Žanr je vrsta literarnega dela. Obstajajo epske, lirične, dramske zvrsti. Obstajajo tudi liro-epske zvrsti. Žanre delimo tudi po obsegu na velike (vključno z romskimi in epskimi romani), srednje (literarna dela »srednje velikosti« - zgodbe in pesmi), majhne (kratka zgodba, novela, esej). Imajo žanrsko in tematsko razdelitev: pustolovski roman, psihološki roman, sentimentalni, filozofski itd. Glavna delitev je povezana z vrstami literature. Predstavljamo vam literarne žanre v tabeli.

Tematska delitev žanrov je precej poljubna. Ni stroge klasifikacije žanrov po temah. Če na primer govorijo o žanrski in tematski raznolikosti lirike, največkrat izpostavljajo ljubezensko, filozofsko in krajinsko liriko. Toda, kot razumete, raznolikost besedil ni izčrpana s tem nizom.

Če se lotite študija teorije literature, je vredno obvladati skupine žanrov:

• epske, to je prozne zvrsti (epski roman, roman, povest, novela, povest, prilika, pravljica);
• lirske, to je pesniške zvrsti (lirska pesem, elegija, poslanica, oda, epigram, epitaf),
• dramska – vrste iger (komedija, tragedija, drama, tragikomedija),
• lirski ep (balada, pesem).

Literarne zvrsti v preglednicah

Epske zvrsti

• Epski roman

  Epski roman- roman, ki prikazuje ljudsko življenje v prelomnih zgodovinskih obdobjih. "Vojna in mir" Tolstoja, "Tihi Don" Šolohova.

• Roman

  Roman– večnamensko delo, ki prikazuje človeka v procesu njegovega nastajanja in razvoja. Dogajanje v romanu je polno zunanjih ali notranjih konfliktov. Po tematiki so: zgodovinski, satirični, fantastični, filozofski itd. Po strukturi: roman v verzih, epistolarni roman itd.

• Zgodba

  Zgodba- epsko delo srednje ali velike oblike, zgrajeno v obliki pripovedi o dogodkih v njihovem naravnem zaporedju. Za razliko od romana je v P. snov predstavljena kronično, ni ostrega zapleta, ni premetene analize čustev likov. P. si ne postavlja nalog globalnozgodovinskega značaja.

• Zgodba

  Zgodba– mala epska oblika, majhno delo z omejenim številom oseb. V R. je največkrat postavljen en problem ali opisan en dogodek. Novela se od R. razlikuje po nepričakovanem koncu.

• Prispodoba

  Prispodoba- moralni nauk v alegorični obliki. Parabola se od basni razlikuje po tem, da črpa svojo umetniško snov iz človeškega življenja. Primer: Evangelijske prilike, prilika o pravični deželi, ki jo pripoveduje Luka v igri »Na dnu«.

Lirične zvrsti

• Lirska pesem

  Lirska pesem- manjša oblika poezije, napisana v imenu avtorja ali v imenu izmišljene lirične osebe. Opis notranjega sveta lirskega junaka, njegovih občutkov, čustev.

• Elegija

  Elegija- pesem, prežeta z razpoloženji žalosti in žalosti. Vsebina elegij je praviloma sestavljena iz filozofskih razmišljanj, žalostnih misli in žalosti.

• Sporočilo

  Sporočilo- poetično pismo, naslovljeno na osebo. Glede na vsebino sporočila ločimo prijazno, lirično, satirično itd. Sporočilo je lahko naslovljeno na eno osebo ali skupino ljudi.

• Epigram

  Epigram- pesem, ki se norčuje iz določene osebe. Značilni lastnosti sta duhovitost in kratkost.

• o ja

  o ja- pesem, ki jo odlikujeta slovesnost sloga in vzvišenost vsebine. Pohvala v verzih.

• Sonet

  Sonet– trdna pesniška oblika, ki je običajno sestavljena iz 14 verzov (vrstic): 2 štiricini (2 rimi) in 2 tercetni tercini

Dramske zvrsti

• Komedija

  Komedija- vrsta drame, v kateri so osebe, situacije in dejanja predstavljeni v smešnih oblikah ali prežeti s komičnostjo. Obstajajo satirične komedije ("Maletnik", "Generalni inšpektor"), visoke komedije ("Gorje od pameti") in lirične ("Češnjev vrt").

