Joseph Haydn je najpotpunija biografija. Joseph Haydn - biografija, informacije, lični život. J. Haydn. Biografija: putovanje u Englesku

23.06.2020

JOSEPH HAYDN.

Haydn je veliki austrijski kompozitor. Živeo je dug život i bio je savremenik V.A. Mocarta i L. Van Beethovena. Napisao je: više od 100 simfonija, 52 klavirske sonate, 24 opere, koncerte, kvartete, oratorije i druga djela.

Haydn se u svom radu oslanjao na narodnu muziku. Dobro je poznavao nemački, austrijski, mađarski i slovenski jezik. Jezik njegovih radova je nacionalni.

Haydn u svojim djelima prikazuje lijepu prirodu, miran, sretan život, ples i kolo.

napisao je Haydn homofonsko-harmonijski stil sa jasnim, jednostavnim skladom zasnovanim na jasnoj funkcionalnosti. Njegove melodije su jednostavne i lagane i imaju poseban lagan i radostan karakter sa prevlastom plesnih ritmova.

Haydn je, u poređenju sa drugim kompozitorima bečkog klasicizma, najviše odražavao ideal klasicizma. Njegova muzika je gotovo potpuno lišena drame i svijeta složenih osjećaja. U njegovim radovima nema oštrih kontrasta. Muzika je jednostavna i lako razumljiva za prosečnog slušaoca.

Haydna nazivaju bečkim klasikom jer je živio u blizini Beča, a njegova djela imaju uravnoteženu formu koja je poslužila kao uzor za rad drugih kompozitora. Njegovo djelo uključuje klasične primjere kvarteta, sonate i simfonije.

Karakteristike kreativnosti

Wolfgang Amadeus Mozart.

Kao i Haydn, Mocart pripada bečkim klasicima. Njegovu muziku karakteriše visok humanizam, istinitost i optimizam. Oni izražavaju vjeru u visoki ideal i otkrivaju bogatstvo duševnog svijeta.

Mozart u velikoj mjeri nastavlja Haydnovo djelo, ali predstavlja i novu granu bečkog klasicizma. Haydn i Mozart gravitirali su različitom rasponu slika, različitim žanrovima i različitim temama.

Karakteristika Mocarta lirsko-dramske tematike, više subjektivno krug slika.

Mocart je tvorac nove vrste simfonije - lirsko-dramski.

Najvažnija karakteristika stvaralaštva je širina nacionalnih i kulturnih veza: austrijska narodna muzika, italijanska operna melodijska muzika, dostignuća francuskih klavicinista.

Za mnoge melodije Karakteriziraju ga izvrsni kromatizmi, kašnjenja u jasnom duru ili molu. Često postoje melodije muškog karaktera, zasićene velikom dramatikom, kontrastne u sebi.

Od velikog značaja u razvoju muzičkog materijala je polifonija . Po karakteru je blizak Bahovom, ali je zasnovan na homofono-harmonijskom tipu muzičkog jezika.

Harmonija Mozart naglašava ekspresivnost i ljepotu melodije. Zasnovan je na međusobnoj povezanosti glavnih stupnjeva, ali koristi i akorde bočnih stupnjeva ljestvice, otklona i modulacije.

Ljepota Mocartove muzike je u velikoj mjeri zaslužna za njegovu tekstura, uvek jasno, transparentno, suptilno.

U razumijevanju nacionalnosti Mocart je blizak Bachu, ali to pokazuje suptilnije i dublje.

Mocart je kompleksan umjetnički fenomen, veoma je raznolik. On je sagledavao čoveka u svoj raznolikosti njegove slobodne ličnosti, bogatstvu njegovih osećanja, u svim životnim pojavama. Zato je komičan, tragičan i lirski.

Mocartovo djelo odlikuje zaokruženost forme, ogromna spontana ljepota i poetska duhovnost.

austrijski kompozitor

kratka biografija

Franz Joseph Haydn(Nemački Franz Joseph Haydn, 31. marta 1732 - 31. maja 1809) - austrijski kompozitor, predstavnik bečke klasične škole, jedan od osnivača muzičkih žanrova kao što su simfonija i gudački kvartet. Tvorac je melodije koja je kasnije bila osnova himni Njemačke i Austro-Ugarske. Sin proizvođača kočija.

Joseph Haydn je rođen na imanju grofova Harrach - donjoaustrijskom selu Rohrau, blizu granice sa Mađarskom, u porodici kočijaša Matije Hajdna (1699-1763). Njegovi roditelji, koji su se ozbiljno zanimali za vokal i amatersko muziciranje, otkrili su u dječaku muzičke sposobnosti, a Josepha je 1737. odveo ujak i odveo u grad Hainburg an der Donau, gdje je Joseph počeo da uči horsko pjevanje i muzika. Godine 1740. primijetio ga je Georg von Reutter, direktor bečke kapele Svetog Stefana. Rojter je talentovanog dečaka odveo u kapelu, i devet godina (od 1740. do 1749.) pevao je u horu (uključujući i nekoliko godina sa svojom mlađom braćom) katedrale Svetog Stefana u Beču, gde je takođe učio da svira instrumente.

Naredni desetogodišnji period za njega je bio veoma težak. Josef je obavljao razne poslove, uključujući i slugu bečkog kompozitora i učitelja pjevanja Nikole Porpore. Haydn je zaista želio da bude učenik Nicolasa Porpore, ali njegove lekcije koštaju mnogo novca. Stoga se Haydn složio s njim da će tokom nastave sjediti iza zavjese i slušati ne ometajući nikoga. Haydn je nastojao da popuni praznine u svom muzičkom obrazovanju marljivo proučavajući djela Emmanuela Bacha i teoriju kompozicije. Proučavanje muzičkih djela njegovih prethodnika i teorijskih radova J. Fuchsa, J. Mattesona i drugih kompenziralo je nedostatak sistematskog muzičkog obrazovanja Josepha Haydna. Sonate za čembalo koje je napisao u to vrijeme su objavljene i privukle su pažnju. Njegova prva velika djela bile su dvije brevis mise, F-dur i G-dur, koje je napisao Haydn 1749. prije nego što je napustio kapelu katedrale Svetog Stefana. Joseph je pedesetih godina 18. vijeka napisao niz djela koja su označila početak njegove slave kao kompozitora: singspiel “The Lame Demon” (postavljen 1752. godine u Beču i drugim gradovima Austrije, do sada nije preživio). dan), divertise i serenade, gudački kvarteti za muzički krug barona Furnberga, desetak kvarteta (1755), prva simfonija (1759).

