Jegorow Andriej Afanasjewicz (1878-1954), malarz pejzaży zimowych.

Jegorow Andriej Afanasjewicz (1878‑1954) urodził się 2 lipca 1878 roku we wsi Aruküla w okręgu Harju w Estonii w rodzinie chłopskiej. Potomek chłopów twerskich przesiedlonych przez Piotra w okolice Objawienia. W wyniku kontuzji odniesionej we wczesnym dzieciństwie został głuchy i głupi. W latach 1887 - 1896 A. A. Jegorow uczył się w Petersburgu w szkole dla głuchoniemych, a jego umiejętność rysowania była już tam widoczna. St. Petersburgowe Towarzystwo Opieki nad Głuchoniemymi umożliwiło A. A. Jegorowowi za pośrednictwem tej organizacji już na studiach. Szkoła Rysunku Towarzystwa Zachęty Sztuki. Potem był w latach 1901 - 1909. wolontariuszka Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. Syn estońskiego chłopa, Andriej Afanasjewicz Jegorow, skierował petycję do Rady Cesarskiej Akademii Sztuk w Petersburgu, w której napisano: „Mam zaszczyt najpokorniej prosić... o dopuszczenie do egzaminu próbnego dla wydział malarstwa...” Warsztat Repina w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, prowadzony przez D. Kardowskiego, stał się duchową ojczyzną początkującego malarza. Było to w 1901 roku, a wcześniej miejscowy ksiądz Kirill Jansen pomógł umieścić głuchoniemego chłopca z volost Arukula w szkole głuchoniemej w Petersburgu, gdzie otrzymał wykształcenie i uzyskał specjalizację stolarza rysunkowego cały swój wolny czas, a w ciągu dziewięciu lat studiów uczył się techniki malarstwa olejnego i akwareli. Napisałem wszystko, co widziałem wokół siebie.

Na saniach. Dalej.... ">

Powrót z polowania.

Dyrektor szkoły, widząc głód sztuki Jegorowa, przydzielił go do Szkoły Rysunkowej Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych, a następnie znakomicie zdał egzamin konkursowy w Akademii Sztuk Pięknych. Tradycja rosyjskiej szkoły realistycznej w dużej mierze zdeterminowana wybór tematu obrazu i sposobu wykonania. Jegorowowi bliski był pejzaż, motywy miejskie i spokojna przyroda rodzinnej Estonii.Niezależna praca A.A. Kariera artystyczna Egorovej rozpoczęła się w Rosji, malował między innymi kościoły w Taganrogu i Saratowie. Po raz pierwszy obrazy A. A. Jegorowa zostały wystawione na wiosennej wystawie Akademii Sztuk Pięknych w 1908 r. W 1913 r. - Wystawa artystów rosyjskich w Londynie. Podczas wojny domowej (1919 - 1920) A.A. Jegorow został wymieniony jako artysta wydziału politycznego słynnej czerwonej 1. Armii Kawalerii.

Przejście.

Płukanie prania.

Myć się.

Wracając do ojczyzny w 1922 roku, znalazł się w pstrokatym wirze trendów i trendów, które determinowały życie artystyczne Estonii w latach 20. i 30. XX wieku. Podróżował po miastach Estonii, odwiedzał wyspy, badał każdy zakątek starego Tallina, przyglądając się w nowy sposób barwom swojej rodzimej przyrody.W swojej książce „Malarz Andriej Egorow” Boris Enst napisał o tym okresie twórczości artysty: „Pozbawiony możliwości służenia, Egorov zajął się „handlowaniem”, wybrał kilka obrazów i poszedł z nimi do redakcji gazet i ministerstwa, a nawet po prostu na targ. Znał swojego nabywcę, jego poziom zamożności, więc malował małe obrazy na taniej sklejce lub kartonie i pobierał za nie niewielką opłatę. Malował zimowe widoki Tallina i dla turystów, którzy dowozili Obrazy Jegorowa na wszystkie kontynenty.”

Sanki.

Podczas wojny Jegorow mieszkał na Uralu i uczył rysunku w małej wiosce. Do ojczyzny wrócił w listopadzie 1944, dużo pracował, otrzymał tytuł Zasłużonego Artysty Estonii, brał udział w wystawach. Artysta zmarł w 1954 roku w wieku 76 lat.

