On dit qu'un paysage est un portrait de la nature. Et chez un bon artiste, il est plein de dynamisme, une sorte de mystère qui ne se révèle au spectateur qu'au niveau intuitif-sensoriel. Il observe une esquisse ordinaire, voire banale de la nature - un arbre debout solitaire, une mer agitée ou une région montagneuse - et pourtant il ne cesse d'admirer l'angle inhabituel de la représentation, l'ambiance photographiée avec précision, le jeu impressionniste avec les couleurs. Toutes ces caractéristiques peuvent également caractériser les toiles d'Igor Grabar. Essayons de donner une description du tableau "Février Bleu".

Histoire de la création

En règle générale, les preuves de l'histoire de la création de l'un ou de l'autre sont extrêmement éphémères. Un certain temps passe - et l'artiste lui-même ne se souvient pas exactement quand il a eu l'idée de capturer quelque chose sur papier. Heureusement, l'histoire du tableau "February Blue" n'est pas tombée dans l'oubli. On sait que la toile a été créée lorsque Grabar visitait Dugino avec le philanthrope hospitalier Nikolai Meshcherin. La période Dugin est considérée comme peut-être la plus fructueuse dans le travail de l'artiste, les peintures peintes sur 13 ans ont été acceptées avec plaisir par les musées et les expositions.

Un matin serein de février, l'artiste a simplement décidé de se promener - sans peinture ni chevalet. L'un des bouleaux parut particulièrement beau à Grabar, il le fixa et... lâcha son bâton. Et le ramassant, il regarda l'arbre de bas en haut. L'effet était tout simplement extraordinaire ! L'artiste s'est précipité pour les fournitures et a esquissé ce qu'il a vu afin de commencer à créer une image à part entière en quelques jours. Pour ce faire, Grabar a creusé une tranchée dans la neige, a recouvert la toile d'un parapluie, ce qui a renforcé l'effet de la présence de bleu, et a commencé à créer. Il a travaillé pendant environ deux semaines et pendant tout ce temps, la nature a gâté l'artiste avec un temps magnifique.

Sujet de l'image

Description du tableau "February Blue" commençons par l'essentiel - les bouleaux au premier plan. L'arbre est enveloppé dans la plus belle dentelle d'hiver qui peut scintiller joyeusement même par temps nuageux. Un peu plus loin, vous pouvez voir les plus petites copines de la reine au canon blanc, des petits bouleaux. Alors la comparaison avec les filles qui tournent dans une danse ronde, appelant le printemps et quittant février me vient à l'esprit. Il semble que si vous restez un peu plus longtemps à côté de la toile, vous entendrez une chanson sur le symbole de notre pays, le bouleau.

L'arbre est représenté sur le fond d'une couverture blanche comme neige et d'un ciel bleu perçant. C'est pourquoi ses branches, qui donnent au bouleau une forme intéressante, voire quelque peu étrange, ont l'air mystérieuses, fabuleuses, envoûtantes. Comme si la beauté au tronc blanc venait de se réveiller et tendait la main vers le ciel pour accueillir le printemps, ce qui donne l'impression que le bouleau est sur les hanches.

Solution de couleur

Nous continuons les peintures "February Blue". Il semblerait que l'image du mois d'hiver nécessite l'utilisation de peinture blanche avec force et force. Cependant, Grabar a agi différemment. Sur la toile, le spectateur peut clairement voir que la neige n'est pas plus très propres, des taches décongelées sont visibles à certains endroits, ce qui signifie que le printemps approche.en même temps, l'artiste utilise généreusement des couleurs pastel et vives.On pense que dans la toile, il a atteint la limite de la saturation des couleurs, en peignant, en fait, avec une lumière pure.Nous verrons de nombreuses nuances de bleu, d'outremer.Tous se fondent dans une musique de peinture unique, dont l'objectif principal est de transmettre un autre moment de la vie de la nature, parfois invisible pour l'homme ordinaire.Avec une installation similaire, la toile créée par Grabar - "February Blue" - se rapproche des chefs-d'œuvre des impressionnistes français, tels que "Coquelicots" de Claude Monet.

humeur dominante

Le principal message idéologique de la toile peut être décrit comme une attente. Le froid hivernal cédera sûrement la place au temps chaud, le bouleau représenté s'habillera d'une belle tenue de feuilles vertes et la nature entamera un nouveau cycle de son développement. Cela explique le fond émotionnel extraordinaire et optimiste de la toile. Cette description du tableau "Février Bleu" est à prendre en compte.

