Opera keturiais veiksmais su prologu; Libretas Mussorgsky to paties pavadinimo dramoje A. S. Puškinas ir "Rusijos valstybės istorija N. M. Karamzin. Pirmasis pareiškimas: Peterburgas, Mariinsky teatras, sausio 27 d. (1874 m. Vasario 8 d.).

Personažai:

Boris Godunov (Baritonas ar bosas), Fyodor ir Ksenia (Metzo-sopranas ir sopranas), Mamka Ksenia (Metzo-sopranas), Prince Vasilijus Shuisky (tenoras), Andrejus Schequelovas (Baritonas), Pimen (bosas), impostorius pagal pavadinimą Gregory (Tenor), Marina Mieska (Mezzo-sopranas), Rangoni (bosas), Varlaam ir Missele (bosas ir tenoras), šeimininkė Korchma (Metzo-sopranas), Yurody (tenoras), Nikitich, Štampavimas (Bass), Vidurio Boyarin (tenoras) ), Boyar Chruščiovas (tenoras), jėzuitai Lavitsky (bosas) ir Chernikovsky (bosas), bays, gaisrininkai, rinkos, antstoliai, Panns ir visingos, smėlio merginos, Kaliki žmonės, Maskvos žmonės.

Veiksmas vyksta Maskvoje 1598-1605 m.

Prologu

Novodevichy vienuolynas. Čia aš rasiu prieglobsčio Boyar Boris Godunov. Po karaliaus Feodor mirties jis turėtų imtis karaliaus sosto. Žmonės nenoriai užpildyti vienuolyno kiemą. Pritraukimas daro minią melstis Borisas susituokti su karalyste (choro ", kuris palieka mus"). Duma Dekk Schelchelov praneša, kad Godunovas atsisako karūną ("ortodoksą"! "Insistrimo Boyar").

Kvadratas Maskvoje Kremliuose. Žmonės garsėja nei Godunovu, kuris galiausiai sutiko tuoktis karalystę. Dėl prielaidos katedros, Boriso, liūdnos ir apgalvoto, nubėgo su garbingu pagirti savo pirmtakui ir kitam Saint RUS ("siela").

Pirmasis veiksmas

Molio stebuklo vienuolyne. Vyresnysis pimenas rašo kroniką ("dar vieną paskutinę prasmę"). "Gigory" naujokas atsibunda nuo košmarų miego, kuris nėra pirmas kartas, kai jis jam siekia. Pimen pasakoja, kaip Borisas nužudė vėlyvojo feodoro brolį, nužudė Borisas. Gregory sužino, kad jei Dimitri buvo gyvas, jis būtų dabar jo bendraamžių. Kai pimen lapai, "Gigory" atskleidžia savo ketinimą keršto Goduūną už baisų nusikaltimą.

Korchma Lietuvos sienoje. "Schinkard" dainuoja linksma daina ("aš sugauta Sisia"). Beggar vienuoliai Miss ir Varlaam, ir su jais Gigory, kuris pabėgo nuo vienuolyno ir užmaskuoti: jis ketina perkelti sieną. Varlaam, girtas, vėluoja dainą ("kaip miestas buvo Kazane"). Nors jis miega, mumbling kita daina ("Kaip važiuoja Yong"), "Gigory" prašo Schinkarka, kur galite pereiti prie sienos. Staiga, pritraukimas ir kariai atsiranda Korchme: jie parodo karališkąjį dekretą sugauti skysčio vienuolį, tai yra rigorija. Kadangi masalas nežino, kaip skaityti, gregory, kad tai padarytumėte pats ir ragina Varlaamo ženklus vietoj jo ženklų ("nuo vienuolyno mėnulio"). Jis ištraukia popierių ir skaito sandėliuose, atskleidžia jo apgaulę. Gigory šokinėja langą ir bėga.

Antrasis veiksmas

Tsarsky Terem į Kremlius. Borisas Ksenia duktė gedina savo jaunikį. Karalius patogina Kseniją. Jis žino, kad jis nekentė žmones ir kad Dievo rūstybė siekia savo šeimą. Dažnai jis yra baisus kruvino vaiduoklis ir reikalaujantis berniuko atėmimo ("aš pasiekiau aukščiausią galią"). Prince Shuisky atneša nutildymo naujienas, kurio galva yra kažkas, kas vadino save Dimitri. Borisas yra bijo, jis prašo Shui, ar Tsarevichas buvo tikrai nužudytas. Išsamiai apibūdina mirusią kūdikį. Sekslav shui, karalius išlieka vienas. Kraujo vaiduoklis yra borisas. Kambarys tamsėja, tamsiai nugalėjo varpelius ("UV! Sunku! Leiskite Dvasios verčiant").

Trečioji veiksmas

Marina Miesto kambarys Sandomier pilies Lenkijoje. Merginos suknelė jos ir šukavimo, linksmina dainas ("ant Vista Azure"). Marina sapnai apie Maskvos sostą ("kaip budriai ir vangūs"). Jos dvasinis tėvas Jėzuitų Rangoni nori dar daugiau: pasukti Rusiją į katalikybę.

Sodas netoli pilies. Dimitri tinka fontanui, kur prieplauka paskyrė jį datą. Su pilstymo minia, ji išeina iš pilies (su "savo aistra aš netikiu, Pan"), dimitri dulkėtas paaiškina jai meilėje, tačiau jis vairuoja šalto skaičiavimą: ji skatina jį pasiekti a Karūna su stulpų atrama. Dimitri skubina prieš savo kelius (duetas "apie Tsarevičius, implaving").

Ketvirtasis veiksmas

Kvadratas priešais baziliko katedrą. Anathema impostor garsai iš katedros. Žmonės užjaučia su impostu, kuris mano, kad tai carevich. Jurozhny pasirodo, jis dainuoja kažką beprasmiškumo ir skundo ("per mėnesį važiuoja, kačiukas verkia"). Berniukai pasivaikščioja ir pabėgo. Karalius kilęs iš katedros. Visos rankos nukreipia į jį. "Duonos!" - Yra beviltiška ir grasina šauksmas. Karys prašo Boriso nubausti savo berniukų įžeidus: "Jie juos suklaidino, kaip jums paskersti mažą Tsarevičius".

