Vegyes kórus.A teljes vegyes kórus, amely magában foglalja az összes kórusrészt - szoprán, alto, tenor, basszus, jogosan tekinthető a legtökéletesebb kóruscsoport típusának, egyedi vokális és technikai lehetőségekkel. Ezen lehetőségeknek köszönhetően különféle nehézségi fokú művek állnak a vegyes kórus rendelkezésére. Az általános tartomány a controctave "la" - a harmadik oktáv "-".

Az alkatrészek széles hangjellemzői lehetővé teszik a kórusmesternek a különféle kombinációk elérését. A szoprán rész virtuozitását kiegészíti a basszus mélysége. A kórus hangerejét és hangerősségét az octavista basszus jelenléte adja. A tenorok és az altok középső részei a harmonikus töltés szerepet játszanak.

A vegyes kórus egyedi dinamikus képességekkel rendelkezik. A kántálás, a széles karakter műveit megkülönbözteti a vegyes kórus hangzásának különleges szépsége.

Az összes profi kórus többnyire vegyes. Az ilyen típusú kórusokról írtak sokféle, különböző hangerővel, tartalommal, stílusú és zenei kifejezési eszközzel ellátott művet.

A hiányos vegyes kórusok (fiatalok) rendkívül ritkák. Oktatási csoportként léteznek a kórusiskolákban, ritkábban amatőr csoportként az általános iskolákban és a középfokú oktatási intézményekben. Az ifjúsági kórus használatakor figyelembe kell venni annak sajátosságait. A fiatalos éneklés enyhe vokális terhelést igényel. Kerülni kell az erőszakos éneklést a tartomány legszélsőségesebb hangjain. Az ifjúsági kórusok repertoárja könnyebben elrendezett művekből áll.

Egységes férfi kórus: összetétel - Tenoros rész, Basszus rész, oktávosok lehetséges.A kórus előadásában a profi férfi kórusok rendkívül ritkák. A férfi kórus tartománya a controctave "la" - a második oktáv "c". A tartomány alsó hangjait az oktavistok kapják. A tartomány felső részét néha falsetto tenorok hajtják végre. A férfi kórus vezető része a tenor rész, amely általában a fő dallamot játssza.

A férfi kórushoz tartozó művek megtalálhatók az öreg mesterek (Lasso, Palestrina) kórusműveiben, a nyugati és az orosz kórusklasszikusokban (Schumann, Mendelssohn, Csajkovszkij, Rimsky-Korsakov stb.). A kórus e zeneszerzéséhez csodálatos népdalok elrendezése készült. Az ortodox szent zene és az opera irodalom gazdag a férfi kórus műveihez.

Női kórus: összetétel - Soprano, Viola. A női kórus hangzása sajátos hangzásgazdagsága, meglehetősen nagy műszaki és előadóképessége miatt megfigyelhető. A női kórus általános amplitúdója a moll minor "fa" - a második "si", a harmadik oktáv "do". A leggyakrabban használt munkatartomány a "G" "kis oktávtól az" A "második oktávig terjed.

Nagyon sok eredeti klasszikus és modern kórusművet írtunk a női kórus számára.

A kórus mennyiségi összetétele

A vegyes kórus minimális összetétele 12-16 fő. Jelenleg a kórus minimális összetétele 16-24 fő. A kisebb számot általában együtteseknek hívják (jelenleg 12-20 fő. A kórus átlagos összetétele legalább 24 (32-40) résztvevő). - 80-120 ember.

Petersburg kóruskápolna - 90 fő, a Szövetségi Rádió Nagykarja - 95 fő, az Észt Állami Férfi Kórus - 80 fő, az Állami Orosz Köztársaság Kápolna Yurlova A. - 80 fő.

Kórus maximális - 120-130 fő.

Konszolidált kórusok a balti országokban - legfeljebb 10 ezer ember.

Chesnokov P.: „Három ügyes énekesnővel minimális összetételű kórusrész képezhető. Az egyes részekben a legkevesebb énekesszám három. "

Szoprán - 3

Viola - 3

Tenor - 3

Bass - 3

Összesen - 12 fő- ilyen kórusnak nevezzük kicsit vegyes kórusnak (hiányos kórus - tiszta négy hang).

Ha az egyes kórusok részében az énekesek száma megduplázódik (és a basszus részben megháromszorozódik), akkor az átlagos vegyes kórus lesz a legkevesebb énekesszámmal (teljes)

Első Sopranók - 3

Második Sopranos - 3

Első brácsa - 3

Második brácsa - 3

Első tenorok - 3

Második tenzor 3

Baritonov - 3

A zenei gyakorlatban vannak más fogalmak is, amelyek jelentése hasonló az "elrendezés" kifejezéshez: átírás, feldolgozás, harmonizáció, zenekariáció vagy zenekari szerkesztés.

A kórusrendezés megkülönböztető jellemzőkkel rendelkezik. Mielőtt bármilyen mű elrendezését elkezdené, az előadónak meg kell győződnie arról, hogy a mű jól hangzik-e a tervezett előadóművészben, ami továbbra is a legfontosabb és legfontosabb dolog a mű művészi érdeme szempontjából. Ez a követelmény emellett vonatkozik egy ének vagy hangszeres mű átadására a kórusműfajba. Például a románcokban a költői szöveget gyakran első személyben adják meg, és ezért elfogadhatatlan a kollektív előadás során. Nem szabad elfelejtenünk, hogy a romantika műfaja finom agogikus (tempó) és dinamikus árnyalatokat igényel, amit a kórus előadásában nagy nehézségekkel lehet elérni.

