"Londone" aukcione magistro tapyba buvo parduota už 124 tūkst. 400 dolerių, kurie tapo Ukrainos menininkų įrašais

Penkiolika metų Anatolijus Krivolap ieškojo "jo" spalvos, kad devintojo dešimtmečio pradžioje taps viena iš sėkmingiausių Ukrainos menininkų ir dviejų tūkstančių ir brangiausių pradžioje. Kitas kaina sienos picture Anatolijus Dmitrilevich į viršų prieš mėnesį - darbas "arklys. Naktis "buvo parduota nuo aukciono Londone už 124 tūkst. 400 dolerių. Ir šių metų pavasarį jo kūryba nuėjo iš plaktuko Niujorke 98 tūkst. Dolerių. Tačiau Ukrainos menininkas nėra labai sutrikdytas. Prieš daugelį metų jis paliko Kijevą, apsigyveno kaime pagal Yagotin ir nenoriai palieka savo mėgstamą dirbtuvę. Jis neturi dėvėti brangių valandų, abejingas dekoracijoms, maistui ir kasdieniam gyvenimui. Jis sako, kad dėl gyvenimo kaime, aš šiek tiek susigrąžinau, bet tai nesikeičia nieko. Nors su savo pajėgumais galėtų tai padaryti vienu metu.

"Radau daugiau nei 50" Red Shade "parinkčių"

- Jūs jums pasakėte, kad jūsų akių spalva tiksliai panašiai kaip dangaus ant drobės, kurią sukuriate?

- Niekada. Nors aš prisimenu, merginos prisipažino, kai žiūriu į dangų, mano akys tampa mėlynos. Tiesą sakant, jie yra pilkai. Bet mano pieno brolis buvo tamsiai mėlynas, deginimas. Apsvaiginimo atspalvis.

- Bet jūsų mėgstamiausia spalva, tikriausiai, vis dar raudona.

- Jau daugelį metų aš parašiau tik šioje spalvoje. Aš sužinojau apie raudoną. Rado daugiau nei penkiasdešimt galimybių šiam atspalviui! Raudona yra labai stipri. Tai gali būti šventinis ir tragiškas. Visa emocinė paletė vienoje spalvoje. Aš visada buvau nerimaujamas dėl to, kaip galite tvarkyti tai, ką esate susirūpinę dėl atspalvių pagalba. Paletė yra tik atspalvių rinkinys, po kurio - realūs jausmai ar jų nebuvimas.

- Taigi tai buvo visada savo gyvenime?

- Kiek prisimenu. Nuo vaikystės turėjau jausmą, kad mano gyvenime viskas veiktų kažkaip ypač. Mano tėvai neturėjo jokio ryšio su menu, buvo našlaičiai. Tėtis turi tik dvi išsilavinimo klases, mama nevyko į mokyklą. Bet ji buvo emociškai palaikė mane, tikėjo. Pasakykite man, kai buvau mažas, nudažytas ten, kur jis nukrito ir kas būtų. Gali užtrukti anglies gabalėlį, pasviręs į baltą mūsų namų sieną ir staiga atsirado arklys. Jis mokėsi atkreipti save. Parodykite, kaip tai padaryti teisingai, niekas nebuvo. Prisimenu, bibliotekoje Yagotin, aš rasiu tam tikrą išblukusią mažą knygą su pamokomis, kuriose yra dar vienas išankstinio karo paskelbimas. Ji tapo mano pirmuoju paveikslo vadovėliu.

- Taigi, tuo metu, kai berniukai svajojo tapti pilotais ir kosmonautais ...

- vaikystės laikotarpis, kai aš dar neuždariau, tikriausiai buvo laimingiausias gyvenime. Tada atėjo kūrybinis fanatizmas, kuris iš jo peržengė beveik viską. Aš nebegali būti suinteresuotas tapybai. Tėtis dirbo vairuotoju ant geležinkelio ir norėjo, kad aš einu į savo pėdsakus. Jis sakė: "Turime turėti specialybę. Ir tapyba, palepinimas. " Mūsų šeima turėjo tris brolius, aš esu jauniausias. Jis visada juokavo, du broliai protingi, o trečiasis yra menininkas. Mano profesija šeimoje nebuvo suvokiama ilgą laiką, net nevyko į parodas. Bet aš vis dar turėjau vistiek - kitokį gyvenimą aš ne įsivaizdavau. Mano vaikystė turėjo būti pokario metais. Mes neturime televizijos namuose, dažnai išliko be šviesos. Žiemą, po keturių vakare, jis jau prasidėjo tamsinti, nieko daryti. Aš pradėjau piešti iš nuobodulio, o tada aš iš realaus pasaulio persijungti į tą, kurį supratau geriausiu - dažų pasauliu. Kadangi aš pradėjau piešti, aš negaliu pamatyti gyvenimo realaus.