• Tragedija

  Tragedija- delo, ki temelji na nepopravljivem življenjskem konfliktu, ki vodi v trpljenje in smrt junakov. Drama Williama Shakespeara "Hamlet".

• Drama

  Drama- igra z akutnim konfliktom, ki za razliko od tragičnega ni tako sublimen, bolj vsakdanji, vsakdanji in ga je mogoče rešiti tako ali drugače. Drama temelji na sodobnem in ne na starodavnem gradivu in vzpostavlja novega junaka, ki se je uprl okoliščinam.

Lirsko-epske zvrsti

(vmesno med epiko in liriko)

• Pesem

  Pesem- povprečna lirsko-epska oblika, delo z zapletno-pripovedno organizacijo, v kateri ni utelešena ena, ampak cela vrsta izkušenj. Značilnosti: prisotnost podrobnega zapleta in hkrati velika pozornost do notranjega sveta lirskega junaka - ali obilo lirskih digresij. Pesem "Mrtve duše" N.V. Gogol

• Balada

  Balada- srednja lirsko-epska oblika, delo z nenavadnim, intenzivnim zapletom. To je zgodba v verzih. Zgodba, povedana v poetični obliki, zgodovinske, mitske ali junaške narave. Zaplet balade je običajno izposojen iz folklore. Balade "Svetlana", "Ljudmila" V.A. Žukovski

Stara ruska književnost predstavlja zgodovinsko logično začetno stopnjo v razvoju celotne ruske književnosti kot celote in vključuje književna dela starih Slovanov, napisana od 11. do 17. stoletja. Glavni predpogoji za njegov pojav se lahko štejejo za različne oblike ustne ustvarjalnosti, legende in epike poganov itd. Razlogi za njegov nastanek so povezani z nastankom starodavne ruske države Kijevske Rusije, pa tudi s krstom Rusije; prav ti so dali zagon slovanskemu pisanju, ki je začelo prispevati k hitrejšemu kulturni razvoj vzhodnoslovanskega etnosa.

Cirilica, ki sta jo ustvarila bizantinska razsvetljenca in misijonarja Ciril in Metod, je omogočila, da so Slovanom odprli bizantinske, grške in bolgarske knjige, predvsem cerkvene, po katerih se je prenašal krščanski nauk. Toda zaradi dejstva, da v tistih časih ni bilo toliko knjig, so jih morali prepisovati predvsem cerkveni ministri: menihi, duhovniki ali diakoni. Zato je bila vsa starodavna ruska literatura ročno napisana in takrat se je dogajalo, da besedila niso le prepisovali, ampak prepisovali in revidirali iz povsem drugih razlogov: spremenili so se literarni okusi bralcev, pojavile so se različne družbenopolitične permutacije itd. Zaradi tega so trenutno ohranjene različne različice in izdaje istega literarnega spomenika in zgodi se, da je zelo težko ugotoviti izvirno avtorstvo in je potrebna temeljita besedilna analiza.

Večina spomenikov starodavne ruske književnosti je prišla do nas brez imen njihovih ustvarjalcev; v bistvu so večinoma anonimni in v tem pogledu so zelo podobni delom ustne starodavne ruske folklore. Staro rusko literaturo odlikujeta slovesnost in veličastnost pisnega sloga, pa tudi tradicionalna, obredna in ponavljajoča se narava zapletov in situacij, različna literarna sredstva (epiteti, frazeološke enote, primerjave itd.).

Dela starodavne ruske književnosti ne vključujejo le običajne književnosti tistega časa, temveč tudi zgodovinske zapise naših prednikov, tako imenovane kronike in kronične pripovedi, zapiske popotnikov, po starodavnih obtokih, pa tudi različna življenja svetnikov. in nauke (življenjepisi ljudi, ki jih cerkev uvršča med svetnike), eseji in sporočila oratorijske narave, poslovna korespondenca. Za vse spomenike literarne ustvarjalnosti starih Slovanov je značilna prisotnost elementov umetniške ustvarjalnosti in čustvene refleksije dogodkov tistih let.

