Vse pouk slikanjaki so objavljeni v našem, vam bodo pomagali pridobiti veščine risanja. Naučili se boste, kako pravilno risati z uporabo tehnika akvarela... Poleg tega vas bo slikanje z akvareli po korakih naučilo, kako izbrati barve za sliko in uporabiti različne poteze s čopičem.

Nato bomo začeli ustvarjati bolj zapletene slike z uporabo platna in oljnih barv.

Danes bomo risali z vami morska pokrajina: morje, skale in valovi.

Kako pravilno prikazati valove, tako da se zdijo resnični, kako posredovati njihovo obliko in prostornino? Na tem bomo delali v tej lekciji slikanja.

Izbrala sem to fotografijo.

Na njej se valovi valijo mimo kamenja do obale blizu Sejšelov.

Bodite pozorni na barvo vode, posredovati moramo ne samo obliko vsakega vala, temveč pokazati tudi različne globine morja in sonca, ki v daljavi osvetljuje skale.

Risanjemo kamenje in vodo. V ospredju slike in blizu kamnov pustite prazne prostore za peno.

S preprostim svinčnikom rišemo skale, ki se dvigajo nad vodo, ne rišite jih previdno.

Samo opišite obliko kamnov in se prepričajte, da narišete val levo od kamnov, ki se dvigne navzgor.

Začnemo slikati nebo. Nebo na južnih zemljepisnih širinah ima bogato barvo, zato potrebujemo vijoličen odtenek.

Delamo z debelo krtačo in delamo široke poteze.

Medtem ko se nebo posuši, začnimo nanašati barvo na vodo. Za morje moramo narediti več različnih mešanic. Voda na obzorju blizu skal je najtemnejša, zanjo na čopič vtipkamo modro barvo.

Bolj ko je v ospredju, lažja je voda. Zato v bližini kamnov črte barvamo z mešanico modre barve in temno zelene barve.

To zmes razredčimo z vodo, dodamo modro barvo in pobarvamo valove med kamni.

Ne pozabite pustiti belega papirja blizu samih skal, ne prebarvanega, dobili bomo belo peno.

Pripravite novo mešanico vode v ospredju. Modro barvo zmešajte s travnato zeleno, dobro razredčite z vodo in pobarvajte z gostimi potezami čopiča, ki prenašajo obliko valov, ki se valijo proti obali.

Na same vrhove valov dodajte turkizno barvo.

Vedno preizkusite ton barve na paleti in šele nato barvajte.

Poskusite doseči želeni odtenek, čeprav to ni tako enostavno, kot se zdi. Včasih morate s čopiča splakniti barvo in narediti novo mešanico.

V ospredju pustite belo peno, kakršna je. S tanko krtačo lahko narišete le nekoliko opazne črte in pustite, da se barva posuši.

Začnemo risati kamenje. Pripravite več različnih mešanic hkrati: od sive do oranžne. Najbolje je, da kamne barvate tako, da jih takoj pobarvate v različne tone.

Potem bo veliko lažje posredovati naravno barvo kamnin, ki so v senci in na soncu.

Še naprej delamo na skalah, ki se dvigajo nad vodo. Barvamo na mokri podlagi z različnimi mešanicami barv.

Ne pozabite pokazati tistih mest na kamnih, ki jih sonce slabo osvetljuje. Če želite to narediti, s tanko krtačo narišite navpične črte s temnimi odtenki barve.

Zdaj, ko je nebo suho, lahko njegovo barvo naredite bolj nasičeno. Če želite to narediti, nanesite še eno plast barve. Medtem ko je barva mokra, dodajte modri odtenek, da bo nebo svetlejše.

Ponovno se vrnite k vodi in v ospredju narišite valove. Priprava mešanice modre barve in zelene.

Na svoji paleti bi morali imeti turkizno mešanico, barvo razredčimo z vodo in rišemo valove.

S tanko krtačo naredimo zaobljene poteze, ki se spuščajo z vrhov valov. Z isto mešanico, močno razredčeno z vodo, v ospredje postavimo lise. Potem se bo voda začela kazati skozi peno.

