Otvorená lekcia o solfeggio pre 4. ročník

detská hudobná škola

"Cesta do kráľovstva harmónie"

Pripravené:

Ivanova E.V.

Učiteľ hudby

Teoretické disciplíny

Téma lekcie: "Cesta do Kráľovstva harmónie."

Účel lekcie: Ukážte rôzne techniky práce na rozvoji harmonického sluchu.

Úlohy:

1. Poznať základné princípy harmonického jazyka;
2. Poznať teoretické pravidlá konštrukcie akordov;
3. Mať zručnosť správneho písania akordov;
4. Byť schopný vykonávať harmonickú analýzu hudobného textu;
5. Mať zručnosti žánrovej variácie;
6. Mať zručnosti trojhlasného spevu;
7. mať základné zručnosti vokálnej improvizácie;
8. Majte schopnosti sluchovej analýzy.

Vybavenie:

1. klavír;
2. Tabuľa s magnetmi.

Vizuálne pomôcky:

1. Farebné karty zobrazujúce kráľa, kráľovnú, princeznú a dvoranov.

Podklad:

1. Hudobné knihy;
2. Jednoduché ceruzky;
3. Veršové hárky pre každého žiaka.

Hudobný materiál:

1. „Škola hry na klavíri“ (pod generálnym redaktorom Nikolaeva A.N.)

4. ročník detskej hudobnej školy.

Plán lekcie.

1. Organizovanie času.
2. Rozhovor o harmónii.
3. Intonačné ladenie D dur.
4. Opakovanie základných vzorov harmonického jazyka, určenie „farby“ akordov.
5. Harmonická analýza hudobného textu.
6. Hra na akordovú reťaz v inom žánri – v žánri polka.
7. Sluchová práca – nahrávanie akordovej reťaze podľa ucha.
8. Spievanie trojdielnej sekvencie.
9. Vokálna improvizácia na akordovej reťazi.
10. Domácou úlohou je zostaviť melódiu na daný akordový postup v rôznych žánroch: polka, valčík, pochod.

Zhrnutie lekcie.

učiteľ:

Ahojte chalani! Dnes ideme na rozprávkovú cestu. V obrovskej krajine hudby je veľké Kráľovstvo harmónie. Zaujímalo by ma, kto žije v tomto kráľovstve? Pripomeňme si, čo je to harmónia?

študenti:

Sú to akordy, akordové postupnosti, akordové reťazce.

učiteľ:

Čo je to akord?

študenti:

Akord je kombináciou troch alebo viacerých zvukov.

učiteľ:

Chlapci, aké akordy poznáte?

študenti:

Triáda, štvrtinový akord, septima, sekundový akord...

učiteľ:

Kráľovstvo harmónie je veľké, dnes sa prenesieme do Zámku trojzvukových akordov. Pamätáte si, aké trojtónové akordy poznáte?

študenti:

Triáda, sextakord a kvartový pohlavný akord.

učiteľ:

Otvárame ťažké dvere hradu a hneď vidíme oznam: „Dnes je deň D dur na zámku trojakordov.“

Poďme si teda naladiť a zaspievať hlavné triády v D dur.

Chlapci spievajú, učiteľ prikladá na tabuľu farebné kartičky s obrázkami kráľa, kráľovnej a princeznej.

učiteľ:

Takže tonická trojica je kráľ, on je vládca, je silný, sebavedomý, najdôležitejší. Dominantnou trojicou je kráľovná, poslúcha len kráľa. Subdominantná triáda - Princezná, poslúcha kráľa aj kráľovnú. Teraz spievame triády bočných krokov a okamžite určíme „farbu“ triád.

Žiaci spievajú a identifikujú „farbu“: II 53 - maloletý, III 53 - neplnoletý, VI 53 - neplnoletý, VII53 – znížený. Učiteľ prikladá na tabuľu farebné kartičky s obrázkami rôznych dvoranov – páža, družičky, vezíra atď. Spolu s deťmi vyberajú kartičky do trojíc úrovní II, III, VI, VII.

učiteľ:

Celé kráľovstvo je zhromaždené. Triády však môžete použiť nielen v základnej forme, ale aj v podobe sextakordov a kvartových pohlavných akordov. Musíme si uvedomiť, že akordy musíte kombinovať v určitom poradí: udržiavať hladký hlasový náskok a vylúčiť pohyb D - S. Zopakujme si, čo je hladký vokálny prejav?

