Pomozite mi da napišem esej o tihoj sceni u The Inspector General. Prema planu: 1) Koje mjesto epizoda zauzima u kompoziciji djela. 2) Junaci epizode. Koji

prisutni su likovi. 3) Kako ova epizoda pomaže u razumijevanju ideje djela.

Predmet: Inspektor

1) šta se zove komedija? Koja vrsta književnog djela je komedija?
2) Navedite koji se događaji u komediji Generalni inspektor mogu povezati sa svakim elementom radnje.
Ekspozicija -
kravata -
Razvoj akcije -
vrhunac -
rasplet-

10) zašto se predstava završava *nemom scenom*? Šta mislite o čemu razmišljaju njeni učesnici?

U Gogoljevoj komediji nema naziva okružnog grada u kojem se događaji odvijaju. Ovim je pisac želio da pokaže da je takva pozicija moći, zvaničnika,

Red u gradu bio je tipičan za većinu gradova tog vremena. Opišite grad u koji je revizor došao: njegovu lokaciju u odnosu na glavni grad, granicu, koliko je grad udoban, na koje probleme nam autor skreće pažnju. (D.1)
Zašto je gradonačelnik povjerovao da je mladić, koji pohlepno gleda šta jedu gosti hotela i dvije sedmice ne plaća novac za stan i hranu, revizor? (D.1)
Hlestakov ne može odlučiti s kim da flertuje: sa gradonačelnikovom suprugom Anom Andrejevnom ili njegovom kćerkom Marijom Antonovnom. Ali kako su same heroine reagovale na "revizora" Hlestakova? (D.4)
Kako se svaki od zvaničnika ponašao kada je posetio Hlestakova u kući gradonačelnika sa peticijama i novčanim poklonima?
Zvaničnici, razmišljajući o Hlestakovljevom činu, pretpostavljaju da mu "general neće držati svijeću, a kada je general, onda je možda i sam generalisimus!" U međuvremenu, iz straha od „važne” osobe, nisu primetili da je sam Hlestakov izneverio svoj pravi čin: „Čak su hteli da ga postave i kolegijalnog procenitelja, ali da, mislim zašto”. Odnosno, mladićev čin je bio čak niži od toga. Koji je zapravo bio čin Hlestakova? (D 2)
Još jednom pažljivo pročitajte “Tihu scenu” na kraju komedije. Kakav je po Vašem mišljenju njen značaj?
Ovaj službenik je strastveni lovac. Čak iu ustanovi koja je u njegovoj nadležnosti postoji „lovački arapnik odmah iznad kabineta sa papirima“. Imenujte heroja, čime upravlja u gradu? (D.1)
Upravo je ovaj heroj počeo da izvještava "revizora" Khlestakova o tome kako stvari zaista stoje u gradskim institucijama kada ga je posjetio u kući gradonačelnika zajedno s drugim zvaničnicima. Imenuj ga. (D.4)
Jedan od zaposlenih u ovoj instituciji toliko je nasilan da je spreman ne samo da razbije namještaj, već i da izgubi život - "za nauku". Navedite instituciju i službenika koji je vodi. (D.1)
Ovaj junak je zamolio Hlestakova: „Kada odete u Sankt Peterburg, recite svim tamošnjim plemićima: senatorima i admiralima, da vaša ekselencija ili ekselencija živi u tom i tom gradu:.” Ko je hteo da obavesti sve prestoničke plemiće o sebi? (D.4)

Suština "tihe faze"

Sankt Peterburgski snovi koji su zapljusnuli zvaničnike i opšta fascinacija „eminentnim gostom“ momentalno su se raspršili nakon vesti koja je šokirala sve, a posebno gradonačelnika, koji je sebe već doživljavao kao petrogradskog plemića, o grešci koja se dogodila. dogodio. Kao grom zvučale su riječi upravnika pošte: „Nevjerovatna stvar, gospodo! Službenik kojeg smo zamijenili za revizora nije bio revizor.” Međutim, prava grmljavina je pala na glave prisutnih u gradonačelnikovoj kući u trenutku kada se pojavio žandarm koji je najavio dolazak pravog revizora. Štaviše, pojavio se pred njima kao strašni duh, jer su svi umrli kada se on pojavio.

Sama figura žandarma u finalu predstave je daleko od slučajnosti. Prema Gogolju (o tome je bilo riječi u nacrtu izdanja “Pozorišnog putovanja”), nijema scena izražava ideju zakona, nakon čijeg dolaska je “sve problijedjelo i zatreslo se”. A u završnom tekstu „Pozorišnog putovanja“ „drugi ljubitelj umetnosti“, koji je po stavovima najbliži autoru, kaže da rasplet treba da podseća na zakon, na državnu zaštitu pravde. Ovde je Gogolj bio sasvim iskren. Međutim, napominje I. Vinnitsky, „ideja o trijumfu zakonitosti u „Generalnom inspektoru“ data je kao nagovještaj, kao ideja onoga što je trebalo i željeno, ali nije stvarno i ostvareno.”

U nemoj sceni, likove obuzima jedan jedini osjećaj straha koji ih zadesi viješću o dolasku pravog revizora. Ali, na osnovu „Razdruživanja generalnog inspektora“, Gogolj u konačnici ne djeluje kao oličenje državne zakonitosti, već kao neka vrsta nadzemaljske sile, čija veličina čini da se sve živo okameni. Stoga fizionomije i poze svakog lika nose pečat posebnog – višeg – straha, a „živa slika“ sveopće okamenjenosti izaziva asocijaciju na Posljednji sud, „doživljen, prema primjedbi S. Schultza, u potpuno srednjovjekovni način, - u trenutku ovog, ovozemaljskog života - u odsustvu, ali u svetom užasu od iznenadne konjugacije vremena, konjugacije nečijeg "ovdje" i svog "tamo". Stepanov N.L. N.V. Gogol. Kreativni put. - M., 1983. - Str.13

Istovremeno, pojavom pravog revizora, svaki od likova se nalazi licem u lice sa svojom savješću, koja im otkriva njihov pravi izgled. Tako, prema autoru, lična savest postaje revizor nečijeg života. Iz svega navedenog jasno je da ide komedija “Generalni inspektor”. V ravan moralnih i religioznih promišljanja njegovog tvorca, koji će vremenom početi da zauzimaju sve veće mesto u Gogoljevoj svesti.

Tiha scena je u literaturi o Gogolju izazvala širok spektar mišljenja. Belinski je, ne ulazeći u detaljnu analizu scene, naglasio njenu organsku prirodu za ukupni plan: ona „odlično zatvara čitavu predstavu“.

U akademskoj književnoj kritici naglasak je stavljen na politički podtekst nijeme scene. Za N. Kotljarevskog, na primjer, ovo je „izvinjenje budne moći vlade“. “Podoficir, koji tjera načelnika grada i sve visoke funkcionere da se okamene i pretvore u idole, jasan je pokazatelj dobrih namjera autora.”

