Dailės pamoka 7 klasėje pagal B.M. Nemenskis skyriuje „Kasdienio gyvenimo poezija“ yra skirtas teminio (siužeto) paveikslo ir jo tipų tyrinėjimui. Norėdami efektyviai įsisavinti žinias, mokinių prašoma pažiūrėti pristatymą šia tema. Pristatyme pateikiama užduotis įgytoms žinioms įtvirtinti.

Parsisiųsti:

Peržiūra:

Norėdami naudoti pristatymų peržiūras, susikurkite „Google“ paskyrą ir prisijunkite prie jos: https://accounts.google.com

Skaidrių antraštės:

Teminis (siužetinis) paveikslas

Vaizduojamųjų menų rūšys Architektūra Skulptūra Grafika Tapyba DPI

Vaizduojamosios dailės žanrai Peizažas (gamtos vaizdavimas) Natiurmortas (daiktų vaizdavimas) Portretas (žmogaus vaizdavimas) Teminis paveikslas (gyvenimo įvykių vaizdavimas) Animalistinis žanras (gyvūnų pasaulio vaizdavimas)

Žanro atmainos Kraštovaizdis – kaimo, miesto, architektūrinis, pramoninis, herojinis. Natiurmortas – gėlės, namų apyvokos daiktai, sporto ir meno atributika. Portretas – formalus, intymus, grupinis. Siužetinis-teminis paveikslas – istorinis, mūšio, kasdienybės, pasakų-epinis

Natiurmortas

Siužetinis teminis paveikslas Istorinis žanras Šiam žanrui priklauso kūriniai didelio visuomenės susidomėjimo tema, atspindintys reikšmingus tautos istorijos įvykius. Šie kūriniai gali būti skirti tiek praeities, tiek mūsų dienų įvykiams, turintiems didelę istorinę reikšmę.

Siužetinis teminis paveikslas Mūšio žanras Iš prancūzų kalbos - "mūšis" - skirtas karo, mūšių, kampanijų ir karinio gyvenimo epizodų temoms. Tai gali būti neatsiejama istorinio ir mitologinio žanro dalis, taip pat vaizduoti šiuolaikinį kariuomenės ir karinio jūrų laivyno gyvenimą.

Siužetinis-teminis paveikslas Pasakų-epinis ir religinis-mitologinis žanras Skirta mitologijos dalykams, šventųjų biografijoms, pasakų kūriniams.

Siužetinis teminis paveikslas Buitinis žanras Jo tėvynė – Olandija XVII a. Iš prancūzų kalbos - "natūralus, malonus" - paveikslai, piešiniai, skulptūros, pasakojančios apie kasdienio gyvenimo įvykius.

Nustatykite, kokio žanro paveikslai sukurti

Ivano Višniakovo imperatorienės Elžbietos Petrovnos portretas

Ivanas Ivanovičius Šiškinas „Rugiai“

Viktoras Michailovičius Vasnecovas „Ivanas Tsarevičius ant pilko vilko“

Aleksandras Gerasimovas „Rožės“

Ilja Efimovičius Repinas „Caras Ivanas Rūstusis ir jo sūnus Ivanas“

Namų darbas: paruoškite pranešimą pamokai tema „Ką aš žinau apie mažuosius olandus?

Tema: metodiniai pokyčiai, pristatymai ir pastabos

Logopedinių užsiėmimų ciklas: „Mokymas perpasakoti siužetinių paveikslėlių seriją naudojant pirštų falangų masažą“ 5-7 metų vaikams.

pamokos pastabos „Pasakojimas pagal siužetą, pridedant ankstesnius įvykius“

Vyresnio ikimokyklinio amžiaus vaikų leksinio-semantinio pasirengimo kurti pasakojimą pagal siužetinį paveikslą formavimas...

Korekcinė orientacija dirbant su siužetu, kaip veiksnys, ugdantis vaikų, turinčių regėjimo negalią, pažintinius interesus (iš darbo patirties).

Straipsnyje atsispindi siužetinių paveikslėlių svarba regėjimo negalią turinčių vaikų raidoje, vaikų siužetinių paveikslų suvokimo ypatumai, užduotys ir darbo organizavimas. Straipsnyje pristatoma praktinė matematika...

TAPYBOS ŽANRAI (pranc. genre - genus, type) - istoriškai nusistovėjęs tapybos darbų skirstymas pagal atvaizdo tematiką ir objektus.

