Koja su djela ruskih pisaca bila osnova poznatih opera. U kojim se djelima ruske književnosti stvaraju slike povijesnih ličnosti i na koji se način one mogu uporediti s Tolstojevom procjenom stvarnih istorijskih ličnosti? Čuveni drevni ruski radovi

09.11.2020

Žanr je vrsta književnog djela. Postoje epski, lirski, dramski žanrovi. Postoje i lirsko-epski žanrovi. Žanrovi su također podijeljeni po obimu na velike (uključujući romske i epske romane), srednje (književna djela “srednje veličine” - priče i pjesme), male (kratka priča, novela, esej). Imaju žanrovske i tematske podjele: avanturistički roman, psihološki roman, sentimentalni, filozofski itd. Glavna podjela odnosi se na vrste književnosti. Predstavljamo Vašoj pažnji žanrove književnosti u tabeli.

Tematska podjela žanrova je prilično proizvoljna. Ne postoji stroga klasifikacija žanrova po temama. Na primjer, ako govore o žanrovskoj i tematskoj raznolikosti lirike, najčešće izdvajaju ljubavnu, filozofsku i pejzažnu liriku. Ali, kao što razumijete, raznolikost tekstova nije iscrpljena ovim setom.

Ako ste krenuli da proučavate teoriju književnosti, vrijedi savladati grupe žanrova:

  • epski, odnosno prozni žanrovi (epski roman, roman, priča, pripovetka, pripovetka, parabola, bajka);
  • lirski, odnosno poetski žanrovi (lirska pjesma, elegija, poruka, oda, epigram, epitaf),
  • dramske – vrste komada (komedija, tragedija, drama, tragikomedija),
  • liroepski (balada, pjesma).

Književne vrste u tabelama

Epski žanrovi

  • Epski roman

    Epski roman- roman koji prikazuje narodni život u kritičnim istorijskim epohama. “Rat i mir” Tolstoja, “Tihi Don” Šolohova.

  • roman

    roman– višebrojno djelo koje prikazuje osobu u procesu njenog formiranja i razvoja. Radnja u romanu puna je vanjskih ili unutrašnjih sukoba. Po temama su: istorijski, satirični, fantastični, filozofski itd. Po strukturi: roman u stihovima, epistolarni roman itd.

  • Tale

    Tale- epsko djelo srednje ili velike forme, izgrađeno u formi naracije o događajima u njihovom prirodnom slijedu. Za razliku od romana, u P. je građa prikazana hronično, nema oštrog zapleta, nema lukave analize osećanja likova. P. ne postavlja zadatke globalne istorijske prirode.

  • Priča

    Priča– mala epska forma, malo djelo sa ograničenim brojem likova. Kod R. najčešće se postavlja jedan problem ili se opisuje jedan događaj. Novela se od R. razlikuje po neočekivanom kraju.

  • Parabola

    Parabola- moralno učenje u alegorijskom obliku. Parabola se razlikuje od basne po tome što svoj umjetnički materijal crpi iz ljudskog života. Primer: jevanđeljske parabole, parabola o pravednoj zemlji, koju je ispričao Luka u drami „Na dnu“.


Lirski žanrovi

  • Lyric poem

    Lyric poem- mali oblik poezije, napisan ili u ime autora ili u ime izmišljenog lirskog lika. Opis unutrašnjeg svijeta lirskog junaka, njegovih osjećaja, emocija.

  • Elegija

    Elegija- pesma prožeta raspoloženjima tuge i tuge. Sadržaj elegija po pravilu čine filozofska razmišljanja, tužne misli i tuga.

  • Poruka

    Poruka- poetsko pismo upućeno osobi. Prema sadržaju poruke razlikuju se prijateljske, lirske, satirične itd. Poruka može biti upućeno jednoj osobi ili grupi ljudi.

  • Epigram

    Epigram- pjesma koja ismijava određenu osobu. Karakteristične karakteristike su duhovitost i kratkoća.

  • Oh da

    Oh da- pjesma koju odlikuje svečanost stila i uzvišenost sadržaja. Pohvala u stihovima.