Znana starodavna ruska dela

Konec 12. stoletja je neznani pripovedovalec ustvaril sijajen literarni spomenik starih Slovanov, "Zgodba o Igorjevem pohodu", ki opisuje pohod kneza Igorja Svjatoslaviča iz Novgorod-Severske kneževine proti Polovcem, ki se je končal l. neuspeh in je imel žalostne posledice za vso rusko deželo. Avtorja skrbi prihodnost vseh slovanskih narodov in njihove dolgoletne domovine, spominja se na preteklost in aktualne zgodovinske dogodke.

To delo odlikuje prisotnost značilnih lastnosti, edinstvenih zanj, obstaja izvirna obdelava "bontona", tradicionalnih tehnik, bogastvo in lepota ruskega jezika preseneča in preseneča, subtilnost ritmične konstrukcije in posebna lirična vznesenost fascinirata, nacionalnost bistva in visok državljanski patos navdušujeta in navdihujeta.

Epi so domoljubne pesmi in pripovedke, pripovedujejo o življenju in podvigih junakov, opisujejo dogodke v življenju Slovanov v 9.-13. stoletju, izražajo njihove visoke moralne lastnosti in duhovne vrednote. Slavni ep Ilja Muromec in slavček razbojnik, ki ga je napisal neznani pripovedovalec, pripoveduje o junaških podvigih slavnega branilca navadnega ruskega ljudstva, mogočnega junaka Ilje Muromca, katerega smisel življenja je bil služiti domovini in zaščititi od sovražnikov ruske zemlje.

Glavni negativni lik epa je bajeslovni slavček ropar, pol človek, pol ptica, obdarjen z uničujočim "živalskim krikom" in je poosebitev ropa v starodavni Rusiji, ki je običajnim ljudem prinesel veliko težav in zla. ljudi. Ilya Muromets deluje kot posplošena podoba idealnega junaka, ki se bori na strani dobrega in premaga zlo v vseh njegovih manifestacijah. Seveda je v epu veliko pretiravanja in pravljične fikcije glede fantastične moči junaka in njegovih fizičnih zmožnosti, pa tudi uničujočega učinka piščalke Nightingale-Rozboynika, a glavna stvar v tem delu je najvišji cilj in smisel življenja glavnega junaka, junaka Ilje Muromca - mirno živeti in delati v svoji rodni zemlji, v težkih časih biti vedno pripravljen priskočiti na pomoč domovini.

Iz epa "Sadko" se lahko naučimo veliko zanimivega o načinu življenja, načinu življenja, verovanjih in tradicijah starih Slovanov; v podobi glavnega junaka (trgovca-guslarja Sadka) so vse najboljše lastnosti in značilnosti skrivnostne »ruske duše« so utelešene, to sta plemenitost in velikodušnost, pogum in iznajdljivost, pa tudi brezmejna ljubezen do domovine, izjemen um, glasbeni in pevski talent. V tem epu se presenetljivo prepletajo tako pravljično-fantastični kot realistični elementi.

Eden najbolj priljubljenih žanrov starodavne ruske književnosti so ruske pravljice, opisujejo fantastične izmišljene zaplete, za razliko od epike, in v katerih je nujno prisotna morala, nekakšen obvezen nauk in napotki za mlajšo generacijo. Na primer, pravljica "Žabja princesa", ki jo vsi dobro poznamo že od otroštva, uči male poslušalce, naj ne hitijo tam, kjer ni potrebe, uči prijaznosti in medsebojne pomoči ter da bo prijazna in namenska oseba na poti do svojih sanj premagati vse ovire in težave in bo zagotovo dosegel , kar hoče .

Stara ruska literatura, sestavljena iz zbirke največjih zgodovinskih rokopisnih spomenikov, je nacionalna dediščina več ljudstev hkrati: ruskega, ukrajinskega in beloruskega, in je "začetek vseh začetkov", vir vse ruske klasične literature in umetnosti. kulture nasploh. Zato je vsak sodoben človek, ki se ima za domoljuba svoje države in spoštuje njeno zgodovino in največje dosežke svojega naroda, dolžan poznati njena dela in biti ponosen na velik literarni talent svojih prednikov.

