Egorov Andrey Afanasyevich (1878-1954).

Jegorov Andrej Afanasjevič (1878‑1954) narodený 2. júla 1878 v obci Aruküla, okres Harju, Estónsko, v roľníckej rodine. Potomok tverských roľníkov, ktorých Peter presídlil do okolia Revelu. V dôsledku úrazu, ktorý utrpel v ranom detstve, sa stal hluchý a hlúpy. V rokoch 1887-1896 A. A. Egorov študoval v Petrohrade na škole pre hluchonemých a už tam sa prejavila jeho schopnosť kresliť. Škola kreslenia Spoločnosti na podporu umenia. Potom bol v rokoch 1901 - 1909. dobrovoľník na Akadémii umení v Petrohrade. Syn estónskeho roľníka Andrej Afanasjevič Egorov poslal Rade cisárskej akadémie umení v Petrohrade petíciu, v ktorej stálo: „Mám tú česť čo najpokornejšie požiadať... o pripustenie na testovaciu skúšku pre odbor maľba...“ Repinova dielňa na Akadémii umení v Petrohrade, ktorú viedol D. Kardovský, a stala sa duchovnou vlasťou začínajúceho maliara. Bolo to v roku 1901 a predtým miestny kňaz Kirill Jansen pomohol umiestniť hluchonemého chlapca z Arukula volost do hluchonemej školy v Petrohrade, kde získal vzdelanie a získal odbor tesár všetok svoj voľný čas a počas deviatich rokov štúdia sa naučil techniku ​​olejomaľby a akvarelu. Napísal som všetko, čo som okolo seba videl.

Na saniach. Ďalej.... ">

Návrat z lovu.

Riaditeľ školy, keď videl Yegorovovu túžbu po umení, pridelil ho do Kresliacej školy Spoločnosti na podporu umenia a potom brilantne zložil súťažnú skúšku na Akadémii umení do značnej miery určil tradíciu ruskej realistickej školy výber námetu pre jeho maľbu a spôsob prevedenia. Egorovovi bola blízka krajina, mestské motívy a pokojná príroda jeho rodného Estónska.Samostatná práca A.A. Egorova kariéra umelca začala v Rusku, okrem iného maľoval kostoly v Taganrogu a Saratove. Po prvýkrát boli obrazy A. A. Egorova vystavené na jarnej výstave Akadémie umení v roku 1908. V roku 1913 - Výstava ruských umelcov v Londýne. Počas občianskej vojny (1919 - 1920) A.A. Egorov bol uvedený ako umelec politického oddelenia slávnej červenej 1. jazdeckej armády.

Ulička.

Plákanie bielizne.

Umyť.

Po návrate do vlasti v roku 1922 sa ocitol v pestrej smršti trendov a trendov, ktoré určovali umelecký život Estónska v 20. a 30. rokoch. Cestoval po mestách Estónska, navštevoval ostrovy, študoval každý kút starého Tallinnu a novým spôsobom nahliadal do farieb svojej rodnej prírody.Boris Enst vo svojej knihe „Maliar Andrei Egorov“ napísal o tomto období umelcovej tvorby: „Egorov zbavený možnosti slúžiť sa zaoberal „predávaním“, vybral niekoľko obrazov a odišiel s nimi do redakcií novín. a ministerstvá, alebo aj jednoducho na trh Poznal svojho kupca, jeho úroveň bohatstva, preto maľoval malé obrazy na lacnú preglejku alebo lepenku a bral za ne malý honorár Maľoval zimné pohľady na Tallinn a pre turistov, ktorí sa prepravovali Egorovove obrazy na všetky kontinenty.“

Sánkovačka.

Počas vojny žil Egorov na Urale a učil kreslenie v malej dedine. Do vlasti sa vrátil v novembri 1944, veľa pracoval, získal titul ctený umelec Estónska a zúčastňoval sa výstav. Umelec zomrel v roku 1954 vo veku 76 rokov.

Zimná krajina.

v zime.