Granovy kamera Kremliaus. Čia susirinko Dūmos berniukus, kad aptartų reikalus dėl klaidingos Dimitrijos požiūrio. Shuisky pasakoja, kaip pastaruoju metu karalius atėjo nužudytos Tsarevich vaiduoklis; Kažkas netiki su juo, bet kiekvienas gauna užšaldymą, kai Borisas patenka į save, kuris išskiria vaiduoklis nuo savęs. Karalius yra įsisavinantis save ir nurodo "Boyar Duma" su prašymu pagalbos ir patarimų. Shuisky praneša apie Šventojo vyresnio amžiaus atvykimą. Tai yra pimen: jis pasakoja ganytojo aklo istoriją, išgydė apie Tsarevich kapą. Istorijos pabaigoje Borisas vos laikosi savo kojų. Jis skambina savo sūnui, suteikia jam paskutines instrukcijas, kaip valdyti valstybę ("Atsisveikinimas, mano sūnus"). Skamba skambučiai. Boris nukrenta.

Miško vediklis pagal chims. Naktis. Didėjantys žmonės užėmė Boyhar Chruščiovą ir jį apgaubia. Su pergalinga daina, Misailės vienuoliai ir Varlaam ("Saulė, mėnulis susiliejęs") ir žmonės nepasitenkina dar daugiau (choras "Diaalizuotas, vaikščiojo"). Atvyko jėzuitai Lavitsky ir Chernikovo sulaikytas ir išsiųstas į tvirtovę. Dimitria kariai pasirodo po vamzdžių garsais, kuriuos kiekvienas yra laimingai sveikintinas. Žmonės eina į Maskvą. Ant scenos, tik kariai lieka scenoje, jis verkia ir dainuoja skausmingą dainą ("ratą, yek, kartaus ašaros").

G. MARKESEI (Išvertė E. graikų)

Boris Godunov - Opera M. Mussorgsky 4 d. Su prologu, Libreto kompozitoriumi pagal A. Puškiną ir N. Karamziną. Premjera: Peterburgas, Mariinskio teatras, 1874 m. Sausio 27 d., Vadovaujantis E. direktoriumi; Maskvoje - Bolshoi teatras, 1888 m. Gruodžio 16 d., Pagal I. Altani kontrolę. Redakciniame biure N. Rimsky-Korsakov Opera pirmą kartą buvo įvykdyta pagal savo kontrolę Didžiojoje Sankt Peterburgo konservatorijos salėje 1896 m. Lapkričio 28 d. Stravinsky - Varlaam). Nuo tada ji buvo iškelta daugelį metų tik šioje versijoje.

1898 m. Gruodžio 7 d. Rusijos privačios operos spektaklis buvo labai svarbus 1898 m. Gruodžio 7 d. Darbo etape, kuriame vadovybė pirmą kartą atliko F. Shalyapin. Netrukus Borisas Godunovas pasirodė pakartotinio periferijos teatrų repertuare (pvz., Kazanė - 1899 m., Eagle, Voronežas, Saratovas - 1900), 1900 m. Samovvan), 1904 m. - Mariinske. Palaipsniui jis buvo tarp labiausiai repertuaro operų, \u200b\u200blaimėjo visas pasaulio scenas. "Boris Godunov" yra pagrindinis Mussorgskio darbas ir vienas iš Rusijos ir pasaulio muzikos meno viršūnių. Per pirmuosius redaktorius kompozitorius dirbo 1868-1869 m. 1871-1871 m. Vasario 1871-1872 m. Vasario 1871-1872 m. Ji buvo atmesta Mariinskio teatro Mariinskio teatro. Mussorgsky sukūrė naują leidimą: aš sudarau maištingą sceną po viščiukais, kurie tapo "Opera" galute, pridėjo du lenkų tapybą su Marina Mieske dalyvavimu, apdorojo sceną "Tereme" (ypač parašė naują Boriso monologą , pristatė žanro vidaus epizodus), padarė pakeitimus į kitus paveikslus. Basilo katedros scena buvo atmesta, o kekšių šaukimas buvo perkeltas į operos finale. Kai kurie pakeitimai buvo atlikti po premjeros, preparato spaudos leidime (1874).

Borisas buvo sudarytas ir tuo pačiu metu buvo rafinuotas su Pskovtyanka Romos Corsakov. Diskusijoje dalyvavo visos pagalvėlės. V. Stasov ir istoriko V. Nikolskio vaidmuo, kuris paskatino Mussorgsky darbo temą buvo ypač svarbus. Savo patarimu kompozitorius pakeitė dviejų galutinių paveikslų seką, užpildydamas scenos operą po viščiukais (iš pradžių baigėsi Boriso mirtimi; Romos Korsakovas atgavo šią seką savo leidime). 24 Puškino tragedijos scenos yra suspaustos galutiniame operos leidinyje 9 paveiksluose (tai dažnai prisijungia prie scenos baziliko katedra) vidaus teatro praktikoje.

Kompozitorius nesumažino savo užduoties prisikelti paskutinio vaizdų. XVII a. Dramatica. Jis matė nuo 60-ųjų 60-ųjų metų šiuolaikinės. XIX a "Praeitis dabartinėje" formulėje, paskirti jų (nors kita proga) yra prasminga. Ji kalba apie senosios gyvybingumą ir kad naujos eilės eina į praeitį.

Opera grindžiama puikiu Puškino kūrimu, kuriame rodoma ne tik sąžinės tragedija (Puškinas priėmė Boriso kaltės versiją į Carevich Dimitri nužudymą), tačiau pirmiausia pirmiausia tarp karaliaus ir žmonių, veikiančių kaip nepalankus teisėjas ir lemiamos istorijos galia. "Žmonių nuomonė" apibrėžia nusikaltimų sėkmės, bet baisi minios tylos pasitikėjimo finale žymi šios paramos žlugimą. Mussorgsky sukūrė ir sustiprino žmonių vaidmenį, todėl jis yra pagrindinis herojus. Opera rodo paprastų žmonių santykį su Boriais ir karališkojoje galia. Nuo abejingumo, kai karalius yra išrinktas, pasmerkdamas jo oborudiją, masinės scenos juda į atvirą sukilimą. Bet įsčiose yra sumaniai ir tvirtai naudoja impostoriaus pagyrimo švelniai. Operą užpildo šaukimo planuotojas per Rusijos likimą. Asmeninė herojaus tragedija, rodoma su išskirtiniu psichologiniu gyliu, yra neatskiriamai susijęs su požiūriu į jį. Borisas negali matyti abejingumo masėms, tačiau galia laimi. Jau savo pirmojoje monologe "siela" skamba ne tiek šventės (tikslas yra pasiektas - jis tapo karaliumi), kiek "baimė negaliojančia", "grėsmė premonicija". Mussorgsky, kaip puikus dramaturgas, sukuria varpų skambėjimą, lydintis karūną vienoje harmonijoje ir laidotuvių skambėjimo, prognozuojant Boriso mirtį. Iš pradžių mirtis yra išdėstyta jo karaliaus rinkimuose. Liaudies protesto auginimas lemia palaipsniui didinant vienatvę Godunov. Ne tik sąžinės miltai (jie atlieka didelį vaidmenį šiame sudėtingame psichologiniame įvaizdžiui), bet ir bandymų su užkariauti subjektų pasitikėjimu sąmonė ir jų meilė nustato Boriso dramą. Ir jei asmeninės dramos kulminacija yra galutinis II d. (Haliucinacijos), tada aukščiausias asmens dramos taškas ir karalius, nuteistas ir atmestas žmonių, - Boriso scena su jurodivu (ne Baziliko katedra palaiminta). Mussorgsky Borio Godunove psichologinės analizės gylyje, ploniausių sielos judėjimo atskleidimas nėra prastesnis nei nei Tolstoy, nei Dostojevsky, bet pagal gebėjimą atkurti istorijos vaizdus yra Sūris. Veikia su tokia asmens jėga, atskleidžiančia tragediją ir žmones, nebuvo pasaulio operos meno.

