Predstava „Na dnu“ priča o sudbinama ljudi koji se nađu na „dnu“ života. Svaki štićenik skloništa ima svoje snove i želje, koje se sudaraju sa okrutnom stvarnošću. San i stvarnost (“Na donjim dubinama”) je centralna tema rada M. Gorkog.
U toku priče čitalac saznaje čemu teže stanovnici skloništa Kostilevih. Bivši glumac pod nadimkom Glumac želi da se vrati svom nekadašnjem životu na sceni. Devojka lake vrline, Nastja, sanja o čistoj i iskrenoj ljubavi. Lopov Vaska Ash želi srećan život sa Natašom. I sama Natasha sanja o neobičnom životnom događaju koji će potpuno promijeniti njenu tešku egzistenciju. Tick želi da se vrati svom starom životu, pa vredno radi.
Luka zauzima važno mjesto u sistemu slika. Pojava starca u skloništu uzbudila je sve njegove stanovnike. Luka je podržao snove junaka: Glumcu kaže da postoji bolnica koja će mu omogućiti da se oporavi od alkoholizma i vrati na scenu; on jača Nastjino uverenje da je ona zaista vredna ljubavi i da francuski student postoji; kaže Vaski Pepl da može naći sreću sa Natašom ako ode s njom u Sibir. Osim toga, Luke govori umirućoj Ani o sretnom zagrobnom životu, odnosno stvara u njoj neku vrstu sna.
M. Gorki pokazuje kako se razbijaju snovi središnjih likova.
Klesh, koji do kraja nije izgubio sposobnost da sve promijeni i popravi, shvaća da ga je život "na dnu" potpuno usisao. Više se ne smatra posebnim, Kleshch je štićenik skloništa kao i ostali.
Vaska Pepel, maštajući o srećnom životu u Sibiru, ubija muža svoje bivše ljubavnice, vlasnika stambene kuće Kostyljev, i završava u zatvoru.
Najstrašnija sudbina bila je glumca, koji je shvatio da su Lukove priče o bolnici laž. Junak izvrši samoubistvo jer shvata da je njegov san nemoguć.
Tema snova i jave u djelu usko je povezana s Lukinom slikom. Junak podržava težnje stanovnika skloništa, au nekim slučajevima stvara im nove snove. Međutim, Luka, koji je pokušao da laži iskoristi u ime spasenja, ne shvaća da njegove upute i savjeti mogu uništiti ranjive ljude. Luka kaže da će Vaska Ash pronaći sreću u Sibiru, ali tamo nije bilo uslova za postojanje. Luka priča Glumcu o nepostojećoj bolnici, želeći da ga motiviše da promijeni život, ali Lukine dobre namjere pretvaraju se u tragediju.
Međutim, glavni razlog sukoba između snova i stvarnosti je nerad likova. Stanovnici skloništa spremni su samo da razmišljaju o boljem životu, stalno o nečemu sanjaju, ali nisu spremni poduzeti konkretne akcije kako bi ostvarili svoje ciljeve. Luke je želio dati herojima nadu u najbolje, ostvarenje sna ovisilo je o osobi. Pokazalo se da su želje da se krene dalje bile samo riječi, a ne djela. M. Gorki je u drami „Na dnu“ pokazao da je stvarnost surova prema snu ako se čovek ne trudi da ga ostvari.
Gorkijev komad „Na nižim dubinama“, napisan tokom zime i leta 1902. godine, doneo mu je svetsku slavu. Bio je to odgovor pisca na najhitnije probleme našeg vremena. Ideološka aktuelnost odmah je privukla pažnju ruske javnosti.
Tematski, predstava je zaokružila ciklus Gorkijevih djela o "skitnicama". „To je bio rezultat mojih skoro dvadeset godina posmatranja sveta... „bivših ljudi“, napisao je Gorki. Kako se Gorkijeva društvena svijest formirala, postajala je sve dublja
U poređenju sa pričama iz 90-ih, i socio-psihološkim karakteristikama predstavnika „skitničkog anarhizma“. Stanovnici skloništa već su tipovi u kojima je pisac dao ogromne socio-filozofske generalizacije.