Ako dnes vyzerá jeho tvorivý odkaz? Veľa obrazov je v Art Museum of Estónsko, Tartu, v Petrohrade, ale väčšina Egorovových obrazov je v súkromných zbierkach. Obrazy sa zachovali aj v mnohých domoch milovníkov umenia, zrejme tých, ktorí ich kúpili od majstra za prijateľnú cenu práve na trhu, ktorý tak často zobrazoval na svojich obrazoch.

Starý trh v Tallinne.

Zima.

Zimná krajina.

Jar.

Prímorská krajina.

Port.

Mestská ulica.

Nevädze.

Harmančeky.

V záhrade.

Obrazy sú predurčené na to, aby zmenili svojich majiteľov. Majitelia galérií vedia porozprávať veľa zaujímavých príbehov o obrazoch starých majstrov, ktoré sa im dostanú do rúk. Nedávno sa do galérie Rios dostal obraz od Egorova zobrazujúci zimnú krajinu so saňami. Toto je jej príbeh. Raz, keď sa zdržiaval v kaštieli, dostal umelec od majiteľa príkaz, aby zobrazil svoju farmu, ale nemal plátno a po odstránení starého portrétu zo steny požiadal umelca, aby obraz namaľoval priamo na to. Umelec žiadosti vyhovel, podpísal sa a na zadnej strane obrazu bol na plátne nápis, že tento portrét patrí do zbierky rodiny von Krusenstern. Pri röntgenovom osvetlení objavili majitelia galérie portrét muža vo vojenskej uniforme. Kto to bol a akú hodnotu mal predchádzajúci obraz, je už iný príbeh, pretože zimnú krajinu so saňami od Egorova získal nový majiteľ.

Po vode.

Zimná krajina.

Na poslednej aukcii obrazov starých majstrov, ktorú organizuje galéria Rios, bol ponúknutý na predaj jeden z nádherných obrazov Andreja Egorova „Starý trh v Tallinne“ z rokov 1915-1920. Tento obraz bol ocenený na 52-tisíc korún. Predáva sa za 56 tis. Obraz zobrazuje kút starého mesta, ktoré už dávno zmenilo svoju podobu v našich mysliach. Nejde teda len o umelecké dielo, ale aj o stránku histórie. Ranné svetlo zaplavilo námestie, školník sa ponáhľal čistiť chodník, do mesta prichádzali prvé konské povozy. Celá atmosféra je presiaknutá vzduchom. Svetlé farby škridlových striech a štíhla silueta kupoly kostola vyvolávajú obraz pokojného mesta žijúceho podľa svojich zaužívaných zákonitostí. Umelcova zručnosť spočíva v tom, že v každom zobrazenom objekte, krajine, kúte mesta vidí znaky večnosti, zakaždým odhalené divákovi.

Maliar, grafik.

Syn Kalmyka, zajatý ruskými kozákmi. Vo veku šiestich rokov bol poslaný do sirotinca v Moskve av tom istom roku bol preložený do vzdelávacej školy na Imperial Academy of Arts. Študoval pod vedením I. A. Akimova a G. I. Ugryumova. V rokoch 1794 a 1795 bol ocenený malými a veľkými striebornými medailami za kresby zo života a v roku 1796 dostal vyznamenanie „za úspech a dobré správanie“. V roku 1797 bol prepustený z akadémie s titulom triedneho umelca. Odišiel ako dôchodca na hodinách kreslenia na Cisárskej akadémii umení. V roku 1798 bol menovaný do funkcie učiteľa kreslenia. V roku 1800 bol uznaný ako „vymenovaný“ na akademickú fakultu.