Zimowy krajobraz.

w zimę.

Jak dziś wygląda jego twórcze dziedzictwo? Wiele obrazów znajduje się w Muzeum Sztuki Estonii, w Tartu, w Petersburgu, ale większość obrazów Jegorowa znajduje się w kolekcjach prywatnych. Obrazy zachowały się także w wielu domach miłośników sztuki, najwyraźniej tych, którzy nabyli je od mistrza za przystępną cenę na tym samym rynku, który tak często przedstawiał na swoich obrazach.

Stary Rynek w Tallinie.

Zima.

Zimowy krajobraz.

Wiosna.

Pejzaż morski.

Port.

Ulica miejska.

Chabry.

Rumianki.

W ogrodzie.

Obrazy mają zmienić swoich właścicieli. Właściciele galerii mogą opowiedzieć wiele ciekawych historii o obrazach dawnych mistrzów, które trafiły w ich ręce. Niedawno do galerii Rios trafił obraz Jegorowa przedstawiający zimowy pejzaż z saniami. To jest jej historia. Pewnego razu artysta podczas pobytu we dworze otrzymał od właściciela polecenie przedstawienia swojego folwarku, nie miał jednak płótna i po zdjęciu ze ściany starego portretu poprosił artystę, aby namalował obraz bezpośrednio na To. Artysta spełnił prośbę, złożył swój podpis, a na odwrocie obrazu widniał napis na płótnie, że portret ten należy do kolekcji rodziny von Krusenstern. W świetle rentgenowskim właściciele galerii odkryli portret mężczyzny w mundurze wojskowym. Kim był i jaką wartość miał poprzedni obraz, to już inna historia, bo zimowy pejzaż z saniami autorstwa Jegorowa trafił do nowego właściciela.

Przez wodę.

Zimowy krajobraz.

Na ostatniej aukcji obrazów dawnych mistrzów, organizowanej przez galerię Rios, wystawiono na sprzedaż jeden ze wspaniałych obrazów Andrieja Jegorowa „Stary Rynek w Tallinie” z lat 1915–1920. Obraz ten wyceniono na 52 tysiące koron. Sprzedany za 56 tys. Obraz przedstawia zakątek starego miasta, które już dawno zmieniło swój wygląd w naszej świadomości. Jest to zatem nie tylko dzieło sztuki, ale także karta historii. Poranne światło zalewa plac, woźny śpieszący do sprzątania chodników, do miasta wjeżdżają pierwsze wozy konne. Cała atmosfera jest przesiąknięta powietrzem. Jasne kolory dachówek i smukła sylwetka kopuły kościoła tworzą obraz spokojnego miasta, żyjącego według swoich zwyczajowych praw. Umiejętność artysty polega na tym, aby w każdym ukazanym przedmiocie, krajobrazie, zakątku miasta dostrzec znaki wieczności, za każdym razem ujawniane widzowi.

Malarz, grafik.

Syn Kałmuka, pojmany przez rosyjskich Kozaków. W wieku sześciu lat został wysłany do sierocińca w Moskwie i w tym samym roku został przeniesiony do Szkoły Pedagogicznej Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych. Studiował pod kierunkiem I. A. Akimowa i G. I. Ugryumowa. W latach 1794 i 1795 otrzymywał małe i duże srebrne medale za rysunki z życia, a w 1796 otrzymał odznaczenie „za sukcesy i dobre sprawowanie”. W 1797 został zwolniony z Akademii z tytułem artysty klasowego. Opuścił jako emeryt w klasach rysunkowych Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych. W 1798 roku został powołany na stanowisko nauczyciela rysunku. W 1800 roku uznano go za „mianowanego” na stanowisko akademika.