Prema V. Gippiusu, nijema scena također izražava ideju moći i zakona, ali interpretirana na jedinstven način: „Realno tipiziranim slikama lokalnih vlasti... on je [Gogol] suprotstavio golu apstraktnu ideju o moć, što je nehotice dovelo do još veće generalizacije, do ideja odmazde."

A. Voroneni, oslanjajući se na zaključke Andreja Belog (u knjizi „Gogoljevo majstorstvo“) o postepenom „ubijanju gesta“ Gogoljevih junaka, smatra da nijema scena predstavlja simboličan izraz ovog ubistva: „Sve se to dogodilo zato što su živi ljudi „Večeri“, veseli momci, devojke... ustupili su mesto manekenkama i lutkama, „živim leševima“.

Prema M. Khrapchenku, pojava žandarma i nijema scena predstavljaju „spoljni rasplet“. „Pravi rasplet komedije sadržan je u monologu gradonačelnika, u njegovim ljutitim izjavama upućenim sebi, klikerima, papirnatim škrabačima, u njegovim sarkastičnim riječima: „Zašto se smijete? Smeješ li se sam sebi!..”

B. Ermilov je, naprotiv, uvjeren u organski završetak komedije. „Psihološki“ razlog zaprepaštenja likova na kraju komedije je razumljiv: nakon što smo prošli kroz toliko uzbuđenja i nevolja, moramo početi ispočetka, a ipak se novi revizor može pokazati kao poseban ovlaštena osoba; i vjerovatno će postati svjestan skandalozne priče sa lažnim revizorom. Ali to, naravno, nije smisao nevjerovatnog finala. Pred nama je parada isklesane podlosti i vulgarnosti, zamrznuta od čuđenja pred ponorom sopstvene gluposti koja ga je šokirala.”

Bilo bi moguće uvećati sažetak različitih izjava o tihoj pozornici. Ali u osnovi se svi svode na gore spomenuta gledišta.

Kako je sam Gogol protumačio nijemu scenu? Ne znamo šta je o tome rekao prije izlaganja generalnog inspektora. Pisac je nakon predstave više puta naglašavao da nijema scena izražava ideju „zakona“, nakon kojeg je sve „poblijedjelo i zatreslo se“. U "Pozorišnom putovanju" "drugi ljubitelj umetnosti", koji je po svojim stavovima najbliži Gogolju (on je, na primer, davao izjave o Aristofanu, o "socijalnoj komediji"), kaže da rasplet drame treba da podseća na o pravdi, o dužnosti vlasti: “Daj Bože, da vlast uvijek i svuda čuje svoj poziv – da bude predstavnik proviđenja na zemlji...”

Nemamo razloga sumnjati u Gogoljevu iskrenost, odnosno da je ideju zakona, da vlada štiti pravdu, on zapravo povezivao sa završetkom komedije. G. A. Gukovsky je netačan, smatrajući da je autorov komentar na nijemu scenu nastao 40-ih godina, kada je pisac „skliznuo... u reakciju“. Skica „Pozorišnog putovanja” nastala je u proleće 1836. godine, ubrzo nakon premijere komedije, a u međuvremenu je ovde uglavnom izražena Gogoljeva interpretacija kraja. Shklovsky V.B. Bilješke o prozi ruskih klasika. - M.: Sov. pisac, 1965. - Str. 83

Ali cijela poenta je da ovo nije ništa drugo do konceptualna formulacija jedne ideje. To je takozvani "ključ", koji se obično koristi za zamjenu cjelovitog čitanja umjetničkog djela. Ali Gogol, u drugom izdanju Raspleta generalnog inspektora, stavlja sljedeću opasku u usta prvog komičara: „Autor nije mi dao kljuc... Komedija bi tada zalutala u alegoriju” (134). Nijema scena nije alegorija. Ovo je element figurativne misli “Generalnog inspektora” i kao takav daje oduška za složenu i holističku umjetničku percepciju svijeta pisca. Ukratko, zadatak je estetski pročitati završetak Generalnog inspektora.

Neki nagovještaji takvog čitanja su navedeni u gornjim objašnjenjima nijeme scene. Pravedna je Gipijusova opaska da je „ideja moći“ u finalu izražena apstraktno, za razliku od punokrvne konkretnosti – svakodnevne, psihološke, socijalne – čitave predstave. Preciznije, Gogolj ocrtava neku specifičnost, ali je dovodi do određene tačke. Rad pisca na završnoj opasci žandarma podređen je zadatku pojašnjenja. U prvom nacrtu: “Dolazeći službenik zahtijeva od gradonačelnika i svih zvaničnika da dođu kod njega.” U konačnoj verziji: „Stigao dalje ličnu komandu od St. Petersburg službenik traži od vas baš ovog sata sebi." Uklonjene su crte neke misterije u novom revizoru, jasno su definirani autoriteti koji su ga poslali: Peterburg i car. Dat je nagovještaj hitnosti stvari i, možda, ljutnje revizora koji stiže. Ali Gogolj ne ide dalje. Nema informacija o tome šta će revizor uraditi i sa čime će se službenici suočiti. Stepanov N.L. N.V. Gogol. Kreativni put. - M., 1983. - Str. 23

Ova vrsta povučenosti karakteristična je za Gogoljevu umjetničku misao. „Prikaži nam našeg poštenog, pravog čovjeka“, pozivao je Gogol u „Peterburškoj pozornici“ i sam je više puta pokušao ovaj zadatak. Ali sve do drugog toma Mrtvih duša on je „našeg poštenog, pravog čoveka“ (u moderno doba) prikazivao samo na pragu – da li na pragu poštenog dela, kao izvesni „veoma skromno odeven čovek“ u „Pozorišnom putu“ “, ili čak na pragu svjesnog života: „Sada je kao dijete“, razmišlja Čičikov o guvernerovoj kćeri...-- Od nje sve se može uraditi ona može biti čudo, ili može ispasti smeće i to će biti smeće!” Gogol je također prekinuo usred rečenice ideju o trijumfu zakonitosti u Generalnom inspektoru. Daje se kao nagovještaj, kao ideja onoga što je dužno i željeno, ali nije stvarno i ostvareno.

Ali to nije glavna stvar. Već sam rekao da se ruska komedija prije Gogolja odlikovala ne toliko trijumfom pravde u finalu koliko heterogenošću dva svijeta: onog izloženog i onog koji se podrazumijevao iza scene. Sretan kraj je rezultat postojanja “velikog svijeta”. To se možda i nije dogodilo u okviru scenske radnje (npr. u “Jabedu” je kazna poroka nepotpuna: Pravolov je uhvaćen i zatvoren; službena lica još nisu osuđena), ali je gledaocu ipak usađeno verovanje da će doći.

Gogolj nema idealno impliciran svijet. Intervencija više, pravedne, kaznene sile ne proizilazi iz heterogenosti svjetova. Dolazi spolja, iznenada i odjednom obuzima sve likove.

Pogledajmo pobliže glavne detalje tihe scene.

