Beethovenova muzika je poznata svim ljubiteljima klasike. Njegovo ime se smatra ikoničnim za one koji sanjaju da postanu pravi muzičar. Kako je živio i radio jedan od najpopularnijih kompozitora?

Betoven: djetinjstvo i mladost malog genija

Tačan datum rođenja Ludwiga van Beethovena nije pouzdan. Godina njegovog rođenja je 1770. Dan krštenja je 17. decembar. Ludwig je rođen u njemačkom gradu Bonnu.

Beethovenova porodica je imala direktnu vezu sa muzikom. Dječakov otac je bio poznati tenor. A njegova majka Marija Magdalena Keverih bila je ćerka kuvara.

Ambiciozni Johann Beethoven, kao strog otac, želio je od Ludwiga napraviti velikog kompozitora. Sanjao je da će njegov sin postati drugi Mocart. Uložio je značajne napore da postigne cilj.

U početku je sam naučio dječaka da svira različiti instrumenti. Zatim je djetetovu obuku predao svojim kolegama. Od djetinjstva, Ludwig je savladao dva složen instrument: orgulje i violina.

Kada je mladi Betoven imao samo 10 godina, orguljaš Kristijan Nefe je stigao u njegov grad. Upravo je on postao dječakov pravi mentor, jer je u njemu vidio ogromne sposobnosti za muziku.

Beethoven je učio klasičnu muziku prema djelima Bacha i Mocarta. U dobi od 12 godina, talentirano dijete započinje karijeru asistenta orguljaša. Kada je porodica zadesila tragediju i kada je Ludwigov djed umro, finansije časne porodice su se znatno smanjile. Uprkos činjenici da mladi Betoven nikada nije završio školovanje, uspeo je da savlada latinski, italijanski i francuski. Ceo život Betoven je mnogo čitao, bio je radoznao, inteligentan i učen. Lako je razumio sve naučne rasprave.

Mladalačka djela budućeg kompozitora naknadno je preradio. Sonata svizaca preživjela je do danas nepromijenjena.

Godine 1787, Mocart je dječaku dao audiciju. Beethovenov veliki savremenik bio je zadovoljan njegovim sviranjem. Visoko je cijenio mladićevu improvizaciju.

Ludwig je želio da uči sa samim Mocartom, ali sudbina je odlučila drugačije. Beethovenova majka je umrla ove godine. Morao je da se vrati u svoj rodni grad da se brine o svojoj braći. Kako bi zaradio, zaposlio se u lokalnom orkestru kao violist.

Godine 1789. Ludwig je ponovo počeo pohađati nastavu na univerzitetu. Revolucija koja je izbila u francuskoj državi inspirisala ga je da stvori “Pesmu slobodnog čoveka”.

U jesen 1792. još jedan Betovenov idol je prolazio kroz Betovenov rodni Bon. kompozitor Haydn. Tada mladić odlučuje da ga prati u Beč da nastavi studije muzike.

Beethovenove zrele godine

Saradnja Haydna i Beethovena u Beču teško se može nazvati plodnom. Vrhunski mentor smatrao je kreacije svog učenika lijepim, ali previše sumornim. Haydn je kasnije otišao u Englesku. Tada je sam Ludwig van Beethoven pronašao novog učitelja. Ispostavilo se da je to Antonio Salieri.

Betovenovo virtuozno sviranje stvorilo je klavirski stil sviranja, gde su ekstremni registri, glasni akordi i upotreba pedala na instrumentu postali norma.

Ovaj stil sviranja u potpunosti se ogleda u kompozitorovoj popularnoj „Mjesečevoj sonati“. Pored inovativnosti u muzici, značajnu pažnju zaslužuju i Beethovenov način života i karakterne osobine. Za vašu odjeću i izgled kompozitor praktično nije gledao. Ako se neko u publici usudio da priča tokom njegovog nastupa, Betoven je odbio da svira i otišao kući.

Ludwig van Beethoven je mogao biti oštar prema prijateljima i rođacima, ali im nikada nije odbio neophodnu pomoć njihovim najmilijima. Tokom prve decenije koliko je mladi kompozitor radio u Beču, uspeo je da napiše 20 sonata za klasični klavir, 3 cela klavirska koncerta, mnogo sonata za druge instrumente, jedan oratorij na versku temu, kao i celovečernji balet. .

Beethovenova tragedija i njegove kasnije godine

Sudbonosna 1796. godina za Beethovena postaje najteža u njegovom životu. Poznati kompozitor počinje da doživljava gubitak sluha. Doktori mu dijagnosticiraju hroničnu upalu unutrašnjeg ušnog kanala.

Ludwig van Beethoven je mnogo patio od svoje bolesti. Osim bola, proganjalo ga je i zujanje u ušima. Po savetu lekara odlazi da živi u malom i mirnom gradu Hajligenštatu. Ali situacija s njegovom bolešću se ne mijenja na bolje.

Tokom godina, Beethoven je sve više prezirao moć careva i prinčeva. Vjerovao je da su jednaka prava za ljude idealno dobro. Iz tog razloga, Beethoven je odlučio da jedno od svojih djela ne posveti Napoleonu, nazvavši Treću simfoniju jednostavno „erojskom“.

U periodu gubitka sluha, kompozitor se povlači u sebe, ali nastavlja da radi. Piše operu Fidelio. Zatim kreira petlju muzička djela pod nazivom "Dalekom voljenom".

Progresivna gluvoća nije postala prepreka Beethovenovom iskrenom interesovanju za ono što se dešavalo u svijetu. Nakon poraza i progonstva Napoleona, u austrijskim zemljama uveden je strogi policijski režim, ali je Beethoven, kao i prije, nastavio s kritikama vlasti. Možda je slutio da se neće usuditi da ga dodirnu i bace u zatvor, jer je njegova slava postala zaista grandiozna.

Malo se zna o ličnom životu Ludwiga van Beethovena. Kružile su glasine da želi da se oženi jednom od svojih učenika, groficom Giuliettom Guicciardi. Neko vrijeme djevojka je uzvraćala kompozitorovim osjećajima, ali je onda više voljela nekog drugog. Njegova sledeća učenica, Tereza Brunsvik, bila je Beethovenov odani prijatelj do njegove smrti, ali pravi kontekst njihove veze obavijen je velom misterije i nije poznat sa sigurnošću.

Kada je kompozitorov mlađi brat umro, preuzeo je starateljstvo nad sinom. Beethoven je pokušao usaditi mladiću ljubav prema umjetnosti i nauci, ali tip je bio kockar i veseljak. Kada je izgubio, pokušao je da izvrši samoubistvo. Ovo je veoma uznemirilo Betovena. On nervno tlo razvio je bolest jetre.

1827. veliki kompozitor je umro. U pogrebnoj povorci učestvovalo je više od 20 hiljada ljudi. Slavni muzičar imao je samo 57 godina kada je preminuo i sahranjen je na bečkom groblju.

Porijeklo

Kuća u kojoj je kompozitor rođen
Ludwig van Beethoven rođen je 1770. u Bonu 16. decembra, kršten 17. decembra 1770. u Bonu, u katoličkoj crkvi Svetog Remigija.

Njegov otac, Johann Beethoven (1740-1792), bio je pjevač i tenor u dvorskoj kapeli. Majka, Marija Magdalena, prije udaje Keverih (1748-1787), bila je kćerka dvorskog kuhara u Koblencu. Vjenčali su se 1767.

Djed, Ludwig (1712-1773), služio je u istoj kapeli kao i Johann, prvo kao pjevač, bas, a zatim kao vođa benda. On je porijeklom iz Mechelena u južnoj Holandiji, pa otuda i prefiks "kombi" u njegovom prezimenu.

ranim godinama

Kompozitorov otac je želeo da od svog sina napravi drugog Mocarta i počeo ga je učiti da svira čembalo i violinu. Godine 1778. dječakov prvi nastup održan je u Kelnu. Međutim, Betoven nije postao čudo od djeteta, njegov otac je povjerio dječaka svojim kolegama i prijateljima. Jedan je učio Ludwiga da svira orgulje, drugi ga je naučio da svira violinu.

1780. orguljaš i kompozitor Christian Gottlob Nefe stigao je u Bon. Postao je Betovenov pravi učitelj. Nefe je odmah shvatila da dječak ima talenat. Upoznao je Ludwiga sa Bahovim dobro temperiranim klavijerom i Hendlovim delima, kao i sa muzikom njegovih starijih savremenika: F. E. Baha, Hajdna i Mocarta. Zahvaljujući Nefi, objavljeno je prvo Betovenovo delo - varijacije na temu Dresslerovog marša. Beethoven je tada imao dvanaest godina i već je radio kao pomoćnik dvorskog orguljaša.

Nakon smrti njegovog djeda, materijalna situacija porodice se pogoršala. Ludwig je morao rano da napusti školu, ali je naučio latinski, učio italijanski i francuski i mnogo čitao. Pošto je već postao punoljetan, kompozitor je u jednom od svojih pisama priznao:

„Ne postoji posao koji bi za mene bio previše naučen; Ne pretvarajući se ni u najmanju ruku da sam naučen u pravom smislu te riječi, još od djetinjstva sam težio da shvatim suštinu najboljeg i najmudriji ljudi svako doba."

Među Betovenovim omiljenim piscima su starogrčki pisci Homer i Plutarh, engleski dramatičar Šekspir i nemački pesnici Gete i Šiler.