Su dideliais sunkumais "Borisas" nuvyko į žiūrovą. 2-oji leidimas, kaip ir pirmasis, teatras buvo atmestas. Tačiau buvo keletas jos fragmentų koncertuose, ir pagaliau sugebėjo užtikrinti, kad trys scenos būtų pristatytos naudos rezultatus (Korchme, Marina scenoje, fontanas), dalyvaujant F. Komisijos nariui, O. Petrovo dalyvavimui , D. Leonova, Y. Platonova ir O. Liekk. Vykdymas įvyko 1873 m. Vasario 5 d. Ir buvo labai sėkminga. Net kritikai, kurie okupavo priešišką link misorgijos pozicijos, turėjo pripažinti savo pergalę. G. Laros rašė: "Boris Godunov" - reiškinys yra labai reikšmingas. Opera atrado, kad ratas, kurį sudaro mūsų muzikos pasaulio kairėje ... yra išskirtinis, nepriklausomas turinys ... jie sako žinios - galia. Daug didesniu laipsniu yra teisinga, kad talentai yra galia. Vasario 5 d. Veiklos rezultatai mane įtikino, kad ši galia kraštutiniame mūsų muzikiniame pasaulyje yra nepalyginamai svarbesnė už tai, kas gali būti daroma. "Galų gale, Imperial teatrai S. Gideonov, prastesnės už dainininko Yu reikalavimas. Platonova, įsakė Boriso įtraukimą į repertuarą. Bandymai prasidėjo 1873 m. Pabaigoje. Pirmasis pareiškimas buvo išskirtinė sėkmė demokratinėje auditorijoje, bet sukėlė nepasitenkinimą demokratinėje auditorijoje Konservatyvūs apskritimai ir įsiutę prieštaringai spausdinant. Pasitraukimas liudijo į gilų veiksnių poveikį klausytojams. Tačiau byla nebuvo apsiribojo prieštaravimais. Lemiami bandymai užgesinti Bunleto dvasią. Atnaujinant operą 1876 m. SC buvo išleista Ena po chrim, ir anksčiau sukėlė politinę nuosavybės ataką. V. Stasovas į straipsnį "Nyderlandai Boris Godunov" Mussorgsky ", nuoširdžiai protestavo prieš barbarišką kompozitoriaus plano iškraipymą, paskambinus į šią sceną kūrimo karūną -" aukščiau ir giliau į koncepciją pagal pilietybę, pagal pradinį kūrybiškumą, Pasak minčių. "" ..Tut yra išreikštas nuostabiu viso "Rusono" talentu, pakilęs su savo kojomis su savo jėga, su savo griežta, laukiniais, bet puikiai gaudydama per minutę su visais priespaudos rūšimis, "Parašė kritikas.

1882 m. Borisas buvo pašalintas iš Mariinskio teatro repertuaros pagal meno tarybos sprendimą, kurio sprendimas buvo susijęs su motyvais, nieko bendro su menu. Trumpalaikė pirmojo Maskvos pareiškimo istorija, nepaisant jo sėkmės ir ryškaus P. Khokhlovo kapitalo dalies, pakeitęs B. Korsovą. 1888 m. Opera buvo pašalinta po dešimties idėjų 1890 m.

"Boris Godunov" nepatinka turto galios gailestingumas; Iš imperijos teatrų repertuaro, Aleksandro III ir Nikolai II buvo parengta. Kitas buvo pažengusių Rusijos kultūros figūrų, kurie išsaugojo lojalumą aukštai idealams 60-ųjų ir visų pirma, Stasov, Romos Corsakovo. Naujas leidimas ir įrankiai "Borisas" įgyvendintas 90-aisiais. Romos-Korsakovas, kuriuo siekiama pareikšti operą pagal Rusijos operos namų vykdomąją praktiką. Atsižvelgiant į harmonikų ir orkestro ūminio išlyginimo, kai kurie individualūs bruožai Mussorgsky stiliaus, žinoma, buvo prarasta. Tačiau perdirbimas atliko labai svarbų vaidmenį, todėl operos yra daugiau nei įvykdymo ir mažinant savo kelią ant scenos.

1898 m. Romos Corsakovo redakcinė biuras buvo įtrauktas į Maskvos privataus operos sceną su šalyapin pagrindinėje partijoje. Su šiuo vaidmeniu, puikus menininkas nebuvo atsiskyręs visą savo gyvenimą, todėl visi nauji ir nauji smūgiai savo vykdymo. Brilliaminis Boriso partijos aiškinimas nustatė didėjančią sėkmę, pasaulinę operos šlovę ir vadovavo jos suvokimo savybėms (dažnai Shalyapin veikė kaip direktorius). Atsižvelgiant į išskirtinį pavadinimo vaidmens ryškumą dėmesio centre, buvo pasirodė baudžiamojo karaliaus sąžinės tragedija. Paprastai neįtraukta viščiukų scena; Baziliko katedros scena pirmą kartą buvo pristatyta tik 1927 m.

