Maria Bashkirtseva - rašytoja, menininkė, mąstytoja
„Mano kūnas verkia ir rėkia, bet kažkas, kas yra aukščiau už mane, džiaugiasi gyvenimu, kad ir kaip būtų!“, – apie save rašė Marija Baškirtseva. Neįprastai gabus žmogus, ji gyveno trumpą, bet aktyvų gyvenimą. Muzika, tapyba ir literatūra – visose meno srityse Marija atsidūrė. Jos „Dienoraštis“, parašytas prancūzų kalba, išverstas į daugelį pasaulio kalbų, jos paveikslai eksponuojami Rusijos muziejuje. Marijos likimas siekė 25 jos gyvenimo metus, didžiąją jų dalį ji praleido Paryžiuje. Amžininkai joje įžvelgė genialumą, o kūrybinis palikimas tikrai suteikė jai nemirtingumo.

Marijos Baškircevos portretas

Marija Baškirtseva gimė Gayvorontsy dvare, Poltavos provincijoje, jos tėvas ir motina buvo išsilavinę ir klestintys žmonės. Marija vaikystę praleido Poltavos regione, o būdama 12 metų su mama išvyksta į Europą, nes jos tėvai nusprendžia dėl skyrybų. Šiuo metu mergina pradeda vesti dienoraštį, būtent jis vėliau atnešė jai pasaulinę šlovę. Tuo tarpu tai būdas pažinti save, susitvarkyti savo interesus ir patirtį. „Aš esu savo herojė“, – toks įrašas „Dienoraštyje“ pasirodė 1874 m.

Visą gyvenimą Marija užsiėmė savišvieta: mėgo mokytis užsienio kalbų (laisvai kalbėjo keturiomis Europos kalbomis, skaitė lotynų ir senovės graikų kalbomis), grojo muzikos instrumentais ir vokalu (jai net buvo išpranašauta). operos divos šlovė, bet gerklės skausmas ir dalinis kurtumas iki 16 metų)
Marijos Baškircevos portretas

Marija Baškirceva prie molberto

Marija mokėsi tapybos pas menininką Rodolfą Julianą, jo kursas, kurtas 7 metus, praėjo per dvejus metus, nenuilstamai dirbdamas, parašė daugiau nei 150 paveikslų ir 200 piešinių. Baškircevos parodos buvo sėkmingos, vėliau kritikai sakys, kad ji gali tapti „tapybos balzaku“.

Mergina, skaitanti ant krioklio, apie 1882 m

Alyva. 1880 m

Susitikimas. 1884 m

Šlovę Baškircevai atnešė „Dienoraštis“, kurį ji saugojo iki mirties. Jo publikacija Prancūzijoje sukėlė tikrą susidomėjimo iškilia asmenybe audrą, o Rusijoje, priešingai, sulaukė prieštaringų atsiliepimų. Tuo pačiu metu Tolstojus, Čechovas, Chlebnikovas ir Bryusovas taip pat skaitė dienoraštį. Marina Tsvetaeva labai vertino Baškircevos talentą, būtent šiai nepalaužiamai dvasiai menininkė yra skirta poeto „Vakaro albumui“.

Ruduo. 1883 m

Merginos portretas

Lietaus skėtis. 1883 m

Marija numatė, kad yra pasmerkta ankstyvai mirčiai, kad nenuliūdintų artimųjų ir pati nenusiminė, nenuilstamai dirbo iki paskutinių savo gyvenimo dienų. Ji daug rašė, lankėsi pas draugą ir mentorių, menininką Julesą Bastieną-Lepage'ą, kuris sirgo vėžiu. Iš pradžių ji pati atėjo pas jį, po to brolis Žiulis atnešė ją beveik bejėgę ant rankų. Jules ir Marie kalbėjo apie tapybą taip, lyg nieko nebūtų nutikę, abu buvo pasmerkti, tačiau paguodos ieškojo mene. Marija Baškirceva pirmoji išvyko 1884 m. spalio 31 d.

Marija Konstantinovna Baškirceva (fr. Marie Bashkirceff; 1858 m. lapkričio 12 d. Gavroncai, Poltavos rajonas, Poltavos gubernija, Rusijos imperija – 1884 m. spalio 19 d. Paryžius, Prancūzija) – rusų dailininkė, garsaus dienoraščio autorė. Didžiąją savo gyvenimo dalį ji praleido Prancūzijoje.

Marija Baškirceva, remiantis įrašais, rastais Prancūzijos nacionalinėje bibliotekoje[⇨], gimė 1858 m. lapkričio 24 d. Gavrontsy (Gaivorontsy) dvare netoli Poltavos, Rusijos imperijos Poltavos provincijoje, vietinio maršalo šeimoje. bajorų Konstantinas Baškircevas ir Marija Babanina. Pomirtiniuose dienoraščio leidimuose jos amžius buvo sumažintas.

Marijos vaikystė prabėgo Černiakovkos kaime (pulkininko Černiako nuosavybė), pagal šiuolaikinį administracinį suskirstymą - Ukrainos Poltavos srities Chutovskio rajone. Kiekvienais metais, jaunimo dieną, Mariinos slėnyje, pavadintame Baškircevos vardu, vyksta tarptautinė mugė.

Po skyrybų mama su Marija, kuriai tuo metu buvo dvylika metų, išvyksta į Europą: Vieną, Baden-Badeną, Ženevą. Ten mergina įsimylėjo Hamiltono hercogą, o vėliau – Nicoje – aristokratą Borelį. Netrukus aistra Boreliui praeina, o 1873-iaisiais penkiolikmetės mergaitės guvernantė jai praneša siaubingą naujieną: Hamiltono kunigaikštis ištekės, bet, deja, ne su ja. Kaip peilis perveria krūtinę – savo dienoraštyje rašo Marija.

Kiti jos mergaitiškų meilės objektai – grafas Alexanderis de Larderelis, Paulas Granier de Cassagnacas, grafas Pietro Antonelli (kardinolo Giacomo sūnėnas), Odifre'as ir kt. De Cassagnac, deputato ir oratoriaus, Marija rimtai pasuka į politiką. Yra duomenų, kad Baškirceva straipsnius apie feminizmą rašo prisidengdama slapyvardžiu, nes net Juliano akademijoje, kur mergina studijuoja tapybą, feministinės idėjos kėlė juoką.