U to vrijeme Beethoven je počeo da komponuje muziku, ali nije žurio da objavi svoja djela. Veći dio onoga što je napisao u Bonu naknadno je revidirao. Iz kompozitorovih mladalačkih djela poznate su tri dječje sonate i nekoliko pjesama, među kojima je i “Grumog”.

Godine 1787. Beethoven je posjetio Beč. Nakon što je slušao Beethovenovu improvizaciju, Mocart je uzviknuo:

“On će natjerati svakoga da priča o sebi!”

Ali časovi nikada nisu održani: Betoven je saznao za majčinu bolest i vratio se u Bon. Umrla je 17. jula 1787. godine. Sedamnaestogodišnji dječak bio je primoran da postane glava porodice i brine o svojoj mlađoj braći. Pridružio se orkestru kao violist. Ovdje se izvode italijanske, francuske i njemačke opere. Na mladića su posebno snažan utisak ostavile opere Glucka i Mocarta.

Godine 1789. Beethoven je, želeći da nastavi školovanje, počeo pohađati predavanja na univerzitetu. Upravo u ovo vrijeme u Bon stižu vijesti o revoluciji u Francuskoj. Jedan od univerzitetskih profesora objavljuje zbirku pjesama u kojima veliča revoluciju. Beethoven je pretplaćen na to. Zatim komponuje “Pjesmu o slobodnom čovjeku”, koja sadrži riječi: “Slobodan je onaj kome prednosti rođenja i titule ništa ne znače”.

Haydn se zaustavio u Bonnu na putu iz Engleske. S odobravanjem je govorio o Beethovenovim kompozicionim eksperimentima. Mladić odlučuje da ode u Beč na časove poznatog kompozitora, jer po povratku iz Engleske Haydn postaje još slavniji. U jesen 1792. Betoven je napustio Bon.

Prvih deset godina u Beču (1792-1802)

Stigavši ​​u Beč, Betoven je počeo da uči kod Hajdna, a potom je tvrdio da ga Haydn ničemu nije naučio; Časovi su brzo razočarali i učenika i nastavnika. Beethoven je vjerovao da Haydn nije bio dovoljno pažljiv prema njegovim naporima; Haydna su u to vrijeme uplašili ne samo Ludwigovi hrabri stavovi, već i prilično mračne melodije, što je tih godina bilo retko. Haydn je jednom napisao Betovenu:

„Tvoje stvari su lepe, čak su i divne stvari, ali tu i tamo ima nešto čudno, sumorno u njima, pošto si i sam malo tmuran i čudan; a stil muzičara je uvijek on sam.”

Ubrzo je Haydn otišao u Englesku i predao svog učenika slavnom učitelju i teoretičaru Albrechtsbergeru. Na kraju je sam Betoven izabrao svog mentora - Antonija Salijerija.

Već u prvim godinama svog života u Beču, Betoven je stekao slavu kao virtuozni pijanista. Njegov nastup oduševio je publiku.

Beethoven je hrabro suprotstavio ekstremne registre (a u to vrijeme su svirali uglavnom u sredini), ekstenzivno je koristio pedalu (tada se također rijetko koristio) i koristio masivne harmonije akorda. Zapravo, upravo je on stvorio klavirski stil koji je bio daleko od istančanog čipkastog manira čembalista.

Ovaj stil se nalazi u njegovim klavirskim sonatama br. 8 "Pathetique" (naslov je dao sam kompozitor), br. 13 i br. 14. Obe imaju autorski podnaslov Sonata quasi una Fantasia ("u duhu fantazije" "). Pjesnik L. Relshtab je Sonatu br. 14 naknadno nazvao "Mjesečina" i, iako ovo ime odgovara samo prvom stavu, a ne i finalu, ostalo je za cijelo djelo.

Beethoven se isticao i svojom pojavom među damama i gospodom tog vremena. Gotovo uvijek je nađen nemarno odjeven i neuredan.

Drugi put, Betoven je bio u poseti princu Lihnovskom. Lihnovsky je imao veliko poštovanje prema kompozitoru i bio je obožavatelj njegove muzike. Želio je da Betoven svira pred publikom. Kompozitor je odbio. Lihnovsky je počeo da insistira i čak je naredio da se razvaljuju vrata sobe u kojoj se Betoven zaključao. Ogorčeni kompozitor napustio je imanje i vratio se u Beč. Sledećeg jutra Betoven je poslao pismo Lihnovskom: „Kneže! To što jesam dugujem sebi. Postoje i biće hiljade prinčeva, ali postoji samo jedan Betoven!”

Međutim, uprkos tako strogom karakteru, Beethovenovi prijatelji smatrali su ga prilično ljubaznom osobom. Na primjer, kompozitor nikada nije odbio pomoć bliskih prijatelja. Jedan od njegovih citata:

„Niko od mojih prijatelja ne treba da bude u nevolji dok imam parče hleba, ako mi je novčanik prazan i nisam u mogućnosti da odmah pomognem, e, samo moram da sednem za sto i počnem da radim, i uskoro ću mu pomoći da se izvuče iz nevolje.”

Beethovenova djela su se počela naširoko objavljivati ​​i doživjela uspjeh. Tokom prvih deset godina provedenih u Beču, dvadeset klavirskih sonata i tri klavirska koncerta, osam violinskih sonata, kvarteta i drugih kamernih djela, oratorij „Hristos na Maslinskoj gori“, balet „Prometejeva djela“, Prvi i Napisane su druge simfonije.

Godine 1796. Betoven je počeo da gubi sluh. Razvija tinitis, upalu unutrašnjeg uha koja dovodi do zujanja u ušima. Po savjetu ljekara, povlači se na duže vrijeme u gradić Heiligenstadt. Međutim, mir i tišina ne poboljšavaju njegovo blagostanje. Beethoven počinje da shvata da je gluvoća neizlečiva. Tokom ovih tragičnih dana, on piše pismo koje će kasnije biti nazvano Heiligenstadt test. Kompozitor priča o svojim iskustvima i priznaje da je bio blizu samoubistva:

“Činilo mi se nezamislivim da napustim svijet prije nego što ispunim sve za što sam se osjećao pozvanim.”

U Hajligenštatu kompozitor počinje rad na novoj Trećoj simfoniji, koju će nazvati Herojskom.

Kao rezultat Betovenove gluvoće, sačuvani su jedinstveni istorijski dokumenti: „sveske za razgovore“, gde su Beethovenovi prijatelji zapisivali svoje primedbe za njega, na koje je on odgovarao usmeno ili u odgovoru.

Međutim, muzičar Šindler, koji je imao dvije sveske sa snimcima Beethovenovih razgovora, očigledno ih je spalio, jer su „sadržali najgrublji, ogorčeni napadi na cara, kao i na prestolonasljednika i druge visoke zvaničnike. Ovo je, nažalost, bila Betovenova omiljena tema; u razgovoru, Beethoven je stalno bio ogorčen na vlasti koje postoje, njihove zakone i propise.”

Kasnije godine (1802-1815)

Beethoven komponuje Šestu simfoniju
Kada je Beethoven imao 34 godine, Napoleon je napustio ideale Francuske revolucije i proglasio se carem. Stoga je Beethoven odustao od planova da mu posveti svoju Treću simfoniju: „Ovaj Napoleon je također obična osoba. Sada će pogaziti sva ljudska prava i postati tiranin.”

IN klavirska kreativnost Kompozitorov vlastiti stil je već uočljiv u ranim sonatama, ali u simfonijskim sonatama zrelost dolazi kasnije. Prema Čajkovskom, tek je u trećoj simfoniji „prvi put otkrivena sva ogromna, zadivljujuća moć Betovenovog stvaralačkog genija“.

Zbog gluvoće Beethoven rijetko izlazi iz kuće i lišen je zvučne percepcije. Postaje tmuran i povučen. U tim godinama kompozitor je jedno za drugim stvarao svoja najpoznatija djela. Tokom istih godina, Betoven je radio na svojoj jedinoj operi Fidelio. Ova opera pripada žanru opera “horor i spas”. Uspjeh za Fidelija dolazi tek 1814. godine, kada je opera postavljena prvo u Beču, a zatim u Pragu, gdje ju je dirigirao slavni njemački kompozitor Weber i konačno u Berlinu.

Giulietta Guicciardi, kojoj je kompozitor posvetio Mjesečevu sonatu
Neposredno prije smrti, kompozitor je svom prijatelju i sekretaru Šindleru predao rukopis Fidelija uz riječi: „Ovo dijete mog duha rođeno je u težim mukama od drugih i nanijelo mi je najveću tugu. Zato mi je draži od bilo koga drugog..."

Poslednjih godina (1815-1827)

Nakon 1812. godine, stvaralačka aktivnost kompozitora opada neko vrijeme. Međutim, nakon tri godine počinje da radi sa istom energijom. U to vrijeme nastaju klavirske sonate od 28. do posljednje, 32., dvije sonate za violončelo, kvarteti, vokalni ciklus"Dalekom ljubavniku." Mnogo vremena se posvećuje i obradama narodnih pjesama. Pored Škota, Iraca, Velšana, tu su i Rusi. Ali glavne kreacije posljednjih godina bila su dva najmonumentalnija Betovenova djela – “Svečana misa” i 9. simfonija sa horom.

