načelu klasicizma - odmiku od zasebnega. V enem samem liku, največkrat vzetem iz mitologije, je bil utelešen duh celega ljudstva. In junaki sedanjosti so bili z enako lahkoto upodobljeni v starodavnem okolju, kar je samo poudarilo njihovo zgodovinsko vlogo.

Notranjost ni ostala brez pozornosti. Strop posesti so spet podpirali veličastni stebri, stene so bile zaključene s tkanino ali pobarvane v pastelnih barvah. Tudi pri oblikovanju pohištva sta prevladovali starodavna preprostost in harmonija v kombinaciji s sodobnim racionalizmom in konstruktivnostjo. Ni bila več tako masivna in kohezivna, ampak se je harmonično vklopila v odprt prostor klasičnih stavb.

Podobni dokumenti

Ruski klasicizem v 19. stoletju. Razvoj ruske kulture v prvi polovici 19. stoletja. Peterburški klasicizem v 19. stoletju. Nova faza v urbanističnem načrtovanju Sankt Peterburga. Izrazna sredstva klasicizma, kanoničnega jezika. Glavni razlogi za krizo klasicizma.

tečajna naloga, dodana 14.08.2010


Oblikovanje klasicizma v ruski umetnosti 18. stoletja. Značilne značilnosti klasicizma v slikarstvu: strogost risbe, upoštevanje določenih pravil v kompoziciji, konvencija barv, uporaba prizorov iz Svetega pisma, antične zgodovine in mitologije.

povzetek, dodan 2. 9. 2011


Obdobje nastanka klasicizma kot literarnega gibanja med vladavino Ludvika XIV. v Franciji. Pojav klasicizma v Rusiji. Zlata doba Katarine II. Primeri klasicizma v slikarstvu. Rusko slikarstvo od razcveta klasicizma.

predstavitev, dodana 24.11.2013


Duhovna kultura Sankt Peterburga v času razsvetljenstva in njene značilnosti. Uveljavitev klasicizma v umetniški kulturi Sankt Peterburga. Začetki portreta in ruskega zgodovinskega slikarstva. Nova načela razvoja mesta, značilnosti klasicizma v arhitekturi.

tečajna naloga, dodana 03/12/2010


Pojem in značilnosti klasicizma kot umetniškega gibanja v umetnosti in literaturi 17. - začetka 19. stoletja. Nastanek umetniškega sloga klasicizma. Razlike in glavne značilnosti klasicizma v glasbi od klasicizma v sorodnih umetnostih.

test, dodan 10.4.2011


Pregled značilnosti klasicizma kot glavne smeri umetnosti in arhitekture v Rusiji v zadnji tretjini 18. stoletja. Oblike in zasnove stavb v slogu poznega klasicizma. Izjemni arhitekti tistega časa. Zgodovina nastanka Akademije znanosti in umetnosti.

predstavitev, dodana 18.10.2015


Zgodovina razvoja stila rokokoja v Franciji. Vloga ustvarjalnosti Jacques-Ange Gabriela v razvoju klasicizma. Petit Trianon v parku Versailles kot ena prvih zgradb v klasicističnem slogu druge polovice 18. stoletja. Rokokojski slog v slikarstvu in kiparstvu.

predstavitev, dodana 27.11.2011


Koncept in glavne stopnje razvoja klasicizma kot umetniškega sloga in estetske smeri v evropski umetnosti 17.-19. Osnovne zahteve in značilnosti njegove refleksije v literaturi, arhitekturi, kiparstvu, slikarstvu, glasbi, modi.

predstavitev, dodana 12.10.2015


Mesto arhitekture v kulturi sodobnega časa. Analiza klasicistične arhitekture: cerkev sv. Genevieve, katedrala invalidov. Razmerje med arhitekturo antike in razsvetljenstva. Analiza francoske kulture v obdobju absolutizma skozi znamenite zgradbe tega obdobja.

tečajna naloga, dodana 22.4.2011


Klasicizem: koncept, zgodovina razvoja in vloga v svetovni kulturi. arabski klasicizem. Problem stereotipov pri razumevanju kulturnega fenomena klasicizma. Klasicizem - slog in smer v umetnosti in literaturi 17. - zgodnjega 19. stoletja.

