Sú mladí, talentovaní a posadnutí svojou profesiou. Duet na javisku aj v živote. Maria Vinogradova je vedúcou sólistkou Veľkého divadla. Jej prvkom sú lyrické hrdinky a v tejto úlohe je dnes skutočne žiadaná.

Foto: Dmitrij Zhuravlev

Ivan Vasiliev je svetová baletná hviezda. Každé jeho vystúpenie, na akomkoľvek kontinente, je grandióznou udalosťou pre verejnosť, ktorá zbožňuje Vasiljeva... Najnovšie sa Máši a Ivanovi narodila dcéra. Ale Mária je už v službe. Jej ďalšou premiérou bol 16. decembra na vianočnom baletnom gala v Kremeľskom paláci balet „Šeherezáda“. Kto je partnerom? Samozrejme, Ivan Vasiliev!

Skolko rokov ste spolu?

Ivan: V decembri som dovŕšil tri roky.

Je to veľa alebo málo?

Mária: Záleží na tom, na ktorú stranu sa pozeráš.

I.: So mnou - rok alebo dva.

Prečo také rýchlosti?

I.: Pretože som veselý človek. ( Smeje sa.)

Každý z vás mal svoj osobný život, svoju kariéru. Čo vás spojilo?

M.: Scéna. Vo Veľkom divadle sme spolu tancovali v „Spartacus“, Vanya - hlavná úloha Spartaka, ja - Frygia, jeho milenka. Odkedy sa to všetko začalo. ( Usmieva sa.)

V baletnom svete sú mnohí fixovaní na svoju profesiu.

I.: To je presne to, s čím bojujem. Je to len balet, nie celý život. Asi som si to naozaj uvedomil, keď som si založil rodinu, keď sa mi narodila dcéra. Prídete domov a musíte sa vedieť prepnúť.

M.: Samozrejme, chcem tráviť čo najviac času so svojou malou dcérkou, ale potrebujem všetko zvládnuť aj v kariére.

Koľko rokov má teraz vaša dcéra?

I.: Päť mesiacov. Kvôli mojej dcére veľa pracujem a veľa cestujem.

Niekedy prídem domov neskoro večer a o piatej ráno musím zase niekam letieť. Jediné, čo mi dáva silu a núti ma vnútorne sa dať dokopy, je moja dcéra a rodina.

Ako rýchlo ste cítili, že váš vzťah môže skončiť manželstvom?

I.: Zišli sme sa ako puzzle, hneď sme cítili harmóniu. Od prvého týždňa, keď sme spolu začali chodiť, bolo pre nás také ľahké byť spolu. Teraz sme tento pocit znásobili, stali sme sa plnohodnotnou rodinou, toto sa nemôže len tešiť. Je pravda, že som sa o Mashu staral takmer mesiac.

Chápem, Ivan, že s tvojou reaktivitou je mesiac večnosť.

I.: Hodina je pre mňa niekedy večnosť, všetko je relatívne.

M.: A zdá sa mi, že tento čas sa akosi pomaly vliekol.

I.: Celý čas som bol vtedy na turné. Dvorenie bolo na diaľku, posielal som Mashe balíčky a kvety.

M.: Väčšinou to boli kvety.

I.: Pamätám si, že som ti jedného dňa priniesol krabicu a povedal ti, aby si ju otvoril, keď som už bol vo vlaku. Išiel som vtedy do Moskvy doslova na desať hodín.

A tebe, Masha, sa to všetko samozrejme páčilo?

M.: Ktorá žena nemá rada, keď je o ňu krásne postarané? ( Usmieva sa.) Možno boli tieto známky pozornosti obzvlášť drahé a cenné, pretože vznikli skutočné pocity.

Keď tancujete v duete, scéna určite zvýrazní skutočné pocity. Po narodení dcérky ste už spolu tancovali?

M.: Áno, 29. novembra sme mali Spartak. Popravde, keďže som v pozícii, dal som si za cieľ veľmi rýchlo sa vrátiť na scénu. Sama som si uvedomila, že ak pôjdem na materskú dovolenku, už sa nikdy nevrátim.

Naša profesia je prácou mladých ľudí a ak vypadnete z procesu na dlhší čas, možno veľa nestihnete. Takže hneď ako lekári povolili fyzickú aktivitu, začala som chodiť na hodiny baletu. Stalo sa to mesiac po pôrode.

Všetko sa pohlo tak rýchlo, že na začiatku sezóny som sa aktívne zapájal do práce. Bolo to ťažké, samozrejme. Váňa videl moje utrpenie, v lete so mnou chodil do divadla, dával mi hodinu, pomáhal mi dostať sa do formy.

I.: Nemohla som Mashu presvedčiť, že musím zostať doma. Kľudne by som si sadol na jej miesto. (Smeje sa.)

M.: Počas materskej dovolenky som chodila na predstavenia, v ktorých Vanya tancovala. „Spartak“, „Ivan Hrozný“ vo Veľkom... Letel som s ním do Petrohradu, Novosibirska, dokonca aj do Japonska. Naozaj som chcel ísť na pódium!

Raz došlo k hlasnému príbehu, keď Ivan Vasiliev, ktorý už bol premiérou baletu a mal všetky možné privilégiá v divadle, nečakane opustil Bolshoi. Máš, Vanya, nejakú túžbu vrátiť sa?

I.: Odišiel som, ale v skutočnosti som nikam nešiel. Pretože len mesiac po „odchode“ z divadla som opäť začal spolupracovať s Boľšoj ako hosťujúci sólista a spolupracujem dodnes. Mám veľa zaujímavých projektov po celom svete. Momentálne mi vyhovuje situácia s Veľkým divadlom. Rád tam chodím, tancujem svoje obľúbené balety, Bolšoj je moje prvé divadlo, môj domov, môj začiatok a cítim sa tu veľmi príjemne.

Dobre si pamätám na vaše prvé vystúpenie vo Veľkom divadle v roku 2006. Tancovali ste v Basilovom Donovi Quijotovi, hlavnej mužskej časti, najťažšej časti, určenej pre zrelého tanečníka, a to ste mali vtedy iba sedemnásť rokov! Toto je jedinečný prípad Veľkého divadla, nič také sa nestalo ani predtým, ani potom.

M.: Váňa je sám o sebe jedinečný prípad. ( Usmieva sa.) Myslím jeho skvelú kariéru. Na javisku je poctivý, vždy zo seba vydá maximum – aj keď prídu zranenia, nikdy nešetrí silami. A v živote je otvorený ako na javisku.

Je to len o sile a energii. Kedysi na kreatívnom večeri pre baletku Ulyanu Lopatkinu došlo k veľmi dramatickej epizóde. Ivan začal tancovať úryvok z baletu „Plamene Paríža“, náhle stratil rovnováhu, spadol, potom začal znova tancovať a v dôsledku toho stratil vedomie priamo na javisku. Pre mňa osobne bolo bolestivé a strašidelné toto všetko sledovať...

I.: Áno, tancoval som vtedy s teplotou okolo štyridsiatky, až v zákulisí som sa spamätal, na nejakej posteli. Bola privolaná záchranka.

Kto potrebuje takéto obete a prečo?!

I.: No, neviem, ako povedať „nie“. ( Usmieva sa.)

Báli ste sa vtedy?

I.: Nie, nebolo to strašidelné. Bola to hanba.

M.: Ani jeden umelec nie je voči tomu imúnny. Sú veci, ktoré na javisku nemôžete ovplyvniť. Stávajú sa zranenia. Mal som zlomenú nohu. „Zlomil som sa“ pri skúške novej hry. S touto zlomeninou som pracoval ešte asi týždeň, pretože lekári zlomeninu na röntgene nevideli.

Mesiac som chodil o barlách, potom trvalo dlho, kým som sa spamätal. A to som mal vtedy naplánovaných toľko premiér! Samozrejme, musíte sa starať o svoje zdravie. Musíte venovať viac času odpočinku. Aj Vanya si už uvedomil, že sa musí o seba postarať. Som zodpovedný za zdravie našej rodiny. Vždy dbám na to, aby manžel bral vitamíny, chodil na masáže...

Ešte jedna vec. Veľmi dobre si pamätám, ako som sa pred debutom v Donovi Quijotovi, tesne pred začiatkom predstavenia, spýtal Ivana, či nie je nervózny, keď sa prvýkrát objavil na javisku Veľkého divadla. A Ivan sebavedomo odpovedal: "Prečo sa báť?" Táto reakcia ma dosť prekvapila.

I.: Asi to bol mladícky maximalizmus, obranná reakcia. Môžem povedať, že ak sa pred vystúpením vytratí vzrušenie, môžete z povolania odísť.

Takže ste vtedy klamali?

A samozrejme. Alebo možno kvôli adrenalínu som nechápal, ako veľmi som sa bál. Teraz chápem, že bez ohľadu na to, koľko tancujem, mám stále väčšie starosti. Keď vyrastiete, keď dosiahnete určitú úroveň, objaví sa zodpovednosť za to, čo robíte. Zakaždým, keď idete na pódium, musíte sa stať najlepšou verziou samého seba.

V sedemnástich ste mali Dona Quijota. Kde ďalej rásť?

A podarilo sa ti to. Máte za sebou fenomenálnu kariéru, tlieskajú vám po celom svete.

I.: Za tie roky som mohol tancovať na mnohých miestach. Pracoval som s najlepšími tanečnými súbormi v New Yorku, Londýne, Mníchove, Ríme... Bol som Ivan Hrozný a Spartakus a princ v Labutom jazere a tam bol zlý génius. Nemám nič také, ako sa hovorí, ako to, že ma považujete za zlého génia a ja chcem byť len princom. Ak je pre mňa rola zaujímavá, aj keď je sekundárna, aký je v tom rozdiel? Koniec koncov, môžete ísť von a tancovať ho tak, aby sa stal hlavným!

Je to správne. Zdá sa mi, že máte úplne iné postavy. Ak je Ivan temperamentný a výbušný, tak Máša je pokojná, nezlomná...

I.: V niečom sme si stále podobní. Napríklad obe sú domáce, také „gaučové jednotky“. Najväčšie vzrušenie je, keď môžete spolu sedieť doma a rozprávať sa...

Viem, že Máša je rodený Moskovčan, ale Ivan má bohatú geografiu.

I.: Áno, otriaslo ma to. Narodil som sa na Primorskom území a študoval som balet v Minsku. ( Usmieva sa.)

Prečo Minsk a nie Moskva?

I.: Poradili mi, aby som tam mal dobrých učiteľov. Keď som mal dvanásť rokov, presťahovali sme sa z Vladivostoku na Ukrajinu. Odtiaľ pokračuje do Minska.

Zaujímalo by ma, Vanya, bolo vám od začiatku povedané, že máte vynikajúce baletné schopnosti?

I.: Už ako päťročný som tancoval variáciu z Dona Quijota...

...Wow!

I.: Takže potenciál tam asi bol. Nemôžem povedať, že všetko bolo ľahké, ale od detstva som rád pracoval.

Nerád som nečinne pobehoval po škole, hral tagy alebo vysedával v počítačovom klube, jednoducho ma to nezaujímalo a aký to malo zmysel? Robil som len to, čo mohlo priniesť nejaké výsledky. Vždy som bol vodca, dokonca som sa z tohto dôvodu naučil po anglicky. Keď som prišiel pracovať na zmluvu do New Yorku do American Ballet Theatre, pomyslel som si: ako je možné, že nebudem životom strany? A začal som sa učiť jazyk. Asi je v mojej povahe byť stredobodom pozornosti. ( Usmieva sa.)

Boli ste pozvaní do Veľkého Šoja po víťazstve na Moskovskej medzinárodnej baletnej súťaži? V každom prípade vtedy všetci hovorili len o fenomenálnom Ivanovi Vasilievovi.

I.: Pozvali ma trochu neskôr. V pätnástich som dostal zlatú medailu na súťaži v Moskve.

M.: Mimochodom, tam sme sa s Ivanom stretli prvýkrát: v tom roku som sa stal aj laureátom.

I.: Nie, prvýkrát sme sa stretli skôr, keď si s nami prišiel na koncert do Minskej školy. nepamätáš? Zúčastnil som sa jednoaktovej inscenácie naštudovanej špeciálne pre mňa a Máša tancovala v Luskáčikovi. Pravda, vtedy sme sa nestretli.

prečo?

I.: Vo všeobecnosti som bol hanblivý chlapec. Vyšiel na pódium, tancoval a potom zostal vo svojom svete. Zakaždým, keď sa v minskom divadle konal balet, bol som si istý, že som bol v hľadisku, v galérii. Moji spolužiaci zo školy boli prekvapení: „Prečo chodíš toľkokrát do tej istej inscenácie?“ Ale nechápal som, ako si to mohol preskočiť, interpreti sú zakaždým iní, je sa toho veľa čo učiť.

Váš starší brat Victor sa tiež venuje baletu. Vydali ste sa v jeho stopách?

I.: Nie, skôr išiel za mojím. Stalo sa, že sme začali spolu študovať vo folklórnom súbore a ja som ho potom všade predbiehal. Išiel som do Minska, o rok neskôr prišiel. Keď som prišiel do Bolshoi, vstúpil na Moskovskú akadémiu choreografie. Teraz môj brat pracuje vo Veľkom divadle v mimancii, takže v štábe je stále len Vasiliev! ( Usmieva sa.) A trikrát ma zavolali na Veľký.

Naozaj ste museli presviedčať?!

I.: Prvýkrát ma zavolali na rozhovor, keď som bol na súťaži v Perme, takže som nemohol prísť. Vyhrala som permskú súťaž, ozvali sa mi aj druhýkrát, no vtedy som mala v škole štátnice. A tretíkrát mi skutočne poslali lístok na vlak. Stretol som sa s vedením a hneď mi ponúkli, aby som sa stal sólistom.

Zvyčajne každý začína s baletným zborom.

I.: Prvýkrát sa to stalo na Veľkom: sedemnásťročný, len zo školy - a okamžite sa stal sólistom.

Mysleli ste si, že je to všetko v poriadku, alebo ste to vnímali ako dary osudu?

I.: Aké dary osudu? Chcel som len, aby sa všetko dialo tak. V dvadsiatich rokoch som sa už stal premiérom baletu a obišiel som pozíciu vedúceho sólistu.

S Mashou je v tomto zmysle všetko plynulé, krok za krokom.

M.: Áno, prešiel som všetkými fázami na Bolshoi: od umelca „druhého baletného zboru“ po vedúceho sólistu. Prvou hlavnou úlohou bola Anastasia v „Ivan Hrozný“, potom „Spartak“ a potom nové zaujímavé úlohy.

A Ivan je teraz aj choreografom. Povedzte, kedy ste pocítili potrebu inscenovať balety?

I.: Ešte pred tancom. Vždy chcem robiť niečo nové, inak sa nudím. Masha neustále počúvala, že sa chcem staviť, a potom mi jedného dňa povedala: „Ak chceš, stávkuj. To znamená, že ma vlastne prinútila realizovať svoj sen.

M.: Keď Vanya skladá balet, je to iný príbeh. Človek je úplne ponorený do svojho vlastného sveta. Môže sa zobudiť uprostred noci, zapnúť hudbu, začať mi niečo rozprávať alebo mi dokonca niečo ukazovať.

I.: Viaceré moje inscenácie sú v repertoári Michajlovského divadla, kde dnes pôsobím.

A 31. decembra bude na javisku divadla Ermitáž premiéra môjho dvojaktového baletu „A Christmas Carol“ na motívy Dickensovho príbehu „A Christmas Carol“, ja sám tancujem hrdinu menom Scrooge.

Ak Ivan tancuje 31. decembra v Petrohrade, znamená to, že Nový rok budete oslavovať oddelene?

I.: Premiéru som si špeciálne naplánoval na šestnástu hodinu, aby som potom stihol lietadlo do Moskvy. Nový rok teda určite oslávime spolu!

Foto: Dmitrij Zhuravlev. Štýl: Polina Shabelnikova. Líčenie a účesy: Natalya Oginskaya/Pro.FashionLab

PODMIENKY POUŽÍVANIA

1. VŠEOBECNÉ USTANOVENIA

1.1. Táto užívateľská zmluva (ďalej len Zmluva) určuje postup pri prístupe na webovú stránku Štátneho rozpočtového ústavu kultúry Petrohrad „Štátne akademické divadlo opery a baletu v Petrohrade pomenované po. M.P.Mussorgsky-Mikhailovsky Theatre“ (ďalej len Michajlovské divadlo), ktoré sa nachádza na doméne www.site.

1.2. Táto dohoda upravuje vzťah medzi Michajlovským divadlom a používateľom tejto stránky.

2. DEFINÍCIE POJMOV

2.1. Nasledujúce výrazy majú na účely tejto zmluvy nasledujúci význam:

2.1.2. Administrácia webovej stránky Michajlovského divadla má oprávnenie na správu stránky, ktorá koná v mene Michajlovského divadla.

2.1.3. Používateľ webovej stránky Michajlovského divadla (ďalej len Používateľ) je osoba, ktorá má prístup na webovú stránku prostredníctvom internetu a používa webovú stránku.

2.1.4. Webová stránka – webová stránka Michajlovského divadla, ktorá sa nachádza na doméne www.site.

2.1.5. Obsahom stránky Michajlovského divadla sú chránené výsledky duševnej činnosti, vrátane fragmentov audiovizuálnych diel, ich názvov, predhovorov, anotácií, článkov, ilustrácií, obalov, s textom alebo bez textu, grafiky, textu, fotografií, odvodených, kompozitných a iných diel. , používateľské rozhrania, vizuálne rozhrania, logá, ako aj dizajn, štruktúra, výber, koordinácia, vzhľad, všeobecný štýl a usporiadanie tohto Obsahu zahrnutého na Stránke a iných predmetov duševného vlastníctva, ktoré sa spoločne a/alebo samostatne nachádzajú na webovej stránke Michajlovského divadla. , osobný účet s následnou možnosťou zakúpenia vstupeniek v Michajlovskom divadle.

3. PREDMET DOHODY

3.1. Predmetom tejto zmluvy je poskytnúť užívateľovi stránky prístup k službám obsiahnutým na stránke.

3.1.1. Webová stránka Michajlovského divadla poskytuje používateľovi nasledujúce typy služieb:

Prístup k informáciám o Michajlovskom divadle a informáciám o kúpe lístkov na platenom základe;

Nákup elektronických lístkov;

Poskytovanie zliav, akcií, výhod, špeciálnych ponúk

Prijímanie informácií o novinkách a udalostiach divadla, a to aj prostredníctvom distribúcie informácií a správ (e-mail, telefón, SMS);

Prístup k elektronickému obsahu s právom na prezeranie obsahu;

Prístup k vyhľadávacím a navigačným nástrojom;

Poskytovanie možnosti uverejňovať správy a komentáre;

Ďalšie typy služieb implementované na stránkach webovej stránky Michajlovského divadla.

3.2. Táto zmluva sa vzťahuje na všetky v súčasnosti existujúce (skutočne fungujúce) služby na webovej stránke Michajlovského divadla, ako aj na všetky ich následné úpravy a dodatočné služby, ktoré sa objavia v budúcnosti.

3.2. Prístup na webovú stránku Michajlovského divadla je poskytovaný bezplatne.

3.3. Táto zmluva je verejnou ponukou. Vstupom na Stránku sa má za to, že Používateľ pristúpil k tejto dohode.

3.4. Používanie materiálov a služieb Stránky sa riadi normami platnej legislatívy Ruskej federácie

4. PRÁVA A POVINNOSTI STRÁN

4.1. Správa webovej stránky Michajlovského divadla má právo:

4.1.1. Zmeniť pravidlá používania Stránky, ako aj zmeniť obsah tejto Stránky. Zmeny podmienok používania vstupujú do platnosti od momentu zverejnenia novej verzie Zmluvy na Stránke.

4.2. Užívateľ má právo:

4.2.1. Registrácia používateľa na webovej stránke Michajlovského divadla sa vykonáva za účelom identifikácie používateľa na poskytovanie služieb lokality, distribúciu informácií a noviniek (e-mailom, telefónom, SMS, inými komunikačnými prostriedkami), získavanie spätnej väzby, účtovanie poskytovanie výhod, zliav, špeciálnych ponúk a akcií.

4.2.2. Využívajte všetky služby dostupné na Stránke.

4.2.3. Opýtajte sa na akékoľvek otázky týkajúce sa informácií zverejnených na webovej stránke Michajlovského divadla.

4.2.4. Používať Stránku výhradne na účely a spôsobom stanoveným v Zmluve, ktorý nie je zakázaný legislatívou Ruskej federácie.

4.3. Používateľ stránky sa zaväzuje:

4.3.2. Nevykonávajte činnosti, ktoré by sa mohli považovať za narušenie bežnej prevádzky Stránky.

4.3.3. Vyhnite sa akýmkoľvek krokom, ktoré môžu porušiť dôvernosť informácií chránenú legislatívou Ruskej federácie.

4.4. Používateľovi je zakázané:

4.4.1. Používať akékoľvek zariadenia, programy, postupy, algoritmy a metódy, automatické zariadenia alebo ekvivalentné manuálne procesy na prístup, získavanie, kopírovanie alebo monitorovanie obsahu stránky

4.4.3. Obísť navigačnú štruktúru stránky akýmkoľvek spôsobom s cieľom získať alebo pokúsiť sa získať akékoľvek informácie, dokumenty alebo materiály akýmikoľvek prostriedkami, ktoré nie sú špecificky poskytované službami tejto stránky;

4.4.4. Porušiť bezpečnostné alebo autentifikačné systémy Stránky alebo akejkoľvek siete pripojenej k Stránke. Vykonajte spätné vyhľadávanie, sledovanie alebo sa pokúste vystopovať akékoľvek informácie o akomkoľvek inom používateľovi Stránky.

5. POUŽÍVANIE STRÁNKY

5.1. Stránku a obsah zahrnutý na stránke vlastní a spravuje Správa stránky Michajlovského divadla.

5.5. Používateľ je osobne zodpovedný za zachovanie dôvernosti informácií o účte, vrátane hesla, ako aj za všetky činnosti vykonávané v mene Používateľa účtu.

5.6. Používateľ musí bezodkladne informovať Správu stránky o akomkoľvek neoprávnenom použití svojho účtu alebo hesla alebo o akomkoľvek inom porušení bezpečnostného systému.

6. ZODPOVEDNOSŤ

6.1. Akékoľvek straty, ktoré môže Používateľ utrpieť v prípade úmyselného alebo neopatrného porušenia ktoréhokoľvek ustanovenia tejto Zmluvy, ako aj v dôsledku neoprávneného prístupu ku komunikácii iného Používateľa, Správa webovej stránky Michajlovského divadla nehradí.

6.2. Správa webovej stránky Michajlovského divadla nezodpovedá za:

6.2.1. Oneskorenia alebo zlyhania v procese transakcie spôsobené vyššou mocou, ako aj akákoľvek porucha v telekomunikačných, počítačových, elektrických a iných súvisiacich systémoch.

6.2.2. Akcie prevodových systémov, bánk, platobných systémov a oneskorenia spojené s ich prácou.

6.2.3. Nesprávne fungovanie Stránky, ak Používateľ nedisponuje potrebnými technickými prostriedkami na jej používanie, a taktiež nenesie žiadnu povinnosť takéto prostriedky používateľom poskytnúť.

7. PORUŠENIE PODMIENOK POUŽÍVATEĽSKEJ DOHODY

7.1. Správa webovej stránky Michajlovského divadla má právo bez predchádzajúceho upozornenia používateľa ukončiť a (alebo) zablokovať prístup na stránku, ak používateľ porušil túto dohodu alebo podmienky používania stránky uvedené v iných dokumentoch, ako napr. ako aj v prípade ukončenia stránky alebo z dôvodu technického problému alebo problému.

7.2. Správa stránky nezodpovedá Používateľovi ani tretím osobám za ukončenie prístupu na Stránku v prípade porušenia ktoréhokoľvek ustanovenia tohto bodu 7.3 Používateľom. Zmluva alebo iný dokument obsahujúci podmienky používania Stránky.

Správa stránky má právo zverejniť akékoľvek informácie o Používateľovi, ktoré sú potrebné na dodržanie ustanovení platnej legislatívy alebo súdnych rozhodnutí.

8. RIEŠENIE SPOROV

8.1. V prípade nezhody alebo sporu medzi zmluvnými stranami tejto zmluvy je podmienkou pred súdnou cestou podanie žaloby (písomný návrh na dobrovoľné urovnanie sporu).

8.2. Príjemca reklamácie do 30 kalendárnych dní odo dňa jej prijatia písomne ​​upovedomí navrhovateľa o výsledku posúdenia reklamácie.

8.3. Ak nie je možné vyriešiť spor dobrovoľne, ktorákoľvek zo strán má právo obrátiť sa na súd na ochranu svojich práv, ktoré im priznáva súčasná legislatíva Ruskej federácie.

9. DODATOČNÉ PODMIENKY

9.1. Pripojením sa k tejto dohode a ponechaním svojich údajov na webovej stránke Michajlovského divadla vyplnením registračných polí používateľ:

9.1.1. Udeľuje súhlas so spracovaním týchto osobných údajov: priezvisko, meno, priezvisko; Dátum narodenia; telefónne číslo; e-mailová adresa (e-mail); platobné údaje (v prípade použitia služby, ktorá vám umožňuje zakúpiť elektronické vstupenky do Michajlovského divadla);

9.1.2. potvrdzuje, že ním uvedené osobné údaje patria jemu osobne;

9.1.3. Udeľuje Správe webovej stránky Michajlovského divadla právo vykonávať nasledujúce akcie (operácie) s osobnými údajmi na dobu neurčitú:

Zber a akumulácia;

Uchovávanie na dobu neurčitú (neurčité) od okamihu poskytnutia údajov až do ich stiahnutia Používateľom podaním žiadosti do správy Stránky;

Objasnenie (aktualizácia, zmena);

Zničenie.

9.2. Spracúvanie osobných údajov Užívateľa sa vykonáva v súlade s odsekom 5, časť 1, čl. 6 federálneho zákona z 27. júla 2006 č. 152-FZ „O osobných údajoch“ výlučne na účely

Plnenie záväzkov prevzatých správou webovej stránky Michajlovského divadla na základe tejto zmluvy voči používateľovi, vrátane záväzkov uvedených v bode 3.1.1. súčasná dohoda.

9.3. Užívateľ berie na vedomie a potvrdzuje, že všetky ustanovenia tejto Zmluvy a podmienky spracúvania jeho osobných údajov sú mu jasné a súhlasí s podmienkami spracúvania osobných údajov bez akýchkoľvek výhrad a obmedzení. Súhlas Užívateľa so spracovaním osobných údajov je konkrétny, informovaný a vedomý.

Ivan Vasiliev je ruský baletný tanečník, hviezda Petrohradského Michajlovského divadla, ktorý predtým účinkoval vo Veľkom divadle, kde bol aj premiérom. Vasiliev debutoval ako choreograf a predstavil publiku svoje pôvodné predstavenie „Balet č. 1“.

Ivan sa narodil v dedine Tavrichanka na území Primorsky v rodine vojenského dôstojníka Vladimíra Viktoroviča Vasilieva. Ale čoskoro bol môj otec preložený do ukrajinského mesta Dnepropetrovsk, kde Vasiliev strávil svoje rané roky. Keď mal chlapec 4 roky, išiel sa spolu s mamou a starším bratom Victorom pozerať na detský folklórny súbor. Pôvodne tam plánoval ísť len jeho brat, ale Vanya tak horlivo prejavil záujem o tanec, že ​​ho učitelia vzali tiež.

Odvtedy, bez ohľadu na to, kde Ivan Vasiliev študoval, bol vždy o 2-3 roky mladší ako jeho spolužiaci. Vo veku 7 rokov chlapec prvýkrát videl baletné predstavenie a zamiloval sa do tejto formy umenia. Z folklórneho súboru Vasiliev odišiel do choreografickej školy v Dnepropetrovsku a neskôr študoval klasický tanec na Bieloruskej štátnej choreografickej škole pod vedením choreografa Alexandra Kolyadenka. Vasilyev bol okamžite prijatý na vysokú školu ako študent tretieho ročníka: mladý muž už mohol vykonávať tie prvky, ktoré jeho rovesníci ešte ani nezačali.

Počas štúdia Ivan internoval v Národnom akademickom Veľkom divadle Bieloruskej republiky a účinkoval na javisku v inscenáciách „Don Quijote“ a „Corsair“. A po vysokej škole odišiel mladý muž do Moskvy a získal právo vstúpiť do súboru najslávnejšieho divadla na postsovietskom území.

balet

V roku 2006 sa na javisku Veľkého divadla objavila mladá a talentovaná tanečnica. Umelcovi trvalo iba štyri roky, kým obišiel titul vedúceho sólistu a stal sa premiérom baletného súboru. Okrem hlavných úloh v predstaveniach „Spartacus“, „Don Quijote“, „Luskáčik“, „Petrushka“, „Giselle“ sa Ivan Vasiliev zúčastnil medzinárodného projektu „Kings of Dance“.

Tanec Ivana Vasilieva sa podľa kritikov vyznačuje výrazom, impulzívnosťou a silou. Výskoky tanečníka do výšok a vznášania nevyzerajú ako akrobatická skica, ale ako prejav emócií, radosti a vzrušenia. Verejnosť obzvlášť milovala predstavenie „Rómeo a Júlia“ v komornej produkcii, kde Ivan Vasiliev tancoval hlavné úlohy. Tanečníkom sa na javisku podarilo oživiť tragédiu dvoch milencov. Kritici poznamenali Vasilievovu pripravenosť zažiť silné emócie na javisku a preukázať dramatický talent.

A zrazu, koncom roka 2011, prišla správa ako blesk z jasného neba: vodcovia Veľkého divadla Ivan Vasiliev a Natalya Osipova sa sťahujú do Petrohradu a ani nie do Mariinského divadla, ale do Michajlovského Divadlo, ktoré bolo v tom čase v rebríčku oveľa nižšie.

Ukázalo sa, že tanečník potrebuje novú vážnu výzvu, tvrdú motiváciu ďalej rásť. Okrem toho v novej tanečnej skupine boli umelcovi ponúknuté úlohy dramatického a lyrického obsahu, zatiaľ čo v Bolshoi sa Vasilievov repertoár skladal hlavne z hrdinských obrazov.

Toto zameranie bolo spôsobené predovšetkým fyzickými charakteristikami umelca: s priemernou výškou Ivan Vasiliev vyvinul svaly a široké boky, zatiaľ čo pre lyrické obrazy sa podľa všeobecne uznávaných kánonov vyžaduje elegantná a sofistikovaná postava.

Vasilievovi sa v Petrohrade podarilo rozšíriť hranice vlastného repertoáru a prekročiť hranice jednej roly. V Michajlovskom divadle umelec zvládol úlohy princa Désiré zo Spiacej krásavice, Frondosa z Laurencie a Solora z La Bayadère.

Okrem petrohradského divadla Vasiliev pravidelne vystupuje na javisku Amerického baletného divadla a zúčastňuje sa aj ako hosťujúci umelec na podnikových predstaveniach, autorských projektoch - „Sólo pre dvoch“ v súčasnom štýle a na otváracom ceremoniáli Olympijské hry v Soči vo filme „Prvý ples Natashy Rostovej“. Posledné predstavenie naštudoval choreograf a s Ivanom tancovala primabalerína Mariinského divadla.

Herec je považovaný za jedného z najlepšie platených baletných tanečníkov na svete. Táto skutočnosť však mladého muža veľmi nezaujíma. Ivan Vasiliev vníma balet predovšetkým ako umenie a dokázal to tým, že sa vyskúšal ako choreograf. Ivan naštudoval nezvyčajné predstavenie „Balet č. 1“, v ktorom sa snažil ukázať schopnosti ľudského tela v sólových rolách aj v duetách.

Umelec veľkoryso zdieľa informácie o svojich tvorivých úspechoch a plánoch do budúcnosti zo stránok oficiálnej webovej stránky. Nechýba ani biografia a farebné fotografie Ivana Vasilieva, ktorý je sólistom v hlavných úlohách. Tanečník zverejňuje videá a oznámenia o nových produkciách na stránke v „ Instagram“, kde sú aj rodinné fotografie.

Osobný život

Osobný život tanečníka sa rozvíja súbežne s jeho profesionálnymi aktivitami. Takmer okamžite po tom, čo sa Ivan Vasiliev presťahoval z Bieloruska do Moskvy, začal tanečník vrúcny vzťah s balerínou Natalyou Osipovou. Mladí ľudia spolu dosiahli hodnosť premiéra a primy a stali sa párom na javisku aj v živote.

Potom spolu odišli do Petrohradu. Dlhé roky známi očakávali svadbu umelcov, no napokon sa mladí rozišli. Stalo sa to hlavne kvôli Natalyinej túžbe opustiť svoju vlasť a ísť do Londýna. Ivan sa sťahovať neplánoval. Natalya Osipova si svoj sen splnila sama a stala sa primárkou londýnskeho Kráľovského baletu v Covent Garden.

Vo Veľkom divadle sa tanečník stretol s novou láskou, balerínou Máriou Vinogradovou. V tom čase bolo dievča manželkou Alexandra Savitského, majiteľa spoločnosti Trekhmer. Vasiliev a Vinogradova spolu tancovali v balete „Spartak“ a okamžite pocítili vzájomnú príťažlivosť. Na prvé rande Ivan pozval dievča do Veľkého divadla, hoci do opery.

Vasiliev požiadal svoju milovanú o ruku v romantickom štýle: celá miestnosť bola posiata čerstvými lupeňmi ruží, mladý muž, ako rytier z románu, kľakol na koleno a daroval Márii drahý prsteň od značky šperkov.

Zamilované dievča samozrejme neodolalo a súhlasilo. Oficiálny svadobný obrad sa konal v júni 2015. A presne o rok neskôr sa páru narodila dcéra, ktorá sa volala Anna.

Teraz Ivan Vasiliev

Teraz Ivan Vasiliev pokračuje v spolupráci s Michajlovským a Veľkým divadlom. V Petrohrade je tanečník zapojený do hlavných úloh baletov „Corsair“, „Flames of Paris“, účinkuje na gala koncertoch baletných hviezd a v Moskve Vasiliev tancuje v inscenáciách „Ivan Hrozný“, „Bright“. Prúd". Spolu s Máriou Vinogradovou tvorí Ivan Vasiliev duet hlavných postáv v balete „Giselle“.

Dvojica si spoločne pripravuje čísla na sólové vystúpenia. Na koncerte „Hviezdy Benois de la Danse – laureáti za štvrťstoročie“ predstavili tanečníci duet „Memories“ na hudbu Ludwiga van Beethovena.

V máji 2018 umelec plánuje premiéru hry „Začiatok. Struny. Amadeus“ autorský projekt V.I.V.A.T., ktorý sa uskutoční na javisku moskovského divadla RAMT. Ide o komorný balet, ktorého hlavné úlohy stvárnia hviezdy Veľkého divadla.

Strany

• 2006 - „Don Quijote“ (Bazil)
• 2008 - "Corsair" (Conrad)
• 2008 - "Spartak" (Spartak)
• 2008 - „Bright Stream“ (Peter)
• 2009 - "La Bayadère" (Solor)
• 2010 - „Luskáčik“ (Luskáčik princ)
• 2010 - „Petrushka“ (Petrushka)
• 2011 - „Giselle“ (gróf Albert)
• 2011 – „Šípková Ruženka“ (Prince Desire)
• 2012 - "Laurencia" (Frondoso)
• 2012 - „Labutie jazero“ (Evil Genius)
• 2012 - „Romeo a Júlia“ (Romeo)
• 2015 - „Ivan Hrozný“ (Ivan Hrozný)

Ivan Vasiliev (pozri fotografiu nižšie) je slávny baletný tanečník. Spočiatku vystupoval vo Veľkom divadle, ale potom sa stal premiérou v Michajlovskom divadle. V roku 2014 získal titul Ruskej federácie. Nedávno debutoval ako choreograf s hrou „Balet č. 1“. Článok popíše stručnú biografiu umelca.

Detstvo

Ivan Vasiliev sa narodil v roku 1989 v obci Tavrichanka (Územie Prímorského). Chlapcov otec bol vojak a rodina sa často musela sťahovať. Čoskoro bol Vasiljev starší prevezený do Dnepropetrovska. Ivan tam prežil svoje detské roky. V štyroch rokoch išiel so starším bratom a mamou na konkurz do folklórneho súboru pre deti. Tancu sa pôvodne chcel venovať len môj brat, no budúci umelec prejavil oň taký záujem, že ho učitelia prihlásili aj on.

Štúdie

Vo veku siedmich rokov chlapec videl baletné predstavenie. Ivan si tento druh umenia okamžite zamiloval. Z folklórneho súboru prešiel do choreografickej školy a potom začal študovať klasický tanec na Bieloruskej štátnej vysokej škole. Vasilievovým režisérom bol slávny choreograf Alexander Kolyadenko. Mimochodom, Ivan bol zapísaný na vysokú školu hneď v treťom ročníku, pretože ľahko predvádzal prvky, o ktorých jeho rovesníci ani nevedeli.

Ivan Vasiliev počas štúdia absolvoval stáž v Bieloruskom divadle. Tam mladý muž hral v takých inscenáciách ako „Corsair“ a „Don Quijote“. Po ukončení vysokej školy odišiel do Moskvy.

balet

V roku 2006 sa Ivan Vasiliev dostal na javisko Veľkého divadla. Dosiahnutie tohto cieľa mu trvalo štyri roky. Počas tohto obdobia sa mladý muž stal premiérom súboru. Vasiliev hral hlavné úlohy v takých predstaveniach ako „Giselle“, „Petrushka“, „Luskáčik“, „Don Quijote“ a „Spartacus“. Spolu s N. Tsiskaridzem sa zúčastnil aj medzinárodného projektu „Kings of Dance“.

Koncom roka 2011 sa v médiách objavila informácia, že lídri Veľkého divadla a Ivan Vasiliev sa sťahujú do Petrohradu. A nebolo to ani Mariinské divadlo. Mladí ľudia dostali prácu v Michajlovskom divadle, ktorého hodnotenie bolo nízke. Ukázalo sa, že Ivan potrebuje vážnu výzvu, silnú motiváciu pre ďalší rast vo svojej profesii.

Vasiliev sa pravidelne objavuje na javisku amerického divadla. Je tiež pozvaný na slávne podnikové predstavenia. Napríklad na otvárací ceremoniál olympijských hier v Soči (maľba „Prvý ples Natashy Rostovej“) a na projekt „Sólo pre dvoch“, vyrobený v súčasnom štýle.

Choreograf

Hovorí sa, že v súčasnosti patrí Ivan medzi najlepšie platených tanečníkov na svete. Vasiljeva to však nezaujíma. Po prvé, balet je pre neho umenie. Nedávno sa mladý muž vyskúšal ako choreograf. Umelec naštudoval predstavenie s názvom „Balet č. 1“.

Ivan Vasiliev: osobný život

Hneď ako sa mladý muž presťahoval z Bieloruska do Moskvy, stretol sa s Natalyou Osipovou, ktorá pracovala ako tanečnica. Spolu sa dostali na najvyššie priečky v divadle – premiéra aj prima. Natalya a Ivan sa stali párom nielen na veľkej scéne, ale aj v skutočnom živote. Ich priatelia čakali na svadbu tanečníkov mnoho rokov, ale nakoniec sa Osipova a Vasiliev rozišli.

Čoskoro sa hrdina tohto článku stretol s novou láskou vo Veľkom divadle. Ukázalo sa, že je balerína Tancovala s Ivanom v produkcii „Spartacus“. Medzi mladými ľuďmi okamžite prebehla iskra. Je smiešne, že ju Vasiliev pozval na prvé rande do Veľkého divadla. Pravda, nie do baletu, ale do opery.

Po nejakom čase Ivan požiadal svoju milovanú o ruku. Všetko bolo navyše veľmi romantické: Vasiliev si v miestnosti posiatej lupeňmi ruží kľakol na koleno a podal Márii prsteň od známej klenotníckej značky. Prirodzene, dievča nemohlo odolať a súhlasilo. Svadba sa konala v júni 2015. O rok neskôr sa páru narodila dcéra Anna.

Na pódiu Národná opera Ukrajiny tento týždeň populárne tanečný projekt „Kings of Dance“. Tento program už tradične zahŕňa najlepších tanečníkov. Možno sa však sústredila osobitná pozornosť Ivan Vasiliev- 25-ročný umelec, ktorý si v krátkom čase podmanil hlavné hudobné pódiá sveta.

Pred rokom sa takmer so škandálom z vlastnej vôle (!) rozišiel s ruským Veľkým divadlom. A dnes je Vasiliev premiérom Michajlovského divadla (Petrohrad) a Amerického baletného divadla (New York). Veľká opera a mnohé ďalšie slávne divadlá ho pozývajú na svoje predstavenia. Najlepší choreografi snívajú o tom, že ho uvidia vo svojich produkciách, a baletní kritici sú nadšení z jeho neuveriteľných kotrmelcov.

Krátko predtým, ako sa Ivan Vasiliev objavil na kyjevskej scéne vo filme Kings of Dance, povedal pre ZN.UA o svojich honorároch, o svojom obľúbenom meste Londýn, ako aj o svojej špeciálnej baletnej strave.

Na stenách našej Národnej opery sa takéto maľby často „nerozmýšľajú“. Do konca predstavenia ostáva ešte asi štyridsať minút. A celý orchester sa v jedinom impulze zdvihne zo sedadiel, začne skandovať, kričať „Bravo!“, pričom nedokáže skryť radosť z výkonu Ivana Vasilieva. Dojímavým vyvrcholením „Kings of Dance“ toho večera bol jeho sólový minibalet „Labyrint samoty“ (choreograf Patrick de Bana, hudba Tomaso Antonio). Vasiliev sa vznáša nad javiskom. Zdá sa, že gravitácia pre tohto umelca neexistuje. Nie nadarmo o jeho úžasnej virtuozite a javiskovom šarme hovoria baletní kritici: „V jeho tanci cítiť fatalizmus, predurčenosť osudu... Jemné ladenie citov je zriedkavé aj medzi tanečníkmi vyššieho kalibru, a to odlišuje Vasiliev ako umelec schopný prežiť emocionálne dilemy na javisku, než len šokovať diváka svojou fyzickou dynamikou.“

Prevedie každého diváka „labyrintmi osamelosti“ Vasiliev vtiahne celé publikum do svojho energetického lievika. A nie nadarmo je dnes po tomto umelcovi taký dopyt. Jeho rozvrh trvá niekoľko rokov.

A všetko to začalo na Ukrajine, v Dnepropetrovsku. Práve v tomto meste mal malý Vanya neovládateľnú chuť tancovať. Narodil sa na Primorskom území (Ruská federácia), potom sa jeho rodičia presťahovali na Ukrajinu. A vo veku štyroch rokov začal študovať ľudový tanec. Následne chlapca zaujal klasický balet. Ešte počas štúdia na Minskej choreografickej škole začal vyhrávať takmer všetky súťaže, kam ho poslali - Perm, Moskva, Varna. Mladý talent zaujal prísnych baletných fajnšmekrov v Minsku počas stáže v Národnom akademickom Veľkom divadle Bieloruskej republiky. Potom sa bravúrne zhostil úlohy Basila v balete Don Quijote od L. Minkusa. Počuli o baletnom zázraku v Moskve. Alexej Ratmanskij Vasiliev osobne pozval do Veľkého divadla Ruska. Na prvej hudobnej scéne Ruskej federácie Ivan získal nielen najlepší repertoár (balety „Don Quijote“, „La Bayadère“, „Corsair“, „Spartacus“, „Flames of Paris“, „Bright Stream“), ale aj najlepšia životná partnerka... Skvostná baletka Natalya Osipov. Dá sa povedať, že Veľké divadlo si tento hviezdny pár „vzalo“. Odvtedy sa snažia byť spolu.

„Natalyu sme už videli na rôznych súťažiach, ale vlastne sme sa nepoznali, keďže už bola v kategórii dospelých a ja som stále tancoval v kategórii detí,“ hovorí Ivan Vasiliev. — Raz, keď sme sa s Natašou objavili na javisku v Don Quijote v Londýne, doslova celé publikum bolo v ušiach a kritici hovorili, že by sme nemali dostať päť hviezdičiek (v anglickej tlači je to najvyššie hodnotenie), ale sedem hviezdičiek. .

— Ivan, musíš dnes často tancovať na jednom pódiu so svojou ženou? A často spolu cestujete?

— Musíte naozaj často cestovať. A hlavne kvôli práci. Niekedy spolu. Stáva sa to a oddelene. Aj keď väčšinou spolu tancujeme. Keď je Natalya nablízku, určite sa cítim lepšie, príjemnejšie a... akosi celistvo.

— Vzniká často manželská žiarlivosť, keď musíte Osipovú prepustiť do inej krajiny, k novým divadelným partnerom?

- Samozrejme, k týmto veciam pristupujem dosť žiarlivo. Ale aj tak som to nechal. Práca je práca.

— Vlani v decembri ste s Natalyou Osipovou opustili Veľké divadlo - a to sa stalo jednou z hlavných hudobných senzácií... Máte ešte dnes nejaké záväzky voči Veľkému divadlu?

— Neexistujú žiadne záväzky ako také. Dúfam však, že v blízkej budúcnosti napriek tomu vybudujeme náš vzťah a našu prácu s Veľkým divadlom. Pretože tento príbeh nemá konca. A nikto sa to nechystal nainštalovať. Budeme pokračovať v práci.

— Kedy ste sa naposledy objavili na tom pódiu?

- Áno, vyšiel som vlani v decembri. Tancoval v balete Rolanda Petita „Mladý muž a smrť“ v Bolshoi. A so súborom tohto divadla som tancoval vo februári na turné.

— Ste dnes jedným z najvyhľadávanejších baletných tanečníkov... Sú nejaké špecifické črty vašich zmlúv s najväčšími svetovými divadlami?

— Rozumiete, z každej zmluvy vyplývajú určité povinnosti. Či už je to Michajlovské divadlo, Veľké divadlo alebo American Ballet Theatre. Stačí splniť určité podmienky – prísť si zatancovať. Dnes mám dve stále pôsobiská – v Petrohrade a v New Yorku. Je niekoľko ďalších divadiel, kde si prídem len zatancovať. Napríklad Grand Opera v Paríži, kde vás pozývajú zatancovať si „Vain Precaution“.

— Ak si preštudujete svoje záznamy, ukáže sa, že prakticky nezostali žiadne slávne balety, do ktorých by ste sa nezapojili... Alebo to tak nie je?

- Týmto spôsobom určite nie. Je ešte veľa „nedotknutých“ diel, v ktorých by som sa chcel vyskúšať. A časom sa toho, dúfam, dočkám. Snom každého umelca je mať balet naštudovaný špeciálne pre neho. A tiež mám sen - MacMillanov Mayerling...

— Ivan, dnes udržiavaš tvorivý vzťah s Alexejom Ratmanským, ktorý, mimochodom, kedysi začínal v Kyjeve a má veľa spoločného s naším mestom...

— Máme úžasný vzťah. Poznáme sa už dlho a aj dlhodobo spolupracujeme. Nikdy ma neprestane robiť šťastnou. Toto je najtalentovanejší choreograf, jeden z najlepších súčasnosti. A rád by som s ním pracoval znova a znova. Ako viete, Ratmanského nápad spojiť ma na pódiu s Natalyou Osipovou. Cítil, že sa k sebe povahovo hodíme. A odvtedy sme spolu... Už pred Veľkým Šojom o mne hovorili Ratmanskému niektorí ľudia, ktorí ma videli na rôznych súťažiach. Alexey vtedy robil hlavného choreografa Boľšoja a mali tam zásadu: Boľšoj brať len z Moskovskej choreografie... V lepšom prípade zobrali najprv baletný zbor z iných škôl, akoby na skúšobnú dobu. . Ale bol to Alexey, kto ma vzal z Minska - priamo medzi sólistov Bolshoi.

— Čo si myslíte o Radu Poklitaru, ďalšom choreografovi, ktorý dodnes pôsobí v Kyjeve?

- Poznám ho veľmi dobre. Dokonca som s ním pracoval. Zahral mi číslo „Swan“. Radu robí veľmi zaujímavé veci. Má nádherné dramatické objavy v baletoch. A dúfam, že s ním budem spolupracovať.

— Ivan, ako reagoval Jurij Grigorovič na tvoj odchod z Veľkého divadla? Napokon, práve v jeho „Spartaku“ ste si vybudovali status prvého tanečníka Veľkého divadla?

— Jurij Nikolajevič nie je umeleckým riaditeľom Veľkého divadla. Je choreografom jeho diel. Preto sme sa s Natašou o našom odchode z Veľkého divadla s ním nebavili. Viete, vôbec nechcem hovoriť o tejto téme... Niektoré veci zostávajú v minulosti. Ale dúfam, že aj s Big One bude budúcnosť.

- Veľa cestujete, nikde sa dlho nezdržiavate... Ktoré mesto by ste označili za najpohodlnejšie - na oddych, na trávenie času?

- Veľmi milujem Londýn. Môžem v ňom zostať navždy. Toto je moje mesto." Len tak chodím po uliciach a už sa cítim dobre. A vo všeobecnosti sa mi toto mesto spája s nádhernými spomienkami: moje prvé turné s Veľkým, balet „Don Quijote“... Pamätám si aj druhé turné v Londýne (vtedy bolo viac predstavení), ale potom sa otvorili „ Spartakus“. Keď sme na tom istom turné opäť vystupovali s Natashou v Don Quijote, reakcia publika bola neuveriteľná: vyviedli nás z divadla cez nejaké tajné chodby, pretože fanúšikovia jednoducho zúrili.

- Baletní kritici hovoria o vašich mimoriadnych schopnostiach na javisku. Existuje nejaký „limit“ pre techniku ​​baletného tanečníka?

- Neexistujú žiadne limity. Keď človek premýšľa o „limite“, potom je čas, aby skončil. Vôbec nepočujem ľudí, ktorí ma chvália. Toto vôbec nechcem počuť.

„Ale keď sa pozriete na internet, je tam pre vás čistý obdiv a chvála.

- No tak... Hlavná vec je pochopiť svoje nedostatky. A rozvíjať sa.

— Myslíte často na Dnepropetrovsk?

- Určite. Začal som tam tancovať a brať balet vážne. Pravda, v tomto meste som už dlho nebol. Ale z času na čas stretávam rôznych ľudí, ktorí sú spojení s Dnepropetrovskom – a tieto stretnutia si veľmi užívam.

- A ak sa - zrazu - objaví takáto ponuka... Pridajte sa k štábu Minského divadla opery a baletu za nepredstaviteľný honorár! Na osobné pozvanie Lukašenka. Súhlasíte s návratom?

— Netancujem za veľké honoráre. Nepriťahujú ma. Ak chcem, budem tancovať. Ak nechcem, žiadne peniaze tu nepomôžu, nikto ma nepresvedčí.

— Sú v balete tanečníci, ktorí sú pre vás „dokonalosťou sama o sebe“?

- Toto je veľa skvelých umelcov. Za seba spomeniem len Rudika. Teda Rudolfa Nurejeva. Pre mňa je to špeciálna osoba. Môžete sa donekonečna hádať, či je najlepší alebo nie najlepší... Ale pre mňa je tým najmilovanejším a najvýnimočnejším.

— Kto si počas pôsobenia vo Veľkom divadle, keď ste ešte nemali dvadsať, získal viac priateľov alebo nepriateľov?

- Viete, na tomto svete je málo priateľov. Ale ak existujú, tak na celý život. Na Veľkom sú zrejme aj takí priatelia.

— Možno niekoho z našich čitateľov bude zaujímať: Existujú nejaké tabu v strave najlepších baletných tanečníkov...

-Hovoríte o diéte? Áno, diéta neexistuje! Videli ste sami - prišiel som na skúšku priamo z McDonald's...