  • Sonet

    Sonet– čvrsta poetska forma, koja se obično sastoji od 14 stihova (stihova): 2 katrena (2 rime) i 2 terceta terceta


Dramski žanrovi

  • Komedija

    Komedija- vrsta drame u kojoj su likovi, situacije i radnje prikazani u šaljivim oblicima ili prožeti stripom. Postoje satirične komedije ("Maloletnik", "Generalni inspektor"), visoke komedije ("Jao od pameti") i lirske ("Višnjik").

  • Tragedija

    Tragedija- djelo zasnovano na nepomirljivom sukobu u životu, koji dovodi do patnje i smrti junaka. Drama Williama Shakespearea "Hamlet".

  • Drama

    Drama- predstava sa akutnim konfliktom, koji, za razliku od tragičnog, nije toliko uzvišen, prizemniji, običan i može se rešiti na ovaj ili onaj način. Drama je zasnovana na modernom, a ne drevnom materijalu i uspostavlja novog junaka koji se pobunio protiv okolnosti.


Lirsko-epski žanrovi

(među između epskog i lirskog)

  • Poem

    Poem- prosječna lirsko-epska forma, radnja sa sižejno-narativnom organizacijom, u kojoj je oličen ne jedan, već čitav niz doživljaja. Karakteristike: prisutnost detaljne radnje i istovremeno velika pažnja na unutrašnji svijet lirskog junaka - ili obilje lirskih digresija. Pesma "Mrtve duše" N.V. Gogol

  • Balada

    Balada- srednje lirsko-epske forme, delo neobičnog, intenzivnog zapleta. Ovo je priča u stihovima. Priča, ispričana u poetskom obliku, istorijske, mitske ili herojske prirode. Radnja balade obično je posuđena iz folklora. Balade „Svetlana“, „Ljudmila“ V.A. Zhukovsky


Staroruska književnost predstavlja istorijski logičnu početnu etapu u razvoju celokupne ruske književnosti u celini, a obuhvata književna dela starih Slovena, napisana od 11. do 17. veka. Glavnim preduvjetima za njegovu pojavu mogu se smatrati različiti oblici usmenog stvaralaštva, legende i epovi pagana itd. Razlozi za njegov nastanak povezani su s formiranjem drevne ruske države Kijevske Rusije, kao i s krštenjem Rusije, upravo su oni dali poticaj nastanku slavenskog pisanja, koje je počelo pridonijeti bržem kulturni razvoj istočnoslovenskog etnosa.

Ćirilica, koju su stvorili vizantijski prosvetitelji i misionari Ćirilo i Metodije, omogućila je otvaranje Slovenima vizantijskih, grčkih i bugarskih knjiga, uglavnom crkvenih, preko kojih se prenosilo hrišćansko učenje. Ali s obzirom na to da u to vrijeme nije bilo toliko knjiga, da bi ih se distribuiralo, bilo je potrebno prepisivati ​​ih uglavnom crkveni službenici: monasi, svećenici ili đakoni. Dakle, sva drevna ruska književnost bila je pisana rukom, a u to vrijeme se dešavalo da se tekstovi ne samo prepisuju, već prepisuju i revidiraju iz sasvim drugih razloga: mijenjaju se književni ukusi čitatelja, javljaju se razne društveno-političke permutacije itd. Kao rezultat toga, trenutno su sačuvane različite verzije i izdanja istog književnog spomenika, a dešava se da je prilično teško utvrditi originalno autorstvo i potrebna je temeljita tekstualna analiza.

Većina spomenika staroruske književnosti dospela je do nas bez imena svojih stvaralaca, uglavnom su anonimni, te ih u tom pogledu čini veoma sličnim delima usmenog staroruskog folklora. Staru rusku književnost odlikuje svečanost i veličanstvenost stila pisanja, kao i tradicionalna, ceremonijalna i repetitivna priroda zapleta i situacija, različita književna sredstva (epiteti, frazeološke jedinice, poređenja itd.).

Djela drevne ruske književnosti uključuju ne samo običnu književnost tog vremena, već i istorijske zapise naših predaka, takozvane ljetopise i ljetopisne pripovijesti, bilješke putnika, prema drevnom tiražu, kao i razne žitije svetaca. i pouke (biografije ljudi koje crkva svrstava u svece), eseje i poruke govorničke prirode, poslovnu korespondenciju. Sve spomenike književnog stvaralaštva starih Slovena karakterizira prisustvo elemenata umjetničkog stvaralaštva i emocionalnog odraza događaja tih godina.