V lete 1803, aby sa zdokonalil, bol poslaný ako dôchodca do Talianska. Žil v Ríme, zblížil sa s A. Canovou a F. Camuccinim. Získal slávu v talianskych umeleckých kruhoch. Na jar 1807 sa vrátil do Petrohradu a bol prijatý na cisársku akadémiu umení ako mimoriadny profesor. V tom istom roku bol zvolený za akademika za náčrt kompozície „Pohreb“ pre Kazanskú katedrálu. V rokoch 1809–1811 bol učiteľom kreslenia u cisárovnej Alžbety Aleksejevnej. V roku 1812 mu bol udelený titul profesora historického maliarstva. V roku 1822 bol potvrdený ako mladší profesor, v roku 1831 - profesor 1. stupňa, v roku 1832 - emeritný profesor. Medzi jeho žiakov patria K. P. Bryullov, F. A. Bruni, F. S. Zavjalov, A. A. Ivanov, A. T. Markov a ďalší. Od roku 1844 bol čestným členom Moskovskej umeleckej spoločnosti.

Veľa pracoval v oblasti monumentálnej a náboženskej maľby. Vytvoril obrazy pre Kazaňskú katedrálu, Tauridský palác, katedrálu Najsvätejšej Trojice v Petrohrade, Malý a Palácový kostol Katarínskeho paláca v Cárskom Sele a Sionskú katedrálu v Tiflise. Preorientoval sa na lept, vytvoril album „Kresby zložené a vyryté Alexejom Jegorovom, profesorom a kavalierom Imperial Academy of Arts...“ (1814) a Portfeil contenant des dessins d`Alexis Yegoroff (1846).

V roku 1840 bol prepustený z akademickej služby na osobný príkaz cisára Mikuláša I., ktorý zostal nespokojný s popravou obrazov kostola Kataríny v Carskom Sele.

Egorov je jedným z najväčších majstrov ruskej akademickej školy, predstaviteľ klasicizmu. Pôsobil ako historický maliar a portrétista. Najlepšou časťou jeho tvorivého dedičstva sú jeho kresby. V tejto oblasti si umelec vyvinul svoj vlastný štýl, ktorý sa vyznačuje lakonickým prevedením, umením a milosťou. Preferoval voľnú lineárnu kresbu kriedou alebo tušom perom na hnedastom alebo tónovanom papieri, formu takmer nemodeloval, pričom veľkú pozornosť venoval rytmickej stavbe listu: v závislosti od úloh mohli byť jeho čiary krehké, prerušované, napäté, alebo mäkké a okrúhle.

Egorovove diela sú v mnohých zbierkach múzeí, vrátane Štátneho ruského múzea, Štátnej Treťjakovskej galérie, Puškinovho múzea. A. S. Puškin.

Alexey Egorovič Egorov je vynikajúci umelec v galaxii konca 18.-19. Nie nadarmo dostal tajné stredné meno „Russian Raphael“, možno nikto nedokáže vykresliť ľudské telo lepšie ako on a dodnes.

Životopis Alexeja Egoroviča Egorova: Mladé roky.

O začiatku života najtalentovanejšieho ruského umelca nie je známe nič alebo prakticky nič. Približný dátum jeho narodenia je rok 1776. Sám si na prvé roky života nepamätal nič, len hodvábne rúcho, vyšívané čižmy a voz. Preto biografia kalmyckého chlapca začína od okamihu, keď ho kozáci vyzdvihli počas vojenskej kampane. Nálezenec strávil nejaký čas v moskovskom vzdelávacom dome, až kým ho v roku 1782 poslali do Vzdelávacej školy na cisárskej akadémii umení v Petrohrade, kde študoval u najlepších vtedajších profesorov Ugryumova a Akimova. Štúdium bolo pre budúceho majstra ruského maliarstva viac než ľahké, za svoje diela zo života bol opakovane ocenený zlatými a striebornými medailami. Po ukončení akadémie získal Egorov najvyššie ocenenie za výučbu kreslenia na akademických hodinách, čo bolo zjavným uznaním jeho talentu a zručností.

Životopis Alexeja Egoroviča Egorova: Zrelé roky.