Značilnosti ruskega in zahodnoevropskega klasicizma

Ruski klasicizem temelji seveda na istih načelih kot evropski klasicizem. Zavezan je tudi velikim posploševanjem, univerzalnemu, stremi k harmoniji, logiki, urejenosti. Ideja o domovini, njeni veličini, pa tudi ideja o "naravnem človeku" Rousseauja sta glavna v njegovem programu. Visoko državljanski občutek se je odražal predvsem v arhitekturi, ki kot kompozicijska in slogovna podlaga vseh umetnosti najpopolneje odraža rojstvo vsakega novega sloga - v arhitekturi palač, državnih zgradb, podeželskih ansamblov; in poleg tega v monumentalnem in dekorativnem kiparstvu, v zgodovinskem slikarstvu in celo v takšnem žanru, na videz oddaljenem od neposrednega izražanja ideje državnosti, kot sta portret in krajina. Klasicizem je postal univerzalen pojav, saj se je tako ali drugače manifestiral v vseh vrstah umetnosti.

Toda ruski klasicizem 18. stol. ima svoje posebne lastnosti. Manjka ideja o strogi podrejenosti posameznika absolutnemu državnemu principu. V tem smislu je ruski klasicizem bližje samemu izvoru, antični umetnosti. Toda ne rimski antiki, temveč grški antiki, z značilnim utelešenjem idealnih konceptov logičnega in razumnega, naravnosti, preprostosti in zvestobe naravi, ki jih je razsvetljenska filozofija postavila kot izhodiščna merila lepote in vzela v svoje rusko razumevanje. Antični in renesančni sistem kompozicijskih tehnik in plastičnih oblik so ruski umetniki revidirali v povezavi z nacionalnimi tradicijami in ruskim načinom življenja.

Širjenju idej klasicizma so močno olajšale politične razmere v prvem desetletju Katarinine vladavine, ko so plemiči iskreno upali na demokratične preobrazbe družbe in v sami Katarini II videli ideal razsvetljenega monarha. V skladu z idejami evropskega razsvetljenstva je državljan, vpet v usodo svoje domovine, resnično srečen, če živi v sožitju z naravo, v povezanosti s katero črpa moralno moč. Zdi se, da je ruski klasicizem zavit v toplejši in intimnejši občutek, manj uraden kot njegov evropski prototip.

Oblikovanje klasičnega sloga, njegova periodizacija. Ruski sentimentalizem

Ruski klasicizem, ki zajema več kot pol stoletja v ruski umetniški kulturi, prehaja skozi več stopenj svojega razvoja (v tej delitvi se umetnostni zgodovinarji opirajo predvsem na arhitekturo kot kompozicijsko in slogovno podlago v ansamblu umetnosti): zgodaj (1760 - prva polovica 1780) s še bolj ali manj izrazitimi značilnostmi baroka in rokajla; strog, oz zrela (druga polovica 1780 - 1790, do 1800), s svojimi načeli antike; in pozen, je trajalo do leta 1830. vključno, včasih imenovano imperijski slog, čeprav je izraz lahko nastal šele po nastanku Napoleonovega imperija (1804) in ne velja za vsa tri desetletja.

Zaradi odsotnosti stroge normativnosti v njem se vzporedno razvijajo druge slogovne smeri. Likovna umetnost postane sfera sožitja s klasicizmom sentimentalizma in predromantike - proces pozneje kot v literaturi, a nič manj intenziven. Psevdogotika, pa tudi chinoiserie (»kitajska«), turquerie (»Tourette«) in japonska (»japonska«), ki uporabljajo umetnostne tradicije Daljnega vzhoda in zahodne Azije, izvirajo iz obdobja Rocaille. Sam klasicizem izvira iz Rusije v skladu z izvrstnim rokokojem in veličastnim elizabetinskim barokom. Njegov visoki patos ni izključeval zanimanja za intimno plat človeškega bivanja. V upodobitvi hitro minevajočega, očarljivega zemeljskega življenja so vidne poteze, ki napovedujejo mladega N. M. Karamzina. Odhajajoči rokoko je imel določen vpliv na nastajajoči sentimentalizem, ta pa je vplival na romantiko 19. stoletja. Prepletanje različnih stilov, rojstvo enega v drugem, je čar ruskega klasicizma. V kiparstvu na splošno obstaja nenehen boj med odhajajočim barokom in porajajočim se klasicizmom (za več informacij glej 14. poglavje).