Nors „žanro“ sąvoka tapyboje atsirado palyginti neseniai, tam tikri žanriniai skirtumai egzistavo nuo seno: gyvūnų atvaizdai paleolito urvuose, portretai.Senovės Egiptasir Mesopotamija nuo 3 tūkst.pr.Kr., peizažai ir natiurmortai helenistinėse ir romėniškose mozaikose bei freskose. Žanras kaip sistema molbertinėje tapyboje prasidėjo Europoje XV–XVI a. ir baigėsi daugiausia XVII amžiuje, kai, be vaizduojamosios dailės skirstymo į žanrus, atsirado sąvoka vadinamoji. „aukštas“ ir „žemas“ žanrai, priklausomai nuo vaizdo temos, temos, siužeto. „Aukštasis“ žanras apėmė istorinius ir mitologinius žanrus, o „žemasis“ – portretą, peizažą ir natiurmortą. Tokia žanrų gradacija išliko iki XIX a. nors ir su išimtimis.

Taigi, XVII a. Olandijoje tapyboje pirmavo „žemieji“ žanrai (peizažas, buitis, natiurmortas), tačiau apeiginis portretas, formaliai priklausęs „žemajam“ portreto žanrui, tam nepriklausė. Tapę gyvenimo demonstravimo forma, tapybos žanrai, nepaisant jų bendrųjų bruožų, nėra nekintantys, vystosi kartu su gyvenimu, keičiasi vystantis menui. Kai kurie žanrai išnyksta arba įgauna naują prasmę (pavyzdžiui, mitologinis žanras), atsiranda naujų, dažniausiai jau buvusių (pavyzdžiui, peizažo žanre, architektūrinis kraštovaizdis Ir prieplauka). Pasirodo kūriniai, jungiantys įvairius žanrus (pavyzdžiui, kasdieninio žanro derinys su peizažu, grupinis portretas su istoriniu žanru).

AUTOPORTRETAS(iš prancūziško autoportreto) – savo paties portretas. Paprastai tai reiškia vaizdinį vaizdą; tačiau autoportretai gali būti ir skulptūriniai, literatūriniai, kinematografiniai, fotografiniai ir kt.

Rembrandtas „Autoportretas“.

ALEGORIJA(gr. allegorija – alegorija) – abstrakčių idėjų raiška pasitelkiant konkrečius meninius vaizdus. Pavyzdys: „teisingumas“ yra moteris su svarstyklėmis.

Moretto da Brescia „Tikėjimo alegorija“

GYVŪNAS(iš lot. gyvūnas – gyvūnas) – žanras, susijęs su gyvūnų vaizdavimu tapyboje, skulptūroje ir grafikoje.

D. Stubbas. Kumelės ir kumeliukai peizaže prie upės. 1763-1768 m

Mūšis(iš pranc. bataille – mūšis) – skirtas kariniams veiksmams ir kariniam gyvenimui pavaizduoti.

Averjanovas Aleksandras Jurjevičius. href="http://www.realartist.ru/names/averyanov/30/">Vaterlo.

VIDAUS- susijęs su žmogaus kasdienio gyvenimo vaizdavimu.

Nikolajus Dmitrijevičius DMITRIJEVAS-ORENBURGAS (1837-1898). Gaisras kaime

GALANTAS- „mandagus, mandagus, mandagus, mandagus, įdomus“ yra pasenęs. siejamas su išskirtinių lyrinių scenų iš teismo damų ir ponų gyvenimo vaizdavimu meno kūriniuose, daugiausia XVIII a.

Gerardas ter Borchas jaunesnysis. Galantiškas kareivis.

ISTORINĖ- vienas pagrindinių vaizduojamojo meno žanrų, skirtas praeities ir dabarties istoriniams įvykiams, socialiai reikšmingiems reiškiniams tautų istorijoje.

Pavelas Ryženko. Peresveto pergalė.

KARIKATURA- vaizduojamojo meno žanras, kuriame naudojamos satyros ir humoro priemonės, groteskas, karikatūra, vaizdas, kuriame komiškas efektas sukuriamas perdėjus ir paryškinant būdingus bruožus. Karikatūra išjuokia veikėjo ydą ar ištvirkimą, siekiant patraukti jį ir aplinkinius, priversti jį pasikeisti į gerąją pusę.

MITOLOGINĖ- skirta įvykiams ir herojams, apie kuriuos pasakoja mitai. Dievai, demiurgai, herojai, demonai, mitinės būtybės, istoriniai ir mitologiniai personažai. XIX amžiuje mitologinis žanras buvo aukšto, idealaus meno norma.

Aleksandras Ivanovas. Belerofontas pradeda kampaniją prieš chimerą.

NATIURmortas- vaizduojamojo meno žanras, negyvų objektų vaizdai, patalpinti į realią kasdienę aplinką ir suskirstyti į konkrečią grupę; paveikslas, kuriame vaizduojami namų apyvokos daiktai, gėlės, vaisiai, žvėriena, sugauta žuvis ir kt.

Aenvanck Theodoor (Aenvanck, Theodoroor)

Nuogas(nuogas) – meno žanras skulptūroje, tapyboje, fotografijoje ir kine, vaizduojantis nuogo žmogaus, daugiausia moters, kūno grožį.