Būdama šešiolikos Marija sužino, kad serga tuberkulioze. Dabar ji daug laiko praleidžia kurortuose ir jaučia artėjančią mirtį. Nepaisant to, mergina galvoja ir apie savo dienoraščio, kurį nusprendžia išleisti, likimą. Tam pačiam laikotarpiui (1884 m.) priklauso jos gerai žinomas susirašinėjimas su Guy de Maupassantu, kuris, pirmą kartą gavęs laišką iš tam tikro kuklaus mokytojo Josepho Savantino, atmeta šį „rašinėjimą“. Atsakymo laiške, jau merginos, o ne mokytojo vardu, Baškirtseva atsisako to, ką pasiūlė pats rašytojas.

Paskutiniai dienoraščio puslapiai dramatiški – nuo ​​vėžio miršta Marijos mokytoja, garsus prancūzų menininkas Žiulis Bastienas-Lepage. Musya, kaip mergina buvo meiliai vadinama, rūpinasi savo mokytoju ir ... miršta pirmoji. Paskutinis jos įrašas dienoraštyje: „... Vargas mums! Ir tegul gyvena tik konsjeržai!.. Mano gultas jau dvi dienas stovi salone, bet toks didelis, kad atitvertas širmais, o pianino ir sofos nematau. Man sunku lipti laiptais“.

Marija Baškirtseva mirė nuo tuberkuliozės sulaukusi 25 metų. Ji buvo palaidota Paryžiuje, Passy kapinėse. Maria Bashkirtseva mauzoliejus, pastatytas Emile'o Bastien-Lepage, taip pat yra daugelio kitų Bashkirtsev-Babanin šeimos narių laidojimo vieta. Virš įėjimo į ją yra linija iš Andre Terrier, o jos molberto viduje saugomi baldai, skulptūra ir kai kurie paveikslai, tarp jų vienas naujausių Baškircevos darbų – „Šventosios žmonos“.

Maupassant, lankydamas jos kapą, pasakė:

Nuo dvylikos metų iki mirties Marija veda dienoraštį prancūzų kalba (šimtas penkis sąsiuvinius), kuris vėliau išgarsėjo ir buvo ne kartą verčiamas į daugelį kalbų, įskaitant rusų. Dienoraštis persmelktas subtilaus psichologizmo, romantiško „šlovės troškulio“ ir kartu tragiško pražūties jausmo.

pradžioje ši knyga buvo labai populiari Rusijoje, o garsiausia Baškircevos kūrybos ir asmenybės gerbėja buvo Marina Cvetajeva, kuri jaunystėje susirašinėjo su mama Baškirceva (mirusia XX a. 2 dešimtmetyje) ir skyrė savo pirmąjį. eilėraščių rinkinys Baškircevos „puikiam atminimui“ „Vakaro albumas“. Savo antrosios knygos „Stebuklingasis žibintas“ viršelyje Tsvetaeva paskelbė visą kolekciją, pavadintą Maria Bashkirtseva. 3-ioji eilėraščių knyga“, tačiau ji nebuvo išleista (o gal ir neparašyta).

Tai dalis Vikipedijos straipsnio, naudojamo pagal CC-BY-SA licenciją. Visas straipsnio tekstas čia →

Rusų dailininkė Baškirceva Marija Konstantinovna (1860-1884).

Dievas jai davė per daug!
Ir per mažai – paleisk.
O, jos žvaigždėtas kelias!
Tik drobėms užteko jėgų ...

Aš pažįstu šią merginą
Deja, žinoma, kad nebuvo!
Bet, kaip ji - sėdėjo namuose
Ir ji supynė auksinį raštą.

Įprastame vienatvės narve,
Kur gyvena - siela,
Kiek pranašysčių dienoraščiuose,
Kai meilė tau atimama!

Viešpats jai davė tiek daug!
Ir Gyvenimas - grūdai laikomi.
O, jos žvaigždėtas kelias!
O mirtis yra išpažinties pjedestalas!

M. Cvetajeva (iš rinkinio „Vakaro albumas“)
Jos žavesio reiškinys sukels ginčų ilgą laiką ir, matyt, niekada nebus iki galo žinomas. Iš tiesų, beveik nieko gyvenime neveikianti mergina sujaudino poetų ir menininkų sielas. Jos žavesys nepastebimai buvo rusiškame „sidabro amžiuje“, prancūziškame egzistencializme, paliečia ir šiuolaikinį avangardą. Ši paslaptinga meno trauka, ko gero, susijusi su jos sielos neapsakomo nepaprastu talentu dramatiškumu. Marija Baškirceva paliko savo palikuonims tik jaunystės dienoraštį, bet keletą paveikslų ir puikų ilgesį to, kas neįgyvendinama.

Autoportretas su palete. 1882 m.
73 x 92 cm Aliejus ant drobės.
Nica, Žiulio Čereto muziejus

M. K. Baškirtseva gimė kilmingoje ir turtingoje šeimoje. Mergaitė buvo labai ligota, o dešimties metų mama nuvežė ją į Nicą. Nuo to laiko ji tik tris kartus trumpai keliavo į Rusiją, nuolat gyveno užsienyje ir daug keliavo po Europą.
1877 metais ji pradėjo lankyti R. Julian akademiją Paryžiuje. 1879 m. ji gavo aukso medalį studentų darbų konkurse ir nuo to laiko nuolat eksponavo savo paveikslus, kurie visada susilaukdavo šiltų atsiliepimų iš Prancūzijos laikraščių ir žurnalų.

Jos darbų išliko nedaug, beveik visi žuvo per Pirmąjį pasaulinį karą. Epochos demokratinės nuotaikos atsispindėjo jos paveiksluose „Žanas ir Žakas“ (1883), „Susitikimas“ (1884), kuriuos įsigijo Liuksemburgo nacionalinis muziejus.

Žanas ir Žakas. 1883 m.
115 x 155 cm Aliejus ant drobės.
Privati ​​kolekcija

Susitikimas. 1884 m.
193 x 177 cm Aliejus ant drobės.
Paryžius, Orsė muziejus

Susitikimo detalė

Tarp žinomiausių paveikslų – „Lietaus skėtis“, „Trys šypsenos“, „Ruduo“ (visi 1883 m.), dabar Valstybiniame Rusijos muziejuje.
Jų tapybos dirbtuvėse pastebima Baškircevos mokytojo prancūzų menininko J. Bastien-Lenage įtaka, tačiau temų ir paveikslo motyvų pasirinkimas demonstruoja menininko individualumą.

Skėtis. 1883 m.
93 x 74 cm Aliejus ant drobės.