študenti:

Celkové zvuky akordov zostávajú na svojom mieste.

Triády sa používajú naopak.

učiteľ:

Teraz sa pozrime, v akom poradí sa pred nami zoradili kráľ, kráľovná a dvorania hradu trojnôtových akordov. Harmonický rozbor – určenie akordov druhej polovice obdobia v Sonatíne D dur, skladateľ Pleyel.

Žiak hrá na klavíri druhú polovicu 1. periódy Sonatiny.

učiteľ:

Pomocou notového zápisu podpíšeme každý akord a nájdeme kadenciu.

Žiaci plnia úlohu.

učiteľ:

Kde sa používa kadencia, z akých akordov sa skladá?

študenti:

Postupnosť hlavných triád tvorí kadenciu alebo kadenciu.

Cadance sa používa na dokončenie celého hudobného diela, jeho častí alebo samostatného obdobia. Vytvára pocit dokončenia.

Kadencia pozostáva z T-S-D-T alebo T-S-T-D-T.

Učiteľ a žiaci skontrolujú správnosť harmonickej analýzy.

učiteľ:

Ďalšia úloha: zahrajte tento postup polka akordu.

Žiak hrá podpísanú polku akordovú postupnosť.

učiteľ:

A teraz sluchová práca. Zapíšte si akordovú reťaz v D dur do ucha.

Učiteľ hrá postupnosť akordov

T 53 – D 6 – VI 53 – III 6 – S 53 – K 64 – D 6 – T 53.

učiteľ:

Zapisujeme si basové a akordové symboly. Dešifrujeme, píšeme notami a spievame hlasovo, potom spievame trojhlasne.

Postup akordu si žiaci zapisujú podľa ucha.

učiteľ:

Ďalšia úloha: zahrajte túto sekvenciu akordov v žánri valčík a pokúsime sa k nej zložiť melódiu. Pred vami je báseň, v duchu, potichu, vnútorným uchom spievajte melódiu na túto akordovú sekvenciu.

Jeden žiak hrá, zvyšok potichu spieva – pre seba.

Poézia

Teraz hore, teraz dole, kde je vzduch čistý,

Odletí žltý list.

V starobylom zámku pri sviečkach,

Pianista hrá.

učiteľ:

Kto by chcel ukázať, čo sa stalo?

Jeden žiak hrá, druhý spieva.

učiteľ:

V tejto zaujímavej vokálnej improvizácii sa rozlúčime s Kráľovstvom harmónie. Domáca úloha: pomocou akordového postupu zostaviť inštrumentálnu melódiu v rôznych žánroch: polka, valčík, pochod.

Vďaka všetkým. Zbohom.

Z tohto článku sa dozviete, prečo niektorí študenti hudby nemajú radi harmóniu, prečo je také dôležité milovať tieto učenia a pravidelne ich praktizovať a aké výsledky dosahujú tí, ktorí k štúdiu týchto odborov pristupujú múdro s trpezlivosťou a pokorou.

Mnohí hudobníci priznávajú, že počas rokov štúdia nemali radi teoretické disciplíny, jednoducho ich považovali za nadbytočné, nepotrebné predmety v programe. V hudobnej škole má solfeggio spravidla takúto korunu: vzhľadom na intenzitu školského solfeggio kurzu študenti detských hudobných škôl (najmä záškoláci) často nemajú čas na tento predmet.

V škole sa situácia mení: solfeggio sa tu objavuje v „premenenej“ podobe a páči sa väčšine študentov a všetko predchádzajúce rozhorčenie padá na harmóniu - predmet nepochopiteľný pre tých, ktorí sa v prvom ročníku nezvládli elementárnou teóriou. Samozrejme, nemožno povedať, že takéto štatistiky sú presné a charakterizujú postoj väčšiny študentov k učeniu, ale jedno možno povedať s istotou: situácia podceňovania hudobno-teoretických disciplín je mimoriadne častá.