Urbino Venera, Ticianas

PASTORACIJA(pranc. pastorale – pastoracinė, kaimo) – literatūros, tapybos, muzikos ir teatro žanras, vaizduojantis idilišką piemenų ir piemenėlių gyvenimą gamtoje.

PEIZAŽAS(pranc. paysage, iš pays – šalis, vietovė), yra žanras, skirtas vaizduoti bet kurią vietovę: upes, kalnus, laukus, miškus, kaimo ar miesto peizažus.

Href="http://solsand.com/wiki/doku.php?id=ostade&DokuWiki=7593bff333e2d137d17806744c6dbf83" >Adriana van Ostade

PORTRETAS(pranc. portretas, „atgaminti ką nors požymio“) – vaizduojamojo meno žanras, skirtas asmeniui ar žmonių grupei vaizduoti; atmainos – autoportretas, grupinis portretas, ceremoninis, kamerinis, kostiuminis portretas, portretinis miniatiūras.

Borovikovskis V. „M. I. Lopukhinos portretas“

TEMINIS PAVEIKSLAS- savitos tradicinių tapybos žanrų sankirtos apibrėžimas, prisidėjęs prie didelės apimties kūrinių visuomenei reikšmingomis temomis su aiškiai apibrėžtu siužetu, siužetu, daugiafigūre kompozicija kūrimo. Trumpai: - maišant tradicinius tapybos žanrus: kasdienybę, istoriją, mūšį, kompozicinį portretą, peizažą ir kt.

Robertas, Hubertas – senosios bažnyčios apžiūra

ANGISTRACIJA arba DRAUGIŠKAS ANGISTRAS(pranc. užtaisas) – humoristinis ar satyrinis įvaizdis, kuriame modeliui būdingi bruožai keičiami ir pabrėžiami normos ribose, siekiant prajuokinti, o ne žeminti ir įžeisti, kaip dažniausiai daroma karikatūrose.

Tematinio žanro tapyba paremta tradicinių vaizduojamosios dailės žanrų mišiniu. Derinys gali reikšti mūšio, kasdienių žanrų, kraštovaizdžio, portreto derinį. Kryptis vystėsi lygiagrečiai su kitais žanrais, skirtingais stiliais, priklausomai nuo istorinio laikotarpio.

Meno istorijos tyrinėtojai mano, kad šis žanras atsirado praėjusio amžiaus 3 dešimtmetyje ir būdingas tapybai Sovietų Rusijoje. Kiti įvardija platesnį judėjimo raidos laikotarpį, tarp jo atstovų mini Renesanso menininkus.

Ypatumai

Pagrindinis bruožas yra socialinė paveikslo reikšmė. Vaizdas nėra abstraktus – drobėje esantys objektai iliustruoja įvykį iš gyvenimo. Paveikslas turi siužetą, siužetą, veiksmą. Dauguma kūrinių – daugiafigūrės, dinamiškos kompozicijos.

Teminiai paveikslai gali reprezentuoti kraštovaizdžio ir mūšio, istorinių ir religinių judėjimų derinį. Kūrinių pavyzdžių yra daugelio tapytojų darbuose.

Siužetinė tapyba – tai paveikslas, vaizduojantis konkretų siužetą, įvykį, kuriame dalyvauja keli ar daug dalyvių. Teminis vaizdas neša tam tikrą idėją, prasmę, kuri nepaslepiama alegorijos pagalba. Tema aiškiai išreikšta meninėmis priemonėmis, tam tikrai istorinei erai būdingu stiliumi. Teminė ir teminė įvairovė atspindi daugybę įvykių, būdingų žmogaus gyvenimui.

Perteikiant istoriją nebūtinai naudojami žmonių, dalyvaujančių tam tikrame įvykyje, vaizdai. Norėdami perteikti mokslo, kultūros ar pramonės pasiekimus, galite naudoti objektų, kurie atsirado arba išsivystė patobulinus tam tikrą sritį, vaizdus.

Pavyzdys – SSRS laikų paveikslai. Valstybės ekonomikos laimėjimai gali perteikti detalius peizažus, kasdienes scenas. Tokie vaizdai bus teminiai, nes demonstruoja žmogaus, jo pasiekimų ir gamtos ryšį, davusį vaisius šalies gyventojų ir ekonomikos raidai.

Kraštovaizdžio portretas natiurmortas

Bet koks tapybos žanras gali būti teminis:

• Kraštovaizdis: gali perteikti ūkio, žmogaus darbo pasiekimus;
• Portretas: atsižvelgiant į būdingų istorinės eros bruožų perdavimą, vaizdo dinamikos buvimą;
• Natiurmortas gali būti teminis, jei menininkas į kūrinį įdėjo tam tikrą idėją.

Objektų derinys paveiksle gali parodyti menininko interesus, visuomenės raidos ypatumus tam tikru etapu, profesijų atstovų gyvenimo niuansus.

