Dlaczego Chichikov kupuje martwe dusze? To pytanie często pojawia się wśród czytelników i to nie tylko dlatego, że być może nie przeczytali pracy bardzo uważnie, ale z powodu faktu, że znaczenie oszustwa Chichikov nie jest do końca jasne.

Faktem jest, że zgodnie z prawami Imperium Rosyjskiego z lat 1830-1840 zmarli poddani byli formalnie uważani za żywych do następnej rewizji, więc mogli być przedmiotem operacji handlowych ich właścicieli. Kupując dużą liczbę tego rodzaju chłopów, Chichikov można było uznać za bogatego właściciela ziemskiego, co nadałoby mu wagę w społeczeństwie. Nie jest to jednak główny cel oszusta Chichikova. Miał okazję zrealizować swój fikcyjny kapitał. Dowiedziawszy się o przeoczeniu w ustawodawstwie dotyczącym zmarłych dusz, Chichikov wykrzyknął do siebie: „Och, jestem Akim-prostota - szukam rękawiczek i oba są w moim pasie! Tak, jeśli kupię tych wszystkich, którzy wymarli, zanim jeszcze złożyli nowe opowieści rewizyjne, dostanę ich, powiedzmy, tysiąc i powiedzmy, że rada powiernicza da dwieście rubli na mieszkańca, to jest dwieście tysięcy kapitał. Chichikov wie, że do takiej operacji trzeba być także właścicielem gruntu, właścicielem gruntu i zamierza wykorzystać kolejną okazję do wzbogacenia się: „To prawda, że ​​bez ziemi nie można kupić ani hipoteki. Dlaczego, kupię przy wypłacie, przy wypłacie; teraz ziemia w prowincjach Tauryda i Chersoń jest rozdawana za darmo, wystarczy zaludnić.

Tak więc Chichikov zamierza wykorzystać nadzór państwa i wydobyć własną korzyść. Należy zauważyć, że podobne przypadki miały miejsce w rzeczywistości. Puszkin opowiedział Gogolowi o jednym z nich, aby wykorzystać go jako fabułę dzieła sztuki. Gogol skorzystał z rady Puszkina i stworzył genialny wiersz o Rosji. Jaka jest główna idea wiersza, co jest kryminalne w oszustwie Chichikov?

Chichikov wyrządza państwu szkody ekonomiczne, zamierzając w nieuczciwy sposób pozyskać ziemię i pieniądze. W rzeczywistości Chichikov nie zaludni tych ziem, a państwo rozda je nie tylko za darmo, ale także na próżno. Nie mniej znaczące są szkody moralne wynikające z tego oszustwa, ponieważ Chichikov, kupując zmarłych chłopów od właścicieli ziemskich, wplątuje ich w swoją zbrodnię. Wiersz przedstawia pięć wizyt Chichikova u właścicieli ziemskich, a każda z tych wizyt pokazuje, jak ta zbrodnicza sprawa wpływa na ludzi. Maniłow oddaje swoich chłopów Chichikovowi z naiwności, która wynika z braku charakteru i bezsensownego „pięknego ducha”. Poprzez ten obraz Gogol ostrzega przed niebezpieczeństwem nieostrożności i psychicznego lenistwa. Pudełko sprzedaje martwe dusze, poddając się presji Chichikova. W tym przypadku działał jako kusiciel, zawstydzając starą właścicielkę do tego stopnia, że ​​ta, która nigdy nie opuściła swojej posiadłości, pojechała do miasta, aby dowiedzieć się, ile jest teraz martwych dusz. Mówiąc o martwych duszach, Chichikov doprowadził ostrzejszego i ćma Nozdryova do szału, a sprawa omal nie zaatakowała. Złożona Sobakiewiczowi propozycja sprzedaży martwych dusz wywołała u niego natychmiastową reakcję. W tym samym czasie właściciel ziemski odkrył swój wrodzony cynizm i chciwość. Z drugiej strony właściciel ziemski Pluuszkin szczerze cieszy się z „szczęścia”, które spadło, by sprzedać wielu zmarłych i zbiegłych chłopów za groszowy zysk.

Być może czytelnik nie myśli od razu, ale potem coraz wyraźniej rozumie ukryte szkody przestępczego przedsięwzięcia Chichikova - moralne. Po objęciu w posiadanie formalnie zmarłych ludzi Chichikov wraz z ich nazwiskami zabiera ze sobą pamięć o nich, to znaczy nie należą już do miejsca, w którym żyli i umierali. Chichikov wydaje się „wymywać” żyzną warstwę gleby - chłopów; „Gleba” narodu znika donikąd. To najgłębsza metafora semantyczna tej historii. I wreszcie, czyniąc zmarłych przedmiotem sprzedaży, Chichikov rozszerza swoją chciwość na życie pozagrobowe. Ta moralna i religijna idea była szczególnie bliska Gogolowi, przenika całą jego twórczość.

