TURINYS
Įvadas ................................................. ................................... .... 3.
1 džiazo šaltiniai .............................................. ................................ .4.
2 pagrindiniai srautai ............................................... ................ ...............
2.1 Spirichel-s .............................................. .................................... .. ....... 6
2.2 Darbo dainos ............................................... ................ ... ... .... 8
2.3 Menestelles ................................................ ............................. 9.
2.4 Ragtime ................................................ .................................. 9.
2.5 Bogi-Vuy .............................................. .............................................. 11.
2.6 Tradicinis džiazas ............................................... ................ ... 11.
2.7 Čikagos stilius ............................................... .................................. ... 12.
2.8 Komercinis džiazas ............................................... ................ ... 13.
2.9 Kul Jazz ............................................... ............................... .14.
3 džiazas šiuolaikiniame pasaulyje ............................................ ............................. 15.
Išvada ................................................. ........... ..................... 17.
Naudotų literatūros sąrašas .............................................. .. 18.

ĮVADAS. \\ T
Kultūra - (nuo lat. Cultura - auginimas, auklėjimas, švietimas, plėtra, pagarba), istoriškai nustatomas visuomenės ir asmens vystymosi lygis, išreikštas žmonių gyvenimo ir veiklos organizavimo tipuose ir formas, taip pat jų sukurtos medžiagos ir dvasinės vertės. K. koncepcija yra naudojama apibūdinti medžiagą ir dvasinį vystymosi lygį tam tikrų istorinių erų, socialinių ir ekonominių formacijų, specifinių visuomenių, tautų ir tautų (pavyzdžiui, antikvariniai K., socialistų K., K. Maya), kaip Taip pat konkrečios veiklos ar gyvenimo sritys (K. Darbo, meno K., K. Mostata). Siauresniu požiūriu, terminas "K." Kreiptis tik į dvasinio gyvenimo sritį.
Taigi Terminas "kultūra" yra atskleista GSE. Ir todėl galima daryti išvadą, kad džiazas yra neatskiriama muzikos kultūros dalis, nors daugelis žmonių nepripažįsta šios ypač senesnės kartos arba pripažįsta labai ribotą. Tai yra gana primityvus požiūris, nes džiazo muzikoje, taip pat bet kurioje muzikoje ir kultūroje yra puikių žmonių ir išradingų darbų. Talentai, atvykstantys į muzikos istoriją šimtmečius.
Ši muzikinio meno forma tampa vis dažniau platinama mūsų laiku. Pagal šio stiliaus aktualumą šiuolaikiniame pasaulyje, aš pasirinkau šią konkrečią temą mano abstrakčiai, kurių tikslai nustatyti:

trumpai apibūdinkite džiazo muzikos kelią;
paskirti pagrindines kryptis;
apibūdinkite išradingus muzikinius eksperimentus ir daugelio šios krypties kartų idolius muzikoje.

1 Šaltinis Jazz.
Pavadinime "džiazo" į arabų įrašytą "būti leidžiama". Ši kreida muzika galiausiai sulaužė totalitarinius režimus, kur klasikiniai orkestrai karaliavo, visiškai pateikiami laidojimo lazdos valia. Pasak "Penny Van Eschechen" istorijos ir Amerikos kultūros profesoriaus studijos JAV valstybės departamentas bandė naudoti džiazą kaip ideologinį ginklą prieš SSRS ir sovietinės įtakos trečiųjų pasaulio šalių plėtrai. Jazz pasirodė kaip kelių muzikinių kultūrų ir nacionalinių tradicijų derinys. Iš pradžių jis atvyko į Afrikos žemių kūdikį. Bet kuriai Afrikos muzikai būdingas labai sudėtingas ritmas, muzika visada lydi šokiai, kurie greitai maitinami ir dengiami (juodieji muzikantai lengvai perkelia pirštus ant banjo stygos, nugalėjo "Chchelet" ant Tamburino ir Casstans, ir tuo pačiu metu jie skiria neįtikėtinus kelius). Šiuo pagrindu XIX a. Pabaigoje buvo sukurta kita muzika žanras. Vėliau dešinės derinio su bliuzo elementais ritmai sukėlė naują muzikinę kryptį - džiazą.
Džiazo kilmė yra susiję su bliuzu. XIX a. Pabaigoje jis atsirado kaip Afrikos ritmų ir Europos harmonijos susijungimas, tačiau kilmė turėtų būti ieškoma nuo vergų pristatymo iš Afrikos į naujo pasaulio teritoriją. Įvedė vergai nebuvo imigrantai nuo vienos rūšies ir paprastai net nesuprato vienas kito. Konsolidavimo poreikis lėmė kultūrų rinkinio suvienijimą ir dėl to sukurti bendrą kultūrą (įskaitant muzikines) Afrikos amerikiečius. Afrikos muzikinės kultūros maišymo procesai ir Europos (kuri taip pat buvo rimti naujos šviesos pokyčiai) prasidėjo nuo XVIII a. Ir XIX a. Lėmė "Pododigaz" atsiradimą, o tada džiazo visuotinai pripažintą supratimą .
Džiazo lopšys buvo amerikiečių pietuose ir virš visų naujų orleano. 1917 m. Vasario 26 d. Niujorko "Viktoras" Niujorko studijoje penki balti muzikantai iš naujų Orleano įrašė pirmąjį džiazo gramplastiną. Šio fakto vertę sunku pervertinti: iki šios plokštės išvaizda, džiazas liko ribinis reiškinys, muzikinis folkloras, o po kelių savaičių visos Amerikos. Įrašas priklausė legendiniam originalui Dixieland Jazz grupei.
Improvizacija atlieka esminį vaidmenį tikru džiaze. Be to, daug džiazo krypčių išsiskiria speciali technika vykdymo: "Swinging" arba sūpynės. Be to, džiazo pasižymi sinopijinalizmu (silpnų frakcijų ir netikėtų akcentų paskirstymas) ir specialus diskas. Du naujausi komponentai kyla Ragtayime, ir tada perkelta į orkestrą (juostų) žaidimą, po kurio jis yra žodis džiazo paskirti šį naują stilių ir žodis džiazo pasirodo, kuris įtrauktas į amerikiečių leksikiečių spalio 6, 1917 m Kai šis žodis buvo paaiškintas straipsnyje literatūroje, kaip "žmogaus noras purtyti, šokinėti ir garbanoti", pirmiausia rašydamas kaip Jass, tada kaip Jasz, ir tik nuo 1918 įsigijo savo modernią išvaizdą.
Kitas džiazo stiliaus bruožas yra unikalus individualus Virtuoso Jazzman vykdymas. Džiazo amžinojo jaunimo raktas yra improvizacija. Po puikaus atlikėjo, kuris gyveno džiazo ritmui ir vis dar išlieka legenda - Louis Armstrongas, Jazzo spektaklio menas pamatė naujų neįprastų horizontų: vokalinio ar instrumentinio vykdymo-solo tampa viso spektaklio centru, keičiasi visiškai idėjos apie džiazą.
Jazz yra ne tik tam tikras muzikinis vykdymas, bet ir unikali linksma era.