Remiantis žanro ypatumais, galima daryti išvadą, kad bet kurį vaizdą galima apibūdinti kaip dalykinį teminį, jei, perteikdamas objektus drobėje, menininkas išdėsto savo ideologinį planą. Pagal temą ir idėją menininkas pasirenka stilių ir žanrą, kuris labiausiai tinka menininko idėjai iliustruoti.

Struktūra

Kryptis reiškia ideologinio plano, temos, formos, motyvo buvimą, padedantį suformuoti ir perteikti žiūrovams paveikslo autoriaus idėją.

• Ideologinis planas yra centrinė ideologijos linija, kuria remdamasis menininkas pasirenka priemones idėjai įgyvendinti.
• Tema – tai įvykis, veiksmas, vaizduojamas ant drobės, siekiant įkūnyti ideologinį planą.
• Meninė forma parenkama atsižvelgiant į temos ir idėjos ypatybes. Teisingai parinkta forma yra raktas į autoriaus idėjos prieinamumą auditorijai. Meninė forma – tai spalvų, šviesos ir stiliaus bei kitų meninės raiškos priemonių pasirinkimo ypatumai.
• Motyvas ar siužetas – tai temos ir idėjos įkūnijimas drobėje.

Sudėtis

Kompozicija – tai darnus spalvų, šviesos, formos ir kitų priemonių derinys, leidžiantis žiūrovui suprasti ir suvokti drobės autoriaus mintį. Teisinga kompozicijos konstrukcija padės aiškiai perteikti idėją žiūrovui, būti persmelktam tapytojo emocijų ir jausmų. Istorijos kūrimas neįmanomas be žmonių, kurie yra pagrindiniai veikėjai.

Jei kompozicija sukonstruota teisingai, o visos vaizdo detalės reprezentuoja vieną meninę visumą. Menininko įgūdžiai slypi gebėjime iš kelių detalių sukurti vientisą istorijos naratyvą.

Kaip statyti

Norėdami teisingai sukurti siužeto paveikslėlį, jums reikia:

Taigi dalykinėje tapyboje pagrindinis dalykas yra kompozicijos harmonija. Šios užduoties sunkumas yra tas, kad žanro tikslas yra perteikti socialinius santykius, kurie išsiskiria savo įvairiapusiškumu ir dviprasmiškumu. Tai taikoma tiek socialiniam gyvenimui, tiek kasdieniniam santykių lygiui.

Kasdienis žanras dažniausiai naudojamas kuriant pasakojamuosius paveikslus. Menininkai stengiasi meninės raiškos priemonėmis perteikti veikėjų emocijas, charakterius, išsakyti savo subjektyvią nuomonę apie drobėje vaizduojamus įvykius.

Gebėjimas perteikti visus žanro niuansus yra menininko įgūdžių ir patirties rezultatas. Norint dirbti šia kryptimi, neužtenka turėti galimybę gražiai vaizduoti objektus ant drobės, reikia būti pastabiu tapytoju, galinčiu pastebėti žmogaus emocijų ir jausmų subtilybes.

Reikalingi įgūdžiai

Norėdami parašyti siužeto paveikslėlį, jums reikia:

1. Ugdykite gebėjimą stebėti, atpažinti emocijas, nuotaikos subtilybes.
2. Įvaldykite darbo įvairiais stiliais techniką.
3. Turėti pakankamą meno žinių lygį.

Menininkų atstovai

Žanro atstovai: Rusų „Keliautojai“, E. Delacroix, D. Velazquez.

Puikus dalykinio teminio tapybos žanro pavyzdys yra neįprasti ir labai įdomūs, neįprasti šiuolaikinio menininko Jurijaus Bralgino paveikslai:

Šiuolaikinis menas iškelia dalykinę teminę kryptį į deramą vietą tarp kitų žanrų, nes geba perteikti individualų meistro stilių ir parodyti aukštą profesionalumo lygį.

Sudėtis

Miniatiūriniai portretai

„Portreto kompozicinis invariantas yra tokia konstrukcija, dėl kurios modelio veidas atsiranda kompozicijos centre, žiūrovo suvokimo židinyje. Neatsitiktinai ankstyvojo Renesanso Europos portreto žanro formavimosi kompozicinis simptomas vadinamas Išeikite iš profilio į priekį. Istoriniai kanonai portretų komponavimo srityje nusako tam tikrą centrinės veido padėties interpretaciją pozos, aprangos, aplinkos, fono ir kt.

· Pagal formatą:

o galva (kai vaizduojama tik galva iki pečių);

o krūtinė;

o juosmuo;

o kartos;

o visu ūgiu;

§ skulptūrinis, savo ruožtu, ypač įprasta atskirti:

§ herma (viena galva su kaklu);

§ krūtinė (galva ir viršutinė liemens dalis, maždaug iki krūtinės);

§ statula (visa figūra, nuo galvos iki kojų).

