युवा ओपेरा कार्यक्रम के कलाकारों का संगीत कार्यक्रम। युवा ओपेरा कार्यक्रम के कलाकारों का ओपेरा टिकट संगीत कार्यक्रम विश्व ओपेरा मंच का भविष्य बोल्शोई थिएटर के मंच पर है

03.11.2019

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प्रतिभाशाली युवा कलाकारों की उज्ज्वल आवाज़ें, विश्व क्लासिक्स के सर्वश्रेष्ठ कार्य - यह सब बोल्शोई थिएटर में यूथ ओपेरा कार्यक्रम के कलाकारों के एक संगीत कार्यक्रम में दर्शकों का इंतजार करता है। प्रतिभाशाली युवा, जो अभी कला में अपना करियर शुरू कर रहे हैं, दुनिया के सभी सबसे प्रसिद्ध थिएटरों के प्रसिद्ध चरणों की प्रतीक्षा कर रहे हैं। गायकों की युवावस्था और ऊर्जा, शिक्षकों की प्रतिभा और उच्चतम व्यावसायिकता के साथ, दर्शकों को एक अविस्मरणीय गायन संध्या प्रदान करेगी।

दुनिया के सर्वश्रेष्ठ गायक, जिनमें लगभग सभी प्रसिद्ध थिएटरों के प्रमुख एकल कलाकार शामिल हैं - एवगेनी नेस्टरेंको, मकवाला कासरशविली, लॉरा क्लेकॉम्ब (यूएसए), डेबोराह यॉर्क (ग्रेट ब्रिटेन), ग्लोरिया गुइडा बोरेली (इटली), अपने कौशल और अनुभव को अपने युवाओं तक पहुंचाते हैं। सहकर्मी। युवा कार्यक्रम के कलात्मक निदेशक दिमित्री वेदोविन हैं, जिन्हें रूस में सर्वश्रेष्ठ मुखर शिक्षकों में से एक कहा जा सकता है। उनके छात्र बोल्शोई थिएटर, मिलान के ला स्काला, न्यूयॉर्क में मेट्रोपॉलिटन ओपेरा, लंदन में कोवेंट गार्डन, पेरिस ओपेरा और कई अन्य प्रसिद्ध संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करते हैं।

शास्त्रीय संगीत के प्रशंसक उभरते ओपेरा सितारों की आवाज़ सुनने के लिए युवा ओपेरा कार्यक्रम के कलाकारों के एक संगीत कार्यक्रम के लिए बोल्शोई थिएटर के लिए टिकट खरीदकर खुश हैं।

बोल्शोई थिएटर के मंच पर - विश्व ओपेरा मंच का भविष्य

बोल्शोई थिएटर में हमेशा प्रशिक्षुओं का एक समूह रहा है, इस परंपरा की एक अद्भुत निरंतरता 2009 में युवा ओपेरा कार्यक्रम का निर्माण था। प्रत्येक एकल कलाकार एक कठिन प्रतिस्पर्धी चयन से गुजरा और सर्वश्रेष्ठ रूसी और विदेशी शिक्षकों से स्वर, अभिनय और कई अन्य विषयों का अध्ययन करने का अवसर मिला। इस कार्यक्रम का उद्देश्य कलाकारों को विश्व मंच के मानकों के अनुसार प्रशिक्षित करना और उस पर रूसी मुखर स्कूल की स्थिति को मजबूत करना है। यूथ ओपेरा कार्यक्रम के कलाकारों द्वारा एक संगीत कार्यक्रम के लिए टिकट उनके धारकों को रूस और सीआईएस देशों के प्रतिभाशाली गायकों के साथ एक बैठक देंगे।

एकल कलाकार - कार्यक्रम के प्रतिभागियों का अपना टूर शेड्यूल होता है, जिसमें रूस के लगभग सभी शहर शामिल होते हैं। युवा ओपेरा कार्यक्रम के कलाकारों के संगीत कार्यक्रम के टिकट हमेशा बहुत मांग में होते हैं, दर्शकों को नए प्रतिभाशाली गायकों से मिलने में दिलचस्पी होती है। सबसे अच्छा प्रदर्शन करने वाले बड़े संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शन करेंगे, जिसे बोल्शोई थिएटर द्वारा प्रस्तुत किया जाएगा - यूथ ओपेरा कार्यक्रम के कलाकारों का संगीत कार्यक्रम, जिसके लिए टिकट उपलब्ध हैं। संगीत समारोह कार्यक्रम में विश्व प्रसिद्ध ओपेरा से सबसे खूबसूरत एरिया और युगल शामिल हैं।