Az elrendezés mindenekelőtt egy kreatív folyamat, amely elsősorban a szervezõktõl tehetséget és érzést igényel az intézkedés megértésében, amelyet nem szabad túllépni, hogy ne torzítsák a szerzõ szándékát. E tekintetben a fő feladat a mű fő jellemzőinek, például a zenei-tematikus anyagnak, a modális felépítésnek, a harmonikus nyelvnek, a ritmusnak, a tempónak, az irodalmi szövegnek a megőrzése. Ismeretes, hogy egy darab másik kulcsba történő áthelyezése megváltoztatja annak színét egészében. Magasabb szinten a darab könnyebben és könnyebben hangzik, alacsonyabb fényerősségnél nem annyira kifejező.

A kórusrendezés fő követelménye a kényelmes tesszitúrák normáinak betartása. Az énekes hangoknak a munkatartományban és a hangjegyek területén kell lenniük. A működési tartomány abban különbözik a teljes tartománytól, hogy nincsenek magas vagy alacsony hangok.

Vizsgáljuk meg az elrendezés általános és tipikus módjait. Időnként az elrendezés korlátozható az eredeti minimális változásaira. Például, külön dallamos fordulók kerülnek más kóruscsoportokra, hogy a dallamos vonal élõbb, kifejezõbb és indokolatlan stressz nélkül történjen.

El kell mondani egyes intervallum-mássalhangzók elrendezésének sajátosságairól. A kórushang sajátossága olyan, hogy minden ingervallás, a kényelmes nyilvántartásokban, általában jó és nemes hangok. Ez vonatkozik az olyan időközökre is, mint a negyedik, ötödik, oktáv, amelyek úgy tűnik, hogy üresen szólnak a zongorán. A kórus hangszövegeiben ezek a mássalhangzók teljesen eltérő színűek, így szabadon felhasználhatók kétrészes partitúrákban.

Kétrészes homogén kórusok összeállítása

Ha egy homogén kórt a szokásos összetétele képviseli, azaz női kórus - szoprán és altos, férfi kórus - tenorok és basszusok, akkor az elrendezés általában megtartja a homogén kórus tonalitását.

Ha egy homogén kórus két magas hangból áll (I. és II. Szoprán vagy I. és II. Tenor), akkor a vegyes kórusra való áttéréskor át kell ültetni egy megfelelő intervallumra, amely általában nem haladja meg a nagyobb harmadot. Ha egy homogén kórus két alacsony hangból áll, akkor felfelé történő átültetésre van szükség.

Kétrészes homogén kórusokban, ha benne vannak háromrészes elemek, mindhárom hang megduplázódik. Ha a két részre osztást a felső hangban hajtják végre, akkor az I szopránot megduplázza az I tenor, a II. Szoprán - a II tenorral, az alt basszussal. Ha az alsó hang divisi, a szoprán tornárokkal, Alto I-vel - a basszus II-val megduplázódik. Egy másik kulcsra való átmenetre itt nincs szükség.

1. A vegyes kórus pontszámát mindhárom hang megduplázásával alakítják ki.
2. A vegyes kórus pontszáma egy homogén kórus három hangjának kettős megduplázásával jön létre.
3. A vegyes kórus pontszáma egy homogén kórus egyik hangjának megduplázásával jön létre.

II. Módszer:

A második módon történő átírások általában megőrzik a homogén kórus tonalitását. Ha azonban egy homogén kórus osztja a felső hangot (szoprán vagy tenor), akkor lefelé kell átültetni, különben a vegyes kórusban az altok nagyon magasra kerülnek.

III. Módszer:

amikor egy női kórusból átírják

férfi kórusból átírva

Az ilyen átírások fő módja a hangok elrendezésének megváltoztatása egy homogén kórusban, miközben megőrzi a darab tonalitását. A kórusgyakorlatban ez a legszélesebb körben elterjedt, mivel alkalmazásukkor semmiféle korlátozást nem igényel a homogén kórus hangjainak tartományában.

Ez a módszer a legkényelmesebb abban az esetben, ha a homogén kórus hangja szorosan el van helyezve egymástól. A vegyes kórus összetételének elrendezése ebben az esetben a hangok egyenletes eloszlását biztosítja az akkordban és ezáltal teljes értékű, folyamatos hangját.

A homogén kórus hangjainak széles vagy kevert elrendezése esetén a kórusrészek között nem kívánt rések alakulhatnak ki, ami ronthatja a partíció hangminőségét. Az ilyen szünetek elkerülése érdekében (ha ez a hangvezetés és a tesszitura szempontjából lehetséges) meg kell őrizni azokat az intervallumarányokat, amelyek egy homogén kórus akkordában voltak, vagy át kell rendezni az akkord középső hangját úgy, hogy a szünet nem működik, vagy egy ötödik hangot kell bevezetni a szünetben.

A hangok keresztezése egy homogén kórus akkordjai között a hangok közötti hézagokhoz is vezethet, ha ilyen módon átírják. Ilyen esetekben a rések elkerülése érdekében nem kell cserélnie a középső hangokat. Ugyanazt az elrendezést kell tartanunk, mint a homogén kórusban.

Emlékeztetni kell arra, hogy ez az elrendezési módszer megfelelőbb egy nyugodt, sietős jellegű művekhez. A kórustartomány oktávval történő kibővítése és a hangok helyzetének megváltoztatása ebben az esetben nem befolyásolja hátrányosan a hang jellegét.

Más eredmény, éppen ellenkezőleg, akkor érhető el, ha a darab gyors ütemben készül, és abban rövid időtartam érvényesül. A teljesítmény során előfordulhat, hogy a mobil tempóhoz idegen ötletség és elgondolkodás mutatkozik meg. Ezért az ilyen átírásokhoz nem szükséges olyan művet venni, amelyben a textúra megváltozása hátrányosan befolyásolja az elrendezés művészi érdemeit.