Ruduo. 1884 m.
117 x 97 cm Aliejus ant drobės.
Sankt Peterburgas, Rusų muziejus

Trys šypsenos
1. Vaiko šypsena, 1883 m.
55 x 46 cm Aliejus ant drobės.
Sankt Peterburgas, Rusų muziejus

Trys šypsenos 2. Mergaitės šypsena, 1883 m.
55 x 46 cm Aliejus ant drobės.
Sankt Peterburgas, Rusų muziejus

Trys šypsenos 3. Mergaitės šypsena, 1883 m.
55 x 46 cm Aliejus ant drobės.
Sankt Peterburgas, Rusų muziejus

Nors E. Zola ir A. France jos kūrybą labai vertino, namuose Baškircevos kūryba sulaukė itin prieštaringų vertinimų. Baškirceva priklauso menininkams, kurių likimas traukia beveik daugiau nei jų darbas. Nuo mažens ji išsiskyrė šlovės ir sėkmės troškimu. Ji buvo labai graži, mokėjo šešias Europos kalbas, grojo pianinu, gitara, arfa ir mandolina, turėjo puikų soprano balsą.

Nuo trylikos metų iki mirties Baškirtseva rašė dienoraštį, kuriame nuostabiai atvirai įtraukė visus savo gyvenimo įvykius, mintis ir jausmus. „Aš sakau viską, viską, viską“, – rašė ji, paskirdama savo dienoraštį publikavimui. „Marijos Baškircevos dienoraštis“ pirmą kartą buvo išleistas Prancūzijoje 1887 m., o 1893 m., jau praėjęs kelis leidimus prancūzų kalba, buvo išleistas ir Rusijoje. Jis įamžino laimės, laisvės ir kūrybos trokštančios moters menininkės įvaizdį, kuri, atrodytų, turėjo tam visas galimybes, bet neturėjo laiko savęs realizuoti.

MARIJOS BAŠKIRTEVOS DIENORAŠTIS.

Parašyta talentingai ir, be galo atvirai, panašių kūrinių literatūros istorijoje beveik nėra. Gal todėl „Dienoraštis“ sukėlė ir entuziastingų atsiliepimų, ir aršios kritikos.

„Gyvenimas trumpas, juoktis reikia kiek gali. Ašarų neišvengsi, jos ateina savaime. Yra nuoskaudų, kurių negalima išvengti: tai mirtis ir išsiskyrimas, nors net ir pastarasis nestokoja malonumo, nes kol yra vilties pasimatymui. Bet gadinti savo gyvenimą smulkmenomis – niekada!

Kūryba, išgyvenimai, abejonės, kelionės po Europą, kova su liga. Ir – šokiruojantis nuoširdumas.

Paul_Bashkirtseff_(brolio Pavelo portretas)
Musee_Beaux_Arts_
Gražus_1876

Autoportretas skrybėlėje su plunksna, 1878 m

Girl_Reading_by_a_Waterfall.

Jauna moteris su alyvinėmis spalvomis 1880 m

Studijoje. Juliano dirbtuvės, 1881 m
188 x 154 cm.
aliejus, drobė.
Dnepropetrovskas, dailės muziejus

Moters portretas.
35 x 27 cm Aliejus ant drobės.
Maskva, Tretjakovo galerija

Moters portretas. 1881 m
92 x 73 cm Aliejus ant drobės.
Amsterdamas, Rijksmuseum

Moters portretas. 1881 m.
116 x 89 cm Aliejus ant drobės.
Sankt Peterburgas, Rusų muziejus

Mirą nešančios moterys (šventosios moterys)

Georgette. 1881 m.
55 x 46 cm Aliejus ant drobės.
Prancūzija, Henriko IV pilies muziejus. Aukštutinė Garona

Už knygą. apie 1882 m.
63 x 60,5 cm Aliejus ant drobės.
Charkovas, meno muziejus

Rytų mergina. 1882 m.
aliejus, drobė.
Nica, Žiulio Čereto muziejus

Paryžietis iš Gavrono

Irmos portretas. 1882 m.
46 x 55,3 cm Aliejus ant drobės.
Paryžius, Mažieji rūmai.

Skaitančios jaunos merginos portretas, apie 1882 m
130 x 98 cm Aliejus ant drobės.
Privati ​​kolekcija

Pagyvenusios moters portretas.
aliejus, drobė.
Krasnojarsko dailės muziejus. V.I. Surikovas

Pastarųjų mėnesių Baškircevos įvaizdis detaliai primenamas žinomo kritiko Francois Coppé jos paveikslų katalogo pratarmėje. Ji buvo maža mergaitė, liekna, labai graži, sunkiu aukso spalvos plaukų mazgu, „dvelkianti žavesiu, bet suteikianti valios įspūdį, besislepianti po švelnumu... Viskas smerkė aukštesnį protą šioje žavioje merginoje. Po moterišku žavesiu jautėsi geležinė, grynai vyriška jėga, o mintyse nevalingai atėjo Uliso dovana jaunajam Achilui: tarp moteriškų drabužių paslėptas kardas.

Dirbtuvėse svečią nustebino gausūs knygų tomai: „Visi čia buvo gimtąja kalba: prancūzai, vokiečiai, rusai, anglai, italai, senovės romėnai ir graikai. Ir tai buvo visai ne „bibliotekinės“ knygos, o tikros, nušiurusios knygos, skaitytos, perskaitytos, studijuotos. Platonas gulėjo ant stalo, atsivertęs reikiamą puslapį.

Pokalbio metu Koppė jautė kažkokį nepaaiškinamą vidinį nerimą, kažkokią baimę, net nuojautą. Pamatęs šią išblyškusią, aistringą merginą, jis „įsivaizdavo neįprastą šiltnamio gėlę – gražią ir kvapnią iki galvos svaigimo, o slaptas balsas per daug vienu metu šnibždėjo sielos gelmėse“.

Pavasaris, balandis. 1884 m.
199,5 x 215,5 cm, aliejus, drobė.
Sankt Peterburgas, Rusų muziejus

Tarsi atsisveikindama su gyvenimu Marija ėmė tapyti didelę plokštę „Pavasaris“: jauna moteris, atsirėmusi į medį, sėdi ant žolės, užsimerkusi ir šypsosi, tarsi saldžiausiame sapne. O aplinkui – švelnūs ir ryškūs akcentai, subtili žaluma, rožinės ir baltos obelų ir persikų gėlės, visur sklindantys švieži daigai. „Ir reikia išgirsti upelio čiurlenimą po jos kojomis, kaip Grenadoje tarp žibuoklių. Ar tu supranti mane?