Latem 1803 roku w celu doskonalenia swoich umiejętności został wysłany jako emeryt do Włoch. Mieszkał w Rzymie, zbliżył się do A. Canovy i F. Camucciniego. Zyskał sławę we włoskich kręgach artystycznych. Wiosną 1807 powrócił do Petersburga i został przyjęty do Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych jako adiunkt. W tym samym roku został wybrany akademikiem za szkic kompozycji „Złożenie do grobu” dla katedry w Kazaniu. W latach 1809–1811 był nauczycielem rysunku u cesarzowej Elżbiety Aleksiejewnej. W 1812 roku otrzymał tytuł profesora malarstwa historycznego. W 1822 r. został mianowany profesorem młodszym, w 1831 r. profesorem I stopnia, w 1832 r. profesorem emerytowanym. Wśród jego uczniów są K. P. Bryullov, F. A. Bruni, F. S. Zavyalov, A. A. Ivanov, A. T. Markov i inni. Od 1844 był członkiem honorowym Moskiewskiego Towarzystwa Artystycznego.

Dużo pracował w dziedzinie malarstwa monumentalnego i religijnego. Tworzył obrazy dla Katedry Kazańskiej, Pałacu Taurydów, Soboru Trójcy Świętej w Petersburgu, Małych i Pałacowych Kościołów Pałacu Katarzyny w Carskim Siole i Soboru Syjonu w Tyflisie. Zajął się akwafortą, stworzył album „Rysunki skomponowane i wygrawerowane przez Aleksieja Jegorowa, profesora i kawalera Cesarskiej Akademii Sztuk…” (1814) oraz Portfeil contenant dessins d`Alexis Jegoroff (1846).

W 1840 roku został zwolniony ze służby akademickiej na osobisty rozkaz cesarza Mikołaja I, który nie był zadowolony z wykonania wizerunków kościoła Katarzyny w Carskim Siole.

Jegorow to jeden z największych mistrzów rosyjskiej szkoły akademickiej, przedstawiciel klasycyzmu. Pracował jako malarz historyczny i portrecista. Najlepszą częścią jego twórczego dziedzictwa są rysunki. W tej dziedzinie artysta wypracował własny styl, wyróżniający się lakonicznym wykonaniem, kunsztem i wdziękiem. Preferował swobodny rysunek liniowy kredą lub tuszem piórkiem na brązowawym lub podbarwionym papierze, prawie nie modelował formy, przywiązując dużą wagę do rytmicznej budowy kartki: w zależności od zadań jego linie mogły być kruche, przerywane, napięty lub miękki i okrągły.

Prace Jegorowa znajdują się w wielu zbiorach muzealnych, m.in. w Państwowym Muzeum Rosyjskim, Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Muzeum Puszkina. A.S. Puszkin.

Aleksiej Egorowicz Jegorow to wybitny artysta w galaktyce końca XVIII-XIX wieku. Nie bez powodu otrzymał tajne drugie imię „Russian Raphael”; być może nikt nie potrafi lepiej niż on i do dziś przedstawić ludzkie ciało.

Biografia Aleksieja Jegorowicza Jegorowa: Młode lata.

Nic lub praktycznie nic nie wiadomo o początkach życia najbardziej utalentowanego rosyjskiego artysty. Przybliżona data jego urodzin to rok 1776. On sam nie pamiętał nic z pierwszych lat życia, jedyne wspomnienia to jedwabna szata, haftowane buty i wóz. Dlatego biografia chłopca Kałmuka zaczyna się od momentu, gdy Kozacy zabrali go podczas kampanii wojskowej. Podrzutek przebywał przez pewien czas w moskiewskim domu wychowawczym, aż w 1782 roku został wysłany do Szkoły Pedagogicznej Cesarskiej Akademii Sztuk w Petersburgu, gdzie uczył się u najlepszych ówczesnych profesorów: Ugryumowa i Akimowa. Studia były więcej niż łatwe dla przyszłego luminarza malarstwa rosyjskiego; za swoje dzieła był wielokrotnie nagradzany złotymi i srebrnymi medalami. Po ukończeniu akademii Jegorow otrzymał najwyższe wyróżnienie w nauczaniu rysunku na zajęciach akademickich, co było oczywistym uznaniem jego talentu i umiejętności.

Biografia Aleksieja Jegorowicza Egorowa: Dojrzałe lata.

