Milyen művekben készülnek a haza védőinek képei? A haza védelmezője az orosz képzőművészetben. Segítségre van szüksége egy téma tanulásában

30.05.2021

Tynda 8. számú önkormányzati oktatási intézménye, Amur régió

Össz-oroszországi verseny az esemény forgatókönyvének legjobb fejlesztéséért

A haza védelmezőjének napja (1)

Irodalmi felolvasások a haza védőjének napjára

« ... Igen, itt vannak, orosz karakterek! »

8-10 évfolyam

Fedyaeva Tatiana Gennadievna,

orosz nyelv és irodalom tanár

MOBU Lyceum No. 8, Tynda városa, Amur régió

A tanár célja:

Mutassa meg a Haza védelmezőjének képét a kortárs művészek zenei, szépirodalmi, festészeti alkotásaiban.

Feladatok:

Oktatási és kognitív tevékenységek szervezése garantált cél elérésével;

Az interaktív tanulás egyéni és differenciált megközelítése és módszere;

Teremtsen kreatív, barátságos együttműködési légkört.

A tanulók célja:

Zenei, képi és irodalmi alkotások érintésére;

- a szellemi és kreatív egyéni tevékenység fokozására.

Feladatok:

Személyes UUD:

Motiváció kialakítása a műalkotások megismerésére;

Fejleszti az érzelmi szférát a zenei, festészeti és szépirodalmi művek érzékelésén keresztül.

Kognitív UUD:

Szóbeli monológ és kreativitás fejlesztése;

A közönséghez szóláshoz szükséges készségek kialakítása;

Metasubject UUD:

Elsajátítani a kitűzött célnak megfelelően az anyag kiválasztásának és rendszerezésének különféle módszereit;

Képes információk kinyerésére különböző forrásokból.

Kommunikatív UUD:

Teremtse meg a támogatás és érdeklődés, a tisztelet és az együttműködés kedvező légkörét;

Lépjen kapcsolatba a csoportos csapatmunkában és a páros munkában.

Szabályozási UUD:

Munkacélkitűzés tanítása;

Önálló munkavégzés művészettörténeti anyaggal;

Tervezze meg munkáját, javítsa ki és értékelje.

Énekelni az orosz katona szerelmét, dicsőíteni az orosz katona bravúrját;

Élvezze az erkölcsi és hazafias eredetet, amely a szómestereket, zenészeket és művészeket műalkotások létrehozására inspirálta.

Az óra típusa: kommunikáció

Módszerek és technikák:

Szóbeli;

Vizuális;

Önálló munkavégzés;

Problémás tanulás.

Technológia kritikai gondolkodás fejlesztése

Tervezett oktatási eredmények:

Képes beszélni társaik közönsége előtt;

Csapatban kommunikálni más tanulókkal;

Egyéni kreativitás bemutatása;

Csapatmunkában legyetek kedvesek egymáshoz.

Felszerelés:

Többszínű léggömbök;

A. Tolsztoj portréja;

A zeneszerző portréja Franz Peter Schubert ;

Kerek asztal, gyertyák;

Kortárs művészek festményeinek reprodukciói;

Játékfilm (töredék ) "A katona balladája"; rendező Grigorij Csukraj;

- számítógép, projektor, képernyő, bemutató, hangfelvétel.

Felirat:

„… Igen, itt vannak, orosz karakterek! Úgy tűnik, az ember egyszerű, de súlyos szerencsétlenség jön, kicsiben vagy nagyban, és egy nagy hatalom emelkedik fel benne - az emberi szépség."

A. Tolsztoj

Az irodalmi esemény menete

A dal szól"Buchenwald riasztó"

Szöveg: A. Sobolev

Zene: V. Muradeli


Figyelj, figyelj:
Zümmög minden oldalról -
Buchenwaldban hallható
Harangszó
Harangszó.

Újjáéledt és megerősödött
Igaz vér van a rézzümmögésben.
Ezek az áldozatok a hamuból keltek életre
És újra felkeltek
És újra felkeltek
És lázadtak, és lázadtak,
És újra felkeltek!
És lázadtak, és lázadtak,
És újra felkeltek!

Százezrek égtek el élve
Építés alatt, építés alatt
Egy sorban egy sorban egy sorban.
Nemzetközi rovatok
Azt mondják nekünk
Beszélnek velünk.
Hallod a mennydörgést?
Ez nem vihar, nem hurrikán.
Ez egy atomos forgószél, amelyet beburkoltak
Az óceán nyög, a Csendes-óceán.
Nyög, nyög
Csendes-óceán.
Nyög, nyög
Csendes-óceán.

Világ emberei, álljatok fel egy percre!
Figyelj, figyelj:
Zümmög minden oldalról -
Buchenwaldban hallható
Harangszó
Harangszó.
A csengetés lebeg, lebeg
Az egész földön
És az éter izgatottan zúg:
Világ emberei, legyetek éberek háromszor,
Vigyázz a világra, vigyázz a világra
Vigyázz, vigyázz,
Védd meg a világot!
Vigyázz, vigyázz,
Védd meg a világot!

V. Likho "Ne sírj, nagyapa!"

Vezető

Orosz karakter! Gyerünk, és írja le... Meséljek hőstettekről? De olyan sok van belőlük, hogy összezavarodsz – melyiket részesítsd előnyben. Így hát az egyik barátom kisegített egy kis történettel a személyes életéből... De barátom, Jegor Dremov már a háború előtt is szigorú volt, tisztelte és szerette anyját, Marya Polikarpovnát és apját, Jegor Jegorovicsot. „Apám nyugalmas ember, mindenekelőtt önmagát tiszteli. Azt mondja, te, fiam, sokat fogsz látni a világban, és külföldre látogatsz, de légy büszke az orosz címedre…

Volt egy menyasszonya ugyanabból a Volga-parti faluból. Sokat beszélünk menyasszonyokról és feleségekről, főleg, ha elöl nyugalom, hideg van, a dúcban füstöl a villany, felrobban a kályha, és az emberek vacsoráznak. Itt ezt fogják felvenni - lógatja a fülét. Így kezdik például: "Mi a szerelem?" Az egyik azt fogja mondani: „A szerelem a tiszteletből fakad...” A másik: „Semmi ilyesmi, a szerelem szokás, az ember nemcsak a feleségét szereti, hanem az apját és az anyját, sőt az állatokat is…” - "Jaj, hülye! - a harmadik azt mondja: - A szerelem az, amikor minden forr benned, az ember úgy jár, mint egy részeg ... "

És így filozofálnak egy-két órán keresztül, mígnem a közbeszóló munkavezető, parancsoló hangon nem határozza meg a lényeget... Jegor Dremov, aki bizonyára szégyellheti ezeket a beszélgetéseket, csak mellékesen említette nekem a menyasszonyról, nagyon jó lány, azt mondják, és még ha azt mondta is, hogy mi vár - vár, legalább egy lábon tért vissza...
Nem is szeretett katonai hőstettekről riogatni: „Nem akarok emlékezni ilyen tettekre!” Összeráncolja a homlokát, és rágyújt egy cigarettára. Tankjának harci ügyeiről a legénység szavaiból értesültünk, különösen Chuvilev sofőr lepte meg a hallgatókat.

A dal szól("Volgográdban nyírfa nő")

Zene: G. Ponomarenko
M. Agashina szavai

Te is Oroszországban születtél
A mező és az erdő széle.
Minden dalunkban van egy nyírfa,
Nyírfa minden ablak alatt.
Minden tavaszi réten -
Fehér élő körtáncuk...
De van egy nyír Volgográdban, -
Meglátod – és megfagy a szíved.

Messziről hozták
A széléig, ahol tollfüvek susognak.
Milyen nehezen szokott hozzá
A volgográdi föld tüzére!
Mennyi ideig vágyott
Az oroszországi világos erdőkről ...
A srácok egy nyírfa alatt fekszenek,
Kérdezd meg őket erről.

A nyír alatti fű nem gyűrött -
Senki nem állt fel a földről.
De mennyire szüksége van rá egy katonának,
Úgy, hogy valaki megszomorodott miatta.
És könnyedén sírt, mint egy menyasszony,
És emlékezett - örökre - anyaként!
Te is katonának születtél...
nem érted!

Te is Oroszországban születtél,
Nyírfa, édes földön...
Nos, bárhol is találkozol egy nyírfával,
Emlékezni fogsz a nyírfámra, -
Csendes ágai
Türelmes szomorúsága...
Volgogradban nyírfa nő ...
Próbáld elfelejteni!
Volgogradban nyírfa nő ...
Próbáld elfelejteni!

(A tanulók művészek festményeinek reprodukcióit nézik; csendesen szól Franz Peter Schubert zeneszerző "Ave Maria" című dallama)

Diák 2

Látod, amint megfordultunk, egy hegy mögül kikúszva néztem... Kiabálok: - Hadnagy elvtárs, egy tigris! - "Előre, sikoltozva, teljes gázzal!..." És hadd álcázzam magam a fenyő körül - jobbra, balra... A tigris úgy hajtotta a tigrist a hordóval, mint egy vak, ő üsd meg - ... - spray-vel! Amint a toronynak adja, - felemelte a törzsét... Ahogy a harmadikat adja, - a tigris minden repedéséből ömlött a füst minden repedésből, - száz méterrel feljebb zúdul belőle a láng. .. A legénység átmászott a tartalék nyíláson... Vanka Lapshin géppuskával vezette az utat - csak feküdtek, rángatóztak a lábukkal... Érted, meg van szabadítva előttünk az út. Öt perc múlva berepülünk a faluba. Aztán egyszerűen kiszáradtam... A fasiszták minden irányba vannak... És - piszkos, tudod, - egy másik kiugrik a csizmájából, és valami zokniban - porsk. Mindannyian az istállóba futnak. Hadnagy elvtárs kiadja nekem a parancsot: "Gyerünk, menj körbe az istállóban." Elfordítottuk az ágyút, teljes gázzal berohantam a fészerbe és elgázoltam... Apák! A gerendák dübörögtek a páncélokon, deszkákon, téglákon, a nácikon, akik a tető alatt ültek... És én is vasaltam - a többi kezem felfelé -, és Hitler elkapott...

(Részlet megtekintése a Grigorij Csuhráj által rendezett "A katona balladája" című játékfilmből)

Felvétel a "Katona balladája" című játékfilmből

Így hát Jegor Dremov hadnagy harcolt, mígnem szerencsétlenség történt vele. A kurszki mészárlás során, amikor a németek már véreztek és remegtek, tankját - egy dombon, egy búzaföldön - egy lövedék találta el, a legénység két tagja azonnal meghalt, a tank pedig kigyulladt a második lövedékből. A sofőr, Chuvilev, aki kiugrott az első nyíláson, ismét felmászott a páncélzatra, és sikerült kihoznia a hadnagyot - eszméletlen volt, az overallja égett. Amint Chuvilev elrántotta a hadnagyot, a harckocsi olyan erővel robbant fel, hogy a torony körülbelül ötven métert dobott. Csuvilev maréknyi laza földet dobott a hadnagy arcára, fejére, ruhájára, hogy eloltsa a tüzet. Aztán tölcsérről tölcsérre mászkáltam vele az öltözőállomásig... „Miért vonszoltam akkor? - mondta Csuvilev - Hallom, hogy dobog a szíve... "Jegor Dremov életben maradt, és még a látását sem vesztette el, bár az arca annyira elszenesedett, hogy helyenként csontok látszottak. Nyolc hónapig feküdt a kórházban, egymás után plasztikai műtéten esett át, helyreállították az orrát és ajkát, valamint a szemhéját és a fülét. Nyolc hónappal később, amikor eltávolították a kötéseket, az arcára nézett, most pedig nem. A nővér, aki átnyújtott neki egy kis tükröt, elfordult és sírni kezdett. Azonnal visszaadta neki a tükröt.

Lehet rosszabb is – mondta –, lehet vele élni.

A dal szól– Ne felejtsd el a katonát…

Tudom, hogy szomorú vagy otthon...
elmentem szolgálni.
Másképpen, bocsáss meg, nem tudom, hogyan éljek.
Legyen az akadálypálya az életünk,
Egy dologgal kapcsolatban kérdezek:
"Vársz rám!"

Ne felejtsd el a katonát
A legjobb jutalom neki

Amikor leveleket küld

Válaszul át a ferde esőkön
Egyszerű szavakat küld:
– Oroszországot szolgálom!

Bárcsak megölelhetnélek, megfoghatnálak a kezed,
Csak megint kiabál nekem a művezető: "Tűz!"
Tudom, hogy csak te és én álmodunk
És a leszerelés előtt, mint a Hold előtt ...

Ne felejtsd el a katonát
A legjobb jutalom neki

Amikor leveleket küld

Válaszul át a ferde esőkön
Egyszerű szavakat küld:

– Oroszországot szolgálom!

Bessonov S.E. "Végül is megígérte, hogy visszatér"



A. Eremin "május 9."

Diák 4

De a nővértől már nem kért tükröt, csak gyakran tapogatta az arcát, mintha megszokta volna. A bizottság alkalmasnak találta nem harci szolgálatra. Aztán odament a tábornokhoz, és azt mondta: "Engedélyét kérem, hogy visszatérjen az ezredhez." – De maga rokkant – mondta a tábornok. "Nem, egy őrült vagyok, de ez nem zavarja az ügyet, teljesen vissza fogom állítani a harci képességemet." (Azt, hogy a tábornok igyekezett nem ránézni a beszélgetés során, Jegor Dremov megjegyezte, és csak lilával vigyorgott, egyenes, repedésszerű ajkakkal.) Húsz nap szabadságot kapott, hogy teljesen felépüljön, és hazament az apja az anyjával. Ez idén márciusban volt.
Az állomáson arra gondolt, hogy kocsit vesz, de tizennyolc mérföldet kellett gyalogolnia. Körös-körül még mindig hó volt, nyirkos és kihalt, hideg szél fújta le kabátja szegélyét, fülében magányos vágyakozás fütyült. Akkor jött a faluba, amikor már alkonyodott. Itt a kút, a magas daru himbálózott és nyikorgott. Ezért a hatodik kunyhó - szülői. Hirtelen megállt, és zsebre dugta a kezét. Megrázta a fejét. Ferdén a ház felé fordult. Térdig megkötözve a hóban, az ablakhoz hajolva láttam anyámat – a megbillent lámpa félhomályában, az asztal fölött vacsorázni készülődött. Mind ugyanabban a sötét kendőben, csendesen, sietve, kedvesen. Megöregedett, vékony vállai kilógtak... "Ó, tudnom kellene - minden nap legalább két szót kellene írnia magáról..." Összegyűjtöttem egy egyszerű dolgot az asztalon - egy csésze tejet, egy darab kenyér, két kanál, sószóró és gondolat az asztal előtt állva, vékony karjait összefonva a mellkasa alatt... Jegor Dremov az ablakon kinézve anyjára rájött, hogy nem lehet megijeszteni, lehetetlen volt, hogy régi arca kétségbeesetten megremegjen.

(Egymás után jelennek meg az új festmények reprodukciói)

A dal szól– Az oroszok háborúkat akarnak?

E. Jevtusenko szavai

Zene: E. Kolmanovsky

Az oroszok akarnak háborút?
Kérded a csendet
A szántóföldek és szántók szélességében,
És nyírfák és nyárfák,
Kérdezd meg azokat a katonákat
Mi hever a nyírfák alatt
És fiaik válaszolnak neked:
Az oroszok akarnak háborút?

Nem csak az országodért

Katonák haltak meg abban a háborúban
És úgy, hogy az egész föld népe
Éjszaka jól aludhattunk.
Kérdezd meg azokat, akik harcoltak
Ki ölelt meg az Elbán,
Hűek vagyunk ehhez az emlékhez.
Az oroszok akarják, akarják az oroszok
Az oroszok akarnak háborút?

Igen, tudjuk, hogyan kell harcolni
De nem akarjuk
A katonák elestek a csatában
Keserű földedre.
Kérdezi az anyákat
Kérdezd meg a feleségemet
És akkor meg kell értened:
Az oroszok akarják, akarják az oroszok
Az oroszok akarnak háborút?

Meg fogja érteni a dokkolót és a halászt is,
A munkás és a mezőgazdasági munkás megérti,
Bármely ország lakossága megérti:
Az oroszok akarják, akarják az oroszok
Az oroszok akarnak háborút?

A. Liszenko "Háborút akarnak az oroszok?"

Vezető(automatikus edzés)

Srácok! Pihenjünk egy kicsit. Ülj le. Helyezd magad kényelembe. Emlékezzen a természet kedvenc szegletére. Mentálisan fordítsa tekintetét az azúrkék égre. Képzeld el, hogy Földünk a határtalan űrben lebeg. Frissesség árad az arcba. Kellemes bágyadtságot érzel. Súlytalanság. Könnyű. Virágzó erdők és mezők illata. Béke a lelkemben. A szív ütemesen ver, könnyű a légzés. Kék kékben pihenünk. Az égen a csillagok inspirálnak minket. Belsőleg érezzük a világ szépségét. Pihentünk, megnyugodtunk. Erőnk helyreállt. Érezzük az élet örömét...

RENDBEN! Kinyitotta a kaput, belépett az udvarra, és bekopogott a verandán. Az anya az ajtón kívül válaszolt: "Ki van ott?" Azt válaszolta: "Hadnagy, a Szovjetunió mennydörgésének hőse."
Olyan hevesen dobogott a szíve – a vállát a szemöldöknek támasztotta. Nem, az anyja nem ismerte fel a hangját. Ő maga, mintha először hallotta volna a hangját, amely minden művelet után megváltozott - rekedt, süket, homályos.
- Apa, mit akarsz? Kérdezte.
- Marya Polikarpovna íjat hozott fiától, Dremov főhadnagytól.
Aztán kinyitotta az ajtót, és odarohant hozzá, megfogta a kezét:
- Élve, Jegorom! Egészséges vagy? Apa, menj be a kunyhóba.
Jegor Dremov leült egy padra az asztal mellett, azon a helyen, ahol ült, amikor a lába még mindig nem érte el a padlót, és az anyja simogatta göndör fejét, és azt szokta mondani: "Egyél, idióta." Mesélni kezdett a fiáról, magáról - részletesen, hogyan eszik, iszik, nem tűr semmit, mindig egészséges, vidám, és - röviden azokról a csatákról, amelyekben tankjával részt vett.
- Mondd csak - ijesztő a háborúban? A nő félbeszakította, és sötét, nem látott szemekkel az arcába nézett.
- Igen, persze, ijesztő, anyám, de - szokás.