Morda so dela Aleksandra Sergejeviča najpogosteje pritegnila pozornost. Roman "Eugene Onegin" je navdihnil briljantnega skladatelja P.I. Čajkovskega za ustvarjanje istoimenske opere. Libreto, ki le na splošno spominja na prvotni vir, Konstantin Šilovski. Iz romana je ostala le ljubezenska zgodba dveh parov - Lenskega in Olge, Onegina in Tatjane. Onjeginov duševni nemir, zaradi katerega je bil uvrščen na seznam »odvečnih ljudi«, je izključen iz zapleta. Opera je bila prvič uprizorjena leta 1879 in je od takrat vključena v repertoar skoraj vseh ruskih opernih hiš.

Ne moremo si pomagati, da se ne spomnimo zgodbe "Pikasta dama", ki jo je ustvaril P.I. Čajkovski na podlagi nje leta 1890. Libreto je napisal skladateljev brat M. I. Čajkovski. Peter Iljič je osebno napisal besede za arije Yeletskega v II. dejanju in Lizine v III.

Zgodbo Pikova dama je v francoščino prevedel Prosper Merimee in je postala osnova opere, ki jo je napisal skladatelj F. Halévy.

Puškinova drama "Boris Godunov" je bila osnova velike opere, ki jo je napisal Modest Petrovič Musorgski leta 1869. Premiera predstave je bila zaradi ovir le 5 let pozneje. Goreče navdušenje javnosti ni pomagalo - opero so zaradi cenzure večkrat odstranili z repertoarja. Očitno je genialnost obeh avtorjev preveč jasno osvetlila problem odnosa med avtokratom in ljudstvom ter ceno, ki jo je treba plačati za oblast.

Tukaj je še nekaj del A.S. Puškina, ki je postal literarna podlaga za opere: »Zlati petelin«, »Zgodba o carju Saltanu« (N.A. Rimski-Korsakov), »Mazepa« (P.I. Čajkovski), »Mala morska deklica« (A.S. Dargomyzhsky), » Ruslan in Ljudmila" (M. I. Glinka), "Dubrovsky" (E. F. Napravnik).

M.Yu. Lermontov v glasbi

Na podlagi Lermontove pesmi "Demon" je slavni literarni kritik in raziskovalec njegovega dela P.A. Viskovatov je napisal libreto za opero slavnega skladatelja A.G. Rubinstein. Opera je bila napisana leta 1871 in leta 1875 uprizorjena v Mariinskem gledališču v Sankt Peterburgu.

A.G. Rubinstein je napisal glasbo za drugo delo Lermontova: "Pesem o trgovcu Kalašnikovu." Opera z naslovom "Trgovec Kalašnikov" je bila uprizorjena leta 1880 v Mariinskem gledališču. Avtor libreta je bil N. Kulikov.

Drama "Maskarada" Mihaila Jurijeviča je postala osnova za libreto baleta "Maskarada" A.I. Hačaturjan.

Drugi ruski pisatelji v glasbi

Drama "Carska nevesta" slavnega ruskega pesnika L.A. Meja je bila osnova opere Rimskega-Korsakova, napisane ob koncu 19. stoletja. Dogajanje se odvija na dvoru Ivana Groznega in nosi izrazite značilnosti tiste dobe.

Temi kraljeve tiranije in brezpravnosti njegovih podložnikov, boju svobodnega mesta Pskov proti osvajanju Ivana Groznega, je posvečena tudi opera Rimskega-Korsakova »Pskovčanka«, libreto za katero je skladatelj sam napisal na podlagi drama L.A. Meya.

Rimsky-Korsakov je napisal tudi glasbo za opero "Sneguročka", ki temelji na pravljici velikega ruskega dramatika A.N. Ostrovski.

Opera po pravljici N.V. Gogoljevo "Majsko noč" je napisal Rimski-Korsakov na podlagi skladateljevega libreta. Drugo delo velikega pisatelja, "Noč pred božičem", je postalo literarna osnova opere P.I. Čajkovski "Cherevichki".