2 pagrindiniai srautai
Šiuo metu yra daug džiazo srautų, tarp kurių gali būti skiriamos šios grupės:
- Spirichel-s
- darbo dainos
- Menestrey.
- Ragtaaym.
- boogie woogie.
- tradicinis džiazas
- Čikagos stilius
- komercinis džiazas
- sūpynės
- "Modern Jazz" bi-bob
- Kul Jazz.
- Sunkus Bop.
- Progressive.
- modernus džiazas
- džiazo roko
Apibūdinkite kai kuriuos iš jų.
2.1 Spirichel-s
Spirichuel-C atsirado dėl juodųjų į baltos religijos priėmimą. Protestantų bažnyčioje, labiausiai paplitęs Amerikoje, "Negros" pirmą kartą susitiko su daugialypiais choriniais giesmėmis. Ši aplinkybė leido jiems greitai įsisavinti nesudėtingą melodiją ir harmoniją tokio himno, kur improvizacijos elementai buvo įvesta į chorinį dainavimą.
Spir machel-C yra išsivysčiusios labai meninės folkloro pavyzdžiai, suformuoti pietinėje valstybėse XIX a. Pagrindinis patrauklus veiksnys, tokia muzika yra didelė chorinio našumo kultūra, derinant išraiškingą melodiją su sudėtinga polifoninių kaiščių, imitacijos, ūminio ritmo ir šviežios, neįprastai patikimos harmonijos sistemos.
Spirachel-C yra vienas iš Afrikos amerikiečių folkloro stiliaus šakų, kurios iš esmės nustatė tolesnius džiazo kūrimo būdus. Gilus Europos ir Afrikos muzikos elementų interpenetration buvo sintezuojamas patys ir glaudžiai priblokšti anglų ir juodųjų muzikinių harmonijų. Tai yra vienas iš pirmųjų sintetinių afro-Europos kultūrų, kurie įgijo nacionalinės folkloro vaidmenį Amerikoje besivystančioje šalies socialiniame ir kultūriniame dirvoje. Melodiniai ir harmoniniai Europos bažnyčių giesmių statybos principai buvo prilyginti juodais ir perkelti į savo muzikos tradicijas. Iš to buvo jau buvo kitokio tipo himnai, kurie skiriasi kartu su skirtinga Europos formų aplinka, taip pat pirmą kartą panaudojant paprasčiausius harmonijų lygius, didėjant senovės Afrikos choro dainininkės tradicijoms (harmoninga linearia) Balsavimas, juosta balsuojama ir tt) dažnai randama ploniais posūkiais, sumažino pertvaros arba Nonakord, elipsė (numatoma tonikas pakeičiamas sumažintu VI žingsniu), pakeičiant blaivų kvartūras ir kt.
"Spirichel-C" reikšmė džiazo kūrimui yra plėtoti uždaros ir atviros pozicijos melodinio dizaino principus, parengiant harmoningą lygiagrečią, kuriant polifonines formas.
Dėl daugelio spiritinių gėrimų, turinčių pėdų ir medvilnės, dainų lydėjimo, buvo nustatyta melodinių ir ritminių grupių ansamblio padalijimas. Stiprus konsolidavimas praktikoje gavo tokias sąvokas kaip "bitų", o tada "išjungti bitą".
Bitų (ritmas) - Dzhaz impulso sumušimas. Tai yra visiškai reguliarus, vienodai stiprus, elastinis vienodų metrinių akcentų srautas, sukuriantis vidinį judėjimą. "Negritan" muzikoje yra tradiciškai vienodi visų keturių "keturių ritmo" lašų frakcijų akcentai arba antroji ir ketvirtoji frakcija. Gamta, balta yra labiau linkusi pabrėžti pirmųjų ir trečiųjų frakcijų, o antra ir ketvirta yra laikoma šviesos laikrodžių "Du ritmas".
Išjungti ritmą (išjungti ritmą) - džiazo ekstazės išraiška. Tai yra sudėtingesnė koncepcija nei paprastas sinchronizavimas. Tai yra savotiška džiazo ritminė atmosfera. Šios sąvokos esmė yra ta, kad melodiniai akcentai turėtų nukristi tarp akcentų metrikos (tarp pagrindinių smūgių). Kilmė (nuo bitų) veda iš Afrikos muzikos. Visi afrikiečių būgno muzika susideda iš bitų. Tradiciniame džiazo, solo ar grupės improvizacija, kiekviena atlikėjas naudoja ne bitų techniką. Kiaulių stiliaus (žr žemiau), dėl to, kad įrankiai grupėje derinys yra įvairių ne bitų ryšys - visos grupės judėjimo žaidimas. Bitas tampa pagrindiniu ritminiu principu džiazo.
2.2 Darbo dainos
Negro darbo dainos "Darbo dainos" vergijos laikotarpiu buvo svarbi "Negro Folkloro" dalis. Jie buvo įvykdyti solo ir grupėse be lydėjimo. Su muzikine pusė, darbo dainos yra dainos forma su mažo disko melodija ir yra būdingos trumpos kvėpavimo struktūros. Tipiški net afrikiečiai, ritininis skambutis tarp solisto ir choro (priėmimo "skambutis" ir "atsakas") permina tokius giesmes. Svarbiausia stilistinė bruožai taip pat sklandžiai skamba melodijos garsai, kintantys muzikiniai intonacijos su šaukimais, sūkuriais. Jazz, svarbiausia darbo dainų pusė buvo intonacija - poveikio poveikis. Shaut (Shout) - Creek, rėkia - reiškia dainavimo stilių, kuris rėkia. Šis stilius buvo tiesiogiai atidėtas iš Afrikos muzikos Afrikos Amerikos sferai. "Shaut - efektai" galima rasti visose "Jazz" vokalinių ir instrumentinių formų.

2.3 Menesta
Jie prasideda nuo senovės liaudies muzikinių spektaklių, savo ruožtu kilęs iš žonglironų atstovybių. Atvyko į Šiaurės Ameriką XVIII a.
Nuo XIX amžiaus viduryje jie vystosi pagal Afrikos amerikiečių folkloro įtaką. Anglų buitinės dainos buvo apdorotos, modifikuotos, improvizuotos.
Dešimtojo dešimtmečio, Banjo, kuris suteikia jai konkretų skonį pasirodo Minstorship muzika. Palaipsniui "Negro" elementai "Meestral Music" pradeda veikti. Nuskendimas, trumpas, dažnai pentatoninių motyvų seka, melodijos judėjimas, būdingas lydimas, susijęs su banjo paraiška (lygiagrečiai sepkord), iš būgnų įrankių naudojimas - visa tai informuoja "Mestrel" muziką ryškią originalumą.
Solds, choro ir įrankių opozicija pateikiami mažesniuose svarstyklėse, kaip sąmoningas poveikis, laužant melodijos lygumą. Mentrelio komedijos ministerijos gylyje buvo kilę pirmieji Pop džiazo ar Dixiende pirmtakai. Tai lėmė instrumentinę muziką su greitu siuviniais kovo mėn. Vėliau atskirti nuo minstrinio pristatymo, šie žygiai tapo "KEK-UK" šokio (sedanas parinktis) arba "Ragtime" (POP versija), kuri tampa viena iš pirmųjų brandaus džiazo stiliaus sudedamųjų dalių.
2.4 Ragtaym
Rago laikas - ritmas. Kilęs XIX a. Pabaigoje. XX a. Pradžioje gavo sensacingą sėkmę ir paskirstymą. Žinoma, daugiausia kaip žaisti fortepijonui. Jai pasižymi ypatinga sinchronizuota melodija, skaidrus ritmas ir "Swinging" bosas kairėje pusėje.
Jo tiesioginiai pirmtakai - "Jig fortepijonas" ir "Kek-Uak" - ritmo ir plantaishn-banjo derinys. Tačiau bendros melodinės, harmoninės ir oficialios Europos kilmės savybės.
ir tt .................

Po Christopher Columbus atidarė naują žemyną ir ten buvo europiečių ten, Amerikos krantai vis dažniau sekė gyvenamųjų prekių prekybininkų laivus.

Sunku dirbti, kad skonis savo tėvynėje ir kenčia nuo žiauraus gydytojo globos, vergai buvo paguodos muzikoje. Palaipsniui amerikiečiai ir europiečiai susidomėjo neįprastomis melodijomis ir ritmais. Taigi džiazas pasirodė. Kas yra džiazas ir kokia yra jo savybės, apsvarstyti šiame straipsnyje.

Muzikinės krypties savybės

Jazz apima Afrikos Amerikos kilmės muziką, kuri yra pagrįsta improvizacija (sūpynės) ir specialus ritminis dizainas (sinkopė). Skirtingai nuo kitų sričių, kuriose vienas asmuo rašo muziką, o kiti atlieka, džiazo muzikantai atlieka vienu metu ir kompozitorių.

Melodija sukuriama spontaniškai, rašymo laikotarpiai, vykdymas atskirtas minimaliu laiko intervalu. Taigi jis pasirodo džiazas. Orkestras? Tai yra muzikantų gebėjimas koreguoti vieni kitus. Tuo pačiu metu kiekvienas improvizuoja savo.

Spontaniškų esė rezultatai išsaugomi užrašų įraše (T. Coiler, Arlen "Happy visą dieną", D. Ellington "Ar ne žinote, ką aš myliu?", Ir tt).

Laikui bėgant Afrikos muzika buvo sintetinama su Europos. Melodies, kurie derina plastiko, ritmą, melodingumą ir harmoniją garsų pasirodė ("Cheatham Doc", "Blues" mano širdyje, Carter James, centru ir pan.).

Nurodymai

Skiria daugiau nei trisdešimt krypčių džiazo. Apsvarstykite kai kuriuos iš jų.

1. Blues. Išverstas iš anglų kalbos žodžio reiškia "liūdesį", "melancholija". Iš pradžių bliuzo buvo vadinamas solo lyrine daina Afrikos amerikiečių. "Jazz-Blues" yra dvylika veikiančių laikotarpių, atitinkančių trijų griežtesnių eilėraščių. Blues junginiai atliekami lėtai, tam tikras neveiklumas gali būti atsekamas tekstuose. Blues - Gertrudaa Ma Raine, Bessie Smith ir kt.

2. Ragtime. Žodinis stiliaus pavadinimo vertimas - suplėšytas laikas. Muzikos kalbos kalba, "Rag" žymi skamba, papildomai tarp takto. Pasirodė Jungtinėse Valstijose, po F. Schuberto darbų F. Chopin ir F. lapai buvo sužavėti po vandenyno. Europos kompozitorių muzika atlikta džiazo stiliaus. Originalios kompozicijos pasirodė vėliau. Ragtime būdinga kūrybiškumui S. Joplin, D. Scott, D. Lamb ir kt.