Na valu, ki se dviga levo nad skalo, postavimo pike v isti barvi.

Nazaj na skale narišite navpične črte, tako da so nekateri kamni vizualno ločeni od drugih. Na samih vrhovih kamnov s tanko krtačo narišite konice skal, posredovati moramo njihovo obliko.

Na nekaterih vrhovih leži senca, na drugih pa sonce. To je treba upoštevati pri izbiri odtenkov.

Vrnemo se k vodi. Za bolj nasičeno barvo bomo dodali še en sloj barve.

Ne pozabite prikazati globine morja in spremeniti mešanice barv, kot smo to storili na začetku lekcije. Morje bi moralo biti na obzorju in v ospredju videti povsem drugače.

Zdaj si privoščimo kratek odmor, da se barva posuši.

Ostalo je še narisati podrobnosti, da bo naša slika dobila končen videz. Vzemite si čas, nanesite barvo postopoma, pustite, da se prvi sloj posuši.

Na vrhove skal dodajte rumeno, v vodo pa odtenke modre, zelene in turkizne barve. V sredini in blizu bele pene narišite zelene črte. Potem se bodo valovi vizualno dvignili višje.

Takšno morsko pokrajino lahko narišete pri otrocih, starih od 5 do 10-11 let. Delo je treba opraviti z gvaš barvami. Na splošno je gvaš in sploh ne akvarel najbolj primeren material za slikanje otrok. Šole in vrtci akvarel zelo spoštujejo ne zato, ker je z njim dobro delati otroke, temveč zato, ker je kompakten in ni tako "umazan" kot gvaš. Pravzaprav je z akvarelom zelo težko delati. Napak ne odpušča. Vsako napako je skoraj nemogoče popraviti. Z risanjem te morske pokrajine z otroki lahko rešimo kar nekaj težav. Na primer, da otroka seznani s koncepti linije obzorja, perspektive. In seveda se bomo naučili, kako enakomerno slikati na papir, risati črte od enega roba do drugega na listu. Malčki tega morda ne počnejo dobro, vendar jih poskusite naučiti te tehnike.
Za risanje morske pokrajine z otroki potrebujemo:

• List debelega Whatman papirja formata A3 ali A4;
• Gvaši v modri, beli, zeleni in črni barvi;
• Velika mehka krtača (npr. Veverica # 6)
• Krtača s trdimi ščetinami;
• Stara zobna ščetka;
• Paleta za mešanje barv (dovolj je samo list papirja);
• Limenka vode za izpiranje ščetk;
• Krpa za brisanje ščetk.

Kako narisati nebo v morski pokrajini.
S svinčnikom narišite črto, tako da list razdelite na dva neenaka dela - 1/3 bo nebo, ostalo morje. Ta črta bo postala linija obzorja. Vzemite beli in modri gvaš ter jih zmešajte, da dobite modro barvo želene intenzivnosti. Barvajte nad nebom z vodoravnimi potezami čopiča od enega roba lista do drugega. Ker bi moralo biti nebo na vrhu naše slike temnejše, potem lahko za ustvarjanje učinka "globine" najprej nanesete temno modro črto, nato pa nebo pobarvate z modro barvo, tako da zasenčite temno modro črto.

Na nebu rišemo oblake.
Z belim gvašem pobarvajte pike ali popolnoma prebarvajte oblake. Ko je barva še mokra, zmečkano papirnato brisačo pritisnite ob risbo. Tako bodo oblaki "puhasti" in zabrisali jasne meje.

Kako narisati morje v morski pokrajini
Vzemite modro barvo in z njo pokrijte dno lista, tako da krtačo premaknete z enega roba na drugega.
Na vrh modre plasti dodajte trakove zelene in bele barve. Bližje liniji obzorja, temnejše je morje.