Čuveni drevni ruski radovi

Krajem 12. vijeka nepoznati pripovjedač stvorio je sjajan književni spomenik starih Slovena, „Priča o Igorovom pohodu“, koji opisuje pohod na Polovce kneza Igora Svjatoslaviča iz Novgorod-Severskog kneževine, koji se završio god. neuspjeh i imao tužne posljedice za cijelu rusku zemlju. Autor je zabrinut za budućnost svih slovenskih naroda i njihove mnogostradalne domovine se prisjećaju prošlih i sadašnjih istorijskih događaja.

Ovo djelo odlikuje prisustvo karakterističnih osobina svojstvenih njemu, originalna obrada „bontona“, tradicionalne tehnike, bogatstvo i ljepota ruskog jezika iznenađuje i zadivljuje, suptilnost ritmičke konstrukcije i posebna lirska ushićenost fasciniraju, nacionalnost suštine i visoki građanski patos oduševljavaju i nadahnjuju.

Epi su rodoljubive pjesme i priče, govore o životu i podvizima junaka, opisuju događaje u životu Slovena u 9.-13. vijeku, izražavaju njihove visoke moralne kvalitete i duhovne vrijednosti. Čuveni ep „Ilja Muromec i slavuj razbojnik“, koji je napisao nepoznati pripovedač, govori o herojskim podvizima slavnog branitelja običnog ruskog naroda, moćnog heroja Ilje Muromca, čiji je smisao života bio da služi otadžbini i štiti to od neprijatelja ruske zemlje.

Glavni negativni lik epa je mitski Slavuj razbojnik, pola čovjek, pola ptica, obdaren razornim „životinjskim krikom“ i personifikacija je pljačke u Drevnoj Rusiji, koja je donijela mnogo nevolja i zla običnim. ljudi. Ilya Muromets djeluje kao generalizirana slika idealnog heroja, koji se bori na strani dobra i pobjeđuje zlo u svim njegovim manifestacijama. Naravno, u epu ima mnogo pretjerivanja i bajkovite fikcije, u vezi sa fantastičnom snagom junaka i njegovim fizičkim sposobnostima, kao i razornim dejstvom slavujeva-Rozbojnikovog zvižduka, ali glavna stvar u ovom djelu je najviši cilj i smisao života glavnog junaka, heroja Ilje Murometsa - mirno živjeti i raditi na svojoj rodnoj zemlji, u teškim vremenima, uvijek biti spreman priskočiti u pomoć otadžbini.

Mnogo zanimljivosti o načinu života, načinu života, vjerovanjima i tradiciji starih Slovena može se saznati iz epa “Sadko” u liku glavnog junaka (trgovca-guslara Sadka) sve najbolje osobine a oličene su karakteristike tajanstvene „ruske duše“, to su i plemenitost i velikodušnost, i hrabrost, i snalažljivost, kao i bezgranična ljubav prema domovini, izuzetan um, muzički i pevački talenat. U ovom epu iznenađujuće se prepliću i bajkovito-fantastični i realistični elementi.

Jedan od najpopularnijih žanrova drevne ruske književnosti su ruske bajke, one opisuju fantastične izmišljene zaplete, za razliku od epa, i u kojima nužno postoji moralnost, neka vrsta obaveznog učenja i smjernica za mlađe generacije. Na primjer, bajka “Princeza žaba”, svima dobro poznata od djetinjstva, uči male slušaoce da ne žure tamo gdje nema potrebe, uči ljubaznosti i uzajamnoj pomoći i da će ljubazna i svrsishodna osoba na putu ka svom snu savladati sve prepreke i poteškoće i sigurno će postići ono što želi.

Stara ruska književnost, koja se sastoji od zbirke najvećih istorijskih rukopisnih spomenika, nacionalna je baština nekoliko naroda odjednom: ruskog, ukrajinskog i bjeloruskog, i predstavlja „početak svih početaka“, izvor sve ruske klasične književnosti i umjetnosti. kulture uopšte. Stoga je svaka moderna osoba koja sebe smatra patriotom svoje države i poštuje njenu istoriju i najveća dostignuća svog naroda dužna da poznaje njena dela i da se ponosi velikim književnim talentom svojih predaka.