· Pagal pozą:

o profilis;

o viso veido portretai ( en veidas, „iš veido“);

o tris ketvirčius pasukti į dešinę arba į kairę ( en trois quarts);

o vadinamasis en profilis perdu, tai yra vaizduojantis veidą nuo pakaušio, kad būtų matoma tik dalis profilio.

· Peizažas

· Peizažas(fr. Apmokėjimas, iš pays – šalis, vietovė), tapyboje ir fotografijoje – paveikslo tipas, vaizduojantis gamtą ar kokią nors vietovę (mišką, lauką, kalnus, giraitę, kaimą, miestą).

· Vaizduojamojo meno žanras, kuriame pagrindinis dalykas yra gamtos vaizdas, aplinka, kaimo vaizdai, miestai, istoriniai paminklai, vadinamas peizažu (pranc. paysage). Yra kaimo, miesto peizažai (įskaitant vedutą), architektūriniai, pramoniniai, vandens stichijos vaizdai – jūros (prieplaukos) ir upių peizažai.

· Dažnai išvardijant meno žanrus peizažas minimas vienoje iš paskutinių vietų. Jam kartais suteikiamas antraeilis vaidmuo paveikslo siužeto atžvilgiu. Tačiau šiandien toks požiūris, atitinkantis senovės idėjas, atrodo bent jau naivus. Mūsų neramių minčių apie žmogaus ir gamtos santykių krizę, civilizacijos ir aplinkos suartinimo būdų paieškas, kraštovaizdžio menas dažnai pasirodo kaip išmintingas mokytojas. Praeitų epochų darbuose, geriausiuose mūsų laikų paveiksluose jis demonstruoja, kaip gamta patenka į žmogaus sąmonę, virsdama simboliu, lyrišku atspindžiu ar nerimą keliančiu įspėjimu.

· Marina(italų marina, iš lot. marinus – jūra) – viena iš kraštovaizdžio rūšių, kurios objektas yra jūra. Olandijoje prieplauka tapo savarankišku žanru XVII amžiaus pradžioje.

„Teminės tapybos ant molberto“ sąvoka pirmiausia siejama su kasdienybės, istorijos ir mūšio žanrais. Nepaisant to, kad teminė tapyba atliekama iš gyvenimo eskizų, iš esmės ji „prieštarauja eskizinei tapybai, kuri turi tik pagalbinį tikslą ir kelia privačias, dažnai labai specializuotas užduotis“.

Kur prasideda darbas prie teminio paveikslo, kokie yra jo kompozicijos raidos būdai ir ypatumai?

Tapytojas nuolat stebi, estetiškai valdo gyvenimą, kaupia įspūdžius. Tarp įvairių tikrovės reiškinių jam ypač rūpi, tarkime, koks nors socialinis reiškinys, kurį jis bando suvokti ir apie kurį nori papasakoti vaizdinėmis priemonėmis. Jo stebėjimas tampa labiau koncentruotas, tačiau būsimi darbai vis dar pateikiami bendrai. Galvodamas apie temą, menininkas ją kartu vertina iš tam tikrų ideologinių pozicijų.

Tai sudaro ideologinį ir teminį būsimo darbo pagrindą. Tada temos turinys siužete randa konkretesnius rėmus.

Siužeto kūrimas vaizduojamojo meno priemonėmis reikalauja išmanyti kompozicijos pagrindus, kitaip stebėjimo medžiaga liks nerealizuota menine forma. Dėl to atsiranda menininko planas ir daugiau ar mažiau konkreti formalių paveikslo priemonių, įskaitant jo dizainą, idėja.

Koncepcijoje (kartais vadinamoje plastiniu motyvu) dažniausiai slypi meninio vaizdo pagrindai, jo naujumas ir tolesnio tobulėjimo potencialas. Plastikos motyvo naujumas atspindi ne tik naują gyvenimo reiškinį, bet ir naują siužetą. Šis naujas reiškinys gali sudominti daugelį menininkų, o jei jie apsistoja ties viena tema, neišvengs monotonijos ir klišių.

Pradiniai kompoziciniai eskizai turi atitikti tokius reikalavimus kaip konstruktyvios idėjos buvimas ir kontrastai. Plastinį motyvą grįsta konstruktyvi idėja sufleruoja siužeto-komponavimo centro vietą, kurioje koncentruojasi pagrindinis paveikslo turinys.

Konstruktyvios idėjos buvimas pradiniuose eskizuose padeda nustatyti paveikslo plokštumos formatą, mastelį, santykinį pagrindinio ir antrinio dydį, pagrindinius tonų ir spalvų kontrastus.

Kompozicijos paieškos tęsiasi ir eskizų darbo metu, ir net kuriant kartoną.