Brizge morske pene lahko pobarvamo s tehniko brizganja. Otroci vseh starosti uživajo v delu s to tehniko. Za to vrsto slikanja potrebujemo krtačo z zelo trdimi ščetinami ali zobno ščetko. S čopičem lahko to delo natančneje, s čopičem pa je lažje. Vzemite čopič ali čopič, ga potopite v vodo in nato v belo barvo. S kazalcem potegnite čez ščetine. Na papirju se bodo pojavile majhne bele brizge. Premaknite prst proti sebi, sicer bo pršilo na umetniku!
Na valove s čopičem s trdimi ščetinami narišite velika "jagnjeta". Bližje liniji obzorja, manjši so "jagnjeta" in manjša razdalja med valovi.

Kako narisati podrobnosti morske pokrajine
Na črti obzorja pobarvajte kamniti otok v črno ali temno modro. Njegova oblika je lahko popolnoma poljubna. Na nebu narišite črne galebe.
Če želite narisati ladjo, postavite črno piko - to je krma odmikajoče se jadrnice. Pike v beli barvi so jadra.
Če se vam zdi morska pokrajina nedokončana, lahko dodate nekaj kamnov.
Naša morska pokrajina je popolnoma pripravljena. Še vedno ga je treba posušiti in obesiti na steno.

Na tem svetu si je težko predstavljati kaj bolj romantičnega kot jadrnica, ki sama pluje po valovih, da bi spoznala neznano. Seveda je potovanje po morju samo po sebi romantika, a jadrnica je preprosto vrhunec vseh romantičnih sanj.

Že od zgodnjega otroštva smo sanjali o jadranju na ladjah, brali smo Jacka Londona, Vladislava Krapivina ali Julesa Verna. Toda jadranje tudi na majhni jadrnici zagotovo odraslega ne bo pustilo ravnodušnega. Ko se na obzorju pojavi velika prava jadrnica z več jambori, celo vrsto ravnih in poševnih jader, je preprosto dih jemajoča.

Že dolgo preden se je Titanik pogreznil na morsko dno, so se ljudje v vodi večinoma gibali na običajnih deskah s pritrjenimi rjuhami. Edinstvena tradicija pošiljanja rjuh na morje je ostala do danes, čeprav kot zabava. Kljub temu je tema zanimiva, zato boste v današnji lekciji videli, kako s svinčnikom pravilno narišete jadrnico. Jadrnica je plovilo, ki za premikanje uporablja silo vetra. Genialno in preprosto, veselo in poceni, a v popolni mirnosti izjemno neprijetno.

Celotna resnica o življenju:
- Jadrnica je tudi riba, ki je dolgo živela med ladjami in je njena zgornja plavut pravkar mutirala v rjuho.
»Najboljši način za ulov znane gibalne bolezni je, da med nevihto tečemo nazaj na krovu.
- Črna delovna sila se je pojavila, ko so prve ladje zaplule na obalo Afrike. Resne težave so bile z vetrom, vendar se je ladja vseeno morala premakniti. Zato so afriška ljudstva dobila vesla in smisel življenja.
- Jadrnica običajno ne plava po tleh, ko pa jo, je treba pričakovati veliko civilnih žrtev.

Risanje jadrnice je lažje kot gradnja ali nakup, a vseeno bo videti lepo.

V tem mojstrskem tečaju se bomo skupaj z vami naučili, kako morje barvati z gvašem z jadrnico. Torej, slikarska tehnika je gvaš.

Ali niste imeli čopiča v rokah že od srednje šole? Sploh nič ne pomeni. Risbe z gvašem so odličen začetek za začetnike.

Zakaj ravno ta tehnika?
Gvaši so najboljši izhodiščni material.
Najprej je cenovno ugoden in ga lahko kupite praktično na vsakem koraku (v primerjavi z akrilom ali oljem).

Drugič, vodna podlaga te vrste barve omogoča enostavno spreminjanje debeline barve, stopnjo njene uporabe in oblikovanje tekstur na platnu.

Tretjič, zelo pomembno je dejstvo, da je gvaš popolnoma nestrupena barva. Tako so lekcije gvašev popolnoma varne za otroke in ljudi z določenimi boleznimi ter prisotnostjo različnih alergijskih reakcij.