Darbe apie Boriso partiją, Chalipina turėjo neįprastų konsultantai - S. Rakhmaninov į muzikos ir V. Klyuchevskio srityje istorinių srityje. Dailininko sukurtas vaizdas buvo naujas, aukštas Rusijos muzikos ir vaizdingo realizmo užkariavimas. Y. Engel liudijo: "Pavadinimo vaidmenį atliko Chaliapin; Kas pagamintas iš savo talentingo menininko! Pradedant nuo makiažo ir baigiant kiekviena pozicija, kiekvienas muzikinis intonavimas buvo kažkas nuostabiai gyvenimo, išgaubti, šviesus. "

Vaidmuo buvo pagerintas su kiekvienu rezultatu. Shalyapin atskleidė herojaus gyvenimą nuo aukščiausio kilimo (karūnavimo) iki mirties. Kritikai šventė didelį bajorą, Boriso atsiradimo didybę ir tuo pačiu neaiškaus nerimo jausmu, savo sielą į prologą. Šis nerimas mirė už akimirką, eina į kurčiųjų troškimą, kančias ir miltus. Shalyapin su nuostabiu tragišku galia ir galia buvo atlikta monologas "pasiekė aukščiausią galią", scenoje su shui, haliucinacijomis.

E. Stark rašė: "Borisas yra išsiųstas į Shuisky ir tobula išsekimas nueina nuo stalo ... staiga jis pasuko, netyčia, jo akys slydo ant laikrodžio ir ... O, kas atsitiko staiga su nelaimingu karaliumi , kuris dvejojo \u200b\u200bjį į itin uždegimo vaizduotę, kokio vaiduoklis jį nustebino tylos Terche tyloje? Tiksliai pagal nežmoniško stiprumo įtaką, Borisas baisu ištiesinti, pasilenkia, beveik apversti stalą, seka, o rankų pirštai traukia į storą tempą ... "Kas tai yra? PEGS ... auga ... Gethble ir moaning! "Ledo siaubas girdi kiekvieną žodį ... Kaip nuskustas Boris žlunga ant kelio ... siaubo įtampa pasiekia Aukščiausias taškas, viso tvarinio šokas yra pernelyg didesnis nei žmogus, o dabar ateina į apšvietimas, baisus vaiduoklis išnyko, kad haliucinacijos praėjo, ramiai dešimt, viskas vis dar yra sklandžios šviesos Mėnulis tyliai pilamas pro langą, ir šiame neaiškiai šviesiai Boriai, ant kelio, su veidu, nesugebėjusi su vaizdais, išnaudojusiu bendrininku, tiksliai pabudęs nuo didelio miego, ištikimo, su apatiniais kampais Nereikia kalbėti su kritusiais išvaizda, bet kažkaip dvejojau klaidina. "

Paskutinėje scenoje karalius Borisas pasirodo uždaryme, bet su nepadengtu galvute su didesniais plaukais. Jis labai labiau vidutiniškai, jo akys buvo dar daugiau pilamas, dar labiau raukšles užsidegė kaktos. " Atsižvelgdama į save, karalius "lėtai, per kojų stiprumą, juda į karališką vietą, ruošiasi klausytis apie Shuizian Pimen istoriją. Boris klauso jam ramiai, judesiai sėdi ant sosto, nejudamai išsprendžiant žvilgsnį į vieną tašką. Bet tik girdėjote žodžius: "Eikite į" Uglich-Hail ", kaip aštrus susirūpinimas rodyklės iškasti į savo sielą ir auga ten, auga, kaip vyresnysis istorija apie stebuklą ant kapo istorija ... iki pabaigos Ši monologas, visas Boriso padaras yra padengtas beprasmišku susirūpinimu, jo veidas duoda, kokie nepakeliami miltai vyksta per savo sielą, krūtys pakyla, jis nusileidžia, dešinė ranka yra traukuliai. .. Šviesa! " - Borisas šokinėja nuo sosto, skubina iš žingsnių kažkur erdvėje. " Su ta pačia jėga ir teisingumas, Chaliapino scena vyko su Tsarevich Fedoru, rodantis Boriso kovą su artėjančiu mirtimi ir pačioje mirties scenoje.

Vėliau atlikto menininko vaidmens ir išsamių vaidmens ir detalių brėžinys nustatė vėlesnių atlikėjų partijos aiškinimą. Chaliapinas, kurį jis atlieka jo sukurtas per visas pasaulio scenas, pradedant nuo Maskvos (po Mamontovskoy operos - Bolshoi teatre) ir Sankt Peterburge, o tada užsienyje - Milano La Scala, Paryžiuje, Londone , Niujorkas, Buenos - Ayresa ir kt. Šalyapino tradicijos - Rusijos dainininkai - G. Pirogovas, P. Tsesvich, P. Andreev et al. Ir užsienio - E. Dzhiraldoni, A. Didur, E. Pinz ir kt. Tradicija šį gyvą ir šiandien.

Būtų neteisinga sumažinti prieš reforminę operos Mussorgsky istoriją į vieną šalyapiną. Buvo įvairių teatrų požiūrių - pavyzdžiui, Mariinsky (1912) ir muzikos dramos teatras (1913), kuris pateikė ryškius atlikėjus (A. Mozhushin). Įdomus operos interpretavimas buvo pateiktas direktoriaus A. Sanin Sankt Peterburgo Liaudies namų 1910 liepos su N. figner kaip impostor. Tačiau, kaip žmonių tragedija, o ne tik karalius "Boris Godunovas" pirmą kartą buvo aiškinama sovietiniame teatre. Didžiosios kompozitoriaus rankraščių tyrinėja mokslininkai (pirmiausia P. Lammom) ir pilno konsoliduoto autoriaus redakcinės biuro operos leido teatrai kartu su Romos-Korsakovo versija įdėti abu autorių. Trečioji versija - D. Shostakovich pasirodė vėliau - D. Shostakovich, Anew įrankių operos, bet kurie išlaikė visus Mussorgskio harmonijos bruožus. Sovietų teatras ieškojo teisingo ir gilaus autoriaus plano atskleidimo, įveikti vulgarias sociologines klaidas. Pirmą kartą Bolshoi teatro atlikimas (1927), įgyvendinamos remiantis Romos Corsa-KOV redakcine kolegija, scena buvo atlikta Baziliko katedra (M. Ippolitov-Ivanovo priemonėje) ), kuriam buvo laikoma žmonių ir Boriso drama. Pirmasis jos įvykdymas autoriaus leidime (Leningrad, operos ir baleto teatras, 1928 m. Vasario 16 d. V. Danishnikov valdė didelį vaidmenį "Scenic Opera" istorijoje. Sovietų teatras, skirtingai nuo prieš revoliucinės, pridedamas prie liaudies scenų, todėl Baziliko katedros vaizdas palaimintas ir scenos po viščiukų buvo dėmesio centre.