U periodu od 1754. do 1756. Haydn je radio na bečkom dvoru kao slobodni umjetnik. Godine 1759. dobio je mjesto majstora na dvoru grofa Karla von Morzina, gdje je pod svojom komandom imao mali orkestar - za koji je kompozitor komponovao svoje prve simfonije. Međutim, von Mortzin je ubrzo počeo da doživljava finansijske poteškoće i prekinuo je svoj muzički projekat.

1760. Haydn se oženio Marijom Anom Keller. Nisu imali djece, zbog čega je kompozitor jako požalio. Njegova supruga se hladno odnosila prema njegovim profesionalnim aktivnostima i koristila njegove bodove za viklere i stalke za paštetu. Brak je bio nesretan, ali tadašnji zakoni im nisu dozvoljavali da se razdvoje.

Služba na dvoru prinčeva od Esterhazija

Nakon raspuštanja muzičkog projekta finansijski propalog grofa von Morzina 1761. godine, Joseph Haydn je dobio sličan posao kod princa Paula Antona Esterházyja, glave izuzetno bogate mađarske porodice Esterházy. Haydn je u početku bio na poziciji vice-kapelmajstra, ali mu je odmah dopušteno da vodi većinu Esterházyjevih muzičkih institucija, zajedno sa starim kapelnikom Gregorom Wernerom, koji je zadržao apsolutni autoritet samo za crkvenu muziku. Godine 1766. dogodio se sudbonosni događaj u Haydnovom životu - nakon smrti Gregora Wernera, on je uzdignut na mjesto vođe orkestra na dvoru novog princa Esterhazyja - Miklosa Josepha Esterhazyja, predstavnika jednog od najutjecajnijih i najmoćnijih aristokratskih porodice u Mađarskoj i Austriji. Dužnosti vođe benda uključivale su komponovanje muzike, vođenje orkestra, sviranje kamerne muzike za pokrovitelja i postavljanje opera.

Godina 1779. postaje prekretnica u karijeri Josepha Haydna - njegov ugovor je revidiran: dok su ranije sve njegove kompozicije bile vlasništvo porodice Esterhazy, sada mu je bilo dopušteno pisati za druge i prodavati svoja djela izdavačima. Ubrzo je, uzimajući u obzir ovu okolnost, Haydn pomjerio naglasak u svojoj kompozitorskoj djelatnosti: napisao je manje opera i stvorio više kvarteta i simfonija. Osim toga, u pregovorima je s nekoliko izdavača, kako austrijskih tako i stranih. O Haydnovom novom ugovoru o radu, Jones piše: „Ovaj dokument je djelovao kao katalizator ka sljedećoj fazi Haydnove karijere – postizanju međunarodne popularnosti. Do 1790. Haydn se našao u paradoksalnoj, ako ne i čudnoj poziciji: kao vodeći evropski kompozitor, ali obavezan prethodno potpisanim ugovorom, provodio je vrijeme kao dirigent u zabačenoj palati na mađarskom selu.

Tokom svoje skoro tridesetogodišnje karijere na dvoru Esterházy, kompozitor je komponovao veliki broj djela, a njegova slava raste. Godine 1781., dok je boravio u Beču, Haydn je upoznao i sprijateljio se sa Wolfgangom Amadeusom Mocartom. Davao je časove muzike Sigismundu fon Neukomu, koji je kasnije postao njegov blizak prijatelj i Franz Lessel.

Dana 11. februara 1785. Haydn je iniciran u masonsku ložu "Ka istinskoj harmoniji" ("Zur wahren Eintracht"). Mocart nije mogao prisustvovati posveti jer je bio na koncertu sa svojim ocem Leopoldom.

Kroz 18. vek u nizu zemalja (Italija, Nemačka, Austrija, Francuska i druge) odvijaju se procesi formiranja novih žanrova i formi instrumentalne muzike, koji se konačno uobličavaju i dostižu vrhunac u tzv. Bečka klasična škola” - u djelima Haydna, Mozarta i Beethovena. Umjesto polifone teksture, veliku važnost dobija homofono-harmonijska tekstura, ali su se u isto vrijeme polifone epizode često uključivale u velika instrumentalna djela, dinamizirajući muzičko tkivo.

Tako su godine službe (1761-1790) kod mađarskih knezova Esterházyja doprinijele procvatu Haydnove stvaralačke aktivnosti, čiji je vrhunac bio u 80-im - 90-im godinama 18. stoljeća, kada nastaju zreli kvarteti (počev od opusa 33 ), 6 pariških (1785-86) simfonija, oratorija, misa i drugih djela. Hirovi zaštitnika umjetnosti često su prisiljavali Josepha da se odrekne svoje stvaralačke slobode. Istovremeno, rad sa orkestrom i horom koji je vodio blagotvorno je uticao na njegov kompozitorski razvoj. Većina kompozitorovih simfonija (uključujući nadaleko poznatu Oproštaj, 1772.) i opera napisana je za Esterházyjevu kapelu i kućno pozorište. Haydnova putovanja u Beč omogućila su mu komunikaciju sa najistaknutijim savremenicima, posebno sa Wolfgangom Amadeusom Mocartom.

Ponovo slobodan muzičar

Godine 1790., nakon smrti Miklósa Esterházyja, njegov sin i nasljednik, princ Antal Esterházy, koji nije bio ljubitelj muzike, raspustio je orkestar. Godine 1791. Haydn je dobio ugovor da radi u Engleskoj. Nakon toga je intenzivno radio u Austriji i Velikoj Britaniji. Dva putovanja u London (1791-1792 i 1794-1795) na poziv organizatora “Pretplatničkih koncerata”, violiniste I. P. Zalomona, gdje je napisao svoje najbolje simfonije za Zalomonove koncerte, proširila su mu vidike, dodatno učvrstila njegovu slavu i doprinijela porastu Haydnove popularnosti. U Londonu je Haydn privukao ogromnu publiku: Haydnovi koncerti privukli su ogroman broj slušalaca, što je povećalo njegovu slavu, doprinijelo prikupljanju velike zarade i, na kraju, omogućilo mu da postane finansijski siguran. Godine 1791. Joseph Haydn je dobio počasni doktorat na Univerzitetu Oksford.