Četrtič, takšna barva precej prilagodljivo združuje nekatere lastnosti akvarelov in v nekaterih primerih celo oljne barve, zato bo barvanje z gvašem priložnost za praktično znanje v drugih tehnikah.

Gosta konsistenca barve vam omogoča, da nanesete različne plasti ena na drugo, medtem ko svetle površine barvate s temnejšimi ali obratno. To omogoča veliko sprememb slike, preden se posuši. Hkrati je mogoče tudi barvo zamegliti in jo razredčiti z bolj prozornimi plastmi, zaradi česar je risba realistična.

V povezavi z zgoraj opisanimi pomembnimi prednostmi bomo v tej lekciji uporabili barvo gvaš.

List, na katerega želite naslikati, položite navpično in ga približno razdelite na polovico. Vrh lista naj bo nekoliko večji. Z veliko krtačo pobarvajte nebo.

Z belim gvašem narišite majhno luno. Obrobite obrobo v svetlo rumeni barvi. Lahko tudi malo oranžne.

Dokler se gvaš ne posuši, po robovih dodajte več temne barve. Če želite to narediti, preprosto premešajte črno in modro barvo na paleti.

Narišite zunanjo mejo oblakov.

Zmešajte modro, belo in nekaj črne barve. Dodajte v oblake, tako da boste dobili zelo gladek prehod iz lahkega dela blizu lune.

Na notranji strani slike naj bodo oblaki svetlejši, saj odsevajo lunino svetlobo. Dokler je barva še mokra, je mešanje barv enostavno. Lahko vzamete čisto krtačo in z njo združite dve barvi, v katerih želite enakomeren in gladek prehod.

Za zvezde najprej na paleti zmešajte modrikasto barvo in narišite majhen krog. Ko je barva suha, s tanko krtačo pobarvajte majhno piko z belo barvo.

Nato skrbno skicirajte podobo jadrnice s svinčnikom.

Morje z gvašem rišemo v etapah. Morje je treba najprej prebarvati z neenakomernimi dolgimi vodoravnimi potezami, izmenično s temno modro, modro in turkizno barvo. V ospredju velik val pobarvajte z modro-zeleno barvo.

Še naprej barvate morje. Z modro svetlo barvo obarvajte majhne valove blizu same ladje.

Na valove narišite poudarke z belim gvašem. Jadrnico pobarvate z gvašem. Upoštevajte, da je treba jadra narisati z zelo gladkim prehodom iz modre v belo, od leve proti desni.

Zdaj je treba na valove narisati majhna jagnjeta iz pene in s tanko krtačo uporabiti tudi bleščanje svetlobe. Peno sem posula s trdo krtačo z gvašem. Sprva je najbolje vaditi na kakšnem papirju.

Rezultat je takšno delo - jadrnica, ki skozi skrivnostno mesečno noč zapluje domov.

Narišite valove

V primeru jadrnice smo valove že narisali, vendar želimo, da si še enkrat po korakih ogledate, kako so narisani.

V tej foto vadnici si bomo ogledali preprosto tehniko risanja morske pokrajine. Ta lekcija je kot nalašč za začetnike, ker v zapletu ni natančnih risb in zapletenih konstrukcij. Glavna naloga pri barvanju morja je harmonično mešanje barv na mokrem papirju in postopno pranje za realen učinek vode.

Torej, pripravite svoje delovno mesto in vzemite potrebna orodja:

• akvarelne barve;
• poseben papir za akvarelno slikanje;
• posoda z vodo;
• okrogle sintetične ščetke ali stolpci št. 5,3 in 4;
• svinčnik z radirko.

Faze risanja

Korak 1. Vredno je začeti delo z ustvarjanjem skice svinčnika. List vizualno razdelite na 2/3 dela in na vrhu lista narišite vodoravno črto. Tako smo ustvarili linijo obzorja. Nato v spodnjem levem kotu narišite obalo.

Pod črto obzorja narišite velik val.

Spodaj ustvarjamo majhne valove.

Skica je pripravljena. Nadaljujemo z risanjem z barvo, najprej pa nasičene obrise risbe razbarvamo z radirko.