Sugerowane przez Puszkina fabuła „Martwych dusz” było atrakcyjne dla Gogola, ponieważ dało mu możliwość, wraz z ich bohaterem, przyszłym Chichikovem, „jeździć” po całej Rosji i pokazać „całą Rosję”. Problemy społeczne „Martwych dusz” integruje problem stanu duchowego, a raczej braku duchowości „nowoczesnego”, a przede wszystkim „Rosyjczyka”. W swoich listach Gogol tłumaczy, że to wcale nie prowincja, a nie kilku brzydkich właścicieli ziemskich, a nie to, co im się przypisuje, czyli temat Martwych Dusz, jest prawdziwym i jedynym podmiotem ich autorskiej „sztuki” to „człowiek i dusza człowieka”, a ponadto „człowiek współczesny” i „aktualny stan” jego „duszy”.

Wiersz „Martwe dusze”- realistyczna praca. Zasady realizmu artystycznego sformułował Gogol w dygresji o dwóch typach pisarzy. Pisarz nawiązuje swoją twórczość do kierunku krytycznego. Jej historyczne ograniczenia są oczywiste, co wyraża się w tym, że „żyzne ziarno” rosyjskiego życia kryło się dla Gogola nie w społecznych, demokratycznych tendencjach rozwoju „rzeczywistości”, ale w narodowej specyfice duchowej „natury”. ” Rosjan. Gogol pisał podczas kryzysu pańszczyzny w Rosji. Ukazując ziemian i urzędników, Gogol wykorzystywał satyryczny opis, typizację społeczną, a także ogólną orientację krytyczną. Autor przywiązuje dużą wagę do opisów przyrody, posiadłości, domów, wnętrz, detali portretowych. Poprzez satyryczne opisy autor charakteryzuje bohaterów, zwracając uwagę na szczegóły. Różne plany są ze sobą skorelowane: liryczna dygresja o ptaku trio i opis podróży po złych rosyjskich drogach.

Wiersz nawiązuje do tradycji starożytnego eposu, w którym odtworzono holistyczną istotę we wszystkich sprzecznościach. Przez „wiersz” pisarz miał na myśli „mniejszy rodzaj eposu… Prospekt edukacyjnej książki literackiej dla rosyjskiej młodzieży. Bohater eposów to osoba prywatna i niewidzialna, ale pod wieloma względami znacząca dla obserwacji duszy ludzkiej. Dygresje liryczne, które są elementami wiersza, w „Dead Souls” odzwierciedlają autorski sposób postrzegania rzeczywistości. Sam Gogol nazwał dzieło nie tylko wierszem, ale także powieścią, ale w tym utworze brakuje romansu. Wiersz zawiera elementy łotrzykowskie, przygodowo-przygodowe i społeczne.

Fabuła i kompozycja wiersza

Wyraźnie wyróżnia się trzy ogniwa kompozycyjne: ekspozycja lokalnych majątków (rozdziały 2-6), przedstawienie życia prowincjonalnego miasta, urzędników wojewódzkich (rozdziały 7-10), opowieść o losach życiowych bohatera wiersza .

Droga we wszystkich znaczeniach jest kompozycyjnym rdzeniem narracji, łącząc współrzędne przestrzenne (ruskie miasto prowincjonalne) z czasowymi (ruch bryczki) w symbol „całej Rusi” i jej drogi od feudalnej śmierci do wspaniała przyszłość.

Wizerunek Chichikova a jego ideowa i kompozycyjna rola wpływa na fabułę wiersza. Wiersz stylizowany jest na opis podróży, poszczególne fragmenty życia Rosji łączą się w całość. Jeśli weźmiemy pod uwagę rolę wizerunku, to leży on w charakterystyce przedsiębiorcy-awanturnika. Jak wynika z biografii bohatera, wykorzystuje on do własnych celów albo pozycję urzędnika, albo mityczną pozycję ziemianina. Kompozycja poematu zbudowana jest na zasadzie „przestrzeni zamkniętych”: posiadłości właścicieli ziemskich, miasta.

Symboliczny jest również tytuł samego wiersza – „Martwe dusze”. Jego dosłowne, fabularne znaczenie to nie tylko martwi chłopi wypędzeni z list rewizyjnych, zwani w języku dokumentów urzędowych „duszami”. Ponadto są to martwe dusze właścicieli żywych i zmarłych dusz chłopskich, ukrywające możliwość ich przebudzenia.

Temat ojczyzny i ludzi w wierszu

Gogol mówi, że chłopi w większości są ignorantami, uciskani i ograniczeni: podwórkowa Koroboczka nie ma pojęcia, gdzie jest prawo, a gdzie lewe; Pietruszka i Selifan są głupi i leniwi; Wuj Mityai i wujek Minai są w stanie tylko kłócić się, czy bryczka Cziczikowa dotrze do Moskwy i Kazania. Jednak Gogol wysuwa ideę, że naród rosyjski ma talenty i zdolności twórcze: w lirycznej dygresji o języku rosyjskim, w dygresji o ptaku trojki, w charakterystyce „łatwego chłopa z Jarosławia”.

„Lekcja dla carów” przekazał autor „Martwych dusz” „Opowieści o kapitanie Kopejkinie”. Czas jej działania jest dokładnie wskazany: „sześć lat po Francuzach”. To czas apogeum reakcji Aleksandra, czas Arakcheeva i narodzin ruchu dekabrystów. Kapitan Kopeikin jest jednym z uczestników wojny 1812 roku, którego reakcja zmieniła go z obrońcy Ojczyzny w wodza rabusiów. Opowieść o kapitanie Kopejkinie przypomina groźbę rewolucyjnego „buntu” w Rosji. W lirycznych dygresjach o Rosji i ptaku trojki Gogol wyraża swój stosunek do przyszłości Rosji. - Rus, gdzie idziesz? To pytanie jest skierowane nie do „dumnego konia” - symbolu rosyjskiej państwowości, ale do „ptaka trojki” - symbolu narodowego elementu rosyjskiego życia, jego przyszłości i światohistorycznego samostanowienia.