Van egy másik módszer, de a gyakorlatban ez ritka, mivel megköveteli a homogén kórus alsó két részének tartományának korlátozását.

Háromrészes homogén kórusok összeállítása egy homofonikus-harmonikus raktárban négyrészes vegyes keverékhez

A korábbi hangszereléstől eltérően, ahol vegyes kórus jött létre egy homogén kórus hangjainak oktávos megduplázódása miatt, az ilyen típusú feldolgozás egy négyrészes partitúra létrehozását foglalja magában, amelyben minden egyes hangnak megvan a saját dallamvonala. Ez a módszer akkor alkalmazható, ha egy háromrészes kórus vagy annak egyedi konstrukciói homofonikus-harmonikus raktárban kerülnek bemutatásra. A szub-hang fejlõdésû kórusokat nem szabad figyelembe venni az ilyen elrendezésekben, mivel a négyrészes harmonikus textúra torzíthatja a szub-hang szerkezetében rejlõ jellegzetes színt.

Ha egy női kórus átíródik, akkor egy oktávval alacsonyabb lesz a basszus által továbbított alsó hang; Ha egy férfi kórus elrendezése, akkor a felső, a szoprán részre továbbított oktáv magasabb.

A vegyes kórus középső hangjai (alt és tenor) a hangvezérlés normáinak megfelelően alakulnak ki, egy négyrészes akkord harmóniájának hiányos hangokkal történő kitöltése alapján. Ebben az esetben a homogén kórus középső hangjának nem feltétlenül kell változatlanul átadnia a vegyes kórus középső hangjának.

Sem az akkord dallamos helyzete, sem megjelenése, sem a harmonikus funkció nem változtatható meg. Csak a harmonikus hang teljessége és a hangok elrendezése az akkordban változhat. Gyakran három részből álló művekben a tonikot hatodik akkord reprezentálja. Négy részből álló vegyes partitúrában ezt a hatodik akkordot a fő akkord típusa váltja fel.

Homogén, változó hangú kórusok elrendezése vegyes kórusok számára

Az ilyen elrendezések a korábban tárgyalt különböző technikák kombinációján alapulnak. A kétrészes, valamint a háromrészes elemekből álló kétrészes monofonikus konstrukciók megkövetelik a homogén kórus hangjainak oktávos megduplázódását. Háromrészes epizódokban kétféle elrendezési lehetőség merülhet fel: a kórusrészek oktávos megduplázódása vagy a háromrészes akkordok helyettesítése négyrészes bemutatóval, amelyben a vegyes kórus minden egyes hangja önálló dallamos vonallal rendelkezik.

Ennek vagy a módszernek a megválasztása ezen konstrukció tulajdonságaitól függ.

Négyrészes vegyes kórusok elrendezése négyrészes homogén kórusokon

A négyrészes vegyes kórusok négyrészes homogén kórusok elrendezésének egyik jellemzõje, hogy a nyilvántartásban gazdagabb és a kifejezést kifejezõ viszonylatban gazdagabb kompozícióból a darab szerényebb eszközökkel és képességekkel kerül a kórusba. Ezért nem minden vegyes kórusra írt darabot lehet homogén kompozíciókba rendezni, művészi tartalma sérelme nélkül.

1. A kórus szoros elrendezésben kerül bemutatásra.
2. A kórus széles formában kerül bemutatásra.
3. A kórus változó elrendezésű.
4. A kórus, helyétől függetlenül, összetett, fejlett formában van írva.

A kórus irodalomban vannak vegyes kórus művei, szoros elrendezéssel az elejétől a végéig. Leggyakrabban ezek egy kis konstrukciók egy időszak formájában. Annak érdekében, hogy ilyen vegyes kórusot szervezzen egy női kórushoz, egy másodperccel meg kell emelnie a kulcsot, és a következő séma szerint kell továbbítania a hangokat:

Ezzel a sebességváltóval az akkord inverzió néha megváltozik. Amikor a nevezett típusú vegyes kórusra írt dalokat férfi kórusra rendezi, a darab kulcsa általában az ötödik-hatodik (professzionális férfi kórus számára), az amatőr kórus pedig egy oktávra esik.

Az ilyen kompozíciók ritkán találhatók a kórus irodalomban. Az állandó szoros elrendezésű művek mellett az állandó, széles hangszólamú kórusokat általában kórusminiatúrák formájában mutatják be. Egységes összetételükre vannak elrendezve úgy, hogy a széles elrendezést szorosvá alakítják anélkül, hogy a kulcsot megváltoztatnák.

Kivételt képez a professzionális férfi kórus együttese, amelynél a darab tonalitása kissé növelhető. Az amatőr hangja a szoprán rész legfelső hangjától függ. Ez nem haladhatja meg az első oktáv "fa" értékét.

A változó hangrendezéssel rendelkező vegyes kórusművek leggyakrabban a kórus irodalomban találhatók. Amikor ilyen típusú partitúrákat rendeznek a homogén kompozíciókhoz, felmerül a kérdés, hogy miért választanak kulcsot egy férfi és női kórushoz.

A helyzet az, hogy a művekben, amelyek egyaránt tartalmaznak széles és közeli elrendezést, és így már nem kórusminiatúrák, hanem nagyobb formájú művek, a kórus teljes tartománya felhasználható, beleértve a kórus vagy annak egyéni szélsőséges nyilvántartásait is. pártok, amelyek gyakran kiderül, hogy nem lehet felfelé vagy lefelé változtatni.