* Paveikslėlis, prieš kurį Anatolijus Krivolap stendai yra pagaminti geltonos-raudonųjų mėlynų tonų. Kiek atspalvių ant drobės yra nerealūs - tikroji gėlių audra. Neįmanoma pašalinti akis nuo abstrakcijos, mažose vienišose detalėse, kurias kiekvienas suranda kažką, paslėpta labai sielos gelmėse. Nuotrauka: Sergejus Datsenko, "Faktai"

- jūs ir žmonės nematote?

- Aš nematau. Jaučiuosi ar jaučiu, ar ne. Viskas, su kuria aš susiduriu kiekvieną dieną, užšifuoju į spalvų paletę.

- ir kokia spalva?

"Aš užtruksiu šiek tiek žalia, praleidau raudoną liniją ir kitą spalvą, kuri yra paslėpta nuo manęs." Norėčiau tai padaryti su pilka iki perdažymo priklauso nuo situacijos. Beveik niekada nenaudokite žalios spalvos. Jis yra pernelyg ramus man. Neatspindi mano energijos, todėl jis yra nervingas.

- Ką kalbėti apie baltą?

- Tačiau priešingai! Turiu beveik be baldų namuose, o sienos yra baltos. Jo jaunystėje jis nusprendė, kad geriausias būstas yra vienuolių ląstelių. Baltos sienos, minimalizmas. Balta spalva yra universali. Žvelgiant į jį, galiu pamatyti spalvų programas. Tai yra jo vertė. Balta spalva gyvenimui, žalia - poilsiui. Visi kiti - darbui.

"Tai tamsus mieste, ir kaime ji ... šviesa"

- Kokios spalvos esate?

- raudona su aviečių atspalviu. Kaip ir jūsų palaidinė. Net ryškesnis.

- Du iš paskutinių nuotraukų parduodami už didelius pinigus iš pasaulinių aukcionų, violetinių tamsių atspalvių.

- tai dabar man nerimauja. Dirbu didelę seriją. Jei aš pradėsiu rašyti tam tikra spalva, aš į jį gilinu, kaip ir "auksiniu žmogumi". Taip atsitiko, kad nuotrauka "naktį. Arklys »sine-violetinė. Koks atspalvis bus rytoj, aš nežinau. Spalva yra visas gyvenimas. Pirmiausia jums reikia priprasti prie to, išmokti silpnų, stiprybių. Tada ištraukite viską. Ir ... atleiskite. Viskas panaši į gyvenime. Man ne visada žinoma.

- Prisiminti laiką?

- baigė Kijevo meno institutą, ir man buvo pakviestas dirbti. Tai buvo fondas, kuriame dirbo menininkai, daug liaudies ir pagerbtų. Ten jie sumokėjo padorų pinigus. Aš parašiau nuotrauką per mėnesį ir už tai gavo du tūkstančius rublių! Tuo metu inžinieriaus atlyginimas buvo tik 150 rublių. Vis dar gyvenimas gimė per dvi dienas ir kainuoja 500 rublių. Pinigai! Tačiau visi fondo menininkai priklausė nuo pareigūnų, kurie atvyko į prabangius "Seagulls" ir išsprendė, imtis darbo ar ne. Šie vaizdai bijojo labiausiai. Aš jau pradėjau savo eksperimentus su spalvomis, kurią daugelis tiesiog erzina. Turėjau paklusti arba eiti į "nemokamą duoną". Aš pasirinkau antrą. 15 metų praleido savo eksperimentus, praktiškai pinigus. Ne mirė su bado dėka Lenkijos kolektoriaus Richard Vrublevsky. Kartą per mėnesį atėjo į Kijevą ir nusipirkau savo darbą. Šiandien jis turi juos 92. Jis gyveno daugiau ar mažiau padorus prieš devintojo dešimtmečio pradžią. Ir 1992 m. Buvau pakviestas į Vokietijos parodą. Mano pirmasis darbas buvo parduotas už 12 tūkst. Prekių ženklų! Tuo metu Ukrainoje šeima galėjo gyventi per mėnesį už 10 dolerių. Aš turėjau turtingu.

- ir apsigyveno pačiame Kijevo centre.