Sam Gorki je ovo rekao.
„Kada sam pisao Bubnova“, primetio je, „vidio sam ispred sebe ne samo poznatog skitnicu, već i jednog od intelektualaca, svog učitelja. Satin - plemić, poštanski i telegrafski službenik, odležao je četiri godine zatvora zbog ubistva, alkoholičar i svađalica, imao je i "dvojnika" - to je bio brat jednog od najvećih revolucionara, koji je izvršio samoubistvo u zatvoru. ”
Komad je nastao u periodu akutne industrijske i ekonomske krize koja je izbila u Rusiji početkom dvadesetog veka. Oslikava činjenice i događaje našeg vremena koji su se zaista zbili. U tom smislu, to je bila presuda postojećem društvenom sistemu, koja je mnoge ljude obdarene inteligencijom, osjećajem i talentom bacila na „dno života“ i odvela ih u tragičnu smrt.
Snaga izlaganja predstave nadmašila je sva Gorkijeva djela iz 1890-ih i 1900-ih. On je tvrdio da društvo koje iskrivljuje ljudsko u čovjeku ne može postojati.
Problem “dna” i “gospodara”, koji u komadu dobija političko značenje, organski je povezan sa “unakrsnim” problemom svekolikog stvaralaštva – problemom humanizma. Gorki se suprotstavio propovijedanju utjehe „ofanzivi na ljude“. Kakve god bile manifestacije utjehe, on je u njima vidio samo oblik pomirenja sa stvarnošću. Problemi utjehe iluzija sadržaj su mnogih spisateljskih djela iz 90-ih („Bolestan sam“, „Odmetnik“, „Čitač“).
Ali ni u jednom od njih nije razvijen tako potpuno kao u predstavi “Na dnu”. Gorki je razotkrio ovaj problem u njegovim najrazličitijim ideološkim manifestacijama i osudio one koji su podlegli iluzijama svojih tješitelja.
Junaci predstave - glumac, Ash, Nastya, Natasha, Kleshch, Baron - nastoje da se oslobode "dna" života, ali osjećaju vlastitu nemoć pred zatvorom ovog "zatvora". Imaju osjećaj beznađa svoje sudbine i žudnju za snom, iluziju koja daje barem malo nade za budućnost. Baron ima ovo prošlo bogatstvo o kojem razmišlja i sanja da se vrati.
Za Glumca je to prošlo služenje umjetnosti, za Natašu je to očekivanje nekog izvanrednog događaja koji će joj promijeniti cijeli život, za Nastju je to njena izmišljena romansa sa studentom.
Tako su likovi u komadu pripremljeni za pojavu Luke sa njegovim “jevanđeljem o fatamorganama”. Luka podržava sve iluzije i sije nove. Za umiruću Anu, on slika nježnu, utješnu smrt, miran zagrobni život; Za Nastju on jača vjeru u postojanje studenta, Francuza Gastona i njegove fatalne ljubavi. Luka je u Ashes ulio vjeru u sretnu, slobodnu, bogatu zemlju - Sibir i savjetovao ga da se tamo preseli.
Ovo je takođe bila laž; U carskoj Rusiji, doseljenici u Sibiru našli su se u strašnoj nevolji, umrli u hiljadama, završili propali i vratili se nazad. U Satenu, Luka podržava ideju iluzije lutajuće slobode, imaginarne slobode.
Ali najjači argument protiv Lukeovog propovedanja je sudbina Glumca. Luke ga je uvjeravao u postojanje odlične besplatne bolnice za alkoholičare. Glumac je vjerovao Lukeovim bajkama više od bilo koga drugog i sprema se na put u potrazi za mramornom bolnicom. Nadahnuti glumac prisjeća se pjesama koje je jednom pročitao:
Gospodo! Ako je istina sveta
Svet ne zna kako da nađe put,
Odajte počast ludaku koji inspiriše
Čovečanstvo ima zlatni san!