Ši gabi menininkė mirė nuo tuberkuliozės nesulaukusi dvidešimt ketverių metų. Pirmoji Baškircevos darbų paroda įvyko 1885 metais Paryžiuje, nuo tada susidomėjimas jos kūryba ir asmenybe neišblėso.

Vakare virš miesto kilo dūmai,
Kažkur tolumoje pareigingai ėjo vagonai,
Staiga blykstelėjusi, skaidresnė už anemonus,
Viename iš langų – pusiau vaikiškas veidas.
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Su ta mergina prie tamsaus lango
– Rojaus vizija stoties šurmulyje
Ne kartą susitikau miego slėniuose.
Bet kodėl ji buvo liūdna?

Ko ieškojo permatomas siluetas?
Galbūt ji – o laimės danguje nėra?

M. Cvetajeva

Maupassant, lankydamas jos kapą, pasakė:
„Tai buvo vienintelė rožė mano gyvenime, kurios kelias nusėtas rožėmis, žinodamas, kad jis bus toks šviesus ir toks trumpas!

Po Marijos mirties motina persikėlė į Rusiją, į dvarą Poltavos srityje, pagrindinę dukters paveikslų dalį. Lemtingaisiais 1917 metais kolekcija sudegė kartu su padegta valda... Likusieji sparne išlikę paveikslai buvo sunaikinti per 1941 metų bombardavimą...

Kadaise Liuksemburgo galeriją Paryžiuje papuošė alegorinė skulptūra „Nemirtingumas“: prie mirties angelo kojų miršta jaunas genijus, kurio rankoje išskleidžiamas ritinys su nuostabių menininkų, per anksti nusileidusių į kapą, sąrašu. Ant šio ritinio yra rusiškas vardas - Maria Bashkirtseva.

Ką galima nuveikti per 23 gyvenimo metus? Marijos Baškirtsevos likimas.

autoportretas

Emile Zola, Anatole France, Guy de Maupassant rašė apie šią nuostabią merginą, kuri tiesiogine prasme įsiveržė į Europos meno pasaulį būdama 20 metų. Marina Tsvetaeva jai skyrė nuoširdžią eilutę:

„Dievas jai davė per daug!
Ir per mažai – paleisk.
O, jos žvaigždėtas kelias!
Tik drobėms užteko jėgų ... “.

(menininkas MarijaBaškircevas , Roger-Viollet nuotrauka.)

Deja, apvaizda jai skyrė tik 23 gyvenimo metus, o po jos mirties sulaukė didžiulė tarptautinė šlovė.

Marija Baškirceva gimė 1860 m. lapkričio 11 d. Gayvorontsy kaime netoli Poltavos turtingoje bajorų šeimoje. Praėjus dvejiems metams po jos gimimo, tėvai išsiskyrė, o ji kartu su broliu liko globoti mamos, kuri persikėlė į tėvo dvarą. Nuo vaikystės mergina visus stebino savo ryžtu, žinių troškimu ir nuostabiu talentu. Ir visa tai nepaisant ligos, lydėjusios ją nuo gimimo.

1870 metais šeima persikėlė į Nicą, o 1877 metais – į Paryžių, kur Marija pradėjo mokytis Juliano meno mokykloje-studijoje. Patyręs mokytojas Julianas buvo nustebintas savo mokinio sugebėjimais. Prabėgo tik metai studijų studijoje, o Marijos darbai, eksponuoti studentės parodoje, atnešė aukso medalį. Be to, sprendimą apdovanoti priėmė garsūs tapytojai: Bouguereau, Boulanger, Robert-Fleury, Lefebvre. Tai buvo ne tik sėkmė, bet ir įrodymas, kad Europos tapyboje auga naujas originalus meistras. Nuo 1879 m. Marija pradėjo reguliariai eksponuoti savo kūrinius, kurie visada sukėlė auditorijos susidomėjimą ir gerus atsiliepimus spaudoje. Svarbu, kad jos darbai ėmė rastis pirkėjų, nors Marija lėšų trūkumo nepatyrė.

Tapybos pasaulyje pripažintus autoritetus nustebino ne tik merginos sėkmė tapyboje, bet ir jos požiūrių į meną branda. Marija vengė madingų pomėgių su avangardinėmis tapybos tendencijomis. Atostogaudama studijose ji aplankė garsiąsias Europos meno galerijas ir muziejus, kur ištisas dienas praleido priešais senųjų meistrų drobes. Jos mėgstamiausi menininkai buvo ispanų dailininkai Velazquezas ir Ribera. „Reikia, kaip Velasquezas, kurti kaip poetas ir mąstyti kaip protingas žmogus“, – rašė mergina savo dienoraštyje, kurį pradėjo vesti nuo 12 metų.

„Čia buvo vila kurios MarijaBaškircevas pradėjo savo Dienoraštis"

Prie Marijos dienoraščio verta pasilikti plačiau. Kai jis buvo paskelbtas po merginos mirties, jis iškart tapo bestseleriu. Dienoraštis buvo išverstas į daugelį kalbų, ne kartą išleistas Rusijoje. Skaitydami šį nuostabų kūrinį stebina begalinis atvirumas, minčių brandumas, tikslingumas, originalumas ir sprendimo nepriklausomumas, didžiulė sergančios merginos valia ir ryžtas, išsikėlęs sau labai aukštus tikslus ir atkakliai jų siekusios.

http://knigosite.ru/library/read/21481 - Dienoraštis

„Prisiėmiau savo studijų valandų paskirstymą: devynios valandos darbo kasdien. Man trylika metų, jei gaištau laiką, tai kas iš manęs išeis?.. Gyvenime tiek daug reikia nuveikti, o gyvenimas toks trumpas! Ir tai iš esmės parašė vaikas!

Ir ji pasižymėjo ne tik tapyba. Marija puikiai grojo mandolina, arfa, gitara, fortepijonu, puikiai dainavo. Nicoje ji vedė balso pamokas iš profesoriaus Facio. Ji mokėjo Europos kalbas, be prancūzų kalbos gerai kalbėjo angliškai, vokiškai, itališkai, mokėsi senovės graikų ir lotynų kalbų. Mergina turėjo neabejotiną rašytojo dovaną. Savo literatūrinius sugebėjimus ji demonstravo susirašinėjime su Maupassant, kuriam tariamais vardais parašė 6 laiškus. Pristatymo stilius ir maniera, požiūris į kiekviename laiške aptariamas problemas buvo naujas. Maupassant nepripažino šios literatūrinės išdaigos, manydamas, kad kiekvieną kartą, kai jam rašo naujas žmogus, o atsakymo laiškuose net bandė atspėti, kas bus kitas jo korespondentas.