Ebből következik, hogy jobb az eredeti tonalitásának megőrzése. A megőrzött tonalitás azonban folyamatosan eltérést eredményez az egyik kóruskészlet nyilvántartása között a másikban. Ezért, amikor az egységes kompozíciókhoz keverőképet állítanak be változó hangrendezéssel az utóbbiban, gyakran csökkenteni kell az akkordok hangjainak számát, csökkentve azokat három-, két- és néha monofónikus hangokra, csak ügyelve arra, hogy a töltő akkord hangjai ne a felső hang fölé kerüljenek, és nem képezne önkényes kvartetikus akkordokat.

Figyelemmel kell kísérni a hangvezetés zavartalanságát, amelynek betartása további nehézségekkel jár, amelyek az eredeti változatban a közeli és széles elrendezés folyamatos megváltoztatásából adódnak, amelyek mindegyike megköveteli a hangok elrendezésének átalakítását a homogén kórusokon belül. Folyamatosan el kell térnie a szerző hangjától, majd visszatérni hozzá.

Ha egy vegyes kórusra vonatkozó mű kibővített, nagyméretű vászon jellegű, főszabály szerint nem lehetséges ilyen jellegű munkát rendezni mind a női, mind a férfi együttesek számára, az előadóművészek képességei közötti eltérés miatt.

Négyrészes vegyes kórusok elrendezése háromrészes homogénhez

Az ilyen intézkedéseket az alábbiak szerint hajtják végre. A vegyes kórus felső hangjának dallamos vonalát teljesen megőrzik és továbbítja a homogén kórus felső hangjára. Csak hangzásának oktávja változhat, ha férfi kórus hangszere. A homogén kórus másik két hangja a vegyes kórus másik három hangjának harmonikus hangjából képződik, figyelembe véve új helyzetüket az akkordban.

Nem teheted magadnak azt a feladatot, hogy a vegyes kórus három alsó hangját pontosan átadja a homogén kórus pontszámához. Ha ezeket a szavakat érintetlenül hagyjuk, akkor hibás akkordokhoz vezethetnek egy homogén kórusban. Három részből álló partíció esetén nem szükséges megőrizni az akkord megjelenését, összehasonlítva a négy részből álló előadással. Ennél fontosabb a hangok helyes elhelyezése az akkordban. A háromrészes verzióban a kadenciák szabadabb megközelítést tesznek lehetővé az elrendezés szempontjából. Például a végső tonik és az azt megelőző domináns saját inverzióival reprezentálható: tonikus hatodik akkord és domináns második akkord (hiányos). A négyrészes akkordok kicserélése háromrészesre, ha a harmonikus hang teljessége bizonyos mértékig elveszik, ezért tanácsos ezekben az akkordokban megőrizni a bevezetõ hangot, a hetedik, a nona, a megváltoztatott hangokat, amelyektõl közvetlenül függ a harmónia színe, sajátos íze.

Az egyik legfontosabb feladat az ilyen típusú átíráskor a dallamos vonal és az újonnan kialakult alsó hang közötti intervallum helyes megválasztása. Ennek az intervallumnak a lehető legpontosabban kell reprodukálnia a megfelelő négyrészes akkord harmonikus ízét. Például, ha egy domináns hetedik akkord (a harmadik helyzetben) egy tónusú hármas felbontással, egy kétrészes akkordra cserélve, a tónusos hatodik felbontású kibővített negyedik hangzik a legjobban:

Meg kell jegyezni, hogy amikor a domináns hetedik akkordot és annak inverzióját kétrészes hanggal helyettesítjük, kívánatos megőrizni ennek az akkordnak a legjellemzőbb hangját - a hetedik.

A kétszeres kórusra történő átíráskor a szükséges intervallum megválasztása nagymértékben függ a vegyes kórus négyrészes akkordának dallamos helyzetétől. Például, ha van egy domináns második akkord a nyitóhang dallamos helyzetében, akkor a legjobb helyettesíteni ezt az akkordot egy megnövelt negyedikkel:

Ha az ötödik vagy gyökér helyzetben vesszük a domináns második akkordot, akkor a megnövekedett negyedik helyett egy hatodik (1) vagy egy nagy második (2) hangzik:

Ha négyrészes vegyes kórusokat kétrészes homogénekre rendez, a triádok harmonikus színezését és inverzióit leginkább a teljes hangzású intervallumok közvetítik: harmad, hatod, ritkábban decimák. Amikor a domináns csoport hetedik akkordjait kétrészes hangokkal cserélik, a második, kisebb, hetedik, tritont, ritkábban a hatodik és a harmadik tritont használják széles körben.

Sokkal jobb, ha üres hangzású intervallumokat (negyedik és ötödik) használunk a harmonikus raktár munkáiban, a mérés gyenge ütemén. A zenei konstrukciók közepén elhangzott erős ütemben a kvartat gyakran visszatartásként használják. A záró fordulatoknál a negyedik és az ötödik hangot közvetlenül felhasználják. A kvart általában a kadencia negyedszöveg akkordjának harmóniáját adja meg, az ötödik - a kadence dominánsan feloldódik a végső tonikába.

A negyedeket és az ötödeket más időközökkel kombinálva sokféle módon használják az orosz népdalok kétrészes előadásában. Ezek alkalmazásának területe jelentősen bővül. Ezen intervallumok jellegzetes színezése a hangnak azt a különleges, utánozhatatlan ízét adja, amely az orosz népzene alhangjaiban rejlik.