Ovi stihovi zvuče kao himna iluzijama.
Kada iluzornost njihovih nada postane očigledna, ti ljudi umiru. "Gubitak nade izazvao je smrt njegove duše", rekao je Gorki o sudbini glumca. Klesch vredno radi i strastveno se želi vratiti radnom životu. Stvarnost razbija njegovu iluziju da istinu postiže samo za sebe. Glavno pitanje predstave je „šta je bolje, istina ili saosećanje?
Da li je potrebno saosećanje dovesti do tačke upotrebe laži, kao Luke?” Oko ovog pitanja u predstavi se vode žučne rasprave o čovjeku, o smislu i istini života, o putevima u budućnost.
Nosilac ideje utješne prevare u predstavi, kao što smo već rekli, je Luka. Princip njegovog odnosa prema čovjeku je ideja suosjećanja. Njegov praktični izraz postaje utješna obmana, utješna iluzija, u ime koje se može žrtvovati strašna istina života koja tlači čovjeka. Okrećući se Ashu, Luke će upitati: „I... šta ti je zaista jako potrebno... zašto se ubiti?"
Ovo je glavno pitanje drame, koje je formulisao Gorki - šta je potrebno čoveku, istina, ma koliko teška bila, ili saosećanje? Šta je osoba - tvorac života ili njegov rob? Čini se da se ovo pitanje postavlja svakom od stanovnika skloništa, a na svakom se testira mogući rezultat utješnog saosjećanja.
Tako je Lukina filozofija stavljena na životnu probu.
Na pragu konaka pojavljuje se Luka sa riječima učešća i suosjećanja. Od njegovih prvih riječi počinje rasprava o čovjeku i njegovom odnosu prema osobi. Za Luku su ljudi slabi i beznačajni pred okolnostima života koje se, po njegovom mišljenju, ne mogu promijeniti.
A ako je tako, potrebno je pomiriti osobu sa životom usađivanjem saosećajne „istine“ koja joj odgovara. A takvih istina ima koliko i onih koji su željni da je pronađu. Sa ovim principom odnosa prema osobi, Luka prilazi svakom stanovniku skloništa - Ani, Ashu, Nataši, Glumcu, stvarajući im iluziju sreće.
A ispostavilo se da čak i u ovom svijetu, gdje bi suosjećanje bilo prirodan izraz ljubaznog odnosa prema čovjeku, utješna laž vodi do tragičnog ishoda. I dolazi u četvrtom činu drame.
Iluzije su se raspršile. Što je "zlatni san" inspirisan starcem slađi, to je buđenje bilo tragičnije - skloništa padaju u očaj. Glumac umire, Nastja juri.
Sklonište je slika potpunog uništenja. Dakle, tok stvarnih događaja dovodi do razotkrivanja Lukeovih pokušaja da pomiri osobu sa životom.
Gorki je, uvodeći moralne ideje Tolstoja i Dostojevskog u konkretne uslove savremenog života, pokazao lažnost njihove istine. Razotkrio je ne samo ideologiju, već i psihologiju ljudi koji su rađali iluzije i od njih živjeli. Nije slučajno da je autor obdario Lukea psihologijom roba.
Uvek se pomiri pred silom, pokušava da se kloni spora, a u trećem činu tiho nestane, kao da se boji posledica. Gorki time naglašava blisku vezu između psihologije robova i Lukeovog principa života. Ova misao je izražena u čuvenim Satinovim rečima: „Ko je slab u duši... i ko živi od tuđih sokova - oni kojima su laži potrebne... jedni se time podržavaju, drugi se kriju iza toga... laži su religija robova i gospodara.”
Gorki je suprotstavio filozofiju neotpora i psihologiju poniznosti s istinom o slobodnom čovjeku koji odbacuje samilosne laži koje ponižavaju osobu. Gorki je stavio svoje misli o ovome u Satinova usta. On govori o velikim mogućnostima čoveka i čovečanstva, koji će svojim rukama, svojim mislima kreirati život budućnosti: „Čovek je istina... samo čovek postoji, sve ostalo je delo njegovih i njegovih ruku. mozak!