3. Bougie Vuy. Stilius pasirodė praėjusio šimtmečio pradžioje. Nebrangių kavinių savininkai turėjo muzikantus žaisti džiazą. Tai, kas tokia muzikinė lydi reiškia orkestro buvimą, buvo įsitraukęs pati, bet pakviesti daug muzikantų buvo įpareigotas. Skirtingų įrankių garsą kompensavo pianistai, sukuriantys daug ritminių kompozicijų. Klaidos pasižymi:

• improvizacija;
• virtuoso technika;
• specialusis lydimas: kairė ranka atlieka variklio koaksinę konfigūraciją, tarp boso ir melodijos intervalas yra dvi arba trys oktavos;
• nuolatinis ritmas;
• pedalo pašalinimas.

Bugov-Vui grojo Romeo Nelson, Arthur Montana Taylor, Charles kada ir tt

Legends Stilius

Jazz yra populiarus daugelyje pasaulio šalių. Visur yra savo žvaigždžių, kurie supa gerbėjų armiją, tačiau kai kurie pavadinimai tapo tikra legenda. Jie yra žinomi ir meilė visoje muzikantų, ypač, priklauso Louis Armstrong.

Nežinoma, kaip berniuko likimas iš prastos negro ketvirčio atsirastų, jei "Louis" nepatektų į pataisos stovyklą. Čia būsima žvaigždė buvo užfiksuota Dvasios orkestro, tačiau komanda nebuvo žaidžiamas džiazo. Ir kaip jis atliekamas, jaunas žmogus atsidūrė daug vėliau. "Armstrong" įgijo pasaulio šlovės dėka pastangų ir atkaklumo.

Džiazo dainavimo steigėjas laikomas Billy Holiday (tikrasis vardas Eleonora Faigan). Dainininko populiarumo piko pasiekė praėjusio šimtmečio 50s populiarumo, kai ji pakeitė naktinių klubų scenos ant teatro maketų.

Tai nebuvo lengva gyvenimui ir trijų oktavų ella fitzgeraldo spektro nugalėtojui. Po motinos mirties mergina pabėgo iš namų ir vadovavo ne per daug padoraus gyvenimo būdo. Dainininko karjeros pradžia buvo muzikos konkurso mėgėjų naktys spektaklis.

Pasaulinė šlovė turi George Gershvin. Kompozitorius sukūrė džiazo produktus pagal klasikinę muziką. Netikėtas veiklos būdas užkariavo klausytojus ir kolegas. Koncertai buvo visada kartu su ovacijomis. Garsiausi D. Gershwin darbai - "Rotay Blues tones" (bendradarbiaujant su Fred Grofom), operos "Porgi ir Bess", "Amerikos Paryžiuje".

Be to, džiazo džiazo atlikėjai taip pat išlieka, Jenis Joplin, Ray Charles, Sarah von, vyrų Devis ir kt.

Džiazo SSRS

Šios muzikinės krypties atsiradimas Sovietų Sąjungoje yra susijęs su poeto, vertėjo ir teatro Valentino Parnacho pavadinimu. Pirmasis džiazo gaujos koncertas pagal Virtuoso rekomendacijas vyko 1922 m. Vėliau A. Tsafsman, L. Utesov, Ya. Skomorovskis suformavo teatro džiazo kryptį, derinant instrumentinę našumą ir operetę. Norėdami populiarinti džiazo muziką, E. Rosner, O. Lundstremą.

Praėjusio šimtmečio 40-ajame amžiuje džiazas buvo plačiai kritikuojamas kaip buržuazinės kultūros reiškinys. 50-aisiais ir 1960-aisiais išpuoliai su atlikėjais sustojo. Jazz ansambliai buvo sukurti tiek RSFSR, tiek kitose Sąjungos respublikose.

Šiandien džiazas laisvai atliekamas koncertų vietose ir klubuose.

Jazz (Eng. Jazz) - muzikinio meno forma, atsiradusiame XIX-XX amžiaus pradžioje Jungtinėse Valstijose, naujuose Orleanuose, kaip Afrikos ir Europos kultūrų sintezės ir vėliau plačiai paplitęs platinimas. Jazz šaltiniai buvo bliuzo ir kitos Afrikos Amerikos liaudies muzikos. Jazz muzikinės kalbos būdingos bruožai iš pradžių tapo improvizacija, polyrhytmija, pagrįsta sinchroniniais ritmais ir unikaliu priėmimo kompleksu ritminio tekstūros vykdymui - sūpynės. Tolesnė džiazo plėtra įvyko džiazo muzikantų ir naujų ritminių ir harmoninių kompozitorių sąskaita. Pierced Jazz yra: avant-garde džiazas, Bobop, klasikinis džiazas, kietas, tampa džiazas, sūpynės, smus-džiazas, siela džiazo, kepta džiazo, sintezės, kieta Bob ir kitų žmonių.

Džiazo istorija

"Jazz College College Valek", "Texas"

Jazz pasirodė kaip kelių muzikinių kultūrų ir nacionalinių tradicijų derinys. Iš pradžių jis pasirodė iš Afrikos. Bet kuriai Afrikos muzikai būdinga labai sudėtingas ritmas, muzika visada lydi šokius, kurie yra greitai maitinami ir įlankai. Šiuo pagrindu XIX a. Pabaigoje buvo suformuotas kitas muzikinis žanras. Vėliau dešinės derinio su bliuzo elementais ritmai sukėlė naują muzikinę kryptį - džiazą.

Bliuzas pasirodė XIX a. Pabaigoje kaip Afrikos ritmų ir Europos harmonijos susijungimas, tačiau kilmė turėtų būti ieškoma nuo vergų pristatymo iš Afrikos į naujo pasaulio teritoriją. Atnaujintos vergai nebuvo imigrantai nuo vienos rūšies ir paprastai net nesuprato vienas kito. Konsolidavimo poreikis lėmė kultūrų rinkinio suvienijimą ir dėl to sukurti bendrą kultūrą (įskaitant muzikines) Afrikos amerikiečius. Afrikos muzikos kultūros maišymo procesai ir Europos (kurie taip pat buvo atlikti sunkūs naujos šviesos pokyčiai) prasidėjo nuo XVIII amžiaus ir XIX a. Lėmė "Podoliz" atsiradimą ir tada džiazo visuotinai pripažintą supratimą . Jazz's Cradle buvo amerikiečių Pietų ir visų pirma, Naujasis Orleanas.
Džiazo amžinojo jaunimo įkeitimas - improvizacija
Stilius funkcija yra unikalus individualus Virtuoso Jazzman vykdymas. Džiazo amžinojo jaunimo raktas yra improvizacija. Po puikaus atlikėjo, kuris gyveno džiazo ritmu ir vis dar legenda, Louis Armstrongas vis dar išlieka, džiazo vykdymo menas matė naujus neįprastus horizontus: vokalinio ar įrankio vykdymas - solo tampa viso veiklos centru, keičiant visiškai idėjas apie džiazą. Jazz yra ne tik tam tikras muzikinis veikimas, bet ir unikali linksma era.

NovoRlean Jazz.

Terminas "Novoorleansky" paprastai apibrėžia muzikantų stilių, kurie buvo džiazo naujuose Orleane nuo 1900 iki 1917 metų, taip pat Novornoanijos muzikantai, kurie grojo Čikagos ir įrašytų įrašų, pradedant nuo 1917 ir per 20s. Šis džiazo istorijos laikotarpis taip pat žinomas kaip "džiazo epocha". Ir ši koncepcija taip pat naudojama apibūdinti muziką, atliktą įvairiais istoriniais laikotarpiais "Novoorlean Renesans" atstovų, siekdami įvykdyti džiazą tame pačiame stiliuje kaip NovoRo-ekologinės mokyklos muzikantai.

Afrikos amerikiečių folkloro ir džiazo keliai yra suskirstyti nuo Storkyvil atidarymo, raudonųjų žibintų plotas Niu Orleanas, šlovintas savo pramogų įrenginiuose. Ar norėjote smagiai ir smagiai čia laukėte daug viliojančių galimybių, kurios pasiūlė šokių grindų, kabareto, veislių, cirko, barų ir užkandžių barų. Ir visur šiose institucijose muzika skambėjo ir muzikantai, kurie įsisavino naują sinchroninę muziką, galėtų rasti darbą. Palaipsniui, su muzikantai, kurie profesionaliai dirbantys sintezės įstaigose Storkiville, skaičius, kovo ir gatvės žalvario orkestrų skaičius sumažėjo, o vietoj jų buvo vadinamųjų Storkiville ansamblių, kurio muzikinis pasireiškimas tampa labiau individualus, Palyginti su žalvario juostų žaidimu. Šios kompozicijos, vadinamos dažnai "Combo orkestrais" ir tapo klasikinio Novoroanian Jazz stiliaus steigėjais. 1910-1917 m. "Storkyville" naktiniai klubai tapo idealia džiazo aplinka.
1910-1917 m. Naktiniai klubai "Storkiville" tapo idealia džiazo aplinka
Jazz plėtra Jungtinėse Valstijose XX a. Pirmąjį ketvirtį

Uždarius Storkiville, džiazo iš regioninio folkloro žanro pradeda virsti visvinėmis muzikos kryptimi, išplėsti į šiaurines ir šiaurės rytų JAV provincijas. Tačiau, žinoma, tik vieno žuvininkystės ketvirčio uždarymas negalėjo būti skatinamas jos plačiai paplitęs. Kartu su naujais Orleans, Saint Luis, Kansas City ir Memfis grojo labai svarbą nuo pat pradžių. XIX a. Memphis, kilęs iš kur, nuo tada, tada 1890-1903 m., Jis išplito visoje Šiaurės Amerikos žemyne.