Deveta simfonija izvedena je 1824. Publika je kompozitoru aplauzirala. Poznato je da je Betoven stajao leđima okrenut publici i ništa nije čuo, a zatim ga je jedan od pjevača uhvatio za ruku i okrenuo prema publici. Ljudi su mahali šalovima, kapama i rukama pozdravljajući kompozitora. Ovacije su trajale toliko dugo da su prisutni policijski službenici tražili da se prekine. Ovakvi pozdravi bili su dozvoljeni samo u odnosu na ličnost cara.

U Austriji je, nakon poraza Napoleona, uspostavljen policijski režim. Vlada, uplašena revolucijom, potiskivala je svaku „slobodnu misao“. Brojni tajni agenti prodrli su na sve nivoe društva. U Beethovenovim knjigama razgovora s vremena na vrijeme postoje upozorenja: „Tiho! Pazite, ovdje je špijun! I, vjerovatno, nakon neke posebno hrabre kompozitorove izjave: "Završit ćeš na skeli!"

Međutim, Betovenova popularnost bila je tolika da se vlada nije usudila da ga dirne. Uprkos svojoj gluhoći, kompozitor nastavlja da prati ne samo političke, već i muzičke vesti. Čita (odnosno, sluša svojim unutrašnjim uhom) partiture Rosinijevih opera, pregledava zbirku Šubertovih pjesama i upoznaje se s operama njemačkog kompozitora Vebera „Čarobni strijelac“ i „Euryanthe“. Došavši u Beč, Veber je posetio Beethovena. Zajedno su doručkovali, a Betoven, koji obično nije bio na ceremoniji, pazio je na svog gosta.

Nakon smrti njegovog mlađeg brata, kompozitor je preuzeo brigu o njegovom sinu. Beethoven smješta svog nećaka u najbolje internate i povjerava svom učeniku Karlu Czernyju da uči muziku kod njega. Kompozitor je želio da dječak postane naučnik ili umjetnik, ali ga nije privukla umjetnost, već karte i bilijar. Upleten u dugove, pokušao je samoubistvo. Ovaj pokušaj nije nanio mnogo štete: metak je samo malo ogrebao kožu na glavi. Betoven je bio veoma zabrinut zbog ovoga. Zdravlje mu se naglo pogoršalo. Kompozitor dobija ozbiljno oboljenje jetre.

Betoven je umro 26. marta 1827. godine. Preko dvadeset hiljada ljudi pratilo je njegov kovčeg. Tokom sahrane, održana je Betovenova omiljena zadušnica, Rekvijem u c-molu, autora Luiđija Kerubinija. Na grobu je održan govor, koji je napisao pjesnik Franc Grillparzer:

“Bio je umjetnik, ali i čovjek, čovjek u najvišem smislu te riječi... Za njega se može reći kao ni o kome drugom: uradio je velike stvari, nije bilo ničeg lošeg u njemu.”

Uzroci smrti

Betoven na samrti (crtež Josefa Eduarda Telchera)
Dana 29. augusta 2007., bečki patolog i stručnjak za sudsku medicinu Christian Reiter (docent na Odsjeku za sudsku medicinu na Medicinskom univerzitetu u Beču) sugerirao je da je Beethovenovu smrt nenamjerno ubrzao njegov doktor Andreas Wavruch, koji je više puta probio peritoneum pacijenta ( za uklanjanje tečnosti), a zatim naneti rane losionima koji sadrže olovo. Reuterovi testovi kose pokazali su da se Betovenov nivo olova naglo povećava svaki put kada je posetio doktora.

Beethoven učitelj

Betoven je počeo da daje časove muzike još u Bonu. Njegov student iz Bona Stefan Breuning ostao je kompozitorov najodaniji prijatelj do kraja njegovih dana. Breuning je pomogao Beethovenu da preradi libreto Fidelia. U Beču je mlada grofica Giulietta Guicciardi postala Betovenova učenica. Juliet je bila rođak Brunswickovih, čiju je porodicu kompozitor posebno često posjećivao. Beethoven se zainteresovao za svog učenika i čak je razmišljao o braku. Proveo je ljeto 1801. u Mađarskoj, na imanju Brunswick. Prema jednoj hipotezi, tamo je “ Moonlight Sonata" Kompozitor ga je posvetio Juliji. Međutim, Julija je više voljela grofa Gallenberga nego njega, smatrajući ga talentiranim kompozitorom. Kritičari su o grofovim djelima pisali da mogu tačno naznačiti iz kojeg je Mozartovog ili Kerubinijevog djela posuđena ova ili ona melodija. Tereza Brunsvik je takođe bila Betovenova učenica. Imala je muzički talenat- divno svirao klavir, pevao i čak dirigovao.

Upoznavši poznatog švajcarskog učitelja Pestalocija, odlučila je da se posveti podizanju dece. U Mađarskoj je Tereza otvorila dobrotvorne vrtiće za siromašnu djecu. Sve do svoje smrti (Tereza je umrla 1861. u dubokoj starosti) ostala je vjerna svojoj odabranoj stvari. Betoven je imao dugo prijateljstvo sa Terezom. Nakon kompozitorove smrti pronađeno je veliko pismo koje se zvalo "Pismo besmrtnoj voljenoj". Adresar pisma je nepoznat, ali neki istraživači smatraju Terezu Brunsvik „besmrtnom voljenom“.

Dorothea Ertmann, jedna od najboljih pijanistica u Njemačkoj, također je bila Betovenova učenica. Jedan od njenih savremenika je ovako govorio o njoj:

„Visoka, dostojanstvena figura i prelepo lice, puno animacije, budili su u meni... napeto iščekivanje, a ipak sam bio šokiran kao nikada do sada njenim izvođenjem Beethovenove sonate. Nikada nisam vidio spoj takve snage sa duševnom nježnošću – čak ni među najvećim virtuozima.”

Ertman je bila poznata po izvođenju Betovenovih dela. Kompozitor joj je posvetio Sonatu br. 28. Saznavši da je Doroteino dete umrlo, Betoven joj je dugo svirao.

Krajem 1801. godine Ferdinand Ries je stigao u Beč. Ferdinand je bio sin bonskog Kapellmeistera, prijatelja porodice Beethoven. Kompozitor je prihvatio mladića. Kao i drugi Beethovenovi učenici, Ries je već savladao instrument i komponovao. Jednog dana mu je Betoven odsvirao adagio koji je upravo završio. Mladiću se muzika toliko dopala da ju je naučio napamet. Idući kod kneza Lihnovskog, Ris je odigrao predstavu. Princ je naučio početak i, došavši kod kompozitora, rekao je da želi da mu odsvira njegovu kompoziciju. Betoven, koji je pokazivao malo ceremonija sa prinčevima, kategorički je odbio da sluša. Ali Likhnovsky je ipak počeo da igra. Beethoven je odmah pogodio Riesov trik i strašno se naljutio. Zabranio je studentu da sluša njegove nove kompozicije i zaista mu više ništa nije svirao. Jednog dana Rhys je odsvirao svoj marš, prebacujući ga kao Beethovenov. Slušaoci su bili oduševljeni. Kompozitor koji se pojavio baš tu nije razotkrio studenta. Samo mu je rekao:

„Vidiš, dragi Rise, kakvi su oni sjajni stručnjaci. Dajte im samo ime njihovog ljubimca i ništa im više ne treba!”

Jednog dana Ris je imao priliku da čuje Betovenovu novu kreaciju. Jednog dana su se izgubili u šetnji i uveče su se vratili kući. Usput je Betoven zaurlao burnu melodiju. Stigavši ​​kući, odmah je sjeo za instrument i zanesen potpuno zaboravio na prisustvo učenika. Tako je rođeno finale “Appassionata”.

U isto vrijeme kad i Rees, Karl Czerny je počeo da uči kod Beethovena. Karl je vjerovatno bio jedino dijete među Beethovenovim učenicima. Imao je samo devet godina, ali je već nastupao na koncertima. Njegov prvi učitelj bio je njegov otac, poznati češki učitelj Wenzel Czerny. Kada je Karl prvi put ušao u Betovenov stan, gde je, kao i uvek, vladao haos, i ugledao čoveka tamnog, neobrijanog lica, koji je nosio prsluk od grube vunene tkanine, zamenio ga je za Robinsona Krusoa.

Czerny je pet godina učio kod Beethovena, nakon čega mu je kompozitor dao dokument u kojem je naveo „izuzetan uspjeh učenika i njegov neverovatan muzičko pamćenje" Černijevo pamćenje je bilo zaista neverovatno: znao je napamet sva klavirska dela svog učitelja.

Czerny je rano započeo svoju učiteljsku karijeru i ubrzo postao jedan od najboljih učitelja u Beču. Među njegovim učenicima bio je i Teodor Leschetizky, koji se može nazvati jednim od osnivača ruske klavirske škole. Od 1858. Lešeticki je živeo u Sankt Peterburgu, a od 1862. do 1878. predavao je na novootvorenom konzervatorijumu. Ovdje je studirao kod A. N. Esipove, kasnije profesora istog konzervatorijuma, V. I. Safonova, profesora i direktora Moskovskog konzervatorijuma, S. M. Maykapara.

Godine 1822. u Czerny su došli otac i dječak, koji su došli iz mađarskog grada Doboryan. Dječak nije imao pojma o pravilnom položaju ili prstima, ali je iskusna učiteljica odmah shvatila da je riječ o izuzetnom, darovitom, možda i genijalnom djetetu. Dječak se zvao Franz Liszt. List je godinu i po učio kod Czernyja. Njegov uspjeh je bio toliki da mu je učitelj dozvolio da govori u javnosti. Betoven je bio prisutan na koncertu. Pogodio je dečakov talenat i poljubio ga. List je cijeli život zadržao uspomenu na ovaj poljubac.