Dok je 1792. prolazio kroz Bonn, upoznao je mladog Beethovena i uzeo ga kao studenta.

Prošle godine

Haydn se vratio i nastanio u Beču 1795. Do tada je princ Antal umro i njegov nasljednik Miklós II predložio je oživljavanje muzičkih institucija Esterházyja pod vodstvom Haydna, ponovo kao dirigent. Haydn je prihvatio ponudu i preuzeo ponuđenu poziciju, doduše na pola radnog vremena. Proveo je ljeto sa Esterhazyjem u gradu Ajzenštatu i tokom nekoliko godina napisao šest misa. Ali do tog vremena Haydn je postao javna ličnost u Beču i većinu svog vremena provodio je u svojoj velikoj kući u Gumpendorfu, gdje je napisao nekoliko djela za javno izvođenje. Između ostalog, u Beču je Haydn napisao dva svoja čuvena oratorija: “Stvaranje svijeta” (1798) i “Godišnja doba” (1801), u kojima je kompozitor razvio tradiciju lirsko-epskih oratorija G. F. Hendla. Oratorije Josepha Haydna obilježeni su bogatim, svakodnevnim karakterom koji je nov u ovom žanru, živopisnim oličenjem prirodnih fenomena i otkrivaju kompozitorovo umijeće kolorista.

Haydn se okušao u svim vrstama muzičke kompozicije, ali se njegova kreativnost nije manifestirala jednakom snagom u svim žanrovima. U oblasti instrumentalne muzike, s pravom se smatra jednim od najvećih kompozitora druge polovine 18. i početka 19. veka. Veličina Josepha Haydna kao kompozitora maksimalno se očitovala u njegova dva završna djela: velikim oratorijumima “Stvaranje svijeta” (1798) i “Godišnja doba” (1801). Oratorij „Godišnja doba” može poslužiti kao uzoran standard muzičkog klasicizma. Pred kraj svog života Haydn je uživao ogromnu popularnost. U narednim godinama, ovaj uspješan period za Haydnovo stvaralaštvo suočava se s početkom starosti i narušenim zdravljem - sada se kompozitor mora boriti da dovrši svoje djelo. Rad na oratorijumima potkopavao je snagu kompozitora. Posljednja djela su mu “Harmoniemesse” (1802) i nedovršeni gudački kvartet opus 103 (1802). Otprilike 1802. godine njegovo stanje se pogoršalo do te mjere da je postao fizički nesposoban da komponuje. Posljednje skice datiraju iz 1806. godine, nakon ovog datuma, Haydn nije napisao ništa više.

Kompozitor je umro u Beču. Umro je u 77. godini 31. maja 1809. godine, ubrzo nakon napada na Beč od strane francuske vojske koju je predvodio Napoleon. Među njegovim posljednjim riječima bio je pokušaj da umiri svoje sluge kada je topovska kugla pala u blizini kuće: "Ne bojte se, djeco moja, jer tamo gdje je Haydn, ne može se dogoditi ništa loše." Dvije sedmice kasnije, 15. juna 1809. godine, u škotskoj manastirskoj crkvi (njemački: Shottenkirche) održana je sahrana na kojoj je izveden Mocartov Rekvijem.

Kreativno naslijeđe

Kompozitor je stvorio 24 opere, napisao 104 simfonije, 83 gudačka kvarteta, 52 klavirske (klavirske) sonate, 126 trija za bariton, uvertire, marševe, plesove, divertije za orkestar i razne instrumente, koncerte za klavijer i druge instrumente, oratorije. za klavir, pjesme, kanone, obrade škotskih, irskih, velških pjesama za glas uz klavir (violina ili violončelo po želji). Među djelima su 3 oratorija (“Stvaranje svijeta”, “Godišnja doba” i “Sedam riječi Spasitelja na križu”), 14 misa i druga duhovna djela.

Kamerna muzika

  • 12 sonata za violinu i klavir
  • 83 gudačka kvarteta za dvije violine, violu i violončelo
  • 7 dueta za violinu i violu
  • 40 trija za klavir, violinu (ili flautu) i violončelo
  • 21 trio za 2 violine i violončelo
  • 126 trio za bariton, violu (violinu) i violončelo
  • 11 trija za mješovite duvače i gudače

Koncerti

36 koncerata za jedan ili više instrumenata sa orkestrom, uključujući:

  • 4 koncerta za violinu i orkestar (jedan izgubljen)
  • 3 koncerta za violončelo i orkestar
  • 3 koncerta za klarinet i orkestar (Haydnova pripadnost nije definitivno dokazana)
  • 4 koncerta za hornu i orkestar (dva izgubljena)
  • koncert za 2 horne i orkestar (izgubljen)
  • Koncert za obou i orkestar (Haydnova pripadnost nije definitivno dokazana)
  • 11 koncerata za klavir i orkestar
  • 6 orguljaških koncerata
  • 5 koncerata za dva hurdy-gurdija
  • 4 koncerta za bariton i orkestar
  • koncert za kontrabas i orkestar (izgubljen)
  • koncert za flautu i orkestar (izgubljen)
  • koncert za trubu i orkestar
  • 13 divertimenta sa klavierom

Vokalni radovi

Operas

Ukupno ima 24 opere, uključujući:

  • “Hopi demon” (Der krumme Teufel), 1751. (izgubljen)
  • "Prava postojanost"
  • "Orfej i Euridika, ili duša filozofa", 1791.
  • "Asmodeus, ili novi hromi demon"
  • "farmaceut"
  • "Acis i Galatea", 1762
  • "Pusto ostrvo" (L'lsola disabitata)
  • "Armida", 1783
  • "Ribarke" (Le Pescatrici), 1769
  • "Prevarena nevjera" (L'Infedeltà delusa)
  • "Nepredviđeni sastanak" (L'Incontro improviso), 1775
  • "Lunarni svijet" (II Mondo della luna), 1777
  • "Prava postojanost" (La Vera costanza), 1776
  • "Nagrađena vjernost" (La Fedeltà premiata)
  • „Roland Paladin“ (Orlando Raladino), herojsko-komična opera zasnovana na radnji Ariostove pesme „Roland Besni“

Oratoriji

14 oratorija, uključujući:

  • "kreacija svijeta"
  • "godišnja doba"
  • "Sedam reči Spasitelja na krstu"
  • "Povratak Tobije"
  • Alegorijska kantata-oratorijum “Aplauz”
  • oratorijska himna Stabat Mater

mise

14 misa, uključujući:

  • mala masa (Missa brevis, F-dur, oko 1750.)
  • velika masa orgulja Es-dur (1766.)
  • misa u čast sv. Nikola (Missa in honorem Sancti Nicolai, G-dur, 1772.)
  • misa sv. Cecilije (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, između 1769. i 1773.)
  • mala masa organa (B-dur, 1778.)
  • Mariazellermesse, C-dur, 1782
  • Misa sa timpanima, ili misa za vrijeme rata (Paukenmesse, C-dur, 1796.)
  • Mass Heiligmesse (B-dur, 1796.)
  • Nelson-Messe, d-moll, 1798
  • Misa Tereza (Theresienmesse, B-dur, 1799.)
  • misa s temom iz oratorija “Stvaranje svijeta” (Schopfungsmesse, B-dur, 1801.)
  • Misa sa duvačkim instrumentima (Harmoniemesse, B-dur, 1802.)

Simfonijska muzika

Vidi Spisak Haydnovih simfonija

104 simfonije, uključujući:

  • "Oproštajna simfonija"
  • "Oxford Symphony"
  • "Pogrebna simfonija"
  • 6 pariških simfonija (1785-1786)
  • 12 Londonskih simfonija (1791-1792, 1794-1795), uključujući simfoniju br. 103 "S timpanima tremolo"
  • 66 divertismana i kasacija

Djela za klavir

  • fantazije, varijacije
  • 52 klavirske sonate

Memorija

  • U Beču je stvorena kuća-muzej u kojoj je kompozitor proveo posljednje godine života.
  • Krater na planeti Merkur dobio je ime po Haydnu.

U fikciji

  • George Sand "Consuelo"
  • Stendhal je u pismima objavio živote Haydna, Mocarta, Rosinija i Metastazija.

U numizmatici i filateliji

Novčić i poštanska marka

20 šilinga 1982 - austrijski komemorativni novac posvećen 250. godišnjici rođenja Josepha Haydna

Aleksandrova Miroslava 6. razred

Izveštaj Miroslave Aleksandrove, učenice dečje muzičke škole Lesnye Poljani

(6. razred, smer klavir, opšti razvojni program) za bolje sagledavanje muzike J. Haydna,

razumijevanje posebnosti kompozitorovog stila, produkcija zvuka svojstvena kompozitoru.

Skinuti:

Pregled:

Karakteristike kreativnosti. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1

Sonatna forma. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1

Biografija

  1. djetinjstvo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
  2. Prve godine samostalnog života. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
  3. Period kreativne zrelosti. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
  4. Kasni period kreativnosti. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

Istorija nastanka klavira. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4

Bibliografija. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

Karakteristike kreativnosti

Franz Joseph Haydn– jedan od najistaknutijih predstavnika umetnosti prosvetiteljstva. Veliki austrijski kompozitor, ostavio je ogromno stvaralačko nasljeđe - oko 1000 djela u različitim žanrovima. Glavni, najznačajniji dio ove baštine, koja je odredila Haydnovo istorijsko mjesto u razvoju svjetske kulture, čine velika ciklična djela. Ovo 104 simfonije (među njima: „Oproštaj“, „Žalost“, „Jutro“, „Podne“, „Veče“, „Dečja“, „Sat“, „Medved“, 6 pariskih, 12 londonskih, itd.), 83 kvarteta ( šest "Rusa", 52 sonate za klavijature, zahvaljujući kojima je Haydn stekao slavu kao osnivač klasičnog simfonizma.

Haydnova umjetnost je duboko demokratska. Osnova njegovog muzičkog stila bila je narodna umjetnost i muzika svakodnevnog života. Haydnova muzika prožeta je ne samo ritmovima i intonacijama folklora, već i narodnim humorom, neiscrpnim optimizmom i vitalnom energijom. Većina djela napisana je u durskim tonalima.

Haydn je stvorio klasične primjere simfonija, sonata i kvarteta. U zrelim simfonijama (London) konačno su formirani klasični sonatni oblik i sonatno-simfonijski ciklus. Simfonija ima 4 dijela, sonata i koncert imaju 3 dijela.

Simfonijski ciklus

Prvi dio je brz. Sonata allegro (muški glumi);

Drugi dio je spor. Andante ili Adagio (osoba se odmara, razmišlja);

Dio 3 - umjeren. Menuet (muškarac pleše);

4. dio je brz. Završno (osoba djeluje zajedno sa svima ostalima).

Sonatni oblik ili sonatni alegro oblik

Uvod – izlaganje – razvoj – repriza – koda

Ekspozicija - obuhvata glavnu i sekundarnu seriju, između kojih se nalazi vezivo, a finalna serija upotpunjuje izložbu.

Razvoj - središnji dio obrascasonata allegro , kao i nekebesplatno I mešoviti oblici gdje se razvijaju temeizlaganje . Ponekad razvoj sonatne forme uključuje epizodu koja uvodi novu temu, ili je potpuno zamijenjen epizodom na novom muzičkom materijalu.

Reprise - dio muzičkog djela koji prikazuje ponavljanje muzičkog materijala, u njegovom izvornom ili izmijenjenom obliku.

Koda (“rep, kraj, trag”) - dodatni dio moguć na krajumuzičko djelo i ne uzimaju se u obzir pri određivanju njegove strukture.

Haydnov stvaralački put trajao je pedesetak godina, pokrivajući sve etape razvoja bečke klasične škole - od njenog nastanka 60-ih godina 18. vijeka do procvata Betovenovog stvaralaštva.

  1. djetinjstvo

Haydn je rođen 31. marta 1732. u selu Rohrau (Donja Austrija) u porodici kočijaša, njegova majka je bila jednostavna kuharica. Od svoje pete godine uči sviranje duvačkih i gudačkih instrumenata, kao i čembalo, te pjeva u crkvenom horu.

Sljedeća faza Haydnova života povezana je s muzičkom kapelom u St. Stefana u Beču. Šef hora (Georg Reuther) je s vremena na vrijeme putovao po zemlji kako bi regrutirao nove pjevače. Slušajući hor u kojem je pevao mali Hajdn, odmah je cenio lepotu njegovog glasa i redak muzički talenat. Glavno muzičko bogatstvo Beča je raznolik folklor (najvažniji preduslov za formiranje klasične škole).