Kita vertus, pranešėjų pristatymas, su jų motley mozaika visų muzikos srovių Afrikos amerikiečių folkloro iš Jigs į Ragtight rūšių rūšių, greitai išplito visoje ir paruošė žemę atvykti džiazo. Daugelis ateities įžymybių džiazo pradėjo savo kelią mentrosh parodoje. Ilgai iki Storkyvilės uždarymo Novoorlean muzikantai išvyko į kelionę su vadinamomis "vandeniu priklausančiomis" trupes. "Jelly Roll Morton" nuo 1904 m. Reguliariai lankėsi Alabama, Floridoje, Teksase. Nuo 1914 m. Jis turėjo sutartį dėl kalbų Čikagoje. 1915 m. Jis persikėlė į Čikagą ir baltą Dixieland orkestrą Tom Brown. Didelis laistymo kelionė Čikagoje atliko tiek garsų "kreolų grupe", kuriam vadovavo NovoRlean Cornestist Freddie Keppard. Vienu metu atskiriant "Olympia" grupę, "Freddie Capepard" menininkai sėkmingai atliko sėkmingai geriausiame Čikagos teatre ir gavo pasiūlymą, kad garsas įrašo savo kalbas dar prieš "originalų Dixieland džiazo grupę", tačiau atleista Freddie Capepard atmetė. Žymiai išplėtė teritoriją, kuriai padengta džiazo, orkestrų įtaka, žaidžiant vaikščiojant garlaivius, kurie nuėjo į Misisipę.

Nuo XIX a. Pabaigos upių kelionės iš naujų Orleano Šv. Pauliaus pirmiausia tapo populiarus savaitgalį ir po to visą savaitę. Nuo 1900 m., Novoorlean orkestrai, kurių muzika tampa patraukliausia pramogomis keleiviams upių ekskursijų metu pradeda veikti šiose malonumuose garai (upės valtis). Ateities žmona Louis Armstrong, pirmasis džiazo pianistas Lil Hardin, prasidėjo viename iš šių orkestrų "Shuger Johnny", pirmasis džiazo pianistas Lil Hardin. Kitos pianisto pianisto upės orkestro orkestre Maribla, daug ateities NovoRleano džiazo žvaigždžių.

Steameriai, baigę skrydžius palei upę, dažnai liko tikrosiose stotyse, kur orkestrai surengė koncertus vietos visuomenei. Tai buvo tokie koncertai, kurie tapo kūrybingais debiutais dėl Bix Beyberbeck, Jesse Stacy ir daugelio kitų. Kitas žinomas kelias praėjo per Misūrio į Kansas City. Šiame mieste, kur, dėka stiprios Afrikos amerikiečių folkloro šaknų, išsivystė ir pagaliau neišgijo bliuzo, NovoRleano džiazo virtuoso žaidimas rado išskirtinai derlingą aplinką. Pagrindinis džiazo muzikos kūrimo centras iki 1920 m. Pradžios tampa Čikaga, kuriame daugelio muzikantų, surinktų iš skirtingų Jungtinių Amerikos Valstijų, pastangos sukuria slapyvardio Čikagos džiazo stiliumi.

Big Bennda.

Klasikinė formuojamoji forma Big Bandov yra žinoma džiazo nuo 1920-ųjų pradžioje. Ši forma išlaikė savo aktualumą iki 1940 m. Pabaigos. Muzikantai, kurie tapo dauguma didelių juostų, kaip taisyklė beveik paauglystėje, grojo gerai apibrėžtas šalis, arba nusipirko repeticijų, arba užrašus. Atsargiai orkestrai kartu su dideliais vario ir medinių vėjo dalių dalių buvo turtinga džiazo harmonija ir sukūrė sensacingą garsų garsą, kuris tapo žinomas kaip "Big Band" garsai "(" Big Band Sound ").

Didžioji grupė tapo populiariu jo laiko muzika, pasiekusi šlovės viršūnę 1930 m. Viduryje. Ši muzika tapo virimo šokio šaltiniu. Garsūrės džiazo orkestras Duke Elinlington, Benny Goodman, skaičiuoti Basy, Arti šou, Chick Webb, Glenn Miller, Tommy Dorsey, Jimmy Lansford, Charlie Barnets sudarytas arba užregistravo tikrą hit parade melodijas įrašuose ne tik radijo Bet visur šokių salėse. Daugelis Big Bennda parodė savo solistų improvizatorių, kurie atnešė žiūrovus į valstybę arti isterijos gerai paaukštinto "orkestrų mūšyje".
Daugelis Big Bennda parodė savo solistų improvizatorius, kurie atnešė žiūrovus į valstybę arti isterijos
Nors didelio Bendovo populiarumas po Antrojo pasaulinio karo sumažėjo gerokai, orkestrai, vadovaujami Bassi, Ellington, Woody Hermann, Stan Kenton, Haris James ir daugelis kitų dažnai atvyko ir įrašė įrašus per ateinančius dešimtmečius. Jų muzika palaipsniui pavertė naujų srautų įtakoje. Tokios grupės kaip ansamblis, vadovaujamas Boid Riebert, San Ra, Oliver Nelson, Charles Mingus, Ted Johns-Mally Lewis tiria naujas sąvokas harmonijos, įrankių ir improvizacinės laisvės. Šiandien didelės juostos yra standartinės džiazo švietime. Lincoln centro džiazo orkestro repertuaro orkestrai, džiazo orkestro Carnegie salė, "Smithsonian Orchestra" džiazo ir Čikagos džiazo ansamblis reguliariai žaisti originalias "Big-Bend" kompozicijų tvarką.

Šiaurės rytų džiazas

Nors Jazz istorija prasidėjo naujame Orleane su XX a. Pradžioje, tačiau ši muzika išgyveno tikrą pakilimą 1920 m. Pradžioje, kai Louis Armstrong trimitininkas paliko naują Orleanas, kad sukurtų naują revoliucinę muziką Čikagoje. Novoverleano džiazo meistrų migracija prasidėjo netrukus po to, kai tai buvo nuolatinio džiazo muzikantų judėjimo tendencija iš pietų į šiaurę.

Louis Armstrong.

Čikaga paėmė naujų Orleano muziką ir padarė savo karštą, didinant savo šilumą ne tik su garsaus "Armstrong ansamblių" karštų penkių ir karštų septynių, bet ir kitų, įskaitant tokius meistrus, kaip ir Eddie Kondon ir Jimmy McPartland, kurios brigada iš Austino Vidurinė mokykla padėjo atgaivinti Novoroano mokyklas. Iš kitų žinomų chikagerių, kurie skleidžia klasikinio džiazo stiliaus naujų Orleano, pianistų meno hudes, būgnininkas Barrett Dims ir Clarnetist Benny Goodman. Armstrongas ir Gudman, kuris vaikščiojo į galiausiai Niujorke, sukūrė ypatingos svarbos masės ten, kuri padėjo šiam miestui paversti tikrąja jazz sostine pasaulyje. Ir nors Čikaga išliko XX a. Ketvirtadalyje, pagrindiniame garso įrašo centre, Niujorkas kartu su jais tapo pagrindiniu džiazo koncertų erdvėmis, turint tokius legendinius klubus kaip Minton Playhaus, medvilnės klubą, Savoy ir Kaimo kaimo kaimas, taip pat tokios arenos kaip Carnegie Hall.

Kanzaso miesto stilius

Didžiosios depresijos ir sausos teisės eroje "Kansas City" džiazo scena tapo savotišku 1920-ųjų ir 1930 m. Pabaigos naujokų garsų Meka. Dėl stiliaus, kad klestėti Kanzas mieste pasižymi skverbiasi groja su bliuzo spalva, kurią atlieka tiek didelių laivų ir mažų kiaulių ansamblių, parodė labai energingą solo, kuris įvyko lankytojams cukinijos su piktžolių pardavimu alkoholio. Tai buvo šiuose cukinijoje ir kristalizavo didžiųjų basų skaičiaus, kuris pradėjo Kansas mieste Orchestra Walter Padja ir vėliau Benny Moutien. Abu šie orkestrai buvo tipiški "Kansas City" stiliaus atstovai, kurių pagrindas tapo "Miesto Blues", vadinamu pirmiau minėtų orkestrų žaidime. "Kansas City" džiazo sceną taip pat išsiskyrė visai "karaliaus" meistrų, pripažintų "karaliaus", buvo ilgalaikis apskrities Bassa orkestro solistas, garsaus bliuzo dainininko jimmy beshing. Garsus Altsaxofonist Charlie Parker, gimęs Kanzaso mieste, atvykus į Niujorką, plačiai naudojo būdingus bliuzo "Chips" iš Kanso miesto orkestrų ir vėliau vienas iš pradinių momentų, esančių 1940 m.

Jazz West Coast.