- persikėlė į Kijevą po aštuntojo laipsnio, kai mokėsi meno mokykloje. Tada jis nuėjo į kariuomenę, atvyko į institutą, pradėjo uždirbti. Ir 90-aisiais aš nusipirkau butą pačiame centre. Paminklas Lysenko šalia operos teatro buvo matoma iš savo langų. Buvau pripažintas, pradėjau pirkti darbą. Beje, buvau vienas iš pirmųjų menininkų Kijeve, kuris iškėlė savo drobės kainą iki tūkstančio dolerių. Tuo metu Ukrainoje kolekcionieriai nusipirko 200, 300 dolerių. Galerija pradėjo atsisakyti eksponuoti savo darbą, bet buvau gerai parduodant ir užsienyje.

- Kokia yra ši istorija, kai įrašysite mano nuotraukas?

- Prieš dvejus metus. Per dvi dienas aš sudegiau apie du tūkstančius mano etudų. Visi jie yra parašyti ant kartono. Jie jų nekviečia ir paveikslai, daugelis liko nebaigti. Specialiai nudažyti ant kartono, žinant, kad niekas neperka tokio darbo - jie nebuvo jų galerijos, jie nebuvo palūkanų kolektorių. Tik mano pole nusipirko. Bet aš turėjau mokyti, augti. Dabar, kai jis tapo pastebimas, noriu tik geriausių dalykų po manęs. Kodėl parduoti savo formavimo etapus, sekli pusmetį? Tada aš nusprendžiau įrašyti viską. Dvi dienas krenta, deginant ugnį savo teritorijoje. Ir anūkas atnešė man važiavimą. Liko tik nedidelė šių nuotraukų dalis. Tačiau bus laiko, spalle ir jų.

- Nenuostabu, kad palyginate su dideliu gogoliu ... ar turite mėgstamą nuotrauką?

- Yra du iš jų. Mano namai, parašėte 1990 m. Tai yra ženklas kraštovaizdis. Sukūręs jį, supratau, kad buvo ne mažiau kaip kūrybiškumo baras. Aš niekada negaliu viršyti to darbo lygio. Vaizdas buvo parduotas Vokietijoje 50 tūkst. Ženklų. Bet tikriausiai man pats brangiausias yra mano pirmoji mėlynos abstrakcija. Ji yra namuose, niekada neparduodama.

- Taigi, baltos jūsų namų sienos vis dar pakabina nuotraukas?

- Ne, jie yra švarūs. Drobė stovi. Ir ne tik mano. Iš studentų laikų ji ėmėsi rinkti. Turiu garsiausių Nikolajus Glushchenko darbus. Tai yra toks atsiliepimas.

- Jūs galite sau leisti gyventi bet kuriame pasaulio mieste. Nepaisant to, Kijevas paliko ir persikėlė į kaimą dėl kelių dešimčių kilometrų nuo sostinės.

- Yra vietų, kur norite dirbti. Ir yra tie, kuriuose jūs pradėsite nekęsti. Kijevas aš myliu, bet nustojo dirbti ten. Ir kaime kurti! Turiu fantastišką vietą. Sodas nusileidžia tiesiai į ežerą, kurio plotis yra du su puse kilometro, dvasios išvaizda. Galų gale, tai yra tamsus mieste, o kaime ji ... ryški. Jūs matėte šią nuotrauką! Rašau daugiausia vakare.

"Mano vyrų kūnas, tarsi išmestumėte moterišką sielą"

- gyvenime, yra kažkas, kas jus domina kaip tapyba?

- nieko, visiškai.

- ir moterys?!

- Manau, kad jie yra man ketvirtoje vietoje. Mano giminaičiai tai puikiai žino. Aš esu fanatikas. Nepatogu kasdieniame gyvenime. Aš negaliu be pertraukos dvidešimt valandų eksperimentų su spalva. Savaitgaliai ir šventės. Aš net nevalgysiu sau, jei aš gaunu sukietėję. Maksimalus, kas yra pajėgi nusipirkti ar užsisakyti maistą. Visa kita yra laiko švaistymas. Aš niekada neturėjau hobio mano gyvenime. Atvirkščiai, hobis yra darbas. Tiesa, dabar jums reikia šiek tiek pertraukos. Prasidėjo sveikatos problemos, šokinėjimo spaudimas. Tikriausiai dėl to, kad jis pradėjo dirbti su emaliu. Įsivaizduokite, kad visa diena yra uždaroje patalpoje, kur šimtas atvirų skardinių su dažais. Plius terpentinas.