A dal szól

Goman A. "orosz srác"

Szia drága napom
A harctérről írok neked.
Itt egy varjú kering felettem,
Csak én nem sietek meghalni.

Sétálunk veled
Táncoljunk az éjszakai égbolt alatt.
Felszolgálás után hazajövök,
És elmondod a barátnőidnek:

"Az orosz srác nem menekül a golyók elől,

Egy orosz srác nem fullad vízbe."

Hagyjuk, ne hamarosan, hanem újra az asztalnál
Az egész családunk összegyűlik.
Énekeljünk a szerelemről gitárral
És ölelj, könnyek felolvadása nélkül.

A rakéta ismét felszállt az égre,
Most messze vagyok otthonról.
Azt akarom, hogy várj rám.
Visszajövök hozzád, csak higgy!

Az orosz srác nem menekül a golyók elől,
Az orosz srác nem nyög a fájdalomtól,
Az orosz srác nem ég tűzön,
Az orosz srác nem fullad vízbe.

V. Igoshev "Még mindig a fiára vár"

Jött az apja, Jegor Jegorovics, aki szintén elment az évek során - a szakálla úgy volt záporozva, mint a liszt. A vendégre nézve, törött filccsizmájával a küszöbön taposott, lassan letekerte a sálat, levette báránybőr kabátját, odament az asztalhoz, kezet fogott vele - ó, ismerős, széles, szép szülői kéz volt! Anélkül, hogy bármit is kérdezett volna, mert már világos volt, hogy miért van itt vendég a rendeknél, leült, és félig lehunyt szemmel hallgatni is kezdett.
Minél tovább ült Dremov hadnagy felismerhetetlenül, és önmagáról beszélt, és nem magáról, annál lehetetlenebb volt megnyílnia - felállni és azt mondani: igen, felismersz, te korcs, anya, apa! .. Jól érezte magát. a szülei asztalánál és megbántotta.
- Hát, vacsorázzunk, anya, gyűjts valamit a vendégnek. - Jegor Jegorovics kinyitotta egy régi szekrény ajtaját, ahol a bal sarokban egy gyufásdobozban horgok voltak - ott feküdtek - és volt egy teáskanna törött kifolyóval - ott állt, ahol zsemlemorzsa szaga volt és hagymahéjak. Jegor Jegorovics elővett egy üveg bort – csak két pohárral, és felsóhajtott, hogy már nem kapja meg. Leültünk vacsorázni, mint az előző években. Dremov főhadnagy csak vacsora közben vette észre, hogy édesanyja különösen figyelmesen figyeli a kanállal a kezét. Vigyorgott, anyja felnézett, arca fájdalmasan remegett.

B. Dryzhak "Nagyapa sapka"

Megszólal a „Viszlát, fiúk” című dal

B. Okudzhava szavai és zenéje

Ó, háború, mit csináltál, aljas,

Elcsendesedtek az udvaraink,

Fiaink felkapták a fejüket

Egyelőre beérettek.

A küszöbön alig látszottak

És a katonák katonája után mentek,

Viszlát fiúk, fiúk

Próbálj meg visszamenni.

Nem, ne bújj el, légy magas

Ne kíméljen golyót vagy gránátot,

És nem kíméli magát, és mégis

Próbálj meg visszamenni.

Ó, háború, mit csináltál?

Esküvők, elválás és füst helyett

A lányruháink fehérek

Nővéreiknek adták.

Csizmát, hová mehetsz belőlük?

Igen, zöld szárnyas epaulettek,

Nem törődsz a pletykákkal, lányok

Később leszámolunk velük.

Hadd beszéljenek, hogy nincs miben hinned,

Hogy véletlenül háborúba indulsz

Próbálj meg visszamenni.

Viszlát lányok, lányok

Próbálj meg visszamenni.

Bessonov S.E.

Beszélgettünk erről-arról, hogy milyen lesz a tavasz, meg bírja-e a nép a vetéssel, és hogy ezen a nyáron meg kell várni a háború végét.
- Miért gondolod, Jegor Jegorovics, hogy ezen a nyáron meg kell várnunk a háború végét?
- Az emberek megharagudtak - válaszolta Jegor Jegorovics -, átlépted a halált, most már nem tudod megállítani, a német kaput.
Marya Polikarpovna megkérdezte:
- Nem mondtad, hogy mikor kap szabadságot -, hogy menjen hozzánk szabadságra. Három éve nem láttam, tea, felnőtt, bajusszal sétál... Reklám - minden nap - halálközelben, tea, és érdes lett a hangja?
- Igen, ha megjön - nem biztos, hogy megtudja - mondta a hadnagy.
A tűzhelyre vitték aludni, ahol minden téglára, a gerendafal minden repedésére, a mennyezet minden csomójára emlékezett. Báránybőr, kenyér illata volt - az ismerős kényelem, amelyet még a halál órájában sem felejtenek el. A márciusi szél fütyült a tető fölött. Apa horkolt a válaszfal mögött. Anya hánykolódott-fordult, sóhajtott, nem aludt. A hadnagy hanyatt feküdt, az arcát a tenyerébe tette: „Tényleg nem ismertem be – gondoltam –, tényleg nem ismertem be? Anya, anya... "Reggel a fa ropogására ébredt, anyja óvatosan a tűzhely körül hegedült; kimosott lábtörlője kifeszített kötélen lógott, mosott csizmája pedig az ajtó mellett állt.
- Egyél kölespalacsintát? Kérdezte.
Nem válaszolt azonnal, lemászott a tűzhelyről, felvette a zubbonyát, meghúzta az övét, és - mezítláb - leült a padra.
- Mondja, él a falujában Katya Malysheva, Andrej Sztepanovics Malysev lánya?
- Tavaly végzett a tanfolyamokon, van tanárunk. Látnod kell őt?
- A fia megkért, hogy minden nehézség nélkül hajoljak meg előtte.


A. Shilov "Elfelejtett"

Az anya egy szomszéd lányt küldött érte. A hadnagynak még a cipőjét sem volt ideje felvenni, amikor Katya Malysheva futott. Széles, szürke szemei ​​csillogtak, szemöldöke csodálkozva felhúzódott, arcán örömteli pír. Amikor széles vállára vetette a kötött kendőt, a hadnagy még magában felnyögött: Meg kellene csókolnom azt a meleg szőke hajat! aranyszínű lett...
- Hoztál íjat Jegortól? (Háttal állt a fénynek, és csak lehajtotta a fejét, mert nem tudott beszélni.) És éjjel-nappal várok rá, mondd meg neki...
Közel jött hozzá. Ránézett, és mintha enyhén mellkason ütötték volna, hátradőlt, és megijedt. Aztán határozottan úgy döntött, hogy elmegy – ma.
Anya sült tejjel köles palacsintát sütött. Ismét Dremov hadnagyról beszélt, ezúttal katonai hőstetteiről - kegyetlenül beszélt, és nem emelte a tekintetét Kátyára, hogy ne lássa rútságának tükröződését édes arcán. Jegor Jegorovics éppen azon fáradozott, hogy szerezzen egy kolhoz lovat, de amint megérkezett, gyalog ment az állomásra. Nagyon lehangolta minden, ami történt, még az is, hogy megállt, tenyerével az arcát ütötte, rekedtes hangon ismételgette: "Hogy lehet ez most?" Visszatért ezredéhez, amely mélyen a hátországban állomásozott utánpótláskor. A küzdő elvtársak olyan őszinte örömmel fogadták, hogy valami kiesett a szívéről, ami nem engedett aludni, enni, levegőt venni. Úgy döntöttem – ne tudjon többé az anya a szerencsétlenségéről. Ami Kátyát illeti, ő kitépi a szívéből ezt a szilánkot.

Bessonov S.E.

Két héttel később levél jött anyámtól:
„Szia, szeretett fiam. Félek írni neked, nem tudom, mit gondoljak. Egy emberünk volt tőled – egy nagyon jó ember, csak rossz arccal. Élni akartam, de azonnal összepakoltam és elmentem. Azóta, fiam, nem aludtam éjszakánként – nekem úgy tűnik, te jöttél. Jegor Jegorovics ezért szid, - azt mondja, te, az öregasszony, megőrültél: ha ő lenne a fiunk - nem nyitná ki... Miért bujkálna, ha ő - egy olyan ember, mint Te büszkének kell lennie erre, aki eljött hozzánk. Jegor Jegorovics meg fog győzni, és az anya szíve teljesen az övé: ő van, velünk volt! .. Ez az ember a tűzhelyen aludt, kivittem a kabátját az udvarra - tisztítani, de majd ess le neki, de én fizetek, - ő, ez az övé! .. Jegoruska, írj nekem, az isten szerelmére, ha rám gondolsz - mi történt? Vagy tényleg – őrült vagyok…” Jegor Dremov megmutatta ezt a levelet nekem, Ivan Sudarevnek, és a történetét elmesélve megtörölte a szemét az ujjával. Mondtam neki: „Itt, mondom, összeütköztek a szereplők! Te bolond, te bolond, írj inkább anyádnak, kérj tőle bocsánatot, ne űzd az őrületbe... Nagyon kell neki a képed! Így még jobban fog szeretni."


A. Shilov "Katona anyák"

Ugyanazon a napon írt egy levelet: "Kedves szüleim, Marya Polikarpovna és Jegor Jegorovics, bocsássák meg a tudatlanságomat, tényleg nálad volt a fiad..." És így tovább, és így tovább - négy oldalon kicsiben kézírás, - húsz oldalon írt volna - lehetséges lenne.
Egy idő után ott állunk vele a gyakorlótéren, - jön a katona futva és - Jegor Dremovnak: "Kapitány elvtárs, azt kérdezik tőled..." Elmentünk a faluba, megközelítjük a kunyhót, ahol Dremov és én laktunk. Látom - nem ő maga, - minden köhög... Azt hiszem: "Tankman, tankman, de - idegek." Belépünk a kunyhóba, előttem van, és hallom:
"Anya, helló, én vagyok! .." És látom - egy kis öregasszony kuporgott a mellkasán. Körülnézek, és kiderül, hogy van egy másik nő is. Becsületszavamat adom, máshol is vannak szépségek, nem ő az egyetlen, de személy szerint nem láttam.
Elszakította magától az anyját, odalépett ehhez a lányhoz - és már eszembe jutott, hogy egész hősies felépítésével a háború istene. "Kate! Mondja. - Katya, miért jöttél? Megígérted, hogy erre vársz, nem erre... "A gyönyörű Kátya válaszol neki", és bár belementem a szövegbe, azt hallom: "Egor, örökké veled fogok élni. Őszintén szeretni foglak, nagyon szeretni foglak... Ne küldj el..."

A. Shilov "Várakozás"

Vezető

Igen, itt vannak, orosz karakterek! Úgy tűnik, az ember egyszerű, de súlyos szerencsétlenség jön, kicsiben vagy nagyban, és egy nagy hatalom emelkedik fel benne - az emberi szépség.

(Az irodalmi felolvasások minden résztvevője kimegy és léggömböket enged el)

(Elhangzik a "Turquoise Scarf" videódal; S. Kopylova előadásában)

Bibliográfiai lista

Gyermekenciklopédia 12. évf., M. Enlightenment. 1968 .-- 230. o

Elshevskaya G.V. Modell és minta. A személyiség fogalma orosz és szovjet képes portrékon. M .: Szov. Festő. 1984, 216. o. iszap

Mishchenko N. Milyen színű a szivárvány. Tudományos és szépirodalmi irodalom. E.O. Kameneva Illusztrációk tervezése és kiválasztása. Újranyomva. M., Det. lit., 1984, -79 ill.

Pikul I.I. Orosz képzőművészet. M .: Oktatás, 1974, 286. o.

V. Porudominszkij Az Első Tretyakov Képtár: M. Det.lit. 1979. S. 25.

Könyvtár
anyagokat

Önkormányzati költségvetési oktatási intézmény

"Perenszki középiskola"

A szmolenszki régió Roszlavl kerülete

Absztrakt a témában:

"A haza védelmezőjének képe az orosz irodalomban"

Potapova Karolina,

Felügyelő:

Kozyreva Tatyana Alekseevna,

orosz nyelv tanár

és az irodalom

e. Átadás

Tartalom

Bevezetés 3

1. A haza védelmezőjének képe az irodalomban

1.1. A haza védelmezőjének képe az "Igor-ezredben". 4

1.2 A haza védelmezőjének képe N.V. történetében. Gogol "Taras Bulba

1.3. A haza védelmezőjének képe Lev Tolsztoj „Szevasztopoli történetében” 7 1.4. Az orosz katona képe L.N. regényében. Tolsztoj "Háború és béke" 11 1.5. A haza védelmezőjének képe M. Sholokhov "Csendes Don" című regényében 15

1.6. A Haza védelmezőjének képe A. T. Tvardovsky „Vaszilij Terkin” című versében 16

1.7. A haza védelmezőjének képe in Sholokhov "Egy ember sorsa" című története 25 1.8. A haza védelmezőjének képe in B. Vasziljev „A hajnalok itt csendesek” című története 27

1.9. A haza védelmezőjének képe in V. Bykov "Szotnyikov" regényei 29

32

nagy formájú énekdarabok 35

hangszeres darabokban 38

42. következtetés

Irodalom 43

Bevezetés

A „haza” szó gyökere ugyanaz, mint az „apa”, „atyai ház”, „haza”, „haza”. Ez azt jelenti, hogy a Szülőföld a mi Szülőföldünk, az ország, amelyben élünk. És aki védi Szülőföldünket, az a haza védelmezője.

A művészet különböző fajtáiban (irodalom, festészet, zene, népművészet, mozi, színház) számos mű született hősi tettekről, vitézségről, a haza védelmezőinek dicsőségéről. Dicsőítik az orosz nép nagyságát és szépségét, erejét és hatalmát, nemességét, kedvességét és szellemi gazdagságát. Az orosz lovagok és hősök bátorságát magasztaló ókori eposzok, a Nagy Péter-korszak kantátái, a 19-20. századi művészek harci és történelmi festményei, az erejükbe vetett hitet és a csatákban elért siker reményét sugárzó katonadalok maradtak fenn. Ezen a napon.

Az orosz írók és költők, zeneszerzők, művészek munkájukban folyamatosan az anyaország védelmének témájához fordulnak. Igor herceg, Ivan Susanin, Alekszandr Nyevszkij, az 1812-es Honvédő Háború és az 1941-1945 közötti Nagy Honvédő Háború hőseinek képei élénken és valósághűen jelennek meg különböző műalkotásokban. Így a Haza védelmezője a művészet egyik fő képe. A fentiek mindegyike bizonyítjarelevanciájátennek a munkának.

Milyen védelmezője a haza? Milyen védőkép jött létre, ragadt meg a szó, a zene művészetében?

A Haza védelmezőjének imázsának megismerése különféle művészeteken keresztül váltmunkám célja.

A következőket szállítottákfeladatokat: ismerkedjen meg különféle alkotásokkal, amelyekben a hős a haza védelmezője; bemutatni, hogy az irodalom és a zene hogyan alakítja ki a Haza védelmezőjének imázsát.

Tárgymunkám kutatása a Haza védelmezőjének imázsává vált, illtantárgy- a védőről alkotott kép tanulmányozása irodalmi és zenei alkotásokban.

A haza védelmezőjének képe az irodalomban

1.1. A haza védelmezőjének képe az "Igor-ezredben".

1185 tavaszán Igor Szvjatoszlavics novgorod-szeverszki fejedelem és néhány szövetségesének egy kis serege megmozdult a hatalmas, végtelen vad sztyeppén. Az „Igor-féle ezred” a következő okot adja: Igor herceg „vitéz ezredeit a polovci földre vezette az orosz földért”.

A Szülőföld védelmezőjének képe a „Word ...”-ben számos hipotézissel rendelkezik. Lényegében a hősköltemény főszereplőiként bemutatott férfiak (Vsevolod, Igor, Szvjatoszlav, a szerző) Oroszország védelmezői és hazafiak. De másként értik a feladataikat.

Vsevolod, a kampányban részt vevő Igor herceg bátyja, aki testvérét támogatta, nem véletlenül nevezi a versben "a buitur". Úgy véli, hogy a haza védelme az ő és minden orosz herceg kötelessége. A katonai hőstett az ő eleme, hazája igazi védelmezője, fizikailag erős, lélekben erős és igazságtudatában: elvégre mindig készen áll arra, hogy családja oldalán harcoljon a gyűlölt polovciak ellen: „Nyereggeljetek fel. bátyám, a te agárlovaid - az enyémek már régóta készen állnak Kurszkban." Az osztaga, amelyre törődik, és amelyre nagyon büszke: „És a kuryánjaim egy tapasztalt osztag… ők maguk ugrálnak, mint a szürke farkasok a mezőn, tiszteletet keresve maguknak, és dicsőséget a hercegnek”. Jó harcos, az orosz föld igazi védelmezője. Bárhol vágtat a csatában, ott "fekszenek a mocskos polovci fejek". Igazi harcosként és földjének védelmezőjeként hal meg - csatában, a polovtsi hordák támadása alatt: "Itt a testvérek elváltak a gyors Kajala partján ..."