Atlikėjai užfiksuoti Kul Jazz judėjimo 50-aisiais dirbo daug Los Andžele įrašymo studijos. Didžiąja dalimi, atsižvelgiant į "Nonet Miles Davis" įtaką Los Andžele atlikėjams sukūrė tai, kas dabar žinoma kaip "Vakarų pakrantės džiazas" arba vakarinės pakrantės džiazas. Vakarų pakrantės džiazas buvo daug minkštesnis už didelį Bobopą, kuris buvo prieš jį. Dauguma Vakarų pakrantės džiazo darbų buvo išlaisvinti didelėmis detalėmis. Priešpriešinės linijos, dažnai naudojamos šiose kompozicijose, atrodė kaip Europos įtaka įsiskverbė į džiazą. Tačiau šioje muzikoje išliko daug vietos ir ilgesnių linijinių solo improvizacijų. Nors Vakarų pakrantės džiazas buvo įvykdytas daugiausia įrašymo studijose, tokie klubai, pvz., "Švyturys" paplūdimio ir Heigo erkuose Los Andžele dažnai atstovavo savo pagrindiniams meistrams, įskaitant trimitai sorta rogers, saksofonistų meno pipirai ir bloga schenk, būgnininkas Shelley Mann ir klajūnas Jimmy Jüffri.

Džiazo paskirstymas

Jazz visada sukėlė susidomėjimą tarp muzikantų ir klausytojų visame pasaulyje, nepaisant jų valstybės priklausomybės. Pakanka atsekti ankstyvuosius kūrinius DIZIZY GILLESPI ir jo džiazo tradicijų su tamsiai nuluptų kubiečių muzika 1940-ame ar vėlesniame džiazo junginyje su japonų, Eurazijos ir Artimųjų Rytų muzika, žinoma pianisto Dave Bruck darbe , taip pat puikus kompozitorius ir lyderis Jazz - Duke Elinlington, derinant muzikinį paveldą Afrikos, Lotynų Amerikos ir Tolimųjų Rytų.

Dave Brubek.

JAZZ nuolat įsisavina ir ne tik Vakarų muzikos tradicijas. Pavyzdžiui, kai skirtingi menininkai pradėjo stengtis dirbti su muzikiniu Indijos elementais. Šių pastangų pavyzdys gali būti išklausytas grindų grindų ragų įrašuose Taj Mahal rūmuose (Taj Mahal) arba Pasaulio muzikos sraute, pateikiami, pavyzdžiui, "Oregon Group" ar "John McLaughlin" projekto darbe. Anksčiau "McLaughlin" muzikoje anksčiau buvo naudojami nauji Indijos kilmės įrankiai su "Shakti" laikotarpiu, buvo naudojami nauji įrankiai arba lentelė, supainioti ritmai buvo sujungti ir buvo plačiai naudojamas Indijos Ragi forma.
Kadangi pasaulio globalizacija tęsiasi, džiazo nuolat pajuto kitų muzikos tradicijų poveikį.
Čikagos meno ansamblio meno ansamblis buvo ankstyvas Pionierius Afrikos ir džiazo formų sintezės. Vėliau pasaulis pripažino saksofonį / kompozitorių John Zorn ir jo tyrimus žydų muzikos kultūros, tiek Masada orkestro ir už jos ribų. Šie darbai įkvėpė visas kitų džiazo muzikantų grupes, tokias kaip "KeysMan John Messe", kurie pateikė įrašą su Afrikos muzikantų salifu Keita, gitaristo ženklo ribojimu ir basistiniu Anthony Colemen. "Trubagach Dave Douglas" su įkvėpimu pristato Balkanų motyvus į savo muziką, o Azijos Amerikos džiazo orkestras (Azijos ir Amerikos džiazo orkestras) pasirodė kaip pagrindinis džiazo ir Azijos muzikos formų konvergencijos šalininkas. Kadangi pasaulio globalizacija tęsiasi, džiazo nuolat pajuto kitų muzikos tradicijų poveikį, teikiant brandaus maisto būsimus moksliniams tyrimams ir įrodyti, kad džiazas yra tikrai pasaulio muzika.

Jazz SSRS ir Rusijoje

Pirma RSFSR džiazo grupėje Valentina Parnach

Jazz-scena gimė TSRS 20s tuo pačiu metu su savo klestėjimo Jungtinėse Valstijose. Pirmasis džiazo orkestras sovietinėje Rusijoje 1922 m. Maskvoje buvo sukurtas poetas, vertėjas, šokėjas, teatro aktorius Valentin parnah ir buvo vadinamas "Pirma" RSFSR ekscentriniame orkestro džiazo grupėje Valentina Parnach ". Vidaus džiazo gimtadienis tradiciškai laikomas 1922 m. Spalio 1 d., Kai įvyko pirmasis šios komandos koncertas. Pirmasis profesionalus džiazo kompozicija, kalbanti radijo ir užregistruotų įrašų, yra laikoma pianisto ir kompozitoriaus Aleksandro Thasman (Maskvos) orkestras.

Ankstyvoji sovietinė džiazo-bandy specializuojasi madingų šokių (Foxtrot, Charleston) spektaklyje. Masinės sąmonės, džiazas pradėjo įgyti platų populiarumą 1930, daugiausia dėl Leningrado ansamblio vadovaujant aktoriui ir dainininkui Leonido Rocov ir Trubuch Ya. B. Skomorovsky. Populiariausi Kininomedija su savo dalyvavimu "Merry Guys" (1934) buvo skirta džiazo muzikantui istorijai ir turėjo atitinkamą garso takelį (parašyta Isaac Dunaevsky). Akmenys ir Scomorovsky suformavo originalų stilių "arbata-džiazą" (teatro džiazo), remiantis muzikos mišiniu su teatro, operetės, vokalo numeriai ir pristatymo elementas buvo svarbus vaidmuo jame. EDDI Rinner yra pastebimas indėlis į sovietinio džiazo, muzikanto ir orkestrų galvos plėtrą. Pradėdamas savo karjerą Vokietijoje, Lenkijoje ir kitose Europos šalyse, Rozsneris persikėlė į SSRS ir tapo vienu iš sūpynės pionierių SSRS ir Baltarusijos džiazo namoor.
Masinės sąmonės, džiazas pradėjo įgyti platų populiarumą 1930-ųjų SSRS
Sovietų valdžios institucijų požiūris į džiazą buvo dviprasmiškas: vidaus džiazo atlikėjai, kaip taisyklė, nebuvo draudžiama, tačiau kieta kritika džiazo buvo išplito kaip tokios, atsižvelgiant į Vakarų kultūros kritiką kaip visuma kontekste. 40-ųjų pabaigoje, kovojant su kosmopolitininku, Jazz SSRS patyrė ypač sunkų laikotarpį, kai kolektyvai, vykdantys "Vakarų" muziką, buvo persekiojami. Su "atšildymo" represijų nuo muzikantų pradžia buvo nutraukta, tačiau toliau kritikuojama. Pasak Istorijos profesoriaus ir Amerikos kultūros profesoriaus Penny Van Eschechen, JAV departamento departamentas bandė naudoti džiazą kaip ideologinius ginklus su SSRS ir nuo sovietinės įtakos trečiųjų pasaulio šalių plėtrai. 50-aisiais ir 60-aisiais. Maskvoje Eddie Radin orkestras ir Olego Lundstrema atnaujino savo veiklą, atsirado naujos kompozicijos, tarp kurių buvo išskirti Joseph Weinsteino (Leningrado) orkestrai ir Vadima Ludwikovsky (Maskva), taip pat Rygos orkestras (REO).

Big Bennda atnešė visą talentingų organizėjų ir improvizatorių solidų pleiadą, kurio kūrybiškumas atnešė sovietinį džiazą į kokybiškai naują lygį ir atnešė į pasaulio mėginius. Tarp jų, Georgy Garanyan, Boris Frumkin, Aleksejus dantys, Vitalijus Dolgov, Igoris Kantyukov, Nikolai Kapustinas, Borisas Matveev, Konstantinas Nosovas, Boris Rychkov, Konstantin Baholdin. Kameros ir klubo džiazo plėtra prasideda visose jo stilistikos (Vyacheslav Hagnelin, Davido Goloshchekin, Genady Holšteinas, Vladimiras Daniline, Aleksejus Kozlovas, Nikolay Levinovsky, Hermann Lukyanov, Aleksandras Pirikistovas, Alexey Kuznetsov, Viktoras Friedman, Andrejus Tevmasyan, Igoris Brill, Leonid Chizhik ir kt.)

"Blue Bird" džiazo klubas "

Daugelis pirmiau minėtų sovietinio džiazo klausimų pradėjo savo kūrybinį kelią į legendinio Maskvos džiazo klubo "Blue Bird" sceną, kuri egzistavo nuo 1964 m. Iki 2009 m. (Broliai Aleksandras ir Dmitrijus Brill, Anna Buturlin, Yakov Okun, Romos Miroshnichenko ir kt.). 70-aisiais 1970-aisiais buvo plačiai žinomas džiazo trio "Hanelin-Tarasov-Chekasin", kaip pianisto Vyacheslavas Ganelia, būgnininkas Vladimiras Tarasovas ir saksofonininkas Vladimiras Chekasin, egzistavo iki 1986 m. 70-aisiais ir 1980-aisiais, džiazo kvartetas iš Azerbaidžano "Guy", Gruzijos vokalinių instrumentinių ansamblių "Oeror" ir "Jazz-choro" buvo žinoma.