Čovjek! - Super je! Zvuči ponosno!”
U predstavi "Na nižim dubinama" iskovan je jedan od jedinstvenih žanrova dramaturgije Gorkog - žanr socio-filozofske drame. U ovom radu problem nije formiran sukobom pojedinaca u borbi za ličnu korist, već za život uopšte. U predstavi nema pozitivnih likova, niti ih može biti.
Zato je glavna ideja da svaka osoba ima pravo na sreću.
(Još nema ocjena)
Na početku lekcije nastavnik detaljno ispituje odnos stanovnika skloništa u drami Maksima Gorkog „Na nižim dubinama“ prema ljudima, otkriva sliku Luke i njegovo shvatanje istine života.
Noćno sklonište je simbol ljudskog života uopšte, želje da se sa ovog sveta pobegne u neki san, jer san rađa ljude koji promovišu mir. Drame Maksima Gorkog „Na nižim dubinama“ najistaknutiji su fenomen ranog 19. veka.
Tema: Ruska književnost kasnog XIX - početka XX veka.
Lekcija: Maksim Gorki. “Na dnu”: šta je istina?
Predstava „Na dnu“ društveno je i filozofsko djelo, koje je, po mišljenju mnogih književnih kritičara, centralno u stvaralaštvu pisca. „Kako god da se osećate prema Gorkom, drama „Na nižim dubinama“ preživeće i zlostavljanje njegovih neprijatelja i histerične užitke njegovih pokornih prijatelja“, napisao je književni kritičar D. V. Filosofov. „Glavno pitanje koje sam želeo da postavim“, rekao je sam Gorki, „je šta je bolje: istina ili saosećanje?“
“Na dnu” je dvosmislena predstava koja dopušta različita tumačenja, uključujući i ona koja se ne slažu s namjerom njenog autora. Ona je odražavala lični sukob samog autora: kontradikciju između Gorkog, ideologa i Gorkog, čoveka. Predstava je nakon toga dobila svoj konačni naziv na pozorišnom plakatu Maksim Gorki Prošao sam kroz druge: “Bez sunca”, “Nochlezhka”, “Dno”, “Na dnu života”. Za razliku od originalnih, koji su naglašavali tragičnu situaciju skitnica, potonji je očito imao dvosmislenost i bio je široko percipiran: ne samo „na dnu“ života, već prije svega „na dnu“ ljudske duše.
Rice. 1. K.S.Stanislavsky, A.M.Gorky i M.P.Lilina ()
Ovdje su, pod sumornim i sumornim svodovima stambene kuće, utočište našli ljudi najrazličitijeg karaktera i društvenog statusa, ljudi iz gotovo svih slojeva tadašnjeg ruskog društva. Različiti putevi su ih vodili na “dno” svi oni zaslužuju bolju sudbinu. Većina njih suočena je s neizbježnom moralnom, pa čak i fizičkom smrću. Ali tu, „na dnu“, među jadnim osakaćenim skitnicama, u mraku i beznađu, nastaje spor o čovjeku i smislu njegovog života...
Predstava Maksima Gorkog "Na nižim dubinama" svojom je pojavom oduševila društvo. Njen prvi nastup izazvao je šok: da li su pravi beskućnici na sceni umesto glumaca? Radnja predstave u podrumu nalik pećini privlači pažnju ne samo neobičnim likovima, već i polifonijom glasova. Tek u prvom trenutku, kada čitalac ili gledalac ugleda „teške kamene svodove“ tavanice, „Bubnovljeve krevete“, „široku postelju prekrivenu prljavim baldahinom od cinca“, čini se da su lica ovde sva isto - sivo, sumorno, prljavo. Radnji Akta 1 prethodi detaljan opis podruma. Autor je želeo da odvede gledaoca u ovaj podrum. Izgleda kao pećina. Ali ovo je dom prenoćišta, oni su vezani za svoj dom. Ali tada su heroji progovorili.