Leta 1930 je sovjetski skladatelj D.D. Šostakovič je napisal opero "Katerina Izmailova" po zgodbi N.S. Leskova "Lady Macbeth iz okrožja Mtsensk". Šostakovičeva inovativna glasba je izzvala plaz ostrih, politično motiviranih kritik. Opera je bila umaknjena z repertoarja in obnovljena šele leta 1962.

Kako so nastale odlične knjige? Kako je Nabokov napisal Lolito? Kje je delala Agatha Christie? Kakšna je bila Hemingwayeva dnevna rutina? Te in druge podrobnosti ustvarjalnega procesa znanih avtorjev so v naši številki.

Če želite napisati knjigo, najprej potrebujete navdih. Vendar ima vsak pisatelj svojo muzo in ta ne pride vedno in ne povsod. Znani avtorji so se zelo potrudili, da bi našli prav tisti kraj in tisti trenutek, ko so se v njihovih glavah na najboljši možen način oblikovali zaplet in liki knjige. Kdo bi si mislil, da so v takih razmerah nastala velika dela!

Agatha Christie (1890-1976), ki je izdala že ducat knjig, je v vrstici »poklic« svojega vprašalnika navedla »gospodinja«. Delala je v naglicih, brez ločene pisarne ali celo mize. Pisala je v spalnici za pomivalno mizo ali pa je lahko sedela za jedilno mizo med obroki. »Včasih me je bilo malo sram »iti pisat«. Če pa sem se uspel umakniti, za seboj zapreti vrata in paziti, da me nihče ne moti, potem sem pozabil na vse na svetu.”

Francis Scott Fitzgerald (1896-1940) je napisal svoj prvi roman "Druga stran" na kosih papirja v trening kampu v prostem času. Po serviranju je pozabil na disciplino in začel kot vir navdiha uporabljati alkohol. Spal je do kosila, včasih je delal, noč pa preživljal v barih. Ko so bili napadi aktivnosti, sem lahko napisal 8000 besed naenkrat. To je bilo dovolj za veliko zgodbo, a premalo za zgodbo. Ko je Fitzgerald napisal Tender is the Night, je imel velike težave, da je ostal trezen tri ali štiri ure. "Občutljivo zaznavanje in presojanje pri urejanju sta nezdružljiva s pitjem," je zapisal Fitzgerald in svojemu založniku priznal, da alkohol moti ustvarjalnost.

Gustave Flaubert (1821-1880) je Gospo Bovary pisal pet let. Delo je napredovalo prepočasi in mučno: »Bovary« ne deluje. Dve strani v enem tednu! Nekaj ​​vam napolni obraz z obupom.« Flaubert se je zbudil ob desetih zjutraj, ne da bi vstal iz postelje, bral pisma, časopise, kadil pipo, se pogovarjal z mamo. Nato se je okopal, zajtrkoval in kosil hkrati ter šel na sprehod. Svojo nečakinjo je eno uro poučeval zgodovino in geografijo, potem pa je sedel na stol in bral do sedmih zvečer. Po obilni večerji se je več ur pogovarjal z mamo in končno, ko se je zvečerilo, je začel skladati. Leta kasneje je zapisal: »Navsezadnje je delo najboljši način za pobeg od življenja.«

Ernest Hemingway (1899-1961) je vse življenje vstajal ob zori. Tudi če je prejšnjo noč pil pozno, je vstal najpozneje ob šestih zjutraj, svež in spočit. Hemingway je delal do poldneva in stal blizu police. Na polici je stal pisalni stroj; na vrhu pisalnega stroja je ležala lesena deska, obložena z listi za tiskanje. Ko je s svinčnikom prekril vse liste, je odstranil tablo in pretipkal, kar je napisal. Vsak dan je štel število besed, ki jih je napisal, in naredil graf. "Ko končaš, se počutiš praznega, a ne praznega, ampak spet napolnjenega, kot bi se ljubil z nekom, ki ga ljubiš."