Autres faits

Grabar est devenu célèbre en tant que représentant de la saison hivernale. Il existe même un parallèle intéressant entre la période Dugin mentionnée et Boldinskaya comme l'une des périodes les plus fructueuses de l'activité du poète. Cependant, Grabar - "February Blue" et autres toiles "hiver" ne comptent pas ! - Il a également capturé d'autres saisons, ainsi que l'artiste a travaillé très fructueusement tout au long de sa vie : tous les peintres ne peuvent pas créer presque sans arrêt pendant environ 60 ans !

Initialement, l'artiste a appelé la toile qui nous intéresse "Blue Winter" - une analogie avec d'autres peintures de Grabar - mais lorsqu'il a donné son idée à la galerie Tretiakov, il l'a renommée. Le chef-d'œuvre est toujours là aujourd'hui. Les visiteurs regardent la toile et sont surpris de trouver quelque chose que même les reproductions les plus habiles sont incapables de transmettre : des traits, des points individuels qui composent la toile. C'est aussi une trace de l'un des courants de l'art - le divisionnisme.

Sur ce point, la description du tableau "Février Bleu" peut être considérée comme complète.

En sixième année du secondaire dans les cours de langue russe, il est proposé d'écrire un essai basé sur le tableau de I. E. Grabar "February Blue".

Cet article peut être utilisé comme matériel supplémentaire pour préparer le travail des étudiants. Des informations biographiques sur l'artiste, ainsi que l'histoire de la création du tableau "Février bleu" seront également utiles aux enseignants pour rédiger un résumé de la leçon.

Enfance

Igor Emmanuilovich Grabar est né à Budapest dans une famille où les deux parents étaient engagés dans des activités diplomatiques. Dans la petite enfance, le futur artiste, avec son père et sa mère, a déménagé en Russie, dans la province de Riazan. Là, Emmanuil Grabar a obtenu un poste de professeur de français dans un gymnase d'une petite ville.

Les premiers souvenirs du garçon liés aux impressions de créativité artistique appartiennent à cette période. Un jour, le père d'Igor emmena son fils rendre visite à son ami, un professeur qui enseignait dans le même gymnase.

L'enfant a été tellement frappé par la beauté des peintures qui sortaient de la plume de son ami plus âgé et par l'originalité des outils: pinceaux, chevalet et autres, qu'il a commencé à supplier ses parents de lui donner des fournitures pour cette leçon. Bientôt, maman et papa ont acheté à leur fils un ensemble de dessin convoité.

Choix de chemin de vie

Le futur auteur du tableau "February Blue" est diplômé du gymnase, où son père travaillait comme enseignant. Après cela, il est allé étudier dans la capitale. La carrière de l'artiste semblait à ses parents et à lui-même une chimère, de sorte que la première éducation que le jeune homme a reçue était légale.

Mais il n'était pas destiné à travailler dans ce domaine. Immédiatement après avoir obtenu son diplôme, il entre à l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg.

Dans cet établissement d'enseignement, Ilya Repin, un peintre russe exceptionnel, un enseignant talentueux qui a formé de nombreux artistes, devient son mentor. Quelques années plus tard, le jeune homme s'installe à Munich pendant un certain temps, où il continue à maîtriser diverses techniques de dessin.

L'histoire de la création du tableau "Février Bleu"

De retour en Russie, l'artiste, vivant à Saint-Pétersbourg, rend souvent visite à ses amis de la région de Moscou. Une fois, en tant qu'invité d'une de ses connaissances, également liée aux beaux-arts, Igor Emmanuilovich s'est intéressé aux longues promenades dans les forêts environnantes. Cela a été facilité par le temps doux et sans vent du dernier mois d'hiver.

L'un des jours de la mi-février, un croquis a été réalisé sur l'une des peintures les plus célèbres de Grabar. Le tableau "February Blue" a été peint d'après nature. L'artiste, qui a laissé tomber sa canne en marchant, s'est penché pour la ramasser et a vu des bouleaux d'hiver en givre bleu sous un angle inhabituel.