Główne dzieło Nikołaja Wasiljewicza Gogola to nie tylko skala i głębia artystycznych uogólnień. Dla tego autora praca nad nim stała się długim procesem pisania i samopoznania człowieka. Analiza „Martwych dusz” zostanie przedstawiona w tym artykule.

Gogol zauważył po ukazaniu się pierwszego tomu, że głównym tematem jego pracy wcale nie byli brzydcy właściciele ziemscy, a nie prowincja, ale „tajemnica”, która miała nagle zostać ujawniona czytelnikom w kolejnych tomach.

„Blady początek” wielkiego projektu

Poszukiwanie gatunku, zmiana idei, praca nad tekstem dwóch pierwszych tomów, a także myślenie o trzecim – to fragmenty wspaniałej „konstrukcji” zrealizowanej przez Nikołaja Wasiljewicza tylko częściowo. Analizując „Martwe dusze”, należy rozumieć, że tom pierwszy jest tylko częścią, w której zarysowane są zarysy całości. To „blady początek” pracy, zgodnie z definicją samego pisarza. Nic dziwnego, że Nikołaj Wasiliewicz porównał go z gankiem, pospiesznie dołączonym do „pałacowego” przez prowincjonalnego architekta.

Jak narodził się pomysł na utwór?

Cechy kompozycji i fabuły, oryginalność gatunku wiążą się z pogłębianiem i rozwojem oryginalnej idei „Dead Souls”. Puszkin stał u początków pracy. Jak powiedział Nikołaj Wasiliewicz, poeta poradził mu, aby wziął duży esej, a nawet zasugerował spisek, z którego sam chciał stworzyć „coś w rodzaju wiersza”. Jednak nie tyle sama fabuła, ile zawarta w niej „myśl” była „podpowiedzią” Puszkina dla Gogola. Przyszły autor wiersza doskonale zdawał sobie sprawę z prawdziwych historii, które opierają się na przekrętach z tzw. „martwymi duszami”. W młodzieńczych latach Gogola jeden z takich przypadków miał miejsce w Mirgorodzie.

„Martwe dusze” w Gogolowskiej Rosji

"Martwe dusze" - które umarły, ale nadal były wymieniane jako żywe aż do następnej "opowieści rewizyjnej". Dopiero po tym oficjalnie uznano ich za zmarłych. To było po tym, jak właściciele przestali za nie płacić - specjalny podatek. Chłopów, którzy istnieli na papierze, można było zastawić hipotekę, darować lub sprzedawać, co czasem wykorzystywali oszuści, kusząc właścicieli ziemskich nie tylko do pozbycia się chłopów pańszczyźnianych, którzy nie przynosili dochodu, ale także do zdobycia dla nich pieniędzy.

Nabywca „martwych dusz” stał się jednocześnie posiadaczem bardzo realnego stanu. Przygoda bohatera dzieła, Chichikova, jest konsekwencją „najbardziej natchnionej myśli”, która mu się zaświtała - Rada Powiernicza da 200 rubli za każdego poddanego.

Pełna przygód powieść łotrzykowska

Podstawą tak zwanej powieści awanturniczej łotrzykowskiej był „żart” z „martwymi duszami”. Ten rodzaj powieści zawsze był bardzo popularny, bo był interesujący. Starsi współcześni Gogolowi tworzyli dzieła z tego gatunku (V.T. Narezhny, F.V. Bulgarin i inni). Ich powieści, mimo dość niskiego poziomu artystycznego, odniosły wielki sukces.

Modyfikacja gatunku powieści przygodowo-pikarejskiej w trakcie pracy

Model gatunkowy interesującego nas utworu to właśnie powieść awanturnicza i łotrzykowska, jak pokazuje analiza „Dead Souls”. Ona jednak bardzo się zmieniła w procesie pracy pisarki nad tym dziełem. Świadczy o tym chociażby oznaczenie autora „wiersz”, które pojawiło się po generalnym planie, a główna idea została poprawiona przez Gogola („Martwe dusze”).

Analiza pracy ujawnia następujące interesujące cechy. „Cała Rosja się w nim pojawi” – ​​teza Gogola, która nie tylko podkreślała skalę idei „Martwych dusz” w porównaniu z początkowym pragnieniem „przynajmniej z jednej strony” pokazania Rosji, ale jednocześnie oznaczało radykalną rewizję wybranego wcześniej modelu gatunkowego. Ramy tradycyjnej powieści przygodowej i łotrzykowskiej stały się dla Nikołaja Wasiljewicza ciasne, ponieważ nie mógł on pomieścić bogactwa nowej idei. „Odyseja” Czichikowa stała się tylko jednym ze sposobów widzenia Rosji.

Awanturnicza powieść łotrzykowska, tracąc swoją wiodącą rolę w Dead Souls, pozostała jednocześnie gatunkową skorupą dla epickich i moralistycznych tendencji wiersza.