- Neturite alergijų?! Jūs esate laimingas žmogus!

- Alergijos nėra, bet slėgio šuoliai. Gydytojai, žiūri į mane, paklausė: "Ar dirbate chemijos gamykloje?" Sakau: "ir savanoriškai". Aš esu priklausomas nuo darbo. Tai yra mano laimė ir nelaimė. Visas gyvenimas taip, tarsi sūpynės - tada ant aukščio, tada gedimo. Bet būtent tai yra neįtikėtinai įdomi.

- Jie sako savo darbui "arklys. Naktis "Londono aukcionas sumušė tikrą kovą tarp kolektorių.

- Man nerūpi. Aš nebuvo nei vienas aukcionas net Ukrainoje. Aš retai einu į parodą. Nesusidomėjęs. Man svarbu viskas yra dirbtuvėje. Ką dar turiu žinoti?

- Pavyzdžiui, tai, kas vadinama, esate vadinamas brangiausiu Ukrainos menininku.

- Tai kas?! Aš nesu verslininkas. Pinigai man nėra suinteresuoti. Nuo 1992 m. Turiu viską, ką noriu. Ir turiu mažų prašymų. Yra toks sakymas: turtingas nėra tas, kuris turi daug pinigų, o tas, kuris neturi daug ...

- Bet jūs sutiksite, pinigai gali pristatyti daug malonių akimirkų. Pavyzdžiui, perkant daiktus, automobilius ...

- Turiu du automobilius. Dažniausiai aš einu į džipą. Aš myliu sportinius automobilius, bet jie nėra mūsų keliai. Vienas iš mano pirmųjų automobilių buvo labai pastebimas Kijeve - "Red Volvo". Ji buvo vienintelė mieste. Taip pat buvo raudonos du vėlesni automobiliai. Bet paskutinė pilka. Radau savo gyvenimo vaizdą - pilką baltą. Spalva gali būti tik dažai ant mano paveikslų. Aš neutralizuojau viską kita mano gyvenime ... žinote, mano jaunystėje aš nuvažiavau ant motociklo, dėvėjau ilgą šukuoseną ir bandžiau paslėpti dailininką.

- Kodėl?

- tam tikras nesąmonė yra specialybė. Esame kaip iškrypimai. Ar tai normalu, kad esu jautresnis nei moteris? Mano vyrų kūnui, tarsi išmeskite moterų sielą. Sąžiningai, aš nesutinku su moterimi, kuri jaustųsi pasaulis stipresnis už mane. Bet jūs, moterys, "imtuvai". Tik jūs galite tikrai vertiname meną, o ne žmogų, kuris yra su jumis. Kas jis yra ...

Ukrainos dailininkas Anatolijus Krivolap neseniai neseniai patvirtino brangiausio Ukrainos menininko pavadinimą. Jo nuotrauka "arklys. Vakaras "buvo parduotas" Phillips "aukcione 186,2 tūkst. Dolerių, nes ekspertai įvertina 70-100 tūkst. Darbą.

Prieš tai dar dvi nuotraukos yra "arklys. Naktis "ir" Steppe "buvo parduota 2011 m 124,3 tūkstančių dolerių ir 98,5 tūkstančių dolerių, atitinkamai.

Anatolijus Krivolap yra teisingai laikomas Ukrainos meno klasikiniu. Šiandien jo darbas gali būti vertinamas neseniai atidarytoje ukrainiečių meno parodoje. "Pasukti su valanda:" Mussetta 1960 "-" Captive 2000s Rockіv "Nacionaliniame dailės muziejuje Kijeve.Menininkas gyvena ir sukuria už Kijevo, mažame kaime, užsakymui ir retai pateikia interviu, tačiau buvo išimtis Buro 24/7.

Steppe.

Papasakokite apie savo paskutinio paveikslo "arklys". Vakaro ", kuris nusipirko Phillips aukcione istoriją.

Netoli mano namų yra mažas parkas, kuriame du žirgai ganosi priešingoje pusėje. Vienas iš jų yra oranžinis atspalvis. Saulėlydžio metu paskutinės violetinės spinduliai bus absorbuojami pagal jų šviesą, o arklys, nutraukiamas šiame spindane, atrodo nerealu. Ar įmanoma eiti be pastebimo?

Arklys. Naktis

Kaip galima gauti menininko komercializavimą ir menininko kūrybiškumą?