W 1803 roku skorzystał ostatecznie z przyznanego mu przez akademię prawa wyjazdów zagranicznych i udał się do Rzymu. Włoski okres w jego życiu i twórczości stał się jednym z najjaśniejszych i zrodził wiele legend wokół osobowości utalentowanego artysty. Włosi, strażnicy światowych tradycji w dziedzinie portretu, przekonani, że nikt nie potrafi przedstawić ludzkiego ciała lepiej niż oni sami, zmuszeni byli dostrzec w młodym rosyjskim malarzu oczywisty talent. Krążyły pogłoski, że mieszczanie byli gotowi zapłacić za portrety tyle złota, ile monet było na obrazie. Jego umiejętności zostały najwyżej ocenione przez jego włoskich i innych kolegów. Z jego szkiców korzystali nawet giganci klasycyzmu, jak Canova i Camuccini, a papież zaprosił go na stałe do Włoch jako malarz nadworny. Choć schlebiało to Aleksiejowi Jegorowiczowi, odrzucił kuszącą ofertę i w 1807 r., gdy tylko skończyła mu się emerytura, wrócił do Petersburga, który stał się już jego domem. Wracając latem, otrzymał stanowisko adiutanta w Akademii Sztuk Pięknych, a we wrześniu za szkic obrazu „Złożenie do grobu” został pracownikiem naukowym. Jego rodzima akademia, jak zawsze, traktowała go przychylnie; już w 1812 r. Jegorow został profesorem malarstwa historycznego, w 1831 r. otrzymał tytuł profesora pierwszego stopnia, a rok później awansował na najwyższy stopień profesora emerytowanego. w hierarchii.

Większość jego twórczości zajmowała twórczość o charakterze religijnym. Jego dzieła znajdują się w wielu kościołach petersburskich (Kościół Przemienienia Pańskiego, Pułk Kawalerii, Katedra Kazańska, Cerkiew św. Katarzyny, Katedra Syjonu i wiele innych). Jegorow pisze także dużo na tematy z Pisma Świętego. Wiele jego obrazów nadal uważa się za standardy sztuki akademickiej. Aleksiej Jegorowicz całe życie poświęcił służbie sztuce i nierozerwalnie związał się z Akademią Sztuk Pięknych, gdzie cieszył się niezmiennym autorytetem i szacunkiem zarówno wśród kolegów, jak i wśród studentów. Dlatego nigdy nie spodziewał się okrutnego żartu, jaki los spłatał mu w ostatnich latach życia. Cesarzowi Mikołajowi I, który uważał się za człowieka, który wiele rozumiał w sztuce, nie podobały się obrazy do cerkwi Carskie Sioło. A w roku 1835 nakazał udzielić nagany każdemu, kto brał udział w ich pisaniu. Wśród tych, którzy popadli w niezadowolenie władcy, był Jegorow. Już pięć lat później cesarz domagał się dymisji wybitnego i szanowanego artysty. Ani rada, pospiesznie zwołana przez Akademię w celu ochrony mistrza, ani prośby uczniów nie przyniosły pozytywnego rezultatu. Jednak nie tylko nie zepsuło to reputacji artysty, ale wręcz przeciwnie, podniosło ją w oczach jego licznych uczniów, którzy do końca dni nauczyciela zwracali się do niego o rady i recenzje. Aleksiej Jegorowicz zmarł w pracy w 1851 r.

Najsłynniejsze obrazy Aleksieja Jegorowicza Jegorowa.

Jegorow żył długo i owocnie, malując setki niesamowitych obrazów. Jego najbardziej znane dzieła to: „Odpoczynek w drodze do Egiptu”, „Pojawienie się Chrystusa Marii Magdalenie”, „Madonna z Chrystusem i Janem”, „Męki Zbawiciela”, portret księżniczki Galicyny, „Kąpiący się” , „Zuzanna”, „Pojawienie się anioła Apostołowi” Piotrowi.

Przynależność obrazów Aleksieja Jegorowicza Jegorowa do stylów artystycznych.

Okres, w którym pracował Jegorow, a także kilka lat spędzonych we Włoszech, nie mogły nie pozostawić śladu w jego twórczości. Oczywiście styl jego obrazów był podyktowany wielkim klasycyzmem. W każdym z jego dzieł, niezależnie od tego, czy były to portrety, czy kompozycje rodzajowe, czy też obrazy o treści religijnej, gołym okiem niezmiennie dało się w nich dostrzec ducha klasycyzmu.

Muzea i galerie są miejscami wystaw malarstwa Aleksieja Jegorowicza Jegorowa.