Možda su radovi Aleksandra Sergejeviča najčešće privlačili pažnju. Roman „Evgenije Onjegin“ inspirisao je briljantnog kompozitora P.I. Čajkovskog da stvori istoimenu operu. Libreto, koji samo generalno podsjeća na izvorni izvor, Konstantina Šilovskog. Od romana je ostala samo ljubavna priča 2 para - Lenskog i Olge, Onjegina i Tatjane. Onjeginova mentalna previranja, zbog kojih je bio uvršten na listu "suvišnih ljudi", isključena je iz zapleta. Opera je prvi put postavljena 1879. godine i od tada je uvrštena na repertoar gotovo svih ruskih operskih kuća.

Ne možemo a da se ne prisjetimo priče “Pikova dama” koju je stvorio P.I. Čajkovski na osnovu njega 1890. Libreto je napisao kompozitorov brat M.I. Pjotr ​​Iljič je lično napisao reči za arije Jeleckog u II činu i Lizine u III činu.

Priču “Pikova dama” je na francuski preveo Prosper Merimee i postala je osnova opere koju je napisao kompozitor F. Halevy.

Puškinova drama "Boris Godunov" bila je osnova velike opere koju je napisao Modest Petrovič Musorgski 1869. godine. Premijera predstave održana je zbog prepreka tek 5 godina kasnije. Gorljivi entuzijazam javnosti nije pomogao - opera je nekoliko puta skidana s repertoara zbog cenzurnih razloga. Očigledno, genijalnost oba autora isuviše je jasno istakla problem odnosa autokrata i naroda, kao i cijenu koju treba platiti za vlast.

Evo još nekoliko radova A.S. Puškina, koji je postao književna osnova opera: „Zlatni petao“, „Priča o caru Saltanu“ (N.A. Rimski-Korsakov), „Mazepa“ (P.I. Čajkovski), „Mala sirena“ (A.S. Dargomižski), „Mala sirena“ Ruslan i Ljudmila” (M.I. Glinka), “Dubrovsky” (E.F. Napravnik).

M.Yu. Ljermontov u muzici

Na osnovu Lermontove pjesme "Demon", poznati književni kritičar i istraživač njegovog djela P.A. Viskovatov je napisao libreto za operu poznatog kompozitora A.G. Rubinstein. Opera je napisana 1871. godine i postavljena u Marijinskom teatru u Sankt Peterburgu 1875. godine.

A.G. Rubinštajn je napisao muziku za još jedno Ljermontovljevo delo: „Pesmu o trgovcu Kalašnjikovu“. Opera pod nazivom "Trgovac Kalašnjikov" postavljena je 1880. godine u Marijinskom teatru. Autor libreta bio je N. Kulikov.

Drama "Maskarada" Mihaila Jurijeviča postala je osnova za libreto baleta "Maskarada" A.I. Khachaturyan.

Drugi ruski pisci u muzici

Drama "Careva nevesta" poznatog ruskog pesnika L.A. Meja je bila osnova opere Rimskog-Korsakova, napisane krajem 19. Radnja se odvija na dvoru Ivana Groznog i nosi naglašene crte tog doba.

Opera Rimskog-Korsakova „Žena iz Pskova“ takođe je posvećena temi kraljevske tiranije i bezakonja njegovih podanika, borbi slobodnog grada Pskova protiv osvajanja Ivana Groznog, libreto za koji je sam kompozitor napisao na osnovu drama L.A. Meya.

Rimski-Korsakov je takođe napisao muziku za operu „Snjegurica“ prema bajci velikog ruskog dramskog pisca A.N. Ostrovsky.

Opera prema bajci N.V. Gogoljevu "Majsku noć" napisao je Rimski-Korsakov na osnovu libreta samog kompozitora. Još jedno djelo velikog pisca, "Noć prije Božića", postalo je književna osnova opere P.I. Čajkovskog "Čerevički".