Satin se pojavio ne riječima, već režanjem. Njegov prvi red kaže da je kartaški oštriji i pijanac. Jednom je služio u telegrafu i bio je obrazovan čovjek. Izgovara riječi koje su drugima nerazumljive. “Organon” u prijevodu znači “alat”, “organ znanja”, “um”. (Možda Satin znači da nije otrovano ljudsko tijelo, već sama racionalnost života.) Sicambre je staro germansko pleme koje znači „mračni čovjek“. Satin ovim riječima pokazuje svoju superiornost nad ostalim skloništima.
Glumac je pijanica koji se stalno prisjeća svoje glumačke prošlosti. On je bezopasan, nikome ne čini zlo, pomaže Ani, sažaljuje se nad njom. Njegovo citiranje klasičnih djela govori u prilog junaku. Više voli usamljenost, društvo sa sobom, odnosno svoje misli, snove, uspomene. Tipične su primjedbe na njegove primjedbe: „nakon pauze“, „iznenada, kao da se budi“. On nema ime (zvao se Sverčkov-Zavolžski, ali „to niko ne zna“). Poput davljenika, on se hvata za svaku slamku ako stvara iluziju ovog imena, individualnosti. “Moje tijelo je zatrovano alkoholom.” Primjedba “s ponosom” objašnjava mnogo toga: tako da imam nešto što drugi nemaju.
Bubnov. Već iz prvih primjedbi vidljiva je herojeva sporost i ravnodušnost. V. Luzhsky, koji je igrao ulogu Bubnova u Moskovskom umjetničkom pozorištu, prisjeća se razgovora s Maksimom Gorkijem: „Tražio je od mene da budem još gluplji u 3. činu.“
Mite. U 1. činu se dva puta nalazi primedba „snuždeno“. Ovo je najmračnija figura. On na život gleda trezveno i sumorno.
Nastya se pojavljuje u prvom činu s romanom “Fatalna ljubav”. (Novine su pisale da su takvi romani od pulpa sačinjavali tradicionalnu "kulturu" gradske prostitutke.) Ona je već pronašla "uzdižuću prevaru" prije nego što je Luke stigao.
Pojavljuje se Luka sa riječima: "Dobro zdravlje, pošteni ljudi." Na Vasilisino pitanje: "Ko si ti?" odgovara: "Prolazi... luta."
Ovi ljudi su uglavnom ravnodušni jedni prema drugima, često ne čuju,
šta drugi kažu, ne pokušavaju da shvate. U prvom činu svi likovi govore, ali svaki, gotovo ne slušajući druge, priča o svojim stvarima. Zaista, svako živi u ovom podrumu kako hoće, svako se bavi svojim problemima (nekome je to problem slobode, nekome je problem kazne, nekome je problem zdravlja, opstanka u trenutni uslovi). Razvoj sukoba počinje pojavom Luke. Dramaturg je mnogo godina razmišljao o problemu čovjeka. Vjerovatno je pojava Luke u prvom činu drame vrhunac ove radnje ne samo zato što junak ocrtava jedan od glavnih problema – kako se ponašati prema čovjeku; Lukina pojava je najupečatljiviji trenutak i zato što se zraci misli protežu od njega do narednih radnji drame.
Bubnov, proizvođač kapa, 45 godina
Referenca. Nadimak Tambura dobio je: 1) majstor koji pravi udarački muzički instrument; 2) nekome ko stalno brblja, nerazumljivo mrmlja, govorniku, lažovcu, prevarantu; 3) neko ko je proćerdao ili izgubio na kartama (metonimija na osnovu naziva kartične boje) ili jadnik koji je bankrotirao; 4) budala (tamburaši u glavi - bez kralja u glavi), lijenčina, vješalica. sri takođe izraz „napuštena glava“, odnosno izgubljena osoba.