Obrazy wybitnego artysty prezentowane są głównie w Państwowym Muzeum Rosyjskim i Państwowej Galerii Trietiakowskiej.

Zobacz wszystkie obrazy artysty Egorov A.E. Móc

© Artysta Jegorow. Biografia artysty Egorov. Obrazy, opis obrazów artysty Jegorowa

Jeśli wierzyć legendzie o jego pochodzeniu, chłopiec został odnaleziony przez Kozaków na stepie kałmuckim, przywieziony do Moskwy i umieszczony w sierocińcu, niedawno wybudowanym i nadzorowanym przez samą cesarzową. W metryce zapisano datę urodzenia - 1776. I mało prawdopodobne, aby ktokolwiek mógł sobie wtedy wyobrazić, że całe jego życie będzie związane z petersburską Akademią Sztuk Pięknych, a współcześni będą go nazywać „Rosjaninem Rafaelem”.

Akademia

Artysta Aleksiej Egorow studiował w Akademii Sztuk Pięknych w wieku sześciu lat. Już we wczesnym dzieciństwie wykazywał talent jako utalentowany grafik. Razem ze swoim nauczycielem Ugryumovem długo pracowali nad rysunkami przedstawiającymi starożytną przyrodę. Aleksiej często przewyższał Grigorija Iwanowicza.

Od 1798 r. Jegorow uczył rysunku w tej samej Akademii. Za podstawę mistrzostwa uważał ścisły rysunek. Wiedział, jak nie tylko przekazać, ale i wystawić skomplikowaną kompozycję. Cechowała go klarowność, różnorodność zestawień, barwa i estetyka.

Rzymskie wakacje"

W 1803 r. Jegorow i jego towarzysze Szbujew, Demut-Malinowski i Dudin zostali wysłani do Włoch w celu wymiany doświadczeń. Wkrótce takie wyjazdy służbowe stały się tradycją Szkoły Rosyjskiej. Jego przyjaciele opowiedzieli o rzymskich czynach Aleksieja Jegorowicza. Pierwszą rzeczą, jaką zrobił, było narysowanie postaci w klasie życiowej z tak trudnej perspektywy, że od razu zyskał reputację wielkiego mistrza.

Któregoś dnia pokłócił się z Włochem o umiejętność przedstawienia przez rosyjskiego artystę pełnowymiarowej postaci ludzkiej. Biorąc węgiel w dłonie, nasz rysownik rozpoczął ruch dużym palcem lewej stopy. Nie odchodząc od ściany, przedstawił zarys osoby w całości, ze wszystkimi mięśniami i bez błędów.

Wśród włoskich artystów szkice Jegorowa cieszyły się dużą popularnością. Koszt jednego rysunku dla koneserów sztuki ustalany był na podstawie liczby złotych monet umieszczonych na jego powierzchni. Jegorow był atletycznie silnym, wykształconym i towarzyskim młodym mężczyzną.

Aleksiej Jegorowicz śpiewał i grał na gitarze. W Rzymie był znany i kochany przez każdego żebraka. Sam papież Pius VII nazwał go wielkim i zaproponował pozostanie w Watykanie. W 1806 roku grupa towarzyszy została zmuszona do opuszczenia Włoch. Podróż drogami wojskowymi trwała bardzo długo; do Rosji wrócili dopiero latem 1807 roku. We wrześniu Jegorow ponownie uczył rysunku, już na stanowisku akademika.

Mentor

Aleksiej Jegorowicz wymagał od swoich uczniów dogłębnej znajomości anatomii i starożytnych okazów. Jeżeli ciało modelki nie było idealne, proponował dopracowanie szczegółów na rysunku, ale bez kopiowania z antyków. Ponadto wierzył, że rysowania może nauczyć się każdy i porównywał sztukę grafiki akademickiej z matematyką.

Egorov potrafił odtworzyć z pamięci każdy klasyczny posąg, a w swoich pracach zawsze był wierny dokładności, prawidłowo oddając mięśnie i kości. Profesor Buyalsky zabierał swoich uczniów do Ermitażu, aby studiować anatomię i szukać błędów artystów. Wyróżnił Jegorowa jako jedynego autora, który pisze bezbłędnie.