V roku 1803 konečne využil právo vycestovať do zahraničia, ktoré mu dala akadémia, a odišiel do Ríma. Talianske obdobie jeho života a tvorby sa stalo jedným z najjasnejších a dalo vznik množstvu legiend okolo osobnosti talentovaného umelca. Taliani, strážcovia svetových tradícií v oblasti portrétovania a presvedčení, že nikto nedokáže zobraziť ľudské telo lepšie ako oni, boli nútení rozpoznať v mladom ruskom maliarovi zjavný talent. Povrávalo sa, že obyvatelia mesta sú ochotní zaplatiť za portréty toľko zlata, koľko je mincí na obraze. Jeho zručnosť bola ocenená najvyšším uznaním od jeho talianskych a iných kolegov. Takí velikáni klasicizmu ako Canova a Camuccini dokonca používali jeho náčrty vo svojich dielach a pápež ho pozval, aby zostal natrvalo v Taliansku ako dvorný maliar. Hoci to Alexejovi Egorovičovi lichotilo, lákavú ponuku odmietol a v roku 1807, len čo mu vypršal dôchodok, sa vrátil do Petrohradu, ktorý sa už stal jeho domovom. Po návrate v lete získal miesto asistenta profesora na Akadémii umení av septembri sa za náčrt obrazu „Pohreb“ stal akademikom. Jeho rodná akadémia sa k nemu ako vždy správala priaznivo už v roku 1812 sa Egorov stal profesorom historickej maľby, v roku 1831 získal profesúru prvého stupňa a o rok neskôr sa dostal na najvyššieho emeritného profesora; v hierarchii.

Väčšinu jeho tvorivosti zaberali diela náboženského charakteru. Jeho diela sú vystavené v mnohých petrohradských kostoloch (Kostol Premenenia Pána, Jazdecký pluk, Kazaňský chrám, Kostol sv. Kataríny, Sionský chrám a mnohé ďalšie). Egorov tiež veľa píše o témach zo Svätého písma. Mnohé z jeho obrazov sú dodnes považované za štandardy akademického umenia. Celý život Alexeja Jegoroviča strávil v službách umenia a bol neoddeliteľne spojený s Akadémiou umení, kde sa tešil neustálej autorite a rešpektu medzi kolegami aj medzi študentmi. Preto nikdy nečakal krutý vtip, ktorý s ním osud zahral v posledných rokoch jeho života. Cisárovi Mikulášovi I., ktorý sa považoval za muža, ktorý v umení veľa rozumie, sa nepáčili maľby pre kostol Carskoye Selo. A v roku 1835 nariadil napomenutie dať každému, kto sa podieľal na ich písaní. Medzi tými, ktorí padli pod nevôľu panovníka, bol Yegorov. O päť rokov neskôr už cisár požadoval prepustenie významného a uznávaného umelca. Ani rada, narýchlo zhromaždená Akadémiou na ochranu majstra, ani petície študentov nemali pozitívny výsledok. To však nielenže nepokazilo umelcovu povesť, ale naopak, pozdvihlo ju v očiach jeho mnohých študentov, ktorí sa na neho až do konca učiteľských dní obracali so žiadosťou o radu a recenzie. Alexey Egorovich zomrel pri práci v roku 1851.

Najznámejšie obrazy Alexeja Egoroviča Egorova.

Egorov žil dlhý a plodný život a maľoval stovky úžasných obrazov. Jeho najznámejšie diela sú: „Odpočinok na úteku do Egypta“, „Zjavenie Krista Márii Magdaléne“, „Madona s Kristom a Jánom“, „Umučenie Spasiteľa“, portrét princeznej Galitsiny, „Kúpajúci sa“ , "Zuzana", "Zjavenie sa anjela apoštolovi" Peter."

Príslušnosť obrazov Alexeja Egoroviča Egorova k umeleckým štýlom.

Obdobie, v ktorom Egorov pracoval, ako aj niekoľko rokov strávených v Taliansku, nemohli nezanechať stopy na jeho práci. Samozrejme, štýl jeho obrazov bol diktovaný veľkým klasicizmom. V každom jeho diele, či už išlo o portréty, žánrové kompozície alebo maľby s náboženským obsahom, bol v nich vždy voľným okom viditeľný duch klasicizmu.