Levant les yeux, Igor Emmanuilovich a été frappé par la symétrie des contours du plus russe de tous les arbres, et par son aspect festif et élégant sur fond de neige bleue, coulant doucement dans le ciel de la même couleur. Enchanté par la beauté du paysage hivernal, Grabar courut immédiatement dans sa chambre, où il fit le premier croquis de la future toile.

Une peinture dans une tranchée

Afin de pouvoir observer le paysage de ce point de vue pendant le travail, le maître devait faire quelques efforts physiques. Il a pris une pelle dans l'arrière-boutique de la maison de son ami et a creusé un trou de la moitié de la taille d'un homme. Lorsque la tranchée fut prête, l'artiste y déplaça un chevalet, des peintures et autres accessoires nécessaires pour travailler sur le tableau "Février Bleu".

La température de l'air à cette époque n'était pas trop basse, le peintre pouvait donc se permettre de passer plusieurs heures par jour à l'extérieur. Il n'a pas arrangé la toile de manière traditionnelle, mais en la plaçant en biais, de sorte que le dessin regarde vers le bas sous un angle aigu.

Par cela, l'artiste a obtenu un ombrage constant de la toile. En basse lumière, les couleurs lui semblaient ternes, et il était obligé d'utiliser les teintes les plus vives. Pour cette raison, la peinture de Grabar "February Blue" a acquis des tons festifs et pétillants.

Toile préférée du maître

Le peintre, qui a vécu près de 90 ans, a créé de nombreuses œuvres de divers genres, néanmoins, même dans ses années de déclin, a admis qu'il considérait le tableau "February Blue" comme sa création la plus réussie.

Au premier plan de la toile se trouve un bouleau, couvert de givre étincelant, encadrant de fines branches ajourées. Un peu en retrait se trouvent ses proches, comme si des filles russes dansaient une ronde festive, au moment où l'une d'elles se rendait au centre du cercle pour une danse en solo.

La description de la peinture de Grabar "February Blue" serait incomplète sans mentionner le rôle particulier joué par les nuances de bleu qui prédominent en arrière-plan de la toile. C'est ainsi que le ciel et la neige fraîchement tombée apparaissent devant le spectateur. Il semble que s'il n'y avait pas de forêt à l'horizon, il serait impossible de distinguer la terre des nuages. L'ambiance générale de ce paysage semble être très joyeuse. Comme si la nature s'habillait, se préparait à rencontrer les vacances de l'arrivée du printemps. La couleur prédominante sur cette toile est représentée par ses nombreuses nuances. Au sommet de la peinture de Grabar "February Blue", le ciel est peint dans des tons sombres, et cette partie de celui-ci, qui est plus proche de l'horizon, est représentée en bleu doux.

Activités scientifiques et pédagogiques

La description du tableau "February Blue" suggère que le maître qui a créé ce chef-d'œuvre était un grand connaisseur de la culture artistique russe et occidentale, maîtrisait diverses techniques de dessin, à la fois classiques et modernes. Cette hypothèse est confirmée par des faits de la vie du maître. Igor Emmanuilovich s'est engagé non seulement dans la création de peintures, mais a également participé à la compilation et à l'édition d'un grand nombre d'encyclopédies et de manuels sur les beaux-arts. Pendant de nombreuses années, il a dirigé la galerie Tretiakov.

A son initiative, une étude scientifique de plusieurs centaines de tableaux a eu lieu. Des annotations détaillées ont été compilées pour ces toiles, y compris des informations sur les visages qui y sont représentés, ainsi que sur les techniques spécifiques des artistes individuels. Dans l'une des lettres, Igor Emmanuilovich a admis qu'il était heureux de faire un tel travail en raison de la possibilité de voir de grandes créations non pas de loin, mais d'être proche des chefs-d'œuvre.

Vrai patriote

Grabar, en tant qu'homme qui aimait vraiment son pays, s'est toujours inquiété de son sort. Ainsi, pendant la Grande Guerre patriotique, l'artiste a jeté les bases de la création de l'une des colonnes de chars, transférant une somme d'argent importante pour cette entreprise.