A polovci herceg elleni hadjárat kezdeményezőjeIgor Szvjatoszlavicskicsit másképp ábrázolva. Védői kötelességét nemcsak a közvetlen fizikai értelemben érti – karddal a kezében, hogy megvédje földjét az ellenségtől, hanem általánosabban is. Meg lehet védeni Oroszországot a portyáktól, nem csak úgy, hogy megvédi otthonát és fejedelemségét az ellenségtől, hanem úgy is, hogy győzelmet arat egy „vad mezőn”, távol az otthonától, így a polovciak nemcsak gyűlölik, hanem félik is az oroszokat. . Ez a kép az egész orosz föld védelmezőjeként szerepel a versben.

Amikor ezredeit a polovci földre vezeti az orosz földért, Igor, bátyjával ellentétben, nem egy jó harcra gondol, hanem általánosabban gondolkodik, amikor azt mondja osztagának: "Jobb elesni a csatában, mint teljesen megadni magát." De éppen ő volt, aki megsebesült a karján, akit fogságba ejtettek, hogy elmeneküljön onnan, az ő visszatérését fogadja az egész orosz föld: "Örülnek az országok, vidámak a városok." A szülőföld védelmezőjének és bátor harcosának adottságai mellett erős akarattal és nemzeti büszkeséggel rendelkező személyként jelenik meg a műben.

Más nézet az orosz föld védelmérőla szerzőművek. Beszélgetés az orosz földet Vszevolod halála és Igor elfogása után sújtó gyászról, bemutatva a csata eredményeit, amelyben „nem volt elég vérbor; itt fejezték be a bátor rusicskák a lakomát: inni adtak a párkeresőknek, és ők maguk is beleestek az orosz földbe ", gyászol minden emberrel és a természettel együtt:" A fű eltűnt a szánalomból, a fák a bánatban a földig hajoltak ." De reálisan értékelve az 1185-ben lezajlott eseményeket, Igor nemességéről beszélve, aki nem hagyta el bátyját meghalni, és a krónika szerint csapatának szálljon le, hogy a vele érkező „fekete emberek” vagyis a parasztok egyenlő feltételekkel küzdenének harcosai körülményeivel, a szerző Igor herceget és rokonait hibáztatja a történtekért, úgy véli, hogy a kitűnésre és a dicsőség megszerzésére tett kísérleteik költségesek az anyaország számára, a hercegeknek meg kell védeniük: , adót véve az udvarról". Íme, egy igazi hazafi, a haza védelmezőjének pillantása, akit nem homályosít el minden vagyon és dinasztikus viszály!

Az orosz állam legrégebbi és legbölcsebb védelmezőjeSzvjatoszlavúgy véli, hogy a polovcok nem annyira szörnyűek Oroszország számára, mint a fejedelmek akaratossága és a feudális viszályok, amelyek az orosz földet gyenge és védtelen darabokra tépik, könnyű prédát képeznek mindenkinek, aki ki akarja bővíteni földjét és meg akarja tölteni pénztárcáját orosz költségen. A kijevi herceg név szerint szólva minden gyermekéhez és rokonához felkiált, a laikusok szerzőjét követve: „A lázadásoddal elkezdted a szennyes népet az orosz földre, Vseslavovo birtokára vezetni. A viszályok miatt a polovci földről erőszak érkezett." Azt követeli ezektől az emberektől, hogy emlékezzenek őseik korábbi tetteire az orosz fejedelemségek védelmében, legyenek méltók az atyák dicsőségére, hogy az orosz nép valóban megbízható védelem alatt érezze magát, és őszintén hirdethesse a „dicsőséget” a fejedelmeknek. , amely hagyományosan a „Szavak…” szövegét fejezi be: „Sziasztok a hercegek és az osztag, akik a keresztények csúnya polcaira kerültek.”

1.2 A haza védelmezőjének képe N.V. történetében. Gogol "Taras Bulba"

"De vannak-e ilyen tüzek, gyötrelmek és olyan erő a világon, amely legyőzné az orosz haderőt!"?

A "Taras Bulba" című történetet az ukrán népnek az országuk szabadságáért és függetlenségéért vívott küzdelmének szentelték. N.V. Gogol jól ismerte szülőföldjének történetét, erős és bátor emberek vonzották, akik készek voltak életüket adni egy igazságos ügyért. Őket ábrázolta az író a műben.
A történet főszereplői Taras Bulba és két fia, Osztap és Andrij. Mindketten fiatalok és tele vannak erővel. Nemrég tértek vissza egy iskolából, ahol írni és olvasni tanultak. Taras egy régi harcos. Élete során sok csatát látott. Fiai számára pedig azt a terepet választotta, amelyet az ember számára az egyetlen lehetségesnek tartott - szülőföldje védelmét, csatákat és halált, ha a sors úgy dönt, az ortodox hit dicsőségére.
A történetben három haláleset látható. Tarasz Bulba fiait megölik. Az öreg vezér is belepusztul a tűzbe. De ezek a halálesetek különböznek egymástól. A legkisebb fiát, Andriát maga Taras öli meg. Andrii elárulta a bajtársait, a szülőföldjét. Egy ilyen öreg harcos nem bocsáthat meg senkinek, még a saját vérének sem. "Én szültelek - megöllek!" - mondja Taras Andriynak lövöldözés előtt. De Bulba fiai közül a legfiatalabbból kiváló kozák válhatott volna. De a szerelem erősebb volt. Tarasz számára nincs más szerelem, mint az anyaország iránti szeretet, a kozákok bajtársiassága. Andrii elárulta – méltó a halálra, büntetésül azért, amit tett.
Tarasz legidősebb fia, Ostap egészen más módon hal meg. Elfogták. Sok kínt kellett elviselnie. Osztap azonban nem rezzent meg. Kiderült, hogy méltó fia egy öreg harcosnak, a bátor Bulba vezérnek. Az apa, aki a kivégzés közben a bámészkodók tömegében állt, nem hallott sem kiáltást, sem nyögést. És csak az utolsó pillanatban hagyták el az erők a fiatal kozákot. Felhívta az apját. Ő pedig válaszolt neki, támogatta lelkét és hajlandóságát, hogy meghaljon egy igazságos ügyért.
Taras Bulba halála az igazi hősiesség példája a Haza nevében. Tűzön ég, a lyák állítják fel közvetlenül a fára. De az öreg vezér nem gondol tűzre vagy halálra. Aggasztja életben maradt társai sorsa, akik még mindig veszélyben vannak. A parton csónakokat látva Taras hozzájuk irányítja a kozákokat. Utolsó szavai búcsúszavai elvtársainak, hogy térjenek vissza és folytassák a harcot az ellenségekkel.
Gogol himnuszt énekel az orosz katona bátorságáról, kitartásáról.

1.3. A haza védelmezőjének képe

a "Szevasztopoli történetekben", L.N. Tolsztoj

Lev Tolsztoj a „Szevasztopoli mesékben” megfogalmazott egy elvet, amelyhez egész pályafutása során hű maradt: „Történetem hőse, akit lelkem teljes erejével szeretek, akit teljes szépségében próbáltam reprodukálni, és aki mindig is szép volt, van és lesz ,- igazság."Lev Tolsztoj az igazságot, mély, józan igazságot írta a krími háborúról a "Szevasztopoli történetekben". Az igazság Szevasztopol védőinek hazafias felindulásáról és hősiességéről, az orosz katonák bátorságáról, azokról az érzésekről és hangulatokról, amelyek közel álltak az egész orosz társadalomhoz, másrészt az igazság a cárizmus kudarcáról a háború a Nikolaev-sereg elmaradottságáról, az egyszerű, felöltős paraszt és a nemesi tisztelit közötti mély szakadékról. Ez a gondolat már az első esszében nyíltan megfogalmazódott. „Látni fogjátok – fordul az olvasókhoz az esszé szerzője –, hogy a háború nem a helyes, szép és ragyogó rendszerben zajlik, zenével és dobbal, lobogó transzparensekkel és ágaskodó tábornokokkal, de látni fogjátok a háborút a maga valódi kifejezésében. - vérben, szenvedésben, halálban..."

Lev Tolsztoj lerántotta a háború romantikus fátylát, és valósághűen, őszintén, díszítés nélkül mutatta meg. Nem parádét, nem ragyogást mutatott be, hanem katonai hétköznapokat. A háború megzavarta az élet normális menetét, de a városvédők és a civilek körében nem látunk félelmet és pánikot. Tolsztoj ezt írja: "Hiába keresel legalább egy arcot a nyűgösség, a zavarodottság vagy akár a lelkesedés, a halálra való készenlét nyomaira; ezekből semmi sincs: hétköznapi embereket látsz nyugodtan a mindennapi ügyekben." .

A háború szörnyű – ez a téma mindhárom szevasztopoli történetben jelen van. A háború és a szenvedés – erkölcsi és fizikai – felbonthatatlan. Az ember szenved a halálra várva, szenved a rendezetlen katonai élet kellemetlenségeitől, szenved a sebektől. "Most, ha erősek az idegei, menjen át a bal oldali ajtón: kötözések és műtétek zajlanak abban a szobában. Ön... szörnyű, lelket megrázó szemüveget fog látni."

Lev Tolsztoj a háborút őszintén, díszítés nélkül lefestve egy élő embert állított csatajeleneteinek középpontjába, feltárta belső világát, legbensőbb gondolataival és érzéseivel motiválta tetteit, tetteit. Tolsztoj, mint előtte senki, a háború negatív hatásának különböző formáit mutatta meg, amelyek nemcsak a testet, hanem a lelket is megbénították. „Megállt a tér közepén, körülnézett: látta valaki, megfogta a fejét, rémülten beszélt, és azt gondolta: „Uram! Gyáva vagyok, aljas, undorító, jelentéktelen gyáva? Nem halhatok-e meg becsületesen a hazáért, a királyért, akiért a közelmúltban arról álmodoztam, hogy meghalok? Nem! Én egy nyomorult, nyomorult teremtés vagyok!"

Tolsztojt a hősiesség különböző típusai és különböző okok, a hősiesség különböző belső alapjai érdekelték. Hősei (például Mihajlov) gyakran minden látható jel szerint nem hősként viselkednek, ugyanakkor hősi tettet hajtanak végre - és viselkedésük belső jelentése szerint igazi hősök. A csatában Mihajlov agyrázkódást kapott. Volt egy pillanat, amikor úgy tűnt neki, hogy megölték. Aztán hangokat hallott maga mellett, és magához tért. Ahelyett, hogy elment volna az öltözőbe, ahová a dobos vitte, Mihajlov felidézi a rendes Praskuhint, aki velük volt.

Én magam megyek, és megtudom, él-e. Ez a kötelességem mondta magában Mihajlov.

A katona bátorságának magas indítéka az öntudatlan, ki nem mondott gondolat a hazáról. A legtöbb tiszt – arisztokrata – mondja Tolsztoj – csak „a kereszt, a kitüntetés, személyes haszon miatt van Szevasztopolban”.

"Kalugin és az ezredes készen állna arra, hogy minden nap ilyesmit láthassanak, hogy csak minden alkalommal kapjanak arany szablyát és vezérőrnagyot, annak ellenére, hogy csodálatos emberek voltak. De kérje meg Petrusov zászlóst és Antonov alhadnagyot. lelkiismeret. kis Napóleon, egy kis szörnyeteg, és készen áll, hogy csatát kezdjen, száz embert öljön meg csak azért, hogy kapjon egy plusz csillagot vagy a fizetés egyharmadát."

Tolsztoj a katonai arisztokrácia hivalkodó bátorságát a tisztek azon részének őszinte hősiességével száll szembe, akik a katonákkal együtt Szevasztopol bástyáin végezték hazafias munkájukat. Ezt a tiszttípust a „Szevasztopol májusban” című történetben egy meg nem nevezett tengerésztiszt személyesíti meg. A harmadik történetben szereplő Kozeltzov fivérek is bátor emberek, hűen kötelességükhöz. Szevasztopolban valóban sok ilyen tiszt volt. Jellemző vonásaik a szerénység, az egyszerűség, a bátorság, a katonával való szoros kapcsolat, a szükségletei iránti törődés.

Tushin kapitány, Timokhin százados és más tisztek a Háború és békében a becsületes orosz tiszt tipikus képének továbbfejlesztése lesz.

Tolsztoj katonai elbeszéléseinek középpontjában mindig ott van a nép embere, aki katonai munkájával, feltűnő bravúrjával dönti el a Haza sorsát, és minden más szereplő a népet inspiráló nagy cél pozíciójából világítja meg. .

Szevasztopol védőinek mindennapi bravúrja Tolsztoj ábrázolásában erkölcsi nagyszerűségében feltűnő. Az orosz katona nem a haza védelméről tart beszédet, hanem utolsó leheletéig harcol az ellenséggel a hazáért. Nem nyilatkozik az ellenség iránti gyűlöletérzéséről, de "a harag, az ellenségen való bosszú érzése... mindenki lelkében rejtőzik". A katona nem hirdeti áldozatkészségét, hanem a haza nevében, habozás és jutalom követelése nélkül hozza. Ennek az elképzelésnek a megerősítése a krími háború körülményei között nagy társadalmi jelentőséggel bírt. Ellentétben a kormányirodalommal, amely előszeretettel festette meg a katonák bátorságát, de csak ágyútölteléknek tartotta őket, Tolsztoj a népet - akaratát, eszét, hazafias érzését - a háború fő tényezőjének hirdette. Megmutatta, hogy a szülőföldjéért vívott háború során a hazafias érzelmek hatására hogyan egyenesedik ki a katona háta, hogyan lobban fel benne az emberi méltóság tüze. „Szóval, láttad Szevasztopol védőit azon a helyen, ahol a várost védték... Amit ők csinálnak, olyan egyszerűen, olyan könnyedén és intenzíven teszik, hogy meg van győződve arról, hogy még százszor többre képesek. .. mindent megtehetnek. - a név miatt, a fenyegetés miatt az emberek nem tudják elfogadni ezeket a szörnyű állapotokat: kell lennie egy másik, erősen motiváló oknak. És ez az ok egy ritkán megnyilvánuló érzés, az oroszban szemérmes, de mindenki lelke mélyén hever - a haza szeretete"

Tolsztoj elbeszéléseiben a háború annak minden borzalmával és nagyszerűségével „belülről” mutatkozott meg, feltárva hétköznapi résztvevőinek belső viszonyulását ahhoz, és magukat a résztvevőket jellemezték a nemzeti harcban elfoglalt helyük szerint – ez volt a lépést tett előre, amelyet Tolsztoj az elődeihez képest készített háborús történeteiben vett. A háborús emberi viselkedés leírása során mindenekelőtt a feltűnő egy jól irányzott és éles megfigyelés. Az író igyekszik behatolni minden szereplőjének belső világába, megragadni egyéni tapasztalatait egy harci helyzetben. És ezen az individualizáción keresztül megértjük az emberi viselkedés általános jellemzőit a háborúban.

A hősök belső világát feltárva Tolsztoj nem korlátozódik e világ objektív megfigyelőjének szerepére. Aktívan beavatkozik a hősök önmegfigyelésébe, gondolataiba, emlékeztet arra, hogy elfelejtették. Leggyakrabban a szerző beavatkozását használja fel Tolsztoj a karakter közvetlen leleplezésére, a „maszkok lerántására”.

A "Szevasztopoli mesékben" Tolsztoj észrevette és művészileg tükrözte a háború egyik keserű íratlan törvényét: a tegnapi gyerekek halnak meg először rajta - a legkisebbek, tapasztalatlanok, akik nem tanultak meg félni, "akik megvetik a számítást és az óvatosságot. Volodya Kozelcov első csatája ("Szevasztopol 1855 augusztusában" című történet) volt számára az utolsó. Egyenesen az iskolából érkezik Szevasztopolba. Az ellenséggel vívott döntő küzdelem órájában a 17 éves Kozelcov teljesíti kötelességét a szülőföld iránt. olyan nyugodtan és bátran, mint tapasztalt, csatában megedződött bátyja.

Volodja Kozelcov képe Tolsztoj egyik legjobb költői alkotása, a későbbi „Háború és béke” című eposzban Tolsztoj Petya Rosztov képében eleveníti fel ennek a kedves és hozzá oly közel álló hősnek néhány vonását.

Minden történetben benne van a háború, mint abnormális, természetellenes állapot tagadása, amely ellentétes az emberi természettel és a környező világ minden szépségével. A "Szevasztopol májusban" lenyűgöző képpel zárul: egy fiú virágot szed egy "végzetes völgyben", majd félelmében elmenekül "egy szörnyű fejetlen holttest elől". Ez a kép a háború borzalmát és kegyetlenségét újrateremti, ugyanakkor tiltakozik ellenük, és megerősíti a világ örömét, szerelmét, boldogságát.

A véres szevasztopoli háború hat hónapja alatt az embereket nemcsak nem hatotta át a kölcsönös gyűlölet, hanem másfajta, barátságos, valóban emberi kommunikációra vágytak.

Lev Tolsztoj egy rövid fegyverszünet jelenetét írja le, amelyet a holttestek feltakarítására kötöttek. Ezek alatt a rövid órák alatt mindannyian - oroszok és franciák - jóindulatú emberek, és elképzelhetetlen, hogy csak tegnap, minden vágyukkal és ügyességükkel arra törekedtek, hogy maximális kárt okozzanak az ellenkező oldalon. Ez az erő mintegy megerősíti az író meggyőződését: a jó, testvéri érzések az ember természetében rejlenek, mélyebbek, mint az uralkodók által kiváltott kölcsönös ellenségeskedés és gyűlölet.

Sok fontos dolog származik a "Szevasztopoli történetekből" Lev Tolsztoj művében. Közvetlen út vezet belőlük a "Háború és béke" felé.

1.4. Az orosz katona képe L.N. regényében. Tolsztoj "Háború és béke"

Általában talán senki más nem ábrázolta olyan nagyszerűen és ragyogóan az emberi rugalmasságot és legyőzhetetlenséget, mint a Háború és béke szerzője.
N.I. Szolovjev

Minden háború végül történelemmé válik. De vajon az? Hiszen a történelem fő résztvevői az emberek és az idő. Nem felejteni az időt azt jelenti, hogy nem felejtjük el az embereket, nem felejtjük el az embereket - ez azt jelenti, hogy nem felejtjük el az időt.