Beethovenov stil sviranja nije naslijedio Rhys, ne Czerny, već List. Kao i Betoven, List tumači klavir kao orkestar. Na turneji po Evropi promovirao je Beethovenovo djelo, izvodeći ne samo njegova klavirska djela, već i simfonije koje je adaptirao za klavir. U to vrijeme, Betovenova muzika, posebno simfonijska, još uvijek je bila nepoznata široj publici. 1839. List je stigao u Bon. Već nekoliko godina su planirali da ovdje podignu spomenik kompozitoru, ali je napredak bio spor.

“Kakva sramota za sve! - pisao je Berliozu ogorčeni List. - Kakva bol za nas! ... Neprihvatljivo je da je spomenik našem Betovenu podignut ovom jedva popločanom škrtom milostinjom. Ovo ne bi trebalo da se desi! To se neće dogoditi!"

List je nadoknadio manjak prihodima od svojih koncerata. Samo zahvaljujući tim naporima podignut je spomenik kompozitoru.

Studenti

Franz Liszt
Carl Czerny
Ferdinand Rees
Rudolf Johann Joseph Rainer von Habsburg-Lorraine

Porodica

Johann van Beethoven (1740-1792) - otac
Marija Magdalena Keverih (1746-1787) - majka

Ludovicus Van Beethoven (1712-1773) - djed po ocu
Maria Josepha Poll (1714-1775) - baka po ocu
Johann Heinrich Keverich (1702-1759) - djed po majci
Anna Clara Westorff (1707-1768) - baka po majci

Caspar Anton Carl van Beethoven (1774-1815) - brat
Franz Georg van Beethoven (1781-1783) - brat
Johann Nikolaus van Beethoven (1776-1848) - brat
Ludwig Maria van Beethoven (1769-1769) - sestra
Anna Maria Franziska van Beethoven (1779-1779) - sestra
Maria Margaret van Beethoven (1786-1787) - sestra
Johann Peter Anton Leym (1764-1764) - polusestra po majci. Otac Johann Leym (1733-1765).

Slika Betovena u kulturi

U književnosti

Beethoven je postao prototip za glavnog junaka - kompozitora Jeana Christophea - u istoimenom romanu, jednom od poznata dela Francuski pisac Romain Rolland. Roman je postao jedno od djela za koje je Rolland nagrađen nobelova nagrada o književnosti.

U bioskopu

Glavni lik kultnog filma" A Clockwork Orange„Alex zaista voli da sluša Betovenovu muziku, tako da je film pun toga.
U filmu „Zapamti me ovakvog“, koji je 1987. godine na Mosfilmu snimio Pavel Chukhrai, čuje se Betovenova muzika.
Komedija "Betoven" nema ništa zajedničko sa kompozitorom, osim što je pas dobio ime po njemu.
u filmu" Heroic Symphony» Beethovena je igrao Ian Hart.
U sovjetsko-njemačkom filmu „Beethoven. Dani života" Beethovena je glumio Donatas Banionis.
U filmu “Znak” glavni lik je volio da sluša Betovenovu muziku, a na kraju filma, kada je počeo smak svijeta, svi su umrli uz drugi stav Betovenove Sedme simfonije.
Film "Rewriting Beethoven" govori o tome prošle godineživot kompozitora (glumi Ed Harris).
Dvodelni igrani film „Život Beethovena“ (SSSR, 1978, reditelj B. Galanter) zasnovan je na preživjelim uspomenama kompozitora iz njegovih bliskih prijatelja.
Film “Lecture 21” (Italija, 2008), filmski debi italijanskog pisca i muzikologa Alessandra Baricca, posvećen je “Devetoj simfoniji”.
U filmu “Equilibrium” (SAD, 2002., režija Kurt Wimmer), glavni lik Preston otkriva bezbroj gramofonskih ploča. Odluči poslušati jednog od njih. Film sadrži fragment devete simfonije Ludwiga van Beethovena.
U filmu “Solist” (SAD, Francuska, UK, reditelj Joe Wright) Radnja je zasnovana na istinitoj životnoj priči muzičara Nathaniela Ayersa. Ayersova karijera mladog virtuoznog violončeliste prekinuta je kada dobije šizofreniju. Mnogo godina kasnije, novinar Los Angeles Timesa saznaje za muzičara beskućnika, a rezultat njihove komunikacije je serija članaka. Ayers jednostavno bunca o Beethovenu, stalno izvodi svoje simfonije na ulici.
U filmu "Besmrtni voljeni" saznaju kome tačno pripada Betovenovo nasleđe. U svom testamentu prenosi sve svoje spise na određenu besmrtnu voljenu osobu. U filmu se nalaze djela kompozitora.

U neakademskoj muzici

Američki muzičar Chuck Berry napisao je pjesmu Roll Over Beethoven 1956. godine, koja je uvrštena na listu 500 najveće pesme svih vremena prema magazinu Kotrljajući kamen. Pored samog Betovena, u pesmi se pominje i Čajkovski. Kasnije (1973.) na albumu ELO-2 ovu pjesmu izvodi grupa Electric Light Orchestra, a na početku kompozicije upotrijebljen je fragment 5. simfonije.
Kompozitoru je posvećena pjesma “Beethoven” sa albuma “Split Personality” grupe Splin.
Kompozitoru je posvećena pjesma “Tišina” grupe Aella.
Dutch group Shocking Blue je koristio odlomak iz "Fur Elise" u pjesmi "Broken heart" sa albuma Attila iz 1972. godine.
Godine 1981. grupa Rainbow, koju je vodio bivši gitarista grupe Tamno ljubičasta Ritchie Blackmore objavio je album Difficult to Cure (“Teško za izliječiti”), istoimenu kompoziciju u kojoj je bazirana na Beethovenovoj 9. simfoniji;
Na albumu Metal Heart iz 1985. nemačkog hevi metal benda Accept, gitarski solo naslovne pesme je interpretacija Beethovenove Für Elise.
2000. godine neoklasični metal bend Trans-Siberian Orchestra objavio je rok operu Betovenova poslednja noć, posvećenu poslednjoj noći kompozitora.
Kompozicija Les Litanies De Satan sa albuma Bloody Lunatic Asylum (engleski) italijanskog gothic black metal benda Theaters des Vampires koristi Sonatu br. 14 kao pratnju pjesama Charlesa Baudelairea.

U popularnoj kulturi

Prema popularnom memu, jedan od Betovenovih roditelja imao je sifilis, a Betovenova starija braća bila su slepa, gluva ili mentalno retardirana. Ova legenda se koristi kao argument protiv abortusa:

“Znate trudnicu koja već ima 8 djece. Njih dvoje je slijepo, troje gluvone, jedna je mentalno retardirana, a i sama ima sifilis. Da li biste joj savetovali da abortira?

Ako ste savjetovali abortus, upravo ste ubili Ludwiga van Beethovena."

Richard Dawkins opovrgava ovu legendu i kritikuje takvu argumentaciju u svojoj knjizi The God Delusion.

Betovenovi roditelji venčali su se 1767. Godine 1769. rođen je njihov prvi sin Ludwig Maria, koji je umro 6 dana kasnije, što je bilo prilično uobičajeno za to vrijeme. Nema podataka da li je bio slijep, gluv, mentalno retardiran itd. 1770. godine rođen je Ludwig van Beethoven. Godine 1774. rođen je treći sin, Caspar Carl van Beethoven, koji je umro 1815. od plućne tuberkuloze. Nije bio ni slijep, ni gluh, ni mentalno retardiran. Godine 1776. rođen je četvrti sin Nikolaus Johann, zavidnog zdravlja i umro je 1848. godine. Godine 1779. rođena je kćerka, Ana Marija Francisca, koja je umrla četiri dana kasnije. O njoj takođe nema podataka o tome da li je bila slijepa, gluva, mentalno retardirana itd. 1781. godine rođen je Franz Georg, koji je umro dvije godine kasnije. Marija Margarita je rođena 1786. godine, umrla je godinu dana kasnije. Iste godine Ludwigova majka umire od tuberkuloze, uobičajene bolesti u to vrijeme. Nema razloga vjerovati da je bolovala od polno prenosivih bolesti. Otac Johan van Betoven umro je 1792.

Spomenici

Spomen ploča u Pragu
Spomen ploča u Beču
Spomenik u Bonnu

Podaci

Jednog dana, Beethoven i Gete, šetajući zajedno u Teplicu, sreli su cara Franca, koji je u to vreme bio tamo, okružen svojom pratnjom i dvorjanima. Gete, odstupivši, duboko se naklonio, Betoven je prošao kroz gomilu dvorjana, jedva dodirujući svoj šešir.
Profesor Univerziteta u Mančesteru Brian Cooper je 2011. izvijestio da je pronašao opus od 72 takta za gudački kvartet koji je Betoven napisao 1799. godine, odbačen i potom izgubljen: „Betoven je bio perfekcionista. Svaki drugi kompozitor bi rado komponovao ovaj odlomak." Novootkrivenu muziku je 29. septembra izveo Gudački kvartet Univerziteta u Mančesteru.
Prikazana na austrijskom jeziku poštanska marka 1995, za 200. godišnjicu Betovena, izdata je serija maraka u Albaniji

Izvođenja Beethovenove muzike

Među dirigentima koji su snimili sve Betovenove simfonije su Claudio Abbado (dva puta), Ernest Ansermet, Nikolaus Harnoncourt, Daniel Barenboim, Leonard Bernstein (dva puta), Karl Böhm, Bruno Walter (dva puta), Günter Wand, Felix John Eliot Gardiner, , Carlo Maria Giulini, Kurt Sanderling, Eugen Jochum (tri puta), Herbert von Karajan (četiri puta), Otto Klemperer, Andre Cluythans, Willem Mengelberg, Pierre Monteux, George Szell, Arturo Toscanini (dva puta), Wilhelm Furtwängler, Bernard Haitink ( tri puta), Hermann Scherchen, Georg Solti (dva puta).