Pour cette initiative, l'artiste a reçu une lettre de remerciements des dirigeants de l'État. Les mérites créatifs de Grabar ont été marqués par de nombreux prix et récompenses.

Un travail de peinture - un tableau d'Igor Emmanuilovich Grabar "Février Azure", écrit en 1904, a une poésie particulière. Février est un mois de lutte entre l'hiver, qui ne veut pas renoncer à ses droits, et juste une prémonition de l'approche du printemps, son souffle léger. Une longue attente pour le réveil de toute la nature après un sommeil hivernal tranquille.

L'hiver n'abandonne pas ses positions, il fait peur avec les gelées et les tempêtes de neige. Mais même en février, il fait beau, quand on prête immédiatement attention à la nature, qui est toujours incroyablement belle. C'est juste que dans notre monde trépidant, nous ne trouvons parfois pas le temps de faire attention et de regarder autour de nous. Grabar, en véritable artiste, ne pouvait rester indifférent à une telle beauté et nous a offert ce magnifique paysage.

Au premier plan de l'image se trouve un bouleau, recouvert d'une fine couche de givre en dentelle, irisé et scintillant même sous les faibles rayons du soleil. Un peu plus loin on peut voir des bouleaux plus jeunes et encore très « ados » aux troncs fins. Il semble que, étendant leurs branches, elles tournent lentement dans une ronde douce, comme des jeunes filles, célébrant Maslenitsa et rencontrant l'arrivée du printemps. Seule la forêt en arrière-plan sépare le ciel et la terre. Si vous vous tenez près de cette image pendant un moment, il semblera soudainement que vous entendez clairement une chanson folklorique russe sur un bouleau. Après tout, le bouleau est un symbole de la Russie, de sa beauté, alors les gens ont composé de nombreuses chansons à ce sujet, à la fois drôles et tristes.

Les beautés au canon blanc sont représentées sur le fond d'une couverture de neige azur et presque de la même couleur que le ciel d'hiver. Ces tons, dont le peintre use si généreusement, apportent fraîcheur et pureté, comme un souffle de brise et les odeurs du printemps qui approchent d'un pas léger et inaudible.

De telles nuances d'azur, de turquoise, de bleu, comme un cadeau de notre nature russe pendant le mois d'hiver le plus blizzard dans les étendues de la Russie. L'ensemble de la toile crée un sentiment de vacances qui approchent,

Igor Emmanuilovich a également aimé la peinture février azur. Il a souvent parlé de la façon dont une inspiration incroyable est soudainement venue pour le créer. Grabar a vu un tel paysage dans la région de Moscou par une matinée ensoleillée et glaciale, se promenant. Il fut frappé par la couleur de l'azur, qui semblait tout envelopper autour, et seuls les bouleaux, étirant leurs branches, comme dans une danse, diluaient ces incroyables couleurs de perles, corail, saphir et turquoise. Tout cela ressemblait à une île fabuleuse dans la lueur des pierres précieuses.

L'artiste a été émerveillé par la beauté fantastique des branches de bouleau dans ce carillon de toutes les nuances de l'arc-en-ciel contre le ciel bleu. Sur fond de ciel turquoise, le feuillage de l'an dernier, qui a survécu tout en haut du bouleau, semble doré. Comme pour exaucer le souhait du peintre, les journées ensoleillées ont duré près de deux semaines, permettant à Grabar de capturer ce miracle. Il semblait que la nature posait pour une artiste talentueuse, montrant sa grâce en tenue d'hiver. Les lignes floues produisent l'effet de remplir l'image de lumière et d'air.

L'artiste utilise des teintes très claires et pures, résultant en des carillons bleu cristal allant du turquoise délicat à l'outremer étincelant. La toile ressemble à des peintures de célèbres impressionnistes français.

Aujourd'hui, le tableau de Grabar "February Blue" se trouve à la Galerie nationale Tretiakov. Dimensions de la toile 141 par 83 cm

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1. Moment organisationnel.

