Už v starovekej Indii sa vyvinuli jedinečné predstavy o úzkom vzťahu medzi hudbou a farbami. Najmä hinduisti verili, že každý človek má svoju vlastnú melódiu a farbu. Brilantný Aristoteles vo svojom pojednaní „O duši“ tvrdil, že vzťah farieb je podobný hudobným harmóniám.

Pytagoriáni preferovali bielu ako dominantnú farbu vo Vesmíre a farby spektra podľa nich zodpovedali siedmim hudobným tónom. Farby a zvuky v kozmogónii Grékov sú aktívne tvorivé sily.

V 18. storočí dostal mních-vedec L. Castel myšlienku zostrojiť „farebné čembalo“. Stlačením klávesu sa poslucháčovi v špeciálnom okienku nad nástrojom predstaví jasný farebný bod v podobe farebnej pohyblivej stuhy, vlajok, žiariacich rôznymi farbami drahých kameňov, osvetlených fakľami alebo sviečkami pre umocnenie efektu.

Skladatelia Rameau, Telemann a Grétry venovali pozornosť Castelovým myšlienkam. Zároveň ho ostro kritizovali encyklopedisti, ktorí považovali prirovnanie „sedem zvukov stupnice – sedem farieb spektra“ za neudržateľné.

Fenomén „farebného“ sluchu

Fenomén farebného videnia hudby objavili niektoré vynikajúce hudobné osobnosti. Brilantnému ruskému skladateľovi N.A. Rimsky-Korsakov, slávni sovietski hudobníci B.V. Asafiev, S.S. Skrebkov, A.A. Quesnel a iní videli všetky klávesy dur a mol ako namaľované v určitých farbách. Rakúsky hudobný skladateľ 20. storočia. A. Schoenberg porovnával farby s hudobnými timbremi nástrojov symfonického orchestra. Každý z týchto vynikajúcich majstrov videl vo zvukoch hudby svoje vlastné farby.

• Napríklad pre Rimského-Korsakova D dur mala zlatistý odtieň a vyvolávala u Asafieva pocit radosti a svetla, bola natretá farbou smaragdovo zeleného trávnika po jarnom daždi.
• D byt dur Rimskému-Korsakovovi sa zdala tmavá a teplá, Quesnelovi citrónovo žltá, Asafievovi červená žiara a Skrebkovovi vyvolávala asociácie so zelenou farbou.

Ale boli aj prekvapivé náhody.

• O tonalite E dur vyjadrená ako modrá, farba nočnej oblohy.
• D dur Rimskij-Korsakov vyvolával asociácie so žltkastou, kráľovskou farbou, u Asafieva to boli slnečné lúče, intenzívne horúce svetlo a u Skrebkova a Quesnela žltá.

Stojí za zmienku, že všetci menovaní hudobníci vlastnili.

„Farebná maľba“ so zvukmi

Diela N.A. Muzikológovia často nazývajú Rimského-Korsakova „zvukomaľba“. Táto definícia je spojená s úžasnou obraznosťou skladateľovej hudby. Opery a symfonické kompozície Rimského-Korsakova sú bohaté na hudobné krajiny. Výber tónového plánu pre obrazy prírody nie je v žiadnom prípade náhodný.

Videné v modrých tónoch E dur a Es dur v operách „Rozprávka o cárovi Saltánovi“, „Sadko“, „Zlatý kohút“ boli použité na vytvorenie obrazov mora a hviezdnej nočnej oblohy. Východ slnka v tých istých operách je napísaný A dur – kľúč jari, ružová.

V opere „The Snow Maiden“ sa ľadová dievčina prvýkrát objavuje na javisku v „modrej“ E dur a jej matka Vesna-Krasna – v „jarnej, ružovej“ A dur. Prejav lyrických pocitov skladateľ sprostredkúva „teplým“ D-dur – medzi ne patria scény topenia Snehulienky, ktorá dostala veľký dar lásky.