Oroszország és az orosz nép sok háborút élt át élete során. A történészek mindegyikről szigorú pontossággal mesélnek, az írók és költők pedig segítenek látni a szenvedést és a könnyeket, az árulást és az odaadást, a boldogságot és a bánatot.

Lev Tolsztoj "Háború és béke" című regénye az orosz irodalom egyik leghíresebb alkotása, amelynek cselekménye szorosan kapcsolódik Oroszország 19. század eleji történelméhez. Ez volt a napóleoni háborúk ideje, amikor a francia hadsereg győztesen vonult át Európán, előrenyomulva Szülőföldünk határai felé. Az egyetlen erő, amely képes volt megállítani ezt a mozgalmat, az orosz nép volt, amely felkelt a megszállókkal szembeni harcra. Az 1812-es Honvédő Háború témája a „Háború és béke” című regény nagy részét szenteli, amelynek lapjain a szerző a Szülőföld védelmében felálló orosz katonák képeit rajzolja meg, kivételes hősiességüket, bátorságukat, az eskühöz való hűség.

De mindezen csodálatos tulajdonságok csak akkor nyilvánulnak meg, ha a katonák megértik, hogy miért harcolnak. Ezért az 1805-1807-es hadjárat kudarcot vallott. Ez egy háború volt idegen területen mások érdekeiért. A dicsőség kedvéért, az udvari körök ambiciózus érdekei érdekében fogant, érthetetlen volt, és nem volt rá szüksége a népnek. Az orosz katonák, távol hazájuktól, nem ismerik fel a hadjárat céljait, nem akarják hiába pazarolni az életüket. Ennek eredményeként az austerlitzi csata során az orosz csapatok pánikszerűen visszafutottak.

Ha a csata elkerülhetetlennek bizonyul, az orosz katonák készen állnak a halálra. Ez történt a Shengraben-i csata során. A bátorság csodáit felmutató orosz csapatok viselték a csapás legnagyobb részét. A Bagration parancsnoksága alatt álló kis különítmény visszatartotta az ellenség támadását, "nyolcszoros" számában. Timokhin tiszt egysége is nagy bátorságról tett tanúbizonyságot. Nemhogy nem vonult vissza, hanem vissza is csapott, ami a hadsereg jelentős részét megmentette.

A szerző nagy részvéttel bánik Tushin kapitánnyal. Arcképe nem figyelemre méltó: "apró, koszos, vékony tüzértiszt csizma nélkül... csak harisnyában". Volt valami a "figurájában" "egyáltalán nem katonás, kissé komikus, de rendkívül vonzó". A kapitány ugyanazt az életet éli a katonákkal: velük eszik-iszik, énekli dalaikat, részt vesz a beszélgetéseikben. Tushin mindenki előtt félénk: a felettesei előtt, a vezető tisztek előtt. Ám a Shengraben-csata során átalakul: maroknyi katonával együtt elképesztő bátorságról és hősiességről tesz tanúbizonyságot, és bátran teljesíti katonai kötelességét. Feltűnő a harchoz való különleges hozzáállása. A kapitány nevén szólítja a fegyvereket, szeretettel beszél hozzájuk, úgy tűnik neki, hogy az ágyúgolyókat az ellenség felé hajítja. A parancsnok példája jókedvűen harcra készteti a katonákat és vidáman meghalni, nevetni az állás elhagyását parancsoló adjutánson, és gyáván elbújik az ágyúgolyók elől. Mindannyian tudják, hogy megmentik a visszavonuló sereget, de saját bravúrjukat nem veszik észre. Az ilyen szerény hősök példáján Tolsztoj megmutatta az orosz katonák igazi hazaszeretetét, amely a kötelességtudaton és az eskü iránti hűségen alapul.

De az orosz katonák hazaszeretete különösen erősen megnyilvánult az 1812-es honvédő háború idején, amikor az ellenség megszállta Oroszország területét.
Andrej Bolkonsky szerint a csata kimenetele attól az érzéstől függ, amely a csata minden résztvevőjében él. Ez az érzés a népi hazaszeretet, amelynek Borogyin napján bekövetkezett óriási felfutása meggyőzi Bolkonszkijt, hogy minden bizonnyal az oroszok győznek: "Holnap bármi lesz, megnyerjük a csatát!" Felismerve a közelgő csata fontosságát, a katonák még a nekik szánt vodkát sem hajlandók meginni, mert ez "nem olyan nap".

A csatát Pierre Bezukhov szemével leírva a szerző kiemeli a nagy bajtársiasságot, a kötelességtudatot, a katonák és milíciák fizikai és erkölcsi erejét. A borodínói mezőn a francia hadsereg először szembesült olyan ellenséggel, akinek a morálja ilyen magas volt. Tolsztoj úgy véli, hogy a franciák ezért vereséget szenvedtek.

Ennek eredménye egy gerillaháború volt, amely a franciák által megszállt területeken bontakozott ki. Az egész nép felkelt a betolakodók ellen – katonák, férfiak, kozákok és még nők is. A regényben a partizánharc feltűnő képviselője, aki az orosz nép fő hangulatait és érzéseit testesítette meg, Denisov, Tikhon Shcherbaty-féle különítmény partizánja. Ez a „legszükségesebb ember” a században. Bátor, bátor, a franciák ellenségei számára, és elpusztítja őket. Tikhon Shcherbaty egyesíti magában az emberek azon vonásait, amelyek különösen megnyilvánultak a Haza számára szörnyű időben: a betolakodók gyűlöletét, az öntudatlan, de mély hazaszeretet, a harci bátorságot és hősiességet, a lelkierőt és az odaadást. A gerillaháború Tyihon Scserbaty, Denisov, Dolokhov és mások felfogásában az orosz nép pusztításáért és haláláért való megtorlás; ... Ez a "sértés és bosszúérzés" megtestesülése.

De a könnyelmű orosz szív nem tudja sokáig magában tartani a gyűlöletet és a keserűséget. Gyorsan felváltja őket irgalom az egykori betolakodók iránt. Így hát, miután az erdőben találkoztak az éhes és megfagyott Rambal kapitánnyal és rendtartó Morel-lel, az oroszok együttérzést tanúsítanak: „a katonák körülvették a franciákat, kabátot fektettek a betegre, és kását és vodkát vittek mindkettőjüknek”. Ugyanakkor az egyik közlegény azt mondja: "Ők is emberek... És az üröm a gyökerén nő." A korábbi ellenségek, az általuk okozott károk ellenére, jelenlegi szánalmas és tehetetlen állapotukban leereszkedést érdemelnek.
Így hát Tolsztoj a múlt képeit újraalkotva sok különböző, egymás számára olykor ismeretlen orosz katonát mutatott meg nekünk. Látjuk, hogy legtöbbjüket egyesíti a betolakodók iránti gyűlölet, a mély hazaszeretet, a kötelességhez és az eskühöz való hűség, a hatalmas bátorság és kitartás. De ami a legfontosabb, mindegyikük kész feláldozni az életét az anyaország megmentéséért. Ez az orosz harcos ereje.
Így Lev Tolsztoj a "Háború és béke" című regényével azt állítja, hogy az ilyen védelmezőkkel rendelkező népet nem lehet rabszolgává tenni.

1.5. A haza védelmezőjének képe M. Sholokhov "Csendes Don" című regényében

Grigorij Melekhov M. Sholokhov „Csendes Don” című regényének főszereplője. Ennek a nagyszerű műnek minden szereplőjét elválaszthatatlan kötelék fűzi hozzá. Melekhov megjelenésében tükröződött a doni kozákok jelleme és sorsa, rajta keresztül egyértelműen megmutatkoznak azok a megrázkódtatások, amelyek egy hétköznapi orosz ember sorsát értek a 20. század elejének döntő korszakában. A főszereplő az évszázad legnehezebb megpróbáltatásait érte: világháború és polgárháború, forradalom és ellenforradalom.

Egy fiatal, erős, jóképű srác, Grigorij Melekhov a regény első oldalaitól rokonszenvet vált ki. Ő egy örökletes kozák - gazdaságos, szorgalmas, bátor, szabadságszerető. Grigorij beleszeret Aksinjába - valaki más feleségébe -, nem próbálja elrejteni érzéseit mások elől, ez méltóságán aluli. Büszke és független, Aksinjával megy Yagodnoye-ba, és úgy kíván élni, ahogy a lelke diktálja. De az élet a szokásos módon megy tovább, nem egy fiatal, forró kozák vágyai és törekvései vezérlik.

Grigorij Melekhov a katonai események sűrűjében találja magát, de még itt is bátor és kitartó harcosnak mutatja magát. Okos, határozott, félelmet nem ismerő és egyben - kitörölhetetlen büszkeség, ami nem akadályozza meg abban, hogy szilárdan ragaszkodjon a gyermekkorától tanult férfi, lovagi becsület alapelveihez.

A szabadságról és egyenlőségről szóló szavakat látva a forradalom zászlajain, Melekhov lelkesen csatlakozott a vörösök soraihoz. Azonban nagy csalódások vártak rá. Kiderült, hogy a forradalom védelmezői a boldog jövőért vívott harcban ugyanazt a kegyetlenséget és erőszakot alkalmazzák az egyén ellen, ami Gregory számára elfogadhatatlan. Nem tudja bármi áron elfogadni a cél elérésének útját, szeme láttára a vörösök szablyával megkorbácsolják a fegyvertelen foglyokat, lelövik a kozákokat, kirabolják a tanyát és megerőszakolják a kozákokat.

Grigorij Melekhov kutatásai során nemegyszer megfigyelte a vörös és a fehér kegyetlenségét és könyörtelenségét, így az osztálygyűlölet kezdett meddőnek tűnni számára, "el akart fordulni mindentől, ami a gyűlölettől forrong, az ellenséges és felfoghatatlan világtól... „munka, de az idő egészen más igényeket támaszt.

A különböző ideológiákkal szembesülve, amelyek mindegyike helyes a maga módján, Melekhov nem tudja, hogyan kell önállóan feloldani az összes társadalmi ellentmondást. Sok mindent megért a szívével, de nem tud szavakkal megfogalmazni, ezért egyik táborból a másikba rohan. Mivel nem tudja tisztán megérteni gondolatait, Grigorij gyakran kénytelen alávetni magát valaki más akaratának: „Én, bátyám, úgy érzem, itt rosszul beszélsz, de nem tudom, hogyan szorítsam meg... Hagyjuk. . Ne keverj össze, zavarban vagyok nélküled."

Grigorij Melekhov, aki nem volt hajlandó elárulni magát, elveit, mindig az igazságot keresve, mindenki számára idegennek bizonyult. A kozákok tudták, hogy korábban vörös parancsnok volt, ezért gyanakodva bántak vele. Amikor Melekhov egy újabb kísérletként, hogy az igazsághoz jusson, elhagyta a fehéreket, a vörösök szintén nem bíztak az egykori fehér tisztben. Az emberektől idegen és végtelenül magányos Gregory igyekszik visszatérni a békés életbe, de ez lehetetlen.

Újabb kísérletet tesz, hogy kitörjön a keresések ördögi köréből Melekhov: megpróbál elbújni Aksinjával, de az útközben meghal. Aksinya, Grigorij egyetlen és szenvedélyes szerelme meghalt, és már nem egy bátor és büszke harcos áll előttünk, hanem egy gyásztól sújtott ember, akinek az a sorsa, hogy a végsőkig megissza a szenvedés poharát.

A regény végén Gregory lemond a háborúról és a fegyverekről is, amelyeket a Don felé dob. A szülőföldjére való visszatérés, Tatarsky reményt ad új remények, új szerelem, új élet születésére. Grigorij Melekhov nem fogadta el ezt az ellenséges és ellenséges világot, de a regény nem ad választ arra a kérdésre, hogy mi lesz vele ezután ...

1.6. A haza védelmezőjének képe A. T. Tvardovsky "Vaszilij Terkin" című versében

Alekszandr Trifonovics haditudósítóként a Nagy Honvédő Háború nehéz útjait járta a kezdetektől a végéig. Esszéket írt a gyalogos és tüzérségi katonák hősiességéről, bátor pilótákról és tankerekről ... A költő a frontvonalon lévén tudta, hogy egy szörnyű csata után a Szülőföld védőinek vakációja során nemcsak meleg ebédre van szükségük. mezei konyha, de jó dal, kedves vicc és vicces nevetés is. És elhatározta, hogy ír egy nagyszerű költői művet, ahol a német hódítók kegyetlenségét állítják szembe a Győzelembe vetett lelkierővel és hittel, katonáink-felszabadítóink kedvességével és életszeretetével.

A Nagy Honvédő Háborúról szóló legnagyobb költői mű Alekszandr Tvardovszkij „Vaszilij Terkin” verse. Alekszandr Tvardovszkij „Vaszilij Terkin” verse az újságoldalról az orosz irodalom halhatatlan alkotásai közé lépett. Sok év telt el a tragikus és hősies időszak óta, de mindenki ugyanolyan érdeklődéssel olvassa Vaszilij Terkint, mert ez a mű a német fasizmust legyőző népünk nagy bravúrját tükrözi.

Közönséges katona.

Vaszilij Ivanovics - a vers főszereplője, egy közönséges gyalogos a szmolenszki parasztok közül:

Csak egy srác egyedül

Ő közönséges.

Egy közönséges katona sorsa, azok egyike, akik a háború terhét a vállukon viselték, a nemzeti erő, az élni akarás megtestesítőjévé válik.

Vaszilij Terkin az orosz katona és általában az emberek legjobb tulajdonságait testesíti meg.

A vers a főhős katonai életéből vett epizódok láncolataként épül fel, amelyeknek nincs mindig közvetlen esetleges kapcsolata egymással. Terkin humorosan mesél a fiatal katonáknak a háború mindennapjairól, elmondja, hogy kezdettől fogva harcol, háromszor is körülvették, megsebesült. Terkin kétszer ússza át a jeges folyót, hogy helyreállítsa a kapcsolatot az előrenyomuló egységekkel. Terkin egyedül foglal el egy német ásót, de saját tüzérsége tűz alá kerül. Útban a front felé Terkin az öreg parasztok házában találja magát, és segít nekik a házimunkában. Terkin kézi harcba lép a némettel, és miután nehezen győzte le, fogságba ejti. Terkin önmaga számára váratlanul lelőtt egy puskából egy német támadórepülőgépet. Terkin átveszi a szakasz parancsnokságát, amikor a parancsnokot megölik, és először rohan be a faluba. A hős súlyosan megsérült.

Terkin joker és vidám fickó, a katonatársaság lelke. Nem hiába szeretik az elvtársak hallgatni humoros vagy akár komoly történeteit. Itt fekszenek egy mocsárban, ahol az átázott gyalogság még "még a halálról is, de szárazon" álmodik. Szakad az eső. És még dohányozni sem lehet: a gyufa elázott. A katonák mindent átkoznak, és úgy tűnik nekik, hogy "nincs nagyobb baj". Terkin pedig elvigyorodik, és hosszas vitába kezd. Azt mondja, amíg a katona érzi bajtársa könyökét, addig erős. Mögötte egy zászlóalj, ezred, hadosztály. És még az eleje is. Mi van ott: egész Oroszország! Tavaly, amikor egy német Moszkvába igyekezett, és azt énekelte, hogy "Moszkva az enyém", akkor csavarni kellett. És most a német egyáltalán nem ugyanaz, "ez a tavalyi dal most a német nem énekes". És azt gondoljuk magunkban, hogy tavaly, amikor teljesen hányinger volt, Vaszilij talált szavakat, amelyek segítettek a bajtársain. Ilyen a tehetsége. Olyan tehetség, hogy vizes mocsárban fekve nevettek az elvtársak: könnyebb lett a léleknek.

Igazi katona.

De leginkább a "Halál és a harcos" című fejezet szembetűnő, amelyben a sebesült hős megdermed, és azt képzeli, hogy a halál eljött. Terkin sebesülten fekszik a mezőn, és a Halállal beszélget, aki ráveszi, hogy ne ragaszkodjon az élethez. És nehezen tudott vitatkozni vele, mert vérzett és békét akart. És miért, úgy tűnt, ragaszkodni kell ehhez az élethez, ahol az az öröm, hogy vagy megfagysz, vagy árkokat ássz, vagy attól félsz, hogy megölnek... De Vaszilij nem olyan, hogy könnyen megadja magát Kosojjal:

Kukucskálok, üvöltök a fájdalomtól,

Nyomtalanul hal meg a mezőn

De saját akaratodból

Soha nem fogom feladni, -

– suttogja. És a harcos legyőzi a halált. Végül a harcosok megtalálják, és ő azt mondja nekik:

Vidd el ezt a nőt

Katona vagyok, aki még él.

És most először gondolta Halál oldalról nézve:

Mennyire élnek.

Egymás között barátságosak.

Ezért egy magányossal

Tudnod kell édesíteni.

Vonakodva haladékot adva.

És sóhajtva a halál elmaradt.

Terkin reszelt, türelmes.

A Terkin vezetéknév egybecseng a "dörzsölje" szóval.

Frazeologizmus A "reszelt kalach" azt jelenti, hogy "változtatásban voltam".

Akaratlanul is eszembe jut egy közmondás: a türelem és a munka mindent felőröl. Vaszilij közel áll Ványához, Terkin megviselte, összetörte az élet. De éppen ez az orosz ember erőssége, hogy ellenáll az élet minden nehézségének. Túlélve, megtartva a legjobb emberi tulajdonságokat, az „orosz csodaember” meg tudta védeni a világ függetlenségét és szabadságát.