Korak 2. Zgornji del morja napolnite s prosojnim ultramarinom (za velikim valom). Premočne konture so zamegljene z mokro krtačo.

Korak 3. Visoki valovi dobro prenašajo sončno svetlobo, izkrivljajo glavno barvo vode in jo naredijo toplejšo, zato jih prebarvajte z zelenkasto-turkiznim tonom. Osnovo bližnjega vala zasenčimo z limono, razredčeno z veliko količino vode. Vrhnje valov za zdaj pustite bele.

Korak 4. Reže med valovi zapolnite z lahkim ultramarinom. Nato z rumenim okerjem v spodnjem levem kotu začrtamo košček obale.

Korak 5. Na konico krtače številka 3 položite indigo senco in z njo označite temne dele valov, ki tvorijo grebene.

Korak 6. Mokra tehnika in graduirano pranje nam bodo pomagali narediti nebo realistično. Nebo premočimo z vodo in s pomočjo velike krtače in modrega kobalta začnemo risati nebo in obrise oblakov.

Korak 7. Na obalo na pesku narišite kamne in morske alge. Za bolj zanimiv rezultat priporočamo nekaj brizganj v rjavem tonu, da čim bolj povečate teksturo peščene obale.

Korak 8. Risbi dodajte kontrast z bolj nasičenimi odtenki turkizne in ultramarine.

Umetniški material:

1. Izvirna slika morske pokrajine in svetilnika na nekem ozadju, iz katerega boste skicirali. Sliko lahko natisnete s povezave
2. Akvarelni album Arches hladno stisnjen, gostota 252 g / cm2 (140 lb), format 405x305 mm (16? X 12?)
3. List odpadnega papirja ali skicirke
4. Dva vogala papirja ali kartona v obliki črke L (kot iskalo)
5. Škotski trak (širok 25 mm)
6. Preprost svinčnik HB
7. Nag
8. Paleta
9. Kozarec vode
10. Brisača ali krpa, na katero položite krtače
11. Košček robčka ali papirnate brisače

Barve pigmenta (iz vodnih barv Holbein Artists ')

1. Kadmij Yelllow Globoko;
2. Kadmij rumeno oranžna;
3. Kadmij rdeče globoko;
4. Alizarin malina trajna (Permanent Alizarin Crimson);
5. Trajna vijolica (trajna vijolica);
6. Ultramarin globoko;
7. Kobaltno modra;
8. Cerulean Blue;
9. Mavrična modra (Peacock Blue);
10. Zeliščne zelenice (Sap Green);
11. Hookerjeva zelena;
12. Rumena oker (rumena oker);
13. Požgana Sienna;
14. Požgana Umber;
15. Sepija;
16. Payne's Grey.

Krtače:

1. "Mop" ravno en-inch
2. Fibonacci Kolinsky-Sable: kolinski krog številka 12
3. Escoda Kolinsky-Sable: okroglo jedro št.6
4. Sintetični krog št. 8
5. Sintetični krog št. 4
6. Sintetični krog št. 2
7. Sintetični krog št. 1
8. Sintetični okrogli Cotman št. 1

1. stopnja

Če nimate iskala, ga lahko izdelate sami z uporabo dveh vogalov v obliki črke L (Steve jih je imenoval "kotne črte"). Njihova širina in dolžina morata zadostovati za namestitev prvotne slike. Na njej postavite vogale tako, da so v središču oblikovanega pravokotnika samo tisti elementi, ki jih boste prerisali. Vogale pritrdite na sliko s trakom. Premislite o sestavi končane risbe in načinu upodabljanja svetilnika. Zdaj lahko vzamete nepotreben list papirja ali skicirko in nadaljujete z ustvarjanjem tonske skice kompozicije. Če želite to narediti, morate določiti mejne značilnosti vsakega elementa vzorca in jih ustrezno uporabiti. V našem primeru bo svetlobni ton za oblake, pršenje vode, reflektor in osvetljeno stran svetilnika. Nebo in skale so poltemne. Slike padajočih senc in globin morja bodo temne. Za vodilo uporabite izvirno sliko. To bi morala biti hitra skica.