Francúzsky impresionistický skladateľ C. Debussy nezanechal presné vyjadrenia o svojej vízii hudby vo farbe. Ale jeho klavírne predohry – „Terrace Visited by Moonlight“, v ktorej sa zvuk trblieta, „Dievča s ľanovými vlasmi“, napísané jemnými akvarelovými tónmi, naznačujú, že skladateľ mal jasný zámer spojiť zvuk, svetlo a farbu.

C. Debussy „Dievča s ľanovými vlasmi“

Debussyho symfonické dielo „Nocturnes“ vám umožňuje jasne cítiť tento jedinečný „zvuk farieb svetla“. Prvá časť „Oblaky“ zobrazuje strieborno-sivé oblaky pomaly sa pohybujúce a miznúce v diaľke. Druhé nokturno „Oslavy“ zobrazuje záblesky svetla v atmosfére, jej fantastický tanec. V treťom nokturne sa čarovné panny sirény hojdajú na morských vlnách, trblietajúcich sa v nočnom vzduchu, a spievajú svoju uhrančivú pieseň.

K. Debussy „Nocturnes“

Keď už hovoríme o hudbe a farbe, nemožno sa nedotknúť diela brilantného A.N. Skriabin. Napríklad jasne cítil sýtu červenú farbu F dur, zlatú farbu D dur a modrú slávnostnú farbu F dur. Skrjabin nespájal všetky tonality so žiadnou farbou. Skladateľ vytvoril umelý zvukový systém farieb ( C dur je červená, G dur je oranžová a D dur je žltá. a ďalej – po kruhu kvint a farebného spektra). Skladateľove predstavy o spojení hudby, svetla a farby boli najživšie stelesnené v symfonickej básni „Prometheus“.

Vedci, hudobníci a umelci sa dodnes hádajú o možnosti kombinácie farby a hudby. Existujú štúdie, že periódy oscilácií zvukových a svetelných vĺn sa nezhodujú a „farebný zvuk“ je len fenoménom vnímania. Ale hudobníci majú definície: „tónové sfarbenie“, „farby zafarbenia“ . A ak sa v tvorivom vedomí skladateľa spojí zvuk a farba, zrodí sa grandiózny „Prometheus“ od A. Scriabina a majestátne znejúce krajiny I. Levitana a N. Roericha. V Polenovej...

Odtieň (odtieň farby) je označovaný pojmami ako žltá, zelená, modrá atď. Sýtosť je stupeň alebo intenzita výrazu farebného tónu. Táto farebná charakteristika udáva množstvo farbiva alebo koncentráciu farbiva.

Svetlosť je funkcia, ktorá umožňuje porovnať akúkoľvek chromatickú farbu s jednou zo šedých farieb nazývaných achromatické.

Kvalitatívne vlastnosti chromatickej farby:

· Farebný tón

· ľahkosť

· sýtosť. (Obrázok 8)

Farebný tón určuje názov farby: zelená, červená, žltá, modrá atď. Toto je kvalita farby, ktorá vám umožňuje porovnať ju s jednou zo spektrálnych alebo fialových farieb (okrem chromatickej) a dať jej názov.

Ľahkosť je tiež vlastnosťou farby. Svetlé farby zahŕňajú žltú, ružovú, modrú, svetlozelenú atď., tmavé farby zahŕňajú modrú, fialovú, tmavočervenú a iné farby.

Svetlosť charakterizuje, do akej miery je konkrétna chromatická farba svetlejšia alebo tmavšia ako iná farba, alebo ako blízko je daná farba k bielej.

Toto je miera odlišnosti danej farby od čiernej. Meria sa počtom prahových hodnôt rozdielu od danej farby k čiernej. Čím je farba svetlejšia, tým vyššia je jej svetlosť. V praxi je zvykom nahradiť tento pojem pojmom „jas“.

Termín nasýtenia farba je určená jej (farebnou) blízkosťou k spektr. Čím je farba bližšie k spektrálnej, tým je nasýtenejšia. Napríklad žltá je farba citrónu, oranžová farba oranžovej atď. Prímesou bielej alebo čiernej farby farba stráca sýtosť.