Rojen na angleških tleh, sentimentalizem v Rusiji je imel najtesnejše povezave s prejšnjo umetnostjo sredine stoletja - z umetnostjo rokokoja: poglobil je njegovo zanimanje za notranji svet človeka, za muhaste zasuke njegove duše. Toda hkrati je bil ruski sentimentalizem s svojim kultom duševnega ravnovesja zelo blizu samemu klasicizmu, s katerim se je razvijal vzporedno, hkrati pa je imel svojo ideološko naravo.

Na primer "imperijski" portreti V. L. Borovikovskega iz zgodnjih 19. stoletja. s svojim kultom nepotizma so blizu duhu sentimentalizma in njegovim temeljnim načelom. Po drugi strani pa »sentimentalni« portreti istega mojstra iz 1790-ih. v mnogih pogledih izražajo ideje "naravnega človeka", tako značilnega za program klasicizma. Vznemirjenje, živahna privlačnost gledalca v portretih pokojnega D. G. Levitskega ali F. I. Šubina, občutek tragičnih slutenj v stavbah Bazhenova govori o krizi v klasicističnem razumevanju harmonične osebnosti, o pomembnih spremembah v estetiki, ki prihajajo. skupaj z novim 19. stol.

Med umetniškimi slogi ni majhnega pomena klasicizem, ki se je v razvitih državah sveta razširil v obdobju od 17. do začetka 19. stoletja. Postal je dedič idej razsvetljenstva in se manifestiral v skoraj vseh vrstah evropske in ruske umetnosti. Pogosto je prihajal v konflikt z barokom, zlasti v fazi njegovega oblikovanja v Franciji.

Vsaka država ima svojo starost klasicizma. Najprej se je razvil v Franciji - nazaj v 17. stoletju, in malo kasneje - v Angliji in na Nizozemskem. V Nemčiji in Rusiji se je smer uveljavila bližje sredini 18. stoletja, ko se je v drugih državah že začel čas neoklasicizma. Vendar to ni tako pomembno. Bolj pomembno je nekaj drugega: ta smer je postala prvi resen sistem na področju kulture, ki je postavil temelje za njen nadaljnji razvoj.

Kaj je klasicizem kot gibanje?

Ime izhaja iz latinske besede classicus, kar pomeni »vzoren«. Glavno načelo se je pokazalo v pritožbi na tradicije antike. Dojeti so bili kot norma, h kateri bi morali stremeti. Avtorje del so pritegnile takšne lastnosti, kot so preprostost in jasnost oblike, jedrnatost, strogost in harmonija v vsem. To velja za vsa dela, nastala v obdobju klasicizma: literarna, glasbena, slikarska, arhitekturna. Vsak ustvarjalec je za vse skušal najti svoje mesto, jasno in strogo definirano.

Glavne značilnosti klasicizma

Za vse vrste umetnosti so bile značilne naslednje značilnosti, ki pomagajo razumeti, kaj je klasicizem:

• racionalen pristop k podobi in izključitev vsega, kar je povezano s čutnostjo;
• glavni namen osebe je služiti državi;
• strogi kanoni v vsem;
• vzpostavljena hierarhija žanrov, katerih mešanje je nesprejemljivo.

Konkretizacija likovnih značilnosti

Analiza posameznih vrst umetnosti pomaga razumeti, kako je bil slog "klasicizma" utelešen v vsaki od njih.

Kako se je uresničeval klasicizem v literaturi

V tej zvrsti umetnosti je bil klasicizem opredeljen kot posebna smer, v kateri je bila jasno izražena želja po prevzgoji z besedo. Avtorji umetnin so verjeli v srečno prihodnost, v kateri bodo vladali pravičnost, svoboda vseh državljanov in enakost. Pomenila je predvsem osvoboditev vseh vrst zatiranja, tudi verskega in monarhičnega. Klasicizem v literaturi je nujno zahteval skladnost s tremi enotami: dejanje (ne več kot ena zgodba), čas (vsi dogodki sodijo v en dan), kraj (ni bilo gibanja v prostoru). Več priznanj v tem slogu so prejeli J. Molière, Voltaire (Francija), L. Gibbon (Anglija), M. Twain, D. Fonvizin, M. Lomonosov (Rusija).

Razvoj klasicizma v Rusiji

Nova umetniška smer se je v ruski umetnosti uveljavila pozneje kot v drugih državah - bližje sredini 18. stoletja - in je zasedla vodilni položaj do prve tretjine 19. stoletja. Ruski klasicizem se je za razliko od zahodnoevropskega klasicizma bolj opiral na nacionalne tradicije. Tu se je pokazala njegova izvirnost.