Među pijanistima koji su snimili sve Betovenove klavirske sonate su Claudio Arrau (dva puta, drugi ciklus nije završen), Vladimir Aškenazi, Wilhelm Backhaus (dva puta, drugi ciklus nije završen), Daniel Barenboim (tri puta), Alfred Brendel (tri puta) , Maria Grinberg , Friedrich Gulda (tri puta), Wilhelm Kempff (dva puta), Tatyana Nikolaeva, Annie Fischer, Arthur Schnabel. Walter Gieseking, Emil Gilels, Rudolf Serkin počeli su snimati kompletne cikluse sonata, ali su umrli prije nego što su završili ove projekte.

Radi

• 9 simfonija: br. 1 (1799-1800), br. 2 (1803), br. 3 "Erojska" (1803-1804), br. 4 (1806), br. 5 (1804-1808), br. “Pastorala” (1808), br. 7 (1812), br. 8 (1812), br. 9 (1824).
• 8 simfonijskih uvertira, uključujući Leonoru br. 3.
• 5 koncerata za klavir i orkestar.
• muziku za dramske predstave: "Egmont", "Koriolan", "Kralj Stefan"
• 6 sonata za mlade za klavir.
• 32 klavirske sonate, 32 varijacije u c-molu i oko 60 komada za klavir.
• 10 sonata za violinu i klavir.
• Koncert za violinu i orkestar, Koncert za violinu, violončelo i klavir i orkestar („trostruki koncert“).
• 5 sonata za violončelo i klavir.
• 16 gudački kvarteti.
• 6 trojki.
• Balet "Prometejeve kreacije".
• Opera "Fidelio".
• Svečana misa.
• Vokalni ciklus"

Beethoven kratka biografija poznati kompozitor predstavljen je u ovom članku.

Kratka biografija Ludwiga van Beethovena

Ludwig van Beethoven rođen je u muzičkoj porodici 1770. godine u Bonu. Kao dijete, budući kompozitor se upoznao sa sviranjem muzički instrumenti- orgulje, čembalo, violina, flauta.

Kompozitor Christian Gottlob Nefe bio je Betovenov prvi učitelj. Sa 12 godina Beethoven je postao pomoćnik orguljaša na dvoru. Pored proučavanja muzike, Ludwig je proučavao jezike, čitao je autore kao što su Homer, Plutarh, Šekspir, dok je istovremeno pokušavao da komponuje muziku.

Betoven je rano izgubio majku i preuzeo sve porodične troškove.

Nakon preseljenja u Beč, Betoven je uzimao časove muzike kod kompozitora kao što su Haydn, Albrechtsberger, Salieri. Haydn primjećuje sumoran način izvođenja budućeg genija muzike, ali uprkos ovom virtuozu.

U Beču su se pojavila kompozitorova poznata djela: Mjesečeva sonata i Patetička sonata. Beethovenovo stvaralaštvo u narednim godinama ispunjavaju nova djela: Prva i Druga simfonija, „Stvaranje Prometeja“, „Hristos na Maslinskoj gori“.

Beethoven gubi sluh zbog bolesti srednjeg uha i nastanjuje se u gradu Heiligenstadt. Vrhunac kompozitorove popularnosti dolazi. Bolna bolest samo pomaže Beethovenu da sa još većim entuzijazmom radi na svojim kompozicijama.

Betoven je rođen u Bonu, verovatno 16. decembra 1770. (kršten 17. decembra). Osim njemačke krvi, u njegovim je venama tekla i flamanska krv: kompozitorov djed po ocu, također Ludwig, rođen je 1712. u Malinesu (Flandrija), služio je kao horovođa u Gentu i Louvainu, a 1733. preselio se u Bon, gdje je postao dvorski muzičar u kapeli izbornog nadbiskupa Kelna. Bilo je pametan čovek, dobar pjevač, profesionalno obrazovan instrumentalista, dospeo je do mesta sudskog dirigenta i uživao poštovanje okoline. Njegovo Jedini sin Johann (druga djeca su umrla u djetinjstvu) pjevao je u istoj kapeli od djetinjstva, ali je njegov položaj bio nesiguran, jer je puno pio i vodio neuređen život. Johann se oženio Marijom Magdalenom Lime, ćerkom kuvara. Rodilo im se sedmoro djece, od kojih su preživjela tri sina; Ludwig, budući kompozitor, bio je najstariji od njih.

Betoven je odrastao u siromaštvu. Otac je popio svoju oskudnu platu; naučio je sina da svira violinu i klavir u nadi da će postati čudo od djeteta, novi Mocart i prehraniti svoju porodicu. Vremenom je očeva plata povećana u iščekivanju budućnosti njegovog darovitog i vrijednog sina. I pored svega toga, dječak nije bio siguran u korištenje violine, a na klaviru (kao i na violini) više je volio improvizirati nego usavršavati tehniku ​​sviranja.

Beethovenovo opšte obrazovanje bilo je nesistematično kao i njegovo muzičko obrazovanje. U potonjem je, međutim, veliku ulogu odigrala praksa: svirao je violu u dvorskom orkestru i nastupao kao izvođač na klavijaturnim instrumentima, uključujući i orgulje, koje je uspio brzo savladati. K. G. Nefe, bonski dvorski orguljaš od 1782. godine, postao je prvi pravi Beethovenov učitelj (između ostalog, prošao je s njim i cijeli Dobro temperirani klavier J. S. Bacha). Beethovenove dužnosti kao dvorskog muzičara značajno su se proširile kada je nadvojvoda Maksimilijan Franc postao izborni knez Kelna i počeo da se brine o muzički život Bonnu, gdje se nalazila njegova rezidencija. Godine 1787. Betoven je uspeo da prvi put poseti Beč - u to vreme muzičku prestonicu Evrope. Prema pričama, Mozart je, slušajući mladićevu igru, visoko cijenio njegove improvizacije i predviđao mu sjajnu budućnost. Ali ubrzo se Betoven morao vratiti kući - njegova majka je umirala. Ostao je jedini hranitelj porodice koja se sastojala od raskalašenog oca i dva mlađa brata.

Mladićev talenat, njegova pohlepa za muzičkim utiscima, njegova gorljiva i prijemčiva priroda privukli su pažnju nekih prosvećenih bonskih porodica, a njegove briljantne klavirske improvizacije omogućile su mu slobodan ulazak na sva muzička okupljanja. Porodica Breuning je posebno mnogo učinila za njega, preuzimajući starateljstvo nad nespretnim, ali originalnim mladim muzičarem. Dr F. G. Wegeler postao je njegov doživotni prijatelj, a grof F. E. G. Waldstein, njegov oduševljeni obožavatelj, uspio je uvjeriti nadvojvodu da pošalje Betovena na studije u Beč.

Vena. 1792–1802. U Beču, gde je Betoven došao po drugi put 1792. godine i gde je ostao do kraja svojih dana, brzo je pronašao titule prijatelje i mecene umetnosti.

Ljudi koji su upoznali mladog Betovena opisali su dvadesetogodišnjeg kompozitora kao zdepastog mladi čovjek, sklon oholosti, ponekad drzak, ali dobroćudan i sladak u odnosima sa prijateljima. Shvativši neadekvatnost svog obrazovanja, otišao je kod Josepha Haydna, priznatog bečkog autoriteta u oblasti instrumentalne muzike (Mocart je umro godinu dana ranije) i neko vrijeme mu donosio kontrapunktne vježbe na testiranje. Haydn je, međutim, ubrzo izgubio interesovanje za tvrdoglavog učenika, a Betoven je, potajno od njega, počeo da uzima lekcije od I. Schencka, a zatim i od temeljitijeg I. G. Albrechtsbergera. Osim toga, u želji da poboljša svoje vokalno pisanje, nekoliko je godina posjećivao slavne operski kompozitor Antonio Salieri. Ubrzo se pridružio krugu koji je ujedinio titule amatere i profesionalne muzičare. Princ Karl Lichnowsky uveo je mladog provincijala u krug svojih prijatelja.

Pitanje koliko okruženje i duh vremena utiču na kreativnost je dvosmisleno. Beethoven je čitao djela F. G. Klopstocka, jednog od prethodnika pokreta Sturm und Drang. Poznavao je Getea i duboko je poštovao mislioca i pesnika. Politički i javni život Evropa je u to vreme bila alarmantna: kada je Betoven stigao u Beč 1792. godine, grad je bio uzbuđen vestima o revoluciji u Francuskoj. Beethoven je sa oduševljenjem prihvatio revolucionarne slogane i hvalio slobodu u svojoj muzici. Vulkanska, eksplozivna priroda njegovog rada nesumnjivo je oličenje duha vremena, ali samo u smislu da je lik tvorca u određenoj mjeri uobličen ovim vremenom. Smelo kršenje opšteprihvaćenih normi, moćno samopotvrđivanje, gromoglasna atmosfera Betovenove muzike - sve bi to bilo nezamislivo u Mocartovoj eri.