2. Annonce du sujet de la leçon.

3. Biographie de l'artiste.

Igor Emmanuilovitch Grabar (1871-1960). Né à Budapest, dans la famille d'un personnage public russe. En 1876, ses parents ont déménagé en Russie. L'enfance d'Igor n'a pas été facile. Le garçon était souvent séparé de ses parents, restant sous la garde d'étrangers. Dès son enfance, il rêvait de peindre, tentait de se rapprocher des milieux artistiques, visitait toutes les expositions, étudiait la collection de la galerie Tretiakov.

De 1882 à 1889, Grabar a étudié au Lycée de Moscou et de 1889 à 1895 à l'Université de Saint-Pétersbourg à la fois dans deux facultés - droit et histoire et philologie. Puis il entre à l'Académie des Arts de Saint-Pétersbourg, étudie dans l'atelier d'Ilya Repin.

En vacances, il voyage beaucoup à travers l'Europe : Berlin, Paris, Venise, Rome, Naples.

De retour en Russie, il a été choqué par la beauté de la nature russe. Son admiration pour la Russie après une longue séparation s'est exprimée dans les peintures: "White Winter", "February Blue", "March Snow" et bien d'autres.

4. Affichage des peintures de l'artiste.

"Neige de septembre", "Nid de Rook", "Sunrise", "Matin d'hiver", "Soirée d'hiver", "Neige de mars", "Mars", "Bleu de février".

5. Histoire de la peinture.

« Je me tenais près d'un merveilleux spécimen de bouleau, rare dans la structure rythmique de ses branches. La regardant, je laissai tomber mon bâton et me penchai pour le ramasser. Quand j'ai regardé le sommet du bouleau d'en bas, de la surface de la neige, j'ai été stupéfait par le spectacle d'une beauté fantastique qui s'ouvrait devant moi : une sorte de carillons et d'échos de toutes les couleurs de l'arc-en-ciel, unis par le émail bleu du ciel. La nature semblait célébrer des vacances sans précédent du ciel azur, des bouleaux perlés, des branches de corail et des ombres de saphir sur la neige lilas.

Il n'est pas surprenant que l'artiste ait passionnément voulu transmettre "au moins un dixième de cette beauté".

6. Quelle est la description ?

La description est un type de discours avec lequel vous pouvez présenter un objet, en le caractérisant sous différents angles.

7. Qu'est-ce qu'un paysage ?

Un paysage est l'image d'un tableau.

8. Conversation avec la classe.

Pourquoi le tableau s'appelle-t-il "February Blue" ?

Quelle est la palette principale du tableau ?

Pourquoi les couleurs blanc et bleu sont-elles utilisées par l'artiste ?

9. Accès au dictionnaire.

A) bleu clair. Pâle comme un lys dans le bleu des bleuets. (Batyouchkov)

B) la couleur du ciel, la mer. En dessous, un ruisseau d'azur plus clair. (Lermontow)

B) bleu ciel Au-dessus de moi, dans un azur clair, une seule étoile brille. (Pouchkine)

D) peinture bleu clair. Bleu de Prusse.

10. Conversation avec la classe.

Qu'y a-t-il au premier plan de l'image ?

De quoi le bouleau est-il le symbole ?

Que ressentez-vous lorsque vous regardez le tableau "February Blue" de Grabar ?

Quelles émotions le bouleau peint par l'artiste au premier plan évoque-t-il en vous ?

Considérez le ciel, y a-t-il des nuages ​​?

Comment la couleur du ciel change-t-elle vers l'horizon ?

Pensez à la neige. Sa couleur change-t-elle au soleil et à l'ombre ?

Quelles couleurs l'artiste utilise-t-il ? Pourquoi?

Procurez-vous un dictionnaire de couleurs et de nuances pour l'image.

11. Sujets d'images.

Ciel: à l'horizon.

Neiger: au soleil, à l'ombre.

Bouleau: tronc, branches.

12. Les mots sont des aides.

Ciel: azur, bleu, bleu, sans fond.

Neiger: neige, perle, azur.

Neiger: scintille, scintille, scintille, brille.

13. Synonymes - aides.

L'artiste - représenté, peint, a créé une image.

Peinture - paysage, toile, reproduction.

Le bouleau est une beauté russe, symbole des forêts russes.

14. Les expressions sont des aides.

L'amour de l'artiste pour représenter l'état joyeux de la nature.