Cechy obrazu Chichikova

Jednym z trików stosowanych w tym gatunku jest tajemnica pochodzenia bohatera. Głównym bohaterem w pierwszych rozdziałach był albo człowiek z pospólstwa, albo podrzutek, a pod koniec pracy, pokonując życiowe przeszkody, nagle okazał się synem zamożnych rodziców, otrzymał spadek. Nikołaj Wasiliewicz zdecydowanie odmówił takiego szablonu.

Analizując wiersz „Martwe dusze”, z pewnością należy zauważyć, że Chichikov jest człowiekiem „środka”. Sam autor mówi o nim, że jest „nieźle wyglądający”, ale nie przystojny, nie za chudy, ale nie za gruby, nie bardzo stary i niezbyt młody. Historia życia tego poszukiwacza przygód jest ukryta przed czytelnikiem aż do ostatniego, jedenastego rozdziału. Przekonacie się o tym, czytając uważnie „Martwe dusze”. Analiza rozdziałów ujawnia fakt, że autor podaje tło dopiero w jedenastym. Decydując się na to, Gogol zaczyna od podkreślenia „wulgarności”, przeciętności swojego bohatera. Pisze o tym, jak „skromne” i „mroczne” są jego początki. Nikołaj Wasiljewicz ponownie odrzuca skrajności w definiowaniu swojej postaci (nie łajdaka, ale też nie bohatera), ale rozwodzi się nad główną cechą Chichikova - jest to „nabywca”, „właściciel”.

Chichikov - „przeciętna” osoba

Nie ma więc w tym bohaterze nic niezwykłego – to tak zwana „przeciętna” osoba, w której Gogol utrwalił cechę charakterystyczną dla wielu ludzi. Nikołaj Wasiljewicz widzi w swojej pasji zysku, która zastąpiła wszystko inne, w pogoni za duchem łatwego i pięknego życia, przejawem „ludzkiego ubóstwa”, ubóstwa i duchowych zainteresowań - wszystko to, co wielu ludzi tak starannie ukrywa. Analiza „Martwych dusz” pokazuje, że Gogol potrzebował biografii bohatera nie tyle po to, by odsłonić „tajemnicę” jego życia na końcu dzieła, ile by przypomnieć czytelnikom, że nie jest to osoba wyjątkowa, ale całkiem zwyczajna. Każdy może odkryć w sobie jakąś „część Chichikova”.

„Pozytywni” bohaterowie dzieła

W przygodowych powieściach łotrzykowskich tradycyjna fabuła „wiosna” to prześladowanie głównego bohatera przez złośliwych, chciwych i okrutnych ludzi. Na ich tle łotr, który walczył o własne prawa, wydawał się niemal „doskonałym modelem”. Z reguły pomagali mu współczujący i cnotliwi ludzie, którzy naiwnie wyrażali ideały autora.

Jednak nikt nie ściga Chichikova w pierwszym tomie pracy. Nie ma też w powieści postaci, które przynajmniej w pewnym stopniu mogłyby być wyznawcami pisarskiego punktu widzenia. Analizując dzieło „Martwe dusze”, możemy zauważyć, że dopiero w drugim tomie pojawiają się postacie „pozytywne”: ziemianin Kostanzhoglo, rolnik Murazov, gubernator, nie do pogodzenia z nadużyciami różnych urzędników. Ale nawet te postacie, niezwykłe dla Nikołaja Wasiljewicza, są bardzo dalekie od nowatorskich szablonów.

Co przede wszystkim interesuje Nikołaja Wasiljewicza?

Naciągane, sztuczne były wątki wielu utworów napisanych w gatunku awanturniczej powieści łotrzykowskiej. Jednocześnie nacisk położono na przygody, „przygody” nieuczciwych bohaterów. A Nikołaj Wasiliewicz nie jest zainteresowany przygodami bohatera w sobie, nie w ich „materialnym” wyniku (Chichikov ostatecznie zdobył fortunę oszukańczymi środkami), ale w ich moralnej i społecznej treści, która pozwoliła autorowi uczynić łotrowskie „ lustro” odzwierciedlające współczesną Rosję w Dead Souls. Z analiz wynika, że ​​jest to kraj właścicieli ziemskich, którzy sprzedają „powietrze” (czyli zmarłych chłopów), a także urzędników, którzy pomagają oszustowi, zamiast mu przeszkadzać. Fabuła tej pracy ma ogromny potencjał semantyczny - na jej realną podstawę nakładają się różne warstwy innych znaczeń - symbolicznych i filozoficznych. Bardzo ciekawa jest analiza właścicieli ziemskich ("Dead Souls"). Każda z pięciu postaci jest bardzo symboliczna – Mikołaj Wasiljewicz w swoim przedstawieniu używa groteski.

Spowolnienie kreślenia

Gogol celowo spowalnia przebieg akcji, towarzysząc każdemu wydarzeniu szczegółowymi opisami materialnego świata, w którym żyją bohaterowie, a także ich wyglądem, rozumowanie nad przygodową i łobuzerską fabułą traci nie tylko dynamikę, ale i znaczenie. Każde zdarzenie w pracy powoduje „lawinę” autorskich ocen i osądów, szczegółów, faktów. Akcja powieści, wbrew wymogom tego gatunku, niemal całkowicie zatrzymuje się w ostatnich rozdziałach. Widać to, analizując niezależnie wiersz Gogola „Martwe dusze”. Dla rozwoju akcji ważne są tylko dwa wydarzenia ze wszystkich pozostałych, które mają miejsce od siódmego do jedenastego rozdziału. To jest wyjazd z miasta Chichikov i wykonanie dowodu sprzedaży.