Prečo sa to deje? Hlavným dôvodom je obyčajná lenivosť, alebo slušnejšie povedané pracovná náročnosť. Kurzy elementárnej hudobnej teórie a harmónie sú založené na veľmi intenzívnom programe, ktorý je potrebné zvládnuť v extrémne malom počte hodín. To má za následok intenzívny charakter tréningu a veľkú záťaž na každej lekcii. Žiadna z tém nemôže zostať bez rozpracovania, inak nepochopíte všetko, čo nasleduje, čo sa určite stáva tým, ktorí si dovolia vynechávať hodiny alebo si nerobia domáce úlohy.

Hromadenie medzier vo vedomostiach a neustále odkladanie riešenia naliehavých problémov na neskôr vedie k úplnému zmätku, ktorý dokáže vyriešiť len ten najzúfalejší študent (a veľa tým získa). Lenivosť teda vedie k blokovaniu profesionálneho rastu žiaka alebo študenta v dôsledku zahrnutia inhibičných princípov, napríklad tohto typu: „Prečo analyzovať, čo nie je jasné, je lepšie to odmietnuť“ alebo „Harmónia je úplný nezmysel a nikto okrem extravagantných teoretikov to nepotrebuje."

Štúdium hudobnej teórie v jej rôznych formách medzitým hrá obrovskú úlohu vo vývoji hudobníka. Kurzy solfeggia sú teda zamerané na rozvoj a výcvik najdôležitejšieho profesionálneho nástroja hudobníka – jeho hudobného ucha. Dve hlavné zložky solfeggia - spev z nôt a rozpoznávanie sluchom - pomáhajú zvládnuť dve hlavné zručnosti:

– vidieť noty a pochopiť, aký druh hudby je v nich zaznamenaný;

– počuť hudbu a vedieť si ju zapísať do poznámok.

Elementárna teória by sa dala nazvať ABC hudby a harmónia jej fyzika. Ak nám teoretické poznatky umožňujú identifikovať a analyzovať akékoľvek častice, ktoré tvoria hudbu, potom harmónia odhaľuje princípy prepojenia všetkých týchto častíc, hovorí nám, ako je hudba štruktúrovaná zvnútra, ako je organizovaná v priestore a čase.

Prezrite si niekoľko životopisov akýchkoľvek skladateľov minulosti, určite tam nájdete odkazy na ľudí, ktorí ich učili generálny bas (harmónia) a kontrapunkt (polyfónia). V otázke prípravy skladateľov boli tieto učenia považované za najdôležitejšie a potrebné. Teraz tieto znalosti dávajú hudobníkovi pevný základ v jeho každodennej práci: presne vie, ako si vybrať akordy k piesňam, ako zladiť akúkoľvek melódiu, ako formulovať svoje hudobné myšlienky, ako nezahrať alebo zaspievať falošnú notu, ako naučiť sa veľmi rýchlo hudobný text naspamäť atď.

Teraz už viete, prečo je také dôležité študovať harmóniu a solfeggio s úplným nasadením, ak sa rozhodnete stať sa skutočným hudobníkom. Zostáva dodať, že učenie sa solfeggio a harmónie je príjemné, vzrušujúce a zaujímavé.

Ak sa vám článok páčil, kliknite na tlačidlo „Páči sa mi to“ a pošlite ho na svoju kontaktnú alebo facebookovú stránku, aby si ho mohli prečítať aj vaši priatelia. Svoje pripomienky a kritiku k tomuto článku môžete zanechať v komentároch.

Hudobná skladba sa skladá z niekoľkých zložiek - rytmus, melódia, harmónia.

Navyše, ak sú rytmus a melódia ako jeden celok, potom je harmónia to, čo zdobí každú hudobnú skladbu, čo tvorí sprievod, ktorý snívate o hraní na klavíri alebo gitare.

Hudobná harmónia je súbor akordov, bez ktorých nebude ani jedna skladba či skladba celistvá, plne znejúca.