Tačiau pagrindinė Marijos aistra išliko tapyba, kuriai ji skyrė beveik visą savo laiką. Per trumpą laiką ji parašė nemažai kūrinių, kurie sukėlė ne tik susidomėjimą, bet ir ginčus. Net kai kurie meno kritikai įtarė, kad jos paveikslai buvo apgaulė, o tikrieji jų autoriai buvo garbingi menininkai. Buvo sunku patikėti, kad Paryžiaus dugno gyvenimą, „dėvėtų batų ir suplyšusių palaidinių poeziją“, kaip apie Baškircevos kūrybą rašė vienas prancūzų laikraštis, savo drobėse taip ištikimai perteikė graži mergina, kuri niekada nežinojo poreikio.

Susitikimas (1884 m.)

Vargšų ir Paryžiaus gatvių vaikų gyvenimas Mariją sudomino ne tik dėl galimybės pasirinkti įdomų siužetą kitam paveikslui. Ji nuoširdžiai užjautė šiuos žmones ir stengėsi jiems padėti. Ji atliko daug labdaros darbų, laimei, tam buvo pinigų. Būtent gilus dėmesys ir rūpestis žmonėms, likimo valia atsidūrusiems ant gyvenimo bedugnės krašto, leido menininkei taip teisingai juos pavaizduoti savo drobėse.

Žanas ir Žakas 1883 m Meno muziejus, Čikaga.

Būtent toks Paryžiaus pakraščio gyvenimo supratimo gilumas garbingus kritikus suglumino labiausiai - na, o vos dvidešimties perkopusi gražuolė negali taip subtiliai jaustis jai svetimu gyvenimu. Ir tik nauji Baškircevos eksponuojami darbai galėjo juos atkalbėti.

(Marijos Baškircevos (1881) studijoje Dnepropetrovske)

Ir atkalbėjo. 1884 metais susipažinęs su Marija, kritikas F. Koppe rašė: „23 metų ji atrodė daug jaunesnė, mažo ūgio, elegantiško kūno sudėjimo, veidas buvo apvalus, nepriekaištingai taisyklinga: auksiniai plaukai, tamsios akys, spindinčios mintimis, degančios. su troškimu viską pamatyti ir žinoti, lūpomis, išreiškiančiomis kartu tvirtumą, gerumą ir svajingumą, virpančias laukinio žirgo šnerves. Mademoiselle Bashkirtseva padarė nepaprastą įspūdį iš pirmo žvilgsnio: valia, paslėpta po švelnumu, paslėpta energija ir malone. Viskas smerkė aukštesnį šios žavios merginos protą. Po šiuo moterišku žavesiu buvo galima pajusti geležinę, grynai vyrišką jėgą.

(Autoportretas)

Deja, Marijai neužteko jėgų atsispirti besivystančiai ligai. Ji drąsiai kovojo su liga, dirbo iki paskutinės dienos. Marija Baškirceva mirė nuo tuberkuliozės 1884 m. spalio 31 d.

Marijos Baškircevos (1858 - 1884) kapas Passy kapinėse Paryžiuje, Prancūzijoje.

autoportretas

Ji paliko nuostabų dienoraštį ir paveikslus, kurie šiandien puošia Paryžiaus, Liuksemburgo, Nicos, Maskvos, Sankt Peterburgo muziejus. Keletas darbų yra Ukrainos muziejuose, nes po menininkės mirties nemaža dalis jos paveikslų buvo pervežta į dvarą Poltavos srityje. Deja, dauguma jų žuvo per pilietinius ir Didžiuosius Tėvynės karus.

„Viešpats jai davė tiek daug!
Ir Gyvenimas - grūdai laikomi.
O, jos žvaigždėtas kelias!
O mirtis yra išpažinties pjedestalas!

Programa „Moterys Rusijos istorijoje“. Marija Konstantinovna Baškirceva (fr. Marie Bashkirceff; 1858 m. lapkričio 11 d. Gavroncai, Poltavos rajonas, Poltavos gubernija – 1884 m. spalio 31 d., Paryžius) – ukrainiečių kilmės prancūzų menininkė, garsaus dienoraščio autorė.

TAPYBA

Paskutinis Marijos paveikslas liko nebaigtas

jaunos moters portretas

Lietaus skėtis 1883 Rusijos muziejus, Sankt Peterburgas

Mirą nešančios moterys (Šventosios moterys) eskizas 1884 Saratovas, Dailės muziejus. Radiščeva

Pavelas Baškircevas.

M. BaškircevasGrafienės Dinos de Tulūz-Lotrek portretas 1883 m

Alyvinė 1880 m

Georgette 1881 m

merginos portretas

Ponia skrybėlėje su rožiniu lankeliu.

Moters portretas.

Rytų moteris.

Mergina skaitanti ant krioklio (apie 1882 m.)

Originalus įrašas ir komentarai

Talentingas rusų menininkas realistas. Apie 150 paveikslų, piešinių, akvarelių, skulptūrinių eskizų ir asmeninio „Dienoraščio“ autorius. (g. 1860-11-11 – 1884-10-31)

Vienoje iš Liuksemburgo muziejaus Paryžiuje salių stovi skulptoriaus Longelier „Nemirtingumo“ statula. Jame pavaizduotas mirštantis genijus, ištiesęs mirties angelui aštuonių didžių žmonių, per anksti nusileidusių į kapą, vardų ritinį. Tarp jų yra vienas rusiškas vardas - Maria Bashkirtseva.

„Jos žvaigždės kelias“ prasidėjo Gavrontsy dvare, netoli Poltavos. Maša priklausė turtingai aristokratų šeimai. Jos tėvas Konstantinas Pavlovičius Baškircevas, gana išsilavinęs ir neturintis literatūrinio talento, ilgą laiką buvo Poltavos bajorų lyderis. Motina, gim. M. S. Babanina, priklausė senovinei šeimai, kilusiai iš totorių kunigaikščių. Vieną dieną žydų būrėjas jai išpranašavo, kad „sūnus bus kaip visi žmonės, o tavo dukra bus žvaigždė“.

Tėvai ir daugybė giminaičių su Musa elgėsi kaip su žvaigžde, kaip su karaliene, ją mylėjo ir dievino. Vaikystėje ji buvo „liekna, silpna ir negraži“, tačiau neapsakomos mergaitės, kuri pažadėjo tapti gražia, galvoje jau kirbėjo mintys apie jai iš viršaus dovanojamą didybę.