Godine 1930. sovjetski kompozitor D.D. Šostakovič je napisao operu „Katerina Izmailova” po priči N.S. Leskova "Lejdi Makbet iz okruga Mcensk". Šostakovičeva inovativna muzika izazvala je salvu oštrih, politički motivisanih kritika. Opera je skinuta s repertoara i obnovljena tek 1962. godine.

Kako su nastale velike knjige? Kako je Nabokov napisao Lolitu? Gdje je radila Agatha Christie? Šta je bila Hemingvejeva dnevna rutina? Ovi i drugi detalji stvaralačkog procesa poznatih autora nalaze se u našem broju.

Da biste napisali knjigu, prvo vam je potrebna inspiracija. Međutim, svaki pisac ima svoju muzu, a ona ne dolazi uvijek i ne svuda. Poznati autori su se potrudili da pronađu baš to mesto i onaj trenutak kada su se radnja i likovi knjige na najbolji mogući način formirali u njihovim glavama. Ko bi rekao da u takvim uslovima nastaju velika dela!

Agatha Christie (1890-1976), koja je već objavila desetak knjiga, navela je „domaćica“ u liniji „zanimanje“ svog upitnika. Radila je u napadima, bez posebne kancelarije ili čak stola. Pisala je u spavaćoj sobi za stolom za pranje ili je mogla sjediti za trpezarijskim stolom između obroka. “Nekada sam se osjećao pomalo neugodno “idem pisati.” Ali ako sam uspio da se povučem, zatvorim vrata za sobom i uvjerim se da me niko ne uznemirava, onda sam zaboravio na sve na svijetu.”

Francis Scott Fitzgerald (1896-1940) napisao je svoj prvi roman, “The Other Side”, na komadićima papira u kampu za obuku u slobodno vrijeme. Nakon služenja, zaboravio je na disciplinu i počeo je koristiti alkohol kao izvor inspiracije. Spavao je do ručka, ponekad je radio, a noć je provodio u barovima. Kada je bilo napadaja aktivnosti, mogao sam napisati 8.000 riječi u jednom potezu. Ovo je bilo dovoljno za veliku priču, ali nedovoljno za priču. Kada je Ficdžerald pisao Nežna je noć, imao je velikih poteškoća da ostane priseban tri ili četiri sata. „Osetljiva percepcija i prosuđivanje u montaži nespojive su s pićem“, napisao je Fitzgerald, priznajući svom izdavaču da alkohol ometa kreativnost.

Gustave Flaubert (1821-1880) pisao je Madame Bovary pet godina. Posao je napredovao presporo i bolno: “Bovary” ne radi. Za nedelju dana - dve stranice! Ima nešto što će ti ispuniti lice očajem.” Flober se budio u deset ujutro, ne ustajući iz kreveta, čitao pisma, novine, pušio lulu, razgovarao sa majkom. Onda se okupao, doručkovao i ručao u isto vreme i otišao u šetnju. Jedan sat je predavao svoju nećakinju istoriju i geografiju, a onda je seo u stolicu i čitao do sedam uveče. Nakon obilne večere, nekoliko sati je razgovarao sa svojom majkom i, konačno, kako je pala noć, počeo je da komponuje. Godinama kasnije napisao je: „Na kraju krajeva, posao je najbolji način da se pobjegne od života.“

Ernest Hemingway (1899-1961) je ustajao u zoru tokom svog života. Čak i ako je pio kasno prethodne noći, ustajao je najkasnije u šest ujutro, svjež i odmoran. Hemingway je radio do podneva, stojeći blizu police. Na polici je bila pisaća mašina, na njoj je ležala drvena ploča obložena listovima za štampanje. Pošto je sve listove prekrio olovkom, uklonio je ploču i prekucao ono što je napisao. Svaki dan je brojao broj riječi koje je napisao i pravio grafikon. “Kada završite, osjećate se praznim, ali ne praznim, već ponovo ispunjenim, kao da vodite ljubav sa nekim koga volite.”