Darbas su eskizais atliekamas lygiagrečiai su etiudų, eskizų, eskizų vykdymu. Renkant šią pagalbinę medžiagą, siužetas yra išaiškintas, o tai suteikia didelę pagalbą kuriant paveikslą. Patikimi menininko padėjėjai šiame etape bus istoriniai duomenys, buities daiktai, dokumentai, kariniai ginklai ir įranga, architektūros paminklai, prireikus užfiksuoti etiuduose, eskizuose, eskizuose. Visas šis parengiamieji darbai leidžia patikslinti, patobulinti kompoziciją ir atsikratyti jos apytikslumo išdėstant semantinius akcentus.

Tada ateina laikas išryškinti kartoną, t. y. piešinį būsimojo paveikslo dydžio. Jame nupiešti visi kompozicijos elementai, įskaitant detales, po kurių piešinys iš kartono (per kaktinį popierių ar paraku) perkeliamas ant drobės. Toliau atliekamas vadinamasis apatinis dažymas, dažniausiai plonu skystų dažų sluoksniu, „šluostelyje“, glazūra, t.y., skaidriais ir peršviečiamais dažais. Dažydami apatinius, jie stengiasi, kad spalvos ar toniniai santykiai būtų teisingi.

Dirbdamas prie paveikslo, tapytojas sprendžia daugybę sudėtingų problemų, pavyzdžiui: suteikia vietines spalvas - objekto koloritą - koloristines savybes, nustato intensyvumo matą, spalvų derinių sodrumą - žodžiu, formuoja formą spalva, tikrina. apšvietimo sąlygos, kurios formuoja chiaroscuro ir refleksus. Visi šie ir kiti ne mažiau sunkūs uždaviniai sprendžiami atsižvelgiant į ideologinio turinio įgyvendinimą. Kartu reikia nepamiršti ir kompozicijos dėsnių įtakos meninio vaizdo formavimo procesui tapybos priemonėmis.

Didelį vaidmenį kuriant kompoziciją atlieka pagalbinės medžiagos. Tačiau kartais jis gali būti netiksliai surinktas ir neperdirbtas, tada paskutiniame etape staiga paaiškėja, kad trūksta kai kurių svarbių elementų holistinei kompozicijos esmės išraiškai. Yra tik viena išeitis: užpildyti tai, ko trūksta, vėl kreipiantis į šaltinius ir ieškant reikalingos medžiagos.

Fragmentiškumas, kompozicijos dalijimosi į kelias savarankiškas dalis pojūtis trukdo žiūrovui perskaityti menininko intencijas ir apsunkina paveikslo kaip vientiso organizmo suvokimą. Todėl baigiant darbą reikia atkreipti dėmesį į siužeto-komponavimo centro išraiškingumą, jo semantinius ryšius su antrinėmis paveikslo dalimis, palyginti kontrastų stiprumą pagrindinėje ir pavaldžioje, patikrinti, ar nėra pasikartojimo. toninėse įtampose, formose, vertybėse.

STORIJA-TEMINIS PAVEIKSLAS – savitos tradicinių tapybos žanrų sankirtos apibrėžimas, prisidėjęs prie didelės apimties kūrinių kūrimo socialiai reikšmingomis temomis su aiškiai apibrėžtu siužetu, siužeto veiksmu, daugiafigūre kompozicija. Siužetinio teminio paveikslo koncepcija apima:

istorinis paveikslas

kasdienė (žanrinė) tapyba

Mūšio tapyba

Pamokos tema: „Teminis (siužetinis) paveikslas“.

Tikslai:

Suformuokite teminio (siužeto) paveikslo ir jo tipų idėją.

Kartodami ir apibendrindami, mokiniai suprastų žanro ypatybes.

Ugdyti moralinį ir estetinį požiūrį į pasaulį ir meną.

Ugdykite asociatyvųjį-vaizdinį mąstymą, kūrybinę ir pažintinę veiklą.

Įranga ir medžiagos:

Įvairių žanrų iliustracijų ir reprodukcijų pasirinkimas.

Kompiuterinis pristatymas apie vaizduojamojo meno žanrus.

Meninės medžiagos praktiniam darbui.

Pamokos planas

Pokalbis apie žanro sampratą su mokinių žinių patikrinimu ir įtvirtinimu.

Įvadinis pokalbis apie teminį paveikslą, jo tipus su iliustracijų demonstravimu.

Meninės užduoties nustatymas.

Praktinis užduoties įgyvendinimas.

Darbo apibendrinimas ir analizė.

Per užsiėmimus.

Paskutinio ketvirčio pamokose kalbėjome apie vaizduojamojo meno vaidmenį žmogaus gyvenime ir kokia jo pagrindinė tema. Žmogus. Taip, menas daugiausia kalba apie žmogų, apie jo pasiekimus, mintis, apie jo gyvenimą. Vaizduojamasis menas apie tai kalba įvairiais žanrais: jums jau pažįstamais ir tais, kuriuos dar neteko išmokti.