Wymagania dla czytelników

Nikołaj Wasiljewicz jest bardzo wymagający od czytelników - chce, aby wniknęli w samą istotę zjawisk, a nie ślizgali się po ich powierzchni, aby zastanowić się nad ukrytym znaczeniem dzieła „Martwe dusze”. Należy to bardzo dokładnie przeanalizować. Za „obiektywnym” lub informacyjnym znaczeniem słów autora trzeba dostrzec nie jednoznaczne, ale najważniejsze znaczenie jest symbolicznie uogólnione. Równie potrzebne, jak Puszkin w „Eugeniuszu Onieginie”, jest współtworzenie czytelników przez autora „Martwych dusz”. Warto zauważyć, że artystyczny efekt prozy Gogola tworzy nie to, co się opowiada lub przedstawia, ale sposób, w jaki się to robi. Przekonasz się o tym, gdy raz przeanalizujesz pracę „Martwe dusze”. Słowo to subtelny instrument, który Gogol opanował do perfekcji.

Nikołaj Wasiljewicz podkreślił, że pisarz, zwracając się do ludzi, musi brać pod uwagę strach i niepewność, które żyją w tych, którzy popełniają złe uczynki. Zarówno aprobata, jak i zarzut powinny nosić słowo „poeta liryczny”. Rozważanie o dwoistości zjawisk życiowych to ulubiony temat autora interesującej nas pracy.

To jest krótka analiza („Martwe dusze”). Wiele można powiedzieć o pracy Gogola. Podkreśliliśmy tylko główne punkty. Interesujące jest również zastanowienie się nad wizerunkami właścicieli ziemskich i autora. Możesz to zrobić samodzielnie, na podstawie naszej analizy.

Wiersz „Martwe dusze” został pomyślany przez Gogola jako wspaniała panorama rosyjskiego społeczeństwa ze wszystkimi jego osobliwościami i paradoksami. Centralnym problemem dzieła jest duchowa śmierć i odrodzenie przedstawicieli głównych rosyjskich stanów tamtych czasów. Autor demaskuje i wyśmiewa występki właścicieli ziemskich, sprzedajność i zgubne namiętności biurokracji.

Sam tytuł ma podwójne znaczenie. „Martwe dusze” to nie tylko martwi chłopi, ale także inne, faktycznie żywe postacie dzieła. Nazywając ich martwymi, Gogol podkreśla ich zdewastowane, nieszczęśliwe, „martwe” małe duszki.

Historia stworzenia

„Martwe dusze” to wiersz, któremu Gogol poświęcił znaczną część swojego życia. Autor wielokrotnie zmieniał koncepcję, przerabiał i przerabiał dzieło. Gogol początkowo wyobrażał sobie Dead Souls jako powieść humorystyczną. Ostatecznie jednak zdecydowałem się stworzyć dzieło, które obnaża problemy rosyjskiego społeczeństwa i będzie służyć jego duchowemu odrodzeniu. I tak pojawił się POEM „Martwe dusze”.

Gogol chciał stworzyć trzy tomy dzieła. W pierwszym autor zamierzał opisać przywary i rozkład ówczesnego społeczeństwa feudalnego. W drugim daj swoim bohaterom nadzieję na odkupienie i odrodzenie. A w trzecim zamierzałem opisać przyszłą drogę Rosji i jej społeczeństwa.

Gogolowi udało się jednak ukończyć tylko pierwszy tom, który ukazał się drukiem w 1842 roku. Do śmierci Nikołaj Wasiliewicz pracował nad drugim tomem. Jednak tuż przed śmiercią autor spalił rękopis drugiego tomu.

Trzeci tom Dead Souls nigdy nie został napisany. Gogol nie mógł znaleźć odpowiedzi na pytanie, co będzie dalej z Rosją. A może po prostu nie miałem czasu o tym pisać.

Opis grafiki

Pewnego dnia w mieście NN pojawiła się bardzo interesująca postać, która wyróżniała się na tle innych dawnych mieszkańców miasta - Pavel Ivanovich Chichikov. Po przyjeździe zaczął aktywnie poznawać ważnych osobistości miasta, brać udział w biesiadach i kolacjach. Tydzień później gość był już na "Ty" ze wszystkimi przedstawicielami szlachty miasta. Wszyscy byli zachwyceni nową osobą, która nagle pojawiła się w mieście.

Paweł Iwanowicz wyjeżdża z miasta do szlacheckich właścicieli ziemskich: Manilowa, Koroboczki, Sobakiewicza, Nozdriewa i Pluuszkina. W stosunku do każdego właściciela ziemskiego jest miły, starając się znaleźć podejście do każdego. Naturalna zaradność i zaradność pomagają Chichikovowi uzyskać lokalizację każdego właściciela ziemskiego. Oprócz pustej rozmowy Chichikov rozmawia z panami o chłopach, którzy zginęli po rewizji („martwe dusze”) i wyraża chęć ich zakupu. Właściciele ziemscy nie mogą zrozumieć, dlaczego Chichikov potrzebuje takiej umowy. Jednak zgadzają się na to.