Konstantinas Pavlovičius, mirus savo tėvui, „siaubingam generolui“ P. G. Baškircevui, tapo laisvas ir labai turtingas. Gavęs palikimą, jis „į viską pasinėrė ir buvo pusiau sužlugdytas“. Musios mama dėl nesutarimų šeimoje nusprendė išsiskirti ir laimėjo skyrybų procesą. Nuo dvejų metų mergina faktiškai liko globojama tetos ir senelio S.Babanino, puikiai išsilavinusio žmogaus.

Visi lepino Mašą, atleido išdaigas ir žavėjosi bet kokiais jos pasiekimais. Drebėdama dėl trapios sveikatos, Babaninų šeima 1868 metais mergaitę su mama ir teta išsiuntė į užsienį. Po dvejų metų kelionės po Europos miestus jie apsigyveno Nicoje. Jaunystėje Maša ilgą laiką gyveno Italijoje: Romoje, Venecijoje, Florencijoje, Neapolyje, geriausiuose viešbučiuose ir brangiose vilose, aukščiausių bajorų socialiniuose priėmimuose, geriausiuose pasaulio muziejuose - viskas buvo po truputį. išmintinga mergina, kuri jautėsi uždaryta paauksuotoje kameroje. Turtai ir tai, ką jie davė, jai patiko ir laikė savaime suprantamu dalyku, tačiau jos siela ir protas buvo ankšti namuose. Maša kategoriškai netilpo į jokius tradicinius kanonus. Gyvenimas joje virte virė. Arogantiška aristokratė, tyčiojasi ir arogantiška net vaikystėje, nuolat ieškojo savo amžiaus jaunoms panelėms nebūdingos veiklos.

Nuo penkerių metų Masha mokėsi šokti, tačiau svajojo ne apie balius, o apie aktorės karjerą. Būdama 10 metų ji bandė išmokti piešti, ir sėkmė buvo akivaizdi, tačiau noras dainuoti pasirodė stipresnis. Mergina puikiai grojo arfa, fortepijonu, gitara, citra, mandolina, vargonais. Jos stiprus balsas (mecosopranas) apėmė trijų oktavų diapazoną be dviejų natų. Ji žinojo jo kainą ir užtikrintai siekė tapti puikia dainininke, o ne muzikuoti madinguose salonuose. Tuo pat metu mergina mokėsi kalbų: italų, anglų, vokiečių, vėliau senovės graikų ir lotynų. Rusiškai ji mokėjo „naudoti buityje“, bet mąstė ir rašė prancūziškai.

„Iki 12 metų buvau lepinamas, visi mano norai pildėsi, bet jiems niekada nerūpėjo mano auklėjimas. Būdamas 12 metų paprašiau duoti man mokytojų, pats sukūriau programą. Viską esu skolingas sau“. Ir kuo daugiau Marija mokėsi, tuo labiau suprato, kiek daug jai reikia padaryti. Nuo 1873 m. ji į savo dienoraštį įrašė visas savo mintis, kiekvieną veiksmą, bet kokią įdomią frazę.

Tai ne jaunos ponios dienoraštis su tuščiais „dusuliais“, tai yra savarankiško žmogaus dienoraštis-išpažintis, kuri bešališkai atvirai atskleidžia savo mintis, svajones, siekius, užtikrintai suvokdama, kad rašo ne tik sau. , bet visiems: „Kam meluoti ir puikuotis! Taip, neabejotina, kad mano troškimas, nors ir ne viltis, bet kokia kaina išlikti žemėje. visada įdomu - moters gyvenimas, užrašytas diena iš dienos, be jokios nuojautos, tarsi niekas pasaulyje neturėtų skaityti to, kas parašyta, ir kartu su aistringu troškimu, kad tai būtų perskaityta.

106 dideli ranka parašyti tomai per mažiau nei 12 metų. Ji yra visa juose, su savo „neišmatuojama tuštybe“, noru būti arba kunigaikštyte, arba garsia aktore, „išdidžia tikra aristokrate“, renkasi turtingą vyrą, bet susierzina nuo bendravimo su banaliais žmonėmis, „niekina žmonių giminę“. - įsitikinimu“ ir bandydami išsiaiškinti, ko vertas aplinkinis pasaulis, žmogus ir jo siela. Su vaikišku maksimalizmu būdama 12 metų ji pareiškia: „Esu sukurta titulams. Šlovė, populiarumas, šlovė visur – tai mano svajonės, mano svajonės. O šalia – mistiškos eilutės, apsunkintos laiko laikinumo pojūčio:

".Gyvenimas toks gražus ir toks trumpas!.. jei gaišsiu laiką, kas man nutiks!"

Ir Marija nešvaisto laiko. Horacijaus ir Tibulo, La Rochefoucauldo ir Platono, Savonarolos ir „malonaus Plutarcho draugo“ traktatai, kaip ir Collinso, Dickenso, Dumas, Balzako, Floberto ir Gogolio knygos, užvaldo jos mintis. Tai ne tik paviršutiniškas skaitymas, tai apgalvotas darbas, lyginant jų požiūrį su jos pasaulėžiūra.

Į bet kurį klausimą ji žiūri rimtai, atvirai kalba apie save, kaip psichologė, nuodugniai suprasdama savo jausmus. Įsimylėjusi kunigaikštį G. (Hamiltoną?), Maša savo dienoraščio puslapiuose išsamiai pasakoja apie savo meilę ir būsimą, svajonėse, santuoką. Bandymas suprasti jausmus, kilusius tarp jos ir kardinolo Pietro Antonelli (1876 m.) sūnėno, priveda Mariją prie įsitikinimo, kad ji peraugo savo potencialius piršlius ir aplinkos lygį. Ši sąmonė pasmerkia ją psichinei vienatvei.

Kiek šiai mergaitei buvo duota, tačiau silpnas kūnas sunkiai galėjo susidoroti su didžiuliais krūviais, kuriuos Baškirceva uždėjo jos smegenims ir sielai. 16 metų jos sveikata smarkiai pablogėjo. Gydytojai, kurortai, socialinis gyvenimas, kelionės – bet darbo su savimi tempas nesulėtėja nė minutei. Jau šiais metais Marija pradeda gyventi su artėjančios mirties jausmu. „Mirti?.. Būtų laukinė, ir vis dėlto man atrodo, kad privalau mirti. Negaliu gyventi: esu nenormaliai sukurtas, manyje yra perteklinio bedugnė ir per daug trūksta; toks charakteris negali išsilaikyti. Ir mano ateitis, ir mano šlovė? Na, žinoma, tada viskas baigsis!