A fő jellemvonás, hogy elválaszthatatlannak érzi magát a szovjet néptől, és nem tőle elszigetelten képviseli sorsát. Még ha személyes érintettségéről is beszél, olyan szavakkal fejezi ki, amelyek nem vonatkozhatnak egy személyre, csak az emberek tömegére. Ez egy mély lelkű ember, mély gondolatokkal, komoly érzésekkel és tapasztalatokkal. Ez a „szent és bűnös csoda – ember”, aki kiállta és megnyerte az egyik legnagyobb háborút. Vaszilij Terkin képében a költő képes volt kifejezni az orosz nemzeti karakter legfontosabbját, felfedni annak legjobb tulajdonságait. „A katonáról szóló könyv” egy „különleges cselekmény nélküli”, „kezdet, vég nélküli” mű, hiszen egy háborúban, amikor bármelyik pillanatban meghalhatsz. Tvardovszkij szemtanúi nagy felelősségének tudatában elmélkedik hőséről, és így szól:

Bizonyos szempontból gazdagabb vagyok nála,

Ráléptem arra a forró ösvényre

Ott voltam. akkor éltem...

A költő hősével együtt átélte a háború minden nehézségét és keserűségét. Őszintén írja le seregünk visszavonulásának drámáját, a katona életét, a halálfélelmet, egy katona gyászát, aki frissen felszabadult szülőfalujába rohan, és megtudja, hogy már nincs otthona, rokonai. Nem lehet közömbösen olvasni a hogyanról szóló sorokat

Hajléktalanok és hajléktalanok

Visszatérve a zászlóaljhoz,

A katona hidegen ette a levesét

Végül is, és sírt.

Száraz árok szélén

Keserű, gyerekesen remegő szájjal,

Sírt, kanállal a jobbjában ülve,

Kenyérrel a bal oldalon - egy árva.

Az orosz munkás-katona, a visszavonulás szomorú napjainak szovjet katonája útja a „Csata előtt” című fejezetben merül fel:

A szovjet hatalom nyomán

Testvérünk követte a frontot...

De ebben a keserű képben több az optimizmus és a végső győzelembe vetett hit, mint más bravúros menetekben. A híres „Az átkelés” című fejezetben a tragikus hősivé változik:

A harc folyik - szent és helyes,

A halandó harc nem a dicsőségért való

A földi életért.

A szokásos, „békés” „átkelő” szó tragikus hangzást kap:

Komp, komp!

Bal part, jobb part,

A hó durva, a jég széle...

Kié az emlékezet, kié a dicsőség,

Kinek a sötét víz,

Se jel, se nyom...

A vers lendületes, aljas, precíz sorai az események leírásában ámulatba ejtik az olvasót. Tvardovszkij az orosz katonák tragikus halálának képét bontja ki. Mély szomorúság hangzik ezekben a sorokban:

És most láttam először

Nem felejtik el:

Az emberek melegek, élénkek

Lementünk az aljára, lefelé, lefelé ...

Tapasztalt katona.

A vers középpontjában a népi karakter áll, Vaszilij Terkin képére általánosítva. Ez nem csak egy tréfás és vidám fickó, mint amilyennek első látásra tűnik. A "A többiről" című fejezetben, ahol először beszél magáról - egy fiatal katonáról, megtudjuk, hogy már megszenvedte a háborút. Háromszor vették körül:

Részben szétszóródtam,

És részben megsemmisült...

A harcos azonban él.

És most Terkin a katonákhoz érkezik rövid és egyszerű „politikai beszédével”:

Megismételtem egy politikai beszélgetést: -

Ne légy ideges,

Nem fogunk túlnyúlni, ezért áttörünk.

Hadd éljünk – nem halunk meg.

Eljön a határidő, visszatérünk.

Amit adtunk - mindent visszaadunk.

A háború kemény, a veszteségek szörnyűek, de a legnagyobb veszteség a csüggedtség, a kétségbeesés, a hitetlenség. A katonának erősnek kell lennie. Ez minden Terkin „propagandája”, de mennyi népi bölcsesség és bizalom van sűrítve benne, hogy a gonoszság nem lehet végtelen és büntetlen.

Terkin úgy áll mindenki előtt, mint egy tapasztalt katona, akinek az élet az apjától megmaradt otthon, kedves, lakható és veszélyben. Ő ennek a háznak a munkása, tulajdonosa és védelmezője. Terkinben nagy szellemi erőt, kitartást, minden ütés után felemelkedési képességet érezni. Itt tréfásan lágyítja a három "sabantuy" történetét; itt "jóízűen" eszik a katonaételt; Itt nyugodtan fekszik a nyirkos talajon az esőben, "egy kabáttal" bújva.

Terkin álma a díjról ("Elfogadom az érmet") nem hiú vágy, hogy híressé váljon vagy kitűnjön. Valójában ez a vágy, hogy szabadon lássák a szülőföldet és az őslakosokat. A „A gyászról” című fejezetben Terkin szeretettel, „szív remegéssel” visszaemlékezett szülőföldjére, Szmolenszkre, nyelte a levegőt, hallotta hangját, szíve mélyéből kiált:

Nincs szükségem parancsra, testvérek,

Nincs szükségem hírnévre

És szükségem van, a szülőföldem beteg,

Natív oldal!

A „harcosról szóló könyvben” nem egyszer jelenik meg a halál különféle körülmények között és színben. Lágyítás nélkül, közvetlen szavakkal és pontos részletekkel mondják róla:

A srácok csendben várnak, néznek,

Fogak összeszorítása a remegés enyhítésére...

Arcodon fekszel, fiú

Húsz befejezetlen év.

Most meg vagy fedezve.

Most már elmentél.

A halál kioltja az élet minden színét, alapvetően ellopja az embert. A haláltól való ösztönös félelemnek képesnek kell lennie arra, hogy emberileg ellenálljon, ha nem tudja legyőzni.

Nem, elvtárs, gonosz és büszke,

Ahogy a törvény mondja a harcosnak

Találkozz a halállal szemtől szembe

És legalább az arcába köpött

Ha mindennek vége szakadna...

Katona-hős.

Lényeges, hogy Terkin két dimenzióban él: egyrészt nagyon is igazi katona, a szovjet hadsereg elszánt harcosa. Másrészt ez egy orosz mesés katona-hős, aki nem ég tűzben és nem fullad meg vízben.

A hős nem ugyanaz, mint a mesében -

Gondtalan óriás

És menetzenekarban.

Egy egyszerű kovászos ember...

Kínban állhatatos és bánatban büszke

Terkin él és vidám, ördög!

Kedvenc hős.

Az utolsó „A szerzőtől” fejezetben Alekszandr Trifonovics munkásságára és Vaszilij Terkinre, a halottakra és az élő katonákra reflektál, és ezekkel a szavakkal zárja a fejezetet:

Legyen az olvasó valószínű

könyvvel a kezében azt mondja:

Itt vannak a versek, de minden világos,

Minden oroszul van...

Gondolattal, talán merészen

Szánd rá kedvenc munkádat

Az elesett szent emlékhez -

A katonaság korának minden barátjának,

Minden szívnek, akinek az ítélete kedves.

A. Tvardovszkij csodálatos könyvének köszönhetően Vaszilij Tyorkin közkatona a Nagy Honvédő Háború közkedvelt hőse lett, és a háború minden résztvevője számára hűséges katonabarát-katonatárs lett. A vidám, bátor és örökké fiatal harcos, Vaszilij Tyorkin igaz képe követendő példa a serdülőknek és a fiatal férfiaknak - Hazánk leendő védelmezőinek.

Vaszilij Terkin kedvenc hősévé vált; az alkotó szerző előtt a szmolenszki régióban telepített szoborban testesült meg. Tvardovsky soha nem írta le Terkin megjelenését, de ez a harcos felismerhető.

Most komoly, most vicces,

Ne törődj azzal az esővel, azzal a hóval,

Be a csatába, előre, a szuroktűzbe,

Ő jár, szent és bűnös,

Orosz csodaember.

Miért lett Vaszilij Terkin az egyik legkedveltebb irodalmi hős, azt mondanám: "Szeretem az életszeretetét." Nézd, ott van a fronton, ahol minden nap halál van, ahol senkit sem "varázsol el egy bolondszerű töredék, egyetlen hülye golyó sem". Néha megfagy vagy éhezik, nincs hír a rokonoktól. És nem csügged. Él és élvezi az életet. Képes átúszni egy jeges folyót, húzza a nyelvét, erőlködve. De itt van egy kényszerparkoló, "és a fagy sem lesz, sem leül." Terkin pedig harmonikázni kezdett:

És attól a régi harmonikától,

Ez árván maradt

Valahogy hirtelen melegebb lett

Az első úton.

Orosz csodaember.

A háborúról szóló irodalomban nehéz Vaszilij Terkinhez hasonló képet találni. Nem riad vissza a harcoktól, nem kíméli önmagát, felelősséget érez "Oroszországért, az emberekért és mindenért a világon", de ismeri a harcost és egyetlen élete értékét. A halál vak elemével saját látásával, józan eszével, mindennapi és mindennapi tapasztalataival, paraszt- és katonabölcsességgel áll szemben. Terkin optimizmusa és erkölcsi egészsége - az igazságtudattól, a valóságérzettől, az emberek iránti kötelességtől, szülőföldjéig, minden nemzedékig, honfitársáig.

Ez az "orosz csoda - ember, nemzeti típus".

A Katonáról szóló Könyvre nagy szükség volt a fronton, felemelte a katonák szellemiségét, az utolsó csepp vérig a Szülőföldért való harcra buzdította őket.

Idők linkje.

A versben benne van a hősiesség és az emberség, valamint a „látens hazaszeretet melegsége”, amellyel Lev Tolsztoj egy másik honvédő háború leírásakor, 1812-ben volt. Ez a párhuzam nem véletlen. Végül is Tvardovszkij epikus hőse egy orosz katona, hős őseinek örököse:

Ezen a kemény úton járunk

Csakúgy, mint kétszáz évvel ezelőtt.

Elhaladt mellette egy kovaköves fegyverrel

orosz munkás-katona.

Terkin képében az orosz nép mély nemzeti hagyományai tárulnak fel. Ő „nem más, nem az Ensky, névtelen gyökér”. Terkinben nagyon fejlett a nemzeti identitástudat. És ezért talál olyan könnyen közös nyelvet egy régi orosz katonával, aki részt vett az első világháborúban ("Két katona" fejezet). Terkin szeretettel és tisztelettel kezeli szülőföldje múltját és katonai hagyományait. A vers egységét az általános téma adja - egy harcos, hétköznapi, földi, de egy „csodaember” élete is, aki nem veszíti el hitét önmagában és társaiban a közelgő győzelemben.

Vaszilij Terkin képe ötvözi az orosz emberek legjobb erkölcsi tulajdonságait: hazaszeretetet, hősi tettekre való készséget, munkaszeretetet. Tvardovszkij látómezeje a „Vaszilij Terkin” című versben nemcsak az első, hanem azok is, akik hátul dolgoznak a győzelemért: nők és öregek. A vers szereplői nemcsak harcolnak, nevetnek, szeretnek, beszélgetnek egymással, és ami a legfontosabb, békés életről álmodoznak.

Vaszilij Terkin neve legendássá és közismert névvé vált.

Ez nem vers, hanem népkönyv. Tvardovsky előállt egy általános műfajjal, és "a harcosról szóló könyvnek" nevezte.

A költő az akkor még a Szovjetunióhoz tartozó Oroszországban élő összes nép fasizmussal szembeni ellenállását tükrözte. Minden nemzet és nemzetiség egysége segített legyőzni egy hatalmas ellenséget. Mindenki megértette, hogy földi létük a győzelemtől függ. Tvardovszkij hőse egyszerű, emlékezetes szavakkal mondta erről:

A harc szent és helyes.

A halandó harc nem a dicsőségért való

A földi életért...

A nemzeti szellem egységének kifejezése éppen Tvardovszkij verse volt. A költő kifejezetten a legegyszerűbb népnyelvet választotta a vershez. Tette ezt azért, hogy szavai és gondolatai minden orosz emberhez eljussanak. Amikor például Vaszilij Terkin azt mondta harcostársainak

... Oroszország, öreg anyám,

Semmilyen módon nem veszíthetünk.

Nagyapáink, gyermekeink,

Az unokáink nem rendelnek, -

ezeket a szavakat ismételhetné vele egy uráli acélgyáros, egy szibériai paraszt, egy fehérorosz partizán és egy moszkvai tudós.

A „Könyv a katonáról” című művében a költő megmutatta: a nép egysége egész Oroszország életerejének garanciája, és minden egyes ember, köztük Vaszilij Terkin életereje. Ez a vers pedig az orosz katona egyik emlékműve.

Tehát Vaszilij Terkin a világ minden elemén átmegy a csatába, a jövőbe, társadalmunk szellemtörténetébe.

Mélyen őszinte, tele humorral, klasszikusan tiszta költői formában, a „Vaszilij Tyorkin” (1941-1945) című költeményében AT Tvardovszkij egy szovjet katona halhatatlan képét alkotta meg. A lelkes lírával felruházott mű a hazaszeretet és a nemzetszellem megszemélyesítője lett.

Vaszilij Terkin kedvenc hősévé vált; az alkotó szerző előtt a szmolenszki régióban telepített szoborban testesült meg.

Az irodalmi hős emlékműve általában ritka dolog, és különösen nálunk. De nekem úgy tűnik, hogy Tvardovszkij hőse joggal megérdemli ezt a kitüntetést. Valóban, vele együtt milliók azok, akik így vagy úgy hasonlítottak Vaszilijra, akik szerették a hazájukat, és nem kímélték a vérüket, akik megtalálták a kiutat a nehéz helyzetből, és tudták, hogyan lehet egy tréfával megvilágosítani a nehézségeket, aki szeretett harmonikázni és megtorpanva zenét hallgatni. Sokan közülük még saját sírt sem találtak. Legyen nekik emlékműve Vaszilij Terkin emlékműve. Tvardovszkij verse valóban népi, vagy inkább katonavers volt. Szolzsenyicin visszaemlékezései szerint a sok könyvet tartalmazó batyu katonái őt és Tolsztoj "Háború és békéjét" kedvelték leginkább. "De a front ideje óta úgy jegyeztem meg" Vaszilij Terkint, mint elképesztő sikert... Tvardovszkij olyan dolgot tudott írni, ami időtlen, bátor és szennyeződésmentes...".

1.7. A haza védelmezőjének képe v Sholokhov története

"Az ember sorsa"
Tizenkét évvel az 1957-es Nagy Honvédő Háború után M.A. Sholokhov írja az "Egy ember sorsa" című történetet, amelynek főszereplője egy egyszerű orosz ember - Andrei Sokolov.

Andrej Szokolov M. Sholokhov személyisége különféle művészi technikákkal jellemzi a cselekményeket, bemutatja a hős kapcsolatát különböző emberekkel, különböző élethelyzetekbe helyezi. Andrej Szokolov sorsának története első személyben szól, ami objektívebbé teszi a történetet az olvasó számára, a hős maga jellemzi tetteit. A szerző művészi és kifejező eszközök segítségével értékeli a hallottakat. Ily módon az olvasó megismeri az író álláspontját. Például Andrej Szokolovval találkozva a narrátor felhívta a figyelmet „nagy, sötét kezeire”, tanúbizonyságot téve a sorsára háruló kemény, hátbatörő munkáról, és „a szemekre, mintha hamuval hintették volna be”, mesélt az élményről.

Andrej Szokolov általában a háború előtt élt: „autószakmát tanult, teherautó volánja mögé ült”, feleségül vette szeretett Irinkát, fia és két lánya született, „dolgozott... ezt a tíz évet éjjel-nappal”, „keresett” hát… élt… semmivel sem rosszabbul, mint az emberek.” A háború megváltoztatta az életét. Andrej Szokolov különös fájdalommal idézi fel a feleségétől való búcsú jelenetét, aki "nyomott... mint a levél az ágra, és csak remegett, de egy szót sem tud", a hős akkor lökte el feleségét, és nem tudja megbocsátani magának. ez évekkel később, mert akkor volt az utolsó találkozásuk. Így írja le a szerző Andrej Szokolov történet utáni állapotát: "... Egyetlen könnycseppet sem láttam halottnak tűnő, kihunyt szemében." Ez a részlet a hős múlthoz való viszonyát mutatja: számára még mindig az akkori események a legfontosabbak az életben, Szokolov még él, de „halott szeme” van.

A háború évei alatt a hősnek igazi próbatétel vár - a fogság. Andrej Szokolov ott is helytállást, lelki szilárdságot, jellemerősséget mutatott: habozás nélkül megölt egy árulót, aki el akarta árulni szakaszparancsnokát; próbált futni. Jelentős a Müller parancsnoknál a jelenet, ahová az éhes, fáradt, kemény munka után Szokolovot hozták. És itt a hős meg sem rezzent: „kihúzva megivott” három pohár vodkát, de nem evett semmit, mert „akartam... nekik, az átkozottnak megmutatni, hogy bár eltűnök az éhségből. , nem fogom megfulladni az osztogatásukba, hogy megvan a magam, orosz méltóságom és büszkeségem, és nem csináltak belőlem marhát, bármennyire is igyekeztek." Az orosz katona bátorsága lenyűgözte Muellert. Miután Andrej Szokolov kapott egy vekni kenyeret és egy darab szalonnát, egyenlő arányban osztotta el az ételt a foglyok között, "sértés nélkül felosztották". Ez a tény is az orosz lélek szélességéről tanúskodik. A fogságból megszökve, a kórházban a hős tudomást szerez felesége és lányai haláláról. Szerettei halála nem keserítette el, ismét a boldogságról álmodik most fiával, Anatolijjal: „Éjszakánként öreg emberekről kezdtem álmodni: hogyan lesz vége a háborúnak, hogyan fog megházasodni a fiam, és együtt fogok élni a fiatalok, asztalos és bébiszitter unokák”. De a háború elvitte Andrej Szokolovot és fiát. Az egyetlen dolog, amit a háború nem vett el a hőstől, az a saját méltóságának, becsületének és az emberek iránti szeretetének érzése volt. Az orosz katona nem keserült el, képes volt legyőzni magát, és rokonlelkére talált a kis árva Vanyusha-ban. Andrej Szokolov erős karakter tulajdonosa: túlélte a fasiszta fogság embertelen körülményeit, túlélte szerettei halálát, és új fiút talált.