Gogol u „Zapisima...“ skreće pažnju na integritet i trenutnost radnji likova u nijemoj sceni. „Posljednja izgovorena riječ trebala bi izazvati strujni udar svima odjednom, odjednom. Sve grupa mora promijeniti poziciju u jedan trenutak. Zvuk čuđenja mora da pobjegne svima zene odjednom kao iz jednu dojku. Ako se ove note ne poštuju, cijeli efekat može nestati” (10).

Dalje napomenimo da se krug likova na kraju predstave širi do granice. Dosta ljudi se okupilo da vidi guvernera izvanredni događaji koji su kulminirali Hlestakovljevim „ukrcavanjem“ verovatno su sa svojih mesta probudili one koje je, da upotrebim izraz iz „Mrtvih duša“, dugo bilo „nemoguće izvući iz kuće. ..”. A onda ih je sve pogodila strašna vijest o dolasku pravog revizora.

Međutim, koliko god bila velika grupa likova u završnim scenama, ovdje nema "trgovca" i "državljanstva". Prava motivacija za ovo je jednostavna: oni ne odgovaraju guverneru. Okupili su se samo najviši krugovi grada. U grafičkom obrisu nijeme scene (koju je Gogol do detalja osmislio) nalazi se i „hijerarhijska nijansa“: u sredini je gradonačelnik, pored njega, desno, njegova porodica; zatim sa obe strane - zvaničnici i časna lica u gradu; “drugi gosti” - na samom rubu bine iu pozadini.

Ukratko, tiha scena grafički predstavlja vrh piramide “montažnog grada”. Udarac je pogodio najvišu tačku i, izgubivši dio svoje snage, proširio se na niže "slojeve piramide". Poza svakog lika u nijemoj sceni plastično prenosi stepen šoka i snagu primljenog udarca. Ovdje ima mnogo nijansi – od smrznutog gradonačelnika “u obliku stuba raširenih ruku i zabačene glave” do ostalih gostiju koji “ostaju samo stubovi”. (Karakter i ponašanje lika tokom radnje odrazili su se i u njegovoj pozi; prirodno je, na primjer, da su se Bobchinsky i Dobchinsky ukočili „naglim pokretima ruku jedno drugom, sa razjapljenim ustima i ispupčenim Jedan drugog oči.")

Ali na licima tri dame, domaćina, odrazio se samo "najsatiričniji izraz lica" na adresi "gradonačelnikove porodice". Nekako za tebe hoće li se to sada dogoditi, dragi moji? - čini se da njihova poza govori. Uglavnom, među gostima koji su pokušavali (u nemoj sceni) da „pogledaju gradonačelniku u lice“, vjerovatno je bilo i onih koji se lično nemaju čega bojati. Ali takođe Oni smrznuo se od strašne vijesti.

Ovdje dolazimo do najvažnije “boje” završne scene, do činjenice da ona izražava okamenjenost, i opšta okamenjenost. U "Odlomku iz pisma..." Gogol je napisao: "...poslednja scena neće biti uspešna dok ne shvate da je to samo tiha slika, da sve ovo treba da predstavlja jedno okamenjena grupa da se ovdje drama završava i zamjenjuje je ukočeni izrazi lica... da se sve to mora odvijati pod istim uslovima koje zahtijevaju tzv žive slike." Okamenjenost je u Gogoljevoj poetici imala dugotrajno, manje-više postojano značenje. Na "Soročinskom sajmu", kada se na prozoru pojavi "užasno svinjsko lice", "užas okovan svi u kuci. Kum otvorenih usta se pretvorio u kamen; oči su mu izbuljile kao da su hteli da pucaju...” - odnosno ono što sledi je najranija skica nijeme scene. U “Noći prije Božića”, kada se u torbi, umjesto očekivane paljanice, kobasice i sl., našla službenica, “kumova žena, zapanjen, pustila je nogu, čime je počela da izvlači službenika iz torbe.” U oba slučaja okamenjenost izražava poseban, viši oblik straha izazvan nekim čudnim, neshvatljivim događajem.

U „Portretu“ (izdanje „Arabeske“) Gogolj je ovo osećanje definisao na sledeći način: „Neka vrsta divljeg osećanja, ne straha, već onog neobjašnjivog osećaja koji osećamo kada neobičnosti, predstavljanje poremećaj prirode, ili još bolje, neke ludilo prirode...". Uz glavno značenje "okamenjenosti", postoje i dodatna (na primjer, "tiha scena" tijekom svađe dva Ivana), ali s jasnom, ponekad parodičnom ovisnošću o prvom.

Dakle, okamenjenost i strah (u svom posebnom, najvišem obliku) povezani su u Gogoljevom umjetničkom razmišljanju. Ovo baca svjetlo na genezu nijeme scene Generalnog inspektora.

Sasvim je moguće da je nijemom scenom dramatičar želio da dovede do ideje bretribucije, trijumfa državne pravde. O tome svjedoči ne samo autorov komentar završetka, već i poznata konkretizacija same slike pravog revizora. Ali on je tu ideju izrazio, da tako kažem, putem straha i okamenjenosti.

Ne, nijema scena nije dodatni rasplet, nije dodatak komediji. Ovo je posljednji akord djela, koji dovršava razvoj njegove teme.

U nijemoj sceni univerzalnost doživljaja likova dobiva plastični izraz. Stupanj šoka varira - povećava se zajedno s "krivnjom" likova, odnosno njihovom pozicijom na hijerarhijskoj ljestvici. Njihove poze su raznolike - prenose sve vrste nijansi karaktera i ličnih osobina. Ali jedno jedino osećanje sve je okovalo. Ovaj osećaj je strah. Kao što je tokom radnje predstave strah obojio najrazličitija iskustva likova, tako je sada na fizionomiju i držanje svakog lika pao pečat novog, višeg straha, bez obzira da li je bio opterećen ličnom „krivnjom“ ili imao priliku da „satirično“ gleda na guvernera, odnosno na tuđa djela i nedjela. Gus M.S. Gogolj i Nikolajev Rusija. - M.: Goslitizdat, 1987. - Str. 76

Jer, uprkos svoj rascjepkanosti i razdvojenosti ljudi, čovječanstvo, smatra Gogolj, spaja jedna sudbina, jedno „lice vremena“.

I ovdje moram ponovo skrenuti pažnju na one redove kojima smo započeli našu analizu “Generalnog inspektora” - na Gogoljevu recenziju “Posljednjeg dana Pompeja”. Rekavši da Brjulova slika „odabira snažne krize koje oseća čitava masa“, pisac objašnjava: „Ovo cela grupa se zaustavila u trenutku udara i izrazila hiljade različitih osjecanja...“On je sve to tako snažno, tako hrabro, tako skladno spojio u jedno, kao što je samo to moglo nastati u glavi univerzalnog genija.” Ali nije li istina i da je nijema scena “Generalnog inspektora” uhvatila “cijelu grupu” njegovih junaka, “zaustavljenih u trenutku udara”? Nije li ovo okamenjenost (kao, prema Gogolju, okamenjenost Brjulovljevih junaka - neka vrsta nijeme scene) plastični izraz „jake krize“ koju oseća moderno čovečanstvo?