Obraz

Główne tematy obrazów artysty: wielkoformatowe płótna i fałdy o tematyce biblijnej, portrety osobistości z wyższych sfer. Dzieła życiowe Jegorowa były niewielkiego formatu, ale pisane prosto z serca. Ale kompozycje i twarze kościoła sprawiają raczej wrażenie chłodu. Aleksiej Jegorowicz zawsze miał wiele zleceń, nie był pozbawiony sławy i tytułów, pomagał młodym artystom i był kochany przez studentów, którzy czekali na niego przed domem przed zajęciami i towarzyszyli mu na zajęciach.

Opal

Trwało to do czasu, gdy do sztuki przyszedł Mikołaj I, popularnie nazywany Palkinem. W siódmym roku swego panowania król postanowił przeprowadzić najazd na galerie. Sam uważał się za znawcę sztuki i zasięgał opinii doradców jedynie po to, by pozostać przy swoim. Nie lubił artystów, których kochał jego ojciec.

W ten sposób na aukcję trafiło wiele obrazów, w tym dzieła Jegorowa. Starszy artysta został wyrzucony z Akademii, uznając go za „niezdolnego do nauczania”. Filmy kręcono w Ermitażu i Carskim Siole. Niektórzy współcześni zrzucają winę za zwolnienie pracowników naukowych na barki szefa Akademii Olenina.

W istocie ten ostatni zaproponował carowi podarunek w postaci nadania Arakcheevowi, jako osobie bliskiej cesarzowi, tytułu Akademii. Ale Jegorow zatrzymał go, żartując o woźnicy, który był bliżej cesarza. Artysta zmuszony był przenieść się z luksusowego mieszkania do skromniejszego domu i stracił część dużych zamówień.

Tak przeżył pozostałe 20 lat, zapomniany przez władze, ale nie oddał ołówka aż do ostatniego dnia. Młodzi artyści i starzy studenci nie zapomnieli o Jegorowie, przyjechali na konsultacje, wysłuchali opowieści i otrzymali pożegnalne słowa przed wyjazdem do Włoch. Jegorow zmarł w 1851 r. Nadal uważa się, że nikt nie osiągnął jego poziomu umiejętności w przedstawianiu ludzkiego ciała.

PREMIA

EGOROW Aleksiej Jegorowicz
(1776-1851)

W godnym życiu naszego wspaniałego artysty Aleksieja Jegorowicza Egorowa jest wiele interesujących faktów. Współcześni (nie tylko w Rosji, ale także we Włoszech) za życia artysty najwyżej ocenili jego talent, nazywając go „Rosjaninem Rafaelem” (powyższe obrazy potwierdzają, że przydomek jest w pełni uzasadniony). Jeszcze bardziej interesujący jest fakt, że artysta o tak prostym rosyjskim nazwisku, imieniu i patronimie jest z urodzenia Kałmukiem. Jako dziecko został odebrany przez Kozaków na stepie kałmuckim i oddany… do sierocińca w Moskwie – rzadki przykład humanitarnej postawy zwycięzców wobec pokonanych. A potem talent zakorzeniony w ziarnie daje początek potężnemu wyłonieniu się genialnego rysownika i malarza. Jest to możliwe tylko na żyznej glebie. I dlatego już w 1782 roku dziecko Aleksiej zostało przeniesione do Szkoły Edukacyjnej Akademii Sztuk Pięknych. A po ukończeniu Akademii – wyjazd do Włoch, gdzie swoim talentem zadziwia, a czasem dezorientuje włoskich artystów. Sam papież Pius VII namawia go, aby pozostał we Włoszech jako malarz nadworny. Jednak Aleksiej Egorow wraca do Rosji, gdzie czeka na niego sława, ciężka praca jako malarz i nauczyciel (wśród jego uczniów są F.A. Bruni, K.P. Bryullov, A.A. Iwanow itp.), Czekają na niego zasłużone nagrody i tytuły. Jest typowym przedstawicielem rosyjskiego wysokiego klasycyzmu, maluje portrety, bierze czynny udział w malowaniu kościołów i katedr w Petersburgu i jego przedmieściach, Gruzji i Polsce. Ale to właśnie malowanie obrazów dla kościołów w Petersburgu i Carskim Siole nie podobało się wielkiemu znawcy malarstwa kościelnego. Niestety, tym ekspertem okazał się cesarz Mikołaj I. A.E., po czym nastąpiło usunięcie. Jegorow, pomimo ochrony artysty przed pracą dydaktyczną przez Radę Akademii Sztuk Pięknych. Jednak nawet luminarze malarstwa rosyjskiego nadal zwracali się do artysty o radę. Tak, pracowałem nad obrazami A.E. Jegorow aż do ostatnich dni.