A történet címe "Az ember sorsa" fontos egy egyszerű orosz katona karakterének megértéséhez. Egy adott személy életét az író foglalja össze, és több ezer orosz ember sorsává válik, akik túlélték a háborút és elvesztették szeretteiket, de megtartották a legfontosabbat - az emberi lelket. A történet humanista fókusza lehetővé teszi az író számára, hogy Andrej Szokolovról valós személyként beszéljen. A főszereplő képének feltárásának fő eszköze a katona önmagáról szóló monológja-története. Itt a szerző hallgatóként lép fel, nem ad közvetlen értékelést az eseményekről, hanem csak Andrej Sokolov állapotát figyeli: "A narrátor egy percig elhallgatott, majd más, szaggatott és halk hangon beszélt." A hős őszintesége közelebb hozta a szerzőhöz: "Idegen, de valaki, aki közel került hozzám, felállt, kinyújtotta a nagy, határozott, mint egy fa kezét ..."

Így Andrej Szokolov képét, a hős karakterét az író feltárja beszédén, saját cselekedeteinek jellemzésén, a hallottak szerzőjének értékelésén keresztül, a történet címén keresztül: „Egy ember sorsa”.

1.8. A haza védelmezőjének képe v sztori

B. Vasziljeva "A hajnalok itt csendesek"

Vasziljev "A hajnalok itt csendesek ..." című története a nők és lányok hősies küzdelmének szól a háborúban. Öt teljesen különböző lányos karakter, öt különböző sors. A női légelhárító tüzéreket Vaskov őrmester parancsnoksága alatt küldik felderítésre, akinek "húsz szó van raktáron, és még a szabályzatból is". A háború borzalmai ellenére ez a "mohos tuskó" megőrizte a legjobb emberi tulajdonságokat. Mindent megtett, hogy megmentse a lányok életét, de a lelke még mindig nem tud megnyugodni. Ráébred a bűnösségére előttük amiatt, hogy "a férfiak halállal házasodtak össze". Öt lány halála mély sebet hagy a művezető lelkében, még a lelkében sem talál rá mentséget. Ennek az egyszerű embernek a gyásza a legmagasabb szintű humanizmust tartalmazza. Német hírszerző tisztek elfogásával bravúrt hajtott végre, tettére büszke lehet. Az ellenség elfogására törekvő művezető nem feledkezik meg a lányokról, mindig igyekszik elvenni őket a közelgő veszély elől. A munkavezető erkölcsi bravúrt hajtott végre, megpróbálta megvédeni a lányokat.

Ez az orosz katona az őrület határán volt. Rájött, hogy nem élne, ha megengedné a náciknak, hogy megvalósítsák terveiket. Nem, be kell fejeznie, amit elkezdett. A szerző megmutatta, hogy az emberi képességeknek nincs határa. Baszk nem annyira a meggyilkolt lányok ellenségein áll bosszút, mint inkább katonai kötelességét teljesíti.

Képes volt ellenállni, átvészelni a háborút és életben maradni, hogy felnevelje fiát, Rit Osyaninát, hogy igazolja életét a halott lányokért. Nem könnyű ilyen teherrel együtt élni, de erős ember. B. Vasziljev írói érdeme, hogy képes volt képet alkotni apáink és nagyapáink hős nemzedékéről.

Az öt lány viselkedése is bravúr, mert egyáltalán nem alkalmazkodtak a katonai körülményekhez. Mindegyikük halála szörnyű és egyben magasztos. Az álmodozó Liza Brichkina elpusztul, gyorsan szeretne átkelni a mocsáron és segítséget hívni. Ez a lány haldoklik attól a gondolattól, hogy holnap lesz. A befolyásolható Sonya Gurvich, Blok költészetének szerelmese is meghal, visszatér a művezető által hátrahagyott tasakért. Ez a két „hőstelen” halál pedig minden látszólagos véletlen ellenére önfeláldozáshoz kapcsolódik. Az író különös figyelmet fordít két női karakterre: Rita Osyanina és Evgenia Komelkova. Vasziljev szerint Rita "szigorú, soha nem nevet". A háború megtörte boldog családi életét, Rita folyamatosan aggódik kisfia sorsa miatt. A haldokló Osyanina a megbízható és bölcs Vaskovra bízza fia gondozását, elhagyja ezt a világot, ráébredve, hogy senki sem vádolhatja gyávasággal. Barátja fegyverrel a kezében hal meg. Az író büszke a huncut, szemtelen Komelkovára, akit a személyzeti románc után küldtek ki az útra. Így írja le hősnőjét:

"Magas, vörös hajú, fehér bőrű. A szeme pedig gyerekes, zöld, kerek, mint a csészealj." És ez a csodálatos lány meghal, veretlenül hal meg, mások érdekében mutatványt hajt végre.

Vasziljev történetét olvasva sok generáció emlékezni fog az orosz nők hősies küzdelmére ebben a háborúban, fájdalmat fog érezni az emberi születés megszakadt szálai miatt.

Minden bátor, bátor ember mottójának Beszonov tábornok, Jurij Bondarev „Forró hó” című művének hősének szavai hirdethetők: „Állj meg – és felejtsd el a halált!”

1.9. A haza védelmezőjének képe v V. Bykov "Szotnyikov" regényei

Vaszil Bykov munkája szinte teljes egészében a Nagy Honvédő Háború témájának szenteli. Az író már az első történetekben megpróbált megszabadulni a sztereotípiáktól, amikor katonai akciókat, katonák és tisztek viselkedését mutatta be. Bykov műveiben mindig a háború akut helyzeteit ábrázolják. Szereplői általában sürgős döntéshozatal szükségességével szembesülnek. kidolgozza a történet hősi-pszichológiai változatát, amelyben a háború tragikus oldalára összpontosít.
Az író elgondolkodtat a „feat” fogalmán. Hősnek tekinthető-e Frost tanár az Obeliszk című történetből, ha csak diákjaival együtt fogadta el a halált a náciktól? Ivanovszkij hadnagy a „Hajnalig” című történetből katonái életét kockáztatta, és velük együtt halt meg, nem teljesítve a feladatot. Ő egy hős? Bykov szinte minden történetében van egy áruló. Ez zavarba hozta a kritikusokat, inkább nem írtak róla. Az író művészi modorát a kontrasztos karakterek egy műben való kombinációja jellemzi, melynek segítségével erkölcsi kísérletet végez. Ennek frappáns példája egy 1970-ben írt történet. A szerző nehéz döntés elé állítja hőseit: vagy megmenti az életüket és elárulja, vagy elpusztul a nácik kezei által.
Sotnikov és Rybak partizán felderítők, akik élelmet kerestek az erdőben elrejtett különítmény számára. Akkor ismerkedünk meg velük, amikor télen a Gorely-lápból a tanyára igyekeznek élelemért, hogy megmentsék a partizánokat az éhezéstől. Elkülönülésük sok kárt okozott a betolakodóknak. Ezt követően három század csendőrt küldtek a partizánok megsemmisítésére. „Egy hét harc és erdei rohanás alatt kimerültek, lesoványodtak az emberek egy krumplira, kenyér nélkül, emellett négyen megsebesültek, ketten hordágyon vittek magukkal. Aztán a rendőrök és a csendőrség körülvették, hogy talán ne legyen hova kilógni."
A halász erős, leleményes harcos, egy puskás társaságnál volt művezető. Amikor megsebesült, a távoli Korcsevka faluban kötött ki, ahol a helyiek elhagyták. Miután felépült, Rybak bement az erdőbe.
Szotnyikovról megtudjuk, hogy a háború előtt tanítói intézetet végzett, iskolában dolgozott. 1939-ben behívták a hadseregbe, és amikor a háború kitört, egy üteget vezényelt. Az első csatában az üteget legyőzték, Szotnyikovot elfogták, ahonnan a második kísérletre elmenekült.
Bykovot azzal jellemezte, hogy pszichológiai és erkölcsi paradoxonokat tudott felépíteni. Az olvasó nem tudja kitalálni, hogyan viselkednek szereplői extrém körülmények között. Az író megmutatja, hogy a sors többször is lehetőséget ad a hősnek a választásra, de
mit ő választ majd? Az ember gyakran nem ismeri önmagát. Mindenkinek van bizonyos véleménye önmagáról, néha még abban is bízik, hogyan fog viselkedni egy adott helyzetben. De ez csak egy kitalált kép a saját „én”-ről. A nehéz választási helyzetben minden megnyilvánul, ami a lélek mélyén van, az ember igazi arca.
A történetben a szerző egyszerre tárja fel hőseinek karaktereit, azt akarja kideríteni, milyen erkölcsi tulajdonságok adnak erőt az embernek, hogy ellenálljon a halálnak anélkül, hogy elveszítené saját méltóságát. Bykov nem teszi fel a kérdést, hogy ki hős és ki nem, tudja, hogy bárkiből hős lehet, de nem mindenkiből. Hős csak olyan személy lehet, akinek szilárd erkölcsi alapelvei vannak, amelyeket a családban lefektetnek, és egész életében megerősödnek, amikor az ember semmilyen körülmények között nem engedi erkölcsi bukását. Szotnyikov azon elmélkedik, hogy "a fasizmus elleni harcban senkit sem szabad figyelembe venni, még a legalapvetőbb okokat sem". Minden ok ellenére csak nyerni lehetett. Aki azt hiszi, hogy nem ugorhat a feje fölé, és nem tapossa el az erőt, az soha nem fog nyerni.
A történetben Rybak folyamatosan segíti a beteg Szotnyikovot. Átveszi a tárgyalásokat az igazgatóval, hogy Szotnyikovot melegen tartsa, ráhúzza egy birka tetemét, visszatér hozzá, amikor a sebesült Szotnyikov nem tudta elkerülni az ágyúzást. A halász elmehetett volna, elhagyhatta volna bajtársát, de éppen a lelkiismerete akadályozta meg ebben. Általában Rybak az utolsó pillanatig helyesen viselkedik, amikor választania kell: élet vagy halál. Rybak nem rendelkezik ilyen erkölcsi értékekkel, amelyekre a választás pillanatában támaszkodhat. Nem tud az életével fizetni a hiedelmeiért. Számára „megjelent az élet lehetősége - ez a legfontosabb. A többit később." Aztán megpróbálhatsz valahogy kijutni, és újra árthatsz az ellenségnek.
Bykov történetében nem egy élethelyzetet vizsgál, amelynek mindig több megoldása van, hanem egy erkölcsi helyzetet, amelyhez egyetlen aktust kell végrehajtani. Szotnyikov számára az utolsó felvonás az volt, hogy magára vállalta a felelősséget, hogy az idősebbet és Demcsikát ne lőjék le a partizánok segítéséért. A szerző így ír: "Lényegében feláldozta magát mások üdvéért, de nem kevesebben, mint mások, ez az adomány önmagának volt szükséges." Szotnyikov szerint a halál jobb, mint árulóként élni.

Szotnyikov kínzásának és megverésének jelenete súlyos benyomást kelt. Ebben a pillanatban a hős rájön, hogy a testi élethez képest van valami jelentősebb, valami, ami emberré teszi az embert: „Ha bármi más aggatta az életben, akkor ezek az utolsó kötelességek az emberekkel kapcsolatban, a sors akarata vagy a most közelinek bizonyult esélyek. Felismerte, hogy nincs joga elpusztulni, mielőtt meghatározta a velük való kapcsolatát, mert ez a kapcsolat láthatóan az „én” utolsó megnyilvánulása lesz, mielőtt örökre eltűnne.

Egy egyszerű igazság válik Rybak felfedezésévé: a fizikai halál nem olyan szörnyű, mint az erkölcsi halál. Minden embertelen cselekedet közelebb hozza az erkölcsi halált. A fizikai haláltól való félelem arra készteti Rybakot, hogy rendőr legyen. A hősnek először át kell mennie az új kormányhoz való hűség ellenőrzésén. Kivégzi Szotnyikovot, és hősként hal meg. A halász élni kell, de élni, minden nap emlékezve Szotnyikov, Péter feje, Demcsikha, a zsidó Bászja lány halálának jelenetére. Szotnyikov kivégzése után a halász fel akarja akasztani magát, de az író ezt nem engedi meg neki. Bykov nem ad megkönnyebbülést hősének, túl könnyű halál lenne Rybak számára. Most emlékezni fog az akasztófára, az emberek szemére, kínozni és átkozni azon a napon, amikor megszületett. Hallani fogja Szotnyikov szavait: „Menja pokolba!" válaszul egy suttogó kérésére, hogy bocsásson meg neki, Rybak.

2. A haza védelmezőjének képe a zenében.

2.1. A haza védelmezőjének képe a zeneművészetben a Nagy Honvédő Háború alatt .

A Nagy Honvédő Háború alatt az igazi művészet iránti érdeklődés nem lankadt. Drámai és zenés színházak, filharmóniai társaságok és koncertcsoportok művészei hozzájárultak az ellenséges harc közös ügyéhez. Nagyon népszerűek voltak a frontvonalbeli színházak és koncertdandárok. Életüket kockáztatva ezek az emberek előadásaikkal bizonyították, hogy a művészet szépsége él, nem lehet megölni. Ezek az emberek példájukkal inspirálták a katonákat hősi tettekre.

De maga az orosz katona - az anyaország védelmezője - képe nem maradt észrevétlen. A jó dal mindig is a harcos hűséges segítője volt. A dallal kipihente a nyugalom rövid óráit, felidézte a rokonokat, barátokat. Sok frontos katona emlékszik még az ütött-kopott lövészárok-gramofonra, amelyen tüzérségi ágyúzás kíséretében kedvenc dalait hallgatta. Jurij Jakovlev író, a Nagy Honvédő Háború veteránja ezt írja: „Amikor meghallok egy dalt egy kék kendőről, azonnal egy szűk frontvonalba szállítanak. Priccseken ülünk, a füstölő gyér fénye pislákol, a kályhában ropog a tűzifa, az asztalon egy gramofon. És a dal olyan kedvesen, érthetően szól, és olyan szorosan összeolvad a háború drámai napjaival. "Egy kis kék szerény zsebkendő esett le leengedett válláról ...".

Érdekes a Nagy Honvédő Háború egyik leghíresebb dalának létrehozásának története. 1941. június 24-én az Izvesztyija és a Krasznaja Zvezda újságok verset publikáltak.V. I. Lebegyev-Kumach, a következő szavakkal kezdődően: "Kelj fel, hatalmas az ország, állj ki egy halandó csatáért..."

A verset a Vörös Hadsereg Vörös Zászlós Dal- és Táncegyüttesének vezetője, A.V. Aleksandrov olvasta fel az újságban. Ez olyan erős benyomást tett rá, hogy azonnal leült a zongorához. Másnap a próbára érve a zeneszerző bejelentette:

Tanuljunk egy új dalt -"Szent háború".

A dal szavait és hangjegyeit egy palalapra írta krétával – nem volt idő gépelni! - az énekesek és zenészek pedig bemásolták a füzeteikbe. Egy másik nap - egy zenekari próbára, este pedig - a premier a Belorussky pályaudvaron, egy csomóponton, ahonnan akkoriban harci szakaszokat küldtek a frontra.

Az együttes csoportja egy feszült próba után azonnal elindult a Belorusszkij pályaudvarra, hogy az élvonalba induló harcosok előtt fellépjen. A dal az első ütemektől fogva magával ragadta a harcosokat. És amikor megszólalt a második versszak, teljes csend telepedett a teremre. Mindenki felállt, mintha himnuszt énekelne. A szigorú arcokon könnyek látszanak, és ez az izgalom átragad az előadókra. Mindenkinek könnyes a szemük... A dal elhalt, de a katonák ismétlést követeltek. Újra és újra – ötször egymás után! - énekelte a „Sacred War” együttes.

Így kezdődött a dal útja, egy dicsőséges és hosszú út. Ettől a naptól kezdve a „Szent Háborút” hadseregünk, minden ember átvette, és a Nagy Honvédő Háború zenei emblémájává vált. Mindenhol énekelték - elöl, partizánkülönítményekben, hátul, ahol a győzelemért fegyvereket kovácsoltak. Minden reggel a Kreml harangjátéka után felhangzott a rádióban.

Mindenki ismeri a dalt"In the dugout" (zene: K. Listov, szöveg: A. Surkov), de nem mindenki tudja, hogyan jelent meg .. Kezdetben voltak olyan versek, amiket a szerző nem szándékozott kiadni, és egyáltalán nem számított arra, hogy dal lesz belőlük. „Ez tizenhat „házi” sor volt a feleségemnek, Sophia Antonovnának írt levélből – emlékezett Alekszej Alekszandrovics Szurkov – „november végén, vagy inkább 27-én írtam, egy nehéz Istra melletti csata után. Így hát a költő otthoni archívumában maradtak volna, ha Konsztantyin Lisztov zeneszerző nem érkezik a Krasznoarmejszkaja Pravda címlap szerkesztőségébe, akinek égetően szüksége volt „valamire, amihez dalt írhat”. „Valami” nem található. Aztán szerencsére eszembe jutottak az otthon írt versek, megtaláltam a füzetemben, és tisztán lemásolva Lisztovnak adtam, biztos voltam benne, hogy... a dal nem fog kijönni ebből az abszolút lírai versből. .

Ám a bebellen keresztül ismét megjelent szerkesztőségünkben a zeneszerző, és gitárral énekelte „A dögben” című dalát. Mindenkinek úgy tűnt, hogy a dal „kijött”. Miután a versek és dallamsorok megjelentek a Komszomolskaya Pravdában, a dalt mindenhol előkapták és elénekelték, annak ellenére, hogy máshol soha nem adták ki, sőt egy időben betiltották. „A katonaerkölcs néhány őrzője – jegyezte meg Szurkov – úgy gondolta, hogy a „Nem könnyű elérni téged, de a halálig – négy lépés” sorok dekadensek és lefegyverzőek. Kérték, sőt követelték, hogy a halált töröljék vagy helyezzék távolabb az árokból. De már késő volt elrontani a dalt..."