I. szakasz

KÓRGYŰJTEMÉNY

A kórusénezés tömeges demokratikus művészet. Nemcsak a kórusműsorban résztvevők zenei és esztétikai oktatásához járul hozzá, hanem a hallgatók széles tömege számára is.

A kórus egy közös cél és célkitűzések által egyesített énekescsoport, amely képes különféle nehézségekkel és különféle zenei műfajokból származó kórtörténetek újjáteremtésére, a legegyszerűbb népdaltól a kórus irodalom legösszetettebb műveiig.

A kórus énekesek szervezett együttese, amelyben szükségszerűen több különféle hangcsoportnak, úgynevezett pártnak kell lennie. Az alkatrészeket hangkarakter és hangtartomány szerint csoportosítják.

Gyakran minden tételt két csoportra osztanak, ezt a megosztást divisi-nek hívják.

Kórus típusok

Az énekhangok összetételétől függően a kórusok két típusra oszthatók: homogén és vegyes. A homogén kórusok gyermekek, nők és férfiak. A vegyes kórusok férfi és női hangokból állnak. A vegyes típus egyik változata a kórus, amelyben a női hangok egy részét gyermeki hangok végzik. A vegyes kórusok közé tartoznak a junior és a hiányos vegyes kórusok is.

Gyerek kórus.Az összes gyermekkórus életkor szerint három csoportra oszlik: junior kórus, középső kórus és idősebb kórus.

Junior kórus. A kórus repertoárja népdalokon, modern zeneszerzők gyermekdalaiin, valamint a belorusz, orosz és külföldi klasszikusok alkotásainak egyszerű mintáin alapul. A junior kórus hangja könnyű, hangos és alacsony hangerővel rendelkezik. A kórus tartománya az első és a második oktáv elejére korlátozódik. A fiatalabb hallgatók hangjainak nincs kiemelkedő egyedi hangja. A fiúk és a lányok hangja között még mindig nincs szignifikáns különbség.

Közép kórus. Ennek a csoportnak a tagjai művészi és kifejező eszközökkel összetettebb repertoárhoz férhetnek hozzá. A program két részből áll. A középső kórus működési tartománya: legfeljebb 1 - re 2, mi 2. Ennek a kórusnak a hangját már a nagyobb telítettség jellemzi.

Senior kórus. Az idősebb kórus hangzásának erőssége szükség esetén nagy telítettséget, dinamikus feszültséget és kifejezőképességet érhet el. De gyakran ezt nem szabad a gyermek hangjának megóvására használni. 11-14 éves fiúk esetében, akik még nem mutattak mutáció tüneteket, a hang a legegyszerűbben hangzik, a mellkas hangjának színe színével. Ugyanazon korú lányoknál a női hang jelképe kezd megjelenni. A kórus repertoárjában két-háromrészes alkotások szerepelnek kísérettel és a`cappella. A szoprán rész működési tartománya: re 1, mi 1 - re 2, fa 2; altos: si kicsi - legfeljebb 2, re 2.

Női kórus. Ez egy nagy teljesítményű, széles skálájú együttes. Kórus működési tartománya: só kicsi, la kicsi - 2. fa, 2. só. Az ilyen csoportok repertoárja a kórus irodalomban széles, stílusának, képeinek és előadási módjának változatos.

Meg kell jegyezni, hogy nincsenek professzionális tudományos női kórusok. De ezek nagyon sokan vannak amatőr előadásokban, speciális zenei oktatási intézményekben.

Férfi kórusok... A férfi kórus hangját a jellegzetes hangszínek, a dinamikus árnyalatok széles skálája jellemzi. Egy ilyen együttesben a legnagyobb és vezető hangterhelés a tenoroké. A férfi kórus működési tartománya: E nagy - F 1, G 1. A férfi kórus számára különféle művek vannak, és az opera irodalom is gazdag benne.

Vegyes kórusok... Ezeket a női (szoprán és alt) és a férfi (tenor, basszus, bariton) hangok jelenléte jellemzi. P. G. Csesnokov az ilyen típusú kórusot a legtökéletesebbnek nevezte. Ez a kollektív egység egyedi művészi és előadóképességekkel rendelkezik. Működési tartomány: la szerződés - si 2. A kórus irodalom gazdag vegyes kórusművekben, amelyek tartalma, stílusa és a kórus kifejezőképességének módjai nagyon különböznek.

Fiatalos, hiányos vegyes kórusok. Azok a kollégiumok, ahol idősebb iskolások vesznek részt - fiúk és lányok, a 9–11. Sőt, az iskolai kórusokban az összes fiatal férfi gyakran egyhangúan énekel (az élettani életkori változások miatt, amelyek az énekkészülékben bekövetkeznek). Ha a kórusnak női hangjai vannak - szopránok, alták és egy férfi unison rész, akkor az ilyen ifjúsági kórus nem teljes vegyes kórusnak tekinthető.

A kizárólag középiskolás lányokból álló kórusokat nevezik kórusnak vagy női kórusnak.

Az ifjúsági énekescsoport és a fiúk gyermekeinek hangjainak összekapcsolásával létrejön egy egyedi csoport, amely változatos és meglehetősen összetett programot képes végrehajtani vegyes kórusok számára.

Kórus részei

A kollektív együttes alapját kórusrészek alkotják, amelyek mindegyikét csak velejáró jellegzetes hangtani jellemzői, bizonyos tartomány, művészi és előadóképessége jellemzi.

A gyermekkórus kórusrészei

A fiatalabb és a középkorú (7-10 éves korosztály) gyermekek hangját általában nem osztják fel kórusrészekre, bármilyen hangszó vagy tartomány jellemzői alapján. A legtöbb esetben a kórus egyszerűen két nagyjából egyenlő részre oszlik, ahol az első csoport a felső hangot éri, a második pedig az alsó.