Mūsų šalyje ir užsienyje operoje eina tiek autoriaus versijoje, tiek Romos Corsakovo ir Shostakovich redaktoriuose. Tarp geriausių vietinių sostinės partijos atlikėjų - Gigory ir Aleksandras Pirogov, M. Donets, P. Tsevich, L. Savransky, M. Reizen, T. Kuussik, A. Spirtivatai, I. Petrovas, B. Shtokolovas, B. Gmyr ; Tarp užjūrio - B. Kristus, N. Rossi-Lemlenia, N. Gayurov, M. Changalovich, J. Londonas, M. Talvela. Boriso godunovos skaidinys buvo giliai interpretuavo V. Danniknikov, A. Pazovsky, N. Golovanov, A. Melik Pashaev ir kt. 1965 m. Opera buvo atlikta Zalcburge (su pakeitimais, padarytais Rimsky-Korsakov) vadovaujant Karaian. 1948 m. Londone "Covent Garden" buvo atliktas vienas geriausių pasirodymų (direktorius P. Brooke), 1970 m. Opera buvo pristatyta pagal Kalėdų kontrolę. 1975 m. Direktorius Y. Lyubimovas parodė Boriso interpretaciją La Scala etape Milane. Vėlesniais metais, tai turėtų būti pažymėta A. Tarkovsky "Covent Garden" (1983), taip pat spektakliai Ciuriche (1984, M. Salbin - Borisas) ir Florentine muzikos festivalyje pagal M. Chunga kontrolės ( 1987). A. Tarkovskio, po direktoriaus mirties, buvo atidėtas į Marie-Insko teatro etapą (premjera - 1990 m. Balandžio 26 d., V. Gergievo kontrolėje; R. Lloyd - Borisas). 2004 m. Niujorke buvo pateiktas pareiškimas (S. Bychkov dirigentas).

"Opera" buvo pakartotinai apsaugota Rusijoje - 1955 m. (Režisierius V. Stroeva; G. Pirogov - Borisas, I. Kozlovsky - išorinis), užsienyje - 1989 m. (Direktorius A. Zhulavsky, dirigentas M. Rostropovičius; R. Raimondi - Borisas, Višnevskaya - Marina).

Opera (jos 1-asis redaktorius) buvo sukurtas 1869 m. Ir atmetė Mariinskio teatro operos komitetą. Antrajame leidinyje (1871 m.) Opera buvo priimta gamybai - premjera 1974 m. Sausio 27 d. P / U u kryptis. 1888 m. Bolshoi teatro etape buvo pristatytas Bolshoi teatro etape, tada (1986 m.) Sankt Peterburgo konservatorijos salėje N. Rimsky-Korsakovo priemonėje.

Iš privataus Rusijos operos (Maskvos) su F. Shajapin į vaizdingoje istorijoje operos yra labai svarbus Boriso vaidmens 1898 m. 1901 m. Jis taip pat buvo dalyvaujant Šalyapin ir N. Rimsky-Korsakovo - "Borisas", buvo įdėti į Bolshoi teatro etapą. Laikui bėgant jis (kartu su "Peak Lady" P. Tchaikovsky) tampa didžiausia Rusijos operos repertuaru. Pasak "operos žodynas", operos buvo pristatyta 58 kartus iki 1959 m., Įskaitant 34 kartus už Rusijos ribų.

Per 60-70 metų, "Boriso" kūrinių praktika, Romos Corsakovo orkestravimas pradėjo duoti kelią D.Shostakovich orkestravimui (sukurta 1940 m.). Pastaraisiais dešimtmečiais dvidešimtajame amžiuje teatrai pradėjo grįžti į Mussorgskio orkestravimą.

Redakcija Dviejų operatų leidinių buvimas vaidino esminį vaidmenį scenic boriso likime. Atrodė, kad "Mussorgsky" liko "Mussorgsky", "Mussorgsky", konceptualiai skirtinguose "pastatuose", atrodė, kad operos kainos atrodė surinkti iš "Boris Godunov". Pirmajame operos leidime sudarė septynios nuotraukos: 1) vienuolyno 2) koronacijos scenos kiemas; 3) scena ląstelėje; 4) scena Korchme; 5) Tsarsky terem; 6) scena baziliko palaiminto ir 7) scenoje Boyarskaya Dūmos ir Boriso mirties. Taigi centrinė vieta operos koncepcijos 1-ojo operos leidinyje vyko Boriso tapatybės, jo tragiškos likimas. Siekiant sukurti antrąjį operos leidimą, atsirado du nauji lenkų - paveikslai (žymiai didinant impratro operos dalį) ir atsirado du nauji simboliai - prieplauka Marina Mieska ir Papal Nunius Rangoni. Paveikslėliai tapo devyni. Tačiau svarbiausi buvusios redakcinės tarnybos pokyčiai buvo kitos liaudies scenos "Vasilijos palaiminimo", scenos scenos, savo semantinio semantinio stiebo stiprumo keitimas, kuris buvo epizodas su neaiškiais nuo Vasilijos kompozitoriaus palaimino. Ir nors 2-ojo leidinio operos toliau baigė Boriso mirties sceną, Boriso Godunovos koncepcinio vystymosi logika negalėjo sukelti to, kas įvyko savo vaizdingoje praktikoje. Priklausomai nuo koncepcinių ketinimų operatorių, operos baigiasi su Boriso mirties, tada scena "pagal Chims". Liaudies scena "iš Vasilijos palaimino" kompozitorius panaikinamas kaip taisyklė, boriso gamyboje. (Pirmą kartą, žaidimas su abiem šių liaudies scenų - "palaimingas" ir "Chrome - buvo pradėtas 1927 m. Bolshoi teatro etape.) Taigi, epizodas su yurody kartojamas operoje du kartus, tampa du kartus kai kurie filosofiškai apibendrinant operos simbolį. Dar reikia pridėti tik tai, kad du pirmieji liaudies paveikslai (Prologa) - Boriso atsisakymas iš vestuvių ir jo sutikimo "būti susituokęs su karalystingumu" - neišvengiamai turėjo sujungti į vieną, kuri įvyko (pirmą kartą) Mariinskio teatro penkių sezonų etape po pirmojo (1874) premjero borių.

Šis Libreto leidybos tekstas apima visus dešimt operos paveikslų.

Y.Dimitrin.

Personažai.