युवा ओपेरा कार्यक्रम के कलाकारों के एक संगीत कार्यक्रम के लिए बोल्शोई थिएटर के लिए टिकट विश्व ओपेरा मंच के भविष्य के एकल कलाकारों से परिचित होने का एक शानदार अवसर होगा।

युवा ओपेरा कार्यक्रम 2009 में बोल्शोई थिएटर में बनाया गया था, जहां इसने उन युवाओं के लिए सबसे कठोर आवश्यकताओं को प्रस्तुत किया जो देश के सबसे प्रतिष्ठित चरणों में से एक पर प्रदर्शन करना चाहते हैं। एक प्रतिस्पर्धी चयन भी किया गया था, जहां एकल कलाकारों को कई मानदंडों के अनुसार चुना गया था - यह समझ में आता है, क्योंकि अब हमें युवा, सक्रिय और प्रतिभाशाली लोगों की तलाश करने की जरूरत है जो अंततः ओपेरा सितारों की जगह लेंगे और रूसी ओपेरा का भविष्य बनाएंगे, जो हाल ही में बहुत लोकप्रिय हो गया है।

चयन मानदंड दोनों बाहरी डेटा और मुखर रस्सियों की प्राकृतिक शुरुआत (टिम्ब्रे, रेंज, शुद्धता), कला और शास्त्रीय संगीत के लिए प्यार, और कई अन्य थे। और, इस कार्यक्रम में प्रतिभागियों के युवा होने के बावजूद, इसमें बहुत सारे प्रतिभाशाली कलाकार हैं, उनमें से कुछ, उदाहरण के लिए, पहले से ही विश्व मंच पर चमक रहे हैं।

इस कार्यक्रम के कलात्मक निदेशक वडोविन एक शिक्षक और संरक्षक होने के अलावा, अपने छात्रों के लिए एक प्रेरणा भी हैं। इसलिए, युवा ओपेरा कार्यक्रम के कलाकारों के एक संगीत कार्यक्रम के लिए टिकट खरीदकर, आप देखेंगे कि वे शिक्षकों के कौशल और दृढ़ता के साथ-साथ एक कामुक सोप्रानो से एक आत्मविश्वास बैरिटोन तक अपनी प्राकृतिक आवाज़ों का कितनी स्पष्ट रूप से उपयोग करते हैं।

एकल कलाकार खुद को पूरी तरह से संगीत के लिए समर्पित कर देते हैं, जो उनके गुणवत्ता प्रदर्शन में परिलक्षित होता है। सब कुछ किसी तरह वास्तव में ईमानदार है, ईमानदार - एक रूसी दायरे के साथ। आप किकोत, मजुरोवा, कार्याज़िना, स्ट्रैज़ेविच, रैडचेंको, शकरूपा और अन्य जैसे उभरते सितारों को देख सकते हैं जो प्रसिद्ध रूसी और विदेशी ओपेरा से विभिन्न पंचक, ओवरचर, युगल और अंश प्रस्तुत करेंगे। क्लासिक्स।

बोल्शोई थियेटर का बीथोवेन हॉल एक विशेष मंच है। यहां आप उन कार्यों को सुन सकते हैं जिन्हें ऐतिहासिक और नए चरणों में प्रदर्शित नहीं किया जा सकता है। और यह हॉल थिएटर के यूथ ओपेरा कार्यक्रम के प्रतिभागियों द्वारा विशेष रूप से पसंद किया जाता है। इस वर्ष उन्होंने दर्शकों के लिए विभिन्न संगीतकारों को समर्पित रचनात्मक शामों की एक श्रृंखला तैयार की है। पीआई के लिए टिकट। त्चिकोवस्की पहले से ही बिक्री पर हैं।

संगीत शाइकोवस्की हमारे राष्ट्रीय प्रतीकों में से एक है। किसने "हुकुम की रानी" या "यूजीन वनजिन" नहीं सुना है? इन ओपेरा से एरियस उन लोगों के लिए भी जाने जाते हैं जिन्हें शास्त्रीय संगीत में कोई दिलचस्पी नहीं है। लेकिन युवा कलाकार संगीत समारोह में न केवल सबसे प्रसिद्ध, बल्कि दुर्लभ काम भी करेंगे, जिन्हें बहुत कम लोग जानते हैं। यदि आप उन लोगों में शामिल होना चाहते हैं जो "अज्ञात त्चैकोव्स्की" सुनेंगे, तो हम अनुशंसा करते हैं कि आप युवा ओपेरा कार्यक्रम के कलाकारों द्वारा संगीत कार्यक्रम के लिए टिकट खरीदें।