W wyniku swoich wizyt Chichikov nabył ponad 400 „martwych dusz” i spieszył się z zakończeniem interesów i opuszczeniem miasta. Przydatne znajomości nawiązane przez Chichikova po przybyciu do miasta pomogły mu załatwić wszystkie kwestie związane z dokumentami.

Po pewnym czasie właściciel ziemski Korobochka wymknął się w mieście, że Chichikov wykupuje „martwe dusze”. Całe miasto dowiedziało się o sprawach Chichikova i było zakłopotane. Dlaczego tak szanowany dżentelmen kupował martwych chłopów? Niekończące się plotki i domysły mają szkodliwy wpływ nawet na prokuratora, który umiera ze strachu.

Wiersz kończy się pośpiesznym opuszczeniem miasta przez Chichikova. Opuszczając miasto, Chichikov ze smutkiem wspomina swoje plany kupna martwych dusz i zastawienia ich w skarbcu jako żywych.

główne postacie

Jakościowo nowy bohater ówczesnej literatury rosyjskiej. Chichikov można nazwać przedstawicielem najnowszej klasy, która dopiero pojawia się w poddanej Rosji - przedsiębiorcami, „nabywcami”. Aktywność i aktywność bohatera korzystnie wyróżnia go na tle innych postaci wiersza.

Wizerunek Chichikova wyróżnia się niesamowitą wszechstronnością, różnorodnością. Nawet po pojawieniu się bohatera trudno od razu zrozumieć, kim jest dana osoba i jaki jest. „W bryczce siedział pan, który nie był przystojny, ale nie był brzydki, ani za gruby, ani za chudy, nie można powiedzieć, że był stary, ale nie na tyle, żeby był za młody”.

Trudno zrozumieć i ogarnąć naturę bohatera. Jest zmienny, wielostronny, potrafi dostosować się do każdego rozmówcy, nadać twarzy pożądany wyraz. Dzięki tym cechom Chichikov łatwo znajduje wspólny język z właścicielami ziemskimi, urzędnikami i zdobywa właściwą pozycję w społeczeństwie. Chichikov wykorzystuje umiejętność oczarowywania i zdobywania odpowiednich ludzi, aby osiągnąć swój cel, a mianowicie zdobyć i zgromadzić pieniądze. Nawet jego ojciec nauczył Pawła Iwanowicza, jak radzić sobie z bogatszymi i dbać o pieniądze, ponieważ tylko pieniądze mogą utorować drogę w życiu.

Chichikov nie zarabiał uczciwie pieniędzy: oszukiwał ludzi, brał łapówki. Z biegiem czasu machinacje Chichikova nabierają coraz większego zasięgu. Pavel Ivanovich stara się w jakikolwiek sposób powiększyć swoją fortunę, nie zwracając uwagi na żadne normy i zasady moralne.

Gogol określa Chichikova jako człowieka o podłej naturze, a także uważa jego duszę za martwą.

W swoim wierszu Gogol opisuje typowe wizerunki ówczesnych właścicieli ziemskich: „kierowników biznesu” (Sobakiewicz, Koroboczka), a także niepoważnych i marnotrawnych dżentelmenów (Maniłow, Nozdrev).

Nikołaj Wasiliewicz po mistrzowsku stworzył w pracy wizerunek właściciela ziemskiego Manilowa. Przez sam ten obraz Gogol miał na myśli całą klasę właścicieli ziemskich o podobnych cechach. Główne cechy tych ludzi to sentymentalizm, ciągłe fantazje i brak aktywności. Właściciele takiego magazynu puszczają gospodarkę, nie robiąc nic pożytecznego. Są głupie i puste w środku. Dokładnie taki był Maniłow - w duszy niezły, ale przeciętny i głupi pozer.

Nastazja Pietrowna Koroboczka

Właściciel ziemski różni się jednak znacznie charakterem od Maniłowa. Korobochka jest dobrą i schludną kochanką, wszystko w jej posiadłości idzie dobrze. Jednak życie właścicielki ziemskiej kręci się wyłącznie wokół jej gospodarstwa domowego. Pudełko nie rozwija się duchowo, niczym się nie interesuje. Nie rozumie absolutnie niczego, co nie dotyczy jej ekonomii. Pudełko jest także jednym z obrazów, przez które Gogol miał na myśli całą klasę podobnych ograniczonych właścicieli ziemskich, którzy nie widzą niczego poza swoim domem.

Autor jednoznacznie klasyfikuje właściciela ziemskiego Nozdreva jako niepoważnego i marnotrawnego dżentelmena. W przeciwieństwie do sentymentalnego Manilowa, Nozdryov jest pełen energii. Jednak właściciel ziemski wykorzystuje tę energię nie dla dobra gospodarki, ale dla swoich chwilowych przyjemności. Nozdryov gra, marnuje pieniądze. Wyróżnia się frywolnością i bezczynnym podejściem do życia.