Sýtosť farieb charakterizuje stupeň rozdielu medzi chromatickou farbou a achromatickou farbou rovnakej svetlosti.

FARBA HONEC SATURATION ĽAHKOSŤ

Farebný tón určuje miesto farby v spektre ("červená-zelená-žltá-modrá") Toto je hlavná charakteristika farby. Vo fyzickom zmysle FAREBNÝ TÓN závisí od vlnovej dĺžky svetla. Dlhé vlny sú červenou časťou spektra. Krátke - posun na modrofialovú stranu. Priemerná vlnová dĺžka sú žlté a zelené farby, sú pre oko najoptimálnejšie.

Existujú ACHROMATICKÉ farby. Je to čierna, biela a celá škála šedej medzi tým. Nemajú TÓN. Čierna je absencia farby, biela je zmesou všetkých farieb. Šedé sa zvyčajne získavajú zmiešaním dvoch alebo viacerých farieb. Všetky ostatné sú CHROMATICKÉ farby.

Stanoví sa stupeň farebnosti nasýtenia. Toto je stupeň vzdialenosti farby od šedej s rovnakou svetlosťou. Predstavte si, ako je čerstvá tráva vedľa cesty pokrytá vrstvou prachu. Čím viac vrstiev prachu, tým slabšie je viditeľná pôvodná čisto zelená farba, tým menšia SATURÁCIA tejto zelenej. Farby s maximálnou sýtosťou sú spektrálne farby, minimálna sýtosť dáva úplnú achromatickosť (absencia farebného tónu).

Svetlosť (jas) - je to poloha farby na stupnici od bielej po čiernu. Charakterizované slovami „tmavý“, „svetlý“. Porovnajte farbu kávy a farbu kávy s mliekom. Maximálna SVETLOSŤ je biela, minimum čierna. Niektoré farby sú spočiatku (spektrálne) svetlejšie - (žlté). Ostatné sú tmavšie (modré).

Vo Photoshope:Ďalším systémom, ktorý sa používa v počítačovej grafike, je H.S.B.. Rastrové formáty nevyužívajú systém H.S.B. na ukladanie obrázkov, keďže obsahuje len 3 milióny farieb.

V systéme H.S.B. farba sa delí na tri zložky:

1. HUE(Odtieň) - Frekvencia svetelnej vlny odrazenej od objektu, ktorý vidíte.
2. SATURÁCIA(Sýtosť) je čistota farby. Toto je pomer hlavného tónu a jeho rovnakého jasu, bezfarebnej šedej. Najsýtejšia farba neobsahuje vôbec žiadnu sivú farbu. Čím je sýtosť farieb nižšia, tým je neutrálnejšia, je ťažšie ju jednoznačne charakterizovať.

· JAS(Jas) je celkový jas farby. Minimálna hodnota tohto parametra zmení akúkoľvek farbu na čiernu. . (Obrázok 9)

(Obrázok 10)

Sýtosť- farebná charakteristika, ktorá charakterizuje obsah čistej chromatickej farby v zmiešanej farbe. Sýtosť závisí od čistoty farby, čím je čistejšia, tým je sýtejšia. Šedá farba dodáva farbe chlad, ale znižuje jej sýtosť. Najviac nasýtené farby sú spektrálne (čisté).

Ľahkosť je farebná charakteristika, ktorá určuje blízkosť chromatických a achromatických farieb k bielej. Toto je jediná charakteristika farieb, ktorá je vlastná chromatickým aj achromatickým farbám.

Každá chromatická farba maximálnej sýtosti má svoju svetlosť a nemožno ju získať v rovnakej sýtosti v svetlejšej alebo tmavšej verzii. Pokiaľ ide o farbu vlasov, bohatú fialovú možno získať na úrovni hĺbky tónu 4, modrej - 5, červenej - 7, oranžovej - 9 atď.

Jas- charakteristika farby, ktorá sa často zamieňa so svetlosťou, ale ide o objektívny pojem, ktorý závisí od množstva svetla vstupujúceho do oka pozorovateľa z objektu, ktorý ho vyžaruje, prenáša alebo odráža. Objektivita tejto charakteristiky je zabezpečená skutočnosťou, že jas sa meria špeciálnymi prístrojmi a nie okom.