Múzeá a galérie sú miestami pre výstavy obrazov Alexeja Egoroviča Egorova.

Obrazy vynikajúceho umelca sú prezentované najmä v Štátnom ruskom múzeu a Štátnej Treťjakovskej galérii.

Pozrite si všetky obrazy umelca Egorova A.E. Môcť

© Umelec Egorov. Životopis umelca Egorova. Obrazy, popis obrazov umelca Egorova

Ak veríte legende o jeho pôvode, chlapca našli kozáci v kalmyckej stepi, priviezli ho do Moskvy a umiestnili do sirotinca, ktorý nedávno postavila a na ktorý dohliadala samotná cisárovná. Dátum narodenia bol zaznamenaný v metrike - 1776. A je nepravdepodobné, že by si niekto vtedy vedel predstaviť, že celý jeho život bude spojený s Petrohradskou akadémiou umení a jeho súčasníci ho budú nazývať „ruským Rafaelom“.

akadémie

Umelec Alexey Egorov študoval na Akadémii umení od šiestich rokov. Už v ranom detstve prejavoval talent ako zručný grafik. Spolu so svojím učiteľom Ugryumovom dlho pracovali na kresbách starovekej prírody. Alexey často prekonal Grigorija Ivanoviča.

Od roku 1798 vyučoval Egorov kreslenie na tej istej akadémii. Za základ majstrovstva považoval prísnu kresbu. Zložitú kompozíciu vedel nielen sprostredkovať, ale aj inscenovať. Vyznačoval sa čistotou, rôznorodosťou kombinácií, farebnosťou a estetikou.

rímsky sviatok"

V roku 1803 boli Egorov a jeho kamaráti Shebuev, Demut-Malinovsky, Dudin poslaní do Talianska, aby si vymenili skúsenosti. Čoskoro sa takéto služobné cesty stali pre ruskú školu tradíciou. Jeho priatelia rozprávali o rímskych skutkoch Alexeja Jegoroviča. Prvá vec, ktorú urobil, bolo nakresliť postavu v triede života z takého ťažkého uhla, že okamžite získal povesť veľkého majstra.

Jedného dňa sa hádal s Talianom o schopnosti ruského umelca zobraziť ľudskú postavu v plnej dĺžke. Náš navrhovateľ vzal uhlie do rúk a začal pohyb palcom ľavej nohy. Bez toho, aby opustil stenu, zobrazil obrys osoby v plnom rozsahu, so všetkými svalmi a bez chýb.

Medzi talianskymi umelcami boli Egorovove náčrty veľmi populárne. Cena jednej kresby pre znalcov umenia bola určená počtom zlatých mincí umiestnených na jej povrchu. Egorov bol atleticky silný, vzdelaný a spoločenský mladý muž.

Alexey Egorovich spieval a hral na gitare. V Ríme ho poznal a miloval každý posledný žobrák. Sám pápež Pius VII. ho označil za skvelého a ponúkol mu, že zostane vo Vatikáne. V roku 1806 bola skupina súdruhov nútená opustiť Taliansko. Cesta po vojenských cestách trvala veľmi dlho, až v lete 1807 sa vrátili do Ruska. V septembri Egorov opäť vyučoval kreslenie, už v pozícii akademika.

Mentor

Alexey Egorovich požadoval od svojich študentov dôkladné znalosti anatómie a starovekých vzoriek. Ak telo sediaceho nebolo ideálne, navrhol vylepšiť detaily na kresbe, ale bez kopírovania zo starožitností. Okrem toho veril, že kresliť sa môže naučiť každý a porovnával umenie akademickej grafiky s matematikou.

Egorov dokázal naspamäť reprodukovať akúkoľvek klasickú sochu a vo svojich dielach bol vždy verný presnosti, správne prenášal svaly a kosti. Profesor Buyalsky vzal svojich študentov do Ermitáže, aby študovali anatómiu a hľadali chyby umelcov. Vyznamenal Egorova ako jediného autora, ktorý píše bezchybne.