Správne zvolená harmónia pohladí ucho, zušľachťuje zvuk a umožňuje nám naplno si vychutnať nádherné zvuky klavíra, gitary alebo inštrumentálneho súboru. Melódia sa dá spievať, harmónia sa dá len hrať. (Mimochodom, môžete spievať aj harmóniu, ale nie pre jednu osobu, ale aspoň pre troch, za predpokladu, že vedia spievať - ​​na to sú trénovaní umelci zborov a vokálnych súborov).

Hra alebo pieseň bez harmónie je ako nevyfarbený obrázok v knižkách pre deti - je nakreslený, ale nie je tam žiadna farba, žiadne odtiene, žiadny jas. Preto huslisti, violončelisti, domristi, hráči na balalajke hrajú v sprievode korepetítora – na rozdiel od týchto nástrojov môžete hrať akord na klavíri. No alebo hrať domru či flautu v súbore či orchestri, kde akordy vznikajú vďaka množstvu nástrojov.

Na hudobných školách, vysokých školách a konzervatóriách existuje špeciálna disciplína - harmónia, kde študenti študujú všetky akordy existujúce v hudobnej teórii, učia sa ich aplikovať v praxi a dokonca riešiť problémy s harmóniou.

Nebudem sa ponoriť do džungle teórie, ale poviem vám o najobľúbenejších akordoch používaných v moderných skladbách. Často sú rovnaké. Existuje určitý blok akordov, ktoré putujú z jednej skladby do druhej. V súlade s tým je možné na jednom takomto bloku hrať veľa hudobných diel.

Na začiatok určíme tóniku (hlavný tón v hudobnej skladbe) a zapamätáme si spolu s tónikou aj subdominantu a dominantu. Urobíme krok stupnice a postavíme z nej triádu (po jednej note). Veľmi často stačia na zahranie jednoduchého kusu. Ale nie vždy. Takže okrem triád hlavných krokov sa používajú triády 3., 2. a 6. kroku. Menej často - 7. Vysvetlím to na príklade v tónine C dur.

Príklady akordových postupov

Zoradil som akordy v zostupnom poradí podľa ich popularity:

C dur

• C dur, F dur, G dur (to sú hlavné triády modu);
• Li moll (toto nie je nič iné ako triáda 6. stupňa);
• E dur, menej často - E mol (triády 3. stupňa);
• d moll (2. stupeň);
• si – zmenšená triáda 7. stupňa.

A toto je ďalšia možnosť použitia triády 6. stupňa v hudobných skladbách:

Faktom však je, že tieto hudobné harmónie sú charakteristické iba vtedy, ak sa tón DO berie ako tónika. Ak vám zrazu tónina C dur nevyhovuje, alebo skladba znie povedzme v D dur, jednoducho posunieme celý blok a získame nasledujúce akordy.

D dur

• D dur, G dur, A dur (1., 4., 5. krok - hlavné triády)
• b mol (triáda 6. stupňa)
• F# dur (triáda 3. stupňa)
• E mol (2. stupeň)
• do # znížená 7. etapa.

Pre vaše pohodlie ukážem blok v molovej tónine, tam sú obľúbené trochu iné stupne a už sa nedá povedať, že akordy 3. a 2. stupňa sú málo používané. Nie také zriedkavé.

La Minor

Štandardná sada akordov v A mol vyzerá takto

Okrem štandardných - 1, 4 a 5 krokov - základne akéhokoľvek kľúča sa používajú tieto harmónie:

• A mol, d mol, E dur (hlavný);
• E siedmy akord (súvisí s E dur, často používaný)
• F dur (triáda 6. stupňa);
• C dur (triáda 3. stupňa);
• G dur (triáda 2. stupňa);
• Durový alebo septimový akord (rovnaký durový akord sa často používa ako druh prechodného akordu).

Ako nájsť tonikum

Otázka, ktorá trápi mnohých. Ako určiť tonikum, teda hlavnú tonalitu, z ktorej musíte začať pri hľadaní akordov. Dovoľte mi vysvetliť - musíte spievať alebo hrať melódiu. Poznámka, na ktorej končí, je tonikum. A režim (dur alebo moll) určujeme len podľa ucha. Treba ale povedať, že v hudbe sa často stáva, že pesnička začína jednou tóninou a končí druhou a rozhodnúť sa pre tóniku môže byť mimoriadne ťažké.