यह शाम एकमात्र दिलचस्प घटना नहीं है जिसकी गिरावट की उम्मीद है। पूरा एक हमारी वेबसाइट पर उपलब्ध है।

ऑर्केस्ट्रा मंच पर बैठ गया, गायकों ने प्रोसेकेनियम पर प्रदर्शन किया - पंक्तिबद्ध-निर्मित ऑर्केस्ट्रा गड्ढा। और कुर्सियाँ-मेज भी थे, कुछ मीस-एन-सीन भी अंकित थे, दुबले-पतले, दुम-कोट वाले नौजवानों को ले जाकर कैंडलबेरा की मीमांसा से दूर ले जाया जाता था। प्रतिभागियों की सभी लड़कियों के आउटफिट, जो अलग-अलग कमरों में बदले गए, बहुत उज्ज्वल और सफल दिखे (कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर ऐलेना ज़ैतसेवा)।

बोल्शोई थिएटर के ऑर्केस्ट्रा ने सामंजस्यपूर्ण और सही ढंग से आवाज़ दी, आमंत्रित उस्ताद क्रिस्टोफर मोल्ड्स के हाथों में थोड़ा नरम, ज़ोर से और हमारे अलेक्जेंडर स्लादकोवस्की के साथ अधिक आराम से।

क्या आश्चर्य हुआ और सामान्य रूप से परेशान भी हुआ - पश्चिमी यूरोपीय प्रदर्शनों की सूची में सभी प्रतिभागी बहुत मजबूत लग रहे थे। बहुत कम रूसी अरिया थे, और प्रदर्शन के लिए बहुत अधिक नोट थे। आयोजकों के अलावा - रूसी में विदेशी कार्यों के अनुवाद के शीर्षक पक्षों पर मॉनिटर पर प्रसारित किए गए थे - एक सांस्कृतिक इंटरलीनियर, न कि पुराने सशर्त अनुवाद, और रूसी अरियस - अंग्रेजी में।

कॉन्सर्ट की शुरुआत ही हड़कंप मच गया। यह विचार कि सभी युवा गायक अतिशयोक्तिपूर्ण रूप से, लगभग चुपके से, हर रोज, जींस-शर्ट के रूप में मंच पर प्रवेश करते हैं, बुरा नहीं है। लेकिन इस प्रदर्शन की पृष्ठभूमि के रूप में - यहाँ, वे कहते हैं, हम साधारण साधारण लोग हैं - वी.ए. द्वारा "इदोमेनेओ" का प्रस्ताव। मोजार्ट। गहराई, संगीत की लगभग लौकिकता, धारणा के लिए हमेशा के लिए ताज़ा, और यह एकमात्र विशुद्ध रूप से आर्केस्ट्रा संख्या थी और, एक ही समय में, योग्य लग रहा था, किसी भी तरह से मंच पर "क्रश" के अनुरूप नहीं था।

लेकिन यह पता चला कि अलीना यारोवया के प्रदर्शन में "इदोमेनेओ" जारी रहा। और यह, मेरी राय में, कई प्रदर्शनों की गलतियों में से एक है - निर्देशकों की चूक। अपने संगीत मंच के ऑर्गेनिक्स के साथ अंतिम कक्ष शाम में भी मंत्रमुग्ध होने के बाद, अलीना यारोवाया गायन और एलियाह की अरिया में भी पार्टी की मुखर कठिनाइयों और नायिका के अनुभवों की गंभीरता से लीन थी - यही वजह है कि ध्वनि में एक गला घोंटना दिखाई दिया . भावना - इतनी प्यारी लड़की के लिए प्रदर्शन अतिशयोक्तिपूर्ण है। तभी वही यारोवाया, कुछ नंबर बाद में, द मैजिक फ्लूट से एक युगल गीत के रूप में सामने आया - यह एक मोती था! ऐसा पैपगेना बिना खिंचाव के वियना, यहां तक ​​​​कि साल्ज़बर्ग को भी सुशोभित करेगा।