Stalno učešće u izvođenju muzike - ne samo crkvene, već i opere - najviše je razvilo Haydna. Osim toga, kapela Reuther je često bila pozivana u carsku palatu, gdje je budući kompozitor mogao čuti instrumentalnu muziku.

  1. 1749-1759 – prve godine samostalnog života u Beču

Ova deseta godišnjica bila je najteža u čitavoj Haydnovoj biografiji, posebno u početku. Bez krova nad glavom, bez novčića u džepu, bio je izuzetno siromašan. Kupivši nekoliko knjiga o muzičkoj teoriji od prodavača polovnih knjiga, Haydn je samostalno proučavao kontrapunkt, upoznao se sa djelima najvećih njemačkih teoretičara i proučavao sonate za klavijature Philippa Emmanuela Bacha. Uprkos prevrtljivostima sudbine, zadržao je i otvorenost karaktera i smisao za humor, koji ga nikada nije izdao.

Postepeno, mladi muzičar stiče slavu u muzičkim krugovima Beča. Od sredine 1750-ih, često je bio pozivan da učestvuje na kućnim muzičkim večerima u kući jednog bogatog bečkog zvaničnika (po imenu Fürnberg). Za ove domaće koncerte Haydn je napisao svoje prve gudačke trije i kvartete (ukupno 18).

Godine 1759., na preporuku Fürnberga, Haydn je dobio svoju prvu stalnu poziciju - mjesto dirigenta u domaćem orkestru češkog aristokrate grofa Morčina. Napisana je za ovaj orkestarHaydnova prva simfonija– D-dur u tri dijela. Ovo je bio početak formiranjaBečka klasična simfonija. Dve godine kasnije Morčin je raspustio hor zbog finansijskih poteškoća, a Hajdn je sklopio ugovor sa najbogatijim mađarskim magnatom, strastvenim ljubiteljem muzike -Paul Anton Esterhazy.

  1. Period kreativne zrelosti

Haydn je radio u službi prinčeva od Esterhazyja 30 godina: prvo kao vice-kapellmeister (pomoćnik), a nakon 5 godina kao chief-kapellmeister. Njegove dužnosti nisu bile samo komponovanje muzike. Haydn je morao provoditi probe, održavati red u kapeli, biti odgovoran za sigurnost nota i instrumenata, itd. Sva Haydnova djela bila su vlasništvo Esterhazyja; kompozitor nije imao pravo da piše muziku po narudžbini drugih i nije mogao slobodno da napusti kneževu imovinu. Većina je napisana za kapelu Esterházy i kućno kinoHaydn simfonije (1760-ih ~ 40, 70-ih ~ 30, 80-ih ~ 18), kvarteti i opere. Ukupno 24 opere u različitim žanrovima, među kojima je najorganskiji žanr za Haydna buffa . Na primjer, opera “Loyalty Rewarded” doživjela je veliki uspjeh u javnosti. Sredinom 1780-ih francuska javnost upoznala se sa šest simfonija pod nazivom „Pariške” (br. 82-87, stvorene su posebno za pariške „Olimpijske kutije koncerte”).

  1. Kasni period kreativnosti.

Godine 1790. umro je princ Miklos Esterhazy, ostavivši Haydnu doživotnu penziju. Njegov nasljednik je raspustio kapelu, zadržavši titulu dirigenta za Haydna. Potpuno oslobođen službe, kompozitor je mogao da ispuni svoj stari san - da otputuje van Austrije.

Devedesetih godina 17. stoljeća napravio je 2 turneje u Londonu na poziv organizatora "Pretplatničkih koncerata", violiniste I. P. Salomona (1791-92, 1794-95). Napisano ovom prilikom"Londonske" simfonije zaokružio je razvoj ovog žanra u Haydnovom djelu i potvrdio zrelost bečkog klasičnog simfonizma. Engleska javnost je sa oduševljenjem primila Haydnovu muziku.Na Oksfordu je dobio počasni doktorat muzike.

Inspirisan Hendlovim oratorijumima koji se čuju u Londonu, Haydn je napisao 2 sekularna oratorija -"kreacija svijeta"(1798) i "godišnja doba" (1801). Ova monumentalna, epsko-filozofska djela, afirmirajući klasične ideale ljepote i sklada života, jedinstva čovjeka i prirode, dostojno su okrunila stvaralački put kompozitora.

31. maja 1809. Haydn je preminuo u jeku Napoleonovih pohoda, kada su francuske trupe već zauzele glavni grad Austrije. Tokom opsade Beča, Haydn je tješio svoje voljene:"Ne bojte se, djeco, tamo gdje je Haydn, ništa loše se ne može dogoditi.".

Istorija klavira

Klavir - Ovo je neverovatan muzički instrument, možda i najsavršeniji. Postoji u dve varijante - klavir i uspravni klavir . Na klaviru možete izvesti bilo koje muzičko djelo, bilo orkestarsko, vokalno, instrumentalno, kao i bilo koju modernu kompoziciju, muziku iz filmova, crtanih filmova ili pop pjesama. Klavirski repertoar je najobimniji. Za ovaj instrument muziku su komponovali veliki kompozitori različitih epoha.

Godine 1711. Bartolomeo Cristofori izumio je instrument s klavijaturom u kojem su čekići direktno udarali po žicama, osjetljivo reagirajući na dodir prsta na tipku. Poseban mehanizam omogućio je čekiću da se brzo vrati u prvobitni položaj nakon udaranja u žicu, čak i ako je izvođač nastavio držati prst na ključu. Novi instrument je prvo nazvan "Gravecembalo col piano e forte", kasnije skraćen u "Piano forte". I još kasnije je dobio svoje moderno ime “ Klavir."

Razmatraju se direktni prethodnici klaviračembalo i klavikorda . Klavir ima ogromnu prednost u odnosu na ove muzičke instrumente: mogućnost variranja dinamike zvuka, sposobnost reprodukcije velikog raspona nijansi od pp i p do nekoliko f. Na drevnim instrumentimačembalo i klavikord Postoji niz razlika.