Gogolj je bio osetljiv na potrese koji su potresli devetnaesti vek. Osjetio je alogizam, iluzornost, „čudo“ savremenog života, koje je postojanje čovječanstva činilo nestabilnim, podložnim iznenadnim krizama i katastrofama. I tiha pozornica je formalizirala i zgusnula ove senzacije.

Kakva je užasna ironija skrivena u tihoj sceni! Gogol ju je dao u trenutku kada je čak i zajednica ljudi koju je izazvala „situacija revizora“ prijetila da se raspadne. Svojim posljednjim naporom morala je održati ovu zajednicu - i to je učinila, ali umjesto ljudi, imala je beživotne leševe u svojoj vlasti.

Gogol je dao nijemu scenu kao nagoveštaj trijumfa pravde i uspostavljanja harmonije. I kao rezultat toga, osjećaj disharmonije, tjeskobe i straha od ove scene se višestruko povećao. U „Raspletu generalnog inspektora“ Gogolj navodi: „Samo pojavljivanje žandarma, koji se poput kakvog dželata pojavljuje na vratima, je okamenjenost,što njegove riječi svima sugeriraju, najavljujući dolazak pravog inspektora koji ih mora sve istrijebiti, zbrisati s lica zemlje, potpuno uništiti - Sve je to nekako neobjašnjivo zastrašujuće!”.

Da li se moglo očekivati ​​da će predstava koja je započela komičnim detaljima poput priče o dva pacova “neprirodne veličine” završiti opštim omamljenošću?.. Nijema scena raskinula je sa dugogodišnjom tradicijom građenja komedije koju je osveštala vlast Aristotela: završila je komičnu radnju tragičnim akordom.

U literaturi o “generalnom inspektoru” često se postavlja pitanje: šta će guverner i drugi učiniti sa dolaskom novog revizora? Rečeno je da je dolaskom žandarma sve došlo na svoje mjesto i vratilo se na prvobitni položaj, da će gradonačelnik voditi inspektora koji je stigao, kao što ih je vodio i ranije, te da će sve ostati nepromijenjeno.

U ovim napomenama, istina je da rezultat Gogoljeve komedije nije idealizacija, već razotkrivanje temelja društvenog života i da, stoga, nova revizija (kao i prethodne) ništa ne bi promijenila. Ali ipak, Gogoljeva umjetnička misao je dublja. Nema sumnje da bi gradonačelnik prevario da je zadržao sposobnost obmane. Ali završetak ne vraća heroje na njihove prvobitne pozicije, već ih - provodeći ih kroz lanac šokova - uranja u novo psihološko stanje. Previše je očito da su u finalu potpuno izbačeni iz kolotečine uobičajenog života, zauvijek zadivljeni, a trajanje nijeme scene: „skoro minut i po“, na čemu Gogol insistira (u „Odlomku iz pismo” čak i “dva ili tri minuta”) - simbolično izražava ovu konačnost. Nema više šta da se kaže o likovima u komediji; iscrpili su se u „prividnom životu“, a u trenutku kada to postane krajnje jasno, zavjesa se spušta na cijelu zaleđenu, beživotnu grupu.

Opštinska budžetska obrazovna ustanova

"srednja škola Arlyuk"

Pripremljen od:

nastavnik i književnost

Tema časa: Završna lekcija o komediji “Generalni inspektor”.

Analiza scene “tihe” komedije

Ciljevi lekcije:

Pomozite učenicima da shvate filozofski značaj ne samo kraja, već i cijele komedije u cjelini kroz sveobuhvatno razmatranje ove scene. Razvoj analitičkih sposobnosti učenika. Formiranje pozitivnih moralnih orijentacija.

Oprema: portret, poster „Generalni inspektor“,

ilustracija "tihe" scene,

slajdovi, IKT, ekran

Metode i oblici rada:

Metode učenja zasnovane na problemu

Metoda rada pod vodstvom nastavnika

Vrsta časa: čas učvršćivanja znanja, vještina i sposobnosti

Vrsta: eureka lekcija

Ključne riječi: Birokratski sistem

Providence

Alegorija

Tokom nastave

Motivacioni početak časa:

Dakle, pročitano je djelo “Generalni inspektor”, otkrivena je vitalna osnova komedije; otkrivene su okolnosti koje su zvaničnike privukle na njihovu fatalnu grešku; stečena je ideja o karakteru "imaginarnog" revizora Hlestakova.

Ovo je poslednja lekcija. Uključuje analizu završne scene, takozvane "tihe" scene; otkrivanje epigrafa komedije i književne igre zasnovane na djelu korištenjem IKT-a.

Svrha lekcije proizlazi iz teme: otkriti ulogu finala, pomoći vama, učenicima, da shvatite filozofski značaj „tihe“ scene i komedije općenito.

Kod kuće, pripremajući se za današnji čas, ponovo ste pogledali plakat za komediju, razmislili o značenju epigrafa i pročitali posljednju scenu V čina. Na vašim stolovima su listovi papira sa ilustracijom "tihe" scene.

Reč nastavnika:

Ideja o dovršavanju drame ("tiha" scena) rodila se Gogolju odmah nakon što je počeo da radi na "Generalnom inspektoru" i nije se mijenjala tokom stvaranja komedije. Gogol je smatrao da ova scena treba da ostavi snažan utisak na publiku i insistirao je da „tiha scena” traje najmanje 2-3 minuta. Samo na insistiranje reditelja i glumaca Aleksandrinskog teatra, koji su na probama Generalnog inspektora, do kraja predstave, bili toliko iscrpljeni i iscrpljeni da nisu mogli izdržati napetost posljednje scene i onesvijestili se, trajanje je smanjeno na minut i po.

Zaključak: Dakle, vidimo da za Gogolja završna scena nije bila ništa manje važna od svih prethodnih radnji komedije.

Zašto je Gogol insistirao da ova scena bude tako duga?

(Učenici iznose različite pretpostavke.)

Gogol je tražio efekat univerzalnog razumevanja: čitalac (gledalac) mora shvatiti da je jedan od junaka koji stoji na sceni, donekle, on sam.

“Tiha scena” je gradonačelnikova fraza, kao zaleđena u okamenjenim figurama likova: “Zašto se smiješ? "Smeješ se sam sebi!"

Zašto Gogolj uvodi ovu scenu, pošto se dolaskom žandarma komedija može smatrati završenom i zavesa spustiti?

Ali Gogol ne samo da odlučuje da završi komediju na ovaj način, već i detaljno opisuje poziciju svakog lika na sceni i insistira na upravo takvoj kompozicionoj strukturi finala.

Učenik: Počevši od IV čina, čitalac oseća kako se patos drame postepeno menja – od komičnog do tragičnog; tragedija dostiže svoj vrhunac upravo u završnoj „nemoj sceni“.

(Poruka pripremljenog učenika.)