James Joyce (1882-1941) je o sebi zapisal: "Človek malo vrlin, nagnjen k ekstravaganci in alkoholizmu." Brez režima, brez organizacije. Spal je do desetih, v postelji zajtrkoval kavo in pecivo, služil s poučevanjem angleščine in igranjem klavirja, nenehno si je izposojal denar in zamotil upnike s pogovori o politiki. Da je napisal Uliksa, je potreboval sedem let, prekinilo ga je osem bolezni in osemnajst selitev v Švico, Italijo in Francijo. V teh letih je na delovnem mestu preživel približno 20 tisoč ur.

Haruki Murakami (r. 1949) vstaja ob štirih zjutraj in piše šest ur zapored. Po službi teče, plava, bere, posluša glasbo. Luči ugasnejo ob deveti uri zvečer. Murakami verjame, da mu ponavljajoča se rutina pomaga vstopiti v trans, ki je koristen za ustvarjalnost. Nekoč je vodil sedeč način življenja, se je zredil in pokadil tri škatlice cigaret na dan. Potem se je preselil v vas, začel jesti ribe in zelenjavo, nehal kaditi in že več kot 25 let teče. Edina pomanjkljivost je pomanjkanje komunikacije. Da bi izpolnil režim, mora Murakami zavrniti vsa povabila, njegovi prijatelji pa so užaljeni. "Bralcem je vseeno, kakšna je moja dnevna rutina, dokler se naslednja knjiga izkaže za boljšo od prejšnje."

Vladimir Nabokov (1899-1977) je risal romane na kartončke, ki jih je dajal v dolgo kataloško škatlo. Delčke besedila je zapisal na kartice, nato pa fragmente sestavil v strani in poglavja knjige. Tako rokopis in namizje sodita v škatlo. Nabokov je Lolito napisal ponoči na zadnjem sedežu avtomobila, saj je verjel, da tam ni hrupa ali motenj. Ko je odraščal, Nabokov nikoli ni delal popoldne, gledal nogometnih tekem, včasih si je privoščil kozarec vina in lovil metulje, za redke primerke je včasih pretekel tudi do 25 kilometrov.

Jane Austen (1775-1817), avtorica romanov Prenos in predsodki, Razum in občutljivost, Emma in Prepričevanje. Jane Austen je živela z mamo, sestro, prijateljico in tremi služabniki. Nikoli ni imela priložnosti biti sama. Jane je morala delati v družinski dnevni sobi, kjer bi jo lahko vsak trenutek zmotili. Pisala je na majhne koščke papirja in takoj, ko so zaškripala vrata, ki so jo opozorila na obisk, ji je uspelo skriti listke in ven vzeti košaro z šivankami. Kasneje je Janeina sestra Cassandra prevzela vodenje gospodinjstva. Hvaležna Jane je zapisala: "Ne morem si predstavljati, kako lahko sestavljaš, ko se ti v glavi vrtijo jagnječji kotleti in rabarbara."

Marcel Proust (1871-1922) je roman V iskanju izgubljenega časa pisal skoraj 14 let. V tem času je napisal milijon in pol besed. Da bi se popolnoma osredotočil na svoje delo, se je Proust umaknil iz družbe in le redko zapustil svojo znamenito spalnico, obloženo s hrastovim opažem. Proust je delal ponoči, podnevi pa spal do treh ali štirih. Takoj po tem, ko se je zbudil, je prižgal prašek z opijem – tako je zdravil astmo. Jedla nisem skoraj nič, samo kavo z mlekom in zajtrkovala sem rogljiček. Proust je pisal v postelji, z zvezkom v naročju in z blazinami pod glavo. Da bi ostal buden, je vzel kofeinske tablete, ko je bil čas za spanje, pa kofein z Veronalom. Očitno se je namerno mučil, saj je verjel, da mu fizično trpljenje omogoča doseganje višin v umetnosti.

George Sand (1804-1876) je pisala 20 strani na noč. Nočno delo ji je postalo navada že od otroštva, ko je skrbela za bolno babico in je ponoči lahko delala le tisto, kar ji je ljubo. Kasneje je spečega ljubimca pustila v postelji in se sredi noči preselila k svoji mizi. Naslednje jutro se ni vedno spominjala, da je pisala v zaspanem stanju. Čeprav je bila George Sand nenavadna oseba (nosila je moška oblačila in imela afere z ženskami in moškimi), je obsojala zlorabo kave, alkohola ali opija. Da bi ostala budna, je jedla čokolado, pila mleko ali kadila cigareto. "Ko pride trenutek, da daš svojim mislim obliko, moraš imeti popoln nadzor nad samim seboj, bodisi na odru ali v svetišču svoje pisarne."