Sprva je prišel v arhitekturo, kjer je dosegel največji razmah. To je bilo posledica izgradnje nove prestolnice in rasti ruskih mest. Dosežek arhitektov je bil ustvarjanje veličastnih palač, udobnih stanovanjskih zgradb in podeželskih posesti plemstva. Posebno pozornost si zasluži ustvarjanje arhitekturnih ansamblov v središču mesta, ki v celoti pojasnjujejo, kaj je klasicizem. To so na primer zgradbe Carskega sela (A. Rinaldi), lavre Aleksandra Nevskega (I. Starov), otoka Vasiljevskega otoka (J. de Thomon) v Sankt Peterburgu in številne druge.

Vrhunec dejavnosti arhitektov lahko imenujemo gradnja marmorne palače po načrtu A. Rinaldija, v dekoraciji katere je bil prvič uporabljen naravni kamen.

Nič manj znan je Petrodvorec (A. Schlüter, V. Rastrelli), ki je primer krajinske umetnosti. Številne zgradbe, fontane, skulpture, sama postavitev - vse preseneti s svojo sorazmernostjo in čistostjo izvedbe.

Literarna smer v Rusiji

Posebno pozornost si zasluži razvoj klasicizma v ruski literaturi. Njegovi ustanovitelji so bili V. Trediakovsky, A. Kantemir, A. Sumarokov.

Vendar pa je največji prispevek k razvoju pojma o tem, kaj je klasicizem, prispeval pesnik in znanstvenik M. Lomonosov. Razvil je sistem treh stilov, ki je določal zahteve za pisanje umetniških del, in ustvaril model slovesnega sporočila - ode, ki je bil najbolj priljubljen v literaturi druge polovice 18. stoletja.

Tradicije klasicizma so se v celoti manifestirale v igrah D. Fonvizina, zlasti v komediji "Maletnik". Poleg obveznega spoštovanja treh enot in kulta razuma značilnosti ruske komedije vključujejo naslednje točke:

• jasna delitev junakov na negativne in pozitivne ter prisotnost razumnika, ki izraža stališče avtorja;
• prisotnost ljubezenskega trikotnika;
• kaznovanje pregrehe in zmaga dobrega v finalu.

Dela klasicizma na splošno so postala najpomembnejša sestavina v razvoju svetovne umetnosti.

V ospredju razvoja klasicizma je bila napoleonska Francija, sledile so ji Nemčija, Anglija in Italija. Kasneje je ta trend prišel v Rusijo. Klasicizem v arhitekturi je postal nekakšen izraz racionalistične filozofije in je zato zanj značilna želja po harmoničnem, razumnem redu življenja.

Klasicistični stil v arhitekturi

Obdobje klasicizma je nastopilo v zelo pomembnem obdobju evropskega urbanizma. Takrat se množično niso gradile samo stanovanjske enote, temveč tudi nestanovanjske zgradbe in javni prostori, ki zahtevajo arhitekturno zasnovo: bolnišnice, muzeji, šole, parki itd.

Pojav klasicizma

Čeprav klasicizem izvira iz renesanse, se je začel aktivno razvijati v 17. stoletju, do 18. stoletja pa je bil že precej trdno zasidran v evropski arhitekturi. Koncept klasicizma je bil oblikovati vse arhitekturne oblike po podobi antičnih. Za arhitekturo klasicizma je značilna vrnitev k tako starim standardom, kot so monumentalnost, resnost, preprostost in harmonija.

Klasicizem v arhitekturi se je pojavila po zaslugi buržoazije - postala je njena umetnost in ideologija, saj je bila v antiki meščanska družba povezana s pravilnim redom stvari in strukturo vesolja. Buržoazija se je zoperstavila aristokraciji renesanse in posledično klasicizmu nasproti »dekadentne umetnosti«. Taki umetnosti je pripisala arhitekturne sloge, kot sta rokoko in barok - menili so, da so preveč zapleteni, ohlapni in nelinearni.

Za prednika in navdihovalca estetike klasicizma velja Johann Winckelmann, nemški umetnostni kritik, ki je utemeljitelj zgodovine umetnosti kot znanosti, pa tudi sodobnih idej o umetnosti antike. Teorijo klasicizma potrjuje in utrjuje v svojem delu Laokoon nemški kritik-pedagog Gotthold Lessing.