Remiantis mano patirtimi, žinau, kad "gryno kūrybiškumo" tikslas yra prekybai ir brangiausia. Šios sąvokos iš esmės yra neatsiejamos, tik vienas dalykas yra sujungti juos, o kiti to nedaro. Sutinku su išraiška "Jei darbas parduodamas pigus - tai yra prekyba, ir jei brangus yra menas." Šios frazės ironija tikriausiai yra arti tikrovės.

Ar manote, kad menas Ukrainoje pradeda lėtai atgimti?

Tai yra sudėtingas klausimas. Viena vertus, šiuolaikinis menas įgauna pagreitį, kita vertus, mes prarandame, kad jis visada buvo mūsų stiprus aspektas - gera akademinė mokykla. Ir tai negali būti nerimauti, nes nėra aišku, kokia kryptimi Ukrainos menas judės toliau.

Arklys. Vakaras

Ar yra jaunų menininkų ateitis Ukrainoje? Ką galėtumėte juos patarti?

Nauja "filmuota medžiaga", kuri anksčiau ar vėliau pasirodo, ir, remiantis tuo, kad menas visada egzistavo lygiagrečiai su žmonija, jauna Ukrainos karta turi ateitį kaip pasaulio kultūros dalis. Ką galite patarti studentams meno universitetų? Jie turi konkrečių užduočių priešais juos: mokytojų patirtis, žinoma, padeda tapti profesionaliu, bet kaip dailininkas. Šiuo atžvilgiu noriu prisiminti Steve Jobs žodžius: "Būtina klausytis intuicijos ir gyventi pagal savo protą."

Pasaulio meno rinka vis labiau domisi Ukrainos menininkais. Jų paveikslai vis dar nepatenka į brangiausių, tačiau potencialas yra didelis, sako ekspertai. Mes siūlome Jums susipažinti su brangiausiais šiuolaikinių Ukrainos menininkų darbais.

Atlikėjas: Anatolijus Krivolap
Paveikslėlis: "arklys. Vakare "
Kaina: $ 186 200

2013 m. Ukrainos menininko darbas paliko "Phillips" plaktuką. Pradėti kaina ant drobės "arklys. Vakaras "sudarė 76 tūkst. Dolerių. Remiantis prekybos rezultatais, tapo antra brangiausia tarp tų, kurie buvo parduodami, po Amerikos Kinijos harringo darbą. Crivapa anatolijos drobės atpažįstamos dėl monochromiškumo ir ryškių spalvų. "Menininkai pagerinti ilgiau jausmą, menininkas tapo žinomas dėl savo paskutinių nostalginių minčių apie" Europos hitter ", - sakė Phillips aukciono kataloge. Drobė buvo parašyta Zavoevka kaime. Pasak menininko, buvo ypač sunku pasiimti atspalvius. Nors kai Krivolap pasakė, kad ji įsisavino daugiau nei 50 raudonų atspalvių, šis iššūkis buvo ypatingas. Arkliai turėjo būti ne pernelyg išskirti fone ir tuo pačiu metu nebūtų su juo sujungti. Parduodamas aukcione, nuotrauka buvo privačioje kolekcijoje Europoje, taip pat eksponuojami Mistetsky Arsenali 2012 m. Vaizdas yra atviros darbo serijos dalis, prasidėjo 2005 m. Ji turi dar 14 audinių.

Atlikėjas: Vasilijus Zagolovas
Paveikslėlis: "Kas bijo Hurst"
Kaina: $ 100,000

Vasilijus Zagolovas yra Kijevo menininkas, kuris yra gerai žinomas užsienyje. Jis aktyviai reaguoja į daugybę visuomenės ir meno tendencijų. Jis nebuvo apeiti ir Harst, kaip vienas iš labiausiai žinomų, komerciškai sėkmingų menininkų pasaulyje. Pagrindinės hirmos kūrybiškumo - mirties temos, paraiška dėl savo filosofinio ir religinio supratimo. Zagolovas yra gerai, ironiškai įveikia šį momentą paveikslėlyje "Kas bijo Hurst". 2009 m. PinchukartCentrtas paėmė parodą Damien Hirst. Tuo pačiu metu, Vasilijus Zagolovas Kijevo galerijoje "Kolekcija" Įdėkite šią nuotrauką. Ant canvas kaubojus su pistolėmis abiejose rankose, eikite į priekį, fotografuojant į dešinę ir į kairę, paliekant kapinių kryžių. HANTER, kuris užima visą vaizdo erdvę, parašyta nuo apatinio kampo, todėl perima žiūrovą, kuris suvokiamas kaip komercinio meno alegorija, sukelia mūsų skonį, mąstymo ir gyvenimo būdo įvaizdį. Darbas įgijo Ukrainos surinkėjas.