जैसा कि अपेक्षित था, पावेल कोलगेटिन बिज़ेट के द पर्ल सीकर्स से नादिर के रोमांस से प्रसन्न हुए। उत्कृष्ट पियानो कौशल, हर शब्द की संगीतमय सार्थकता। यहां तक ​​​​कि शीर्ष नोट को थोड़ा धब्बा के साथ लिया गया, जिसने छाप को खराब नहीं किया। यह अफ़सोस की बात है कि मुझे रूसी प्रदर्शनों की सूची में गायक का मूल्यांकन और तुलना करने का मौका नहीं मिला।

गुनोद के रोमियो और जूलियट से जूलियट के वाल्ट्ज के साथ वेनेरा गिमाडीवा द्वारा फ्रांसीसी पृष्ठ जारी रखा गया था। खैर, मैं क्या कह सकता हूं - जूलियट और वह दृश्य जो कॉन्सर्ट के अंत में सुनाई देता है और वेर्डी के ला ट्रावेटा से वायलेट्टा की अरिया पहले से ही तैयार मंच की छवियां हैं। आलोचना के कोई कारण नहीं थे - कार्य कार्यक्रम में केवल विस्मयादिबोधक बिंदु। यदि केवल युवा कलाकार ने सब कुछ वैसा ही रखा जैसा वह है - एक प्रकाश शुद्ध सोप्रानो, सिद्ध तकनीक, प्लास्टिसिटी, उत्तम इतालवी का अधिकार। अंत में, जिसके बारे में बात करने में हमें अक्सर शर्म आती है: हाँ, उसे देखना एक सौंदर्य आनंद है, हॉलीवुड में उनमें से कुछ ही हैं!

संगीत सामग्री के विपरीत के अनुसार वैकल्पिक रूप से अधिकांश संख्याएँ, इसलिए जूलियट की रोमांटिक लपट को बारोक कठोरता - हैंडेल के जूलियस सीज़र से कॉर्नेलिया और सेक्स्टस की युगल द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। यह नादेज़्दा कार्याज़िना और एलेक्जेंड्रा कडुरिना द्वारा किया गया था, जो पहले से ही स्थापित युगल है। हैरानी की बात है कि दोनों को मेज़ो-सोप्रानोस घोषित किया गया है, लेकिन कलाकारों की टुकड़ी में पूरी तरह से मिश्रण करने वाली आवाज़ों की प्रकृति कितनी अलग है।

Nadezhda Karyazina वास्तव में एक कॉन्ट्राल्टो है, जो प्रकृति का एक दुर्लभ उपहार है, एक लगभग मर्दाना लय घनत्व है, जो उसके उच्च कद के साथ संयुक्त है, और गायक का लेख तुरंत वान्या या रैटमीर के "बचकाना" भागों का सुझाव देता है, जिनके कलाकार हमेशा कम आपूर्ति में होते हैं। अब तक, उसे ध्यान देने योग्य स्वर संबंधी समस्याएं हैं, और अन्य प्रतिभागियों की तुलना में कम "साहस" है, लेकिन यह सब, शायद, दूर किया जा सकता है।

एलेक्जेंड्रा कडुरिना एक हल्का मेजो है, इसके विपरीत, केवल उन लोगों में से एक है जो आवाज से नहीं, बल्कि उसके कब्जे से लेते हैं। ऐसा लग रहा था कि फरवरी में चैम्बर कार्यक्रम में सुनी गई तकनीकी खुरदरी किनारों को उसने सफलतापूर्वक पार कर लिया था। और चार्लोट के पत्रों के साथ वेर्थर से मस्सेनेट तक का दृश्य, जिसने संगीत कार्यक्रम का दूसरा भाग खोला, विशेष रूप से प्रभावशाली था। यहाँ शीर्ष दस है! वाक्यांशों की सूक्ष्मता, प्रत्येक शब्द का सार्थक जप, नाटकीय तीव्रता - यह सब कदुरिना द्वारा किया गया था। और कलाकार की युवावस्था और पूरी तरह से बैले के पतलेपन ने गोएथे की नायिका की प्रामाणिकता को बढ़ाया।