Mark Twain (1835-1910) je napisal "Pustolovščine Toma Sawyerja" na kmetiji, kjer so zanj zgradili ločeno pisarno. Delal je z odprtimi okni, stiskal liste papirja z opeko. Nihče se ni smel približati pisarni, in če je bil Twain res potreben, je družina trobila. Ob večerih je Twain bral, kar je napisal družini. Nenehno je kadil cigare in kjer koli se je Twain pojavil, je bilo treba za njim sobo prezračiti. Med delom ga je mučila nespečnost in po spominih prijateljev jo je ponoči začel zdraviti s šampanjcem. Šampanjec ni pomagal - in Twain je prosil prijatelje, naj se založijo s pivom. Potem je Twain rekel, da mu pomaga le škotski viski. Po seriji poskusov je Twain preprosto šel spat ob desetih zvečer in nenadoma zaspal. Vse to ga je zelo zabavalo. Vendar so ga zabavali kakršni koli življenjski dogodki.

Jean-Paul Sartre (1905-1980) je delal tri ure zjutraj in tri ure zvečer. Preostali čas je zasedlo družabno življenje, kosila in večerje, popivanje s prijatelji in prijateljicami, tobak in mamila. Ta režim je filozofa pripeljal do živčne izčrpanosti. Namesto počitka je Sartre postal odvisen od koridrana, mešanice amfetamina in aspirina, ki je bila dovoljena do leta 1971. Namesto običajnega odmerka tablete dvakrat na dan jih je Sartre vzel dvajset. Prvega je poplaknil z močno kavo, ostale pa med delom počasi žvečil. Ena tablica - ena stran »Kritike dialektičnega uma«. Po besedah ​​biografa je Sartrov dnevni jedilnik vključeval dve škatlici cigaret, več pip črnega tobaka, več kot liter alkohola, vključno z vodko in viskijem, 200 miligramov amfetamina, barbiturate, čaj, kavo in mastno hrano.

Georges Simenon (1903-1989) velja za najplodovitejšega pisatelja 20. stoletja. Ima 425 knjig: 200 pulp romanov pod psevdonimi in 220 pod svojim imenom. Še več, Simenon se ni držal režima; delal je v napadih dva ali tri tedne, od šestih do devetih zjutraj, in izdelal 80 natisnjenih strani naenkrat. Potem sem hodil, pil kavo, spal in gledal televizijo. Med pisanjem romana je bil do konca službe oblečen v ista oblačila, podpiral se je s pomirjevali, nikoli ni popravljal napisanega, pred in po službi pa se je tehtal.

Lev Tolstoj (1828-1910) je bil med svojim delom bukev. Vstajal je pozno, okoli devete ure, in ni govoril z nikomer, dokler si ni umil obraza, preoblekel in počesal brade. Zajtrkovala sem s kavo in nekaj mehko kuhanimi jajci ter se do kosila zaprla v pisarno. Včasih je tam sedela njegova žena Sophia, tišja kot miška, če bi moral na roko prepisati nekaj poglavij »Vojne in miru« ali poslušati naslednji del svojega eseja. Pred kosilom je šel Tolstoj na sprehod. Če se je vrnil dobre volje, je lahko z otroki delil svoje vtise ali delal. Če ne, sem bral knjige, igral pasjanso in se pogovarjal z gosti.