Džejms Džojs (1882-1941) je o sebi napisao: „Čovek male vrline, sklon ekstravaganciji i alkoholizmu. Nema režima, nema organizacije. Spavao je do deset, doručkovao kafu i đevreke u krevetu, zarađivao podučavajući engleski i svirajući klavir, stalno pozajmljivao novac i odvlačio poverioce razgovorima o politici. Da napiše Uliksa, trebalo mu je sedam godina, prekinutih sa osam bolesti, i osamnaest selidbe u Švajcarsku, Italiju i Francusku. Tokom godina, na poslu je proveo oko 20 hiljada sati.

Haruki Murakami (r. 1949.) ustaje u četiri ujutro i piše šest sati zaredom. Nakon posla trči, pliva, čita, sluša muziku. Svjetlo se gasi u devet sati uveče. Murakami vjeruje da mu rutina koja se ponavlja pomaže da uđe u trans koji je koristan za kreativnost. Jednom je vodio sjedilački način života, ugojio se i pušio tri kutije cigareta dnevno. Potom se preselio u selo, počeo jesti ribu i povrće, prestao pušiti i trčao je više od 25 godina. Jedini nedostatak je nedostatak komunikacije. Kako bi se povinovao režimu, Murakami mora odbiti sve pozive, a njegovi prijatelji su uvrijeđeni. “Čitaoce nije briga kakva je moja dnevna rutina, sve dok se sljedeća knjiga pokaže boljom od prethodne.”

Vladimir Nabokov (1899-1977) skicirao je romane na malim karticama koje je stavio u dugačku katalošku kutiju. Zapisivao je dijelove teksta na kartice, a zatim ih spajao u stranice i poglavlja knjige. Dakle, rukopis i radna površina stanu u kutiju. Nabokov je pisao Lolitu noću na zadnjem sedištu automobila, verujući da tamo nema buke i ometanja. Kako je odrastao, Nabokov nikad nije radio popodne, gledao fudbalske utakmice, ponekad sebi dozvoljavao čašu vina i lovio leptire, a ponekad trčao i do 25 kilometara za rijetkim primjercima.

Jane Austen (1775-1817), autorica romana Ponos i predrasude, Smisao i senzibilitet, Ema i Uvjeravanje. Jane Austen je živjela sa svojom majkom, sestrom, prijateljicom i troje slugu. Nikada nije imala priliku da bude sama. Džejn je morala da radi u porodičnoj dnevnoj sobi, gde je svakog trenutka mogla da bude prekinuta. Pisala je na papirićima, a čim su vrata zaškripala, upozoravajući je na posjetioca, uspjela je da sakrije bilješke i izvadi korpu ručnih radova. Kasnije je Džejnina sestra Kasandra preuzela vođenje domaćinstva. Zahvalna Džejn je napisala: „Ne mogu da zamislim kako možeš da komponuješ sa janjećim kotletima i rabarbarom koja ti se vrti u glavi.”

Marsel Prust (1871-1922) pisao je roman “U potrazi za izgubljenim vremenom” skoro 14 godina. Za to vrijeme napisao je milion i po riječi. Kako bi se u potpunosti koncentrisao na svoj rad, Prust se povukao iz društva i rijetko napuštao svoju čuvenu spavaću sobu obloženu hrastovim pločama. Prust je radio noću i spavao do tri ili četiri sata tokom dana. Odmah nakon buđenja zapalio je prah koji je sadržavao opijum - tako je liječio astmu. Nisam jela skoro ništa, samo sam doručkovala kafu sa mlekom i kroasan. Prust je pisao u krevetu, sa sveskom u krilu i jastucima ispod glave. Da bi ostao budan, uzeo je tablete kofeina, a kada je došlo vrijeme za spavanje, uzeo je kofein s Veronalom. Očigledno se namjerno mučio, vjerujući da mu fizička patnja omogućava da postigne visine u umjetnosti.

Žorž Sand (1804-1876) pisala je po 20 stranica noću. Noćni rad joj je postao navika još od detinjstva, kada je čuvala bolesnu baku i samo noću mogla da radi ono što voli. Kasnije je svog usnulog ljubavnika ostavila u krevetu i preselila se za svoj sto usred noći. Sljedećeg jutra nije se uvijek sjećala da je pisala u pospanom stanju. Iako je Džordž Sand bila neobična osoba (nosila je mušku odeću i imala afere i sa ženama i sa muškarcima), osudila je zloupotrebu kafe, alkohola ili opijuma. Da bi ostala budna, jela je čokoladu, pila mlijeko ili pušila cigaretu. “Kada dođe trenutak da date formu svojim mislima, morate imati potpunu kontrolu nad sobom, bilo na pozornici ili u utočištu svoje kancelarije.”