सभी गायक जानते हैं कि ग्लिंका के "रुस्लान और ल्यूडमिला" से ल्यूडमिला की कैवेटिना एक कपटी चीज है। लेकिन इसे प्रदर्शित करने वाली उलियाना अलेक्स्युक एक काफी अनुभवी कलाकार हैं, जो पहले से ही बोल्शोई थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में कार्यरत हैं। अच्छी शुरुआत करने के बाद, गायिका ने पहले से ही "... मेरे प्यार के बारे में, मेरे मूल नीपर के बारे में" शब्दों के स्वर को कम आंकना शुरू कर दिया - और इसलिए उसने लगभग पूरी अरिया को फिनाले में बदल दिया। जो लोग इसे नहीं सुनते हैं उन्हें यह पसंद आया होगा, लेकिन इसने मुझे रागिनी के साथ संघर्ष की एक असहज भावना पैदा कर दी। और, लो और निहारना, ए। टॉम द्वारा "मिग्नॉन" से सबसे गुणी पोलोनेस फिलिना, वही अलेक्स्युक ने बहुत अच्छा गाया, प्रतिभा के साथ, केवल एक-दो ग्रेस को क्षमा करने के लिए।

त्चैकोव्स्की के इओलंथे से रॉबर्ट और वाउडमोंट का दृश्य पीटर इलिच की "गैर-मुखरता" के साथ एक कठिन लड़ाई बन गया। इस बार मेरे सर्दियों के पसंदीदा एलेक्सी लावरोव ने स्पष्ट रूप से अपने सबसे सुंदर बैरिटोन को बढ़ाया, और "हू कैन कम्पेयर विथ माय मटिल्डा" गाया, जो कठोर और निर्बाध लग रहा था। तब वह केवल पहनावा में दिखाई दिया - उसने ले नोज़े डि फिगारो से फिनाले में काउंट के कई मनोरम वाक्यांश प्रस्तुत किए: शायद सोलो में यह उत्साह से एक क्लैंप था।

बोरिस रुडक, निस्संदेह, वूडमोंट के सबसे कठिन, यंत्रवत् लिखित रोमांस पर काबू पा लिया, दर्द से पीड़ित, लगभग नोटों में नहीं गिरे। (मध्यांतर के दौरान, मैंने इस विशेष कलाकार के बारे में झूठ बोलने के लिए आर्केस्ट्रा की भद्दी भनभनाहट सुनी)। और वही रुडक, जिसकी आवाज़ अपने आप में बहुत दिलचस्प है, पक्कीनी के ला बोहेमे से रुडोल्फ की अरिया में शुरू होकर, बीच में अच्छा लगा, कुख्यात ऊपरी "सी" को ध्यान से लिया, लेकिन, जैसे डर गया, सामान्य फर्मेटा नहीं बनाया इस पर।

Konstantin Shushakov कार्यक्रम के रूसी भाग में "टार" जोड़ा गया। अद्भुत Papageno - न केवल मौखिक रूप से, सिर्फ एक मोजार्ट प्रकार! लेकिन उसी समय, द क्वीन ऑफ स्पेड्स से येल्त्स्की की अरिया - जैसा कि उन्होंने बताया, नंगे नोट, कभी-कभी संदिग्ध स्वर, अनुचित रूप से तेज गति, महान राजकुमार से कुछ भी नहीं!

दो कलाकारों ने केवल दूसरे भाग में प्रदर्शन किया, एकमात्र रूसी अरिया पर गाते हुए। ओक्साना वोल्कोवा, जिन्हें मैंने पहले नहीं सुना था, त्चिकोवस्की की द मेड ऑफ ऑरलियन्स से जोआना की अरिया में न केवल गाने की कोशिश की, बल्कि एक वास्तविक युवती योद्धा बनने की भी कोशिश की - जो कि उसकी उज्ज्वल उपस्थिति से सुगम है। लेकिन अंत तक उसे अपनी आवाज की असमानता और पुनरावृत्ति में कुछ हद तक समझे जाने वाले स्वर से विश्वास करने से रोका गया।

एकमात्र बास प्रतिभागी, ग्रिगोरी शकरूपा ने आधुनिक समय में लगभग दुर्लभ वस्तु प्रस्तुत की - डार्गोमेज़्स्की के मरमेड से मेलनिक की अरिया। एक बार लोकप्रिय होने के बाद, यह ओपेरा आज गायकों और निर्देशकों के हितों की परिधि में गलत तरीके से पाया गया है। ओह, उन्होंने कितनी अच्छी तरह से "आप सभी युवा लड़कियों ..." शैली की शुरुआत की, लेकिन वह जटिल तीन-भाग के रूप को थोड़ा भी बर्दाश्त नहीं कर सके, वह अंत तक स्पष्ट रूप से थकने लगे, उन्होंने सिर्फ अरिया गाया अंत - और बस इतना ही।