Maľovanie

Hlavné témy umelcových obrazov: veľkorozmerné plátna a záhyby na biblické predmety, portréty osôb vysokej spoločnosti. Egorovove životné diela boli malého formátu, ale písané od srdca. Kostolné kompozície a tváre však skôr vyžarujú chladný pocit. Alexey Egorovich mal vždy veľa objednávok, nebol zbavený slávy a titulov, pomáhal mladým umelcom a milovali ho študenti, ktorí naňho čakali v blízkosti domu pred vyučovaním a sprevádzali ho do triedy.

Opál

Takto to pokračovalo, až kým sa k umeniu nedostal Mikuláš I., ľudovo prezývaný Palkin. V siedmom roku svojej vlády sa kráľ rozhodol vykonať nájazd na galérie. Sám sa považoval za odborníka na umenie a na názor poradcov sa pýtal len preto, aby zostal pri svojom názore. Nemal rád umelcov, ktorých miloval jeho otec.

Takže množstvo obrazov skončilo v aukcii, vrátane diel Egorova. Staršieho umelca vyhodili z akadémie a vyhlásili ho za „nespôsobilého učiť“. Filmy sa natáčali v Ermitáži a Cárskom Sele. Niektorí súčasníci pripisujú vinu za prepustenie akademikov na plecia šéfa akadémie Olenina.

Ten v skutočnosti ponúkol cárovi dar v podobe udelenia Arakčeeva, ako osobe blízkej cisárovi, titulom Akadémia. Ale Egorov ho zastavil, žartoval o kočišovi, ktorý bol bližšie k cisárovi. Umelec bol nútený presťahovať sa z luxusného bytu do skromnejšieho domova a prišiel o niekoľko veľkých zákaziek.

Tak prežil zvyšných 20 rokov, zabudnutý úradmi, no ceruzky sa nevzdal až do posledného dňa. Mladí umelci a starí študenti nezabudli na Egorova, prišli sa poradiť, vypočuť si príbehy a dostať slová na rozlúčku pred cestou do Talianska. Egorov zomrel v roku 1851. Stále sa verí, že nikto nedosiahol jeho úroveň zručnosti v zobrazovaní ľudského tela.

BONUS

EGOROV Alexej Jegorovič
(1776-1851)

V dôstojnom živote nášho úžasného umelca Alexeja Egoroviča Egorova je veľa zaujímavých faktov. Súčasníci (a nielen v Rusku, ale aj v Taliansku) počas života umelca dali najvyššie hodnotenie jeho talentu a nazvali ho „ruským Raphaelom“ (vyššie uvedené obrazy potvrdzujú, že prezývka je celkom opodstatnená). Ešte zaujímavejšia je skutočnosť, že umelec s takým jednoduchým ruským priezviskom, krstným menom a patronymom je rodom Kalmyk. Ako dieťa ho vyzdvihli kozáci v kalmyckej stepi a dali... do sirotinca v Moskve - vzácny príklad humánneho postoja víťazov k porazeným. A potom talent vložený do semena vedie k silnému objaveniu sa skvelého kresliara a maliara. To je možné len na úrodnej pôde. A preto už v roku 1782 bolo dieťa Alexej premiestnené do vzdelávacej školy na Akadémii umení. A po absolvovaní akadémie - výlet do Talianska, kde udivuje a niekedy mätie talianskych umelcov svojim talentom. Sám pápež Pius VII. ho presviedča, aby zostal v Taliansku ako dvorný maliar. Alexey Egorov sa však vracia do Ruska, kde ho čaká sláva, tvrdá práca ako maliar a učiteľ (medzi jeho žiakov patria F.A. Bruni, K.P. Bryullov, A.A. Ivanov atď.), zaslúžené ocenenia a tituly. Je typickým predstaviteľom ruského vrcholného klasicizmu, maľuje portréty, aktívne sa podieľa na maľovaní kostolov a katedrál v Petrohrade a jeho predmestiach, Gruzínsku a Poľsku. Ale práve maľovanie obrazov pre kostoly v Petrohrade a Carskom Sele sa nepáčilo veľkému znalcovi kostolnej maľby. Nanešťastie sa ukázalo, že tento odborník bol odvolaním cisára Nicholasa I. A. E.. Egorova, napriek tomu, že ho Rada Akadémie umení chránila pred učiteľskou prácou. Avšak aj osobnosti ruského maliarstva sa naďalej obracali na umelca o radu. Áno, a pracoval na obrazoch A.E. Egorov až do jeho posledných dní.