Po susidomėjimo džiazo nuosmukio 90-aisiais, jis vėl pradėjo įgyti populiarumą jaunimo kultūroje. Maskvoje džiazo muzikos festivaliai vyksta kasmet, pavyzdžiui, "dvaro džiazo" ir "džiazo į Ermitų sode". Populiariausias džiazo klubo žaidimų aikštelė Maskvoje yra džiazo klubas "sąjunga kompozitorių", kviečia pasaulinį garsų džiazo ir bliuzo atlikėjus.

Džiazas šiuolaikiniame pasaulyje

Šiuolaikinis muzikos pasaulis yra toks pat įvairus kaip klimatas ir geografija, kurią mokomės keliaujant. Ir dar, šiandien mes stebime vis daugiau pasaulio kultūrų mišinį, kuris nuolat atneša mus į tai, kad iš esmės jau tampa "pasaulio muzika" (pasaulio muzika). Šiandien džiazo nebėra gali būti paveikti garsai skverbiasi nuo beveik bet kuriame pasaulio kampe. Europos eksperimentališkumas su klasikiniu subtile ir toliau daro įtaką jaunų pionierių, tokių kaip Ken Vandermark, frianzazvaya avangardo-saksofoniofonininkas, žinomas dirbti su tokiais gerai žinomais amžininiais kaip kilimėliai Gustafsson Saxofonists, Evan Parker ir Peter Brotsmann. Kitiems jauniems muzikantams, tradicinei orientacijai, kuri ir toliau ieško savo tapatybės, apima "Jackkey" pianistus. Terrasson, Benny Green ir Braid Meldo, saksofonists Joshua Redman ir David Sanchez ir būgnininkai Jeff Watts ir Billy Stewart.

Senoji skambėjimo tradicija sparčiai tęsiasi su tokiais menininkais kaip Winton Marsalis Trubach, dirbdamas su visa padėjėjų komanda tiek savo mažose grupėse, tiek džiazo orkestro Lincoln centre, kurį jis galvas. Pagal jo globą, "Markus Roberts" ir "Eric Reed", "Saxofonist Wes" "WarmDaddy" "Enderson", "Trubacch Markus Sparne" ir "Vibrafonist Stefan Harris" užaugo pagal jo globą. Bazininkas Dave Holland taip pat yra puikus jaunų talentų atidarytojas. Tarp savo daugelio atradimų, menininkų, tokių kaip saksofonininkas / m-bosistas Steve Colemen, Saxofonist Steve Wilson, Vibrafonistas Steve Nelson ir būgnininkas Billy Killy. Į kitų didelių jaunų talentų mentorių skaičius taip pat yra pianistas Chic Coria, o dabar mirusiojo - būgnininkas Elvin Jones ir dainininkė Betty Carter. Galimos galimybės tolesniam džiazo plėtrai šiuo metu yra pakankamai dideli, nes talento kūrimo būdai ir jo išraiškos priemonės yra nenuspėjamos, padaugintos iš įvairių džiazo žanrų sankirtos šiandien.

"Jazz" pranešimas trumpai padės jums pasiruošti muzikos klasėms ir gilinti savo žinias šioje srityje. Be to, "Jazz" ataskaita pasakys daug išsamios informacijos apie šią muzikinio meno formą.

Pranešti apie džiazą

Kas yra džiazas?

Džiazi. Tai yra muzikinio meno forma. JAV džiazo tėvynė, kur jis atsirado dvidešimtojo amžiaus Europos ir Afrikos kultūrų sintezės procese. Tada šis menas išplito visoje planetoje.

Jazz yra gyvas, nuostabus muzika, kuri sugeria ritminį Afrikos genijus ir ilgalaikio žaidimo lobius ritualiniuose ir ritualiniuose giesmėse, būgnuose. Jo istorija yra dinamiška, neįprasta ir užpildyta puikiais įvykiais, turinčiais įtakos muzikiniam pasauliniam procesui.

Naujasis šviesos džiazas atnešė vergus - Afrikos žemyno tautos. Jie dažnai priklausė skirtingoms sąlygoms ir geriau suprasti vieni kitus sukūrė naują muzikinę kryptį su bliuzo motyvais. Manoma, kad džiazas kilo į Naujasis Orleanas. Pirmasis gramplastinas buvo užfiksuotas 1917 m. Vasario 26 d. Studijoje "Viktoras", Niujorkas. Nuo "originalios Dixieland Jazz grupės" grupės kompozicijos prasidėjo jo procesija pasaulyje.

Savybės JAZZ.

Pagrindinės šios muzikinės krypties charakteristikos yra šios:

• Bitų - reguliariai.
• Polhythmia, kuri yra pagrįsta sankcionuoti ritmais.
• Improvizacija.
• Vairo eilutė.
• Spalvinga harmonija.
• Sūpynės yra ritminių tekstūrų atlikimo metodų rinkinys.

Tuo pačiu metu gali improvikuoti keli atlikėjai. Ansamblio nariai bendrauja kartu su menine ir "komunikacija" su visuomene.

Stiliai Jazza.

JAZZ stiliaus įvairovė nuo išvaizdos nuostabios vaizduotės. Mes vadinsime tik dažniausiai pasitaikančius džiazo tipus:

• Avangardas. Kilęs 1960 m. Tai būdinga harmonijai, ritmui, matuokliui, tradicinėms struktūroms, programinės įrangos muzikai. Atstovai - "Sun Ra", "Alice Coltrane", "Archie Shepp".
• Rūgšties džiazas.. Tai yra funk stilius. Dėmesys nėra žodžiai, bet muzikai. Atstovai - James Taylor Quartet, De-Phazz, Jamiroquai, Galliano, Don Cherry.
• Didelis lenkimas.. 1920 m. Susideda iš tokių orkestrų grupių - saksofonai - klarnetai, vario žalvario prietaisai, ritmo skyrius. Atstovai - originalus Dixieland Jazz grupė, Glenn Miller orkestras, King Oliver kreolų džiazo grupė, Benny Goodman ir jo orkestras.
• Bop.. 1940 m. Jis pasižymi sudėtingais improvizacijomis ir greitu tempu, kuris nėra pagrįstas melodijos pokyčiais, tačiau dėl harmonijos pokyčių. Džiazo atlikėjai Bibopa - būgnininkas Max Roach, Trumpetters DIDIZY GILLESPI, Charlie Parker, pianistai Telonius vienuolis ir bloga Powell.
• Boogie Woogie.. Tai yra instrumentinis solo, kuris sujungia džiazo ir bliuzo elementus. Kilęs 1920 m. Atstovai - Alex Moore, fortepijonas Red ir David Aleksandras, Jimmy Yancy, Cripple Clarence Lofton, pušies viršų Smith.
• Boss Nova. Tai unikali Brazilijos samba ir džiazo improvizacijos ritmų sintezė "Kul" stiliaus. Atstovai - Antonio Carlos Zobimas, Stan Getz ir Charlie Berd.
• Klasikinis džiazas.. Išsivystė Khіx amžiaus pabaigoje. Atstovai - Chris Barber, Acker Bilk, Kenny kamuolys, "Beatles".
• Sūpynės. 1920-ųjų - 30s. Jai būdingas Europos ir juodų formų derinys. Atstovai - IKE QUEBEC, OSCAR PETERSON, Mills Brothers, Paulinho da Costa, Wynton Marsalis Stepted, Stephane Grapapelli.
• Mainstream.. Tai yra patenkintas naujas džiazo rūšis, kuriam būdingas tam tikras skausmų aiškinimas. Atstovai - Ben Webster, Leicester jaunas, Roy Eldridge, Colemen Hawkins, Johnny Khodjes, bakas Kleton.
• Šiaurės rytų džiazas. Atsirado XX a. Pradžioje naujuose Orleanuose. Muzika yra karšta ir greita. Šiaurės rytų džiazo atstovai -, meno kankinukai, būgnininkas Barrett Dims ir Cletetist Benny Goodman.
• Kanzaso miesto stilius. Naujos mados stilius kilo 1920 m. Pabaigoje Kanzaso mieste. Jai būdingas "Play Blues" spalvų skverbtis gyvame džiazo muzikoje ir energetiniame solo. Atstovai - skaičiuoti Baisi, Benny Mooutien, Charlie Parker, Jimmy beshing.
• Jazz West Coast. XX a. 50-ajame amžiuje Los Andžele. Atstovai - trumpi Rogers, Saksofonists Bad Shank ir meno pipirai, Cletetist Jimmy Juffrey ir būgnininkas Shelley Mann.
• Cul.. Pradėjo kurti 1940 m. Tai yra mažiau smurtinis, sklandus džiazo stilius. Jai būdingas atskiras, plokščias ir homogeniškas garsas. Atstovai - Chet Baker, Dave Lewis, John Lewis, Tesistano, Lee Conite, Ted Datomeron, Zut Sims, Jerry Malligan.
• Progresyvus džiazas. Jai būdingas drąsus harmonija, dažnai sekundės ir blokai, politonas, ritminis pulsavimas, dažymas.