És most, évtizedekkel később ez a dal továbbra is izgatja az emberek szívét, továbbra is a szeretet és a katona kötelessége iránti hűség kortalan himnusza marad.

Életrajz"Katyusha" (szöveg: M. Isakovsky, zene: M. Blanter)- veterán dalok - folytatja magát az életet, sok emlékezetes oldalt beleírva. Különös népszerűségre tett szert a Nagy Honvédő Háború idején. A dal nemcsak a zenei élet eseményévé vált, hanem egyfajta társadalmi jelenséggé is. Emberek milliói úgy érzékelték a dal hősnőjét, mint egy igazi lányt, aki szereti a harcost, és válaszra vár. Leveleket írtak neki.

A „Katyusha”-t utánzó harcosok a maguk módján énekeltek, bár nem egészen tökéletesen, de a szívük mélyéből fakadva, és az ő képére szentelték őket szeretett lányuknak, álmuknak és reménységüknek. Az ismeretlen katona megkérdezte Katiusától, mintha mellette lenne: "Ha egy eltévedt golyó hirtelen utolér a túloldalon, akkor ne légy szomorú, kedvesem, mondd el rólam a teljes igazságot." A frontfolklór e kifinomult szavai meghatóak, és ma, évtizedekkel később sem olvashatók izgalom nélkül.

Nyilvánvaló, hogy egy háborúban nincs idő a pihenésre, de vannak kivezetések a zord katona mindennapjaiban. Az orosz hadseregben az egyik ilyen szellőző mindig is dal volt. Egy dal egy házról, egy dal egy katonáról, egy dal a szeretettről, egy dal a szülőföldről.

2.2. A haza védelmének témája megjelenítése ben nagyszabású énekművek

M. I. Glinka „Ivan Susanin” operája1836. december 9-én mutatták be először. A zene által generált fő érzés a szülőföld érzése. A zeneszerző ihletője nagyszerű volt, hogy megmutassa történelmünk lapjait, a népi élet arculatát, az orosz nemzeti karaktert. Glinka úttörő volt, aki egy teljesen új fantáziadús világot teremtett, és azt egy új zenei nyelvvel – oroszul – tárta fel.

Az opera cselekménye a legenda a kosztromai paraszt, Ivan Oszipovics Susanin hőstette 1612-ben, Oroszország számára az idegen megszállók általi megszállása miatti nehéz időszakban. A lengyel csapatokat már kiűzték Moszkvából, de egy részük még mindig az országban járt. Az egyik ilyen különítmény Domnino faluba tévedt, ahol Ivan Susanin élt. Susanin beleegyezett, hogy kalauz legyen, de egy lengyel különítményt áthatolhatatlan dzsungelekbe és mocsarakba vezetett, és ott halt meg.

A kosztromai paraszt bravúrja ihlette K. Ryleev dekabrista költőt, aki az "Ivan Susanin" gondolatot írta. Mind Ryleev, mind Glinka egy egyszerű ember hősies tettében az egész orosz nép erejének és hazaszeretetének megnyilvánulását látta, aki készen áll arra, hogy életét áldozza szülőföldje szabadságáért.

"Igor herceg" opera, A.P. Borodin- az orosz zene egyik legjobb alkotása, amely az orosz nép hősiességét, dicső múltját dicséri. A librettó az Oroszország és a "sztyeppe" közötti harc távoli és tragikus időszakának eseményein alapul, amelyet egy ismeretlen szerző ír le az "Igor hadjárata" című könyvében. Nehéz körülmények között az "Igor herceg" című operát sok éven át hozták létre. Az operán való munka megkezdésekor Borodin az általa ábrázolt korszakhoz kapcsolódó számos történelmi anyaghoz fordult. Az „Igor seregének létéről” szóló anyagokon kívül Borodin gondosan tanulmányozta a különféle krónikákat, „Az orosz állam története” I.N. Karamzin, S. Szolovjov "Oroszország története az ókortól" és más történészek munkái az "Orosz Történeti Gyűjteményből", amelyet az Orosz Történeti és Ókor Társasága adott ki. A polovciakkal kapcsolatos tudományos kutatások, az orosz népdalok és legendák, az ugor népek dalai nem kerültek el figyelme mellett.

Az elsődleges forrásokon dolgozva a zeneszerző szándékának megfelelően sokat változtatott, sok mindent teljesen kizárt, valamit hozzáadott, ami nemcsak a képek pszichologizmusát erősítette, hanem az egész mű hazafias hangzását is. Az operában párhuzamosan két fő drámai konfliktus alakul ki: az első az oroszok és a polovciak között; a második az orosz táboron belül van. Mindez a zene segítségével derül ki, fényesen, meggyőzően. Az opera főszereplőjének, Igor hercegnek a képe valóban történelmi, konkrét, a zeneszerző általánosítja, az orosz vitéz lovagok legjobb vonásaival ruházza fel, miközben megőrzi e személyiség konkrétságát, egyediségét. Az opera szövege nem kontraszt, hanem adalék a hősi képekhez. Az egész operát a Prológus és az Epilógus keretezi. Zenéjük csupa nemes fenség, magas költészet, szépség, feltűnő rideg egyszerűség, nemzeti eredetiség. A nemes Igor herceg képe fenséges és gyászos akkordok hangjában jelenik meg, amelyek mély gondolatokat közvetítenek az anyaország sorsáról.

"Alexander Nyevszkij" S.S. ProkofjevVlagyimir Lugovszkij költő és magának a zeneszerzőnek a szövegeire írt. Mezzoszopránnak, vegyes kórusnak és zenekarnak szól. A kantáta a kiváló szovjet filmrendező, Szergej Mihajlovics Eisenstein által 1938-ban színre vitt azonos című film zenéjéből született.

Az "Alexander Nyevszkij" kantáta hét része - hét fényes, színes zenei kép, mintha egy távoli korszakból ragadnák ki; és ugyanakkor mindegyik egy bizonyos szakasz a mű általános ötletének fejlődésében. A zeneszerző kiváló igazmondással fejezte ki a két ellentétes erő lélektani lényegét. Ezek nem csak színes általánosított portrék. És két kibékíthetetlenül ellenséges világ állt egymással szemben a csatatéren: Oroszország és elnyomói - először a tatár-mongolok, majd a teuton lovagok-kutyák. Mindkettőjük zenei jellemzői szokatlanul fényesek, lélektanilag pontosak, konkrétak.

Oroszország képe - népi kórusok, női hang lírai szólója, tisztán instrumentális epizódok - mindent áthat az orosz népdalokhoz közeli intonáció. A zene által kifejezett érzések nagyon változatosak. A keresztes lovagokat viszont kevésbé változatos zenék ábrázolják - többnyire baljóslatú, agresszív, mindez riasztó - kísérteties, emberi melegséget nélkülöző képet hoz létre. A kantáta utószavában – Alekszandr Nyevszkij bevonulása Pszkovba – egy ünnepélyes és fenséges kórus dicsőíti a győzteseket. Itt az ismerős képek mintha kinagyítva jelennének meg, még jelentősebbek és napfényesen, vidáman hangzanak. Ez a zene büszke örömet okoz történelmének, hőseinek. Művészi és érzelmi hatásának ereje óriási.

Opera "Háború és béke" S.S. Prokofjeva zeneszerző fő műve lett a Nagy Honvédő Háború alatt. Korábban gondolkodott azon, hogyan testesítse meg zenében Lev Tolsztoj nagy művének képeit. A Nagy Honvédő Háború kezdete különösen közelivé és aktuálissá tette ezt a témát. Prokofjev csak azt választotta ki Tolsztoj szövegéből, amit a legfontosabbnak tartott, két témára összpontosítva - a békés élet témájára és a háború témájára. Az opera második felében, amely az 1812-es honvédő háború eseményeit mutatja be, Prokofjev az orosz nép ellenálló képességét mutatja be a súlyos megpróbáltatásokkal szemben. Az emberek jelenetei világosan, egyszerűen, „plakátszerűen” jelennek meg. A zene szemléletesen rajzolja meg az események panorámáját, és egyben közvetíti a tragédia résztvevőinek legkülönfélébb érzéseit. A zeneszerző felhasználja az 1812-ről szóló katonadalok szövegeit, reprodukálja az orosz népdalok dallamszerkezetét, intonációit. A rézfúvós hangszerek hangzása indítja el a zene határozott, bátor karakterét. A Háború és béke című opera teljes mértékben megnyilvánította Prokofjev portréfestőként, az expresszív zenei jellemzők mestereként rejlő figyelemre méltó tehetségét. Az opera közepén - Kutuzov tábornagy parancsnokának képe, a csapatokhoz intézett beszéde és a nép előkelő kórusa a "Hogyan jött Kutuzovunk az emberekhez" című katonadal témájában. Kutuzov az epikus erő és a népi bölcsesség megtestesítője, témájában a menetelés és a himnódia intonációja.

2.3. Anyaország védelmi témájú kijelző hangszeres darabokban

Ünnepélyes nyitány „1812”, P.I. Csajkovszkija francia hódítók felett aratott győzelem 80. évfordulójára készült, a Megváltó Krisztus-székesegyház megnyitásának előkészítése során. Ezt a monumentális, programszerű darabot egy nagy szimfonikus zenekar előadására írták ütőhangszeres csoporttal, nagy harangokkal és az operazenekarokban ágyúlövések ábrázolására használt felfüggesztett dobbal, valamint egy csoport katonai zenekari hangszerrel.

Csajkovszkij nem adott irodalmi programot a nyitányhoz, de képei annyira sajátosak, hogy nem szorulnak pontosításra. A bevezető három témát ölel fel: a „Mentsd meg, Uram, a te népedet” a győzelemért folyó imádság, a szorongás és a hősies katonai jelek témái. Az expozíció ellentétes, ellenséges erőket szimbolizáló témákat mutat be: az At the Gate, the Gate of Fathers című orosz dal, amellyel a zeneszerző az orosz katonák vitéz bátorságát kapcsolta össze, az ellenségképet ábrázoló Marseillaise pedig az inváziót jellemzi.

A nyitány ujjongó befejezése maximum fortissimo-ban visszaadja a bevezető fanfár témáját, harangszó kíséretében. Az ünnepi fanfár hátterében ekkor megjelenik az orosz nemzeti himnusz „God Save the Tsar” dallama. Így a fő gondolat megtestesült Nyitányok: Oroszország fellegvára az ortodoxia, az autokrácia és a nemzetiség hármassága. Csajkovszkij élénk képet festett az orosz hadsereg győzelméről, a harangszó és az ágyútisztelgés segítségével. Az utolsó grandiózus fináléban egy impozáns menet felbukkanásának benyomása támad a dombtetőre, ahonnan a tekintet vidáman körbetekint a széles látóhatáron, elöl és lent pedig szabadon orosz város, kedvesem. az emberek szívéhez.

Az 1812-es nyitány első előadására 1882. augusztus 8-án került sor Moszkvában, az Összoroszországi Ipari és Művészeti Kiállításon. Csajkovszkij véleményével ellentétben, aki úgy vélte, hogy a nyitány "úgy tűnik, nem tartalmaz komoly érdemeket", sikere évről évre nőtt. Csajkovszkij élete során is többször előadták Moszkvában, Szmolenszkben, Pavlovszkban, Tiflisben, Odesszában, Harkovban, többek között maga a zeneszerző vezényletével is. Nagy sikereket ért el külföldön: Prágában, Berlinben, Brüsszelben. A siker hatására Csajkovszkij megváltoztatta a hozzáállását a lányhoz, részt vett szerzői koncertjein, és néha – a közönség kérésére – „ráadást” adott elő (Odessza, 1893 tél).

2. szimfónia"Bogatyrskaya" A.P. Borodin - munkásságának egyik csúcsa. Fényességének, eredetiségének, monolitikus stílusának és az orosz népi eposz képeinek zseniális megvalósításának köszönhetően a világ szimfonikus remekművei közé tartozik. Az első rész 1870-ben íródott. Aztán megmutatta társainak – M. Balakirevnek, Csujnak, N. Rimszkij-Korszakovnak és M. Muszorgszkijnak, akik az úgynevezett Balakirev-kört vagy a Hatalmas Maroknyit alkották. Vlagyimir Sztaszov forró és gyors, hangos meghatározásokat azonnal "Oroszlánnőnek" nevezte. Muszorgszkij a „szláv hős” nevet javasolta neki. Vlagyimir Sztaszov azonban már nem érzelmi meghatározáson töprengett, hanem azon, hogy a zene milyen néven fog élni, Bogatyrskaya-t javasolta. A szerző nem tiltakozott tervének ilyen értelmezése ellen, a szimfónia örökre vele maradt.

A szimfóniának 3 tétele van.

Az első rész két kép összehasonlításán alapul. Az első egy erőteljes unison téma vonósok által előadva, mintha taposna, nehéz és tuskó. Kiegészíti, némileg tompítva a súlyosságot, egy élénkebb fafúvós motívum. Egy melléktéma - széles dallam csellók előadásában - a laza orosz sztyeppét ábrázolja. A fejlesztés a hősies, intenzív, harci csatákkal, epikus bravúrokkal asszociációt keltő epizódok váltakozásán alapul, lírai, személyesebb pillanatokkal, melyekben a melléktéma a fejlesztés eredményeként ujjongó jelleget kap. A sűrített ismétlés után az első téma hatalmas erővel érvényesül a darab kódjában.

A második tétel egy pörgős scherzo, melynek első témája a franciakürtök által ismételt oktáv hátterében tör ki a basszus mélyéből, majd úgy rohan lefelé, mintha "lélegzetvétel nélkül". A második téma valamivel lágyabban hangzik, bár megőrzi a férfias jelleget. Sajátos, szinkronizált ritmusában a sztyeppei lovak dühödt vágtájának hangja hallatszik végtelen kiterjedésben.

A harmadik tétel, amelyet maga Borodin szerint a legendás óorosz énekes, Boyan képének közvetítésére terveztek, narratív jellegű, és sima, nyugodt mozdulattal bontakozik ki. A hárfa akkordok a hárfahúrok pengetését utánozzák. A több ütemnyi bevezető után a kürt egy költői dallamot énekel, amely a zeneszerző zenéjének legjobb lapjai közé tartozik. A történet azonban nem sokáig nyugodt: az új motívumok homályos fenyegetettségérzetet hoznak, sűrítik, elsötétítik a színeket. A kezdeti tisztaság fokozatosan helyreáll. A rész egy csodálatos lírai epizóddal zárul, melyben a fő dallam teljes teltségében megszólal.

A nyitó ütemek megismétlése közvetlenül a szünet nélkül kezdődő befejezéshez vezet. Zenéje magával ragad terjedelmével, ragyogásával, vidámságával és egyben nagyszerűségével. A fő zenei arculat - a szonátaforma fő témája - egy elsöprő, dúsan vidám téma, éles szinkron ritmusban, amelynek prototípusa van a „Cárvárosba megyek” népi kórusdalban. A melléktéma líraibb és nyugodtabb. Dicsőítő jellege van, és először szólóklarinéton, majd furulyán és oboán szólal meg, mintegy a „csengő gusli túlcsordul” hátterében. Ez a három téma változatos és mesteri fejlődésen megy keresztül, melynek kezdetét egy durva és erőteljes hangzású, lassított epizód jelzi. Aztán a tétel egyre élénkebbé válik, a szimfónia bátor vitézséggel és elfojthatatlan örömmel teli zenével zárul.

Hetedik ("Leningrád") szimfónia D. Sosztakovics- Sosztakovics egyik legjelentősebb alkotása. A világművészet története még nem ismer olyan példát, amikor az éppen zajló események közvetlen benyomása alatt fenséges, monumentális alkotás születne. Általában a nagy kompozíciók hosszú ideig, koncentráltan kelnek ki. Itt egy hónap elég volt ahhoz, hogy kortársai millióinak érzései és gondolatai tökéletes formákba és rendkívül művészi képekbe öltsenek testet.

Egy sajátos történelmi esemény - a fasizmus elleni harc - kap általános értelmezést ebben a zenében. A szimfónia fő képe a szülőföld képe, a nép képe. A rá jellemző - széles, dallamos - dallamok pedig az orosz népdalokra emlékeztetnek. A szimfónia általános tartalma két kibékíthetetlen ellenséges kép-antipód szembeállítása és harca, amelyek bizonyos természetűek.

A szimfóniának 4 tétele van, mindegyik mintegy kiegészíti az előzőt.

A hegedűk a vihar nélküli boldogságról mesélnek. Ebben a jólétben, a feloldatlan ellentmondások sötét mélységéből, a háború témája merül fel - röviden, szárazon, világosan, mint egy acélkampó. A háború témája távolról jelenik meg, és elsőre valami igénytelen és hátborzongató táncnak tűnik, mint a tanult patkányok tánca a patkányfogó dallamára. Mint egy erősödő szél, ez a téma elkezdi lengetni a zenekart, birtokba veszi, növekszik, megerősödik. Ez egy mozgalmas háború. Timpanonban és dobban diadalmaskodik, a hegedűk a fájdalom és a kétségbeesés kiáltásával válaszolnak. De az ember erősebb az elemeknél. A vonós hangszerek küszködni kezdenek. A hegedűk és a fagottok hangjának harmóniája erősebb, mint a dobokra feszített bőr dübörgése. A hegedűk pedig harmonizálják a háború zűrzavarát, elhallgatják zúgását. Csak a megfontolt és kemény - annyi veszteség és katasztrófa után - a fagott emberi hangja hallatszik. A szenvedésben bölcs ember tekintete előtt bejárt út áll, ahol az életet igazolni akarja.

A szimfónia utolsó tétele a jövőbe repül. Az ötletek és szenvedélyek fenséges világa tárul a közönség elé. Érdemes élni és küzdeni érte. Az egész gigantikus négyszólamú szimfónia Leningrád bravúrjának nagyszerű emlékműve lett.