Marija išgyveno pirmąjį smūgį, atsisveikino su savo svajonėmis tapti dainininke. Kataras ir gerklų uždegimas atėmė gražų balsą. Viltis mirgėjo, o paskui išblėso. „Turėsiu viską arba mirsiu“, – rašė ji 1876 m., kelionės į Rusiją išvakarėse. Šešis mėnesius ji lankėsi Sankt Peterburge, Maskvoje, Charkove. Tačiau daugiausia Musya sugadino tėvas savo didžiuliame dvare. Ji spindėjo, flirtavo, įsimylėjo vietinius aristokratus ir skaičiavo be tikslo praleistas dienas. Maša svajojo sutaikyti savo tėvus, kurie vis dar mylėjo vienas kitą. Ir šiai kaprizingai jaunai panelei pavyko suburti šeimą.

Grįžusi į Paryžių, Baškirceva bando piešti pati. „Tapyba varo mane į neviltį. Nes turiu duomenų kurti stebuklus, o tuo tarpu žinių prasme esu nereikšmingesnė už pirmą sutiktą merginą. Ji pasiilgo mokyklos. Marija galiausiai nusprendžia neišsklaidyti savo sugebėjimų, o nukreipti juos į tapybą. 1877 metų rudenį ji įstojo į privačią R. Julien (Juliano) akademiją. Savo nuostabiais sugebėjimais ji užkariauja mokytojus, kompensuoja prarastą laiką dirbdama 8-10 valandų per dieną ir pasiekia sėkmės, „kurios dažniausiai nesitiki iš pradedančiųjų“ (septynerių metų kursą įvaldė per dvejus metus).

Jos mokytojai R. Julien ir T. Robert-Fleury po savaitės pamokų atpažino natūralų talentą Baškircevoje. „Maniau, kad tai išlepinto vaiko užgaida, bet turiu prisipažinti, kad ji yra gerai apdovanota. Jei tai tęsis, tada po trijų mėnesių jos piešiniai gali būti priimti į saloną “, - Julienas pasakojo trokštančio menininko mamai. 1878 m. pavasarį Marija dalyvauja pirmajame studentų konkurse Akademijoje ir užima trečiąją vietą. O po 11 mėnesių treniruočių žiuri jai įteikia pirmąjį medalį. „Tai jauno žmogaus darbas, sakė apie mane. Čia yra nervas, tokia gamta.

Tai yra pelnytas apdovanojimas. Našta, kurią ji prisiima, yra per didelė, tačiau Baškircevą kankina tai, kad ji nepradėjo tapyti būdama 12–13 metų ir „kad jau per vėlu“. Ji gyvena ir dirba, karštligiškai bandydama „per vienerius metus atlikti trejų metų darbą“. Marija negrįžtamai skaičiuoja valandas, praleistas miegodama, rengdamasi, socialiniuose renginiuose, ir kartu ieško rezervo Romos istorijos ir literatūros studijoms. Bet organizmas neatlaiko tokio įtempto režimo – ji praktiškai netenka klausos, atsiranda pirmieji tuberkuliozės simptomai. Artėjanti menininkė yra priversta nutraukti savo užsiėmimus dėl konsultacijų su medicinos korifėjais ir kelionių į vandenis. Gydytojų diagnozės miglotos („grynai nervinis kosulys“), o Marija rimtai nesiryžta gydytis, svajoja tik apie aukštumų siekimą tapyboje.

1880 m., slapyvardžiu „Mademoiselle Mari Constantin Russ“, ji dalyvavo salone. Pirmasis paveikslas „Jauna moteris, skaitanti Dumas skyrybas“ buvo pastebėtas ir pripažintas kritikų.

1881 m. Baškirceva eksponavo didelę drobę „Julien's Atelier“ – sudėtingą daugiafigūrė kompoziciją, išsiskiriančią piešinio gyvybingumu ir kietumu. Jos koloritas išlaikomas šiltais pilkais ir tamsiai violetiniais tonais ir užtamsintas viena tamsia figūra – pačios menininkės portretu. Salono žiuri nuotraukai skyrė antrąją vietą. Baškirceva kuria „žavios amerikietės“ ​​portretą ir parengia moters kūrybai nebūdingą paveikslą „Modelio portretas“. Jame vaizduojamas modelis, laukiantis menininkės – nuoga, ji sėdi ant kėdės, rūko cigaretę ir žiūri į skeletą, kurio dantyse kyšo pypkė. Daiktai nerūpestingai išmėtyti aplinkui ir – maža žibuoklių puokštė. Kūrinys išlaikomas ne tik Baškircevai būdinga realistine maniera, jis artimesnis natūralizmui ir net simbolizmui. „Didžiausi meistrai yra puikūs tik tiesoje. o tie, kurie juokiasi iš natūralizmo, yra kvailiai ir nesupranta esmės. Žmogus turi mokėti suvokti gamtą ir mokėti pasirinkti. Viskas priklauso nuo menininko pasirinkimo“.

Kitam darbui „Žanas ir Žakas“ (1883) menininkė pasirenka gatvėje šnipinėjančią žanrinę sceną, vaizduojančią du vargšus Paryžiaus berniukus. Vyresnysis su pasitikėjimu ir savigarba veda jaunesnįjį už rankos. Plačiai ir laisvai tapyto miesto peizažo fone tamsiu siluetu išsiskiria ryškios vaikų figūros. Šis darbas jau kalbėjo apie brandų menininko įgūdžius. Paveiksle „Lietaus skėtis“ (1883) vaizduojama drebanti mergina, įsisupusi į lopytą sijoną. Ji stovi, ant galvos laikydama sulūžusį skėtį, o jos nevaikiškai rimtose akyse sustingo nebylus priekaištas mažo padaro, anksti pažinusio poreikį. Parašyta po atviru dangumi, lietuje

2) tai tokia pat reali kaip menininko progresuojanti liga. Pagrindinė jos kūrybinio palikimo dalis tenka 1883 m.: gerumu ir tikrumu žavinčių serijų „Trys šypsenos“ („Kūdikis“, „Mergaitė“, „Moteris“) „Ruduo“.

1883 m. salone Baškirceva pristato paveikslą „Paryžius“ ir žanrinį paveikslą „Žanas ir Žakas“ jau savo vardu. Be apdovanojimo, ji sulaukia pagirtinų atsiliepimų ne tik prancūzų, bet ir Rusijos spaudoje. Pirmajame prestižinio „World Illustration“ leidimo puslapyje buvo paveikslo reprodukcija ir ilgas straipsnis apie menininką.