Jeden z najnadanejších majstrov akademickej kresby A. E. Egorov nie bezdôvodne dostal od svojich súčasníkov meno „Ruský Rafael“. Celý jeho život je spojený s Petrohradskou akadémiou umení.

O umelcových raných rokoch nie je známe takmer nič. Ruskí kozáci vyzdvihli kalmycké dieťa v stepi počas vojenského ťaženia. Nejasné spomienky na detstvo pre neho navždy zostali voz, hodvábny župan a vyšívané čižmy. Pred príchodom do Petrohradu žil chlapec krátky čas v Moskovskom vzdelávacom dome a v roku 1782 bol pridelený do výchovnej školy na Akadémii umení.

V akademických triedach študoval Egorov u profesorov I. A. Akimova a G. I. Ugryumova. Tu si rýchlo získal slávu ako najlepší kresliar, posilnený medailami za kresby zo života.

Po absolvovaní Akadémie umení v roku 1797 s právom cestovať do zahraničia, aby zlepšil svoje umenie, Egorov až v roku 1803 spolu s ďalšími absolventmi skončil v Ríme. Dovtedy bol ponechaný učiť kreslenie na akademických hodinách - vzácna pocta pre včerajšieho absolventa.

O Egorovovom pobyte v Taliansku bolo veľa legiend. Z jedného sa dozvedáme, že hneď pri prvej návšteve triedy života ruský umelec ohromil prítomných svojou zručnosťou, pričom sediaceho zobrazil veľmi rýchlo a hlavne z veľmi zložitého uhla. Egorov kreslil, sedel takmer pri nohách modelu, pretože kým prišiel do triedy, pohodlnejšie miesta boli obsadené.
Ďalšia legenda hovorí, ako Egorov bránil česť ruského umenia: v reakcii na vyhlásenie miestneho umelca, ktorý tvrdil, že Rus nikdy nebude schopný nakresliť ľudskú postavu tak zručne ako Talian, vzal Egorov uhlie a povedal: „Je takto to dokážeš?" - zobrazoval muža na obielenej stene v jednom náčrte, počnúc palcom ľavej nohy. Povedali, že po tomto incidente talianski milovníci umenia zaplatili za Yegorovovu kresbu toľko zlatých mincí, koľko bolo umiestnených na povrchu obrazu.

Egorov získal v Taliansku mimoriadnu popularitu. Jeho talent vysoko oceňovali poprední majstri klasicizmu - A. Canova a V. Camuccini, ktorý dokonca používal Egorovove náčrty pre svoje kompozície. Pápež Pius VII ho pozval na pobyt v Taliansku ako dvorného maliara. Umelec však túto príležitosť nevyužil a v lete 1807 sa na konci dôchodkového obdobia vrátil do Petrohradu. Tu bol vymenovaný za docenta na Akadémii umení a už v septembri bol uznaný za akademika za náčrt kompozície „Pohreb“ pre kazaňskú katedrálu.