Iz memoara savremenika o premijeri „Generalnog inspektora“ u Aleksandrinskom teatru u Sankt Peterburgu: „Smeh je s vremena na vreme i dalje leteo s kraja na kraj hodnika, ali je to bio neka vrsta plašljivog smeha, koji je odmah nestao, aplauza gotovo da nije bilo; ali intenzivna pažnja, grčevita, intenzivna, pratila je sve nijanse predstave, ponekad je mrtva tišina pokazivala da ono što se dešava na sceni strastveno zaokuplja srca publike.”

Sama napetost finala, izazvana pojavom žandarma na sceni kroz statičnu, slikovito zamrznutu poziciju likova, prema Gogolju, treba da izazove u publici jedno, ali veoma snažno osećanje - strah, užas. “Uprkos... komičnoj situaciji mnogih ljudi... na kraju ostaje... nešto monstruozno sumorno, neka vrsta straha od našeg nemira. Sama ova pojava žandarma, koji se kao kakav dželat pojavljuje na vratima...sve je to nekako neobjašnjivo zastrašujuće!

Koje su karakteristične karakteristike plakata “Generalni inspektor”?

Student odgovara:

Plakat predstavlja ceo grad, odnosno sve predstavnike sistema bilo kog ruskog grada, a u širem smislu, cele Rusije.

Sukob same komedije je društveni; Na to ukazuje i sam naziv komedije - "Generalni inspektor" - državni službenik.

Osim toga, jedina osoba koja glumi u komediji, ali nije naznačena na posteru, je žandarm.

Razmislite zašto žandarm nije na plakatu?

Učenici: Žandarm je predstavnik državne vlasti koji kažnjava poroke birokratskog sistema koji je sam stvorio.

Učitelj: Gogol u „Pozorišnom putovanju“ piše: „Nije smešno što se predstava ne može završiti bez vlade. To će se svakako pojaviti, kao neizbježna sudbina u tragedijama drevnih. “...Ovdje nema ništa loše, daj Bože da vlast uvijek i svuda čuje svoj poziv da bude predstavnik Proviđenja na zemlji i da mi vjerujemo u nju, kao što su stari vjerovali u sudbinu koja je zadesila zločin.”

Žandarm je glasnik Proviđenja, viša sila moćnija od najviših činova državnog sistema. To je ono što ostavlja tako snažan utisak na junake komedije i izaziva užas i strah kod njih (i kod publike). Gogol je u "Raspletu" "Generalnog inspektora" napisao: "Šta god da kažete, inspektor koji nas čeka na vratima kovčega je užasan."

U glavama autora Generalnog inspektora, žandarm je pomalo mistična figura: pojavljuje se neočekivano i niotkuda, a riječi koje je izgovorio „udaraju sve kao grom; tako da cela grupa, iznenada promenivši svoj položaj, ostaje skamenjena.” A pravi revizor, koji je poslao žandarma sa vestima o njegovom dolasku, postaje mistična osoba; Taj osjećaj mističnosti dodatno je pojačan činjenicom da se auditor ne pojavljuje na sceni: samo jedna vijest o njemu uranja likove u komediji u užas, koji se prenosi na publiku.

Pređimo na opis položaja junaka na sceni (gradonačelnika i upravnika pošte).

Učenik čita: „Gradonačelnik je u sredini u obliku stuba, sa raširenim rukama i zabačenom glavom.”

Student: Gradonačelnik zauzima centralno mjesto.

Učitelj: Zar gradonačelnikov lik ne liči na krst, raspelo?

Student: Da, gradonačelnikova poza zaista liči na krst.

Učitelj: „Tiha scena“ uvodi u komediju, prvo, motive, a drugo, motiv smrti (uporedi „inspektora koji nas čeka na vratima kovčega“).

Tako društveni sukob komedije dobiva filozofsko tumačenje: izvori poroka društva su ukorijenjeni u duhovnoj organizaciji čovjeka, a ne u samom sistemu.

Odredite lokaciju upravnika pošte na pozornici.

Učenik: Ovaj lik, „pretvoren u znak pitanja“ upućen publici, stoji iza gradonačelnika.

Pokušajte formulisati pitanje koje Gogol obraća publici i koje dobija takvo oličenje na sceni?

Učitelj: Junaci na sceni su zaleđeni, okamenjeni, ali u ovoj fosilizaciji postoji kretanje – ne spoljašnje, unutrašnje – duhovnog sveta ljudi. Gogol smatra da su društveni poroci svojevrsna projekcija nedostataka čovjekovog duhovnog svijeta. Stoga se čovjek prvo mora promijeniti. Pročišćavanje unutrašnjeg svijeta, prema Gogolju, moguće je samo kroz tragediju: šok prisiljava osobu da se duhovno ponovno rodi.

(Učenici nude vlastite verzije pitanja.)

Učitelj: Po našem mišljenju, pitanje koje najtačnije odražava značenje završne scene može biti: „Kako ćeš ti, gledalac (čitao), dočekati sudnji dan?“

Mislite li da je pravi revizor sličan Hlestakovu ili je potpuna suprotnost ovom „službeniku iz Sankt Peterburga“?

Učenici odgovaraju.

Učitelj: Ko je revizor koji je poslao žandarma - Hlestakov br. 2 ili viša sila, proviđenje?

(Čuju se odgovori učenika.)

Učitelj: Ne postoji definitivan odgovor. Prvo, sam revizor se ne pojavljuje na sceni. Drugo, žandarm - glasnik revizora - nije naveden na plakatu. Treće, završetak komedije je otvoren.

Predlažem da se sprovede eksperiment. Recimo da se na sceni pojavi pravi revizor. Revizor sličan Hlestakovu.

Učenik: Nakon „tihe scene“ radnja će se ponoviti ispočetka: opet anksioznost, strahovi, potreba da se ponovo traži način za uspostavljanje kontakata.

Učitelj: Šta ako je revizor samo proviđenje (kao što pokazuje analiza „tihe scene”)?

Učenik: Razvoj predstave nakon “neme scene” tada će biti nepredvidiv. Finale je simbol sudnjeg dana u životu grada.

Dakle, prihvatimo li prvo tumačenje slike revizora kao ispravno, onda komedija gubi na svom satiričnom značaju; poroci se ne mogu iskorijeniti, oni se samo mijenjaju. Tada „tima scena“ gubi na važnosti, a može se zanemariti bez predrasuda prema ideji komedije.

Koja je interpretacija slike revizora značajna za Gogolja? Obrazložite svoje mišljenje.

Student: Drugo tumačenje je nesumnjivo značajno za pisca. Junaci komedije su šokirani, uronjeni su u novo stanje uma. Jasno je da su u finalu potpuno izbačeni iz kolotečine svog uobičajenog života, zauvijek zadivljeni. Ništa se ne izvještava o tome šta će pravi revizor učiniti i sa čime će se službenici suočiti. Sasvim je moguće da je Gogolj „nemom scenom“ želio da dovede do ideje bretribucije, trijumfa državne moći.

Učitelj: Pročitajte epigraf komedije i objasnite njegovo značenje.