Menininkas Aleksandras Roytburd.
Paveikslėlis: "Goodbye, caravaggio"
Kaina: $ 97,179

Odesa Aleksandras Roitburdas yra vienas iš Ukrainos postmodernizmo steigėjų. Jo darbai eksponuojami Niujorko šiuolaikinio meno muziejuje. "Atsisveikinimas," Caravaggio "buvo parduotas 2009 m. Paveikslėlis buvo parašytas pagal pagrobimą iš Vakarų ir Rytų meno Garsaus "Caravaggio" Caravaggio "Kiss Juda" arba Kristaus sujungimu. " Drobė tapo monumentalių darbų "Roytburd vs Karavacho" serijos pradžia. To paties pavadinimo išvaizda vyko 2010 m. Balandžio - gegužės mėn. Kijevo galerijoje "kolekcija". Pasak menininko, panašus žaidimas su klasikos šedevais padeda jiems atskleisti naują reikšmę.

Menininkas Ilja Chichkan.
Paveikslėlis: "It"
Kaina: $ 79,500

Naujos bangos atstovas Ukrainos meno Ilya Chichkan garsaus visame pasaulyje. Labiausiai atpažįstami darbai yra susiję su žinomų asmenų atstovavimą beždžionių įvaizdį. 2008 m. Vasarą "Ilya Chichkan" tapyba buvo parduota Londone. Pardavimas vyko Phillips de Pury - trečia svarbiausia po Christie ir Sotheby aukciono namų. Tai buvo antrinis pardavimas: tapyba aukcione buvo pateikta kolektoriaus, o ne pats menininkas. "Aš negavau nė vieno", - sakė Chichkanas. Tiesą sakant, gavo reputaciją. Jei nuotrauka eksponuoja surinkėjas ir jis yra parduodamas, tai reiškia, kad jo autoriui yra komercinis potencialas.

Menininkas Oleg Tistol.
Paveikslėlis: "Coloring"
Kaina: $ 53,900

Menininko Olego Tistola darbas priklauso Neurokko. 2012 m. "Phillips" aukciono plaktuku. Pirkėjas norėjo likti nežinoma. Vaizdas buvo sukurtas Ukrainos mados savaitės renginyje. Mados dizainerio Anastasijos Ivanovos demonstravimo metu svečiai ant drobės buvo nudažyti spalvotais žymenimis.

Menininkas turėtų būti prastas, alkanas ir sukelti siaubingą gyvenimo būdą - visa tai nėra apie tapybą Anatolija Krivolape.. "Tik menininkai gyvenime. Jie turi laikyseną, kuri pritraukia drabužių dėmesį, ypatingą veido išraišką. Jūs žiūrite ir pažiūrėkite: tai yra menininkas, tačiau jie yra daugiau menininkų nei menininkai. Ir taip pat yra kietas, tarp jų gali būti gerų meistrų, bet tai yra dar vienas stilius ", - atsispindi vienas iš labiausiai pageidaujamų ir brangiausių dailininkų.

Krivolapos stilius yra džinsinio šortai ir marškinėliai, todėl palankiai vertina svečius savo namuose Zavoevka kaime, netoli nuo Yagotino. Ten, 66 metų menininkas gyvena ir dirba jau daugelį metų, Kijeve nėra pasirinkta taip dažnai ir tik dėl ypatingų priežasčių.

Ieško harmonijos
"Kaip yra mano kasdienis gyvenimas? Atnaujinta "Krivolap yra juokaujant. Jo diena prasideda devyni ryte, po arbatos ar kavos - kelios darbo valandos. "Jei nėra nuotaikos eiti į seminarą, tada aš sėdi automobilyje ir važiuoju aplink kaimynystę, stebiu:" Dailininkas sako. Tai silpnas sportiniams automobiliams, tačiau didžiulis džipas teikia pirmenybę kaimo keliuose. Kartais automobilis pakeičia dviratį ir plaukti ežero sriuba, ant kranto yra Krivolapos namai. Tada - visavertė darbo diena, menininkas gali stovėti drobės ir aštuonias valandas iš eilės. Vakare - poilsio hamakas, čia Krivolap laikosi saulėlydžio, nes jie keičia debesų spalvą, už saulėtekio. Tada viskas matė pervedimus į drobę.