Najjasnejšia achromatická farba je biela a najtmavšia čierna. Keď sa jas zníži, akákoľvek farba sa zmení na čiernu.

Čím sú farby v kompozícii bližšie k jasu, tým je kompozícia pokojnejšia. Čím sú farby kontrastnejšie, tým bude kompozícia živšia a výraznejšia.

Farebný tón- hlavná charakteristika chromatických farieb, ktorá určuje podobnosť farby s niektorou z farieb spektra.

Farby sa často ďalej delia na studené a teplé. V zjednodušenej umeleckej interpretácii sa za studené farby považujú: modrá, fialová, zelená a teplé farby: červená, oranžová, žltá. Táto interpretácia zodpovedá psychologickému a vegetatívnemu vnímaniu farieb. Farby sa však zvyčajne charakterizujú len na základe porovnávania farieb medzi sebou. Preto je možné všetky farby jemnejšie rozdeliť na teplé a studené odtiene, čo vám umožňuje vybrať studenú červenú alebo teplú zelenú. Tento jav je široko používaný v teórii farebných typov pri výbere farieb vlasov, oblečenia a make-upu.

Na pohodlnú systematizáciu rôznych farebných charakteristík a výber harmonických farebných kombinácií boli vyvinuté systémy farebných kolies, ako aj farebné objemové telesá (guličky, valce atď.). V praxi sa farebné kolieska zvyčajne používajú v rôznych variantoch gradácie, pretože objemové telesá sa ťažko používajú, aj keď obsahujú podrobnejšie farebné charakteristiky.

Zvuk je najmenší štrukturálny prvok hudby, ako sa ešte relatívne nedávno zdalo, jej neotrasiteľný základ, univerzálna prvá tehla. Problematika zvuku je neoddeliteľne spojená s uznaním alebo popretím sociokultúrnej podmienenosti vnímania hudobného zvuku. Existuje teda pomerne rozšírený názor, podľa ktorého „zvuky samotné nemajú žiadnu emocionálnu expresivitu a z rozboru vlastností samotných zvukov nikdy nevyvodíme zákonitosti ich vplyvu na nás stať sa expresívne, ak k tomu prispieva význam slova.“* V takejto polohe je, samozrejme, racionálne zrno: ak je pravda, že „na ktorýkoľvek tón premietame nejaké svoje interné tension** (a je to naozaj tak, alebo je aspoň dosť možné, že to tak je), potom tento tón nemôže mať žiadny absolútny význam.

Hood. Svetlana Bogatyr

Existuje však zásadne odlišný prístup k riešeniu tohto problému. Napríklad muzikológ E. Hanslick (19. storočie) veril, že „zvuky už od prírody a jednotlivo majú symbolický význam, ktorý nás ovplyvňuje popri a pred akýmkoľvek umeleckým zámerom“. Na základe analógie s inými formami umenia tvrdil, že „každá farba je pre nás obdarená špecifickým charakterom“, pretože „každá farba je silou, ktorú do vnútornej korešpondencie priniesla samotná príroda s určitými náladami“ ***.

Zvuky hudby)

Podobný pohľad bol formulovaný v sovietskej hudobnej vede. V súlade s tým „aj jednotlivé hudobné zvuky už majú primárne expresívne schopnosti, každý z nich je schopný vyvolať fyziologický pocit potešenia alebo nespokojnosti, vzrušenia alebo pokoja, napätia alebo uvoľnenia.

Kreativita V.V. Kandinsky a jeho mnohí nasledovníci skutočne dokázali nezávislý význam farby. N.A. hovoril aj o farebných predstavách, ktoré v predstavách poslucháča vyvoláva zvuk určitého tónu. Rimsky-Korsakov a A.N. Scriabin (ktorý dokonca vyvinul špeciálnu schému, pomocou ktorej ukázal súlad tónov s farebným spektrom).

Korešpondencia farieb a tónov podľa Skriabina

Príklady farebno-tónových asociácií niektorých ruských skladateľov

kľúč	A.N	N.A. Rimsky-Korsakov	B.V. Asafiev
C dur	červená	biely
G dur	oranžovo-ružová	jasný, úprimný; hnedo-zlatý	smaragdové trávniky po jarnom daždi alebo búrke
D dur	žltá, svetlá	denný, žltkastý, kráľovský, panovačný	slnečné lúče, lesk je presne ako intenzívny lúč svetla (ak sa pozriete na Tiflis z Mount David v horúcom dni!)
Hlavný	zelená	jasné, jarné, ružové; toto je farba večnej mladosti, večnej mladosti	skôr radostná, opojná nálada ako svetelný pocit, ale ako taký sa blíži k D dur
E dur	modro-biela	modrá, zafírová, brilantná, nočná, tmavomodrá	noc, veľmi hviezdna obloha, veľmi hlboká, sľubná
B dur	modro-biela	ponurá, tmavo modrá s oceľovým sivastým olovnatým odtieňom; farba hrozivých búrkových oblakov
F ostrý dur	modro-svetlé	sivasto zelenkasté	zrelá pomarančová koža (G dur)
D byt dur	fialový	tmavý, teplý	červená žiara
Bytový odbor	fialová fialová	jemný, zasnený charakter; sivofialovej farby	čerešňová farba pri rozbití
Es dur		tmavé, ponuré, šedo-modré (tonalita „pevností a miest“)	cítiť modré z neba, dokonca azúrové
B byt dur	oceľová farba s kovovým leskom	trochu tmavé, silné	pocit slonoviny
F dur	červená	jasná zelená, pastierska; farba jarných brezov

A. Skriabin - Etuda d mol

Ale keďže zvuk môže vyvolať, aj keď určite subjektívnu predstavu o konkrétnej farbe, znamená to, že každý tón nesie nejakú informáciu, ktorú jednoducho potrebujete vedieť prečítať. Okrem iného nezabúdajme, že otázka, či má zvuk individuálny charakter, bola kladne vyriešená už pred mnohými storočiami. Napríklad v kultúre starovekej Indie existovala predstava, že každý zo siedmich stupňov stupnice má pohlavie a tvar, že zodpovedá určitej farbe, planéte, božstvu, že v ňom sedí boh tohto konkrétneho zvuku. , že tá posledná má zvláštne emocionálne zafarbenie a aj pri samostatnom hraní dokáže v poslucháčovi vyvolať špecifickú estetickú reakciu. Zvuk ovplyvňuje duše, ale ich forma je jemnejšia ako farba (a zvuk a farba sú neoddeliteľné, ako život a svetlo).

Úžasne krásny indický klasický tanec

Táto vrodená tendencia hudby vykonávať rôzne aplikované úlohy, jej schopnosť vytvárať potrebné emocionálne zázemie, momentálne požadovaný psychický stav (či už u jednotlivca alebo u značného počtu ľudí) sa zachoval počas celej jej histórie a v relatívne nedávnej dobe opäť veľkolepo rozkvitla.

Funkcia už existuje celý kus hudby spočíva v tom, že ako každý umelecký fenomén je vnímaný nielen ako fyzický objekt a má nielen fyzický účinok, ale spôsobuje aj komplexné psychofyziologické a vlastne aj duševné reakcie. Fyzické videnie a sluch zjavne nestačia na jej pochopenie a v pozeraní a počúvaní musí existovať nejaký intuitívny-rozumný, mystický a zároveň nerozlučne spojený s intelektovým princípom, bez ktorého prenikanie do podstaty vecí, najmä ak tieto veci súvisia s umením, musia byť prítomné. " Hlavná vec v hudbe je nepočuteľnosť“ – hovoril o tom psychológ B. Christiansen.

Majstrovské dielo Franza Liszta „Un sospiro“ v nádhernom podaní Claudia Arraua

Hoci L. Stokowski obhajoval názor, že „V hudbe by mal každý myslieť a cítiť sám za seba,“ a keďže sme každý iný, „a vnímanie hudby je u všetkých ľudí iné“ ****, fakt, že milióny ľudí môžu prijímať potešenie z tých istých hudobných diel, dáva nádej, že napriek svojej odlišnosti sú stále schopní dospieť k vzájomnému porozumeniu, a to aj v iných, oveľa všednejších, praktickejších, ale dôležitejších otázkach.

Bach - Stokowski

Tým pádom sa významným faktorom stáva základ, na ktorom sa spájajú, akú hudbu počúvajú a ako ju vnímajú a chápu. Tajomstvo je v tom, že pravé umenie pomáha človeku formovať a zachovávať si svoje ja, zatiaľ čo náhradné umenie (alebo náhrada – podradná náhrada) nivelizuje (eliminuje, ničí) jeho individuálne, osobné črty a vlastnosti. V prvom prípade sa objavuje základ pre komunikáciu medzi individualizovanými jedincami, v druhom dochádza k zjednocovaniu deindividualizovaných „masových ľudí“ (termín J. Ortegu y Gasset), hoci v prvom aj druhom je prostriedkom zjednotenia hudba. Táto hudba je veľmi odlišná...

Vo všeobecnosti ma zaujíma všetko, najmä psychológia hudby. Viete, hudbu možno použiť na dobré aj zlé, ak poznáte jej vlastnosti. V dnešnej dobe pod rúškom cukríkov často vkĺznu do najrôznejších nepekných vecí, ktoré otravujú myseľ a dušu. Pamätaj, kedysi tu bola vojenská hudba, ktorá bola navrhnutá tak, aby pozdvihla morálku... V kostoloch bola vždy duchovná hudba, navrhnutá tak, aby pozdvihla myšlienky ľudí. Vo filmoch hrá hudba dôležitú úlohu – vytvára potrebnú atmosféru, pozadie, náladu. A tak môžeme pokračovať...

Farebný tón

To, čo sa v odbornom slovníku umelcov označuje slovom „farba“, je vo vedeckej vede o farbách definované pojmom „farebný tón“.

Farebný tón je kvalita chromatickej farby pri určovaní, ktorá farba sa nazýva červená, žltá, modrá, zelená; charakteristika farby je odlišná od ostatných farieb v spektre. V našich mysliach je farebný tón spojený s farbou známych predmetov. Mnoho farebných názvov pochádza z predmetov s charakteristickou farbou: piesok, smaragd, čokoláda, čerešňa, čo naznačuje neoddeliteľné spojenie farieb s objektívnym svetom. Pojmy „svetlosť“ a „farebný tón“ obsahovo úzko súvisia s pojmami „svetlo“ a „farba“. V prírode sa neodmysliteľne objavuje farebný tón a svetlosť. A ich rozdelenie je jednou z konvencií výtvarného umenia v závislosti od tvorivého postoja umelca, typu jeho vízie, použitého materiálu a techniky. Medzi pojmami „svetlosť“ a „farebný tón“ však nemožno teoreticky absolútne rozlišovať. Ak napríklad vezmeme modrú farbu, zriedenú v rôznej miere bielou, potom máme gradácie svetlosti alebo zmeny v jej svetlosti. To isté sa stane s akýmkoľvek iným náterom, ale ak vezmeme jednu zo svetlých gradácií modrej a jednu zo svetlých gradácií červenej. Potom budeme musieť mať ružové a modré farby. „Maľba je prenos tónu (t. j. clony farby) plus farby viditeľného materiálu,“ povedal N. P. Krymov. To opäť dokazuje, že každá farebná škvrna obsahuje farbu charakterizovanú tromi vzájomne prepojenými indikátormi - „svetlosť“, „odtieň“, „sýtosť“. A keď farba zmení svetlosť, niektoré farby majú menšiu, zatiaľ čo iné majú väčšiu zmenu farebného tónu.