Učenik: Izreka „Ne možeš kriviti ogledalo ako imaš iskrivljeno lice“ pojavila se ispred teksta komedije tek 1842. godine, kada je Gogol završio rad na završetku „Generalnog inspektora“. Ovaj epigraf bio je dramaturški odgovor na negodovanje birokratske javnosti zbog postavljanja njegove drame na scenama Sankt Peterburga i Moskve. Gogolj je optužen za zlonamjerno iskrivljavanje stvarnosti, da želi diskreditirati ruski život.

Učitelj: Zašto greše oni koji su optužili Gogolja za klevetu?

Učenik: Čitajući memoare savremenika, videli smo da se na slikama života grada u kojem su se odigrali događaji „Generalnog inspektora“ dešavaju iste činjenice, stvarnost koja je primećena u različitim gradovima Rusije. Stoga se može tvrditi da ogorčenje protiv Gogolja nije izazvala "kleveta", već životna istina koju su osjetili prvi gledaoci komedije.

Gogol je svojim epigrafom odgovorio onima koji su mu zamerili da kleveta rusku stvarnost: ne možete se ljutiti na ogledalo ako u njemu vidite pravi odraz, sam život je loš i nepravedan, a ne njegova slika.

Sumiranje lekcije.

Učitelj: Koja otkrića ste danas došli na času?

Učenici: „Tiha scena“ ima široko simboličko značenje.

Komedija ima filozofsko tumačenje.

Važna ideja u The Inspector General je ideja neizbežne duhovne odmazde.

“Tiha scena” ima veoma važnu kompozicionu ulogu.

Razvoj predstave nakon „neme scene” je nepredvidiv ako

pravi revizor je proviđenje, viša sila.

Završetak komedije postaje simbol posljednjeg - suda -

dana gradskog života.

Književni kviz

Koristite ove ilustracije da identifikujete likove u komediji.

Gogoljeva komedija "Generalni inspektor" je inovativno djelo. Po prvi put u ruskoj književnosti stvorena je predstava u kojoj je društveni sukob, a ne ljubavni, na prvom mjestu. U „Generalnom inspektoru“ dramaturg je razotkrio poroke ruskog društva, smejao se svim svojim junacima, ali to je bio gorak smeh, „smeh kroz suze“.

Izopačenost zvaničnika grada N., njihov strah za svoja mesta, učinila je ove ljude slepima - oni su Hlestakova zamenili za revizora. Na kraju predstave, čini se da sve dolazi na svoje mesto - Hlestakov je razotkriven, zvaničnici su kažnjeni. Ali pravo finale tek dolazi - ovo je posljednji čin i poznata scena nijeme komedije.

Uzbuđeni vijestima o imaginarnom revizoru, službenicima je rečeno da je... stigao pravi revizor. U "vrelini događaja" svi su već zaboravili da treba doći onaj pravi, ako je Hlestakov samo varalica. A onda, kao grom iz vedra neba, vest: „Službenik koji je stigao po ličnom nalogu iz Sankt Peterburga zahteva da dođete kod njega ovog časa.”

Ova poruka bukvalno paralizira sve heroje, oni se skamenjuju: „Gradonačelnik je u sredini u vidu stuba, raširenih ruku i zabačene glave“, „Ostali gosti ostaju samo stubovi“, „Skoro minut i pola, okamenjena grupa zadržava ovu poziciju.”

Razumijemo da u ovom trenutku svi zvaničnici doživljavaju pravi užas. Strah koji su iskusili pod Hlestakovim se udesetostručio i zato što treba da sve ponovo prožive. I ako su se junaci nekako uspjeli pripremiti za dolazak imaginarnog revizora, ovdje je potpuno iznenađenje pretvorilo službenike u kamene statue.

U sredini, kao načelnik grada, glavni „lopov i prevarant“, stoji gradonačelnik. Autor navodi da je raširio ruke i podigao glavu. Čini se kao da Anton Antonovič pita nebo: „Za šta? Zašto?" Ovaj heroj sebe ne smatra grešnijim od drugih - uostalom, svako živi onako kako on živi. Žena i kćerka Skvoznik-Dmuhanovskog pojurile su do gradonačelnika, kao da traže njegovu zaštitu kao glavu porodice.

U tihoj sceni, po mom mišljenju, Gogol je, bez pomoći replika likova, mogao da izrazi njihov karakter, suštinu svakog lika. Tako se krotki i kukavički upravnik obrazovnih ustanova Luka Lukič „izgubio“ na „najneviniji način“, a povjerenik dobrotvornih ustanova Zemlyanika pognuo je glavu u stranu, slušajući nešto. Ovaj lukavi čovjek ne gubi glavu, već “osluškuje” događaje, razmišlja kako da “izađe iz vode neozlijeđen”. Ali sudija Lyapkin-Tyapkin spolja izgleda najkomičnije. On je „raširenih ruku čučnuo skoro do zemlje i pomerao usne, kao da je hteo da zviždi ili kaže: „Evo ti babo i Đurđevdan!” Razumijemo da se sudija jako uplašio, jer dobro zna da iza sebe ima mnogo grijeha.

Likovi Bobčinskog i Dobčinskog su komični, izbuljenih očiju, otvorenih usta i, čini se, jurnuli su jedno drugom u zagrljaj, pa čak i skamenili se na pola puta. Međutim, kao i svi preostali gosti. Gogol nam pokazuje da svako od njih ima prljavu savest i da se svako od njih boji kazne.

U tihoj sceni pomiču se granice komedije. I razvija se iz društvenog u moralni, filozofski. Autor nas podseća da će pre ili kasnije svi ljudi morati da odgovaraju za svoje postupke, kao službenici u komediji. Gogolj apeluje na svakoga od nas - treba da živimo po svojoj savesti, da se uvek sećamo odgovornosti prema sebi, Bogu i ljudima.

Tako čuvena „tiha scena“ utiče na interese svih likova u komadu: u finalu Gogol sve likove dovodi na scenu, terajući ih da se „skameni“ u roku od nekoliko minuta. Ova tehnika omogućava dramaturgu da usredsredi pažnju gledaoca na samu radnju, da dublje oseti užas koji su likovi doživeli saznavši za dolazak pravog revizora.

Osim toga, nijema scena omogućava promjenjivu interpretaciju kraja komedije. Stigao je pravi revizor, a hoće li grad dobiti zasluženu odmazdu? Ili je možda stigao neko koga stanovnici povezuju sa nebeskom kaznom, koje se svi boje? Ili možda nije stigao revizor, već važan službenik koji putuje u pratnji žandarma? A čak i da dođe pravi revizor, možda će revizija proći glatko i sve, kao i uvijek, završiti sretno?

Sam autor ne daje direktan odgovor, jer završetak, zapravo, i nije toliko bitan. Važna je i sama ideja neizbježne kazne, presude za koju svi znaju i koje se svi boje. Ili je možda vrijedno živjeti tako da se ne bojite odgovarati pred Bogom?