Šio ketvirčio pamokos yra apie siužetinės tapybos istoriją ir raidą, o ypač jos ypatingą tipą - kasdienį žanrą.

Prisiminkite, kokias vaizduojamojo meno rūšis žinote.

Vaizduojamasis menas skirstomas į penkis tipus: architektūrą, skulptūrą, grafiką, tapybą ir kūrybinį meną. Kiekvienas iš šių penkių tipų yra suskirstytas į žanrus. Šis skirstymas ryškiausiai pasireiškia tapyboje ir grafikoje.

Kas yra vaizduojamojo meno žanrai?

Menininkai piešia įvairius paveikslus. Vienuose matome gamtą, kituose žmones, treti kalba apie kasdieniškiausius, įprastus dalykus. Ir pagal turinį imta skirstyti į žanrus: gamtos vaizdai – peizažas, daiktai – natiurmortas, žmonės – portretas, gyvenimo įvykiai – dalykinis teminis paveikslas.

(Rodomas pristatymas apie žanrus)

Savo ruožtu kiekvienas žanras turi savo skirstymą – žanrų atmainas. Taigi, kraštovaizdis gali būti kaimo, miesto, pramoninis. O menininkai, vaizduojantys jūrą, vadinami marine tapytojais. Portreto žanre taip pat yra atmainų – formalūs, intymūs, grupiniai portretai. Dalykinės teminės tapybos žanrinės atmainos – istorinė, mūšio, kasdienė tapyba.

Dabar iš lentoje pateiktų paveikslų išsirinkite tuos, kurių žanras jums pažįstamas.

(Mokiniai sugrupuoja mokytojo pasiūlytas nuotraukas.

Mokytojas klausia, kas vienija likusią paveikslų grupę. Siužetas? Bet tai gali būti visiškai kitokia.)

Koks pristatomų paveikslų siužetas?

(Studentai bando nustatyti siužetą galvodami „apie ką ši nuotrauka“.)

Taigi, kokių siužetų gali turėti teminis paveikslas?

Istorinis – jam skirta ypatinga vieta. Šiam žanrui priskiriami kūriniai didelio visuomenės susidomėjimo tema, atspindintys reikšmingus istorijos įvykius.

Kokius istorinius paveikslus pažįstate? Pabandykite prisiminti autorių.

(V.I. Surikovas „Streltsio egzekucijos rytas“, „Suvorovo perėjimas per Alpes“, K. Bryullovas „Paskutinė Pompėjos diena“ ir kt.)

Tačiau kūrinys nebūtinai turi būti skirtas praeičiai: tai gali būti kokie nors svarbūs mūsų dienų įvykiai, turintys didelę istorinę reikšmę.

Mūšio žanras (iš prancūzų bataille – mūšis) – skirta karo, mūšių, kampanijų ir karinio gyvenimo epizodų temoms. Tai gali būti neatsiejama istorinio ir mitologinio žanro dalis, taip pat vaizduoti šiuolaikinį kariuomenės ir karinio jūrų laivyno gyvenimą.

(Titian, F. Goya, A. Watteau, V. Vereshchagin, M. Grekov darbai).

Pabandykite tai apibrėžti patyspasakiški-epiniai ir religiniai-mitologiniai žanrai, papasakokite apie juos ir pateikite pavyzdžių.

(Mokiniai apibrėžia pasakos žanrą, prisimindami V.M. Vasnecovo kūrinius „Bogatyrs“, „Riteris kryžkelėje“, „Ivanas Carevičius ant pilkojo vilko“ ir kt. pristatomą seriją mokytoja papildo paveikslu „The Gulbės princesė“, M. Vrubelis, „Demonas“ ir kt.

Kalbant apie religinį-mitologinį žanrą, rodomi S. Botticelli, Rafaelio, Rubenso, Rembrandto, A. Ivanovo paveikslai ir kt.)

Kasdienio žanro samprata susiformavo naujųjų laikų Europos mene. Jos tėvyne laikoma XVII amžiaus Olandija. Mūsų laikais tai vienas iš labiausiai paplitusių vaizduojamojo meno žanrų, nors dar XIX amžiaus pirmoje pusėje buvo laikomas menkaverčiu, nevertu menininko dėmesio. Dažnai darbai kasdienėmis temomis vadinami žanrais arba susiję su žanrine tapyba.

Kasdieniniam žanrui priskiriami paveikslai, piešiniai, skulptūros, pasakojančios apie kasdienio gyvenimo įvykius.

Apie šį žanrą plačiau pakalbėsime kitoje pamokoje, pasinaudodami „mažųjų olandų“ kūrybos pažinimo pavyzdžiu.

Siūlau atlikti kūrybinę paiešką tema „Ką aš žinau apie mažuosius olandus?

Dabar pabandykite padaryti eskizus būsimam bet kokio žanro paveikslui.