मैं विशेष रूप से स्वेतलाना कसायन को नोट करना चाहूंगा। उसके प्रदर्शन के कारण एक मुश्किल एहसास हुआ। इस युवा गायक की क्षमता बहुत बड़ी है, उसकी आवाज़ एक गहना है, एक शक्तिशाली नाटकीय सोप्रानो, जो भविष्य में सब कुछ करने में सक्षम है - "खूनी" वेरिस्ट और वैगनर तक। एक लघु सुंदर आकृति और एक मिस्र की मूर्ति के प्रोफाइल के साथ एक विरोधाभासी संयोजन, एक स्पष्ट मंच स्वभाव। लेकिन इन सब से सावधान रहें! अब तक, उसके दोनों नंबरों ने फिर से कपड़ों को "विकास के लिए" याद दिलाया। हुकुम की रानी से लिसा की अरिया - कनवका में दुखद स्वीकारोक्ति को काफी कम प्रदर्शन किया गया था, बल्कि आज की रात में भी नहीं, बल्कि उसकी आवाज की कृत्रिम रूप से गहरी आवाज में। "आह, मैं दुःख से थक गया हूँ ..." - मैं और अधिक प्रवाह, चौड़ाई चाहता था, और वाक्यांश छात्र की तरह छोटे थे। और मैं पूरी तरह से एक पश्चिमी एरिया की पसंद से निराश था - वर्डी के डॉन कार्लोस से क्रूस पर चढ़ाई पर एलिजाबेथ का दृश्य। प्रसिद्ध! परिपक्व प्राइमा डोना अक्सर संगीत कार्यक्रमों में इसे गाने की हिम्मत नहीं करते। वॉल्यूम और मुखर जटिलता को यहां किसी प्रकार की भविष्यवाणिय गहराई के साथ जोड़ा गया है, यहां तक ​​कि संगीत की अति-व्यक्तिपरकता भी। ("खोवांशीना" में शक्लोविटी का "द आर्चर्स नेस्ट इज़ स्लीपिंग" एक स्पष्ट शब्दार्थ सादृश्य है)। सभी असंगतताओं के लिए, यह एरिया पहली बार सुनने वाले किसी भी व्यक्ति को आकर्षित करता है। हां, उन्होंने एक मूल तरीके से हार्दिक आर्केस्ट्रा का परिचय दिया - स्वेतलाना कासियन स्टालों में स्पॉटलाइट में दिखाई दीं, नियमित रूप से चलीं, मंच पर चढ़ीं, एक ड्रेस-कोट युवक के हाथ पर झुक गईं, उनकी क्रिमसन ड्रेस मैरी के साथ जागृत हो गई मचान पर स्टुअर्ट। वह लिसा की तुलना में बिल्कुल अलग तरीके से शुरू हुई - एक हल्की, कठोर ध्वनि के साथ। और, सामान्य तौर पर, संपूर्ण मुखर पाठ को सक्षम रूप से आवाज़ दी गई थी। लेकिन सिर्फ! असामान्य रूप से तेज गति, वाक्यांशों की कुछ अकस्मातता उसी वर्डी की लेडी मैकबेथ के साथ जुड़ी हुई थी, और वैलोइस के बलिदान पीड़ित एलिजाबेथ के साथ बिल्कुल नहीं।

एन्सेम्बल ने संगीत समारोह के प्रत्येक भाग को पूरा किया। और अगर उनमें से पहला सर्वकालिक सुपर-हिट है, तो डोनिज़ेट्टी के लूसिया डि लैमरमूर के प्रसिद्ध सेक्सेट को कुछ हद तक औपचारिक रूप से प्रदर्शित किया गया था, तो मोजार्ट की मैरिज ऑफ फिगारो का सावधानीपूर्वक तैयार किया गया समापन शाम का शानदार अंत था।

तमाम आलोचनाओं के बावजूद - एक आशावादी टिप्पणी। हॉल से बाहर निकलने पर, मुझे अपने साथी को संबोधित एक युवक की टिप्पणी याद है: "सब कुछ ठीक है, केवल मेरी हथेलियों में चोट लगी है, मैं ताली बजाते-बजाते थक गया हूं।" ताकि बोल्शोई थिएटर यूथ प्रोग्राम के वर्तमान स्नातकों के प्रदर्शन और संगीत कार्यक्रम में दर्शकों की हथेलियाँ हमेशा चोटिल हों!