Michaił Semenowicz Sobakiewicz

Obraz Sobakiewicza, stworzony przez Gogola, nawiązuje do wizerunku niedźwiedzia. W wyglądzie właściciela ziemskiego jest coś z dużej dzikiej bestii: ospałość, stateczność, siła. Sobakiewicz nie dba o estetyczne piękno otaczających go rzeczy, ale o ich niezawodność i trwałość. Za szorstkim wyglądem i surowym charakterem kryje się przebiegła, inteligentna i zaradna osoba. Zdaniem autora wiersza, takim właścicielom ziemskim jak Sobakiewicz nie będzie trudno przystosować się do nadchodzących w Rosji zmian i reform.

Najbardziej niezwykły przedstawiciel klasy ziemian w wierszu Gogola. Stary człowiek wyróżnia się ekstremalną skąpstwem. Co więcej, Plyushkin jest chciwy nie tylko w stosunku do swoich chłopów, ale także w stosunku do siebie. Jednak takie oszczędności sprawiają, że Plushkin jest naprawdę biedną osobą. W końcu to jego skąpstwo nie pozwala mu znaleźć rodziny.

biurokracja

Gogol w pracy ma opis kilku urzędników miejskich. Jednak autor w swojej pracy nie różnicuje ich znacząco od siebie. Wszyscy urzędnicy w "Dead Souls" to banda złodziei, oszustów i malwersantów. Ci ludzie naprawdę dbają tylko o ich wzbogacenie. Gogol dosłownie w kilku linijkach opisuje wizerunek typowego urzędnika tamtych czasów, nagradzając go najbardziej niepochlebnymi cechami.

Analiza pracy

Fabuła „Martwych dusz” oparta jest na przygodzie wymyślonej przez Pawła Iwanowicza Cziczikowa. Na pierwszy rzut oka plan Chichikova wydaje się niewiarygodny. Jeśli jednak się na to przyjrzeć, rosyjska rzeczywistość tamtych czasów, ze swoimi regułami i prawami, dawała okazję do wszelkiego rodzaju machinacji związanych z chłopami pańszczyźnianymi.

Faktem jest, że po 1718 r. w Imperium Rosyjskim wprowadzono spis chłopów per capita. Za każdego chłopa pańszczyźnianego pan musiał zapłacić podatek. Spis był jednak przeprowadzany dość rzadko – raz na 12-15 lat. A jeśli któryś z chłopów uciekł lub zginął, właściciel ziemski i tak musiał zapłacić za niego podatek. Zmarli lub zbiegli chłopi stali się ciężarem dla pana. Stworzyło to podatny grunt dla różnego rodzaju oszustw. Sam Chichikov miał nadzieję przeprowadzić takie oszustwo.

Nikołaj Wasiliewicz Gogol doskonale wiedział, jak zorganizowane jest społeczeństwo rosyjskie z systemem pańszczyźnianym. A cała tragedia jego wiersza polega na tym, że oszustwo Chichikova absolutnie nie było sprzeczne z obecnym rosyjskim ustawodawstwem. Gogol potępia zniekształcone relacje człowieka z człowiekiem, a także człowieka z państwem, mówi o absurdalnych prawach obowiązujących w tym czasie. Z powodu takich wypaczeń możliwe stają się wydarzenia sprzeczne ze zdrowym rozsądkiem.

„Martwe dusze” to klasyczne dzieło, które jak żadne inne napisane jest w stylu Gogola. Dość często Nikołaj Wasiliewicz opierał swoją pracę na jakiejś anegdocie lub komicznej sytuacji. A im bardziej absurdalna i niezwykła sytuacja, tym bardziej tragiczny wydaje się rzeczywisty stan rzeczy.

Ustalenie głównej idei wiersza „Martwe dusze” nie jest do końca proste. Tłumaczy się to przede wszystkim tym, że mamy teraz tylko niewielką część tej pracy – tylko pierwszą część, a porozrzucane fragmenty drugiej – coś, czego sam Gogol nie zniszczył. Nie mamy więc możliwości oceny całej treści ideologicznej dzieła. A potem pozycję krytyka utrudnia fakt, że ma do dyspozycji interpretacje, które sam autor dał Dead Souls, i obietnice, które chciał spełnić pod koniec wiersza, a nie miał czasu. Sam Gogol sam przyznał, że początkowo sam pisał bez żadnych poważnych celów. Puszkin dał mu spisek wdzięczny za jego talent; Gogola porwała komedia tych przepisów, które łatwo wpleciono w tę fabułę - i zaczął pisać „karykaturę”, „bez określania dla siebie szczegółowego planu, bez zdawania sobie sprawy z tego, jaki powinien być sam bohater. Po prostu pomyślałem - mówi Gogol - że śmieszny projekt, którego wykonaniem jest Chichikov, doprowadzi mnie do różnych twarzy i postaci. Ta bezpłatna, czysto artystyczna twórczość pomogła Gogolowi stworzyć najlepsze strony pierwszej części Dead Souls - te strony, które spowodowały, że Puszkin wykrzyknął: „Panie! jak smutna jest Rosja. Ten okrzyk uderzył Gogola – zobaczył, że z „wybryku” jego pióra, z jego żartobliwej, frywolnej pracy może wyłonić się coś wielkiego, ideologicznie znaczącego. I tak, zachęcony przez Puszkina, postanowił pokazać w "Martwych duszach" "z jednej strony Rosji", czyli pełniej niż w "Państwowym inspektorze", aby przedstawić negatywne aspekty rosyjskiego życia.