Klavikord - mali muzički instrument sa tihim zvukom koji odgovara njegovoj veličini. Pojavio se u kasnom srednjem vijeku, iako niko ne zna tačno kada. Kada pritisnete tipku klavikorda, zvuči jedna žica povezana s ovom tipkom. Kako bi se smanjila veličina instrumenta, broj žica klavikord često bio manji od broja ključeva. U ovom slučaju, jedan niz služi (putem odgovarajućeg mehanizma) nekoliko ključeva. Klavikord svijetle boje i zvučni kontrasti nisu tipični. Međutim, u zavisnosti od prirode pritiska na tastere, melodiji koja se svira na klavikordu može se dati izvesna zvučna fleksibilnost, a još više, određena vibracija se može preneti tonovima melodije. Klavikord je imao jednu žicu za svaki ključ, ili dvije - ovako klavikord nazvano "povezano". Budući da je veoma tih instrument, klavikord i dalje mi je dozvoljavalo da pravim krešendo i diminuendo.

Za razliku od suptilne i duševne zvučnosti klavikord, čembalo ima zvučnije i briljantnije sviranje. Pritiskom na tipku čembala može se ozvučiti od jedne do četiri žice po želji izvođača. Tokom procvata umjetnosti čembala, postojao je niz varijanti čembala.Čembalo , najvjerovatnije, izmišljen je u Italiji u 15. vijeku. Čembalo ima jedan ili dva priručnika (rjeđe tri), a zvuk se proizvodi čupanjem žice plektrumom ptičjeg perja (kao trzalica) prilikom pritiska na tipku. Žice čembala su paralelne sa tipkama, poput modernog klavira, a ne okomite, kao klavikorda i modernog klavira . Zvuk koncertačembalo - dosta oštar, ali slab za muziciranje u velikim salama, pa su kompozitori ubacili dosta melizma (dekoracija) u komade za čembalo kako bi osigurali dugo

note bi mogle zvučati prilično opširno.Čembalo Korišćen je i za pratnju sekularnih pjesama, u kamernoj muzici i za sviranje digitalne bas dionice u orkestru.

Klavikord

Čembalo

Bibliografija

E.Yu.Stolova, E.A.Kelkh, N.F.Nesterova “Muzička literatura”

L. Mikheeva "Enciklopedijski rečnik mladog muzičara"

I.A. Braudo “Klavesti i klavikord”

D.K.Salin “100 velikih kompozitora”

M.A. Zilberkvit „Školska biblioteka. Haydn"

Yu.A. Kremlev “J. Esej o životu i stvaralaštvu"

L. Novak “I. Život, kreativnost, istorijski značaj"

MBU DO Dječija muzička škola Lesnye Polyany

Izvještaj na temu: F. J. Haydn

Završio: učenik 6. razreda

klavir major

Alexandrova Miroslava

Provjerila: Elisova Nonna Lvovna

Rođen godine, njegov otac, kotlar, poslao je sina da uči pjevanje kao dijete. Ubrzo (1740) dječak je primljen u hor čuvene bečke katedrale Svetog Stefana, gdje je pjevao deset godina. Usput je talentovani pjevač poučen sviranju raznih muzičkih instrumenata, što mu je omogućilo da kasnije zarađuje za život svirajući violinu, čembalo i orgulje. Radeći kao korepetitor uglednog italijanskog kompozitora i pedagoškog pedagoga N. Porpore, počeo je da se okušava kao kompozitor i dobio je učiteljsko odobrenje. U osnovi, naravno, to je bila crkvena muzika. Haydnova muzička karijera je napredovala. Dve godine (1759. - 1761.) radio je kao muzički direktor grofa Morčina, a potom i kao vicemajstor za princa Esterhazija, aristokratu mađarskih korena. Paul Anton Esterházy uzeo je Haydna u svoju službu nakon smrti G. I. Wernera, već poznatog kompozitora u Austriji, koji je služio kao vođa benda u njegovoj kući. Dužnost muzičara je da komponuje muziku po nalogu poslodavca i vodi ansambl muzičara. Godine 1762. Nikolaus Esterhazi, mlađi brat prethodnog vlasnika, koji je dobio nadimak "Veličanstveni", postao je takav kupac.

U početku je Nikolaus Esterhazi živio u blizini Beča u Ajzenštatu, u svom porodičnom dvorcu. Zatim se preselio u novi dvorac, sagrađen u ugodnom kutku blizu jezera. U početku je Haydn pisao uglavnom instrumentalnu muziku (simfonije, drame) za popodnevni odmor kneževske porodice i za koncerte koje je vlasnik organizovao svake sedmice. Tih godina Joseph je napisao nekoliko simfonija, kantata, 125 drama i crkvenu muziku, a od 1768. godine, nakon otvaranja novog pozorišta u Eszterhazu, počeo je pisati opere. Početkom 70-ih postepeno se udaljava od zabavnog sadržaja svoje muzike. Njegove simfonije postaju ozbiljne, pa čak i dramatične, kao što su “Žalba”, “Stradanje”, “Žalost”, “Rastanak”. Princ Nikolaus Esterhazi nije volio takvu tragičnu muziku, on je to više puta isticao kompozitoru, ali mu je ipak dao pravo, uz njegovu dozvolu, da piše muziku za druge narudžbe; I autor piše “Solarne kvartete” koji se odlikuju svojom hrabrošću, razmjerom i sofisticiranošću pisanja. Ovi kvarteti označavaju početak žanra klasičnog gudačkog kvarteta. I on sam razvija karakterističan stil zrelog kompozitora. Napisao je nekoliko opera za pozorište Esterhazy: “Apotekar”, “Prevareno nevjerstvo”, “Mjesečina”, “Odanost nagrađena”, “Armida”. Ali oni nisu bili dostupni široj javnosti. Međutim, evropski izdavači su otkrili novi talenat i rado su objavljivali njegova dela.