Nijemoj sceni u komediji N. V. Gogolja "Generalni inspektor" prethodi rasplet radnje, čita se Hlestakovljevo pismo i postaje jasna samoobmana zvaničnika. U ovom trenutku nestaje ono što je junake povezivalo kroz čitavu scensku radnju – strah, a jedinstvo ljudi se raspada pred našim očima. Stravičan šok koji je vijest o dolasku pravog revizora izazvala na sve ponovo ujedinjuje ljude s užasom, ali to više nije jedinstvo živih ljudi, već jedinstvo beživotnih fosila. Njihova nijemoća i zaleđene poze pokazuju iscrpljenost junaka u besplodnoj potrazi za fatamorganom. Poza svakog lika u nijemoj sceni plastično prenosi stepen šoka i snagu primljenog udarca. Ovdje ima mnogo nijansi – od smrznutog gradonačelnika “u obliku stuba raširenih ruku i zabačene glave” do ostalih gostiju koji “ostaju samo stubovi”. Važno je da su se karakter i ponašanje lika tokom radnji odrazili i na njegovu pozu, na primjer, Bobchinsky i Dobchinsky su se ukočili s "jurišajućim pokretima ruku jedan prema drugome, razjapljenih usta i ispupčenih očiju jedni na druge".

Grad duhovnog siromaštva, niskosti, gluposti i ljudskog sažaljenja ukočio se na pozorišnoj sceni, ukočio se slika bijede, besmisla i ružnoće koju je stvorio policijsko-birokratski režim iz Nikoljskog doba.

Malo je vjerovatno da je Gogolj pod pravim revizorom mislio na nekakvog poštenog i pristojnog funkcionera koji bi vratio pravdu i zakonitost u gradu i kaznio malverzacije i mito. Ova scena ima široko simboličko značenje, podsjeća sve gledaoce i čitaoce na njihovu ličnu odgovornost za ono što im se događa i oko njih, govori o neizbježnoj odmazdi koja prije ili kasnije zadesi svakoga ko živi u neskladu sa svojom savješću; koji ne cijeni najvišu nečiju titulu.