Gledalac vidi Bubnova i Anu samo u granicama Kostilljevog klozeta. Čak i u trećem činu, kada se sva ostala noćna skloništa nađu „slobodna“ (u „pustari“), on ostaje u podrumu i odatle gleda kroz prozor.
.. “Cijela duša je u voljenom” - možemo se složiti s ovom Lukinom izjavom. Kapeker Bubnov ima „omiljeniku“ – opreznu pesmu, koju nesebično peva sa Crooked Zobom – onu koju je Glumac „upropastio“.
Na Lukinu primedbu: „Gledaću vas, braćo, život vam je oh-o!..“ – Bubnov odgovara: „Takav je život da kad ustaneš ujutru, zavijaš“. U isto vrijeme kartuznik reinterpretira poslovicu: „Život bez istine znači ustati i zavijati“.
Saten, star oko 40 godina
Referenca. Satin - od Sat, Satya - skraćene verzije imena Satyr (u grčkoj mitologiji satiri su bogovi plodnosti iz pratnje Dionisa, boga vina; oni su osioni, pohotni, zaljubljeni, arogantni, vole vino).
Prezime Satin povezuje se i sa "princem tame" - Satanom.
Književna kritičarka A. Novikova Satina naziva „novim Dankom, koji se od romantičara pretvorio u realista“, koji „ne može da vodi ljude, osvetljavajući put zracima sopstvenog srca“, jer „nema snage“.
Satinove riječi: „Šta je osoba?.. Nisi ti, ne ja, ne oni... ne! - to si ti, ja, oni, starac, Napoleon, Muhamed... u jednom!”?
Luka, lutalica, 60 godina
Referenca. Luka - Lucijan (latinski - svjetlo, blistavo). Luka je bilo i ime jednog od 70 Hristovih učenika, koje je On poslao „u svaki grad i mesto gde je sam hteo da ode“, autor jednog od kanonskih Jevanđelja i „Dela apostolska“, vešt lekar. Jevanđelje po Luki naglašava Hristovu ljubav prema siromašnima, bludnicama i grešnicima uopšte. Zlo - lukavo, pametno, podmuklo, tajnovito i zao, varljivo, hinjeno. Tip lutalica se dugo „ukorijenio“ u ruskoj književnosti. Sjetite se, na primjer, Feklusha iz drame A. N. Ostrovskog "Grum".
Lukin izgled je pobliže opisan: autor govori o svojim stvarima: štapu, rancu, loncu i čajniku, a o njegovoj visini, građi i drugim „znacima“ šuti.
U poslednjem razgovoru Kostylev uči Luku: „Nije potrebna svaka istina“?
Za noćna skloništa istina postaje nepodnošljiva, oni su na dnu, ne mogu se nositi sa istinom. Nijednom od heroja ne treba istina o njihovom nepotrebnom životu.
Svi oni sanjaju da pobjegnu iz ovog skloništa. Svaki heroj ima strastveni san, a Luka vidi svačiji san, poštuje svijet koji su heroji izmislili za sebe.
Kako Luka doživljava ljude? Ne treba da se afirmiše, ne svađa se sa drugim ljudima, interesuje se za njih, odnosi se prema njima sa radoznalošću. Svaka osoba ima svoju vrijednost za sebe. S druge strane, ljudi su "previše izbirljivi".
Za Lukea civilizacija nema nikakvu vrijednost. Luka počinje da uspostavlja red u skloništu sa snagama koje ima, a Luka svakog sluša i svakoga. Svima daje savjete koji odgovaraju unutrašnjoj želji osobe. Kaže: „Čovek može sve, samo da hoće.
San vam može uljepšati život, ali istina ponekad može biti nemilosrdna. Svaki heroj na svoj način ne odolijeva stvarnosti. “Zašto..zaista?”