Jeden z najzdolniejszych mistrzów rysunku akademickiego, A. E. Jegorow, nie bez powodu otrzymał przez współczesnych przydomek „Rosyjski Rafał”. Całe jego życie jest związane z petersburską Akademią Sztuk Pięknych.

Prawie nic nie wiadomo o wczesnych latach twórczości artysty. Rosyjscy Kozacy zabrali dziecko kałmuckie na stepie podczas kampanii wojskowej. Niejasne wspomnienia z dzieciństwa pozostały dla niego na zawsze wozem, jedwabną szatą i haftowanymi butami. Przed przybyciem do Petersburga chłopiec przez krótki czas mieszkał w Moskiewskim Domu Wychowawczym, a w 1782 roku został przydzielony do Szkoły Pedagogicznej Akademii Sztuk Pięknych.

Na zajęciach akademickich Jegorow studiował u profesorów I. A. Akimowa i G. I. Ugryumowa. Tutaj szybko zyskał sławę najlepszego rysownika, wzmocnioną medalami za rysunki z życia.

Po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych w 1797 r. z prawem wyjazdów za granicę w celu doskonalenia swojej sztuki, Jegorow dopiero w 1803 r. wraz z innymi absolwentami trafił do Rzymu. Do tego czasu mógł uczyć rysunku na zajęciach akademickich – rzadkie wyróżnienie dla wczorajszego absolwenta.

O pobycie Jegorowa we Włoszech krążyło wiele legend. Z jednej dowiadujemy się, że rosyjski artysta już podczas pierwszej wizyty na zajęciach z życia zadziwił obecnych swoim kunsztem, bardzo szybko i co najważniejsze, z bardzo złożonej perspektywy, ukazując modela. Jegorow rysował, siedząc prawie u stóp modela, ponieważ zanim wszedł na zajęcia, wygodniejsze siedzenia były zajęte.
Inna legenda opowiada, jak Jegorow bronił honoru sztuki rosyjskiej: w odpowiedzi na oświadczenie miejscowego artysty, który twierdził, że Rosjanin nigdy nie będzie w stanie narysować postaci ludzkiej tak umiejętnie jak Włoch, Jegorow wziął węgiel i powiedział: „Czy jak to zrobić?” - na jednym szkicu przedstawił mężczyznę na pobielonej ścianie, zaczynając od dużego palca lewej stopy. Powiedzieli, że po tym incydencie włoscy miłośnicy sztuki zapłacili za narysowanie Jegorowa tyle złotych monet, ile umieszczono na powierzchni obrazu.

Egorov zyskał niezwykłą popularność we Włoszech. Jego talent docenili czołowi mistrzowie klasycyzmu – A. Canova i V. Camuccini, ten ostatni wykorzystywał nawet w swoich kompozycjach szkice Jegorowa. Papież Pius VII zaprosił go do pozostania we Włoszech jako malarz nadworny. Artysta jednak nie skorzystał z tej okazji i latem 1807 roku, pod koniec emerytury, wrócił do Petersburga. Tutaj został powołany na stanowisko adiunkta w Akademii Sztuk Pięknych, a już we wrześniu został uznany za akademika za szkic kompozycji „Złożenie do grobu” dla katedry w Kazaniu.