Mark Twain (1835-1910) napisao je “Avanture Toma Sawyera” na farmi gdje je za njega izgrađena posebna sjenica-kancelarija. Radio je sa otvorenim prozorima, pritiskajući listove papira ciglama. Nikome nije bilo dozvoljeno da priđe kancelariji, a ako je Twain zaista bio potreban, porodica je puhala. Uveče je Tven čitao ono što je napisao porodici. Neprekidno je pušio cigare, i gdje god se Twain pojavio, soba se morala provjetriti nakon njega. Dok je radio, mučila ga je nesanica, pa je, prema sjećanju njegovih prijatelja, noću počeo da je liječi šampanjcem. Šampanjac nije pomogao - i Twain je zamolio svoje prijatelje da se opskrbe pivom. Tada je Twain rekao da mu je pomogao samo škotski viski. Nakon niza eksperimenata, Twain je jednostavno otišao u krevet u deset uveče i iznenada zaspao. Sve ga je to jako zabavilo. Međutim, zabavljali su ga bilo kakvi životni događaji.

Jean-Paul Sartre (1905-1980) radio je tri sata ujutro i tri sata uveče. Ostatak vremena bio je okupiran društvenim životom, ručkovima i večerama, opijanjem sa prijateljima i djevojkama, duvanom i drogom. Ovaj režim doveo je filozofa do nervozne iscrpljenosti. Umjesto da se odmara, Sartre je postao ovisan o koridranu, mješavini amfetamina i aspirina, legalnom do 1971. Umjesto uobičajene doze tablete dva puta dnevno, Sartre ih je uzeo dvadeset. Prvu je popio jakom kafom, ostatak je polako žvakao radeći. Jedna tableta - jedna stranica “Kritike dijalektičkog razuma”. Prema riječima biografa, Sartreov dnevni meni je uključivao dvije kutije cigareta, nekoliko lula crnog duhana, više od litara alkohola, uključujući votku i viski, 200 miligrama amfetamina, barbiturate, čaj, kafu i masnu hranu.

Georges Simenon (1903-1989) smatra se najplodnijim piscem 20. vijeka. Ima 425 knjiga: 200 romana pod pseudonimima i 220 pod svojim imenom. Štaviše, Simenon se nije pridržavao režima, radio je u napadima i počecima dve-tri nedelje, od šest do devet ujutru, proizvodeći po 80 štampanih stranica. Onda sam šetao, pio kafu, spavao i gledao TV. Dok je pisao roman, nosio je istu odjeću do kraja posla, izdržavao se tabletama za smirenje, nikada nije ispravljao ono što je napisao i vagao se prije i poslije posla.

Lav Tolstoj (1828-1910) je tokom svog rada bio bukva. Ustajao je kasno, oko devet sati, i ni sa kim nije razgovarao dok se nije umio, presvukao i počešljao bradu. Doručkovao sam sa kafom i par meko kuvanih jaja i zaključao se u kancelariju do ručka. Ponekad je tu sjedila njegova supruga Sofija, tiša od miša, u slučaju da je morao rukom da prepiše nekoliko poglavlja “Rata i mira” ili da posluša sljedeći dio svog eseja. Pre ručka, Tolstoj je otišao u šetnju. Ako bi se vratio u dobrom raspoloženju, mogao bi sa djecom podijeliti svoje utiske ili raditi. Ako ne, čitao sam knjige, igrao pasijans i razgovarao sa gostima.