Tu pomôže len sluch, hudobná intuícia a znalosť teórie. Dokončenie básnického textu sa často zhoduje s dokončením hudobného textu. Tonic je vždy niečo stabilné, potvrdzujúce, neotrasiteľné. Po určení tóniky je už možné vyberať hudobné harmónie na základe daných vzorcov.

No a posledná vec, ktorú by som chcel povedať. Úlet tvorivej inšpirácie skladateľa môže byť nepredvídateľný – zdanlivo úplne nepredvídateľné akordy znejú harmonicky a krásne. Toto je už akrobacia. Ak hudobná skladba používa iba hlavné stupne stupnice, nazýva sa to „jednoduchý sprievod“. Je to naozaj jednoduché – zvládne ich aj začiatočník so základnými znalosťami. Ale komplexnejšie hudobné harmónie sú bližšie k profesionalite. Preto sa to nazýva „vyberanie“ akordov pre pieseň. Takže, aby som to zhrnul:

1. Určíme tóniku a na to hráme alebo bzučíme melódiu a hľadáme hlavnú notu.
2. Staviame triády zo všetkých stupňov stupnice a snažíme sa ich zapamätať
3. Akordy hráme vo vyššie naznačených blokoch – teda štandardné akordy
4. Spievame (alebo hráme) melódiu a „vyberáme“ akord podľa sluchu tak, aby vytvorili harmonický a krásny zvuk. Začíname od hlavných krokov, ak nie sú vhodné, „cítime“ na iné triády.
5. Nacvičujeme pesničku a užívame si vlastné vystúpenie.

Ako tip je vhodné zvoliť hudobné harmónie spolu so zvukom originálu na hudobnom centre, počítači alebo magnetofore. Vypočujte si to niekoľkokrát a potom si vezmite fragment, povedzte 1 verš, prerušte ho a zahrajte na klavíri. Ísť na to. Výber hudobných harmónií je vecou cviku.

Obrázky harmonických jazykov hudby

(plán - zhrnutie integrovanej hodiny na predmet "Solfeggio".

Vek účastníkov: 5. ročník, 10-12 rokov)

Dutová O.A.

učiteľ ďalšieho vzdelávania

MOU DOD "DSHI r.p. Thelma

Osada Telma, okres Usolsky, región Irkutsk

Náčrt lekcie

učiteľ: Dutová Oľga Anatolevna

Položka: solfeggio

Téma lekcie: Emocionálno-figuratívne vnímanie harmonického jazyka na hodinách solfeggia.

Forma konania: kolektívny

Typ lekcie: lekciu na zlepšenie vedomostí a zručností

Účel lekcie: Ukážte rôzne techniky práce na rozvoji harmonického sluchu na lekciách solfeggia prostredníctvom emocionálneho a obrazného vnímania.

Úlohy:

Vzdelávacie:

Upevňovanie poznatkov o teoretických pravidlách konštrukcie akordov;

Oboznámenie sa so základnými princípmi harmonického jazyka;

Zvládnutie zručnosti správneho písania akordov;

Osvojenie si schopnosti harmonickej analýzy hudobného textu;

Zvládnutie zručností žánrovej variácie;

Formovanie počiatočných zručností vokálnej improvizácie;

Posilnenie schopnosti vykonávať sluchovú analýzu.

Vzdelávacie:

- rozvoj hudobnej pamäte, pozornosti, predstavivosti;

Rozvoj vnútorného, ​​harmonického sluchu.

Vzdelávacie:

- rozvoj komunikačnej kultúry správania a komunikácie;

Kultivácia emocionálnej odozvy.

Metódy:

- vizuálne obrazný;

- verbálny;

- analytický;

- vysvetľujúce a názorné;

- problematický – vyhľadávač.

Implementované pedagogické technológie:

Osobnostne orientované (rozvojové vzdelávanie);

Informácie a komunikácia;

Predmetovo orientovaný;

Skupinové aktivity.

Vybavenie: klavír; doska s magnetmi.