A Kujbisev ősbemutató után Moszkvában és Novoszibirszkben tartották a szimfóniákat Mravinszkij vezényletével, de a legfigyelemreméltóbb, igazán hősies Karl Eliasberg vezényletével az ostromlott Leningrádban. Egy monumentális szimfónia hatalmas zenekarral történő előadásához a zenészeket visszahívták a katonai egységekből. A próbák kezdete előtt néhányukat kórházba kellett szállítani - etetni, kezelni, mivel a város minden hétköznapi lakója disztrófiás lett. A szimfónia előadásának napján - 1942. augusztus 9-én - az ostromlott város összes tüzérségi haderejét kiküldték az ellenség lőpontjainak elnyomására: semmi sem zavarhatta meg a jelentős premiert. A Filharmónia fehér oszlopos terme pedig megtelt. Sápadt, lesoványodott leningrádiak töltötték ki, hogy hallhassák a nekik szentelt zenét. A hangszórók végigvitték a városon.

A közönség szerte a világon nagy jelentőségű eseménynek tekintette a Hetedik előadását. Hamarosan külföldről kezdtek érkezni kérések a kotta elküldésére. A nyugati félteke legnagyobb zenekarai között rivalizálás tört ki a szimfónia első előadásáért. Sosztakovics választása Toscaninire esett. Egy értékes mikrofilmekkel teli repülőgép repült át a háború lángjaiba borult világon, és 1942. július 19-én New Yorkban adták elő a Hetedik szimfóniát. Megkezdődött diadalmas menetelése az egész világon.

Következtetés

A tanulmány eredményei a következő következtetésekhez vezetnek:

Korunk katonai eseményei vagy a hősi múlt emlékezetes dátumai kapcsán felmerül az írók, művészek, zenészek körében fokozott érdeklődés a Szülőföld és védelmének problémája iránt. Az emberiség történelmében, változó gyakorisággal, sajnos folyamatosan történtek háborúk: agresszívek, felszabadítóak, igazságosak és igazságtalanok. A katonai akciók minden bizonnyal a bátorság, a hősiesség, a bátorság és a bátorság megnyilvánulásaihoz kapcsolódnak. A haza védelme békeidőben a katonai szakma embereinek fő tevékenysége. Polgártársaik békéjének védelmében gyakran adódnak olyan helyzetek, amikor fel kell áldozni magát és hősi tetteket kell végrehajtani.

A haza védelmezőjének témája szinte minden művészetben megjelenik.Így a Haza védelmezőjét bemutatva a különböző idők írói különös figyelmet fordítanak az orosz nemzeti szellem erejére, az erkölcsi lelkierőre, az áldozatkészségre a haza megmentéséért. Ez a téma örök az orosz irodalomban, ezért nemegyszer tanúi leszünk a hazaszeretet irodalmi példáinak világának megjelenésének.

Irodalom

Cirill és Metód nagy enciklopédiája.Windows DVD-2006

VAL VEL webhely: www.staratel.com www.staratel.com www.piter-photo.ru www.piter-photo.ru www.piter-photo.ru

Bykova N.G. "Irodalom - Tanulói kézikönyv" -M .: "Oktatás", 2003.

A. A. Zaliznyak"A szó Igor kampányáról": Nyelvész nézet / ... - Szerk. 3., add. - M .: Az ókori Oroszország kéziratos emlékei, 2008 .-- 480 p.

M. Dragomirov "Háború és béke" L. Tolsztojtól katonai szempontból.M .: Szov. Oroszország, 1992.

"Vaszilij Turkin" Alekszandr Tvardovszkij, Összegyűjtött művek, Moszkva: "Fikció", 1966.

.

Weidman P.E. Csajkovszkij. Egy orosz zeneszerző élete és munkássága [Elektronikus forrás]. -

Prokhorova I., Skudina G. A szovjet időszak zenei kultúrája. A gyermekzeneiskola VII. osztályához [Szöveg]. - M .: Zene, 2003.

Dalos történetek. Középkorú és idősebb iskolásoknak. Összeállította: O. Ochakovskaya [Szöveg]. - M .: Zene, 1985.

Rozanova Yu.A. Az orosz zene története. T.2, kN. 3. 19. század második fele. P.I. Csajkovszkij [Szöveg]. - M .: Zene, 1981.

Sacred_voina [Elektronikus forrás]. - wikipedia.org/wiki/

Szovjet zeneirodalom. Probléma 1: Tankönyv zeneiskolák számára [Szöveg]. - M .: Zene, 1981.

L.S. Tretyakova Young Musical Russia [Szöveg]. - M .: Szov. Oroszország, 95

Anyagot találni bármely leckéhez,

M.Yu versének sajátossága. Lermontov az, hogy a cárokat vagy más nemeseket nem dicsőítik benne. Minden figyelem a Szülőföld védelmezőjére összpontosul - egy egyszerű katonára. Ez a kép a második versben jelenik meg, amikor az öreg katona emlékezni kezd az átélt csatákra.

A költő a franciákkal vívott harcokban részt vevő katonákhoz való viszonyulását a „hősök” szó segítségével fejezi ki, amely egy öreg katona ajkáról hangzik el. Minden joga megvan ahhoz, hogy ilyen "hangos" lexémát használjon, mert ő maga is szemtanúja volt a tetteiknek.

A védőnek fáj a szíve a visszavonulás emlékeitől, de ő, mint egy igazi orosz ember, még ilyen ügyben is Istenre hagyatkozik, mondván, hogy a vereség az Úr akarata. A Lermontov Hazavédő nemcsak egységes, hanem összetett kép is. A vers beszéde vagy egyes szám első személyben („én”), majd többes szám első személyben („mi”). Nincs egyértelmű elválasztás az egyedi és az előregyártott kép között. Úgy tűnik, egyetlen egésszé fonódnak össze. Ezzel a technikával a szerző megmutatja, milyen fontos az egység bármilyen cél elérése érdekében.

M.Yu. Lermontov arról beszél, hogyan harcolnak a katonák a franciák ellen. Elszántan vesznek részt a tűzharcban, miközben még egy tréfálkozáshoz is találnak erőt: "Szorosan beletettem a fegyvert a töltetbe, és arra gondoltam: megbánom a barátomat!" De egy kétnapos összecsapás nem elég a bátraknak, hiszen nem űzte el az ellenséget. A katonák a baklövéshez rohannak, egyúttal hallják, hogyan "örül a francia".

A Szülőföld védelmezőinek szerves része a szülőföldjük és népük iránti szeretet. Ezután segít ellenállni egy döntő csatában. Feltűnő a katonák elhivatottsága is. Egyikük sem gondol a hírnévre. Még a saját életük is apróságnak tűnik számukra, ha szülőföldjük sorsa forog kockán.

Az ezredes a Szülőföld igazi védelmezőjeként is megjelenik a „Borodino” című versben. Nemcsak a katonák tiszteletét érdemelte ki, hanem őszinte szeretetüket is. Mihail Jurjevics ezt a karaktert a "markolat" szóval írja le, ami "ügyes és élénk embert" jelent. A lírai hős, aki az egyik katonája volt, úgy véli, hogy a parancsnoki tulajdonságok veleszületettek. Ráadásul – sok más rangú testvértől eltérően – tudta, hogyan kell becsületesen eljátszani egyszerre két szerepet: a király szolgájaként és a katonák apjaként.

Az ezredes reménnyel világította meg „gyermekei” szívét. Talált valamit, amibe belekapaszkodhatnak a győzelemhez vezető nehéz úton. A katonák megfogadták, hogy meghalnak Moszkváért, és betartották szavukat. Így megnyilvánul a védők egy másik vonása - a haza és szavuk iránti hűség: „megígértük, hogy meghalunk, és megtartottuk hűségeskünket”. Annak ellenére, hogy az ezredes segített legyőzni a betolakodókat, Lermontov nem énekli neki dicséretét, mert úgy gondolja, hogy az anyaország felszabadítása közös eredmény.

M. Lermontov „Borodino” című versében a Szülőföld védelmezőjének képe hétköznapi katonákban és bölcs parancsnokban testesül meg. Az elemzés alapján megállapítható, hogy a költő a hős fő tulajdonságainak a hazaszeretetet, a lelkierőt, a nép- és önmaga iránti hűséget tartotta. Mindenkinek ezeket kell önmagában nevelnie, függetlenül annak a korszaknak a körülményeitől, amelyben él.




A különböző művészeti ágakban (eposz, festészet, zene, irodalom, mozi és színház) számos alkotás született a hőstettekről, a vitézségről, a Haza védelmezőinek dicsőségéről. Dicsőítik az orosz nép erejét, hatalmát, bátorságát, nemességét és szellemi gazdagságát. Az ókori eposzok a mai napig fennmaradtak, az orosz lovagok bátorságáról, hősökről, a Nagy Péter-korszak énekeseiről, katonadalokról mesélnek. Az orosz zeneszerzők, művészek, írók és költők munkájuk során folyamatosan a szülőföld védelmének témájához fordulnak. Ivan Susanin, Alekszandr Nyevszkij, az 1812-es Honvédő Háború, az évek Nagy Honvédő Háborújának hőseinek képe élénken és hitelesen jelenik meg a különböző műalkotásokban.










A mi dicsőségünk az orosz állam! A. V. Suvorov emlékműve a svájci Saint-Gotthard-hágónál. D. Tugarinov szobrász évf. V. Verescsagin "A borodinoi csata vége"




Nem csoda, hogy egész Oroszország emlékszik Borodin napjára! M.I.Kutuzov. N. Yash művész



Az orosz nép története gazdag érdekes, jelentős eseményekben, amelyek a társadalom fejlődésének jelentős mérföldköveivé válnak. Ha ennek a történetnek a lapjai a művészetben – a zenében – tükröződnek, akkor a fiatalabb generáció elméjére és lelkére gyakorolt ​​hatásuk erősebb, a jelennel való kapcsolatuk pedig erősebb. Ez a történelmi múlt minden nemzet társadalmi és kulturális életének forrása. Lehetetlen teljes egészében felfogni

modernitás az emberek történelmi tapasztalataira való hivatkozás nélkül.

Cél: feltárni a haza védelmének témáját a 19. és 20. századi orosz zenében.

Kutatási célok:

Keressen példákat dalokban a Haza védelmének témájára! (zeneórákon)

Vegyünk példákat a Haza védelmének témájára az énekzenében.

Fedezzen fel példákat a Haza védelme témának hangszeres művekben való megjelenítésére.

Gyakorlati jelentősége.

Ez az alkotás felhasználható a világművészeti kultúra, művészet óráin, az iskolai zeneórákon, valamint a tanórán kívüli foglalkozások előkészítésére.

A „Zene az iskolában” tantárgy teljes tanévének témája a „Heroics in Music” lehet. (2 óra - hősi képek dalokban; 2 óra - nagyszabású vokális művekben; 2 óra - hangszeres zenében).

Ennek eredményeként, a tanulmányozott anyag összegzésére, szervezhet egy záró rendezvényt, egy tanórán kívüli óra formájában, egy mini-koncertet, amelyet február 23-ára, május 9-ére szenteltek.

A haza védelmének témájának megjelenítése a Nagy Honvédő Háború dalaiban

1. lecke (bevezetés) ÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁ

bemutatás

Képek

hangfelvétel "három tankember"

A háború alatt a dalt szerették és nagyra értékelték. "Éjjel a dal világos, a melegben - az árnyék, a fagyban - a steppelt kabát" - mondja egy népi közmondás, amely ezekben az években alakult ki. Elöl és hátul sok olyan dal hangzott fel, amelyek segítettek a fasizmus elleni harcban. Sok régi népdal is volt köztük, amelyek új életet találtak ebben a szörnyű időben. Ezekben az években is énekeltek régi vagy frissített dalszövegekkel és dalokkal, amelyeket a háború előtt készítettek. De akármilyen jók is voltak, hiába alakították át új módon, a félelmetes háborús idő mégis megkövetelte dalaikat, és elkezdtek megjelenni. Így kezdődött a Nagy Honvédő Háború „dalkrónikájának” megalkotása.

(A "Three Tankers" című dal példáján)

"Három harckocsizó". (leírás - előzmények)

1938 volt. A nácik megszállták Ausztriát, és a Távol-Keleten Japán, miután elfoglalta Közép-Kínát és Mandzsúriát, provokatív próbatámadást hajtott végre Szülőföldünk határán. Ez a támadás, mint tudják, szomorú véget ért a szamurájok számára. A szovjet harckocsizók több japán hadosztályt legyőztek és teljesen megsemmisítettek. Az egyik ilyen hős-tanker, a Khasan-tónál folyó híres csata résztvevője, és a "Traktorsofőrök" című vicces zenés vígjáték főszereplőjeként fogant fel. Elhatározták, hogy egy dallal kezdik a filmet. A rendező (Ivan Pyriev) magához hívta Boris Laskin költőt, és elmondta neki, hogy szüksége van egy dalra, amely tükrözi a dicsőséges hős tankerek, a khasani csaták résztvevőinek bravúrjának témáját.

(Az a plusz, hogy ezzel párhuzamosan van ismeretség dalokkal, történelemmel, akkori rendezőkkel, zeneszerzőkkel)

"Soha nem kellett a határon lennem, nem láttam a tankereink harcát, pedig addigra már szolgáltam a hadseregben, és ezért volt egy bizonyos elképzelésem erről a félelmetes csapattípusról" - mondta Boris Laskin. És elkezdtek kirajzolódni a sorok:

Felhők borulnak a határon,

A zord földet csend borítja be.

Az Amur magas partjain

Az anyaország őrszemei ​​állnak..."

A kész szöveggel Laskin a Pokrass fivérekhez (akkori zeneszerzők-dalszerzők (kép-portré)) ment el. „Nehéz elhinni – mondta később –, de 30-40 perc alatt elkészült a dal. Nagy Honvédő Háború, ennek a csodálatos háború előtti dalnak számos módosítása és változata volt a fronton:

Mondd baráti énekem, Egy fasiszta viperát se

Hogyan harcolnak a tűz erejével megszelídített fekete hordával

Három tanker, három vicces barát, három tanker, három vicces barát,

A harcjármű legénysége. A harcjármű legénysége.

A dal elmondása és meghallgatása után a tanár felkéri a gyerekeket, hogy kezdjék el megtanulni azt. A dal szövegét kivetítik az interaktív táblára, és a szöveget minden asztalon bemutatják a tanulóknak.

(A „Három tanker” című dalt célszerű gombos harmonikával gyakorolni. Ezt követően három szólistát lehet választani, ez motivációként szolgálhat a hallgatók számára.)

2. lecke (a "Katyusha" dal példáján)

"Katyusha". Mihail Isakovszkij költő Moszkvában írta a „Katyusha” című dalt, de szülőföldjén, egy kis faluban fogant meg a szmolenszki régióban folyó Ugra folyó partján. És amikor a kéz ráírta a „Katyusha partra szállt” sort, Mihail Vasziljevics meglátta kedves kis Ugráját. Hamarosan a dallamot Matvey Blanter zeneszerző írta.

A háború alatt minden katona, aki "Katyusha"-t énekelt, úgy érezte, személyesen hívták meg szülőföldje megmentésére. Elképesztő eset történt a dallal a háború során a védelem frontvonalában. A németek, akik az árokban voltak, elindították a gramofont, és elkezdődött a „Katyusha” dal. Katonáink egy ideig kábultak voltak. Mintha ugratnák őket, a németek másodszor is elkezdték a dalt.

Testvérek! - kiáltott fel hirtelen egy fiatal katona. - No, ez a mi „Katyusánk”, amelyet a németek elfogtak!

Ez nem fog megtörténni! - kiáltott fel egy másik, és több katona rohamra indult az ellenséges árok ellen. A németeknek nem volt idejük észhez térni, ugyanis katonáink egy rövid ütközetben elkaptak egy hanglemezes gramofont és épségben visszatértek. Most "Katyusha" hangzott az árkunkból.

(Tegye fel a tanulóknak a kérdést: „Tudja, kit vagy mi a neve” Katyusha „a dal címén kívül és természetesen a néven kívül?”, Mesélj a katonai fegyverekről).

Hamarosan a németek megismertek egy másik Katyusát. Csak ezúttal a járművekre szerelt sugárhabarcsokkal "végezték". Ezt a félelmetes fegyvert, amely félelmet keltett az ellenségben, a tüzérek ragaszkodó leánykori névvel becézték.

védő haza dal musical

A háború éveinek számos dala epikus történet vagy ballada a hősökről, történetek hőstetteikről. A legjobbak a tengerészeknek, partizánoknak vannak szentelve.

A haza védelmének témájának megjelenítése nagy formájú vokális művekben

3. lecke (M.I. Glinka zeneszerző portréja, Ivan Susanin)

A zeneszerző rövid életrajza

Mihail Ivanovics Glinka 1804. május 20-án született a Szmolenszk tartománybeli Novoszpasszkijban. M. Glinka tíz évesen kezdett zongorázni. 1817-től a pétervári Pedagógiai Intézet Nemesi Kollégiumában tanult. A bentlakásos iskola elvégzése után minden idejét a zenének szentelte. Ezzel egy időben születtek az első kompozíciók is. Törekedett a mindennapi zene műfajának bővítésére. Kaukázusi utazása után Olaszországba, Németországba megy. Bellini olasz zeneszerzők hatására Donizeti megváltoztatta zenei stílusát. Berlinben polifóniával, kompozícióval, hangszeres zenével foglalkoztak. Oroszországba visszatérve Glinka szorgalmasan dolgozott az Ivan Susanin nemzeti operán. A következő opera a Ruslan és Ljudmila volt 1842-ben. A művek nagy része külföldi utazások során készült. 1851-től éneket tanított Szentpéterváron, hatására alakult ki a komolyzene. Glinka 1856-ban Berlinbe távozott, ott halt meg 1857 februárjában. Glinkának körülbelül 20 dala és románc található, emellett 6 szimfonikus mű, kamarahangszer, 2 opera. A Glinka Múzeum Novospasszkoje Selóban található. (a "Slavia" kórus példájára)