Užbaikite darbą namuose ir pavadinkite jį.

Namų darbai: pasiruoškite konferencijos pamokai „Ką aš žinau apie mažuosius olandus?

Atlikite kūrybinį darbą (abstrakčią žinutę) su iliustruojančia medžiaga bet kuria iš siūlomų temų:

1. Olandų tapybos atsiradimo istorija.

2. Olandija – žanrinės tapybos gimtinė. Kodėl?

3. P. Bruegelio ir kt.

Olandų tapyba – jos atsiradimas ir pradinis laikotarpis taip susilieja su pirmaisiais flamandų tapybos raidos etapais, kad naujausi meno istorikai abu laiko abu visą laiką iki XVI amžiaus pabaigos. neatsiejamai, vienu bendru pavadinimu „olandų mokykla“. Abu jie, sudarantys Reino šakos palikuonis, yra nebylūs. tapyba, kurios pagrindiniai atstovai yra Vilhelmas Kelnietis ir Stefanas Lochneris, savo įkūrėjais laiko brolius van Eyckus; abu jau seniai juda ta pačia kryptimi, yra gaivinami tų pačių idealų, siekia tų pačių užduočių, kuria tą pačią techniką, todėl Olandijos menininkai niekuo nesiskiria nuo savo brolių flamandų ir brabantų.

Tai tęsiasi visą šalies valdymo laikotarpį, pirmiausia burgundiečių, o paskui austrų namų, kol prasidės žiauri revoliucija, pasibaigianti visišku Gollų triumfu. žmonių prieš juos engusius ispanus.

Nuo šios eros kiekviena iš dviejų olandų meno šakų pradeda judėti atskirai, nors kartais jos labai artimai kontaktuoja viena su kita. G. tapyba iš karto įgauna originalų, visiškai tautinį charakterį ir greitai pasiekia ryškų bei gausų žydėjimą. Šio reiškinio, į kurį vargu ar galima rasti per visą meno istoriją, priežastys slypi topografinėse, religinėse, politinėse ir socialinėse aplinkybėse.

Šioje „žemoje šalyje“ (hol land), susidedančioje iš pelkių, salų ir pusiasalių, nuolat skalaujamoje jūros ir kuriai gresia jos antpuoliai, gyventojai, vos nusimetę svetimą jungą, turėjo viską kurti iš naujo, pradedant fizinėmis dirvožemio sąlygomis ir baigiant moralinėmis bei intelektualinėmis sąlygomis, nes viską sugriovė ankstesnė nepriklausomybės kova. Savo iniciatyvumo, praktinio jausmo ir atkaklaus darbo dėka olandai sugebėjo pelkes paversti derlingais laukais ir prabangiomis ganyklomis, užkariauti iš jūros didžiulius žemės plotus, įgyti materialinės gerovės ir išorinės politinės reikšmės.

Siekti šių rezultatų labai padėjo šalyje nusistovėjusi federalinė-respublikinė valdymo forma ir išmintingai įgyvendintas minties ir religinių įsitikinimų laisvės principas. Tarsi per stebuklą visur, visose žmogaus darbo srityse karšta veikla staiga pradėjo virti naujoje, originalioje, grynai populiarioje dvasioje, be kita ko, meno srityje.

Iš pastarųjų šakų Olandijos dirvoje pasisekė daugiausia vienoje - tapyboje, kuri čia daugelio daugiau ar mažiau talentingų menininkų, pasirodžiusių beveik vienu metu, darbuose įgavo labai įvairiapusę kryptį ir tuo pačiu. laikas visiškai skiriasi nuo kitų šalių meno krypties. Pagrindinis šiems menininkams būdingas bruožas – meilė gamtai, noras ją atkurti visu paprastumu ir tikrumu, be menkiausio pagražinimo, neįsigilinant į jokias išankstinio idealo sąlygas. Antroji išskirtinė Goll savybė. tapytojus sudaro subtilus spalvų pojūtis ir supratimas, kokį stiprų, kerintį įspūdį, be paveikslo turinio, gali padaryti tik ištikimas ir galingas spalvingų santykių, nulemtų gamtoje, šviesos veikimo perteikimas. spinduliai, artumas arba atstumų diapazonas.

Tarp geriausių geometrinės tapybos atstovų šis spalvos ir chiaroscuro pojūtis yra išvystytas tiek, kad šviesa su daugybe ir įvairių niuansų paveiksle atlieka, galima sakyti, pagrindinio veikėjo vaidmenį ir kelia didelį susidomėjimą. pats nereikšmingiausias siužetas, neelegantiškiausios formos ir vaizdai. Tada reikia pažymėti, kad dauguma Goll. menininkai ilgai neieško medžiagos savo kūrybai, o yra patenkinti tuo, ką randa aplinkui, gimtojoje gamtoje ir žmonių gyvenime.