Viac ako tridsaťročné pôsobenie na Akadémii umení mu prinieslo postupný vzostup k vrcholom jeho akademickej kariéry. V roku 1812 sa stal profesorom historickej maľby, v roku 1831 profesorom 1. stupňa av roku 1832 emeritným profesorom - najvyššou hodnosťou v akademickej hierarchii.
Najväčšie miesto v Egorovovej práci zaujímajú diela s náboženskými témami. Ide o ikony pre petrohradské kostoly - plavčíky Konského pluku, Premenenie Pána, Kazaňskú a Trojičnú katedrálu, Tauridský palác, pre akademický kostol svätej Kataríny, malé a palácové kostoly Carskoje Selo, Sion. Katedrála v Tiflis. Maľoval aj stojanové obrazy podľa výjavov zo Svätého písma: „Madona s Kristom a Jánom“ (1813), „Zjavenie Krista Márii Magdaléne“ (1818), „Uzdravenie ochrnutého“, „Odpočinok na úteku do Egypt“ (oba roky) atď. Egorovov najznámejší obraz je „Umučenie Spasiteľa“ (1814). Početné prípravné kresby a obrazové náčrty k nemu ukazujú, ako starostlivo ctihodný umelec kompozíciu premýšľal. Súčasníci vnímali maľbu ako štandard akademického umenia. Profesor anatómie I. V. Buyalsky, ktorý rád demonštroval svojim študentom anatomické chyby v sochách a maľbách, povedal o Egorovovej práci: „Toto je jediný obrázok, na ktorom nie je jediná chyba.

V roku 1850 sa slávny rytec F.I Jordan obrátil na Radu Akadémie umení so žiadosťou, aby mu umožnila vyryť tento obraz od Egorova, ktorý považoval za jeden z „úžasných nových výtvorov v umení“. Samotný Egorov, ktorý prikladal prvoradý význam dokonalej kresbe, starostlivému modelovaniu foriem a štruktúrovanej kompozícii, teda vlastnostiam, ktoré sa prejavujú najmä pri rytí, raz povedal: „Ľudia mi pochopia, keď vyryjú moje diela.

Drevorytiny boli vyrobené z Egorovových kresieb v roku 1846 a publikované vo forme albumu. Oveľa skôr, v roku 1814, sa objavil album kresieb, ktoré sám umelec zložil a vyryl ceruzkou. Ide o 17 skladieb na témy zo Svätého písma, z ktorých mnohé opakujú jeho obrazy.

Okrem náboženských predmetov maľoval Egorov portréty (najznámejšie sú obrazy princeznej E. I. Golitsyny, rytca N. I. Utkina, 1798; N. P. Buyalskaya, 1824; A. R. Tomilova, 1831) a žánrové scény („Susanna“, 1813; „Bathers“, b. Egorov, vždy rešpektovaný mnohými študentmi a kolegami umelcov, si ani nedokázal predstaviť, aká rana ho čaká v jeho klesajúcich rokoch.

V roku 1835 sa Mikulášovi I., ktorý sa považoval za znalca umenia, nepáčili obrázky pre kostol Najsvätejšej Trojice Izmailovského pluku. Cár oznámil, že boli „jednotne zle napísané“ a nariadil, aby tí, ktorí ich napísali, boli napomenutí v zápisnici Akadémie umení. Bol medzi nimi aj Egorov.
Skutočný problém však nastal o päť rokov neskôr, v roku 1840, keď nahnevaný Mikuláš I. nariadil, aby obrazy, ktoré namaľoval Jegorov pre kostol v Carskom Sele, boli „bez meškania odoslané na Akadémiu umení“, pretože nespĺňali náležitú umeleckú úroveň. A hoci sa špeciálne zvolaná rada Akadémie umení postavila za česť umelca, cisár „sa rozhodol dať najvyšší príkaz: ako príklad pre ostatných ho úplne prepustiť zo služby“. Egorov musel opustiť Akadémiu umení, v ktorej stenách strávil takmer celý svoj život.

Ako odmenu za prácu dostal dôchodok 1 000 rubľov ročne a 400 mu bolo zadržaných na zaplatenie ikon Tsarskoye Selo. Egorov, vylúčený zo stien Akadémie umení, nestratil autoritu v očiach svojich študentov - K. P. Bryullova, A. T. Markova, K. M. Shamshina a ďalších Prišli k bývalému profesorovi pre pokyny, ukázali svoje nové diela a ocenili jeho názor . Egorov pracoval až do posledných dní svojho života.

Jegorov Alexej Jegorovič