Baškirceva kupina naujų idėjų ir planų. Tačiau vis dažniau ji yra priversta nutraukti darbą. Dabar medikai kategoriški – tuberkulioze pažeidžiamas visas dešinysis plautis, kairiajame yra židinių. Marija puikiai suvokia, kiek mažai buvo paleista į laisvę: „Man dar kurį laiką užtenka“. Ji tiki, kad tapyba ją išgelbės, o jei neprailgins gyvenimo, neleis dingti be pėdsakų. Dideliame autoportrete „Baškircevos portretas paveiksle“ (1883) ji vaizduoja save kūrybingu impulsu - pilkos akys spindi įkvėpimu, veido bruožai pasitikintys ir tuo pačiu švelnūs. Kaip ir anksčiau parašytame nedideliame autoportrete, ji objektyviai ir savikritiškai pabrėžia pasvirusias akis ir išsikišusius skruostikaulius.

1884 m. salone pristatytas grakštus peizažas „Ruduo“ ir žanrinis paveikslas „Ralis“ (kartu su „Modelio portretu“ buvo įsigyti Prancūzijos vyriausybės Liuksemburgo muziejui Paryžiuje) atneša Baškircevai ilgai lauktą šlovę. . „Ralis“ – šis reikšmingiausias menininko kūrinys – vaizduoja būrį vaikų saulėje apleistoje gatvėje, susidomėjusią besižiūrinčią į suktuką. „Po parodos atidarymo nebuvo nei vieno žurnalo, kuriame nebūtų kalbama apie mano tapybą“, – savo dienoraštyje pažymi Marija. – Tai tikra, tikra sėkmė. Kokia laimė.

Jos neglumina nuolatiniai kūrybinio stiliaus palyginimai su J. Bastien-Lepage kūryba. Marijai patiko jo paveikslai, ji draugavo su dailininku, o nepagydomi negalavimai juos dar labiau suartino. Tačiau Baškirceva aiškiai matė savo draugo įgūdžių ribotumą ir gerokai pranoko jį spalvomis bei siužeto laisvumu. Ji pasaulį mato kaip žmogaus ir gamtos vienybę. Jos dekoratyvinis ekranas „Pavasaris“ (1884) – ne tik moterys, vaizduojamos peizažo fone. „Švelni žaluma, balti ir rausvi obelų ir persikų žiedai, visur švieži daigai. - tai turėtų būti harmoningas tonų akordas, "tačiau svajingai snūduriuojančios merginos modelis bus ne lėkšta piemenėlė, o" tikra solidi mergelė, kurią perims pirmasis sutiktas vaikinas. Menininkas realybę pasiekia ne tik vaizduodamas „maždaug paprastus dalykus, bet ir vykdydamas, kuris turi būti tobulas“.

Nepaisant to, kad Baškirceva viską skuba, jos darbai išsiskiria apgalvota kompozicija, spalvomis ir smulkiausiomis detalėmis. Ji skuba baigti „Suolelį“, kuria eskizus Julijui Cezariui ir Ariadnei. Jis ir toliau dirba prie „Šventųjų žmonų“ („Mirą nešančios moterys“), kuri prasidėjo dar 1880 m. Net ir eskizuose jaučiamas ne tik sielvartas – „tai kolosali, išbaigta, siaubą kelianti drama. Sielos, kurioje nieko neliko, sustingimas“. Marija tvirtai tiki, kad jos ranka pavyks atlikti tai, ką „siela nori išreikšti“.

O Baškirceva taip pat svajoja tapti rašytoja. Ji jaučia poreikį, kad koks nors literatūros žinovas įvertintų jos epistolinį darbą. Ji nori patikėti savo dienoraštį Guy de Maupassantui, sprendžiant iš jo knygų, kuris tiek daug supranta moteryse. Tačiau Marijos pradėtas susirašinėjimas su juo ją nuvilia: „Tu ne tas žmogus, kurio aš ieškau“. O 1884 m. gegužės 1 d. Baškirceva parašė pratarmę savo fenomenaliam dienoraščiui (jos testamentas buvo parašytas dar 1880 m. birželį). Bet kuris rašytojas ar menininkas galėtų parašyti tokį dienoraštį, kupiną aistros, šlovės ir didybės troškimo, savo genialumo ir kūrybiškumo supratimo, tačiau niekam, išskyrus Baškircevą, nepritrūko sąžiningumo ir nuoširdumo atskleisti savo slaptus siekius ir viltis. Galbūt ji buvo tokia nuoširdi, nes pasąmoningai jautė, kad liko neilgai gyventi. Negyvenusi 12 dienų iki savo dvidešimt ketvirtojo gimtadienio, 1884 m. spalio 31 d., Marija Baškirceva mirė ir buvo palaidota Passy kapinėse Paryžiuje. Prie didelio balto paminklo, primenančio rusišką koplyčią, ant plokščių visada guli kuklios žibuoklės.

Praėjus metams po jos mirties, Prancūzijos moterų dailininkių draugija atidarė M. K. Baškircevos darbų parodą, kurioje buvo eksponuojama 150 paveikslų, piešinių, akvarelės ir skulptūros studijų. 1887 m. Amsterdamo parodoje rusų menininko paveikslus užgrobė garsiausios pasaulio galerijos, tarp jų ir Aleksandro III muziejaus atstovai. Tais pačiais metais buvo išleistas „Dienoraštis“ (sutrumpinta versija), kuriuo „susirgo“ I. Buninas, A. Čechovas, V. Briusovas, V. Chlebnikovas, o Marina Cvetajeva skyrė savo „Vakaro albumą“. menininkas. Deja, dauguma drobių, kurias motina Baškirceva vežė į šeimos dvarą netoli Poltavos, žuvo Antrojo pasaulinio karo pradžioje. Tačiau 1988 m. atidarytame XIX amžiaus meno muziejuje „Orsay“ jos paveikslams skirtas visas kambarys.

Baškirceva galėjo tapti puikia menininke, „tapybos balzaku“, jei jai būtų duotas ne toks trumpas gyvenimas.

„Aš, kuris norėčiau gyventi septynis gyvenimus vienu metu, gyvenu tik ketvirtadalį savo gyvenimo. Ir todėl man atrodo, kad žvakė suskaidyta į keturias dalis ir dega iš visų galų. ji parašė. Ir tarsi atkartodama jai, Marina Tsvetaeva Baškircevai skyrė šias eilutes:

„Dievas jai davė per daug!

Ir per mažai – paleisk.

O, jos žvaigždėtas kelias!

Tik ant drobės „pakanka jėgų ...“

Iš knygos„100 žymių XIV-XVIII amžių menininkų“; 2006 m