Novim ugovorom sa Esterhazyjem potonjem su oduzeta ekskluzivna prava na Haydnovu muziku. Osamdesetih godina njegova slava raste. Piše klavirske trije, sonate, simfonije, gudačke kvartete, uključujući i one posvećene budućem ruskom caru Pavlu, poznatom kao „Rusi“. Novi period kompozitorovog stvaralaštva obeležilo je i šest kvarteta u čast pruskog kralja. Odlikovale su ih nova forma, posebna melodija i raznovrsnost kontrasta. Prešavši granice srednje Evrope, postala je poznata i orkestarska pasionska kompozicija pod nazivom „Sedam reči Spasitelja na krstu“, koju je Josif napisao za jednu špansku katedralu. Ovu strast je autor naknadno aranžirao za izvođenje gudačkog kvarteta, hora i orkestra i još uvijek je popularan. Nakon smrti Nikolausa Esterhazija (1790), Haydn je ostao u svojoj kući kao dirigent, ali je dobio pravo da živi u glavnom gradu i radi u inostranstvu. Već nekoliko godina radi u, gde mnogo piše: koncertnu simfoniju, muziku za horove, nekoliko sonata za klavir, obrađuje narodne pesme i operski serijal „Duša filozofa“ (po mitu o Orfeju). ). Tamo je postao počasni doktor Univerziteta Oksford, tamo je kraljevska porodica slušala njegovu muziku, tamo se upoznao sa radom G.F. Handel. 1795. Haydn se morao vratiti u Esterhazy. Sada je glavna odgovornost vođe benda bila da sastavlja mise u čast princezinog imendana. Napisao je šest misa koje imaju simfonijski domet, molitveni fokus i građanske motive inspirisane događajima iz Napoleonovih ratova. Najbolji instrumentalni koncert za trubu i orkestar (1796), dva monumentalna oratorija “Stvaranje svijeta” i “Godišnja doba” primjeri su zrelog Haydna. Godine 1804. dobio je titulu “počasnog građanina Beča”. Kao kompozitor gotovo da i nije radio. Umro je u Beču na svoj rođendan - 31. marta 1809. godine, ostavivši neizbrisiv trag u muzičkoj umetnosti.

Franz Joseph Haydn jedan je od najistaknutijih predstavnika umjetnosti prosvjetiteljstva. Veliki austrijski kompozitor, ostavio je ogromno stvaralačko nasljeđe - oko 1000 djela u različitim žanrovima. Glavni, najznačajniji dio ove baštine, koja je odredila Haydnovo istorijsko mjesto u razvoju svjetske kulture, čine velika ciklična djela. Riječ je o 104 simfonije, 83 kvarteta, 52 klavijaturne sonate, zahvaljujući kojima je Haydn stekao slavu kao osnivač klasičnog simfonizma.

Haydnova umjetnost je duboko demokratska. Osnova njegovog muzičkog stila bila je narodna umjetnost i muzika svakodnevnog života. Sa zadivljujućom osjetljivošću opažao je narodne melodije različitog porijekla, prirodu seljačkih igara, posebnu kolorit zvuka narodnih instrumenata, neku francusku pjesmu koja je postala popularna u Austriji. Haydnova muzika prožeta je ne samo ritmovima i intonacijama folklora, već i narodnim humorom, neiscrpnim optimizmom i vitalnom energijom. “U dvorane palata, gdje su obično zvučale njegove simfonije, s njima su jurili svježi tokovi narodne melodije, narodnih šala, nešto iz narodnih predstava o životu” ( T. Livanova,352 ).

Haydnova umjetnost je srodna stilom, ali raspon njegovih slika i koncepata ima svoje karakteristike. Visoka tragedija, drevne priče koje su inspirisale Glucka nisu njegovo područje. Njemu je bliži svijet običnih slika i osjećaja. Uzvišeni princip nije nimalo stran Haydnu, ali ga on ne nalazi u sferi tragedije. Ozbiljna misao, poetska percepcija života, ljepota prirode - sve to postaje uzvišeno kod Haydna. Harmoničan i jasan pogled na svijet dominira i njegovom muzikom i njegovim stavom. Uvek je bio društven, objektivan i druželjubiv. Izvore radosti nalazio je posvuda - u životu seljaka, u svojim djelima, u komunikaciji sa bliskim ljudima (na primjer, s Mocartom, prijateljstvo s kojim je, zasnovano na unutrašnjem srodstvu i međusobnom poštovanju, blagotvorno djelovalo na kreativni razvoj oba kompozitora).

Haydnov stvaralački put trajao je pedesetak godina, pokrivajući sve etape razvoja bečke klasične škole - od njenog nastanka 60-ih godina 18. vijeka do procvata Betovenovog stvaralaštva.

djetinjstvo

Lik kompozitora formirao se u radnoj atmosferi seljačkog života: rođen je 31. marta 1732. godine u selu Rohrau (Donja Austrija) u porodici kočijaša, majka mu je bila obična kuvarica. Haydn je od djetinjstva mogao čuti muziku različitih nacionalnosti, jer je među lokalnim stanovništvom Rohraua bilo Mađara, Hrvata i Čeha. Porodica je bila muzikalna: otac je voleo da peva, prateći sebe po sluhu na harfi.

Obraćajući pažnju na retke muzičke sposobnosti svog sina, Hajdnov otac ga šalje u susedni grad Hainburg da poseti svog rođaka (Frenka), koji je tamo služio kao rektor škole i direktor hora. Kasnije se budući kompozitor prisjetio da je od Franka dobio „više udaraca nego hrane“; Međutim, od svoje pete godine uči svirati duvačke i gudačke instrumente, kao i čembalo, te pjeva u crkvenom horu.

Sljedeća faza Haydnovog života povezana je sa muzičkom kapelom u Katedrala sv. Stephen je u Beču. Šef hora (Georg Reuther) je s vremena na vrijeme putovao po zemlji kako bi regrutirao nove pjevače. Slušajući hor u kojem je pevao mali Hajdn, odmah je cenio lepotu njegovog glasa i redak muzički talenat. Dobivši poziv da postane član hora u katedrali, 8-godišnji Haydn je prvi put došao u dodir sa bogatom umetničkom kulturom austrijske prestonice. Čak i tada je to bio grad bukvalno ispunjen muzikom. Talijanska opera je ovdje dugo cvjetala, održavali su se akademski koncerti poznatih virtuoza, a na carskom dvoru i kućama velikih plemića postojale su velike instrumentalne i koralne kapele. Ali glavno muzičko bogatstvo Beča je njegov raznolik folklor (najvažniji preduslov za formiranje klasične škole).

Stalno učešće u izvođenju muzike - ne samo crkvene, već i opere - najviše je razvilo Haydna. Osim toga, kapela Reuther je često bila pozivana u carsku palatu, gdje je budući kompozitor mogao čuti instrumentalnu muziku. Nažalost, hor je cijenio samo dječakov glas, povjeravajući mu izvođenje solo dionica; kompozitorove sklonosti, probuđene već u detinjstvu, ostale su neprimećene. Kada mu je glas počeo da se kida, Haydn je otpušten iz kapele.