Boris Godunov - Baritonas arba bosas

Feodoras, sūnus Boris - Metzo sopranas

Ksenia, dukra Boris - sopranas

Mama Ksenia - mažas Mezzo sopranas

Vasilijus Ivanovich Shuisky, Prince - Tenor

Andrejus Schelchelovas, Duma Dyack - Baritonas

Pimen, Chronicler, Hermit - Bass

Impostorius pagal pavadinimą Gregory - Tenor

Marina Mieska, dukra Sandomirsky gubernatorius -

- mezzo sopranas arba dramatiškas sopranas

Rangoni, Mystery Jesuit - Bass

Varlaam, transliavimas - bosas

MISAIL, Tramp - tenoras

Hostess korchma - mezzo sopranas

Yreeny - tenoras

Nikitich, bosas - bosas

Mituha - Boss.

Vidurio Boyarin - tenoras

BOYAR KHRUSHCHEZ - TENOR

Levitsky, Mystery Jesuit - Bass

Pirmoji nuotrauka

Novodevichy vienuolyno kiemas netoli Maskvos. Savaitgalio vartai vienuolyno sienoje su turmanu. Kontaktai.

Picky. (žmonėms).

Na, kas tu esi?

Ką tu stabai?

Vivid, keliai!

Nagi! (Kelia grėsmę mūšiui.)

Jah! Eco Chordovo grubus.

Žmonės ant kelio.

O, ant kažkieno taip, jūs paliekate, maitintojas!

Mes visi esame jūsų našlaičiai.

O, taip, mes prašome jūsų, molim

Su ašaromis su degiais:

Ilgas! Ilgas! Ilgas!

Boyar-tėvas! MŪSŲ TĖVAS!

Jūs maitinate!

Boyar, šypsosi!

Kvėpavimo lapai. Žmonės lieka ant kelio.

VALSTIETIS. Mituh ir Mituh, Chevo rūda?

Mituha. Laimėjo! Kiek aš žinau!

Valstiečiai. Caras Rusijoje nori įdėti!

Oh, Lihonko! Bully Hoarse!

Dove, kaimynas,

Ar ne wilies ginčas?

Kita moteris. Nukentėjo, kas yra draugas!

Žodinis miškas

B ir paslydo!

VALSTIETIS. Na, jūs, moterys, ne pora!

Baba. Ką tu esi rodyklė?

Valstiečiai. Nishkni.

Baba. Paspauskite papildymus!

Mituha. O, jūs, ragana, nebūkite!

O, jūs pradėjote, dropsy!

Nieko nebuvo pikta!

Eco, velnias, pridedamas!

Atleisk Viešpačiui, gėdingai!

Oi, pasiimkite geriau, moteris,

Savininkas, taip,

Nuo bėdų Taip nuo atakos!

(Rimble nuo kelio.)

Valstiečiai.

Nepatiko slapyvardio,

Atėjo Solono,

Ne, ne pagal skonį.

(Juoktis.)

Galų gale, mes jau susirinkome kelyje,

(Sustiprintas juokas.)

Pasirodo. Mėgaukitės savo moterimis nuskendo į savo kelius ... buvusią minios stovėjimą.

Patrauklus minios).

Kas tu? Na, Smallkley?

Al sip atsiprašau?

(Gresia šikšnosparniu) Štai ir aš! Seniai, ant raketų nugaros nebuvo vaikščioti? (Konkuravo.)Išmokykite jus aš gyvenu!

Negalima širdies, Nikitich.

Ar ne širdis, mano gimtadienis!

Tiesiog mirk,

Dar kartą sudeginsime.

(Į šoną.)

Ir atodūsys nesuteiks, pasmerkta!

Paimti. Na! Tik SIP nesigailiu!

Valstiečiai. Gerai!

Paimti. Na!

Žmonės (pilnas man).

Kam paliksite mus, mūsų tėvą!

O, jūs paliekate žmogui, mano gimtadienį!

Mes, našlaičiai, prašome, molim

Su ašaromis, su degiomis;

SOOO, Astija

Boyar-tėvas!

(Po antstolio grėsmės.)

MŪSŲ TĖVAS! MŪSŲ TĖVAS! Malonu! Malonu!

A-A-A-A-A-A!

Šaudymo schemos.

Picky. (pavydi Schelchelova, garbanoti žmones).

Nishkni! Kelkis!

(Minia yra pakelta.)

Dūma sako;

Clichelovas eina į žmones.

Clichelovas.

Ortodoksai! ĮSIPAREIGOJIMO BOYAR!

Dėl skausmingo raginimo BOYARSKAYA DUMA ir Patriarcho,

Aš nenorėjau išgirsti apie sosto sostą.

Liūdesys Rusijoje ...

Liūdesys beviltiškas, stačiatikis!

Žemė moans blogio nesuderinamumu.

Jėgų Viešpačiui:

Jis nebebus skausmingas atsiskaitymas ...

Ir apšviesta dangiškoji šviesa

Borisas Pavargau Dvasia!

(Lapai. Už jį - pakrikštyti)

Sukūrimo istorija . Operos 4 veiksmai su prologue, kompozitoriaus libreto pagal A. Puškino ir N. Karamzino darbus.Musorgskio dėmesys tragedijoje "" pasirodė išskirtinis filologo ir literatūros kritikas Nikolsky, su kuriuo kompozitorius susitiko Glinkos namuose. Nikolsky išreiškė idėją, kad ši tragedija gali būti nuostabi medžiaga operos librete, kuris padarė jauna, tada galvoti apie. Kompozitorius pajuto operą, sukurtą pagal šį darbą, galėtų būti stebėtinai daugialypis darbas. Iki 1869 m. Pabaigos rezultatas buvo baigtas. 1870 m. Pradžioje Mussorgsky gavo voką paštu su Imperial Theaters Gideonovo direktoriaus vadovu. Laiške pranešė, kad operos komitetas atmetė kaip septynių žmonių dalį. Tada kuklus Petrovichas paėmė operos įrašymą, naujasis leidimas buvo sukurtas per metus, dabar tik keturias ir prologa išliko jame, o ne septynias nuotraukas, buvo nauja atkūrimo scena po viščiukais ir dviem naujais lenkų paveikslais su prieplauka su prieplauka Miestas. Autorius išskiria sceną baziliko katedroje palaimino ir perdavė operos šaukimą su finalais. Kai kurie pakeitimai buvo atlikti ir po premjeros jau rašydami Pskovtyanką.

Mussorgsky skyrė savo darbą su draugišku Kuchka ", kurią jam buvo karšta. Antrasis balas taip pat būtų atmestas, jei tai nebūtų teikiama prizinama platonova, kuri naudojo savo įtaką patvirtinti operą teatro repertuare.