Somerset Maugham (1874-1965) je v 92 letih življenja izdal 78 knjig. Maughamov biograf njegovega pisateljevega dela ni označil za klic, temveč odvisnost. Maugham je navado pisanja primerjal z navado pitja. Oboje je enostavno pridobiti in obeh se je težko znebiti. Maugham se je prvih dveh stavkov domislil, ko je ležal v kadi. Potem sem napisal dnevno kvoto tisoč in pol besed. "Ko pišeš, ko ustvarjaš lik, je ves čas s teboj, z njim si zaposlen, on živi." Ko je prenehal pisati, se je Maugham počutil neskončno osamljenega.

````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

V katerih delih ruske književnosti so ustvarjene podobe zgodovinskih osebnosti in na kakšen način jih je mogoče primerjati z L. N. Tolstojevo oceno resničnih zgodovinskih osebnosti?

Kot literarni kontekst lahko uporabimo naslednje slike-like: Emelyan Pugachev v romanu A. S. Puškina "Kapitanova hči" in istoimenska pesem S.A. Jesenina, Ivana Groznega v »Pesmi o trgovcu Kalašnikovu«, cesarski dvor in generali Kornilov, Denikin, Kaledin v epu M.A. Šolohov "Tihi Don", Stalin in Hitler v epskem romanu V. S. Grossmana "Življenje in usoda" (dva položaja po izbiri študenta).

Ko utemeljujete svojo izbiro in primerjate like v dani smeri analize, upoštevajte, da je podoba Pugačova v A.S. Puškin je, tako kot Napoleon L. N. Tolstoja, subjektiven, ne toliko zgodovinsko specifičen kot podrejen avtorjevi ideji - prikazati tragedijo »ljudskega kralja«, ki je produkt »ruskega upora, nesmiselnega in neusmiljenega«. Avtor poetizira sleparja: za razliko od svojih fantov je prijazen, human in pravičen.

Poudarite, da je upodobitev Pugačova v "Kapitanovi hčeri" in Napoleona v epu "Vojna in mir" določena s pisateljevo nalogo: za L.N. Tolstoja je to razkritje napoleonizma, za A.S. Puškin - poetizacija podobe "svetovalca". Za oba so značilne edinstvene osebne lastnosti, vojaški genij in ambicioznost. Svojevoljnost Pugačova se kaže v njegovi izjavi: »Tako usmrti, tako usmrti, tako usluži: to je moja navada ...« Kljub vsem razlikam v stališčih sleparja in francoskega cesarja sta oba prikazana ne le kot zgodovinske osebnosti, ampak tudi kot ljudje v svojih odnosih z ljudstvom in služabniki. Vzpon in padec razlikujeta tudi naravo njune usode.

Povejte nam, kako v upodobitvi Ivana Groznega M. Yu Lermontova v "Pesmi o trgovcu Kalašnikovu" prevladuje odnos do stilizacije ljudskih epskih del in s tem do idealizacije. Tako kot francoski cesar je tudi ruski car samovoljen: če hoče, usmrti, če hoče, se usmili. Nepravičnost carjeve odločitve glede usode Kalašnikova je kompenzirana z njegovo nesporno avtoriteto med ljudmi.

Ne pozabite, da sta v romanu V. S. Grossmana "Življenje in usoda" Stalin in Hitler prikazana le kot slabovoljna sužnja časa, talca okoliščin, ki sta jih sama ustvarila. Hitler je sam porodil čarobno paličico ideologije in vanjo tudi sam verjel. Primerjava groteskno pomanjšanih podob vladarjev dveh velikih narodov daje avtorju priložnost za primerjavo hitlerizma in stalinizma, ki ju je treba obsoditi in preseči.

Če povzamemo povedano, upoštevajte, da je Tolstojev Napoleon majhen človek v sivem suknjiču z "debelimi prsmi", "okroglim trebuhom", tresočim teletom na levi nogi, Grossmanov Stalin pa je pikčast, temnopolt moški v dolg plašč (»Shtrum je bil ogorčen, ker je Stalinovo ime zasenčilo Lenina, njegov vojaški genij je bil v nasprotju s civilno miselnostjo Leninovega uma«). Ti razsodniki usod se ne zavedajo moči ljudskega duha.

S. Grossman po Tolstojevi tradiciji usmerja bralca k razumevanju zgodovinskih vzorcev. Povzdignjeni v višine brez primere postanejo idoli žrtve lastnega ljudstva.

Iskano tukaj:

• katera dela vsebujejo zgodovinske osebe
• poimenuj drugo literarno delo, v katerem je nastala podoba kralja
• rusko delo, v katerem je ustvarjena podoba suverena