Klasicizem v arhitekturi zahodne Evrope

Francoski klasicizem se je razvil veliko pozneje kot angleški. Hiter razvoj tega sloga je ovirala pripadnost arhitekturnim oblikam renesanse, zlasti poznega gotskega baroka, vendar so se francoski arhitekti kmalu predali začetku reform v arhitekturi in odprli pot klasicizmu.

Razvoj klasicizma v Nemčiji je potekal precej valovito: zanj je bilo značilno bodisi strogo upoštevanje arhitekturnih oblik antike bodisi njihovo mešanje z oblikami baročnega sloga. Ob vsem tem je bil nemški klasicizem zelo podoben klasicizmu v Franciji, zato je kmalu vodilna vloga pri širjenju tega sloga v zahodni Evropi pripadla Nemčiji in njeni arhitekturni šoli.

Zaradi težkih političnih razmer je klasicizem v Italijo prišel še pozneje, kmalu zatem pa je Rim postal mednarodno središče klasicistične arhitekture. Klasicizem je v Angliji dosegel visoko raven tudi kot stil oblikovanja podeželskih hiš.

Značilnosti klasicizma v arhitekturi

Glavne značilnosti klasicizma v arhitekturi so:

• enostavne in geometrijske oblike in količine;
• izmenične vodoravne in navpične črte;
• uravnotežena postavitev prostora;
• zadržana razmerja;
• simetrična dekoracija doma;
• monumentalne obokane in pravokotne strukture.

Po antičnem sistemu reda se pri oblikovanju hiš in parcel v klasicističnem slogu uporabljajo elementi, kot so kolonade, rotunde, portiki, reliefi na stenah in kipi na strehi. Glavna barvna shema za oblikovanje zgradb v klasicističnem slogu je svetla, pastelna barva.

Okna v klasicističnem slogu so običajno podolgovata navzgor, pravokotne oblike, brez vpadljivega dizajna. Vrata so najpogosteje opažena, včasih okrašena s kipi v obliki levov, sfing itd. Streha hiše je, nasprotno, precej zapletene oblike, prekrita s ploščicami.

Najpogosteje uporabljeni materiali za gradnjo hiš v klasicističnem slogu so les, opeka in naravni kamen. Pri dekoriranju se uporabljajo pozlata, bron, rezbarjenje, biser in intarzija.

ruski klasicizem

Klasicizem v arhitekturi Rusija 18. stoletja se precej razlikuje od evropskega klasicizma, saj je opustila francoske modele in sledila lastni poti razvoja. Čeprav so se ruski arhitekti naslanjali na znanje renesančnih arhitektov, so si še vedno prizadevali uporabiti tradicionalne tehnike in motive v arhitekturi ruskega klasicizma. Za razliko od evropskega klasicizma sta ruski klasicizem 19. stoletja in pozneje slog ruskega imperija v ozadju vojne leta 1812 uporabljala vojaške in patriotske teme (stenski dekor, štukature, izbor kipov).

Za utemeljitelje klasicizma v Rusiji veljajo ruski arhitekti Ivan Starov, Matvej Kazakov in Vasilij Baženov. Ruski klasicizem je običajno razdeljen na tri obdobja:

• zgodnje - obdobje, ko značilnosti baroka in rokokoja še niso bile popolnoma izpodrinjene iz ruske arhitekture;
• zrelo - strogo posnemanje arhitekture antike;
• pozno ali visoko (slog ruskega imperija) - za katerega je značilen vpliv romantike.

Ruski klasicizem se od evropskega klasicizma razlikuje tudi po obsegu gradnje: v tem slogu je bilo načrtovano ustvarjanje celih okrožij in mest, medtem ko je bilo treba nove klasične zgradbe združiti s staro rusko arhitekturo mesta.

Osupljiv primer ruskega klasicizma je znamenita Paškova hiša ali Paškova hiša - zdaj Ruska državna knjižnica. Stavba sledi uravnoteženi klasicistični tlorisni obliki v obliki črke U: sestavljena je iz osrednje stavbe in stranskih traktov (gospodarskih poslopij). Traki so zasnovani kot portik s pedimentom. Na strehi hiše je razglednik v obliki valja.

Drugi primeri zgradb v klasicističnem slogu v ruski arhitekturi so Glavna admiraliteta, Aničkova palača, Kazanska katedrala v Sankt Peterburgu, Katedrala sv. Sofije v Puškinu in druge.

Vse skrivnosti klasicizma v arhitekturi in notranjosti lahko izveste v naslednjem videu: