V práci Valentina Rasputin, morálne vyhľadávanie zaberá značné miesto. Jeho diela predstavujú tento problém vo všetkých zemepisných šírkach a všestrannosti. Autor sám je hlboko morálna osoba, čo dokazuje jeho aktívny spoločenský život. Názov tohto spisovateľa možno nájsť nielen medzi bojovníkmi za morálnu transformáciu vlasti, ale aj prostredie bojovníkov pre ekológiu. Vo svojom príbehu, "žiť a pamätať" morálne problémy spisovateľ s najväčšou ostrosťou. Práca je napísaná s inherentným autorom v hlbokej znalosti života ľudí, psychológie jednoduchej osoby. Autorka kladie svojich hrdinov do ťažkej situácie: Andrei Guskov mladý chlapík čestne bojoval takmer až do samého konca vojny, ale v roku 1944 bol v nemocnici a jeho život dostal crack. Myslel si, že silne zranená by mohla slobodná služba. Leží v oddelení, už si predstavoval seba, pretože by sa vrátil domov, riadil svojich príbuzných a jeho Nastye, a bol si istý, že ani nespôsobil jeho vzhľadom na nemocnicu. Správa, že bol poslaný dopredu, udrel ako úder blesku. Všetky jeho sny a plány boli zničené v okamihu. V minútach duchovných ťažkostí a zúfalstva, Andrei berie smrteľné rozhodnutie, ktoré obrátil svoj život a dušu sám, urobil inú osobu. V literatúre, mnoho príkladov, keď sa okolnosti ukážu byť vyššie pre vôľu hrdinov, ale obraz Andreja je najspoľahlivejší a výrazný. Tam je pocit, že autor bol osobne oboznámený s týmto človekom. Nepotrebný spisovateľ vymaže tvár medzi "dobrými" a "zlými" hrdinami a neskúma ich jednoznačne. Čím starostlivo čítať v príbehu, tým viac príležitostí na pochopenie morálneho stavu hrdinov, analyzovanie ich činov. V dielach Rasputina je život ťažký, pretože každá situácia obsahuje nespočetné množstvo tvárí a odstupňovania. Andrei Guskov je jeho výber: rozhodne sa ísť domov nezávisle, aspoň jedného dňa. Z tohto bodu, jeho život spadá pod vplyv úplne odlišných zákonov bytia, Andrei nesie do bahnitého prúdu udalostí ako čipy. Začína pochopiť, že každý deň ho taký celoživotný odstraňuje z normálnych, čestných ľudí a robí návrat späť nemožné. Osud slávny začína spravovať vlasy. Situácia okolitá hrdinov je nepohodlná. Stretnutie Andreja s Nastyou sa vyskytuje v chladnom, ne-dobre kúpele. Autor pozná Ruskú folklóru dobre a stavia jednoznačnú rovnobežku: Kúpeľ je miesto, kde sa v noci objaví akékoľvek zlo. Takže je tu téma obratov, ktorá prechádza všetkými rozprávami. V vedomie ľudí z lúčov sú spojené s vlkmi. Andrei sa dozvedeli hodiť v vlka, ukazuje tak prirodzené, že steny si myslia, či je naozaj vlkolak. Andrey viac a viac maľby duše. Stáva sa krutým, dokonca aj s nejakým prejavom sadizmu. Riadenie koreňa; Nedokončí ho s druhým výstrelom, ako to robia všetci lovci, a to stojí za to a starostlivo poznamenáva, ako trpí nešťastné zviera. "Okrem konca, zdvihol ju a pozrel sa do jeho očí - rozšírili sa v reakcii. Čakal na posledný, konečný pohyb zapamätať si, ako by to odrážalo v očiach. " Typ krvi, ako by definoval svoje ďalšie akcie a slová. "Povedzte niekoho - zabiť. Nemám čo stratiť, "hovorí jeho manželkou. Andrei sa rýchlo odstráni z ľudí. Akýkoľvek trest, ktorý utrpel, v mysli kolegoví dedinčanov, bude navždy opotrebovaný, oznámení. Ľudia sa stále nazývajú, že ľudia sa nazývajú aj nezmyslom. Undead znamená, že žije v úplne odlišnom od ľudí, meranie. Ale autor robí hrdinu bolestivo myslieť: "Čo som kráčal pred osudom, že je tak so mnou - čo?" Andrei nenájde odpoveď na jeho otázku. Každý čitateľ robí svoj vlastný úsudok. Hero sám je naklonený hľadať ospravedlnenie pre jeho zločin. Vidí svoju spásu v budúcom dieťati. Jeho narodenie, si myslí, že Andrei, je prstom Boha, ktorý označuje náhradu k normálnemu ľudskému životu a znova sa mýli. Nastya a ešte narodili dieťa umierajúce. Tento moment je carray, ktorú môžu najvyššie sily potrestať nad všetkými morálnymi zákonmi osoby. Andrei je odsúdený na bolestivý život. Slová stien: "Žiť a pamätať" - zaklopajú na konci dní v jeho zapálenom mozgu. Ale toto odvolanie "žiť a pamätať" sa obráti nielen na Andrei, ale aj pre obyvateľov Atamanovky vo všeobecnosti všetkým ľuďom. Takéto tragédie sa vždy vyskytujú pred ľuďmi, ale zriedka sa niekto bude pustiť, aby im zabránil. Ľudia sa bojí byť sfranka s blízkou. Sú už zákony, ktoré už fungujú morálne poryvy nevinných ľudí. Nastya, dokonca aj jeho priateľ sa báť povedať, že nič nebolo kaše ľudskej dôstojnosti, ale jednoducho bolo medzi dvoma svetlami.
Vyberie si hrozný spôsob, ako opustiť svoju pozíciu - samovraždu. Zdá sa, že autor vedie čitateľovi myšlienku určitej morálnej milosti prenášanej ako choroba. Koniec koncov, steny, zabíjanie, zabije dieťa sám o sebe - to je dvojitý hriech. Trpí už treťou osobou, nech je ešte narodený. Infekcie nemorálnosti sa vzťahuje na obyvateľov Atamanova. Nielenže sa nesnažia zabrániť tragédii, ale tiež prispievajú k jeho rozvoju a dokončeniu. Silné umelecké dielo na morálke, aký je príbeh V. Rasputin "žiť a pamätať," je vždy krok vpred v duchovnom rozvoji spoločnosti. Takáto práca, ktorá už existuje, je prekážkou zámeny. Práca takéhoto spisovateľa pomôže našim súčasníkom nestratiť morálne hodnoty. Kreativita Valentina Rasputin pomerne často proti "gosh-próze". A takmer vždy nadobudne účinnosť v obci a hlavná geografická (presnejšie, hrdinka) vo väčšine prípadov - "miešanie stupňov", a sympatie nie je nový, ale staroveký, originálny, čo je nenahraditeľne listy život. To všetko nie je tak. Kritik A. Boarov práve poznamenal, že medzi "mestským" Y. Trifonovom a "rustikálnym" V. Rasputinom, so všetkými ich rozdielmi, veľa spoločného. Obaja sú zhromažďované vysokou morálkou osoby, obaja sa zaujímajú o miesto osobnosti v histórii. Obaja hovoria o vplyve minulého života na modernej a budúcnosti, obaja nie sú prijateľné pre informácie, "železo" supermen a nemenní súlad, ktorí zabudli na najvyššie vymenovanie osoby. Jedným slovom, obaja spisovatelia vyvíjajú filozofické otázky, aj keď to robia rôznymi spôsobmi. Pozemok každého príbehu V. Rasputin je spojený s útekom, voľbou, smrťou. V "poslednom období" sa hovorí o dňoch smrti starých žien Anny a o umiecovej matke svojich detí s posteľou. Smrť zdôrazňuje postavy všetkých postáv a predovšetkým najstaršie. V "Livi a pamätajte", akcia sa odloží v roku 1945, keď nechcel zomrieť na prednej strane hrdinu príbehu Andrei Gusko-Wu a opustil. Zameranie spisovateľa je morálne a filozofické problémy, ktoré sa uskutočnili ako pred Andrei sami a - v ešte väčšej steplém - pred jeho manželkou. V "rozlúčkom s materia", záplavy pre potreby HPP ostrova, na ktorom sa nachádza starý sibírsky de-vývoj, a posledné dni starých ľudí a starej ženy, ktorá zostala na ňom. Za týchto podmienok je otázka zmyslu života, pomer morálky a pokroku, smrti a nesmrteľnosti zhoršuje. Vo všetkých troch lietadlách, V. Rasputin vytvára obrazy ruských žien, nostelors morálne hodnoty ľudí, jeho filozofickú obratu, popredných nástupcov Sholokhov Ilinichna a Sol-Zhenitsynsky Matthews, rozvíjajúci a obohacujúci obraz vidieckych spravodlivých . Všetci sú pocit veľkej zodpovednosti za to, čo sa deje, pocit viny bez viny, povedomie o jeho fúzii so svetom človeka aj prirodzeného. Olds a starí Ženy, domorodci ľudovej pamäte, vo všetkých perts spisovateľa sú proti tomu, ktorí používajú výraz "farebné z materia", môžu byť nazývané "OverLeva". Pretrvávajúce peering v rozporoch moderného sveta, Rasputin, rovnako ako iní spisovatelia, "desíci", vidí pôvod zmätku v sociálnej realite (osoba bola zbavená pocitov Ho-Sagita, urobil tábor, exekútora rozhodnutí iných ľudí ). Zároveň spisovateľ predstavuje najvyššie požiadavky na samotnú osobnosť. Pre neho sú jednotlivci neprijateľné, nerešpektovať národné hodnoty ľudí, ako je dom, práca, hroby predkov, pokračovanie druhu. Všetky tieto koncepty sú získané v próze spisovateľa, materiálne uskutočnenie je opísané v lyrickom poetickom spôsobe. Z príbehu k príbehu je tragédia Autor-Skoth Svetové vnímanie posilnená v ročnej práci.

Skúška: Ruská literatúra

V práci Valentina Rasputin, morálne vyhľadávanie zaberá značné miesto. Jeho diela predstavujú tento problém vo všetkých zemepisných šírkach a všestrannosti. Autor sám je hlboko morálna osoba, čo dokazuje jeho aktívny spoločenský život. Názov tohto spisovateľa možno nájsť nielen medzi bojovníkmi za morálnu transformáciu vlasti, ale aj prostredie bojovníkov pre ekológiu. Vo svojom príbehu, "žiť a pamätať" morálne problémy spisovateľ s najväčšou ostrosťou. Práca je napísaná s inherentným autorom v hlbokej znalosti života ľudí, psychológie jednoduchej osoby. Autorka kladie svojich hrdinov do ťažkej situácie: Andrei Guskov mladý chlapík čestne bojoval takmer až do samého konca vojny, ale v roku 1944 bol v nemocnici a jeho život dostal crack. Myslel si, že silne zranená by mohla slobodná služba. Leží v oddelení, už si predstavoval seba, pretože by sa vrátil domov, riadil svojich príbuzných a jeho Nastye, a bol si istý, že ani nespôsobil jeho vzhľadom na nemocnicu. Správa, že bol poslaný dopredu, udrel ako úder blesku. Všetky jeho sny a plány boli zničené v okamihu. V minútach duchovných ťažkostí a zúfalstva, Andrei berie smrteľné rozhodnutie, ktoré obrátil svoj život a dušu sám, urobil inú osobu. V literatúre, mnoho príkladov, keď sa okolnosti ukážu byť vyššie pre vôľu hrdinov, ale obraz Andreja je najspoľahlivejší a výrazný. Tam je pocit, že autor bol osobne oboznámený s týmto človekom. Nepotrebný spisovateľ vymaže tvár medzi "dobrými" a "zlými" hrdinami a neskúma ich jednoznačne. Čím starostlivo čítať v príbehu, tým viac príležitostí na pochopenie morálneho stavu hrdinov, analyzovanie ich činov. V dielach Rasputina je život ťažký, pretože každá situácia obsahuje nespočetné množstvo tvárí a odstupňovania. Andrei Guskov je jeho výber: rozhodne sa ísť domov nezávisle, aspoň jedného dňa. Z tohto bodu, jeho život spadá pod vplyv úplne odlišných zákonov bytia, Andrei nesie do bahnitého prúdu udalostí ako čipy. Začína pochopiť, že každý deň ho taký celoživotný odstraňuje z normálnych, čestných ľudí a robí návrat späť nemožné. Osud slávny začína spravovať vlasy. Situácia okolitá hrdinov je nepohodlná. Stretnutie Andreja s Nastyou sa vyskytuje v chladnom, ne-dobre kúpeli. Autor pozná Ruskú folklóru dobre a stavia jednoznačnú rovnobežku: Kúpeľ je miesto, kde sa v noci objaví akékoľvek zlo. Takže je tu téma obratov, ktorá prechádza všetkými rozprávami. V vedomie ľudí z lúčov sú spojené s vlkmi. Andrei sa dozvedeli hodiť v vlka, ukazuje tak prirodzené, že steny si myslia, či je naozaj vlkolak. Andrey viac a viac maľby duše. Stáva sa krutým, dokonca aj s nejakým prejavom sadizmu. Riadenie koreňa; Nedokončí ho s druhým výstrelom, ako to robia všetci lovci, a to stojí za to a starostlivo poznamenáva, ako trpí nešťastné zviera. "Pred koncom ju zdvihol a pozrel sa do jeho očí - boli rozšírení v reakcii. Čakal na posledný, konečný pohyb zapamätať si, ako by to odrážalo v očiach." Typ krvi, ako by definoval svoje ďalšie akcie a slová. "Povedzte niekoho - zabiť. Nemám čo stratiť," hovorí jeho manželku. Andrei sa rýchlo odstráni z ľudí. Akýkoľvek trest, ktorý utrpel, v mysli kolegoví dedinčanov, bude navždy opotrebovaný, oznámení. Ľudia sa stále nazývajú, že ľudia sa nazývajú aj nezmyslom. Undead znamená, že žije v úplne odlišnom od ľudí, meranie. Ale autor robí hrdinu bolestivo myslieť: "Čo som kráčal pred osudom, že je tak so mnou - čo?" Andrei nenájde odpoveď na jeho otázku. Každý čitateľ robí svoj vlastný úsudok. Hero sám je naklonený hľadať ospravedlnenie pre jeho zločin. Vidí svoju spásu v budúcom dieťati. Jeho narodenie, si myslí, že Andrei, je prstom Boha, ktorý označuje náhradu k normálnemu ľudskému životu a znova sa mýli. Nastya a ešte narodili dieťa umierajúce. Tento moment je carray, ktorú môžu najvyššie sily potrestať nad všetkými morálnymi zákonmi osoby. Andrei je odsúdený na bolestivý život. Slová stien: "Žiť a pamätať" - zaklopajú na konci dní v jeho zapálenom mozgu. Ale toto odvolanie "žiť a pamätať" sa obráti nielen na Andrei, ale aj pre obyvateľov Atamanovky vo všeobecnosti všetkým ľuďom. Takéto tragédie sa vždy vyskytujú pred ľuďmi, ale zriedka sa niekto bude pustiť, aby im zabránil. Ľudia sa bojí byť sfranka s blízkou. Sú už zákony, ktoré topia morálku

Písanie

Problém morálky v našom čase sa stal obzvlášť relevantný. V našej spoločnosti, potreba hovoriť a premýšľať o zmene ľudskej psychológie, o vzťahu medzi ľuďmi, o zmysle života, ktorý je tak neúnavne, a tak bolestne pochopiteľné hrdinov a hrdinov a príbehov. Teraz sa stretávame so stratou ľudských kvalít na každom kroku: svedomie, dlh, milosrdenstvo, dobré. V dielach Rasputina nájdeme situácie v blízkosti moderného života, a pomáhajú nám pochopiť zložitosť tohto problému. Diela V. Rasputin sa skladajú z "živých myšlienok", a musíme byť schopní ich pochopiť, ak je to len preto, že je pre nás dôležitejšie ako pre nás, pretože budúcnosť spoločnosti a každá osoba závisí od nás.

Príbeh "Posledný termín", ktorý V. Rasputin sám nazval hlavnými jeho knihami, dotkol sa mnohých morálnych problémov, osvetľoval zlozvyky spoločnosti. V práci V. Rasputin ukázal vzťahy v rodine, zvýšil problém rešpektovania rodičov, veľmi relevantný v našom čase, odhalila a ukázala hlavnú ranu modernitosti - alkoholizmus, zvýšil otázku svedomia a cti, ktoré sa dotkli každého hrdinu príbehu. Hlavnou činnosťou príbehu je stará žena Anna, ktorá žila na svojho syna Mikhaila. Bola osemdesiat rokov. Jediným cieľom zostávajúcim v jej živote je vidieť všetky svoje deti pred smrťou všetkých svojich detí a s pokojným svedomím ísť do sveta. Anna mala veľa detí. Všetci išli preč, ale osud by ich rád zhromaždil v tom čase, keď bola matka v smrti. Annaove deti sú typickými predstaviteľmi modernej spoločnosti, zamestnaní, ktorí majú rodinu, prácu, ale zapamätajú si matku, z nejakého dôvodu veľmi zriedkavé. Ich matka veľmi utrpela a zmeškala ich, a keď prišla zomrieť, len kvôli ich odišiel na niekoľko dní v tomto svete a ona by žila čo najviac, ak by boli blízko. A ona, ktorá je už jednou stôp na svete, sa podarilo nájsť si silu oživiť, kvitnúť, a kvôli ich deťom "zázračne to ukázalo alebo zázrak, nikto nepovedal, len vidieť svojich chlapcov, starý Žena začala prísť do života. " A čo im. A vyriešia svoje problémy, a zdá sa, že ich matka sa veľmi nestará, a ak sa o to zaujímajú, tak len na slušnosť.

A všetci žijú len na slušnosť. Neubližujte koho, nie sústrediť, nehovoriť nadbytočné - všetko je na slušnosť, takže nie horšie ako iné. Každý z nich v ťažkých dňoch je zapojený do svojich záležitostí a stav matky je trochu znepokojený. Michail a Ilya zasiahli opitý, Lucy Walks, Varvara rieši svoje problémy a nikto nemal nápad zaplatiť matku viac času, porozprávajte sa s ňou, len sedieť v blízkosti. Všetky ich obavy o matku začali a skončili s "mannou kašou", ktorú všetci ponáhľali variť. Všetci dali poradenstvo, kritizovali ostatných, ale nikto nerobil nič sám. Z prvého stretnutia týchto ľudí medzi nimi spory a nadávanie. Lucy, akoby sa nič nestalo, šil šaty, muži opitý a Varvara sa dokonca bála zostať so svojou matkou. A tak prešiel dňom: trvalé spory a nadávanie, odpor na seba a opitý. Takže deti strávili svoju matku na poslednú cestu, takže sa o ňu starali, takže sa obťažovala a milovala. Nedostali sa s duševným stavom matky, nerozumeli jej, videli len, že sa zotavuje, že majú rodinu a prácu a že sa musia skôr vrátiť domov. Nemohla som sa ani rozlúčiť so svojou matkou. Jej deti vynechali "posledný termín", aby niečo opraviť, požiadajte o odpustenie, len aby som bol spolu, pretože teraz je nepravdepodobné, že by sa znovu zhromaždili.

V tomto príbehu Rasputin ukázal veľmi dobre vzťah medzi modernou rodinou a ich nedostatkami, ktoré sa jasne prejavujú v kritických okamihoch, odhalila morálne problémy spoločnosti, ukázali závažnosť a sebectvo ľudí, stratu všetkého rešpektu a bežného pocitu pre seba. Oni, natívnych ľudí, boli volaní a závisť. Bojujú sa len o ich záujmy, problémy, len ich záležitosti. Nenávidia čas ani pre blízkych a natívnych ľudí. Nenašiel čas na matku - najnáročnejšiu osobu. Pre nich je prvé miesto "ja", a potom všetko ostatné. Rasputin ukázal racionálne morálku moderných ľudí a jeho následkov. Príbeh "posledného termínu", nad ktorým V. Rasputin začal pracovať v roku 1969, bol prvýkrát publikovaný v časopise "Naša súčasná", v izbách 7, 8 v roku 1970. Nielenže pokračovala a vyvinula najlepšie tradície domácej literatúry - predovšetkým tradície Tolsthoy a Dostoevského, ale tiež uviedli nový výkonný impulz na rozvoj modernej literatúry, požiadal o jej vysokú umeleckú filozofickú úroveň.

Príbeh okamžite vyšiel knihu v niekoľkých vydavateľoch, bola prevedená do iných jazykov, publikovaných v zahraničí - v Prahe, Bukurešť, Miláno. Hra "Posledná lehota" bola umiestnená v Moskve (v Mkate) av Bulharsku. Sláva, ktorú priniesol spisovateľ prvý, bol pevne fixovaný. Zloženie akejkoľvek práce V. Rasputin, výber detailov vizuálne znamená pomôcť vidieť obraz autora - nášho súčasného, \u200b\u200bobčana a filozofa.

Jedným z najznámejších moderných ruských spisovateľov je Valentin Rasputin. Čítal som veľa svojich diel a priťahovali ma svojou jednoduchosťou a úprimnosťou. Podľa môjho názoru, medzi definujúcimi životnými dojmami, jeden z najviac ohromený jednoduchými ženami, najmä starými ženami. Veľmi priťahovali: pokojnú moc a vnútornú dôstojnosť, oddanosť v ťažkej rustikálnej práci a schopnosť pochopiť a odpustiť ostatným.

Taká je Anna v príbehu termínu. Situácia v príbehu je naraz nastavená: osemdesiatročná stará žena zomrie. Ako sa mi zdalo, že život, ktorý zaviedol Rasputin v jeho značkách, sa vždy v súčasnosti v momente prielomu jeho prirodzeného kurzu, keď náhle náhle visí veľké problémy. Zdá sa, že Duch smrti Víťazstvo Rasputy Heroes. Takmer len o smrti si myslí, že stará Tofamarka z príbehu a desať hrobov v Taiga. Pripravený na dátum so smrťou tety Natalia v príbehu Maije. Zomrie na rukách priateľov Young Leska (Zabudol som sa opýtať Leshki ...). Náhodne špinavé zo starého chlapca (tam, na okraji rokliny). Anna aj v príbehu sa nebojí zomrieť, je pripravená na tento posledný krok, pretože je už unavený, cíti sa, že sa dostal von na dolnej časti spodnej časti, kúpil sa na poslednú kvapku. Celý život beh, na nohách, v práci, obavy: deti, dom, záhrada, pole, kolektívna farma ... a teraz čas prišiel, keď sily nezostali vôbec, s výnimkou rozlúčku deťom. Anna si neznamenala, ako to môže opustiť navždy, nevidiaci sa ich, bez toho, aby ste počuli natívne hlasy. Pre jeho život, stará žena porodila veľa, ale teraz nažive zostáva len päť. Ukázalo sa, že je to preto, že najprv k nim v rodine, ako fretka v kuracie coop, ktorí hľadali smrť, potom vojna začala. Deti zmizli, deti chýbali, boli cudzinci a len blízka smrť matky ich núti, aby sa po dlhom oddelení spojili. Pred smrťou smrti, nielen duchovná hĺbka jednoduchého ruského roľníka je odhalená, ale aj v nahé svetlo sa objavujú tváre a postavy jej detí.

Obdivujem charakter Anny. Podľa môjho názoru má nezostávajúce princípy pravdy a svedomia. V duši negramotnej starej ženy existuje viac struní ako v duši jeho mestskej, ktorí videli svet detí. Tam sú títo hrdinovia Rasputina, ktorí môžu, a trochu v duši týchto strunov, ale zdravé silné a čisto (napríklad stará žena Tofamarka z príbehu osoby z tohto svetla). Anna a možno aj k ešte väčšej miere Daria z príbehu pre Máriu na bohatstve a citlivosť duchovného života, myseľ a znalosť osoby môže odolávať porovnaniu s mnohými hrdinami svetovej a ruskej literatúry.

Pozrite sa z boku: Žije jeho nervózna stará žena, skoro sa nedostane na posledné roky, prečo ona a žiť niečo láskavo spisovateľ, takže sme ich popisujeme, že vidíme, ako v týchto posledných, zdá sa, že to bude úplne stojí za to Je to mesiace, dni, hodiny, minúty v ňom je intenzívna duchovná práca. So očami vidíme a hodnotíme svoje deti. Toto sú milujúce a ľutovať oči, ale určite si všimnú podstatu zmien. Jasnejšie ako všetky zmeny tváre je viditeľné v vzhľade najstaršieho syna Ilya: vedľa jeho hlavy Jeho tvár sa zdalo, že je čoraz viac maľované, akoby predal svoju vlastnú ilya alebo stratil cudzincovi. V ňom matka nájde známe vlastnosti, stráca.

Ale stredná dcéra Lucy sa stala mestským all, z nôh do hlavy, narodila sa niečo zo starej ženy, a nie z mestského, pravdepodobne sa mýlila, ale potom som si našiel svoju vlastnú. Už, ako sa mi zdá, všetko bolo znovuzrodené poslednej bunke, ako keby nemala žiadne detstvo, ani mládež rustikálne. Je to boxed manners a jazyk rustikálnych sestier Barbara a brat Mikhail, ich nehorľavosť. Pamätám si jednu scénu, keď sa Lucy chystá prechádzku na zdravie v čerstvom vzduchu. Predtým, ako sa jej oči objavili obraz, ktorým sa raz natívne miesta, bolí ženu: opustená, spustená krajina bola rozšírená pred ňou, všetko, čo kedysi bolo dobre upravené, je dané v príslušnom poradí milujúcej práce ľudských rúk, teraz sa konvergoval v jednom zahraničí Launcher. Liuya chápe, že bol spokojný s niektorými tichými dlhými vínami, pre ktoré by museli odpovedať. Tu je jej vína: S ňou bola úplne zabudla. Koniec koncov, bolo jej dané jej vedieť a radostné rozpustenie v jeho rodnej prírode, a denný príklad matky, ktorý cítil hlbokými príbuznými so všetkými živými vecami (nie diviacim, že Lyus si spomenul na prípad, keď je matka milujúca, ako natívny človek , Zdvihol beznádejne premýšľal vôňou, chytil som kôň, zapamätal som, že a hrozné následky celoštátnych tragédie: rozdelenie, boj, vojna (epizóda s obchodovaním s ľuďmi, šušutou Bandera).
Zo všetkých detí Anny sa mi páčilo Michail najviac. Zostal v obci, žije jeho storočia Anna. MIKHHAIL je jednoduchší, hrubší jeho mestské deti, existuje viac kužeľov s pohľadávkami a rav, ale v skutočnosti je veľmi nudný a hlbší ako iní, nie skutočnosť, že Ilya, že veselý banuser rols cez život, snaží sa dotknúť žiadne uhly .

Veľkolepé v príbehu dvoch kapitol o tom, ako, ktorí si kúpili dve zásuvky vodky na údajnej spomienky, bratia na radosti, ktorú matka zrazu presťahovala zázrakom zo smrti, začali ich rozbiť najprv, a potom s jeho priateľ Stepan. Vodka je podobná animovanemu stvoreniu, a rovnako ako so zlým, rozmarným pánom, musíte byť schopní zvládnuť najmenšie straty: je potrebné si ho vziať na strach, ... nerešpektuje ju na pitie. Potom cholera, zlo. Najvyšší moment v živote mnohých, predovšetkým mužov, bohužiaľ, začal piť. Pre všetky farebné scény, za príbehom Plutov (tu tento príbeh Stepana, ktorý vzlyky okolo prsta, snack do podzemia pre moonshine), pre komické rozhovory (povedzme, o rozdiele medzi ženou a a Žena) Verejnosť, populárny zlo stúpa. Mikhail povedal o príčinách opilosti: Život je teraz úplne iný, každý, čítať, zmenené, a oni, tieto zmeny, v osobnom prídavných látkach, ktorí si vyžiadali rekreáciu. Toto nie je mi spievať, že pije. Poďme sa vrátiť k hlavnému hrdinovi príbehu. Podľa môjho názoru stará žena Anna stelesneli všetky najlepšie strany pôvodnej sibírskej prírody a vytrvalosť k plneniu každodenného života, tvrdosť a pýcha. V posledných kapitolách sa príbehy Rasputiny plne zameriavajú na jeho hlavnú hrdinu a konečný segment jej života. Tu nás spisovateľ zavedie k deeskam z materského pocitu k druhému, najviac milovaný a blízko jej, dcéra Tanychor. Stará žena čaká na príchod svojej dcéry, ale bohužiaľ, neprišiel, a potom v starej žene náhle niečo vypuklo, niečo prasklo do krátkeho stona. Zo všetkých detí bolo Mikhail schopní pochopiť, čo sa deje so svojou matkou, a opäť vzal hriech na svoju dušu. Váš Tanychor neprišiel, a nie je nič čakať. Porazil som ju telegram, aby som neprišiel, preťaženie seba, stal bod. Zdá sa mi, že tento akt jeho krutého milosrdenstva je stovky zbytočných slov.

Pod zatlačením všetkého nešťastia Anna podvádzal: Pane, dovoľte mi ísť, pôjdem. Išiel som na moju smrť, som pripravený. Jeho smrť, matka-to-metalky, zastupovala tú istú starovekú, vyčerpanú starú ženu. Vlastná starostlivosť o dlhú vzdialenosť Katchet Rasputin's Heroine sa bude držať úžasné poetické diskriminácie, vo všetkých jeho štádiách a detailoch.

Odchod, Anna pripomína svoje deti v tých chvíľach, keď vyjadrili všetko najlepšie samy o sebe: Mladá Ilya je veľmi vážna, pričom viera berie požehnanie matky pred opustením prednej strany; Barbara, ktorá vyrastala takú siednu, nešťastnú ženu, je vidieť v ranom detstve kopania Fossa v zemi, tak vyzerať tak, a čo je v ňom, hľadá to, že nikto iný to nevie, Lucy je zúfalo , Celý je ponáhľa sa z odchádzajúceho parného domu, aby sa stretol s matkou, takže domov; Michael, ohromený narodením jeho prvorodeného, \u200b\u200bnáhle prepichne pochopenie neoprávneného reťazca generácií, v ktorých hodil nový prsteň. A Anna si spomenul na veľmi nádherný okamih svojho života: nie je stará žena, je stále v dievčatách, a všetko okolo jej mladých, jasných, krásnych. Ona pustí pozdĺž pobrežia na teplej, parnej miestnosti po dažďovej rieke ... a je to dobré, šťastne žiť v tom momente na svete, pozerať sa s mojimi vlastnými očami na jeho krásu, aby ste boli medzi búrlivými a radostnými, spoluhlások vo všetkých činoch večného života, ktorý spína hlavu a sladké, vzrušene raketa v hrudi.

Keď Anna zomrie, deti ho doslova opustia. Varvara, s odkazom na skutočnosť, že chlapci opustili niektorí, odchod a Lucia a Ilya a nevysvetlijú dôvody ich letu. Keď ich matka požiada, aby zostala, potom jej posledná žiadosť zostala nespoľahlila. Podľa môjho názoru to nebude prejsť Varvar, ani Ilya, ani Lyus. Zdá sa mi, že to bolo posledné posledné termíny pre nich. Alas ...

V noci zomrela stará žena.

Vďaka dielam Rasputina som bol schopný nájsť odpovede na mnoho otázok. Tento spisovateľ zostal v mojej prezentácii jednu z najlepších, popredných modernej prózy. Prosím, neprejavte jeho knihy, odstráňte z políc, opýtajte sa knižnice a čítajte pomaly, bez ponáhľania, s myšlienkami.

V posledných rokoch má spisovateľ veľa času a silu, ktorý poskytuje verejné a novinárske aktivity, bez prerušenia tvorivosti. V roku 1995 bol zverejnený jeho príbeh "v tej istej krajine"; Eseje "dole rieka Lena". Počas deväťdesiatych rokov minulého storočia, Rasputin publikoval množstvo príbehov z "cyklu príbehu o Seine Pozdnyakov": Senya Rides (1994), Penivý deň (1996), večer (1997), Neddenno-Nigandino (1997), v okolí (1997) 1998).
V roku 2004 uverejnila knihu "Dcéra Ivana, Matka Ivana."
V roku 2006 bola uverejnená tretia edícia albumu esejných spisovateľov "Sibíri, Sibíri (angličtina) ruština." (Predchádzajúce vydania 1991, 2000).
Práce vstupujú do regionálnej školskej učebnej osnov pre mimoškolské čítanie.
Produktové intonácie sa stávajú čoraz hmatateľnejšími v próze Rasputin druhej polovici 80. rokov - 1990. Alyapovato-lubrica obraz v príbehoch "Vision", "večer", "neočakávane Nigandino", "Nová profesia" (1997) je zameraná na priamym (a niekedy agresívnym) poškodeniu zmien v Rusku v pooperačnom čase. V tom istom čase, v najlepšom z nich, ako napríklad "neočakávane nigandanno" (história mestských dievčatko-nohavičiek Kati, sušia do dediny prostredníctvom charakteru posledných rasputne príbehy Seine Pozdnyakov), stopy Bývalý štýl Rasputinu sa zachová, tenko citlivá príroda, ktorá naďalej vyrieši tajomstvo ľudskej bytosti, peering tam, kde je pokračovanie pozemskej cesty.
Koniec oslobodenia od roku 1980 - 1990 označuje prácu rasputin-publicista. Vo svojich esejoch zostáva verný Sibírskymi témami, odráža o Sergii Radonezu, o "Slove o pluku Igor", píše články o A. Vampilov a V. Shukshin. Spisovateľ sa aktívne zapája do verejných aktivít. Jeho vystúpenia zamerané na riešenie literárnych, morálnych, environmentálnych problémov moderného sveta, zmysluplného a váženia. V dôsledku toho - jeho voľby zástupcu Najvyššieho sovietskeho ZSSR a neskôr členom prezidentskej rady. V roku 2010 sa Valentin Rasputin stáva členom patriarchálnej rady pre kultúru.
Známy spisovateľ nie je zbavený oceňovaného ocenenia, ale medzi nimi by sa malo poznamenať rád, že RAV REV SERGUS RADEZH II, s ktorým ho ruská pravoslávna cirkev udelila v roku 2002.
Deň 9. júla 2006 Zničil život rodiny Rasputin do dvoch polovíc: pred a po. V katastrofe nad letiskom Irkutsk, zomrela obľúbená dcéra, Maria. Obrovské problémy padli na Valentina Grigorievič. Ale tu našiel silu premýšľať o iných, pretože 125 ľudí spálilo nažive.
Talentovaný spisovateľ, slávna verejná postava, zápasník pre morálku a spiritualitu, Valentin Grigorievič Rasputin v súčasnosti žije a pracuje v Irkutsku.

35. "Rozlúčka s matkou" - V roku 1976 bola napísaná zvláštna dráma života ľudí. Tu hovoríme o ľudskej pamäti a lojalite sám.
Činnosť príbehu sa koná v obci Matera, ktorá sa chystá zomrieť: Venujú priehradu na rieke na výstavbu elektrárne, takže "voda pozdĺž rieky a rieky pôjdu a vypadnú, Povodne ... ", samozrejme, vec. Osud obce sa vyrieši. Mládež bez referenčných listov do mesta. Nová generácia nemá trakciu na zem, jeho vlasti, ona všetko sa snaží "ísť do nového života". Samozrejme, skutočnosť, že život je trvalým pohybom, zmena, ktorá nemôže byť stanovená na jednom mieste storočia, tento pokrok. Ale ľudia, ktorí sa pripojili k Epoch HTR, nemali stratiť dotyk so svojimi koreňmi, zničiť a zabudnúť na storočie-staré tradície, rozdrviť tisíce rokov histórie, o chybách, ktoré by bolo potrebné naučiť sa, a nie ich vlastné , niekedy nenapraviteľné.
Všetci hrdinovia by mali byť podmienečne rozdelené na "otcov" a "deti". "Otcovia" sú ľudia, pre ktorých je medzera so Zemou smrteľnou, vstali na ňom a lásku k jej absorbovaniu materským mliekom. To je brada a dedko Egor a Nastasya a Simaa a Katerina.
"Deti" je to, že mládež, ktorá tak ľahko opustilo obec, dedinu s históriou tristo rokov. Toto je Andrei a Petruha a Pligunová. Ako vieme, názory "otcov" sa prudko líšia z názorov na "deti", takže konflikt medzi nimi je večný a nevyhnutný. A ak je v nových turgenev "otcov a detí" pravda bola na strane "detí", na strane novej generácie, ktorá sa snažila odstrániť morálne rozkladu šľachty, potom je situácia úplne oproti "\\ t Rozlúčka s Mater ": Mládež je zničená jedinou vecou, \u200b\u200bktorá umožňuje záchranu života na Zemi (colné, tradície, národné korene).
Hlavným ideologickým charakterom príbehu je stará žena Daria. To je osoba, ktorá je pred koncom svojho života, až do poslednej minúty, ktorú bola venovaná svojej vlasti. Daria formuluje hlavnú myšlienku práce, ktorú chce autor, ktorý chce odovzdávať čitateľovi: "True v pamäti. Kto nemá žiadnu pamäť, takže neexistuje žiadny život. " Táto žena je určitá brankára večnosti. Daria je skutočným národným charakterom. Spisovateľ je blízko myšlienke tejto roztomilej starej ženy. Rasputin dáva len pozitívne funkcie, jednoduchý a nepohodlný reč. Musím povedať, že všetci starí časovače matiek sú opísané autorom s teplom. Ako šikovne zobrazuje rasputinovú scénu posúvania ľudí z obce. Opäť, ako znova, Yegor a Nastasya opäť odložia odchod, ako nechcú odísť z pôvodnej strany, ako zúfalo bojuje s Gogarda na zachovanie cintorína, pretože je svätý pre obyvateľov matematiky: ". .. A staré ženy sa prehľadávajú do poslednej noci cintorína, zasekli kríže, nainštalovali nočné stolíky. "
To všetko opäť dokazuje, že nie je možné odtrhnúť ľudí, z jeho koreňov nie je možné, aby takéto opatrenia mohli byť prirovnávané k krutým vražde.
Autor veľmi hlboko pochopil problém vložený pred spoločnosťou v NTR EPOCH, problém straty národnej kultúry. Zo všetkých príbehov je jasné, že táto téma znepokojuje Rasputin a bol relevantný a vo svojej vlasti: Niet divu, že má záležitosť o bankách Angary.
Matera - symbol života. Áno, bolo zaplavené, ale pamäť jej zostala, bude žiť večne.

40. Tretia vlna emigrácie (1960-1980)
S treťou vlnou emigrácie z ZSSR, umelcov, kreatívnej inteligencie, výhodne vľavo. V roku 1971, 15 tisíc sovietskych občanov opustí Sovietsky zväz, v roku 1972 - toto číslo sa zvýši na 35 tisíc. Emigranti tretej vlny, spravidla patrili k generácii "šesťdesiatych rokov" s nádejou Kongresu CPSU, že stalinistický režim by bol podporovaný. "Dekáda sovietskej donity" zavolá tento čas zvýšených očakávaní V. AKSENOV. Dôležitú úlohu tvorby 60 rokov zohrala skutočnosť, že jeho formácia vojenskej a povojnovej doby. B. Paternak tak opísal toto obdobie: "Vo vzťahu k celkumu predchádzajúcemu životu 30s, dokonca aj vo voľnej prírode, dokonca aj vo pohotovosti univerzitných aktivít, kníh, peňazí, vybavenia, vojna bola čistá búrka, prúd čerstvého vzduchu, relaxáciu vyslobodenia. Tragicky ťažké obdobie vojny bolo živobytie:, slobodný, radostný návrat zmyslu pre komunitu s každým. " "Deti z vojny", vyrastali v atmosfére duchovného výťahu, položili nádeje na Khrushchev "Thaw".
Bolo však čoskoro zrejmé, že polomer zmeny v živote sovietskej spoločnosti "Thaw" nie je promiství. Po romantických snoch nasledovala 20-ročná stagnácia. Začiatok koagulácie slobody v krajine sa považuje za rok 1963, keď sa konali N.S. Khrushchev výstavy avantgardných umelcov v manege. V polovici 60. rokov - obdobie nových prenasledovaní pre kreatívnu inteligenciu a predovšetkým na spisovateľov. Práce A. Solzhenitsyn sú zakázané publikáciou. Trestný prípad bol iniciovaný proti Y. Daniel a A. Sinyavský, A. Sinyavský zatknutý. I. Berrodsky bol odsúdený za melódie a exilované v obci Nainskya. S.SOKOLOV je zbavený možnosti tlačiť. Básnik a novinár N.Gorbanevskaya (za účasť na demonštrácii protestu proti invázii sovietskych vojsk v Československu) bola umiestnená v psychiatrickej nemocnici. Prvý spisovateľ deportovaný na západ sa stáva v roku 1966 V.Tarsis.

Prenasledovanie a zákazy viedli k novému prúdu emigrácie, výrazne odlišné od dvoch predchádzajúcich: na začiatku 70. rokov začne ZSSR opustiť inteligenciu, kultúrne a vedy, vrátane spisovateľov. Z nich mnohí sú zbavení sovietskeho občianstva (A. SOLZHENITSYN, V.AKSENOV, V. MAXIMOV, V. DYANOVICH, atď.). Z tretej vlny emigrácie v zahraničí: V.AKSENOV, Y.ALSHKOVSKY, I. BERODSKY, G.VLADIVOV, V. Dlobách, F.Gorenstein, I. GUBERMAN, S. Podladov, A.Galich, L.Kopelev, N. Korzhavin, Y. Kublanossky, E. Limmonov, V. Maksimov, Y. Mamleev, V.Nekrasov, S.Sokolov, A. Sinyavsky, A. Solzhenitsyn, D. Gruba a ďalšie. Väčšina ruských spisovateľov emigruje do USA, kde Výkonná ruská diaspóra (I. Berrodsky, N.Corzhvin, V.Aksenov, S. Podladov, Yu.alshkovsky, atď.), Vo Francúzsku (A. Sinovský, M. Rosanova, V.Nexov, E.limonov, V. Maximov , N.Gorbanevskaya), do Nemecka (V. Dlobány, F. Gorenstein).
Spisovatelia tretej vlny boli v emigrácii v úplne nových podmienkach, boli z veľkej časti neprijaté ich predchodcami, cudzinec na "starú emigráciu". Na rozdiel od emigrantov prvého a druhého vlny sa nestali za úlohu "zachovanie kultúry" alebo potlačili depriváciu v ich vlasti. Úplne odlišné skúsenosti, svetonázor, dokonca aj iný jazyk (ako A. Solzhenitsyn publikuje slovník jazykovej expanzie, vrátane dialektov, táborák žargónu) zasahovaný do výskytu väzieb medzi generáciami.
Ruský jazyk nad 50 rokov sovietskeho sily prešiel významnými zmenami, práca zástupcov tretej vlny nebola taká pod vplyvom ruskej klasiky, ale pod vplyvom americkej a latinskej americkej literatúry v 60. rokoch v 60. rokoch ZSSR, ako aj poézia M.TSVEVAVA, B. Panennak, A. Platonov próza. Jednou z hlavných rysov ruskej emigranskej literatúry tretej vlny bude jeho hrobom na avantgarde, postmodernizmus. Zároveň bola tretia vlna dosť zriedená: spisovatelia realistického smeru (A. Solzhenitsyn, G.Vladimov), Postmodernist (S.SOKOLOV,

YU.MAMLEV, E.LIMONOV), Nobel Laureát I. Berrsky, Antiformalist N. Korzhorvin. Ruská literatúra tretej vlny v emigrácii, podľa Naum Korzhavin, je to "blotový konflikt": "Odišli sme, aby sme boli schopní bojovať medzi sebou."
Dvaja najväčšia spisovatelia realistického smeru pracovali v emigrácii - A. Solzhenitsyn a G.Vladimov. A. Solzhenitsyn, ktorý nútil odísť do zahraničia, vytvára rímske-epické "červené koleso" v exile, v ktorom sa zaoberá kľúčovými udalosťami ruskej histórie dvadsiateho storočia, pôvodne zaobchádzalo s nimi. Krátko som emigroval pred reštrukturalizáciou (v roku 1983), Vladimov vydáva románu "General a jeho armádu", v ktorom sa tiež týka historickej témy: v centre rímskych udalostí Veľkej vlasteneckej vojny, ktorá zrušila ideologickú a triednu konfrontáciu v rámci Sovietska spoločnosť, zástupca Osud roľníckej rasy je venovaný jeho románu "sedem dní" kreativity V. Maximov. V.Neekrašov, ktorý dostal Stalinovú cenu za románu "v zákopoch Stalingradu," po odchode publikuje "poznámky Zewaki", "malý smutný príbeh".
Osobitné miesto v literatúre "Tretia vlna" je obsadená prácou V.KSENOVA a S. Podlatov. Práca AKSENOV, zbavená sovietskeho občianstva v roku 1980, bola nakreslená do sovietskej reality 50-tych rokov a 1970, vývoj jeho generácie. Novel "Burn" dáva očarujúcu panorámu post-vojna Moskva života, berie do zálohy kultových hrdinov 60-tych rokov, spisovateľa, saxofonistov, sochára a fyziky. V úlohe chronizácie generácie AKSENOV pôsobí v Moskovskej ságe.
V práci asistentov - zriedkavé, nie je charakteristické pre ruskú literatúru, kombináciu globálneho globalizmu s odmietnutím morálneho výskytu, závery. V ruskej literatúre dvadsiateho storočia, príbehy a príbeh spisovateľa pokračujú tradíciu obrazu "malého muža". Vo svojich románoch, Dovlatov presne vyjadruje životný štýl a svetové svetlo generácie 60-tych rokov, atmosféru českých stretnutí na Leningradu a moskovskej kuchyni, absurdnej platnosti sovietskej reality, národných emigrantov v Amerike. V "predohre" napísaných v emigrácii, Dovlatov znázorňuje existenciu emigrantov v ironickom kľúču. 108. Queens Street, znázornená v "cudzej", je galéria nedobrovoľných karikatúr na ruských emigrantov.
V. DVDANOVICH sa snaží v zahraničí v žánri Anti-Nightopia - v románe "Moskva 2042", v ktorom je podaná paródia na Solzhenitsyn a je zobrazená agónia sovietskej spoločnosti.
A. Sinyavsky publikuje v emigrácii "prechádzky s Pushkin", "v tieni gogolu" - prózy, v ktorom sú literárne štúdie kombinované s brilantným písaním a píše ironický životopis "dobrú noc".

Post-betónová tradícia je kreativita S.SOCOLOV, Y. MAMLEEV, E.LIMONOV. Sokolovove romány "bláznov", "medzi psom a vlkom", "Palisandria" sú sofistikované verbálne štruktúry, majstrovské diela štýlu, odrážali postmodernú inštaláciu na hru s čitateľom, posunutím časových plánov. Prvý román S.Sokolova "School pre bláznov" bol vysoko ocenený V.Nabokov - Idol próza prózy. Marginálnosť textu je v próze Y. Mamleyev, v okamihu, keď sa ruské občianstvo obrátilo. Najznámejšie diela Mamleev - "krídla hororu", "Utopoo My Head", "Večný dom", "Hlas nič". E.Limonov napodobňuje sociálny realizmus v príbehu "Mali sme nádhernú éru," popiera Edich-Edich Book, "Loser Denník", "Teen Svenko", "Mladá Scottle".
Medzi básnikmi, ktoré boli v exile - N.Corzhorvin, Y. Kublanossky, A. Tsvetkov, A.Galich, I. Ber. Prominentné miesto v histórii ruskej poézie patrí I. Brozsky, ktorý dostal Nobelovu cenu za "Rozvoj a modernizáciu klasických foriem" v roku 1987. V emigrácii, Brodsky publikuje poetické zbierky a básne: "Zastavte sa v púšti", "časť reči", "koniec vynikajúcej éry", "Roman Elegances", "Nové stanice do augusta", "jeseň Yastreb Creek".

Zástupcovia tretej vlny sa ukázali byť v izolácii od "starej emigrácie", vytvorili almanacies a časopisy. Jeden z najznámejších časopisov tretej vlny "kontinent" - bol vytvorený V. Maximovom a vyšiel v Paríži. V Paríži bol tiež publikovaný časopis "Syntax" (M. Rosanova, A. Sinyavsky). Najznámejšie americké publikácie sú noviny "Nový Američan" a "Panorama", Magazín Kaleidoskop. Izrael založil časopis "Čas a my", v Mníchove - "Fórum". V roku 1972, Ardis, I.EFIMOV, začína pracovať, vydavateľstvo "Hermitage". Zároveň sa takéto publikácie zachovali svoje pozície ako "nové ruské slovo" (New York), "Nový časopis" (New York), "Ruská myšlienka" (Paríž), "práva" (Frankfurt AM Main).

42. Moderná ruská dráma (1970-90)
Koncepcia "modernej dramaturgie" je veľmi hromadná ako v chronologickom (konci päťdesiatych rokov - 60. rokov) a estetický plán. A. Arbuzov, V. Rosov, A. Volodin, A. Vampilov - Nové klasiky významne aktualizovali tradičný žáner ruskej realistickej psychologickej drámy a položil cestu k ďalším objavom. Certifikát je to práca "novej vlny" dramatikov z 1970 a osemdesiatych rokov, vrátane L. Petrushevskaya, A. Galin, V. Arro, A. Kazantsev, V. Slavkin, L. Razumovskaya et al., A tiež post -Prey "Nová dráma" spojená s názvami N. Kolyadov, M. Ugarova, M. Arbatova, A. Shipenko a mnoho ďalších.
Moderná dramaturgia je živý multidimenzionálny umelecký svet, ktorý sa snaží prekonať vzory, štandardy vyvinuté ideologickou estetikou socialistického realizmu a šikmých skutočností stagnujúceho času.
V rokoch stagnácie, domáca psychologická dráma, ktorú predstavili kúsky Arbuzov, Rosova, Volodin, Vampilova, nebol ľahký osud. Tieto dramatiky vždy obrátili zrkadlo vo vnútri ľudskej duše a zaznamenali sa s jasným alarmom, a tiež sa snažil vysvetliť príčiny a proces morálneho zničenia spoločnosti, devalvácia "morálneho kódexu komunizmov". Spolu s próziou Yu. Trifonova a V. Shukshina, V. Astafieva a V. Rasputin, piesne A. Galich a V. Vysotický, náčrty M. Zhvatetsky, Film posunky a filmy Schapalikov, A. Tarkovského a E. Klimov hrá Títo autori, ktorí boli prenikli kričí bolesť: "Niečo sa nám stalo. Boli sme veľmi divokí ... kde to pochádza?!" Stalo sa to v podmienkach najživnejšej cenzúry, počas pôrodnosti Samizdat, estetické a politické disident, v podzemí.
Najpozitívnejším bolo, že v nových okolnostiach nemali odvolania úradníkov z umenia na spisovateľov, aby boli "rýchlym tímom reakcie", vytvárať hry "na zlo dňa", "nie je zaostávať", čo najskôr "Odrážať", držať súťaž "Najlepšia hra je o ..." Perestroika. "Toto správne hovorilo na stránkach časopisu" Sovietskej kultúry "vs Rosov:" Áno, odpustí mi to, toto je niečo v Duch predchádzajúcich časov ... Nemôže byť taká špeciálna hra "na Perestroika". Hra môže byť len hra. A hrá s ľuďmi. Podobné tematické obmedzenia sú nevyhnutné nevyhnutne tok pseudoaktívneho hackturi.
Takže nová éra začala, keď bola zvýraznená planock kritérií pravdy a umenia v odraze dramatikov o dnešnom dni. "Dnešný divák bol veľmi prekonaný a divadelný na predpis a postoj k sebe k divadlu zo strany - bol pokazený, premýšľal inteligentný, prebudil konverzáciu o najdôležitejších a naliehavých, asi ... večný a incredit", "j , Edlis správne poznámky.
V centre umeleckého sveta "novej vlny" je hrdina komplexná, nejednoznačná, nie naskladaná v rámci jednoznačných definícií. Preto ya.i. Javchovský povedal, že nasledovné: "Takéto znaky nemôžu byť vystavené násilným nadpisom, prihlásiť sa v jednom regióne, jasne konsolidovať úplný význam terminologického označenia. Toto nie je "extra ľudia", a nie "nových ľudí". Ostatné z nich nevydržia bremeno čestného titulu pozitívneho hrdinu, pretože iní sa nezmestia do negatívneho rámca. Zdá sa, že psychologická dráma je tiež dôležitým typologickým znakom - s dôverou dôverne vedie umeleckú štúdiu presne takých znakov, nie polarizačných znakov pod úrovňami protichodných mlynov. "
Pred nami, spravidla je hrdina 30-40 rokov, ktorý vyšol z "mladých chlapcov" 60. rokov. V čase svojej mladosti, dali príliš vysoko dať bar o svojich nádejoch, zásadách, cieľoch. A teraz, keď už boli stanovené hlavné línie života a prvé, "predbežné" výsledky sú zhrnuté, stáva sa celkom jasné, že hrdinovia nemohli dosiahnuť a prekonať svoj vlastný, osobný bar.

Hrdina nebola spokojná so sebou, jeho životom, ktorý obklopil svoju realitu a hľadal výstup súčasnej situácie (V. Arro ", vidieť, kto prišiel," "Tragics a Comedians", V. Slavkin "Dospelá dcéra mladého muža" L. Petrushevskaya "Tri dievčatá v modrej").
Hrdina post-ampilovského drámu osamote. Autori podrobne analyzujú príčinu tejto osamelosti, sledovania príbuzných hrdinov, ich postoj k deťom ako symbol ich vlastného pokračovania. Väčšina z nich nemala a nemala domov, rodiny, rodičov v plnom zmysle týchto konceptov. Hrdinovia sirôt zaplavili hry postpampilov. "CHCETE" HEROES DÔLEŽITE NAJVYŠŠIE "NEZNECHUJÚCE". S témou straty súvisiacich odkazov je neoddeliteľne spojená tému domu, ktorá spadla do hry "Nová vlna". Autori dôrazne zdôrazňujú nedostatok hrdinov z ich domácnosti. Remarkets, ktoré opisujú bývanie hrdinov, alebo samotné príbehy sú plné detailov, ktoré nám dávajú pochopiť, že aj dostupnosť bytu z charakteru mu nedáva pocity doma. Bolo to správne si všimol M. Shvydka: "Žiadny z postavy dramatiky" novej vlny "nemohol povedať:" Môj dom je moja pevnosť, ale hľadal som podporu v rodine, súkromnom živote. " Tento problém stúpa v kusoch V. Arro "Kraı", L. Petrushevskaya "Hudobné hodiny", V. Slavkin "Serso", N. Kolyada "Slogaty", "Lerrach Keys".
Napriek komplexnému postoju autorov na ich postavách ich dramatiky neodmietajú v porozumení ideálu. Hrdinovia vedia, čo je perfektné, a snažiť sa o to, majú osobnú zodpovednosť za nedokonalosť svojho života, okolitú realitu a seba (A. Galin Tamada, "East Tribune", V. ARRO "tragics a komiks").
Dôležité miesto v post-ampilovskom dráme je ženská téma. Pozícia ženy je uvažovaná autormi ako kritérium na posúdenie spoločnosti, v ktorej žijú. Áno, a morálne, duchovná konzistencia postáv - mužov je kontrolovaná svojím postojom k žene (hrá L. Petrushevskaya, A. Galina "Východná Tribune", N. Kolyada "Klyuchi Lerrach").
Jasne vysledoval v hrách tohto smeru tému "Ostatný život" v inej spoločnosti. Táto téma prechádza určité etapy z idealizovanej myšlienky "iného života" na úplné odmietnutie (V. Slavkin "Dospelá dcéra mladého muža", A. Galin "skupina", "titul", "Prepáč", N. Kolyada "Polonaise Oginsky").
Osobitná pozornosť by sa mala venovať umeleckým obrazovým nástrojom. Život, autorita života, podčiarknutosť života, život, ktorý si vzal obrovské veľkosti, je prvá vec, ktorá je pozoruhodná pri stretnutí s dramatikom "novej vlny". Hrdinovia hier sú ako typ šeku podľa života. Autori sa nebudú zakúpiť na podrobnom opise rôznych domácich plesní, väčšina dialógov sa otáča okolo riešenia problémov domácností, domácnosti sa stávajú symbolmi. R. Lekár správne dôjde k záveru, že v týchto hrách je koncentrovaný, kondenzovaný, takže sa zdá, eliminuje existenciu akejkoľvek inej reality. To je v niektorých spôsoboch absolútne "každodenný život", absorbovať všetky možné prejavy osoby, všetky vzťahy medzi ľuďmi "(L. Petrushevskaya" schodisko ", V. Arro" Kalay "atď.).
Pokračujúca tradícia A.p. Chekhov, Playwright "Nová vlna" Rozširujte priestoru štádia. V ich hrách je veľa nevýznamných znakov, prítomnosť histórie a jeho vplyv na dnešný deň. Priestorový priestor sa teda rozširuje na limity komplexného obrazu života (V. Slavkin "Dospelá dcéra mladého muža", S. Zlotnikov "opustil starý muž zo starej ženy", A. Galin "East Tribune" a iní).
Výskumní pracovníci študovaného obdobia ruskej drámy zaznamenali proces epizózy drámy. V hrách, prvky epických - podobenstiev, snov z hrdinov, obraz autora (V. ARRO "KALAY", N. Kolyada "Polonaise Oginsky", "rozprávka mŕtvych Tsarevna", "Rogaty", a , Kazantsev "Dreams Eugene").
Najmä mnohé spory literárnej kritiky spôsobili jazyk hier moderných autorov. Chase Ampilovtsev bol obvinený z nadmerného "vymazania", abnormality reči, v skutočnosti, že "išli na ulici." Ukážte hrdinu prostredníctvom svojho prejavu, povedzte o ňom, ukážte vzťahy postáv - jasnú schopnosť dramatikov "novej vlny". Jazyk, v ktorom Heroes hovoria, je najvhodnejší charakter, typy zobrazené v hrách (hrá L. Perushevskaya, N. Kolyada, V. Slavkin).

Práca na literatúre
Morálka v modernej literatúre na prácu V. Rasputin "Posledná lehota".
Problém morálky v našom čase sa stal obzvlášť relevantný. V našej spoločnosti, potreba hovoriť a premýšľať o zmene ľudskej psychológie, o vzťahu medzi ľuďmi, o zmysle života, ktorý je tak neúnavne, a tak bolestne pochopiteľné hrdinov a hrdinov a príbehov. Teraz sa stretávame so stratou ľudských kvalít na každom kroku: svedomie, dlh, milosrdenstvo, dobré.

V dielach Rasputina nájdeme situácie v blízkosti moderného života, a pomáhajú nám pochopiť zložitosť tohto problému. Diela V. Rasputin sa skladajú z "živých myšlienok", a musíme byť schopní ich pochopiť, ak je to len preto, že je pre nás dôležitejšie ako pre nás, pretože budúcnosť spoločnosti a každá osoba závisí od nás.

Príbeh "Posledný termín", ktorý V. Rasputin sám nazval hlavnú časť svojich kníh, dotkol mnohých morálnych problémov, odmietol zlozvyky spoločnosti. V práci V. Rasputin ukázal vzťahy v rodine, zvýšil problém rešpektovania rodičov, veľmi relevantný v našom čase, odhalila a ukázala hlavnú ranu modernitosti - alkoholizmus, zvýšil otázku svedomia a cti, ktoré sa dotkli každého hrdinu príbehu. Hlavnou činnosťou príbehu je stará žena Anna, ktorá žila na svojho syna Mikhaila. Bola osemdesiat rokov. Jediným cieľom zostávajúcim v jej živote je vidieť všetky svoje deti pred smrťou všetkých svojich detí a s pokojným svedomím ísť do sveta. Anna mala veľa detí. Všetci išli preč, ale osud by ich rád zhromaždil v tom čase, keď bola matka v smrti. Annaove deti sú typickými predstaviteľmi modernej spoločnosti, zamestnaní, ktorí majú rodinu, prácu, ale zapamätajú si matku, z nejakého dôvodu veľmi zriedkavé. Ich matka veľmi utrpela a zmeškala ich, a keď prišla zomrieť, len kvôli ich odišiel na niekoľko dní v tomto svete a ona by žila čo najviac, ak by boli blízko. A ona, ktorá je s jednou nohou na svete, sa podarilo nájsť silu oživiť, kvitnúť, a to všetko, čo ich deti "zázračne urobil, alebo nie Miracle, nikto nehovorí, len vidieť svojich chlapcov, stará žena začala prísť k životu. " Čo sú zač? A vyriešia svoje problémy, a zdá sa, že ich matka sa veľmi nestará, a ak sa o to zaujímajú, tak len na slušnosť. A všetci žijú len na slušnosť. Neubližujte koho, nie sústrediť, nehovoriť nadbytočné - všetko je na slušnosť, takže nie horšie ako iné. Každý z nich v ťažkých dňoch je zapojený do svojich záležitostí a stav matky je trochu znepokojený. Michail a Ilya zasiahli opitý, Lucy Walks, Varvara rieši svoje problémy a nikto nemal nápad zaplatiť matku viac času, porozprávajte sa s ňou, len sedieť v blízkosti. Všetky ich záujem o matku začali a skončili s "mannou kašou", ktorú všetci ponáhľali variť. Všetci dali poradenstvo, kritizovali ostatných, ale nikto nerobil nič sám. Z prvého stretnutia týchto ľudí medzi nimi spory a nadávanie. Lucy, akoby sa nič nestalo, šil šaty, muži opitý a Varvara sa dokonca bála zostať so svojou matkou. A tak prešiel dňom: trvalé spory a nadávanie, odpor na seba a opitý. Takže deti strávili svoju matku na poslednú cestu, takže sa o ňu starali, takže sa obťažovala a milovala. Nedostali sa s duševným stavom matky, nerozumeli jej, videli len, že sa zotavuje, že majú rodinu a prácu a že sa musia skôr vrátiť domov. Nemohla som sa ani rozlúčiť so svojou matkou. Jej deti vynechali "posledný termín", aby niečo opraviť, požiadajte o odpustenie, len aby som bol spolu, pretože teraz je nepravdepodobné, že by sa znovu zhromaždili. V tomto príbehu Rasputin ukázal veľmi dobre vzťah medzi modernou rodinou a ich nedostatkami, ktoré sa jasne prejavujú v kritických okamihoch, odhalila morálne problémy spoločnosti, ukázali závažnosť a sebectvo ľudí, stratu všetkého rešpektu a bežného pocitu pre seba. Oni, natívnych ľudí, boli volaní a závisť. Bojujú sa len o ich záujmy, problémy, len ich záležitosti. Nenávidia čas ani pre blízkych a natívnych ľudí. Nenašiel čas na matku - najnáročnejšiu osobu. Pre nich je prvé miesto "ja", a potom všetko ostatné. Rasputin ukázal racionálne morálku moderných ľudí a jeho následkov.

Príbeh "Posledný termín", nad ktorým V. Rasputin začal pracovať v roku 1969, bol prvýkrát publikovaný v časopise "Naša súčasná", v izbách 7, 8 v roku 1970. Nielenže pokračovala a vyvinula najlepšie tradície domácej literatúry - predovšetkým tradície Tolsthoy a Dostoevského, ale tiež uviedli nový výkonný impulz na rozvoj modernej literatúry, požiadal o jej vysokú umeleckú filozofickú úroveň. Príbeh okamžite vyšiel knihu v niekoľkých vydavateľoch, bola prevedená do iných jazykov, publikovaných v zahraničí - v Prahe, Bukurešť, Miláno. Hrá "posledný termín" vložený v Moskve (v Moskve) av Bulharsku. Sláva, ktorú priniesol spisovateľ prvý, bol pevne fixovaný.

Zloženie akejkoľvek práce V. Rasputin, výber detailov vizuálne znamená pomôcť vidieť obraz autora - nášho súčasného, \u200b\u200bobčana a filozofa.