Sýtosť

Sýtosť - sila farby - stupeň rozdielu medzi chromatickou farbou a sivou farbou rovnakej svetlosti; stupeň priblíženia k čistej spektrálnej farbe alebo percento farby v danom odtieni. Čím viac sa farba približuje k spektrálnej farbe, tým silnejší je jej rozdiel od šedej, tým je sýtejšia. Ružová, svetložltá, svetlomodrá alebo tmavohnedá sú farby s nízkou sýtou. V praxi sa nízko sýte farby získajú pridaním bielej alebo čiernej farby do chromatickej farby. Prímes bielej robí farbu svetlejšou a čierna farba ju robí tmavšou. Stmavenie alebo zosvetlenie farby vždy znižuje jej sýtosť. Sýtosť závisí aj od farebného tónu. Žltá je vždy sýtejšia ako červená, červená je vždy sýtejšia ako modrá.

Vo vede o farbách sa často nemeria sýtosť, ktorá sa vníma vizuálne, ale takzvaná čistota alebo kolorimetrická sýtosť farieb, ktorá je určená pomerom jasu spektrálnej zložky k celkovému jasu farby. . Čistota farby je relatívna hodnota a zvyčajne sa vyjadruje v percentách. Čistota spektrálnych farieb sa berie ako jedna alebo 100 percent a čistota achromatických farieb je nulová. Keď poznáte odtieň, svetlosť a sýtosť farieb, môžete kvantitatívne zmerať akúkoľvek farbu. Najmenšia zmena jednej z troch hodnôt, ktoré určujú farbu, znamená zmenu farby. Metóda stanovenia farby podľa troch uvedených charakteristík, výhodná, pretože farbu je možné určiť kvantitatívne, sa úspešne používa v rôznych oblastiach vedy a techniky, vrátane tlače, textilnej výroby, farebnej televízie atď., kde sa na meranie farby používajú špeciálne prístroje. - spektrofotometre a kolorimetre rôznych systémov. Všetky metódy na určenie farby v kolorimetrii sú založené na porovnávaní farieb, ktoré ležia v rovnakej rovine a sú za rovnakých svetelných podmienok. V maľbe musí umelec pri práci zo života analyzovať a porovnávať farby obsiahnuté v objemových objektoch alebo objektoch zložitého tvaru, ktoré sú spravidla obklopené farebným prostredím alebo objektmi inej farby a ktoré sa nachádzajú na viacerých, niekedy od seba dosť vzdialených plánoch a teda v rôznych svetelných podmienkach.

Farebný kruh

Farby spektra - červená, žltá, modrá - sa nazývajú primárne farby. Nedajú sa získať zmiešaním iných farieb. Ak zmiešate dve extrémne farby spektra - červenú a fialovú, získate novú strednú farbu - fialovú. Výsledkom je osem farieb, ktoré sa v praxi považujú za najdôležitejšie: žltá, oranžová, červená, fialová, fialová, modrá, azúrová a zelená. Uzavretím tohto prúžku do krúžku môžete získať farebné koliesko s rovnakou sekvenciou farieb ako v spektre. Ak zmiešate susedné farby v rôznych pomeroch vo farebnom kruhu ôsmich farieb, môžete získať veľa prechodných odtieňov. Zmiešaním oranžovej so žltou získame oranžovo-žltú a žlto-oranžovú atď. Farebné kolieska sa môžu líšiť v počte farieb, ktoré obsahujú, ale nie viac ako 150, pretože viac očí nedokáže rozlíšiť.

Farebné koliesko je možné rozdeliť na dve časti tak, že jedna časť obsahuje červenú, oranžovú, žltú a žltozelenú farbu a druhá obsahuje modrozelenú, azúrovú, indigovú a fialovú. Prvé z nich sa nazývajú teplé farby, druhé - studené. Klasifikácia farieb na teplé alebo studené je založená na skutočnosti, že červená, oranžová a žltá farba pripomína farbu ohňa, slnečného svetla a horúcich predmetov; modrá, modrá, fialová farba pripomína farbu vody, vzdušnej vzdialenosti, ľadu. Čistá zelená sa považuje za neutrálnu farbu. Môže byť teplá, ak sú v nej viditeľné žltkasté odtiene, a studená, ak v nej prevládajú modrasté a modrasté odtiene.