Fête de la lumière.

Admiration pour la beauté russe.

La perle scintille de blanc et de bleu.

Tissage en dentelle de branches.

Ciel d'azur.

Prémonition du printemps.

15. Un exemple d'essai-description.

Devant moi se trouve une reproduction du plus beau tableau de Grabar "February Blue". Tout y est simple et incomparable. Une incroyable journée de février est représentée. Givré et ensoleillé. La météo était favorable. Le ciel est clair. Il est bleu azur et éblouissant. Il est bleu clair près de l'horizon, et bleu au-dessus, et ce bleu va jusqu'à l'infini. La neige scintille, scintille. Il est lilas au soleil et bleu à l'ombre.

Au premier plan se trouve un bouleau de beauté ramifié. Son tronc est blanc nacré, et les branches et le feuillage de l'an dernier au sommet sont rouge-brun. Les autres bouleaux sont ordinaires, ils sont moins majestueux. Le long de l'horizon, en arrière-plan, on peut voir un buisson qui s'étend comme un mur solide, également de couleur rouge-brun.

L'artiste a transmis la beauté de la nature sur sa toile. A la première rencontre avec l'image, l'éclat bleu qui s'en dégage frappe. A aidé à transmettre la beauté fantastique de la couleur bleue, la couleur principale de l'image. Dans la nature, tout est enfoui dans une lumière azur, c'est pourquoi le tableau s'appelle "February Blue".

Ce paysage évoque une ambiance joyeuse et festive. Je voudrais visiter ici et tout voir de mes propres yeux.

16. Plan de composition.

• L'auteur de la photo est I.E. Grabar.
• La période de l'année représentée sur l'image.
• Éléments d'image de l'auteur :
  • bouleau au premier plan (sa structure, couleur du tronc, branches)
  • arbres en arrière-plan
• Image du ciel, neige près des arbres.
• Quelle ambiance le tableau évoque-t-il ?

17. Devoirs.

En utilisant le matériel de la leçon, rédigez un essai-description basé sur le tableau de I.E Grabar "February Blue".

Grabar février bleu

Cours de russe en 4e année. EMC "École de Russie"

Sujet: Composition-récit basé sur le tableau de I. E. Grabar "February Blue"

Cible: enseigner aux élèves la capacité de déterminer le thème de l'image, de décrire l'image, de révéler l'intention de l'artiste, de transmettre leur attitude à l'égard de l'image.

UUD formé :

Cognitif:

Construction consciente et arbitraire d'un énoncé de discours sous forme orale et écrite ;

Communicatif:

Possession de formes de discours monologues et dialogiques conformément aux normes grammaticales et syntaxiques de la langue maternelle ;

Réglementaire :

Élaboration d'un plan et d'une séquence d'actions ;

Comparaison de la méthode d'action et de son résultat avec une norme donnée ;

Faire les ajouts et ajustements nécessaires au plan et à la méthode d'action ;

Personnel:

Évaluation morale et éthique du contenu à digérer, offrant un choix moral personnel basé sur des valeurs sociales et personnelles.

Équipement: présentation, cartes pour étudiants, une reproduction du tableau "Février Bleu".

Pendant les cours

je . Organisation du temps

II . Travail sur le sujet de la leçon

1. Connaissance de la vie et de l'œuvre de I. E. Grabar

DIAPOSITIVE 2

Igor Emmanuilovich Grabar est un paysagiste bien connu, un fin connaisseur de la nature. Il est né le 13 mars 1871 à Budapest. En 1876, sa famille s'installe en Russie.

L'artiste talentueux est entré à l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg en 1894 et, déjà en 1896, Grabar s'est rendu en Europe pour se familiariser avec l'art d'Europe occidentale.

DIAPOSITIVE 3

En 1901, de retour en Russie, il peint le tableau "Neige de septembre". Le public l'a accueillie avec enthousiasme, voyant en elle la recherche de nouvelles opportunités dans les arts visuels. Grabar a su trouver une véritable richesse de couleurs dans les motifs du quotidien.