Az idősebb kórus kari részei (11-14 éves). Az idősebb kórus gyakran két kórus részből áll - szopránból és altosból. A működési tartomány legfeljebb 1, re 1 - mi 2, g 2 szoprán. A lányok hangja könnyű és mobil. Fiúk is bekerülnek a szopránpartiba, akik könnyen elviszik a megnevezett tartomány magas hangjait.

A hallgatókat a brácsa részre küldik, amelynek alsó nyilvántartása teltebbnek hangzik. Tartományuk: la kicsi. - 2. re. Az idősebb kórus ezen vagy egy részének kitöltésekor gondosan ellenőrizni kell az egyes résztvevőket, meg kell határozni a hatótávolságot, a hangképződés jellegét, a hangzás színét és a légzés jellegét.

A felnőttkori kórus részei

Szoprán rész. A munkatartomány E lapos 1 - A 2. A kórus szoprán részét leggyakrabban a fő dallamszóval kell elvégezni. A szoprán felső regisztere fényes, lédús, kifejező. A középső regiszterben a szoprán hangja könnyű és mozgó, az alsó regiszter tompabb. A szoprán részt két csoportra lehet osztani (első szoprán, második szoprán).

Az viola rész gyakran harmonikus funkciót tölt be. A fa működési tartománya kicsi. , a só kicsi. - 2-ig, 2-ig. Az altar kórus részének kitöltése nagyon nehéz feladat, mivel a valódi alacsony női hangok ritkák. Az alto rész olyan énekesekből áll, akik stressz nélkül képesek lejátszani az altozón alsó hangjait.

Tenorok része. Munkatartomány kicsiig. , mi kicsi. - 1. só, la 1. Ennek a tartománynak a szélsőséges hangjait ritkán használják a kórus irodalomban. A tenor rész felső regisztere fényes, kifejező és nagy teljesítményű. A rész tartományát kibővítő tulajdonság a tenzorok számára készített falsetto jelenléte, amely lehetővé teszi a tartomány felső részének és a középső regiszter hangjainak könnyű hanggal történő lejátszását, speciális hangszóval színezve. A tenor részt gyakran a mű fő témájával bízzák meg, a tenorok gyakran megismételik a szoprán részt; sok példa van arra, hogy a tenorok harmonikus kísérethangokat végeznek.

A tenor részt általában a magas hangjegyzékben rögzítik, és oktávmal alacsonyabban hangzik. Időnként a basszusjegyzetben megjegyzik, és ebben az esetben pontosan úgy hangzik, ahogy van írva.

Basszus rész. Ez képezi a kórushangzás alapját, annak "alapját". A Fa munkatársa nagy. , mi nagyszerű. - legfeljebb 1, újra 1 .. A basszus rész leginkább kifejeződik a középső és a magas regiszterekben.

A basszust két csoportra osztják: baritonok és basszusok. Az alacsony kórusú férfi hangok harmadik csoportjának - oktavistoknak - az énekesei különösen ritkák és értékesek a kórus szempontjából. Egy vagy két oktavista jelenléte a kollektívában jelentősen kibővíti a kórus teljesítményét.

Kórus típusok

A kórus típusát a független kórusrészek száma határozza meg. A kórusok típus szerint:

Kórus elhelyezése

A színpadon és a próbákon a kórusok a kórus részei szerint vannak elrendezve. A vegyes kórus kapcsolódó részei egyesülnek: magas női és magas férfi hangok - szoprán és tenor, alacsony női és alacsony férfi hangok - altos, baritonok, basszusok.

Különböző típusú kórusok szervezésének számos hagyományos módszere.

Gyerek- vagy női kórus:
	II. Szoprán
	I. szoprán
	i. szoprán	II. Szoprán
	II. Szoprán
	I. szoprán

A hangszert, ha a kórus repertoárt készít zongora kísérettel, a karmestertől balra kell elhelyezni.

Férfi kórus:
		baritonok
		baritonok
			Octavists
vegyes kórus:

Az adott kórusrendezési rendszerek néha megváltoznak a koncertterem akusztikus körülményeitől, a próbafeladatoktól, a kreatív kereséstől függően.

A kóruscsoportok mennyiségi összetétele

A kórusban részt vevő énekesek száma szerint a csoportok kicsi, közepes és nagy csoportok. Az egyes kórusrészek legkisebb összetétele három. A vegyes kórus, amelynek mindegyik részében a legkevesebb énekes (három - szoprán, három - alto, három - tenor, három - basszus), 12 főből áll. Chesnokov szerint egy ilyen csapat. összetételében kicsinek tekinthető, és szigorú négyrészes írás műveit képes elvégezni.

Jelenleg változások történtek a kórus előadásának gyakorlatában. Kóruscsoportnak vagy kamaranak tekintik egy 25–35 tagú kóruscsoportot, amelynek mindegyik részében megközelítőleg azonos számú énekes van.

A közepes kórusok 40-60 résztvevő; leggyakoribb gyermekek, fiatalok, nők és vegyes amatőr kórusok körében.

A több mint 60 tagú kórusok nagyok.

Nem praktikusnak tartani, ha több mint 80–100 fős kórusokat hozzanak létre. Az ilyen összetételű kórusnak nagyon nehéz elérni a magas művészi és előadó-rugalmasságot, a mobilitást, a ritmikus koherenciát és az együttes kohézióját.

Másik kérdés a kombinált kórusok, amelyeknek funkciói és kreatív feladatai nemcsak az együttes együttesek. A konszolidált kórusokat egy adott ünnepélyes alkalomra szervezik, és 100–1000 vagy annál nagyobb résztvevők körében egyesülhetnek.