Međutim, Betovenova rana dela uglavnom prate kanone 18. veka: to se odnosi na trija (gudači i klavir), violinu, klavir i sonate za violončelo. Klavir je tada bio Betovenov najbliži instrument, klavirska djela izrazio je najdublja osjećanja s najvećom iskrenošću, a spori stavovi nekih sonata (npr. Largo e mesto iz sonate op. 10, br. 3) već su prožeti romantičnom klonulošću. Patetična sonata op. 13 je takođe očigledno anticipacija Beethovenovih kasnijih eksperimenata. U drugim slučajevima, njegova inovacija ima karakter iznenadne invazije, a prvi slušaoci su to doživjeli kao očiglednu proizvoljnost. Šest gudačkih kvarteta, objavljenih 1801. 18 se može smatrati najvećim dostignućem ovog perioda; Beethoven se očito nije žurio s objavljivanjem, shvaćajući kakve su visoke primjere kvartetskog pisanja ostavili Mocart i Haydn. Beethovenovo prvo orkestralno iskustvo vezano je za dva koncerta za klavir i orkestar (br. 1, C-dur i br. 2, B-dur), nastala 1801. godine: ni on, očigledno, nije bio siguran u njih, jer je dobro poznavao velika Mocartova dostignuća u ovom žanru. Među najpoznatijim (i najmanje provokativnim) ranim djelima je septet op. 20 (1802). Sljedeći opus, Prva simfonija (objavljena krajem 1801.) je prvo Beethovenovo čisto orkestarsko djelo.

Približavanje gluvoće.

Možemo samo da nagađamo u kojoj meri je Betovenova gluvoća uticala na njegov rad. Bolest se razvijala postepeno. Već 1798. žalio se na zujanje u ušima, bilo mu je teško razlikovati visoke tonove i razumjeti razgovor vođen šapatom. Užasnut mogućnošću da postane predmet sažaljenja - gluvi kompozitor, ispričao je svom bliskom prijatelju Karlu Amendi o svojoj bolesti, kao i ljekarima, koji su mu savjetovali da što više zaštiti svoj sluh. Nastavio je da se kreće u krugu svojih bečkih prijatelja, učestvuje na muzičkim večerima i mnogo komponuje. Svoju gluvoću uspio je tako dobro sakriti da do 1812. ni ljudi koji su ga često sretali nisu sumnjali koliko je ozbiljna njegova bolest. To što je tokom razgovora često neprimjereno odgovarao pripisuje se lošem raspoloženju ili rasejanosti.

U ljeto 1802. Betoven se povukao u mirno predgrađe Beča - Hajligenštat. Tamo se pojavio zapanjujući dokument - "Heiligenstadt Testament", bolna ispovijest muzičara izmučenog bolešću. Testament je upućen Beethovenovoj braći (sa uputstvima za čitanje i izvršenje nakon njegove smrti); u njemu govori o svojoj duševnoj patnji: bolno je kada „osoba koja stoji pored mene čuje izdaleka kako svira frula, meni nečujna; ili kada neko čuje pastira kako peva, a ja ne mogu da razlikujem zvuk.” Ali onda, u pismu dr. Wegeleru, uzvikuje: „Uhvatiću sudbinu za grlo!“, a muzika koju nastavlja da piše potvrđuje ovu odluku: istog ljeta svijetla Druga simfonija, op. 36, veličanstvene sonate za klavir op. 31 i tri violinske sonate, op. trideset.

Drugi period. "Novi način".

Prema klasifikaciji „tri perioda“ koju je 1852. predložio jedan od prvih istraživača Beethovenovog djela, W. von Lenz, drugi period otprilike pokriva 1802–1815.

Konačni raskid sa prošlošću bio je prije spoznaja, nastavak trendova rani period, umjesto svjesne „deklaracije nezavisnosti“: Beethoven nije bio teorijski reformator, kao Gluck prije njega i Wagner nakon njega. Prvi odlučujući proboj prema onome što je sam Betoven nazvao „novim putem“ dogodio se u Trećoj simfoniji (Eroica), rad na kojoj datira iz 1803–1804. Njeno trajanje je tri puta duže od bilo koje druge simfonije napisane ranije. Prvi stav je muzika izuzetne snage, drugi je zadivljujući izliv tuge, treći je duhoviti, hiroviti skerco, a finale su varijacije na likujući, praznična tema- svojom snagom daleko nadmašuje tradicionalna finala u obliku ronda, koju su sastavili Beethovenovi prethodnici. Često se tvrdi (i to ne bez razloga) da je Beethoven u početku posvetio Eroicu Napoleonu, ali je nakon saznanja da se proglasio carem otkazao posvetu. “Sada će pogaziti ljudska prava i zadovoljiti samo svoju ambiciju”, to su, prema pričama, Betovenove riječi kada je pocijepao naslovnu stranu partiture s posvetom. Na kraju, Heroic je posvećen jednom od pokrovitelja - princu Lobkowitzu.

Radovi drugog perioda.

Tokom ovih godina, iz njegovog pera su jedna za drugom izlazile briljantne kreacije. Najvažnija kompozitorova djela, poređana po izgledu, čine nevjerovatan tok briljantna muzika, ovaj imaginarni zvučni svijet zamjenjuje za svog tvorca svijet stvarnih zvukova koji ga napuštaju. Bilo je to pobjedničko samopotvrđivanje, odraz teškog rada misli, dokaz bogatog unutrašnji život muzičar.

Možemo navesti samo najvažnija djela drugog perioda: violinsku sonatu u A-duru, op. 47 (Kreutzerova, 1802–1803); Treća simfonija, op. 55 (herojski, 1802–1805); oratorij Krist na Maslinskoj gori, op. 85 (1803); klavirske sonate: Waldstein, op. 53; F-dur, op. 54, Appassionata, op. 57 (1803–1815); Koncert za klavir br. 4 u G-duru, op. 58 (1805–1806); Beethovenova jedina opera je Fidelio, op. 72 (1805, drugo izdanje 1806); tri “ruska” kvarteta, op. 59 (posvećeno grofu Razumovskom; 1805–1806); Četvrta simfonija u B-duru, op. 60 (1806); koncert za violinu, op. 61 (1806); Uvertira Collinovoj tragediji Koriolan, op. 62 (1807); Misa u C-duru, op. 86 (1807); Peta simfonija u c-molu, op. 67 (1804–1808); Šesta simfonija, op. 68 (Pastoral, 1807–1808); sonata za violončelo u A-duru, op. 69 (1807); dva klavirska trija, op. 70 (1808); Koncert za klavir br. 5, op. 73 (Car, 1809); kvartet, op. 74 (Harfa, 1809); sonata za klavir, op. 81a (Oproštaj, 1809–1910); tri pjesme na Geteove pjesme, op. 83 (1810); muzika za Geteovu tragediju Egmont, op. 84 (1809); Kvartet u f-molu, op. 95 (1810); Osma simfonija u F-duru, op. 93 (1811–1812); klavirski trio u B-duru, op. 97 (Nadvojvoda, 1818).

Drugi period obuhvata Betovenova najveća dostignuća u žanrovima violinskih i klavirskih koncerata, sonata za violinu i violončelo i opera; Žanr sonate za klavir predstavljen je remek-djelima kao što su Appassionata i Waldstein. Ali čak ni muzičari nisu uvijek bili u stanju uočiti novost ovih kompozicija. Kažu da je jedan od njegovih kolega jednom prilikom pitao Betovena da li zaista smatra da je jedan od kvarteta posvećenih ruskom poslaniku u Beču grofu Razumovskom zaista muzika. „Da“, odgovorio je kompozitor, „ali ne za tebe, već za budućnost“.

Izvor inspiracije za brojne kompozicije bila su romantična osjećanja koja je Beethoven osjećao prema nekim svojim studentima iz visokog društva. Ovo se vjerovatno odnosi na dvije sonate “quasi una Fantasia”, op. 27 (objavljen 1802). Drugi od njih (kasnije nazvan "Lunar") posvećen je grofici Juliet Guicciardi. Betoven je čak razmišljao da je zaprosi, ali je na vreme shvatio da gluvi muzičar nije prikladan za koketnu društvenu lepoticu. Druge dame koje je poznavao su ga odbile; jedan od njih ga je nazvao "nakazom" i "poluludim". Drugačija je bila situacija sa porodicom Brunsvik, u kojoj je Betoven davao časove muzike svojim dvema starijim sestrama - Terezi („Tesi“) i Žozefini („Pepi“). Dugo se odbacivalo da je adresat poruke „Besmrtnom ljubljenom“ pronađenoj u Beethovenovim papirima nakon njegove smrti bila Tereza, ali savremeni istraživači ne isključuju da je ta adresant bila Josephine. U svakom slučaju, idilična Četvrta simfonija svoju koncepciju duguje Beethovenovom boravku na mađarskom imanju Brunswick u ljeto 1806. godine.

Četvrta, Peta i Šesta (pastoralna) simfonija komponovane su 1804–1808. Peta, vjerovatno najpoznatija simfonija na svijetu, otvara se kratkim motivom za koji je Betoven rekao: „Tako sudbina kuca na vrata“. Sedma i Osma simfonija završene su 1812.