Im głębiej Gogol wszedł w swoją pracę, tym słabszy stał się wpływ Puszkina; im bardziej niezależny stawał się Gogol wobec swojej pracy, tym bardziej złożone, sztuczne i tendencyjne stawały się jego plany. Przede wszystkim nasycił go pomysł poszerzenia granic przedstawianego, chciał pokazać Rosję nie „z jednej strony”, ale w całości – zło i dobro, zawarte w jej życiu; potem zaczął zastanawiać się nad „planem” rozpoczętej już pracy – zadawał sobie „niespokojne pytania o „cel” i „znaczenie” jego pracy. A potem wiersz „Martwe dusze” w jego wyobraźni rozrósł się do trzech części. Zapewne później dostrzegł w nim sens alegoryczny. Zgodnie z jego ideą trzy części Martwych dusz powinny w swej skończonej formie odpowiadać trzem częściom Boskiej komedii Dantego: pierwsza część, poświęcona przedstawieniu tylko zła, powinna odpowiadać piekłu; druga część, w której zło nie było tak obrzydliwe, gdzie w duszy bohatera zaczyna się luka, gdzie wyprowadza się już pewne pozytywne typy - odpowiadałoby "Czyściecowi" - i wreszcie, w ostatniej trzeciej części, Gogol chciał w apoteozie przedstawić całe dobro, które było w duszy „Rosjanina” – ta część musiała odpowiadać „Rajowi”. W ten sposób pojawiła się ta sztuczna, nieporęczna konstrukcja Dead Souls, ta przebiegła systematyzacja materiału, z którą Gogol nie mógł sobie poradzić.

Ale poza tą przemyślaną kompozycją, Gogolowi uniemożliwiała również swobodne tworzenie przez skłonność moralną. Wszystkie rosnące obawy o jego „duchowe sprawy”, o oczyszczenie jego serca, miały szkodliwy wpływ na jego pracę. I tak „Martwe dusze” stopniowo przekształciły się w rodzaj „rury kanalizacyjnej”, w której lał ich urojone i prawdziwe „wady”. „Moi bohaterowie są więc bliscy duszy, mówi, ponieważ są z duszy – wszystkie moje ostatnie prace są historią mojej własnej duszy”. Sam przyznał, że gdy nasiliło się w nim pragnienie pozbycia się różnych duchowych wad, „zaczął obdarowywać swoich bohaterów, oprócz własnych „nieprzyjemnych rzeczy” – własnymi. I według niego pomogło mu to stać się lepszym ...

Tak więc sam Gogol daje nam trzy interpretacje idei „Martwych dusz” - 1) jej początek (pierwsza część) - prosty obraz osobliwych twarzy i postaci zaczerpniętych z życia rosyjskiego. Charakterystyczną cechą, która łączy prawie wszystkich bohaterów pierwszej części, jest posępna wulgarność, całkowita nieświadomość życia, niezrozumienie jego celów i znaczenia: z „tej strony” przedstawił „społeczeństwo rosyjskie”, 2) dzieło „Umarli Dusze” miała objąć całą Rosję – całe zło i dobro w niej zawarte. W tak szerokiej interpretacji rosyjskiej rzeczywistości Gogol widział „służbę” ojczyźnie – i 3) ta praca miała mu służyć osobiście, w kwestii jego duchowego samodoskonalenia. Postrzegał siebie jako „moralistę”, który nie tylko wytyka współobywatelom zło, jakie wnoszą do życia pewne okrutne postacie, ale także rysuje te ideały, które ratują ojczyznę.

Idea „Martwych dusz” z punktu widzenia krytyki i czytelnika

Łatwo zrozumieć, że teraz pomysł tego autora nie jest do końca jasny dla czytelnika Dead Souls: ma przed oczami tylko pierwszą część wiersza, w której błyskają tylko przypadkowe obietnice, że w przyszłości historia nabierze charakteru inny charakter niż osobisty „duchowy romans” Pisarz nie dba o czytelnika. Dlatego konieczne było osądzenie dzieła, pozostawiając intencje autora, bez zagłębiania się w jego duszę. I tak współczesna i późniejsza krytyka, w przeciwieństwie do Gogola, sama zdeterminowała ideę dzieła. Podobnie jak wcześniej w Inspektorze generalnym, tak i w Dead Souls, chęć autora do zwrócenia uwagi na hańbę rosyjskiego życia, które z jednej strony zależało od pańszczyzny, a z drugiej od systemu władzy w Rosji widziany. Tym samym idea „Martwych dusz” została uznana przez większość za oskarżycielską, autor zaliczany jest do szlachetnych satyryków, którzy śmiało piętnują zło współczesnej rzeczywistości. Jednym słowem stało się to samo, co wcześniej wydarzyło się z Generalnym Inspektorem: 1) autor miał jeden pomysł, a wyniki jego pracy doprowadziły do ​​wniosków, których wcale nie chciał, nie spodziewał się… 2) oba w odniesieniu do „Inspektora Generalnego”, a w odniesieniu do Dead Souls musimy ustalić ideę dzieła nie tylko bez pomocy autora, ale nawet wbrew jego woli: musimy zobaczyć w tej pracy obraz negatywne aspekty życia rosyjskiego, a na tym obrazie, w jego oświetleniu, dostrzegam wielkie społeczne znaczenie dzieła.