1749-1759 - prve godine samostalnog života u Beču

Ova deseta godišnjica bila je najteža u čitavoj Haydnovoj biografiji, posebno u početku. Bez krova nad glavom, bez novčića u džepu, bio je izuzetno siromašan, lutao je bez stalnog zaklona i snalazio se u čudnim poslovima (povremeno je uspevao da nađe privatne časove ili svira violinu u putujućem ansamblu). Ali ujedno, to su bile i srećne godine, pune nade i vere u njegov kompozitorski poziv. Kupivši nekoliko knjiga o muzičkoj teoriji od prodavača polovnih knjiga, Haydn je samostalno proučavao kontrapunkt, upoznao se sa djelima najvećih njemačkih teoretičara i proučavao sonate za klavijature Philippa Emmanuela Bacha. Uprkos prevrtljivostima sudbine, zadržao je i otvorenost karaktera i smisao za humor, koji ga nikada nije izdao.

Među najranijim djelima 19-godišnjeg Haydna je singspiel “The Lame Demon”, napisan na prijedlog poznatog bečkog komičara Kurtza (izgubljen). Vremenom je njegovo znanje iz oblasti kompozicije obogaćeno komunikacijom sa Nikolom Porporom, poznatim italijanskim operskim kompozitorom i vokalnim učiteljem: Haydn mu je neko vreme bio korepetitor.

Postepeno, mladi muzičar stiče slavu u muzičkim krugovima Beča. Od sredine 1750-ih, često je bio pozivan da učestvuje na kućnim muzičkim večerima u kući jednog bogatog bečkog zvaničnika (po imenu Fürnberg). Za ove domaće koncerte Haydn je napisao svoje prve gudačke trije i kvartete (ukupno 18).

Godine 1759., na preporuku Fürnberga, Haydn je dobio svoju prvu stalnu poziciju - mjesto dirigenta u domaćem orkestru češkog aristokrate grofa Morčina. Napisana je za ovaj orkestar Haydnova prva simfonija- D-dur u tri dijela. To je bio početak formiranja bečke klasične simfonije. Dve godine kasnije Morčin je raspustio hor zbog finansijskih poteškoća, a Hajdn je sklopio ugovor sa najbogatijim mađarskim magnatom, strastvenim ljubiteljem muzike, Paulom Antonom Esterhazijem.

Period kreativne zrelosti

Haydn je radio u službi prinčeva od Esterhazyja 30 godina: prvo kao vice-kapellmeister (pomoćnik), a nakon 5 godina kao chief-kapellmeister. Njegove dužnosti nisu bile samo komponovanje muzike. Haydn je morao provoditi probe, održavati red u kapeli, biti odgovoran za sigurnost nota i instrumenata, itd. Sva Haydnova djela bila su vlasništvo Esterhazyja; kompozitor nije imao pravo da piše muziku po narudžbini drugih i nije mogao slobodno da napusti kneževu imovinu. Međutim, prilika da raspolaže odličnim orkestrom koji je izvodio sva njegova djela, kao i relativna materijalna i svakodnevna sigurnost, uvjerili su Haydna da prihvati Esterhazyjev prijedlog.

Živeći na imanjima Esterhazy (Eisenstadt i Esterhase), a tek povremeno posjećujući Beč, uz malo dodira sa širim muzičkim svijetom, tokom ove službe postao je najveći majstor u evropskim razmjerima. Većina (1760-ih ~ 40, 70-ih ~ 30, 80-ih ~ 18), kvarteta i opera napisana je za Esterházy kapelu i kućno pozorište.

Muzički život u rezidenciji Esterhazy bio je otvoren na svoj način. Ugledni gosti, među kojima i stranci, prisustvovali su koncertima, operskim predstavama i prijemima uz muziku. Postepeno se Haydnova slava proširila izvan Austrije. Njegova dela se uspešno izvode u velikim muzičkim prestonicama. Tako se sredinom 1780-ih francuska javnost upoznala sa šest simfonija pod nazivom „Pariške” (br. 82-87, stvorene su posebno za pariške „Olympic Box Concerts”).

Kasni period kreativnosti.

Godine 1790. umro je princ Miklos Esterhazy, ostavivši Haydnu doživotnu penziju. Njegov nasljednik je raspustio kapelu, zadržavši titulu dirigenta za Haydna. Potpuno oslobođen službe, kompozitor je mogao da ispuni svoj stari san - da otputuje van Austrije. 1790-ih napravio je 2 ture putovanja u London na poziv organizatora "Pretplatničkih koncerata", violiniste I. P. Salomona (1791-92, 1794-95). Ovim povodom napisani su zaokružili razvoj ovog žanra u Haydnovom djelu i potvrdili zrelost bečkog klasičnog simfonizma (nešto ranije, krajem 1780-ih, pojavile su se posljednje 3 Mozartove simfonije). Engleska javnost je sa oduševljenjem primila Haydnovu muziku. Na Oksfordu je dobio počasni doktorat muzike.

Poslednji vlasnik Esterhazija za vreme Hajdnova života, princ Mikloš II, pokazao se kao strastveni ljubitelj umetnosti. Kompozitor je ponovo pozvan u službu, iako su njegove aktivnosti sada bile skromne. Živeći u svojoj kući na periferiji Beča, komponovao je uglavnom mise za Eszterhaza („Nelson“, „Tereziju“ itd.).

Inspirisan Hendlovim oratorijumima koji su se čuli u Londonu, Hajdn je napisao 2 sekularna oratorija - „Stvaranje sveta“ (1798) i (1801). Ova monumentalna, epsko-filozofska djela, afirmirajući klasične ideale ljepote i sklada života, jedinstva čovjeka i prirode, dostojno su okrunila stvaralački put kompozitora.

Haydn je preminuo na vrhuncu Napoleonovih kampanja, kada su francuske trupe već zauzele glavni grad Austrije. Tokom opsade Beča, Haydn je tješio svoje voljene: "Ne bojte se, djeco, tamo gdje je Haydn, ništa loše se ne može dogoditi.".

U horu je već pevao njegov mlađi brat Mihael (koji je kasnije takođe postao poznati kompozitor radeći u Salcburgu), koji je imao isti prelepi disk.

Ukupno 24 opere u različitim žanrovima, među kojima je najorganskiji žanr za Haydna buffa. Na primjer, opera “Loyalty Rewarded” doživjela je veliki uspjeh u javnosti.