Kérdések szemináriumokhoz

1. Kórus, mint kreatív csapat.
2. Kórusfajták és jellemzőik.
3. Különböző típusú kórusok kórusrészei.
4. Kórus típusok.
5. Kórus elhelyezése.
6. A kóruscsoportok mennyiségi összetétele.

Irodalom

1. Abelian L., Gembitskaya E. A Szovjetunió Pedagógiai Tudományos Akadémia Művészeti Oktatási Intézetének gyermekkórusa. - M., 1976.
2. Oktatási munka amatőr művészeti csoportban. - M., 1984.
3. Dmitrevsky G. Kórustudomány és Kórusmenedzsment. - M., 1948
4. Egorov A. Kórusos munka elmélete és gyakorlata. - M., 1954
5. Krasnoshchekov V. A kórustudomány kérdései. - M., 1969.
6. Popov S. Az amatőr kórus munkájának szervezeti és módszertani alapjai. - M., 1957.
7. Pigrov K. Karmester. - M., 1964.
8. Bird K. A kórusművészet mesterei a moszkvai konzervatóriumban. - M., 1970.
9. Bird K. Együttműködés a gyermekkórusral. - M., 1981.
10. Sokolov V. Egy amatőr kórus használata. 2nd ed. - M., 1983.
11. Struve G. iskolai kórus. - M., 1981.
12. Chesnokov P. Kórus és vezetés. - M., 1961.

A kórus típusának, mint egy meghatározott összetételnek és a kóruszene adott darabjának fogalma. Kórus típusok. Hang-, műszaki és előadóképességeik jellemzői. Példák.

Kórus típusok. A kórus típusának és a kórusérték meghatározása. A "kórus párt" fogalmának meghatározása. A kórusrészek kitöltése a megfelelő szólóénekes hangokkal. A kórusok száma és a kapcsolódó előadási lehetőségek. Példák különféle típusú kóruskompozíciókra.

Különféle lehetőségek a kórus helyére.

Terminológia téma szerint:

Egységes kórus - kórus, amely azonos típusú (férfi, női vagy gyermek) hangokból áll.

Gyermek kórushomogén. Vannak kórusok fiatalabb, közép és idősebb korban, általában 6-15 éves korig.

Hiányos kórus - vegyes kórus, amelyben nincs rész.

Vegyes kórus - egy kórus, amely 4 részből áll: szoprán, altó, tenor és basszus.

A szállítmány - a kórus része ugyanolyan hangon énekel.

Osztályok (divisi) egy zenei kifejezés, mely szerint a kórusok egyik részét két vagy több részre osztják.

7. Építs a kórusban.

A "zenei rendszer" fogalmának meghatározása. A zenei mérlegeknek nevezett különféle zenei rendszerek kialakulásának és módosulásának történelmi aspektusa.

A kórus felépítése a kórus hangzásának egyik fő eleme.

A "zónarendszer" fogalmának közzététele. Chesnokov P. G. főbb következtetéseinek megerősítése Garbuzov N. A. tudományos kutatásokban és az akadémikus munkáiban a vokális szerkezet zonális természetéről.

Melodikus (vízszintes) és harmonikus (függőleges) hangolás. A dallamstruktúra, mint az egyhang elérése a kórus részében, a modális gravitáció és a lépések és intervallumok zónájának intézésének törvényei ismeretében. Harmonikus felépítés és kapcsolata a dallamos felépítéssel. Akkord intonáció. Hallási adatok fejlesztése az énekesekben. A vokális hallás aktív jellege és kapcsolat az izomérzéssel. A légzés és a hangolás, az ének és a hangolás közötti kapcsolat. A skála elérésének függése a partitúra zenei és kifejező eszközeitől, tempótól, dinamikájától stb. A skála elérésének nehézségei a munkakörülményekkel és más külső tényezőkkel összefüggésben vannak.

Terminológia téma szerint:

Kórus felépítése - a kórushangzás egyik fő eleme, amely meghatározza az ének intonacionális tisztaságát.

Hanglejtés - a zene tudatos reprodukciója. hang a hangjával vagy hangszerével. A pontos intonáció a modális kapcsolatokra támaszkodik.

Villa - az eszköz hangforrás, amely referencia-hangmagasságként szolgál a hangszerek hangolására és az éneklésre. Az első oktáv A hangjának referenciafrekvenciája 440 Hz.

Együttes a kórusban.

Az együttes fogalma annak különféle jelentéseiben, beleértve a szerkezeti és a szervezeti jelentést is. Az együttes, mint a kórushangzás egyik fő eleme. Az együttes pszichológiai alapjai. Az együttes magán és megosztott. Az együttes technológiai típusai: a hangminőség (ének), az erő (dinamikus), az idő (a ritmus, a tempó) szempontjából. Az együttes és a hangolás függése. Vokális együttesek mint a vokális pozíció, az artikulációs forma és a hangzás egységei. A dinamikus együttes magában foglalja: természetes és mesterséges együttest, különféle textúrájú együtteseket, szólista és kórus együttesét, kórus együttesét és hangszeres kíséretét. Ritmikus együttes, függősége a metró ritmusától, tempójától, textúrájától stb. Tempo együttese. A művészi együttes, a technológiai együttesre gyakorolt \u200b\u200bhatása.

Terminológia téma szerint:

Kórus együttese (együttes - együttesen) a kórushangzás egyik fő alkotóeleme.