Godine 1804. Betoven je dragovoljno prihvatio nalog da komponuje operu, jer je u Beču uspeh na operskoj sceni značio slavu i novac. Radnja je ukratko bila sledeća: hrabra, preduzimljiva žena, obučena muška odeća, spašava svog voljenog muža, zatvorenog od okrutnog tiranina, i razotkriva potonjeg pred ljudima. Da ne bi došlo do zabune sa već postojećom operom zasnovanom na ovoj radnji - Leonore Gaveau, Betovenovo delo je nazvano Fidelio, po imenu koje je preuzela prerušena junakinja. Naravno, Betoven nije imao iskustva u komponovanju za pozorište. Vrhunci melodrame obilježeni su odličnom muzikom, ali u drugim dijelovima nedostatak dramskog štiha sprječava kompozitora da se uzdigne iznad operne rutine (iako se tome jako trudio: postoje fragmenti u Fideliju koji su prerađivani do osamnaest godina). puta). Ipak, opera je postupno osvajala slušaoce (za života kompozitora bile su tri njene produkcije u različitim izdanjima - 1805., 1806. i 1814.). Može se tvrditi da kompozitor nije uložio toliko truda ni u jednu drugu kompoziciju.

Betoven je, kao što je već pomenuto, duboko poštovao Geteova dela, komponovao je nekoliko pesama po njegovim tekstovima, muziku za njegovu tragediju Egmont, ali je Getea upoznao tek u leto 1812, kada su zajedno završili u odmaralištu u Teplicu. Rafinirani maniri velikog pjesnika i grubo ponašanje kompozitora nisu doprinijeli njihovom zbližavanju. „Njegov talenat me je izuzetno zadivio, ali, nažalost, ima nepokolebljivu narav, a svet mu se čini mrskom kreacijom“, kaže Gete u jednom od svojih pisama.

Prijateljstvo sa nadvojvodom Rudolfom.

Beethovenovo prijateljstvo sa Rudolfom, austrijskim nadvojvodom i polubratom cara, jedna je od najzanimljivijih istorijskih priča. Oko 1804. godine, nadvojvoda, tada star 16 godina, počeo je da uzima časove klavira od kompozitora. Uprkos velikoj razlici u društvenom statusu, nastavnik i učenik su osećali iskrenu naklonost jedni prema drugima. Pojavljujući se na časove u nadvojvodinu palatu, Betoven je morao da prolazi pored bezbroj lakeja, da svog učenika naziva „Vaše Visočanstvo“ i da se bori protiv amaterskog odnosa prema muzici. I sve je to radio sa nevjerovatnim strpljenjem, iako se nikada nije ustručavao otkazati lekcije ako je bio zauzet komponovanjem. Po nalogu nadvojvode nastala su djela kao što su klavirska sonata Rastanak, Trostruki koncert, posljednji i najgrandiozniji Peti klavirski koncert i Svečana misa (Missa solemnis). Prvobitno je bila predviđena za ceremoniju uzdizanja nadvojvode u čin Olmutskog nadbiskupa, ali nije završena na vrijeme. Nadvojvoda, princ Kinski i knez Lobkovic ustanovili su svojevrsnu stipendiju za kompozitora koji je doneo slavu Beču, ali nije dobio podršku gradskih vlasti, a nadvojvoda se pokazao najpouzdanijim od trojice mecena. Tokom Bečki kongres 1814. Beethoven je izvukao znatnu materijalnu korist od komunikacije s aristokracijom i ljubazno je slušao komplimente - uspio je barem djelimično sakriti prezir prema dvorskoj „briljantnosti“ koji je uvijek osjećao.

Prošle godine. Kompozitorova finansijska situacija se značajno poboljšala. Izdavači su tražili njegove partiture i naručivali djela poput velikih klavirskih varijacija na temu Diabelijevog valcera (1823). Njegovi brižni prijatelji, posebno A. Schindler, koji je bio duboko odan Beethovenu, posmatrajući muzičarev haotičan i uskraćen način života i slušajući njegove pritužbe da je “opljačkan” (Beethoven je postao neopravdano sumnjičav i bio spreman da okrivi gotovo sve oko sebe za najgore), nije mogao da shvati gde stavlja novac. Nisu znali da ih kompozitor odlaže, ali nije to radio zbog sebe. Kada mu je brat Kaspar umro 1815. godine, kompozitor je postao jedan od staratelja svog desetogodišnjeg nećaka Karla. Beethovenova ljubav prema dječaku i želja da osigura svoju budućnost došle su u sukob sa nepovjerenjem koje je kompozitor osjećao prema Karlovoj majci; zbog toga se samo stalno svađao sa jednima i drugima, a ova situacija je tragičnom svetlošću obojila poslednji period njegovog života. Tokom godina kada je Betoven tražio puno starateljstvo, malo je komponovao.

Beethovenova gluvoća postala je gotovo potpuna. Do 1819. morao je potpuno preći na komunikaciju sa svojim sagovornicima pomoću ploče ili papira i olovke (sačuvane su takozvane Beethovenove sveske za razgovor). Potpuno uronjen u djela kao što su veličanstvena Svečana misa u D-duru (1818.) ili Deveta simfonija, ponašao se čudno, izazivajući uzbunu kod stranaca: „pjevao je, urlao, lupao nogama i općenito se činilo da je uvučen u smrtnu borbu sa nevidljivim neprijateljem" (Schindler). Sjajni poslednji kvarteti, poslednjih pet klavirskih sonata - grandioznih razmera, neobičnih oblika i stila - mnogim su savremenicima delovali kao dela ludaka. Pa ipak, bečki slušaoci su prepoznali plemenitost i veličinu Betovenove muzike, osećali su da imaju posla sa genijem. Godine 1824., tokom izvođenja Devete simfonije sa horskim finalom na tekst Šilerove Ode radosti (An die Freude), Betoven je stao pored dirigenta. Salu je opčinio snažan vrhunac na kraju simfonije, publika je podivljala, ali se Betoven nije okrenuo. Jedan od pjevača morao ga je uhvatiti za rukav i okrenuti prema publici tako da se kompozitor naklonio.

Sudbina ostalih kasnijih radova bila je složenija. Prošlo je mnogo godina nakon Betovenove smrti, a tek tada su najprihvatljiviji muzičari počeli da izvode njegove poslednje kvartete (uključujući i Veliku fugu, op. 33) i poslednje klavirske sonate, otkrivajući ljudima ova najviša, najlepša Betovenova dostignuća. Ponekad se Beethovenov kasni stil karakteriše kao kontemplativan, apstraktan, u nekim slučajevima zanemarujući zakone eufonije; u stvari, ova muzika je beskrajan izvor moćne i inteligentne duhovne energije.

Betoven je umro u Beču 26. marta 1827. od upale pluća, komplikovane žuticom i vodenom bolešću.

Beethovenov doprinos svjetskoj kulturi.

Beethoven je nastavio opštu liniju razvoja simfonije, sonate i kvarteta koju su zacrtali njegovi prethodnici. Međutim, njegovu interpretaciju poznatih oblika i žanrova odlikovala je velika sloboda; možemo reći da je Beethoven proširio njihove granice u vremenu i prostoru. Nije proširio sastav simfonijskog orkestra koji se do tada razvio, ali njegove partiture zahtijevaju, prvo, veći broj izvođača u svakom dijelu, a drugo, izvođačku vještinu svakog člana orkestra, nevjerovatnu u njegovo doba; pored toga, Betoven je bio veoma osetljiv na individualnu ekspresivnost svakog instrumentalnog tembra. Klavir u njegovim radovima nije bliski srodnik elegantnom čembalu: koristi se čitav prošireni opseg instrumenta, sve njegove dinamičke mogućnosti.

U oblastima melodije, harmonije i ritma, Beethoven često pribegava tehnici nagle promene i kontrasta. Jedan oblik kontrasta je kontrast između odlučujućih tema sa jasnim ritmom i lirskijim, glatkijim dijelovima. Oštre disonance i neočekivane modulacije u udaljenim tonalima su takođe važna karakteristika Beethovenova harmonija. Proširio je raspon tempa korištenih u muzici i često pribjegavao dramatičnim, impulsivnim promjenama u dinamici. Ponekad se kontrast pojavljuje kao manifestacija Beethovenovog karakterističnog pomalo grubog humora - to se događa u njegovim mahnitim skercosima, koji u njegovim simfonijama i kvartetima često zamjenjuju umireniji menuet.

Za razliku od svog prethodnika Mocarta, Betoven je imao poteškoća u komponovanju. Notebooks Beethovenu je prikazano kako postepeno, korak po korak, iz nesigurnih skica nastaje grandiozna kompozicija, obilježena uvjerljivom logikom građenja i rijetkom ljepotom. Samo jedan primjer: u originalnoj skici čuvenog „motiva sudbine“ koji otvara Petu simfoniju, on je pripisan flauti, što znači da je tema imala potpuno drugačije figurativno značenje. Snažna umjetnička inteligencija omogućava kompozitoru da nedostatak pretvori u prednost: Beethoven suprotstavlja Mocartovu spontanost i instinktivni osjećaj savršenstva s nenadmašnom muzičkom i dramskom logikom. Upravo je ona glavni izvor Beethovenove veličine, njegove neuporedive sposobnosti da organizira kontrastne elemente u monolitnu cjelinu. Beethoven briše tradicionalne cezure između dijelova forme, izbjegava simetriju, spaja dijelove ciklusa i razvija proširene konstrukcije od tematskih i ritmičkih motiva, koji na prvi pogled ne sadrže ništa zanimljivo. Drugim riječima, Beethoven stvara muzički prostor snagom svog uma, vlastitom voljom. On ih je predvideo i stvorio umetnički pravci, što je postalo odlučujuće za muzička umjetnost 19. vijek I danas su njegova djela među najvećim, najcjenjenijim tvorevinama ljudskog genija. Beethoven
Soshenkov S.N. 2009-02-18 17:40:24

Cool covece. Njegova muzička i dramska (tačno!) djela, posebno prvi i drugi dio Devete simfonije, po dubini, ljepoti i čistoći sadržaja nemaju premca u čitavom svijetu umjetnosti.