Ilgai lauktas premjero diena " Boris Godunova."Pasirodo į operos autorių tikrą valandą šventės ir triumfo. Naujų produktų žaibo naujiena aplink miestą yra būtina visų būsimų spektaklių sėkmė. Lemiama ateityje, operos sėkmė dalyvavo pavadinimo vakarėlyje. Vykdydamas Godunovo vaidmenį, operos pradėjo net į periferinius teatrus, palaipsniui tai buvo tarp labiausiai repertuaro operų, \u200b\u200blaimėjo visas pasaulio scenas.

Borisas Godunov, Mussorgsky parodė pats išradingas dramaturgas, ne tik prisikėlimo praeities, bet parodydami sąžinės ir konflikto tarp karaliaus ir žmonių tragedija, autorius sustiprino pastarosios vaidmenį ir davė žmonėms svarbų vaidmenį jo darbas. Psichologinės analizės gylyje savo darbe kompozitorius nėra prastesnis nei Tolstoy Dostojevsky. Tokios asmenybės ir žmonių tragedijos jėgos atskleidimas pasaulio operos meno metu dar nebuvo.

Sklypo operos . NovoDevichi vienuolyno kieme patraukli jėga tiems, kurie surinko žmones maldavo Borio Borisas Godunov dėl laipiojimo sosto. Borisas bando atsisakyti karaliaus karūnos. Kitą rytą prieš prielaidą katedra, nuolankūs žmonės ketina vieną kartą - dabar jie jau dėkoja Boriai, konsonantas susituokti su karalyste. Bet naujasis caras yra kankinamas abejonių ir rimtų dozių, jis neprilygsta savo karaliaus karūną.

Vienuolyno stebuklo mėnulis - "Pimen" - "Hermit" kronika rašo tiesą apie Boriso karaliaus nužudymą teisėtas paveldėtojas - Cesarevich Dmitrijus. Jaunas rašalas Gigory Freakov, domisi istorija, galvoja drąsus aktas - vardas Dmitrijus ir susitikti su karaliumi.

Korchma Lietuvos pasienyje - iš klajajamų vyresniųjų klajoklių "Varlaam" mano, bet apgaulė aptikta apgaulė ir jis turi paleisti.

Tuo tarpu Kremliaus karalius Borisas turi konsolę jaunąją dukrą Kseniją. Ji mirksi apie mirusiojo sužadėtinį, bet nedrįsta šaudyti savo liūdesį prieš karališką tėvą. Taip, ir pats Borisas, gyvenimas neatrodo, kad gyvenimas yra mielas - iš tobulo nusikaltimo prisiminimai kankina jo, ir žmonės neskuba mylėti naują autokratą. Princas Shuisky patenka į tam tikro nusikaltimo išvaizdą pagal Dmitrijaus vardu Lietuvos kieme. Borisas pradeda matyti nužudyto kūdikio vaiduoklę ir jis negali visiškai apklausti "Shuisky" apie detales.

Lenkijos kiemas, Sandomir pilis. Ambicingos Marina Miesto svajonės apie Rusijos sostą, kurį ji nukrito į lipti, išeina į tuoktis Dmitrijus-Samozvanta. Ji yra gudrus ir globojamas ji sužavėjo klaidingą Dmitriją ir įkvėpkite savo meilę.

Tuo tarpu kvadratėje priešais Vasilijos katedrą palaimintos žmonės tikisi dmitrijaus-sapphisto derinimo. Žmonės tiki jį ir nori savarankiškai išgelbėti juos nuo savavališkumo. Karališkojo proceso metu kariai kaltina visiems karaliui kūdikio žmogžudystėje, tačiau Borisas, savanoriškai dirbo rimtų premoncijas, nesuteikia nurodymų, kaip ją atlikti.

Boyarskaya Dūmai su Pomegranato palatais, Shuisky Gossip apie kančias ir mesti Boriso karalių. Atsiranda Distražo boriai, lydi nužudyto kūdikio vaiduoklis. Pimen lėtesnė su istorija apie nuostabų aklųjų gijimą virš Tsarevich Dmitrijaus kapo. Ir ši istorija bus pasinerti Borisas galutiniame beprotybėje, jis vos turi laiko atsisveikinti prieš jo mirtį su savo sūnumi fedoru, nes jis nepateko be jausmų, o tada miršta.

Netoli Chromo kaimo miško krašte, žmonės šildomi pagal valstiečių sukilimą, išgelbėti virš valdytojo. Vyresnysis Varlaam ir Miss prašome dar didesnio žiaurumo žmones. Atsiranda klaidinga Dmitrija, lydi procesą, o žmonės laimingai pasveikina. Galutinė oarodie garsų daina, nauja nelaimė ir nelaimės: "kalnas, Rusija, verkia, rusų žmonės, alkanas žmonės".

Įdomūs faktai

• 1898 m Opera buvo informuota su Šalyapinu vadovaujant. Ir nuo tada Didysis menininkas nedalyvavo su Dievo teise visą savo gyvenimą.
• Darbe su Boriso partija, Shalyapin padėjo su muzikos pusės ir Klyuchevsky su istoriniu.
• Taip pat yra trečioji operos versija - kas iš naujo įdeda į operos, bet išlaikė visą Mussorgsky harmoniją imuniteto
• Pagal šį nuostabų MUSSORGSKY direktoriaus statybos direktoriaus darbą 1954 m. Funkcijų filmas, perduodantis operos dvasią į didžiausią priemonę

Boris Godunov Rusijos car (1598 1605) Vaizdas į meną "Boris Godunov" Opera Johanna Mattezonas (1710) "Boris Godunov" Istorinė tragedija A. S. Puškinas "Boris Godunovas" Operos Mussorgsky apie žaidimą A. ... ... Vikipedija

- Borisas Godunov, TSRS, MOSFILM, 1954, CV, 111 min. Operos filmas. Pasak M. M. M. M. M.Moruorgskio. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M.Moruorgskio. SSRS akademinis bolshi teatras. Balletmaster ... Kino enciklopedija

Boris Godunov - Aš 1584-1598 m. Faktinis Rusijos valstybės valdovas su Ivano sūnumi baisiu * caru * fedoru Ioannovichu; Rusijos karalius 1598-1605 Boyar * Borisas Fedorovičius Godunovas gimė gerai. 1552, priklausė kilnioms šeimai, išvedė teisme ... ... Kalbų žodynas

Šis terminas taip pat turi ir kitų reikšmių, žr. Boris Godunov (vertės). Boris Godunov ... Vikipedija

Šis terminas taip pat turi ir kitų reikšmių, žr. Boris Godunov (vertės). Boris Godunov arba apgaulė sostą (IT. Boris Goudenow) Opera Johanna MatteZone savo libretui (1710). Jis laikomas pirmuoju istorijoje ... ... Vikipedija