DIAPOSITIVE 4

L'un de ses meilleurs tableaux est "February Blue". Le parcours de Grabar en tant qu'artiste était étroitement lié aux activités d'un scientifique, chercheur en art. En 1910-1914, plusieurs volumes de l'Histoire de l'art russe ont été publiés.

DIAPOSITIVE 5

En 1920, Grabar organisa une expédition le long de la Dvina du Nord et le long de la côte de la mer Blanche. L'artiste a été captivé par la nature de ces lieux, son calme solennel. Sur les rives de la Dvina du Nord, il a peint le tableau "Monastère Siysky".

DIAPOSITIVE 6

Le talent de Grabar en tant que portraitiste s'est manifesté le plus clairement dans le tableau "Autoportrait au chapeau"

2 .Travailler sur un essai basé sur la reproduction de I. E. Grabar "February Blue"

Afin de décrire ce qui est montré dans l'image, vous devez utiliser le plan suivant. (Le plan est imprimé sur des cartes pour chaque élève)

DIAPOSITIVE 7

Planifier

"February Blue" est l'une des meilleures peintures de I. E. Grabar.

Description du bouleau au premier plan.

Description du bosquet de bouleaux en arrière-plan.

La palette de couleurs de la peinture.

L'ambiance que l'image évoque.

Description approximative du tableau :

"February Blue" est l'une des meilleures peintures de I. E. Grabar. La toile représente un bosquet de bouleaux par un des jours radieux de février. Elle se figea contre le ciel d'azur.

Au premier plan, nous voyons un grand bouleau tentaculaire avec un tronc épais. L'artiste l'a distingué par sa composition: il a, pour ainsi dire, repoussé le jeune bosquet à l'arrière-plan pour qu'il ne nous empêche pas de voir le bouleau. Il n'y a plus de neige sur ses branches, mais elle semble briller des rayons du soleil.

Pour montrer le bouleau dans toute sa beauté majestueuse, Grabar l'a peint, debout dans un trou spécialement creusé. Ainsi, il a pu voir la cime des arbres et des ombres mystérieuses dans la neige. Les bouleaux à tronc blanc sont peints avec des masques denses et sur fond de ciel azur, ils semblent encore plus blancs. Ils ressemblent à une fontaine gelée. Tout le bosquet est transparent, cristallin, inondé de soleil. De fragiles branches de corail se figèrent dans l'air.

On voit le jeu de toutes les couleurs de l'arc-en-ciel, unies par l'émail bleu du ciel. Les couleurs émerveillent notre imagination. En regardant la photo, on comprend : l'hiver touche à sa fin. Cela peut être vu de la neige lilas fondue, des longues ombres de saphir dessus.

Lorsque vous regardez le tableau "Février bleu", vous ressentez un sentiment de joie et d'admiration pour la nature. L'image frappe par la pureté de la lumière, éblouissante de couleur bleu azur.

III . Travail indépendant

Essayez d'écrire votre propre essai. Lors de la rédaction d'un essai, vous pouvez utiliser la reproduction de I. E. Grabar et le matériel suivant pour décrire l'image. (Matériel imprimé sur des cartes pour chaque élève)

Matériel pour la dissertation

Ciel : bleu-azur, bleuté, clair ; pas un nuage à l'horizon.

Journée : claire, radieuse, ensoleillée, lumineuse, merveilleuse.

Bosquet : inondé de soleil, illuminé par la lumière du soleil ; les rayons obliques du soleil d'hiver illuminent le bosquet.

Bouleaux : majestueux, regardant vers le haut ; les troncs scintillent; branches de corail; troncs aux teintes jaunes, rougeâtres, brun orangé; énorme bouleau tordu.

IV . Réflexion

V . Résumé de la leçon

De quel artiste avez-vous entendu parler aujourd'hui ?

Que retenez-vous de lui ?

Avez-vous envie de vous familiariser avec d'autres peintures de l'artiste?

Sources d'informations

Littérature:

Sitnikova T. N., Yatsenko I. F. Pourochnye développements en langue russe. 4e année. – M. : VAKO, 2015. – 496 p. (Pour aider le professeur des écoles)

Strakhova LL Essai sur une peinture pour les jeunes élèves. Saint-Pétersbourg: Maison d'édition "Litera", 2008, 80 p. (Série "École Primaire")