Spodnja slika je groba tonska skica Steva.

2. stopnja

Po premišljevanju razporeditve slikarskih elementov na listu prenesemo kompozicijsko skico na hladno stisnjen akvarelni papir Arches. Tokrat pa v skico ne vključite tonov. Samo skicirajte glavne obrise z lahkimi črtami. Svinčnika ne pritiskajte navzdol, da ga boste pozneje zlahka izbrisali. Skica ne sme zasedati celotnega lista, odmaknite se od roba približno 5 cm. Pod ravnilom lahko narišete meje.

Spodaj je primer takšne skice.

3. stopnja

Z okroglo krtačo Sable # 14 pobarvajte Ultramarine, Cerulean in Peacock Blue s črtico Alizarin Crimson na paleti. Nato s čopičem nanesite čisto vodo na območje neba, vključno z oblaki. Območja okoli svetilnika in okoliške hiše obravnavajte posebej previdno, saj morajo imeti jasen obris. Medtem ko je papir še moker, uporabite mokro tehniko in nebo pokrijte z vodnim pranjem. Hkrati začnite na vrhu slike in se spustite do obzorja. Na vrhu slike je nebo temnejše, zato uporabite več kraplakove rdeče. Pobarvajte okoli oblakov in dodajte še nebeški in mavrični blues. Vse ostre prehode ne pozabite zgladiti s čisto, mokro krtačo. S papirnato brisačo lahko tudi odbrišete odvečno barvo na območju oblaka, da preprečite, da bi kapljala in brizgala. Ampak ne pretiravajte.

4. stopnja

Končnemu nebesnemu umivanju dodajte kobaltno modro in s tako senco pobarvajte senco pod oblaki. Nato na meglico dodajte meglico z globljimi modrimi, mešajte Ultramarine Blue z Alizarin Crimson. Še naprej gladite obrise oblakov s čisto mokro krtačo in papirnatimi brisačami. Temno modro lahko na dno oblakov dodate tudi tako, da zmešate Ultramarine Blue, Cerulean Blue s kapljico Payne's Grey. Tako bodo oblaki bolj obsežni in bolj strukturni. Ko končate, pustite, da se risba temeljito posuši. Nato nadaljujte z naslednjim korakom.

5. stopnja

Določite območja svetlobe in sence v sosednjih domovih in svetilniku. Pripravite akvarel za umivanje sence, tako da zmešate Ultramarine Blue, Alizarin Crimson in kapljico Payne's Grey. Nastala barva se mora ujemati s senco temnega območja neba, saj sence ponavadi odražajo sosednje tone. Uporabite čopič št. 2, pri barvanju majhnih površin preklopite na krtačo št. Z istim odtenkom pobarvajte senco na svetilniku. Ta zgradba ima zaobljeno obliko, zato ne pozabite dodati delne sence, ki gladi ostre robove senčenja, ko greste na osvetljeno površino. To vam bo dalo gradacijo od sence do svetlobe. Svetilnik se lahko združi z ostalimi zgradbami, zato lahko v tem pranju mešate kadmijevo rumeno oranžno in rumeno oker v majhnih količinah. Z isto mešanico lahko prikažete svetlobo na zasenčenih predelih. Končni dotik bo prikaz padajoče sence svetilnika.

6. stopnja

Pustite, da se sence posušijo, medtem pa začnite risati majhne elemente svetilnika in hiš. Če želite prebarvati balkon, streho in okna svetilnika, dodajte modro-vijolični akvarel Payne's Grey. Pred barvanjem oken preverite, če je senca suha. Preizkusite barvo, tako da nanjo položite hrbet. Če je na dotik hladen, je akvarel še vedno vlažen. Potem ko se prepričate, da je risba suha, dodajte podrobnosti okoliškim hišam, vendar se še ne dotikajte streh in oken.