Luka je upravo onaj lik koji može izvući iz ljudi ono što oni zaista jesu, izvući iz njih taj unutrašnji sukob snova i stvarnosti i predstaviti ga publici. Luka je jedina osoba koja ne dijeli ljude na dobre ili loše. Zlo i agresija u čovjeku nastaje kada ne vidi normalan odnos prema sebi, ne vidi ni ljubav, ni sažaljenje, ni samilost. Ponekad osjeća kada treba reći istinu, a kada može lagati u ime istine.
Jedna od glavnih (ako ne i najvažnijih) tačaka u svim argumentima likova u komadu je pitanje svrhe ljudskog života (ili čovječanstva).
Prva istina- Bubnovljeva istina, može se nazvati istinom činjenica. Bubnov je uvjeren da se čovjek rađa da umre i da ga ne treba žaliti: „Sve je ovako: rađaju se, žive, umiru. I ja ću umrijeti... a ti... Zašto žaliti... Vi ste svuda suvišni... i svi ljudi na zemlji su suvišni.” Kao što vidimo, Bubnov potpuno negira sebe i druge, njegov očaj je generisan neverom. Za njega je istina okrutno, ubilačko ugnjetavanje nehumanih okolnosti.
Šta je istina o Bubnovu?
„Šta će mi savjest? Nisam bogat! “Svi ljudi žive... kao čips koji pluta rijekom...” “Svi ljudi na zemlji su suvišni...” “Sve bajke...” “Sve je ovako: oni se rađaju, žive, oni umreti. I ja ću umrijeti... a ti..."
Druga istina- Istina po Luki - Istina saosećanja i vere u Boga. Gledajući izbliza skitnice, za svakoga nalazi riječi utjehe. Osjetljiv je i ljubazan prema onima kojima je potrebna pomoć, svima ulijeva nadu: priča Glumcu o bolnici za alkoholičare, savjetuje Asha da ode u Sibir i razgovara s Anom o sreći u zagrobnom životu. Ono što Luke kaže nije samo laž. Naprotiv, inspiriše vjerovanje da postoji izlaz iz svake beznadežne situacije. "Ljudi traže sve, svako želi ono što je najbolje, daj im Bože strpljenja!" - iskreno kaže Luka i dodaje: „Ko traži naći će... Samo im treba pomoći..." Luka ljudima donosi spasonosnu vjeru. On smatra da se sažaljenjem, saosećanjem, milosrđem, pažnjom prema čoveku može izlečiti njegova duša, da i najniži lopov shvati: „Moraš živeti bolje! Moraš da živiš ovako... da bi mogao... da poštuješ sebe..."
Šta je Lukeova istina?
„Ono u šta veruješ, to jeste...“ „Hristos je sažalio sve i zapovedio nam je“ „Čovek može sve... samo da hoće...“ „...Ako neko nije učinio dobro neko, uradio je nešto loše...” “Čovek živi na različite načine... kako je srce dobro podešeno, tako i živi...”
Treća istina je prava Satina. On vjeruje u čovjeka kao u Boga. Vjeruje da osoba može vjerovati u sebe i osloniti se na vlastitu snagu. On ne vidi smisao u sažaljenju i saosjećanju. „Šta će ti koristiti ako ti se sažalim?” - on pita
Tick. A onda izgovara svoj čuveni monolog o čovjeku: „Samo čovjek postoji, sve ostalo je djelo njegovih ruku i njegovog mozga! Čovjek! Odlično je! Zvuči ponosno!” Saten ne govori samo o jakoj ličnosti. On govori o osobi koja je sposobna obnoviti svijet po vlastitom nahođenju, stvarajući nove zakone svemira - o čovjeku-bogu.
Šta je istina o Satine?
“Sve je u čovjeku, sve je za čovjeka. Samo čovjek postoji, sve ostalo je djelo njegovih ruku i mozga! Čovjek! Odlično je! Zvuči ponosno! Moramo poštovati osobu! Ne žali, ne ponižavaj ga sažaljenjem...” „Šta je istina? Čovječe, to je istina!" “Laži su religija robova i gospodara... Istina je bog slobodnog čovjeka!”