"Kai pradėsite nuotrauką, jis traukia kaip magnetas. Jis dirbo, tada atsitiktinai ilsėjosi, plūdo - ir vėl seminare, atrodė, pataisyta. Ir taip visą laiką, kol jūs ją atnešite, "Krivolap paaiškina savo kūrybinį metodą. Kartais nuotrauka pasirodo kontūro etape, ir jis eina dar geriau nei buvo numatyta. Ir kartais būtina grįžti į galimą metų. "Jei mes kalbame konkrečiai, tada nuo dviejų valandų iki trylika metų", - paaiškina menininkas. - Tai, kaip darbas su sąlygomis, kurios turėtų būti perkeltos ir apšvietimo, erdvės, ir mano asmeninės būklės. "

Privalomas menininko darbo dienos tvarkaraščio taškas yra vakaro tikrinimas per dieną. "Kai jis tamsina, aš įjungiu šviesą ir stebėti. Jei man nepatinka, kaip nuotrauka atrodo dirbtiniame apšvietime, aš jį pertvarkiau. Ryte matau, kas atsitiko. Dienos ir dirbtinio apšvietimo spalva suvokiama skirtingai, tačiau harmonija visada turi būti laikoma. Galų gale, visi muziejai dirba su dirbtiniu apšvietimu, ir mes praleidžiame namuose didžiąją laiko su juo ", - aiškina" Krivolap ". Jei harmonija neišsaugoma, vaizdas atrodys tamsus, o spalvos nebus perduoti nuotaikos ar "valstybės", nes menininkas jį vadina, kurį autorius įdėjo į darbą.

Nei tada, kai Krivolap parašė abstrakciją, nei prieš tai, nei po to, kai atsiliepimai į savo darbą, teigiamą ar neigiamą, menininkas nebuvo suinteresuotas. "Kai tik nusprendžiau savo stiliaus, kažkas manęs nesuvokė", - sako jis. - Neseniai, Svyatoslav Vakarchuk atėjo pas mane parodoje, sakė: "Aš tikrai noriu jūsų darbo, man tai patinka, bet aš negaliu, ji mano, kad ji mano, užima jėgą." Ir tai yra normalu, suvokimas visada yra asmeninis. "

Su savo firminiu stiliumi - išraiškingų kraštovaizdžių, parašytų ryškiomis spalvomis didelio masto drobes - Krivolap buvo nustatyta dešimtojo dešimtmečio pradžioje. Prieš tai jis sugebėjo eksperimentuoti su skirtingomis kryptimis, tarp jo kūrinių yra klasikinis gyvenimas ir NU portretai, tada pusė dešimčių metų amžiaus, menininkas parašė abstraktus paveikslus. "Ir kai manau, kad ranka veikia, ir viskas buvo verta, supratau, kad aš formalūs dalykai, tai nebuvo savarankiškai," Menininkas prisimena. Dešimt metų meninės karjeros, Krivolapa turėjo keletą rimtų kūrybinių krizių, tada jis išmetė viską ir vieni išklausė savo darbą. Laukti paskutinio krizės, Krivolap nusipirko kotedžą. "Iš pradžių aš prižiūrėjau, tada aš pradėjau rašyti etudes", - sako menininkas. - Kraštovaizdžiai Aš visada parašiau, bet prieš mane jie turėjo įšilimą prieš abstrakciją. Ir tada aš pamačiau mėnulį pakyla, pastebėjau, kokia spalva yra tai, kaip gamta pasikeičia, jos būklė. Jūs niekada nesijautysite mieste. " Krivolapos kraštovaizdžių aistra tęsiasi iki šiol. Dabar jis atspindi, kaip perkelti vaivorykštę į drobę ir planuoja parašyti daugiau rudens peizažų, jie domisi jų sudėtinga spalva ir minimalizmu.

Neįmanoma skelbti Krivolapos kūrinių reprodukcijų laikraštyje. Spausdinimas nesuteiks spalvų žaidimo, kuris jau sužavėjo meno gerbėjų visame pasaulyje ir padarė savo autorių labiausiai parduodamas Ukrainos menininkas. Gegužės 29 d. "Sotheby" aukcione Londone jo naktinis kraštovaizdis buvo parduotas už $ 83,700. Pirkėjas yra angliškas, jo vardas nėra vadinamas.

Praėjusiais metais už savo "mėnulį per upę" ir "stepė" sumokėjo atitinkamai 48 ir 98 tūkst. Dolerių. Ir darbui "arklys. Naktį" - ji laikoma mistiniu menininku - 124 tūkst. Dolerių Niujorke nebuvo apgailestaujama.