Džiazas šiandien

Šiuolaikinis džiazas sugeria visą planetos tradicijas ir garsus. Afrikos kultūra buvo išvaizda, kuri buvo jos šaltinis. Tarp šiuolaikinio džiazo atstovų jie skiria: Ken Vandermarka, kilimėliai Gustafsson, Evan Parker ir Sankt Peterburgas, Winton Marsalis, Joshua Redman ir David Sanchez, Jeff Wats ir Billie Stewart.

Kaip viena iš labiausiai geresnių muzikos meno formų Amerikoje, džiazas nustatė sveikos skaičiaus pramonės pagrindą, atveriant daugybę išradingų kompozitorių, instrumentalistų ir vokalistų bei veisimo platų žanrų. 15 įtakingiausių džiazo muzikantai yra atsakingi už pasaulinį reiškinį, kuris įvyko praėjusiame amžiuje žanro istorijoje.

Jazz sukūrė vėlyvais XIX amžiaus metus ir XX pradžioje kaip kryptis, kuri sujungia klasikinį Europos ir amerikietišką garsą su Afrikos liaudies motyvais. Dainos buvo atliekamos su sinchronizuotu ritmu, suteikiant postūmį vystymuisi, o vėliau - didelių orkestrų formavimas dėl jo vykdymo. Muzika padarė didelį žingsnį į priekį nuo dešinės iki šiuolaikinio džiazo.

Akivaizdu, kad Vakarų Afrikos muzikos kultūros įtaka, kokia muzika yra parašyta ir kaip ji vykdoma. Polhythmia, improvizacija ir sinchronizavimas - tai, kas apibūdina džiazą. Per pastarąjį šimtmetį šis stilius pasikeitė pagal heminarų žanro įtaką, kuris prisidėjo prie improvizacijos esmės. Naujos kryptys prasidėjo - Bibopas, sintezės, Lotynų Amerikos džiazo, nemokama džiazo, funk, Eizid džiazo, kietojo bop, smus džiazo ir pan.

15 Menas Tatum (meno tatum)

Menas Tatum yra džiazo pianistas ir virtuozas, kuris buvo praktiškai aklas. Jis yra žinomas kaip vienas didžiausių visų laikų pianistų, kurie pakeitė fortepijono vaidmenį džiazo ansamblyje. "Tatum" pasuko į Stup stilių, kad sukurtų savo unikalų žaidėjo žaidėją pridedant sūpynės ir fantastišką improvizaciją ritmu. Jo požiūris į džiazo muziką šaknyje pakeitė fortepijono vertę džiazo kaip muzikos instrumentas, palyginti su ankstesnėmis savybėmis.

Tayteum eksperimentavo su melodijos harmonėmis, turinčiais įtakos akordo struktūrą ir plečia jį. Visa tai apibūdino Bobop stilių, kuris, kaip žinomas, taps populiarus dešimt metų, kai pasirodys pirmieji šio žanro įrašai. Kritikai taip pat švenčia savo nepriekaištingą žaidimo techniką - "Art Taytum" \u200b\u200bgalėjo žaisti sunkiausią keleivį su tokiu paprastu ir greičiu, kuris atrodė, kad jo pirštai vos palies juodus ir baltus raktus.

14 Telonius Monk.

Kai kurie iš sudėtingiausių ir Variekterinių garsų galima rasti pianisto ir kompozitoriaus repertuare, vienas iš svarbiausių Bibopos atsiradimo eros atstovų ir vėlesnio vystymosi. Jo asmuo, kaip ekscentrinis muzikantas, prisidėjo prie džiazo populiarinimo. Vienuolis, visada apsirengęs kostiumu, skrybėlę ir saulės akiniais, atvirai išreiškė savo nemokamą požiūrį į improvizacijos muziką. Jis nesiėmė griežtų taisyklių ir sukūrė savo požiūrį į esė kūrimą. Kai kurie iš ryškiausių ir gerai žinomų epistrindofijos kūrinių, mėlynos vienuolio, tiesios, ne chaserio, aš turiu galvoje jums ir gerai, jums nereikia.

Monk stilius žaidimo buvo grindžiamas naujovišku požiūriu į improvizaciją. Jo darbus apibūdina šoko takai ir aštrios pauzės. Gana dažnai, tiesa per savo kalbas, jis išmetė dėl fortepijono ir šokio, o kiti juostos nariai ir toliau žaisti melodiją. "Telonus Monk" lieka vienas įtakingiausių džiazo muzikantų žanro istorijoje.

13 Charles Mingus (Charles Mingus)

Pripažinta dvigubo boso virtuozija, kompozitorius ir grupės lyderis buvo vienas iš ypatingiausių muzikantų džiazo scenoje. Jis sukūrė naują muzikinį stilių, vienijančią Evangeliją, kietą Bobą, keptą džiazą ir klasikinę muziką. Amžininkai vadinami Mingus "Heirly Duke Elinlington" už savo fantastišką gebėjimą rašyti darbus mažų džiazo ansambliams. Savo kompozicijose parodė žaidimo įgūdžių visus komandos narius, kurių kiekvienas buvo ne tik talentingas, bet buvo būdingas unikalus žaidimo stilius.

Mingus atidžiai pasirinko muzikantus, kurie sudarė savo grupę. Legendinis dvigubas bosistas buvo išskirtas greitai grūdintu, o kai jis netgi paspauskite Trombonist Jimmy Nepper savo veidą, išjudinti jį dantis. Mingus nukentėjo nuo depresijos sutrikimo, bet nebuvo pasirengęs įdėti taip, kad tai kažkaip paveiktų savo kūrybinę veiklą. Nepaisant šio aless, Charles Mingus yra vienas įtakingiausių figūrų džiazo istorijoje.

12 Menas Blakey (Art Blakey)

Menas Blake buvo garsus amerikiečių būgnininkas ir juostos lyderis, kuris pagamino furyor stiliaus ir techniką žaisti šoko diegimą. Jis sujungė sūpynės, bliuzo, funk ir kietos bob - tai yra stilius, kuris yra girdimas šiandien kiekvienoje šiuolaikinėje džiazo sudėtyje. Kartu su Max Roach ir Kenny Clark, jis išrado naują bibopos vykdymo būdą būgnams. Jau daugiau nei 30 metų jo grupė džiazo pasiuntiniai davė bilietą į didelį džiazo džazų įvairovę: Benny Holson, Wayin Schorter, Clifford Brown, Curtisa Fuller, Khorasrus Silvere, Freddie Hubbard, Kinija Jarrett ir kt.

"Jazz Messengers" ne tik sukūrė fenomenalią muziką - jie buvo "muzikos poligonas" jauniems talentingiems muzikanams, kaip ir Miles Davis grupė. Menas Blake stilius pakeitė džiazo garsą, tampa nauju muzikiniu etapu.

11 DIZZY GILLESPIE (DIZZY GILLESPIE)

Džiazo trimitininkas, dainininkas, kompozitorius ir juostos lyderis tapo pastebimu figūra Bibopos ir šiuolaikinio džiazo metu. Jo žaidimo būdas ant vamzdžio paveikė Miles Davis stilių, Clifford Brown ir Fatza Navarro stilių. Po to, kai Kubai praleista laikas, grįžta į Jungtines Amerikos Valstijas, Gillespi buvo vienas iš tų muzikantų, kurie aktyviai skatino afro-Cuban džiazą. Be nepakartojamo vykdymo ant būdingo išlenkto vamzdžio, GILLESPI galima rasti ant akinių raguotės rėmo ir neįtikėtinai didelių skruostų žaidimo metu.

Didysis džiazo improvizatorius DIZZY GILLESPI, taip pat meno taytum, padarė inovacijas harmonijoje. Druskos žemės riešutai ir "Goovin" didelės kompozicijos ritmiškai skiriasi nuo ankstesnių darbų. Ištikimas Bobope per visą savo karjerą "Gillespi" buvo prisiminta kaip vienas įtakingiausių džiazo trimituotojų.

10 Max Roach (Max Roach)

Be dešimties dešimties, 15 įtakingiausių džiazo muzikantai žanro istorijoje yra Max Roach - būgnininkas, žinomas kaip vienas iš Bibopos pionierių. Jis, kai tik keletas kitų, turėjo įtakos šiuolaikiniam žaidimo žaidėjui dėl šoko įrengimo. Roach buvo kovotojas už pilietines teises ir kartu su Oscar Brown Jr. ir Colemen Hawkins net užregistravo albumą, kurį reikalaujame! - Laisvė dabar ("mes primygtinai reikalaujame! - Laisvė dabar"), skirta 100-mečiui pasirašant paskelbimą dėl vergų išlaisvinimo. Max Roach yra nepriekaištingo žaidimo stiliaus atstovas, kuris visą koncertą gali atlikti ilgai solo. Visiškai bet kokia auditorija džiaugėsi savo neprilygstamu įgūdžiu.