7. stopnja

Medtem ko so hiše in svetilnik suhi, začnite risati ocean. Veliko pranja bo treba, da pokrijemo široko površino. Vzemite Ultramarine, Cerulean in Peacock Blue, dodajte Cobalt Blue, Hooker's green in Sap Green ter zrno Payne's Grey Ker se bo nebo odražalo v oceanu, se morajo odtenki tudi ujemati. S čopičem št. # 14 zabrišite črto obzorja s čisto vodo in uporabite okroglo krtačo # 8. Pripravljeni mešanici akvarela dodajte še malo sive in zelene barve Hooker in začnite delati na površini oceana, delajte od zgoraj navzdol. Poskusite povezati ocean in nebo, tako da boste zgladili prehod med njimi.

Faza 8

Ko se približate ospredju slike, morate uporabiti globlje tone in dodati več modrih in / ali zelenih barv. Ta odtenek lahko nanesemo okoli kamenja in morske pene ter drugih predelov oceana, ki jih je treba zatemniti. Da bo ton manj oster, zmešajte Burnt Sienna in Alizarin Crimson. Poskusite ščetkati v smeri valov, ne da bi prebarvali surf. Tam, kjer se voda peni, s čopičem # 0 odrišite surove obrise akvarela. Barvajte po celotnem oceanu, izmenično nanesite pranje in mehčajte njegove robove z vodo.

Faza 9

Naj se ocean posuši, medtem ko lahko začnete barvati strehe stavb. Pranje pripravite z rumenim okerjem in kadmijem rumeno oranžno. Zdaj s čopičem Cotman # 2 zapolnite strešno površino s to mešanico. Akvarel je dovolj prozoren, da ga lahko po potrebi nanesete na zasenčena območja. Tako bo risba izšla bolj harmonično in globlje. Za ploščice in rjo vzemite nekaj kadmijevega rdečega globokega in mu dodajte kadmijevo oranžno in žgano sieno. Natančnejše podrobnosti obdelajte s čopičem # 1. Za globoko vijolične odlitke na strehah v pranje vmešajte Alizarin Crimson in nekaj Ultramarine Blue. Z istim odtenkom pobarvajte tanke proge sence pod strehami. Preostale hiše, na primer okna in teksture sten, narišite z mešanico Payne's Grey in modre pralnice. Pa naj ne bodo preveč nasičene. Če želite to narediti, odvečno akvarel ali vodo popijte s čopičem s papirnatimi brisačami. Če dvomite, se še naprej sklicujte na prvotno sliko in tonsko skico.

10. korak

Paleto obrišite z mokro krpo ali papirnato brisačo. Po iskanju območij svetlobe in sence na skalah določite njihovo splošno senco. Zmešajte v mešanici rumenega okerja, kadmijevega rdečega globokega in kapljico trajne vijolice. Dodajte vodo, da posvetlite akvarel (v ta namen ne uporabljajte bele barve). Pokrijte vse kamnine s podložko, ne da bi to vplivalo na slike pene in brizganja. Na mestih, kjer voda teče čez skale, z gladko krtačo zgladite robove. Nastalo senco lahko uporabite kot osnovno plast, ker jo vključujejo tako osvetljena kot zasenčena območja kamnin. Da bodo kamni na dnu slike bolj slikoviti in da je slika globlja, lahko tu in tam dodate kadmij rumeno oranžno ali kadmij rdeče temno.

11. stopnja

Ko se osnovni sloj posuši, oranžni mešanici dodajte kapljico žgane siene in modro pranje. V to senco na sredino slike napišite polotok kamnine. Na njej lahko narišete vrzeli in druge elemente teksture. Glavna stvar je, da ne pretiravamo, ker bi moral sprožiti glavni predmet slike in ne usmerjati vse pozornosti nase. Tam, kjer se voda izpira čez skalo, bo njen ton temnejši. To območje lahko zapolnite z barvo, dobljeno z mešanjem z osnovnim odtenkom Burnt Umber, Ultramarine Blue, Permanent Violet in Payne's Grey. To pranje nanesite s čopičem # 1. Pustite, da morska pena in surfna črta ostaneta še nedotaknjeni.