Kas yra sėkmės paslaptis? Meno prekiautojas Igoris Abramovičius mano, kad tai yra siela, kuri yra paslėpta į Krivolapos paveiksluose.

- "Naujasis Ukrainos kraštovaizdis", kaip Krivolapos kūrybiškumas buvo įspūdingi! Visų pirma, ryškūs sočiųjų dažai, kur netgi mėlyna spalva išvardyta "šaltoje" tamsioje spalva atrodo neįtikėtinai šilta. Autorius nedelsdamas atvyko į tokį laiškų laišką, nes jo jaunimas gavo klasikinį išsilavinimą. Bet aš pradėjau ieškoti savęs, išgyvenęs, kaip ir visi kūrybingi žmonės, nusivylimo etapai, po to seka UPS. Išgyventi vieną iš sunkiausių akimirkų Krivolapos gyvenime padėjo ramiame Zavoevkos kaime Kijevo regione, kuris nuo 2000 m. Jam tapo įkvėpimo šaltiniu. Savo seminare šiame kaime, Krivolap ir dabar praleidžia visą savo laisvalaikį. Jis nesikreipia į pasauliesčius, nesinaudoja su spauda. Tiesa, "kP" padarė išimtį.

Aš išgyvenau sunkiausią laikotarpį nuo 1976 iki 1989 m. "Menininkas mums pasakė. - metų paieškos ir permąstymo ... po visko buvo gana gera. Aukcionai yra geri, tačiau šiais metais aš tapau Nacionalinio prizo nugalėtoju. Ševčenka. Šie paskutiniai metai tapo sėkmingiausiais man.

Anatolijus Dmitrivich, jūsų paveiksluose mėlyna, violetinė, ryškiai oranžinė spalva dominuoja. Kodėl pasirinkote tiksliai tokį žaidimą?

Tai ne aš pasirinkau spalvą. Ir spalva mane pasirinko. Bet jei rimtai, tai yra intuityvus ...

Brangiausio Ukrainos menininko vardas, kas reiškia jums: pripažinimą, šlovę, medžiagos gerovę?

Manau, kiekvienam kūrybiniam asmeniui pagrindinis dalykas yra savęs realizavimas. Visa kita yra antrinė.

Ką išleidžiate pinigus, pakeisdami nuo pardavimo?

Dauguma mano paveikslų, kurie eksponuojami aukcionuose, įskaitant Ukrainos, parašytų man, bet nepriklauso man. Kaip mokesčiai. (Menininkas užuomina, kad paveikslai, kuriems didelės sumos buvo sumokėtos aukcione ne jiems, bet prekiautojas. - Apytiksl. Ed.) Menininko darbas yra medžiaga - brangus profesija. Pirkti drobes, dažų ir mokėjimo dirbtuvės. Šeima ... Pažymėjimas iš tiesų, dėvėti nestabilus, periodiškai.

Yra nuotrauka, kurią neturėjote sukurti?

Yra žinoma, kad menininkas patiria "romaną" su kiekviena nuotrauka. Ir kai jis baigiasi, jūs visada tikimės, kad nauja bus daugiau, įdomiau. Priešingu atveju tolesnis darbas tiesiog neturėtų prasmės.

Į šią temą

Šių metų gegužės mėn. "Sotheby" buvo parduotas už 119,9 mln. Dolerių vaizdą Norvegijos menininko Edward Mink "Creek". Tai yra didžiausia suma, kuri kada nors sumokėjo už meno kūrinį aukciono aukcione.

Keliu

5 geriausi brangiausi Ukrainos menininkai

Aleksandras Roytbud. 2009 m. Birželio mėn. Londono aukcione "Atsisveikinimas, Caravaggio!" Jis buvo parduotas už $ 97,000.

Vasilijus Zagolovas. 2009 m. Vasarą jo darbas iš "Office Love-2" ciklo nuėjo į Vakarų kolektoriaus rankas už $ 53,600.

Olego Tistolis. Phillips de Pury & Co "signalizacijoje" Sea "nuo projekto" Yubk "nupirko už $ 28,750.

Aleksandras Klimenko. 2011 m. Vasarą jo "Indija. Goa" tapo brangiausiu Ukrainos daug "Phillips de Pury & Co" aukciono ir buvo parduota už $ 25,000.

Igoris Gusevas. Tame pačiame aukcione "Elvis" sugrįžimas "iš" Cosmos "kolekcijos buvo parduota už $ 16,000.

Palyginimui, 2008 m.