Šis terminas taip pat turi ir kitų reikšmių, žr. Boris Godunov (vertės). Borisas Godunov žanro muzikos dramos režisierius Vera Stroyev ... Vikipedija

Borisas Romanovich GMRY dėl Ukrainos pašto ženklo Boris Romanovich Gmry (1903 1969) Opera dainininkė (BAS), SSRS Liaudies menininkas (1951), Stalino premijos laureatas (1952). TURINYS 1 Biografija ... Vikipedija

Ukrainos pašto antspaudu, Boris Romanovich Gmry (1903 1969) operos dainininkas (BAS), SSRS Liaudies menininkas (1951), Stalino premijos laureatas (1952). TURINYS 1 Biografija ... Vikipedija

Drama arba komedija, padengta muzika. Dramatiški operos shoak tekstai; Dainavimas ir vaizdingas veiksmas beveik visada lydi instrumentiniu (paprastai orkestro) lydėjimo. Daugeliui operos taip pat būdinga orkestro buvimui ... ... Enciklopedijos spalva

Knygos. \\ T

• Boris Godunov. Operos keturiuose veiksmuose su prologu. Išvalyti, M. Mussorgsky. Opera Mussorgsky "Boris Godunov" yra vienas iš ryškiausių ir vienas iš labiausiai "probleminių" savo žanro reiškinių. Nuo gimimo lydi karštais ginčais dėl istorijos, politikos, estetikos klausimais, ...
• Boris Godunov. Operos keturiuose veiksmuose su prologu, MUSSORGSKY MP .. "Boris Godunovas" Mussorgsky yra puikus reiškinys ne tik vidaus, bet ir pasaulio muzikos kultūroje. Operos yra parašyta ant paties kompozitoriaus libreto, kurio pagrindas tapo ...

Boriso Godunova Mussorgskio redaktoriai yra turtinga istorija ir grubus kūrybinis procesas. Operos Modest Musorgsky "Boris Godunov" buvo sukurta sparčiai: 1868 m. Rudenį, kompozitorius pradėjo dirbti su Puškino ir Karamzino medžiagomis, o 1869 m. Žiemą pasirodė Imperijos teatrų direktorate.

Nuo to momento, tuo atveju, dėl kurio atsirado esė, padengta šalia redaktorių ir atstovavo visuomenei tik 5 metus nuo kūrimo.

Apie MUSSORGSKY redaktorių ...

Muzikos istorija, galbūt, negali paskambinti kitai operos tiek daug skirtingų leidinių kaip "Boris Godunov" Mussorgsky.

Pirmasis iš jų - 1869 - buvo pagrindinis kompozitoriaus planas apie žmonių ir karaliaus opoziciją. Mussorgsky pamatė "Didžiojo asmens, animacinio vienos idėjos" žmonėmis ir įgyvendino šią užduotį pirmame esė leidime.

Dėl šios priežasties dėl šios priežasties pradinę operos versiją kritikavo Imperijos teatrų direktoratas. Kaip argumentas, buvo pateikta didelės moterų partijos trūkumas, kuris buvo laikomas privalomu operos etapo atributu. Modest Mussorgsky pristatė mylimojo "Marina Miesek" falsmitria pobūdį, kuris pareikalavo viso Lenkijos įstatymo, taip pat įvykdė kitą operos žanro tradiciją - įspūdingą finale, kurioje jis pristatė masių sukilimą pagal Chims sukilimą.

Antrasis leidimas, atstovaujamas teatro komiteto 1872 m., Taip pat buvo atmestas. Rimsky-Korsakovas priskyrė priežastį, dėl to naujoviška muzikinė kalba jo drauge, kuris "įdėti įsimintiną komitetą į aklavietę."

Nepaisant to, Mussorgsky operos aplinka buvo pristatyta 1874 m. Žiemą Mariinsky teatre. Bet po 6 metų jis išnyko iš repertuaro. Po kito metų Mussorgsky nebuvo tų pačių metų (1881). Situacija su Boriso pašalinimu iš repertuaro pasirodymų sąrašo buvo pakartotas Maskvoje: 1888 m. Opera pirmą kartą buvo skambinama Bolshoi teatre, tačiau ji išlaikė tik 10 idėjų.

... ir kiti

Studijuojant kuklų Mussorgsky paveldą, šiuolaikiniai muzikiniai kritikai pažymi, kad pirmoji "Boris Godnova" versija skiriasi nuo didžiausių diržų ir savarankiškumo, įskaitant tai, įskaitant, be poreikio sekti kažkieno valią. Tačiau šioje formoje esė pirmiausia skambėjo jau SSRS - Leningrade 1928 metais dėl susigrąžintos muzikologo Paul Lamm's reditorial Coybe 1869.

Pirmasis redaguoti operą pradėjo Nikolajus Rimsky-Korsakov. Versija, kurioje "Mussorgsky" kalbos "šiurkštumas buvo išlygintas ir iš dalies pakeistas orkestravimas buvo pristatytas pagal Romos Corsakovo 1896 m. Sankt Peterburgo konservatorijos salėje.

Beje, Fedoras Stravinsky buvo padaryta Varlaam partijoje - 14 metų Igoris, Didžiojo kompozitoriaus ateitis. Tame pačiame leidime dar vienas puikus rusų muzikantas - Fyodor Shalyapin Sang. Karaliaus Boriso vaidmuo, jis pirmą kartą pasirodė 1898 m. Ir atstovavo operai kaip savo pirmųjų užsienio kūrinių solistas (Paris 1908 m. Londone 1913 m. Niujorke 1921 m.).

1959 m. Leningrade operos atėjo į naują versiją, atstovaujamą Dmitrijus Shostakovich. Pakeitimai, kad sovietinė klasika atskleidžia esė, palietė tik orkestro laišką ir buvo iš esmės įvykdytas pats Mussorgsky stiliaus.

Pažymėtina, kad dvidešimtojo amžiaus "Boris Godunov" rado savo vietą pasaulinėje operos repertuare. 1948 m. Opera vėl buvo surengta Bolshoi teatro išradingoje gamintojo sudėtyje: Dirigentas N. Golovanovas, režisierius L. Baratovas, menininkas F. Fedorovskis, choreografas L. Lavrovsky. Ši versija buvo atkurta 2011 metais ir dabar Boris Godunov yra vienas iš seniausių spektakliai pagrindinio teatro šalyje.

2017 m. Lapkričio 23 d. 1998 m. Pareiškimas pristatys M. Mussorgskio esė į pradinį leidimą.