9 Billy Holiday (Billie Holiday)

Lady Day yra milijonų mėgstamiausia. Billy Holiday parašė tik keletą dainų, bet kai ji dainavo, ji suvyniotė savo balsą nuo pirmųjų užrašų. Jos vykdymas yra gilus, asmeninis ir netgi intymūs. Jos stilių ir intonaciją įkvėpė muzikos instrumentų, kuriuos ji girdėjo, garsas. Kaip ir beveik visi pirmiau aprašyti muzikantai, tapo naujos kūrėju, bet jau vokaliniu stiliumi, pagrįstu ilgomis muzikos frazėmis ir jų važiavimo tempu.

Garsėjusi keista vaisiai yra geriausia ne tik Billy atostogų karjeroje, bet ir visoje džiazo istorijoje dėl dainininko įsiskverbimo. Ji turėjo apdovanoti prestižinius apdovanojimus ir įžengė į šlovės gremmy premijos salę.

8 John Coltrane (John Coltrane)

Johno Koltreino vardas yra susijęs su Virtuoso technika žaidimo, puikus talentas muzikos ir aistros dėl naujų žanro veidų žinių. Dėl kietos BOP kilmės slenksčio, saksofonininkas pasiekė didžiulę sėkmę ir tapo vienu įtakingiausių muzikantų žanro istorijoje. Muzikos koltrinas turėjo aštrią garsą, ir jis grojo su dideliu intensyvumu ir savęs atsidavimu. Jis galėjo žaisti vieni ir improvizuoti ansamblį, sukuriant netyčią solo partijų trukmę. Žaisti tenore ir soprano-saksofone, Koltrein žinojo, kaip sukurti melodines kompozicijas smus džiazo stiliaus.

John Coltrene yra tam tikros "Bibopos perkrovimo" autorius, įskaitant modalinius harmones. Buvęs pagrindinis aktyvus figūra priešakyje, jis buvo labai produktyvus kompozitorius ir niekada nustojo gaminti diskų, rašydami apie 50 albumų kaip grupės lyderis visai karjerai.

7 Skaičiuoti bazei

Revoliucinis pianistas, vargonininkas, kompozitorius ir juostos lyderio skaičius Bassi vadovavo viena iš sėkmingiausių grupių džiazo istorijoje. 50 metų, skaičiuokite "Basie Orchestra", įskaitant neįtikėtinai populiarius muzikantus, pvz., Svits Edison, Claiton Bang ir Joe Williams, uždirbo reputaciją kaip vienas iš labiausiai reikalaujamo Amerikos Big Bendov. Devynių apdovanojimų "Grammy" skaičius "Grammy" skaičius "Baisi" įkvėpė orkestro meilę, kuri nėra vienos kartos klausytojų.

BEISI rašė daug kompozicijų, kurios tapo džiazo standartais, pavyzdžiui, balandžio mėn. Paryžiuje ir vieną val. Kolegos atsakė apie jį kaip takstingą, kuklus ir pilną įkvėpimo žmogų. Mes negalėsime būti džiazo orkestro skaičiumi Basy, Didžiojo Bendov eros buvo skambėjo kitaip ir tikrai nebūtų tokia įtakinga tai, ką ji pradėjo su šio išskirtinio juostos lyderis.

6 Coleman Hawkins (Coleman Hawkins)

Tenor-saksofonas yra Bibopos ir visų džiazo muzikos simbolis apskritai. Ir dėkingas už tai, mes galime būti "Colemen Hawkins". Inovacijos, kurias sukėlė hawkins buvo gyvybiškai svarbūs dėl keturiasdešimties metų viduryje. Jo indėlis į šios priemonės populiarumo plėtrą, galbūt nustatė būsimą John Koltrein karjerą ir Dexter Gordoną.

Sudėtis kūnas ir siela (1939) tapo standartiniu žaidimu ant tenor-saksofone daugeliui saksofonistams. Hawkins įtaka taip pat buvo taikoma kitoms instrumentams - pianistui telonijaus vienuoliui, mylių davis trimieteriui, būgnininkui Max Roach. Jo gebėjimas eksploatuoti improvizacijas lėmė naujų Jazzidino pusių, kuriems jo amžininkai neturėjo įtakos. Tai iš dalies paaiškina, kodėl tenors-saksofonas tapo neatsiejama šiuolaikinio džiazo ansamblio dalimi.

5 Benny Goodman (Benny Goodman)

Atsidaro penki 15 įtakingiausių džiazo muzikantų žanro istorijoje. Garsus sūpynės karalius vedė beveik populiariausią XX a. Pradžios orkestrą. Jo koncertas Carnegie salėje 1938 m. Yra vienas iš svarbiausių gyvų koncertų Amerikos muzikos istorijoje. Šis šou demonstruoja džiazo eros įžeidimą, pripažindamas šį žanrą kaip nepriklausomą meno tipą.

Nepaisant to, kad Benny Goodman buvo didžiojo Sween orkestro solistas, jis taip pat dalyvavo Bibopos plėtrai. Jo orkestras tapo vienu iš pirmųjų, kurie sujungė įvairių rasių kompozicijos muzikantai. Goodman buvo Jim Crow įstatymo priešas. Jis netgi atsisakė kelionių į pietines valstybes remiant rasinę lygybę. Benny Hudman buvo aktyvus skaičius ir reformatorius ne tik džiazo, bet ir populiarios muzikos.

4 Miles Davis (Miles Davis)

Vienas iš centrinių džiazo figūrų XX a., Miles Davis, stovėjo daugelio muzikinių renginių kilme ir stebėjo jų vystymąsi. Jis užima naujoves Bibopos, sunkiai Bop, Kul džiazo, nemokamo džiazo, sintezės, funky ir techno muzikos žanrų. Nuolatinėje ieškant naujo muzikinio stiliaus, jis visada pasiekė sėkmę ir buvo apsuptas puikių muzikantų, įskaitant John Koltrein, Cannobolla Edderley, Kinija Jarrett, Jay Johnson, Wayne Schorter ir Chika Coria. Davio gyvenime buvo apdovanotas 8 "Grammy" apdovanojimų ir įtrauktos į roko ir ritinio šlovės salę. Miles Davis buvo vienas iš aktyviausių ir įtakingiausių džiazo muzikantų praėjusio šimtmečio.

3 Charlie Parker (Charlie Parker)

Kai galvojate apie džiazą, prisimenate pavadinimą. Taip pat žinomas kaip "Parker Bird" buvo džiazo Alt-Saxophone Pioneer, Bobop muzikantas ir kompozitorius. Jo greitas žaidimas, grynasis garsas ir improvizatoriaus talentas turėjo didelį poveikį to laiko ir mūsų amžininkų muzikantų. Kaip kompozitorius, jis pakeitė džiazo muzikos rašymo standartus. Charlie Parker tapo muzikantas, kuris augino idėją, kad džiazai yra menininkai ir intelektualai, o ne tik rodyti. Daugelis menininkų bandė kopijuoti Parker stilių. Jo žinomi žaidimo būdai yra atsekami daugelio dabartinių pradedantiesiems muzikantų, kurie, kaip pagrindu, paimkite alt-saczofilo kompozicijos paukščio slapyvardį.

2 Duke Elinlington (Duke Elinlington)

Jis buvo didžiulis pianistas, kompozitorius ir vienas iš ryškiausių orkestro lyderių. Nors jis yra žinomas kaip džiazo pionierius, jis buvo puikus kitų žanrų, įskaitant Evangeliją, bliuzą, klasikinę ir populiarią muziką. Tai Ellingtonas, kuris priskiria džiazo statybą į atskirą meno tipą. Turėdamas daugybę apdovanojimų ir įmokų, pirmasis puikus kompozitorius džiazas niekada nustojo tobulėti. Jis buvo įkvėpimas naujoms muzikantų kartoms, įskaitant Sonney Stitt, Oscar Pierçon, Earla Heins, Joe Pass. Duke Elinlington išlieka pripažintas džiazo fortepijono genijus - instrumentalisto ir kompozitoriaus.

1 Louis Armstrong (Louis Armstrong)

Be abejo, įtakingiausias džiazo muzikantas žanro istorijoje - žinomas kaip Sachmo - trimitininkas ir dainininkas iš naujų Orleano. Jis žino, kaip džiazo kūrėjas, kuris vaidino svarbų vaidmenį savo plėtrai. Šio menininko stulbinantys gebėjimai leido mums sukurti vamzdį į solo džiazo įrankį. Jis yra pirmasis muzikantas, kuris susiliejo į "sket" stilių ir jį populiaruoja. Jo mažas "rotlingas" balso timbre buvo neįmanoma nežinoti.

"Armstrong" įsipareigojimas savo idealams įtakoja Frank Sinatra ir Binga Crosby, mylių Davis ir Džszy Gillespi. Louis Armstrongas įtakojo ne tik džiazo, bet ir visai muzikinei kultūrai, suteikiant pasauliui naują žanrą, unikalų dainavimo reiškinį ir žaidimo stilių ant vamzdžio.