U kontrastu snova, laži i istine u predstavi postoji još jedna nijansa: san je ono što izaziva luđake koji čudno gledaju na život. Svaki od junaka teži lepoti i umetnosti (čitanje romana, poezije). U skloništu je umjetnost (otpad) jedini izvor svijetlih emocija, kojih ovdje nema, gdje je sve tamno i sivo. Satinova poslednja rečenica - "Budalo, upropastila pesmu" - odnosi se i na Barona (koji izveštava da se Glumac obesio) i na samog Glumca (koji se obesio). Ova pjesma je umjetničko djelo.
“Tri istine” se tragično sudaraju, što određuje upravo ovaj kraj predstave. Problem je što u svakoj istini postoji dio laži i što je sam pojam istine višedimenzionalan. Upečatljiv primjer za to - a ujedno i trenutak sudara različitih istina - je Satinov monolog o ponosnom čovjeku. Ovaj monolog izgovara pijani, malodušni čovjek. I odmah se postavlja pitanje: da li je ovaj pijanac, degenerik isti onaj koji „zvuči ponosno“? Pozitivan odgovor je sumnjiv, ali ako je negativan, šta je onda sa činjenicom da “samo čovjek postoji”?
Ispada da da bi se sagledala istinitost Satinovih riječi o ponosnom čovjeku, ne smije se vidjeti Satin, čiji je izgled također istinit.
Strašno je da nehumano društvo ubija i sakaćuje ljudske duše. Ali glavno u predstavi je to što vas M. Gorki još oštrije tera da osetite nepravdu društvenog sistema i razmislite o čoveku i njegovoj slobodi. Kaže: ne morate da trpite neistinu i nepravdu, potrebno je da u sebi sačuvate dobrotu, saosećanje i milosrđe.
Zaključak
U drami "Na nižim dubinama" M. Gorki je nastojao ne samo da prikaže strašnu stvarnost kako bi skrenuo pažnju na nevolje ljudi u nepovoljnom položaju. Stvorio je zaista inovativnu filozofsku i novinarsku dramu. Sadržaj naizgled različitih epizoda je tragični sudar tri istine, tri ideje o životu.
Nema jednog odgovora, šta je istina?
Dodatno
Drama (grčki za akciju) je najefikasnija vrsta književnosti. Namijenjen je izvođenju na sceni. Dakle, dramaturg, za razliku od autora epskog dela, ne može direktno da izrazi svoj stav - izuzeci su samo autorove primedbe, koje su namenjene čitaocu ili glumcu, a koje gledalac neće videti. Dramaturg je ograničen kako u obimu djela (predstava može trajati dva do tri sata) tako i po broju likova (svi moraju stati na scenu i imati vremena
shvatiti sebe). Stoga u drami poseban teret pada na sukob - akutni sukob između likova oko za njih vrlo značajnog pitanja. U suprotnom, junaci jednostavno neće moći da se realizuju u ograničenom volumenu dramskog i scenskog prostora.
Dramaturg veže takav čvor, kada ga rasplete, osoba se pokazuje sa svih strana. Istovremeno, u drami ne može biti dodatnih heroja – svi junaci moraju biti uključeni u sukob.
Zadaća
Sastavite citatni opis Luke.
Bibliografija
1. Chalmaev V.A., Zinin S.A. Ruska književnost XX veka.: Udžbenik za 11. razred: U 2 dela - 5. izd. - M.: DOO 2TID "Ruska reč - RS", 2008.
2. Agenosov V.V. . Ruska književnost 20. veka. Metodički priručnik M. “Drofa”, 2002
3. Ruska književnost 20. veka. Udžbenik za kandidate na fakultetima M. akademsko-naučna. Centar "Moskovski licej", 1995.
4. Vikirečnik.
5. Troitsky V.Yu. Predstava M. Gorkog "Na dubinama" // Književnost u školi. 1998. br. 8
6. Yuzovsky Yu "Na donjim dubinama" M. Gorky. M., 1968
Video i audio materijali