Vizuálne pomôcky: Farebné karty zobrazujúce kráľa, kráľovnú, princeznú a dvoranov.

Podklad:

Kartičky so symbolmi akordov (T53, T6, T64; S53, S6, S64; D53, D6, D64) počet sád podľa počtu žiakov;

Karty - poznámky;

Albumové listy formátu A3 s vyobrazením osadenstva a husľového kľúča podľa počtu žiakov;

Veršové hárky pre každého žiaka.

Hudobný materiál:

Plán lekcie

1. Organizačný moment. Pozdravte, pošlite správu s názvom témy a účelom lekcie.

2. Hlavná časť

Rozhovor o harmónii.

Intonačné ladenie D dur.

Opakovanie základných vzorov harmonického jazyka, určenie „farby“ akordov.

Harmonická analýza hudobného textu.

Hranie akordovej reťaze v inom žánri – v žánri polka.

Sluchová práca a nahrávanie akordových reťazcov sluchom.

Vokálna improvizácia na akordovej reťazi.

3. Záverečná časť

Zhrnutie: sformulovanie záveru, klasifikácia.

Znenie domácej úlohy je zostaviť melódiu na daný akordický sled v rôznych žánroch: polka, valčík, pochod.

Študentská reflexia.

Zhrnutie lekcie

Na tabuli sú pripravené vizuálne pomôcky.

učiteľ:

Ahojte chalani! Dnes ideme na rozprávkovú cestu. V obrovskej krajine hudby je veľké Kráľovstvo harmónie. Zaujímalo by ma, kto žije v tomto kráľovstve? Pripomeňme si, čo je to harmónia?

študenti:

Sú to akordy, akordové postupnosti, akordové reťazce.

učiteľ:

Čo je to akord?

študenti:

Akord je kombináciou troch alebo viacerých zvukov.

učiteľ:

Chlapci, aké akordy poznáte?

študenti:

Triáda, siedmy akord, druhý akord:

učiteľ:

Kráľovstvo harmónie je veľké, dnes sa prenesieme na Hrad trojzvukových akordov. Pamätáte si, aké tri tónové akordy poznáte?

študenti:

Triáda, sextakord a štvrť pohlavný akord.

učiteľ:

Otvárame ťažké dvere hradu a hneď vidíme oznam: “Dnes je deň D dur v Zámku trojzvukových akordov.”

Poďme si teda naladiť a zaspievať hlavné triády v D dur.

Chlapi spievajú, učiteľka prikladá na tabuľu kartičky s názvami akordov T53, S 53 D 53.

učiteľ:

Takže tonická trojica je kráľ, on je vládca, je silný, sebavedomý, najdôležitejší. Dominantnou triádou je kráľovná, poslúcha iba kráľa. Subdominantná triáda - Princezná, poslúcha kráľa aj kráľovnú. Teraz spievame triády bočných krokov a okamžite určíme „farbu“ triád.

Žiaci spievajú a určujú „farbu“: II53 - mol, III53 - mol, VI53 - mol, VII53 - zmenšený.

Učiteľ prikladá kartičky s názvami akordov na tabuľu pod obrázky dvoranov. Spolu s deťmi vyberajú kartičky do trojíc úrovní II, III, VI, VII.

učiteľ:

Celé kráľovstvo je teda zhromaždené. Triády však môžete použiť nielen v hlavnej forme, ale aj vo forme sexuálnych akordov a štvrťových sexuálnych akordov (pripevňuje nápisy na tabuľu). Musíme si uvedomiť, že musíte kombinovať akordy v určitom poradí: udržiavať hladké vedenie hlasu a eliminovať

D - S. Chlapci, zopakujme si, čo je hladký vokálny prejav?

študenti:

Celkové zvuky akordov zostávajú na svojom mieste.

učiteľ:

Teraz sa pozrime, v akom poradí sa pred nami zoradili kráľ, kráľovná a dvorania hradu trojnôtových akordov. Urobme Harmonickú analýzu - určenie akordov druhej polovice obdobia v Sonatíne D dur, skladateľ Pleyel.