12. stopnja

Če želite upodobiti brizge vode na skalah, kjer se valovi zaletavajo vanje, morate območje najprej namočiti s čopičem Cotman # 2. Nato odstranite nekaj barve z dna skale, kjer bodo brizge. Nastali učinek posvetlitve svetlobe bo podoben megli. Če je barva še vedno pretemna, barvo popijte s papirnato brisačo. Nariši še nekaj brizg. Bodite previdni, preveč jih bo naredilo sliko neverjetno. Zmešajte še Burnt Umber in Sienno za rezanje. V isti senci pišite za razpoke in druge nepravilnosti na površini kamnin. V tem primeru bi morali biti kamni v ospredju podrobneje upodobljeni.

13. stopnja

Nadaljujemo s poslikavo trate. S čopičem št. 1 zmešajte Sap Green in Kadmium Yelllow Deep. To bo odtenek osvetljene zelene barve. Z njo na dnu svetilnika in hiš pokrijte skalnato površino otoka. Poskusite čim natančneje predstaviti konturo, obliko in kot vegetacije na pečini. Nato v pranje dodajte Burnt Sienna in s tem tonom pobarvajte sence in površine trave na koreninah. Tako bo čiščenje postalo bolj obsežno.

14. stopnja

Zdaj se osredotočimo na območje pod trato, kjer se valovi valijo vzdolž obale otoka. Slikamo sence na skalnato površino z uporabo iste sence kot za senčene dele kamnin. Pri upodabljanju obalnih pobočij uporabite bolj neenakomerne poteze, da bolje izrazite teksturo. Osredotočite se na svetlobo in senco, pri čemer se sklicujete na prvotno sliko. Del obale, ki pride do izraza, lahko okrasite z razpokami. Toda ne pozabite, da zapisovanje najmanjših podrobnosti ni tako pomembno kot natančno posredovanje senc. Na liniji stika med površino oceana in vznožjem prostega brega v pranje vmešajte več Cerulean Blue. Deli kamenja, ki so vedno mokri, bodo najtemnejši. Za to barvo kombinirajte Burnt Umber in Permanent Violet. Uporabite ta ton pri delu z ospredjem. Na ta način je najbolje predstavljena zračna perspektiva, tj. ko so bližnji predmeti pobarvani s temnejšo senco kot oddaljeni predmeti. V nobenem primeru ne smete vzeti črne barve. Takoj bo risba postala dolgočasna in brez življenja.

15. stopnja

Ponekod lahko pri delu s sencami dodate kadmij rdeče globoko (kadmij rdeče globoko). Ne pozabite odstraniti ostrih robov s črte za deskanje. Za upodobitev izbruhov valov, ki se zaletavajo ob skalnato obalo, uporabite isto tehniko odstranjevanja barve kot v koraku 12. Pri barvanju najtemnejših predelov lahko prosto nanesete Permanent Violet, Burnt Umber in Sepia. ... Previdno označite razpoke in nepravilnosti. Hrapavo površino kamnin je mogoče obdelati s suho tehniko. Če želite to narediti, pred nanašanjem čopiča popijte skoraj ves akvarel na čopiču. Zrnata površina papirja je le delno prekrita z barvo, kar ustvarja iluzijo hrapavosti in kamenja. Najprej lahko vadite na nepotrebnem listu akvarelnega papirja in šele nato nadaljujete s sliko teksture kamnin v ospredju.

16. stopnja

Za zaključek lahko dodate še brizge, peno in druge podrobnosti. Vendar skušajte slike ne preobremeniti. V nasprotnem primeru bo risba izgubila svojo individualnost in ne bo nobenih znakov, ki bi razlikovali vaš edinstven umetniški slog. Vendar vam ob pravilnem načrtovanju dela v začetni fazi na koncu ne bo treba dodatno izboljševati ali popravljati. Na koncu dela, ko se vsa barva posuši, z risbico preglejte risbo in izbrišite vse vidne sledi svinčnika. Posebno pozornost posvetite belim in svetlim predelom. Če na sliki ni preveč plasti barve, bo svinčnik zelo enostavno izbrisan. Ko končate, lahko varno podpišete sliko, si izmislite ime in ga v veselje drugih vstavite v okvir.