• Ime zvaničnika Oblast gradskog života koju vodi Informacije o stanju stvari u ovoj oblasti Karakteristike heroja prema tekstu Anton Antonovič Skvoznik-Dmuhanovski gradonačelnik: opšta uprava, policija, osiguranje reda u gradu, poboljšanja Prima mito, popušta u tome drugim službenicima, grad nije dobro održavan, krade se javni novac „Ne govori ni glasno ni tiho; ni više ni manje“; crte lica su grube i tvrde; grubo razvijene sklonosti duše. „Vidi, ja imam uho […]
• U pismu Puškinu, Gogolj upućuje molbu, koja se smatra početkom, polaznom tačkom „Generalnog inspektora“: „Učini mi uslugu, daj mi neku vrstu zapleta, smiješne ili ne smiješne, ali čisto Ruska šala. Ruka mi drhti da u međuvremenu napišem komediju. Učini mi uslugu, daj mi zaplet, duh će biti komedija od pet činova, a kunem se, bit će smješniji od đavola.” A Puškin je Gogolju ispričao priču o piscu Svinjinu i o incidentu koji mu se dogodio kada je otišao u Orenburg da uzme materijale za „Istoriju […]
• Period stvaralaštva Nikolaja Vasiljeviča Gogolja poklopio se sa mračnom erom Nikolaja I. Nakon gušenja ustanka dekabrista, svi disidenti su bili brutalno proganjani od strane vlasti. Opisujući stvarnost, N.V. Gogol stvara briljantna književna djela puna životnih stvarnosti. Tema njegovog rada su svi slojevi ruskog društva - na primjeru morala i svakodnevnog života malog županijskog grada. Gogol je napisao da je u "Generalnom inspektoru" konačno odlučio da okupi sve loše stvari u ruskom društvu koje […]
• N.V. Gogol nije među prvih 10 mojih omiljenih pisaca. Možda zato što se mnogo čitalo o njemu kao o osobi, o osobi sa karakternim manama, bolestima i brojnim međuljudskim sukobima. Svi ovi biografski podaci nemaju nikakve veze sa kreativnošću, ali u velikoj meri utiču na moju ličnu percepciju. Pa ipak, Gogolju treba odati zasluge. Njegova djela su klasika. One su poput Mojsijevih ploča, stvorene od čvrstog kamena, obdarene pisanjem i […]
• Objašnjavajući značenje „Generalnog inspektora“, N.V. Gogol je ukazao na ulogu smeha: „Žao mi je što niko nije primetio iskreno lice koje je bilo u mojoj predstavi. Da, postojala je jedna poštena, plemenita osoba koja je delovala u njoj kroz ceo njen život. Ovo iskreno, plemenito lice bilo je puno smijeha.” Bliski prijatelj N.V. Gogolja napisao je da savremeni ruski život ne daje materijal za komediju. Na šta je Gogol odgovorio: „Komedija je svuda skrivena... Živeći među njom, mi je ne vidimo..., ali ako je umetnik prenese u umetnost, na scenu, onda smo iznad sebe […]
• Komedija u pet činova najvećeg ruskog satiričnog autora je, naravno, ikona za svu književnost. Nikolaj Vasiljevič je završio jedno od svojih najvećih djela 1835. Sam Gogol je rekao da je ovo njegova prva kreacija napisana sa određenom svrhom. Šta je bila glavna stvar koju je autor želio poručiti? Da, htio je pokazati našu zemlju bez uljepšavanja, sve poroke i crvotočine društvenog sistema Rusije, koje još uvijek karakteriziraju našu domovinu. “Generalni inspektor” je besmrtan, naravno, [...]
• Hlestakov je centralni lik komedije "Generalni inspektor". Predstavnik omladine svog vremena, kada su hteli da brzo napreduju u karijeri bez ikakvog truda. Nerad je doveo do toga da se Hlestakov želi pokazati s druge, pobjedničke strane. Takvo samopotvrđivanje postaje bolno. S jedne strane veliča sebe, as druge mrzi sebe. Lik pokušava da imitira moral prestoničkih birokratskih vrhova, oponaša ih. Njegovo hvalisanje ponekad plaši druge. Čini se da i sam Hlestakov počinje […]
• N.V. Gogol je svoju komediju „Generalni inspektor“ zasnovao na radnji svakodnevne šale, u kojoj se prevarom ili slučajnim nesporazumom jedna osoba zamijeni za drugu. Ovaj zaplet je zainteresovao A.S. Puškina, ali ga on sam nije iskoristio, dajući ga Gogolju. Marljivo i dugo radeći (od 1834. do 1842.) na “Generalnom inspektoru”, prepravljajući i prepisujući, ubacujući neke scene i izbacujući druge, pisac je tradicionalnu fabulu izvanrednom vještinom razvio u koherentnu i koherentnu, psihološki uvjerljivu i […]
• Hlestakov je centralna figura Gogoljeve komedije "Generalni inspektor". Ovaj junak je jedan od najkarakterističnijih u spisateljskom delu. Zahvaljujući njemu pojavila se čak i riječ hlestakovizam, koja označava fenomen koji je generirao ruski birokratski sistem. Da biste razumjeli šta je hlestakovizam, morate bolje upoznati heroja. Hlestakov je mladić koji voli da šeta, koji je prokockao svoj novac i stoga mu je stalno potreban. Igrom slučaja, završio je u županijskom gradu, gdje su ga zamijenili za revizora. Kada […]
• Na početku četvrtog čina komedije „Generalni inspektor“ gradonačelnik i svi zvaničnici konačno su se uverili da je inspektor koji im je poslat bio značajan državni službenik. Snagom straha i poštovanja prema njemu, "smiješni", "budala" Hlestakov postao je ono što su vidjeli u njemu. Sada morate zaštititi, zaštititi svoj odjel od revizija i zaštititi sebe. Zvaničnici su uvjereni da se inspektoru mora dati mito, “ubaciti” na isti način kao što se radi u “uređenom društvu”, odnosno “između četiri oka, da uši ne čuju”, […]
• Ogromna umjetnička zasluga komedije N. V. Gogolja "Generalni inspektor" leži u tipičnosti njenih slika. I sam je izrazio ideju da su „originali” većine likova u njegovoj komediji „gotovo uvek pred vašim očima”. A o Hlestakovu pisac kaže da je to „tip mnogo stvari koje su rasute u različitim ruskim likovima... Svakog je, makar na minut... radio ili radi Hlestakov. I pametan gardijski oficir ponekad će ispasti Hlestakov, a državnik će ponekad biti Hlestakov, a naš grešni brat, pisac, […]
• Posebnost Gogoljeve komedije “Generalni inspektor” je u tome što ima “imitaciju intrige”, odnosno, službenici se bore protiv duha koji je stvorila njihova loša savjest i strah od odmazde. Onaj koga zamijene za revizora ne čini ni namjerne pokušaje da prevari ili prevari zavedene službenike. Razvoj radnje dostiže svoj vrhunac u III činu. Komična borba se nastavlja. Gradonačelnik namjerno ide ka svom cilju: natjerati Hlestakova da „ispusti“, „ispriča više“, kako bi […]
• Komedija N. V. Gogolja "Generalni inspektor" ima jedinstven karakter dramatičnog sukoba. Nema ni heroja-ideologa ni svjesnog prevaranta koji svakoga vodi za nos. Zvaničnici se obmanjuju namećući Hlestakovu ulogu značajne osobe, prisiljavajući ga da je igra. Hlestakov je u centru događaja, ali ne vodi akciju, već se, takoreći, nehotice uključuje u nju i predaje se njenom pokretu. Grupi negativnih likova satirično prikazanih Gogolja suprotstavlja se ne pozitivan junak, već od krvi i mesa […]
• N.V. Gogol je pisao o ideji svoje komedije: „U Generalnom inspektoru odlučio sam da u jednoj mjeri prikupim sve loše stvari u Rusiji koje sam tada znao, sve nepravde koje se čine na tim mjestima i u onim slučajevima gdje od čoveka se najviše traži pravda i smej se svemu odjednom.” To je odredilo žanr djela - društveno-političku komediju. Ne ispituje ljubavne veze, ne događaje iz privatnog života, već fenomene društvenog poretka. Radnja je zasnovana na metežu među zvaničnicima […]
• Epoha koju je N.V. Gogol reflektovao u komediji „Generalni inspektor“ su 30-te. XIX veka, vreme vladavine Nikole I. Pisac se kasnije prisećao: „U Generalnom inspektoru odlučio sam da u jednoj meri sakupim sve loše stvari u Rusiji koje sam tada znao, sve nepravde koje se čine u tim na mjestima iu onim slučajevima gdje je to najpotrebnije od čovjeka pravde, i smijati se svemu odjednom.” N.V. Gogol ne samo da je dobro poznavao stvarnost, već je i proučavao mnoge dokumente. A ipak je komedija “Generalni inspektor” umjetnički [...]
• Nikolaj Vasiljevič Gogolj je primetio da je glavna tema „Mrtvih duša“ savremena Rusija. Autor je smatrao da „nema drugog načina da se društvo ili čak čitava generacija usmjeri ka lijepom dok ne pokažeš svu dubinu njegove prave gadosti“. Zato pjesma predstavlja satiru na lokalno plemstvo, birokratiju i druge društvene grupe. Ovom zadatku autora podređena je kompozicija djela. Slika Čičikova koji putuje po zemlji u potrazi za potrebnim vezama i bogatstvom omogućava N.V. Gogolju […]
• Kakva je slika književnog heroja? Čičikov je junak velikog, klasičnog djela kojeg je stvorio genije, junak koji je utjelovio rezultat autorovih zapažanja i razmišljanja o životu, ljudima i njihovim postupcima. Slika koja je apsorbirala tipične karakteristike, pa je stoga odavno izašla iz okvira samog djela. Njegovo ime postalo je poznato za ljude - radoznale karijeriste, ulizice, grabljivice novca, spolja „prijatne“, „pristojne i dostojne“. Štaviše, procjena nekih čitalaca o Čičikovu nije tako jasna. Razumijevanje […]
• Rad Nikolaja Vasiljeviča Gogolja pao je na mračno doba Nikole I. Bilo je to 30-ih godina. XIX vijeka, kada je u Rusiji zavladala reakcija nakon gušenja ustanka dekabrista, proganjani su svi neistomišljenici, proganjani su najbolji ljudi. Opisujući stvarnost svog vremena, N.V. Gogol stvara poemu "Mrtve duše", koja je briljantna u svojoj dubini odraza života. Osnova “Mrtvih duša” je da knjiga nije odraz pojedinačnih karakteristika stvarnosti i likova, već stvarnosti Rusije u cjelini. sebe […]
• Legendarni Zaporožje Sič je idealna republika o kojoj je N. Gogolj sanjao. Samo u takvom okruženju, prema piscu, mogu se formirati moćni likovi, hrabre naravi, pravo prijateljstvo i plemenitost. Upoznavanje sa Tarasom Bulbom odvija se u mirnom kućnom okruženju. Njegovi sinovi, Ostap i Andriy, upravo su se vratili iz škole. Oni su poseban Tarasov ponos. Bulba smatra da je duhovno obrazovanje koje su dobili njegovi sinovi samo mali dio onoga što je mladiću potrebno. “Sve ovo smeće koje oni trpaju […]
• Kompoziciono, pjesma “Mrtve duše” sastoji se od tri spolja zatvorena, ali iznutra međusobno povezana kruga. zemljoposjednici, grad, biografija Čičikova, ujedinjena slikom ceste, zaplet povezana prevarom glavnog lika. Ali srednja karika - život grada - se sastoji, takoreći, od suženih krugova koji gravitiraju prema centru; ovo je grafički prikaz pokrajinske hijerarhije. Zanimljivo je da u ovoj hijerarhijskoj piramidi guverner, vez na tilu, izgleda kao lutka. Pravi život je u punom jeku u građanskim [...]