A zene dinamikája - a hang erőssége, hangereje és azok változásai.

sebesség- a metrikus megosztás sebessége a zenében. A tempó szorosan kapcsolódik az előadó karakteréhez, stílusához, műfajához és személyiségéhez.

Méter- az erős és gyenge ütések váltakozási sorrendje a zenében.

Metronóm - a zenedarab tempójának meghatározására szolgáló eszköz.

Ritmus - a zenei hangok és ezek kombinációinak ideiglenes szervezése.

Ájulás - a metrikus és a ritmikus stressz eltérése.

Kíséret- egy vagy több hangszer kíséretében, valamint az solo rész zenekarával (énekes, hangszeres szakember, kórus).

Struktúra - raktár, zenei anyag elrendezése, elemeinek halmaza. És a textúra elemei, melyből áll: dallam, kíséret, basszus, középső hangok és visszhangok. A textúra nagyon változatos lehet: homofon, harmonikus, polifonikus stb.

A kórus típusát attól függően határozza meg, hogy melyik részből áll. A női hangokból álló kórus homogén női kórus. Hasonlóképpen, a férfi kórus homogén férfi kórus, a fiúk és lányok kórusa pedig gyermekkórus. A hagyomány a nők gyermekkórusának írt művek előadása a nők által és fordítva. A mű ábrás tartalma alapján meghatározható, hogy ebben az esetben a kórus milyen típusát feltételezi a szerző, ha nem határoz meg konkrét hangtípusokat.

A férfi és női hangokból álló kórus vegyes kórus. Egyfajta kórus, amelyben a női hangok részeit fiúk végzik, gyakran fiúkórusnak hívják. Általános szabály, hogy a 20. század eleje előtt írt összes ortodox szellemi éneklést ilyen vegyes kórus énekelt.

A vegyes kórusok szintén hiányos vegyes kórusok. A hiányos vegyes kórusok olyan kórusok, amelyekben egyik párt hiányzik. Leggyakrabban ezek basszusok vagy tenorok, ritkábban - a női hangok bármelyike.

Mindegyik kórusfajtának megvan a maga kórus típusa. A kórus típusa azt mutatja, hogy hány kórusrész alkotja összetételét, a kórus lehet egyrészes, kétrészes, háromrészes, négyrészes stb.

Általános szabály, hogy a homogén kórusok összetétele két fő részből áll (szoprán + alto vagy tenor + basszus), ezért a homogén kórus fő típusa kétrészes. A vegyes kórus négy fő részből áll, és legjellemzőbb formája négy rész.

A ténylegesen hangzó alkatrészek számának csökkentése és növekedése másolással, vagy fordítva, az osztással új típusú kórusokat eredményezhet. Például: homogén monofonikus kórus, homogén négyrészes kórus, vegyes nyolchangú kórus, vegyes monofonikus kórus stb.

A másolat és a hasítás lehet állandó vagy ideiglenes. A hangok számának instabil változásával járó kóruspont formája epizodikus egy-, két-, három-, nyolchang és a hangok kötelező feltüntetésével (például egy homogén kétrészes női kórus epizodikus három hanggal). Időbeli megoszlásokkal, amelyeket néha olaszul a divisi szóval jelölnek, a feltörekvő új hangok általában alárendelt jelentéssel bírnak.

Az egyszerű kórusok mellett vannak több kórusú együttesek is, amikor több kórus független kórusrészekkel egyidejűleg vesz részt a művek előadásában. Az ilyen több kórusos partitúra különösen gyakori az operazeneben. Az ortodox zenei gyakorlatban is fennáll a hagyomány az úgynevezett antifonikus 6 darab komponálása, amelyben két kórus énekel, mintha válaszolna. Az ilyen kompozíciókat nevezzük: kettős, hármas stb.

2. A darab tartománya és tessziturisztikai jellemzői

A kórus típusának és típusának meghatározása után meg kell határozni a kórus részek tartományát és a tesszitour tulajdonságait. Mindenekelőtt meghatározzuk a kórusszám általános tartományát. Ehhez „meg kell mérni” az adott pontszámban található szélsőséges alsó és felső hangok közötti távolságot. Az érthetőség kedvéért az alábbiak szerint jelölheti meg őket a személyzetben:

A tartomány tartomány fogalma szorosan kapcsolódik a tessiture fogalmához, az adott darab tartományának legelterjedtebb részéhez. A tesszitura értékeléséhez alaposan meg kell vizsgálni a hangok regisztrációjának lehetőségeit az összes pártban, az egész összetételben. A tesztitúra - az adott rész tartományától és regisztrációs jellemzőitől függően - közepes, magas vagy alacsony is lehet. Például a szopránrész-regiszterek így néznek ki.

20. példa

Hasonlóképpen, figyelembe véve a vokális tartományok sajátosságait, a regisztereket más kórusrészekben is elosztják.

A tessitúrát akkor lehet kényelmesnek hívni, ha a kórusrész magassági pozíciója megegyezik a hang szabad hangzásával. Ha az előadás során a hang hosszú ideig kényelmetlen regisztrációban hangzik, feszülten, akkor a tesszituát kényelmetlennek tekintik. Nehéz hosszú ideig énekelni a felső regiszterben. Alacsony nyilvántartásban a hang műszaki és dinamikus képességei jelentősen korlátozottak. A legtöbb esetben a kórusrészek jelentős részei középen vannak elhelyezve, éneklés szempontjából legmegfelelőbbek a tesszitura.

A fentiek azonban nem azt jelentik, hogy a szélsőséges nyilvántartások használata nem kívánatos és helytelen. Nagyon gyakran ilyen módon érinti a zeneszerző azt vagy azt a részét, amelyre szüksége van, egy bizonyos szín létrehozására.