Jeden študent príde hrať na nástroj.

učiteľ:

Chlapci, podpíšme každý akord pomocou notového zápisu a nájdime kadenčná revolúcia(zavesí definíciu na tabuľu)

Žiaci plnia úlohu.

učiteľ:

Kde sa používa obrat kadencie a z akých akordov sa skladá?

študenti:

Kadencia slúži na dotvorenie celého hudobného diela, jeho častí alebo samostatného obdobia.

Kadencia pozostáva z T-S-D-T alebo T-S-T-D-T.

Učiteľ a žiaci skontrolujú správnosť harmonickej analýzy.

učiteľ:

Dobre chlapci, teraz prejdime k ďalšej úlohe. Teraz musíte zahrať tento postup polka akordu.

Žiak hrá podpísanú polku akordovú postupnosť.

učiteľ:

A teraz sluchová práca. Akordovú reťaz v D dur si treba zapísať do ucha.

Učiteľ hrá postupnosť akordov

T53 - D6 - VI53 - III6 - S53 - K64 - D6 - T53

učiteľ:

Chlapci, ja hrám a vy ukážte a potom zapíšte tón, ktorý je v basoch a akordových symboloch. Potom dešifrujeme, vypíšeme všetky akordy s notami a zaspievame hlasovo, potom trojhlasne.

Študenti podľa ucha určia notu, ktorá je v base, ukážu ju na kartách, potom zapíšu basy a akordové symboly a potom zostavia akordy. Jeden žiak ide k tabuli a dokončí úlohu.

učiteľ:

Výborne chalani. Úlohu ste úspešne dokončili. Ďalšia úloha bude takáto: Potrebujeme zahrať tento sled akordov v žánri valčík a pokúsime sa k nemu zložiť melódiu. Pred vami je báseň, v duchu, potichu, vnútorným uchom spievajte melódiu na túto akordovú sekvenciu.

Jeden žiak hrá, zvyšok potichu spieva – pre seba.

Poézia

Teraz hore, teraz dole, kde je vzduch čistý,
Odletí žltý list.
V starobylom hrade pri sviečkach,
Pianista hrá.

učiteľ:

Kto by chcel ukázať, čo sa stalo?

Jeden žiak hrá, druhý spieva.

učiteľ:

V tejto zaujímavej vokálnej improvizácii sa rozlúčime s Kráľovstvom harmónie. Dnešná domáca úloha bude nasledovná: pre daný akordový postup zložte inštrumentálnu melódiu v rôznych žánroch: polka, valčík, pochod a zapíšte si ju do zošita.

Týmto sa naša lekcia končí. Chlapci, urobme záver o tom, čo sme dnes robili na hodine (je tu rozhovor o technikách rozvoja harmonického sluchu, ktoré sme používali na hodine). Takže môžete povedať. Že cieľ dnešnej hodiny bol splnený, úlohy sú splnené.

Vďaka všetkým. Zbohom.

Zoznam zdrojov informácií a ilustrácií:

Literatúra:

1. Belaya N.V. Notácia: elementárna hudobná teória - hry na hodinách, 1. časť - Petrohrad: Skladateľ, 1999 - 42 s.

2. Oskolová E.L. Solfeggio, 1. časť – M.: Vlados, 2002.- 208С.

3. Fridkin G. Praktický sprievodca hudobnou gramotnosťou - M.: Hudba. 1981.- 271С.

4. Frolova Y. Solfeggio 5. ročník – Rostov na Done: Phoenix, 2033.- 111C.

Internetové stránky:

1. http://www.all-2music.com/solfedgio_forms_ryzhkov.html

3. http://www.shatkovsky.ru/urok_solfedjio.htm

Ilustrácie:

1. http://images.yandex.ru/yandsearch?text

2. http://vasenka-garasenka.forum2x2.ru/t93-topic

Náčrt otvorenej hodiny o solfeggio v 2. ročníku III. štvrťrok, 1 hodina Vypracovala učiteľka teoretických disciplín Toburdanovovej detskej školy Filippova Natalia Vasilievna S. Toburdanovo-2009 1 Téma hodiny: opakovanie preberanej látky. Plán hodiny:  Vokálne a intonačné schopnosti. Spev na základe materiálu prechádzajúcich intervalov (skandovanie, intervaly - sekundy, tercie, kvarty, kvinty; sekvencie)  Opakovanie: paralelné tóniny. Tri druhy maloletých. Práca s tóninou d mol.  Rytmická rozcvička  Teória v krížovke  Domáca úloha Obsah hodiny: 1. Vyučovacia hodina začína spievaním piesní na základe látky prejdených intervalov. 2 Pripomeňme si pojem „sekvencia“. Motív sekvencie je napísaný na tabuli. Spievame vzostupnú sekvenciu s notami: Potom klesajúcu sekvenciu: Spievame solfeggio, potom so slovami pieseň „Sekvencia“: 3 Solfegging hudobných príkladov pre sekvenciu: d) 4 2. Pamätáme si, aké paralelné tóniny sú založené na materiáli piesne „PARALLEL TONALS“ Aké druhy moll poznáme? Spev piesní v molovej tónine. 5 Dielo v tónine d mol. Pomocou kruhu kvint nájdeme F dur. K F dur je paralelné d mol. a) Zapíšeme si do zošita a zaspievame tri druhy d mol a trojzvuk. b) Spevové kroky pomocou kariet. Možnosti: prirodzené minor o I-III-V-IV-III-II-I o I-II-III-I-V-VI-V-I o V-III-II-I-II-VII-↓I o V-VI- V-III-II-VII-↓I harmonické a melodické I-III-II-I-VII#↓-I I-V-III-I-II-I-VII#↓-I V-VI-V-VII#- I I-V-VI#-VII#-I I-III-V-VI#-VII#-I 6 c) Predstavenie novej piesne „Uspávanka“ (Príloha 1) - Vypočujte si zvukový záznam piesne - Analyzujte obsah, štruktúra melódie - Spievajte s fonogramom - Ďalej vo forme diktátu. Učiteľ hrá melódiu, žiaci spievajú rytmus pomocou rytmických slabík a rytmus budujú pomocou kariet. -Zapisujeme si noty, spievame solfeggio so soundtrackom. - Vyberáme harmóniu. -Spev na sprievodnú skladbu. 3. Rytmická rozcvička. -rytmické cvičenia s použitím kariet. (Podľa uváženia učiteľa) - Zadanie: vymyslite si vlastný rytmus 4. Teória v krížovke. Spomeňme si na teoretickú látku preberanú pomocou tejto krížovky ako príkladu. 7 5.Domáca úloha: -Zaspievajte tri druhy d mol a triády -Pieseň „Uspávanka“ - spievajte s notami a so slovami, hrajte na nástroj, vyberte harmóniu. 8 Ilustračný materiál k lekcii. Príloha 1 9 Vysvetlenie lekcie. Hlavným cieľom tejto lekcie je zopakovať si látku 1. polroka, keďže lekcia sa koná po zimných prázdninách. Je potrebné pamätať na prekrývaný materiál. Lekcia obsahuje tieto časti:  Vokálne a intonačné schopnosti. Spev spevov v intervaloch zastrešený: od m. 2 až 5. časť  Opakovanie pojmov „Paralelné kľúče“ a moll 3 typov. Predstavenie tóniny d mol. Spievajúce reťaze krokov.  Tón d mol je zafixovaný pomocou príkladu piesne „Uspávanka“. Tu je kompletná analýza výrazových prostriedkov: povaha hudby, rytmus, melodický pohyb. Nahrávanie piesne s poznámkami sa vykonáva vo forme diktátu. Prebieha aj výber harmónie pre ďalšiu hru na nástroji.  Rytmická rozcvička prebieha podľa rôznych možností podľa výberu učiteľa. Napríklad precvičovanie rôznych rytmických vzorov pomocou kariet. Skladanie vlastného rytmu. Môžete použiť hlukové nástroje.  Teória v krížovke. Študenti odpovedajú na teoretické otázky z predchádzajúcich lekcií. Tento typ práce je pre deti atraktívny. Zrátané a podčiarknuté: všetka vyučovaná látka je sprevádzaná hudobným spevom a nie nudným memorovaním pravidiel a pojmov. 10