Somerset Maugham (1874-1965) objavio je 78 knjiga tokom svoje 92 godine života. Maughamov biograf nazvao je njegovo pisanje ne pozivom, već ovisnošću. Sam Maugham je uporedio naviku pisanja sa navikom pijenja. I jedno i drugo je lako nabaviti i oboje se teško riješiti. Maugham je smislio prve dvije fraze dok je ležao u kadi. Nakon toga sam napisao dnevnu kvotu od hiljadu i po riječi. “Kada pišete, kada stvarate lik, on je s vama cijelo vrijeme, vi ste zauzeti njime, on živi.” Prestajući pisati, Maugham se osjećao beskrajno usamljeno.

````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

U kojim se djelima ruske književnosti stvaraju slike povijesnih ličnosti i na koji se način one mogu uporediti s procjenom stvarnih povijesnih ličnosti L. N. Tolstoja?

Kao književni kontekst mogu se koristiti sljedeće slike-likovi: Emelyan Pugachev u romanu A. S. Puškina "Kapetanova kći" i istoimena pjesma S.A. Jesenjina, Ivan Grozni u "Pesmi o trgovcu Kalašnjikovu", carski dvor i generali Kornilov, Denjikin, Kaledin u epu M.A. Šolohovljev „Tihi Don“, Staljin i Hitler u epskom romanu V. S. Grossmana „Život i sudbina“ (dve pozicije po izboru učenika).

Kada opravdavate svoj izbor i poredite likove u datom pravcu analize, imajte na umu da je slika Pugačova u A.S. Puškin je, kao i Napoleon L. N. Tolstoja, subjektivan, ne toliko istorijski specifičan koliko podređen autorovoj ideji – da prikaže tragediju „narodnog kralja“, koja je proizvod „ruske pobune, besmislene i nemilosrdne“. Prevarant je poetizovan od strane autora: ljubazan je, human i pravedan, za razliku od svojih momaka.

Istaknite da je prikaz Pugačova u “Kapetanskoj kćeri” i Napoleona u epu “Rat i mir” određen zadatkom pisca: za L.N. Tolstoja to je razotkrivanje napoleonizma, za A.S. Puškin - poetizacija slike "savjetnika". Obojicu karakterišu jedinstveni lični kvaliteti, vojni genije i ambicija. Pugačovljeva samovolja očituje se u njegovoj izjavi: „Pogubi ovako, pogubi ovako, milost ovako: ovo je moj običaj...“ I pored svih razlika u stavovima varalice i francuskog cara, obojica su prikazani ne samo kao istorijske ličnosti, ali i kao ljudi u njihovim odnosima prema narodu i slugama. Uspon i pad također razlikuju prirodu njihove sudbine.

Recite nam kako u prikazu Ivana Groznog M. Yu Lermontova u „Pjesmi o trgovcu Kalašnjikovu“ preovladava stav prema stilizaciji narodnih epskih djela, a time i prema idealizaciji. Poput francuskog cara, ruski car je samovoljan: ako hoće, pogubi, ako hoće, ima milosti. Nepravednost careve odluke u vezi sa sudbinom Kalašnjikova nadoknađena je njegovim neupitnim autoritetom u narodu.

Zapamtite da se u romanu V. S. Grossmana „Život i sudbina“ Staljin i Hitler pojavljuju samo kao slabovoljni robovi vremena, taoci okolnosti koje su sami stvorili. Hitler je sam rodio čarobni štapić ideologije i sam je u nju vjerovao. Poređenje groteskno svedenih slika vladara dva velika naroda daje autoru priliku da uporedi hitlerizam i staljinizam, koji se moraju osuditi i prevazići.

Sumirajući rečeno, napominjemo da je Tolstojev Napoleon mali čovjek u sivoj frakciji sa “debelim grudima”, “okruglim trbuhom”, drhtavim listom lijeve noge, Grossmanov Staljin je bodljikav čovjek tamnog lica u dugi kaput („Štrum je bio ogorčen što je Staljinovo ime zasjenjeno Lenjina, a njegov vojni genij bio je u suprotnosti sa civilnim načinom razmišljanja Lenjinovog uma“). Ovi arbitri sudbina ne shvataju snagu narodnog duha.

S. Grossman, slijedeći Tolstojeve tradicije, usmjerava čitaoca na razumijevanje istorijskih obrazaca. Uzdignuti do neviđenih visina, idoli tada postaju žrtve vlastitog naroda.

Pretraženo ovdje:

  • koja djela sadrže istorijske ličnosti
  • navedite još jedno književno djelo u kojem je stvorena slika kralja
  • rusko djelo u kojem se stvara slika suverena