Co więcej, ponad trzydzieści lat pracy w Akademii Sztuk Pięknych przyniosło mu stopniowe wspinanie się na wyżyny kariery akademickiej. W 1812 r. został profesorem malarstwa historycznego, w 1831 r. profesorem I stopnia, a w 1832 r. profesorem emerytowanym – najwyższą rangą w hierarchii akademickiej.
Największe miejsce w twórczości Jegorowa zajmują prace o tematyce religijnej. Są to ikony dla kościołów petersburskich - Straży Życia Pułku Konnego, Przemienienia Pańskiego, Soboru Kazańskiego i Trójcy, Pałacu Taurydów, kościoła akademickiego św. Katarzyny, małych i pałacowych kościołów Carskiego Sioła, Syjonu Katedra w Tyflisie. Malował także obrazy sztalugowe inspirowane scenami z Pisma Świętego: „Madonna z Chrystusem i Janem” (1813), „Pojawienie się Chrystusa Marii Magdalenie” (1818), „Uzdrowienie paralityka”, „Odpoczynek w drodze do Egipt” (oba lata) itp. Najsłynniejszym obrazem Jegorowa są „Męki Zbawiciela” (1814). Liczne rysunki przygotowawcze i szkice obrazkowe do niej pokazują, jak starannie czcigodny artysta przemyślał kompozycję. Współcześni postrzegali obraz jako standard sztuki akademickiej. Profesor anatomii I.V. Buyalsky, który uwielbiał demonstrować swoim studentom błędy anatomiczne w posągach i obrazach, powiedział o pracy Jegorowa: „To jedyny obraz, na którym nie ma ani jednego błędu”.

W 1850 r. słynny rytownik F.I. Jordan zwrócił się do Rady Akademii Sztuk z prośbą o pozwolenie na wygrawerowanie tego obrazu Jegorowa, który uważał za jedno z „cudownych nowych dzieł sztuki”. Sam Jegorow, który przywiązywał najwyższą wagę do nienagannego rysunku, starannego modelowania form i uporządkowanej kompozycji, czyli cech szczególnie ujawniających się podczas grawerowania, powiedział kiedyś: „Ludzie mnie zrozumieją, kiedy grawerują moje dzieła”.

Drzeworyty wykonano na podstawie rysunków Jegorowa w 1846 roku i opublikowano w formie albumu. Znacznie wcześniej, bo w 1814 roku, ukazał się album z rysunkami, skomponowanymi i rycinymi przez samego artystę ołówkiem. To 17 kompozycji na tematy zaczerpnięte z Pisma Świętego, z których wiele powtarza jego obrazy.

Oprócz tematów religijnych Jegorow malował portrety (najbardziej znane to wizerunki księżniczki E. I. Golicyny, rytownik N. I. Utkin, 1798; N. P. Buyalskaya, 1824; A. R. Tomilova, 1831) i sceny rodzajowe („Zuzanna”, 1813; „Kąpiący się”, B. Niezmiennie szanowany przez wielu studentów i kolegów artystów, Jegorow nie mógł sobie nawet wyobrazić, jaki cios czekał go w jego schyłkowych latach.

W 1835 r. Mikołajowi I, który uważał się za konesera sztuki, nie podobały się obrazy dla kościoła Świętej Trójcy pułku Izmailowskiego. Car oznajmił, że są one „jednolicie słabo napisane” i nakazał, aby autorzy ich otrzymali naganę w protokole Akademii Sztuk Pięknych. Wśród nich był Jegorow.
Prawdziwy kłopot przyszedł jednak pięć lat później, w 1840 r., kiedy rozgniewany Mikołaj I nakazał „niezwłocznie przesłać do Akademii Sztuk Pięknych” obrazy namalowane przez Jegorowa dla cerkwi w Carskim Siole jako nie odpowiadające poziomowi artystycznemu. I choć specjalnie zwołana Rada Akademii Sztuk stanęła w obronie honoru artysty, cesarz „raczył wydać najwyższy rozkaz: jako przykład dla innych, całkowicie zwolnić go ze służby”. Jegorow musiał opuścić Akademię Sztuk Pięknych, w której murach spędził prawie całe życie.

W nagrodę za swoją pracę otrzymał emeryturę w wysokości 1000 rubli rocznie, a 400 potrącono na opłacenie ikon Carskie Sioło. Wyrzucony ze murów Akademii Sztuk Pięknych Egorow nie stracił autorytetu w oczach swoich uczniów – K. P. Bryullowa, A. T. Markowa, K. M. Shamshina i innych. Przyszli do byłego profesora po instrukcje, pokazali swoje nowe prace, ceniąc jego opinię . Jegorow pracował do ostatnich dni swojego życia.

Jegorow Aleksiej Jegorowicz