22
2 2007-11-13 13:00:01

napisali su pravila će poslužiti

Beethove je sa nama!
Nagrada 2010-05-14 20:01:08

Priroda je postavila barijeru između nje i čovečanstva: moral. Osoba koja je uvijek svjesna svog društvenog nivoa izaziva sudbinu svojom kreativnošću i više sile pomno gledaju na njegovu pobunu. Međutim, za ovakav protest pripremaju i talente. Oni ga formiraju u meri koja je potrebna da se izvrši glavno delo njegovog života, u slučaju Betovena - njegova muzika, jer zamisliti čovečanstvo bez njegovih simfonija je isto što i brisanje Kolumba, gaženje vatre koju je dao Prometej ili vraćanje čovečanstva iz prostor. Da, da Betoven nije postojao pre svemira, morali bismo da dižemo ruke na lansiranje: nešto fali, nešto usporava, negde smo „zabrljali“... Ali sve je u redu, prijatelji! Betoven je sa nama. Sa čovječanstvom zauvijek ovaj buntovnik, ovaj usamljenik, koji je žrtvovao uspješnu udobnu spavaću sobu, udobnu porodično gnijezdo i suprotno uglednom građanskom moralu, on je taj koji daje svoje rame svakom prodoru čovječanstva u budućnost ovaj pomak je nezamisliv bez Betovena.

Dobar članak, hvala. Tražio sam da li Beethoven ima djecu i našao sam ovaj članak. Upravo sam danas napisao misao da bi se ljudi, kada ne bi bili toliko opsjednuti seksom i reprodukcijom, mogli približiti veličini genija čovječanstva, čiji je Beethoven sjajan primjer. Kad izgubim duh i život je spreman da me slomi, kada me pokušaju zastrašiti smrću, uvijek se sjetim zvukova njegove 9. simfonije, koje sam čuo u mladosti, i razumijem da je onaj koji je prošao i preživio 9. simfoniju sa Beethovenom do kraja je nepobjediv i neustrašiv. 9 Simfonija je moje lično nuklearno oružje, nuklearno dugme koje me pretvara u Beethovenovog Supermana... Njegov Duh oživljava i živi u meni u ritmu trenutaka, a moje slabo tijelo i um mu uopće nisu teret. Osjećaj je kao da je motor iz Belaza, ili čak iz mlaznog aviona, ugrađen na putnički automobil)) Ovo jedinstveno iskustvo. Ali još dugo ne mogu da slušam Betovenovu muziku. To vam prilično otvrdne srce i počnete da se penjete na zid, svađate se sa svima... U tom pogledu, Čajkovski ima skladniji uticaj na Duh i Um. U muzici Čajkovskog ne postoji samo žestoka borba, već i mnogo toga što dirne srce, topi ga i rasplače bez ikakvog razloga. Jer Čajkovski je probudio tvoju dušu i pokazao ti sebe... A Betovenove simfonije su pogodne za neke titanske napore i dostignuća. Ili da se izvučete iz potpune močvare, kao baron Minhauzen za grmljavinu... Čajkovski daje Razum, zahvaljujući kojem možete ići ne napred, već mudro, koji vas oslobađa titanskog prenaprezanja. Međutim, ne misle svi tako. Neki ljudi su mi rekli da je muzika Čajkovskog, u poređenju sa Betovenovom, puna vode...) Mislim da nije. Nećete propustiti nijednu notu. Generalno, ova 2 kompozitora su moji učitelji u životu. Ko je slušao i živeo Šestu simfoniju Čajkovskog, smatra da je proživeo ceo život i da mu je duša za ovaj život postala mudrija...

Ludwig van Beethoven je izvanredan njemački kompozitor svjetskog značaja. Najnoviji je predstavnik "Beca" klasična škola" Beethovenovo stvaralačko nasljeđe obuhvata djela različitih žanrova: sonate i koncerti za razne instrumente - violinu, klavir, violončelo, uvertira, simfonije, opere itd. veka.

Djetinjstvo i mladost

Vjerovatni datum Betovenovog rođenja je šesnaesti decembar 1770. godine. Pouzdano se zna da je kršten u Bonu 17. decembra iste godine. Ludwigov otac, pevač dvorske kapele, počeo je da uči svog sina muzici od malih nogu. Dječak je naučio da svira violinu, orgulje, čembalo i flautu.

Veliki uticaj na mladi muzičar obezbedio njegov učitelj Christian Gottlob Nefe. Uz njegovu pomoć objavljeno je prvo djelo dvanaestogodišnjeg Ludwiga - "Varijacije na temu Marša E. Dresslera." Onda mladi Betoven počeo da radi kao pomoćnik sudskog orguljaša.

Sa sedamnaest godina, Ludwig putuje u Beč da drži lekcije kod V.A. Mozart. Međutim, zbog smrti majke, bio je primoran da se vrati da se brine o svojoj mlađoj braći.

Najpoznatije od djela ranog perioda je pjesma "Svizac" na stihove I.V. Goethe.

Mlade godine i procvat muzičkog stvaralaštva

Ponovo se mladi muzičar vratio u Beč 1792. i tu se zauvek nastanio. U početku uzima časove kompozicije kod Josepha Haydna. Međutim, nastavnik i učenik ne nalaze međusobno razumijevanje i razilaze se. Beethoven je nastavio studije kod učitelja i muzikologa I.G. Albrechtsberger i kompozitor Antonio Salieri.

Mladić je vrlo brzo stekao priznanje kao virtuozni pijanista i improvizator. Njegov stil izvođenja bio je suštinski drugačiji od opšteprihvaćenog u tim godinama. Beethoven uveliko koristi pedalu, ekstremne registre instrumenta i često koristi akorde. U stvari, bio je stvoren je fundamentalno novi stil izvođenja klavira.

Posedujući fantastičnu sposobnost za rad, Betoven je u svojim mladim godinama (pre 35. godine) stvorio niz dela koja su kasnije postala svetski klasici muzičke umetnosti:

• Sonata za klavir u cis-molu („Mjesečina“) – 1801
• “Krojcerova sonata” za violinu i klavir – 1803
• “Herojska” simfonija br. 3 – 1804
• Sonata za klavir “Apassionata” - 1805
• Opera "Fidelio" - 1804

Uprkos opštem priznanju i uspešnom objavljivanju muzičke kompozicije, Beethovenov život, od dvadesetsedme godine, bio je pomračen tragičnom bolešću. Kompozitor je brzo počeo da gubi sluh. Ubrzo je postalo očigledno da je bolest nepovratna. Uprkos tome, Beethoven duge godine pokušao da sakrije svoju nesreću od drugih.

Zrele godine

Gluvoća čini Beethovena povučenim i nedruštvenim. Mnogi savremenici su zabilježili njegov težak, svadljiv karakter. Bolest je pogoršala ove karakteristike. Od 1819. kompozitor je mogao komunicirati s drugima samo putem snimaka, od kojih su mnogi preživjeli do danas.

Uprkos nesreći, njegov unutrašnji sluh omogućio je geniju u poznim godinama da stvori niz izvanrednih muzička remek-djela. Većina značajni eseji zrele godine– Deveta simfonija sa horom i „Svečanom misom“.

Deveta simfonija - zadnji komad kompozitor u ovaj žanr. Po prvi put su hor i solisti bili uključeni u simfonijsko djelo uz instrumente orkestra.

Misa, pisana za orgulje, orkestar, hor i soliste, nastala je četiri godine (od 1019. do 1823.). Prvo izvođenje održano je u Sankt Peterburgu, čiji je fasilitator bio knez Nikolaj Golicin, koji je dao pokroviteljstvo Betovenu. Tek nakon kompozitorove smrti, 1830. radovi su izvedeni unutar zidova crkve.

U istom periodu nastaju poslednje sonate za klavir (br. 28 - 32), vokalni ciklus „Dalekom voljenom” i dela za gudački kvartet.

Uprkos svojoj životnoj slavi i priznanju, Betoven je umro u dobi od pedeset i šest godina, u martu 1827. Vjeruje se da su tome doprinijele brige za njegovog nesrećnog nećaka, za kojeg je kompozitor bio jako vezan i u čijoj je sudbini sudjelovao.

Grob Ludwiga van Beethovena nalazi se u Beču, na Centralnom groblju.

Kompozitorovo nasleđe

Većina značajna dela uvršten u svjetsku kulturnu baštinu:

• Devet simfonija
• Pet koncerata za klavir i orkestar
• Trideset i dve klavirske sonate
• "Svečana misa" u pet dijelova

Betoven je takođe bio talentovan učitelj, odgajajući brojne talentovane učenike, uključujući i kasnije poznatog kompozitora - pijanistu Karla Černija.

Kompozitorova djela se i dalje aktivno izvode u prestižnim koncertne dvorane mir.